Es kommt die Zeit, lange wird es wohl nicht mehr dauern, dann wird es wunderbaren Alben wie “Fiendship Manifesto” so  nicht mehr geben. Die Musik wohl schon, aber das sinnliche, haptische Vergnügen, das mir beim Auspacken, Aufstellen und Betrachten  widerfährt, sicherlich nicht mehr. Verdammte MP3.

Über das Feuer im Haus, die dramatische Rettungsaktion und die wunderbare Musik von September Leaves, die überdauern kann, werde ich demnächst in diesem Kino berichten. Vorhang.

Label: Petite Unique Records
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Da waren`s nur noch drei. Im Soundcheck das vierte Album der Düster-Rocker Interpol aus New York. Das schlicht “Interpol” benannte Album ist unter letztmaliger Mitwirkung von Schöngeist und Bassist/Keyboarder Carlos Dengler entstanden. Somit kein Neuanfang, sondern ein Schlussstrich. Wie die Zukunft von Interpol mit zwei neuen Mitgliedern aussehen wird, das weiß weder ich noch Benedikt, der zweite Scharfrichter des heutigen Soundchecks. Benedikt ist freie Mitarbeiter dieses überaus bescheidenen (männlichen) Blogs und ist für die recht hohe Quote an weiblichen Lesern verantwortlich.

Benedikt: Gleich dem cineastische bekanntem Bild einer auf und ab steigenden Plastiktüte im Windwirbel einer Häuserecke weht mir hier ein Zitat sanft um den Kopf, die Ohren. Ein Zitat dieser aufgedrehten hippen Postpunk Attitüde vergangener Jahre.  Was vor Jahren mein Sehnen nach dieser dunkler Schönheit komponiert in wohlbekannter, in der Jugend unwiederbringlich inkorporierten Postpunk Syntax zielgenau bediente und anschliessend für Jahre wiederum Tausende junger Menschen Platten entdecken lies, die bereits vor ihrer Geburt gepresst worden waren, dieses Moment ist nun zur elegischen Schönheit dieser im Wind tanzenden Plastiktüte verwandelt worden. Danke hierfür Herr Banks. Es wäre nicht adäquat gewesen, Interpol schließlich und endlich ausgeblichen, ausgelaugt, belanglos geworden auf der Halde verbrauchter musikalischer ehemaliger Notwendigkeiten wieder finden zu müssen. Als der Löwen Opfer in diesem kurzen Moment vor ihrem Tode erstarrten, einfroren, war dies ein ungemein treffendes Bild für das nahende Ende in aller Schönheit. Interpol als Diorama. Anstatt es den Editoren gleich zu tun und den erfolgreichen, attraktiven Bombast nur mit anderen Mitteln erreichen zu wollen, beschreiben Interpol mit oder ohne Dengler einen anderen Weg. So zögerlich, fast gehemmt, wie auf Lights klang ein Gitarrenriff bei Interpol selten. Besser kann man den Einfluss der  übermächtigen Vergangenheit nicht zum Ausdruck bringen. Sie lassen die transzendente Plastiktüte voller Zitate in aller Schönheit den ewigen Tanz der Traurigkeit. tanzen. Mit der vierten Platte haben Interpol die Kurve gekonnt und beeindruckend genommen. Dieses Album negiert die Vergangenheit zu keiner Zeit, trägt das dunkle Moment des interpolschen Universums weiter, atmet aber eine sanfte, gelassene und homogene Schönheit jenseits der der Dynamik des raschen Erfolgs geschuldeten gelegentlich doch leicht überdrehten Vergangenheit. Ich bedanke mich für dieses schöne Album und blicke frohgemut düster in die Zukunft.

Peter: So, nachdem Benedikt  zunächst dem notorischen  Feuilleton-Leser eingeschenkt hat, bin ich naturgemäss für die gröbere Abteilung zuständig. Vorweg nur soviel. Für die Optik einer Band und ihrer medialen Aussenwirkung mag sich das Style-Magazin, der hippe Mode-Nerd oder wer auch immer interessieren. Bei mir steht ein gut gebundener Schlips oder ein hübsch gewelltes Haupthaar nicht unbedingt im Fokus. Das Interpol früher optisch eine flottere Angelegenheit waren als heute minus der basswürgenden Style-Ikone Carlos Dengler und plus den zotteligen Indie-Rockern Brandon Curtis (The Secret Machine, School of Seven Bells) und David Pajo (Slint), egal. Und ob  Bassist (und Keyboarder) Dengler das bisherige Oeuvre Interpols entscheidend mitgeprägt hat, wird die Zukunft zeigen. Auf dem vierten Album, dem Schlussstrich,  hat uns Interpol jedenfalls noch  paar wunderbare Momente geschenkt, die wir festhalten.

Es beginnt mit einem gemütlichen, dunklen Indie-Rocker mit flirrenden Gitarren und Pathos. Sehr gut. Die Gitarren flirren auch auf “Memory Serves” unfröhlich weiter. Gut. Auch das folgende  “Summer Well” weiß mit  Pianoklimpern in Moll zu gefallen. Ein schönes Zusammenspiel zwischen Piano und Bass, das ruhig öfter hätte eingeflochten werden können. Geht zum Ende leider etwas die Puste aus. “Lights” bereits durch Funk- und Fernsehen bekannt, ist tatsächlich einer der ungewöhnlichsten Songs des Albums. Getrieben, verloren, orientierungslos und sehr retro. Beeindruckend. Für mich der beste Song auf dem Album ist “Safe Without”, ein Song der in seiner Schlichtheit und repetitiven Eleganz direkt ins Herz trifft. Herausragend. Seltsam, ein wenig verwirrend ist “Try It On”. Das Klavier läuft ein wenig aus dem Ruder, der Rhytmus ist seltsam schräg. Ungewöhnlich, aber interessant.  “All Of The Ways”  mag ich nicht besonders. Trotz wohlfeiler, verhallter Gitarren und  ambiente Stimmung wirkt Paul Banks Wehklagen doch ein wenig nervig und zeterig. Vielleicht kann man sich das Lied „schönhören“. Der letzte Song auf dem Album heißt “The Undoing” und ist von unglaublicher, majestätischer Schönheit. Vielleicht doch das todtraurig, wunderbare Highlight. Da macht sich doch tatsächlich, und erstmalig ein wenig Ergriffenheit bei mir breit. Und das auf meine alten Tage. Der Gesang, im Wechsel in englisch und spanisch vorgetragen ist aber auch wirklich ziemlich beeindruckend und generiert Gänsehaut. Ganz besonders.  Ich bin für die Zukunft zuversichtlich. Das offensichtliche Potential der Band,  die Blutzufuhr durch zwei wahrlich nicht unbegabte neue Mitstreitern weckt jedenfalls Fantasien.

Tracklist:
01 Success
02 Memory Serves
03 Summer Well
04 Lights
05 Barricade
06 Always Malaise (The Man I Am)
07 Safe Without
08 Try It On
09 All Of The Ways
10 The Undoing

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Foto: Jelle Wagenaar © 2010

Eigentlich war ich nicht auf der Suche nach diesem Fräulein, das sich als Musikerin Zip Tone nennt und auf den bürgerlichen Namen Kerstin Leidner hört. Ich war, nachdem ich mich einmal mehr über YouTube und seinem herrlichen “Dieses Video ist für ihr Land leider nicht verfügbar” geärgert hatte, auf der Suche nach Alternativen. Vimeo kenne wir ja. Jetzt zumindest weiss ich von Dailymotion.

Egal. Getroffen habe ich jedenfalls Zip Zone, ihr Video und einen wunderbaren Song. Dieser Song, eine Mischung aus Ambient,  Electronica und Trip-Hop erinnert mich ein wenig an die gute alte Kate Bush und heisst “Alone”. Das Video, soviel erfahren wir,  wurde von ihr mit sich selbst als Hauptdarstellerin,  aufgenommen, in Szene gesetzt und produziert. Respekt.  Wir erfahren weiterhin, das die Songs aus ihrer Feder stammen und der musikalische Tausendsassa in Bayern zu Hause ist. Das Album “Sandman” kann man über ihre MySpace Seite bestellen.

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Instrumentaler Post-Rock, der zunächst die  Songtitel und dann Gitarren sprechen lässt. Das Trio Citizens Of The Empire aus Minneapolis, Minnesota  holt die Keule schon vor dem ersten Ton aus dem Sack. Wir gehen in Deckung, ziehen den Kopf ein und lassen zunächst Songtitel wie “Everything We Possess Will In Turn Possess Us”, “Insurrection Is Our Only Weapon Against The Machine Of Alienation”, “Apathy And Resignation Are The Sources Of Our Misfortune” oder “Power Is Not To Be Conquered, It Is To Be Destroyed” auf uns niederprasseln. Da wird uns der Aufstand als einzigste Waffe versprochen, Apathie und Resignation als Quellen unseres Unglücks versprochen und angedroht, was nicht zu erobern ist,  wird dem Erdboden gleichgemacht. Harter Tobak, wohl wahr.

Ich weiss nun nicht, von welchem Stamme Andrew, Jacob und Patrick sind. Vielleicht sind die sieben Tracks des Albums unter ständiger Beobachtung durch einen Seelenklempner entstanden, aber das Debüt “Citizens Of The Empire” ist zumindest musikalisch eine echte Offenbarung. Allerdings nur, wenn man auf an- und abschwellende Gitarrenwände, pumpende Bässe, ein ziemlich fantastisches Schlagzeugspiel, sphärische Klangmalerei und ein fast schon jazziges, psychedelisches  Gitarrenpicking steht. Ziemlich beeindruckender instrumentaler Postrock aus Minneapolis. Das muss man wirklich sagen.

Das Album gibt es in gewohnt guter Qualität via Bandcamp nach dem Motto, zahlt das, was es Euch wert ist (name your price). Als Anspieltipp wäre unbedingt der letzte Song auf dem Album zu erwähnen. “We Pay For Our Lives With Our Deaths”, neun Minuten und 10 Sekunden  zahlen die Jungs  für ihr Leben mit ihrem Tod. Amen.

Citizens Of The Empirebesuchen: MySpace | Bandcamp
Free MP3 Download: Citizens Of The Empire

Wann das nicht geil ist, was bitte schön dann. Ein Traum wird war. Anstatt sich im Erdmöbel versenken zu lassen oder sich von Oben das Geplärre der versammelten buckeligen Verwandschaft auf dem Gottesacker anzuhören, gibt es jetzt für den Musikliebbhaber und Vinyl-Freund die Alternative. Kein hässlicher Topf auf dem Beistelltisch sondern gepresst auf Vinyl mit seinen Lieblingssong. Bingo.

Bei Andyvinyl, dem Bestatter der besonderen Art, werden die  sterblichen Überreste ab einem Kostenbetrag von 2000 Pfund auf Vinyl gepresst. Natürlich gibt es verschiedene Bestellmöglichkeiten. Im Starter-Kit gibt es aus der Asche eine Mini-Auflage von 30 Platten (das würde bei mir massig reichen),  die mit persönlicher Nachricht (z.B. Gedichte oder der ultimative, verbalen Abrechnung) aber auch mit eigener Musik bespielt werden kann. Gegen Aufpreis  ist zum Beispiel ein besonders schöne Coverart oder eine höhere Auflage und weltweiter Vertrieb möglich. Rock’n'Roll Baby. Das ist zu schön, um wahr zu sein. Ich lasse von einem schwarzgewandelten Boten meine ins Vinyl gepresste Asche überreichen. Mit Songs von The Comsat Angels, The Sound und Mogwai. Das hat was.

via laut.de

Ihr seht es, der Blog (für mich ist das Biest männlich) hat sich optisch verändert. Die letzten Tage habe ich mich mehr mit Designfragen, WordPress, CSS und php-Codes beschäftigt, als mir lieb war.  Lange wurde überlegt, lange herumgedoktert, gefummelt und geklickert. Jetzt ist es geschafft. Mag sein, dass noch die eine oder andere Anomalie auftreten kann. Man weiss es nicht.

Technisch bin ich jetzt auf der Höhe der Zeit. Eine Umstellung war nötig, da das alte Theme leider nicht WordPress 3 kompatibel war. Zum anderen hatte ich  mich an einige fehlende Funktionalitäten gestört und Veränderungen haben ja auch etwas Schönes. Besonders stolz, aber vielleicht liege ich ja vollkommen falsch, bin ich auf mein neues Logo. Selbst erdacht, und selbst erstellt. Inhaltlich hat  sich natürlich nichts geändert, die Navigation ist in etwa gleich geblieben und allzu viel Farbe soll es auch nicht geben. Allerdings sollte der Blog, auch nach Umstellung der Datenbank auf PHP5, erheblich schneller aufrufbar sein. Da gab es ja in der Vergangenheit bei dem einen oder anderen Kritik bezüglich der Performance. Apropos Kritik. Über Kritik (und natürlich gegebenenfalls Lob) würde sich der Peter schon freuen.

Eine weitere Veränderung, eher im persönlichen Bereich angesiedelt, möchte ich Euch ebenfalls nicht verschweigen. Wenn alles klappt, dann bekommen wir zum Ende des Monats Familienzuwachs. Ein neuer Hund steht ins Haus. Nachdem unser guter alter Harald vor über einem Jahr nach schwerer Krankheit das Zeitliche gesegnet hatte, war ein neuer haariger Freund zunächst kein Thema in der Familie. Immerhin haben wir noch zwei Katzenwesen die uns auch auf Trab halten. Aber ich habe es schon vermisst, nach Job und Stress und sowieso,  mit einem vierbeinigen Freund eine entspannende Runde in der Natur zu drehen. Das könnte man natürlich auch ohne Hund tun. Macht man aber nicht. Liegt lieber auf dem Sofa und spielt an sich rum. Nicht gut.

Vor ein paar Tagen hatte ich eine virtuelle Unterhalt mit Benedikt (der ist noch da, kommt auch wieder, nimmt sich nur eine längere  Auszeit) und wir kamen auch auf das Thema “Hunde”. Er schickte mir prompt ein paar Bilder seiner beiden Strategen. Tja, und was soll ich sagen? Diskussion mit der lieben Frau. Die sieht nicht nur seit  Jahren jeden Sonntag die Sendung  “Tiere suchen ein Zuhause”, sondern hat auch ein Herz für alte, kranke und verstossene Tiere und klickert sich durch alle Webseiten, auf denen vierbeinige Notfälle feilgeboten werden.

Lange Rede, kurzer Sinn, ich bin “weichgekocht” worden. Wenn alles klappt, sind wir bald stolze Besitzer einer alten, herzkranken und übergewichtigen Labrador Retriever Dame, die auf den total bescheuerten Namen “Debbie” Debby hört und Angst vor Männern hat.

Hier gibt es jetzt auch Flattr. Komisches Wort, kommt aus dem Englischen und bedeutet soviel wie Jemanden schmeicheln. Tatsächlich belohnt man durch einen Klick auf den Flattr-Button den Autor für seinen Beitrag und dieser erhält einen kleinen Betrag. Ich habe jetzt auch unter jedem Beitrag so ein Flattr-Dingsbums. Die Idee dahinter gefällt mir ganz gut. Was daraus wird, ist eine andere Sache. Wie Flattr genau funktioniert wird zum Beispiel hier und hier und hier erklärt. Hier noch ein wenig Arithmetik.

Ob sich dieser Dienst durchsetztt, ist allerdings noch keine ausgemachte Sache. Kritiker der Angelegenheit kann ich durchaus verstehen, dennoch sieht man den rot-grünen Button immer häufiger. Einer der wesentlichen Kritikpunkte, und da steigt mir sogleich die Zornesrötes ins Gesicht, ist der mitunter parasitäre Umgang mit diesem Belohndienst.  Der lobenswerte Gedanke, freiwillig gelungene Beiträge zu flattern, wird doch des Öfteren pervertiert. Ich bitte Euch. Bisher habe ich Flattr genutzt, um selbst ein paar Euro für  gehaltvolle Beiträge zu verteilen und dabei immer öfter beobachtet, dass für fremde Inhalte die Hand aufgehalten wird. Was bitteschön kann daran richtig sein, wen für fremdes Content, ein Bezahlklick getätigt wird? Und damit sind lieblos verschleuderte YouTube-Videos,  zusammengeschusterte Linksammlungen (das ist nun mal nix Eigenes) und hingeschmierte Zweizeiler belohnen?

Wie dem auch sei. Ob Flattr tatsächlich auch für die kleineren Blogger funktioniert, bleibt abzuwarten. Viel eher ist zu vermuten, und der Trend scheint da eindeutig, das lediglich eine Handvoll halbwegs professioneller Blog-Institutionen nennenswerte Wertschätzung erzielen. Somit Verteilung von unten nach oben oder aber auch inzestuöse Verschieberei der Flattr-Guthaben. Die Funktionsweise von Flattr ist eben so einfach nicht. Viel wichtiger als Flattr-Klicks (das Klick-Dings wird hier ggf. wieder so schnell verschwinden, wie er aufgetaucht ist) sind mir immer noch Eure Kommentare und der  Besuch auf diesem überaus bescheidenen (männlichen) Blog.

Foto: Wikimedia

This Co. – Take it away
Kitty Wu – There Is A Red Light
Straight From The Harp – Going, Going
Portishead – We Carry On
Silver Mt Zion – I Built Myself A Metal Bird,
Salli Lunn – The Frame of Reference
Autolux – Highchair
Autolux – Audience No. 2
For A Minor Reflection – Kastljos
KOM – Hoist
KOM – Fittings
Menomena – Oh Pretty Boy You’re Such A Big Boy
Simple Minds – Thirty Frames a Second
The High Violets – Nocturnal (Palamar Tix Mix)
Futile – Voices
Savoy Grand – Last Night On Earth
Iroha & Fragment – Bittersweet [Iroha & Fragment]
Her Name Is Calla  – Long Grass
I Hear Sirens – Deception Has A Way With Words
The Cure – The Drowning Man
Antimatter – Holocaust
CocteauTwins  -  Grail Over floweth

Foto: Wikimedia

Am 15.09.2010 ab 22. 00 Uhr auf Radio Tonkuhle

Bald ist es wieder soweit…..

Infos: Schallgrenzen – Was ist das? | Schallgrenzen auf Radio Tonkuhle | Playlists

Nächste Termine: 15.09.2010 | 29.09.2010 | 6.10.2010

Die Schallgrenzen gibt es alle 2 Wochen auf Radio Tonkuhle mit Moderation. Auf Laut.FM halte ich die Klappe, dafür aber gibt es Musik rund um die Uhr.

Foto: Wikimedia

Der Name ist Programm. Straight From The Harp, das sind Jarno Varsted (Gesang, Mundharmonika und Computer) und Lady Lützen (Gesang und Perkussions). Hätte mir jemand bis vor kurzem Musik empfohlen, die irgendwo zwischen Electro,  Blues und Rockabilly zu verorten sei, hätte ich ihn gefragt, ob er noch alle Tassen im Schrank hat. Das, so würde ich antworten,  sei nicht wirklich mein Dings. Wo bitteschön sind die Gitarren?  Aber die alte Regel “Was der Bauer nicht kennt, das frisst er nicht” soll und darf man als musikbegeisterter Blogger (dies ist kein MP3 Blog!) niemals beherzigen. Soviel vorweg: Anhören! Dieses Album ist ziemlich knorke.

Jarno Varstedt ist mit dem Blues, mit B.B.King und seiner Mundharmonika aufgewachsen. Für das Bandprojekt Straight From The Harp hat er sich mit Lady Lützen zusammengetan, die in der Vergangenheit mit Fotografie, Malerei, Musik und als Texterin beschäftigt war. In Berlin haben sie  sich gefunden und bespielen die Clubs mit Schlagzeugmaschine, Mundharmonika und Gesang. Das Album “Rain Rain Down Down” ist in Berlin und Kopenhagen entstanden und beim dänischen Indie-Label Auditorium veröffentlicht worden.

Diese bluesigen Rockabilly Songs plus Elekrobeats inklusive quäkender Mundorgel funktionieren tatsächlich. Blues und Rock `n`Roll haben etwas Archaisches, da wird im Rhytmus sofort das Wipp-, Schnipp und Kopfnick-Gen aktiviert. Das liegt an den flotten Elektrobeats und Synthiedrums, die jeden der Songs auf “Rain Rain Down Down” ins Hier und Jetzt katapultieren. Übertanzbaren Beats  schwebt die Mundharmonika und der verhallte Gesang. Vorbilder sind ohne wenn und aber Elvis Presley und Chuck Berry. Aber das Album funktioniert Dank Neuinterpretation des guten alten Rock`n`Roll. Da es bisher leider keinen Vertrieb in Deutschland gibt, muss man entweder mit iTunes vorlieb nehmen oder sich an Herrn Varsted und Frau Lützen wenden. Seit Tagen regnet es, ich werde depressiv.

[There is a video that cannot be displayed in this feed. Visit the blog entry to see the video.]

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Wertung:7/10

Aliaksandr Kavaliou, vor Zeiten Mitglieder diverser Bands, die mir gänzlich unbekannt sind, ist nun unter dem Namen Shino allein im dunklen Haus. Bespielt uns im Zwielicht am Klavier. Nur die Stimme und Pianoklänge. “My Mistress”, ein melancholisch, düster-ruhiger Song wird mit einem besinnlichen Interludium in Moll eingerahmt. “Acoustic Gothic” nennt der Mann seine Musik. Auch bei Shino ist die im Spannungsfeld des Gothic fast schon pathologische Neigung zur Seelenwanderung zu beobachten. Das soll aber nicht unsere Sorge sein.

Wie dem auch sein, schöne Musik für das Leben im Flackerlicht. Die Single gibt es via Bandcamp zu den bekannten Konditionen (kaufen und downloaden zum selbstgewählten Preis) oder via Netlabel af-music.

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