Ramblejant

El 16 de maig… Fem Paelles a La Rambla

2026-03-30T13:24:00.005+02:00

Amics de La Rambla i la Fundació Esclerosi Múltiple organitzen la quarta edició del seu concurs de paelles solidari per sensibilitzar a la població sobre l’esclerosi múltiple

Enguany el Concurs és un dels actes destacats de la Festa Major del Gòtic

El dissabte 16 de maig tindrà lloc la quarta edició del concurs gastronòmic solidari ‘Fem Paelles a La Rambla’, organitzat per la Fundació Esclerosi Múltiple i l’associació Amics de La Rambla. Aquesta iniciativa té el propòsit de donar visibilitat i conscienciar a la societat sobre l’esclerosi múltiple, una malaltia neurodegenerativa amb la qual conviuen 12.000 persones a Catalunya i que encara no té cura.

El concurs començarà a les 12 hores a La Rambla Santa Mònica, i comptarà amb el patrocini de Oleaurum i Repsol. Un any més, el jurat estarà format per reconeguts professionals que donaran consells als participants perquè la seves paelles siguin irresistibles.

Les inscripcions ja estan obertes a: https://www.fem.es/campanya/fem/repte/concursdepaelles/

Enguany, el “Fem Paelles a La Rambla” és una de les activitats de la Festa Major del Gòtic i vol animar a tothom a tastar les paelles dels concursants a un preu popular.

Els fons recaptats seran destinats a potenciar els serveis de neurorehabilitació i d’acompanyament, així com a impulsar la recerca científica, amb l’objectiu de millorar la qualitat de vida de les persones amb esclerosi múltiple i frenar la progressió de la malaltia.

Veniu a La Rambla a fer o a menjar paelles. Hi haurà música, animació, bon rotllo i solidaritat. Us esperem!

FEM PAELLES A LA RAMBLA

Dissabte, 16 de maig de 2026

RAMBLA SANTA MÒNICA

Inscripcions i compra de tiquets solidaris

El 21 de març... Cap Butaca buida

2026-03-05T11:11:00.015+01:00

Cap Butaca Buida va néixer amb un objectiu tant ambiciós com possible: convertir Catalunya en la capital mundial de les arts escèniques. I ho hem aconseguit gràcies al bo i millor que té aquest país: la seva gent, la societat civil que es mou cada vegada que té al davant una fita històrica.

En aquesta tercera edició continuem volent omplir totes les butaques dels teatres, ateneus i centres cívics adherits. El proper dissabte 21 de març de 2026, que no quedi cap butaca buida. Un esdeveniment sense precedents que any rere any consolida la gran Diada del Teatre, un Sant Jordi de les arts escèniques que volem que es converteixi en una celebració anual.

Cap Butaca Buida és una iniciativa impulsada per Adetca, Time Out, la Corporació Catalana de MItjans Audiovisuals (CCMA) amb el suport de la Generalitat de Catalunya, l'Ajuntament de Barcelona i la Diputació de Barcelona, Tarragona, Girona i Lleida. No obstant això, el seu èxit depèn de cadascun de nosaltres. Tria la teva butaca i comparteix el repte amb tota la teva gent: el proper 21 de març de 2026, tu ets el protagonista de la major representació teatral que mai s’ha fet!

A La Rambla i a prop de La Rambla

EL PONY MENUT
Teatre Poliorama
12 h

TERRA
Circ Històric Raluy
17 h i 21 h

VÀNIA
Teatre Romea
17:30 h

EN LA MESURA DE L’IMPOSSIBLE
Teatre La Biblioteca
17:30 h i 20:30 h

PERFECTES DESCONEGUTS
Teatre Poliorama
17:30 h i 20 h

HISTÒRIA D’UN FRACÀS
Sala Fènix
17:30 h i 20 h

L’ESTIUEIG
El Maldà
20 h

YA ME HAS TOCADO EL CUENTO
Teatre Poliorama
23 h

CAP BUTACA BUIDA

Dissabte, 21 de març de 2026

Compra d'entrades i més informació

Time Out Fest al Maremagnum

2026-03-04T10:23:00.004+01:00

La sisena edició del millor festival gastronòmic de Barcelona se celebrarà el cap de setmana del 13 al 15 de març al Time Out Market Barcelona, al Port Vell.

10 dels millors restaurants de la ciutat oferiran una creació exclusiva, que només es podrà menjar durant el festival, amb el producte català com a protagonista. I a més, durant tot el cap de setmana, hi haurà sessions de DJ, tastos, tallers i moltes sorpreses.

Horaris

Divendres 13 de 17 a 1 h

Dissabte 14 i diumenge15 de 10 a 24 h

TIME OUT FEST

Del 13 al 15 de març de 2026

Time Out Market
Maremagnum
Port Vell

"El Desig Femení: Història, Art, Cos i Edat" al Museu de l'Eròtica de Barcelona

2026-03-02T12:22:00.001+01:00

El Museu de l’Eròtica de Barcelona (MEB) presenta la seva programació especial per al Mes de la Dona 2026, titulada “El Desig Femení: Història, Art, Cos i Edat”, una proposta cultural que analitza com s'ha construït, representat i transformat el cos femení des del segle XIX fins a l'actualitat. El MEB reforça així el seu paper com a museu dinàmic i participatiu.

En el marc del 8 de març, el museu planteja un recorregut transversal que connecta història de l'art, reinterpretació contemporània, sexologia i experiència escènica. La premissa és clara: el cos femení no és una imatge fixa, sinó una construcció cultural travessada per normes morals, representacions artístiques i vivències personals.

“El Mes de la Dona en el MEB no és una programació conjuntural, sinó una declaració de posicionament cultural. El MEB treballa l'erotisme des del rigor històric i la dimensió educativa”, afirma Sarah Rippert, directora del MEB.

Per part seva, Sigrid Cervera, sexòloga i responsable del Departament d'Educació i Mediació Cultural del museu, subratlla: “Parlar de desig femení és parlar d'història, però també de vides personals. El cos no és només representació: és consciència, transformació i experiència”.

De la cotilla a l’escàndol 📅 9 de març: 18:30 h - 20:00 h (amb reserva prèvia)

El programa s'inaugura amb un tour guiat per la sexòloga Sigrid Cervera centrat en el segle XIX i primeres dècades del XX, moment clau en la construcció de la feminitat moderna.

La visita aborda la doble moral burgesa, des de la cotilla com a dispositiu físic i simbòlic a la producció de fotografia eròtica clandestina i la fotografia risqué parisenca. Un recorregut cap al naixement de la feminitat moderna i una invitació a reflexionar sobre els seus ressons actuals.

Dibuixar el desig 📅 18 de març: 18:00 h - 21:00 h (inclòs amb l'entrada al museu)

El col·lectiu Barcelonik, organitzat per l'il·lustrador Xavi Julià, realitzarà una sessió d'il·lustració en viu a les sales del museu.

Deu sketchers reinterpretaran el cos femení i la seva representació històrica des d'una mirada contemporània a través de l'aquarel·la i el dibuix, activant l'espai museístic com a laboratori creatiu. Els visitants del museu podran gaudir en directe del treball d'aquests artistes al mateix temps que recorren l'exposició del MEB.

Menopausa i Desig. Ritual de transformació 📅 26 de març: 18:00 h - 20:00 h (Aforament limitat a 15 places · Reserva prèvia)

El taller sexològic impartit per Sigrid Cervera recupera el format ja consolidat pel museu —amb una primera part vivencial i una segona part de recorregut museístic— per a abordar la menopausa des d'una perspectiva transformadora.

Durant la primera part es treballarà què és el climateri i quins són els principals canvis físics, emocionals i sexuals d'aquesta etapa, allunyant-se del discurs de dèficit per a parlar de transformació i connexió amb el desig.

La segona part consistirà en un recorregut guiat per les sales del museu per a analitzar com l'art ha representat —o invisibilitzat— la sexualitat femenina madura al llarg de la història. “La menopausa no és un final, sinó una transició en la qual el desig es transforma”, explica Cervera.

L'activitat compta amb la col·laboració de Bijoux Indiscrets, marca espanyola fundada per dones i especialitzada en benestar íntim femení. Les assistents rebran un kit amb productes de la seva línia Sex au Naturel, tote bag i materials d'acompanyament.

Eros Cabaret Show. Dones en escena 📅 Des del 15 al 28 de març. 20:00 h

El programa culmina amb sessions especials de l'Eros Cabaret Xou dedicades a la dimensió performativa del cos femení. Afirmació corporal i presència escènica, en una mostra que va del burlesque vintage a la dansa oriental, entre altres.

“Amb aquesta programació, el MEB reforça la seva identitat com a museu cultural i educatiu que integra història de l'art i sexologia contemporána, oferint propostes diferenciades en el marc del 8M sense renunciar al rigor ni a l'experiència”, afirma la directora del MEB, Sarah Rippert.

Elisava presenta: “Cadires al carrer 2026”

2026-01-13T10:07:00.003+01:00

És ja una tradició que omple de creativitat, imaginació i bon rotllo La Rambla tots els anys per aquestes dates.

L’alumnat del Grau en Disseny i Innovació d’ELISAVA, a partir de l’encàrrec d’IKEA, dissenya una nova versió de la cadira ROBIN en què la pròpia estructura vista, l’economia de processos i la simplicitat projectual esdevenen protagonistes del nou disseny.

Tothom pot passar-se, gaudir de les propostes dels alumnes d’ELISAVA.

CADIRES AL CARRER

Divendres, 16 de gener de 2026 de 10 a 12 h

La Rambla Santa Mònica

Concurs Internacional de Cant Tenor Viñas

2026-01-11T12:38:00.016+01:00

El dia 10 de gener es dona el tret de sortida a la 63a edició del Concurs Internacional de Cant Tenor Viñas amb la inauguració al Saló de Cent de l’Ajuntament de Barcelona.

El certamen, emmarcat en la programació de la temporada del Gran Teatre del Liceu i considerat un referent mundial de l’òpera i el cant líric, ha rebut en aquesta edició 712 inscripcions de 64 països, de les quals han estat seleccionats prop d’un centenar de cantants per competir en les diferents fases del concurs.

Aquesta edició bat rècord d’inscripcions per segon any consecutiu, consolidant una dècada de creixement sostingut i reafirmant-se com a plataforma internacional de referència per a joves cantants lírics.

Dates del concurs

Les audicions preliminars internacionals es van dur a terme durant el mes de novembre als principals teatres amb els quals el Gran Teatre del Liceu manté acords de col·laboració, garantint així l’abast i l’accessibilitat mundial del concurs: el Teatro Real de Madrid, la Staatsoper de Berlín, el Metropolitan Opera House de Nova York, el Teatro alla Scala de Milà, l’Opéra national de París, l’Òpera de San Francisco, la Royal Opera House Covent Garden de Londres i el National Centre for the Performing Arts de Pequín. Mentre que les audicions del Liceu han tingut lloc els dies 7, 8 i 9 de gener al Conservatori del Liceu.

Els cantats seleccionats competiran en les fases oficials del concurs, que són:

SEGONA PROVA: 11 i 12 de gener al Conservatori Superior de Música del Liceu
SEMIFINAL: 13 i 14 de gener, també al Conservatori Superior de Música del Liceu
PROVA FINAL: divendres 16 de gener al Gran Teatre del Liceu
CONCERT DELS GUANYADORS: diumenge 18 de gener al Gran Teatre del Liceu

A més, com a activitat no competitiva, el Concurs proposa “Una tarda amb Luciana Serra”, una trobada amb una de les grans figures internacionals del món de l’òpera, reconeguda tant per la seva trajectòria artística d’alt nivell com pel seu paper decisiu en la formació de noves generacions de cantants vinculada a destacades institucions líriques i programes internacionals. Presentat per Pol Avinyó, adjunt a la Direcció Artística del Gran Teatre del Liceu, en un acte obert al públic que tindrà lloc dissabte 17 de gener al Foyer del Liceu.

L’oratori-lied: nova categoria pròpia

Com a novetat destacada, el Concurs fa un pas endavant en la seva aposta per la diversitat vocal i promou l’especialitat oratori-lied a categoria independent. Aquesta disciplina, que fins ara formava part de la categoria general, es desenvoluparà de manera paral·lela i comptarà amb un premi oficial propi i un jurat especialitzat - dedicat exclusivament a valorar aquest estil. Amb aquesta decisió, el Concurs es distingeix donant focus a un gènere sobre el qual molts joves cantants expressen que hi ha poques oportunitats professionals. Aquesta iniciativa té el suport de la Fundació Victoria de los Ángeles i de la Schubertíada.

Escenografia renovada i guardons com a novetat d’aquesta edició

Enguany, per primera vegada, el Concurs ha encarregat la creació d’un trofeu propi de disseny original, obra del jove escenògraf targarí Llorenç Corbella Burgués -amb el nom artístic “Passerell”-, que es lliurarà als guanyadors dels Premis Oficials d’aquesta edició. Amb aquesta iniciativa, el certamen posa en valor la identitat i el reconeixement del concurs, i d’oferir als premiats una peça artística exclusiva que esdevingui un símbol distintiu del Concurs Tenor Viñas i un record permanent del seu pas per la competició. El guardó s’inspira en l’escenografia d'huracans de partitures que Passerell va dissenyar en l'edició anterior del Concurs per fer referència al poder de la veu, base i essència del concurs.

A més, tant la final com el Concert dels Guanyadors, es presentaran amb una escenografia renovada. Després de l’aposta de l’edició passada per elevar el valor artístic de la posada en escena, enguany s’ha volgut donar continuïtat a aquesta línia per oferir al públic una experiència completa que integri espai, talent i música. El disseny escènic - també de l’artista Llorenç Corbella-, que va ser molt ben rebut en la darrera edició, es manté conceptualment, però presenta un aire renovat que actualitza i enriqueix la proposta visual del certamen.

La Final tindrà com a presentadora la periodista Marta Polo, mentre que el Concert dels Guanyadors serà presentat per la periodista i col·laboradora de televisió Ana Boadas.

Premis

Es repartiran més de 150.000 euros en premis, distribuïts en diferents categories: Premis Oficials —del primer al sisè classificat—, Premis Especials i Premis Extraordinaris. En total, s’atorgaran 32 premis, una mostra clara del compromís del Concurs amb la promoció del talent i la voluntat de reconèixer un ampli ventall d’excel·lència artística més enllà dels primers classificats.

A més de la dotació econòmica, molts d’aquests guardons inclouen contractes en teatres i institucions líriques, recitals en festivals nacionals i internacionals i diverses borses d’estudi, oferint als participants oportunitats reals de projecció professional i de continuïtat en la seva formació artística.

Un jurat d’excel·lència internacional

El concurs es distingeix pel seu ferm compromís amb l’excel·lència artística, comptant amb personalitats de gran rellevància internacional que contribueixen decisivament a modelar el talent líric arreu del món. El jurat de la categoria d’Òpera està integrat pels directors artístics i de càsting del Gran Teatre del Liceu, el Teatro Real de Madrid, la Staatsoper de Berlín, el Teatro alla Scala de Milà, l’Opéra national de Paris, la Royal Opera House Covent Garden de Londres, la Bayerische Staatsoper de Munic i el Metropolitan Opera de Nova York a més dels cantants Olaf Bär i Luciana Serra, i del pianista James Baillieu.

El jurat de la categoria Oratori-Lied està format pels directors artístics del Gran Teatre del Liceu, de la Fundació Victoria de los Ángeles i de L’Auditori de Barcelona, així com pels esmentats Olaf Bär i James Baillieu.

63 CONCURS INTERNACIONAL DE CANT TENOR VIÑAS

Del 10 al 18 de gener de 2026

GRAN TEATRE DEL LICEU

La Rambla, 51-59

08002. Barcelona

“Picasso. Dalí. Fetitxisme. El simbolisme del desig” al Museu de l’Eròtica de Barcelona

2026-01-10T12:04:00.009+01:00

El Museu de l’Eròtica de Barcelona (MEB) celebra el Dia Internacional del Fetitxisme, que té lloc el pròxim 16 de gener, amb la inauguració de l'exposició “Picasso. Dalí. Fetitxisme. El simbolisme del desig”, una mostra que proposa una lectura cultural, històrica i sexològica del fetitxisme a través de dos grans referents de la història de l'art.

El Dia Internacional del Fetitxisme va néixer al Regne Unit al 2008 sota el nom National Fetish Day i, posteriorment, es va internacionalitzar. El seu lema original, “Perverts Wear Purple”, reivindica la diversitat eròtica i el dret a viure lluny de l'estigma. “Per al MEB, aquesta celebració encaixa plenament amb la nostra missió, combatre prejudicis des del coneixement i l'experiència cultural”, afirma Sarah Rippert, directora del MEB. “Vull destacar que el MEB és un espai de visibilitat, comunitat i reflexió entorn del fetitxisme i a les pràctiques vinculades al BDSM tots els dies de l'any”, apunta Rippert.

Una exposició que revisa el fetitxisme des de l'art i la sexologia

“La mostra ‘Picasso. Dalí. Fetitxisme. El simbolisme del desig’ pretén abordar el fetitxisme com una estructura simbòlica fonamental del desig humà, allunyant-lo de lectures patologitzants o reduccionistes”, afirma la Sexòloga Sigrid Cervera, qui ha conceptualitzat i dirigeix el recorregut de l'exposició.

El recorregut s'organitza en tres sales:

• Sala S. XIX (època victoriana): l'origen del terme i alguns objectes clau
• Sala Dalí: el fetitxe com a mediador, objecte i metàfora
• Sala Picasso: el fetitxe que captura i fixa. Fragment i atracció simbòlica

“Aquesta exposició proposa un acostament i alhora una relectura del que entenem per fetitxisme. Ho fem a través d'aquest diàleg entre art i sexologia recuperant l'aportació del sexòleg britànic Havelock Ellis: el fetitxisme com a procés simbòlic del desig, no com a patologia o desviació”, explica Cervera, sexòloga del Museu de l’Eròtica de Barcelona (MEB) i responsable del Departament d'Educació.

“Parlarem de com l'atracció pot recaure sobre un objecte inanimat però sobretot, volem posar el focus en el simbolisme eròtic: quan aquest fetitxe no substitueix a la persona desitjada, sinó que l'evoca”, explica Cervera.

Visites guiades amb la sexòloga del MEB, Sigrid Cervera

Amb motiu de l'exposició, el museu oferirà una visita guiada especial tots els dimecres a partir del 21 de gener centrada en la lectura sexològica del fetitxisme en l'obra de Picasso i Dalí.

• Tots els dimecres des del 21 de gener a les 18.30 h
• 25 euros per persona
• Places limitades (màxim 15 / mínim 4). Requereix inscripció anticipada.
• Reserva prèvia fins a 24 h abans. Escrivint al mail info@erotica-museum.com o ainfo@sigridcervera.com.

• L'exposició podrà visitar-se fins al dimecres 15 d'abril.

El fetitxisme en la col·lecció permanent del MEB

El fetitxisme travessa múltiples espais de la col·lecció permanent del MEB, des de la sala dedicada al BDSM fins als fons històrics d'il·lustracions i fotografia, entre altres. Al llarg dels últims anys, el museu ha desenvolupat també activitats que consoliden al MEB com un espai, no sols de divulgació i reflexió, sinó d'entreteniment i diversió, com els seus ja coneguts xous de Shibari.

Es poden consultar dies, horaris i informació sobre totes les activitats en l'Instagram del MEB @eroticmuseumbarcelona i en la web www.erotica-museum.com. També escrivint al mail info@erotica-museum.com.

PICASSO. DALÍ. FETIXISME

El simbolisme del desig

Del 16 de gener al 15 d'abril de 2026

MUSEU DE L'ERÒTICA DE BARCELONA

La Rambla 96 bis

08002. Barcelona

La Rambla Film Festival Barcelona

2026-01-09T11:53:00.001+01:00

Del 16 al 23 de gener de 2026 La Rambla acollirà una mostra internacional de cinema que neix amb la intenció de convertir-se en un dels festivals de referència a la nostra ciutat.

“La Rambla Film Festival Barcelona” presentarà pel·lícules de tot el món i mostrarà el cinema barceloní i la seva història al mon.

Aquí teniu un avançament de la programació d’aquesta primera edició:

GENER 2026

Divendres, 16 a les 12.00h
BLANQUERNA-UNIVERSITAT RAMON LLULL
Projecció de curtmetratges de la secció International Film Schools.
Per invitació.

Divendres, 16 a les 20.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió inaugural
LAROY, TEXAS dirigida per Shane Atkinson i produïda per Adastra Films, Flote Entertainment, Ellly Films, Next Productions (EE.UU) 110 min. VOSC i el curtmetratge EL OTRO dirigit per Eduard Fernández i produït per White Leaf Producciones i DOM Visual (Espanya) 18 min. VOE.
Entrades a taquilla

Dissabte, 17 a les 16.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de la secció oficial THE DIARY OF A YOUNG MAN (Diari d’un home jove). Director Honglai Zheng. Produïda per Yuchi Jie (Xina) 72’ VOSE i el curtmetratge MALVA dirigit per Clara Casado i produït per Pol Solé (Espanya) 20 min. VOC.

Entrades a taquilla

Dissabte, 17 a les 18.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de la secció oficial THE ROOTS( Las raíces) dirigida per Omar Bermúdez i produïda per Magol Films (Espanya) 90’ VOE i el curtmetratge TRAS EL TELÓN dirgit per Yangxi Chen i produït per Gloria De Alba (Espanya) 3 min. VOE.
Entrades a taquilla

Diumenge, 18 a les 16.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de la secció oficial LUJURIA dirigida per Iñaki Aguilar i produïda por I+D Films (Espanya-Mèxic-Regne Unit) 78 min. i el curtmetratge ENGABIAT dirigit per Joan Maura i produït per La Periférica Produccions (Espanya) 13 min. VOC.
Entrades a taquilla

Dilluns, 19 a les 20.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de la secció oficial GÜLIZAR dirigida per Belkis Bayrak i produïda per Mehmet Bahadır Er, Belkıs Bayrak, Murat Yaşar Bayrak, Valmira Hyseni (Turquia) 84 min. i el curtmetratge LA GRAN ESMAIXADA dirigit per Carlos Puig Mundó i produït per Janna Abulí (Espanya) 15 min. VOC.
Entrades a taquilla

Dimarts, 20 a les 20.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de la secció oficial INTERVIEW WITH AN ANDROID dirigida per Jack Davies i produïda per Jack Davies (UK) 80 min VOSE i el curtmetratge ALFRED K dirigit per Joan Vall Karsunke produït per Karsunkeaton Films (Espanya) 23min VOE.
Entrades a taquilla

Dimecres, 21 a les 20.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de la secció oficial DES VOIX (Les veus) dirigida per François Szabowsk i produïda per François Szabowski (França) 98 min. VOSE i el curtmetratge HOT FUCKING TAKE dirigit per Caroline Weller i produït per HMS (Alemanya) 7 min. SD.

Entrades a taquilla.

Dijous, 22 a les 18.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de curtmetratges de la secció oficial.

Dijous 22, a les 20.00h
CINEMA MALDÀ
Sessió de la secció oficial VINCHUCA dirigida per Luís Zorraquín i produïda per Pelicano Cine i Labuta Filmes (Argentina-Brasil) 95 min. VOE. i el curtmetratge de la secció Barcelona Clàssics SILENCIS dirigit per Xavier-Daniel i produït per Xavier-Daniel (Espanya) 14 min. SD.
Entrades a taquilla.

Divendres, 23 de 12.00 a 00.00h. www.laramblafilmfest.com Programació On-line del festival.

Divendres 23 a les 19.00h
MUSEU DE CERA DE BARCELONA
Lliurament dels Premis Rambla de Cinema i lectura del Palmarés del Festival.
Acte per invitació.

LA RAMBLA FILM FESTIVAL BARCELONA

Del 16 al 23 de gener de 2026

Activitats de Nadal a La Rambla

2025-12-11T13:00:00.000+01:00

Amics de La Rambla organitza un seguit d’activitats per convidar a tothom a gaudir del Nadal a La Rambla. Aquestes són les activitats previstes:

(RE)DESCOBREIX LA RAMBLA
Del 3 de desembre de 2025 al 3 de gener de 2026

Ja estan en marxa les rutes per (Re) descobrir La Rambla. Amb les places exhaurides, les rutes són una oportunitat per retrobar-se amb la Rambla.

Amb el projecte “La Rambla, un nou model de turisme urbà” volem un nou relat per La Rambla. Volem donar a conèixer tot el que La Rambla ofereix: cultura, història, patrimoni... o del Mercat de la Boqueria.

RAMBLING
Dissabte, 13 de desembre

El 13 de desembre, Amics de La Rambla organitza una nova edició del “Rambling”, una proposta lúdica per jugar a La Rambla amb els vostres telèfons mòbils.

Hi haurà tres noves rutes amb les que redescobrir La Rambla d’una manera divertida

Els participants podran escollir la seva ruta i jugar-la per guanyar els premis que amaga.

Les tres rutes quedaran online una vegada finalitzat el Rambling i s’afegiran així a les de l’edició 2024 del Rambling. Per participar, únicament cal disposar d’un dispositiu mòbil.

NADAL A LA RAMBLA
Divendres, 19 de desembre

Amics de La Rambla organitza un concert de Nadal i una xocolatada popular per convidar a tothom a gaudir del Nadal a La Rambla.

El pròxim 19 de desembre, Amics de La Rambla celebrarà el seu tradicional concert de Nadal i xocolatada popular.

A les 18 h la Raval’s Band i les corals Smiling i Sons de Veus baixaran per La Rambla fins a la Rambla Santa Mònica omplint de música el seu recorregut. El concert continuarà quan arribin a l’escenari situat a La Rambla Santa Mònica.

I després, a les 18:30 h, al costat de l’escenari hem preparat, amb la col·laboració de Xocolates Jolonch, el Cafè de l’Òpera, el Mercat de la Boqueria, Torrons Vicens i el Carrefour Market Rambla, una xocolatada popular.

Raval’s Band

La Raval’s Band és la banda de música del Raval. Creada el 2006 per l’Escola de Músics i JPC. L’Escola de Músics i JPC és un centre educatiu del barri del Raval que al llarg dels darrers vint-i-cinc anys ha treballat braç a braç amb més de 5000 famílies, 50 entitats, 25 centres educatius i les diferents administracions per intentar millorar el barri del Raval, el Districte de Ciutat Vella i Barcelona, mitjançant una eina molt poderosa i un llenguatge universal com és la música.

Corals Smiling i Sons de Veu

Les corals Smiling i Sons de Veu són les corals infantils de l’Escola de Músics amb infants de 6 a 12 anys. El seu repertori és principalment pop i de musicals i és dirigida per Yolanda Mallofré.

Han cantat en llocs com el Palau de la Música, L’Auditori, petit Palau, concert al Liceu amb Ramon Mirabet, a TV3 a “Nits de nits” i als “Premis El Temps de les Arts” sota la direcció de Lluís Danés.

PORTA ELS TEUS AVIS A LA RAMBLA
Jornada Familiar
Dilluns 22 i dimarts 23 de desembre

Amics de La Rambla, amb la col·laboració del Museu de Cera de Barcelona, l’Aquàrium de Barcelona, Las Golondrinas i GetYourGuide, organitza una jornada familiar perquè avis, àvies, netes i nets es retrobin amb les atraccions familiars de La Rambla. Les entrades per Las Golondrinas, Museu de Cera i l’Aquàrium són gratuïtes i cal reservar-les a la pàgina web d’Amics de La Rambla

RUA I XOCOLATADA DE L’HOME DELS NASSOS
31 de desembre de 2025

El dia 31 l’Home dels Nassos de Barcelona surt al carrer, acompanyat per tots els animals de l’Arca de Noè.

A les 11 surt de la Casa dels Entremesos i farà una passejada pels carrers de Ciutat Vella.

A la plaça del Teatre, al voltant de les 11:30 h, l’Home dels Nassos i l’Associació l’Arca de Noè oferiran xocolata calenta per a tothom. La xocolatada de l’Home dels nassos compte amb el suport d’Amics de La Rambla.

Un cop reconfortat amb la xocolata calenta, l’Home dels Nassos es dirigirà fins a la plaça de Sant Jaume. Allà serà rebut per les autoritats a la Generalitat i a l’Ajuntament, donant-los la clau per obrir l’any nou.

MÉS ACTIVITATS

A banda, a la web d’Amics de La Rambla (https://www.amicsdelarambla.cat/cat/nadal-a-la-rambla-2025/nadal-a-la-rambla-2025) trobareu una agenda amb totes les activitats que podeu fer a La Rambla aquest Nadal.

La Rambla Vila del Llibre. Taller d'enquadernació. "Fem un quadern de Butxaca"

2025-12-01T10:20:00.002+01:00

Amics de La Rambla, en el marc de La Rambla Vila del Llibre 2025 organitza un taller de creació d'un quadern de butxaca, reomplible i perdurable de la mà de María José Valero.

El taller compta amb el suport de l'Ajuntament de Barcelona i la Generalitat de Catalunya i amb la col·laboració de FNAC Rambles i l'Escola Massana.

Places molt limitades. Taller per adults. Cal inscripció prèvia.

LA RAMBLA VILA DEL LLIBRE

TALLER D'ENQUADERNACIÓ

"Fem un qudern de Butxaca

Dissabte, 13 de desembre de 2025 a les 18 h

FNAC RAMBLES

La Rambla, 131

08002. Barcelona

Inscripcions

“Mans que creen cossos: l'ofici portat a l'art eròtic”: la nova exposició del Museu de l'Eròtica de Barcelona (MEB)

2025-11-20T12:48:00.009+01:00

El Museu de l’Eròtica de Barcelona (MEB) presenta “Mans que creen cossos: l'ofici portat a l'art eròtic”, una exposició que revela com l'eròtica pot néixer tant de la mirada com del gest; tant de la imaginació com de la mà que treballa la matèria. “Amb aquesta mostra proposem una lectura radicalment nova: l'eròtica no sols es contempla, també es forja, es talla, es cus, s’olora… es fa i es va fent”, afirma Sigrid Cervera, Sexòloga del MEB i responsable del discurs teòric i conceptual d'aquesta exposició en la qual l'ofici es converteix en llenguatge.

Crear és un acte corporal. Tot art prové d'un ofici, d'un aprenentatge que es transmet amb ferides, repeticions i memòria. L'exposició reuneix peces d'autors la pràctica artística dels quals emergeix directament de professions manuals: ferrers, fusters, picapedrers, dissenyadors, artesans tèxtils o perfumistes.

“Estem molt contents inaugurant aquesta nova idea expositiva perquè suposa un fermall d'or a aquest 2025”, afirma Sarah Rippert, Directora del MEB. “El MEB ha estat sempre un espai on l'eròtica es pensa de manera oberta i plural. Amb aquesta exposició, ampliem el nostre relat cap a la cultura material: cap als oficis, l'artesania i els processos que també modelen l'erotisme”, destaca Rippert.

“Aquesta exposició reivindica que l'eròtica també es construeix des del fer, des del gest pacient de qui transforma la matèria”, afirma Sigrid Cervera, Sexòloga del MEB i responsable del seu Departament d’Educació. “En un moment en què el visual domina, ‘Mans que creen cossos’ recupera el valor del treball manual com a llenguatge cultural i com a via per a comprendre el cos i el desig”, afegeix.

La mostra s'articula entorn d'una doble mirada:

- L'ofici com a extensió del cos: les mans que forgen, tallen, acoblen o barregen materials ens parlen d'un erotisme construït físicament, sense abstraccions.

- El cos com a territori simbòlic: els artistes prenen òrgans, memòries i sensibilitats com a matèria primera per a pensar el plaer, el dol, la identitat i l'experiència eròtica.

Obra nucli: El dol, de Vicente Romea Ramón

La peça central, El dol, inaugura una nova línia discursiva en el MEB: la unió entre erotisme i metall. Vicente Romea Ramón, ferrer soldador durant trenta anys, transforma l'acer corten en una figura femenina replegada, íntima, vulnerable. La traça blanca en el sexe és memòria, no provocació; ferida convertida en forma. El dol recorda que l'erotisme també és fragilitat, transformació i dol emocional. “Sempre he treballat el metall, és un material que forma part de la meva vida des de ben jovenet: la seva duresa, la seva resistència, la seva transformació a través del martell i l'enclusa, tot en ell m'interpel·la. Però va anar a través de l'escultura que vaig descobrir un canal més profund, íntim i simbòlic per a expressar-me”, afirma l'artista creador, Vicente Romea.

“És una obra perfecta per a treballar amb els nostres visitants com el desig conforma l'humà: amb les seves alegries, les seves pèrdues, els seus reajustaments i les seves reconstruccions”, afirma la Sexòloga del MEB, Sigrid Cervera.

Obres en diàleg: artesans que parlen del desig

L'exposició reuneix creadors que connecten el seu ofici amb l'eròtic des de perspectives profundament personals com, per exemple:

- Fabrizio Facchini, bomber i dissenyador, talla la fusta rescatada de la mar Tirrena en Vagina, una obra on la matèria ferida reneix.
- Patricia Bonfante, amb el seu VDoor Project, converteix el tèxtil en arquitectura sensual i ritual.
- Vestits de Can Can del Molino, icones del desig escènic de Barcelona.
- Rob MacDonald, treballador de la pedra, proposa un Penis de pedra que qüestiona la tensió entre desig i vulnerabilitat reflectint sexualitat i conflicte.
- La instal·lació perfumística La Família Eròtica, on l'olfacte narra cossos absents i trobades íntimes.

Una exposició també al servei de l'educació sexual

La proposta té una dimensió educativa fonamental. Des del Departament d'Educació del museu, l'exposició s'incorporarà a visites guiades, tallers i especialment al programa “Eros en Família. Educació afectiva i sexual a través de l’art eròtic”, orientat a acompanyar converses sobre sexualitat en contextos segurs, respectuosos i creatius. “Els oficis presents en l'exposició ens permeten parlar de sexualitat des de llocs que no generen incomoditat ni defenses: des del fer, des de la matèria, des de com construïm l'eròtica amb les nostres mans i amb la nostra història”, explica Cervera. S'utilitzaran obres per a treballar el consentiment, la corporalitat, el vincle, la diversitat i la memòria afectiva de manera accessible per a tots els visitants.

Una aportació inèdita al discurs del MEB

La inaguruació d'aquesta exposició i del programa “Eros en Família” són dos dels plats forts del MEB per a aquest Nadal. A més dels diferents tours i visites guiades que es poden fer sota reserva, com “Els secrets de la seducció” o “L'Art de les joguines i el joc eròtic”, s'ofereixen els seus ja famosos xous de Shibari, Balls eròtics del món o Strip-tease masculí. “Sempre dic que si es vol ser original, regalar qualsevol de les nostres activitats o tours guiats és sens dubte el millor regal per al Nadal i per a tot l'any”, afirma Sarah Rippert, directora del MEB.

MANS QUE CREEN COSSOS
L'ofici portat a l'art eròtic

A partir de l’1 de desembre de 2025

MUSEU ERÒTIC DE BARCELONA

La Rambla, 96 Bis
08002. Barcelona

Liv saló anual d'art al Reial Cercle Artístic

2025-11-17T10:36:00.002+01:00

Endinseu-vosen una experiència visual única amb les obres dels artistes del Reial Cercel Artístic.

Una oportunitat per descobrir i connectar amb la visió personal dels socis de l'entitat

Es pot visitar del 24 de novembre al 12 de desembre de 2025 de 1' a 14 i de 15 a 20 h.

LIV SALÓ ANUAL D'ART AL REIAL CERCLE ARTÍSTIC

Del 24 de novembre al 12 de desembre de 2025

REIAL CERCLE ARTÍSTIC

Sala Gòtica i Sala Güell

Carrer Arcs 5

08002. Barcelona

"La petita flauta mágica". Mozart al Petit Liceu

2025-11-16T10:22:00.011+01:00

Adaptació per al públic infantil de 'Die Zauberflöte' de Mozart

La petita flauta màgica celebra també 25 anys. Una adaptació per al públic infantil de Die Zauberflöte de Mozart feta per Comediants que ens acompa nya des de l’any 2000. L’ocellaire Papageno ens explica les extraordinàries aventures que viu al costat del príncep Tamino. Junts volen rescatar la princesa Pamina, filla de la Reina de la Nit, a qui el malvat Sarastro ha fet presonera.

La flauta màgica és la darrera òpera que va es criure Mozart i, malgrat la pro funditat dels seus simbolismes, Comediants ha seleccionat per aquesta adaptació, tots aquells ingredients que poden con nectar amb el públic infantil: un conte i una música icònics. Un clàssic d’El Petit Liceu amb una escenografia llampant i molt atractiva que ja han vist propde 450.000 espectadors.

Durada aproximada
1h 10min

Recomanat
A partir de 6 anys

LA PETITA FLAUTA MÀGICA

Dissabte 29 i diumenge 30 de novembre de 2025 a les 11 h

GRAN TEATRE DEL LICEU

La Rambla, 51-59
08002. Barcelona

"Ànima de mar" al Museu Marítim de Barcelona

2025-11-15T10:46:00.015+01:00

La Base Mini Barcelona és un dels referents per a la navegació a vela a tot el món i la base d'aquesta categoria més gran de la Mediterrània.

Aquesta exposició vol mostrar el treball dels i les navegants que es formen en aquest espai, i que participen a bord d'aquestes petites embarcacions, en algunes de les regates més importants del món, representant la base i la ciutat de Barcelona.

ÀNIMA DE MAR

L'aventura dels Mini 6.50

Del 8 d'octubre de 2025 a l'1 de febrer de 2026

MUSEU MARÍTIM DE BARCELONA

Botigues de la Generalitat

Av. de les Drassanes, s/n

08001. Barcelona

Presentació de "Vida a l'Univers" a la Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona

2025-11-13T10:57:00.017+01:00

La Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona organitza la presentació “Vida a l’Univers”, que tindrà lloc el dijous 27 de novembre de 2025, a les 17:30 h, a la Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona (RACAB), La Rambla, 115.

Aquest acte es celebra en el marc de la Setmana de les Acadèmies Catalanes.

La presentació comptarà amb la participació de:

Dr. Fèlix Ritort, acadèmic electe de la secció 2ª, Física.

Dr. Jordi Llorca, acadèmic numerari de la secció 6ª, Tecnologia.

Dr. Ignasi Ribas, acadèmic numerari de la secció 1ª, Matemàtiques i Astronomia.

Moderadora: Dra. Ana Pérez-Neira, acadèmica numerària de la secció 6ª, Tecnologia.

Cal confirmar l’assistència a: secretaria@racab.com

PRESENTACIÓ DE "VIDA A L'UNIVERS"

Dijous, 27 de novembre de 2025 a les 17:30 h

REIAL ACADÈMIA DE CIÈNCIES I ARTS DE BARCELONA

La Rambla, 115

08002. Barcelona

"Capsa núm 23" al Museu Marítim de Barcelona

2025-11-12T10:38:00.013+01:00

L'exposició "Capsa núm. 23" és resultat d'un projecte conjunt entre l'MMB i el "Panoràmic. Festival de Cinema, Fotografia i més".

"Panoràmic File" forma part d'un programa expositiu aixoplugat per "Panoràmic. Festival de Cinema, Fotografia i més" que posa en valor el fons fotogràfic de l'MMB, a partir de l'artista contemporani, Aleix Plademunt.

La podeu veure del 23 d'octubre de 2025 al 11 de gener de 2026 al Museu Marítim de Barcelona. Naus de les Drassanes (nau 3).

CAPSA NÚM 23

Del 23 d'octubre de 2025 al 11 de gener de 2026

MUSEU MARÍTIM DE BARCELONA

Naus de les Drassanes (Nau 3)

Av de les Drassanes, s/n

08001. Barcelona

"L’elisir d’amore" de Gaetano Donizetti al Gran Teatre del Liceu

2025-11-11T10:18:00.003+01:00

Amor, Itàlia i ‘bel canto’ a la cèlebre producció operística de Mario Gas. La podeu veure del 22 de novembre al 15 de desembre al Gran Teatre del Liceu.

El valor i l’èpica envolten la creació d’aquesta obra mestra del gènere buffo. En les instruccions de Donizetti al seu llibretista, Felice Romani, li va dir: “Estic obligat a posar música a un llibret en un termini de catorze dies. Et dono una setmana per preparar-me’l. Veurem quin de nosaltres dos té més coratge”.

Les pocions d’amor han estat elements molt utilitzats en els contes romàntics durant milers d’anys, però en L’elisir hi ha un gir inesperat i intel·ligent a la tradició: en aquesta ocasió, el final feliç no es propicia per una poció d’amor (que no és res més que vi negre!), sinó per una història que tracta d’una poció d’amor. Quan comença l’òpera, l’heroïna està llegint Tristany i Isolda, la llegenda medieval en què sí que hi ha un enamorament després de beure un elixir màgic.

L’elisir d’amore és una comèdia perfecta en què els personatges principals aconsegueixen estar junts per la seva acció, i no per un beuratge. En un gir imprevisible, Nemorino involuntàriament conquerirà Adina: la màgia real no és en una ampolla, sinó en la sinceritat, l’amistat i el respecte que poden unir dos cors.

La comèdia de Donizetti és una de les òperes més estimades del bel canto, com el terratinent i el camperol a la cerca de l’amor. Les brillants sopranos Pretty Yende, Serena Sáenz i Marina Monzó s’alternen com a l’astuta i intel·ligent Adina, al costat de la innocència i la timidesa de Nemorino en les veus dels tenors Javier Camarena, Michael Spyres (en el debut en aquest paper) i Filipe Manu, guanyador del Concurs Viñas 2024. El mestre Diego Matheuz torna al Gran Teatre del Liceu després d’un exitós Don Pasquale en la temporada 2014-2015. Completen el repartiment Huw Montague-Rendall i Carles Pachon com a banal i pompós sergent Belcore, i Ambrogio Maestri, Fabio Capitanucci i Simon Orfila encarnaran el xerraire i carismàtic Dottore Dulcamara: les seves pocions ho poden curar tot, fins i tot un cor trencat.

La preciosa i lúcida producció de Mario Gas (estrenada al Teatre Grec i al Festival Internacional Castell de Peralada l’any 1983 i present al Liceu des de la temporada 1997-1998) transposa aquest melodramma giocoso a la Itàlia dels primers anys del feixisme de Mussolini. La posada en escena és una combinació de fantasia i poesia, des de l’arribada de Dulcamara fins al llegendari romanç de Nemorino a Adina: una obra còmica que, alhora, conté una sensibilitat seriosa. Una producció fresca i un clàssic que respira amb la música de Donizetti, que dona el protagonisme a l’emoció del bel canto.

L'elisir d’amore és un “Melodramma giocoso” en dos actes amb llibret de Felice Romani basat en el llibret “Le philtre” d’Eugène Scribe. Es va estrenar al Teatro della Cannobianda de Milà el 12 de maig de 1832. A Barcelona, a La Rambla, es va estrenar un any despres al Teatre de la Santa Creu. S’ha representat en 103 ocasions al Liceu.

L’ELISIR D’AMORE

Del 22 de novembre al 15 de desembre de 2025

GRAN TEATRE DEL LICEU

La Rambla, 51-59
08002. Barcelona

"El retorn de la mirada. La tasca política de narrar". Paloma Polo a la Virreina Centre de la Imatge

2025-10-15T11:41:00.014+02:00

Fins el 1 de març de 2026 podeu veure a La Virreina Centre de la Imatge aquesta exposició de Paloma Polo comissariada per Mabel Tapia.

«Tot el que tenim és el relat», afirmava Ursula K. Le Guin a través d’un dels seus personatges a la novel·la The Telling. Lluny de la idea de la història com un constructe immutable, definitiu i inequívoc que es repetiria fins a l’infinit —tot i que a vegades es pretengui així—, el relat inscriu allò relatat en una transformació afectivopolítica en què passat, present i futur es juguen al mateix temps de manera constant. Quines són les nostres històries? On queda la història quan no es narra o quan és ideològicament invisibilitzada o suprimida? En quin sistema-món ens tanca allò relatat o, al contrari, a quins mons ens obre? Aquestes preguntes són implícites i s’actualitzen en tota operació de relatar, alhora que transformen els relats adquirits.

Els projectes de l’artista Paloma Polo estan travessats per aquestes preguntes i per un compromís contemporani fonamental amb el que es defineix com la Història en una confrontació constant i innegociable amb ella. A partir de llargs processos d’investigació, l’artista s’acosta a esdeveniments històrics molt precisos, a relats que han estat part dels fonaments hegemònics colonopatriarcals de la nostra història, i a d’altres que s’han descartat o silenciat.

L’exposició s’organitza a través de quatre constel·lacions que articulen treballs produïts des de l’any 2010 fins a l’actualitat. La primera, El barro de la revolución, ens situa directament en el context filipí, en formes de vida i sabers ancestrals que mobilitzen lluites d’emancipació i transformació social. El segon nucli, The Path of Totality, aborda les lògiques colonials subjacents en les expedicions científiques d’occident i es presenta com a matricial de qüestionaments i metodologies que l’artista desenvolupa. La tercera constel·lació, Dulcinea, es concentra en dues històries de militància, lluita i compromís polític en el context franquista i de l’anomenada Transició a Espanya. Finalment, el quart nucli, Se jeter au fond du lac pour conserver sa vie (1), constitueix un nou camp investigador per a l’artista, que, intervenint en les genealogies feministes, examina les maneres en què el pensament indígena, en particular la Confederació Haudenosaunee, hauria influenciat les idees feministes que es van forjar entorn de la revolució francesa.

Aquestes constel·lacions construeixen un entramat complex i delicat en què es fan palpables les relacions entre contextos històrics específics i marcs estructurals transversals d’organització sociopolítica i ideològica. Les propostes presents, però, no apunten en cap cas a qüestionar de manera binària la història dominant heretada, sinó a intervenir-hi, en ella i en les eines amb què es construeix, fet que implica mobilitzar les estructures socials i polítiques que la sostenen. Aquesta exposició de Paloma Polo proposa retornar la mirada i endinsar-nos en la tasca política de narrar.

(1) Aquesta frase s’ha agafat d’una citació de Kandiaronk, pensador polític i cap del poble nadiu americà wendat. L’artista l’ha recuperat del llibre Dialogues, ou Entretiens entre un Sauvage et le baron de Lahontan (1704).

Es pot visitar gratuïtament de dimarts a diumenge i festius, d'11 a 20h

EL RETORN DE LA MIRADA. La tasca política de narrar
Paloma Polo

Del 18 d’octubre de 2025 al 3 de gener de 2026

La Virreina Centre de la Imatge

La Rambla, 99
08002. Barcelona

Akhnaten de Philip Glass al Gran Teatre del Liceu

2025-10-14T11:35:00.002+02:00

Del 16 d’octubre al 3 de novembre de 2025 podeu veure al Gran Teatre del Liceu Aknaten de Philip Glass. És l’estrena a Barcelona d’aquest espectacle que es va estrenar al Wüttembergische Staatstheater Stuttgart el 24 de març de 1984.

El llibret és de Philip Glass en col·laboració amb Shalomon Goldman, Robert Israel i Richard Riddell.

Philip Glass, compositor nord-americà molt influent amb un catàleg que inclou bandes sonores de pel·lícules, música de cambra, música per a dansa, simfonies, peces teatrals i diverses formes d’òpera, va decidir consagrar una trilogia d’òperes a grans figures revolucionàries de la història. Després d’Einstein on the Beach (1976), que tractava les nocions del temps i l’espai, i Satyagraha (1980), en què explorava a partir de Gandhi la revelació espiritual i política de la no-violència, va arribar Aknathen (1984), la culminació d’aquest imponent projecte de retrats.

Akhnaten explica la història d’una de les figures més influents del món: el primer faraó que va passar d’adorar un panteó de déus a només un: va fer de Râ, el Sol, l’única divinitat del seu regne. El multipremiat contratenor Anthony Roth Costanzo encarnarà el complex paper principal, al costat de Rihab Chaieb com a Nefertiti.

Utilitzant texts de l’època (himnes antics, oracions i inscripcions cantades en el seu egipci original, hebreu i accadi), entre els quals hi ha un poema del mateix Akhenaton, l’obra recorre el seu brillant regnat des de l’accessió al tron després de la mort del seu pare Aménophis III fins a la seva caiguda. Akhnaten conté alguns moments emblemàtics de la música minimalista, com la fabulosa escena de la Coronació!

Glass va construir una òpera interessant-se per les forces invisibles que afecten els aspectes interns (psicològics), interpersonals (polítics) i universals (místics) de l’existència, uns temes que són representats de manera única per les fascinants línies musicals del compositor. Així, hi ha un tractament fascinant dels sentiments més profunds dels protagonistes principals (excitació, satisfacció, desesperació) per tractar-los amb formes musicals com ara himnes gloriosos, repeticions obsessives i laments dolorosos: uns sons que venen del fons de l’ànima dels personatges.

Ambientada durant els 17 anys de regnat d’Akhenaton, cap a l’any 1350 aC, Akhnaten transporta el públic a aquest món de l’antic Egipte ple de ritus i codis fascinants. La música del gran Philip Glass combina el seu enginy característic i minimalista amb una bellíssima producció de Phelim McDermot (Metropolitan Opera House i English National Opera) de moviments estilitzats, amb la companyia Gandini Juggling fent malabars coreografiats i una caracterització sumptuosa signada per Kevin Pollard.

Som al davant d’una de les estrenes al territori nacional més destacades de les darreres dècades. Una partitura hipnòtica i una posada en escena sensual plena de màgia visual.

AKHNATEN

Del 16 d’octubre al 3 de novembre de 2025

La Rambla, 51-59
08002. Barcelona

Eulàlia Valldosera al Gran Teatre del Liceu

2025-09-18T11:07:00.018+02:00

«La llum revela allò que es manté ocult, dóna veu i forma a les ombres, les nostres parts negades o oblidades.» Aquesta premissa sembla guiar l'obra d'Eulàlia Valldosera (Vilafranca del Penedès, 1963), artista pionera d'una manera de fer multidisciplinar. La seva pràctica oscil·la entre la instal·lació, la performance i la imatge en moviment, oferint experiències immersives que desafien la nostra percepció al desvetllar la interconnexió entre el cos, la seva memòria i la seva projecció als espais i objectes quotidians.

La seva obra s'articula entorn del fenomen lumínic entès en tota la seva extensió, fent ús de les tecnologies mediàtiques així com de les psíquiques o espirituals. Crea dispositius que transformen espais domèstics en escenaris psicològics, donant vida al que ens sembla inert, obrint portes del que considerem real i transcendent mitjançant projeccions o reflexos que ens parlen de les pors i cerques internes que guardem en el nostre inconscient, confrontant-nos a les ombres psíquiques col·lectives des d'una actitud política-personal crítica respecto a cuestions de gènere, mercantilització i context expositiu.

Es va donar a conèixer en nombroses biennals internacionals durant la dècada dels 90 sent una desconeguda al nostre país. L'impacte de les exposicions retrospectives que van dedicar-li la Fundació Tàpies (Barcelona) i Witte de With (Rotterdam) el 2000-2001 li van valer el Premi Nacional d'Arts Plàstiques. Una dècada més tard, a la retrospectiva que li dedica el Museu Reina Sofia (2009) va presentar un innovador projecte de so, les seves ampolles interactives, envasos de productes de neteja intervinguts digitalment que emetien veus i oferien esborrar aquells esdeveniments que un no vol recordar, no sense abans pronunciar-los i gravar-los al seu interior, iniciant aíxi les seves obres participatives.

Concep l'art com un acte de canalització, en què l'individu es converteix en mediador d'una consciència més gran. En projectes com Els altres invisibles (Museu Thyssen a Madrid i Museu Picasso de Barcelona), l'artista revela la memòria latent de productes culturals mitjançant la interacció amb l'espectador. Amb una trajectòria que ha creuat fronteres, el seu activisme místic, ens convida a reconsiderar la realitat com un teixit mutable, en què allò visible i allò invisible s'entrellacen en una dansa infinita de llum i ombra.

En la seva ocupació del Saló dels Miralls, Valldosera pren l'essència de La petita guineu astuta de Janáček per parlar d'una Naturalesa autònoma que es recicla ad infinitum, on la circularitat de l'energia va més enllà dels esforços de la humanitat per controlar els cicles vitals. La seva obra és una invitació a percebre la realitat com un teixit mutable, en què cada element conté la memòria de tot allò que s'ha viscut.

La llum no només il·lumina, sinó que revela, en les seves paraules- "la presència del que ha estat silenciat però no oblidat."

EULÀLIA VALLDOSERA

Del 24 de setembre al 30 d’octubre de 2025

GRAN TEATRE DEL LICEU
Saló dels Miralls

La Rambla, 51-59
08002. Barcelona

Web del Gran Teatre del Liceu

"La guineueta astuta" de Leos Janácek al Gran Teatre del Liceu

2025-09-17T11:01:00.005+02:00

Òpera de maduresa del txec Leoš Janáček, La guineueta astuta està escrita a partir d’un llibret del mateix compositor basat en unes populars tires de còmic publicades al diari local Lidové noviny de Brno, lloc on es va estrenar la partitura l’any 1924. Partitura en tres actes, Janáček descriu la vida del bosc, l’instint vital dels animals i la relació dels homes amb la natura amb una fantasia tímbrica i un tractament vocal absolutament enlluernadors.

El gran baríton suec, Peter Mattei, oferirà una interpretació profundament commovedora i sàvia com a Guardaboscos, protagonista en molts sentits de l’obra i figura melangiosa que al final troba la satisfacció resignada en l’acceptació de l’eterna renovació de la natura. Elena Tsallagova, que encarna la petita Guineu, entremaliada i ingènua, i Paula Murrihy, la Guineu carismàtica, impulsiva i tendra, amb les seves veus meravelloses es fondran en aquest retaule preciosista i romàntic, amb un final tràgic i alliçonador.

“La guineueta astuta” es va estrenar el 6 de novembre de 1924 al Teatre Nacional de Brno. Al Gran Teatre del Liceu, a on s’ha representat en cinc ocasions, es va estrenar l’any 2001.

LA GUINEUETA ASTUTA

Del 20 al 30 de setembre de 2025

GRAN TEATRE DEL LICEU

La Rambla, 51-59
08002. Barcelona

Web del Gran Teatre del Liceu

La Mercè a La Rambla (o a prop de La Rambla)

2025-09-16T18:17:00.001+02:00

Del 23 al 28 de setembre, Barcelona celebra la seva Festa Major. A La Rambla i a prop de La Rambla es pot gaudir de la Festa més tradicional i també de concerts.

Aquí teniu un resum amb els actes que es fan a La Rambla, al barri de la Mercè i a la Plaça de Catalunya i a la web de la Mercè podeu trobar tota la programació.

Dimarts, 23 de setembre

Repic de campanes de Festa Major
17 h

Seguici Inaugural de Barcelona
19 h. Palau de la Virreina.
Recorregut: La Rambla – Ferran – Pl. Sant Jaume

Concert: “Bru”
19 h. Plaça de Catalunya

Concert: “Cloe Riembau”
19:30 h. Plaça de Catalunya

Concert: “Sodi
20 h. Plaça de Catalunya

Concert: “Gavina.mp3”
20:30 h. Plaça de Catalunya

Xambanga de gegants
22 h. Recorregut pels carrers de Ciutat Vella

Concert “Asia”
22:30 h Moll de la Fusta

Concert: “Pussy Riot”
23h. Plaça de Catalunya

Concert “Lido Pimienta”
00 h Moll de la Fusta

Concert: “Ladilla Rusa”
1 h. Plaça de Catalunya

Concert “Kiddy Smile”
1:30 h Moll de la Fusta

Dimecres, 24 de setembre

Matí de Festa Major. Matinades de grallers
8 h. Plaça de la Mercè
Recorregut pels carrers i places del barri Gòtic

Matí de Festa Major: Ofrena floral i galejada de trabuicaires
8 h Plaça del a Mercè

Anada a ofici del Seguici de la Mercè
10 h Plaça Sant Jaume
Recorregut: Plaça de Sant Jaume – Ciutat – Regomir – Ample i Plaça de la Mercè.

Cercavila Castellera
12 h. Plaça Reial
Recorregut: :Plaça Reial – carrers i places del barri Gòtic fins plaça Sant Jaume

Esclat de Festa i Seguici de la Mercè
12 h. Plaça de la Mercè
Recorregut: Plaça de la Mercè – Ample – Regomir – Ciutat i Plaça Sant Jaume

Concert: “Catalunya Freestyle”
17 h. Plaça de Catalunya

Ballada de sardanes de l’Agrupació Cultural Folkòrica Barcelona
18 h Plaça de la Mercè

Cavalcada de la Mercè
18h.
Recorregut: Pelai – Gravina – Plaça de Catalunya – La Rambla – Ferran – Plaça Sant Jaume.

Dijous, 25 de setembre

L’Àliga se’n va de festa
21 h. Plaça de Sant Jaume
Recorregut: Plaça Sant Jaume – Ferran – La Rambla – Cardenal Casañas – Plaça del Pi – Plaça Sant Josep Oriol – Pi – Portaferrissa – La Rambla – Palau de la Virreina

Divendres, 26 de setembre

Concert: “Potser Dimarts”
20:30 h. Plaça de Catalunya

Concert: “Samuel Nagati”
21:15 h. Plaça de Catalunya

Concert: “Cançons amagades d’Anna Andreu, Mar Pujol, Ferran Palau i Bruna Gonzalez”
22:30 h. Plaça de Catalunya

Concert “La Tania”
22:30 h Moll de la Fusta

Concert: “Etella”
00 h. Plaça de Catalunya

Concert “Martha Da’ro”
00 h Moll de la Fusta

Concert: “Svsto”
1:30 h. Plaça de Catalunya

Concert “Villlano Antillano”
1:30 h Moll de la Fusta

Dissabte, 27 de setembre

Ballada d’esbarts
11 h Plaça de Catalunya

Concert: “Gazella”
22:30 h. Plaça de Catalunya

Concert “Elsas”
22:30 h Moll de la Fusta

Concert “Merca Bae Dj Set”
00 h Moll de la Fusta

Concert: “Alvilda”
00 h. Plaça de Catalunya

Concert: “Biznaga”
1:30 h. Plaça de Catalunya

Concert “Safety Trance”
1:30 h Moll de la Fusta

Diumenge, 28 de setembre

Cercavila castellera
13.h Palau de la Virreina
Recorregut: Palau de la Virreina – La Rambla – Ferran – Plaça Sant Jaume

LA MERCÈ

Del 23 al 28 de setembre de 2025

Web de La Mercè

Amics de La Rambla torna a oferir les rutes (Re) descobreix La Rambla, una invitació (gratuïta) a retrobar-se amb La Rambla i la seva història

2025-09-12T18:58:00.000+02:00

Del 4 al 30 d’octubre de 2025 Amics de La Rambla torna a oferir 18 rutes gratuïtes per ramblejar i retrobar-se amb La Rambla

(Re) descobreix La Rambla proposa diferents rutes que permeten descobrir aspectes de la història de La Rambla i de la ciutat

“La Rambla fotografiada” és la nova ruta que es presenta amb motiu de la Festa Major de La Rambla – Festa del Roser

Després de l’èxit que han tingut les anteriors edicions de (Re) descobreix La Rambla – amb les places exhaurides per a totes les rutes -, Amics de La Rambla ha preparat una nova invitació per a ramblejar amb 18 rutes gratuïtes.

Les rutes, per les que cal inscripció prèvia a la pàgina d’Amics de La Rambla, volen ser una invitació a retrobar-se amb La Rambla i a descobrir aspectes de la seva història que sovint desconeixem.

Nova ruta: “La Rambla fotografiada”.

Amb motiu de la Festa Major de La Rambla – Festa del Roser, que se celebra del 4 al 12 d’octubre, es presenta una nova ruta: “La Rambla fotografiada”.

La Rambla fotografiada proposa recórrer-la seguint un segle i mig de petjades fotogràfiques, emulant els mestres d’aquest ofici que ens han deixat una manera de mirar-la. A la ruta s’analitzaran les fotografies, el seu aspecte tècnic, estètic i narratiu. Les fotografies es contextualitzaran dins la seva època per confrontar-les al moment actual i es buscarà la manera de reproduir-les avui.

Deu rutes diferents, deu maneres de ramblejar

Hi ha moltes maneres de conèixer millor La Rambla. Cada una de les rutes que Amics de La Rambla proposa, ofereix una visió diferent de La Rambla i de la ciutat.

En aquesta ocasió es recuperen rutes que Amics de La Rambla fa temps que ofereix de manera gratuïta per millorar el coneixement i l’estima vers La Rambla.

Les rutes que s’ofereixen en aquesta edició – totes amb inscripció prèvia a la pàgina web d’Amics de La Rambla a partir del 25 de setembre: (https://www.amicsdelarambla.cat/cat/re-descobreix-la-rambla/inici)- són: “La Mercè: el primer barri de mar de Barcelona”, “Visitants il·lustres a La Rambla”, “De La Rambla al Port. Història del Port Vell de Barcelona”, “La Rambla Més Fosca. Gòtic”, i “La Rambla Més Fosca. Raval”.

A banda, Amics de La Rambla ha incorporat cinc rutes diferents dins del programa de la Festa Major de La Rambla: “La Rambla de les Floristes. Lorca, Sagarra i la tradició d’un ofici”, “Joan Salvat-Papasseit a La Rambla i el Raval”, “La Rambla fotografiada”, “La Rambla i les escriptores catalanes” i “Barcelona en Femení”.

Aquest és el calendari previst:

FESTA MAJOR DE LA RAMBLA

(inscripcions a partir del 25 de setembre)

· La Rambla de Les Floristes. Lorca, Sagarra i la tradició d’un ofici.

Dissabte, 4 d’octubre a les 11 h

· Joan Salvat-Papasseit a La Rambla i el Raval.

Diumenge, 5 d’octubre a les 10:30 h

· La Rambla fotografiada.

Diumenge, 5 d’octubre a les 10:30 h

· Visitants il·lustres a La Rambla.

Diumenge, 5 d’octubre a les 11 h

· La Rambla i les escriptores catalanes.

Dilluns, 6 d’octubre a les 18 h

· Barcelona en Femení.

Dimarts, 7 d’octubre a les 17:45 h

· La Rambla més fosca (Gòtic).

Dimarts, 7 d’octubre a les 19 h

· La Rambla fotografiada.

Dimecres, 8 d’octubre a les 17:30 h

(RE) DESCOBREIX LA RAMBLA

(inscripcions ja obertes)

· La Rambla més fosca (Raval).

Dimarts, 14 d’octubre a les 19 h

· De La Rambla al Port. Història del Port Vell de Barcelona.

Dijous, 16 d’octubre a les 11 h

· Visitants il·lustres a La Rambla.

Divendres, 17 d’octubre a les 17 h

· La Mercè: el primer barri de mar de Barcelona.

Diumenge, 19 d’octubre a les 17:30 h

· La Rambla més fosca (Raval).

Dimarts, 21 d’octubre a les 19 h

· La Rambla més fosca (Gòtic).

Dijous, 23 d’octubre a les 19 h

· Visitants il·lustres a La Rambla.

Dissabte, 25 d’octubre a les 11 h

· La Mercè: el primer barri de mar de Barcelona.

Dilluns, 27 d’octubre a les 17 h

· De La Rambla al Port. Història del Port Vell de Barcelona.

Dimecres, 29 d’octubre a les 11 h

· La Rambla més fosca (Gòtic).

Dijous, 30 d’octubre a les 19 h

Les rutes (Re) Descobreix La Rambla són part del projecte “La Rambla, un nou model de Turisme Urbà” amb el que Amics de La Rambla vol convidar a tothom a ramblejar. El projecte compta amb el suport de l’Ajuntament de Barcelona i de GetYourGuide. Les rutes estan parcialment finançades amb l’impost turístic.

Rutes online també disponibles

També estan disponibles tres rutes online que es poden fer amb l’ajuda d’un dispositiu mòbil: Les façanes de La Rambla, La Rambla del cine i Personatges de La Rambla.

Aquestes tres rutes són les que es van poder fer en el Rambling que Amics de La Rambla va organitzar el passat 30 de novembre. Des d’aquell dia estan disponibles online per tothom que vulgui jugar a La Rambla aprenent detalls de la seva història.

Les tres rutes proposen un passeig-joc per La Rambla amb preguntes i es poden fer sols o en grup:

Les façanes de La Rambla

Recórrer l'avinguda més emblemàtica de la ciutat, des de la Plaça de Catalunya fins al Port Vell, per gaudir d'un museu a l'aire lliure. Només cal alçar la vista, trobar les curiositats que presenten algunes de les façanes més singulars de La Rambla i descobrir els secrets que amaguen. Les proves condueixen fins a edificis com La Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona o la Casa dels Paraigües.

La Rambla del cine

Es tracta d’un viatge cinematogràfic pels escenaris més coneguts d'aquest carrer. Descobrir antics cinemes que van ser testimoni de grans estrenes, hotels on es van allotjar actors de Hollywood i localitzacions de pel·lícules rodades a La Rambla. Conèixer anècdotes i històries que han fet d'aquest passeig un autèntic plató de cinema.

Personatges de La Rambla

És una ruta per a descobrir els personatges i artistes més icònics que han passat per La Rambla i han marcat la història del carrer. Passar pel Gran Teatre del Liceu, pel Palau Güell o per la Plaça Reial, on s’explicarà la història de poetes, músics i actors que han deixat la seva empremta entre places i carrers.

Les rutes online del Rambling estan disponibles a la web d’Amics de La Rambla

(https://www.amicsdelarambla.cat/cat/rambling/rambling) i compten amb el suport tecnològic de l’app Identify.

Videos per (re)descobrir La Rambla X. El Bosc de les Fades

2025-09-07T11:42:00.007+02:00

Amb aquesta sèrie de vídeos us volen convidar a (Re)Descobrir La Rambla. Volem apropar-vos a institucions, negocis històrics, atractius, tradicions...

Aquest desè vídeo està dedicat al Bosc de les Fades.

El Bosc de les Fades és un lloc especial, un racó carregat de màgia amagat en un carreró. El Bosc és el restaurant del Museu de Cera de Barcelona i la seva ambientació el converteix en un lloc únic.

Els “Vídeos per (Re)Descobrir La Rambla” són part del projecte “La Rambla, un nou model de Turisme Urbà” amb el que Amics de La Rambla vol convidar-vos a ramblejar i a conèixer millor La Rambla. El projecte compta amb el suport de la Generalitat de Catalunya, l’Ajuntament de Barcelona i de GetYourGuide.

Videos per(re) descobrir La Rambla IX. Círculo del Liceo

2025-09-04T11:40:00.004+02:00

Amb aquesta sèrie de vídeos us volen convidar a (Re)Descobrir La Rambla. Volem apropar-vos a institucions, negocis històrics, atractius, tradicions...

Aquest novè vídeo està dedicat al Círculo del Liceo.

El Cercle del Liceu és un club privat fundat el 1847 al cor de Barcelona, que ha fet de l'amor a l'art i la vinculació a la ciutat les seves senyes d'identitat.

Ubicat a La Rambla comparteix edifici amb el Gran Teatre del Liceu i la música és un dels eixos centrals de la seva activitat cultural.

Les seves instal·lacions constitueixen un veritable museu modernista pel valor del seu mobiliari i pel seu patrimoni artístic, en què destaca la col·lecció de quadres que va pintar Ramón Casas per a la sala anomenada la Rotonda.

El Círculo del Liceo ofereix als seus associats i visitants un lloc de trobada i una constant i renovada oferta d'activitats al voltant de la música, les arts plàstiques, la literatura i tots aquells aspectes relatius a la dinamització cultural de la ciutat.