Rafael Fraga

Of Sadness and Consolation - Nederlands Blazers Ensemble with Ana Moura

2011-01-13T12:37:00.000+01:00

I most proudly announce that the Nederlands Blazers Ensemble will present a program fully dedicated to Portuguese music. With acclaimed fado singer Ana Moura and guitarist Bernardo Couto. Music composed and arranged by Carlos Marecos, Rafael Fraga, Rao Kiao, among others.

Agenda:
18-01-2011 | 20.00 uur | De Lampegiet, Veenendaal
19-01-2011 | 20.30 uur | Schouwburg, Heerlen
20-01-2011 | 20.00 uur | Rabotheater, Hengelo
21-01-2011 | 20.15 uur | Philipszaal, Den Haag
22-01-2011 | 20.00 uur | De Singel, Antwerpen
23-01-2011 | 20.15 uur | t Speelhuis, Helmond
24-01-2011 | 20.30 uur | Chasse Theater, Breda
26-01-2011 | 20.15 uur | Muziekgebouw aan't IJ, Amsterdam
27-01-2011 | 20.15 uur | Muziekgebouw aan't IJ, Amsterdam
28-01-2011 | 20.00 uur | Orpheus, Apeldoorn
29-01-2011 | 20.15 uur | Schouwburg, Zoetermeer

For more info and tickets: nbe.nl

Simply Writing II: Completing It on the Page

2010-11-05T14:18:00.000+01:00

The Amsterdam Writing Workshops Presents
Simply Writing II: Completing It on the Page

Are you trying to write fiction or memoir—and finding it hard to finish?

This workshop has one focus only: to help you complete one personal
essay during these two evenings.

Why write an essay?

Because, as the writer Carol Bly says, "an essay is 3,000% easier to
write than a short story." The essay is a scalable form. Essay writing
can help you:
> access the stories that you want to tell
> learn more about literary structure
> gain the confidence to actually finish every piece you write
> transition your skill to fiction and memoir

Non-native speakers of English welcome.

Monday and Wednesday, December 6th & 8th, 2010 6:00 - 10:00 pm
Venue: Amsterdam Central Library, Oosterdokskade 143
Fee: €150

Taught by: Lisa Friedman
For more info and to reserve, call 062 502 0817 or write to
info |at| amsterdamwriting.com.
www.amsterdamwriting.com

National Novel Writing Month Kickoff

2010-10-29T14:00:00.000+02:00

Oct 31, 2010
Details:
time: 14:00 to 16:00
cost: Free event; but registrations are required!
host: Nico Janssen & Lisa Friedman , Amsterdam Writing Workshops
www: www.amsterdamwriting.com

November is National Novel Writing Month! Each year, NaNoWriMo, as it’s called, draws thousands of writers worldwide.

The challenge? To draft a novel in one month.

Join us on October 31 st, the eve of NaNoWriMo, when Nico Janssen and Lisa Friedman will kick off the event. In a free, two-hour mini-workshop, we’ll reveal the professional’s approach to being productive—and getting that first draft of your novel on the page.

Register directly with the hosts for this free event!

The AnyBook Award Competition 2010

2010-10-29T13:55:00.002+02:00

News taken from here.

Can you imagine a machine that prints, binds and trims the book of your choice within 5 minutes? It actually exists! It's called the Espresso Book Machine! And The American Book Center has bought the first machine in the Netherlands and continental Europe! On Saturday, December 11th, 2010 ABC will launch an exciting new service by cranking up Europe's first Espresso Book Machine for the very first time at our Amsterdam store.

Be a part of this printing revolution and help ABC publish a unique book by creating something for us on the topic Redesign the World (the theme of this year's PICNIC conference). You can write any sort of text, or conjure up any sort of image: we'll consider anything and everything as long as it looks good in black and white. (for example: prose, poetry, interview, essay, cartoon, photograph, drawing) .

More:
email: anybookaward@abc.nl
www: http://www.anybookaward.com/

Terra Presa - Concerto

2010-08-12T14:02:00.001+02:00

Rafael Fraga convida:

Susana Coelho
Bruno Walter Ferreira
Augusto Macedo

com: António Bulcão e Zeca Sousa

Bar do Clube | Horta
13 e 14 de Agosto de 2010
22h

Somos os primeiros da 2ª série de 20!

2010-01-27T03:27:00.001+01:00

Fico deveras surpreendido com a surpresa que tem gerado o anúncio de que Portugal é o vigésimo primeiro melhor país do mundo para se viver, o que nos eleva instantaneamente ao título de melhores da segunda série de vinte. Não parecendo à primeira vista grande coisa, constatamos à segunda que até pode ser. É que, sinceramente, se fosse na Eurovisão ou no Campeonato do Mundo de Futebol pronto, tudo bem, já estamos habituados e não haveria assim grandes razões para surpresas - mas aqui estávamos a contar com algo bem melhor, pelo menos, vá, algures entre uma das primeiras seis séries de três, ou entre umas das primeiras duas séries de nove!

Gerindo a tristeza, além da surpresa, quisemos saber mais. Mas só um bocadinho mais, que o saber, ao contrário do que se pensa, ocupa lugar.
Esse estudo, baseado essencialmente nos sempre fidedignos dados governamentais, permite-nos então observar que (numa escala de 0-100 pontos possíveis):

- empatamos com a França, Samoa, Ruanda ou Etiópia no custo de vida (55), cilindrando a Itália ou os USA (56), mas perdendo para o Congo ou Sudão por escassos 2 pontos (53), países em que se pode, portanto, ter mais facilmente uma vida honrada se se for trabalhador e limpinho. Ou ambas. Nesta escala o Iraque ocupa o honroso e destacadíssimo primeiro lugar a contar do fim, com 100 pontos, e a Suécia, imbatível, com 0 pontos! - eu bem sabia que havia uma boa razão para os suecos passarem tantas férias nos Açores: é que lá, na terra deles, não tem piada fazer compras, com aqueles preços ridículos!

- a nível de liberdade, aí sim, partilhamos o pódio (nota máxima) com outros países cujo historial democrático é indiscutível, entre eles os inconparáveis Chile ou Uruguai, que assim silenciam as vozes discordantes, e ficando à frente dos modestos mas promissores USA ou o Mónaco, que têm ainda um longo caminho a percorrer no tocante a democracia e essas coisas.

- ombreamos também com os USA e Irlanda a nível de segurança, nota máxima. Países seguros, apesar da ameaça terrorista que pesa sobre as pontes de Lisboa; convém porém ter cuidado: ao viajar na RyanAir, o preço que pedem pela bagagem de porão é um autêntico roubo; não fazer Amesterdão - Detroit em companhia de individuos de que não comam carne de porco.
Evitar Iraque, Irão, Haiti ou Libéria - diz que a coisa por lá não está famosa

Para terminar, não porque seja necessário mas porque tem de ser, falemos de cultura e leisure, que é assim um misto de não fazer pívia com "não mãe, só mais um bocadinho que está tanto frio" (política também consta no dicionário como sinónimo):

- Aí, irmanados com o irritante Uruguai (72 pontos), damos uma boa lição à Holanda (71) e Espanha, humilhada nos 68 pontos (ficam francamente aquém das expectativas mas pronto, quem os mandar insistir na monarquia?) e seguimos em perseguição à Namíbia (75), Coreia do Sul (82) ou Moldávia (86), concorrentes cuja cultura florescente nos faz equacionar seriamente se será boa ideia deixar algo tão importante na mão de músicos.

Após aturada reflexão nos 20 segundos que durou a degustação de uma enriquecedora sande de queijo e fiambre, percebemos então a surpresa, partilhada com muitos apêndices anatómicos, que se generaliza nas hóstias populares: pensam que vão ser chupadas e são trincadas! E só esta indignação, profundamente alicerçada em questões de qualidade de vida, suplanta a de termos sido suplantados por 20 países no ranking!

Temos uma democracia que asfixia; autarquias em latência / presídios em potência - os milenarmente chamados, a partir de agora, Gulags das ovas de esturjão; colónias em diversos países - Luxemburgo, Canadá, França, onde asseguramos parte significativa dos quadros executivos da enxada e do martelo e condições únicas para a importação e usufruto de mercadorias essenciais de luxo - nomeadamente, altas e loiras do Leste ou mais roliças do Nordeste.

Epá, não me digam que não merecíamos, ao menos, vá... um lugarinho entre uma das primeiras quatro séries de cinco?

P.S. A International Living é especializada em condições de vida para reformados em países estrangeiros - ou seja: "se tens uma reforma típica da classe média do teu país, anda connosco! Temos para ti uma lista de países verdadeiramente pobres onde podes viver como se fosses menos pobre!". Ah, Tugalândia: grande país para se viver...se não fores Português, claro! Nem imigrante Africano, claro! Nem Brasileiro! Nem... pronto, já chega.

Bolsas de (des)incentivo à criação artística

2010-01-23T20:23:00.009+01:00

Encerraram recentemente as candidaturas às “Bolsas de incentivo à criação artística”, criadas pelo Governo Regional dos Açores, de acordo com o Despacho n.º 1134/2009 de 29 de Outubro de 2009. A égide foi a de contribuir para o desenvolvimento de projectos individuais de criação e de pesquisa de linguagens nas áreas artísticas, criando condições materiais para que artistas e profissionais residentes nos Açores desenvolvam e produzam obras inéditas e de qualidade, ampliando a produção e a difusão das Arte. Abrangendo sete áreas que vão a desde dramaturgia à música, solicitam a apresentação de projectos e respectiva avaliação por júri a designar e atribuição de duas bolsas (no valor individual de €10000) em cada categoria. A intenção de exploração de (novas) linguagens, transporta a iniciativa, segundo parece, para um contexto de inovação e vanguarda – aquilo a que genericamente se chamará de arte contemporânea.

O contexto periférico das Ilhas, a par de outras circunstâncias altamente limitantes como o escasso universo de infra-estruturas e recursos (sobretudo na área académica) ou o centenário défice cultural nacional – agudizado nos Açores -, tornam a carreira artística profissional praticamente impossível. Desta forma, quase sem excepção, todos os cidadãos açorianos que a tal ambicionam se vêem forçados a abandonar as Ilhas. A que criadores, portanto, se destinam estas bolsas e qual a sua efectiva contribuição para os objectivos a que se propõem? A meu ver, nenhuma, porque profundamente erradas em designação, essência e aplicação. Passo a explicar, centrando-me quando necessário, na minha área de trabalho – a música.

Uma bolsa é uma mais-valia que contribui (no todo ou em parte) para a formação curricular do bolseiro. Qualquer instituição que a atribua terá, portanto, de assegurar e controlar a directa aplicação da bolsa no âmbito a que se destina. Assim, o bolseiro tem de comprovar que de facto utilizou as mais-valias para o seu enriquecimento na área em questão. Ora, nestas bolsas, isso não acontece – o destino dado às verbas é da exclusiva responsabilidade dos galardoados, que podem até submeter a apreciação trabalhos realizados em qualquer outra altura – desde que inéditos. A iniciativa adquire assim contornos de concurso, e a mais-valia deveria designar-se Prémio – e não Bolsa.

Este tipo de concursos é um dos meios frequentemente utilizados para promover a criação artística nas Ilhas: eventos de carácter competitivo, organizados por entidades públicas, privadas ou em cooperação, em que os participantes são estimulados a apresentar-se e aos seus trabalhos, com o intuito de se apurarem os que qualitativamente se destaquem. Neles, instituições de carácter diverso investem-se frequentemente de poderes de julgamento artístico – mesmo sem qualquer tipo de creditação técnica ou científica, escolhem júris, atribuem galardões, etc. Processo idêntico ocorre na subsidiação pública, nomeadamente ao nível da DRaC. Os júris tomam as suas decisões à porta fechada, tornando inacessíveis os contornos e motivações das decisões.

No caso das “Bolsas” em questão, o Júri avalia projectos e não obras definitivas – como se pode avaliar a relevância artística de algo com base num projecto de intenções? No caso da música, por exemplo, com que palavras se dá uma ideia, ainda que vaga, do resultado final?

Outros critérios de atribuição previstos, como o currículo, apenas dificultam a aplicação de critérios objectivos de avaliação, pois apenas permitem ter uma ideia do perfil do candidato, deixando os mais jovens numa situação clara de injustiça perante colegas mais experientes, independentemente do valor do trabalho proposto.

Sob o ponto de vista de investimento público, creio que há a ponderar ainda outros aspectos: qual o retorno, para a Região, desta iniciativa? Lembremos que €10000 correspondem a mais de um ano de trabalho de muitos cidadãos.

Centrando-me na música, à qual são dedicadas quatro bolsas, duas no âmbito da música escrita da tradição europeia (generalizadamente chamada de música clássica) e outra de composição para filarmónicas, creio que merecem reflexão alguns pontos. Por exemplo: de todos os residentes nos Açores, quantos estarão habilitados a escrever, digamos, para orquestra sinfónica? Destes, quantos são compositores profissionais, fazendo da escrita de música a sua actividade principal? E destes, quantos suspenderão ou alargarão essa actividade para se dedicarem em regime mais ou menos exclusivo ao projecto em causa? Numa Região onde não existe qualquer orquestra sinfónica residente, onde escasseiam grupos de câmara ou coros de nível sequer médio (que dizer profissional!) e onde as Filarmónicas, apesar da sua importância histórica, são grupos amadores, ficando necessariamente muito aquém de um nível profissional (necessário à digna realização da maior parte da arte dita de vanguarda), temos de admitir que o impacto e retorno deste investimento serão, para a Região, residual – e, relembremos, sem assegurar sequer uma efectiva valorização artística dos autores.

Creio relevantes ainda considerações como a instauração de um clima nefasto entre o escasso grupo de criadores, instigados a competir entre si, bem como um afastamento ainda maior entre estes e o público em geral, resultante da atribuição de verbas elevadas a concidadãos sem clareza de meios e retorno evidente.

A meu ver, havendo vontade institucional de fazer investimentos que promovam a actividade e o reconhecimento dos intervenientes na produção artística dos Açores, a estratégia deveria ser completamente diferente: através da solicitação de projectos / obras, requerendo um alto grau de especificidade de critérios meramente técnicos, suficiente para reservar aos especialistas na área a possibilidade de participação, sem necessidade de recorrer a um júri. De acordo com o número de obras entregues e sua natureza, preparar, em conjunto com os autores, a sua edição e realização pública, desenvolvendo, sempre que possível, diligências com outros artistas e entidades, nacionais ou internacionais, que colaborariam de perto com os criadores açorianos para um digno e adequado tratamento das suas obra – no caso da música, por exemplo, aproveitar a passagem da Orquestra Metropolitana de Lisboa, no âmbito do Festival Musica Atlântico, para levar a palco obras de autores açorianos. Seria tão fácil coordenar investimentos, mas há um senão: dá trabalho.

Poderia também editar-se um livro com pequenas biografias dos artistas de todas as áreas, acompanhadas de um pequeno texto pessoal destes sobre a obra em questão e o seu actual momento artístico. De um conjunto de iniciativas deste género, não tenho dúvidas de que haveria uma valorização pessoal e histórica de todos os intervenientes, um digno tratamento da cultura e das artes, e uma aproximação geral entre público e criadores.

Tenho grandes reservas em relação à realização de concursos de natureza artística, sobretudo a sua utilização generalizada como veículo promotor de criação, num contexto claramente em défice nesta área. A maioria dos artistas residentes nos Açores não é profissional; não está por isso à espera de remuneração institucional para criar. Espera, isso sim, a existência de recursos que permitam dignos tratamento e exposição pública do seu trabalho, ganhando por meio dele o carinho, respeito e reconhecimento dos seus pares e a possibilidade de participar construtivamente na sua vivência. Espera escolas de arte oficiais e outras possibilidades de formação adequada, flexibilidade e engenho na aplicação de recursos, e uma manifesta e evidente vontade de trabalho de quem por direito.

Espera, sobretudo, que se minimizem distâncias e se faça um digno aproveitamento do património humano das ilhas. Esse, ao menos, tem a sua excelência comprovada pela História.

(Artigo publicado no Expresso das Nove de 22/01/10)

Em concerto com José (Zeca) Medeiros

2009-08-28T15:31:00.006+02:00

Em concerto integrado nas Noites Prestígio '09, partilhei o palco com José Medeiros e Marta Pereira, numa interpretação livre de Bailado da Garça, tema central da banda sonora da série Xailes Negros (RTP-A, 1986). O espectáculo contou ainda com a presença de Filipa Pais e Paulo Borges, bem como outros músicos açorianos ou residentes nos Açores.

Apesar da chuva intermitente, o concerto foi assistido por uma plateia calorosa. Dispensável, só mesmo o galhardete caindo sobre as cabeças dos músicos, tapando a bonita escadaria e arcada em basalto.

Zeca Medeiros, Mike Ross e Gil Alves

Gravações para o DVD de 25 Anos de Música Original nos Açores

2009-08-21T15:52:00.000+02:00

Na continuidade do projecto do Teatro Micaelense dedicado à música de autores açorianos, encontra-se em produção o documentário em formato DVD da responsabilidade de José Medeiros.

Zeca Medeiros, Aníbal Raposo e Rafael Fraga © Raul Resendes

Enquanto autor do Songbook de Autores Açorianos e director musical do concerto gravado ao vivo em 2007, participei numa sessão de gravação que contou também com a presença dos autores Aníbal Raposo e Paulo Andrade. Tivemos assim a oportunidade de recordar de trocar impressões sobre as nossas experiências artísticas no contexto da música feita nos Açores.

Em estúdio com José (Zeca) Medeiros

2009-08-09T14:50:00.000+02:00

Aproveitando a minha recente estada nos Açores, tive o prazer de colaborar na gravação do próximo disco do autor e realizador Açoriano José (Zeca) Medeiros (Prémio José Afonso, 2005), a editar brevemente. Está prevista o lançamento de um álbum duplo, com uma primeira parte dirigida artisticamente por Paulo Borges e uma segunda da responsabilidade de José Medeiros, gravada na íntegra pelo produtor Raul Resendes.

Gravando Santiago

Raul Resendes e José Medeiros

20 Canções para Zeca na Mealhada e em Lisboa

2009-06-25T11:10:00.002+02:00

Levámos novamente a palco 20 Canções para Zeca Afonso, em concertos decorridos em Abril e Junho, na Mealhada e em Lisboa, respectivamente. O público correspondeu, e tivémos o prazer de percorrer cerca de uma hora e meia de música de José Afonso perante audiências entusiastas e calorosas.

Centro Cultural da Malaposta ©Magda Terenas

O projecto, seguindo o seu processo de amadurecimento, pondera agora a edição em CD do concerto realizado no CCB em Abril de 2008.

Na Rota dos Cantores Atlânticos

2009-05-10T01:23:00.009+02:00

Tive o prazer de participar, como arranjador e orquestrador, no espectáculo Na Rota dos Cantores Atlânticos, decorrido no Teatro Micaelense no passado dia 1 de Maio.
A meu cargo, as versões de Barqueiro Velho (João Miguel Sousa / Fernando Reis Júnior), Tema para Margarida (Aníbal Raposo) e Comércio de Angra (Aníbal Raposo / Álamo Oliveira), interpretadas pelo Orfeão Stella Maris, de Toronto, com Direcção de José Rodrigues.

O concerto teve a primeira parte a cargo do Orfeão Edmundo Machado de Oliveira e contou ainda participação especial do grupo Belaurora, Carlos Frazão, José Medeiros, Aníbal Raposo, Luís A. Bettencourt e Helena Oliveira.

Aqui ficam os registos fotográficos de alguns momentos dos ensaios, concerto e convívio. Pretendo publicar em breve alguns vídeos do concerto.

Ensaio Geral

Orfeão Edmundo Oliveira

Orfeão Stella Maris

25 Anos de Música Original nos Açores

2009-03-04T15:01:00.000+01:00

Encontram-se concluídas as misturas do álbum 25 Anos de Música Original nos Açores, registo ao vivo do espectáculo homónimo estreado em 2007. O trabalho de estúdio, da responsabilidade de Tó Pinheiro e Augusto Macedo, aguarda agora a conclusão do trabalho documental de José Medeiros, a incluir em formato DVD. Juntamente com o Songbook de Autores Açorianos, editado em 2007, estas obras constituem o centro do projecto desenvolvido pelo Teatro Micaelense nos últimos dois anos, centrado na música de autores açorianos.

Carlos do Carmo Songbook

2008-11-28T14:04:00.003+01:00

É com muita honra que anuncio a edição do Carlos do Carmo Songbook, trabalho ao qual me dediquei nos últimos meses juntamente com Augusto Macedo. Numa edição bilingue (Port/Ing) da responsabilidade da Edições Nelson de Matos, este livro reúne cerca de cinquenta fados e canções interpretados por Carlos do Carmo, no ano em que o fadista comemora 45 anos de carreira.

Os temas incluídos nesta selecção representam uma parte nuclear do seu repertório, marcando presença os principais autores aos quais o fadista deu voz, como Frederico de Brito, Júlio de Sousa, Fernando Tordo, Paulo de Carvalho, José Luís Tinoco, José Mário Branco, Ivan Lins, Pedro Abrunhosa, Ary dos Santos, Manuel Alegre ou Pedro Tamen. O formato das partituras é o convencional, com melodia cifrada ao estilo Anglo-saxónico.

O livro inclui também um texto biográfico sobre Carlos do Carmo, textos de apoio à interpretação das partituras e da tradução, inúmeras fotografias, um manuscrito inédito de José Afonso e a discografia essencial do fadista. O texto de contra-capa, em jeito de Prefácio, é da autoria de Ivan Lins.

Ficha técnica:
Título: Carlos do Carmo Songbook
Autores: Rafael Fraga e Augusto Macedo
Editora: Edições Nelson de Matos (+)
Tradução e revisão para Inglês: Maria João Freire de Andrade
Revisão: Lídia Freitas
Edição bilingue (Port/Ing)

Em Amesterdão

2008-10-02T01:55:00.004+02:00

Estou, desde inícios de Setembro, a residir em Amesterdão, realizando o Mestrado em Composição no Conservatório da cidade. Aos curiosos em acompanhar alguns elementos mais pessoais desta nova experiência, sugiro uma visita de vez em quando ao Des-terrados, novo Blog que partilho com Paulo Santos Luís, amigo a residir desde há alguns dias nas Maldivas.

Passada esta fase de transição, terei em breve novidades sobre os meus mais recentes projectos - que os há!

Entretanto, assumi responsabilidades na elaboração da Newsletter do Departamento de Composição do Conservatório de Amesterdão. De periodicidade mensal, traz um resumo dos principais eventos da cidade na área da composição contemporânea, bem como das principais actividades do Departamento. Os interessados poderão consultá-la aqui:

Sobre o Acordo ortográfico e a Lusofonia

2008-07-08T16:30:00.003+02:00

Vi-me perante a decisão de assinar uma petição requerindo a rápida implementação do acordo ortográfico, num contexto de defesa da Lusofonia. Assim, resolvi apressar uma reflexão que vinha fazendo sobre o assunto, do que resultou a minha actual opinião, que agora partilho.

Desconheço, em profundidade os argumentos das facções "pro" e "anti" acordo ortográfico. O debate que tenho acompanhado baseia-se, quase exclusivamente, em questões linguísticas e, dentro destas, nas de grafia. Ora, como sabemos, a construção linguística apenas começa na grafia, mas depende muito mais de outros parâmetros como os de síntaxe ou gramaticais para a prossecução do seu principal objectivo - a comunicação.

A grafia, como o nome indica, reflecte-se na forma - menos no conteúdo; para um cego, qual o real impacto do (des)acordo ortográfico? Será assim tão relevante? Por outro lado, o desejo de simplificação e normalização linguísticas, independentemente do custo emocional das cedências, implica uma desvinculação a aspectos etimológicos porventura importantes. Muitas palavras conservam características próprias desde a sua raiz greco-latina, reflectem-na, ampliam-na, e a simplificação ocorre como processo natural de uma língua viva. Acho salutar, para uma profunda compreensão da etimologia e significados, bem como o seu potencial enquanto ferramenta de expressão, conservar-se essa raiz - muitas vezes perdida pela supressão de consoantes mudas.

Assim, sob o ponto de vista da grafia, sou um acérrimo defensor do "português luso", que considero mais elegante, escorreito e eficaz; por outro lado, sou um admirador incondicional dos grandes escritores brasileiros, nomeadamente do séc. XX, que demonstram como é possível escrever bem em português, independentemente da "pronúncia" brasileira do discurso. A diversidade de "pronúncias", enquanto expressão intelectual de vivências e maneiras de organizar o pensamento, é o que de mais salutar pode, quanto a mim, existir...

Os povos lusófonos vivem cultural e geograficamente demasiado distantes para que, mesmo com as actuais tecnologias de comunicação, os esforços de normalização sejam capazes de surtir efeitos a longo prazo: qual o "prazo de validade" de um actual acordo? Se, por exemplo, daqui a 50 anos Angola, por exemplo, for uma potência literária e intelectual (na perspectiva de infra-estruturas de ensino, etc.) comparável ao Brasil, far-se-ão novos acordos, agora mais adaptados a eventuais novas grafias?

Duas das maiores potências mundiais, Estados unidos e Grã-Bretanha, falam Inglês diferente. Qualquer um dos seus mercados é maior do que Portugal alguma vez será - e o Inglês é, cada vez mais, a linguagem universal - Será relevante ou até possível pensar numa normalização? Haverá reais vantagens nesses dispêndio de energias e fundos?

A Língua Portuguesa deixou de ser dos Portugueses quando dela fizeram uso para efectivar a conquista de novos povos e territórios. A normalização é impossível dentro do próprio país, se não graficamente, mas no profundo significado que cada palavra e expressão tem.

Para mim, a Lusofonia é um conjunto de pessoas que partilham e se revêem em aspectos intimamente ligados à cultura portuguesa e a alguns valores a ela intrínsecos; desses, a língua é apenas um ponto de partida - importante, mas não essencial. Não bastará falar português para integrar a "Lusofonia", enquanto congregadora cultural, elo de união universal e, no seu íntimo, indefinível.

A minha opinião é que Portugal conserve a sua Língua e a dignifique; que a ensine melhor, que a promova, que conquiste novos mercados económicos e culturais porque é realmente bela, infinitamente potente enquanto veículo comunicacional. O português, enquanto língua viva, é diferente, sempre, porque a mutação é constante - porém, lenta; assim, só nos apercebemos de forma relevante dessas diferenças a intervalos de tempo razoáveis, de digamos, uma, duas gerações. Aí, será tempo de reflectir, distinguir evolução de deturpação quando possível, intervir "oficialmente" se estritamente necessário.

As cedências gráficas parecem-me redundantes - tanto há a fazer para aproximar os povos, tanto património cultural e intelectual a preservar, a compreender, tantas diferenças e injustiças a atenuar. Será que o povo brasileiro está preocupado com a grafia da língua? E o de Timor-Leste? E o português? Não será essa a razão pela qual o debate passa ao lado da maioria das pessoas, que é quem verdadeiramente faz a língua existir?

Perdoem-me o excesso, mas como se pode falar de acordo ortográfico como factor essencial da Lusofonia, se a grande maioria dos nossos irmãos africanos vive abaixo do limiar da pobreza, se em Timor a guerra continua, não nas parangonas dos jornais mas no seio das populações? No Brasil há mais de 50 Milhões de pobres, e destes, metade vive em pobreza extrema! Isto, no país que ocupa o 9º lugar mundial a nível de desenvolvimento, e em que bastava 5% do rendimento bruto para erradicar a pobreza! Para não falar de Portugal...

Custa-me falar de "óptimo" ou "ótimo" nestes casos; porque estamos tão longe do aceitável...
Não conseguimos travar os processos locais de evolução linguística - que causarão sempre uma deturpação do original. Mas talvez consigamos, saindo das cátedras da teorização, universalizar o respeito pela vida e pela natureza, os direitos do homem, a fraternidade, a transmissão de ideias e culturas, cruzamento de saberes e, sobretudo, da igualdade.

Assim, talvez possamos implementar a verdadeira Lusofonia.

Summer Institute 2008 - Digital Media

2008-06-01T20:41:00.004+02:00

Da responsabilidade da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH) e da Universidade de Texas, decorrerá a partir de 2 de Junho de 2008 em Lisboa um conjunto de actividades dedicadas à produção digital e multimédia. Envolvendo workshops e palestras públicas, a temática centra-se na utilização de meios tecnológicos digitais e suas aplicações audiovisuais:

O Summer Institute em Digital Media pretende ser um evento anual, único e inovador em Portugal, por integrar, pela primeira vez, workshops e palestras em áreas tão distintas como o Cinema (nas vertentes da ficção e do documentário), o Design, a Música ou o Jornalismo. Procura-se potenciar, nesta integração, as possibilidades oferecidas pelos novos media, em particular as que se prendem com as suas utilizações digitais. ++

Terminadas a 5 de Maio as inscrições para os workshops (confirmei pessoalmente a inexistência de vagas), restam-nos as palestras públicas, da responsabilidade de professores da Universidade de Texas.

Programa
Summer Institute 2008 - Digital Media
Auditório 1 - FCSH/UNL
18h

6 Jun
Digital Film
Orador: Tom Schatz

17 Jun
Youth and New Media
Orador: Craig Watkins

20 Jun
Remapping the Digital Divide
Orador: Sharon Strover

24 June
Life & Death in 3 Minutes or Less: the Screenwriter’s role in NewMedia
Orador: Stuart Kelban

3º Encontro Açoriano da Lusofonia

2008-05-20T18:02:00.008+02:00

Entre 8 e 11 de Maio decorreu na Vila de Lagoa (S. Miguel, Açores) o 3º Encontro Açoriano da Lusofonia. Tive oportunidade de estar presente e, juntamente com Augusto Macedo, apresentar o nosso "Songbook de Autores Açoreanos", numa palestra de cerca de 30 minutos, em que contextualizámos a obra e exploramos o seu eventual potencial. Foi interessante verificar o interesse que o livro suscitou perante uma plateia constituída essencialmente por académicos ligados ao estudo da língua e cultura portuguesas, menos habituados ao estudo da palavra enquanto objecto musical.

Tivémos também a oportunidade de estrear o nosso novo projecto, As Palavras Interditas, em que contámos com a presença dos convidados Marta Pereira (voz) e Ricardo Reis (bateria). Desfilaram canções e outras composições sonoras, entre os poemas lidos em "off" por Laudalina Rodrigues e Amaro de Matos e as vozes da tribo Fulani, da Nigéria. A imagem foi da responsabilidade de João Gomes.

Aqui fica o nosso agradecimento à Comissão Executiva dos Colóquios da Lusofonia, na pessoa do dr. Chrys Chrystello, bem como aos músicos e técnicos e colaboraram connosco.

Conferência sobre Berio 2

2008-05-06T02:53:00.002+02:00

Bem, estive na FCSH a ouvir a sra. Stoianova: superficial, dispersa, pouco objectiva. Duas horas a falar (em francês!), sem o mínimo de interacção com a plateia, que se manteve inabalavelmente silenciosa: "Estou muito surpreendida por perceberem tão bem o Francês", tirada só comparável a "Agora vamos ouvir um pouco de uma peça de Berio - mas estejam à vontade para ir tomar um café, ou fazer um intervalo"...

Falou-se das várias facetas de Berio, geralmente rotulando grupos de peças: de la musique populaire, de le dodecafonism, de la musique scénique... e por aí fora. Àparte as considerações gerais sobre o contexto histórico (quem foram os principais serialistas, peças relevantes, outros autores com quem Berio trabalhou - Sanguinetti, Calvino, etc.), os apontamentos sobre a música de Berio foram lidos em jeito de auto-citação, com observações "à musicólogo" do tipo "na Sequenza XYZ, ocorre um diálogo de dois gestos em torno das notas A e B; a peça é dedicada ao sr. H., razão pela qual a nota Si é tão importante".

Analiticamente, nada. Tecnicamente, nada. Não chega dizer que "Berio foi um estudioso das potencialidades da voz e dos instrumentos", ou que "foi um intelectual" (!)...

Nem uma ideia pertinente sobre o autor ou a música, nem uma síntese sobre a sua importância e porquê, nem das repercussões da sua obra. Como evoluiu o pensamento musical de Berio? Que elementos são intrínsecos à sua música?

Perguntas, essas sim, que poderiam ter sido respondidas... ou então não!

Sobre Berio | na FCSH -UNL

2008-05-05T03:26:00.002+02:00

Ivanka Stoianova irá dar três aulas na FCSH - UNL, Departamento de Ciências Musicais, nos dias 5 e 7 de Maio, sobre diversos aspectos da obra de Luciano Berio. Será uma ocasião privilegiada de reflexão e debate sobre a obra de Berio, bem como sobre múltiplos aspectos associados à criação musical recente.

As aulas são abertas, e decorrerão nas salas do Departamento de Ciências Musicais, edifício principal da FCSH, Av. de Berna. As sessões serão organizadas de acordo com o seguinte calendário, e temas:

2a feira :: 5 de Maio
14-16h : Chemins à travers les œuvres

4a feira :: 7 de Maio
14h16h : Transcription et ré-écriture (Sequenza / Chemins / transcriptions d'autres compositeurs)
18h-20h (sala T5, 2º piso do edificio principal) : Multiplicité et narrativité (présentation de Laborintus II et, éventuellement, Outis).

"20 Canções para Zeca Afonso" no CCB

2008-04-28T23:50:00.002+02:00

Soava o sinal antecipando a proximidade do concerto; na sala maior do Centro Cultural de Belém, cerca de um milhar de pessoas aguardava com expectativa "20 Canções para Zeca Afonso". A plateia estava lotada, imperava um silêncio respeitoso.

Lentamente, ao mote de "À proa", os onze músicos foram subindo, tomando os seus lugares, entoando e tocando as primeiras notas das muitas que se fariam ouvir nos cerca de 90 minutos de espectáculo que se seguiram. A pouco e pouco foram desfilando "Canção de Embalar", "O Homem voltou", "Tenho barcos, tenho remos"...

As primeiras notas de "Maio, Maduro Maio" arrancaram aplausos entusiasmados, que se multiplicaram após os pizzicati que concluem o arranjo, tudo passava depressa demais, parecia que as músicas eram apenas um instante, efémero, demasiado breve. A cada canção, o concerto ia ganhando corpo: a música escrita, a improvisada, a imperceptível entrada em falso, o solo único, irrepetível; as novas secções, as reharmonizações, os textos re-estruturados, os refrões evitados, as melodias contrapontuadas ou paralelas, cadências perfeitas e modulações; o jogo de luzes, o apontamento subtil do piano, a resposta da bateria, as dinâmicas, a vibração da consonância...

Acabámos com "Venham mais cinco", com um cheiro a bossa nova a que não resisti: o final era de festa, de alegria, o clima idílico de celebração. Depois, o CCB aplaudiu de pé: entrámos de novo, e trouxémos "No Comboio Descendente" - além de José Afonso, também Fernando Pessoa: que melhor maneira de anunciar Portugal, de gritar Abril! Depois, CCB de novo de pé, repetimos "Maio, Maduro Maio", agradecemos, aplaudimos, desfrutámos aqueles momentos derradeiros. E fomos saindo.

Depois, fez-se o silêncio... então, lentamente, com a serenidade bela dos espíritos puros, a plateia do CCB começou a entoar "Grândola, Vila Morena", primeiro a uma, depois a duas, depois a mil vozes. E nós, impávidos, incrédulos, fomos reentrando: o palco, antes sob os nossos pés, estava agora defronte de nós: era um coro de mil pessoas, num momento demasiado mágico para repetir em palavras. Peguei na guitarra, e devolvemos a canção à sua forma sublime, nobremente despida.

Naquele momento, a plateia do CCB era a mais fraterna das cidades, e nós estávamos lá.

Sobre "Trova do Vento que Passa"

2008-04-17T03:47:00.002+02:00

Na pré-formatada divulgação do concerto "20 Canções para Zeca Afonso" que circula nos principais meios de comunicação social, reza a páginas tantas que

"O repertório do concerto inclui canções originalmente editadas entre 1962 e 1987, representando estética e cronologicamente uma parte significativa da obra de Zeca Afonso, criador de temas como "Os Vampiros" e "Trova do Vento que Passa"."

Ora, como é generalizadamente sabido, "Trova do Vento que Passa" é uma canção de António Portugal, sobre o poema homónimo de Manuel Alegre, dada a conhecer pela voz de Adriano Correia de Oliveira. Não é, portanto, da autoria de José Afonso.

Sendo totalmente alheios a esta informação incorrecta, deixamos a nossas desculpas aos visados.

Lisbon Jazz Summer School

2008-04-08T19:14:00.002+02:00

LISBON JAZZ SUMMER SCHOOL
CENTRO CULTURAL DE BELÉM
18 A 26 DE JULHO DE 2008
Pré-inscrições até 30 de Abril

Pela primeira vez, o Centro Cultural de Belém vai ter uma escola de Verão de jazz. É a Lisbon Jazz Summer School (LJSS), que irá decorrer entre 18 e 26 de Julho em vários espaços do CCB.

Os principais objectivos da LJSS são: oferecer uma formação de qualidade aos estudantes e músicos de jazz em Portugal; proporcionar aos participantes do Curso de Verão um contacto intensivo com músicos internacionais de primeira linha; dar a oportunidade aos participantes do Férias com Jazz de se iniciarem nesta linguagem musical; e contribuir para a dinamização do jazz nacional e para o seu reconhecimento internacional. ++

Já por aí

2008-04-08T15:16:00.003+02:00

Já começou oficialmente a campanha de divulgação de "20 Canções para Zeca Afonso" no Centro Cultural de Belém; este é o cartaz do evento. Os bilhetes (€18) estão disponíveis no locais habituais. ++

Ópera em Criação

2008-04-08T15:12:00.001+02:00

Tenho o prazer de anunciar que o vencedor do Concurso "Ópera em Criação" foi o colega Hugo Ribeiro, com a ópera "As duas mulheres de Freud".

Um abraço e parabéns a todos os participantes e à organização.