Nostalgia Reminder

命之價值，命之所歸，生命之所以然

2017-02-15T17:30:00.001+08:00

《尼爾：自動人形（NieR: Automata）》最新的 PV ，由 amazarashi 譜曲演唱，意外引發了某圈子的批判與爭議，因為它讓你看了六分鐘「人形殘殺」。

下達「消滅所有的人偶」指令，你目睹了各種破壞的畫面。生命是什麼？在軀殼之中填入靈魂，在血肉中烙印意志，在記憶之中埋藏情感，此生命價值之所以在。剝奪了自我，拭去了情感，空有軀殼又何異於人形？此 Ghost in the Shell。

為什麼許多恐怖片都喜歡使用娃娃作為恐怖的象徵？與人相處久之後沾染了某種靈氣，被主人捨棄的娃娃懷念起曾經的時光而產生思念，思念化為怨而成祟；歌曲唱著，你想要守護什麼？擁有心對於生命而言，那又是什麼？對於喜歡娃娃的人而言，這是個不太能接受的影片。

　
心和軀殼，就這樣被碾碎，一次又一次，最後是 2B

從世界系到生活系／少女因為愛的旅程

2017-02-15T17:28:00.001+08:00

各位朋友大家好，現在我們誠摯邀請大家來參加二月份的重點分享會「從世界系到生活系：日式動漫的典範轉移和產業變遷」

■ 主題分享之一｜從世界系到生活系：內容和產業

「世界系」到「生活系」的變遷可以說是近十年來日式動漫與廣義 ACG 產業一個顯著的變遷。日式動畫從一個柔弱的少男少女卻身兼日本興亡、人類和平到演變成在社團時間喝著紅茶的生活小故事，這一變化是如何產生的？
除了作品內容分析外，我們更著重於內部的產業結構、觀光行銷又是如何形成的？什麼是「美少女戰士世代弔詭論」、什麼又是「次元融合商法」？

■ 主題分享之二｜一名女孩因為愛，追尋羅馬將軍的非洲旅行

一個人會因為他的熱情和愛，願意付出到什麼樣的程度？在分享會的下半場，一名未婚的女性設計師要和大家分享她的愛。她因為熱愛羅馬帝國的將軍西比阿（Scipio Africanus，236-183 B.C.）所以決心要走過西比阿的所有足跡。所以她翻譯了與西比阿相關的文稿和歷史故事，她學會了阿拉伯文和法文，她選擇獨自一人，前往西比阿的的頭號對手：迦太基戰神漢尼拔（Hannibal Barca）之故鄉突尼西亞。

在這段長途的旅程中，她一人深入了撒哈拉沙漠，她走過《星際大戰》的拍攝地，她穿越了那些我們連聽都沒有聽過的地點遺跡和古戰場，在地中海的燦爛千陽下，在伊斯蘭的宗教文化中。

她還是《Final Fantasy XIII》雷光的忠實支持者，立志要收藏所有關於雷光的周邊和遊戲。我們在這次分享會的後半段，邀請她來分享這趟旅程的所見所聞，以及許多有趣的經歷。

■ 贈品

每一張票券都可以獲得一張抽獎券，讓您在參加我們活動時，不僅在知識和相關產業分析均有收穫外，更有實際滿載而歸的可能。故這次我們準備了下列的贈品，當然還有其他隱藏的項目：

Play Station 4 Pro （1 TB）主機
任天堂皮卡丘特製 2DS限量主機
薩爾達傳說 30 週年紀念盤全音樂集（含初 CD 曲）
Final Fantasy XV OST 初回生產限量特裝盤含未公開特典影像光碟
Final Fantasy XV Ultimania Scenario Side
Final Fantasy XV Ultimania Battle Side
YURI On ICE 初回封入特製藍光光碟
任天堂馬利歐皮卡丘特製花牌
任天堂馬利歐皮卡丘撲克牌
你的名字 OST
你的名字公式 GUIDE 畫冊
妖怪手錶特製布娃娃
三千円日本動漫商品代購金
一万円日本動漫商品代購金
其他

用四塊台幣住兩萬日幣旅館，遊日本

2017-02-08T14:00:00.001+08:00

嗯，大家一定覺得是什麼標題騙人法。其實就只是利用好的住宿計畫而已，故雖然我才剛剛回台灣，但下一趟的旅程就這樣定了，祝福大家都能找到屬於自己的合適步調和行走姿態，以旅行之名。

另外，我們已經和一些日本朋友先試辦日本動漫合宿旅遊，如果一切能順利的話，明年就邀請大家一起來聖地巡禮和合宿旅行；相信我，我們辦的價格優惠和內容之深度精彩，絕對值得您的期待。

全文｜http://www.u-acg.com/archives/12031

ふたりのアニソン in 台湾

2017-02-08T13:55:00.000+08:00

前天晚上非常榮幸去參加了水木一郎和崛江美都子的「ふたりのアニソン in 台湾」。

因為上午還有學校期末事務，再加上台北電玩展，所以抵達時已經太晚了，錯過了前面的開場實在非常可惜。不過一開始唱馬上就融入了氣氛，
　
不管是《マジンガーZ（無敵鐵金剛）》、《キャンディキャンディ（小甜甜）》、《鋼鉄ジーグの歌》、《聖鬥士星矢》、《バビル二世》或《コン・バトラーVのテーマ（孔巴德拉）》、《ルパン三世愛のテーマ》、真蓋特機器人的〈今がその時だ〉以及《美少女戰士セーラースターズ》根本就是 60-80 年代動畫歌曲的大集合～

雖然我也沒辦法條條都熟悉，不過唱得比較熟悉的歌曲時，由於我附近沒有人，所以我就站起來揮舞螢光棒大聲跟著唱了，那個站在二樓右邊搖晃身體的就是在下敝人我 XD。唱到片尾安可曲是《破邪大星ダンガイオー》主題曲〈Cross Fight!〉真的是完全燃燒。結果因為外面天氣太冷，回到家發現有點小風寒，果然就是燃燒太激烈了。

　
這樣的曲目和內容坦白說在台灣算是小眾，畢竟很多歌曲或是曲目台灣可能都沒有上映或不太熟悉，也與今天主流的動漫圈略有年代隔閡，就算是其中最新的，那條紀念 311 東日本大震災的《多啦A夢》的曲子可能都乏人問津。
不過，對於能舉辦這樣的演唱會，發現連我表弟都從台南刻意趕上來聽了，再次感謝所有工作同仁的辛勞，一圓老派動漫迷早期動畫歌曲的夢想；辛苦了，萬分感謝！
　
期待下次再來！XD

過動，穿越頁面的少女，漫活著

2017-02-08T13:51:00.002+08:00

第五屆御宅文化國際學術研討會暨巴哈姆特論文獎《過動‧漫活著》已經完成了，感謝大家的支持。

　
隨著論文數量和品質的提升，這次我們首度採取了分冊模式，並邀請到曾經擔任《鋼彈 UC》的 SAFE HOUSE T 動畫工作室來設計封面，以跨頁連結的方式，呈現動態和文靜的少女姿態，剛好對應「過動」與「漫活」，更呈現熱愛動漫文化欣賞內涵知識的跨界跳躍與感受。
　
「阿宅，活出色｜ACG 產業文化與可能性」《過動》
「我宅，故我在｜讀作品、性別與人文」《漫活著》
　
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本書將於 2 月 10 日（五）晚上七點舉行新書發表會，在台北國際書展登台演講也邁入了第四年，今年這次來點不一樣的吧，也順便來聊聊動漫旅行吧！歡迎光臨！
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地點｜2017 台北國際書展世貿一館 B402
時間｜2017.2.10 PM7：00-8：30

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■ 貼心叮嚀

1. 若您有抽中我們贊助的日本動漫知識旅行，若可以的話，請您光臨本場次，當然所有朋友都歡迎來，吃完晚餐來宅一下吧！

2. 當天您可於書展選購本書，如果您是選擇 U-ACG 季票的朋友，書籍（上下一套）將和日本 KB 等級 14 色變色手燈、動漫手札和 PS4 Pro 等抽獎券一起在 2 月 19 日的分享會「從世界系到日常系」一同給您，並不會在書展當天支給。如果您無法參加 19 日的分享會，我們會以郵寄方式，把贈品一次寄送，海外朋友需等到二月底或三月初才會處理，請見諒。
　
3.如果您想要選購季票券，請參考：http://www.u-acg.com/archives/12604

我想這或許這也是一個轉折點，開始有其他的學校舉辦類似的論文研討會，一些朋友也組成了新團體來推廣相關知識，
而我也在去年巡迴了日本各大學和研究機構介紹台灣的 ACG 研究，作為先驅者的我們樂見於相關領域的推廣與深化，故這次就來講一些其他的東西吧

《逃避可恥卻有用》：突拍子的有終之美

2016-12-26T22:33:00.000+08:00

除了超可愛的新垣結衣、大轟動的片尾曲 ED 舞蹈，還有無數的動漫綜藝節目哽之外，《逃恥》其實是一個相對普通且常見的故事主題；男女主角因為各種奇怪的理由而假扮成夫妻，孤男寡女同住在一個屋簷下，最後雙方彼此產生愛意，並開始感受到對方在自己生命中的重要性，這一主題實在沒有太多新奇之處，故我認為《逃恥》有其他令人喜愛和特殊的有趣之處，

這篇使用「有終之美（ゆうしょうのび）」和「突拍子（とっぴょうし）」兩個貫穿全劇的概念和大家談我為什麼喜歡逃恥。

全文｜http://www.u-acg.com/archives/12576

《刺客教條》電影：就在你的血脈之中

2016-12-26T22:28:00.000+08:00

《刺客教條》電影將於 12 月 28 日開始上映。今天中午我們已經邀請最先購買 U-ACG 季票的朋友搶先觀看試映場（由於邀請的數量有限，我們只能按照順序非常抱歉），而下面這段影片是由我們提供內容、超粒方配音旁白、電玩宅速配製作的電影介紹影片。

其實這段影片其實是第二版本（汗）。在最初的版本中，我們解釋了為何《刺客教條》的系列主角都是老鷹、鳥類等名字，刺客擁有「鷹眼視覺」，貫串遊戲的最重要視角都是老鷹在天空遨翔，俯瞰大地，以及為何把舞台設定在十五世紀的西班牙，但是老闆 UBI 不滿意（大笑）

後來我們注意到這是一部電玩改編的電影，花太多時間去解釋細節並不有趣，除了真正玩過本遊戲的玩家外，我們更希望那些只是聽過而沒玩過本遊戲的朋友都能透過影片享受到電影的魅力，所以我們就把重點放在「過往歷史」、「當代科技」和「命運掌握」之中。至於電影好不好看呢？我認為劇中的 Animus 設計的比遊戲更真實且理想，然後就算你完全不熟悉本系列，電影依舊可以看得很爽快，簡單來說就是動作爽片。

其他的就麻煩大家親自進戲院觀賞囉～

TEST

2016-12-24T11:46:00.002+08:00

三場關於台灣原創 IP 內容的感觸

2016-08-09T03:39:00.001+08:00

我非常榮幸主持友善文創於台北三創舉辦的「原創 IP 娛樂數位展」。當天和王士豪總經理與旗下的作者群們相談甚歡，不管是正經的或八卦的題目都聊得十分愉快，台下的朋友也踴躍發言，兩個小時根本不夠阿，聊到三創要響起「我們要打烊啦」的音樂。剛好我這週接連主持三場內容相異，但性質相近的場子，更有一些感觸：

第一場是關於台灣關於遊戲產業的未來性課程，第一場是我們邀請了日本慶應大學 KMD 研究所的所長稻蔭正彥教授與知名御宅文化研究者杉浦一德教授率領十二位慶應大學之研究生來我們交通大學交流訪問；另外一場就是本文所提到的友善文創九週年紀念之「原創 IP 娛樂數位展」；而這三場其實或多或少都可歸結了同一個問題：剛好也是今天《Pokemon Go》風行下被討論的問題：台灣不缺技術但缺乏品牌與內容的老議題。

這一問題我在上上週接受壹電視訪問時就已經提到了，內容就和文學或閱讀習慣一樣，好的故事生產需要長時間的投資和教育培養，乃至於整個社會美感與風氣的養成，這些絕非一蹴可幾，想要蓋幾個場館或是丟一筆補助款就想要看到成果無異於緣木求魚。那該怎麼辦？我的論點一直是雙軌並行：國內環境需要具備耐心肯投資的長時間教育和培養，另外一軌就是佳作直接丟往海外市場，從一開始就以海外或全球為目標試刀。

值得說明一下，我所謂的以海外或全球為目標並非指放棄台灣市場，而是例如以手機遊戲而言，從一開始就應該考慮完善的英文和日文與多語介面，發售也應該以全球主要國家市場之行銷為主力，有些我擔任評審或擔任顧問的作品，都沒有把適合歐美玩家的「在地化英文」作為最重要的一環，甚至只有中文介面。而我們直接找慶應等一流的媒體設計與作品創造科系來交流，鼓勵學生去留學，和王士豪總經理所做的直接把台灣漫畫家丟到競爭最激烈的日本等海外市場去磨練打天下本質上是想法一致的，也因此參加這個主持活動我感到十分愉快。

說一個簡單的例子吧，幾天前公開這個活動公告時，還有人私訊來說我「明明就是抄襲《艦隊收藏》，還敢說自己是原創？」關於這件事，我們不否認《艦隊收藏》更具知名度且市場價值；但事實上 ZECO 皇宇老師的《鋼鐵少女》和《少女兵器》創作時間比《艦隊收藏》更早，且《艦隊收藏》的製作人田中謙介曾公開表示受到皇宇老師作品之啟發，還寫過推薦文；

就如同我在上課曾論證到「今天你只要創作一個戴草帽、穿紅衣服和牛仔褲的角色，所有人都會指責你在抄襲《One Piece》」，而我們才在課堂上指出那些比魯夫更早，同樣戴草帽穿牛仔褲的角色依舊存在，因為這是「強勢角色建構論」的問題，成功有時候具備著天時地利人和的運氣，並非單純以作品好壞而論。

除了如彭傑老師的登上日本《少年 JUMP》作品外，獲得上億元的投資將進行動畫化，另外也與好萊塢電影電影進行合作、其他作者也擔任 Square Enix 、CyGmaes、SIET、鈊象電子、三菱汽車等廠商之合作與原創作品外，當天更得知友善旗下作家作品《魔技科的劍士與召喚魔王》已經銷售量突破五十萬冊，更賣出了英文、泰文等多國語言版本，真是令人感到高興，更對台灣的原創作品有強烈的信心；或許我們更需要的是一個管道與一個契機，有效且有能力持續地，讓更多的市場和管道看見台灣的作品。

《RIME》，一款受到《魔法公主》、《神隱少女》的啟發作

2016-08-02T15:01:00.002+08:00

2014 年在 gamescom 首次亮相，然後經歷 IP 與發行商轉移的紛爭而導致快兩年沒有消息。由 Tequila Works 開發，自認受到宮崎駿之《魔法公主》、《神隱少女》和美國動畫大師雷哈利豪森（Ray Harryhausen）的定格技術之啟發，想要把這些理念與作品遊戲化的嘗試作品,這就是《RIME》

從音樂的第一個音符開始，你馬上就能感受到遊戲的氣氛。想要知道更多的細節嗎？參考我們網站的後續報導吧。

《Metrico+》一個將資料視覺化「遊戲化」的設計

2016-08-02T14:55:00.000+08:00

資料視覺化（Data Visualization）可說是近年來在工業與藝術設計、傳播媒介中熱門的領域。

從早期的 MS-DOS 文字指令到 Windows 的視窗圖像，再隨著攜帶智慧裝置的普及，人們越來越習慣於簡化明瞭圖表文字、帶有動畫的顯示方式，讓使用者可以快速掌握整個資訊或報表的內容。如果「視覺資料化」作為一種「有效傳播的媒介」或是「呈現的手段方式」，那本身還可以再「遊戲化」嗎？

我們很樂意介紹這款《Metrico+》給大家，因為它與眾不同，您也是。

http://www.u-acg.com/archives/10299

關於所謂的「JRPG」之再思考

2016-08-02T14:52:00.000+08:00

在上週分享會中提到 JRPG 時使用的例子，已經Kickstarter 上募資成功。開發者從頭到尾，不斷標榜著他想要做一款經典、傳統的日式 RPG。

裡面大招施放的方式（背景變黑，運鏡拉近、最後一刀慢動作播放）是仿效《女神戰紀（Valkyrie Profile）》，攻擊時跳到敵方角色前揮砍後再跳回己方陣地的風格向《FF7》學習；而豪邁大刀粗獷男更是明言向《烙印勇士》主角致敬，

「日式 RPG」是一個西方製作人所創造出來的詞彙，用來表示與自身主流文化性質不同的作品，將其歸類到另外一個次範疇之中；日本創作者並不會宣稱自己製作出來的遊戲叫做「WRPG」或是「JRPG」，故我們在分享會中以宮崎英高《Dark Soul》和吉田明彥《Little Noah》為例正是如此，

我們不可否認遊戲的風格和內涵會受到製作者的興趣、文化、教養與成長背景所影響，但用「地域」或「發行國家位置」來作為遊戲種類的區隔其實是不精確的說法。

PS. 《Battle Chasers》是 Joe Mad （製作《末世騎士（Darksiders）》的那一位）所創作的成品，在某種意義上可以體現一名西方設計師如何想像自己的作品變成「被西方人」理解的「日本風格遊戲」，這一過程具有某種《東方主義》的論點，

也就是這一標榜的 JRPG 的作品是給想像並喜歡 JRPG 的西方玩家，而非以日本或亞洲玩家為主要顧客。這一問題解釋了為何包含《洛克人》、《惡魔城》或《莎木》等日式製作人為何選擇在西方募資網站上面宣布他們的作品再起，並不只是因為西方市場大，錢好撈而已，或許更在於：在這邊，他們更容易獲得某種充滿「異國情調」的認同支持，

這股西方玩家與市場所想像並建構出來的「再東方」（Re-Oriental）、再日式（Re-Japanese）思維其實十分有趣，並重新透過強大的市場力量來再定義何謂日式遊戲。我想這也是我們分享會為何要討論到日式遊戲軌跡發展的原因：它是如何從純粹日式變成想像中的日式，然後再回去改變真正的日式遊戲。

對於傾向日式的台灣市場而言，其實也是個有趣的問題。

好棒的還元XD

2016-06-28T15:36:00.002+08:00

恩恩，真是太棒了。三次元的 COSPLAY 就應該這樣阿

好棒的還元XD

2016-06-28T15:36:00.000+08:00

恩恩，真是太棒了。三次元的 COSPLAY 就應該這樣阿

富樫的人性與劇情反差設計

2016-06-28T15:34:00.001+08:00

其實我一直在想，《獵人》這個高度異質化的作品，具備著「隨性」、「霸氣」和「無縫人性反差」。

隨性｜潦草的線稿嘲笑其他努力作畫貼網點的漫畫家

霸氣｜我高興才連載卻又不被腰斬的能耐，諷刺在 JUMP 的投票人氣量化比較，還有那些努力一輩子也沒法在出道的人

無縫人性反差｜《獵人》令人著迷的劇情有兩大特色：一個是無縫融入周圍環境的遊戲化概念（例如 GI 篇根本就是今天的 VR 卡片遊戲具現化），或是從一集獵人比賽中的猜拳與機智問答，更重要的在這過程中人性情感的投入，昨天的分享會也有稍微提到：

當富樫在描繪最殘虐的暴力時，挽救這最黑暗的時刻大多是最微弱的角色，而這似乎是經典作品的共同特徵：

《七龍珠》中挽回普烏之心的是一隻弱小的小狗，在《獵人》中富樫先描繪了喜好吃人肉丸子、屠殺國民的蟻王；蟻王對殺人一事毫無感覺，但是讓他自殘、甚至想要獻出一切去保護的，卻是最微弱最微小的反差：

那是一位悲慘的少女：集合著女性（相對於力量強大的男性）、盲人（相較於健康的身體）、貧窮（相對於富裕的人生）

當蟻王因為氣不過棋類遊戲打不贏少女而想去殺她時，卻發現少女竟然被一隻烏鴉攻擊，而她被烏鴉攻擊不敢叫出聲的原因竟然是「為了怕吵醒蟻王」，透過極為強烈的強弱對比，蟻王反而保護了這個弱小的生物，而這種弱小的生物，其實正是他所想要完全消滅的。因為這個少女太過卑微且弱小，反而使蟻王產生的一種同情與保護弱者的善根心裡。

「惻隱之心，人皆有之」

最瘦弱的生物有時反而能夠感動最強悍的敵人。如果對蟻王以強硬的手段，指責他殺害人類，蟻王可能更會殺害，用更殘虐的手段殺害更多人。

「用層層累積的死屍來證明自身的強悍」

但是用軟弱與純真，反而能感動他們。在富堅的另一部作品《幽遊白書》也是一樣。幽助的父親雷禪之所以不再吃人類，是因為他看到了一個以傷害自己身體作為藥罐子的可悲女性，進而決定不再吃人。在最黑暗的時刻，更能展現人性的良善面。

因為這世界上有比暴力更強大的力量

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如果您覺得還不錯的話，麻煩按一下連結裡面的官方登錄網站吧，感恩XD
http://www.u-acg.com/archives/9581

美國女性控告微軟自動升級 Windows 10 ，獲得勝訴賠償

2016-06-28T15:31:00.002+08:00

你升級 Windows 10 了嗎？那個惡名昭彰的升級提醒框不知道跳出來多少遍了；還有一些可悲的案例，例如某日本畫家正在工作時自動跳出更新程序，導致他的作品沒有存檔、某電視台播氣象到一半時突然跳出系統更新畫面….之類的悲劇層出不窮，

後來微軟甚至還取消了拒絕按鈕，只能選延後，而不能拒絕，更讓人對於微軟這次的強制升級感到不滿，隨著 7 月 29 日的免費升級日越來越逼近，微軟的火力似乎也越來越緊逼。

至於為何不惜惹惱眾人也要強制大家升級的原因，我們認為這與微軟試圖以Windows 10 為基底打造一個跨越 PC、Xbox One 的整合性娛樂資訊平台有關，詳細可以參考〈這篇〉但是有趣的是，住在美國加州一名叫做 Teri Goldstein 女性控訴微軟在沒有得到他同意之下就自動幫他的電腦升級 Windows 10 導致她損失慘重並向法院控告微軟，而且這一判決最後在加州法院宣判勝訴，微軟必須要賠償一萬美金。

在這一案件中，Teri Goldstein 宣稱她是電腦初學者，她不知道什麼是 Windows 10，而且她從未同意要更新。但是她的個人電腦自動下載了檔案並執行了更新，但是這個 Windows 10 的更新失敗了，導致她的電腦變得十分不穩定且緩慢，她聯絡微軟的客服之後發現無法解決問題，她認為自己工作效率變差且難以使用，便向法院控告微軟推出了一個爛系統，要求賠償薪水和新的電腦。

對於這個案件，微軟表示高度的懷疑，例如該女性宣傳她並不知道 Windows 10 ，且從未按下更新鈕，微軟認為這不太可能，但是微軟放棄了上訴，同意賠償一萬美金。理由並不是承認錯誤，而是考慮到後續的官司和相關時程，決定懶得和妳計較。

Source
The Seattle Times｜Microsoft draws flak for pushing Windows 10 on PC users
U-ACG｜E3 2016 微軟發表會整理｜天蠍計畫和 Windows 10 生態圈的結合

今年到底有沒有機會呢

2016-05-29T13:42:00.001+08:00

2007 年第一次出現了相關消息， 2009 年的 E3 第一次公開作品名稱，那時還是 PS3 平台。

然後就是製作人上田文人退社、製作小組裁撤，整個製作陷入難航，還有停止開發等等謠言。 2013 年吉田修平否認停止開發， 2015 年 E3 暌違五年以上的新影片公開，並宣布平台轉移到 PS4 與 2016 年發售。

英國知名的《EDGE》公開了下個月的刊物封面，將大幅介紹《人喰いの大鷲トリコ（The Last Guardian）》作品，所以，今年真的會出嗎？

【追伸】
一個小八卦是上田文人和《EDGE》的關係非常好。幾個關鍵點，包含上田離開 SCE、接受訪問談內心話、轉移到 PS4 平台等都是從《EDGE》出來的，應該可以期待。
今年的 E3 應該就會有後續情報了吧？等了快十年了阿。

《Absolver》武術對招與拆解的遊戲化

2016-05-29T13:40:00.001+08:00

由原先任職於 Ubisoft ，負責《看門狗》開發的部分團隊離開 UBI 後，在法國自創了新的獨立遊戲公司「Sloclap」所推出的全新作品。

遊戲名稱的《Absolver》是維持世界和平的神秘菁英組織，每個人都身懷絕技，而玩家就是操作其中的人角色來進行 1VS1 或 3VS3 的 PVP、PvE 對戰。

本格鬥遊戲強調不同「攻防架勢」之間的切換、閃避與對招拆解，而非猛按連擊砍殺，也融入了許多東洋的武術概念，包含空手格鬥、武器對招等等，當然探索與打寶的要素也沒有少。

《Absolver》預定在 2017 年，PS4 / XBOX ONE / PC 平台發售。

初音成為日本高中音樂課本正式教材

2016-05-27T02:29:00.000+08:00

過去初音都是以虛擬偶像、電子合成聲音技術、年輕人次文化等概念在各種不同場合與媒介被報導討論。將在明年正式採用的日本高中音樂課本正式介紹了初音作為一門音樂鑑賞的文化。

這也可以算是一種官方或主流觀點的承認；請從內在承認他的文化價值，並賦予自由創作與分享的精神，不要再蓋花大錢徒具形式的園區蚊子館了，非常感謝。

全部改成妹子不就好了

2016-05-27T02:25:00.003+08:00

由製作《十字軍王國》、《歐陸風雲》等硬派模擬作品的 Paradox 新作《恆星戰役（Stellaris ）》五月初才剛剛風光上市，今天官方就以「種族歧視」為理由把某位玩家自製模組給刪除。

該模組名稱叫做「European Phenotype and Names Only (White Humans)」，會把遊戲中的所有地球有色人種刪除遮蔽，只留下白種人跟採用英語系的人名。換言之，如果你的角色是黃種人或其他有色人種，亦或是你的角色名字使用注音文，那大概就會被自動遮蔽。

雖然這只有玩家自己 UI 介面爽，並不會影響到其他玩家，但是官方還是發佈公告：「《Stellaris》非常歡迎各位玩家把遊戲改造成自己想玩的樣子，但是我們不希望引起種族歧視和相關行為」

如果是全部角色改成妹子「可能」就沒事了

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【認真追伸】

其實《恆星戰役》遊戲有豐富與分歧的外星種族選擇，而這個模組「只」刪除「地球人的有色人種」，而不管其他各種外星人，這才是問題所在。

Source
http://www.eurogamer.net/articles/2016-05-24-paradox-pulls-discriminatory-stellaris-mod-that-made-all-humans-white

數據的溫度與燒肉的熱度

2016-05-23T01:20:00.001+08:00

多年前我就開始著手有關臺灣動漫或遊戲文化市場調查的相關研究或案子。有上過我課的同學或許有印象，其中例如論證臺灣青少年如何受到流行動漫文化之影響，部分就是來自過去研究的相關成果。

大概一年半前，我接了日本某智庫研究機構的手機遊戲市場產業調查計畫，參與有關台灣地區的市場研究，讓廠商瞭解投資臺灣相關領域的優劣風險。那時我大量遊玩許多手機遊戲，有幾款遊戲的課金數字都十分嚇人，都是當時研究下的產物。

沒想到那次的成果還頗獲好評，所以這次又去東京談了另外一個計畫。他們提出的意見是：「相較其他研究員大多建構各種經濟模型和數字分析，我們在您提交的報告上看到了更多解釋和可能性，有些部分是甚至我們從未想過的，某大手客戶的回饋與評價十分理想，所以這次就想再請您來...」

當時聽到時我馬上浮現的是岩田聰的那段話。是阿，不管身份如何演變，從頭、最終且迄今，我們依舊是作為一名玩家，而不是只看數字財報的市場分析師。

臺灣市場是一個以日式動漫口味為主體，但又兼容歐美風格的族群結構，最早期的御宅族，或者說 JACGer 是典型的全方位守備，但隨著日式遊戲的沒落與風潮改變，導致了 JACer 和 JGer 的斷裂分離（ACG 這個台製詞彙在臺灣的自我分裂是個有趣的議題），現在主流的日式動漫迷其守備範圍已經和過去御宅族群有很大不同；而 Post-JGer 又在近二十年間和家機派電腦派二分玩家融合並逐步遷入，進而成就以西方遊戲為主流的電腦電競市場在臺灣成為主流乃是理所當然之事，只是較少人注意到內部的隱流脈絡有其一脈相承之理路，而我清楚地解釋了這點

另一方面，手機遊戲或社群遊戲之浪潮造就了一群大眾玩家進入到遊戲圈，這批新生力軍甚至對 JACer or WGer 抱持偏見，但卻撇除同時代興起之美漫與電影圈，數據能證明「非」御宅族對於「御宅族」的定義在臺灣於十年內被逐漸內縮限定成日系動漫的愛好者嗎？這對於整個市場的認知差異有何影響，而新產生的大量手機族群和原本的 WGer 或 JGer 又有什麼影響？

由於臺灣一直卻乏自身明確的產業系譜面，加上法規政策的放任無視，反而使得我們可以作為各種第三方的匯流受容者來觀察自身（哪怕沒有自我意識到）的自娛性、邊緣性與被殖民性。在我看來，這不僅是遊戲圈，恐怕也是臺灣出版、娛樂影視等產業的共同織面：「把海外產品建構成本地市場自我意識的主流基礎與利益來源」

對我而言，參與智庫的市場研究最大的收穫就是得以看到許多未曾公開的廠商數據和相關資料。或者應該這樣說，會揭露並公開的數據（除了少數刻意隱瞞以外）基本上雖是「真實的」，但背後都是經過一大群產業研究人員或分析師修正解釋方向後的「後真實」或「超真實」

也就是數字會說話；更精確地說，數字會按照你的意思去說話。

賦予數據更多的溫度和不同的觀點解釋，能掌握並理解數據，而非被數據所囿，我認為是當代人文社會學科應能得以學而致用的方向；而作為玩家消費者的感受、作為研究者的精準，以及作為分析者的展望，更是我們比單純市場分析師能搔到癢處的穴杷。

雖然有許多 NDA 規定，但在不具體公開廠商名稱、詳細數字與遵守相關規定的情況下，我將得以使用相關之內容。故未來也會在自己的分享會、U-ACG 或是巴哈或其他專欄上向大家介紹這些比較少觀察到的資料，提供臺灣一個不同的觀點面向。

如果一切順利的話，也會成為我接下來的重要任務之一，屆時或許也會有一些有償之工作機會，有興趣的朋友再請保持聯繫了。

【追伸】

當天面談完我就去找在東京大學就讀博士的學弟@Yu-ju Li 出來吃飯，來吃最高級的和牛也沒問題，學長請！結果學弟太客氣了，不好意思挑最貴的，所以我們在新宿吃了黑毛和牛燒肉放題，不過那間店坐在死角，身為胖肥宅的我一直覺得好熱，這就是和牛燒肉的溫度嗎？如果沒有吃回本就是太熱害的。

那就來坦白（霸氣）回應一下

2016-05-23T01:17:00.003+08:00

剛好有朋友來問為何我的分享會或演講為何要辦實體，而不採用線上直播或課程方式（例如他推薦了 hahow），這樣不是更能吸引人嗎？

線上的課程確實更方便，例如我在交大的課程因為頗受歡迎，所以有做 MOOCS 線上版。另外我們之前搞的 GaMavi 算是臺灣遊戲實況界的先河，拿過全球排名（是的，全球）Twitch 的榜首，所以倒不是因為技術問題，主要的理由有兩個：

第一、我喜歡直接碰觸到人的溫度。我覺得大家同在一個房間裡面打電動，觀看同一個螢幕，身體會相互觸碰，一邊歡笑一邊幹來幹去的神情是我嚮往且追求的。

而且大多的筆戰和爭論，都是因為隔著螢幕兩端，透過難以乘載情緒和聲音的文字來想像仇恨編織砲火；我想如果能直接注視著對方的眼睛，有些爭執或許也能化干戈為玉帛。

第二，也是最重要的原因，我真的想要知道，倒底有多少人願意離開家中螢幕，甚至花錢來聽我講話與我溝通。

我們活在無所逃於天地之間的資本主義數值化世界，勢難以避免比較，不管是身高、薪水，甚至是胸部的尺寸或是陽具勃起的長度，其實我們都用數值在相互比較並打量著對方； FB 之類的社群網路彷彿《三國志》，透過讚和朋友數量化著你的武力、智力和人脈，而在面對全面性崩壞的臺灣中，這點似乎更明顯，且令人不安，媒體汲汲於流量而無所不用其極更是明證，更使我們虛偽、吹捧與自我欺騙

除了鍵盤支持、網路響應以外，我想知道倒底有多少人喜歡你的作品或論述，所以撇開半官方合作的台北數位藝術節或電玩展、御宅國際論文研討會等之外，我開始把一些我自己的觀察與論點定期發表，從去年以來採取每個月一次「免費參與，自由贊助」的形式來舉行，

下面這張圖是我最近三次分享會選擇付費票券的人數，因為都是公開的，所以不想花錢的朋友直接來就好，無須報名，故實際到場人數可能會比帳面多一倍。由於我今年開始在日本講學和工作，難以維持每月舉行一次分享會，故迄今為止最成功的一次還是去年在臺灣大學舉辦的那次，整個擠爆大教室，那時也還沒有使用 ACCUPASS 系統（手續費收太多，以後也不太想用了XD，有其他更值得推薦的系統嗎？）

第一次舉辦的時候，其實不願花錢的人遠遠比付費的人多，畢竟大家根本不知道你在搞什麼，但一次接一次，只要你持續下去，就會有越來越多的人回流且願意付費來支持你，而你要做的就是提供最好的內容與資源回饋給這些支持的朋友。

【你永遠不可能討好所有人，那些只會酸你的鄉民，管他們去死】

如果連親自參與的實體活動都能做起來，之後再回頭過做線上課程或許會更容易上手吧，這也是我當初的想法：先做困難的事情。

我不是什麼網路大神，我的朋友加追蹤者不過快五千，我的書大概也可以賣這個數量，我的文章讚大概只有百餘多，所以也會有相近的人光臨我的活動；也就是說，我的數字很紮實，同樣的 U- ACG 流量很低，但她有效。你的流量數字或許很漂亮，但到底值不值錢呢？

或許，我們最終都要坦白誠實地面對這一問題，在這個數值化的萬惡資本主義世界中。

高跟鞋

2016-03-16T04:14:00.000+08:00

高跟鞋，燃燒自己，照亮男人。
高跟鞋，我「步」入地獄，誰入地獄？

前往東大

2016-03-16T04:10:00.004+08:00

在今年的新書發表會中，我以動漫電玩研究如何作為一門自立維持的知識系譜為題，其中我提到了三個方向。

其一是最基本的，也就是依附在大學教育或研究機構之下，這是現行最主流之作法，但此能養活的人數太少（人文社會學科教授窄門便是一例）且容易刁鑽於象牙塔中，當然把此一知識系譜的殿堂化依舊必要，過去的小說，曾經的電影都走過這條正典化的道路，更是社會正面看待的基礎，也是我推動「輕學術」的原因

其二是多元產業結合地發展台灣自身的相關作品與產權合作：雖然台灣動漫基本上絕大多數接近日本，一部份包含美漫，更存在正統論之問題，不過發展連結台灣自身社會與土地的作品仍屬當務之急，許多文創團體和獨立出版社已經正在著手，成效斐然，但仍存有單打獨鬥之憂，孤掌難鳴之感

第三就是既然我們與日本如此親近與關係緊密，那麼多同胞天天在這邊走來走去，台灣的「日本 ACG 研究」應能作為他山之石與旁觀者的角色來回顧日本相關產業之發展軌跡與趨勢衍生，加上台灣在流行文化受容的特殊性(參見專文此處不論)，更可能作為日系在全球文化軟實力轉折與收容的攻錯角色

當然第三個方向並不容易，說白一點要日本來支持台灣的 ACG 研究，甚至投資相關的作品本身確實非常困難，不過許多事情都是要邁出第一步的，
所以我來了。

我很好奇是否還有人在看這邊？

2015-11-06T05:15:00.001+08:00

隨著我把整個重心移往 U-ACG 之後，不管是主站「Memory: Those Which Remain」或是這裡「Nostalgia」幾乎都呈現停滯狀態，畢竟我現在除了 U-ACG 之外，還要負責交大的學程、台北數位藝術節和研討會之主辦，

所以其實還蠻好奇的，有人還會注意到這個地方嗎？有的話留個言吧，所以可以當作臉書以外一個真正雜談的地方。 facebook 實在太無趣且不真實了。XD

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■ 主題分享之一｜從世界系到生活系：內容和產業