Langkah 1

Pertama-tama, simpan sebuah foto !

Langkah 2

Buka dokumen baru Flash (File> New> Flash Document). Tekan tombol Ctrl + J pada keyboard (Document Properties) dan atur lebar dokumen Anda ke 232 piksel dan 202 piksel untuk ketinggian (ukuran dimensi foto). Pilih warna putih sebagai warna latar belakang. Setting nilai frame rate dengan nilai 30 dan klik ok. Lihat gambar di bawah ini!

Langkah 3

Pilih dan klik File> Impor> Import to stage (Tombol shortcut : Ctrl + R) dan impor foto (yang telah disimpan) ke dalam stage!

Langkah 4

Sementara foto masih terseleksi, pilih Align Panel (Ctrl + K) dan lakukan hal berikut:

1. Pastikan bahwa tombol Align/Distribute to Stage telah diaktifkan atau ‘on’,

2. Klik pada tombol Align horizontal center

3. Klik tombol Align vertical center.

Langkah 5

Sementara foto masih terseleksi, tekan tombol F8 (Convert to Symbol) untuk mengubah foto ini menjadi symbol Movie Clip.

Langkah 6

Klik pada frame 15 dan tekan tombol F6. Sementara Anda masih pada frame 15, tekan tombol F6 sebanyak enam kali. Lihat gambar di bawah ini!

Langkah 7

Kembali pada frame 1, ambil Free Transform Tool (T), tekan dan tahan tombol Shift dan perbesar foto, seperti yang terlihat pada gambar di bawah ini!

Langkah 8

Gunakan Selection Tool (V) dan klik sekali pada foto untuk memilihnya. Setelah itu, masuk ke Properties Panel (Ctrl + F3) di bawah stage. Pada sebelah kanan, Anda akan melihat menu Warna. Pilih Advanced, klik tombol setting untuk mengatur pilihan berikut dan klik ok.

Langkah 9

Kemudian, pilih tab Filter dari sisi kiri. Klik pada ikon tambah dan pilih Blur filter. Setting sebagai berikut:

Langkah 10

Klik kanan di manapun di wilayah abu-abu antara frame 1 dan 15 pada timeline dan pilih Create Motion Tween dari menu yang muncul. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 11

Pilih frame 16 dan tekan tombol delete pada keyboard. Lakukan juga untuk frame 18 dan 20. Lihat gambar di bawah ini!

Langkah 12

Klik pada frame 100 dan tekan tombol F6. Masih pada frame 100, tekan lagi tombol F6 enam kali.

Langkah 13

Kembali pada frame 101 dan tekan tombol delete pada keyboard. Lakukan juga untuk frame 103 dan 105.

Langkah 14

Klik pada frame 121 dan tekan tombol F6. Sementara Anda masih pada frame 121, ulangi proses dari frame 1.

Langkah 15

Pilih kembali selection tool (V) dan klik dua kali pada layer 1 untuk merename menjadi foto.

Langkah 16

Setelah itu, buat layer baru di atas layer foto dan beri nama text tersebut.

Langkah 17

Klik pada frame 21 dan tekan tombol F6.

Langkah 18

Setelah itu, sementara masih pada frame 21, gunakan Teks Tool (A) dan beberapa jenis teks yang ada. Lihat gambar di bawah ini!

Langkah 19

Teks masih tetap terpilih, tekan tombol F8 (Convert to Symbol) untuk mengubah teks ini menjadi Movie Clip Symbol.

Langkah 20

Setelah itu, kembali pada frame 21, dan tempatkan text Anda (gunakan mouse atau dengan tombol panah) pada posisi seperti yang terlihat pada gambar di bawah ini!

Langkah 21

Sementara Anda masih pada frame 21, gunakan Selection Tool (V) dan klik sekali pada foto untuk memilihnya. Kemudian, pergi lagi ke Properties Panel (Ctrl + F3) di bawah stage. Pada sebelah kanan, Anda akan melihat menu Warna. Pilih Alpha di dalamnya dan beri nilai 0%.

Langkah 22

Pilih frame 28 dan tekan tombol F6 sebanyak enam kali. Kemudian, kembali pada frame 29 dan tekan tombol delete pada keyboard. lakukan laso ini untuk frame 31 dan 33.

Langkah 23

Klik pada frame 88 dan tekan tombol F6 sebanyak enam kali. Kemudian, kembali pada frame 89 dan tekan tombol delete. Lakukan hal yang sama untuk frame 91 dan 93.

Langkah 24

Klik pada frame 100 dan tekan tombol F6. Sementara Anda masih pada frame 100, ulangi langkah 20 dan 21.

Kirimkan Proposal Serial yang telah/sedang/akan dibuat oleh Studio Animasi Anda, yang memuat:

1. Profil Studio Animasi
2. Nama Studio
3. Alamat Studio
4. Telepon/Handphone/Fax
5. E-mail
6. Penanggung jawab/ Pemimpin Studio
7. Nama dan posisi Tip Produksi
8. Portfolio
9. Hardware & Software yang digunakan

• Showreel animasi yang pernah dibuat (3 film, minimal 30?) sebutkan judul, tahun pembuatan, tim produksi,alasan pembuatan
• Contoh gambar dan karakter tokoh (berwarna)
• Sinopsis cerita (13 episode @ 6 menit)
• Rencana Skenario 1 episode (6 menit)
• Pipeline – rencana dan jadwal produksi

Bagi Studio Animasi yang disetujui konsep dan ceritanya, dapat membuat 1 episode dengan durasi 6 menit dan CAM?s akan membantu mencarikan sponsor bagi Studio Animasi anda untuk memproduksi serial (animasi) lanjutannya.

Segera kirimkan Proposal Serial Animasi karya anda ke:
CAM Solutions
Golden Madrid E-9, Jl. Letnan Sutopo,
Bumi Serpong Damai, Tangerang
E-mail: animart@cams.co.id

CAM?s berhak untuk mengubah/mengusulkan konsep/naskah cerita, yang akan disesuaikan dengan pasar.

Langkah 1

Sebelum Anda Buka dokumen baru Flash, Anda harus menemukan gambar dari setiap objek (mobil, rumah …). Untuk contoh ini akan digunakan interior rumah modern.

Langkah 2

Mulai buka flash, atur lebar dan tinggi pada dokumen yang anda inginkan, mengatur tingkat frame per second sesuai dengan apa yang anda inginkan, untuk contoh ini gunakan 36 fps, atur warna latar belakang sesuai yang diinginkan, gunakan warna untuk contoh ini.

Langkah 3

Pilih File> Impor> Impor ke stage dan Impor gambar Anda. Dalam kondisi gambar masih terpilih, tekan tombol F8 (Konversikan ke symbol, gambar ini dikonversi menjadi Symbol Movie Clip. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 4

Double-klik pada Movie Clip dengan Selection Tool (V). Anda telah masuk didalam symbol Movie Clip.

Langkah 5

Kondisi gambar masih terpilih, tekan lagi tombol F8 ini gambar dikonversi lagi menjadi Symbol Movie Clip.

Langkah 6

Kunci layer 1, buat layer baru di atas layer 1 (layer 2), pilih layer tersebut dan gunakan Line Tool (N). Untuk baris warna, pilih warna yang gelap jika warna backgroundnya putih atau terang dan sebaliknya. Dalam contoh ini, memiliki latar belakang putih dan warna untuk Bidang menggunakan warna hitam. Untuk memilih Jenis Stroke Solid dengan ketebalan set ke 1. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 7

Kemudian, menggambar garis dari objek (gambar). Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 8

Pilih layer 3,  gunakan Brush Tool (B), untuk ukurannya brushnya pilih ukuran yang besar, pilih warna brushnya dengan klik pada suatu objek kontur. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 9

Tekan tombol F6, dan lakukan pengecatan sedikit pada objek kontur dengan menggunakan Brush Tool. Lihat gambar di bawah ini.

Ulangi proses ini untuk seluruh objek yang ada didalam gambar, dan Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 10

Pilih layer 3 dan konversi kedalam mask dengan mengklik-kanan pada layer 3 dan pilih Mask. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 11

Buat layer baru di atas layer 3 (layer 4). Aktifkan layer 2, klik pada frame pertama dan tekan tombol Ctrl + C (copy). Kembali pada layer 4, klik pada frame pertama dan tekan Ctrl + Shift + V  (Paste in Place).

Langkah 12

Kunci layer 2 dan 4 dan buat layer baru di atas layer 4 (layer5). Take again the Brush Tool (B) and paint some other part of picture in an equivalent way like we have paint the first part of object (picture). Ambil lagi Brush Tool (B) dan cat beberapa bagian lain di dalam gambar sama dengan cara perama mengecat objek/gamabr Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 13

Pilih layer 5 dan konversi ke dalam mask dengan mengklik-kanan pada layer 5 dan pilih Mask. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 14

Kembali pada layer 1, Unhide/buka kunci dan gunakan “teknik drag and drop “  untuk memindahkan frame pertama ke frame 25. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 15

Setelah itu, klik pada frame 45 dan tekan tombol F6. Kemudian, kembali pada frame 25, pilih Selection Tool (V), klik sekali pada gambar untuk memilihnya dan buka Properties Panel di bawah stage. Pada sebelah kanan, Anda akan melihat menu Warna. Pilih Advanced, klik tombol seting dan pilih option berikut.

Langkah 16

Klik kanan di manapun di wilayah abu-abu antara dua keyframes pada timeline dan pilih Create Motion Tween dari menu yang muncul.

Langkah 17

Sekarang saatnya untuk suara. Buat layer baru di atas semua layer dan berinama sound. Kemudian, cari file suara dan Impor file ke dalam library (File> Impor> Import to Library). Setelah itu, klik pada frame pertama dari layer suara tersebut dan gunakan teknik “drag and drop” untuk memindahkannya dari Library pada stage. Lihat gambar di bawah ini.

Kembali pada scene utama (Scene1) dan uji Movie (Ctrl + Enter).

Sumber : www.flashvault.net

Langkah 1

Buat dokumen baru dan tetapkan nilai Frame ratenya 33fps (Frames per second).Dobel klik pada layer 1 untuk merename nama menjadi background.Jika Anda ingin, Anda dapat mengimpor gambar apapun menjadi latar belakang Anda.

Langkah 2

Masukkan sebuah layer baru, berikan nama pada gambar, Pilih File> Impor> Import to Stage (Ctrl + R) dan Impor gambar apapun yang Anda inginkan untuk menerapkan efek teleportasi. Untuk contoh ini, akan digunakan gambar seorang wanita yang sedang berjalan.

Langkah 3

Pilih gambar yang diinginkan untuk diimport dan tekan F8 pada keyboard (Convert to Symbol), untuk dikonversi menjadi Movie Clip

Langkah 4

Sementara Movie Clip masih dalam status terseleksi, tekan tombol Ctrl + C (copy), masukkan layer baru, beri nama itu efek, pilih dan tekan Ctrl + Shift + V (Paste in Place).

Langkah 5

Kunci layer background dan gambar, pilih layer efek, klik pada gambar untuk memilihnya, buka Properties Panel (Ctrl + F3), pada bagian warna/color lakukan pewarnaan dan atur option seperti gambar di bawah ini.

Langkah 6

Setelah itu, pilih Filter, klik pada icon yang bertanda ‘tambah’, pilih Blur dan atur option seperti gambar di bawah ini:

Sekarang, Anda telah buat seperti dibawah ini:

Langkah 7

Tekan F6 (Keyframe) sepuluh kali.

Langkah 8

Klik pada setiap frame, kecuali dua frame terakhir, pilih gambar, di Properties Panel (Ctrl + F3) pada bagian Color pilih Alpha dan set ke 0%.

Langkah 9

Kunci layer efek, buka layer gambar, klik pada frame pertama dan gunakan teknik drag and drop untuk memindahkannya pada frame 11. Lihatlah seperti pada gambar di bawah ini!

Langkah 10

Sementara Anda masih pada frame 11, pilih gambar, klik Filter> ikon + dan pilih Glow. Kemudian, atur option seperti pada gambar di bawah ini.

Langkah 11

Klik pada frame 12 dan tekan F6. Setelah itu, pilih gambar dan di dalam Panel Properties di bawah Filter hapus Glow effet (Klik pada ikon minus).

Langkah 12

Klik pada frame 60 dan tekan tombol F6.

Langkah 13

Kunci layer gambar, buka layer efek, klik pada frame 11 dan setelah itu pada frame 60 dan tekan F7 (Blank Keyframe) pada keyboard.

Langkah 14

Klik pada frame 61 dan tekan F6 (keyframe). Kemudian, pilih sepuluh frame yang pertama, klik kanan dan pilih Copy Frames. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 15

Kembali pada frame 61, klik kanan dan pilih Paste Frames.

Langkah 16

Selesai! Ulangi langkah ini untuk setiap teleportasi lain (Catatan! Bila Anda mengubah posisi gambar Anda – Efek dan gambar harus berada di posisi yang sama dan ukuran yang sama).Lihat gambar di bawah ini.

Gambar:

Efek:

Sumber : www.flashvault.net

Film animasi hasil garapan Universal Picture Studio “The Tale of Despereaux” mulai tayang dan rilis di Amerika Serikat pada hari Jumat ini, tanggal 19 Desember 2008. Dengan dibintangi oleh Robbie Coltrane, Ben Falcone, Tony Hale, Ciaran Hinds , Dustin Hoffman , Kevin Kline , Christopher Lloyd, Justin Long, William H. Macy , Stanley Tucci, Tracey Ullman, Sigourney Weaver, film ini menceritakan tentang seekor tikus kecil dengan telinga yang besar dengan nama Despereaux yang  lahir dengan kondisi yang terlalu besar untuk ukuran dunianya yang sangat kecil dan sebgai tikus kastil yang jatuh cinta pada musik, cerita-cerita, dan putri bernama Pea. Ia menolak untuk tinggal didalam habitatnya, ia berteman dengan seorang puteri yang bernama Princess Pea dan belajar membaca (bukan makan) buku – menyelami cerita pahlawan, naga yang adil. Ingin keluar dari dunianya untuk lebih menjadi manusia daripada menjadi seekor tikus, Despereaux diselamatkan oleh teman lainnya yang bernama Roscuro, seekor tikus yang hidup dalam kegelapan namun sangat menyukai dunia yang dipenuhi cahaya, yang juga ingin mendengar cerita. Tetapi ketika Princess Pia memutuskan persahabatan dengan Roscuro, ia menjadi tikus yang paling ingin membalas kepada Miggery Sow, seorang gadis pelayan berotak lamban yang memiliki satu harapan yang sederhana tapi mustahil . Setelah Puteri Pea diculik, Despereaux menyadari bahwa ia adalah satu-satunya yang dapat menyelamatkan puteri … walaupun ia kecil namun memiliki keberanian bagaikan ksatria baja.Tokoh-tokoh ini akan melakukan perjalanan yang membawa mereka turun ke ruang tahanan bawah tanah yang mengerikan, naik ke kastil yang gemerlapan, dan akhirnya, ke dalam kehidupan mereka masing-masing.

Ini kisah tentang Despereaux Tilling, tikus kastil yang jatuh cinta pada musik, cerita-cerita, dan putri bernama Pea. Ini juga kisah tentang tikus got bernama Roscuro, yang hidup dalam kegelapan namun sangat menyukai dunia yang dipenuhi cahaya. Dan ini kisah tentang Miggery Sow, gadis pelayan berotak lamban yang memiliki satu harapan yang sederhana tapi mustahil. Tokoh-tokoh ini akan melakukan perjalanan yang membawa mereka turun ke ruang tahanan bawah tanah yang mengerikan, naik ke kastil yang gemerlapan, dan akhirnya, ke dalam kehidupan mereka masing-masing.

Langkah 1

Pertama-tama, pilih gambar/image sebagai bahan untuk mempratekkan tutorial ini, disini akan digunakan bambar seperti dibawah ini.

Langkah 2

Buat dokumen baru flash. Tekan tombol Ctrl + J pada keyboard (Properti Document) untuk mengatur lebar dokumen anda menjadi 360 piksel untuk lebar dan 390 piksel untuk ketinggian. Pilih warna sebagai latar belakang dokumen. Set your Flash movie’s frame rate to 28 and click ok. Setting frame rate dari dokumen/movie menjadi 28 dan klik OK.

Langkah 3

Pilih/klik File> Impor> Import to stage (Shortcut key: Ctrl+R) dan impor gambar yang diinginkan ke dalam halaman kerja/dokumen/stage flash.

Langkah 4

Sementara gambar masih dipilih/diseleksi, pilih menu Align Panel (Ctrl+K) dan lakukan hal berikut:

1. Pastikan bahwa tombol Align/Distribute to Stage dihidupkan/diaktifkan,

2. Klik pada tombol Align horizontal center

3. Klik tombol Align vertical center.

Langkah 5

Sekarang double klik pada layer 1 dengan Selection Tool (V), untuk mengubah nama gambar. Setelah itu, klik pada frame 25 dan tekan tombol F5.

Langkah 6

Buat layer baru di atas layer gambar dan berikan nama shape/bentuk tersebut.

Langkah 7

Pilih layer shape/bentuk dan pilih Rectangle Tool (R). Kemudian, untuk fill/isi dalam objek pilih sembarang warna yang anda inginkan, namun untuk stroke/line/garis warna pilihlah No Color dan gambar rectangle/kurva diatas gambar/image tersebut dengan ukuran 360×26px. Lihat gambar di bawah ini!

Langkah 8

Klik pada frame 5 layer shape/bentuk dan tekan tombol F6. Setelah itu, gunakan Free Transform Tool (T) dan Selection Tool(V), buat bentuk seperti yang terlihat pada gambar di bawah ini!

Langkah 9

Setelah itu, klik pada frame 10, tekan tombol F6 dan buat bentuk baru seperti yang terlihat pada gambar di bawah ini!

Langkah 10

Klik sekarang pada frame 15, tekan tombol F6 dan buat bentuk seperti gambar dibawah ini:

Langkah 11

Klik pada frame 20 dan tekan tombol F6. Lalu, ini buat bentuk seperti dibawah ini:

Langkah 12

Klik sekarang pada frame 25 dan tekan tombol F6. Kemudian, buat bentuk seperti gambar dibawah ini:

Langkah 13

Klik kanan di manapun di wilayah abu-abu antara frame 1 dan 5, frame 5and 10, frame 10 dan 15, 15 dan 20 frame, dan frame 25 dan 25 didalam timeline dan pilih Create Shape Tween dari menu yang muncul. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 14

Klik pada frame 120 pada layer bentuk/shape tersebut dan gambar dan tekan tombol F5.

Langkah 15

Pilih layer bentuk/shape dan konversikan menjadi layer Mask dengan mengklik mouse kanan ada layer shape dan ilih menu Mask. Lihat gambar di bawah ini.

Sumber : www.flashvault.net

Langkah 1

Pertama-tama, download sampel foto dibawah ini untuk materi pelajaran yang akan Anda gunakan dalam proses produksinya.

Langkah 2

Buka dokumen Flash baru dengan memilih File> New> Flash dokumen dan klik ok. Atur dimensi Flash dokumen anda ke dalam ukuran 300 x 200 pixel dan atur kecepatan (frame rate) menjadi 40 fps. Pilih warna putih sebagai latar belakang dan klik ok.

Langkah 3

Pilih File> Impor> Import to Library. Dalam file explorer jendela yang muncul, temukan tiga foto (photo1, photo2 dan photo3) dan Shift-klik untuk memilih mereka semua. Kemudian klik Open. Jika Anda sekarang Anda membuka flash library (tombol Ctrl + L) Anda akan melihat tiga foto yang baru saja diimpor. Lihat gambar di diatas .

Langkah 4

Pilih Selection Tool (V), move the first photo from the library on the stage. dan gunakan teknik “drag and drop”, kemudian pindahkan foto dari perpustakaan(library) ke panggung(stages).

Langkah 5

Sementara foto masih dipilih, klik Align Panel (Ctrl + K) dan lakukan hal berikut:

1. Pastikan bahwa tombol Align/Distribute to Stage diaktifkan,
2. Klik pada tombol Align horizontal center,
3. Klik tombol Align vertical center.

Langkah 6

Dobel klik pada layer 1 untuk menamakan kembali menjadi photo1. Setelah itu, klik pada frame 80 dan tekan tombol F5.

Langkah 7

Buat layer baru di atas layer photo1 dan nama dalam photo2.

Langkah 8

Setelah itu, pilih layer foto 2 dan gunakan teknik “drag and drop” lagi, kedua memindahkan foto dari perpustakaan/library ke panggung/stage.

Langkah 9

Kemudian, ulangi langkah 5.

Langkah 10

Sementara foto masih dipilih, tekan tombol F8 (Konversikan ke Symbol) untuk mengubah foto ini menjadi Movie Clip Symbol .

Langkah 11

Sekarang double-klik pada movie clip diatas stage dengan Selection tool(V).

Langkah 12

Sementara, foto tersebut masih dipilih, tekan lagi tombol F8 (Konversikan ke Symbol) untuk mengkonversi kembali menjadi Movie Clip Symbol.

Langkah 13

Klik sekarang pada frame 25 dan tekan tombol F6. Setelah itu, kembali pada frame pertama, pilih Selection Tool (V) dan klik sekali pada foto untuk memilihnya. Setelah itu, pergi ke Properties Panel (Ctrl + F3) di bawah stage. Pada sebelah kanan, Anda akan melihat menu Warna. Pilih Advanced di dalamnya, klik tombol setting untuk symbol dan klik ok.

Langkah 14

Klik kanan di manapun selama masih di wilayah abu-abu antara frame 1 dan frame 25 didalam timeline dan pilih Motion Tween dari menu yang ada dibagian atas. Perhatikan gambar di bawah ini.

Langkah 15

Sekarang klik pada frame 80 dan tekan tombol F5.

Langkah 16

Kembali pada main scene (Scene 1).

Langkah 17

Buat layer baru di atas layer foto dan namakan mask1.

Langkah 18

Pilih layer mask1 dan pilih Rectangle Tool (R). Warna di bagian panel Tools, blok warna Stroke dengan mengklik ikon pensil kecil dan kemudian pada kecil persegi dengan the red diagonal line. Dalam pemberian warna untuk memilih warna dan gambar “rectangle” 330×26px tentang tempat dan pada posisi seperti yang terlihat pada gambar di bawah ini.

Langkah 19

Sementara empat persegi panjang masih terpilih, tekan tombol F8 (Convert to Symbol) untuk mengkonversi menjadi empat persegi panjang ini menjadi Movie Clip Symbol.

Langkah 20

Klik pada frame 15 dan tekan tombol F6. Setelah itu, pindahkan empat persegi panjang di atas pusat posisi foto. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 21

Klik pada frame 20 dan 25 dan tekan tombol F6. Kembali sekarang pada frame 20, pilih Free Transform Tool (T), tekan dan tahan tombol Alt untuk memperbesar rectangle sedikit seperti yang terlihat pada gambar di bawah ini.

Langkah 22

Sementara Anda masih pada frame 20, pilih Selection Tool (V) dan klik sekali pada foto untuk memilihnya. Kemudian, pergi lagi ke Panel Properties (Ctrl + F3) di bawah stage. Pada sebelah kanan, Anda akan melihat menu Warna. Pilih Alpha di dalamnya dan cari posisi 35%.

Langkah 23

Klik kanan di manapun selama masih di wilayah abu-abu antara frame1 dan 15, 15 dan frame 20 dan frame 20 dan 25 pada timeline dan pilih Motion Tween dari menu yang ada.See gambar di bawah ini.

Langkah 24

Pilih layer mask1 dan konversikan ke masker dengan mengklik-kanan pada area mask1 lapisan dan memilih Mask. Lihat gambar di bawah ini.

Langkah 25

Sekarang, lakukanseperti dibawah ini:

Ulangi proses ini sampai anda dapat mengisi semua foto.

Sumber : www.flashvault.net

Dalam proses teknis pembuatannya, kulit tidak terdiri dari material yang  homogen dengan properti yang sederhana – ini terdiri dari beberapa lapisan/layer yang berbeda.Namun, diharapkan kita harus selalu membuat model yang sempurna bahkan dengan dengan  karakter permukaan yang tipis, untuk mendapatkan hasil yang baik. Sayangnya hingga saat ini, jarang sekali ada aplikasi 3D yang memasukkan fungsi  rendering untuk membuat kulit manusia, seperti di bawah permukaan kulit tipis dan tersebar.

Untuk membuat kulit realistis, Anda harus menggunakan beberapa trik. Ketika memulai membuat gambar seperti contoh disamping, tujuan sederhananya adalah untuk menciptakan sebuah potret realistis seperti foto. Bekerja dengan baik dengan menggunakan referensi anatomis, buat model dengan menggunakan 3dsmax. Pertama-tama mulai mengecat tekstur permukaan kulit  dengan Paint Shop Pro, yang tidak terlalu sulit dengan hi-res foto sebagai referensi – tetapi hanya sebagai referensi.

Setelah itu kemudian dimulai pada beberapa rendering dan percobaan menggunakan lighing. Itulah kesulitan terbesar: penampilan kulit sebenarnya dari karakter dan membuatnya  seperti objek mati. Oleh sebab itulah maka penting untuk meletakkan banyak proses dalam penampilan kulit  seseorang. ini berarti bukan hanya permukaan kulit, tetapi metode mapping, lighting dan pasca produksi tentunya.

Setelah banyak kesulitan mencoba untuk mereproduksi berbagai layer, baik dari aspek dan warna kulit manusia, perlu dicari cara untuk membuat cukup realistis di bawah permukaan kulit. Pada akhirnya proses untuk mendapatkan efek realistis dilakukan dengan menggunakan Photoshop dengan fitur efek didalmnya . . Trik berikut ini dapat membantu Anda selama proses penciptaan karakter Anda. Silakan download artikel dibawah ini untuk lebih detail proses pembuatannya.

ET gaya baru dalam film animasi komedi yang akan dihasikan Dreamworks, “Monsters vs Aliens”.
Dalam film ini Dreamworks menggunakan beberapa selebriti terbesar dari yang pernah mereka gunakan sebagai pengisi suara.

“Monsters vs Aliens,” yang diharapkan rilis tanggal 27 Maret 2009, memunculkan 50an Monster klasik raksasa dengan aksi komedi.

Pemeran dari film animasi komendi “Monsters vs Aliens” seperti: pemenang Oscar Reese Witherspoon ( “Walk the Line,” “Rendition”) sebagai Susan Murphy, alias Ginormica; Pemenang Golden Globe,  Hugh Laurie (TV’s “House,” “Stuart Little”) sebagai Dr. Cockroach, Ph.D.; Will Arnett (TV’s “Arrested Development,” “Blades of Glory”) sebagai The Missing Link; Seth Rogen ( “Knocked Up,” “Superbad”) sebagai Bob; Rainn Wilson ( “Juno,” TV’s “The Office”) sebagai Gallaxhar; pemenang Emmy Stephen Colbert (TV’s “The Colbert Report,” “Bewitched”) sebagai Presiden Amerika Serikat; Pemenang Golden Globe,  Kiefer Sutherland (TV’s “24,” “Phone Booth”) Sebagai Jenderal WR Monger; dan Paul Rudd ( “Knocked Up,” “Night at the Museum”) sebagai pacar susan, Derek.

“Monsters vs Aliens” disutradarai oleh Rob Letterman ( “Shark Tale”) dan Conrad Vernon ( “Shrek 2″), yang diproduseri oleh Lisa Stewart ( “I Think I Love My Wife”) dan sebagai co-producer adalah Jill hopper dan azaive Ouaou.

Film ini menandai debut dari DreamWorks Animation’s Ultimate 3-D, Studio yang memiliki kelengkapan untuk melakukan proses produksi dari awal hingga akhir dari di film-film animasi 3-D yang dibuatnya.

Ketika gadis California Susan Murphy secara tidak terduga terkena imbas oleh meteor dari luar ruang angkasa, secara misterius dia  tumbuh setinggi dan sebesar 49 kaki 11 inci dan segera diberi label sebagai “raksasa” bernama Ginormica.

Militer segera turun tangan ke dalam masalah ini dan segera bertindak, dan mereka mengambil alih dan menahannya di sebuah kompleks rahasia milik pemerintah.  Dunia mengetahui bahwa militer ternyata telah merahasiakan kasus monsters ini selama bertahun-tahun.

Sampah masyarakat ini terdiri dari kelompok yang cemerlang namun memiliki sebagian tubuh dari serangga serangga, seperti Dr. Cockroach, Ph.D.; manusia setengah kera jantan, setengah-ikan The Missing Link, BOB, yang tidak dapat dirusak dan berbentuk seperti jelly, dan grub yang memiliki 350 buah kaki yang disebut Insectosaurus.

Mereka muncul dalam waktu yang singkat, ketika sebuah robot alien misterius mendarat diBumi dan mulai merusak banyak negara didunia. Sebagai tempat terakhir, di bawah bimbingan dari jendral WR Monger (Yang Menjalankan perintah Presiden), mereka meminta para Monsters ini untuk membasmi Alien dan menyelamatkan dunia darikerusakan.

Untuk melihat Preview, silakan klik gambar dibawah ini :

Free 3d motorbike model

Free 3d model of a lighting post

Free 3d faucet model

Free 3d furniture – living room sets, 2 sofas

Free 3d couch

Free 3d red leather sofa model

Free 3d deckchair model

Free 3d apollo chair model

Dibawah ini adalah model kursi Apollo, file zip berisi file max untuk versi 9 keatas untuk model kursinya, berformat 3ds dan berisi texture untuk corak kulit baik diffuse maupun bump.

Download apollo 3d chair model

Dibawah ini berisi objek 3D bentuk Sofa, file zip berisi file max untuk versi 9 atau lebih, file 3ds dan texture untuk fabric.

Download – 3d sofa model

Berikut adalah cara untuk menambahkan tabel photorealistic set ke 3d rendering restoran di 6 langkah sederhana:

1) menyusun utama geometri (shell dan furnitur) di 3d perangkat lunak.

2) Kedua, dan mungkin langkah yang paling penting, adalah untuk mengambil foto yang sebenarnya mengatur meja, seperti yang dijelaskan dalam gambar dibawah ini(klik untuk melihat gambar yang lebih tinggi soal).
Jika Anda ingin lebih akurat, Anda dapat menembak bahkan foto dari jarak dan sudut yang sesuai dengan data di 3d file.

3) Selanjutnya Anda perlu untuk memotong hasil foto, meninggalkan hanya apa yang anda perlu menambahkan Anda ke rendering.

4) Satu per satu, tarik dipotong set pada lapisan di atas rendering dimana mereka sesuai (lihat di kontur dari 3d meja yang telah berjasa dan melihat apa yang akan dipotong sesuai gambar).Anda mungkin perlu untuk mengheret lapisan yang tidak stabil hanya sedikit, tetapi jika Anda cukup mengambil gambar, Anda tidak perlu mengubahnya terlalu banyak.

5) Hapus bagian di mana lapisan baru intersects elemen lainnya Anda render (seperti kursi, meja lain, dll).

6) Gunakan alat penghapus dengan menghapus bagian bawah dari lapisan baru dan menyesuaikan warna, dan tingkat kontras sampai Anda cocok 3d rendering, dan bahwa saja!

Source : www.cgdigest.com

1. Atomizer
2. Bones Pro
3. Chameleon
4. Clay Studio
5. DigiPeople
6. Fractal Flow
7. Glider, Lightning
8. MaxSculpt
9. SandBlaster
10. Spray Master
11. Tree Factory .

Silakan klik dibawah ini untuk source artikel diatas :

Silakan klik dibawah ini untuk source artikel diatas :

Silakan klik dibawah ini untuk source artikel diatas :

Silakan klik dibawah ini untuk source artikel diatas :

Silakan klik dibawah ini untuk source artikel diatas :

Berikut daftar nominasi untuk semua kategori film animasi yang dilombakan, yaitu :

Best Animated Feature
Bolt - Walt Disney Animation Studios
Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
$9.99 – Sherman Pictures/Lama Films
WALL-E – Pixar Animation Studios
Waltz With Bashir – Sony Pictures Classics/Bridgit Folman, Les Films

D’ici, Razor Films

Best Animated Home Entertainment Production
Batman: Gotham Knight – Warner Bros. Animation
Christmas Is Here Again – Easy To Dream Entertainment
Futurama: The Beast with a Billion Backs – The Curiosity
Company in association with 20^th Century Fox Home Entertainment
Justice League: The New Frontier – Warner Bros. Animation
The Little Mermaid: Ariel’s Beginning – DisneyToon Studios

Best Animated Short Subject
Glago’s Guest – Walt Disney Animation Studios
Hot Dog – Bill Plympton Studio
Presto – Pixar Animation Studios
Sebastian’s Voodoo – Joaquin Baldwin
Wallace & Gromit: A Matter of Loaf and Death – Aardman Animations Ltd.

Best Animated Television Commercial
Giant Monster – Curious Pictures
Long Legs Mr. Hyde – Curious Pictures
Rotofugi: The Collectors – Screen Novelties
Sarah – Z Animation
United Airlines “Heart” – Duck Studios

Best Animated Television Production
King of the Hill - 20^th Century Fox TV
Moral Orel – ShadowMachine
Phineas and Ferb – Disney Television Animation
Robot Chicken: Star Wars Episode II – ShadowMachine
The Simpsons – Gracie Films/Fox TV

Best Animated Television Production Produced for Children
A Miser Brothers Christmas – Warner Bros. Animation
Avatar: The Last Airbender – Nickelodeon
Foster’s Home for Imaginary Friends “Destination Imagination” – Cartoon Network Studios
The Mighty B! – Nickelodeon
Underfist: Halloween Bash – Cartoon Network Studios

Best Animated Video Game
Dead Space – Electronic Arts
Kung Fu Panda – Activision
WALL-E – Heavy Iron Studios, a division of THQ, Inc.

INDIVIDUAL ACHIEVEMENT CATEGORIES

Animated Effects

Alen Lai Dr. Seuss’ Horton Hears A Who – Blue Sky Studios
Li-Ming Lawrence Lee Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Fangwei Lee Madagascar: Escape 2 Africa – DreamWorks Animation
Kevin Lee Bolt – Walt Disney Animation Studios
Enrique Vila WALL-E – Pixar Animation Studios

Character Animation in a Feature Production
James Baxter Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Jeff Gabor Dr. Seuss’ Horton Hears A Who – Blue Sky Studios
Philippe Le Brun Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Victor Navone WALL-E – Pixar Animation Studios
Dan Wagner Kung Fu Panda – DreamWorks Animation

Character Animation in a Television Production or Short Form
Sandro Cleuzo Secrets of the Furious Five – DreamWorks Animation
Joshua A. Jennings Robot Chicken: Star Wars Episode II – ShadowMachine
Pierre Perifel Secrets of the Furious Five – DreamWorks Animation

Character Design in an Animated Feature Production
Valerie Hadida Igor – Exodus Film Group
Sang Jun Lee Dr. Seuss’ Horton Hears A Who – Blue Sky Studios
Nico Marlet Kung Fu Panda – DreamWorks Animation

Character Design in an Animated Television Production or Short Form
Bryan Arnett – Mighty B! “Bat Mitzah Crashers” – Nickelodeon
Ben Balistreri – Foster’s Home for Imaginary Friends “Mondo Coco” – Cartoon Network Studios
Sean Galloway The Spectacular Spider-Man – Sony Pictures Television
Jorge Gutierrez – El Tigre: The Adventures of Manny Rivera “The Good, The Bad, The Tigre” – Nickelodeon
Nico Marlet Secrets of the Furious Five – DreamWorks Animation

Directing in an Animated Feature Production
Sam Fell, Rob Stevenhagen The Tale Of Despereaux – Universal Pictures
Ari Folman Waltz With Bashir – Sony Pictures Classics/Bridgit Folman, Les Films D’ici, Razor Films
Tatia Rosenthal 9.99 – Sherman Pictures/ Lama Films
John Stevenson & Mark Osborne Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Andrew Stanton WALL-E – Pixar Animation Studios

Directing in an Animated Television Production or Short Form
Bob Anderson – The Simpsons “Treehouse of Horror XIX ” – Gracie Films/Fox TV
Joaquim Dos Santos – Avatar: The Last Airbender “Sozin’s Comet Pt. 3” – Nickelodeon
Craig McCracken, Rob Renzetti – Foster’s Home for Imaginary Friends “Destination Imagination” – Cartoon Network Studios
Chris McKay – Moral Orel “Passing” – ShadowMachine
Alan Smart – SpongeBob SquarePants “Penny Foolish ” – Nickelodeon

Music in an Animated Feature Production
Kevin Manthei – Batman: Gotham Knight – Warner Bros. Animation
John Powell – Dr. Seuss’ Horton Hears A Who – Blue Sky Studios
Max Richter – Waltz With Bashir – Sony Pictures Classics/Bridgit Folman, Les Films D’ici, Razor Films
William Ross – The Tale Of Despereaux – Universal Pictures
Hans Zimmer & John Powell – Kung Fu Panda – DreamWorks Animation

Music in an Animated Television Production or Short Form
Carl Finch & Brave Combo – Click and Clack’s “As the Wrench Turns” – CTTV Productions
Henry Jackman, Hans Zimmer & John Powell – Secrets of the Furious Five – DreamWorks Animation
Kevin Kiner – “Star Wars The Clone Wars: Rising Malevolence” – Lucasfilm Animation Ltd.
Guy Moon – Back at the Barnyard “Cowman: The Uddered Avenger” – Nickelodeon/Omation
Guy Michelmore – “Growing Up Creepie: Rockabye Freakie” – Taffy Entertainment LLC

Production Design in an Animated Feature Production
Ralph Eggleston WALL-E – Pixar Animation Studios
Paul Felix Bolt – Walt Disney Animation Studios
Tang Heng Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Evgeni Tomov The Tale Of Despereaux – Universal Pictures
Raymond Zibach Kung Fu Panda – DreamWorks Animation

Production Design in an Animated Television Production or Short Form
Andy Harkness Glago’s Guest – Walt Disney Animation Studios
Tang Heng Secrets of the Furious Five – DreamWorks Animation
Seonna Hong – The Mighty B! “Bee Patients” – Nickelodeon
Dan Krall – Chowder “The Heavy Sleeper” – Cartoon Network Studios
Raymond Zibach Secrets of the Furious Five – DreamWorks Animation

Storyboarding in an Animated Feature Production
Alessandro Carloni – Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Ronnie Del Carmen – WALL-E – Pixar Animation Studios
Joe Mateo Bolt – Walt Disney Animation Studios
Jen Yuh Nelson – Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Rob Stevenhagen – The Tale Of Despereaux – Universal Pictures

Storyboarding in an Animated Television Production or Short Form
Butch Hartman – Fairly OddParents “Mission: Responsible ” – Nickelodeon
Andy Kelly – Ni Hao, Kai-Lan “Twirly Whirly Flyers” – Nickelodeon Productions/Nelvana
Andy Schuler – Secret of the Furious Five – DreamWorks Animation
Eddie Trigueros The Mighty B! “Name Shame“- Nickelodeon
Chris Williams Glago’s Guest – Walt Disney Animation Studios

Voice Acting in an Animated Feature Production
Ben Burtt – Voice of WALL-E – WALL-E – Pixar Animation Studios
Dustin Hoffman – Voice of Shifu – Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
James Hong – Voice of Mr. Ping – Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Ian McShane – Voice of Tai Lung – Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Mark Walton – Voice of Rhino – Bolt – Walt Disney Animation Studios

Voice Acting in an Animated Television Production or Short Form
Ahmed Best – Voice of Jar Jar Binks – Robot Chicken: Star Wars Episode II – ShadowMachine
Seth MacFarlane – Voice of Peter Griffin – Family Guy “I Dream of Jesus” – Fox TV Animation/Fuzzy Door Productions
Dwight Schultz – Voice of Mung Daal – Chowder “Apprentice Games” – Cartoon Network Studios

Writing in an Animated Feature Production
Jon Aibel & Glenn Berger – Kung Fu Panda – DreamWorks Animation
Etan Cohen and Eric Darnell & Tom McGrath – Madagascar:Escape 2 Africa – DreamWorks Animation
Ari Folman – Waltz With Bashir – Sony Pictures Classics/Bridgit Folman, Les Films D’ici, Razor Films
Cinco Paul and Ken Daurio – Dr. Seuss’ Horton Hears A Who – Blue Sky Studios

Writing in an Animated Television Production or Short Form
Joel H. Cohen – The Simpsons “The Debarted ” – Gracie Films/Fox TV
Scott Kreamer – El Tigre: The Adventures of Manny Rivera “Mustache Love” – Nickelodeon
Paul McEvoy and Todd Berger – Secrets of the Furious Five – DreamWorks Animation
Tom Root, Douglas Goldstein, Hugh Davidson, Mike Fasolo, Seth Green, Dan Milano, Matthew Senreich, Kevin Shinick, Zeb Wells – Robot Chicken: Star Wars Episode II – ShadowMachine
Chris Williams – Glago’s Guest – Walt Disney Animation Studios

Pasalnya pada musim liburan, banyak anak akan menghabiskan waktu di depan layar komputer atau televisi untuk bermain video game. Menurut NIMF, game-game beradegan kekerasan dengan konten khusus dewasa ternyata sering dimainkan oleh anak-anak.

NIMF mengimbau agar orangtua mendamping anaknya saat bermain game. Mereka mengeluarkan daftar 10 game yang dianggap berbahaya dan perlu dijauhi bagi anak-anak, seperti dikutip dari Digitaljournal, Rabu (26/11/2008):

1.  Blitz: The League II
Game ini adalah game olahraga football yang identik dengan kekerasan antar pemainnya. Game ini dikeluarkan oleh Midway, yang juga penerbit game Mortal Kombat.

2.  Dead Space
Dead Space merupakan game horor yang dirilis Electronic Arts, di mana karakter utama dalam game ini harus  berkelahi melawan monster yang dijuluki “Necromorphs”. Untuk memberikan kesan horor dan kesadisan yang lebih nyata, mayat dalam game dibuat seperti mayat betulan.

3.  Fallout 3
Fallout 3 adalah game action role-playing dari Bethesda Game Studios. Game ini memiliki setting waktu sekitar abad 23 dimana dunia mengalami kehancuran total menjadi sebuah wasteland akibat perang nuklir.

4.  Far Cry 2
Far Cry 2 dikembangkan oleh Ubisoft Montreal untuk konsol Xbox 360, PlayStation 3, dan PC. Ini adalah game pertempuran di sebuah desa. Gamer juga akan dihadapkan pada petualangan mengendarai perahu boat yang mengharuskan pemainnya melakukan zig-zag melewati jurang.

5.  Gears of War 2
Game yang satu ini diterbitkan oleh Epic Games dan Microsoft Game Studios. Gears of War 2 adalah game tembak-tembakan sehingga sudah pasti ada banyak senjata pada game ini. Gears of War 2 kabarnya lebih sadis dan lebih brutal.

6.  Legendary
Game Legendary dikembangkan oleh Spark Unlimited, produsen video game yang berbasis di Sherman Oaks, California, Amerika Serikat. Karakter utama dalam game ini bernama Charles Deckard, pencuri benda-benda seni. Salah satu yang hendak dicuri Charles adalah sebuah kotak kuno yang disebut kotak pandora. Celakanya, saat kotak itu terbuka, lepas segerombolan makhluk buas dan mengacaukan dunia.

7.
Game ini bertemakan zombie dan dikeluarkan oleh Electronic Arts. Game ini mengandung adegan-adegan sadis dan brutal. Pemain dalam game ini harus bekerja sama untuk bisa selamat melawan zombie

8.  Resistance 2
Ini adalah game perang dengan latar perang dunia, di mana gamer diajak bertempur. Game ini dikembangkan oleh Insomniac Games. Seri pertama game ini sempat menuai kontroversi karena bangunan gereja yang ditampilkan pada game ini.

9.  Saints Row 2
Game Saints Row menawarkan kebebasan untuk berbuat apa saja tanpa harus mengikuti aturan sebuah misi tertentu. Game ini penuh dengan penghianatan dan aksi balas dendam. Ada banyak misi yang bisa dilakukan, seperti aksi balapan jalanan, perampokan, pemalsuan asuransi dan aksi kreatif dan sadis lainnya.

10.Silent Hill: Homecoming
Silent Hill: Homecoming membawa gamer ke dalam dunia yang suram penuh kekacauan dan bernuansa teror mencekam di Silent Hill, kota sunyi terpencil yang selalu ditutup oleh kabut pekat.

Pendatang baru di Silent Hill adalah Alex Sheperd, seorang veteran perang yang berusaha mencari saudara laki-lakinya yang hilang secara misterius. Selain harus berhadapan dengan mahkluk jahat, ia juga harus menyelesaikan beberapa teka-teki.

Source : www.detiki.net

Capcom selaku produser game Resident Evil 5 mengumumkan bahwa demo game tersebut akan hadir mulai 5 Desember mendatang, namun sayangnya baru hanya di Jepang dan untuk Xbox 360.

Demo ini, seperti dikutip dari Gamespy, Jumat (28/11/2008), dapat di-download melalui Xbox Live Marketplace. Demo game ini dapat dimainkan dalam dua versi: offline dan online dalam mode co-op player.

Sementara untuk kawasan Amerika Utara dan Eropa, Chris Kramer selaku senior director communications Capcom menjanjikan demonya dalam waktu dekat juga, baik untuk Xbox 360 dan PS3. Namun ia belum bisa memastikan kapan waktunya.

Versi final game itu sendiri akan dirilis pertama kali mulai 5 Maret 2009 di Jepang, menyusul Amerika Utara dan Eropa 13 Maret 2009.

Chris Redfield yang merupakan anggota tim STARS akan menjadi karakter utama game ini. Pada game ini, diceritakan bahwa Chris Redfield bekerja pada sebuah perusahaan bernama BSAA dan dikirim ke sebuah tempat untuk menginvestigasi sebuah kasus khusus.

Resident Evil 5 disinyalir masih menggunakan gameplay dari Resident Evil 4, dengan berbagai fitur tambahan tentunya.

Sumber : www.detiki.net

Anda penggila bola yang acap gemas melihat tim kesayangan tampil kurang berkenan, atau sebal dengan keputusan pelatih yang tak memuaskan sampai mengundang kekalahan? Jika ya, latihlah tim favorit Anda sendiri dan bawa menuju kesuksesan di game Football Manager 2009.

Seri terbaru Football Manager yang resmi dirilis pada 14 November –untuk Eropa– dan 18 November –Amerika Utara– tersebut merupakan salah satu game paling dinanti maniak sepakbola.

Seabreg fitur baru diadopsi dalam seri tersebut, dengan tampilan 3D dalam pertandingan sebagai salah satu yang paling mencuri perhatian. Mencuri perhatian, karena ini kali pertama Sports Interactive selaku pihak pengembang mengaplikasikannya.

Dari pengujian yang dilakukan, lima tampilan tiga dimensi yang dapat dipilih memang terasa menyegarkan. Pergerakan Cristiano Ronaldo dalam melewati lawan, misalnya, jadi terasa lebih hidup.

Tampilan 3D yang tersedia dibedakan berdasarkan sudut pandang kamera, pilihannya mencakup:

* Main Stand – Tampilan layaknya menonton dari tribun utama
* Elevated – Tampilan dari sudut kamera tinggi
* Vertical Scrolling – Tampilan lapangan dengan gerakan pemain secara vertikal
* Zoomed Vertical Scrolling – Sama dengan Vertical Scrolling namun lebih dekat
* Behind Corner – Tampilan perspektif dari pojok lapangan

Sayang tampilan 3D tak dilengkapi dengan keberadaan penonton di tepi lapangan. Janggal rasanya tidak melihat adanya penonton, padahal sorak sorainya terdengar riuh rendah.

Bukan Hanya 3D

Pengembangan dibandingkan seri sebelumnya bukan hanya pada tampilan pertandingan belaka. Salah satu fitur lain yang cukup menyenangkan adalah interaktivitas dengan media. Dalam seri FM 2009, demikian game ini biasa disebut, konperensi pers jadi rutinitas buat Anda selaku manajer.

Dari pertama menukangi sebuah klub, wawancara dengan media sudah menyambut. Pun demikian pada pra dan pasca pertandingan. Hati-hati, jawaban Anda bisa berdampak pada pemain, bahkan “menghantui” Anda di konferensi pers berikutnya!

Peranan dari asisten manajer juga lebih ditingkatkan di seri ini. Ketika pertandingan berlangsung, sang asisten secara rutin memberikan masukan-masukan menyoal strategi dan penampilan tim. Tentu sekadar masukan karena sebagai bos, Anda-lah yang menentukan.

Seabreg tambahan atau pembenahan fitur juga dihadirkan di FM 2009. Ada optimalisasi strategi pemain, sistem skor performa pemain yang lebih akurat, informasi gosip transfer dan lain lain.

Satu hal yang masih tetap menonjol dari game ini tentu adalah sistem database. Keakuratan terhadap seorang pemain diklaim lebih tepat, bahkan sampai pada perkara klub peminat. Saking dahsyatnya database ini, Everton FC –sebuah klub sepakbola yang nyata ada– bahkan dikabarkan telah memanfaatkannya.

Source : www.detiki.net

Untuk tahun 2008 ini, upacara penerimaan penghargaan akan diselenggaran pada tanggal 30 Januari 2009 di Gedung Royce Hall didalam kampus the campus UCLA, yang dalam perayaannya akan menampilkan lively mix of animation luminaries, presenter yang dibawakan oleh para selebriti dan komedianterkenal.

The Annie Awards dilaksanakan pertama kali pada tahun 1972, yang dipelopori oleh aktor suara legendaris yaitu June Foray, namun saat ini acara penghargaan ini didukung oleh studio-studio dan perusahaan animasi besar dunia. Bisa dibilang bahwa ajang ini merupakan event untuk melakukan sebuah penilaian awal, perbandingan dan prediksi menuju ajang the Academy Award untuk kategori Best Animated Feature.

Even ini juga dipelopori oleh organisasi ASIFA-Hollywood, Association Internationale du Film D’Animation di Hollywood, sebuah organisasi non profit yang dibentuk oleh beberapa animator tahun 1957 diperancis, yang memiliki misi untuk menggiatkan komunitas internasional dalam bidang art of animation serta memiliki jaringan internasional dan tersebar dilebih dari 30 negara diseluruh dunia.

Kategori yang dinominasikan adalah sebagai berikut :

PRODUCTION CATEGORIES
* Best Animated Feature
* Best Animated Home Entertainment Production
* Best Animated Short Subject
* Best Animated Television Commercial
* Best Animated Television Production
* Best Animated Television Production Produced For Children
* Best Animated Video Game

INDIVIDUAL ACHIEVEMENT CATEGORIES
* Animated Effects
* Character Animation in an a Feature Production
* Character Animation in an a Television Production or Short Form
* Character Design in an Animated Feature Production
* Character Design in an Animated Television Production or Short Form
* Directing in an Animated Feature Production
* Directing in an Animated Television Production or Short Form
* Music in an Animated Feature Production
* Music in an Animated Television Production or Short Form
* Production Design in an Animated Feature Production
* Production Design in an Animated Television Production or Short Form
* Storyboarding in an Animated Feature Production
* Storyboarding in an Animated Television Production or Short Form
* Voice Acting in an Animated Feature Production
* Voice Acting in an Animated Television Production or Short Form
* Writing in an Animated Feature Production
* Writing in an Animated Television Production or Short Form

JURIED AWARDS
* June Foray Award
* Ub Iwerks Award
* Winsor McCay Award
* Annie Award for Special Achievement in Animation
* Certificate of Merit

Dalam penyeleanggaraan tahun 2007, penghargaan yang diberikan sebagai berikut:

2007 ANNIE AWARD NOMINATIONS BY CATEGORY

PRODUCTION CATEGORIES

Best Animated Feature
Pemenang : Ratatouille – Pixar Animation Studios
Nominator :
* Bee Movie – DreamWorks Animation
* Persepolis – Sony Pictures Classics
* Surf’s Up – Sony Pictures Animation
* The Simpsons Movie – Twentieth Century Fox

Best Home Entertainment Production
Pemenang : Futurama “Bender’s Big Score” – The Curiosity Company in association with 20th Century Fox Television*
Nominator :
* Doctor Strange – MLG Productions

Best Animated Short Subject
Pemenang : Your Friend the Rat – Pixar Animation Studios
Nominator :
* Everything Will Be OK – Bitter Films
* How to Hook Up Your Home Theater – Walt Disney Feature Animation
* Shorty McShorts’ Shorts “Mascot Prep” – Walt Disney Television Animation
* The Chestnut Tree – Picnic Pictures

Best Animated Television Commercial
Pemenang : Power Shares Escape Average – Acme Filmworks
Nominator :
* CVS Watering Can – Acme Filmworks
* Esurance “Homeowners” – Wild Brain
* Idaho Lottery: Twister – Acme Filmworks
* Oregon Lottery “Alaska” – Laika/house

Best Animated Television Production
Pemenang : Creature Comforts America – Aardman Animations
Nominator :
* Jane and the Dragon – Weta Productions Limited & Nelvana Limited
* Moral Orel – ShadowMachine
* Robot Chicken Star Wars- ShadowMachine
* Kim Possible – Walt Disney Television Animation

Best Animated Television Production for Children
Pemenang : El Tigre – Nickelodeon
Nominator :
* Chowder – Cartoon Network Studios
* Little Einsteins – Disney Channel
* Peep and the Big Wide World – Discovery Kids
* The Backyardigans – Nickelodeon

Best Animated Video Game
Pemenang : Ratatouille – THQ, Inc
Nominator :
*Avatar: The Last Airbender “The Burning Earth” – THQ, Inc.
*Bee Movie Game – Activision
*Transformers: The Game – Blur Studios

INDIVIDUAL ACHIEVEMENT CATEGORIES

Animated Effects
Pemenang : Deborah Carlson – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation
Nominator :
*Gary Bruins – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
*Ryan Laney – “Spider-Man 3” – Sony Pictures Imageworks
*James Mansfield – “How to Hook Up Your Home Theater” – Walt Disney Feature Animation
*Jon Reisch – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios

Animation Production Artist
Pemenang : John Clark – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation
Nominator :
*Michael Isaak – “Bee Movie” – DreamWorks Animation
*Hyun-Min Lee – “The Chestnut Tree” – Picnic Pictures
*Natasha Liberman – “Growing Up Creepie “Creepie & The Candy Factory” – Taffy Entertainment LLC, Telegrael Teoranta, Discovery Communications Inc., SunWoo Entertainment, Peach Blossom Media
*Jim Worthy – My Gym Partner’s A Monkey “Meet the Spidermonkeys” – Cartoon Network Studios

Character Animation in a Feature Production
Pemenang : Michal Makarewicz – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*Dave Hardin – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation
*Alan Hawkins – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation

Character Animation in a Television Production
Pemenang : Eric Towner – Robot Chicken – ShadowMachine
Nominator :
*Elizabeth Harvatine – Moral Orel “Nature 2” – ShadowMachine
*Monica Kennedy – El Tigre – Nickelodeon

Character Design in an Animated Feature Production
Pemenang : Carter Goodrich – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*Sylvain Deboissy – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation

Character Design in an Animated Television Production
Pemenang : Jorge R. Gutierrez – El Tigre “Fistful of Collars” – Nickelodeon

Directing in an Animated Feature Production
Pemenang : Brad Bird “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*Ash Brannon & Chris Buck “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation
*Chris Miller & Raman Hui – “Shrek The Third” – DreamWorks Animation
*Vincent Paronnaud & Marjane Satrapi – “Persepolis” – Sony Pictures Classics
*David Silverman – “The Simpsons Movie” – Twentieth Century Fox

Directing in an Animated Television Production
Pemenang : Seth Green “Robot Chicken Star Wars” – ShadowMachine
Nominator :
*David Hartman – Tigger & Pooh “Turtles Need for Speed” – Walt Disney Television Animation
*Raymie Muzquiz – Squirrel Boy “Gumfight at the S’Okay Corral” – Cartoon Network Studios
*Howy Parkins – The Emperor’s New School “Emperor’s New Musical” – Walt Disney Television Animation
*Gary Trousdale “Shrek The Halls” – DreamWorks Animation

Music in an Animated Feature Production
Pemenang : Michael Giacchino – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*Olivier Bernet – “Persepolis” – Sony Pictures Classics
*Danny Elfman, Rufus Wainwright & Rob Thomas – “Meet The Robinsons” – Walt Disney Feature Animation
*Rupert Gregson-Williams – “Bee Movie” – DreamWorks Animation
*Amy Powers, Russ DeSalvo & Jeff Danna – “Disney Princess Enchanted Tales” – DisneyToon Studios/Walt Disney Video/Disney Enterprises, Inc.

Music in an Animated Television Production
Pemenang : Alf Clausen & Michael Price – The Simpsons “Yokel Chords” – Gracie Films in association with 20th Century Fox
Nominator :
*Evan Lurie, Robert Scull & Steven Bernstein – The Backyardigans “International Super Spy” – Nickelodeon
*Drew Neumann & Gregory Hinde – Billy & Mandy’s Big Boogey Adventure – Cartoon Network Studios
*Shawn Patterson – El Tigre “Yellow Pantera” – Nickelodeon
*James L. Venable & Jennifer Kes Remington – Foster’s Home For Imaginary Friends “The Bloo Superdude and the Magic Potato Power” – Cartoon Network Studios

Production Design in an Animated Feature Production
Pemenang : Harley Jessup – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*Doug Chiang – “Beowulf” – Paramount Pictures
*Marcelo Vignali – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation

Storyboarding in an Animated Feature Production
Pemenang : Ted Mathot – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*Don Hall – ‘Meet The Robinsons’ – Walt Disney Feature Animation
*Denise Koyama – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation
*Sean Song – “Teenage Mutant Ninja Turtles” – IMAGI Animation Studios
*Nassos Vakalis – “Bee Movie” – DreamWorks Animation

Storyboarding in an Animated Television Production
Pemenang : Steve Fonti – Family Guy “No Chris Left Behind” – Fox TV Animation/Fuzzy Door Productions
Nominator :
*Ben Balistreri – Danny Phantom “Torrent of Terror” – Nickelodeon
*Aldin Baroza – The Replacements “London Calling” – Walt Disney Television Animation
*Dave Bennett – Tom and Jerry Tales – Warner Bros. Animation
*Roy Meurin – My Friends Tigger and Pooh “Good Night to Pooh” – Walt Disney Television Animation

Voice Acting in an Animated Feature Production
Pemenang : Ian Holm – Voice of Skinner – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*Janeane Garofalo – Voice of Collette – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
*Julie Kavner – Voice of Marge Simpson – “The Simpsons Movie” – Twentieth Century Fox
*Patton Oswalt – Voice of Remy – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
*Patrick Warburton – Voice of Ken – “Bee Movie” – DreamWorks Animation

Voice Acting in an Animated Television Production
Pemenang : Eartha Kitt – Voice of Yzma – The Emperor’s New School “Emperor’s New Musical” – Walt Disney Television Animation
Nominator :
*Scott Adsit – Voice of Clay Puppington – “Moral Orel” – ShadowMachine
*Madison Davenport – Voice of Sophianna – “Christmas is Here Again!” – Easy To Dream Entertainment
*Tom Kenny – Voice of SpongeBob – SpongeBob SquarePants “Spy Buddies” – Nickelodeon
*Eddie Murphy – Voice of Donkey – “Shrek The Halls” -  DreamWorks Animation

Writing in an Animated Feature Production
Pemenang : Brad Bird – “Ratatouille” – Pixar Animation Studios
Nominator :
*James L. Brooks, Matt Groening, Al Jean, Ian Maxtone-Graham, George Meyer, David, Mirkin, Mike Reiss, Mike Scully, Matt Selman, John Swartzwelder & Jon Vitti – “The Simpsons Movie” – Twentieth Century Fox
*Don Rhymer and Ash Brannon & Chris Buck & Christopher Jenkins – “Surf’s Up” – Sony Pictures Animation
*Marjane Satrapi & Vincent Paronnaud – “Persepolis” – Sony Pictures Classics

Writing in an Animated Television Production
Pemenang : Ian Maxtone-Graham & Billy Kimball – The Simpsons “24 Minutes” – Gracie Films
Nominator :
*C.H. Greenblatt & William Reiss – Chowder “Burple Nurples” – Cartoon Network Studios
*Gene Grillo – Back at the Barnyard “Cowman and Ratboy” – Nickelodeon
*Christopher Painter – Squirrel Boy “I Only Have Eye For You” – Cartoon Network Studios
*Tom Sheppard – My Gym Partner’s A Monkey “The Butt of the Jake” – Cartoon Network Studios

WINSOR McCAY AWARD WINNERS (career contributions to the art of animation)
*John Canemaker
*Glen Keane
*John Kricfalusi

JUNE FORAY (significant and benevolent or charitable impact on the art and industry of animation)
*Jerry Beck

UB IWERKS (technical achievement)
*Jonathan Gay, Gary Grossman and Robert Tatsumi – the creators of FLASH computer software

SPECIAL ACHIEVEMENT ANNIE AWARD
*Edwin R. Leonard – promoting the Linux open system for animation in animation studios and gaming software development

CERTIFICATE OF MERIT
*Marcus Adams
*Joseph Baptista
*Steve Gattuso
*Jon Reeves
*Gemma Ross
*Woodbury University

source : www.annieawards.org

World of Warcraft: Wrath of the Lich King diluncurkan bersamaan dibeberapa negara yaitu North America, Europe, Chile, Argentina, dan Russia pada tanggal 13 november 2008 yang lalu; Australia, New Zealand, Singapore, Malaysia, dan Thailand pada tanggal 14 november 2008; South Korea and the regions of Taiwan, Hong Kong dan Macau pada 18 November 2008. Dalam perayaan peluncuran perdananya lebih dari 15.000 toko penjual games PC tersebar di seluruh dunia membuka tokonya hingga larut malam untuk memenuhi keinginan para penggila games ini, bahkan juga para penjaga menggunakan atribut pemain sesuai karakter yang ada dalam games PC ini, serta di beberapa lokasi yang dikunjungi Blizzard Entertainment juga mempertemukan para aktor pemain dalam games ini.

Mike Morhaime, CEO dan co-founder of Blizzard Entertainment mengatakan bahwa sangat senang dengan antusiasme para penggemar diseluruh dunia terhadap peluncuran games ini, dan mengatakan bahwa Wrath of the Lich King memiliki beberapa konten yang terbaik dari apa yang pernah mereka buat sebelumnya serta memberikan pengalaman yang lebih bagi para peminnya dengan berbagai fitur terbaru didalamnya termasuk. World of Warcraft merupakan games yang dibuat untuk dapat digunakan secara bersamaan oleh beberapa pemain (multiplayer) secara online yang saat ini komunitasnya telah lebih dari 11 juta pemain diseluruh dunia.

Film-film box office yang menggunakan teknologi animasi baik 2D maupun 3D masuk dalam peringkat teratas sebagai film box office sepanjang masa, seperti film Titanic tahun 1997 berhasil memperoleh pendapatan secara world wide sebesar 18 triliun rupiah dan merupakan pendapatan terbesar sepanjang sejarah perfilman di amerika dan dunia. Titanic merupakan film yang fiksi yang menggabungkan antara animasi dengan real movie. Film-film sejenis ini banyak bermunculan dan menjadi sebuah fenomena tersendiri, sebut saja seperti film SPIDERMAN tahun 2002 yang mampu meraup lebih dari 4 Triliun rupiah bahkan mampu meraup 1,14 Triliun ketika pemutaran film perdana di seluruh dunia, FANTASTIC FOUR pada pertengahan tahun 2005 mampu meraup pendapatan lebih dari 1,48 Triliun, dan masih banyak lagi film-film yang memiliki pendapatan fantastis.

Dari sisi produsen, studio-studio penghasil film-film animasi juga mendapatkan omset yang sangat besar, sebut saja SONY Entertainment pada tahun 2005, mampu membukukan pendapatan sebesar 13,5 Triliun Rupiah lebih, Warner Bross sebesar 12,2 Triliun dan BUENA VISTA sebesar 11,7 Triliun Rupiah pada tahun buku yang sama. Secara keseluruhan (Overall) studio besar di dominasi oleh 10 studio di Amerika serikat pada tahun 2003 mampu membukukan omset sebesar 91,9 Triliun rupiah dan naik pada tahun 2004 sebesar 94,2 Triliun Rupiah, termasuk didalamnya seperti Universal Studio, 20th Century fox, Paramount picture dan lain sebagainya.

Dari paparan data-data diatas perlu kiranya suatu kajian yang komprehensif bagaimana industri animasi mampu memberikan pendapatan bagi negara, bagaimana sebuah industri animasi menjadi industri dinegerinya sendiri dan bagaimana industri animasi dapat membuka lapangan pekerjaan yang sedemikian besar sehingga mengurangi angka kemiskinan yang saat ini begitu tinggi di negeri ini.

Semoga tulisan ini mampu memberikan pencerahan bagi rekan-rekan yang tengah bergelut di bidang animasi dan memiliki visi untuk mengembangkannya lebih besar lagi sehingga mampu bersaing di pasar global.

Film animasi tidak akan lepas dari rumah produksi atau studio yang membuat film tersebut. Umumnya studio animasi memiliki banyak ruang produksi didalamnya dan teknologi komputer yang berspesifikasi tinggi, apalagi bila studio tersebut adalah studio animasi. Saat ini telah banyak studio yang tumbuh dan menghasilkan karya-karya animasi yang spektakuler dan box office dimana-mana. Industri animasipun berkembang sebagai salah satu alat pemacu gerak putar roda ekonomi sebuah negara, karena begitu besarnya omset ekonomi yang dihasilkan dari industri kreatif ini. Sebut saja salah satu film yang tersukses sepanjang masa dengan mampu menghasilkan pendapatan kotor sebesar $1,845,034,000 (wuihh, susah bayanginnya) yang hampir setara dengan 18 Trilyun Rupiah, hampir mendekati biaya APBN sebuah propinsi atau pulau besar di INdonesia, dan siapa studio dibalik itu yang menghasilkan film mahakarya tersebut…yaitu Paramount Pictures. Bayangkan sebuah studio mampu mengeruk omset sebesar itu, bagaimana kalo ada 10 perusahaan sejenis disebuah negara, bukan main perputaran roda ekonomi yang dihasilkan…itulah yang saat ini terjadi di negara Amerika Serikat. Sebenarnya jumlah studio yang berkembang disana cukup banyak, namun dari semuanya ada beberapa buah studio besar yang memiliki omset besar, yaitu :

1. Paramount Picture
2. Buena Vista
3. Warner Bross
4. Universal Studio
5. Sony/Columbia Picture
6. 20th Century Fox
7. New Line Cinema
8. Lions Gate
9. MGM
10. Miramax
11. Fox Searchlight
12. Focus Features
13. dan lain-lain

Lihat berapa omset yang mereka dapatkan dari tahun ketahun, tahun 2008 ini saja dari januari hingga maret 2008, triwulan pertama 2008, tercatat pendapatan yang didapatkan seperti data dibawah ini :

Untuk melihat pendapatan 1 tahun kita lihat pendapatan pada tahun 2006 yang lalu, berapa besar sih sebenarnya yang didaptkan dari penjualan studio tersebut.

Juga bisa dilihat pendapatan pada tahun 2007 yang lalu..

Dari data diatas dapat dianalisa beberapa kondisi yaitu :

1. Overall Gross pendapatan studio memiliki kecenderungan untuk terus naik, tahun 2006 sebesar 9,210 milyar USD naik sebesar 5% pada tahun 2007 menjadi sebesar 9,664 Milyar USD..kondisi ini bisa menjadi parameter bahwa dunia industri film dan kreatif sangat prospektif untuk menjadi devisa sebuah negara.
2. Studio besar yang menguasai share market hampir dipastikan akan selalu sama dari tahun ke tahun, paling hanya 1 – 2 saja studio baru masuk dalam daftar 12 besar studio yang memiliki omset besar, itupun dalam urutan bawah. Hal ini mengindikasikan dominasi studio besar pada peta film dunia masih sangat besar, bagi industri kecil hal ini tidak menjadi parameter yang kondusif untuk mampu bersaing.
3. Setiap tahun selalu terjadi perubahan urutan peringkat studio, hal ini menandakan bahwa nama besar studio belum menjadi jaminan akan tetap eksis sebagai market leader, karena memang dunia kreatif tidak dibatasi oleh nama besar studio bahkan budget produksi yang dimiliki, namun yang pasti market akan berorientasi ke kreatifitas dan inovasi penciptaan produk studio yang bersangkutan.

Motion Capture, teknologi perekam gerak, banyak digunakan dalam pembuatan video game untuk menganimasikan gerak atlet, aksi laga para aktor dana karakter lainnya dalam game. Film menggunakan motion capturing untuk mendapatkan efek komputer dalam beberaepa kasus untuk menggantikan cara tradisional menggerakkan/manganimasikan objek dan menghasilkan tokoh hasil generated komputer seperti tokokh Gollum dalam Lord Of The Ring, The Mummy dan King Kong. Sementara itu film Sinbad: Beyond the Veil of Mists merupakan film pertama yang menggunakan teknologi Motion Capture dalam proses pembuatannya yang dikerjakan oleh beberapa animator film tersebut.

Dalam pembuatan fitur komputer animasi dalam film, industri film terbagi atas studio yang menggunakan teknologi ini dan yang tidak. Dalam sejarah film animasi lebih daari 3 nomanator film meneerima penghargaan Academy Award tahun 2006 untuk kategori The Best Animated Features, dua film animasi sebagai nominator yaitu Monster House dan Happy Feet, dengan keluar sebagai pemenang yaitu Happy Feet, kedua studio yang membuatnya menggunakan teknologi Motion Capture, namun hanya Pixar dengan film The Cars yang tidak menggunakan teknologi ini, bahkan salah satu karya terakhirnya Pixar Studio, Ratatouille, merupakan film yang murni 100% tidak menggunakan teknologi Motion Capturing.

Motion Capture mulai digunakan secar intensif untuk memproduksi hasil karya film untuk melakukan simulasi gerakan aksi realistik dalam film, yang mendekati atau bahkan sama dengan tampilan dan gerakan model yang sesungguhnya. The Polar Express merupakan salah satu film yang menggunakan teknologi Motion Capture untuk memberikan Tom Hanks beraksi dalam aksinya dalam karakter yang diibuat difilm tersebut(sekaligus menggunakan suaranya didalam film tersebut). Tahun 2007 film adaptasi the saga Beowulf juga menggunakan digital karakter yang diambil sekaligus gerak dan suara sang aktor. The Walt Disney Company juga mengumumkan bahwa sedang mempersiapkan karya film terbaru yang juga menggunakan teknik yang sama, yaitu Robert Zemeckis’s A Christmas Carol and Tim Burton’s Alice in Wonderland.

Virtual Reality dan Augmented Reality mampu membuat interaksi antara pengguna dengan konten digital secara real time, yang umumnya digunakan untuk Training Simulation, visual perception tests, atau menunjukkan perjalanan virtual 3 dimensi dengan 3D Environtment didalmnya. Teknologi Motion Capture umumnya digunakan didalam sistem pengarahan secara digital untuk mengarahkan karakter secara real time.

Alternatif proses produksi rekam gerak terfokus pada analisa gaya berjalan dan bergerak tokoh digital, yang merupakan aplikasi utama dalam Motion Capture, rekam gerak yang tanpa batas memberikan jalan untuk melakukan evaluasi gerak manusia, tanpa memberikan beban peralatan tracking, sehingga memberikan keleluasaan gerak bagi objek. Hanya untuk proses rekam tesebut perlu dipersiapkan beberapa kamera yang mampu menangkap objek secara perspektif melalui 3 hingga 24 sudut pandang khusus berupa siluet objek yang bersangkutan untuk di Mapping didalam komputer, terutama mengenai gerak, gaya berjalan dan beberapa unsur Biometric untuk mendapatkan data secara live menggunakan software analisis.

Autodesk, Inc. dan Avid Technology, Inc telah menandatangani perjanjian bahwa Autodesk akan mengakuisi seluruh aset dari bisnis mislik Avid’s Softimage dengan nilai sekitar 35 Juta USD.

Softimage didirikan pada tahun 1986 oleh Daniel Langlois dengan kantor yang berpusat di Montreal, Canada. Softimages merupakan perusahaan yang mengembangkan aplikasi berbasis teknologi 3D untuk berbagai pasar bidang entertainment mulai dari film, televisi, games, dengan produk unggulan mereka yaitu SOFTIMAGE|XSI yang banyak digunakan oleh perushaan terkemuka dunia dibidang entertainment seperti Digital Domain, Ubisoft, SEGA Corporation, CAPCOM, Animal Logic dan The Mill.

Marc Petit, senior vice president, Autodesk Media & Entertainment mengatakan bahwa dengan proses akuisisi ini teknologi Softimage akan menjadi portfolio dari produk Autodesk dan para team yang memiliki talenta akan menjadi penggerak akselerasi dari group pengembang teknologi games yang dimiliki Autodesk ini meluncurkan teknologi real time generasi berikutnya, intersktif 3D authoring tools untuk games, film dan televisi. Sementara itu Gary Greenfield, CEO and chairman of Avid Technology mengatakan bahwa transaksi dengan Autodesk ini merupakan sebuah kejutan yang menggembirakan bagi pelanggan softimage yang diprediksi akan memberikan track record sukses disektor pasar video games dan pasar bisnis lainnya.

Bebereapa produk softimage yang bakal diintegrasikan dengan produk autodesk seperti :

–SOFTIMAGE|XSI: Including XSI Essentials, XSI Advanced, XSI Academic, XSI Mod Tool dan the XSI software development kit. XSI adalah produsen yang telah terbukti dibidang 3D animation software for games, film and television. Aplikasi ini menawarkan 3D modeling, animation, rendering dan development environment untuk  visual effects dan custom tools.

–SOFTIMAGE|Face Robot: A complete software solution for easily rigging and animating 3D faces. Face Robot enables studios to create life-like facial animation at incredible speeds.

–SOFTIMAGE|Cat: This advanced character animation system is a plug-in for Autodesk 3ds Max software. It is intended to be integrated into the 3ds Max product line.

–SOFTIMAGE|Crosswalk: This interoperability solution is intended to be integrated with Autodesk’s own interoperability technology.

Petit menyatakan setelah mengakuisisi Alias tahun 2006 dengan produk andalan mereka yaitu Maya, Autodesk memiliki beragam pilihan bagi pelanggannya untuk menggunakan aplikasi yang berbasis 3D danmerencanakan akan tetap mengembangkan lini produk dengan memberikan fitur interoperability yang lebih baik antara produk yang sudah mereka miliki yaitu AutoCad, 3Ds Max, Autodesk Maya, Autodesk Mudbox, Autodesk MotionBuilder, Autodesk ImageModeler dan Autodesk Stitche.

‘Processor tercepat di planet’ demikian klaim dari produsen prosesor dunia Intel Corporation yang dalam prosesi acara peluncuran produk barunya Prosesor Intel Core i7, melalui Budi Wahyu Jati, Country Manager Intel Indonesia dalam acara peluncurannya di Pacific Place, Jakarta, Kamis (20/11/2008). Processor Core i7 adalah anggota pertama keluarga Prosesor Nehalem berbasisi teknologi 45 nanometer yang mampu meningkatkan performance on demand serta mampu memaksimalkan data throughput dengan peningkatan sebesar 40% dari kinerja prosesor yang ada saat ini tanpa meninggalkan efisienasi konsumsi energi.

Prosesor Intel Core i7 juga memegang rekor benchmarking dengan skor 117 untuk tes SPECint_base_rate2006** yang melakukan stimulasi beberapa tugas untuk mengukur kecepatan kinerja prosesor, hal ini pertama kalinya prosesor tunggal melebihi skor diatas 100 poin. Dengan mengusung penambahan teknologi Turbo Boost dan Hyper Threading secara otomatis akan memberikan penyesuaian clock speed dari 4 individual processing cores untuk aplikasi single ataupun multi threaded untuk dapat bekerja secara simultan, sehingga kinerja meningkat tanpa menambah penggunaan energi serta bisa memberikan kinerja hingga 8 threaded.

Prosesor Core i7 juga mampu meningkatkan bandwidth memori lebih dari 2 kali lipat dibanding prosesor terdahulu dengan menggunakan teknologi Quickpath Technology, sehingga meningkatkan transfer bites dan bits dari dan keluar dari prosesor ini, serta menawarkan kinerja tak tertandingi pada game-game canggih lebih cepat 40% dari prosesor intel sebelumnya-pada tes 3DMark Vantage CPU Physics dan AI, sehingga game yang diperlihatkan mendekati realistik.

Informasi yang didapat sejauh ini prosesor yang diluncurkan ini akan dilepas kepasar dengan kisaran harga

• Intel Core i7, Extreme Edition
  1. Clock Speed: 3.2 GHz
  2. Price : 999 USD
  3. QPI Speed : 6,4 GT/Sec
• Intel Core i7
  1. Clock Speed: 2.93 GHz
  2. Price : 562 USD
  3. QPI Speed : 4,8 GT/Sec

• Intel Core i7
  1. Clock Speed: 2.66 GHz
  2. Price : 284 USD
  3. QPI Speed : 4,8 GT/Sec

Teknologi animasi telah berubah dimulai lebih dari 35.000 tahun yang lalu melalui usaha pertama manusia batu dalam menceritakan dalam bentuk lukisan diatas batu, namun dan prinsip animasi akan tetap terjaga. Bagaimana dan seperti apa prinsip animasi tersebut?

Secara teknis, metode produksi film animasi akan tetap sepanjang masa dan tida berubah sejak Raole Barre menemukan Peg Hole dan john Bray menemukan sel tahun 1914 sebagai sebuah metode/prinsip produksi animasi menggunakan animasi gambar manual (Hand Drawing) yang telah digunakan lebih dari 80 tahun hingga kini dengan menggunakan teknologi komputer animasi, scanning, coloring dan compositing.

Prinsip animasi mencapai masa kejayaannya disekitar tahun 1930-1940 ketika walt disney studio di Hyperion Boulevard di Hollywood mengimplementasikan prinsip tersebut dan sukses luar biasa. Hampir semua jenis film animasi yang diproduksi saat ini masih menggunakan prinsip dasar animasi sebagai landasan dalam membuat hasil karya animasi.Prinsip tersebut tetap digunakan dengan apapun teknologi pembuatannya. Prinsip dasar ini tertuang juga dalam buku karangan Frank Thomas & Ollie Johnston, Disney Animation, “The Illusion of Life”.

Adapun prinsip dalam karakter animasi yang diimlementasikan oleh studio Disney adalah :
1. Squash and Stretch. (Distorsi/penyimpangan bentuk benda/objek dalam proses pergerakannya)
2. Anticipation. (Gerakan pendahuluan/antisipasi sebelum gerakan utama terjadi)
3. Staging. (Posisi kamera untuk merekam aksi terbaik)
4. Straight-ahead vs. Pose-to-pose action. (2 prosedur dasar)
5. Follow-through and Overlapping action. (Gerakan setelah berhenti tiba-tiba)
6. Slow-in and Slow-out. (Gerakan halus dengan delay waktu ketika memulai dan mengakhiri gerakan)
7. Arcs. (Rencana alur gerakan)
8. Secondary Actions. (Kepala mengibas ketika kaki berjalan)
9. Timing. (Relasi waktu atas gerakan untuk memunculkan ilusi yang real)
lO.Exaggeration. (Gerakan dan waktu karikaturistik )
11.Solid drawing. (Belajar membuat gambar dengan tangan untuk menjadi animator yang handal)
12.Appeal. (Unik dan menarik)
13.Mass and weight. (Massa dan isi untuk menunjukan volume dan berat)
14.Character acting. (Bergerak dan berfikir layaknya seorang aktor film)

Teknologi motion Capture atau motion tracking atau mocap merupakan proses rekam gerakan dan mengkonversi gerakan kedalam bentuk model gerakan digital. Proses ini banyak digunakan diberbagai bidang seperti militer, entertainment, olahraga maupun aplikasi medikal. Dalam bidang perfilman sendiri proses ini diakukan untuk merekam gerakan sang aktor dan memanfaatkan file digital yang dihasilkan untuk menggerakkan model karakter yang sudah dibuat didalam aplikasi animasi 3D. Proses ini juga mampu merekam gerakan wajah, jari tangan dan ekspresi dengan halus tergantung dari kelengkapan perangkat capturenya.

Gambaran umum dari perangkat dan proses ini adalah seperangkat alat yang dilekatkan pada tubuh sang aktor/manusia dimana didalam perangkat tersebut telah diberikan semacam alat reflektif/pemancar gelombang ataupun magnetic markers. Ketika sang aktor bergerak alat tersebut memancarkan sinyal yang kemudian ditangkap oleh kamera yang mampu mendeteksi sinyal yang dikeluarkan oleh reflektif atau marker tersebut dan diproses didalam komputer guna menghasilkan data-data gerakan tersebut, bukan data visual sang aktor. Data gerakan tersebut kemudian di mapping kedalam model yang dibuat didalam aplikasi 3D, sehingga akhirnya model digital tersebut akan bergerak layaknya sang aktor. Teknik ini merupakan teknik yang lebih maju dibanding teknik Rotoscope yang dilakukan pada era sebelumnya.Titik yang dicapture merupakan titik pertemuan tulang atau engsel yang ada ditubuh sang aktor yang akan dijadikan keymotion terhadap pergerakan itu sendiri. Titik yang diambil seperti gambar dibawah ini.

Ada beberapa keuntungan yang bisa didapat dengan menggunakan perangkat morion capture yaitu :
1. Lebih cepat dari pekerjaan manual, karena untuk menggerakan objek perlu ratusan titik yang harus digerakan belum lagi pertimbangan naturalisasi gerakan yang dihasilkan.
2. Hasil lebih real time artinya waktu pergerakannya akan sama dengan waktu gerakan yang dihasilkan didalam aplikasi komputer.
3. Cost reduce, karena waktu terminimalisasi serta proses lebih efektif maka beban biaya proses produksi akan menjadi signifikan terkurangi.
4. Gerakan yang dihasilkan natural dan akurat sesuai dengan gerakan alami objek yang dicapture
5. Komplektisitas jauh berkurang bukan hanya terhadapobjek yang bersangkutan namun juga terhadap efek yang ditimbulkan oleh lingkungan maupun obje lainnnya, seperti misalnya objek gerakan yang berbenturan dengan objek lain, objek gerakan melompat yang dipengaruhi oleh grafitasi dan lain sebagainya

Namunada beberapa pertimbangan yang bisa muncul sebagi kendala yaitu :
1. Memerlukan hardware dan software yang spesifik/khusus
2. Harga aplikasi dan perangkat yang dibutuhkan akan menjadi kendala terutama bagi perusahaan/studio kelas kecil dan menengah
3. Pada beberapa teknologi capture yang ada jelas membutuhkan tempat khusus yang dirancang untuk melakukan proses tersebut
4. Capturing untuk beberapa objek(lebih dari 3) akan menjadi permasalahan tersendiri
5. Secara teknis, akan menjadi masalah ketika objek yang dibuat memiliki bentuk karakter yang tidak proporsional dengan objek yang dicapture, sehinga akan perlu dilakukan justifikasi manual dari system amupun hasil yang didapat.

Pada ulasan berikutnya, akan dibahas:
- Aplikasi motion capture terhadap beberapa produk entertaiment
- Berbagai jenis metode capture
- Merek alat motion capture yang beredar dipasaran, spesifikasi dan harga yang ditawarkan
- Studi kasus terapan aplikasi motion capture
- teknologi Camera tracking
- teknologi facial capture

Film james bond 007, sequel ‘Casino Royale’, yang dibintangi Daniel Craig mencetak box office saat premier perdana/hari pertama penayangan film tersebut pada tahun 2006 yang meraup pendapatan sebesar 40,8 juta USD, sekitar 408 Milyar rupiah sangat luar biasa pada waktu tersebut, namun sequel berikutnya ‘Quantum of Solace, tahun 2008 ini, meraup pendapatan 80,4 juta USD atau sekitar 900 Milyar rupiah pada hari pertama premier film tersebut, naik sebesar 72% dibanding sequel sebelumnya dan mencatat pendapatan terbesar sejarah film James Bond 007 yang dahulu pernah didapat oleh sequel ‘Die Another Diy’ tahun 2002, yang dibintangi Pierce Brosnan sebesar 47,1 Juta USD  atau sekitar 500 Milyar Rupiah.

‘Quantum of Solace’ ditayang perdana pada 31 Oktober 2008, dan saat ini pertanggal 16November 2008, film ini telah membukukan pendapatan sebesar 322 Juta USD atau sekitar 3,5 Trilyun Rupiah dilebih 73 negara, dan sat ini masih tayang dibeberapa negara besar seperti Jepang, Australia dan Spanyol. Berdasarkan estimasi para pemerhati film dunia, film Bond sequel terbaru ini akan menjadi film Bond terlaris sepanjang masa, dan diperkirakan akan menghasilkan pemasukan hingga lebih dari 700 Juta USD atau sekitar 8 Trilyun rupiah diseluruh dunia.

Sementara itu film Madagascar 2: Escape 2 Africa (dreamworks/Paramount Picture) memeberikan pemasukan hingga 8,1 Juta USD atau sekitar 90 Milyar rupiah saat tayang perdana, dan bertambah 2 kali pada hari kedua sebesar 16,9 Juta USD tau sekitar 180 Milyar rupiah. Madagascar 2 akan mendapatkan pemasukan dalam hitungan 10 hari pertama sebesar 118 Juta USD atau sekitar 1,18 Trilyun rupiah, masuk dalam 4 besar rangking sepanjang masa untuk film yang diputar perdana bukan dihari libur selama 10 hari untuk kategori animasi. Dahsyatnya lagi Madagascar 2 merupakan film setelah film animasi Kungfu Panda yang memiliki pendapatan 10 hari perdana penayanga film, dan diprediksi akan menjadi film terlaris sepanjang pembuatan studio Dreamworks Animation selain film Shrek, dengan estimasi sebesar 220 Juta USD hingga 225 Juta USD atau sekitar 3 Trilyun rupiah seluruh dunia.

Berikut adalah pendapatan 3 hari pertama penayangan beberapa studio besar. yaitu :
1. NEW – Quantum of Solace (Sony) – $70.4M, $70.4M cume
2. Madagascar: Escape 2 Africa (Dreamworks/Paramount) – $36.1M, $118M cume
3. Role Models (Universal) – $11.7M, $4,185 PTA, $38.1M cume
4. High School Musical 3: Senior Year (Disney) — $5.87M, $84.3M cume
5. Changeling (Universal) — $4.24M, $27.6M cume
6. Zack and Miri Make a Porno (Weinstein) — $3.2M, $26.5M cume
7. Soul Men (MGM) – $2.42M, $9.14M cume
8. The Secret Life of Bees (Fox Searchlight) — $2.4M, $33.6M cume
9. Saw V (Lionsgate) — $1.79M, $55.4M cume
10. The Haunting of Molly Hartley (Freestyle Releasing) – $1.64M, $12.6M cume
11. Beverly Hills Chihuahua (Disney) – $1.53M, $90.8M cume
12. Eagle Eye (Dreamworks/Paramount) – $1.53M, $98.8M cume

*cume = kumulatif selama 3 hari

Sumber : http://www.slashfilm.com

Carlos Baena merupakan salah satu pendiri dari sekolah animasi online AnimationMentor. Dilahirkan di Canary Islands, spanyol dan dewasa di Madrid. Tahun 1994 carlos hijrah keAmerika unuk melanjutkan pendidikan Seninya di University of San Francisco dan di Academy of Art University serta lulus tahun 1998. Selepas dari pendidikannya, carlos memutuskan untuk tetap menetap di Amerika, di California, ketimbang pulang ke spanyol. Berbekal ilmu dan hobinya didunia film, kartun, komik dan mengggambar, carlos meneruskan karir pekerjaannya di beberapa perusahaan/studio film seperti Will Vinton Studios (now Laika), di Portland, Oregon,empat bulan kemudian, dia kembali ke San Francisco kembali bekerja di perusahaan Click 3X and WildBrain, Inc. Tahun 2001, Setelah tiu dia pindah ke perusahaan Industrial Light & Magic (ILM) di san rafael, California. Dari tangannya lahir karya besar film animasi Jurassic Park III, Men in Black II, dan Star Wars Episode II: Attack of the Clones. Setelah tahun 2002 itu Carlos memutuskan untuk hijrah ke Pixar Studio dan menghasilkan beberapa karya film animasi seperti Finding Nemo, The Incredibles, Cars, and Ratatouille dan film yang akan tayang tahun 2008 yaitu WALL-E dan tayang tahun 2010 yaitu Toy Story 3.

Selama perjalanan karirnya di menemukan banyak rekan, termasuk ketika ditarik oleh PixaR Animation Studio bulan juni 2002, tempat yang nyaman untuk melakukan berbagai kreatifitas seni dan berpikir banyak mengenai dunia ini dalam 5 tahun terakhir. Tahun 2005 bersama dengan 2 rekan animatornya dari Industrial Light & Magic, Bobby Beck dan Shawn Kelly, tepatnya tanggal 27 Maret 2005, sekolah online Animation Mentor didirikan dan dirilis ke publik dengan jumlah staff sebanyak 5 orang dan peserta/siswa berjumlah 350 orang

Filmography

Sekolah Online ANimation Mentor, ternyata memiliki sisi sosial dalam hal berbagi ilmu mengenai animasi. Salah satu media yang dilakukannya adalah blog, kolom ini dinamakan Tips & Trick yang diasuh oleh salah satu pendiri Animation Mentor yaitu Shawn Kelly yang juga merupakan pekerja seni animasi di Industrial Light & Magic Animator serta dibantu beberapa staff Animation Mentor. Konsep yang dikembangkan adalah diskusi dimana didalamnya terjadi proses tanya jawab seputar Character Animation, juga diberikan tips & tricknya mengenai dunia seputar animasi. BUkan hanya host saja yang bisa memberikan sharing materi, bahkan pengunjung blog juga dapat memberikan sharing pengetahuan yang dimiliki, gagasan atau ide yang dimiliki mengenai animasisehingga akan terbentuk komunitas animator khusunya yang fokus kepada Character Animation.

Memang artikel yang ada belum sebanyak artikel didalam News Letter yang dibagikan bagi setiap member Animation Mentor, bila dilihat kedalam, artikel yang tersedia baru sekitar 7 buah, itupun di provide oleh 2 orang yaitu Shawn Kelly dan Aaron Gilman, namun paling tidak media ini bisa menjawab animo pengunjung untuk melakukan interaksi dengan Animation Mentor walaupun dalam entuk sharing knwoledge. Kedepannya media ini akan menjadi lumbung ilmu untuk para animator, karena kontributor dan artikelnya akan selalu bertambah dan berkembang terus.

Alamat Blog ini : http://animationtipsandtricks.com/

Animation Mentor adalah sekolah animasi yang berbasis web, yang dipelopori oleh 3 orang animator kelas internasional dan leading dibidangnya, yaitu Bobby Beck, sebagai CEO dan president of the school, Shawn Kelly, seorang animator yang saat itu bekerja sebagai tenaga profesional di perusahaan Industrial Light & Magic/Lucas Film dan Carlos Baena, seorang animator yang bekerja di  Pixar Animation Studios. Animation Mentor launching pada tanggal 27 Maret 2005, dengan motor beranggotakan hanya 5 orang dan mampu mengumpulkan siswa sebanyak 350 orang, yang diwisuda pertama pada bulan september 2006.

The Animation Mentor memiliki kurikulum yang didesain secara profesional dan disesuaikan dengan kebutuhan industri animasi dunia khususnya studio-studio animasi besar . Dengan berfokus pada 100% Character Animation   merupakan sebuah jawaban akan kebutuhan dunia industri animasi perfilman akan spesifikasi SDM yang dibutuhkan.

Bersama Animation Mentor siswa diberikan arahan secara one-to-one oleh para profesional animator dari berbagai studio besar animasi, dengan pendekatan  yang didasarkan pada skill dan attitude dalam bekerja disebuah studio animasi besar, tentunya bersama sekelompok top animator yang berkerja di  Pixar, ILM and DreamWorks untuk memenuhi kebutuhan industri animasi.

Animation Mentor(AM) membuka jam belajarnya selama 24 jam non-stop, 7 hari seminggu, dengan biaya kuliah sebesar 17.425 USD atau sekitar 170 juta rupiah untuk masa belajar 18 bulan, dan tersertifikasi oleh the California Bureau for Private Postsecondary and Vocational Education. Program yang diitawarkan meliputi sesi tanya jawab secara live dengan mentor, kemudian sang mentor akan memberikan memberikan masukan atas tugas yang diberikan dan telah dikerjakan siswa setiap minggu. Institusi juga kadang mengadakan pertemuan live dengan para siswanya dalam bentuk acara BBQ, open house dan wisuda siswa dalam kurun 2 kali setahun, tentunya siswa yang hadir dariberbagai negara karena area online tidak terbatas disatu tempat saja. Lulusan akan menerima Diploma of Advanced Studies in Character Animation dan membuat demo reel hasil karya sang siswa yang bersangkutan.AM juga menjadi partner program kerjanya Sony Pictures Imageworks Professional Academic Excellence (IPAX).

Animation Mentor juga memberikan program penyaluran tenaga kerja untuk para lulusannya keberbagai studio besar di amerika khususnya, juga dikembangkan komunitas animator dengan memberikan ruang gerak bagi lulusan untuk dapat berkontribusi didalam komunitas tersebut. AM juga mengadakan even Student Show Case sebanyak 2 kali dalam setahun untuk memberikan kesempatan industri melihat hasil karya para lulusan ataupun siswa dalam melakukan tugas dan pekerjaannya sebagai siswa dalam berbagai level training yang ada di AM.

Kontribusi Para Mentor AnimationMentor

Victor Navone – Animator at Pixar Animation Studios
* WALL–E (2008)
* What’s Going up There (2007)
* The Incredibles (2004)
Jason Schleifer –Animator at PDI/Dreamworks
* Shrek the Third (2007)
* Over the Hedge (film) (2006)
* The Lord of the Rings: The Return of the King (2003)
* The Lord of the Rings: The Two Towers (2002)
* The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001)
Bret Parker – Animator at Pixar Animation Studios
* Ratatouille (2007)
* Finding Nemo (2003)
* Mike’s New Car (2002)
* The Incredibles (2004) (voice) …. Kari (Babysitter)
Dave Burgess – Animation supervisor at PDI/Dreamworks
* Bee Movie (2007)
* Over the Hedge (2006) (supervising animator)
* Madagascar (2005) (animator)
Cassidy Curtis – Senior Animator at PDI/Dreamworks
* Shrek the Third (2007)
* Over the Hedge (2006)
Ethan Hurd – Animator at Walt Disney Animation Studios
* Surf’s Up (2007) (animator)
* Open Season (2006) (animator)
* Madagascar (2005) (animator)
Bobby Beck
* Cars (2006) (animator)
* The Incredibles (2004) (animator)
* Boundin’ (2003) (animator)
* Finding Nemo (2003) (animator)
* Monsters, Inc. (2001)
* Dinosaur (film) (2000)
* Toy Story 2 (1999)
Shawn Kelly
* Transformers (2007) (lead animator)
* Eragon (2006) (character animator)
* War of the Worlds (2005) (animator)
* Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith (2005) (animator)
Carlos Baena
* Ratatouille (2007) (animator)
* Boundin’ (2003) (animator)
* Finding Nemo (2003) (animator)
* Cars (2006) (animator)
* The Incredibles (2004) (animator)
* Men in Black II (2002) (animator: air chase and post office sequences, ILM)
* Star Wars: Episode II – Attack of the Clones (2002) (animator: ILM)

Tokoh penting dalam dunia perfilman Amerika ini mulai menunjukkan kreatifitasnya pada perfilman Hollywood sejak tahun 70-an. Mungkin dialah pembuat film paling populer di dunia karena tiga buah film garapannya (”E.T. the Extra-Terrestrial” 1981; “Jurassic Park” 1993; “Jaws” 1975) masuk ke dalam jajaran 10 film top sepanjang masa. Rumah produksi miliknya yang terdahulu, Amblin Entertainment juga sukses membuat film hit seperti “Gremlins” (1984), “Back to the Future” (1985) dan “Who Framed Roger Rabbit” (1988).

Spielberg sukses mengombinasikan sudut pandang personalnya dan nilai-nilai epik modern yang dibutuhkan untuk menciptakan film blockbuster. Sejumlah film garapan Spielberg merupakan pengembangan dari special effects yang mutakhir, baik dari segi visual maupun aura yang tercipta. Spielberg bukanlah seorang teknokrat, ia juga bukan seorang intelektual serius yang mendalami science fiction. Spielberg menggunakan elemen sci-fi dan fantasi tapi ia menghindari ide-ide cenderung berat. Karya-karyanya telah memberi pengaruh besar pada akhir abad ke-20, terutama untuk film-film bertema sci-fi.

Tidak seperti orang seangkatannya, Spielberg tidak mengikuti kelas khusus film di universitas. Ia belajar secara otodidak ketika ia berusia 16 tahun dan membuat film sci-fi pertamanya “Firelight”, film berdurasi 2 jam yang hanya diputar di daerah Phoenix, AZ. Film pendeknya, “Amblin’” (1969) berhasil memukau para eksekutif Universal Studio dan mereka memutuskan untuk mengangkat Spielberg sebagai pegawai. Ia melakukan debut penyutradaraannya pada film TV “Night Gallery” (NBC, 1969). Ia kemudian menggarap “Columbo” dan “Marcus Welby, M.D.” Salah satu Film TV garapannya, “Duel” (ABC, 1972), tentang seorang salesman (Dennis Weaver) yang dikejar truk disel raksasa yang pengendaranya tidak terlihat, dirilis di Eropa dan mendapat kritik positif dan juga kesuksesan komersil.

Film teatrikal Spielberg yang pertama, “The Sugarland Express” (1974) dibuat berdasarkan kisah nyata perempuan Texas dan perjuangannya untuk mendapatkan hak asuh atas anaknya. Film ini menekankan pada nilai-nilai keluarga dan menegaskan posisinya sebagai sutradara yang filmnya wajib ditonton. Film kedua Spielberg, “Jaws” lebih diterima di pasaran karena temanya yang lebih up to date. Film yang bercerita tentang hiu ganas ini dengan mudah membawa Spielberg ke dalam daftar sutradara kelas A.

Film selanjutnya, “Close Encounters of the Third Kind” (1977), meperlihatkan minatnya pada dunia anak-anak. Walaupun tema film cenderung menakutkan, alien yang ditampilkan dalam film ini justru digambarkan sebagai sosok yang tidak berbahaya. Setelah menggarap 2 film blockbuster, Spielberg menggarap sebuah film komedi kolosal berbudget besar “1941” (1979) film ini berkisah tentang paranoia yang terjadi di kota kecil di daerah California, setelah peristiwa Pearl Harbor. Film ini dianggap sebagai film yang gagal walupun masih menghasilkan keuntungan. Selanjutnya, Spielberg memilih untuk bekerja dengan pengawasan produser ternama, George Lucas. Film garapannya kali ini berjudul “Raiders of the Lost Ark” (1981). Film ini memperkenalkan sosok Indiana Jones (Harisson Ford), seorang arkeolog dan petualang yang kemudian menjadi figur layar lebar terkenal setelah 2 film James Bond gagal dipasaran. Selama proses produksi, Spielberg merasa khawatir karena lokasi pengambilan gambar yang masih liar. Ia menjadi santai ketika di waktu senggang ia membuat cerita untuk film yang menampilkan figur anak-anak dan alien. Cerita inilah yang kemudian menjadi sebuah film terkenal, “E.T. The Extra-Terrestrial”.

Sebagian besar film-film garapan sutradara yang lahir di Cincinnati, Ohio, 18 Desember 1946 ini, berkisah tentang hal-hal yang mengganggu sebuah keluarga dan hal-hal rutin yang ada dalam keseharian sebagai suatu kejahatan. Dalam film “Jaws,” sebuah pelabuhan yang aman dan pantai tempat berlibur diserang oleh hiu putih yang sangat ganas. Pahlawan dalam “The Sugarland Express” dan trilogi Indiana Jones diciptakan dari dunia normal yang kemudian menjadi dunia yang dipenuhi dengan petualangan, walaupun pada film yang kedua menghadirkan konsekuensi yang tragis. Sebagai pembuat film yang masih muda, Spielberg lebih memilih tema petualangan di dunia anak-anak (contohnya pada film “E.T.”) daripada film kekerasan yang bersetting pada dunia nyata. Kolaborasinya dengan George Lucas dalam “Indiana Jones and the Temple of Doom” (1984), secara terpisah memiliki beberapa aspek rasis dan imperialis. Bahkan dalam karyanya yang mengadaptasi novel Alice Walker “The Color Purple” (1985), walaupun ada unsur rasis, kekerasan dalam rumah tangga dan lesbianisme, film ini telah menciptakan kembali gaya film Disney. Spielberg memang kurang memiliki kapasitas untuk membuat film horor, namun ia sukses menggantikan Tobe Hooper dalam penggarapan film “Poltergeist” (1982).

Perhatian spielberg pada aspek artistik dan komersil film dimulai pada pertengahan ahun 80-an, ketika ia memberikan lebih banyak waktu untuk memproduksi film. Ia memproduksi film-film yang temanya berbeda dari biasanya. Setelah film “The Color Purple” dan “Empire of the Sun”, ia menggarap “Always” (1989), film romantis pertamanya dimana ia juga memasukkan unsur komitmen emosional, kehilangan dan kematian. Filmnya yang selanjutnya “Indiana Jones and the Last Crusade” (1989) menjadikan Harrison Ford dan Sean Connery sebagai pusat perhatian.

Melaui film Amblin, Spielberg melanjutkan produksi film fantasi, animasi dan genre film yang konvensional sampai tahun 90-an. Ia bahkan memperluas karyanya sampai serial antologi TV fantasi, “Amazing Stories” (NBC, 1985-87), untuk acara ini ia menjadi eksekutif produser dan membuat banyak cerita untuk acara tersebut. Namun, acara ini dinilai tidak memuaskan dan hanya satu seri yang cukup diminati, “Family Dog.” Ia mendapat sukses besar ketika ia mebuat serial animasi anak-anak seperti “Tiny Toon Adventures” (1990-95), “Steven Spielberg Presents Animaniacs” (Fox, 1993-95; WB, 1995-1998 ) dan “Steven Spielberg Presents Pinky and the Brain” (The WB, 1995-1998); bersama dengan “Freakazoid” (1995-1997) dan juga “Toonsylvania” (1998). Keterlibatan Spielberg dengan animasi retro berkualitas tinggi dimulai ketika ia mebuat film “Who Framed Roger Rabbit?” (1988) yang merupakan film animasi perintis yang menggabungkan interaksi antara karakter hidup dengan kreasi animasi.

Pada layar lebar, “Hook” (1991) mengobati kerinduan para pecinta film fantasi. Film yang berbudget 60 juta dollar yang dibintangi oleh Dustin Hoffman, Robin Williams, and Julia Roberts, berhasil dalam jajaran film box office. Spielberg kemudian membuat film “Jurassic Park”, sebuah film berbudget 70 juta dollar yang merupakan adaptasi dari novel karya Michael Crichton, berkisah tentang dinosaurus yang membawa bencana. Film ini dipenuhi dengan special effect yang menakjubkan. Dengan publisitas seadanya, film ini berhasil menjuarai box office dan menjadi salah satu film terlaris sepanjang tahun 90an.

Spielberg sedang membahas paska produksi “Jurassic Park” di Paris ketika George Lucas menawarkan penggarapan film drama tentang peristiwa Holocaust, “Schindler’s List” (1993) di Polandia. Dibuat dalam bentuk film hitam-putih dan tanpa bintang besar, film drama dokumentasi yang berkisah tentang penderitaan orang Yahudi yang menjadi korban kekerasan Nazi. Film ini menghasilkan respek yang sangat positif bagi perjalanan karir Spielberg. Film ini mengantarkan Spielberg sebagai seorang master dalam dunia perfilaman. (Film ini mendapat 7 Oscar, termasuk untuk kategori Best Picture dan Best Director).

Ia kemudian membuat sequel “The Lost World: Jurassic Park” (1997) dan drama historis “Amistad” (1997). Pada tahun berikutnya, ia menyutradarai film yang berkisah tentang Perang Dunia II “Saving Private Ryan”. Sebuah film fiksi berdurasi 3 jam yang menghasilkan 200 juta dollar dan 11 nominasi Oscar. Pada musim gugur tahun 1994, bersama dengan David Geffen dan Jeffrey Katzenberg, Spielberg membentuk sebuah perusahaan hiburan multimedia, DreamWorks SKG, yang dapat memproduksi live-action dan figur animasi, program TV, perekam dan software interaktif komputer dengan pengeluaran yang lebih efisien.

Produksi pertama DreamWorks kurang mendapat perhatian, namun tidak demikian dengan “Spin City” (ABC, 1996- ) yang menjadi hit. Sementara itu, “Champs” (ABC, 1996) dan “High Incident” (ABC, 1996-97) datang dan pergi begitu saja. Film pertama garapan DreamWorks “The Peacemaker” (1997), sebuah thriller tentang nuklir, tidak terlalu suikses di box office. Namun, studio tersebut mulai meraih sukses ketika ia bekerjasama dengan studio lain dalm memproduksi film-film, seperti “Saving Private Ryan,” “Shrek,” “The Ring,” “Gladiator,” “Galaxy Quest,” “American Beauty,” “A Beautiful Mind,” “Meet the Parents” dan “Minority Report.”

Spielberg juga meraih sukses pada televisi, ia menjadi eksekutif produser dalam drama yang berlatar rumah sakit, “ER” (1994- ), miniseri sci-fi berating tinggi “Taken” (2002) dan “Into the West” (2005). Karyanya yang paling impresif (untuk TV) adalah miniseri yang ditayangkan oleh HBO, “Band of Brothers” (2001), berkisah tentang tentara Amerika.

Namun, hasratnya yang terbesar adalah dalam bidang penyutradaraan. ia kemudian membuat film “A.I. Artificial Intellegence” (2001), film sci-fi yang kisahnya mirip dengan dongeng pinokio. Namun film ini gagal di pasaran. la kemudian menggarap “Minority Report” (2002) dan memerangkap Tom Cruise untuk bermain dalam film ini. Selanjutnya, ia menggaet bintang yang sedang bersinar pada masa itu, Leonardo DiCaprio untuk bermain dalam film “Catch Me If You Can,” yang merupakan kisah nyata Frank Abagnale, Jr, orang termuda yang menjadi buronan FBI.

Spielberg kembali bekerjasama dengan Tom Hanks dalam film “The Terminal” (2004). Dalam film ini, Hanks bermain sebagai imigran asal Eropa Timur yang karena masalah politis terpaksa tertahan di airport New York sampai dokumen-dokumen miliknya disahkan. Spielberg kemudian membuat film sci-fi lainnya, yang merupakan remake karya H.G. Wells “War of the Worlds” (2005). Dalam penggarapan film ini, Ia kembali bekerjasama dengan Tom Cruise. Pada akhir tahun 2005, Spielberg membuat film “Munich” (2005), sebuah film yang berlatar olimpiade Munich, 1972. Untuk film ini, Spielberg bekerjasama dengan penulis naskah Eric Roth dan Tony Kushner, dengan harapan mereka dapat membuat naskah yang seimbang untuk mencegah terjadinya polarisasi kepentingan tertentu yang mungkin akan terjadi, mengingat ada hal-hal yang berbau politis di dalamnya. Film ini dibintangi oleh Eric Bana, Daniel Craig, Geoffrey Rush dan sejumlah bintang yang belum terkenal. (Rianti/pelbagai sumber)

Source : http://www.indosinema.com

3D Biz-Ex will be held September 30-October 1 conference at the Sheraton Universal Hotel in Los Angeles, Calif., effectively covering the broad range of 3D applications — from the lens to the eye.

Headlining this large gathering of 3D professionals are several experienced and successful creators of live action and animated 3D movies including: producer Jed Weintrob, Buzz Hays of Sony Pictures Imageworks, Domonic Paris, Gina Gallo and Mimi Maynard of Illuminata Pictures and Jason Brenek of Walt Disney Studios.

3D TV Market & Trends: Direct view and projection televisions capable of showing 3D content are available and on the shelf. This session will cover how these products are being marketed, accepted and used by consumers, including challenges and opportunities. Presenters include Mitsubishi Digital, DDD and Insight Media.

3D Content Creation & Digital Cinema: The creation of entertainment content will be studied from several angles, including currently available equipment, along with the future direction and opportunities for creative personnel and hardware/software providers from cameras, through post-production and delivery to digital cinemas. Presenters include Sony Picture Imageworks, Illuminata Pictures, MacGillivray Freeman Films, VisuMotion, Stereoscope Studios, Walt Disney Studios, NEC Digital Cinema, MKPE Consulting, Texas Instruments and Real D.

3D File Formats: Experts in 3D file formats will present several aspects of the much-debated best method for handling 3D files. This session will also include the latest thinking and activity on standards for transferring 3D content between devices. Hear from Philips 3D, TDVision Systems, SENSIO, PassmoreLab, HDMI and SMPTE.

Market Opportunities #1 & #2: Outside of the very fast moving cinema and home 3D markets, other 3D markets/applications as well as component and ancillary technology is also fueling the 3D frenzy. Market watchers will examine the market opportunities for public displays, visualization systems like cave environments, along with gaming. Also explored will be the new hardware architectures and ancillary devices like 3D printing and imaging. Hear from Holographika, Mechdyne, NVIDIA, Jon Peddie Associates, and Veritas et Visus.

3D Around the World: Finally, speakers from five different geographical centers of 3D activity will report on what activities are taking place in their region. Organizations are springing up all over the world, so understanding the dominant issues, key regional trends and status of development activities will provide a full measure of the scope of the 3D phenomenon. Regions and countries include Japan, Korea, Taiwan, Europe and the U.S.

3D Biz-Ex also features a full day of content-rich seminars open to interested individuals on Sept. 29, and a host of networking events, including a special event on the evening of Sept. 30 at the CityWalk @Universal Studios, sponsored by IMAX, featuring a close look at the inside filming of an IMAX film and their approach to 3D.

Exhibits will highlight the latest 3D equipment and software available to the market. Exhibitors include, Mitsubishi, DDD, Magnetic 3D, Philips 3D Solutions, SENSIO, 3D@HOME Consortium, Big3D.com, Da-Lite Screen Company, Fraunhofer Institute for Telecommunications, Planar Systems, Scalable Display Technologies, TDVision Systems and VisuMotion.

Online registration closes on Tuesday, September 23. On-site registration will be limited to available seats.

The event will take place at the Sheraton Universal Hotel, just outside Universal Studios, in Los Angeles. Hotel arrangements can be made at http://www.starwoodmeeting.com/book/us128a or by calling toll free 1.888.627.7186 (or 818.980.1212).

For registration and more event information, visit www.3dbizex.com.

The DAVE School is located on the grounds of Universal Studios Florida. In addition to its two theme parks, Universal Studios and Islands of Adventure, Universal operates a fully functional motion picture and television production facility.

During the program, you will tour many of these facilities. Each student will be issued an annual pass that will grant them access to the theme parks during operating hours.

The Program
The Dave School offers intensive career training in Computer Animation for Film, Television, Gaming, and More. Our 1 Year program includes hard surface and organic modeling, character animation, visual effects compositing and more. Employment skills and career building are woven into the entire curriculum. Our Diploma and Occupational Associates Degree programs are both licensed by the Florida Department of Education and approved for Veterans and International Students.

Source : http://daveschool.awn.com

DreamWorks and Indian media company Reliance have completed their deal to create a $1.2 billion stand-alone studio, reports the WALL STREET JOURNAL.

According to insiders, DreamWorks co-founder Steven Spielberg and DreamWorks CEO Stacey Snider can now leave Paramount Pictures to start their own film company. In the signed agreement, Reliance ADA Group, based in Mumbai, will invest $500 million equity and another $700 million in debt through J.P. Morgan Chase & Co. The venture is expected to produce a slate of around six films per year.

Talk of the deal first surfaced in June, and dragged on for longer than insiders had thought initially. DreamWorks was sold to Viacom in 2006 for $1.6 billion, and has had a contentious relationship with Paramount from the beginning.

Spokespersons for both DreamWorks and Reliance had no comment on the deal.

Now that DreamWorks is free from Paramount, the question remains who will distribute those six films a year. Universal, despite recently denying funding for Spielberg’s TINTIN epic, is still considered a likely top choice — the famed director’s offices still remain on their lot. DreamWorks is also planning on a deal with HBO.

Once the dust has settled, DreamWorks principal David Geffen will likely resign from Paramount, but is not expected to be part of the new venture. He reportedly is saying wants out of the film business altogether.

Paramount will continue their professional relationship with Spielberg and Snider, however, including sharing rights to upcoming sequel TRANSFORMERS: REVENGE OF THE FALLEN. At one point, insiders thought Spielberg would take projects with him, but it is now likely that those films will remain at Paramount with Spielberg receiving payment for his involvement.

Reliance has stakes in telecommunications, financial services and entertainment, and hopes to create a name for itself in Hollywood. At Cannes Film Festival earlier this year, Reliance’s entertainment division, Reliance Big Ent., announced they would invest $1 billion over the next 18 months to make that a reality.

Since DreamWorks’ arrival at the Paramount lot, tensions have run high. Geffen and Spielberg clashed with Paramount’s CEO Brad Grey, and when it became public knowledge that DreamWorks was trying to leave Paramount last fall, tensions boiled over when Viacom CEO Philippe Dauman publicly said the departure was “completely immaterial” to the company’s financials.

Paramount released a statement (via Nikki Finke’s DEADLINE HOLLYWOOD DAILY) on Friday saying, “We congratulate Steven, David and Stacey, and wish them well as they start their newest venture. Steven is one of the world’s great story-tellers and a legend in the motion picture business. It has been an honor working closely with him and the DreamWorks team over the last three years and we expect to continue our successful collaboration with Steven in the future.”

“To facilitate a timely and smooth transition, Paramount has waived certain provisions from the original deal to clear the way for the DreamWorks principals and their employees to join their new company without delay.”

“The acquisition of DreamWorks has been beneficial both creatively and financially for Paramount and accelerated our strategy of focusing on our world-class franchises and brands. It gave us a solid slate of films to fill out our lineup, a valuable catalog we were able to monetize, and a development pipeline that will bear fruit for us for years to come. The acquisition jump-started our rebuilding plans, which are now well underway and include promising upcoming releases such as STAR TREK by J.J. Abrams, G.I. JOE by Stephen Sommers, TRANSFORMERS 2 by Michael Bay, David Fincher’s THE CURIOUS CASE OF BENJAMIN BUTTON, and Jon Favreau’s IRON MAN 2, among many others.”

Finke also reports that her sources said the deal was done last week and was likely to be signed any day. Further, her sources say DreamWorks informed Paramount within the last 24 hours that the deal with Reliance was done. Today, Paramount waived certain provisions from the original deal to clear the way for DreamWorks to leave.

Source :news.awn.com

London , Para penggemar game sepak bola Pro Evolution Soccer (PES) bakal makin sumringah. Pasalnya dalam titel terbarunya PES 2009, produsen Konami menggelontorkan berbagai pembaharuan.

Konami mengumumkan telah mencapai kesepakatan penuh dan eksklusif dengan klub bola Manchester United dan Liverpool sehingga segala detail pemain, pernak-pernik dan logo klub itu bakal nampang jelas di PES 2009.

Tidak hanya itu, Konami juga berhasil memiliki lisensi UEFA Champions League sehingga tampilan laga Liga Champions bakal sesuai aslinya lengkap dengan segenap elemen dan atributnya. Kesepakatan dengan UEFA itu bakal berlangsung selama 4 tahun.

“Kesepakatan ini menunjukkan komitmen kami membuat PES 2009 semakin realistis. UEFA Champions League adalah mutiara kompetisi klub sepak bola,” kata presiden Konami Digital Entertainment, Kunio Neo yang dilansir Gamasutra.

Konami juga menjadi partner resmi klub Liverpool FC sehingga mempunyai hak untuk menggunakan logo Liverpool demi kepentingan promosi komersial PES 2009. Video game ini akan segera menyambangi segala macam platform game termasuk di ponsel secara berurutan di tahun 2008 dan 2009.

Dari sisi video game-nya sendiri, bermacam perbaikan drastis juga dilakukan Konami. Ada mode yang baru diperkenalkan di Eropa bernama ‘Become a Legend’ di mana gamer bisa merancang karir seorang karakter pemain sehingga nantinya menjadi bintang sepak bola. Fitur ini sudah diperkenalkan di PES yang edar di Jepang.

Sistem kontrol pemain juga semakin ditingkatkan. Pastinya soal grafis diklaim lebih realistis ketimbang seri sebelumnya. Bentuk fisik setiap pemain ditampilkan dengan grafis tubuh dan wajah terbaru dan juga penggambaran atmosfer di stadion yang mendekati aslinya. Demikian seperti dikutip dari WorthPlaying, Jumat (12/9/2008)

PES 2009 Hadir di Ponsel

Perusahaan game asal Jepang, Konami, memastikan bahwa Pro Evolution Soccer (PES) 2009 bakal bisa dinikmati di perangkat genggam. Sejumlah fitur baru pun dijanjikan dalam game ini ketimbang pendahulunya.

Beberapa fitur yang dianggap penting pada game ini diantaranya adalah enhanced animations, arena pertandingan yang baru serta Bluetooth multiplayer mode, agar pengguna bisa bertanding satu lawan satu dengan pemain lain.

Dilansir softpedia dan dikutip Senin (4/8/2008), Lionel Messi dipastikan bakal menjadi bintang dalam cover game ini. Bintang muda Argentina ini menggeser posisi Christiano Ronaldo yang telah lebih dulu menghiasi cover PES 2008.

Pun begitu, di beberapa negara, cover PES 2008 juga banyak yang disajikan dengan menampilkan pemain lain. Seperti Michael Owen untuk kawasan Inggris, Gianluigi Buffon untuk Italia, Didier Drogba di Prancis, Jan Schlaudraff di Jerman dan Lucas Neill untuk di Australia.

Kehadiran PES 2009 ini juga tak hanya akan menyambangi ponsel. Bahkan bisa dikatakan hampir semua konsol disambanginya, seperti untuk PC, PlayStation 2 dan 3, PSP, Xbox 360 hingga Nintendo Wii. Namun untuk gamer Wii sepertinya masih perlu agak bersabar karena baru akan diluncurkan pada 2009.

source: kilasberita.com

Setelah Kung FU Panda , Wall. E adalah film yang bisa membuat kta tertawa terpingkal-pingkal sepanjang film. Walaupun film ini tampil dengan dialog yang minim, toh bahasa tubuh Wall. E udah lebih dari cukup untuk memancing tawa. Dua jempol untuk matanya Wall .E yang tampil penuh makna dan dirasa cukup untuk menggantikan dialog.

Wall. E adalah robot yang diciptakan khusus untuk mendaur ulang sampah di bumi yang jumlahnya udah gila-gilain. Bumi sendiri diceritakan udah nggak dihuni lagi oleh manusia. Manusia memilih hidup di kapan induk di ruang angkasa. Dan ternyata semua udah berjalan selama 700 tahun.

Buat ukuran robot teknologi Wall. E udah jauh tertinggal. Tapi sebenernya secara mental Wall. E yang udah jadi penduduk bumi mulai tumbuh sifat manusiawinya. Ya, Wall. E adalah robot yang hobi mengumpulkan barang-barang manusia, persis seperti yang dia liat di film. Belakangan, Wall. E yang keseringan nonton film drama jadi penasaran dengan rasanya cinta.

Kebetulan robot canggih dengan label Eve diutus ke bumi untuk meneliti kabar planet ini. Singkat cerita Wall. E tertarik dengan Eve. Wall. E sampe ngejar Eve ke kapal induk. Nah, sampe di sini dialog udah mulai terjadi. Itupun bukan dengan Wall. E, tapi antara kapten kapal induk yang manusia dan autopilot kapal induk.

Di mana lucunya? Perjuangan cinta sesosok robot berlabel Wall. E punya tingkat kelucuan tinggi. Bayangin aja ada robot yang malu-malu mendekat ke pasangannya untuk sekadar bisa gandengan. Hehehe…. Film ini dianjurkan buat kamu yang lagi stres dan buat semuanya yang pengen keluar bioskop dengan muka ceria.

Source : http://www.hai-online.com

Berikut langkah2 yang dilakukan :

1.Gelas yang telah dibentuk sebelumnya akan dijadikan object texturing, yang pertama buka menu Rendering>material editor.

2.Kemudian pilih salah satu bola yang masih kosong/belum terisi, kemudian klik pilihan standard pada menu, seperti dibawah ini.

3.Kemudian pilih raytrace pada material/map browser , dan akan muncul menu Raytrace pada material editor seperti gambar berikut .

4.Berikutnya pada kotak abu-abu diffuse diklik, akan muncul color selector diffuse. Pilih warna yang disukai sebagai warna dasar object gelas tersebut. Kemudian setting pada menu retrace basic parameter, aktifkan reflect dan luminosity.

5.Kemudian masukkan gambar/image yang diinginkan, dengan cara klik rool menu Maps, kemudian pada menu didalam rool out aktifkan diffuse dan klik pada kotak menu ‘none’. Atau bisa juga dimasukkan melalui roll menu Bitmap Parameter.

6.Setelah diklik akan muncul browser yang menanyakan keberadaan file bitmap yang akan dimasukkan sebagai tekstur benda/object yang dibuat. Seperti gambar dibawah ini.

7.Bila sudah dipastikan image yang akan dimunculkan, akan terlihat dibola yang telah dipilih. Kemudian pindahkan image yang telah dipilih tersebut ke dalam object dengan menggunakan tombol Assign Material to Selection dan show map in viewport.

8.Maka image akan muncul dibagian gelas yang telah dibuat. Lakukan setting seperti gambar dibawah ini,

9.Untuk mengatur posisi dan ukuran dari image tersebut, bisa dilakukan layout pada menu View Image

10. Kemudian buatkan sebuah modifier untuk memodifikasi tingkat lanjut layout, posisi dan ukuran image tersebut, dengan modifier UVW Map.

11. Aktifkan modifier tersebut ditandai dengan warna kuning yang menyala, lalu setting sesuai dengan gambar dibawah ini.

12.Atur sedemikian rupa dari UVW map tersebut sehingga posisi dan layout dari benda dan Mappingnya dapat sejajar, kemudian atur menggunakan rotate lokasi dari image yang telah dibuat.

13.Hasil akhirnya seperti gambar berikut. Masih terlihat gelap karena ada dua kondisi dalam satu object. Bila dirender hasilnya seperti gambar dibawahnya.

Sutradara: Mark Osborne & John Stevenson
Pengisi Suara: Dustin Hoffman, Jack Black, Angelina Jolie, Jackie Chan, Lucy Liu
Produksi: Dreamworks Animation

Po, panda gendut yang diharapkan jadi pewaris restoran mie milik ayahnya, sebenarnya bercita-cita jadi jagoan kungfu. Pasalnya sejak dulu dia ngefans banget sama The Furious Five, para pendekar kungfu murid Master Shifu. Po juga sering bermimpi bisa singgah ke Kuil Giok, tempat para jagoan itu tinggal.

Pada suatu hari, karena kejadian yang nggak terduga, Po tiba-tiba terpilih jadi Pendekar Naga.

Awalnya dia girang banget karena bisa belajar kungfu langsung dari sang master. Tapi masalah muncul karena Tai Lung, penjahat beringas yang punya kemampuan kungfu luar biasa, meloloskan diri dari penjara dan berniat balas dendam pada Master Shifu dkk.

Film bertabur bintang ini adalah proyek animasi pertama yang dibikin oleh Dreamworks Picture. Tapi hasilnya sama sekali nggak mengecewakan. Kekuatan utama film ini adalah pada dialognya, yang unsur komedinya cukup tinggi. Dari mulai adegan slapstick favorit anak-anak kecil, sampe dialog lucu yang cuma dimengerti orang dewasa. Dan sebagai film keluarga, pesan moral Kung Fu Panda juga cukup mengena tanpa kelihatan menggurui.

source : http://www.hai-online.com