Sala Golightly

Desmontando a Holly

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Mon, 21 Sep 2009 14:16:00 +0000

Han pasado las vacaciones, el verano y los exámenes de Septiembre, por lo que debería abrir las ventanas y empezar a sacudir telarañas.....pero no. En parte por cansancio del formato blogger y en parte por ganas de hacer alguna otra cosilla estoy montando la Sala Golightly en formato web. Espero no tardar demasiado, aunque viendo la fecha de la ultima entrada, tampoco es que importe mucho esperar un poco más ;-) (Como se suele decir, lo bueno se hace esperar).

A partir de ahora lo que si haré será mostrar el progreso del asunto, para que al menos los asiduos y asiduas no me deis por muerto. En fin, espero que vuestro verano haya sido bonito y que tengáis las pilas cargadas para afrontar un nuevo año de "bloggeo".

Besos y abrazos a tod@s!

Especial Alicia: Pasado y Futuro

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Sat, 25 Jul 2009 19:27:00 +0000

No he podido evitar abrir con esta imagen, pero tendrá su post propio.

Pocas historias como la de la curiosa Alicia han marcado a tantos artistas y obras y han sido motivo de tantos estudios y análisis. Quién lo diría de un inocente cuento infantil. Tal vez que esconde más de lo que dice y dice aún menos de lo que sabe, como podría decir el mismísimo conejo blanco. Así pues, es difícil decir cuanto hay de cuento infantil y cuanto hay de acertijo para no tan niños, incluso cuanto hay de autobiografía o de sueños anhelados.

Alicia en el país de las maravillas no es una historia cualquiera, por ello transcurre en un mundo como ninguno. Quiero que viajéis conmigo a través de su absurdamente lógico ¿o ilógico? mundo en este especial que aquí comienza. Ahora, antes de comenzar, permitidme utilizar la incontables veces usada coletilla que merece la ocasión: ¿Os atrevéis a entrar en la madriguera del conejo?

Un pasado no tan lejano

En un primer lugar os voy a mostrar una pieza que hasta el momento de meterme de lleno en el mundo de las maravillas no conocía de nada. Se trata de una versión que data del año 1903 y de la que se conservan tan sólo unos 8 minutos de metraje, por lo que pocas conclusiones se pueden obtener en cuanto a la historia que se nos cuenta. Cine mudo, por supuesto, y esos movimientos acelerados que generan las filmaciones de antaño, pero, ¿es ese lejano 1903 tan diferente a nuestros días? No lo creo, es lo que me ha enseñado esta simpática filmación. Por extraño que parezca, todo tiene un aire mucho mas actual de lo que podría esperar, y no me refiero a la calidad de imagen, que es nefasta, o a los medios de producción, escasísimos, si no al hecho de plantar una cámara y ponerte a actuar, tirando de ingenio y de unos curiosos disfraces para recrear, de una forma creíble, el país de las maravillas. Es una buena reflexión ante los fuegos de artificio de las producciones modernas: Era 1903, el país de las maravillas esta ahí, y el conejo blanco es terriblemente inquietante ¿si, o no?

El futuro de Burton y la locura de American Mcgee

El año que viene pasará por nuestras pantallas una versión del clásico dirigida por Tim Burton, en el que nos ofrecerá su visión de un mundo que parece escrito a su medida. Por supuesto, Mr Deep está en la obra y será, como no podía ser de otro modo, el sombrerero loco, un personaje que también parece del gusto del actor, pues encaja en ese registro con un punto de locura que tan bien interpreta. ¿qué podemos esperar? Tras ver el trailer, se aprecia un mundo alucinante, precioso, increíble, tan engañoso como un difícil acertijo, tal y como debería ser ese lugar si la película se ciñe al relato.

Alice....you're terribly late you know, naughty ----- ¡genial!

Según he podido leer, un amplio sector del publico se esperaba una visión mucho más oscura del relato, casi una revisión del mismo, al estilo de lo que se cuenta en el videojuego creado por American Mcgee, en el que Alice, tras ver morir a sus padres en un incendio, cae presa de la locura y debe ser internada en un psiquiátrico. Allí, encerrada por su situación traumática y con su mente vagando muy lejos de su cuerpo, oye la llamada del conejo blanco pidiéndole ayuda, de este modo se adentra en un país de las maravillas muy cambiado, oscuro, lúgubre, y esclavizado por la reina de corazones.

Este videojuego, a parte de conseguir una buena reputación dentro del sector, ha calado fuerte en el sentido artistico, pues ha creado una nueva visión de los libros de Carrol (o una muy personal continuación, más correctamente), inspirando a gente como Marilyn Manson, que tenía en mente una película mucho mas cercana a la psicodelia de esta Alice que a la que recordamos de la película de Disney. Volviendo a Burton, yo estoy seguro que lo que nos dará sera un cuento, con su toque, eso sí, pero un cuento, para todos los públicos, o al menos para adultos que desean recordar la imaginación de la niñez. ¿O nadie recuerda Eduardo Manostijeras o Big Fish?.

Gatos con hogar, gatos felices.

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Sat, 25 Jul 2009 19:16:00 +0000

Os dejo con el vídeo, que lo dice todo, para que veáis la sorpresa que mi hermana se encontró por la calle . Tan sólo os diré que tristemente 3 de los pequeños no lo han conseguido, como suele pasar en la mayoría de camadas. Sin embargo los otros 3 (el negro, el pelirrojo y el negro con la panza blanca) están como toros y esperando llegar a su nuevo hogar ;-)

In The Closet

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Thu, 16 Jul 2009 21:14:00 +0000

Se suele decir que nuestra importancia en vida se mide por la repercusión de nuestra muerte. Siguiendo esta regla, a nadie nos cabe duda de que Michael Jacks on ha sido una persona realmente importante. Durante estos días, como no puede ser de otra manera, los homenajes y referencias a su persona (y al mito que se ha formado desde el momento de su desaparición) se multiplican, y se unen a la inmensidad de gestos y guiños que diariamente se han hecho a lo largo del mundo desde el mismo instante en el que saltó a la fama. En estos momentos es alucinante pensar la cantidad de veces que, por cualquier razón, hemos imitado alguno de sus geniales bailes.

Durante los últimos años los escándalos han rodeado continuamente su vida, pero nada ha sido capaz de enturbiar su obra. Y de eso es de lo que vamos a hablar aquí, de su legado artístico, y más concretamente de un apartado que encaja a la perfección en este lugar: Sus videoclips.

Este hombre ha traspasado la barrera de lo que significaba un videoclip, transformandolo en un inmejorable vehículo para la música. Una perfecta herramienta de marketing que debía de ser cuidada y mimada tanto o más que la propia canción. Ello provocaba que los videoclips se convirtiesen en pequeños cortos con historias que complementaban a la canción. Hoy en día el concepto del videoclip está mucho más extendido y, de alguna manera, masificado, pero en su época este tipo era capaz de abrir un noticiario con la retransmisión de su ultimo videoclip.

La lista de personajes que han colaborado con el en sus videoclips es abrumadora, solamente hace falta decir que Scorsese dirigió el vídeo correspondiente al tema Bad (Bad, 1987), que precisamente era mi favorito de pequeño. Pero el momento que más recuerdo en cuanto a la influencia de este hombre y sus videoclips fue la enorme expectación que suscitó el vídeo del tema "In the Closet" (Dangerous, 1991) debido a la aparición en el mismo de la "Diosa de Ebano", la mismísima Naomi Campbell. Corrían los 90, supermodelo se escribía con mayúsculas, y Michael Jackson era "El Rey". Evidentemente, esto fue un "bombazo".

Video en baja resolución

Video del rodaje

Cine de Verano: El Comisario Maigret

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Thu, 09 Jul 2009 17:20:00 +0000

En estas noches calurosas de verano (vale, es cierto, aquí en Asturias aún no hemos olido el verano de verdad) parece que sientan mejor los refrescantes blancos y negros que los más calurosos colores, así que un día de estos me puse buscar titulos con algunos años encima. Encontré un par de discos de los que regalaban hace tiempo con la revista Fotogramas, que incluían dos películas cada uno. Entre ellas estaba "El Comisario Maigret" (Magriet Tiend un Piège, 1958).

La historia que se nos cuenta es bastante simple: Un asesino misterioso se dedica a asesinar a jovencitas, todas ellas de similares características, aprovechando la oscuridad de las calles Parisinas. Los sucesos tienen atemorizado al pueblo, pero, efectivamente, aquí es donde entra nuestro amigo Maigret. Este personaje, creado por George Simenon en los años 30 e interpretado por Jean Gabin, es el clásico detective veterano, mezcla de astucia, veteranía y buen humor negro, cansado de luchar contra la estupidez humana, pero férreo gracias a su sentido del deber, como un padre que endereza el camino de sus hijos. Un personaje realista y humano, ni tan rudo y chulesco como Bogart, ni tan milagrosamente perspicaz como el Poirot de Agatha Christie o el mismísimo Holmes.

Pipa, sombrero y gabardina. Todo lo que un detective necesita para demostrarte, sin abrir la boca, que es más astuto que tú.

A pesar de que la investigación peca de cierta lentitud, la película resulta cuanto menos agradable. Tal vez sea que uno gusta de apreciar esa cierta lentitud, para apartarse un poco de las montañas rusas que vemos últimamente. Por ello, se pueden rescatar momento realmente buenos, como la ocasión en la que el asesino es perseguido a través de varias calles tras haber atacado a una de las agentes-cebo (ya pueden pagar bien por ello) que Maigret le suelta a su oponente, haciéndonos sentir como cualquier vecino que asomase la cabeza en una de esas "tranquilas" callejuelas. El propio hecho de lanzar cebos humanos al asesino nos muestra a las claras la personalidad de Maigret, para el existen las reglas y sus reglas, y no dudará en apartarse de camino politicamente correcto para alcanzar su objetivo.

Una vez se empieza a cerrar el cerco, la película se adentra en su segunda parte, en la que Maigret realiza la clásica investigación de preguntas de viejo sabueso a los sospechosos principales, que ya puede contar con los dedos de la mano. Este tramo de la película, en la que como en cualquier investigación que se precie se juega un poco al despiste, resulta más entretenida que la anterior, pues parece que todo avanza a un mejor ritmo.

¿Será el bromista carnicero el responsable de los asesinatos? Sólo Maigret dará con la respuesta.....

En el trabajo actoral destaca, y por varias cabezas, Jean Gabin, encajando a la perfección en la gabardina de Maigret. Dentro del ramillete de sospechosos tenemos, entre otros, a Annie Girardot como Yvonne Maurin, aportando el toque de belleza de la época e interpretando a un personaje que crece segun avanza la pelicula, Jean Desailly como el marido de Yvonne, en un personaje que peca en algunos momentos de simple y previsible pero que está muy bien interpretado, más la posesiva madre de este ultimo (Lucienne Bogaert), y el carnicero del barrio, al que rápidamente la policía le echa el ojo encima. Fuera de toda sospecha, destacaría al personaje del inspector Lagrume (Olivier Hussenot), un hombre demasiado apegado a los manuales de investigación y que es el blanco perfecto de los chascarrilos de Maigret.

Jean Delannoy dirige está adaptación, realizando una cinta tachada en su momento de demasiado "académica", pero que nos ofrece una estupenda ambientación de las calles Parisinas , un gran personaje como Maigret y un final que es sin duda el punto álgido de la cinta, a la que tan sólo se le podría achacar la lentitud de algunos pasajes. Es, como ya he dicho, perfecta para disfrutar en estas noches calurosas y lanzarse, sin demasiadas pretensiones, al siempre disfrutable mundo del cine de sabuesos.

Comunication Breakdown

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Sun, 14 Jun 2009 21:15:00 +0000

"Ese tipo lleva un mes suelto sin postear. A saber a que se estará dedicando. Quiero que peineis cada palmo de terreno, que hurgueis en cada agujero, que abráis cada jodida puerta. Si ese tio aparece en Indochina quiero a uno de vosotros escondido en su bol de arroz para que le pegue un tiro en el culo. Veréis como se le quitan las ganas de pasarse un mes si decir ni buenos días"

En fin, ya veis lo feas que se han puesto las cosas. Antes de nada, como la gente habla mucho y ya lo he oído varias veces, desde aquí desmiento rotundamente que mi ausencia haya sido debida a una vacaciones subidas de tono con Megan Fox. Es decir, en un principio sí, pero despues, cuando me caí de la cama y me desperté me dí cuenta de que al único lugar que me iría sería a la m****a si no aprobaba los exámenes de Junio. Y de la señorita Fox ni rastro.

Los que me encontréis, podéis lanzarme lo que queráis y soltarme toda clase de improperios, que para eso estamos en un país libre. Eso sí, en cuanto salga que menos que invitarme a algo con esos 46 mil euracos de la recompensa.

Un abrazo enorme a todo, siento la ausencia y espero estar en pleno funcionamiento muy muy pronto. ¡Gracias por estar ahí!

Citas Célebres ( III )

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Thu, 14 May 2009 14:04:00 +0000

¿No los odias?, ¿esos silencios incómodos? ¿Por qué necesitamos decir algo para rellenarlos? Es por eso que sabes que has encontrado a alguien especial. Puedes estar callado durante un puto minuto y disfrutar del silencio.

Mia Wallace. De profesión, femme fatale.

Mia Wallace es el caramelo que se mira pero no se toca. Poder seductivo, curvas peligrosas. Una dama blanca que baila sobre una linea que no se puede cruzar, pisando a un lado y a otro. Mia Wallace es lo que siempre quisiste hacer, pero jamás tuviste el valor de hacerlo. Mia Wallace es la mejor noche de tu vida, aunque sea la última.

Fanboys, una forma de vida.

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Sun, 10 May 2009 12:19:00 +0000

"Nunca les comentes los fallos": Regla número uno ante un fanboy.

Todo acontecimiento tiene un por qué, toda reacción viene precedida de una reacción, toda saga tiene un principio......y todo post tiene una razón de ser. No ha sido casualidad que os mostrara el lazo friki que me une con Megan Fox, ni el que yo me comprase esa camiseta. Todo ocurrió por que tenía que ver la película Fanboys y transmitiros mis sensaciones. En efecto amigos, son los designios de la Fuerza. Como dice un viejo amigo, "La Fuerza es lo que le da al Jedi su poder. Es un campo de energía creado por todas las cosas vivientes. Nos rodea, penetra en nosotros y mantiene unida la galaxia".

Fanboys nos cuenta la historia, ocurrida hace no mucho tiempo y en una galaxia cercana, de un grupo de colegas que deciden asaltar el rancho Skywalker para hacerse con una copia de "La amenaza fantasma" antes de su estreno. Esta autentica locura, imposible de explicar para alguien que no sea fan de Star Wars, tiene una razón de peso que va más allá de la propia película.

Una pequeña muestra de que hablo con conocimiento de causa.

El grupo de rebeldes en cuestión está compuesto por: Windows, el prototipo de friki que te puedes imaginar en estos momentos. Hutch, un obseso de Star Wars y el grupo Rush que, por un incidente con un sable laser, posee un solo testículo. Eric, el único de ellos que ha intentado seguir adelante y madurar para llevar el negocio de su padre. Zoe, una bella chica que, según su propios colegas, no es una chica de verdad, o al menos no es como las demás chicas, ya que a ella le gusta Star Wars, y Linus, cuyo cáncer terminal les espolea para ir a robar la película lo antes posible.

El hecho de que Linus este enfermo fue en un principio removido de la película por Harvey Weinstein, pero la presión de los seguidores, que crearon una plataforma llamada "Stop Darth Weinstein Campaign", consiguió que la película siguiese como estaba. La enfermedad de Linus no empaña ni ensombrece el carácter totalmente humorístico de la película, si no que le da una razón de ser a toda la alocada trama.

Kristen Bell con el traje de esclava de la Princesa Leia, el sueño oscuro de todo Jedi.

Es indudable que para disfrutar de la película totalmente se deben haber visto las películas de lucas, pues las referencias son innumerables y en ocasiones, desternillantes. Las veces en las que Hutch intenta usar el truco de control mental, las peleas contra los trekkies (Esto merece capitulo aparte, yo personalmente nunca he visto una película entera de Star Trek, supongo que si te gusta una no te puede gustar otra.......otro más de los misterios de la Fuerza) en las que se defiende el honor de Han Solo, las discusiones entre los protagonistas acerca de Luke y Leia, la furgoneta de Hutch, que en sí misma es un cumulo de guiños, desde la decoración hasta el nombre (Slave II, siendo el Slave I la nave del cazarrecompensas Boba Fett, heredada de su padre), el momentazo del compactador de basuras, los tatuajes del "chulo".......y así seguiría paginas y paginas nombrando cada guiño, pero no os quiero desvelar todo.

Fanboys: ¿Se nace o se hace?

A parte de esas curiosidades no podían faltar los cameos. Veremos aparecer a Kevin Smith, Carrie Fisher, Billy Dee Williams, William Shatner, Ray Park (con movimiento estilo Darth Maul, marca de la casa, incluido), los guardias de THX 1138 custodiando el rancho de Lucas, incluso una aparición a manos de Ethan Suplee de Harry Knowles. Todo un desfile que deleitará a los habitantes de galaxias lejanas, levantando una cinta que a los no familiarizados con el tema les podrá parecer un poco falta de chispa, debido a que algunas situaciones ya han sido vistas en películas del mismo corte y la gran mayoría de situaciones pierden su gracia.

Tengo un mal presentimiento.

El grupo protagonista cumple el trabajo correctamente, realmente cómicos Windows (Jay Baruchel) y Hutch (Dan Fogler)(aún me estoy riendo con las peleas con los trekies y el momento de entrar en el hiperespacio) y convincentes el resto como "fanboys",(Sam Huntington, Cris Marquette y Kristen Bell) tal vez los menos estereotipados pero con los que cualquiera se puede identificar (si amigos, yo me sabía las preguntas que les hacían como pruebas XD). Un grupo de obsesos de una saga de películas que en el fondo saben que dichas películas no son lo más importante, si no los buenos momento que le han hecho compartir. En esencia eso es el cine, ¿verdad?

En definitiva, no una obra maestra esta película ser, ni serlo pretende, pero gran rato pasar me ha hecho y sonoras carcajadas arrancado me ha. Nada más que deciros tengo, salvo que el miedo lleva a la ira, la ira lleva al odio, y el odio, al sufrimiento. No olvidéis mis enseñanzas, mis jóvenes Padawans, y atentos estad a la frase final de la película, pues de que pensar da.

Como ser adorable

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Mon, 04 May 2009 20:01:00 +0000

Dicen que somos la huella que dejamos al marcharnos. Su recuerdo sigue muy vivo. Tanto, que hoy cumple 80 años. Feliz cumpleaños, Audrey.

" Ella era lo mejor que sin duda podíamos ser. Era perfectamente encantadora y perfectamente tierna. Era un sueño; era el sueño que recuerdas cuando te despiertas sonriendo " - Richard Dreyfus

" Es la clase de mujer que sabes que a tu madre le encantaría, la clase de mujer con la que se construyen musicales de éxito " - Frank Sinatra

" Cuando interpretas una escena de amor con una mujer tan sensual como Audrey, a veces llegas al punto en el que el sueño y realidad se confunden, en todo ese intercambio de miradas se captan vibraciones que, sin duda, no son un sueño.....Los momentos que pasé con Audrey con de los más íntimos de toda mi vida " - Albert Finney

" Sin llevar una sola joya, parecía una reina " - Audrey Wilder

" Era tan graciosa y elegante que todos se enamoraban de ella a los cinco minutos. Todo el mundo estaba enamorado de esa muchacha, incluido yo. Mi problema es que hablo en sueños. Doy vueltas en la cama y hablo sin parar.....Afortunadamente, mi esposa también se llama Audrey " - Billy Wilder

"Audrey sabía como llevar los halagos cuando no se trataba de una insinuación. En una ocasión, estábamos hablando, y me quedé mirándola hasta que me dijo: "¿Qué ocurre? ¿Qué estas mirando?", y yo le respondí: " Audrey, eres tan hermosa que no puedo soportarlo." Entonces ella se rió, me tomó de la mano y dijo: "Vamos a cenar." Yo le contesté: "Vale." Fue maravilloso " - André Previn

"Antes incluso de conocer a Audrey estaba loco por ella; y en cuanto lo hice, justo al día siguiente, me sentí como si fuéramos viejos amigos.....La mayoría de los hombres que han trabajado con ella se sentían paternales o fraternales hacia ella, al tiempo que albergaban sentimientos románticos hacia ella. Fue el amor de mi vida" - William Holden

" Primero supe que tenía una madre, y que era una madre estupenda. Y luego supe que era actriz y que trabajaba en el cine. Sólo después de mucho tiempo supe cuánto la apreciaban en todo el mundo.....Considero que todos la querían por las justas razones y también creo que merecía ese cariño " - Sean Ferrer Hepburn

" Ella acogía a todo el mundo como a un conocido; en cambio, aceptaba a contadas personas en su circulo intimo. Poseía la habilidad de guardar las distancias, sin resultar brusca o desagradable en lo más mínimo. Y, sin embargo, tenía un magnetismo tan extraordinario que todo el mundo quería estar cerca de ella " - Stanley Donen

Citas extraídas del libro "Como ser adorable", de Melissa Hellstern

It's Good to be Geek

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Sun, 03 May 2009 06:19:00 +0000

El mundo ha cambiado. Ya no debes sentirte raro cuando tarareas una tema de la banda sonora de Star Wars, ni cuando crees que los únicos viajes que merecen la pena son los viajes en el tiempo. Ya no debes ocultar que te sabes la inscripción del anillo único.....en dos idiomas, ni que estas convencido de que algún día las maquinas dominaran el mundo....o incluso que ya lo hacen.

El mundo está cambiando. Es totalmente normal ver series en versión original antes de que lleguen a tu país, haber jugado la lotería con los números de Lost, discutir si el Halcón Milenario supera o no la velocidad de la luz, disfrazarte de tu personaje favorito.....sin ser carnaval, saber que un deja-vú es un cuelgue de Matrix, aplaudir en la sala cuando ha acabado la película, desear la muerte de Jar Jar Binks por encima de todas las cosas y echar una sonrisa malvada cada vez que escuchas la palabra "spoiler".

El mundo seguirá cambiando. Y debes estar preparado para ello, por que el mundo estará repleto de monumentos como Megan Fox dispuestos a compartir sus frikadas contigo. Así que no pierdas tiempo, consigue tu friki-camiseta, repasa todos los datos importantes de películas y series de las buenas desde los 80 en adelante y prepárate a comerte el mundo. ¡Frikis, uníos!

El precio de un instante

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Thu, 16 Apr 2009 18:58:00 +0000

¿Cuanto pagarías por poder vivir ese momento que tantas veces has visto en una fotografía, o un lienzo? Incalculable, por imposible. Inexistente un instante antes, y muerto un instante después, pero vivo para siempre en una retina artificial.

¿Cuanto pagaría por estar en el lugar de la imagen, en ese mismo instante? De nuevo incalculable, por imposible. Sin embargo, el recuerdo, la imagen, si tiene precio, y con varios ceros. Esta bonita fotografía tomada por Cecil Beaton ha sido descubierta recientemente y puesta a la venta por la galería Londinense Chris Beetles al "módico" precio de 1400 dolares. También se puede adquirir una reproducción en una edición numerada limitada a 50 unidades, a un precio de alrededor de 500 dolares.

¿Cuanto hubiera dado por tenerla delante de mis ojos? Me contentaré con ver desde aquí la imagen y esperar a que aparezca en cualquier tienda una reproducción de esta u otra de las miles de fotos suyas a un precio razonable. En cuanto a tenerla delante, a día de hoy y mientras la crisis lo permita, soñar es gratis.

Fuente: Foro Audrey Hepburn - L'Ange des Enfants
Galería: Chris Beetles

Personajes: Briony Tallis

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Thu, 16 Apr 2009 13:16:00 +0000

El último libro que he leído ha sido Expiación, la novela de Ian McEwan sobre la que se realizó la película homónima. Como siempre ocurre con una novela de la que has visto ya su hermana cinematográfica, la lectura resulta muy diferente que con cualquier otra, ya que desde la primera palabra ya tienes en tu mente todo el universo en el que se desarrolla la historia: La enorme casa de la familia Tallis, los rostros de cada personaje, incluso sus voces.

Resulta curioso que a cada pagina desees avanzar más y más, aún sabiendo el desenlace de la trama, pues es como si conocieses de otro modo a los personajes, de manera que aprecias enormemente cada detalle que te muestra el libro y que la película se saltó, comprensiblemente o no, para adaptarse al lenguaje y las imposiciones del séptimo arte. Seguramente, cuando vuelvas a ver la película, comprenderás aún más cada mirada, cada gesto, cada acción y elección.

En esta novela, si hay un personaje que sale reforzado de la lectura, es sin duda Briony. La soñadora y caprichosa niña ve explicadas sus emociones y motivaciones de una manera mucho mas profunda de lo que, a pesar de la grandiosa labor de Joe Wright, se vislumbra en los escasos tres cuartos de hora en los que aparece la Briony niña. Uno de los puntos fuertes de este personaje es que McEwan consigue relatar todo lo que se le puede pasar por la cabeza a una persona de 11 años, con lo que como lector recordarás esas sensaciones y te sentirás identificado por muchos momentos.

Briony, de desbordante imaginación, fantasea continuamente con las obras de teatro que teje su cabeza, repleta de palabras que devora en sus diccionarios. Cuando sale a la vasta finca, juega con una vara cortando las hierbas, imaginándose que es las campeona mundial de cortar hierbas, mientras cientos de personas imaginarias alaban boquiabiertas su exquisita técnica. Briony se puede quedar alucinada mirando su propio dedo, intentando descubrir el instante en el que el dedo decide moverse, queriendo separarlo del momento en el que ella decide realmente que se mueva. Briony se pregunta si realmente el resto del mundo es capaz de imaginar todo lo que ella imagina, llegando a pensar que tal vez es su propio super-poder. Preguntas que llevan a más apasionantes preguntas: ¿Qué habilidades tendrán el resto de personas? ¿Es para el resto de las personas tan maravilloso el ser ellas mismas como para ella lo es el ser Briony?

Briony, antes de darse de bruces con el mundo real, antes de sentirse presa de sus absurdos caprichos, fue una niña, al igual que tu, que yo, y evidentemente, que McEwan.

Corredor de fondo (Run Fatboy, Run)

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Tue, 14 Apr 2009 21:43:00 +0000

Si hay un esquema de historia que se ha repetido incontables veces en la historia del cine es la del típico perdedor nato que debe superarse a si mismo para conquistar al amor de su vida ganando al típico ganador nato. Suelen ser guiones que caben en una servilleta y con finales que se ven desde la taquilla, por lo que todo queda en manos del toque que le de cada cual. En este caso, el "cual", o mejor dicho, los "cuales", son David Schwimmer, alias Ross (o Rossatron), un actor venido a director del que jamas hubiera pensado que se atrevería con la comedia, a pesar de que se lanzo a la fama en una de ellas, pero es que siempre le he visto cara de "dramón, y por otro lado Simon Pegg, humor ingles de los pies a la cabeza y cara de chiste de esas que te hacen reir con sólo mirarle.

Todo arranca con Dennis a punto de casarse con la bella Libby (una radiante Thandie Newton). Todo esta listo, pero Dennis, presa del pánico, escapa corriendo en el ultimo instante, marcando el inicio de su camino de perdedor y pringado. El tiempo pasa, y, como no, Dennis, un desastroso guardia jurado de una tienda de lencería, no es capaz de olvidar a su amada, y aprovecha cada oportunidad para intentar retomar su relación, que se ha reducido a las visitas para recoger a su hijo.

Siguiendo con el esquema, aparece la figura del repelente hombre perfecto, encarnado por Hank Azaria, un tiburón de los negocios de la City Londinense, que, para redondear, es un superhombre capaz de correr una maratón benéfico. Visto esto, Dennis, que la única vez que corrió en su vida fue para escapar del altar, decide participar para demostrar su valía a Libby. Así, forma un hilarante grupo de entrenamiento con su esperpentico casero y su "casi" cuñado, metiéndose en situaciones no menos esperpenticas para poder llegar a tal maratón.

Simon Pegg y sus ayudantes se convierten en el eje total de la película, sacándonos unas cuantas carcajadas (tremenda la primera vez que sale a correr, igual que cada vez que salgo a correr) entre las imágenes de postal de Londres, los clásicos musicales de la ciudad y los innumerables anuncios de Nike (hay que sacar los cuartos de algún sitio), haciendo que una historia, que podría caer en el pastelismo, entretenga y deje a uno con una sonrisa en la boca.

La cara que se te pone cinco segundos antes de tener flato.

No es una película exagerada en ningún sentido, ni es la que mas gags contienen por minuto, pero tal vez es esa mezcla de historia sencilla y humor directo, sin caer en la tontería, lo que le da su punto. Y, por que no decirlo, por que nos recuerda que la felicidad no sólo se encuentra en las oficinas de la City, si no en cualquier barrio, en cualquier casa, en uno mismo.

Es Golightly: Simon Pegg, su pinta de pringado, y su séquito de pirados.

No es Golightly: ¿Si no me esperaba nada del otro mundo, por que le voy a tener que poner nada malo?

Recuerdos y Souvenirs

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Fri, 10 Apr 2009 11:17:00 +0000

Hola de nuevo, parece que ha pasado un siglo desde la última vez que escribí, y es que el periplo Londinense me pareció un mes cuando en realidad fue una semana escasa. De esa alocada ciudad me he traído un poco de todo. Risas, sabores, olores, caras, sensaciones, recuerdos e imágenes, muchas imágenes.

Primero voy con los souvenirs propiamente dichos, aspecto fundamental en cualquier viaje que se precie. Comencemos:

Soy bastante futbolero, así que no podía irme de allí sin una elástica de los pross. Esta debe de ser la tercera equitación, me salio baratisima, y como me suelen gustar las equipaciones secundarias, pues perfecto. Por cierto, comprada en la famosa Carnaby Street.

De segundo plato, que no menos importante, este book de la sesión de Miss Moss para Agent Provocateur que me encontré en una librería. Era una de las unidades de muestra (Display copy), y la cubierta se notaba manoseada, pero nada grave. Incluye un disco en el que se pueden ver los anuncios de la campaña. En total, una ganga de 7 libras.

Por último, una camiseta que ya había visto por la red y que me la encontré en un pequeño puesto del mercado situado en los antiguos establos de Camdem (un pequeño mundo aparte). Esta basada en una famosa imagen de David Bowie, y la protagonista no necesita presentación.

Y ahora, damas y caballeros, bienvenidos a Londres:

La ciudad en la que las viejas señas de identidad conviven con al bullicio del siglo XXI, guardando aún los secretos del tiempo.

La ciudad de la concurrida (y coqueta) Picadilly circus......

....y de los mágicos rincones Londinenses.

Caricaturizada de si misma a golpe de turista.....

....pero aún orgullosa de las grandes victorias y el esplendor que le otorga la historia.

La típica foto que sale en cualquier libro de ingles ;-).

La Abadía de Westminster, una maravilla arquitectónica. Aquí yacen seres tan importantes y dispares como la reina Elizabeth I, Isaac Newton, Charles Darwin y Lawrence Olivier.

Una calle repleta de librerías de todo tipo. Para perderse durante horas.

Bienvenidos a Covent Garden, siempre recordado por la más bella florista de la historia del cine, Eliza Doolittle (sé que hubo más Elizas, pero que queréis, aquí tira más Audrey).

Son tuyas estas flores, Eliza?

El viejo Hospital de Saint Thomas, lugar en el que Florence Nightingale estableció una de las más famosas y reputadas escuelas de enfermeras. Ya que aquí hablamos de cine, en este hospital recibió su formación la joven Brioni Tallis, buscando una expiación a sus pecados.

Efectivamente, ese soy yo.

St Paul desde el puente del Milenio. ¿Habéis visto la película "Corredor de fondo"?

Aún existen caballeros para guardar la ciudad. En la imagen, el caballero de Southwark.

El acorazado Bismark, la joya del Canciller de Hierro.

El mítico Puente de Londres. Antiguamente, el único nexo de unión entre la ciudad de Londres y la ciudad de Westminster. Como curiosidad, en este puente fue exhibida la cabeza de William Wallace, por orden del zanquilargo Eduardo I. Buscaba amedrentar a todos sus opositores, sin embargo, el efecto conseguido fue totalmente opuesto. Mató a un héroe, pero creó un símbolo.

Bienvenidos a la City, la zona de Londres con mayor número de ejecutivos por metro cuadrado.

Dos enamorados en St. Paul.

Como ya tenía pensado, me encontré con Kate......

......más de una vez. (Lástima del flash de la foto, por que en vivo se parecía mucho más)

Y con Audrey (o con alguién que tiraba un aire).

Un amigo nos da la bienvenida a Portobello.

Inglaterra, la cuna del futbol.

La Torre de Londres, hogar de reyes.....

.......y reinas.

Aún se percibe el olor a sangre.

Camdem, un mundo aparte dentro del loco Londres. Nuestra querida Amy no podía haber salido de ningun otro lugar.

Camdem es el Rehab de Amy, el Pipedown de los Babyshambles....pura inspiración.

Que mejor manera de acabar el día que darte un paseo por los canales de Camdem con un buen café de Starbucks con sabor a vainilla.

La estación de St. Pancras. Una grata e inesperada sorpresa.

La cupula interior del Museo Británico, diseñada por Norman Foster. El museo es muy completo, pero yo acabe durmiéndome apoyado en una barandilla (verídico).

La moda en la antigua Grecia.

This....is...........SPARTA!!!!!!!!!!

Maldita la hora en que George Lucas y Spielberg vieron esta calavera.

Carnaby Street, tiendas, tiendas, y más tiendas.

Un curioso rincón de la concurrida Carnaby.

Is Mr Brown in the house?

Windsor, un castillo de cuento, de reyes y princesas. La cantidad de armas, armaduras, cuadros y demás reliquias es abrumadora. Sencillamente impresionante.

Aquí se termina el viaje, pero no desharé del todo la mochila, pues nunca se sabe cuando puede aparecer la siguiente aventura.

Made in England

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Mon, 23 Mar 2009 09:16:00 +0000

Queridos y animados seguidores (y seguidoras) de la marcha de esta sala, os debo una disculpa y una explicación por las telarañas que asoman por cualquier esquina, pero es que me voy en un par de horas al bullicioso Londres a pasar una semanita inolvidable. Las clases (voy a mutar en algo innombrable como siga degustando la comida de los comedores) y los preparativos (ver cosillas curiosas para visitar y todo eso ;-)) me han tenido ocupado estas semanas, así que cuando he entrado casi me caigo al suelo del olor a ropero viejo que reinaba en la sala.

Eso si, cuando vuelva contaré la experiencia como Kate manda (para eso es la reina de Londres), a la cual espero encontrarme de sopetón (cosas más raras se han visto, como toparse con Ronaldo por París cuando fui hace unos añicos) y convencerla de que me lleve de fiesta (a saber como puede acabar eso....). En fin, que fotografiaré todas las cosas susceptibles de salir aquí y cazaré a todos los famosos que pueda. Ciao!!!!!!!!

PD: Suena a cuento de la buena pipa el disculparme por no aparecer, pero ........¡Es Londres!

El gramófono de Holly: La joven de la perla

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Fri, 13 Mar 2009 13:15:00 +0000

"La joven de la perla", la Mona Lisa holandesa.

El gramofono de Holly no ha dejado de sonar durante la alocada fiesta nocturna, y ahora, al igual que el ambiente aun rebosante de una extraña mezcla de fragancias caras y aromas de diversas e innombrables bebidas, necesita relajarse.

Con las primeras notas el olor comienza a cambiar. Primero a misterio, a un lugar cerrado y vedado, conteniendo un secreto celosamente guardado. El estudio de Vermeer, el santuario en el que el genio guarda sus obras y las finas especias con las que prepara meticulosamente los colores que iluminan el sagrado taller.

La puerta se abre, y los olores cambian por completo. La luz entra a través de una amplia ventana situada a la izquierda, iluminando la estancia tímidamente, como si hasta ella supiera del secretismo del lugar, en el que la mera presencia de un ser indeseado podría alterar la composición de los bellos azules y amarillos.

Pero alguien ha irrumpido en la vida del maestro Vermeer. Alguien con las cualidades necesarias para permanecer con el sin profanar el estudio. Silencio y atención era todo lo que el pedía, cosas aparentemente sencillas pero que nadie parecía comprender. Ahora había encontrado un nuevo impulso para pintar, unos bellos ojos que le mostraban un nuevo color para descifrar. Había encontrado a su inspiración, a su musa.

Esto ha sido tan sólo una pequeña muestra de esta maravillosa banda sonora, imprescindible en vuestros gramófonos. Se podría decir que Alexandre Desplat ha sido capaz de "pintar" música para esta, aprovecho también para decirlo, preciosa película. Ahora que miro las paredes, tal vez sea hora de colgar un bonito cuadro que adorne la sala.

The Reader, dilemas de un romance de verano.

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Fri, 27 Feb 2009 10:48:00 +0000

Tendríamos que juntar muchos dedos de muchas manos para llegar al número de películas que han tratado el tema del holocausto, lo que ha provocado que muchas de ellas se hallan quedado en el olvido por el simple hecho de la repetición y la poca innovación a la hora de abordar este terrible periodo. The Reader, sin embargo, es un claro ejemplo de todo lo contrario, acercándose al tema de una forma, al menos, original. Prueba de ello es que antes de ver la película no tenía ni idea de que el holocausto iba a ser ni siquiera nombrado.

La película comienza en la Alemania de 1958, aún sacudiéndose de los horrores de la guerra. Michael (David Kross), un joven que vuelve a casa en tranvía desde el colegio, se baja visiblemente enfermo y es atendido y ayudado por una de las revisoras, Hannah (Kate Winslet). Entre ellos, a pesar de que ella le dobla en edad, no tarda en surgir un romance muy pasional, que en la película se ve reflejado en numerosas escenas de sexo y en detalles como el que, tras un tiempo juntos, ni siquiera conocían sus nombres.

Durante su relación, a Hannah le encanta que Michael le lea los libros que le hacen leer en el colegio, y siempre le obliga a ello antes de acostarse, por lo que Michael lo hace gustosamente. Esto ayudara a fortalecer su relación, creando un vinculo que supera las dificultades provocadas por la diferencia de edad, la inexperiencia de Michael y la frialdad con la que Hannah maneja en ocasiones dicha relación, pues en el fondo sabe que terminará por ser algo pasajero. De este peculiar modo su idílico verano avanza entre fragmentos "La Odisea" de Homero y "La dama del perrito", hasta que un día Michael encuentra vacía la casa de Hannah, que se ha ido sin dar ninguna explicación.

El tiempo pasa, y Michael es un aplicado estudiante de derecho que, a modo de practicas, acude junto a varios compañero a los juicios por los crímenes cometidos durante el tercer Reich. Lo que no esperaba, bajo ningún concepto, era ver a su amada Hannah en el banquillo de los acusados. A partir de este punto se plantea un conflicto en Michael, que debe afrontar las atrocidades que ha hecho un ser querido, de manera que sus actos se ven desde un prisma diferente. Se puede ver claramente que es una película que hace pensar, ¿como reaccionaríamos nosotros si nos enterásemos de que un ser muy querido ha cometido un acto terrible? Aparte de este dilema, otro de los aspectos de las posguerra que se muestran es el hecho de que los jóvenes que aún eran demasiado niños para darse cuenta de lo que ocurría en la Alemania nazi, comienzan a pensar por si mismos y a sentir una gran repulsa hacia lo que sus antecesores hicieron de forma activa, o permitieron hacer, impasibles ante el horror y tan culpables ante sus ojos los unos como los otros.

Durante el juicio, Michael descubrirá un secreto del pasado de Hannah que explicará su comportamiento pasado y presente, y que marcará su relación en un futuro, en el que Michael es interpretado por Ralph Fiennes y Kate Winslet se ve magníficamente caracterizada como una mujer cercana a los 70 años. Aprovecho para decir que el trabajo actoral es uno de los principales valores de la película. Como ya ha dictado la Academia, Kate Winslet da vida a una Hannah arrebatadora, sensual y atrayente en su juventud, y más emotiva en su juventud, sabiendo darle en el momento oportuno los toques necesarios de fuerza o ternura. A Fiennes ya le conocemos (Si no habéis visto La lista de Schindler, no se a que esperáis) y cumple perfectamente con su papel de hombre perseguido por su amor a Hannah. El resto, a la altura de las circunstancias; David Korrs se presenta con un prometedor futuro y Lena Olin, en breves apariciones, da muestras de su clase y elegancia delante de la cámara, lástima que se prodigue tan poco.

No ha ganado la estatuilla a mejor película, pero su nominación deja clara la valía. de esta estupenda historia sobre el amor incondicional y sobre lo lejos que podemos ser capaces de llegar para no sufrir vergüenza, y no puedo decir más, aunque lo desearía, pero teneís que verla y descubrirlo por vosotros mismos.. Un gran trabajo de Stephen Daldry, cuyas, en ocasiones, reiterativas escenas no estropean el conjunto final, y de el guionista David Heare, adaptando la aclamada novela de Bernhard Schlink (no puedo hablar de fidelidad, pues no la he leído). Dicha novela, que espero leer, es incluso estudiada en colegios para comprender lo ocurrido durante la Segunda Guerra Mundial.

Estrellas

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Fri, 20 Feb 2009 19:34:00 +0000

Estrellas que brillan con luz propia. Estrellas fugaces y eternas. Estrellas que da vertigo el tan sólo mirarlas y estrellas que se desesperan por llevarse una mirada más. Estrellas persiguiendo un sueño dorado.

Un cuento en el que no hay villanos, sólo heroes y princesas. Un cuento sobre un manto rojo en el que todas tienen su zapato de cristal.

Los 15 minutos de gloria se han quedado cortos. Esto es mucho más, es otro nivel. Ni uno de los miles de focos pasará si tocarte. Preparate para disfrutar la magia del momento..........

...........Por que luego llegarán las lagrimas, dulces y amargas. Vencedores y vencidos. Triunfadoras para el momento y para la posteridad. Del "¿No ganó la estatuilla?, bueno, a quien le importa. Ella era la más bella, y eso nunca se olvida" al "¿Quién iba a ganar, si no?" Emociones frivolas en un mundo frivolo.

Pero nos encanta la frivolidad, y nos encantan las estrellas. Bienvenidos al mayor espectaculo del mundo, bienvenidos.........a los Oscar.

Valkiria. Cruise vs Hitler

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Thu, 19 Feb 2009 16:23:00 +0000

Reconozco que desde que leí la primera noticia sobre esta película he esperado fervientemente el momento de verla, pues reunía un montón de alicientes que la convertían en un autentico caramelo para cualquier cinéfilo. En primer lugar, la trama, que si bien es de sobra conocida por tratarse de un suceso real que ademas ha sido llevado a la pantalla numerosas veces, es uno de los episodios mas interesantes de la segunda guerra mundial, y eso es mucho decir. En segundo lugar, el director, que solamente por Sospechos habituales ya se merece llamar la atención, y en tercer lugar, el plantel, encabezado por un Tom Cruise que cuando todo está en su sitio puede llegar a bordarlo, seguido por una serie de nombres que hablan por sí solos, a saber: Kenneth Branagh, Tom Wilkinson, Bill Nighy, Terence Stamp, etc.....Ahora, vista la película, también reconozco que la mayor pega que le puedo poner es la única que no esperaba ponerle en el momento en el que leí aquella noticia: Ambición.

Stauffenberg y el archifamoso maletín.

Antes de explicar todo esto, hagamos un poco de historia y viajemos a los tiempos del terrible tercer Reich. Resumiendo bastante el asunto, se puede decir que los continuos fracasos del ejercito Alemán, la perdida de posiciones estratégicas y fuentes de suministro, las ingentes perdidas de hombres y las atrocidades a escala nunca vista que el brazo más duro del Reich llevaba a cabo en los infames campos de concentración, propiciaron que varios oficiales Alemanes crearan un grupo conspiratorio para eliminar a Hitler, cuyo lado diplomático estaba encabezado por hombres como el burgomaestre de Leipzig, Carlg Goerdeler y el ex embajador de Roma Ulrich Von Hassel, mientras que en el aoartado militar estaban el Coronel Von Tresckow y los Generales Oster, Olbricht y Beck, a los que más tarde se les unirian importantes nombres como el General Rommel y, el hombre más determinante en esta historia, el Coronel Claus Von Stauffenberg. La idea principal era, visto el negativo devenir de la guerra, crear un clima propicio de negociación con el bando aliado. Hitler ya no sólo era el enemigo del resto del mundo, era el principal enemigo de Alemania. Sólo quedaba una solución, matar al Fuhrer. El resto, es historia.

La caracterización de los personajes es realmente buena.

La película comienza con Stauffenberg destacado en el Norte de África, en 1943, bajo las ordenes del General Rommel, en el momento en el que sufre las heridas que le retirarían del campo de batalla para dejarle unido a su característico parche. Esta es tal vez la escena más espectacular de la película, que hace pensar que estamos ante una gran superproducción, sin embargo gran parte del film se desarrollará en interiores, lo que le resta parte de esa espectacularidad. Esa es la sensación que marca la cinta, ya que a pesar de que todo este recreado con gran mimo (la escena en la que están reunidos Hitler, Goering y Goebbels es una prueba de ello) todo deja un ligero aire a telefilm. La película esta realizada con mucha corrección, es decir, en ningún momento ha habido nada que no me gustase, y tiene detalles de agradecer en la fidelidad, como el hecho de que Remmer hable con Hitler por teléfono cuando va a detener a Goebbles, la excusa de que se tiene que cambiar de ropa que utiliza Stauffenberg para quedarse a solas con la bomba, sus ultimas palabras (¡Larga vida a la sagrada Alemania!) e incluso el orden de los fusilamientos, pero creo que para volver a contar esta historia tan recientemente contada, el esfuerzo y la ambición por superarse debería haber sido mayor.

A la izquierda, Stauffenberg. En el centro, el objetivo.

Sin duda lo mejor del film son las actuaciónes, y repasando los nombres era algo de lo que no había duda. Cruise realiza a mi modo de ver un buen papel, en ocasiónes un poco frio y distante, pero con el empaque y la personalidad suficientes (evidentemente no conozco en persona a Stauffenberg, así que poco puedo comparar), ya que los relatos hablan de Stauffenberg como un hombre con una gran presencia y personalidad. Tom Wilkinson está realmente bien, como de costumbre, y el resto cumplen sobradamente, aunque sus papeles se queden un poco pequeños, como en los casos de Kenneth Brannagh o Bernard Hill, por lo que lo suyo son más bien cameos. Lo único que me resulto chocante fue que el General Ollbricht parecia vivir en otro planeta y tenia pinta de cualquier cosa menos de General.

El resultado de la bomba.

En resumen, me fui de la sala contento, por que para mi, un gran aficionado a todo lo relacionado con la guerra de las guerras, siempre es un gusto ver todos estos episodios históricos recreados en la pantalla grande con el suficiente esmero, viajando por lugares tan emblemáticos como la Guarida del Lobo o Bertesgaden, ver a Stauffenberg colocar la bomba bajo la gran mesa de mapas y seguir con tensión, a pesar de conocer el desenlace (muy fielmente representado), las alocadas horas que siguieron al atentado. Lástima de que todo el esfuerzo no hubiese dado para llegar un pequeño paso más adelante, y es que todos los sonados retrasos hacían presagiar que había algo que no estaba en su sitio y que la obra maestra que esperábamos no había alcanzado tal maestría.

Stauffenberg ha alcanzado la categoría de heroe nacional. En la imágen, la plaza de la ejecución en la Bendlerstrasse, hoy llamada Stauffenbergstrasse. Al fondo puede verse un ramo de flores en recuerdo de los fusilados. (via executedtoday)

Como curiosidad, os comento que me ha pillado en plena fierbre guerrera, pues hace muy poco acabo de ver la serie Hermanos de Sangre, que es una maravilla. No se si es ese punto de incredulidad que envuelve a la segunda guerra mundial lo que la hace atractiva para el espectador, ya que es alucinante pensar que hace cuatro dias se exterminaban millones de personas de la forma más cruel y los traidores al Fuhrer eran ahorcados lentamente con cuerdas de piano. Ni el mejor de los guionistas lo hubiese imaginado.

PD: Si hay alguien que sabe de estos temas es el Major Reisman, así que amigo, si he metido la pata en algún sitio, házmelo saber ;-)

Webs de interes:

Valkyrie Plot

Holocaust Searh Project

Información en Wikipedia

Topografía de la memoria

La prueba del heroe

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Sat, 31 Jan 2009 00:16:00 +0000

El momento había llegado. Cada lección aprendida, cada paso realizado, cada batalla librada. Todo cobraría sentido a partir de ese preciso momento en el que se dirigía a la prueba final para cruzar el umbral que separa al hombre...........del héroe.

.......El joven Jedi se vio reflejado en el ser que yacía en el suelo. Jamás se convertiría en eso, lo sabía con toda su determinación, y entonces arrojo su sable al suelo, y dijo: "Nunca me iré al lado oscuro. Has fallado excelencia, yo soy un Jedi, como mi padre antes que yo"......

......Sólo el hombre penitente pasará... el hombre penitente se postra ante Dios... el penitente se arrodilla ante Dios. ¡De rodillas!

...... Y a todos nos llega nuestro particular camino heroico. Ese camino llevó al intrépido Roberfumi a enfrentarse a sus...................EXAMENES!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Si no aparezco mucho estos días no os preocupéis, ni me han secuestrado en raticulin, ni me dado a la mala vida, ni me ha entrado la comida por mal sitio, simplemente empiezan los examenes.

Retroback: Granada ya huele a L'interdit.

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Mon, 26 Jan 2009 21:25:00 +0000

El irrepetible Little Black Dress

Estos días me he planteado seriamente la posibilidad de volverme un científico chiflado capaz de viajar en el tiempo en un coche propulsado con basura o clonarme como quien fríe unas patatas, todo para poder asistir a la exposición que Audrey Hepburn, la eterna musa de este blog, protagoniza en el ya comentado festival de cine clásico Retroback.

Hubiera estado más que bien el poder plantarme enfrente del mítico Little Black Dress, casi como si aún desprendiera el olor de una fiesta alocada en el apartamento de Holly, admirar el vestido de fiesta con el que Sabrina, la niña que siempre estuvo justo encima del garaje, pero que nadie tuvo ojos para fijarse en ella, conquistó a los Larrabe, ver a través de las famosas Wayfarer para comprobar si todo se ve de color rojo o brillante como un diamante y ojear sus fotografías personales, sintiendo un cosquilleo por tener acceso a algo tan personal, la misma sensación que tuve la primera vez que abrí las paginas del magnifico "Audrey Hepburn Treasures".

Para acabar, la sensación que me provoca el pensar que vosotros, queridos lectores, podáis o no asistir a tal evento, me recuerda inexorablemente al manido comentario de después del sorteo de la ONCE: "Si ha resultado premiado, enhorabuena. Si no, sepa que ha contribuido a una gran labor social", la de no provocar en mi una envidia cochina capaz de retorcerme hasta hacerme estallar en mil pedazos. Sin más dilación, las imágenes:

"Tiffany's diamonds are a girl's best friends"

"Right over the garage....."

"Audrey Hepburn, por Vacaciones en Roma........"

De fiesta con Holly

Más imagenes: Retroback
Más información: Voyage a deux

Take a walk on the wild side

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Fri, 16 Jan 2009 22:33:00 +0000

Holly came from miami F LA
Hitch-hiked her way across the USA
plucked her eyebrows on the way,
shaved her legs and then he was a she
she said hey babe, take a walk on the wild side
she said hey hunny take a walk on the wild side

Candy came from out on the island
in the back room she was everybody's darlin'
but she never lost her head
even when she was giving head
she said hey babe take a walk on the wild side
she said hey babe take a walk on the wild side
and the colored girls sing

dodedodedodo
dedododedodedo

Little joe never once give it away
everybody had to pay and pay
a hustle here and a hustle there
New York city is the place where
they said hey babe take a walk on the wild side
they said hey joe take a walk on the wild side

Sugar plum fairy came and hit the streets
looking for some food and a place to eat
went to the apollo
you should have seen him go go go
they said hey sugar take a walk on the wild side
i said hey babe take a walk on the wild side
alright

Jackie is just spinning away
thought she was james dean
a flower a day
then i guess she had to crash
volume would have had that bash
she said hey babe take a walk on the wild side
she said hey hunny take a walk on the wild side
and the colored girls sing

dodedodedodo
dedododedodedo

Gracias Hummingbird por descubrir ese "gramófono", da un montón de juego.

¿De donde vienen los iconos?

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Wed, 14 Jan 2009 20:08:00 +0000

¿De dónde vienen los iconos? ¿Aparecen repentinamente, o duermen esperando a ser lanzados al mundo?, pues su fuerza es tal que parece mentira que no existiesen un minuto antes de nacer en la mente de sus creadores.

Acordes aparentemente sencillos, pero que sólo los genios hacen sonar debidamente. Suerte que estos genios existen. Suerte que existen Capote, Givenchy y Audrey para hacer soñar a Holly Golightly volando entre las joyas de Tiffany's y dejarnos una imagen imborrable, existen Tarantino y Uma para hacer bailar a Mia Wallace, existen Charles Vidor y Rita Hayworth para mostrarnos como una mujer debe quitarse un guante.........y existe Clint Estwood para pintar del rojo más intenso los labios de Angelina Jolie.

Una historia intensa, que nos lleva por un carrusel de emociones igualmente intensa. Y es una historia dura, tan dura como la determinación de una madre que, buscando a su hijo, bajo ninguna circunstancia pierde las cualidades que la hacen ser quien es. Siempre perseverante, siempre encantadora y siempre elegante. Una elegancia que no se tapa ni con un mar de lagrimas ni con feas batas de manicomio.

Cada mirada de desesperación, cada derrumbe y posterior resurgir, cada brillo de esperanza en esos bellos ojos son las herramientas con las que Angelina recrea un personaje capaz de llenar completamente la pantalla, y decir eso en un film del Señor Eastwood, es mucho decir, teniendo en cuenta el derroche de calidad que se destila en cada minuto de metraje.

O mucho me equivoco, o Christine Collins y sus rojos labios pasarán al selecto grupo de las imágenes iconicas del séptimo arte.

Jokerized

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Wed, 14 Jan 2009 19:47:00 +0000

No tengo ni idea de quienes serán los invitados, pero si existe algo ahí arriba, seguro que están montando una fiesta por el Globo de Oro de Heath Ledger. Por el momento, yo os dejo está imagen de Bing Crosby, Grace Kelly y Frank Sinatra, copa en mano, en un fiesta "Jokerizada". Que queréis que os diga, Enero se presenta duro, Febrero más, y a la foto del calendario de Fotogramas le faltaba "algo". Sólo espero ver alguna película más que me inspire profundamente, por que no quiero verme en Junio pintándole un puro a George Peppard (Grande Hannibal) en la foto de "Desayuno con Diamantes".

PD: Que nadie se tome mal la foto ya que tan sólo es un homenaje al Joker que nos ha dejado Ledger, que ya me veo acribillado por pintarrajear el bello rostro de Grace.

Defectos perfectos

noreply@blogger.com (Roberfumi) — Tue, 06 Jan 2009 19:03:00 +0000

Escucho una noticia en la cadena SER en la que se trata, con un ortodoncista, la creciente tendencia a realizar separaciones en los dientes frontales. La imperfección se vuelve perfecta. El estilo la hace perfecta.