Radio Excaliber

Ολοκαίνουργιο Smash Hit Single από τον καλλιτέχνη των Gospel Bozzie Lee (Jesus Is The Light Of The World)

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:57:51 +0000

Ο τραγουδιστής των Gospel Bozzie Lee... Μεγάλωσα στη Νότια Καρολίνα, οι γονείς μου ήταν χριστιανοί, οπότε πηγαίναμε τακτικά στην εκκλησία, και οι δύο υπηρετούσαν στην εκκλησία,

Είχα λοιπόν έναν υγιή σεβασμό για τον Θεό και μια αγάπη για τη μουσική των γκόσπελ, οι γονείς μου ήταν και οι δύο καλοί τραγουδιστές, υπήρχε πάντα μουσική και τραγούδι στο σπίτι μας, όταν αποφοίτησα από το λύκειο, μετακόμισα στο New Haven CT.,

Μετά από μερικά χρόνια πάρτι, επέστρεψα στη χριστιανική μου πίστη και άρχισα να πηγαίνω στην εκκλησία, σώθηκα και άρχισα να τραγουδάω με ομάδες στην εκκλησία, κάτι που βοήθησε στην ανάπτυξη της φωνής μου, μετά από πολλά χρόνια, oδηγήθηκα από το πνεύμα να ηχογραφήσω μερικά τραγούδια που είχα γράψει για πολλά χρόνια, το πνεύμα με οδήγησε στον θρύλο της γκόσπελ μουσικής Τζέρι Γκριν, τώρα με βοηθά να κουρέψω το ευλογημένο από τον Θεό μουσικό μου δώρο με το κοινό, ελπίζω ότι θα εμπνεύσει και θα φέρει τους ανθρώπους πιο κοντά στον Θεό μέσω του Ιησού Χριστού του Κυρίου και Σωτήρα μας.

Screaming Sunset - Live Or Burn

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:50:25 +0000

Το Screaming Sunset γεννήθηκε το 2010, από το μυαλό των Stille και Vessiel. Στο συρτάρι των αναμνήσεων, δύο demos: "Sunrise Of Sunset" (2012) & "Dawn Of An Era" (2013). Αλλαγές στη σύνθεση, ζωή, πανδημία... Αυτό το συρτάρι είναι κλειδωμένο. Μετά από 10 χρόνια, tabula rasa. Οι δυο τους ξαναγράφουν το έργο. Η ουσία τους. Το συναίσθημα στο κέντρο των πάντων. Το νέο άλμπουμ θα είναι εντελώς αυτοπαραγωγή σε λίγους μήνες.

Στις 23 Μαρτίου 2023 θα κυκλοφορήσει το «Anime Di Vetro» (℗ StillenesƧ), μια σκοτεινή αντανάκλαση των ημερών μας. Δελεαστική μοίρα, το single "Rules Burned" (℗ StillenesƧ) θα κυκλοφορήσει την Παρασκευή 13 Οκτωβρίου 2023.

Αυτό το single είναι μια προεπισκόπηση του νέου άλμπουμ "Burn" (℗ StillenesƧ), με την τρέχουσα σύνθεση, που θα κυκλοφορήσει στις 4 Ιουλίου 2025.

Τρέχουσα σύνθεση:

Vessiel: Φωνητικά, Κιθάρες, Στίχοι

Stille: Κιθάρες, Στίχοι

Kairos: Τύμπανα

Nunet: Μπάσο

https://hyperfollow.com/screaminsunset

"Αλκμήνη": όταν μια τυχαία συνάντηση γίνεται σύμβολο και τραγούδι

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:40:50 +0000

Η «Αλκμήνη» γεννήθηκε από μια απρόσμενη συνάντηση. Η παρουσία μιας άγνωστης γυναίκας άγγιξε τόσο βαθιά τον δημιουργό των στίχων, ώστε λίγες λέξεις άρχισαν να κυλούν αυθόρμητα πάνω σε ένα χαρτί. Χωρίς σχέδιο. Χωρίς πρόθεση. Και, με έναν τρόπο που ούτε ο ίδιος μπορούσε να εξηγήσει. Εκείνες οι πρώτες φράσεις, που θα μπορούσαν εύκολα να είχαν χαθεί, έγιναν αργότερα η αφετηρία ενός τραγουδιού.

Στη συνέχεια συνάντησαν έναν συνθέτη, ντύθηκαν με μουσική και απέκτησαν τη δική τους ζωή.

Παραγωγή: Ιούλιος 2026

στίχοι: Φίλιππος Σωτηριανός

μουσική: Κωνσταντίνος Σαμψών

ερμηνεία: e-Vocal by AI

(c)+(p) 2026 Konstantin Samson info@kSamson.gr https://kSamson.gr

Στο παρακάτω βίντεο μπορείτε να ακούσετε το συγκεκριμένο τραγούδι

Ο Κωνσταντίνος Σαμψών στo Internet & Social Media

Personal Music Site

Οι Heretic κυκλοφορούν το νέο άλμπουμ "Shape of Things to Come" μέσω της Candlepower Records.

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:36:20 +0000

Οι βετεράνοι του heavy metal Heretic κυκλοφόρησαν επίσημα το πολυαναμενόμενο νέο τους LP 12 τραγουδιών "Shape Of Things To Come" μέσω της Candlepower Records, ενός τμήματος της Electracast Media, σε συνεργασία με την Virgin Music Group/UMG.

Σχηματισμένοι κατά τη διάρκεια του εκρηκτικού heavy metal κινήματος της Νότιας Καλιφόρνιας της δεκαετίας του 1980, οι Heretic έχουν περάσει περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες παραδίδοντας τα συντριπτικά riffs, τη δυνατή σύνθεση τραγουδιών και την ασυμβίβαστη στάση που καθορίζουν το αληθινό heavy metal. Με το "Shape Of Things To Come", η μπάντα αποδεικνύει ότι ο θρυλικός ήχος της παραμένει τόσο δυνατός και επίκαιρος όσο ποτέ.

Σε παραγωγή του Steve Watson στα Watson House Studios στην Πασαντίνα της Καλιφόρνια, το άλμπουμ αποτυπώνει την ακατέργαστη ενέργεια των Heretic, ενώ προσφέρει μια σύγχρονη παραγωγή που επιτρέπει σε κάθε riff, ρυθμό και φωνητική απόδοση να χτυπήσει με το μέγιστο αντίκτυπο.

«Όταν άρχισα να γράφω τον δίσκο, ήξερα ότι ήθελα να αποτίσω φόρο τιμής στα κλασικά metal συγκροτήματα και στους πρώιμους δίσκους των Heretic», λέει ο κιθαρίστας και μακροχρόνια δημιουργική δύναμη Brian Korban. «Έκανα μια συνειδητή προσπάθεια να δημιουργήσω τραγούδια με ένα ευρύ φάσμα στυλ. Θα ακούσετε thrash, αργά τραγούδια που τελειώνουν γρήγορα, μια ακουστική μπαλάντα και μεσαίου ρυθμού power riffs. Δεν θα μπορούσα να είμαι πιο ευχαριστημένος με τα αποτελέσματα».

Γνωστοί ως αληθινοί δεξιοτέχνες των riff, οι Heretic συνεχίζουν την παράδοσή τους να συνδυάζουν την επιθετική μουσικότητα με αξιομνημόνευτα hooks και αδυσώπητα grooves. Η χαρακτηριστική κιθαριστική δουλειά του Brian Korban παραμένει στο επίκεντρο της ταυτότητας του συγκροτήματος, καθοδηγώντας μια συλλογή τραγουδιών που γιορτάζουν τόσο την ιστορία του συγκροτήματος όσο και το μέλλον τους.

Οι Heretic ανακοίνωσαν για πρώτη φορά την άφιξή τους το 1986 με την εμφάνισή τους στη συλλογή Metal Massacre VII της Metal Blade Records με το κομμάτι "Impulse". Αυτή η εισαγωγή βοήθησε να ξεκινήσει το συγκρότημα στην πρώτη γραμμή του αμερικανικού metal κινήματος και οδήγησε στην κυκλοφορία του ντεμπούτου άλμπουμ τους "Torture Knows No Boundary". Δύο χρόνια αργότερα, το "Breaking Point" εδραίωσε περαιτέρω τη φήμη των Heretic ως ένα από τα πιο ισχυρά heavy metal συγκροτήματα της Νότιας Καλιφόρνια.

Μετά από αλλαγές στη σύνθεση και εξελισσόμενα μουσικά τοπία, οι Heretic επέστρεψαν με ανανεωμένη ένταση στα "A Time of Crisis" (2012) και "A Game You Cannot Win" (2017), αποδεικνύοντας ότι ο χαρακτηριστικός ήχος τους παρέμεινε αιχμηρός και ζωτικός. Η ιστορία τους γιορτάστηκε περαιτέρω μέσα από το box set "Tortured and Broken", με remastered ηχογραφήσεις και σπάνια ζωντανά πλάνα από τα πρώτα χρόνια του συγκροτήματος.

Το 2023, η κληρονομιά του Heretic καταγράφηκε στην αναγνωρισμένη ταινία "Don't Turn Your Back – The Story of Heretic", σε σκηνοθεσία Tanner Poppitt. Το ντοκιμαντέρ έκανε πρεμιέρα σε ένα sold-out κοινό του Λος Άντζελες και προβλήθηκε διεθνώς, καταγράφοντας το ταξίδι, τους αγώνες, τα επιτεύγματα και τη διαρκή επιρροή του συγκροτήματος στο αμερικανικό heavy metal.

Τώρα, με το "Shape Of Things To Come", οι Heretic εισέρχονται σε μια ισχυρή νέα εποχή με την τρέχουσα σύνθεση:

Brian Korban – Κιθάρα

Angelo Espino – Φωνή

Stewart Fujinami – Μπάσο

Julian Mendez – Ντραμς

Sean Scott McCormick – Κιθάρα

Ο παραγωγός Steve Watson σκέφτεται τη δημιουργία του άλμπουμ:

«Η ηχογράφηση και η παραγωγή του Heretic's Shape Of Things To Come ήταν τιμή και πολύ διασκεδαστική. Θέλαμε να αποτυπώσουμε τη δύναμη των Heretic ζωντανά, αλλά να δώσουμε στα τραγούδια την παραγωγή που τους αξίζει. Ως οπαδός των Heretic δεν θα μπορούσα να αγαπήσω περισσότερο αυτά τα τραγούδια, ως φίλος των Heretic είμαι πολύ περήφανος για καθένα από αυτά και ως παραγωγός ελπίζω αυτό το άλμπουμ να αγγίξει τους ανθρώπους όπως άγγιξε εμένα».

Με το «Shape Of Things To Come», οι Heretic παραδίδουν μια επιβλητική δήλωση που αποδεικνύει ότι το αυθεντικό heavy metal δεν έχει ημερομηνία λήξης. Γεμάτο με συντριπτικά riffs, δυναμική σύνθεση τραγουδιών και το αλάνθαστο πνεύμα που έχτισε την κληρονομιά τους, το άλμπουμ σηματοδοτεί ένα ακόμη καθοριστικό κεφάλαιο στο συνεχιζόμενο ταξίδι του συγκροτήματος.

Heretic – Το «Shape Of Things To Come» κυκλοφορεί τώρα μέσω της Candlepower Records.

Ιδρύθηκε από βετεράνους του hard rock, η Candlepower Records είναι χτισμένη από μουσικούς για μουσικούς. Η εταιρεία διευθύνεται από τον επαγγελματία παραγωγής του Χόλιγουντ Ντιέγκο Νεγκρέτε, τρεις φορές αποδέκτη του πιστοποιητικού Primetime Emmy με περισσότερα από 40 χρόνια τηλεοπτικής εμπειρίας, συμπεριλαμβανομένης της συνεργασίας με το American Idol, το The Voice και το Dancing With the Stars. Ο θρυλικός παραγωγός και μηχανικός ήχου Bill Metoyer, πρώην Αντιπρόεδρος της Metal Blade Records και στούντιο πίσω από κυκλοφορίες καλλιτεχνών όπως οι Slayer, D.R.I., Fates Warning και Dark Angel, επιβλέπει την παραγωγή για την εταιρεία.

Purchase and stream:

https://candlepowerrecords.com/heretic

Connect:

https://www.facebook.com/HERETICUSA/

https://hereticmetal.bandcamp.com/album/shape-of-things-to-come

https://open.spotify.com/artist/7pZiZSupZWd6m41meizeWA

https://music.apple.com/us/artist/heretic/218145641

Neverfade - Children of Hurin

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:33:07 +0000

Οι Neverfade είναι ένα New Wave of Finnish Heavy Metal σχήμα που δημιουργήθηκε στο Τάμπερε της Φινλανδίας το 2022. Αποτίοντας φόρο τιμής στους θρύλους του metal πριν από αυτούς, η μπάντα αντλεί επιρροές από δεκαετίες heavy metal αριστείας και βάζει τη δική της ανατροπή σε αυτό με μια μοντέρνα και βαλλιστική απόδοση.

Το συγκρότημα κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ του Thieves In The Night τον Ιανουάριο του 2025.

The Medea Project - Kharon: Forbearance

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:29:00 +0000

Τις ήσυχες, κρύες ώρες της νύχτας, με το φως της αυγής ακόμα έναν κόσμο μακριά, κοιτάζει πέρα από το νερό. Έχει τραβηχτεί εδώ ξανά και ξανά, αναγκασμένη να σηκωθεί από το κρεβάτι της και να περιπλανηθεί μέσα από το υγρό γρασίδι στις όχθες αυτού του ποταμού που δεν φαίνεται να μπορεί ποτέ να βρει μόλις ανατείλει ο ήλιος. Και πάλι τον βλέπει. Ένα ακαθόριστο σχήμα που τρεμοπαίζει, εκεί έξω στο αργό ρεύμα. Ένας βαρκάρης, με το κοντάρι στο χέρι και τα μάτια φλεγόμενα, λαμπυρίζοντας στην άκρη της πραγματικότητας – μια σκιά, μια ανάμνηση, ένα όνειρο. Κάθε βράδυ πλησιάζοντας στην ακτή...

Η γέννηση ενός άλμπουμ δεν είναι μια απλή διαδικασία. Από τις πρώτες φαντασιώσεις του πρώτου τραγουδιού, μέσα από τη διαδικασία των κοινών ιδεών και των πρόχειρων μουσικών σκίτσων, τα πρωτότυπα demo και τις πρόβες, μέχρι το τελικό προϊόν όλου του αίματος, του ιδρώτα και των δακρύων που αναδύεται στον κόσμο... Είναι ένα μακρύ ταξίδι με πολλές στιγμές απόγνωσης και αμφιβολίας στην πορεία. Μερικές από αυτές τις ωμές, αιματηρές ενσαρκώσεις που τελικά παραμερίζονται αφήνουν πίσω τους φαντάσματα, πνεύματα που δεν ξεθωριάζουν ποτέ από το μυαλό των δημιουργών τους. Είναι τα μονοπάτια που δεν ακολουθήθηκαν, οι Τιτάνες που ανατράπηκαν από τα Ολύμπια παιδιά τους - ριγμένα στα βάθη του Τάρταρου, μακριά από το φως - οι ψίθυροι μέσα στη νύχτα που δεν θα σιγήσουν. Όταν οι Medea Project κυκλοφόρησαν το δεύτερο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους, Kharon, τον Ιούνιο του περασμένου έτους, άφησαν πολλά τέτοια φαντάσματα στο πέρασμά τους, παγιδευμένα στον χρόνο ημιζωής του καθαρτηρίου. Οι βάναυσοι, σπηλαιώδεις ήχοι των πρώτων demo, των προβών και των ηχογραφήσεων αρνήθηκαν να πεθάνουν, στοιχειώνοντας το συγκρότημα, ουρλιάζοντας με απογοητευμένη οργή καθώς το άλμπουμ Live At Dingwalls και το EP Akkadian Artefacts πήραν σάρκα και οστά. Τώρα, το Πρόγραμμα Μήδεια έχει υποταχθεί στη θέληση αυτών των πεινασμένων εκδικητών. Τους έχει δοθεί ζωή και δεν θα επιστρέψουν ποτέ στους τάφους τους. Kharon: Η ανεκτικότητα περπατά ανάμεσά μας...

Εφιαλτικό, παραμορφωμένο, καταπιεστικό και αποπνικτικό, το «Absence» βυθίζει τον ακροατή κατευθείαν στο χάος αυτής της ωμής, αδυσώπητης δίνης – μια φωνή που καλεί μέσα από τη δίνη από την άλλη πλευρά του μεσονυκτίου. Kharon: Η ανεκτικότητα δεν είναι όμορφη ή εκλεπτυσμένη. Από τον θάλαμο μυστικών του «The Cave Song» μέχρι την επιβλητική δύναμη του «The End», μιας πολεμικής μηχανής τυλιγμένης σε σκοτεινές σκιές, αυτά τα εγκαταλελειμμένα παιδιά στριφογυρίζουν στην αρχέγονη δύναμη που κρύβεται στη σκοτεινή καρδιά του The Medea Project. Είναι τα βραστά, πυρακτωμένα συναισθήματα που βράζουν ανάμεσα στα θεμέλια των τραγουδιών που έγιναν, εκτεθειμένα στο φως. Είναι τα λεκιασμένα οστά πάνω στα οποία χτίστηκε η κληρονομιά του Χαρόν. Είτε πρόκειται για την αμεσότητα της θλίψης που διαπνέει το «Purgatory Trapped», το αχαλίνωτο πάθος του «Stygian Surf», το βρώμικο doom του «Tartarus Waltz» ή την καυτή ένταση του «Dying Sun», αυτές οι σκοτεινές ενσαρκώσεις απαιτούν να ακουστούν.

Το Kharon: Forbearance θα κυκλοφορήσει από τα BDB Studios σε περιορισμένη έκδοση CD και ψηφιακή μορφή, με μια σκοτεινή και ταλαιπωρημένη επανεπεξεργασία του εκπληκτικού εξώφυλλου Kharon του Daniele Serra (Stephen King, Clive Barker, Shining κ.λπ.), στις 7 Σεπτεμβρίου. Για όσους θέλουν να τολμήσουν βαθύτερα στο σκοτάδι, η πόρτα είναι ανοιχτή...

Line up:

Brett Minnie – Guitars/Vocals

Pauline Silver – Drums & Percussion

Genre: Dark Primal Gothic Doom

For fans of: Celtic Frost | Tiamat | Darkthrone

Further information:

https://medeaproject.com/

https://www.facebook.com/themedeaprojectband

https://www.youtube.com/channel/UCdIBRHjjcdX-cRvcJ-tcaaw

https://themedeaproject.bandcamp.com/music

https://www.instagram.com/themedeaproject/

https://open.spotify.com/artist/46xq1Ci5vKdhQ3Ta0yxQxB

Οι Massachusetts Thrash/Death Metal Force Maidenhead κυκλοφορούν το νέο άλμπουμ Maximum Clonage στις 14 Αυγούστου με τους Randy Burns, Chris Poland, Glen Drover και Rich Gray

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:26:43 +0000

Η thrash/death metal δύναμη της Μασαχουσέτης και του Ρόουντ Άιλαντ Maidenhead πρόκειται να κυκλοφορήσει το συντριπτικό δεύτερο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους, Maximum Clonage , στις 14 Αυγούστου 2026 . Ο δίσκος, που κυκλοφόρησε ανεξάρτητα, σηματοδοτεί την πιο φιλόδοξη και τεχνικά ολοκληρωμένη δουλειά της μπάντας μέχρι σήμερα, συνδυάζοντας την αδυσώπητη ταχύτητα του κλασικού thrash με την ακρίβεια, την ατμόσφαιρα και τη βαρβαρότητα του old-school death metal.

Μιξαρισμένο από τον θρυλικό παραγωγό Randy Burns, του οποίου το εμβληματικό βιογραφικό περιλαμβάνει δουλειές με τους Megadeth, Death, Nuclear Assault, Kreator και Possessed, το Maximum Clonage προσφέρει μια τεράστια παραγωγή που συμπληρώνει τέλεια τα αιχμηρά riff, την περίπλοκη σύνθεση τραγουδιών και την ασυμβίβαστη επιθετικότητα των Maidenhead.

Το άλμπουμ διαθέτει επίσης μια εντυπωσιακή σύνθεση προσκεκλημένων μουσικών από μερικά από τα πιο σεβαστά συγκροτήματα του metal. Ο πρώην κιθαρίστας των Megadeth, Chris Poland, παραδίδει ένα καταιγιστικό guest σόλο στο «Kill Or Be Killed», ενώ ο πρώην κιθαρίστας των Megadeth και King Diamond, Glen Drover, σκίζει το «False Masked Hero». Προσθέτοντας περαιτέρω δύναμη πυρός, ο Rich Gray των Annihilator παίζει μπάσο σε έξι από τα οκτώ κομμάτια του άλμπουμ.

«Το Maximum Clonage είναι ένα μεγάλο βήμα προς τα εμπρός από την πρώτη κυκλοφορία των Maidenhead, Decapitation Of A Maiden, όσον αφορά τη σύνθεση τραγουδιών, την τεχνική, την απόδοση και την παρουσίαση και θα κρατήσει τον ακροατή σε εγρήγορση», λέει ο κιθαρίστας και βασικός τραγουδοποιός Zack Roberts.

Οι Maidenhead ιδρύθηκαν το 2013 και έχουν χτίσει σταθερά μια φήμη σε όλο το underground με έναν ήχο που έχει τις ρίζες του στις παραδόσεις των Megadeth, των Slayer, των Morbid Angel και των Death, ενώ παράλληλα χαράζουν μια δική τους ταυτότητα. Από την κυκλοφορία του ντεμπούτου άλμπουμ τους, Decapitation Of A Maiden, η μπάντα έχει μοιραστεί τη σκηνή με αξιοσέβαστα ονόματα όπως οι Artillery, D.R.I., Prong, Pyrexia, Dedied και Blood Feast , ενώ επεκτείνει το αποτύπωμα της περιοδείας της σε όλη την Ανατολική Ακτή πριν ολοκληρώσει με επιτυχία την πρώτη της περιοδεία στην Καλιφόρνια το 2025.

Οι Maximum Clonage παρουσιάζουν επίσης τον κιθαρίστα Vance Simmons και τον τραγουδιστή Zeping "Bella" Song στις πρώτες τους ολοκληρωμένες εμφανίσεις στο στούντιο με το συγκρότημα, παρουσιάζοντας μια ανανεωμένη σύνθεση που πυροδοτεί όλους τους κυλίνδρους.

Το άλμπουμ ακολουθεί την επιτυχημένη κυκλοφορία των σινγκλ "Death March" και "Magia Obscura", τα οποία πρόσφεραν στους θαυμαστές μια πρώιμη γεύση της εξέλιξης του συγκροτήματος προς έναν πιο δυναμικό, τεχνικό και καταστροφικό ήχο.

Λίστα κομματιών

1.Μπείτε στο Killing Floor

2.Μέγιστη κλωνοποίηση

3.Ψεύτικος μασκοφόρος ήρωας

4.Πορεία θανάτου

5. Σκότωσε ή σκοτώσου

6. Σκοτεινή μαγεία

7. Έκρηξη ρεύματος καταστροφής

8.Επόμενο

Επιλεγμένοι καλεσμένοι

Chris Poland (ex-Megadeth) - Guest σόλο κιθάρας στο "Kill Or Be Killed" Glen Drover (ex-Megadeth, ex-King Diamond) - Guest σόλο κιθάρας στο "False Masked Hero"

Rich Gray (Annihilator) - Session μπάσο στα κομμάτια 2 έως 7

Η οπτική παρουσίαση του Maximum Clonage είναι εξίσου φιλόδοξη, με επτά μοναδικά έργα τέχνης που επικεντρώνονται γύρω από τη μασκότ του συγκροτήματος που φοράει μάσκα αερίων, Nada, που περιηγείται στον δυστοπικό κόσμο του άλμπουμ. Το εξώφυλλο και οι περισσότερες εικονογραφήσεις δημιουργήθηκαν από τον Yosafat C, με τον Miguel Ayuso να παρέχει το έργο τέχνης για το "Death March".

Για να υποστηρίξουν την κυκλοφορία, οι Maidenhead θα ξεκινήσουν την περιοδεία Maximum Clonage , συμπεριλαμβανομένων πολλών ημερομηνιών που ανοίγουν για τους Raider στην περιοδεία τους Eastern Conquest.

Maximum Clonage Tour Dates

July 26 - Pub on Park - Cranston, RI

July 31 - Lucky 13 Saloon - Brooklyn, NY

August 1 - Shatfest VII - Bellows Falls, VT

August 2 - Cherry Street Station - Wallingford, CT

August 18 - Bar Freda - Ridgewood, NY *

August 19 - Nine Cafe - New Haven, CT *

August 20 - Platinum City - Taunton, MA *

August 21 - Jewel Music Venue - Manchester, NH *

August 22 - Midnight's - Brattleboro, VT *

August 29 - The Cellar on Treadwell - Hamden, CT

Opening for Raider on the Eastern Conquest Tour.

Με μια αυξανόμενη παρουσία σε εθνικές περιοδείες, καταξιωμένους συνεργάτες και το πιο δυνατό υλικό τους μέχρι τώρα, οι Maidenhead συνεχίζουν να καθιερώνονται ως μια από τις πιο συναρπαστικές ανερχόμενες δυνάμεις στο σύγχρονο αμερικανικό thrash και death metal.

Το Maximum Clonage φτάνει παγκοσμίως στις 14 Αυγούστου 2026 .

Lineup

Zack Roberts - Guitar / Backing Vocals

Zeping "Bella" Song - Vocals

Lawrence Lee - Bass

Vance Simmons - Guitar

Andre Forero - Drums

Connect:

MaidenheadUSA.com

https://maidenhead666.bandcamp.com/

Facebook.com/MaidenheadUSA

https://www.youtube.com/@MaidenheadOfficial

https://open.spotify.com/artist/1z7IVuXBf353WnbIYNOzmN

"Η Cobra Queen μόλις κήρυξε τον πόλεμο στα θλιβερά τραγούδια και η εποχή του Venom είναι η απόδειξη"

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:22:36 +0000

Οι Cobra Queen δεν ενδιαφέρονται για θεραπευτικές μπαλάντες, το "Venom Era" το καθιστά σαφές από την πρώτη γραμμή. Αυτός ο υψηλής ενέργειας, ροκ-ποπ ύμνος συνδυάζει τη βαριά στάση με εθιστικά hooks και μια σκοτεινή, μοντέρνα άκρη, χτισμένη σε παλλόμενους ρυθμούς και επαναστατικά φωνητικά. Αντί να κλίνει προς την ευαλωτότητα, το κομμάτι αντιμετωπίζει το συναισθηματικό χάος ως παράσημο τιμής: «Δεν σπάω, δαγκώνω πίσω / Και φαίνομαι καλά στον απόηχο».

Είναι μια τολμηρή εισαγωγή στη χαρακτηριστική συγχώνευση εναλλακτικής ροκ, trap-pop και υπερφορτισμένης συναισθηματικής ενέργειας των Cobra Queen, συγκρουσιακή, πιασάρικη και εντελώς αμετανόητη. Το "Venom Era" δεν είναι τραγούδι χωρισμού. Είναι μια δήλωση. Το πρώτο κομμάτι ξεκινά τώρα.

For fans of Halsey, The Pretty Reckless,Kesha.

Το ροκ συγκρότημα του Μόντρεαλ GET THROUGH επιστρέφει με το «Let Us Fall Apart»

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:17:50 +0000

Το ροκ συγκρότημα του Μόντρεαλ GET THROUGH επιστρέφει με το «Let Us Fall Apart», ένα τραγούδι για την αντιμετώπιση των μοτίβων που κουβαλάμε και την απόφαση αν είμαστε έτοιμοι να τα σπάσουμε. Ανοίγοντας σε ήσυχη, στοιχειωμένη ακινησία, το κομμάτι χτίζεται σε ένα απογειωτικό ρεφρέν που ανταλλάσσει την αμφιβολία με την αφοσίωση: «Η καρδιά σου θα μας καθοδηγήσει μέσα στη νύχτα / Ο φόβος μας θα σβήσει στο φως». Δεν υπάρχει καθαρή λύση εδώ, μόνο η ακατάστατη, ανθρώπινη επιλογή μεταξύ της επανάληψης παλιών πληγών ή της τελικής κατάλυσής τους.

Το "Let Us Fall Apart" είναι μια υπενθύμιση ότι το παρελθόν μας διαμορφώνει, αλλά δεν χρειάζεται να καθορίζει τι θα ακολουθήσει.

For fans of Foo Fighters, Linkin Park, Young Blood.

Οι Evil Creek παραδίδουν το "Cut Me Down to Size"

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:15:25 +0000

Αυτός ο σκληρός ακουστικός ροκ ύμνος θα σας κάνει να αμφισβητήσετε κάθε γυναίκα που έχει χαμογελάσει ποτέ πολύ γλυκά

Οι Evil Creek παραδίδουν το "Cut Me Down to Size", έναν σκληρό ακουστικό ροκ ύμνο εμποτισμένο με προδοσία και νότια τηγανητή ψυχή. Χτισμένο σε καθηλωτικές κιθάρες και μια επιβλητική, blues-rock ραχοκοκαλιά, το κομμάτι εξιστορεί τη χρήση από έναν χειριστικό εραστή που παίζει με καρδιές και αδειάζει πορτοφόλια. Το γεμάτο γάντζους ρεφρέν "you got your hooks in me" μετατρέπει τον ακατέργαστο σπαραγμό σε ένα προκλητικό, gang-vocal singalong.

Οι απογυμνωμένοι στίχοι και τα ηλεκτρικά ρεφρέν το καθιστούν μια από τις πιο ειλικρινείς, σκληρές κυκλοφορίες των Evil Creek μέχρι τώρα.

For Fans Of; Days Of The New, Alice In Chains' unplugged, Seether

Οι Γάλλοι σύγχρονοι metallers HyperDump κυκλοφορούν το Weird Stories From Dumptown παγκοσμίως.

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 05:13:16 +0000

Το Score A/V παρουσιάζει... HYPERDUMP: το γαλλικό μοντέρνο metal κουιντέτο που έχει περάσει σχεδόν δύο δεκαετίες εξερευνώντας τη βαριά μουσική χωρίς στυλιστικά όρια.

Μετά από μια αρχική περιορισμένη κυκλοφορία το 2025, το «Weird Stories From Dumptown» προσεγγίζει τώρα ένα ευρύτερο κοινό μέσω μιας διευρυμένης διεθνούς καμπάνιας. Συνδυάζοντας groove, μελωδία, τεχνική και πειραματισμό, το άλμπουμ ενσαρκώνει τέλεια την ατρόμητη προσέγγιση των HYPERDUMP στη σύγχρονη metal τραγουδοποιία.

... Για την ιστορία...

Σχεδιασμένο ως συνέχεια του εννοιολογικού σύμπαντος που ξεκίνησε με το «The Weak Man», το «Weird Stories From Dumptown» προσφέρει εννέα παράξενες και συναρπαστικές ιστορίες τυλιγμένες σε συντριπτικά riffs, μολυσματικά grooves και περιπετειώδη σύνθεση τραγουδιών.

Αρνούμενοι να περιοριστούν από τις συμβάσεις του είδους, οι HYPERDUMP εξισορροπούν τη βαρύτητα, τον πειραματισμό και τα αξιομνημόνευτα hooks για να δημιουργήσουν μοντέρνο metal που μοιάζει τόσο φιλόδοξο όσο και άμεσα συναρπαστικό.

Σε τρία ολοκληρωμένα άλμπουμ και ένα EP, οι HYPERDUMP αντιμετωπίζουν σταθερά το metal ως δημιουργική παιδική χαρά. Ο κατάλογός τους περιλαμβάνει συνεργασίες με τους Guillaume Bideau (Scarve, Mnemic, One-Way Mirror), Arno Strobl (Carnival In Coal, 6:33...) και Blaze Bayley, ενώ η ζωντανή τους εμπειρία περιλαμβάνει το μοίρασμα της σκηνής με τους Agnostic Front.

Σχεδόν είκοσι χρόνια μετά την ίδρυσή του, το συγκρότημα συνεχίζει να εξελίσσεται με τους δικούς του όρους—δημιουργώντας βαριά μουσική που παραμένει περιπετειώδης, προσιτή και αδύνατο να κατηγοριοποιηθεί.

Ecapeinout - The Age of Collapse: As Above, So Below

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sun, 09 Aug 2026 04:44:40 +0000

Η Brutal Records είναι περήφανη που παρουσιάζει τους ESCAPEINOUT, μια αναδυόμενη extreme metal δύναμη από την Κατάνια της Σικελίας, που τώρα εντάσσεται επίσημα στο διεθνές ρόστερ της δισκογραφικής.

Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 2011 και έχει αναπτύξει την ταυτότητά του μέσα από χρόνια στο underground κύκλωμα, κερδίζοντας αναγνώριση από καταστήματα όπως το MetalItalia και το Metal Hammer Italia. Μετά από μια δημιουργική επαναφορά το 2023, οι ESCAPEINOUT επιστρέφουν με ένα εκλεπτυσμένο όραμα—προσφέροντας

έναν ήχο που είναι ταυτόχρονα επιθετικός και ελεγχόμενος, ριζωμένος στο ακραίο metal, ενώ επεκτείνεται σε ατμοσφαιρικό και δυναμικό έδαφος.

Το επερχόμενο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους, The Age of Collapse: As Above, So Below, αποτελεί μια συνεκτική και σκόπιμη δουλειά. Ο δίσκος εξερευνά θέματα περιβαλλοντικής παρακμής, ανθρώπινης υπερβολής και υπαρξιακής δυαδικότητας, που μεταφέρονται μέσα από αιχμηρά riff, πειθαρχημένους ρυθμούς και μια εξελισσόμενη αίσθηση ατμόσφαιρας. Το αποτέλεσμα είναι μια κυκλοφορία που εξισορροπεί την ένταση με τη δομή—βαριά χωρίς υπερβολή, επιθετική χωρίς απώλεια διαύγειας.

Album Details

Title: The Age of Collapse: As Above, So Below

Release Date: August 21, 2026

Label: Brutal Records

Formats: Digital & Physical (Worldwide)

Singles

“The Wait” – June 5, 2026

Link: https://orcd.co/brut89681

“No Time” – July 10, 2026

Link: https://orcd.co/brut89682

Tracklist

Behold The River (feat. F. Burtone)

The Wait

No Time (feat. F. Burtone)

Sink (feat. Andy Neri)

The Awakening

Out of The Shade

As Above, So Below

Filtered

The End of All Things Known

Οι guest εμφανίσεις των F. Burtone και Andy Neri προσθέτουν βάθος, διατηρώντας παράλληλα τη συνοχή και την ταυτότητα του άλμπουμ.

Line-Up

Songwriter: Escapeinout

Guitar: Max Calleri

Bass: RGNoise

Drums: Ciccio Blandini

Vocals: Elio Virtù

Production: Max Calleri & RGNoise

The Missprint 'Bittersweet Ritual' is out 21/8/26

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 04:07:24 +0000

Οι Missprint είναι ένα 4μελές, εφηβικό και ταχέως αναπτυσσόμενο indie-rock συγκρότημα. Αποτελούνται από 4 νεαρούς άνδρες που μεγάλωσαν όλοι στη βόρεια Γλασκώβη και όλοι από το ίδιο σχολείο. Ωστόσο, δεν είναι απλώς ένα κανονικό σχολικό συγκρότημα, αυτοί οι τύποι έχουν την αποφασιστικότητα και την πείνα για επιτυχία και έχουν ήδη τραβήξει τα βλέμματα σε όλη την τοπική σκηνή.

Σε λιγότερο από ένα χρόνο, το συγκρότημα έχει περάσει από μια σειρά από sold out συναυλίες στη Γλασκώβη με αποκορύφωμα μια headline εμφάνιση στο θρυλικό King Tuts Wah Wah Hut.

Έχουν επίσης επιλεγεί για μια σειρά από συναυλίες υποστήριξης υψηλότερου προφίλ και τα σχέδια βρίσκονται σε εξέλιξη για τη μεγαλύτερη συναυλία τους μέχρι σήμερα με την επικείμενη κυκλοφορία του ντεμπούτου EP τους αργότερα αυτό το φθινόπωρο.

Το ντεμπούτο single τους «Advice» ανέδειξε κάθε κομμάτι ταλέντου και ενέργειας που έχει αυτή η μπάντα και μας έδωσε μια γεύση από το τι επρόκειτο να ακολουθήσει στο μέλλον. Το σινγκλ συγκέντρωσε παγκόσμιο airplay και θετικά σχόλια από τους συνομηλίκους τους στον κλάδο! Το «Bittersweet Ritual» εδραιώνει τη θέση του συγκροτήματος ως ένας από τους πιο πολλά υποσχόμενους νέους καλλιτέχνες στη Σκωτία!

Το ολοκαίνουργιο single «Bittersweet Ritual» κυκλοφορεί στις 21/8/26 σε όλες τις πλατφόρμες streaming.

«Αυτό το τραγούδι είναι ιδιαίτερα σημαντικό για εμάς και τους γύρω μας, καθώς εξερευνά τα θέματα με τα οποία όλοι μεγαλώσαμε. Η υψηλή ενέργεια και οι δυνατές κιθάρες του βοηθούν να τονιστεί το συναίσθημα που προσπαθήσαμε να εμφυσήσουμε στο τραγούδι. Είναι ένα τραγούδι εμπνευσμένο από τη δεκαετία του '90, οι στίχοι έχουν ιδιαίτερο νόημα με τη σκληρή αλήθεια και την αληθινή πραγματικότητα που βιώνεται μεγαλώνοντας στην εργατική τάξη».

'Bittersweet Ritual' written by Kyle McMillan

and performed by The Missprint

Recorded at Starla Recordings

Mixed & Mastered by Calum Mackison at The Bear Cave

The Missprint are:

Kyle McMillan - Vocals/Guitar

Daniel Spence - Lead Guitar

John Gray - Bass

Joshua Craig - Drums

FOR FANS OF:

ARCTIC MONKEYS ● OASIS ● THE STROKES

M4DN3SS Feat. Inna Lizett - Dream Phase

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 04:02:56 +0000

M4DN3SS είναι παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής που ειδικεύεται στην ηλεκτρονική μουσική υψηλής πιστότητας, με γνώμονα τον ρυθμό. Γνωστή για το ότι συνδυάζει τον βαθύ σεβασμό για τις αυθεντικές τεχνικές ηχογράφησης με το σύγχρονο βάρος του κλαμπ, η M4DN3SS δημιουργεί καθηλωτικά ηχητικά τοπία σχεδιασμένα για να σας κάνουν να αισθάνεστε όσο σας κάνουν να κινείστε.

Η Inna Lizett είναι μια σαγηνευτική σύγχρονη τραγουδίστρια και ερμηνεύτρια. Η χαρακτηριστική νεκρή ερμηνεία της, το αιχμηρό στιχουργικό πνεύμα και η αβίαστη φωνητική της τσέπη φέρνουν ένα ακατέργαστο, συνομιλητικό ανθρώπινο στοιχείο στην ηλεκτρονική παραγωγή αιχμής.

SINGLE META DATA

Artist: M4DN3SS Feat. Inna Lizett

Title: Dream Phase

Genre: Dance, Tech-House, Indie-Dance

Language: English

Producer: Morten Dybdal Møller

Written by: Morten Dybdal Møller, Inna Lizett

Country: Denmark

ISRC: FR-X28-26-45290

Label: United Music Society

GVL ID: 2034356412

LC: 100967

Οι QUEMASANTOS αποκαλύπτουν το πλήρες όραμα πίσω από το επερχόμενο concept άλμπουμ "Stranded Hell" που θα κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο του 2026

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:57:25 +0000

Το heavy/thrash metal project Quemasantos με έδρα τη Νέα Υόρκη αποκάλυψε όλες τις λεπτομέρειες γύρω από το επερχόμενο δεύτερο ολοκληρωμένο άλμπουμ του, Stranded In Hell, έναν φιλόδοξο concept δίσκο που έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει στις 9 Οκτωβρίου 2026 μέσω της Digmetalworld & MVD Entertainment Group.

Σχεδιασμένο ως ένα ταξίδι έντεκα κεφαλαίων, το Stranded In Hell ακολουθεί έναν πρωταγωνιστή που κατεβαίνει σε ένα κολασμένο βασίλειο όπου ο φόβος, ο πειρασμός, η δικαιοσύνη, η απομόνωση και η επιβίωση γίνονται αλληλένδετα μέρη της ίδιας ιστορίας. Αντί να παρουσιάζει μια συλλογή άσχετων τραγουδιών, το άλμπουμ ξεδιπλώνεται ως μια συνεχής αφήγηση στην οποία κάθε κεφάλαιο αποκαλύπτει ένα άλλο στρώμα ενός κόσμου που δεν συγχωρεί. Μουσικά, το Stranded In Hell παραμένει ριζωμένο στο κλασικό heavy και thrash metal, ενώ αγκαλιάζει κινηματογραφικές ατμόσφαιρες και δυναμικές ενορχηστρώσεις που δίνουν σε κάθε σύνθεση τη δική της ταυτότητα.

Ignacio Orellana

Για τον Ignacio Orellana, το άλμπουμ αντιπροσωπεύει επίσης ένα σημαντικό προσωπικό ορόσημο. Γνωστός κυρίως ως ντράμερ σε όλη τη μουσική του καριέρα, το Stranded In Hell σηματοδοτεί την πρώτη φορά που βγαίνει μπροστά ως μπασίστας του συγκροτήματος, ενώ παράλληλα συνθέτει, παράγει, ηχογραφεί, μιξάρει και κάνει mastering ολόκληρο το άλμπουμ.

«Είμαι ντράμερ από τα δεκατέσσερά μου, αλλά πάντα ήθελα να παίξω μπάσο και να αναπτύξω τις δικές μου μουσικές ιδέες. Αυτό το άλμπουμ έγινε η ευκαιρία να το κάνουμε επιτέλους. Η μουσική δεν γράφτηκε για να ταιριάζει σε ένα είδος ή να ακολουθεί τις τάσεις. απλώς αντικατοπτρίζει τους δίσκους που άκουγα σε όλη μου τη ζωή και όλα όσα βίωνα ενώ το έγραφα».

Nelson Díaz

Στιχουργικά, το άλμπουμ αναπτύχθηκε από τον μακροχρόνιο συνεργάτη Nelson Díaz, του οποίου η αφήγηση μεταμορφώνει κάθε σύνθεση σε ένα άλλο κεφάλαιο της καθόδου του άλμπουμ στην Κόλαση. Η μόνη εξαίρεση είναι το «Burning The Black», που γράφτηκε από τον Orellana ως ένας βαθιά προσωπικός προβληματισμός εμπνευσμένος από την ασθένεια και τον θάνατο της συζύγου του, Ximena Muñoz.

Προσθέτοντας ένα άλλο επίπεδο στο έργο, κάθε τραγούδι περιλαμβάνει έναν καλεσμένο κιθαρίστα από όλη τη διεθνή metal κοινότητα, συγκεντρώνοντας μουσικούς από τη Χιλή, τις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Βραζιλία και την Κολομβία.

Track Listing

One Foot In Hell (Juancho Gómez – Masacre, Colombia)

Burning The Black (Felipe Roa – Acaro, USA)

Succubus (Héctor Guzmán – Distraught, Chile)

Stalking Sharks (Marco Cusato, Chile)

Nameless (Joe Sims – Axemaster, USA)

Red Planet (Regisson Silva – Masterpiece, Brazil)

Vampire (Richard Pilnik, Chile)

The Oneironaut (Cristian Ira – Nimrod, Chile)

Under The Moonlight (Sebastián Osorio – Reigning, Chile)

Before The Law (Yanko Tolić – Massakre, Chile)

Lex Talionis (Enrique Zúñiga – Atomic Aggressor, Chile)

The album was recorded at Oily Sound Studios (New York, USA), with vocal sessions taking place at Estudios Ultrasónico and Estudios Attic in Chile.

Για τους συλλέκτες, το Stranded In Hell θα είναι διαθέσιμο ως περιορισμένα deluxe digipak CD, με εκδόσεις βινυλίου επίσης διαθέσιμες μέσω του Digmetalworld.

Release Schedule

September 1, 2026 – Digital pre-orders begin.

September 1, 2026 – Instant Grat track: "One Foot In Hell."

September 15, 2026 – Exclusive Bandcamp Listening Party with Ignacio Orellana and Nelson Díaz, where fans will hear the complete album before its official release while interacting live with the creators.

October 9, 2026 – Official physical CD release.

Media Information

Artist: Quemasantos

Album: Stranded In Hell

Genre: Heavy / Thrash Metal

Label: Digmetalworld

Digital Pre-orders: September 1, 2026

Bandcamp Listening Party: September 15, 2026

Physical Release: October 9, 2026

The descent begins September 1.

Listening Party at Bandcamp

More info:

https://quemasantos.com

http://instagram.com/quemasantos1

https://www.facebook.com/quemasantos

https://x.com/quemasantos1

Το λουξεμβουργιανό Heavy Metal συγκρότημα Urban Spine κυκλοφόρησε το νέο του άλμπουμ «Cruelty by Design»

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:52:56 +0000

Το λουξεμβουργιανό Heavy Metal συγκρότημα Urban Spine κυκλοφόρησε το νέο του άλμπουμ «Cruelty by Design». Η ηχογράφηση, η μίξη και το mastering της κυκλοφορίας έγιναν από τον Fabien Cruzille στο στούντιο του σπιτιού του.

Οι Urban Spine δημιουργήθηκαν στο Λουξεμβούργο το 2020 και προσφέρουν μια ανυποχώρητη συγχώνευση κλασικής thrash έντασης και σύγχρονης heavy metal βαρβαρότητας, χτισμένη γύρω από επιθετικά riffs, βαριά grooves και ακατέργαστη ζωντανή ενέργεια.

Με επικεφαλής τον τραγουδιστή Lionel Reinhard μαζί με τους κιθαρίστες Valenti Canadell και Jorge Asensio, τον μπασίστα Armand Scholtes και τον ντράμερ Fränz Pellé, η πενταμελής μπάντα έχει σφυρηλατήσει μια έντονη περιφερειακή φήμη μέσω της σκηνικής παρουσίας του κοινού σε μεγάλες εκδηλώσεις όπως το "Wacken Metal Battle" και το "EMF Festival". Το καθοριστικό τους ορόσημο έρχεται με το αμετανόητο άλμπουμ «Cruelty by Design», μια άμεση, δεκακάναλη επίθεση που σφυρηλατήθηκε από την απογοήτευση και την τριβή στον πραγματικό κόσμο. Για τους λάτρεις των Testament, Exodus και Anthrax, το Urban Spine προσφέρει καθαρό, άμεσο heavy metal με μηδενικούς συμβιβασμούς και μηδενικό πλαστικό.

https://open.spotify.com/album/3P9ijEt1TsgaVyYCIvrnqr

Το σόλο έργο SLUG COMPARISON του Doug Harrison του FEN αποτίει φόρο τιμής στους NIRVANA με το σινγκλ "Tongue of the Hollow" από το νέο EP "Cold in Cold out" που κυκλοφορεί τον Σεπτέμβριο του 2026

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:50:34 +0000

Ο Καναδός τραγουδοποιός και πολυοργανίστας Doug Harrison, γνωστός ως τραγουδιστής του progressive rock/metal συγκροτήματος Fen, επιστρέφει με ένα νέο κεφάλαιο του σόλο έργου του Slug Comparison. Το νέο single του έργου, "Tongue of the Hollow", είναι η πρώτη προεπισκόπηση του επερχόμενου EP "Cold in Cold out", που θα κυκλοφορήσει στις 10 Σεπτεμβρίου 2026.

Το "Tongue of the Hollow" ξεκίνησε ως ένας απροσδόκητος φόρος τιμής στο "Something in the Way" των Nirvana.

Ο Harrison παρατήρησε την ομοιότητα νωρίς στη διαδικασία σύνθεσης, αλλά επέλεξε να την αγκαλιάσει, προσθέτοντας αλλαγές συγχορδιών και αφήνοντας την επιρροή να καθοδηγήσει τη διάθεση του τραγουδιού.

«Καθώς έγραφα αυτό το τραγούδι, συνειδητοποίησα νωρίς ότι το riff του στίχου έμοιαζε πολύ με το "Something in the Way" των Nirvana. Θα μπορούσα να είχα εγκαταλείψει την ιδέα εκεί, αλλά μετά πρόσθεσα μερικές αλλαγές συγχορδιών (δεν έχω το χάρισμα του Kurt να γράφει ένα τραγούδι με μόνο δύο συγχορδίες), οπότε αποφάσισα να συνεχίσω και να το αφήσω να είναι ένας φόρος τιμής. Ήμουν τεράστιος στους Nirvana για μερικά χρόνια, οπότε ήταν λογικό η εκτίμησή μου να βγαίνει με αυτόν τον τρόπο. Όσον αφορά τους στίχους, δεν είχα ιδέα τι ήταν το "Something in the Way" και αυτό με απελευθέρωσε να ψάξω σε ένα διαφορετικό μονοπάτι, παραμένοντας πιστός στην ατμόσφαιρα του πρωτότυπου», λέει ο Harrison.

Στιχουργικά, το κομμάτι αφηγείται την ιστορία ενός κατάκοιτου κατοίκου διαμερίσματος που πλησιάζει στο θάνατο, περιτριγυρισμένος από γάτες που δεν καταλαβαίνουν πλέον γιατί ο ιδιοκτήτης τους δεν μπορεί πλέον να τις φροντίσει. Η μόνη του παρηγοριά έρχεται τη νύχτα, όταν ο γείτονας στον επάνω όροφο περπατά στις σανίδες του δαπέδου που τρίζουν και τραγουδάει. Το αποτέλεσμα είναι ένα βραδυφλεγές, μελαγχολικό κομμάτι που κλίνει στον χαρακτηριστικό σκοτεινό, μελαγχολικό, εσωστρεφή, καταθλιπτικά ανεβαστικό ήχο των Slug Comparison.

Ακούστε το "Tongue of the Hollow" στους παρακάτω συνδέσμους:

Spotify - https://open.spotify.com/track/2TOTjDogOn2pbyj5Ki9CD1

Bandcamp - https://slugcomparison.bandcamp.com/track/tongue-of-the-hollow

YouTube - https://www.youtube.com/watch?v=LUziXxuV0uY

Το νέο EP των Slug Comparison «Cold in Cold Out» είναι μια μετατόπιση από την ηλεκτρική, ροκ προς τα εμπρός παραγωγή του άλμπουμ του 2025 «A Battle to the End Fighted on the Edge of a Knife». Αντίθετα, το "Cold in Cold out" επιστρέφει στις ευρύχωρες, πολυεπίπεδες ακουστικές υφές που θυμίζουν το "Trails Out of Gloom" του Fen.

«Αυτά τα τραγούδια βασίζονται περισσότερο στη διάθεση παρά στα hooks. Η άμεση ικανοποίηση δεν υπάρχει. Είναι αργής απελευθέρωσης», προσθέτει ο Harrison.

Τα έξι κομμάτια του EP κατοικούν σε καταθλιπτικά εδάφη και βιώνονται καλύτερα ιδιωτικά, διαδοχικά και μέσω ακουστικών. Ο Harrison επέλεξε σκόπιμα κομμάτια με ελάχιστο ροκ riffage, επιλέγοντας τα κυκλοθυμικά, μη ειρωνικά, χωρίς χιούμορ κομμάτια που ταιριάζουν στο συναισθηματικό τοπίο του EP.

Ενώ το Slug Comparison είναι κυρίως μια σόλο προσπάθεια, η συνεργασία για αυτό το EP με τον ντράμερ Randall Stoll (Boulevard, KD Lang, Tom Cochrane) ζωντάνεψε τα τραγούδια στο στούντιο και ο Sheldon Zaharko πρόσθεσε τη δική του πινελιά μέσω της μίξης.

Συνολικά, το EP συνδυάζει προσωπικές, φανταστικές και ημι-φανταστικές λυρικές αφηγήσεις, με μεγαλύτερη έμφαση στη φανταστική αφήγηση από την προηγούμενη δουλειά του Harrison.

Το Slug Comparison ξεκίνησε όταν ο Doug Harrison συνειδητοποίησε ότι έγραφε περισσότερο υλικό από ό,τι μπορούσε να φέρει στον Fen κατά τη δημιουργία του άλμπουμ τους "Of Losing Interest" το 2012. Αυτό που ξεκίνησε ως υπερχείλιση έγινε γρήγορα η δική του δημιουργική διέξοδος, ένα περιβάλλον όπου ο Harrison μπορούσε να αναπτύξει τραγούδια ανεξάρτητα, διαμορφώνοντας κάθε όργανο και υφή χωρίς να χρειάζεται να τα χωρέσει στο πλαίσιο του Fen.

«Άρχισα να πηγαίνω τραγούδια όλο και πιο μακριά μόνος μου. Τελικά συνειδητοποίησα ότι δεν μπορούσα να τους φέρω στο συγκρότημα χωρίς να υπαγορεύσω τι έπαιζε ο κόσμος. Ένα σόλο έργο φαινόταν καλή επιλογή», εξηγεί ο Harrison.

Αφού βίωσε μεγάλα διαστήματα μεταξύ των κυκλοφοριών, δώδεκα χρόνια μεταξύ των άλμπουμ των Fen και έξι χρόνια μεταξύ των δίσκων Slug Comparison, ο Harrison προκάλεσε τον εαυτό του να γράψει και να ηχογραφήσει νέο υλικό μέσα σε ένα μόνο χρόνο.

«Ήταν ένας τόνος δουλειάς. Αλλά το πείραμα υποδηλώνει ότι μπορεί να μπορέσω να ηχογραφήσω όλα τα τραγούδια μου πριν τελειώσει ο χρόνος για μένα». προσθέτει ο Χάρισον.

Με ρίζες που αντλούν από το prog, το alt και το grunge, το Slug Comparison προτείνεται για τους οπαδούς των Nirvana, Puscifer, Katatonia, Porcupine Tree, The Pineapple Thief, Fen και Mark Lanegan.

Το "Cold in Cold Out" σηματοδοτεί τη δέκατη ηχογράφηση του Harrison στο Fen and Slug Comparison και την πιο ατμοσφαιρική, ακουστική δουλειά του εδώ και χρόνια.

Το EP αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 10 Σεπτεμβρίου 2026 και είναι διαθέσιμο για προπαραγγελία στο https://slugcomparison.bandcamp.com/album/cold-in-cold-out

Track Listing:

1. Tongue of the Hollow (4:01)

2. To Whom Would You Answer (3:47)

3. Back to the World (4:03)

4. Burden of Life (4:44)

5. Cold in Cold out (5:31)

6. No Healer (4:36)

EP Length: 26:42

EP Recording Credits:

• All songs performed by Slug Comparison

• All songs written by Doug Harrison

• Produced by Doug Harrison

• Mixed by Sheldon Zaharko

• Mastered by Brock McFarlane at CPS Mastering

• Album Artwork by Inkantation

• Member of SOCAN

• Canadian Content (MAPL)

EP Lineup:

Doug Harrison: vocals, guitar, bass, programming, songwriting, production

Randall Stoll: drums

More info:

https://www.instagram.com/slugcomparison

https://www.facebook.com/slugcomparison

Οι Bilderbuch κυκλοφορούν το 3ο single με τίτλο "Zahlen als Beweis" από το επερχόμενο άλμπουμ "∞+1

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:48:10 +0000

Με το "∞+1", η μπάντα με έδρα τη Βιέννη κυκλοφορεί το 8+1ο στούντιο άλμπουμ της - ένα σύνολο δουλειάς που δεν προορίζεται ως ένα παραδοσιακό concept άλμπουμ, αλλά μάλλον ως ένα θεματικό ταξίδι σε ένα παρόν που είναι ταυτόχρονα υπερδιεγερμένο, ανήσυχο και γεμάτο δυνατότητες. Δεν λέει καμία γραμμική ιστορία. Αντίθετα, ξεδιπλώνει ένα πεδίο έντασης μεταξύ προσωπικής ανησυχίας και κοινωνικής επιτάχυνσης, μεταξύ λαχτάρας και συντριβής στη σημερινή πραγματικότητα. Το «∞+1» είναι λιγότερο μια αφήγηση παρά μια κατάσταση ύπαρξης.

Το άλμπουμ συγκεντρώνει τα πολλά δυνατά σημεία της μπάντας σε μια δουλειά που μοιάζει τόσο οικεία όσο και εκπληκτική. Είναι σχεδόν σαν μια συλλογή από τις μεγαλύτερες επιτυχίες όλων όσων καθορίζουν μουσικά τους Bilderbuch – εκτός, όπως πάντα, από το ότι είναι εντελώς νέοι.

Ο ίδιος ο τίτλος του άλμπουμ είναι μια δήλωση. Το Infinite Plus One είναι ένας φόρος τιμής στο πολιτιστικό αρχείο της ανθρωπότητας - στην ποπ κουλτούρα, την τέχνη, τον κινηματογράφο, το σχέδιο και τη μουσική. Σε όλα όσα ήδη υπάρχουν. Η Bilderbuch φαίνεται σχεδόν πεπεισμένη ότι υπάρχουν ήδη πάρα πολλά: πάρα πολλά τραγούδια, πάρα πολλές εικόνες, πάρα πολλές απόψεις, πάρα πολλές δυνατότητες. Κι όμως, συνεισφέρουν το δικό τους βαθιά προσωπικό +1.

Οπτικά, το "∞+1" αρνείται επίσης να ακολουθήσει μια ενιαία αισθητική - και μάλιστα εσκεμμένα. Κάθε single, έργο τέχνης και ταινία ανοίγει έναν νέο κόσμο, αντλώντας από τις φαινομενικά ατελείωτες δυνατότητες της ποπ κουλτούρας, του κινηματογράφου, του design και της μόδας. Αυτό που συνδέει αυτά τα έργα δεν είναι η επιφάνειά τους, αλλά η στάση τους: η πεποίθηση ότι κάθε ιδέα αξίζει τη δική της μοναδική μορφή. Φουτουριστικά τοπία πάγου στέκονται δίπλα σε ρομαντικές κινηματογραφικές σεκάνς. Ο μινιμαλισμός υπάρχει δίπλα στη χλιδή. Το παρελθόν συναντά το μέλλον. Το «∞+1» αγκαλιάζει τη διαφορετικότητα όχι ως τυχαιότητα, αλλά ως δημιουργική ελευθερία. Δεν είναι μια εποχή που ορίζεται από ένα μόνο βλέμμα – είναι μια εποχή άπειρων δυνατοτήτων.

Μουσικά, το "∞+1" αποτυπώνει την ουσία μιας μπάντας που επανεφευρίσκει συνεχώς τον εαυτό της κατά τη διάρκεια δύο δεκαετιών χωρίς ποτέ να χάσει την ταυτότητά της. Η ευφορία της ντίσκο συναντά τη σύγχρονη ποπ, οι παραμορφωμένες κιθάρες συγκρούονται με τις οικείες μπαλάντες. Το τρίτο σινγκλ, "Zahlen als Beweis" ("Οι αριθμοί ως απόδειξη"), δεν αποτελεί εξαίρεση. Πάνω από ένα αστραφτερό, κολλώδες-γλυκό groove συνθεσάιζερ, ο Maurice Ernst τραγουδά για τη διαπροσωπική αποξένωση και την κοινωνική πίεση.

Τελικά, το «∞+1» είναι ακριβώς αυτό που υπόσχεται ο τίτλος του: όχι μια αξίωση για πληρότητα, αλλά μια σίγουρη επιβεβαίωση της δημιουργικής πράξης.

Ο πολιτισμός δεν είναι ποτέ ένα τελειωμένο έργο. είναι μια συνεχής διαδικασία. Το «∞+1» δεν επιλέγει το συμπέρασμα, αλλά τη συνέχεια – μια διαρκής δέσμευση στην καλλιτεχνική εξερεύνηση παρά τις δυνάμεις όπως ο υπερκαπιταλισμός και η τεχνητή νοημοσύνη, που προσπαθούν να μειώσουν τη συχνά περίπλοκη δημιουργική διαδικασία σε απατηλά απλές λύσεις. Είναι μια έκκληση για την επόμενη εικόνα. Το επόμενο τραγούδι. Το δικό τους προσωπικό +1

Artist - Bilderbuch

Title - Zahlen als Beweis

Words - Maurice Ernst

Music - Maurice Ernst, Peter Horazdovsky, Philipp Scheibl, Michael Krammer, Simon Freidhöfer

https://www.instagram.com/bilderbuchmusik/

Pitch Black - Random Translations

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:40:41 +0000

Παρουσιάζουμε το Random Translations, μια μαγευτική συλλογή από remixes που επιμελήθηκαν για να γιορτάσουν την επανέκδοση του Pitch Black's Ape to Angelαυτόν τον Σεπτέμβριο.

Η ανθολογία συλλέγει μίξεις από την αρχική εποχή του άλμπουμ καθώς και μερικές σύγχρονες επανερμηνείες και χρησιμεύει ως τέλειος σύντροφος για το Frequencies Fall που κυκλοφόρησε προηγουμένως.

Τα κομμάτια εστίασής μας είναι τα remixes από τον χαλαρό θρύλο Alucidnation και τον DJ Automatic από το Auckland.

Το πρώτο είναι μια παρασυρόμενη και ονειρική μεταγλώττιση που γλιστράει κατά μήκος ενός βράχου από όμορφο μπάσο, ενώ το δεύτερο είναι ένα τεντωμένο και ταξιδιάρικο re-rub της ωδής του Pitch Black στο διαβόητο Flexclub της Βιέννης.

Επίσης στο άλμπουμ υπάρχουν remixes από τους επιφανείς System 7 (AKA Steve Hillage και Miquette Giraudy από τους Gong), trance-meisters Fiord, bassfiend Sudden Reverbκαι άλλα.

DAB David Asher Band - War Profiteers

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:37:31 +0000

Μόλις κυκλοφόρησε το Bandcamp Exclusive: DAB David Asher Band "War Profiteers". Νέο single, φωνητικό και ορχηστρικό, που μιλάει ενάντια στις οικονομίες που βασίζονται στον πόλεμο σε όλο τον κόσμο και σε όσους επωφελούνται από αυτές.

Παραγωγή: Κρίστοφερ Λιούις και Ντέιβιντ Άσερ. Εκτελεστικός παραγωγός Ντέιβιντ Άσερ. Μηχανικός Christopher Lewis. Φωνητικά και όργανα από τον David Asher. Γράφτηκε από τον David Asher, Addis Music.

RIOTWEEKEND - 'HARRY'

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:33:53 +0000

Οι RiotWeekend είναι ένα τετραμελές alt-rock / pop-punk συγκρότημα από το Guildford του Ηνωμένου Βασιλείου, επηρεασμένο από συγκροτήματα όπως οι Green Day, Simple Plan, Paramore και A Day To Remember, συνδυάζοντας το pop-punk με βαριά riffs και απογειωτικά φωνητικά.

Το RiotWeekend φέρνει έναν παράγοντα υψηλής ενέργειας, καλής αίσθησης. Όχι μόνο με τη μουσική τους αλλά και με τις ζωντανές εμφανίσεις τους. Έχοντας κυκλοφορήσει το ντεμπούτο ομότιτλο EP τους πριν από σχεδόν 4 χρόνια, οι RiotWeekend επιστρέφουν καλύτεροι από ποτέ με νέα μουσική και, όπως είπαν κάποτε οι VengaBoys, «Μας αρέσει να διασκεδάζουμε. Μας αρέσει, μας αρέσει να κάνουμε πάρτι!».

Το «Harry» κυκλοφορεί 21/8/26 σε όλες τις πλατφόρμες ροής.

Ροή Spotify:

https://open.spotify.com/track/178FW45BXrdf1FEZFUCgYy?si=13fd8b56d3f141b4

«Η Holly Nunn (κύρια φωνητικά και μπάσο) ανοίγει το τραγούδι που έχει ένα βαθύ και προσωπικό νόημα για εκείνη: «Μεγαλώνοντας πέρασα όλο μου τον χρόνο με την καλύτερή μου φίλη και με την πάροδο του χρόνου η συμπεριφορά της άλλαξε. Είχε τους δαίμονές της και πάλευε με αυτό, αλλά, ως η καλύτερή της φίλη, ήταν επίσης πολύ δύσκολο για μένα να κάθομαι και να παρακολουθώ καθώς κατέβαινε όλο και περισσότερο στο σκοτεινό μονοπάτι της. Φαινόταν ότι όσο σκληρά κι αν προσπάθησα, δεν μπορούσα να κάνω τίποτα μέχρι να είναι έτοιμη να βοηθήσει τον εαυτό της. Το μόνο που μπορούσα να κάνω ήταν απλώς να είμαι εκεί για εκείνη. Η κάθαρση είναι η διαβεβαίωση ότι θα είμαι πάντα εδώ για εκείνη και για όσους νοιάζομαι σε δύσκολες και σκοτεινές στιγμές και σε ό,τι κι αν συμβεί».

'Harry'

Written by Holly Nunn, Rab McGowan,

Salvatore Bertolone & Tomma Moulard

Recorded at Blackberry Studios

Recorded and mixed by Tomma Moulard

Mastered by Pete Maher

Holly Nunn - Bass/Vocals

Rab McGowan - Guitar/Vocals

Salvatore Bertolone - Drums

Tomma Moulard - Guitar/Vocals

FOR FANS OF:

GREEN DAY ● PARAMORE ● A DAY TO REMEMBER

Kelowna 'Wild And Free' is out 21/8/26

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:30:57 +0000

Στην καρδιά της μουσικής του Kelowna βρίσκεται ένας ισχυρός συνδυασμός: μελωδίες και hooks σφυρηλατημένα από τη συλλογική εμπειρία πέντε μουσικών με πολύ διαφορετικά ταξίδια, τυλιγμένα γύρω από την ειλικρινή, ψυχική αφήγηση του frontman Davy. Το αποτέλεσμα είναι η ροκ μουσική που διασχίζει τα είδη και συνδέει μεταξύ των γενεών.

Το 2025, το συγκρότημα κόσμησε τις σκηνές των φεστιβάλ Heartland, Winterstorm & Bonfest, καθιερώνοντας περαιτέρω το συγκρότημα ως ένα συναρπαστικό live act.

Το προηγούμενο σινγκλ «Insanity» ήταν η πιο πολυπαιγμένη κυκλοφορία τους μέχρι σήμερα, συγκεντρώνοντας παγκόσμιο airplay και θετικά σχόλια. Με το νέο τους άλμπουμ να κυκλοφορεί στις 28 Αυγούστου, το «Wild And Free» μας δίνει μια περαιτέρω γεύση του τι να περιμένουμε από αυτό το ισχυρό σκωτσέζικο συγκρότημα!

Brand new single 'Wild And Free' is out 21/8/26 across all streaming platforms.

«Μια αιχμηρή, αστεία ιστορία ταξικής σύγκρουσης και ταυτότητας. Όταν ένα παιδί του δρόμου ερωτεύεται ένα κορίτσι από διαφορετικό κόσμο, οι ρωγμές εμφανίζονται γρήγορα. Παραδίδεται με έπαρση και χιούμορ, αλλά από κάτω κρύβεται ένα γνήσιο μήνυμα - μπορείς να ντύσεις έναν άντρα, αλλά δεν μπορείς να αλλάξεις ποιος είναι. Ένα από τα πρώτα κομμάτια που φτιάξαμε ως συγκρότημα, με υπόγεια ρεύματα κάντρι και synth pop της δεκαετίας του '80 - ένα μεθυστικό μείγμα!»

'Wild And Free' credits:

Recorded at Mark Morrow Audio in Edinburgh, Feb 2026

Sound Engineer – Ewan Simpson

Producer – Mark Morrow

Written by Kelowna

Davy Wilson (vocals), Paul Mooney (guitar), Simon Amos (bass),

Ian King Davy (keyboards), and Rory McEwan (drums)

FOR FANS OF:

HEART ● LUKE COMBS ● THIN LIZZY

Το φινλανδικό τριμελές groove metal συγκρότημα Ill Geared κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ του «To Dust»

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:27:00 +0000

Το φινλανδικό τριμελές groove metal συγκρότημα Ill Geared κυκλοφόρησε το πρώτο του ολοκληρωμένο άλμπουμ "To Dust" στις 7 Αυγούστου 2026. Το άλμπουμ αποτελείται από 10 τραγούδια και περιλαμβάνει επίσης σινγκλ που κυκλοφόρησαν στο παρελθόν, "To Dust", "The Wasp" και "Abyss". Τα τραγούδια του άλμπουμ παρουσιάζουν το groove metal στυλ των Ill Geared αναμεμειγμένο με doom metal επιρροές. Ωμό, βαρύ, μελωδικό σε σημεία και με κάποια old school vibes. Από πιο γρήγορα τραγούδια με blast beats (Delirious, Abyss...) μέχρι πιο αργά, σχεδόν full doom metal τραγούδια, όπως το "Valley of Death".

Τα τραγούδια μιλούν για εφιάλτες, θηρευτές της φύσης, περιστατικά της πραγματικής ζωής και φανταστικές ιστορίες.

ΑΚΟΥΣΤΕ το άλμπουμ στις υπηρεσίες streaming: https://push.fm/fl/ill-geared-to-dust

Ολόκληρο το άλμπουμ μπορείτε να το ακούσετε ζωντανά στις 28.8.2026 @ Hard Rock House. Ελσίνκι.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΌ:

Οι Ill Geared είναι ένα metal συγκρότημα από το Ελσίνκι της Φινλανδίας. Οι Ill Geared δημιουργήθηκαν το 2023 και συνδυάζουν επιρροές από το groove metal μέχρι το doom και όχι μόνο. Ο ήχος του συγκροτήματος έχει περιγραφεί ως μοναδικός τόσο από μουσικά περιοδικά όσο και από ακροατές. Η μουσική περιλαμβάνει ποικιλία από επιθετικά φωνητικά στυλ και λίγο old school κράτημα. Οι Ill Geared έχουν κάνει δύο κυκλοφορίες, ένα demo δύο τραγουδιών και ένα EP (Ill Beginning's) το 2025. Το LP με τίτλο "To Dust" πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 7 Αυγούστου 2026. Τρία σινγκλ από το άλμπουμ έχουν κυκλοφορήσει στο παρελθόν. Το συγκρότημα παίζει ενεργά ζωντανές εμφανίσεις και κλείνει συνεχώς περισσότερες εμφανίσεις. Οι Ill Geared δεν έχουν ανατεθεί αυτή τη στιγμή και ψάχνουν για μια δισκογραφική εταιρεία για να συνεργαστούν.

Ill Geared - To Dust (album 2026)

Track list:

01. Abyss

02. Solar

03. To Dust

04. Victim Three

05. Wasp

06. Delirious

07. Signals

08. Valley of Death

09. Taste of Demons

10. Dead End Maze

-All music & production by Ill Geared

-Mixing: Niklas Piispala / Norppa Audio

-Mastering: Tide Studios London

Album cover by Cem Karakaş

Line-up:

Cem Karakaş - Vocals & Bass

Tatu Virta - Guitars, Backing Vocals

Jani-Petteri Polo - Drums

Links:

https://linktr.ee/illgeared

Η PROXIMA DESIGN παρουσιάζει το τέταρτο single “Suffocation Obfuscation”, που θα κυκλοφορήσει στις 21 Αυγούστου 2026, καθώς το ντεμπούτο άλμπουμ τους πλησιάζει στην ολοκλήρωσή του.

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Sat, 08 Aug 2026 03:24:09 +0000

Το Proxima Design, το progressive death metal project με επικεφαλής τον σόλο καλλιτέχνη Jake Morgan, συνεχίζει την κλιμακούμενη κυκλοφορία του άλμπουμ του με την ανακοίνωση του τέταρτου single του, "Suffocation Obfuscation", που θα κυκλοφορήσει στις 21 Αυγούστου 2026. Το κομμάτι ωθεί τη δυναμική περαιτέρω προς το επερχόμενο ντεμπούτο full-length The Door on the Left.

Με κάθε κυκλοφορία να αποκαλύπτει ένα άλλο επίπεδο της πρόθεσης του έργου, το "Suffocation Obfuscation" χτυπά πιο δυνατά και αισθάνεται πιο κλειστοφοβικό από τους προκατόχους του. Το κομμάτι κλίνει σε πυκνή ρυθμική στοίβαξη, αποπροσανατολιστικές δομικές αλλαγές και μια συντριπτική αίσθηση συμπίεσης, τόσο ηχητικά όσο και συναισθηματικά.

Εκεί που τα προηγούμενα σινγκλ εισήγαγαν ακρίβεια και ατμόσφαιρα, αυτό μοιάζει με πίεση χωρίς διαφυγή. Η διάταξη είναι κατασκευασμένη για να αναστατώνει, περνώντας μέσα από σφιχτά τυλιγμένα περάσματα που θολώνουν τη διαύγεια, διατηρώντας παράλληλα τον χειρουργικό τεχνικό έλεγχο. Είναι ελεγχόμενο χάος που ωθείται στα όριά του.

Ο guest ντράμερ Robin Stone επιστρέφει για άλλη μια φορά, προσφέροντας μια ερμηνεία που οδηγεί το κομμάτι με αδυσώπητη ένταση, ενώ περιηγείται στις πιο απαιτητικές μεταβάσεις του. Η μίξη και το mastering από τον Mike Killian διατηρεί τη μίξη ευκρινή και δυνατή, διασφαλίζοντας ότι ακόμη και στις πιο χαοτικές στιγμές της, κάθε λεπτομέρεια παραμένει σκόπιμη και καθορισμένη.

Οι θαυμαστές των The Zenith Passage, Between the Buried and Me και Fallujah θα αναγνωρίσουν την τεχνική καταγωγή, αλλά το The Proxima Design συνεχίζει να διαστρεβλώνει αυτές τις επιρροές σε κάτι πιο ασφυκτικό, πιο εννοιολογικό και όλο και πιο μοναδικό στην ταυτότητα.

Με το «Suffocation Obfuscation», το έργο σφίγγει ξανά τη λαβή του, σηματοδοτώντας ότι ο κύκλος του άλμπουμ δεν προχωρά απλώς, αλλά καταρρέει προς τα μέσα με πρόθεση.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ PROXIMA DESIGN

Το Proxima Design είναι το δημιουργικό έργο του Jake Morgan, που δημιουργήθηκε ως ένα σόλο όραμα που υποστηρίζεται από προσεκτικά επιλεγμένους συνεργάτες. Το έργο επικεντρώνεται στο progressive death metal που εξισορροπεί την τεχνική πολυπλοκότητα με την εννοιολογική πρόθεση και τον αντίκτυπο.

PRODUCTION CREDITS

Written, recorded, and produced by: Jake Morgan

Drums: Robin Stone (guest performance)

Mixed and mastered by: Mike Killian

Connect with the band:

https://www.facebook.com/profile.php?id=61557598940896

https://www.instagram.com/hz.theory.band/

https://distrokid.com/hyperfollow/hztheory/the-call

Ο James Legendforge κυκλοφορεί το κινηματογραφικό power metal ντεμπούτο του "The Witchfinder's Flame" πριν από το επερχόμενο άλμπουμ

radioexcaliber1@gmail.com (radio excaliber) — Fri, 07 Aug 2026 05:16:22 +0000

Ο ανεξάρτητος καλλιτέχνης από το Ηνωμένο Βασίλειο συνδυάζει την αφήγηση σκοτεινής φαντασίας, το μεγαλείο του συμφωνικού μέταλ και την παραγωγή με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης σε ένα τολμηρό νέο κεφάλαιο του σύγχρονου metal

Το ανεξάρτητο power metal project James Legendforge με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο άνοιξε τις πύλες σε έναν νέο κόσμο κινηματογραφικής αφήγησης με την κυκλοφορία του ντεμπούτου single "The Witchfinder's Flame", το πρώτο κεφάλαιο μιας φιλόδοξης καμπάνιας πολλαπλών κυκλοφοριών που οδηγεί στο επερχόμενο ντεμπούτο άλμπουμ The Witchfinder's Flame, που θα κυκλοφορήσει στις 20 Σεπτεμβρίου 2026.

Συνδυάζοντας συμφωνικό power metal, μελωδικό hard rock, σκοτεινά θέματα φαντασίας και δραματική ενορχήστρωση, ο James Legendforge δημιουργεί έναν καθηλωτικό ήχο που βασίζεται σε επικές μελωδίες, υμνητικά ρεφρέν και ιστορίες μύθου, σύγκρουσης, μεταμόρφωσης και εσωτερικής πάλης.

Το "The Witchfinder's Flame" εισάγει τους ακροατές σε έναν κόσμο αρχαίων φόβων, κρίσης και περιφρόνησης. Με γνώμονα τις υψηλές φωνητικές μελωδίες, τη δυνατή κιθαριστική δουλειά, τις θεατρικές ενορχηστρώσεις και την κινηματογραφική ατμόσφαιρα, το κομμάτι αποτυπώνει την αίσθηση μιας θρυλικής ιστορίας που ζωντανεύει μέσα από τη σύγχρονη metal παραγωγή.

«Το The Witchfinder's Flame είναι η πρώτη σπίθα του κόσμου του James Legendforge, ένα σκοτεινό, κινηματογραφικό power metal κομμάτι για τον φόβο, την κρίση και την περιφρόνηση. Συνδυάζει τους δικούς μου στίχους και πρωτότυπες ηχογραφήσεις φωνητικής πηγής με παραγωγή με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης για να δημιουργήσω κάτι που αισθάνεται τεράστιο, κινηματογραφικό, θεατρικό και απόλυτα αληθινό στην ιστορία που ήθελα να πω».

— Τζέιμς Λέτζεντφορτζ

Η δημιουργική δύναμη πίσω από το έργο, ο Βρετανός καλλιτέχνης James Spreadbury, συνδυάζει πρωτότυπη σύνθεση τραγουδιών, στίχους που δημιουργήθηκαν από τον άνθρωπο και πρωτότυπες ηχογραφήσεις φωνητικών πηγών με εργαλεία παραγωγής υποβοηθούμενα από AI που υποστηρίζουν ενορχήστρωση, ενορχήστρωση, σχεδιασμό ήχου και εφέ στούντιο. Αυτή η μοναδική προσέγγιση επιτρέπει στον James Legendforge να επιτύχει την κλίμακα και την ατμόσφαιρα μιας πλήρους ομάδας παραγωγής, διατηρώντας παράλληλα ένα προσωπικό και ανεξάρτητο δημιουργικό όραμα.

Το ντεμπούτο σινγκλ είναι μόνο η αρχή. Η επερχόμενη καμπάνια κυκλοφορίας θα συνεχιστεί με επιπλέον singles, όπως το "Alter Ego – The Beast Within" που θα κυκλοφορήσει στις 2 Αυγούστου 2026 και το "The Grip of Insanity" που θα κυκλοφορήσει στις 23 Αυγούστου 2026, πριν κυκλοφορήσει το πλήρες ντεμπούτο άλμπουμ 10 κομματιών The Witchfinder's Flame στις 20 Σεπτεμβρίου 2026.

Αντλώντας έμπνευση από τους κόσμους της φαντασίας, της λαογραφίας, της ιστορίας και του προσωπικού προβληματισμού, ο James Legendforge προσφέρει μελωδικό metal για τους θαυμαστές των Dionysus, Rhapsody, Avantasia και ακροατές που λαχταρούν δυνατά hooks, επικές διασκευές και μουσική που αφηγείται μια ιστορία.

Με το "The Witchfinder's Flame", ο James Legendforge ξεκινά ένα ταξίδι όπου ο μύθος συναντά τη μελωδία και όπου το παρελθόν, το παρόν και η φαντασία συγκρούονται σε μια φλεγόμενη νέα εποχή ανεξάρτητου metal.

Release Details

Artist: James Legendforge

Release: “The Witchfinder’s Flame”

Release Date: July 19, 2026

Upcoming Album: The Witchfinder’s Flame

Album Release Date: September 20, 2026

Genre: Cinematic / Symphonic / Melodic Power Metal / Melodic Hard Rock

Label: Independent / Self-Released via DistroKid

Credits

Lyrics: James Spreadbury / James Legendforge

Original Vocal Source Recordings, Melodies & Creative Direction: James Spreadbury / James Legendforge

Arrangement, Instrumentation, Production Support, Sound Design & Studio Effects: AI-assisted production workflow utilizing Suno and related digital audio tools

Final Mastering / Audio Preparation: Mixea Mastering via DistroKid

Management: Self-managed / Independent Artist

Connect:

https://www.facebook.com/JamesLegendforge

https://www.instagram.com/jameslegend4ge/

https://jameslegendforge.bandcamp.com/album/the-witchfinders-flame

https://open.spotify.com/artist/0W36BM1n049tr1JJzMhp42

https://music.apple.com/us/artist/james-legendforge/6790153873