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MI peru GUIA TURISTICA DEL PERU

2012-01-25T18:07:00.000-08:00

GUIA TURISTICA DEL PERU

MI PERU GRANDE Y HERMOSO
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Ejercicios Cromáticos – 4 ejercicios técnicos básicos

2012-01-08T18:54:00.001-08:00

Ejercicios Cromáticos – 4 ejercicios técnicos básicos

Publicado por Amar Guerfi Contreras | En "Intermedio, Técnica" |

He aquí algunos ejercicios básicos, extraídos del “método de técnica para guitarristas” que será publicado dentro poco por Guitar-Online. Estos cuatro ejercicios pueden invertirse y mezclarse entre ellos para poder practicar con combinaciones más complejas.

Con la mano derecha, toque en púa/contrapúa si utiliza una púa o toque en alternancia con índice/medio si utiliza los dedos (puede utilizar otras combinaciones con índice/medio/anular si su nivel de mano derecha es avanzado).

Practique muy lentamente y controle frecuentemente su posición, sobre todo en los primeros tiempos, ya que los defectos se adquieren muy rápidamente, pero se corrigen con dificultad. Una vez todos los ejercicios memorizados, practicarlos al primer traste en vez del quinto y desplazarlos de posición en posición hacia el agudo.

Ejercicio nº 1 – nivel principiante & intermedio

Ejercicio nº 2 – nivel principiante & intermedio

Ejercicio nº 3 – nivel principiante & intermedio

Ejercicio nº 4 – nivel principiante & intermedio

ATENCIÓN/IMPORTANTE: Para obtener un sonido claro y preciso, es necesario apoyar los dedos lo más cerca posible de la guía.

Ejecución del ritmo: diferencia entre tempo binario y swing

2012-01-08T18:53:00.000-08:00

TEORÍA:

EJEMPLO:

• He aquí dos canciones populares. Una utiliza corcheas “binarias” (En la casa de mi tío), otro las corcheas “swing” (My Bonnie lies over the ocean). Ver la figura II.

Reconocerá las piezas que se interpretan en corcheas “swing” gracias a la presencia de este icono al principio de una pieza.
Páginas relacionadas:

Etiquetas: principiante, ritmo, Solfeo, Teoría Musical

DESCARGA DE PROGRAMAS PARA GUITARRA

2012-01-08T18:50:00.001-08:00

DESCARGA DEMOS DE PROGRAMAS DE GUITARRA

Descargas

Descarga de programas – Versiones demo
Todas la lecciones de este Blog están extraídas de los métodos de guitarra y otros programas para aprender la música que he desarollado.
Puede descargar las últimas versiones para Windows 9x/Me/NT/2000/XP/Vista desde esta página.
Métodos de Guitarra

Método de guitarra – Volumen I para principiantes: guitarra1-demo.exe
Método de guitarra – Volumen II para nivel intermedio: guitarra2-demo.exe
Método de guitarra – Volumen III para nivel avanzado: guitarra3-demo.exe
Piezas clásicas para guitarra – Volumen I: clasico1-demo.exe

Otros Programas para Música

Dictado y Memoria Musical: dictado-musical-demo.exe
Afinador para instrumentos de cuerda (Guitarra, Ukulele, Bajo…): afinador-demo.exe
Metrónomo (para todo tipo de compases): metronomo-demo.exe
Transcribe! – software para la transcripción de música: Transcribe!

Otros Programas Multimedia

ConvertXtoDVD – Sus videos a DVD: ConvertXtoDVD.exe
CopyToDVD – Software de Grabacion de uso general: CopyToDVD.exe
BlindWrite – Copia de Datos, Juegos, Audio CD/DVD: BlindWrite.exe
PhotoDVD – Dandole vida a sus fotos: PhotoDVD.exe

Otros programas serán añadidos a esta página. No dude en volver a visitarla.

curso Guitarra Online

2012-01-08T18:48:00.000-08:00

curso Guitarra Online

Aprender a tocar la guitarra a través de Internet es sumamente ventajoso ya que está disponible a todo tipo de personas, sin importar el lugar de residencia, la edad ni los horarios escolares o laborales. Los cursos online o en internet pueden incluir diferentes metodologías que pueden hacerlos más o menos efectivos. Se trata de verdaderos cursos multimedia, que utilizan el audio, el video, programas informáticos, manuales y todo tipo de métodos y fórmulas para conseguir que el alumno aprenda a tocar la guitarra. Cuando el alumno tiene la posibilidad de ver y copiar los movimientos que ve en los videos, el proceso de aprendizaje se hace más ameno y más sencillo. Los cursos online más efectivos ofrecen videos en los que indican, paso a paso, la manera de tocar las notas, los acordes y los temas musicales completos.
Ventajas:

Un precio muy reducido y una excelente relación calidad-precio. Los cursos online o por internet son cursos que, comparados a otros tipos de cursos, tienen un precio mucho más reducido. Las personas que los preparan, invierten una gran cantidad de tiempo, recursos y energía en prepararlos, pero una vez están preparados, apenas tienen costes adicionales. Toda la distribución es a través de internet y el curso lo pueden vender a todo el mundo. Por estos motivos, lo pueden ofrecer a unos precios mucho más reducidos que si ofrecieran los mismos cursos a través de fórmulas de venta o distribución más tradicionales. La ventaja en todo ello es que el alumno consigue un curso excelente a un precio bajísimo, en comparación a lo que le costaría el mismo curso si lo contratara de otra forma. Por ello, la relación calidad-precio de los cursos online es excepcional.
Los cursos online se basan en métodos muy probados y experimentados. Para poner en marcha uno de estos cursos, es necesario planificar muy bien el curso para que sea el mejor posible.
Los buenos cursos online son amenos y divertidos y están pensados para gente que quiere aprender desde casa, a su ritmo y con poco presupuesto.
Con un curso online, tienes flexibilidad total. Tú eliges cuando quieres aprender. Por la mañana, en mitad de la noche, los sábados por la tarde o después de comer.
Si no quedas satisfecho con el curso, los buenos cursos garantizan la devolución del dinero. Es decir, que si una vez has comprado y visto el curso éste no te convence, puedes devolverlo y te devolverán la cantidad íntegra que has pagado por el mismo. Por este motivo, el riesgo es mínimo.

Desventajas:

Un precio reducido: El precio reducido de los cursos online es, además de una gran ventaja, uno de los inconvenientes para aprender. Está científicamente probado que una persona valora algo en función de lo que ha pagado por ello. Por ejemplo, si dos personas reciben el mismo curso, pero una persona ha pagado cinco veces más de lo que ha pagado otra, es muy probable que la que más ha pagado sea la que más lo valore, ya que internamente estará asociando el valor del curso a lo que ha pagado por el. Los cursos online son tan económicos que la gente no los valora en su justa medida y como deben. Por ello, luego no le dedican el tiempo que requieren y que deberían. Como resultado de esto, muchos terminan no sacando el mismo resultado de un curso barato de lo que sacan de un curso caro. Por poner un ejemplo, si contratas un curso que te ha costado 2000 Euros, ¿lo completarías?… seguro que sí, aunque solo sea por tener la sensación de que la inversión que has hecho ha servido para algo. En cambio, si el mismo curso te cuesta 20 Euros, ¿lo terminarías?… pues aquí ya no está tan claro. Dependerá que después no te distraigas con otras cosas y abandones. Después de todo… solo has pagado 20 Euros por el curso. Por ello, si pagas poco por un curso y si no tienes la motivación suficiente para terminarlo y seguir los consejos que se dan en el mismo, es posible que abandones y por consiguiente no aprendas lo que podrías haber aprendido.
A partir de determinados niveles, un curso online puede carecer del feedback adecuado que si tienen las clases particulares a la hora de aprender. Lo que esto significa es que en determinados momentos y para avanzar, puedes necesitar un feedback personal y ejercicios específicos para evolucionar adecuadamente.
El curso online o de internet que elijas. Como en todo, hay diferentes cursos en internet y para aprender a tocar bien la guitarra, es importante que elijas un buen curso, probado y que esté hecho por una persona que sepa enseñar a tocar ña guitarra.
La disciplina: Contratar un curso online es tan cómodo (tú eliges cuando y durante cuanto tiempo quieres aprender y practicar), que si no tienes la disciplina y la motivación suficientes, es fácil abandonar. Si contratas clases particulares con un prefesor o clases en una academia, estos te exigirán un horario que deberás cumplir y un elevado presupuesto. Por ello, será más difícil que te distraigas si no tienes la motivación adecuada.

Clases de Guitarra (lecciones) en Academia

2012-01-08T18:47:00.003-08:00

Clases de Guitarra (lecciones) en Academia

Otra fórmula habitual para aprender a tocar la guitarra es hacerlo asistiendo a unas clases (lecciones) de guitarra en una academia.
Aprender a tocar la guitarra en un curso en una academia contará con las siguientes ventajas:

Por lo general, los grupos son relativamente pequeños (3 a 5 alumnos), aunque dependerá de cada caso. La enseñanza es relativamente personalizada. Es importante que te informes sobre este punto antes de apuntarte en una academia.
Por lo general, las academias disponen de diferentes instructores que enseñan los distintos aspectos relacionados con tocar la guitarra, que incluirán la teoría, composición musical, el ritmo y las técnicas de digitación para mejorar el punteo.
Otra ventaja es que no estás solo y que en el curso estarás en compañía de otras personas que tienen la misma afición que tú, es decir, tocar la guitarra.

Sin embargo, aprender en una academia también tiene algunas desventajas.

La participación de otros alumnos en la clase significa que el profesor deberá repartir su tiempo en cada uno de ellos y en determinados momentos podrás sentirte desprotegido. Esto sería una clara desventaja frente a la opción de aprender a tocar en clases particulares.
Dependiendo del nivel de cada uno de los alumnos del curso y de la facilidad que tengan para ir asimilando los conceptos y practicando lo que se dice en las lecciones, puedes ver que el curso se mueve a un ritmo demasiado lento o demasiado rápido para ti. Esto puede ser un tanto frustrante (si va demasiado lento) o agobiante (si va demasiado rápido). Tanto las clases con profesores particulares como los cursos online te permitirán avanzar a tu ritmo.

Clases de Guitarra con Profesor

2012-01-08T18:47:00.001-08:00

Clases de Guitarra con Profesor

Aprender a tocar la guitarra con un profesor particular tiene algunas ventajas y algunas desventajas que es necesario conocer para que puedas determinar si éste es el método de aprendizaje más apropiado para tu caso.
Las clases particulares te brindarán una enseñanza personalizada y podrás aprender la teoría, la técnica para tocar, leer las partituras, la armonía y la composición de temas musicales propios.
Ventajas:

Si contratas a un profesor para que te dé clases particulares, irá hasta tu domicilio y no tendrás la necesidad de desplazarte a otro lugar, por ejemplo a una academia.
El simple hecho de tener un profesor que está a tu lado mientras practicas el instrumento, será de mucha utilidad ya que podrá corregirte al instante los errores que cometas y darte ejercicios para que los corrijas. La corrección a tiempo evitará que adquieras vicios para tocar la guitarra.

Desventajas:

El precio: Aprender a tocar la guitarra con clases particulares puede salir carísimo. Una hora con un profesor particular en España puede costar entre 40 y 60 Euros la hora. Si multiplicas el número de horas que necesitas para aprender (que variará en cada persona) por esta cantidad, puedes hacerte una idea del coste total que tendrá este curso.
La inflexibilidad. Aunque aprender a tocar la guitarra en clases particulares es más flexible que hacerlo a través de unas lecciones en una academia, sigue siendo un método algo inflexible, cuando lo comparamos con otros métodos que existen como un curso online. Contratar clases particulares implica un cierto compromiso con el profesor, que tendrá que buscar un hueco en su agenda para acomodarte. Luego, no podrás empezar a cancelar clases simplemente porque no te viene bien.
Algunos profesores particulares te piden que seas tu el que se desplace a su domicilio o academia para impartirte la clase. En estos casos, tiene el inconveniente adicional del tiempo que tienes que dedicar a desplazarte de tu casa a su domicilio o a la academia.

Si quieres aprender a tocar la guitarra a través de clases particular, la elección del profesor será lo más importante. Es especialmente importante que el o la profesora que elijas, sea un buen profesor lo cual no implica necesariamente que sea una persona que sepa tocar muy bien la guitarra. Hay excelentes guitarristas que no saben enseñar a tocar la guitarra y hay otros guitarristas que son mucho menos buenos tocando la guitarra, pero que son excelentes profesores. Para aprender a tocar la guitarra con un profesor particular, es importante que lo hagas de la mano de alguien que sepa enseñar a tocarla muy bien y que tenga pasión por las clases de guitarra y por la enseñanza.
Implícitamente con el profesor que elijas, viene aparejado el método con el que te va a enseñar las clases. El método es muy importante, ya que si el profesor elige para las clases un método que sea aburrido, es posible que abandones pronto porque no estarás disfrutando de la guitarra como esperabas.
Si quieres aprender a tocar la guitarra con clases particulares y quieres sacarle el mayor partido, te recomiendo que lo hagas de la siguiente forma para que tu dinero y tu tiempo esté mejor invertido.
Te recomiendo que primero contrates un curso online, que por una cantidad de dinero muy reducida, aprenderás muchísimo y además lo harás de una forma amena y divertida.
Una vez que ya tengas una buena destreza con el manejo de la guitarra y si quieres seguir aprendiendo, contrata clases particulares para que un profesor particular te pueda dar la ayuda personalizada y el feedback para que avances todavía más.
En este caso, la ventaja que tendrás será que cuando tengas que contratar a un profesor para que te de clases particulares, lo harás con mucho más conocimiento de causa y tendrás mucho mejor criterio para saber si lo que te ofrece es realmente lo que estás buscando o no. De esta forma, conseguirás lo mejor de cada mundo y a un precio mucho más asequible que si empiezas con las clases particulares.

Diferencias Entre Guitarra Eléctrica y una Guitarra Acústica

2012-01-08T18:46:00.002-08:00

Diferencias Entre Guitarra Eléctrica y una Guitarra Acústica

La primera gran diferencia que existe entre la guitarra eléctrica y la guitarra acústica es su origen. La guitarra clásica surgió primero y la guitarra eléctrica llegó después, como un avance tecnológico sobre la anterior, con un micrófono incorporado y la posibilidad de generar diversos sonidos. Sin embargo, existen diferencias muy importantes entre los dos tipos de guitarra que es importante conocer:
Diferencias de formato. La guitarra clásica tiene un diseño que tiene pocas variaciones, aunque hay diferentes tipos de guitarra clásica y diferentes sonidos en función de las maderas que se utilizan. Sin embargo, la guitarra eléctrica tiene formas diferentes y sus colores son más vivos y llamativos. Los materiales de los que están hechos se han diversificado en los últimos tiempos, lo que las ha hecho más ligeras o más pesadas.
Diferencia de cuerdas. Una guitarra clásica utiliza cuerdas de nylon (salvo algunas variedades como la guitarra acústica). En cambio, la guitarra eléctrica tiene las cuerdas de metal. Las cuerdas de metal son más blandas que las cuerdas de nylon, lo que convierte a la guitarra eléctrica en un instrumento más sencillo para tocar. Las cuerdas de metal producen sonidos más nítidos, lo cual facilita que una persona aprenda a distinguir las notas musicales.
Diferencia de tamaño de mástil. El mástil de una guitarra eléctrica es mucho más estrecho que el de una guitarra acústica, lo cual favorece un punteo mucho más rápido. Además de estrecho, el mástil de una guitarra eléctrica es mucho más sólido que el de una guitarra acústica.
Diferencias de sonidos. Una guitarra clásica podrá generar todas las notas musicales, aunque la tonalidad de los sonidos serán muy similares. Con una guitarra eléctrica se podrá tener mayor amplitud de registros musicales gracias a los efectos que puede generar el instrumento y los accesorios que puedan utilizarse como complemento. Sin embargo, una guitarra eléctrica necesitará de un amplificador para poder oírse, mientras que la guitarra clásica no lo necesitará.
Diferencia de precio. Una guitarra clásica básica es bastante más económica que una guitarra eléctrica ya que para su funcionamiento, la guitarra eléctrica necesita de un amplificador y cables específicos que encarecen el precio.

Aprender a Tocar la Guitarra Eléctrica

2012-01-08T18:46:00.000-08:00

Aprender a Tocar la Guitarra Eléctrica

Una guitarra eléctrica es una guitarra que necesita de otros componentes (además de la guitarra) para funcionar. Si deseas aprender a tocar la guitarra eléctrica, deberás comprar la guitarra, el equipo amplificador y un afinador digital, lo cual te costará algo más de lo que te costaría comprar una guitarra clásica básica. Por ello, muchas personas aconsejan empezar con la guitarra acústica o clásica para luego, y a medida que van cogiendo cierta destreza, invertir en una guitarra eléctrica. La guitarra eléctrica se convierte en un instrumento ideal para aquellos músicos que quieren lograr una amplia gama de sonidos y acordes y que disfrutan de la música amplificada, es decir, de la música a un mayor volumen.
La guitarra eléctrica tiene una forma que la hace más fácil para tocar. Esto se debe a que su mástil es más delgado y plano que el de la guitarra acústica lo que resulta ideal para favorecer el punteo y la digitación más rápida de los acordes musicales.
La guitarra eléctrica tiene las cuerdas de metal. A simple vista, las cuerdas de metal parecen más agresivas que las de nylon, aunque en la realidad una cuerda de metal es mucho más blanda y versátil y produce notas más nítidas. Esto favorece el entrenamiento del oído del músico, ya que éste aprende a reconocer con más claridad cada una de las notas musicales y los acordes.
Como hemos comentado, la guitarra eléctrica necesita de un amplificador. Si no cuentas con el amplificador, la guitarra no emite sonidos. Si estás pensando comprar una guitarra eléctrica, es importante que sepas en que merece y en que no merece gastar tu presupuesto para sacarle un mayor rendimiento. En líneas generales, será mejor que inviertas más dinero en un buen amplificador que en la guitarra eléctrica en sí. Si tienes un amplificador pequeño y lo cambias por uno que sea más potente y que cueste el doble, obtendrás un mejor sonido final, mientras que si compras una guitarra usada en lugar de comprar una nueva, probablemente la diferencia en el sonido no será significativa. Por ello, es mejor que inviertas en el amplificador, antes de que lo hagas en el equipo.
Por último, es importante que sepas que seguir un curso con una guitarra eléctrica en una academia es un poco más complicado que dar clases con una guitarra acústica, ya que la guitarra eléctrica es mucho más difícil de transportar y de montar. Por ello, debes saber que si deseas aprender a tocar la guitarra eléctrica, es mejor que tomes clases en tu hogar, que podrían ser o clases particulares o un curso de guitarra multimedia online. De esa manera no tendrás que cargar con los equipos de un lado para otro y todo será más sencillo.
A continuación te mostramos un vídeo del Canon de Pachelbel (versión Rock), tocado por Funtwo con una guitarra eléctrica. ¡Disfrútalo!

Aprender a Tocar la Guitarra Acústica o Clásica

2012-01-08T18:45:00.000-08:00

La guitarra acústica, clásica o española es un instrumento ideal para aprender a tocar la guitarra ya que es un instrumento con el que puedes tener el primer contacto con los acordes y con las notas musicales. Dependiendo del país y del contexto, hay pequeñas diferencias en como se denomina a los diferentes tipos de guitarras clásicas. Una guitarra clásica es una guitarra que tiene una caja de resonancia y que puede sonar por si sola, sin necesidad de la red eléctrica (como en el caso de las guitarras eléctricas). Hay muchas variedades de guitarras clásicas. A continuación vamos a detallar las más habituales, entendiendo que las definiciones no son universalmente aceptadas:

Guitarra Española: Se trata de un guitarra clásica con cuerdas de nylon.
Guitarra Acústica: Es la versión americana de la guitarra española. Tiene las cuerdas de metal.
Guitarra Flamenca. Se trata de una guitarra similar a la guitarra española pero que tiene la caja un poco más estrecha y está hecha de unas maderas especiales que dan una tonalidad distinta a los sonidos.

La guitarra acústica se toca con los dedos y con las uñas, pero también se puede tocar con una púa. Aquellos guitarristas que quieren darle a la guitarra un sonido más pop, utilizan la púa.
Una guitarra clásica es fácil de transportar y no necesita de accesorios adicionales, como la energía eléctrica para funcionar, por lo que puede tocarse en cualquier lado sin problemas: en medio de la playa o en mitad del desierto. Por ello, si habitualmente vas a tener que desplazarte con la guitarra, por ejemplo para ir a unas clases o lecciones en una academia y tienes que llevar la guitarra a cuestas, podrás hacerlo sin dificultades ya que se trata de un instrumento ligero.
Cualquier músico apasionado de la guitarra te dirá que lo mejor para aprender a tocar la guitarra es hacerlo con una guitarra clásica o acústica para que luego, si te gusta, pasar a una guitarra eléctrica.
La guitarra clásica tiene la ventaja de ser mucho más económica, por lo menos en los modelos más básicos, lo que la convierte en una buena opción para los principiantes. Las desventajas más importantes de una guitarra acústica son sus limitaciones para lograr los sonidos y acordes de aquellos temas musicales que tienen una raíz anglosajona. Es allí cuando se hace necesario recurrir a una guitarra eléctrica.
En el vídeo a continuación te mostramos a Andy Mc Kee tocando una bonita canción con una guitarra acústica.

Dificultades Para Aprender a Tocar la Guitarra

2012-01-08T18:44:00.001-08:00

prender a tocar la guitarra es una actividad que presenta muchas más ventajas que inconvenientes. Sin embargo, aprender a tocar la guitarra, también tiene algunas frustraciones y dificultades que vamos a intentar exponer en este artículo:

Expectativas Poco Realistas. Hay personas que piensan que tocar la guitarra es más sencillo de lo que realmente es. Piensan que después de una o dos clases, ya van a poder tocar la guitarra. La realidad es que las cosas no son tan sencillas como algunas personas pudieran pensar, por lo que aquellos que tienen expectativas poco realistas abandonan rápidamente cuando se dan cuenta de que después de dos días practicando, todavía no pueden tocar una canción completa.
El inicio es algo complejo, sobre todo si no sabes nada de música. Al principio, se tarda un poco desde que se coge una guitarra por primera vez hasta que se empieza a tocar la guitarra. Si crees que el primer día que empieces a tocar la guitarra vas a tocar la guitarra como si fueras un profesional, seguramente te frustraras rápido y abandonarás.
Algunos métodos de aprendizaje son poco amenos. En el mercado, existen cursos, clases y profesores que tienen una metodología que al principio son extremadamente aburridos. En muchos de estos cursos se pasan los primeros días enseñándote únicamente los acordes y la teoría y con unos ejercicios que son muy repetitivos y aburridos. Aunque en muchos de los casos se trata en la teoría de un buen método para aprender, a menudo las personas que siguen estos métodos se cansan y abandonan porque no disfrutan de la guitarra como pensaban.
Tocar la guitarra es un magnífico pasatiempo, pero necesita tiempo. Nunca podrás aprender a tocar la guitarra si no le dedicas el tiempo que requiere y practicas. La parte positiva y lo que debes buscar es que si sigues el curso adecuado, la práctica será amena y divertida por lo que disfrutarás enormemente tanto de la práctica como de los progresos que consigas. Una vez aprendas a tocar la guitarra, las recompensas serán enormes.
Algunos métodos o formas que hay para aprender a tocar la guitarra, cuestan mucho dinero y son muy caros. Por ejemplo, aprender a tocar la guitarra en clases particulares puede costar unos 40-60 Euros por hora en España. Sin embargo, hay cursos y otras formas para aprender a tocar la guitarra que son mucho más económicos y tremendamente efectivos, como por ejemplo: un curso online

Lo más importante para aprender a tocar la guitarra es que disfrutes y que lo pases bien. Después de todo, la guitarra es un pasatiempo y no tienes porqué pasar un mal rato. Si no disfrutas tocando la guitarra, difícilmente conseguirás llegar a ser un buen guitarrista. En el mercado, hay cursos para aprender la guitarra que son amenos y divertidos.

La Importancia de Aprender a Tocar La Guitarra

2012-01-08T18:42:00.000-08:00

La guitarra es uno de los instrumentos más populares y más valorados entre aquellas personas que quieren aprender a tocar un instrumento musical. La guitarra es un instrumento que tiene innumerables ventajas, entre las que cabe destacar las siguientes:

Se trata de un pasatiempo muy entretenido y divertido, que te ayudará a entretenerte y a pasarlo bien en tu tiempo libre.
Te ayudará a desarrollar tu sensibilidad musical.
Es un instrumento muy popular, que te ayudará a convertirte en el rey o en la reina de cualquier fiesta o reunión de amigos.
Con la guitarra tienes que ejercitar ambas manos a la vez, por lo cual desarrollarás mucha agilidad en las manos y en los dedos.
La guitarra te ayudará a desarrollar el oído.
La guitarra te causará una profunda satisfacción personal.
La guitarra te ayuda a relajarte y a desahogarte. Se trata de un instrumento que te ayudará a descargar tu energía negativa y que resultará una excelente terapia contra el estrés.
Aprender a tocar la guitarra ayuda a desarrollar tu cerebro y fomenta tu creatividad.
También puedes dedicarte a la música tocando en una banda o como solista.

Muchas de las personas que empiezan a tocar la guitarra lo hacen por la necesidad que tienen de expresarse y de poder tocar sus canciones favoritas en el lugar y el momento que deseen.
Cuando una persona quiere aprender a tocar a guitarra, primero deberá elegir si quiere aprender con una guitarra clásica o con una guitarra eléctrica. Luego deberá de elegir el método de aprendizaje que mejor se adecue a su situación personal y a su presupuesto económico. Las formas más habituales de aprender a tocar la guitarra, son las siguientes:

Clases particulares,
Un curso, clases o lecciones en una academia,
Un curso a través de libros o DVDs
Un curso en internet u online.

En el vídeo a continuación, te mostramos un impresionante video de Justin King tocando una guitarra doble. ¡Disfrútalo!

LINK A WEB DE MUSICA

2011-12-30T18:24:00.001-08:00

rtistas ++

Enlaces a GuitarAcordeS - Webs Amigas

ENLACES A GUITARACORDES:
· Perdidos 6 temporada: Lost Online - Serie de Television gratis sin descargar (TV) para ver on-line
· Videoclips y letras de Canciones: Yalohevisto.es
· La Guía de Tenerife: Turismo y Vacaciones
· Portal de Gran Canaria
· Letras de Canciones
· Acordes correctos: Transcripciones profesionales.
· Lyrics Spot.com: Buen portal de letras de artistas.
· La Higuera.net
· Curso de Guitarra
· Videoclips: Sitio de difusión de videoclips de música.
· Exitoslatinos.com : Un portal de musica pop/rock latino.
· Wii: Todo sobre el Nintendo Wii. Videojuegos, noticias, avances y trucos.
· Juegos y Chat en 3D:
· El Portal del Rock
· Videos gratis: Gratis, videos de humor, cámara oculta, deportes.

AFINACION DE LA GUITARRA

2011-12-30T17:35:00.000-08:00

AFINACIÓN DE LA GUITARRA. AFINAR LAS CUERDAS.

1.- Primeros conceptos.

Quizás la parte más importante para un guitarrista es tener la guitarra bien afinada, porque por muy bien que la sepas tocar, si la guitarra está desafinada siempre sonará mal.
Antiguamente la afinación de la guitarra suponía un problema, ya que siempre había que “afinar de oído”-método que enseñaremos en esta lección-, y no todas las personas tienen el oído igual de bien afinado para la música.
Por suerte hoy en día existen multitud de afinadores electrónicos, incluso software para PC de afinación de guitarra, que resuelven este problema.

Existen varios tipos de afinación para la guitarra, siendo el estándar más utilizado el de La 440 Hz (La4) que viene a ser la nota y la frecuencia concreta que tiene dicha cuerda.

El concepto de afinación no es más que hacer girar las clavijas del clavijero hacia un lado y otro, sabiendo que a un lado bajarán los tonos de la cuerda (más grave) y hacia el otro subirán los tonos (más aguda). Para ello recomendamos ir con cuidado y con cierta precisión ya que pequeños movimientos rotando la clavija pueden hacer que nos pasemos de la afinación, teniendo que rotar hacia el lado contrario la clavija, así sucesivamente hasta encontrar el tono deseado.

AFINAR LA GUITARRA DE OÍDO, SIN AFINADOR ELECTRÓNICO

Paso 1. Afinar la quinta cuerda: LA

Recomendamos empezar afinando la quinta cuerda en primer lugar, que es la que produce la nota LA a 440 Hz. Para ello puedes valerte de varios métodos, como pueden ser:

1.- Con otro instrumento: Partir de un instrumento ya afinado (por ejemplo otra guitarra, un piano, etc.) que te de ese sonido de LA. Tendría que hacer sonar esa nota a la vez que se hace sonar la cuerda a afinar, moviendo la clavija de la cuerda hasta que se llegue a la afinación de la misma (es decir, que ambos sonidos sean iguales).
2.- Con elementos de ayuda: Un instrumento muy útil en esta práctica es el afinador en silbato o el diapasón, que ya nos generaría el tono deseado para la quinta cuerda cuya nota es LA. El diapasón es una pieza en forma de U de metal elástico (generalmente acero) que cuando se le golpea haciéndolo vibrar, genera una onda sinusoidal casi inaudible dependiendo de la frecuencia (para poder escucharlo se debe acercar al oído, nunca apoyarlo en el cráneo, o amplificar apoyándolo sobre una caja de resonancia de madera, como la caja de un instrumento de cuerda, por ejemplo). El diapasón más utilizado es el llamado la 440 (que significa que genera una nota La a 440 Hz).

Paso 2: Afinar resto de cuerdas.

El resto de cuerdas se afinarán partiendo de esta quinta cuerda afinada, sabiendo que una cuerda concreta pisada en el quinto traste ha de sonar igual que la inmediatamente inferior al aire (la que le sigue más aguda). Esto sucede con todas las cuerdas excepto con la tercera/segunda cuerda que es en el cuarto traste como explicaremos a continuación

Afinación de la sexta cuerda.
Tienes que hacer sonar igual a la quinta cuerda en el aire, con la sexta cuerda pisándola en el quinto traste.

Afinación de la cuarta cuerda.
Tienes que hacer sonar igual a la cuarta cuerda en el aire, con la quinta cuerda pisándola en el quinto traste.

Afinación de la tercera cuerda.
Tienes que hacer sonar igual a la tercera cuerda en el aire, con la cuarta cuerda pisándola en el quinto traste.

Afinación de la segunda cuerda.
Tienes que hacer sonar igual a la segunda cuerda en el aire, con la tercera cuerda pisándola en el cuarto traste.

Afinación de la primera cuerda.
Tienes que hacer sonar igual a la primera cuerda en el aire, con la segunda cuerda pisándola en el quinto traste.

Nota: recordamos las notas de las distintas cuerdas.
Cuerda 6 -> Mi   (E)
Cuerda 5 -> La   (A)
Cuerda 4 -> Re   (D)
Cuerda 3 -> Sol (G)
Cuerda 2 -> Si   (B)
Cuerda 1 -> Mi   (E)

Puedes utilizar este afinador online para el método explicado hasta ahora, puedes encontrar muchos más en nuestro apartado de RECURSOS:

AFINAR LA GUITARRA CON AFINADOR ELECTRÓNICO O POR SOFTWARE DE PC

En el caso de comprarnos un afinador electrónico (equipo que no es muy caro y ocupa poco más que la palma de la mano) tenemos dos opciones: el que se conecta y el que es por medio de ondas por el aire.

a) El afinador electrónico enchufado: se conecta la guitarra electroacústica o eléctrica por medio del conector Jack a la entrada del equipo correspondiente. Aquí no es necesario estar cerca el instrumento del afinador electrónico, y este método ofrece mayor precisión.
b) El afinador electrónico no enchufado: en este caso no se conecta el instrumento al afinador, sino que se orienta la caja de resonancia de la guitarra hacia el equipo y el sonido de la guitarra (por medio del aire) hace variar la aguja del afinador. Este método es menos preciso que el anterior.

El funcionamiento de ambos es el mismo:

Elegimos en un selector la cuerda que vamos a afinar (1E, 2B, 3G, 4D, 5A, 6E) y vamos tocando la cuerda. En la pantalla existirá una aguja o similar que irá variando a medida que giramos la clavija de la cuerda a afinar, siendo el objetivo que la aguja quede en el centro exacto de la pantalla, momento en que la cuerda estara afinada.

En el caso de utilizar un software para PC para afinar la guitarra te recomendamos Guitar Tuner:
Audio Phonics Guitar Tuner es el afinador de guitarra por computadora más rápido y exacto que este disponible. El programa puede encontrar la nota rápidamente e identificar la octava correcta, lo que te quita la molestia de seleccionar la nota para su afinación. El programa es fácil de usar, contiene todos los tipos de afinación, tiene un buen aspecto, y lo mejor de todo, es gratis. Bajar el programa

COLOCACION DE LAS GUERDAS DE UNA GUITARRA

2011-12-30T17:25:00.001-08:00

COLOCACIÓN DE CUERDAS DE LA GUITARRA. ENCORDAR LA GUITARRA

1.- Algunas curiosidades que debes saber...

Parece algo fácil encordar una guitarra, y se puede realizar de muy diversas formas, aunque si se quiere conseguir un buen afinado de tu instrumento se de hacer de forma correcta.
Encordar bien desde un principio quiere decir acostumbrarse a obtener una buena afinación del instrumento en poco tiempo.

Cortar o no cortar.
El mito de que no se deben cortar las cuerdas antes de ponerlas en el instrumento sigue vivo. Según esta teoría se debe colocar la cuerda, afinar y, sólo entonces, cortar la longitud sobrante. La razón que se alega es que el entorchado puede aflojarse echando a perder la cuerda.
Sin embargo la mayoría de las cuerdas se fabrican en la actualidad con un entorchado suplementario de seda en el extremo libre, literalmente sobre el núcleo de la cuerda, para impedir que esto suceda. Si no fuera éste el caso bastará, de todos modos, con doblar la cuerda 90º un centímetro justo antes del corte.

No enrollar demasiado
Los mejores resultados se consiguen cuando una cuerda da entre dos y tres vueltas y media en el poste de la clavija. Cuanto más larga sea la cantidad de cuerda alrededor de la clavija más inestable será la afinación, ya que la cuerda cede y se recoloca de manera desigual; a medida que la tensión se redistribuye por la cuerda, ésta se afloja repentinamente produciendo un ruido característico y lanzándote de cabeza fuera del tono en mitad de la interpretación.
De una en una a ser posible
Cambiaremos las cuerdas de una en una, no todas a la vez. De esta manera, el mástil no sufrirá por los cambios de tensión.

Colocar cuerda en GUITARRA ESPAÑOLA, parte inferior

La siguiente imagen representa la parte inferior de la guitarra, denominada PUENTE. Fije el final de la cuerda al puente y cruce varias veces la cuerda, para que no haya deslizamiento.

Colocar cuerda en GUITARRA ESPAÑOLA, parte superior

La siguiente imagen representa la parte superior de la guitarra, EL CLAVIJERO.

Colocar cuerda en GUITARRA ELÉCTRICA o ACÚSTICA, parte inferior

La siguiente imagen representa la parte inferior de la guitarra, EL PUENTE. Para su seguiridad, asegúrese que las cuerdas están aflojadas, podría producirle daños en las manos. La estructura del puente de la acústica se muestra en la figura inferior, la eléctrica es similar.

Colocar cuerda en GUITARRA ELÉCTRICA o ACÚSTICA, parte superior

La siguiente imagen representa la parte superior de la guitarra, EL CLAVIJERO. Gire las clavijas de las cuerdas 4ª, 5ª y 6ª en el sentido de las agujas del reloj, y la 1ª, 2ª y 3ª en sentido contrario. 6 ú 8 vueltas para 1ª y 2ª , 3 o 4 vueltas de 3ª a 6ª cuerdas. En la imagen inferior se muestra la manera correcta de enrrollar la cuerda al poste del clavijero, los dos que se indican como mal son por excesivo enrrolle y escaso enrrolle de la cuerda.

PARTES DE UNA GUITARRA

2011-12-30T17:21:00.001-08:00

ESTRUCTURA DE LA GUITARRA. PARTES DE LA GUITARRA

1.- Partes que componen una guitarra

Estructura y partes que componen una guitarra española o guitarra clásica:

Estructura y partes que componen una guitarra eléctrica:

CLAVIJERO: Su función es la de sostener y tensar las cuerdas, para ello consta de un mecanismo compuesto por un tornillo -sin fin- que hace girar un eje, girando las clavijas, donde van enrolladas las cuerdas. Está situado en el extremo del diapasón, es sobre este que vienen las cuerdas para atarse. Su tensión puede modificarse para la afinación mediante un sistema de tornillos sin fin impulsados por las clavijas, que implican pequeños rodillos sobre los cuales se envuelven las cuerdas. Éstas pasan a continuación por el puente superior, en el cual se cavan pequeños surcos que guían cada cuerda hacia el diapasón hasta llegar al clavijero. El clavijero puede llamarse también pala o maquinaria; de este mecanismo depende la afinación de las cuerdas de la guitarra

CEJILLA O CEJUELA : Es una pieza de forma alargada que va incrustada entre el clavijero y el mástil de hueso o madera dura. Sirve de puente a las cuerdas, permitiendo la separación entre ellas y fijándolas gracias a unas ranuras que lleva en su parte superior. La mayor o menor altura de la Cejuela regula la suavidad o dureza del instrumento. Es muy importante que las ranuras de este puente estén en perfecto estado, su deterioro por el tiempo, etc. ocasiona que las cuerdas se aproximen más hacia el mástil, lo que puede ocasionar que al vibrar las cuerdas rocen con los trastes (cerdean) produciendo distorsiones en el sonido.

CUERDAS: La guitarra clásica, al igual que la eléctrica, consta de seis cuerdas que toman su nombre según el sonido que producen cuando se tocan al aire y se enumeran desde abajo hacia arriba -tomando como referencia la posición normal de coger la guitarra para tocar-, de la siguiente forma tocándolas al aire:

I Cuerda: E (Mi agudo)
II Cuerda: B (Si)
III Cuerda: G (Sol)
IV Cuerda: D (Re)
V Cuerda: A (La)
VI Cuerda: E (Mi grave)

La primera cuerda es la de grosor más fino. El grosor va aumentando progresivamente desde la primera a la sexta, siendo esta la más gruesa. Antiguamente se fabricaban a partir de tripa de animal, pero en la actualidad el material que se utiliza es el nylon. En el caso de la guitarra española, la 4ª, 5ª y 6ª son de hilos muy finos de nylon envueltos en metal y la 1ª cuerda (por ser la más fina) y la 4ª cuerda (por tener la envoltura de metal más fina), son las que más tienden a romperse por la tensión que adquieren. En la guitarra eléctrica las cuerdas son de metal.

TRASTES: el traste es la separación que existe en el diapasón del mástil de la guitarra, en forma de tiras de metal incrustadas en el diapasón. En algunos instrumentos antiguos no procedentes de Europa se usaban cuerdas atadas al mástil a modo de trastes. Lo más común es que los trastes dividan el diapasón en semitonos, así pues en la guitarra: un traste equivale a un semitono. Al pulsar sobre una cuerda en un traste, se produce una nota musical. La distancia acústica entre dos trastes es un semitono.

MÁSTIL Y DIAPASÓN: el diapasón es una pieza, normalmente de ébano, alargada de forma aplanada que cubre el Mástil, éste tiene una o dos ranuras en las que encajan en la caja y es de madera dura de arce, por la parte frontal. Esta dividido en espacios delimitados por unas barras de metal incrustadas llamadas Trastes, generalmente a éstos espacios se les llama igual. .

CAJA DE RESONANCIA O CUERPO : la caja de resonancia o cuerpo es la parte principal y fundamental de las guitarras españolas y acústicas, está formado por la Tapa Superior o Tapa Armónica, la Tapa Inferior y los Costados. Es la encargada de amplificar los sonidos que se producen al tocar las cuerdas, cuando éstas se golpean se produce una vibración que es recogida por el puente y se transmite a la tapa del cuerpo, la vibración que produce esta tapa es recogida y amplificada por el cuerpo de la guitarra, sonido que sale a través de la Boca.

PUENTE: es una pieza alargada y estrecha situada sobre la Tapa Superior a cierta distancia de la Boca. Es donde se fijan las cuerdas antes de colocarlas y tensarlas en el clavijero. El sistema de colocación es similar al del clavijero. Para graduar la altura de las cuerdas en las acústicas en la parte superior del puente nos encontramos con la Selleta (cejilla inferior) y en las eléctricas el mismo puente puede graduarlas..

PASTILLA O MICRÓFONO : Dispositivo con un bobinado de alambre delgado que transforma el sonido en señales eléctricas. Las pastillas se controlan mediante un Selector (o conmutador) de dos o tres vías, que permite usar una u otra, o dos a la vez. También tienen un control de volumen y otro de tono.

ALMA DEL MÁSTIL (VARILLA TENSORA): las llevan todas las guitarras de cuerdas de acero y se encuentra a lo largo del Mástil, debajo del Diapasón. Esta compensa la curvatura provocada por la tensión de las cuerdas. La varilla se ajusta por medio de una tuerca hexagonal que se encuentra en el extremo más próximo a la caja o del otro extremo del Mástil (en el clavijero - este extremo es ocultado por la Tapa del Alma, que es de madreperla o de algún material sintético).

GOLPEADOR: Protegen el acabado de la guitarra y esta colocado en la parte media baja de la guitarra (suele ser de concha de tortuga sintética).

TIPOS DE GUITARRA

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PRINCIPALES TIPOS DE GUITARRAS

    Según la definición de la Real Academia Española tenemos que la guitarra es:

“Instrumento musical de cuerda compuesto por una caja de resonancia en forma de ocho, un mástil largo con trastes, y cuerdas, generalmente seis, que se hacen sonar con los dedos.”.

    Más completo lo encontramos en wikipedia que nos dice:

“La guitarra es un instrumento musical de cuerda pulsada, compuesto de una caja de madera, un mástil sobre el que va adosado el diapasón o trastero, generalmente con un agujero acústico en el centro de la tapa y seis cuerdas. Sobre el diapasón van incrustados los trastes, que permiten los diferentes tonos. Su nombre específico es guitarra clásica, guitarra española o guitarra criolla. Es el instrumento más utilizado en géneros como blues, rock y flamenco, y bastante frecuente en cantautores. También es utilizada en géneros tales como rancheras y gruperas, además del folclore de varios países. Cuando el instrumento es más pequeño que una guitarra se denomina requinto y cuando es más grande guitarrón. Este último es de uso frecuente por los mariachis.”

    Con estas definiciones iniciales, y partiendo de que todo el que quiera seguir este curso de guitarra debería poseer una guitarra, o por lo menos haber visto alguna, pasamos a describir los principales tipos de guitarra que existen.

1.- LA GUITARRA CLÁSICA O GUITARRA ESPAÑOLA (también guitarra criolla o guitarra barroca)

Es la más extendida de las guitarras, la más extendida entre los cantautores y la música folclórica general en el mundo. También es la más recomendada para empezar a tocar la guitarra, por su reducido precio y por no tener tanta dureza las cuerdas utilizadas.

Es un instrumento musical de origen mediterráneo, sus cuerdas son de nylon, su cuerpo de madera. La figura más importante en la historia del diseño y construcción de guitarras fue Torres, y los modelos de guitarras clásicas actuales se siguen construyendo casi exactamente a la manera de Torres.

2.- LA GUITARRA FLAMENCA

La guitarra de flamenco suele ser un poco más pequeña que la clásica, y los aros y el fondo son de ciprés español para producir un sonido más brillante y penetrante, con mayor volumen.

Este instrumento es una mezcla de la guitarra castellana y la morisca. Es menos pesada que la guitarra clásica y la caja tiene unas dimensiones que son más estrechas. Esta guitarra está hecha con otras maderas que le dan ese sonido metálico e incisivo tan característico. Sus cuerdas también son de nylon, al igual que la guitarra clásica.

La manera de tocarla es alternando el punteado de la guitarra morisca con el rasgueado de la guitarra española, añadiendo golpes de percusión en la caja, así como trémolos y "falsetas". Esta "guitarra española" es la renovación de la dieciochesca vihuela de mano.

Suele estar hecha de maderas de ciprés con el mango de cedro, para la tapa se suele usar pino abeto. Tiene la sonoridad requerida para poder ser oída junto al cante, baile y los jaleos. En la actualidad, el clavijero más utilizado es el de metal, ya que el de madera plantea problemas de afinación.

3.- LA GUITARRA ACÚSTICA

La guitarra acústica es un tipo de guitarra con cuerdas de metal (cuerdas de acero), cuyo sonido se genera mediante la vibración de las cuerdas que se amplifican en una caja acústica de madera o algún acrílico.

El término "acústica" se utiliza en contraposición a guitarra eléctrica. Realmente todas las guitarras que no son eléctricas, como la guitarra clásica o española, son acústicas, al contar con una caja de resonancia y sonar por sí mismas sin necesidad de utilizar un sistema de amplificación externo. No obstante, el idioma español parece guardar el término acústica únicamente para las guitarras con cuerdas de metal. El adjetivo "acústica" es tomado directamente del inglés (acoustic guitar) por el uso que de dicho adjetivo hacen los anglófonos, para diferenciar la guitarra de caja con respecto a la guitarra eléctrica. Es claramente redundante, pues la guitarra, por definición, es un instrumento acústico. La guitarra acústica deriva de los diseños de C. F. Martin y Orville Gibson, principalmente, luthieres estadounidenses que desarrollaron su actividad principalmente a finales del s. XIX. Por ejemplo, para denominarlas los alemanes utilizan el adjetivo western (literalmente ‘guitarras del oeste’, como las películas), lo que se acerca más a su naturaleza y a la clase de música que las hizo populares.

La guitarra conocida comúnmente como "acústica" se caracteriza por tener normalmente una caja más ancha con "hombros" más rectos y un mástil más estrecho (aún admitiendo los innumerables tipos de guitarra acústica), pero su principal característica es que usa cuerdas metálicas, de níquel o acero. Ello produce una mayor resonancia y un sonido más agudo que una guitarra española.

Se podrían dividir éstas en dos tipos principales:

Martin: Toda la historia de las guitarras acústicas están ligadas al nombre de Christian Frederick Martin, fundador de la compañía que lleva su apellido, compañía que ha hecho y sigue haciendo guitarras de calidad excelente. La casa Martin fabrica gran variedad de guitarras acústicas que clasifica según un sistema bastante complejo.

De tapa arqueada: Tradicionalmente, la tapa y el fondo de una guitarra arqueada se hacen tallando piezas de madera bastante gruesas y sólidas, una técnica que permite un mayor arqueamiento.

4.- LA GUITARRA ELECTROACÚSTICA

Este tipo no es propiamente un tipo de guitarra, sino el resultado de "electrificar" una guitarra acústica. Son guitarras de caja (española o acústica) que poseen un previo de amplificación electrónico para conectarse a una fuente amplificada externa. También son llamadas guitarras electrificadas, término que hemos de reputar sinónimo, y que resalta el hecho de que el sistema de previo puede haberse instalado en origen o por el propio usuario.

La electrificación de una guitarra de caja elimina el uso del micrófono, ya que se conecta como una guitarra eléctrica a un amplificador externo. Ello evita en gran medida los acoples y facilita la labor del ingeniero de sonido en las grabaciones. Sin embargo, el sonido no es exactamente el mismo, ya que el micrófono que recoge el sonido se encuentra dentro de la caja y no fuera, que es donde se escucha el sonido real de la guitarra.

La diferencia con una guitarra eléctrica de caja (que son las que se usan habitualmente en jazz) es sobre todo el tipo de pastilla, pues mientras estas guitarras usan "piezos" y dan un sonido más cristalino, agudo y natural, la guitarra eléctrica normalmente usa pastillas magnéticas y da un sonido nuevo y distinto, más cargado de frecuencias medias.

5.- LA GUITARRA ELÉCTRICA

La guitarra eléctrica es un instrumento de cuerda con uno o más transductores electromagneticos, llamados pastillas (pickups, en inglés), que convierten las vibraciones de las cuerdas en señales eléctricas capaces de ser amplificadas y procesadas. Hay guitarras sin caja de resonancia (guitarra eléctrica sólida) o con una caja más pequeña de lo habitual (semisólida), las que pueden contar con agujeros al exterior con formas en "f" similares a los de las cajas de resonancia de los violines y otros instrumentos acústicos. Históricamente las primeras en inventarse fueron las de cuerpo hueco, al derivarse de guitarras de caja a las que se incorporaba un micrófono para poderse escuchar en las bandas de jazz.

Existen en el mercado tres tipos basicos de microfonos o "pastillas":

Las primeras y más comunes son las pastillas simples, las cuales cuentan con un solo bobinado, lo que da un sonido mas brilloso pero generan una descarga o ruido al ser saturada por algun efecto de distorsión.Este tipo de pastillas pueden ser observadas en guitarras Fender stratocaster o telecaster.

Las segundas son las de doble bobina, es decir, dos microfonos simples unidos. Esto permitió basicamente eliminar ese ruido y la descarga que se generaba con las pastillas simples, y ademas, un sonido más grave, grueso y nitido. Guitarras de la marca Gibson, como los modelos Les Paul y SG, utilizan este tipo de microfonos.

El tercer tipo de microfonos son las pastillas activas. A diferencia de las pastillas simples o dobles, estas presentan un preamplificador integrado que le da al sonido mucha más ganancia, nitidez y volumen. Tambien son llamados pastillas ceramicas ya que no presentan los imanes a la vista como si lo muestran los microfonos anteriormente nombrados. Se pueden observar colocados en varias guitarras de la marca Jackson o ESP.

Algunas guitarras eléctricas también cuentan con un sistema en el puente que genera un efecto de vibrato: la palanca.

La guitarra eléctrica necesita siempre ser conectada a un amplificador o a un sistema de amplificación, mesas de mezclas, etc., mediante un cable (normalmente un conector jack 6,3 mono). La guitarra eléctrica es uno de los instrumentos más importantes hoy en día, y aún diríamos imprescindibles en muchos géneros musicales modernos.

Entre los fabricantes reconocidos de este tipo de guitarras se encuentran marcas como Gibson, Fender, Ibanez, PRS, Jackson, Parker y muchos más.

6.- OTRAS GUITARRAS O SIMILARES

GUITARRAS RUSAS: Estas guitarras contienen siete cuerdas en vez de seis. La afinación de esta guitarra es completamente distinta a la española, ya que no es simplemente una guitarra acústica con una cuerda añadida. Tradicionalmente, se utiliza una afinación abierta en Sol mayor.

GUITARRAS MIDI: Son guitarras especiales o adaptadores para guitarras convencionales que permiten controlar un sintetizador vía midi (protocolo de transmisión de datos que permite enviar información musical entre distintos dispositivos conectados por medio de cables). De esta manera, un guitarrista que no tiene habilidad para ejecutar un teclado o un órgano electrónico puede dispararlos desde una guitarra midi.
Una técnica básica es la de utilizar un conversor monofónico de frecuencia de audio a midi tomando la señal de audio de la guitarra por medio de colocar un micrófono en la boca de la misma o por medio de su salida de audio. También se comercializan puentes más sofisticados que pueden detectar la vibración de cada cuerda por separado de tal forma de poder ejecutar acordes, es decir, que poseen polifonía de 6 voces o simultaneidad de disparo de notas.

OTROS “HERMANOS” DE LA GUITARRA: El requinto (guitarra más pequeña), el Charango, el ukelele, el Timple (típico instrumento en las Islas Canarias), etc.

ESCALAS PARA GUITARRA

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ESCALAS BÁSICAS PARA LA GUITARRA

Numeración de los dedos de la mano

1.- ESCALA JÓNICA. Digitaciones para Guitarra

Tipo Escala Mayor: Esta es la familiar escala 'do, re, mi' y es comunmente utilizada sobre mayores, mayores séptima y acordes tónica.