Educación y escena

No seas prisionero de tu mente

2018-05-03T17:20:00.000+02:00

Corres de aquí para allá.

Todo el tiempo.

Desde antes de levantarte y salir de tu cama, tu cerebro ya se ha puesto en marcha. Piensa en las mil y una cosas que tiene que hacer hoy.

Es como un ordenador siempre encendido, siempre analizándolo todo. Lo que paso ayer y lo que puede pasar mañana. Los riesgos que hay que calcular. La previsión de lo que habrá que hacer hoy.

Siempre analizando, calculando, recordando, temiendo.

El problema es que tú no eres únicamente ese ordenador. También tienes piernas, brazos y manos.

Y un corazón que late, y unos pulmones que respiran

Pero el pequeño ordenador de tu cabeza consume muchos recursos. Quiere toda la energía de tu cuerpo para él. Quiere que toda tu atención esté centrada solo en los problemas, opiniones y sugerencias que él te propone.

El pequeño ordenador de tu cabeza quiere que te olvides de todas las sensaciones que siente tu cuerpo. De escuchar cómo cantan los pájaros. De ver ese rayo de sol tan bonito que se ha colado por la ventana y que se refleja en el suelo de la cocina.

El pequeño ordenador de tu cabeza quiere hacerte creer que no hay nada más sino ÉL.

Peor aún. Quiere hacerte creer que TÚ eres ÉL.

Y la mayor parte del tiempo lo consigue. Tu campo de atención se cierra en el círculo minúsculo y mediocre que él te propone. Consigue que te olvides de todo lo demás, y que solo te quedes con él.

Te ha abducido. Te ha conquistado. Te ha convertido en una especie de zombie.

¡Y eso es una tragedia!

Porque el tiempo va pasando, y los días que te quedan en este mundo son limitados. Y el pequeño ordenador de tu cabeza ya te ha robado unos cuantos miles de los días de tu vida.

Días que han pasado como si no los hubieras vivido realmente. Días que ya se han perdido para siempre.

Pero no dejes que te quite también los miles de días que todavía tienes por delante.

Desde este momento y para siempre vas a cambiar esto

Nunca más vas a permitirle al pequeño ordenador de tu cabeza que te la vuelva a colar.

A partir de ahora vas a oír los pájaros cantar, y vas a ver ese rayo de sol por la mañana.

Vas a escuchar la dulce voz de tus niños y vas a ser consciente de que son pequeños AHORA, y de que mañana se harán grandes y se irán de casa.

El pequeño ordenador de tu cabeza también tiene su función. Hace que no se te olvide pagar la factura del gas. Bien. Te avisa de que ese coche rojo se acerca a mucha velocidad por tu derecha. Bien. Te pone en guardia cuando tu pequeña de tres años está mal sentada en la silla y a punto de caerse.

Todo eso está muy bien.

Esa es su función, y debe quedarse ahí.

Pero debe dejar sitio para que las demás partes de tu ser también puedan hacer su función.

Y tú tienes una arma secreta para obligarlo a quedarse en su rincón.

La respiración

Cuando estés perdido, haz una pausa y respira. Quédate quieto, ni que sea por unos segundos, y respira.

Y no hagas nada más sino respirar. No fuerces para nada tu respiración, no la controles ni intentes influirla de ninguna manera.

Siente tu respiración de la manera que prefieras. Puedes sentir el aire que entra por tus fosas nasales, o cómo mueve rítmicamente tu barriga, o cómo expande y contrae tu caja toráxica. O puedes sentir el vaivén de tu respiración, como si fueran las olas del mar.

La respiración te ayuda a volver a tu centro, y quita la atención de tu cabeza.

Y luego de esta pausa para respirar, continúa con lo que estabas haciendo.

Pero intenta hacerlo un poco más despacio. Siente el teclado del ordenador en tus dedos, el palo de la escoba en tus manos, el suelo en la planta de tus pies.

Y cuando pilles al pequeño ordenador de tu cabeza volviendo a apoderarse de todo (lo cual no tardará mucho en ocurrir), vuelve a hacer lo mismo.

Haz una pausa, respira, céntrate y vuelve al presente. Más despacio.

Y sigue así hasta que, ya de noche, te metas en la cama y apagues la luz.

Trabaja como animador infantil

2018-05-03T14:59:00.000+02:00

¿Te parece que puedes ganarte la vida trabajando en la animación infantil?

Yo lo hago y soy una persona normal, como tú.

Sin embargo, que te puedas o no llegar a ganar la vida con la animación infantil depende de muchas cosas, y una de muy importante es en qué país vives.

Ten en cuenta que puede haber grandes diferencias entre zonas distintas.

Por ejemplo, un payaso que trabaje en Estados Unidos puede llegar a ganar cuatro veces menos de lo que podría ganar en Hong Kong.

¿De qué estamos hablando cuando decimos animación infantil?

Para evitar malos entendidos, debo aclararte a qué me refiero cuando digo animador infantil.

"Animación infantil" es un término muy amplio que puede sugerir cosas muy diferentes.

Para algunas personas, un ejemplo de animador infantil podria ser un cantante para niños, en tanto que para otras un animador sería alguien que hace globoflexia.

Todos los conceptos son válidos, pero cuando digo “animación infantil” me refiero a actividades artísticas para entretener a los niños.

Un “animador infantil”, por lo tanto, para mí es un artista que entretiene a los niños con una función.

El show business es la combinación del "show" y del "business"

El show (la obra artística) y el business (la parte comercial) son las dos áreas que necesitas dominar para poder ganar dinero con la animación infantil.

Te lo explico a continuación.

El show: tu espectáculo

Para ganarte la vida con esto necesitas un producto.

Tu producto será tu actuación. Es lo que tú sabes hacer, y por lo que querrás que te paguen.

Atención: si la calidad de tu espectáculo es mala no podrás fidelizar clientes. De vez en cuando conseguirás actuaciones únicas, pero estas no producirán nuevas actuaciones los años venideros. Por lo tanto, no podrás construir un colchón de clientes lo suficientemente sólido como para vivir de este oficio

El business: la parte comercial

Por bueno que seas, nadie te va a venir a contratar. Tendrás que darte a conocer.

Si no tienes una estrategia de negocio realista, te aseguro que no podrás ganar lo suficiente como para llegar a vivir de este oficio.

Quédate con lo importante: para ganarte la vida como animador infantil debes tener en mente tanto el show como el business.

Ideas para que mejores tu espectáculo

Es importante que leas y que estudies, pero este oficio se aprende ante todo con la práctica. Mientras más veces actúes, mejor, ya que cada vez tendrás más experiencia.

¡Necesitas actuar con público! Ese será tu maestro más preciado y te dirá cómo puedes mejorar. Ten en cuenta que las reacciones de los niños son muy espontáneas, y serán un buen indicador de las cosas que funcionan y las que no.

Es duro, pero la realidad es que para mejorar tu espectáculo debes poder ser “malo” para que puedas ser “bueno” algún día (artísticamente hablando, ya me entiendes).

Representa muchas veces tu espectáculo para que puedas pulirlo y mejorarlo.

Cómo mejorar la parte comercial

Lo mejor que puedes hacer es crear un plan de negocio, porque hay meses más adecuados que otros para las diferentes cosas que deberás hacer. Por eso, lo mejor es que diseñes una estrategia anual.

Cada mes deberás hacer una tarea diferente, la cual dependerá del área concreta de la animación infantil a la que te dediques, y también de la zona donde vives.

Un consejo que te doy es que uses la aplicación MindMeister, que va genial para diseñar estrategias comerciales (aunque no está pensada para eso sino para hacer mapas mentales).

Ten en cuenta que una cosa son las previsiones, y otra la realidad.

Lo más probable es que, al comienzo, tu plan de negocio tenga errores por un tubo. No debes desanimarte, ya que el principal aporte de tu plan de negocio inicial es que te está obligando a ponerte en movimiento.

Intenta realizar tu plan tan bien como puedas, y añádele o cámbiale todo lo que sea necesario.

Poco a poco irás mejorando tu plan, añadiendo lo que le faltaba y corrigiendo los errores que cometiste en el pasado.

Un último consejo

Por favor, empieza despacio.

Si no te gusta tu trabajo actual y quieres cambiarlo por este, si no tienes experiencia previa en animación infantil, aguanta un poco más.

La animación infantil es una faena arriesgada (económicamente hablando), así que es mejor que al principio la compagines con tu trabajo actual.

Más adelante, cuando tengas más experiencia y un plan de negocio realista, puedes plantearte trabajar exclusivamente como animador infantil.

Perdona que insista, pero es muy importante: no hagas el cambio laboral definitivo hasta estar bien preparado.

La enseñanza de la ciencia y el clown

2018-05-03T11:25:00.000+02:00

¿Hay alguna relación entre el clown y la ciencia? Yo creo que al menos hay una: mi actividad Missió Setciències.

Cuando creé Missió Setciències lo hice con las premisa de que:

la ciencia se basa en observar
los niños son muy buenos observadores

De hecho, se dan cuenta de muchas cosas que a los mayores se nos pasan por alto.

Te lo explico con una anécdota.

El diablo está en los detalles

Hace ya unos años, mi pequeño y yo caminábamos de camino a la guardería, cuando él se detuvo un momento para buscar algunos caracoles. Le hacía ilusión llevárselos a su maestra.

Era otoño y la mañana era fresca y húmeda, así que no tuvo problemas en encontrarlos rápidamente entre las hierbas del camino.

Recuerdo que a mi niño le hizo mucha ilusión encontrarlos y recogerlos para mostrárselos a la maestra.

Era un momento sencillo y mágico, de esos que luego recuerdas siempre con cariño.

Unos meses más tarde, ambos volvimos a hacer el mismo recorrido. El tiempo era más caluroso porque ya había llegado el verano

Mi hijo se fijó en el lugar donde meses atrás habíamos encontrado los famosos caracoles, y se dio cuenta de que ya no quedaba ninguno.

"Papá, ¿por qué ya no queda ningún caracol?", me preguntó.

"Se han ido porque el tiempo ha cambiado, y ahora ya hace mucho calor para ellos", le contesté sin pensarlo demasiado, absorto en mis propias cavilaciones.

Pero él no lo iba a dejar tan fácilmente. "Entonces, ¿a dónde se van los caracoles cuando hace demasiado calor para ellos?"

¡Buena pregunta!

En toda mi vida, nunca se me había ocurrido preguntarme dónde se van los caracoles cuando el tiempo cambia y hace mucho calor.

Se me ocurrían varias opciones:

se van a un sitio donde haya más humedad
se ponen a hivernar
se esconden bajo la tierra
se mueren sin que nos enteremos

En esa época, mi hijo apenas tenía dos años y medio. Pese a eso, él siguió el mismo procedimiento que hubiera hecho cualquier científico en la fase inicial de una investigación:

la observación de un fenómeno, y luego
una pregunta relacionada con ese fenómeno.

El método científico comienza así, justamente.

Una actividad infantil que combina la ciencia y el clown

Todo esto de los caracoles te lo comento porque creo que la manera de razonar inherente al método científico, en el fondo, no es demasiado aliena a la forma como se comportan espontáneamente los niños.

Los niños y los científicos se nutren de lo mismo: la curiosidad por el mundo que nos rodea.

Ahora que mi hijo ha crecido, alguna vez me ha dicho que a los adultos nos falta la capacidad de sorprendernos.

Creo que tiene toda la razón.

Unos años atrás tuve la idea de crear una actividad infantil de clown y magia que tuviera como eje central la ciencia y los niños. La idea era motivarlos a acercarse a la ciencia con elementos e historias que les resultasen atractivos. Ese fue el punto de origen del taller escenificado Missió Setciències.

La actividad está enmarcada en una especie de aventura espacial que combina el mundo de los agentes secretos con los viajes espaciales.

Se trata de una alocada misión que tiene por objetivo encontrar unos extraterrestres que se supone que viven escondidos en un planeta muy extraño llamado Planeta Verde.

Para tener éxito en la misión, los niños deben seguir los tres pasos básicos del método científico:

realizar una observación y hacerse una pregunta
formular una hipótesis
comprobar la hipótesis con un experimento

Es una de las actividades más interesantes que realizo. La actitud de los niños suele ser muy positiva, y se implican mucho en conseguir el éxito de la misión.

En mi opinión, se sienten muy identificados con el papel del "detective-científico" que intenta resolver uno de los grandes misterios del cosmos: ¿existen los extraterrestres? Y si es así, ¿dónde viven?

La respuesta al enigma

Por si te has quedado con la duda, quiero terminar comentándote brevemente qué pasa con los caracoles cuando hace mucho calor.

La respuesta es muy curiosa y la puedes consultar en la Wikipedia.

Resulta que, cuando la temperatura sube y la humedad baja, los caracoles buscan refugio entre las hojas, y también en sitios altos y ventilados como los troncos de los árboles y los postes de alumbrado eléctrico.

Entran entonces en una fase conocida como estivación, que consiste en que evitan la deshidratación bajando el ritmo de su metabolismo.

Al mismo tiempo, los caracoles sellan con una membrana el orificio de apertura de su cáscara.

Se mantienen en ese estado hasta que el nivel de humedad y temperatura les permite recuperar su actividad normal.

La de sorpresas que hay en el mundo si abrimos los ojos, ¿verdad?

Escribe un cuento con los personajes de tu espectáculo

2018-04-19T15:12:00.000+02:00

La creatividad necesaria para crear un nuevo espectáculo infantil a partir de cero es muy grande.

Implica un gran esfuerzo: imaginarse los personajes, darle forma al argumento, probar las ideas en la práctica, etc.

¿Por qué no aprovechar ese esfuerzo para darle forma a proyectos que vayan más allá del mundo del espectáculo? Por ejemplo, creando un cuento basado en los personajes y/o la historia de uno de nuestros espectáculos.

Hace un tiempo puse en practica esta idea, y cree un cuento infantil basado en mi espectáculo Trenet Xumet.

Fue un proceso muy satisfactorio para mí. Aquí lo tienes, espero que te guste ¡y que te inspire para crear tus propias historias! ;-)

El cuento del globo aerostático

Ese día, Ruskus Patruskus y su amigo Trenet Xumet estaban muy contentos. Habían salido a pasear.

Hacía un día radiante. El sol brillaba, no hacía ni frío ni calor y los dos se sentían muy bien.

Trenet Xumet, un pequeño trencito muy simpático, corría contento por la vía. Llevaba a encima a Ruskus, y le salía una bonita humareda blanca de la chimenea.

Sus ruedas hacían un suave ruidito metálico: chuc-chuc... chuc-chuc... chuc-chuc...

Trenet Xumet dijo:

—¡Qué paseo tan bonito! La vía sigue hasta el Puente Viejo, que atraviesa un precipicio muy alto, y luego continúa hasta el Bosque de las Secuoyas. Las secuoyas son unos árboles enormes... ¡y muy antiguos!

"Trenet Xumet, un pequeño trencito muy simpático, corría contento por la vía."

Ruskus le contestó:

—¡Qué ganas tengo de ver esos árboles gigantes! Es verdad que son tan...?

Pero Ruskus no terminó la frase. Trenet Xumet clavó los frenos en seco, y las ruedas chirriaron ruidosamente mientras frenaba:

¡¡¡CHIIIIRRRRR!!!...

Cuando la pequeña locomotora finalmente se detuvo, el pobre Ruskus, asustado, exclamó:

—¿Qué pasa? ¿Por qué has frenado así? Qué...?

Entonces Ruskus vio algo terrible: ¡el Puente Viejo se había derrumbado! Los raíles de la vía colgaban desbaratados sobre el gran precipicio.

La vía de tren estaba interrumpida. ¡No había manera de pasar al otro lado!

Ambos dijeron a la vez:

—¿Y AHORA QUÉ HACEMOS?

Una visita inesperada

Ruskus Patruskus y Trenet Xumet se pusieron muy tristes. Tantas ganas que tenían de ver las fantásticas secuoyas, y ahora... ¡qué desilusión!

Los ojos de Ruskus se llenaron de lágrimas, y se puso a llorar ruidosamente:

¡¡¡BUAAAAAAAA!!!

De repente, Trenet Xumet dijo:

—¿Qué es ese ruido?

—¿Qué...? ¿Qué quieres que sea? Soy yo... ¿No ves que estoy llorando? ¡¡¡BUAAAAAAAA!!!

Trenet Xumet insistió:

—¡Shhh...! ¡Silencio! Para de llorar, ¡y escucha!

Todavía sollozando, Ruskus presto atención. Entonces lo oyó. Era una especie de grito, pero muy, muy lejano:

"Uuuaaaaaahhhhhh!..."

Ruskus dijo:

—¡Tienes razón! ¡Ahora también lo oigo! Es como... como si alguien gritase desde muy lejos. ¡Que extraño!... Juraría que ya he oído ese grito antes.

Trenet Xumet miró alrededor, y lo vio todo desierto. No se veía a nadie por ninguna parte. Dijo:

—Pero... ¿de dónde viene ese grito? Aquí no hay nadie más, aparte de nosotros dos. ¡Qué misterio!

Entonces Trenet Xumet alzó los ojos al cielo y, sacando una humareda negra por la chimenea, gritó:

—¡Allá! ¡Mira, en el cielo! Un globo aerostático... ¡y viene hacia aquí!

Era verdad. Un estrafalario globo aerostático de color verde bajaba del cielo a gran velocidad, e iba directamente hacia el lugar donde estaban Ruskus y Trenet Xumet.

Ruskus Patruskus gritó, asustado:

—¡Nos caerá encima! ¡Nos aplastará!

Por suerte el globo no les cayó encima, sino unos cuantos metros más allá, haciendo un gran estruendo:

¡BUUUMMM!...

Se levantó una gran nube de polvo, mientras que el enorme globo se desinflaba lentamente y quedaba desmadejado por todas partes.

Trenet Xumet dijo:

—¡Pobre piloto, debe de estar malherido! ¡Corre, vamos a ayudarle!

Trenet Xumet y Ruskus Patruskus se acercaron rápidamente, y entonces sintieron una vocecita que se quejaba:

—¡Ayayayayayyy!... ¡Qué daño!... ¡Me he hecho mucha pupa! ¡Quiero a mi mamá, quiero a mi mamaaá!...

Ruskus Patruskus dijo:

-No puede ser! Es la voz de... de...

Entonces se desvaneció la nube de polvo, y ambos pudieron ver la cara del piloto. Trenet y Ruskus gritaron a la vez:

—¡¡¡PIPO!!!

En efecto, el piloto del globo aerostático no era otro que su viejo amigo: ¡el profesor Pipo Corocó!

El último invento de Pipo Corocó

Ambos comenzaron a hacerle un montón de preguntas:

—Pero Pipo... ¿qué ha pasado?

—¿Qué haces aquí?

—¿Cómo es que estabas pilotando un globo?

Pipo volvió a gemir:

—¡Ayayayayyy!... ¡Cuánta pupa, cuánta pupaaa!... ¡Me duelen todas las plumas!

El pobre Pipo tenía, en efecto, muy mal aspecto: todas las plumas las tenía de punta, no se aguantaba en pie y los ojos le bailaban de un lado a otro.

Ruskus Patruskus lo miraba boquiabierto, aunque sin entender nada.

—¡Pero Pipo, habla, por favor! ¿De donde ha salido este globo?

"El Puente Viejo se había derrumbado, y los raíles de la vía colgaban desbaratados sobre el gran precipicio."

Entonces, de repente, a Pipo Corocó se le fueron todos los males. Recuperó instantáneamente la energía, y dijo con orgullo:

—¡Lo he hecho yo! Es mi último invento: ¡el Globo Corocostático! ¡Con este globo daré LA VUELTA AL MUNDO!

Tren Xumet chirrió las ruedas:

—¿La vuelta al mundo? ¿Con esto? Pero... ¿te parece que es seguro?

—¡Por supuesto! Lo que pasa es que, con las prisas por salir, me olvidé el combustible del quemador del globo.

Ruskus no lo entendía:

—¿Tu globo necesita un quemador? ¿Para qué? ¿Para tostar el pan del desayuno?

Pipo se rió:

—¡Jajaja!... ¡No hombre, no! Necesito hacer fuego porque los globos aerostáticos se elevan con aire caliente.

Pipo miró alrededor, desconsolado.

—Pero me he metido en un buen lío: ¡he caído justo en medio de la nada! No sé cómo conseguiré combustible para que vuelva a despegar mi globo.

Trenet Xumet se lamentó:

—¡Pues nosotros también estamos varados! Queríamos ir al Bosque de las Secuoyas pero... ya lo ves. El Puente Viejo se ha derrumbado, y no podemos continuar nuestro camino.

Ruskus suspiró:

—¡Parece que los tres nos hemos quedado sin aventura!... ¡¡¡BUAAAAAAA!!!

Una idea luminosa

De pronto los ojos de Trenet Xumet se iluminaron, y dijo en voz alta:

—¡Tengo una idea!

Ruskus Patruskus paró de llorar en seco. Trenet Xumet continuó:

—¿Y si uniéramos nuestras fuerzas para salir de este lío?

Pipo Corocó y Ruskus Patruskus le miraron sin entender nada. Pipo dijo:

—¿Qué quieres decir? No veo cómo: tú eres un tren, y yo tengo un globo que...

Trenet terminó la frase:

—¡...QUE FUNCIONA CON AIRE CALIENTE! ¿Y qué es lo que sale por mi chimenea? Justamente eso: ¡HUMO! ¡AIRE CALIENTE!

Entonces Pipo entendió lo que quería decirle Trenet Xumet. Pipo se entusiasmó:

—¡Claro! ¡El humo de tu chimenea está muy caliente! Con eso quizás podríamos hacer despegar el Globo Corocostático!

Ruskus Patruskus se puso muy contento:

—¡Qué gran idea! Así nosotros podríamos aprovechar para volar por encima del precipicio y llegar hasta el Bosque de las Secuoyas! ¡Y tú podrías llegar hasta una gasolinera y comprar el combustible que necesitas para poder continuar tu viaje!

Sin perder tiempo, Ruskus y Pipo ayudaron a Trenet Xumet a subir a la cesta del globo. Una vez dentro, Trenet Xumet comenzó a echar humo por la chimenea, tanto como podía.

Poco a poco, el gran Globo Corocostático se empezó a inflar.

Los tres gritaron:

—¡¡¡Funciona!!!

Cuando el Globo Corocostático estuvo llenó de aire caliente, poco a poco empezó a despegar. ¡Qué alegría más grande! Todos se pusieron muy contentos: ¡estaban volando!

Pipo Corocó dijo:

—¡Qué suerte! El viento sopla justamente en dirección al Bosque de las Secuoyas, y justo al lado de la carretera hay una gasolinera.

Ruskus y la pequeña locomotora no se lo podían creer: ¡estaban volando en globo! ¡Qué viaje más maravilloso! Los tres disfrutaban con los pájaros, las nubes y el aire de las alturas. Era todo tan diferente allá arriba...

Ruskus señaló el horizonte con el dedo:

—¡Mirad, ya veo las secuoyas!

En efecto, el bosque de los árboles gigantes apareció majestuoso ante sus ojos. Trenet Xumet redujo la cantidad de humo que salía de su chimenea, y poco a poco el globo comenzó a bajar. Aterrizaron junto a la gasolinera, rodeados por secuoyas gigantes.

Los tres bajaron. Pipo cogió un bidón y fue a buscar combustible. Trenet pitó de contento. Ruskus Patruskus miraba los árboles boquiabierto. ¡Eran muy altos!

Todo era maravilloso.

¡Buen viaje, Pipo!

Al cabo de quince minutos, Pipo Corocó dijo:

—Bien compañeros, esto es muy bonito, ¡pero yo me voy! Ya tengo todo el combustible que necesito, y el Globo Corocostático está preparado para partir.

En efecto, el fantástico Globo Corocostático volvía a estar completamente hinchado, y listo para reemprender el viaje.

Ruskus dijo:

—¿Así qué, Pipo? ¿De verdad te irás a dar la vuelta al mundo?

Las plumas de Pipo se tiñeron ligeramente de rojo:

—Bueno... ejem... la verdad es que... me he dado cuenta de que soy demasiado glotón como para hacer un viaje tan largo. Ahora mismo... ¡ESTOY MUERTO DE HAMBRE! Así que me vuelvo a casa... ¡a comer!

Los tres estallaron de risa. ¡Pipo Corocó no cambiaría nunca!

Ruskus y Trenet se despidieron de él, y ambos se quedaron mirando como despegaba el Globo Corocostático mientras le decían adiós con la mano.

"¡PIPOOO!... ¡VUELVE POR FAVOR!..."

Trenet Xumet dijo:

—Ahora que lo pienso, yo también tengo un poco de hambre... Las secuoyas son muy bonitas, pero... ¡creo que preferiría volver a casa a comer!

Se le hacía la caldera agua pensando en un buen montón de leña con un poco de carbón. ¡Mmm, que bueno!

Rukus le dijo:

—¡Vámonos, entonces! ¡Yo también tengo mucha hambre! Mira Trenet, allá está la vía de tren que nos llevará a casa. Sólo necesitamos seguirla al revés de como hemos venido, y llegaremos a... a...

Ruskus se quedó helado. Trenet Xumet lo miró:

—¿Qué te pasa, Ruskus? ¿Qué tienes?

Ruskus le dijo, desesperado:

—¡El Puente Viejo! ¿No te acuerdas? ¡Se ha derrumbado! ¡Lo pudimos cruzar gracias al Globo Corocostático! Pero ahora que Pipo se ha ido... ¡ya no podremos volver a casa!

—¡Es verdad! ¿Y ahora qué hacemos?

Ambos levantaron los ojos al cielo. El Globo Corocostático se elevaba cada vez más... y más...

Ruskus Patruskus y Tren Xumet gritaron tan fuerte como pudieron:

—¡PIPOOO!... ¡VUELVE POR FAVOOOR!...

Creatividad y deseperación: la base de mis espectáculos

2018-04-08T19:24:00.000+02:00

Si se te apareciera un "genio de la lámpara" y te ofreciera darle una única habilidad intelectual a tus hijos: ¿cuál elegirías?

Sería una elección muy difícil, porque todas las habilidades son necesarias: la inteligencia matemática, la lectura rápida, las habilidades del lenguaje o buena memoria. Todas son importantes

Pero para mí, la elección sería clara. Le pediría al genio que les diera mucha creatividad.

Creo firmemente que tener una mente creativa es una de las cualidades intelectuales más importantes que hay.

Por supuesto, el resto de las habilidades intelectuales también son significativas pero, en mi opinión, la creatividad está por encima de todas.

La creatividad es el fuego que hace hervir tu mente

Tu mente necesita fuego para cocinar tus ideas.

Si tu fueses un automóvil, tus problemas serían una larga carretera, tus capacidades serían el motor, y la creatividad sería el combustible.

Cuanto más potente sea tu motor (es decir, cuantas más capacidades tengas), tanto mejor para ti.

Pero no llegarás muy lejos si no tienes combustible.

A largo plazo, un coche modesto con el tanque de gasolina lleno llegará mucho más lejos que un potente Ferrari... con el tanque casi vacío.

¿Qué es la creatividad? ¿Cómo la podemos aplicar a la animación infantil?

Para mí, la creatividad consiste en combinar diferentes ideas, que flotan perezosamente en el lago de tu mente, de una manera nueva y sorprendente. Es como si tus ideas fueran ladrillos de Lego, con los que juegas para crear alguna cosas.

¿Cómo podemos estimular la creatividad? Cada persona es diferente, y lo que a mí me funciona, puede no te funcione a ti, y viceversa.

En mi caso, la creatividad surge cuando tengo una fecha límite. Por ejemplo, si tengo que estrenar un espectáculo nuevo en una fecha determinada.

Como norma general, una semana antes del estreno mi vida es un completo desastre. En lugar de un espectáculo, tengo ideas sin ton ni son bailando en mi mente, una trama incompleta, y el vestuario a medio hacer.

Como puedes imaginar, no vivo muy tranquilo durante esos días. Ha habido ocasiones en las que, a solo dos días del estreno, el show aún no estaba listo. En esos momentos, las sombras aterradoras de la desesperación atormentan mi mente.

Sin embargo, junto con la desesperación, de pronto la creatividad aparece y extiende un manto de luz cálida de esperanza. Ideas nuevas e inesperadas surgen en mi cabeza, me iluminan el camino y me salvan en el último momento.

De hecho, la mayoría de mis mejores ideas han surgido en esos momentos.

Estoy a punto de estrenar y no tengo espectáculo

Hace unos años, recibí un encargo de un ayuntamiento para crear una obra dirigida a niños de 0 a 3 años. Acepté porque me gustó mucho la idea, pero nunca antes había hecho algo así, y la preocupación no tardó en aparecer.

Decidí que centraría el espectáculo en un medio de transporte, pero no sabía nada más.

¿Cómo? ¿Qué?

Estas dos preguntas eran mis grandes problemas.

¿CÓMO iba a divertir y entretener a niños tan pequeños?

¿QUÉ tipo de medio de transporte sería el más adecuado para hacer un espectáculo para niños menores de tres años? ¿Un auto alocado? ¿Una tierna locomotora? ¿Un barco divertido?

¿Debería usar el lenguaje, o inclinarme por un espectáculo gestual? Si hago gestos muy exagerados, me decía, tal vez los pequeños se asusten.

Por otra parte, si uso la palabra y construyo un argumento, tal vez se aburran.

Tal vez, tal vez, tal vez.

Me quedé estancado. El miedo había congelado mi mente. Pasaban los días, y no se me ocurría nada. No podía pensar en nada, y la fecha del estreno se acercaba inexorablemente.

El mundo parecía un lugar frío y gris. No podía crear el espectáculo que me habían pedido, y no podía cumplir con el compromiso que había adquirido.

Estaba desesperado, literalmente.

El origen de un hermoso espectáculo

Unos días antes del estreno me pasó una cosa. Me dirigía a mi casa en coche, cuando de reojo, al lado de unos contenedores de desperdicios, vi una caja de madera de esas que se emplean para las patas de jamón.

Algo se iluminó en mi mente. De repente, ¡se me había ocurrido una idea!

Aparqué rápidamente, cogí la caja de madera y me la llevé a casa. No sabía por qué, pero sabía que esa caja era importante. Sabía que era la base del espectáculo.

Comencé a probar cosas con la caja. Eventualmente, le puse una sillita encima... y vi que se parecía a una locomotora.

¡Ya lo tenía!

Luego le puse unas ruedecitas para que pudiera moverse, le hice una chimenea con un tubo que también encontré, la pinté de verde y cree un pequeño trencito.

Había nacido el Trenet Xumet, que tantas alegrías ha dado a miles niños (y que tantas veces ha dado de comer a mi familia).

La desesperación estimulo mi creatividad, y la creatividad transformó una caja de madera tirada en un hermoso espectáculo.

Higiene mental para animadores infantiles: cómo afrontar los problemas

2018-04-02T15:57:00.000+02:00

Si quieres ganarte la vida como animador infantil, debes saber que la inestabilidad económica inherente a este oficio te propocionará muchas situaciones de estrés.

Continuamente tendrás que estar lidiando con problemas de todas formas y tamaños. Y hay problemas que son muy difíciles de afrontar. Son problemas feos de mirar a la cara.

Son esa clase de problemas que tiendes a esquivar y procrastinar, porque parecen irresolubles. ¿Tienes tú algún problema así?

Tal vez, objetivamente, el tuyo no sea un problema TAN dramático. O tal vez sí.

Sea como sea, el caso es que este problema te está haciendo sentir rematadamente mal.

Al no afrontarlo tal vez se esté haciendo más grande, lo cual, a su vez, hace que todavía tengas menos ganas de afrontarlo. Y cada vez te sientes peor.

Un círculo vicioso.

Ejemplos de problemas horribles

Una deuda que te desgarra porque no la puedes pagar.
Tu casa, que está tan desordenada que te es imposible sacar el tiempo para ordenarla, lo cual hace que cada vez esté más desordenada y al final tienes la sensación de vivir en el caos.
Un montón de tareas urgentes y pendientes en tu trabajo desde hace muchos días: emails, llamadas, facturas... suma y sigue.

Te propongo un sistema que a mí me resulta muy efectivo cuando me encuentro en situaciones similares. Consta de tres partes.

La primera parte es para deshacer el bloqueo mental.

La segunda, para ponerle cara y ojos al problema, y convertirlo en algo manejable.

La tercera, para iniciar la acción.

1ra parte: Acércate amorosamente a tu problema

Un problema horrible produce rechazo. Es normal. Todos tendemos a acercarnos a lo que nos gusta o nos da placer, y alejarnos de lo que nos provoca angustia, miedo o intranquilidad.

El rechazo instintivo a encarar tu problema te crea un bloqueo mental que dificulta que emprendas cualquier acción que mejore la situación.

Así que lo primero que debes hacer es quitarle fuerza a ese bloqueo mental que te está paralizando.

El cariño puede serte de gran ayuda.

Abraza amorosamente el problema que te atormenta. Intenta mirarlo con simpatía y amabilidad.

No es fácil mirar con amabilidad algo que te está haciendo daño, ¿verdad?

Puede ayudarte pensar en otros problemas que has tenido en tu vida y que en su momento te parecieron un enorme inconveniente, pero que después generaron un cambio positivo.

Tal vez la pérdida de un trabajo. Un desengaño amoroso. Un traslado forzoso que no deseabas de ninguna manera.

Por otra parte, muchas contrariedades son una gran enseñanza, y seguro que más de una te ha enseñado cosas que luego te han sido muy útiles.

Quién sabe si, con el tiempo, esta situación tan desagradable que estás viviendo ahora sea el germen de una mejora muy importante en tu vida. Tal vez te fortalezca, o quizá contenga una enseñanza que luego será muy importante para ti. :-)

También es bueno que intentes interesarte por el tema de tu problema, por desagradable que te parezca de entrada.

Busca información sobre tu problema, y procura encontrarle puntos interesantes. Conviértelo en un entretenimiento mental, ya sea una enfermedad, un problema legal, o tal vez un problema técnico.

Por muy doloroso, angustiante y atormentante que sea tu problema, intenta abrazarlo con cariño y comprensión, como harías con tu hijo después de haber hecho una travesura.

Respira tu problema con amor.

2da parte: Delimita claramente tu problema

Estás muy angustiado por ese montón de cosas en tu trabajo que están pendientes desde hace ya demasiados días.

— Vale, pero ¿qué cosas son esas tan urgentes? -te pregunto-.

— ¡De todo! -me dices-. La llamada pendiente al gestor... la factura que debo repetir y que no dejan de pedirme... el pago al proveedor atrasado que cada día me llama pero que aún le falta la firma del jefe... los 12 emails que tengo pendientes de contestar... y mil cosas más. ¡Es horrible!

De acuerdo, es horrible.

Ahora, escribe una lista que incluya todas esas cosas pendientes y horribles, y procura no descuidarte ninguna.

Cuando tengas la lista completa, coloca las más prioritarias arriba de todo. Para esta tarea te irá de perlas Google Keep.

Cuando hayas terminado, visualiza tu lista.

Esta lista es exactamente tu problema.

Ni más, ni menos.

Tan pronto como tengas bien delimitado tu problema, aunque aún no lo hayas resuelto, sentirás un gran alivio. Le habrás puesto cara y ojos.

Es muy posible que, a continuación, tu mente se active espontáneamente, y comiences a imaginar planes para solucionarlo. Incluso es posible que pases directamente a la acción.

En cambio, si no delimitas tu problema, es como si estuvieras atemorizado en una cueva oscura. Las rocas parecen animales terroríficos que te van a atacar en cualquier momento.

Cuando lo delimitas, es como si vieses la cueva a plena luz del día. Puedes ver entonces que en esa cueva, como en la mayoría de las cuevas, solo hay rocas y paz.

No hay animales terroríficos.

No hay nada que temer. :-)

3ra parte: Realiza una pequeña acción para mejorar la situación

Un viaje de mil millas comienza con el primer paso.
Lao-Tse

Las personas tenemos una resistencia natural a movernos. Cuanto más grande es el problema, mayor es la inercia que debemos vencer.

Si el problema lo ves grande como una montaña, te costará un esfuerzo enorme ponerte a trabajar en él.

Así que debes engañar a tu mente. No pienses en resolver el problema.

En vez de eso, proponte solo mejorar mínimamente la situación.

Por ejemplo:

Si te ves absolutamente incapaz de escribir esa redacción tan aburrida sobre el sistema linfático en los mamíferos, abre un documento en blanco en el editor de texto y titúlalo "El sistema linfático en los mamíferos". Luego guarda el documento, y cierra el editor. Esa pequeña acción sí puedes hacerla, ¿verdad?
Si te sientes muy mal porque le debes 1500 euros a tu cuñado Pedro y te es imposible devolvérselos, escribe en un sobre "Dinero de Pedro", y mete dentro cinco euros. Anota que ahora la deuda ya se ha reducido a 1495 euros.
Si tu casa está hecha un absoluto desastre a causa del desorden y sientes que ordenarla es una tarea sobrehumana, conténtate con ordenar solo un pequeño rincón de tu hogar: la cocina de juguete de los niños, tu escritorio, el armario. Una sola cosa.

La idea es que te concentres únicamente en mejorar un aspecto minúsculo de la situación. No pretendas resolver todo el problema.

Al tratarse de una tarea tan pequeña, tu mente se sentirá capaz de realizarla.

Y una vez dado el primer paso, la situación objetivamente habrá mejorado un poco, lo cual te hará sentir instantáneamente mejor.

Y lo más importante: te habrás puesto en movimiento.

¿Cómo se come un elefante?

Primero un bocado. Y luego otro. Y luego otro...

En resumen

El sistema que te propongo consta de tres partes:

Acércate amorosamente a tu problema.
Delimita claramente tu problema.
Realiza una pequeña acción para mejorar la situación.

Pruébalo. Espero que te sea tan útil como me resulta a mí.

Ya me contarás. ;-)

12 detalles que no debes descuidar en una función infantil

2018-03-30T00:24:00.000+02:00

Ya sea que estés organizando un espectáculo infantil para una fiesta de la escuela, para una celebración de la asociación de vecinos o para la fiesta mayor, seguro que quieres que el espectáculo salga a la perfección y, sobre todo, que los niños queden contentos.

Esta checklist o lista de verificación te ayudará a asegurarte de que tienes controlados 12 puntos esenciales para que todo salga bien cuando llegue la hora de la representación.

Espectáculos infantiles al aire libre

1. ¿Dónde estará el sol cuando comience el espectáculo infantil?

Este sencillo detalle es especialmente importante cuando se planean espectáculos infantiles: es fundamental que te asegures de que el sol no deslumbrará los niños.

Como la mayoría de las representaciones infantiles se hacen de día, si la tarima está mal ubicada será un desastre. Los pequeños tendrán el sol de cara y les será muy difícil disfrutar de la actuación, por buena que esta sea.

Por eso te recomiendo que, unos días antes del espectáculo, vayas personalmente al lugar donde se hará la representación. Ve a la misma hora que comenzará el espectáculo, y comprueba sobre el terreno cuál es la mejor ubicación para hacer el espectáculo.

Por norma general, lo mejor es que el sol quede de espaldas al público.

En caso de que se tenga que instalar una tarima, asegúrate de comunicar la orientación correcta a los responsables de montar el entarimado.

2. ¿Realmente necesitas una tarima?

En los espectáculos infantiles al aire libre para muchos niños, una tarima ayuda a delimitar el espacio y es fundamental para la buena visibilidad de la actuación.

Si este es tu caso, el entarimado es imprescindible.

Dicho esto, hay otras ocasiones en las que, sencillamente, la tarima es un gasto innecesario que no ayuda en nada al espectáculo.

Más bien al contrario.

Si el espectáculo es de pequeño formato, si el espectáculo infantil se hace en un entorno acogedor (como por ejemplo un parque), y si además no hay una gran cantidad de niños, entonces no debería haber problema en hacer la función sin tarima y con los niños sentados en el suelo.

De esta manera el espectáculo ganará en proximidad... y de paso ahorrarás dinero.

3. ¿Sentados en la silla o en el suelo?

A veces he hecho espectáculos infantiles en que los organizadores habían puesto una tarima... pero se habían olvidado de colocar también las sillas.

También me he encontrado con el caso contrario: había sillas, pero no tarima.

Con la excepción de los espectáculos infantiles musicales de animación, en las que los niños deben moverse y bailar, si pones una tarima debes poner también las sillas.

En cambio, si la actuación se hace sin entarimado, entonces es preferible que no haya sillas y que los niños se sienten en el suelo.

¿Por qué?

Debido al ángulo de visión. Si la actuación se hace sobre una tarima y los niños están sentados en el suelo, verán la actuación "desde abajo", lo que les obligará a mantener la cabeza levantada en una postura incómoda.

Si, en cambio, pones sillas pero no pones tarima, los niños de las filas de atrás no verán bien.

Personalmente prefiero las tarimas que no pasan de medio metro de altura, ya que no necesitan escalera, son menos peligrosas si los niños se suben y permiten una interacción más cercana.

4. ¿Dónde está la toma de corriente?

Procura que la toma de corriente para los equipos de música y de iluminación esté tan cerca de la tarima como sea posible, pero que no sea peligrosa para los niños.

Asegúrate también de que haya corriente eléctrica cuando llegue la hora de preparar el espectáculo.

5. ¿Dónde se cambiarán los artistas?

Si el espectáculo se hace en una plaza o en plena calle, no te olvides de prever este punto.

Puedes improvisar un camerino en una tienda, en la casa de un vecino, etc., pero asegúrate de que el lugar que haga las veces de camerino esté limpio y bien acondicionado: dos o tres sillas, una mesa espaciosa, un espejo, buena iluminación y un aseo cerca.

Unas botellas de agua y algunos vasos también estarían muy bien.

Personalmente siempre he sido bastante flexible en este punto, y frecuentemente me he cambiado en lugares insólitos y mal acondicionados.

Pero hay artistas que son muy exigentes en cuanto a esto, y que se lo toman muy mal (incluso como una ofensa) si les dices que deben cambiarse en un lavabo o en un cualquier otro lugar que no esté limpio y bien acondicionado.

Estás avisado. ;)

6. En verano: ¿hará demasiado calor para hacer un espectáculo infantil?

Recuerda que, durante los meses de verano, desde las once de la mañana hasta las cuatro de la tarde hace mucho calor.

Ten en cuenta que los pequeños estarán sentados durante cincuenta minutos o más en el mismo lugar.

Y si se están asando a fuego lento, la verdad es que no disfrutarán mucho del espectáculo...

Procura elegir un lugar donde haya algún tipo de sombra. Si esto no fuera posible, entonces intenta improvisar un toldo para los niños.

Ten presente que los espacios de piedra o de cemento se calientan bastante más que los de césped.

7. En invierno: ¿la iluminación es adecuada?

Es bueno no olvidar que en invierno oscurece muy pronto.

Durante estos meses, cualquier espectáculo infantil que comience después de las cinco de la tarde tiene que contar con una iluminación adecuada.

Deja siempre los focos encendidos desde el principio del espectáculo, aunque todavía haya luz de día y se vea todo perfectamente. Así evitarás que la representación vaya quedando en penumbras a medida que oscurezca.

Espectáculos infantiles en espacios cerrados

8. ¿El espacio escénico está bien acondicionado?

Cuando el artista llega al teatro a menudo se encuentra con el camerino sucio, el escenario sin barrer, los decorados del último espectáculo aún en medio del escenario...

Esto ocurre frecuentemente en salas pequeñas que sólo se usan de vez en cuando.

En cambio, cuando todo está limpio, ordenado y a punto dice mucho a favor de los organizadores.

Y además, ayuda a predisponer favorablemente al artista a hacer un buen espectáculo.

9. ¿Dónde está el encargado del sonido y la iluminación?

En las salas de teatro no profesionales suele haber alguien que hace el papel de técnico, y que sabe cómo funciona el sistema de iluminación y de sonido.

Asegúrate de que esta persona esté localizable a la hora del espectáculo.

Queda previamente con ella, coméntale los detalles técnicos del espectáculo y la hora de llegada de la compañía, y apúntate su número de móvil por si acaso.

Si no puedes tener la certeza al 100% de que podrás contar con esta persona el día del espectáculo, por si acaso procura que te explique los aspectos técnicos fundamentales: dónde está la llave para abrir la sala, cómo se da la corriente eléctrica, cómo funciona el equipo de sonido y de iluminación, etc.

Más de una vez me he encontrado que, media hora antes del inicio del espectáculo, nadie tiene la menor idea de dónde puede haberse metido el simpático encargado de dar la luz, encender los focos y abrir la puerta de la cabina de sonido.

En todos los casos

10. ¿Están bien escritos los nombres del artista y del espectáculo?

Es frecuente que, con las prisas, el nombre del artista o el del espectáculo estén mal escritos.

Es un detalle feo que sucede a menudo.

Siempre es mejor que inviertas algunos minutos adicionales en revisar el material escrito para asegurarte de que no hay ningún error tipográfico.

Hazlo antes de que sea demasiado tarde, cuando el material ya esté impreso o se haya enviado a los medios de comunicación.

11. ¿Cuáles son los requisitos técnicos del espectáculo?

Cada espectáculo tiene unas características técnicas específicas. Asegúrate de tenerlas todas cubiertas.

Consulta los detalles técnicos con el responsable de la compañía artística, y pídele con suficiente antelación la ficha técnica del espectáculo.

12. ¿Hay algún lugar habilitado para carga y descarga?

Para preparar un espectáculo infantil a menudo hay que descargar equipos pesados, lo que hace necesario aparcar lo más cerca posible del lugar de la representación.

Por eso es buena idea reservar algún espacio para que pueda aparcar el vehículo de la compañía y, si es necesario, notificarlo con antelación a la policía local.

Cómo terminar bien una función infantil

2018-03-23T07:40:00.000+01:00

Hace un tiempo hice una función en un parque de Puigcerdà. Hacía un día espléndido, y la función salió muy bien.

Cuando los niños ya se habían ido, la organizadora se me acercó y me comentó un detalle que le había gustado: que después de la función diera la mano a los niños para despedirme de ellos.

Antes no lo hacía así. La función se acababa, aplausos, hacía una o dos reverencias... y ya está.

Hasta que un día me di cuenta de que no me costaba nada hacer un pequeño esfuerzo adicional y quedarme un poco más para dar la mano a los niños.

Descubrí que la mayoría de las veces los pequeños tenían ganas de decirme muchas cosas, y así les daba la oportunidad.

Por ejemplo...

que esto les había gustado, pero aquello no
que ya conocían ese truco
que dónde estaba el títere ("¡Shhh, está durmiendo!")
que por qué llevo los zapatos tan grandes
cuando me veían sin la nariz roja: que no soy un payaso de verdad

(Parece ser que, para los niños pequeños, los payasos de verdad tienen que llevar la nariz roja puesta todo el día.)

Cómo despedirse de los niños

Al terminar la función a menudo los niños quiere saludar, pero no se atreven a acercarse.

¿Cómo se puede romper el hielo?

Una buena manera puede ser, después de los aplausos, acercarse a un niño cualquiera y darle la mano, como si fuera él quien nos lo hubiera pedido.

Al ver esto, otros niños espontáneamente nos querrán dar la mano, luego más niños... ¡y ya lo tenemos!

Sin embargo, en este momento es fácil que todo se descontrole, ¡ya que todos querrán acercarse al mismo tiempo! 8O

Cuando esto ocurre, les pido que por favor hagan una fila para poder darles la mano uno a uno.

Es verdad que cuando las funciones son muy numerosas es difícil despedirse de todos los niños, ya que pueden haber cientos de ellos.

En estos casos, una vez se ha terminado la función y el público ha comenzado a irse, a veces me siento en el borde del escenario o de la tarima y espero a que los niños que quieran se acerquen espontáneamente a saludarme.

Así también damos la oportunidad a los papás de hacer una foto de recuerdo.

Aprovechar la despedida para hacer salir a los niños ordenadamente

Cuando las funciones se realizan en la escuela se puede aprovechar el momento de la despedida para ayudar a los educadores que la salida sea más ordenada.

Al terminar la representación a menudo digo a los niños que me gustaría despedirme de todos, pero que antes cada clase tendrá que hacer su fila.

Entonces me pongo al lado de la puerta y les doy rápidamente la mano mientras van saliendo.

Como todos quieren despedirse personalmente, este estímulo generalmente ayuda a que hagan la fila más rápidamente y a que la salida tenga más ritmo.

Atención con los más pequeños

Para no intimidar a los niños, es importante agacharse y ponerse a la altura de sus ojos: esto es especialmente importante con los más pequeños.

Se puede aprovechar este momento para hacerles sentir reconocidos con alguna frase especial dedicada a ellos, del estilo:

"Hombre, ya tenía ganas de conocerte!"
"¡Te has reído mucho!"
Si se trata de un niño que salió a escena: "Lo hiciste muy bien, ¡te felicito!"

En resumen: despedirse de los pequeños después de la función cuesta muy poco esfuerzo, y les deja un bonito recuerdo durante mucho tiempo. :)

Fiestas de cumpleaños bien estructuradas

2018-03-16T01:37:00.000+01:00

Celebrar en casa una fiesta infantil de cumpleaños puede ser una bonita experiencia. Sin embargo, a muchos padres les aterra la idea de tener a diez o veinte niños corriendo de aquí para allá por toda la casa.

Si este es tu caso, para tu tranquilidad te propongo dos reglas de oro muy sencillas.

Primera regla de oro: estructura bien la fiesta de cumpleaños

Considera, por ejemplo, una fiesta de cumpleaños típica, que puede durar unas dos horas o más. En lugar de ser dos horas de "sálvese quien pueda", puedes darle a tu fiesta una sencilla estructura.

Te sugiero que dividas la fiesta de cumpleaños en en tres "actos", como en las obras de teatro clásicas: introducción, nudo y desenlace.

1. Introducción

La introducción (primer acto) es la llegada de los niños, y puede durar unos treinta minutos: los niños llegarán (tarde, no hace falta que te preocupes), y espontáneamente comenzarán a jugar.

Hasta aquí no deberías tener grandes problemas, porque los pequeños ya se organizaran bien más o menos solos.

Pero, ay, verás que poco a poco los chiquillos se irán animando, y esto te llevará al segundo acto: el nudo.

2. El nudo

El nudo es la esencia de la fiesta de cumpleaños, y puede durar una hora o más.

Como en el teatro, el segundo acto es el momento crucial.

A los padres que contratan mis servicios es aquí cuando les recomiendo representar mi espectáculo infantil de magia, porque (1) ya suelen haber llegado todos los niños, y (2) los niños ya están activos pero no se han vuelto incontrolables... aún.

En este sentido, un espectáculo puede ayudar a mantener tu fiesta de cumpleaños bien estructurada, ya que "llena" con un espectáculo el periodo de tiempo crítico que corresponde al nudo.

Ahora bien, no necesariamente tienes que contratar una actuación para que tu fiesta no se convierta en un desenfreno.

También podría ir muy bien, por ejemplo, organizar una serie de actividades y juegos que mantengan a los niños entretenidos.

En cualquier caso, en mi opinión es recomendable que las actividades del nudo estén guiadas, o al menos supervisadas, por algún adulto.

3. El desenlace

Y, por último, el tercer acto: el desenlace. Puede durar unos cuarenta y cinco minutos o más: soplar las velas, repartir los regalos y jugar un poco con las flamantes juguetes.

Los niños poco a poco se irán marchando...

¡Uf!

(Hay un cuarto acto muy ingrato que consiste en recoger, limpiar y ordenar, pero mejor que no lo pienses... ¡o nunca harás la fiesta!)

Segunda regla de oro: ¡cuidado con el azúcar!

Este pequeño detalle a menudo pasa desapercibido en la mayoría de fiestas infantiles: los refrescos, las golosinas y los pasteles están llenos de azúcar.

Esto provoca un efecto estimulante en los niños: el azúcar les da más ganas de correr, saltar, gritar y columpiarse de las cortinas de tu casa.

Por eso siempre es mejor dejar los alimentos ricos en azúcar más bien para el desenlace que no para la introducción o el nudo.

(Si les quieres dar algún refrigerio a los niños antes del desenlace, en lugar de un refresco y rebanadas de pan untadas con chocolate les podrías ofrecer, por ejemplo, zumo sin azúcares añadidos y bocadillos de queso.)

Espero que estas ideas te sean de utilidad. :D

Pensar con el cuerpo te ayudará en tu trabajo y en tu vida personal

2018-03-15T16:06:00.000+01:00

¿Con qué parte del cuerpo piensas?

Es una pregunta absurda, ¿verdad? Con la cabeza, claro. Ahí es donde está el cerebro.

No sé tú, pero yo muchas veces tengo la sensación de que vivo atrapado en mi cerebro. Como si toda mi energía se concentrara en mi cabeza, y el resto de mi cuerpo fuera algo lejano.

¿Has tenido alguna vez una sensación parecida? Como si el otro extremo de tu cuerpo, tus pies, estuvieran muy lejos de ti.

Pero la realidad es que no eres solo cabeza. Eres todo tu cuerpo.

Cuando actúas una función, bien seguro que no eres sólo cabeza, sino que actúas con todo tu cuerpo, y estás vivo con todo tu cuerpo.

A pesar de que el cerebro está ubicado claramente en la cabeza, ¿te parece que sea posible pensar también con el resto del cuerpo?

Otro tipo de inteligencia

El poder del ahora es un libro maravilloso, que no me cansaré de recomendarte. Su autor, Eckhart Tolle, sugiere que cuando tengas un problema que requiera una solución creativa, intentes bajar el pensamiento de la cabeza a tu cuerpo.

Pensar con el cuerpo es una buena manera de mantenerte consciente. Es también una alternativa a la inteligencia de la mente, una inteligencia menos lógica, pero más profunda y más sutil.

¿Cómo se piensa con el cuerpo?

Siéntate cómodamente, y concentra tu atención en tu cuerpo. Hazte consciente de las sensaciones que sientes en tus brazos, tus piernas, tu abdomen...

Si no sientes nada, también está bien. Limítate a ser consciente de que no sientes nada.

Si se te hace difícil sentir tu cuerpo, puedes comenzar por concentrarte solo en tu respiración. Siente como sube y baja tu abdomen con cada inspiración y espiración. No intentes controlar ni alterar tu respiración. Limítate a sentirla.

Cuando inspires, imagínate que el aire llena y recorre todo tu cuerpo.

Al cabo de un rato, cuando ya sientas vivamente tu cuerpo, piensa en el problema que te preocupa, e imagínate que lo "bajas" de la cabeza a tu cuerpo.

Al igual que hiciste con la respiración, deja que el problema imaginariamente impregne todos los rincones de tu cuerpo, y que viva ahí un tiempo.

Suena un poco raro, ¿verdad? A pesar de eso, te pido que le des un voto de confianza.

Pruébalo, ni que sea una vez.

Cuando hagas esta práctica, procura estar tan receptivo como te sea posible, y recuerda concentrar tu atención en todo tu cuerpo. No solo en la cabeza.

Es muy importante que te despreocupes del resultado. Aunque sea vital para ti encontrar la respuesta a tu problema, haz todo lo posible por no presionarte. Relájate. Actúa como si no te importara dar con la solución o no.

No siempre funciona instantáneamente, a veces la idea no te vendrá en el mismo momento. Tal vez la idea te llegue al cabo de un rato

O tal vez no te venga ninguna idea. Ningún método es infalible. :-(

Sin embargo, he descubierto que pensar con el cuerpo suele serme útil en aquellas ocasiones en las que no sé qué hacer. Cuando no me sirve para nada "pensar" para resolver un problema.

Te pongo un ejemplo de una situación que pasó en casa hace unos días. Seguro que te has encontrado con situaciones parecidas más de una vez.

Nervios en casa

Quería ir al parque con mis niños, y ellos también lo deseaban. Se hacía oscuro, y si no nos dábamos prisa nos quedaríamos sin paseo.

Si tienes niños, ya sabes cómo puede ser de complicado prepararlos para algo aparentemente tan sencillo como salir de casa.

Tengo pipí, la rueda de la bici está desinflada, cámbiate los pantalones que están sucios... Mi pareja y yo hacíamos de pulpos preparándolos para salir.

En medio de ese jaleo, Júlia, mi pequeña de seis años, nos dijo que no encontraba uno de sus zapatos.

¡Lo que faltaba!

Todos nos pusimos a buscarlo como locos, pero por más que lo buscábamos, el zapato no aparecía por ninguna parte.

Comenzamos por revisar los sitios en que era más probable que estuviese: la habitación de los niños, nuestra habitación, el lavabo...

Nada.

Luego seguimos con los sitios menos probables: el rincón de la lavadora, el comedor...

Nada tampoco.

Entonces pensamos que tal vez los niños habían olvidado el zapato en algún sitio insólito. Miramos en la caja de los peluches, en la caja de los disfraces, entre los juguetes...

Era como si el maldito zapato se hubiese volatilizado.

El tiempo seguía avanzando, y los nervios en casa se iban incrementando proporcionalmente. Mi mente racional no me ofrecía más opciones. Se hacía tarde, y nos quedaríamos sin el paseo que tanto deseábamos.

Necesitaba encontrar el zapato para que volviera la paz. Lo necesitaba imperiosamente.

Pero cuánto más lo necesitaba, más se bloqueaba mi mente.

No sabía qué hacer.

Obi-Wan al rescate

Seguro que conoces esta escena épica de La guerra de las galaxias, cuando los rebeldes lanzan su ofensiva final contra la Estrella de la Muerte.

Los cazas imperiales, comandados por Darth Vader, han ido derribando una a una todas las naves rebeldes, y solo queda en pie la nave de Luke Skywalker para completar la misión.

Luke tiene una sola oportunidad. El disparo tiene que entrar exactamente en una abertura de dos metros de ancho para que el plan tenga éxito. Su nave se aproxima a toda velocidad a su objetivo.

No puede fallar. El futuro de toda la galaxia depende de ese único disparo.

En ese momento, Luke Skywalker oye la voz de su maestro, Obi-Wan Kenobi, que le dice "Luke, usa la Fuerza". Luke decide entonces hacer algo aparentemente irracional. Apaga el ordenador, y deja que su instinto sea el que decida el momento preciso de hacer el disparo...

¿Qué tiene que ver Star Wars con la historia del zapato?

Yo no estaba conduciendo épicamente una nave espacial, sino haciendo algo tan vulgar como buscar un zapato.

Pero me había quedado bloqueado, sin opciones. Mi mente lógica no me servía para encontrar la respuesta que necesitaba.

Todas las opciones razonables habían sido descartadas, tanto las más probables como las más improbables.

El tiempo seguía pasando, implacable. Los nervios en casa se acercaban peligrosamente al punto de ebullición.

La nave de Luke Skywalker era a punto de alcanzar el punto crítico.

Necesitaba una respuesta

¿Pero dónde podía encontrarla, si mi cerebro, mi pequeño ordenador de a bordo incorporado en mi cuerpo, no me servía de nada?

Entonces me acorde de lo que decía el libro de Eckhart Tolle sobre pensar con el cuerpo.

No tenía nada que perder, así que me recogí en mí mismo, e intenté bajar el pensamiento de mi cabeza a mi cuerpo. Traté de sentir con el cuerpo dónde podía estar el zapato de Júlia.

Entonces pasó una cosa extraña. Oí un pensamiento que destacó con nitidez sobre los demás: "Mira debajo de la cama de Júlia".

No fue ninguna experiencia mística como la de Luke Skywalker cuando oyó la voz de Obi-Wan. Simplemente "oí" ese pensamiento, en la misma forma en la que constantemente oímos pensamientos en nuestra cabeza sobre los temas más triviales.

Solo que este pensamiento era diferente.

Era muy claro. Resaltaba claramente sobre los demás. Como si estuviera escrito en negritas.

Mi primera reacción fue pensar "¡Sí, y qué más!". Ya había mirado antes debajo de la cama de Júlia sin resultado.

Sin embargo, le hice caso.

Volví a mirar, pero esta vez a conciencia. Saque las cajas de juguetes, y miré debajo de la cama.

Y ahí, en el fondo de todo, estaba el zapato.

¿Fue casualidad?

Es una posibilidad, debo admitirlo.

Pero mi impresión es que, cuando pensamos con el cuerpo, ampliamos o amplificamos la inteligencia de nuestro cerebro. Pasamos a usar una inteligencia menos racional, pero más intuitiva, más conectada con el mundo real.

Desde entonces, cuando tengo un problema de esos que mi mente no puede encontrar la solución, tengo claro el camino que debo seguir.

¿Le ves un sentido a la idea de pensar con el cuerpo, o te parece simplemente una tontería?

Te espero en los comentarios. ;-)

El secreto para mantener la atención del público infantil

2018-01-18T00:28:00.000+01:00

Cuando empecé en este oficio las primeras actuaciones que hice fueron en fiestas infantiles de cumpleaños. En aquella época una de las cosas que más me hacía sufrir era no saber cómo mantener el control de los niños durante el espectáculo.

Muchas veces la actuación terminaba en medio de un caos total, con los niños gritando y corriendo descontrolados por todas partes, llevándose mis cosas y desmenuzando todo lo que había preparado con tanto cuidado e ilusión.

Un desastre total.

A menudo regresaba a casa diciéndome que lo dejaba para siempre.

Por suerte no lo hice, y con el tiempo aprendí algunas técnicas que me han sido muy útiles para mantener el control de los niños durante mis representaciones.

Antes de la función

Te ayudará mucho a mantener el control de los niños si le prestas atención a tres aspectos:

El espacio
La voz
Los factores externos

1. El espacio

En las funciones sin entarimado y con los niños sentados en el suelo, es conveniente delimitar físicamente el área de actuación de tal forma que esté claramente diferenciada del área del público.

Cuando los niños se sientan en el suelo tienen la tendencia de irse acercando lentamente al artista durante la función.

De hecho, puedes acabar rodeado de un mar de niños ¡y sin sitio para moverte!

Es fácil perder el control sobre un grupo de niños cuando se actúa muy cerca del público.
En estos casos, la única opción que te queda es parar continuamente la función y pedirles que se retiren un poco, lo cual es muy malo para el ritmo de la obra.

Algunos magos extienden en el suelo una cuerda, y le dicen a los niños que aquella es una "cuerda mágica", y que si alguien la atraviesa sin permiso "toda la magia se irá".

Personalmente tengo el hábito de delimitar el espacio con cinta señalizadora, como la que se utiliza en la construcción para acordonar y que se puede encontrar en cualquier ferretería.

La puedes pegar al suelo con cinta adhesiva alrededor de la zona de actuación.

Es una señal visual muy efectiva ya que, sin decir nada, los niños entienden claramente que aquella cinta significa "NO PUEDES PASAR".

2. La voz

Un grupo de niños puede llegar a hacer un ruido impresionante.

Si tu voz no es más potente que el ruido que hace tu público, los niños no te escucharán bien y pronto perderás la atención y el control de los pequeños.

A partir de 70 u 80 niños es muy recomendable utilizar un micrófono, preferiblemente inalámbrico.

3. Los factores externos

Hay algunos aspectos externos que también pueden influir en que los niños se descontrolen durante la actuación: la hora del día, la temperatura, la actividad que los niños hayan hecho antes...

Por ejemplo, en las funciones en las escuelas suele ser más difícil mantener el control del público cuando la función se hace después de la hora del patio, ya que los niños vienen alborotados de correr, gritar y jugar.

Por otra parte, he comprobado que los peores días para actuar en las guarderías son los lunes o después de un festivo, seguramente porque los pequeños vienen de pasar unos días tranquilamente en casa.

Si no hay más remedio que actuar en condiciones poco favorables, quizás lo puedas compensar parcialmente ajustando sutilmente el ritmo o la intensidad de la actuación.

Durante la función

Estas son algunas de las técnicas que me han resultado más útiles para mantener el control de los niños en los momentos críticos de la representación.

1. Cuando el ayudante se gira en tu contra

Imagínate que estás haciendo un truco de magia y que tu ayudante debe sujetar algún objeto, por ejemplo la varita mágica.

En el momento en que extiendes la mano para volver a tomar la varita, el ayudante aparta la varita rápidamente y se te queda mirando con una sonrisa traviesa, y sin la menor intención de devolvértela.

Ahora él es el protagonista... a costa tuya. Todos los otros niños ríen encantados, pero tú estás a un paso del precipicio: en ese momento crucial tienes todos los números para perder totalmente el control de tu espectáculo. 8O

En mis primeras actuaciones padecí muchas situaciones como esta. En aquel entonces simplemente intentaba ser más rápido y recuperar la varita en una distracción, antes de que el niño tuviera tiempo de mover la mano.

No te lo recomiendo. Si lo haces pueden pasar dos cosas, y ambas son malas:

el niño es más rápido que tú y te vuelve a "ganar", apartando la varita antes de que tengas tiempo de recuperarla, lo que te dejará en una situación aún peor que antes...
eres más rápido que él y consigues recuperar tu varita mágica, lo cual también es malo porque... ¿qué has demostrado? Que le has "ganado" a un niño... Bastante patético, ¿verdad?

Además, el niño se sentirá mal, y posiblemente te volverá a hacer pasar un mal rato a la primera oportunidad que tenga.

Entonces, ¿qué hay que hacer en estos casos?

Nada. No hay que hacer nada.

Si el niño te aparta la mano, míralo con naturalidad y dile, por ejemplo: "ah, vale, quédate con la varita", y continúa dirigiéndose directamente al público como si no hubiera pasado nada.

De esta manera le quitarás protagonismo a tu travieso ayudante, que se quedará desconcertado con la varita en la mano, y sin saber muy bien qué hacer a continuación.

En efecto, tarde o temprano se dará cuenta de que su juego ya no tiene ninguna gracia y te devolverá la varita, o tal vez la tirará al suelo antes de volverse a sentarse.

Hay otras variantes de este caso. Tal vez un niño del público de repente se levanta, te quita algún objeto y vuelve corriendo a sentarse, riendo y con tu objeto bien sujeto entre sus manos.

La solución es la misma de antes: déjalo hacer. No tienes que competir con él, porque perderás siempre. Sonríele cariñosamente, deja que se lo quede y continúa con tu actuación sin hacerle más caso.

Algunos minutos después quizás podrás acercarte y tratar de coger el objeto con naturalidad, sin darle ninguna importancia.

También es muy posible que él mismo te lo devuelva espontáneamente. Y si no es así, siempre lo podrás recuperar cuando haya terminado la función.

2. El peor espectador puede ser el mejor actor

A veces hay funciones en que la mayoría de niños están muy atentos, pero hay uno que se dedica a molestar, haciéndose notar tanto como puede.

En lugar de llamarle continuamente la atención, hay una alternativa más atrevida: elegirlo como ayudante en el siguiente número.

Es un poco arriesgado, pero a menudo sale bien.

Todo lo que este niño quiere es ser el centro de atención, y ahora tiene la oportunidad de ser la estrella del espectáculo durante unos minutos. Al terminar el número, pídele un fuerte aplauso y despídelo efusivamente.

Después de esto se quedará mucho más tranquilo, y posiblemente ya no te dará ningún otro problema.

3. Premiar la actitud correcta

La mayoría de niños se mueren de ganas por participar en el espectáculo. Casi todos quieren salir y ayudar al artista a hacer la función: disfrazarse, actuar, ser el ayudante del mago... ¡lo que sea!

Esta ilusión por participar también se puede aprovechar para mantener el control de los niños.

Imagínate que la función se está descontrolando: algunos niños se levantan, otros charlan, hay algunos que se dedican a molestar...

Todo pinta muy mal.

Si en ese momento dices: "¿hay alguien que me quiera ayudar?", seguramente se producirá un gran alboroto y muchos levantarán la mano, se pondrán de pie y gritarán: "¡yo, yo!...".

En esos casos a veces digo la siguiente frase, un poco tonta pero muy efectiva:

"Según el artículo 345 del reglamento del Sindicato de Payasos, solo podrán salir a escena los niños que estén... ¡EN SILENCIO!... ¡BIEN SENTADOS!... ¡Y CON LA MANO BIEN LEVANTADA!".

Si algunos siguen gritando "¡yo, yo!...", los señalo con el dedo y les digo: "no estás en silencio, así que no puedes participar". Pronto todos están bien sentados, con la mano levantada... ¡y en silencio!

Una vez que haya salido el primer niño y todos hayan visto lo bien que se lo ha pasado, la próxima vez te costará menos conseguir que hagan silencio.

4. Quedarse uno mismo en silencio

Esta técnica a veces la utilizan los educadores para poner orden en clase. Consiste en dejar de actuar, quedarse quieto y mirar seriamente a los niños, en clara actitud de esperar a que hagan silencio para poder continuar.

No hace falta decir nada. Si el espectáculo es bueno, la mayoría de niños querrán seguir viendo la actuación, y pedirán espontáneamente a los más ruidosos que se callen.

5. La ducha de agua fría

Es el último recurso y el más radical. Consiste en salir del personaje y advertir claramente a los niños que, si no hacen silencio, el espectáculo se acabará.

Cuando lo hago, me saco la nariz de payaso antes de hablar.

Esto les produce un shock, es una auténtica ducha de agua fría para los niños, que se dan cuenta de que ahora ya no les habla el personaje sino el actor.

Esto les impacta bastante y suele funcionar.

También puedes pedir a los adultos presentes (padres, educadores, etc.) que te ayuden a mantener el orden.

Si has perdido el control del público...

En lugar de torturarte pensando en lo mal que te ha salido la función, es más positivo tratar de averiguar qué puede haber fallado.

Quizás el problema está en la obra y no en el artista. Si los niños se han descontrolado, hay tres preguntas que conviene que te hagas respecto del espectáculo:

¿Tiene la duración correcta?
¿Es adecuado para la edad del público?
¿Tiene la estructura adecuada?

1. ¿Tiene la duración correcta?

Es posible que la obra sea demasiado larga.

En general, los niños no suelen aguantar la atención de forma continuada más de 40 o 50 minutos.

El nivel de atención de los niños en edad preescolar es aún menor. Mis espectáculos para guarderías, por ejemplo, sólo duran unos treinta minutos.

2. ¿Es adecuado para la edad del público?

Quizás no haya nada de malo en tu espectáculo, y el problema sea simplemente que la edad del público no es la adecuada.

El concepto "público infantil" es demasiado amplio, y hay que precisar para qué edad es más adecuada la obra.

Cada franja de edad es diferente, y el mismo espectáculo que puede encantar a un niño de 3 años posiblemente aburra a uno de 10.

Si quieres abarcar una franja de edad más amplia, el truco consiste en trabajar al mismo tiempo en diferentes niveles e incluir, en la misma obra, elementos que gusten tanto a los pequeños como a los mayores.

3. ¿Tiene la estructura adecuada?

Un espectáculo se compone de diferentes números o escenas. Es necesario que las escenas estén enlazadas adecuadamente y en el orden más efectivo.

Si la estructura de la obra no es la correcta el ritmo tampoco lo será, y pronto los niños se aburrirán y perderás el control de tu público.

Si intuyes que tal vez hay un problema en el ritmo de la obra, prueba a ver qué pasa si cambias el orden de los números.

A menudo un espectáculo que "no funciona" puede llegar a funcionar sin añadirle ni quitarle nada, únicamente cambiando el orden en que se suceden los diferentes números.

Aprende cómo hacer figuras con globos

2018-01-04T08:18:00.000+01:00

¿Tienes niños en casa y quieres verlos contentos? ¡Hazles figuras de globos! Los pequeños se emocionan con espadas, animales, cascos, flores o cualquier cosa que sea hecha con un globo.

Hacer figuras de globos no es demasiado complicado y, además, es muy divertido.

Aunque se pueden hacer una enorme variedad de figuras de globos, es mejor comenzar por lo más sencillo. Por eso la primera que aprenderás a hacer será un perrito.

Para eso necesitarás una bolsa de globos de forma tubular, que puedes comprar en las tiendas donde venden artículos para fiestas o en Amazon.

También te conviene comprar un inflador, ya que este tipo de globos cuesta mucho hincharlos a pulmón. 😳

En las tiendas especializadas o por internet puedes conseguir buenos globos e infladores. Te recomiendo los de la marca Qualatex.

Los globos no se deben inflar hasta el final, ya que a medida que hagas la figura el aire irá aumentando progresivamente la presión en la parte posterior del globo. Si lo inflases entero, al poco tiempo de comenzar a trabajar el globo te estallaría en las manos.

Las figuras de globos requieren una longitud diferente sin hinchar según el objeto de que se trate. Con la práctica irás cogiendo intuitivamente la medida justa que debes dejar sin aire.

Para hacer la figura del perrito es suficiente con que dejes un palmo sin hinchar.

Luego tendrás que hacer un nudo para que no se te escape el aire.

En estas imágenes puedes ver la manera más fácil de hacer un nudo para tus figuras de globos.

Ya tenemos el globo inflado, bien atado y estamos preparados para divertirnos haciendo figuras de globos, así que… ¡vamos allá!

Tus primeras figuras de globos

Las figuras de globos se hacen mediante una sucesión de “burbujas”. Variando la longitud de estas burbujas y la manera de enlazarlas podrás hacer todo tipo de figuras.

Comienza siempre a trabajar por la parte del globo que tiene el nudo, y luego ve haciendo las burbujas progresivamente en dirección hacia el final del globo.

Para hacer la primera burbuja pinza una pequeña parte del globo con el índice y el pulgar de la mano derecha, deja inmóvil esa mano y gira el resto del globo con la mano izquierda.

Dale unas cuantas vueltas al globo y… ¡ya tienes hecha tu primera burbuja!

(También puedes hacerlo a la inversa si te es más cómodo, es decir, haciendo los pinzamientos con la izquierda y el giro del globo con la derecha).

Esta primera burbuja se convertirá en el morro del perrito. Una vez la tengas hecha haz dos burbujas más para las orejas. Esta parte es un poco más complicada, ya que no debes soltar aún la primera burbuja (ya que se te desharía enseguida).

Para que esto no te pase, con el meñique y el anular de la mano derecha sujeta bien la primera burbuja. Haz un nuevo pinzamiento con el índice y el pulgar de la mano derecha, gira el globo con la mano izquierda y haz la segunda burbuja.

Durante todo este proceso tienes que vigilar que no se te escape la primera burbuja, manteniéndola siempre bien atrapada con los dedos meñique y anular.

Haz el pinzamiento de la tercera burbuja procurando que sea del mismo tamaño que la segunda burbuja, de modo que el perro te quede después con las dos orejas iguales.

Para evitar que se deshagan las tres burbujas debes hacer el giro especial: sin soltar el globo, con el índice y el pulgar de la mano izquierda sujeta bien la primera burbuja.

Con la mano derecha retuerce las dos burbujas de las orejas dándoles una o dos vueltas.

¡Por fin puedes soltar las manos! Gracias al giro especial ya no se deshará tu figura.

Has hecho la cabeza de tu perrito y, de paso, has aprendido los movimientos básicos que te permitirán realizar todo tipo de figuras de globos.

Ahora haz una burbuja muy pequeña para el cuello, y dos burbujas más largas y del mismo tamaño para las patas delanteras.

Haz el giro especial de nuevo, pero esta vez con las dos burbujas de las patas.

¡El perrito ya empieza a tener forma!

Ahora tienes que hacer una burbuja bien larga para el tronco y dos burbujas más para las patas traseras, ambas iguales y del mismo tamaño que las patas delanteras.

Haz el giro especial con las patas traseras…

…¡y ya tienes tu perrito terminado! El trozo final del globo se convierte en la cola sin tener que hacer nada más.

El “toque especial”

No ha quedado nada mal, ¿verdad? Sin embargo, si quieres puedes darle un toque especial doblando un poco el tronco y la cola para que el perro no quede tan rígido y tenga más vida.

¡El globo mantendrá la forma que le des!

Variaciones del perrito básico

Con un globo más o menos hinchado puedes hacer que la cola sea más o menos larga. También puedes jugar con las proporciones de las patas, el tronco y las orejas para hacer perros de razas diferentes.

Por ejemplo, si le haces el lomo muy largo y las piernas muy cortas… ¡tendrás un perro salchicha muy simpático!

La jirafa y el conejo

Ahora que ya tienes el perrito dominado y estás animado a hacer más figuras de globos aprenderás cómo hacer una jirafa.

Para ello debes seguir exactamente los mismos pasos que hiciste con el perrito, pero variando las proporciones.

Es decir, si haces un perrito con…

un cuello muuuy largo
unas patas delanteras también bastante largas
un tronco del mismo tamaño que las patas delanteras
y unas patas traseras muy cortas

…te quedará una jirafa bastante convincente.

Para hacer un conejo, vuelve a repetir los mismos pasos que hiciste con el perrito, pero esta vez las proporciones serán:

dos orejas muy largas,
un cuello bien corto,
las patas delanteras algo más largas que las orejas,
tres burbujas del mismo tamaño para el tronco y las patas traseras,
y procura que al final te quede una burbuja pequeña para la cola.

Un momento, ¿qué ha pasado? ¡Esto no se parece en nada a un conejo! 😡

Esta figura requiere un movimiento adicional: debes meter las patas delanteras en medio de las patas traseras.

La presión de las patas traseras aguanta las delanteras en posición y… ¡ahora sí, lo has conseguido!

El detalle final

Si quieres que tus figuras de globos te queden aún mejor, píntales algunos detalles con un rotulador grueso: los ojos, el hocico, las garras, etc.

¡Precaución! NUNCA se debe dar un globo inflado o desinflado a un bebé o a un niño sin la supervisión constante de un adulto, ya que hay riesgo de asfixia.

¿Cómo han quedado tus figuras de globos? ¿Has tenido algún problema? ¿Tienes alguna duda? ¡Me encantará leer tus comentarios! 😉

Magia y educación: una combinación ganadora

2017-12-01T10:45:00.000+01:00

He comprobado muchas veces que los trucos de magia encantan a los niños. Esto hace que la magia sea una actividad perfecta para entretener a los más pequeños.

Sin embargo, lo que quizás no es tan evidente es que la magia también es un recurso maravilloso para enseñar.

Por eso siempre añado la magia a mis espectáculos educativos.

Algunos trucos de magia son realmente difíciles y requieren mucha práctica, y la verdad es que no están al alcance de todo el mundo.

Por suerte hay muchos otros trucos que también son sorprendentes y que, al mismo tiempo, son bastante sencillos de ejecutar y están al alcance de cualquier persona con el deseo de aprenderlos.

Si eres maestro o algún otro tipo de educador, ¿por qué no consideras la posibilidad de incorporar de vez en cuando la magia en tu trabajo? Romperás con la rutina de cada día, los niños te lo agradecerán muchísimo y tú mismo tendrás una gran satisfacción.

Y no menos importante: además de entretenerlos también los estarás educando.

Cómo transformar trucos de magia en herramientas educativas

El sistema es muy sencillo.

Lo primero que tienes que hacer es seleccionar un truco de magia que te guste, o al menos que te llame la atención.

Si no conoces ninguno, en internet puedes encontrar un montón. Puedes buscar, por ejemplo, "trucos de magia sencillos" en Google.

Cuando te hayas decidido por un truco de magia en concreto, intenta imaginar cómo podrías modificar la presentación original del truco para añadirle el concepto educativo que quieres trabajar.

Ensáyalo bien antes de presentarlo... ¡y ya estarás preparado para dar tus alumnos una sorpresa maravillosa!

Para hacerlo más claro te pondré un ejemplo de mi experiencia.

Te explicaré primero el truco original, y luego cómo lo modifiqué para añadirle un mensaje educativo.

IMPORTANTE. La magia se basa en el misterio y en el secreto. Todos los trucos de magia tienen su secreto. Aunque hayas encontrado la explicación en internet o en un libro, ahora es tu deber guardar este secreto celosamente y no revelárselo a nadie.

El truco original

El truco original era así:

"El mago enseña un voluminoso dado de madera, y junto a él coloca un sombrero vacío. Después tapa el dado con una cajita. Al cabo de un rato, el mago levanta la cajita y muestra que el dado ya no está ahí: ¡el dado ha viajado mágicamente hasta el sombrero!"

Es un efecto mágico vistoso e impresionante. De hecho es un clásico de la magia del cual hay varias versiones, y que siempre deja a los niños boquiabiertos.

¿Cómo puede ser que un dado viaje de forma invisible de un lugar a otro? ¡Es incomprensible!

Sin embargo, este truco de magia es relativamente fácil de hacer. Basta con ensayarlo bien para hacer los movimientos con seguridad.

Este truco siempre me había llamado la atención, así que un día fui al Rei de la Màgia y me lo compré.

La única modificación física que tuve que hacer al truco fue dibujar unos coches en las caras del dado.

Sin embargo, cuando tuve el dado mágico en casa me pareció que no encajaba bien con mi estilo.

Así que durante un tiempo tuve al dado mágico cogiendo polvo en un estante, sin saber qué hacer con él y sin sacarle ningún provecho.

Hasta que un día, cuando estaba creando mi espectáculo de educación vial, me estrujaba la cabeza intentando encontrar una manera de enseñar a los niños el riesgo de cruzar la calle sin mirar bien a ambos lados.

Entonces recordé mi desaprovechado dado mágico, y se me ocurrió que tal vez lo podía transformar de alguna manera para adaptarlo al mensaje educativo que quería transmitir.

Te cuento a continuación cómo quedó el truco con la presentación original modificada y con el mensaje educativo añadido.

El truco de magia con el mensaje educativo añadido

Muestro a los niños un gran dado con coches dibujados, y les digo que el dado representa los coches que hay en la calle.

Les enseño también una cajita vacía del tamaño del dado, y un sombrero de copa también vacío. Dejo la cajita y el sombrero en los extremos opuestos de la mesa.

Explico a los niños que los coches (representados por el dado) pueden venir de un lado de la calle (representado por la cajita), o bien del otro lado de la calle (representado por el sombrero).

La mesa representa la calle que debemos cruzar.

Entonces les digo el mensaje educativo que quiero reafirmar con este truco:

"Es muy importante que nos fijemos bien de qué lado vienen los coches antes de cruzar la calle, porque nuestros ojos nos pueden engañar."

"¿Dónde está el dado? ¿Debajo de la cajita azul o dentro del sombrero?"

Y para demostrarles que nuestros ojos a veces nos engañan, voy metiendo el dado alternadamente en la cajita y en el sombrero, y cada vez pregunto a los niños "¿de qué lado vienen ahora los coches?".

Los niños, sin equivocarse, van indicando con seguridad cuándo el dado está en la cajita, y cuándo está en el sombrero.

Esto hace que los niños se confíen, exactamente como cuando cruzan la calle sin prestar atención y confiados en que no viene ningún coche.

Finalmente, pongo claramente el dado bajo la cajita. Los niños están convencidísimos de que los coches vendrán del lado representado por la cajita, como siempre...

Pero resulta que esta vez no es así.

Para sorpresa de los niños, muestro que la cajita está vacía. Lentamente saco el dado del sombrero.

Los coches venían del otro lado: ¡hubiéramos tenido un accidente!

Esto les impacta mucho, y suelen exclamar: "¡es magia!". Entonces les digo que no, que no es magia, sino que "a veces nuestros ojos nos pueden..." y ellos completan la frase: "...¡engañar!".

"¡Eso es! Por este motivo es tan importante que, antes de cruzar la calle, nos fijemos muy bien en que no venga ningún coche de este lado, ni tampoco..." y ellos terminan: "...¡del otro lado!".

De esta manera tan sencilla puedes añadir un mensaje educativo a los trucos de magia que más te gusten.