Resseny

Lo 1º es lo 1º

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Wed, 15 Jul 2009 13:19:00 +0000

Empieza la vorágine de acontecimientos ligados a la Red EspacioGuía de Gran Canaria. Al mismo tiempo que la cuarta edición del CampusGuía, y de manera coordinada, tiene lugar el seminario 'Lo 1º es lo 1º: creatividad social para el desarrollo local' (22-25 de julio. CAAM. Las Palmas de Gran Canaria), unas jornadas teórico-prácticas de acercamiento, bajo criterios de sostenibilidad y bienestar, al valor estratégico que el Arte y el Diseño pueden jugar en los procesos de desarrollo comunitario. El objetivo principal del Seminario es poner de manifiesto el vínculo operativo entre creatividad, innovación y conocimiento y la estrecha relación entre Cultura y Desarrollo Local. Pero también profundizar en la Cultura del Diseño, su desarrollo en Canarias y los nuevos retos ante el paradigma de la Sostenibilidad, introduciéndonos en el ámbito del Ecodiseño y de la mejora ambiental de productos y procesos. Por último, evidenciar la incidencia de la creatividad con el territorio y sus recursos y comunidades y fomentar los canales de participación, investigación e intercambio de conocimiento entre el ámbito académico, empresarial, institucional y ciudadano.

En el blog de EspacioGuía podeis seguir todo lo que acontezca durante estos días alrededor de la Red EspacioGuía, en los cuales personalmente participo de forma activa: seminario 'Lo 1º es lo 1º', conferencias en el Club de Prensa Canaria, Talleres Locales y IV CampusGuía Paisaje-Ecodiseño-Comunicación-Creatividad.

+: Lo 1º es lo 1º
o: IV Campus Guía o Arqueología de la Basura o III Campus de Verano de Guía

Tronco de luz

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sat, 11 Jul 2009 13:46:00 +0000

Esta lámpara diseñada por los escandinavos Tim Alpen, Erik Björk y Mattias Karlsson, que forman el colectivo Ny Svensk Slöjd. Inspirados en la técnica y estética tradicionales suecas y utilizando materiales naturales, crean mobiliario e interiores contemporáneos. Para la feria del mueble de Estocolmo de 2008, diseñaron su primera colección de objetos cotidianos, donde destacaba con luz propia esta lámpara realizada con un tronco de abedul.

+: Erik Björk
o: Fredrikson Stallard o Deanna Miller o Stól

Reencarnación de objetos

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Wed, 08 Jul 2009 08:26:00 +0000

Ojeando el libro 'Micro. Edificaciones muy pequeñas', escrito por Ruth Slavid, me topo con el artista Simon Starling, ganador del Turner Prize en 2005 por su obra ShedBoatShed. El autor desmanteló una cabaña de madera para transformarla en barca y bajar por el río Rin hasta Basilea, donde volvió a convertirse en cobertizo para canoas, cerrando el círculo. A través de esta experiencia cíclica, Starling "reinterpreta el concepto de arquitectura móvil", según sus propias palabras. Pero, además, pone en clara evidencia la segunda ley de la termodinámica, la de la preservación de la materia y la energía, y también -como diría aquél- la obra tiene algo de experiencia religiosa, ya que Starling salsea con la reencarnación de los objetos.

+: Simon Starling en la Wikipedia
o: Djurdjica Kesic o Street Fighter o Andy Goldsworthy

Paper table

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sun, 05 Jul 2009 16:39:00 +0000

Mesa diseñada por Matt Gagnon hecha con pasta de papel de periódicos y revistas. Poniendo tus revistas en los huecos, la mesa-revistero queda completa.

Recycled newsprint boards cut and fused to create a coffee table to hold your current reading materials. With the addition of new magazines the form of the table is complete.

+: Matt Gagnon
o: Francisco Cantú o Eli Gutierrez o Clamp-a-leg

Fundació Deixalles

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Wed, 01 Jul 2009 07:34:00 +0000

La fundación Deixalles es una entidad sin ánimo de lucro de ámbito balear cuyo objetivo principal es la inserción sociolaboral de personas en riesgo de exclusión. Y lo hacen, por ejemplo, a través del proyecto 'Inserción y Reciclaje', organizado en una serie de talleres teórico-prácticos de recogida, recuperación, reutilización y reciclaje de residuos voluminosos. Los participantes reciben formación para facilitar su proceso de reinserción y desarrollan hábitos laborales a través de estos talleres, que se basan en el tratamiento de muebles y electrodomésticos. Primero, se realiza la recogida domicilaria gratuita de los residuos, se seleccionan, se reparan y, posteriormente, se venden. La delegación de Ibiza, además, genera toda una colección de muebles y complementos elaborados con madera reciclada, de muebles no recuperables o de palés rotos o en mal estado. Arriba podeis ver unos cuantos ejemplos (ojito con el balancín Copacabana).

La recuperación, reutilización y reciclaje de residuos voluminosos permite alcanzar una serie de objetivos ambientales muy importantes para las islas, como son la reducción de los residuos que llegan al vertedero, el aumento de la vida útil del mismo o la reducción de voluminosos que tendrán que ser gestionados como residuo.

Unas cuantas cifras: durante el 2008, se recogieron 145 toneladas de residuos voluminosos. Un 79% de estos residuos fueron valorizados. 80 usuarios se han beneficiado de las labores de reinserción social de la fundación, 16 de los cuales han salido de Deixalles con un contrato laboral. Del resto, 23 aún siguen siendo usuarios de los talleres.

Por todo esto, la fundación Deixalles es una iniciativa muy a tener en cuenta como caso aplicable a diferentes territorios que buscan el camino hacia un desarrollo más sostenible. ¡Ánimo, compañeros!

+: Fundació Deixalles
o: Viviendas de palets autoconstruidas o Sillón hecho con palets o Reutilizando

Caterina Moretti

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sun, 28 Jun 2009 13:07:00 +0000

Caterina Moretti es licenciada en arquitectura. Su trabajo está ligado a las distintas áreas de la
arquitectura, interiorismo y el diseño. En 2006 surge su primera línea de objetos diseñados bajo la marca Peca. En 2009 lanza esta serie de lámparas Llum, que buscan evocar la naturaleza en los objetos cotidianos.

+: Peca
o: Truba o Stól o Deanna Miller

Meriendas a tutiplén

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Thu, 25 Jun 2009 08:37:00 +0000

Hoy tengo el placer de postear en Resseny una entrada elaborada por Sergi Costa Duran, en la primera de las muchas colaboraciones que espero podamos hacer:

El aluminio, el segundo metal por abundancia en la geosfera, es muy utilizado en diversos sectores: automovilístico, aeronáutico, construcción y para envases farmacéuticos y alimentarios. En el hogar lo encontramos principalmente como envase, como carcasa de algunos aparatos eléctricos-electrónicos o como papel de aluminio. Es en este último aspecto donde queríamos incidir: entre sus aplicaciones más generalizadas está su uso como para cocción al horno (craso error, cuando es mucho más sustentable el uso de papel vegetal), para preservar organolépticamente restos de comida en la nevera (en estos casos un tupper sigue siendo la mejor opción) o para llevarse el bocadillo al trabajo o a la escuela. De lo que no se habla a menudo es de la importante huella ecológica durante el ciclo de vida del aluminio, que empieza con la extracción del mineral bauxita en zonas tan alejadas como Australia, Brasil o Sierra Leone, hasta su valorización en el contenedor amarillo o en los contenedores “comelatas” de las playas. En el mercado de los residuos, es un material que tasa alto, ya que los productores y recicladores son concientes del alto grado de energía incorporada del producto; he aquí la voluntad de su valorización.

Nos centraremos ahora en su uso para envolver bocadillos y en el diseño que nos ocupa: aunque ha habido y habrá remedios “históricos” para llevarse el bocata cada mañana con el menor impacto ambiental posible (véase soluciones rupestres como una bolsa reutilizada y una goma elástica como sujeción, uso de una bolsa de papel reciclada, o usar como envolvente un papel de cocina en lugar de aluminio o film de plástico), sí que es verdad que la irrupción de Boc´n Roll ha revolucionado, a nivel estético e higiénico, los desayunos y meriendas a expuertas. Este invento, a pesar de ser un producto polimaterial (35% de algodón y 65% de poliéster en la parte textil, y una capa interior de poliuretano o TPU), permite su uso indefinido ya que es perfectamente lavable a mano o a máquina, y en la mayoría de los casos pasando un trapo húmedo sobre la capa de poliéster -la que contacta directamente con el alimento- ya es suficiente.

Generalmente pensado para la forma longitudinal de un bocadillo también permite llevar bollería casera y fruta. El sistema de cerrado manual es rápido y se sujeta finalmente con un cierre de velcro. Como plus añadido, puede ser usado de mantel individual en el lugar de consumo.

Con ello se reduce el uso de aluminio (a pesar de ser un buen aislante térmico y de otras ventajas peregrinas, como en aquellos anuncios ochenteros del bocata cayendo sobre un charco) y su gran huella ecológica (alto consumo energético y nulo compromiso con la producción local). Puestos a pedir, y para mejorar las virtudes del Boc´n Roll nos gustaría encontrar en su composición algodón orgánico y un plástico que, si el lavado y la vida útil del producto lo permite, fuera lo máximo biodegradable posible.

+: Boc'n'roll
o: Patatotal o Chizca o Ruminant Bloom

Catálogo de especies ruderales

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Mon, 22 Jun 2009 10:40:00 +0000

Tres, dos o uno, tú y yo lo sabíamos. Esta semana en la lista de las entradas programadas para Resseny se cuela una con fuerza hasta el primer lugar.

Y es que no he podido esperar ni un segundo a publicar el proyecto del artista belga Jef Beys que presenta en la 53ª edición de la bienal de arte de Venecia. Espectacular. Se titula “quadra medicinale” y se centra en una investigación en la que el artista se puso en contacto con cuatro personas que vivían en Villeurbanne (Francia), New York, Moscú y Bruselas. Cada una de ellas debía encontrar 12 especies vegetales -tarea nada difícil- que crecieran en la calle, en un marco acotado de un quilómetro cuadrado. El resultado fue un inventario de plantas ruderales -es decir, especies que viven en el entorno de la habitación humana o de sus vías de comunicación-, la mayoría de ellas medicinales o comestibles.

La exposición se organiza en una serie de fotografías de las plantas en las que se adjunta una descripción científica, una lista de sus características y de sus posibles usos, un ejemplar seco para herbario y la foto y el mapa del lugar donde fueron encontradas.

Todo un experimento formal de descubrimiento del territorio a pequeña escala.
Vía Designboom. Fotos cortesía de Designboom

+: Bienal de Venecia
o: Andrea Acosta o Livable Streets o La Ciudad Jubilada

Premios al diseño para el reciclaje

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Fri, 19 Jun 2009 10:29:00 +0000

Ayer tuvo lugar la entrega de premios 2009 de diseño para el reciclaje: diseño reciclado/reciclable, organizado por la Agència de Residus de Catalunya y, por fin, se resolvió la incógnita de saber quiénes eran los ganadores de tan prestigioso evento.

La ceremonia, presentada por José Luis Gallego, tuvo lugar en uno de los pabellones de Palo Alto, donde se encuentra la exposición de las candidaturas seleccionadas, abierta al público hasta el 16 de julio. El ambiente caluroso hizo que, como detectó el conseller de medi ambient i habitatge Francesc Baltasar, la energía eólica provocada por el movimiento de los abanicos, se disparara. Los premios fueron entregándose ágilmente, empezando por la categoría de prodcutos. La pieza ganadora fue ZEBRA de Curro Claret, un separador de carril de bicicleta de diseño bien resuelto hecho con un material reciclado de tratamiento complejo y que responde a la necesidad de dar una respuesta exitosa al concepto de movilidad sostenible en la ciudad. En esta categoría también se hizo una mención especial a la silla Belloch, de Santa&Cole, a la colección de maletas Ecoalf 1.0, de Fun&Basics, y al compostador Combox, de Compostadores.

En la categoría de proyectos, el primer premio fue para el aparacamiento de bicicletas Pal, de Novell Puig Design SCP. El jurado ha destacado la contribución a la movilidad sostenible, la nueva aplicación que se le da a un objeto tradicionalmente utilizado en mobiliario urbano y el uso de residuos complejos de reciclar. Las menciones especiales han sido para Citrus, de Laura Liberal, los Plafones de trenzado de plástico que se aplican en escuelas de Costa de Marfil, de Arquitectes sense Fronteres y para Relaja, de Nutcreatives (¡oé!), por dar una solución a una problemática local en materia de residuos y diseñar un producto de elegancia contemporánea.

En la categoría de estrategias, o2Spain (¡oé!) ha sido galardonada por tratarse de un colectivo de gente joven, desinteresada y comprometida con el medio ambiente que ha liderado e implementado con éxito en nuestro país una iniciativa pionera como es el concepto de ecodiseño y el diseño para el reciclaje. Las menciones han sido para la línea de productos Blue Future de Breinco y para el proyecto de la Gotimplora, de la UAB.

En la categoría de materiales, el Syntrewood, de Lasentiu SL, se ha llevado el primer premoi. La mención especial ha sido para el polvo de caucho de neumáticos fuera de uso de GMN.

Después tuvimos la ocasión de mirar y admirar las 213 candidaturas al premio y las instalaciones de Palo Alto, disfrutando de una copa de cava. Enhorabuena a los premiados y no se vayan todavía, porque aún hay más. Lo mejor viene ahora, cuando la Agència de Residus de Catalunya y diferentes entidades se vuelcan durante un mes en organizar una serie de jornadas, talleres, conferencias y seminarios sobre el diseño para el reciclaje, el ecodiseño y los nuevos roles que el diseñador empieza a tomar. Toda la información la podeis encontrar en la web de la Agència de Residus de Catalunya.

Y aquí unas fotos de la velada. Disfrutareis de más fotos en la red social de o2Spain.

+: Premi Disseny per al Reciclatge 2009
o: Relaja o Premios dxR 2009 o Premios Medi Ambient 2007

Laura Frías

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Wed, 17 Jun 2009 13:20:00 +0000

Con cariño y cuidado, telas de calidad se renuevan y revitalizan en el taller de Laura Frías. Una camisa se reconvierte en una falda, una chaqueta se rediseña a bolso, sombrillas publicitarias o las cortinas favoritas de la abuela evolucionan a objetos nuevos y útiles. Cada bolso tiene una historia múltiple... Cada monedero es una unión entre lo que fue y un propósito nuevo. Cada creación es una historia cosida, a partir de encuentros casuales en Mistelau, su taller granadino. Todos salen a la calle con una vida nueva y atrevida en forma de ropa y complementos.

+: Laura Frías
o: Katy Chan o Tanit Sospedra o Annemarie van der Berg

Premios Diseño para el Reciclaje 2009

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sun, 14 Jun 2009 13:34:00 +0000

El próximo día 18 de junio a las 19.00h, tendrá lugar en la Fundación Palo Alto (Barcelona) la entrega de los Premios Diseño para el Reciclaje: producto reciclado/reciclable 2009, organizados por la Agencia de Residuos de Catalunya.

Esta vez se presentaron 213 candidaturas repartidas en cuatro categorías: productos, proyectos, estrategias y materiales. Además de conocer a los ganadores, a partir del 18 de junio y hasta el 16 de julio, podrá visitarse la exposición de las obras participantes.

Durante esos días también se han organizado una serie de actividades que giran en torno al reciclaje, el ecodiseño y la sostenibilidad que no te puedes perder. Échale un ojo al programa, porque seguro que hay que cosas que te interesan.

+: Página oficial Premio Diseño para el Reciclaje
o: Producte reciclat/reciclable o Premios Medi Ambient 2009 o Compartiendo libros

Assises éphémères

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Wed, 10 Jun 2009 15:16:00 +0000

En París, el ayuntamiento decidió cortar algunos árboles enfermos, a unos 50 cm de la base, dejando unos muñones ridículos, sin sentido. Y en esas que aparece el oportuno de Arno Piroud con restos de sillas recogidas de la basura y te crea un diseño temporal, acogiendo esos restos de nuevo en el espacio urbano, dándole utilidad a unos desechos, al menos, por un poquito más de tiempo...

Vía Recyclart

+: Starnocity
o: Bastard Chairs o Arqueología de la Basura o Milk Crate Stool

IV Campus Guía

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sun, 07 Jun 2009 15:07:00 +0000

¡El IV CampusGuía empieza a rodar! Campus Guía es un evento anual teórico-práctico que este año combina su oferta habitual de talleres de carácter universitario y ámbito internacional, bajo la modalidad de becas en estancia, con otra paralela dirigida a la población local. En su conjunto supone una experiencia formativa, divulgativa y productiva de arte, diseño, comunicación y didáctica aplicada al desarrollo local sostenible, que reúne durante 15 días, en Sta. Mª de Guía y otras localidades del Norte de Gran Canaria, a un grupo de más de 200 personas directamente implicadas —entre alumnado, profesorado, organización, agentes sociales y ciudadanía activa— para participar en un proceso colectivo de experimentación creativa, con el objeto de identificar y abordar, desde la innovación problemas-soluciones reales presentes en el territorio, bajo criterios de sostenibilidad, visión desde lo local, participación ciudadana, responsabilidad social y transdisciplinariedad.

A través de sus actividades, el IV Campus Guía pone en práctica un amplio espacio de experiencia, trabajo, debate y reflexión para el impulso de un desarrollo sostenible del entorno, de las estructuras socioeconómicas que lo sustentan y de las personas que las modelan; facilitando un proceso participativo y abierto donde confrontar creación, persona y territorio, bajo la tutela de un equipo docente multidisciplinar, conviviendo en un ambiente de trabajo intenso, libre y con un destacado componente emotivo y de relación humana.

La hipótesis principal que maneja el Taller de Ecodiseño, dirigido por Carlos Jiménez, es la consideración del taller -y del Campus en su unidad- como laboratorio de I+D+i al servicio de la comunidad y el territorio de influencia, cuya metodología y resultados permiten ser modelizados para convertirse en una herramienta útil extrapolable a contextos de similares características socioeconómicas. Esto conlleva el análisis del potencial contributivo de la Cultura del Diseño en los procesos de Desarrollo Local Sostenible, en cuanto a roles emergentes del diseñador y a la evolución de la noción “proyecto” y “proceso” en Diseño.

En total existen 176 plazas ofertadas. Las solicitudes pueden hacerse hasta el 12 de junio. ¡Aún quedan plazas disponibles! ¿Te lo vas a perder?

+: EspacioGuía
o: Reciguía o III CampusGuía o Inicio III CampusGuía

Romantics

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Thu, 04 Jun 2009 14:20:00 +0000

Contaba Juli Capella en El Periódico que "durante muchos años hemos tenido que tragarnos muchos productos supuestamente verdes más feos que Pifio". Como son buenos y sanos, nos da igual su aspecto. Parecía que cuanto más feo y menos cuidado era el producto, más bueno y más sano tenía que ser. Nunca nada fue tan alejado de la realidad. Parece que las cosas están cambiando y es que, como dice Capella, "bondad y belleza son conceptos sinónimos para los sabios griegos". Cada vez encontramos mejores productos, más sanos, más bellos y más simpáticos.

Y como muestra, la marca Romantics, una maravilla de zumo en su conjunto. Por dentro, por su filosofía y manera de entender la vida, de disfrutar de lo auténtico y porque los zumos son de los buenos, como los hace la mama, con amor y fruta, nada más que fruta. Por fuera, por la cuidada imagen que están dando, tanto con su nuevo diseño gráfico como con su simpática imagen y campaña de difusión. Su página web aún está en construcción, pero echadle un ojo a su flickr o, directamente, compraros uno y leed su etiquetado.

Así da gusto.

o: The Animals Save the Planet o The Livable Streets Initiative o L'Arbre Vert

2 años de Resseny

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sun, 31 May 2009 13:19:00 +0000

Acaba el mes de mayo y este blog cumple dos años. Hora de hacer balance: 251 entradas publicadas. Diez entradas al mes. Una entrada cada 3 días. Una media de 1.100 visitas mensuales, repartidas como indica el gráfico superior. Más de 170 personas suscritas al feed del blog.

Al empezar esta andadura –y aun teniendo en cuenta que venía del “relativo éxito” conseguido con Ooohmyblog!, con el que incluso se llegó a editar un libro (A Blog pongo por testigo)- nunca me hubiera imaginado que el cruce de caminos entre diseño y medio ambiente pudiera tener tan buena acogida como está teniendo. Comencé por gusto, con la intención de difundir lo que iba aprendiendo sobre ecodiseño, que es lo que me interesa y me apasiona. Tras dos años, el ecodiseño ha pasado de ser un hobby a ser mi trabajo. Y sigo con la ilusión del principio, porque así es como hay que continuar un blog, por mucho esfuerzo que cueste mantenerlo vivo; de otra manera, no tiene sentido.

¿Lo mejor? Los amigos que he ido haciendo a través del blog en estos dos años: los Jóvenes por la Ecología de Asturias, los chicos de Makea o de o2Spain. Mario (La Chambre de Mario), Damaris y Marc (Vivir Verde), Ángel M. Rodríguez (Nerja Viva), Estercity (El Mundo del Reciclaje) o Irene Estrada (Echar un Remiendu), entre otros muchos.

¿Próximos retos? Quizás cambiar la imagen gráfica. A ver si convenzo a alguien para que me haga un logo. Conseguir que los lectores participen más en los contenidos. Aunque no sé cómo. Escribir con mayor frecuencia, aunque para ello necesitaría colaboración. ¿Algún candidato? Encontrar, quizás, publicidad o algún patrocinador que ayude económicamente a mejorar el blog. En este sentido, tengo que señalar que la publicidad de Google que hay en la columna derecha fue añadida para tales fines, pero viendo que los ingresos no son muy elevados, decidí en su día que todos los ingresos a través de estos anuncios de Google, los destinaría a plantar árboles. Un clic al día es un árbol. A ver a cuántos llegamos.

Lo único que me queda por decir es que muchas gracias a todos los seguidores de Resseny. Sin vosotros, esto no tendría sentido.

o: Ladenkast o Berlín o Relaja

Granero Somis

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Thu, 28 May 2009 08:06:00 +0000

Como en las estaciones del año, este granero situado en Somis (California) y creado por el estudio de arquitectura Pali Fekete, va variando en cuanto a colores y formas a lo largo del tiempo. Cuando la paja se apila en los estantes exteriores del edificio a finales de otoño, ésta es verde. A medida que avanza el tiempo, va virando a amarillo y se va utilizando como forraje para caballos, hasta que llega el verano, cuando el granero queda vacío para volver a llenarlo de balas de paja. Así, la fachada está siempre en constante evolución. El edificio es una metáfora de la vida, del nacimiento y la muerte y del ciclo estacional. Asimismo, las balas de paja funcionan como aislante (en invierno, cuando esta protección es más necesaria es cuando más paja hay; en cambio, en verano ya no queda tanta).

The concept is based on the ever-changing color and positioning of the hay as cladding on the barn. When hay is stacked along the outer storage shelves in the winter, it is green; as the season unfolds, the hay turns yellow, and the caretaker removes it from the shelves as it is used for feed. Both factors keep the façade forever in a state of evolution. The building is a metaphor for life, death and birth, common seasonal themes in an agrarian society. The hay bales simultaneously animate the visual experience of the barn and provide insulation. Natural ventilation is encouraged via open clerestories, and the large roof overhang protects the cladding from the rain.

+: SPF:a
o: Diseño de inspiración natural o California Academy of Science o La arquitectura que viene

Arqueología de la basura

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Mon, 25 May 2009 09:49:00 +0000

De vuelta ya del colocón colectivo de experimentación creativa y molido como si me hubieran tirado un camión de basura por encima. La acción "Arqueología de la basura", dentro del programa de "Buscando el Norte", incluía una conferencia de Carmelo León, una exposición y el taller de reutilización creativa.

La exposición, montada por los compañeros de la Asociación Red EspacioGuía, quiere mostrar cuáles son los hábitos generales en nuestra relación con la basura, refleja qué efectos conllevan dichos comportamientos y expone las creencias (sociales y/o individuales) que subyacen en tales comportamientos. Arriba, unas cuantas fotografías de dicha exposición, que puede verse hasta finales de mes en el museo de Arucas. Abajo, los resultados del taller de reutilización creativa, donde quisimos crear juegos participativos a partir de materiales de desecho que fomentaran el reciclaje. Ahí salieron cosas interesantes, como el crucigrama que hicimos con tapones de botellas, donde podíamos crear palabras relacionadas con el reciclaje, o los maceteros con mensaje hechos con envases.

+: Red Espacioguia
o: Reutilizando o Bocina Cubana o BI meets BS

Bocina cubana

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Wed, 20 May 2009 09:26:00 +0000

En tiempos de crisis, creatividad. Fotografía de Ernesto Aroza en Cuba.

o: Bastard Chairs o Taxi en Cuba o Viviendas de Palets Autoconstruidas

Reutilizando

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Fri, 15 May 2009 09:48:00 +0000

Reutilizar es volver a dar un uso a un producto que, de otra manera, se convertiría en un residuo. Se le pueden buscar nuevos usos a un objeto o venderlo o regalarlo a otros que puedan necesitarlo. Para esto, existen diferentes iniciativas en internet que promueven el intercambio, la compra y venta de productos de segunda mano. Entre ellas, Loquo, Nolotiro o Tablondeanuncios son las que mejor funcionan.
Precisamente, del 19 al 21 de mayo organizo el "Taller participativo de reutilización creativa de residuos Trasteando", en Arucas (Gran Canaria), dentro del programa cultural "Buscando el norte: sostenibilidad, cambio climático y desarrollo local", que este año gira entorno a los residuos. Para más información, llamad al teléfono 928 628 149, del departamento de Cultura del Ayuntamiento de Arucas.

+: Tablondeanuncios.com + Loquo + Nolotiro
o: Intercambio y uso compartido en Sitges o Trashunting o Reciguía

Clamp-a-leg

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Tue, 12 May 2009 16:34:00 +0000

Este es un interesante ejercicio de Jorre Van Ast para el Okay Studio, un grupo de buenísimos diseñadores internacionales con la capacidad de hacerte, por ejemplo, una mesa con cualquier puerta. ¿Lo único que necesitas? 4 patas. Desmaterialización al poder. Clamp-a-leg.

+: Okay Studio
o: Jorre Van Ast o Less is more o Use only what you need

Diseño de inspiración natural

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sat, 09 May 2009 15:08:00 +0000

Del 27 al 30 de abril, en la Escola Superior de Disseny ESDi tuvo lugar el Break&Creativity, una semana donde se paran las clases y se imparten una serie de talleres lúdico-creativos para todos los estudiantes. Diseño de inspiración natural fue el que yo organicé, con el objetivo de dar a conocer los fundamentos de la biomimética y fomentar el contacto con nuestro entorno en el marco de la proyectación en diseño. La idea era convertirse en pájaros por unos días y construir nuestro propio nido, un espacio habitable a escala, con los materiales que la naturaleza nos brinda.
Así que el primer día nos fuimos todos al río Ripoll, un espacio natural a 15 minutos de la escuela, pero conocido por pocos. Una vez allí, el corro de rigor y, mientras nos comíamos el almuerzo, nos íbamos presentando. El piscolabis, gentileza de la casa, consistía en frutos secos en la cáscara de los cuales había escrito el nombre de un animal, con la idea de que cada uno de nosotros pensáramos en cómo abrir ese fruto si fuéramos dicho organismo. Así, descubrimos datos curiosos, como la manera de cascar nueces que tienen los cuervos, tirándolas desde lo alto, esperando a que los coches pasen por encima, rompiéndolas. Más tarde, nos pusimos manos a la obra y recogimos todo aquello que creíamos que nos podría servir para hacer nuestro nidito de amor.
El primer día ya no dio para más. Vuelta a la escuela, litros de aftersun y puesta en común de materiales. El segundo día, sorprendentemente, volvieron todos y el tercer día, también. Durante ese tiempo, estuvimos diseñando y creando la maqueta de nuestro espacio habitable o de aquel objeto útil en el hogar.

Laila diseñó una estructura flotante a base de cañas y cuerda, generando una piscina natural central, permitiendo a las personas bañarse en un lago o un río. En la balsa también existe vegetación plantada que funciona como mampara y para protegerse de los rayos del sol. El uso de caña americana es muy interesante, debido a la poca utilidad que se le da (guías para tomateras y poco más) y a la abundancia de ésta.

Sergi sació sus sueños de infancia diseñando una casa en el árbol. Como una hormiguita, con todo lo que tenía al abasto, creó una estructura a escala que bien podía servir como zona de esparcimiento.
César se basó en los ciclos de depuración natural para proponer un cuarto de baño donde las aguas grises fueran aprovechadas para el riego del jardín, que haría de frontera entre el espacio interior de la vivienda y el exterior. Un proyecto a desarrollar bastante interesante.

A Antònia se le ocurrió adaptar la organicidad de las formas naturales para diseñar una cuna de bebé y, para ello, el prototipo lo hizo forrando con papel la misma hoja de palmera que recogió del campo.
La propuesta de Marian se basa en la capacidad representativa que puede tener una cabaña. Estar en una cabaña que te has hecho tú mismo es una experiencia íntima, que te acerca al entorno natural en el que te encuentras. Por ello, reflexionó sobre la idea de tener una cabaña hecha con materiales naturales fuera de su contexto, es decir, en el jardín, en el terrado de tu casa. ¿Quién no se ha sentido un pequeño aventurero con tan solo una linterna bajo el edredón? ¡Ese es el espíritu!
Lídia, con poca cosa, como fibras de esparto y un tronco desgastado por la acción del agua, se montó una lámpara, al más puro estilo Driftwood Design.

Eva y Alba se curraron un biombo hecho de fibras naturales. En este caso, la maqueta la hicieron con un pedazo de tejido de palmera, y ya empezaron a pensar en cómo producirlo y comercializarlo. A gran escala, eso sí.

Xavi planteó una muy buena idea. Quiso construir una casa invisible en el bosque. Para ello, utilizó dos tipologías de paredes: unas de cristal, transparentes, que dejan pasar la luz natural y que desde dentro, tienes la sensación de estar rodeado de naturaleza; y otras de vidrio reflectante, permitiendo así el mimetismo del edificio con el espacio, al reflejarse los árboles de alrededor en éste.

Armand utilizó la lana natural como aislante, tal y como vienen haciendo últimamente algunos arquitectos preocupados por el medio ambiente. Pero además, él se dio cuenta de las cualidades sensoriales significativas de este material, por lo que lo dejó a la vista del usuario, aprovechándose de éstas para mejorar el comfort de las estancias.

Y Núria. Núria acabó por convertirse en un ser diminuto que veía el mundo desde una perspectiva diferente, algo en lo que habíamos incidido mucho durante todo el taller. De repente, empezó a ver espacios habitables, asientos y maceteros dentro de frutos y semillas, creando una serie de maquetas espectaculares.El cuarto día limpiamos todo lo que habíamos ensuciado, que fue bastante, y organizamos una exposición sencilla para que todos pudieran ver lo que hicimos en el taller. Un taller disfrutón con resultados muy interesantes. El esfuerzo valió la pena.

+: ESDi
o: Dominant Wave Theory o Edouard Sautai o Disechos

Evento de o2Spain: compartiendo libros

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Fri, 08 May 2009 14:09:00 +0000

o2Spain, la asociación de ecodiseñadores de España, te ofrece la oportunidad de conocer y consultar libros de ecodiseño. La idea es quedar en el forum del FAD en Barcelona, el 12 de mayo a las 19.30h, tomar una bebida gratis y recomendar al resto de asistentes aquel libro de ecodiseño que más te gusta. Además, si vienes, te regalaremos la Guía de Aplicación ECOJOGUINA, un manual práctico para la aplicación del diseño ecológico en la industria del juguete, que será presentada por sus autores. Una buena propuesta para conocer gente y pasar un rato divertido. Confirma tu asistencia a o2spain@o2spain.org.

+: o2Spain
o: Javier Solchaga o Proceder o Semana de la reducción de residuos

Xan

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Tue, 05 May 2009 21:48:00 +0000

Supe de la obra de Xan allá por el 2007, cuando en la exposición del Drap Art se exhibía su lámpara Plancha 1. ¡Qué genio! ¿Cómo poder contactar con este artista? ¿Qué hago si necesito saber más sobre sus lámparas? Ni página web, ni contacto, ni nada de nada. Por curiosidades de la vida, a principios de 2009 pasaron los de Makea por Barcelona. Hola, qué tal. Mi nombre es Jon. Encantado. Mi nombre es Xan. ¿Xan? ¿Xan el de las lámparas? El mismo que viste y calza. Xan es de Valencia y es de Makea. Y parece que ya tiene web.

+: Xantataxan
o: Makea o Drap Art '07 o Festival Drap Art '07

Litros de luz

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Sat, 02 May 2009 07:43:00 +0000

En Brasil, la necesidad de buscar maneras para tener luz de manera ecoónomica, fomentó la creatividad del pueblo. Así, se ha desarrollado una curiosa manera de iluminar espacios usando la energía solar. Con unas botellas de refresco vacías llenas de agua y un chorrito de cloro, se crean estas lámparas que reflejan los rayos del sol hacia dentro de la casa. Se ha comprobado que la intensidad lumínica es de 40 a 60 W y la gente como la que enseña este vídeo, se muestra muy satisfecha con este invento.

o: Ottimat o Proyecto ABLE o Taxi en Cuba

Bodas de madera

jmeirin@gmail.com (Jon Marín) — Tue, 28 Apr 2009 18:07:00 +0000

Así sí, quiero.
Un diseño de Corina Rietveld.

+: Corina Rietveld
o: Annemarie Van der Berg o Arre o Fredrikson Stallard