SEVILLA, MISTERIOS Y LEYENDAS

En el abril Sevillano

2012-01-23T00:32:00.000+01:00

Aquí dejo un vídeo que me encontré por ahí de Sevilla, de esos que ponían antaño en los cines españoles antes de la película. Espero que lo disfrutéis, tiene todo el arte.

Fuente: http://www.ina.fr

Navidad en los Conventos Sevillanos

2011-12-27T00:02:00.002+01:00

Bajo estas lineas os dejo un trabajo de Álvaro Pastor Torres en el que plasma la navidad en los conventos sevillanos, concretamente en el de Santa Ines y el de Santa Paula.

I. REAL MONASTERIO DE SANTA INÉS

En Sevilla. en el mismo el atrio de Santa Inés, y mientras esperaba a que comenzase la misa del gallo. oí esta tradición a una demandadera del convento. Como era natural. después de oírla aguardé impaciente a que comenzara la ceremonia. ansioso de asistir a un prodigio. Nada menos prodigioso. sin embargo, que el órgano de Santa Inés. ni nada mas vulgar que los insulsos motetes con que nos regaló su organista aquella noche. Al salir de la misa no pude menos que decirle a la demandadera con aire de burla:
- ¿En qué consiste que el órgano de Maese Pérez suene ahora tan mal'?
- ¡Toma –me contestó la vieja-. es que ése no es el suyo!
- ¿No es el suyo'? ¿Pues qué ha sido de él'?
- Se cayó a pedazos de puro viejo hace una porción de años.
- ¿Y el alma del organista?
- No ha vuelto a aparecer desde que colocaron el que ahora le
Así comienza tina de las leyendas más inspiradas de Gustado Adolfo Bécquer: Maese Pérez el Organista'. Sevilla. además de la evocación del paraíso perdido por el joven poeta cuando éste tenía 18 años. va a ser para el autor de las Rimas un ámbito ideal para la leyenda romántica, y la elección de Santa Inés como lugar en el que se desarrolla la acción no va a ser en absoluto casual. ya que allí está muy presente otra leyenda popular de gran arraigo hispalense: doña María Coronel-. En el texto no prima la exactitud histórica. pero la toponimia sevillana sirve de fondo real a una trama en la que no faltan ingredientes puramente legendarios: lo sobrenatural, la muerte, el misterio la música, el arte, lo sacro, el folklore, las referencias históricas. etc...

En pocos lugares de Sevilla como en el Real Monasterio de Salita Inés se entremezclan con tanta intensidad historia y leyenda: doña María Coronel5 y don Pedro "El Justiciero". Maese Pérez y su órgano. Por tanto la misa del gallo, en la que se desarrolla gran parte de la leyenda. es uno de los momentos más mágicos del calendario sevillano. cuando el espíritu de Bécquer. enterrado a pocos metros de Santa Inés. en el Panteón de Sevillanos sobrevuela el monasterio de clarisas.
Este cenobio lo fundó en 1374 la legendaria doña María Fernández Coronel, que preservó ante don Pedro "El Cruel- o "El Justiciero - su Honora en las cocinas del monasterio de Santa Clara. arrojándose aceite hirviendo a la cara. Tras la muerte del rey en la llanura manchega. frente a la fortaleza de la villa de Montiel. y el advenimiento de la dinastía de los Trastamara. recuperó sus casas confiscadas en la colación de San Pedro v allí erigió un monasterio en honor de la virgen Santa Inés.
La tradición franciscana lince que los días previos a Navidad se monten numerosos belenes por muchos rincones del convento. El más notorio. por estar en un lugar abierto al público como es la iglesia. se coloca en el presbiterio. Las imágenes de San José y la Virgen. en madera de cedro talladas y policromadas. para vestir y de altura algo mayor al tamaño académico (c.1.20 ni.). son obras del escultor contemporáneo Darío Fernández Parra. que esculpió primero la del bendito Patriarca (2004). y lince sólo dos (2007) la de la Virgen. En una hornacina del coro bajo. junto a la urnas que custodia el cuerpo incorrupto de doña María Coronel_ se conservad otro nacimiento de similar tamaño al que se coloca en el templo, pero de raíz y Hechura claramente barrocas, si bien las imágenes (San José tallado y la Virgen de vestir) no se ejecutaron ni a la vez ni por el mismo autor.

Dentro de la clausura hay un notable nacimiento de pequeño tamaño. que se guarda dentro de un fanal muy conventual con esculturillas de madera tallada y estofada de principios del siglo XVIII. Sobresale el Niño. que entrecruza sus piernas. De pintura podemos destacar un lienzo con la adoración de los pastores de formato apaisado. colgado en la sala de labor (obra correcta del Siglo XVIII) y una copia murillesca bastante tardía de la Virgen fajando a Jesús. colocada en el archivo. En la sala dee ordenación hay un retablo pictórico presidido por una notable Sagrada Familia. obra dieciochesca de Domingo Martínez.
Pero sin duda las piezas más interesantes relacionadas con la Navidad en Santa Inés son dos pinturas sobre tabla del retablo de la Virgen del Rosario (pequeña imagen de vestir del siglo XVIII). que representan la adoración de los pastores y la Epifanía. Este altar. en la cabecera de la nave de la Epístola, muy reformado en su estructura durante el siglo XIX, cuenta con un conjunto pictórico de 13 tablas realizadas por un anónimo pintor flamenco en el primer cuarto del siglo XVI En el banco aparecen la degollación del Bautista. San Blas. San Pedro. la misa de San Gregorio y San Sebastian, y flanqueando la hornacina acristalada de la Virgen el resto de las pinturas con escenas de la vida de la Virgen.

El tiempo de Adviento, y las semanas previas a la Navidad son épocas de mucho trajín en el obrador conventual, que inunda la calle doña María Coronel de olores a especias tostadas y horno repostero. En el torno del monasterio hay un incesante chorreo de devotos golosos que van a aprovisionarse de mantecados. tortas de polvorón, pastas magdalenas, cortadillos de cidra. sultanas. almendradas (su fórmula procede de Palma del Río y fue traída por una religiosa tras cerrarse el convento de esa localidad cordobesa) tortas de aceite y. sobre todo. la gran especialidad del comento: los bonitos de Santa Inés. La receta es sencilla. y está publicada (aceite. "harina de Castilla". azúcar y ajonjolí). pero nadie como las clarisas saben darle el punto justo de ingredientes y horneado para que sean uno de los de manjares más exquisitos de la cocina sevillana. El otro producto ''estrella'' son los pestiños, pero sólo se hacen desde el miércoles de ceniza hasta la primera semana de Pascua de Resurrección. Comenzaron en 19-0 a hacer dulces como medio de vida. La mayoría de las recetas fueron donadas por un maestro confitero jubilado. pero en el caso de los bonitos la fórmula es propia del convento y se hacen desde tiempo inmemorial.

II. MONASTERIO DE SANTA PAULA

Fundado entre 1473 y 1475 por doña Ana de Santillán (Sevilla. 1424-1489) que bien pronto contó con la inestimable ayuda de doña Isabel Enríquez. bisnieta de Enrique III de Castilla y marquesa viuda de Montemor-o-Novo (al castellanízarse. Montemayor). Las primeras 14 religiosas tomaron el hábito jerónimo el 8 de junio de 1475 de manos del prior del monasterio hispalense de San Jerónimo de Buenavista. El cenobio atesora tanto en la iglesia como en la clausura una gran cantidad de obras de arte de primer nivél y fue pionero -como en tantas otras cosas- en la apertura de un museo conventual, gracias al empeño y a la clarividencia de la Madre Sor Cristina de la Cruz (Zarauz. Guipúzcoa, 1902-Sevilla. 1984). Santa Paula ha tenido vida contemplativa de forma ininterrumpida desde entonces.
Mantener por titular a Santa Paula Romana, la Navidad siempre tiene un lugar destacado en la vicia de la comunidad. Hemos de recordar que Santa Paula (Roma. 347- Belén. 404) pasó una etapa muy importante de su vida en Tierra Santa. Ya viuda. y fascinada por la espiritualidad oriental de Jerónimo de Calcis (San Jerónimo), decidió dejar la vida monástica que llevaba en Roma y marchar a los Santos Lugares. Tras viajar por esa zona se estableció en Belén, donde fundó un monasterio. Murió a los 56 años y fue enterrada en la basílica de la Natividad. Por ello no es de extrañar que en la puerta del sancta sanctorum de la iglesia, el sagrario, esté representado el tema de la adoración de Santa Paula al Niño Jesús en el pesebre, que viene a ser como una metáfora del nacimiento de la Orden Jerónima en Belén.

La pieza. repujada en plata de ley en su color, es obra de Cayetano Gonzalez el más reputado diseñador de orfebrería en la Sevilla del segundo tercio del siglo XX. El sagrario se hizo con la plata de una cubertería. producto de un letrado testamentario. y se concluyó tras no pocos retrasos. En el exterior tiene la siguiente inscripción: ''Acabose el día de Santa Cristina. Fue consagrado por el Emmo. Sr. Pedro. Cardenal Segura y Sáenz. arzobispo de Sevilla a 24 de julio del año del Señor de 1951'' . Otra leyenda. ya en el interior. da cuenta de la donante y de sus circunstancias: "En memoria de sus padres. Don Luis Borrego y Doña Mercedes Gutiérrez de la Cuadra. consagró este Sagrario en memoria de su muy muy hija. esposa de Cristo. Sor Ana María de Cristo Borrego Gutiérrez
Una de las piezas más admiradas del museo conventual es un peculiar, barroco y abigarrado nacimiento del siglo XVIII con cientos de figuras repartidas en muchas escenas. tanto religiosas como profanas: desde la expulsión del paraíso a la matanza de los inocentes. pasando por un coro de angeles músicos y cantores que sostienen en sus manos cartelas con el texto completo del Gloria. la Anunciación, la Visitación, etc. Se conserva en una gran hornacina del coro alto. Algunas piezas están firmadas por Fernando de Santiago.
Sin salir de esa estancia hoy museística y antaño contemplativa, encontramos a "Manolito'', el Niño ''oficial'' del monasterio. Como es normal en cualquier cenobio hay decenas de imágenes que representan a Jesús niño. pero ninguna concita las atenciones y mimos de esta pequeña efigie de barro y tela encolada, aunque generalmente vestido. que recostado parece bendecir. Está atribuido a Cristóbal Ramos. Es la escultura que adora la Comunidad durante los días de Navidad. y en este tiempo permanece en el coro bajo. ocupando un lugar de preferencia justo delante del banco prioral. Según una antigua costumbre llegó al monasterio tras ser depositado por un anónimo donante en el torno. Para el besapies de los fieles. en la iglesia. se utiliza uno seriado de Olot que fue remado a Sor María Bernarda. y que durante muchos años estuvo prestado a la comunidad jerónima masculina de San Isidoro del Campo.

Aún dentro del recoleto museo conventual, en la llamada sala de las trojes (antiguo granero o cilla) se puede admirar un nacimiento atribuido con todo fundamento también a Cristóbal Ramos, uno de los más insignes escultores en la Sevilla de la segunda mitad del XVIII''. Obra modelada en terracota policromada. su factura es fiel reflejo del estilo de su autor. que deriva para este tipo de representaciones de la plástica de Luisa Roldán "La Roldana". La composición está ambientada dentro de un portal con numerosos elementos vegetales. Este nacimiento tiene notable relación con los de la Escuela de Cristo (c. 1798) y la colegial del Salvador_ que procede a su vez de la desparecida parroquial de San En uno de los locutorios del convento encontramos en su fanal de cristal otro nacimiento con figuras de terracota policromada del siglo XIX.
En la ielesia del monasterio se monta cada año un belén con figuras de tamaño aleo menor al natural. La Virgen y San José. que están arrodillados. son de tela encolada y estofada, fechables a finales del XVIII o principios del XIX. El Nilo que se les coloca es moderno y seriado. En ocasiones se le pone como pequeño pastor el Niño Jesús de la Divina Pastora que preside la sala capitular. Durante mucho tiempo las piezas principales de este misterio se prestaron a los Hermanos de San Juan de Dios para su nacimiento del Hospital de la Misericordia.
Es tradición que cada religiosa coloque su propio misterio en su celda. Hay por tanto muy variadas representaciones del tema. Entre todos ellos destaca. por su calidad y por los recuerdos que tiene. el nacimiento de la Virgen y San José arrodillados, el Niño en una cuna con respaldo de numerosas cabezas angelicales, la burra y el buey. de unos 20 cm. de altura) que modeló en barro. coció y después policromó el afamado escultor e imaginero Sebastián Santos Rojas''. Perteneció a la Madre Cristina y fue ejecutado a mediados del siglo XX. De este mismo artista se conservan en el cenobio dos pequeños Niños Jesús. uno en madera que fue de la M. Asunción, y otro de terracota que tras tenerlo M. Aurora ahora lo conserva Sor Remedios de la Rosa.
De las representaciones pictóricas de tema navideño que hay en Santa Paula hemos de citar: tul extraordinario v monumental. lienzo tenebrista con la adoración de los pastores que preside un testero de la sala principal del museo (llamada de San Isidoro y que antes fue el primitivo templo del convento).
atribuido sucesivamente a José de Ribera y a Juan Do. discípulo de -El XVII con
Españoleto'' en Nápoles una pintura flamenca sobre cobre del siglo XVII
la adoración de los pastores. en la misma sala que el anterior. y dos lienzos (que cuelgan del claustro principal: la adoración de los pastores y la Epifanía. Son obras de factura bastante popular fecharles a finales del siglo XVIII.

En la escalera nueva o "de Sor María de Belén" (pites fue diseñada por esta religiosa en la segunda mitad del siglo XX ) se conserva un relieve de barro cocido y barnizado de estética muy posconciliar con tenia navideño: la Sacra Familia. Es obra del que fuera religioso jerónimo en San Isidoro del Campo P. Manuel Castro. discípulo del también monje-artista fray José María Aguilar. Representa en forma casi circular gracias a dos alas de ángel que enmarcan la escena a la Virgen y a San José sosteniendo a Jesús en sus brazos sobre un pesebre. todo ello modelado con suavidad.
Es tradición secular en Santa Paula colocar un bello y antiguo cantoral en el facistol el día de la Expectación de Nuestra Señora. el 18 de diciembre. para cantar las antífonas de la O. Antiguamente. antes de la renovación liturgica. durante la llora prima del día de Navidad se cantaba en polifonía la calenda En ese mismo facistol reposa habitualmente un bellísimo relieve de la Virgen de Belén.
Larga y fecunda es la tradición repostera en este monasterio. Cuando se acerca la Navidad su compás pequeño se llena de personas que buscan aprovisionarse de carne membrillo ,. sobre todo. de sus famosas mermeladas. Como en tantas cosas este cenobio fue adelantado en la elaboración v distribución de sus dulces.
Ya en 1955 comenzaron a vender las mermeladas, si bien se tiene constancia documental que a mediados del siglo XVII ya se despachaban por el torno los dulces: "La señora doña Luisa de Solís. abadesa este año de 1650. con el deseo de los aumentos de la comunidad. arbitró que se hiciesen dulces para el socorro de las depositarias. y puso a María de Cabrera, doncella eminente. que la comunidad le diese ración y estuviese en el ejercicio de este granjeo, que se ha logrado bien. vendiéndolos en puerta y torio con la decencia que se debe, ahorrando muchos maravedies a caja''.
La variedad de la lista de mermeladas se ha ido incrementando notablemente y ha sido objeto de un estudio monografico . A las primigenias de naranja amarga (receta inglesa). limón. albaricoque. ciruela, fresa, melocotón, higo. manzana. tomate o pera. se le fueron añadiendo con el tiempo crema de castaña y de batata. mermeladas de mora. kiwi. frambuesa. manzana con menta. pomelo o zanahoria: gelatinas de azahar. rosas. jazmín, frambuesas, ciruelas rojas. guayaba o pifia y naranja: el dulce de cidra o de pimiento y la confitura de melón.

Pero no sólo se despachan sus famosas mermeladas en el monasterio. Una muy famosa cadena de grandes almacenes las vende en sus supermercados. y también pueden pedirse por internet. Aparte de las mermeladas y confituras. la
lista de especialidades en Santa Paula no es grande. Bien famosos son también los tocinos de cielo. Hasta no hace mucho los hacía Sor María Magdalena: ahora es Sor Marta la que se encarga de ellos. se venden por docenas y medias docenas. Últimamente se hacen para Navidad alfajores mozárabes. con lusa antigua receta de Olvera aportada por Sor Remedios. Es sin duda dulce de tradición árabe, donde se mezclan azúcar. especias. nueces. almendra y otros ingredientes. También el año pasado comenzaron a elaborar y comercializar un magnífico turrón a la piedra en sus correspondientes cajas de madera. Tienen publicado un par de recetarios. deliciosos y poco difundidos. donde encontramos muchas fórmulas de repostería.
Todas estas delicias se venden en la portería. que es atendida por las hermanas jerónimas "externas'' (que no tienen voto de clausura). En cambio en el antiguo torno conventual se pueden adquirir productos típicamente navideños de los monasterios de jerónimas de Nuestra Señora de los Ángeles de Constantina y de Santa María de la Asunción de Morón de la Frontera. En este caso la lista sí es extensa y va desde los panes de Cádiz y turrones de diverso tipo (15 especialidades) hasta variados chocolates. pasando por figuritas de mazapán, yemas. almendras garrapiñadas. marrón glacé. tartas de almendra. pan de higo. kirschetas bolas de coco o polvorones especiales.

Fuente: http://dialnet.unirioja.es
antoniocamel©2011

Navidad en Sevilla

2011-12-26T01:11:00.001+01:00

Existen muchas tradiciones y costumbres de la Navidad que nos ayudan a vivir el espíritu navideño. Estas tradiciones nos ayudan a recordar lo que ocurrió en el pasado y se van transmitiendo de generación en generación. Entre ellas podemos destacar: el árbol de Navidad, los nacimientos, los villancicos, las tarjetas de felicitación, la flor de Pascua o el turrón.El origen del árbol de Navidad viene de que los antiguos germanos que el mundo y los astros estaban sostenidos por las ramas de un árbol gigantesco al que llamaban “dios Odín".

A este dios le rendían culto cada año adornando un árbol con antorchas que simulaban a las estrellas, la luna y el sol, y alrededor de él bailaban y cantaban adorando a su divinidad. Esta ceremonia tenía lugar durante el solsticio de invierno. Pero más tarde San Bonifacio, evangelizador de Alemania, derribó el árbol del dios Odín y en su lugar plantó un pino como símbolo del amor de Dios. Lo adornó con manzanas, que representaban las tentaciones, el pecado original y los pecados de los hombres; y con velas, como símbolo de la la luz del mundo y la gracia que reciben los hombres de Cristo.

Esta costumbre se difundió por toda Europa y también, por las migraciones, llegó a América. Así la tradición fue evolucionando, sustituyendo las manzanas por esferas, que representan a las oraciones que se hacen durante el Adviento, y las velas, por pequeños focos como representación de la alegría y la luz de Jesús. Además se suelien añadir otras figuras, que simbolizan las buenas acciones y los sacrificios. Y en la punta del árbol es costumbre colocar un estrella como símbolo de nuestra fe.

Los villancicos también son costumbre de estas fechas tan señaladas. El nombre tiene su origen en villanus, que significa aldeano, y esto se debe a que los primeros villancicos fueron creados por los evangelizadores para poder transmitir la liturgia navideña a los campesinos y aldeanos, ya que estos no sabían leer. Con el tiempo se le llamaron villancicos, favorecen la participación en la liturgia de Adviento y de Navidad.

Es un modo de demostrar nuestra alegría y gratitud a Jesús.Los Nacimientos no pueden faltar en nuestra Navidad ya que son la representación del nacimiento de Jesucristo. El fundador de los nacimientos fue San Francisco de Asís, que quiso recrear las condiciones en las que nació Jesús con personas y animales para que todos pudieran comprenderlo mejor. Con el tiempo se convirtió en una tradición, y comenzaron a utilizarse figuras.También es costumbre felicitar estas fiestas mediante tarjetas navideñas con mensajes en los que queremos transmitir nuestro cariño y alegria a nuestros sres queridos.En esta época del año, la Navidad, acostumbramos a adornar nuestras casas con un flor típica de estas fechas, la Flor de Pascua, conocido popularmente como "pascuelo". Es originaria de México y su nombre se debe a que florece durante los meses de noviembre y diciembre.

Esta flor era utilizada no solo para decorar y alabar a sus dioses, sino también como planta medicinal y para teñir textiles. También llegó a ser un símbolo de “nueva vida” para los guerreros muertos en batalla.Empezó a ser utilizada para decorar los nacimientos en las iglesias y conventos, cuando los frailes evangelizaron a los indios.En 1834, los botánicos dieron a esta flor el nombre científico de Euphorbia pulcherrima ya que pulcherrima significa "la más bella".En 1828, esta hermosa flor fue descubierta por el entonces embajador de Estados Unidos, R. Poinset, quien al verla tan hermosa la hizo su favorita y le puso su nombre, por eso desde entonces se le conoce con el nombre de Poinsetia.

Sin duda, el turrón, los polvorones y el mazapán no pueden dejar de faltar sobre la mesa en estas fechas. Según datos históricos, los árabes introdujeron en Jijona la elaboración del turrón en el siglo XVI, en la búsqueda de un alimento nutritivo de fácil y largo período de almacenaje. Los estudios realizados nos dicen que turrón proviene de la palabra torrat, que era una mezcla de miel y frutos secos que se elaboraba en caliente.

Por otro lado el mantecado tiene su origen en Estepa, Sevilla. Su origen data del siglo XVI, cuando existía en Estepa mucho ganado porcino. Ya por aquella época se comenzaron a elaborar tortas de manteca. Pero fue en el año 1870, cuando se impulsó la comercialización del mantecado gracias a una mujer, Filomena Micaela Ruiz, quien se los daba a su marido, que era transportista para que los vendiera por los mercados.
Para que se conservasen mejor durante el viaje, Filomena decidió mejorar el mantecado mediante el secado. Este hecho tuvo tal éxito, que pronto las fábricas comenzaron a elaborar mantecados aplicando la fórmula del secado para una mejor conservación.

Enclaves imprescindibles para conocer y disfrutar la navidad en Sevilla

La Navidad no puede entenderse sin dulces ni repostería. Y estos términos en Sevilla, están ligados desde 1885, a la confitería La Campana. Un año más, este afamado obrador ha decorado los escaparates de su establecimiento del número uno de la calle Sierpes con motivos navideños a los que aporta su toque personal. De este modo, ofrece a los viandantes de la zona comercial más concurrida en estas fechas la posibilidad de disfrutar de un Belén compuesto por figuritas de plástico montadas sobre un entorno de auténtico chocolate. También nos presenta a través de sus cristaleras un misterio en el que las figuras de la Virgen María, San José y el niño Jesús están elaboradas con azúcar y golosinas. Estas piezas únicas son expuestas a la venta, cuando los artesanos de La Campana aparcan la fabricación de los tradicionales mantecados, alfajores y mazapanes para volcarse en la creación del dulce estrella de los primeros días del año: el roscón de Reyes.

La Lotería es la ilusion de los mayores. Por ello uno de los lugares más frecuentados durante la Navidad son las administraciones de Lotería, y en especial la número trece de Sevilla, que desde la Avenida de la Constitución capea al “mal fario” la administración de lotería número trece de la ciudad, El Gato Negro. Esta sucursal es conocida por haber dado multitud de premios desde que fuera fundada en 1933 por Jorge Arias. Entre ellos destaca el primero de los quince Gordos de Navidad que hasta la fecha han caído en Sevilla y que fue a parar al número 45590 en el año 1946. Resulta llamativo el hecho de que gran parte de los sevillanos que adquieren sus participaciones de Lotería en El Gato Negro invocan a la Diosa Fortuna doblando y frotando sus décimos sobre alguno de los dos felinos negros que custodian la administración y obligan a cruzarse con ellos a todo aquel que ose tentar la suerte.

Son numerosos los montajes que en Sevilla recrean el Nacimiento de Cristo en un pesebre de Belén. Pero si hay alguno de especial trascendencia ese es sin duda el que instala Cajasol en el Patio de su sede de la Plaza de San Francisco. La Obra Social de la entidad estima que este año podrían ser más de 100.000 las personas que visiten el nacimiento que cuenta este año con 55 metros cuadrados en los que presenta hasta 75 esculturas de terracota. Las figuras, de unos 30 centímetros de altura, parecen llenas de vida al estar acompañadas de gran cantidad de complementos y detalles.

Los Jardines del Prado de San Sebastián se han convertido por primera vez este año en un gran parque navideño en el que se combinan deportes de nieve con atracciones tradicionales y gastronomía típica de la época y en la que es protagonista la pista de patinaje sobre hielo más grande de España al aire libre. No faltan tampoco un sendero de hielo para que los más pequeños aprendan a patinar, un tobogán, también helado; una impresionante noria desde la que es posible observar gran parte de la ciudad, un tiovivo y un complejo de cabañas, en las que es posible adquirir productos artesanales y navideños.

Una de las sensaciones en la Navidad de Sevilla, es el espectaculo en 3D. Un espectáculo único que puede verse por vez primera en nuestra ciudad y que sobre la fachada renacentista del Ayuntamiento que da a la Plaza de San Francisco proyecta en un innovador juego de sonidos y luces en tres dimensiones gran parte de la historia de la ciudad edulcorada con símbolos propios de la Navidad.

Un espectáculo gratuito que más allá de sorprender y entretener, consigue transmitir valores y educar acerca del pasado, la historia, la cultura y el patrimonio de Sevilla.

Fuente: http://www.sevillaen360.es/ - http://www.abcdesevilla.es/
antoniocamel©2011

El toque de agonia

2011-11-13T17:20:00.001+01:00

Elvira Mendoza tenía juventud y belleza, pero no unos padres que la cuidaran. Su tutor, aconsejado por un fraile, decidió que lo mejor era preservar su pureza en un convento ( Convento de San Leandro ) y, de paso quedarse así con la fortuna familiar.

Elvira tenía un hermano, Don Juan Mendoza, pero el tutor les alejó para disfrutar a solas del dinero de la familia. Ella creía que, tarde o temprano su hermano la sacaría del convento, pero el tutor le dijo que su hermano había casado y que la olvidó.

Esa mentira acabó con su esperanza y el día de Navidad, Elvira pesarosa,subió a una de las torres del convento y se ahorcó con una de las cuerdas de las campanas. Mientras su cuerpo subía y bajaba, las campanas tañían en un triste toque de agonía.

Los que conspiraron para hacerse con la fortuna de los Mendoza, el tutor y el fraile, se mataron en una disputa por el dinero.Se cuenta,que en algunos días señalados,las campanas tañen solas en honor a Elvira.

Fuente: http://www.tertuliaandaluza.com

antoniocamel©2011

GUNDERICO Y EL RAYO

2011-11-13T16:35:00.001+01:00

Soberano de vándalos y alanos, Gunderino durante su largo reinado creó un terrible Estado bárbaro en el norte de Africa, desde donde mantuvo en jaque tanto al imperio de Occidente como al de Oriente.

Los guerreros germanos recorren Francia, acosados por las fuerzas de Roma, y en 409 penetran en la península Ibérica...

Allí se enfrentan con los visigodos, enviados por Roma, que los arrinconan en Gallaecia (actual Galicia), es entonces cuando Genserico, hijo ilegítimo del rey vándalo Geodisel y de una mujer alana, revela sus dotes de combatiente.
Cojo a causa de una caída de su caballo al cruzar el Rin, huraño,osado e incansable, soborna a los jefes visigodos, elude el cerco y derrota a romanos y godos en Tarragona.
Los persigue y no duda en mutilar a los prisioneros, concluida la guerra, los vándalos, bajo su rey Gunderico, hermano de Genserico, se instalan en Sevilla, donde controlan el trafico marítimo a través de Gibraltar.

A causa de un conflicto entre los dos hermanos, el rey Gunderico entra a sangre y fuego en Sevilla. La gente, aterrada, se refugia en el Templo de San Vicente. El vándalo lo ve y lanza su caballo contra el templo, pero el animal no le obedece.

Tiene miedo de algo. Se produce un silencio. Entonces, el cielo se abre y un rayo mata al rey, que cae envuelto en luz y quemaduras.

Fuentes: http://www.degelo.com - http://wwwlaotrahistoria.blogspot.com - http://www.tertuliaandaluza.com

antoniocamel©2011

Las Adonias

2011-10-25T01:07:00.000+02:00

Las Adonias (en griego antiguo Ἀδώνια) eran fiestas antiguas instituidas en honor de Afrodita y Adonis, y guardadas con gran solemnidad entre los griegos, egipcios y otras culturas helenizadas.
Duraban dos días y eran celebradas exclusivamente por mujeres. El primer día llevaban por las calles estatuas de Adonis dispuestas como cadáveres, realizando todos los ritos propios de los funerales, golpeándose y gritando lamentos, en imitación de los lloros de Afrodita por la muerte de su amado...

El mito de Adonis, muerto por un jabalí y posteriormente resucitado, representa el ciclo anual de la vegetación. Las Adonías eran un ritual fúnebre en el que se celebraba la muerte del Dios y su posterior resurrección. Un himno órfico en honor de Adonis menciona su estancia en las tinieblas tartáricas y su retorno al Olimpo. En las Siracusanas de Teócrito se conserva un trágico canto a la muerte de Adonis:

LLoro a Adonis. "¡ Ha muerto el bello Adonis, ha muerto el bello Adonis", lloran los Eros.
No duermas más ¡oh Cipris! (Venus/Afrodita) en lechos de púrpura. ¡Arriba, desdichada! Vestida de negro, golpea tu pecho y di a todos: "¡Ha muerto el bello Adonis!"
LLoro a Adonis, y los Eros lloran también.
El bello Adonis yace en las montañas. Su muslo blanco ha sido herido por un diente blanco, y Cipris está abrumada de dolor. Apenas si respira él, y corre la sangre negra por su muslo nevado, y bajo sus cejas sus ojos se apagan, (...)
(...)
"¡Ay, ay, Citerea! lloran los Eros.
Ha perdido ella a su bello esposo, y al mismo tiempo su belleza sagrada. Mientras Adonis vivía, era mucha la belleza de Cipris. La belleza de Cipris ha muerto con Adonis. ¡Ay, Ay! Todas las montañas y las encinas dicen: "¡Ay, Adonis!"
Los ríos lloran en duelo de Afrodita; y los manantiales lloran a Adonis en las montañas, y las flores enrojecen de dolor, y Cipris grita sus penas lamentablemente por las colinas y el valle."

Durante la Adonia las mujeres plantaban jardines de Adonis en canastas y tiestos planos, formados por trigo, cebada, lechuga, hinojo y otras plantas de germinación rápida, que dejaban en los tejados de las casas. Las imágenes en vasijas griegas muestran a las mujeres llevando estos pequeños jardines escaleras arriba hasta los tejados. Cuidadas por las mujeres, que las regaban a diario, las plantas crecían velozmente, pero también morían rápidamente debido a sus raíces poco profundas. Al final del octavo día los jardines se arrojaban al mar o a un río, quizá a veces junto con una imagen del fallecido Adonis.

Al final del siglo III, fecha en que se coloca el martirio de Justa y Rufina en Hispalis, se celebraban en esta ciudad las fiestas de Adonis, llamadas Adonias, que recordaban la muerte del amado de Afrodita. El ritual está conservado en la passio, de las dos mártires hispalenses y el autor introdujo esta descripción sin poder ya interpretar correctamente lo que describía. Pero el contenido se remonta a una narración contemporánea y constituye el documento más importante sobre las adonias. El martirio de estas santas hispalenses se data en el año 287.

Según el breviario de Ebora (III-V): "sucedió que, habiendo llegado un día al foso de esta ciudad (Hispalis) para vender vasos de terracota, unas matronas del lugar estaban exhibiendo allí un ídolo de piedra llamado Salambó y, siguiendo su costumbre según el rito pagano, mientras bailaban pedían donativos en honor y beneficio de su dios. Y así, habiéndose acercado a las santas mujeres, les pedían que les ofrecieran algún vaso en honor de su dios Salambó. Como ellas, siendo cristianas, se negaran y les hicieran ver que era inútil adorar a un dios de piedra, indignadas las matronas, arrojando el ídolo sobre sus vasos de terracota, lo destrozaron todo. Pero las religiosas mujeres, sin inmutarse por el perjuicio de la pobreza, antes instigadas interiormente por el espíritu divino, lanzando de nuevo el ídolo aún más lejos, lo hicieron añicos. A consecuencia de esto el gobernador Diogeniano mandó encerrarlas en la cárcel, como si hubieran cometido un sacrilegio. Esto ya se contó en la entrada Santa Justa y Rufina.

El culto a Adonis se practicaba en grutas, lo que explicaría que el cadáver de las dos santas se arrojasen a pozos, al igual que al final de las Adonias se arrojaban al mar o a fuentes la imagen del dios y los "jardines" de Adonis. El breviario de Ebora recoge, pues, un ritual de las Adonias, tal como se practicaba en Hispalis hacia finales del siglo III: procesión con danza y colecta con la imagen de Adonis; la procesión, encabezada por el gobernador, recorría el campo, acompañado por los fieles descalzos. Parte del ritual se celebraba en una gruta donde, al final, se arrojaban al agua de pozos muñecos que simbolizaban a Adonis.

Las Adonias se celebraban en junio o julio y duraban tres días. Estas fiestas podían haber sido introducidas en la Bética ya en tiempos de los fenicios o de los cartagineses, fueron numerosas en toda la costa del sur de Iberia.

Otros autores antiguos cristianos y paganos completan los datos que se desprenden de esta passio, ya que fueron fiestas muy populares, que se celebraban en Jerusalén, Atenas, Alejandría, Biblos, Antioquia, Laodicea, Roma y posiblemente en Palmira, etc.

Acompañaban a estos cánticos movimientos de todo el cuerpo, al son de los tímpanos. A estas canciones lúgubres aluden diferentes autores de la antigüedad, cantos que recordaban el dolor de Afrodita ante la muerte de Adonis y los de los ritos funerarios. Las mujeres sentadas plañían a Adonis muerto. Era una fiesta que se celebraba de noche. Se ha interpretado el idilio de Teócrito en el sentido de que la ceremonia consistía en un concurso de cantos fúnebres, de lo que el epitafio de Bion sería un ejemplo. En el segundo día, a la aurora, las mujeres, llevaban la imagen del dios hasta la orilla del mar y arrojaban al mar un muñeco que representaba a Adonis. Se pronunciaba una forma ritual durante el camino y se invitaba a poner fin a las lágrimas.

El hecho de que estos rituales precristianos fuesen realizados por un grupo de devotos que procesionaban por las calles transportando a un ídolo al tiempo que se le cantaban trenos o canciones fúnebres, recuerda demasiado al rito cristiano celebrado durante los Santos Días.

El ritual, al igual que ocurriría con otras fiestas originalmente paganas, pudo ser absorbido por la religión que prácticamente acababa de implantarse, adecuándose a los nuevos credos. El culto a Adonis tuvo que ser tan poderoso que el sincretismo alcanzó hasta la gruta donde se llevaba a cabo su rito en Belén, pasando a convertirse en el lugar donde, según la leyenda, nacería Cristo.

Significativamente, en el siglo VI d. C. la Iglesia prohibió un determinado cántico con texto no cristiano que se entonaba con ocasión de celebraciones de funerales, un tipo de cantos fúnebres que en el Medievo serían conocidas como endechas; o sea, composiciones elegíacas de cuatro versos entre cinco y siete sílabas y de rima asonante –según se entienden hoy–. Si nos aventuramos a identificar estas endechas con los cantos fúnebres arcaicos nada habría en ello que pudiera extrañarnos, pues no es difícil imaginar a los devotos entonando estos cánticos “mano a mano”, de igual forma que se hacía en las “competiciones” griegas a las que alude Teócrito.

Fuente: http://es.wikipedia.org - http://www.andalucia.cc - http://terraeantiqvae.com - http://www.celtiberia.net

El sueño del Maestro Jorge

2011-10-02T01:48:00.001+02:00

Por el año 1279, Alfonso X El Sabio trae los restos mortales de su madre, Doña Beatriz de Burgos, para que descansen junto a los de su padre, Fernando III, en una capilla de la Catedral de SEVILLA. Allí les construye un mausoleo...

El rey quiere que una escultura de Fernando III sentado en un trono, armado con una espada y luciendo un anillo presida el mausoleo. El toledano Maestro Jorge es el encargado de labrar la figura. Una noche, Fernando III se le aparece en sueños al escultor y le dice que le dé el anillo que ha de lucir su escultura a la Virgen de los Reyes.

El toledano obedece a la visión y despierta al tesorero de la Catedral para que cambie el anillo de una imagen a la otra. El anillo no está, ha desaparecido. Cuando se acercan a la Virgen de los Reyes, ven que la joya ya está en su mano.
Fuente: http://www.tertuliaandaluza.com
antoniocamel©2011

Cárcel del Castillo de San Jorge

2011-09-18T16:20:00.000+02:00

Las primeras noticias escritas sobre el castillo datan de 1.178, cuando el infante don Sancho, hizo una acometida contra los moros de Sevilla, atacando el Castillo de Triana. Formalizado el cerco a Sevilla por el rey San Fernando en 1.247 se sucedieron los ataques al castillo aún ocupado por los moros, pasando a poder cristiano en 1.248.

En el siglo XV, los años y el estado civil de la monarquía dejaron obsoletas las fortalezas como el Castillo de Triana, cuyo cuidado se abandonó, siendo habitado por distintas familias, que mantenían el culto a la iglesia de San Jorge. En 1.481 fue ocupado por el Tribunal de la Santa Inquisición...

Siendo Inquisidor General de España Don Fernando Valdés, cardenal arzobispo de Sevilla, manda el traslado de el tribunal de la inquisición al Castillo de San Jorge, en el arrabal de Triana, que había sido edificado sobre los restos de una antigua fortaleza árabe, y que contaba con 26 cárceles dotadas de todas las “comodidades” propias de la institución, incluida la Iglesia de San Jorge, primitiva parroquia de Triana.

El Tribunal ocupó el Castillo de San Jorge hasta 1.626, en el que muy deteriorado por las fuertes arriadas hubo de abandonarlo. En 1.627 fue concedido al Conde Duque de Olivares para cuidar de su reparación y evitar el fraude de mercaderías que se realizaban en su puerta. Hacia 1.639, ya reparadas las ruinas, volvió a ocuparlo la Inquisición hasta su traslado definitivo en 1.785, debido a lo insostenible de su estado dada su antigüedad y afectación ante las continuas inundaciones.

Tras la marcha del Tribunal, se legó el castillo a la ciudad con tributo perpetuo por parte de la Real Hacienda, para su derribo, con el fin de comunicar el Altozano con la calle Castilla, quedando un solar en el que se construyeron viviendas y el Mercado de Abastos de Triana.

Sepultado bajo el Mercado permaneció, hasta que las obras de rehabilitación de éste permitieron descubrir los restos que se hallaban sepultados: la casa del portero, las cuadras, las casas del nuncio y el notario, la cocina, la bodega, la casa del Primer Inquisidor o la de los Familiares.

Cuenta la leyenda que estas cárceles eran calificadas por el mismísimo Santo Oficio en el S. XVII como "antros de horror, hediondez y soledad", estaban orientadas al Altozano, a la calle San Jorge y a la calle Castilla.

Dentro del castillo se encontraba también la Iglesia de San Jorge, primitiva parroquia de Triana. Utilizadas para realizar sus autos de fe, primero las gradas de la Catedral, y más tarde en la Plaza de San Francisco, aunque la mayoría tuvieron lugar en la iglesia de Santa Ana, además de la de San Marcos y en el convento de San Pablo.

Cuentan que hoy todavía, en el llamado callejón de la Inquisición,se pueden escuchar, al amparo de las oscuridad y el silencio de la noche, el arrastrar de cadenas y los lamentos de los allí torturados por el "bien de la fe católica". No sería extraño oír ruidos extraños en un sítio de tales características.

Fuente: http://sevillaciudaddeembrujo.blogspot.com - http://leyendasdesevilla.blogspot.com

Glorieta de Ofelia Nieto

2011-08-30T00:34:00.000+02:00

En el Parque de Maria Luisa se encuentra la glorieta de la cantante Ofelia Nieto, trazada por el arquitecto Juan Talavera Heredia, . En una gran hornacina revestida de baldosas cerámicas, se representa a Ofelia Nieto acompañada por dos figuras que simbolizan el canto y la música. El dibujo de esta composición es de Juan Miguel Sánchez, y la realización de la Fábrica de Nuestra Señora de la O de Triana. Asimismo en azulejos, en dos paredes laterales se ofrecen nombres de compositores famosos y títulos de obras musicales. La complementan una fuente central y los consabidos bancos. Esta glorieta, como casi todo en Sevilla tiene una curiosa leyenda, la cual podremos ver a continuación...

Ofelia Nieto nació en Santiago de Compostela en 1899 y falleció en Madrid el 22 de mayo de 1931. Hermana de la también cantante Ángeles Otein, nacida en 1898, que invirtió el orden de las letras de su apellido: Nieto, para evitar confusiones, ambas artistas estudiaron canto con el tenor Simonetti. Ofelia debutó con el estreno de Maruxa, de Amadeo Vives, en el Teatro de la Zarzuela, de Madrid, en 1914.

Otras obras estrenadas por ella fueron Amaya, La Llama, La leyenda del beso, Rayo de luna, Bohemias, El caminante y La escalera, estas dos últimas de autores cubanos. Cantó en los grandes teatros de Europa y América, . En 1928, Ofelia Nieto contrajo matrimonio con el tenor sevillano Felipe Cubas Albéniz, y se retiró de la escena.

Ofelia Nieto, la voz y el corazón de oro, cuyas privilegiadas dotes y arte exquisito tan desinteresadamente prodigó en beneficio de los pobres de Sevilla, en sus actuaciones benéficas en el Teatro San Fernando por la que sentía un exaltado cariño, mereció que el Ayuntamiento sevillano por el acuerdo capitular del 12 de junio de 1931, dispusiera tributar a su buena memoria un perpetuo recuerdo con la rotulación de una avenida o glorieta del Parque de María Luisa enfrente de la fuente de los Leones. El domingo 30 de junio de 1935, a las siete de la tarde, se inauguró la glorieta de Ofelia Nieto.

En el bello azulejo central, está representada Ofelia Nieto portando una flor en su mano izquierda. La tradición cuenta que cualquier señorita que toque dicha flor conseguirá casarse en un año. Aunque para ello tendrán que tener cuidado, pues a modo de foso para proteger la flor hay delante una pequeña fuente, y además la pintura se encuentra en el interior de una hornacina.

en este vídeo podéis oir la voz de esta maravillosa cantante, sevillana de adopción.
Ofelia Nieto: 'Canción hindú', 'Sadko', Rimski-Korsakov

Fuente: http://www.galeon.com - http://esasevilla.blogspot.com

La Copa de Sangre

2011-08-27T17:43:00.002+02:00

Esta es la historia de Liuva, Brunilda y Theudiselo. Liuva era un noble godo emparentado con la monarquía de forma curiosa. Su mujer, Brunilda, era la amante del rey Theudiselo. La mujer no podía dormir pues su marido se le aparecía en espantosas pesadillas. El rey le promete matar a Luiva para acabar con la molestia...

Para ello, ordena a un sicario que mate al noble cuando beba de una copa de oro. En la cena, presidida por el Rey y en el que están presentes numerosos nobles, Liuva parece ajeno a su destino. Theudiselo le ofrece la copa de oro al noble.

Cuando el sicario se dispone a cumplir la orden del monarca, Liuva no se lleva la copa a los labios. Le dice a su rey que volverá con un vino mejor y con él brindará por él. La ejecución se pospone unos instantes. Pero Liuva se ha marchado a la habitación en donde duerme su mujer, Brunilda.

El marido acaba con su esposa con su propia espada. Luego, llena la copa de oro con la sangre de Brunilda. Cuando vuelve al salón, el rey le pregunta a Liuva qué son esas manchas rojas en su ropa. El noble le responde que son manchas de vino. Cuando está más cerca, Theudiselo se da cuenta de que son manchas de sangre.

Pero ya es tarde, Liuva ha sacado su espada y le ha cortado la cabeza, que cae justo encima de la copa. Los labios muertos del rey probaron entonces la sangre de su amante Brunilda.

Fuente: http://www.tertuliaandaluza.com - http://www.tertuliaandaluza.com

El Nazarenito

2011-08-20T16:44:00.000+02:00

Tomasín era un chico de corta edad, huérfano de madre. Su padre trabajaba en la terminal de ferrocarriles en el barrio de San Jerónimo y dado que la jornada laboral de este hombre era de casi todo el día, no tenía tiempo para cuidar de su hijo adecuadamente, por eso decidió que Tomasín fuese cuidado por las monjas del convento de Santa Isabel...

La ilusión de Tomasín era la de salir de nazareno en la cofradía de Los Gitanos, para ello las monjitas le confeccionaron la túnica, para que su padre lo metiera en las filas de nazarenos el Viernes Santo por la mañana. Tomasín contaba los días para vestirse de nazareno, pero tuvo la mala fortuna de caer enfermo meses antes de Semana Santa. En aquellos años, la medicina no tenía los adelantos de hoy día, y Tomasín despues de muchos días enfermo, falleció. La triste noticia se difundió por todo el barrio de San Marcos, y todos los vecinos quisieron acompañar a Tomasín hasta el cementerio.

El velatorio fue multitudinario, resultaba muy doloroso ver a Tomasín amortajado con su túnica de nazareno que nunca llegó a estrenar. Aquel año, la noche del Jueves Santo fue diferente. Su casa, en la calle Vergara, número 9, donde años atrás era un revuelo de nazarenos de montesión, macarena, los gitanos, y algun que otro "armao" de la Macarena, no parecía la de otros años. Cuando el reloj marcaba las dos de la madrugada, cuatro hermanos de la Hermandad de Los Gitanos atravesaban la plaza de Santa Isabel para enfilar la calle Enladrillada.

Escucharon un sonido de una puerta de madera abriéndose, y ante su asombro vieron la figura de un niño pequeño que con su antifaz puesto salia del convento con su varita en la mano. Los cuatro hermanos se quedaron pretificados al ver como aquel nazarenito se perdia por la calle. Decidieron seguirle pero pronto desapareció y tan solo encontraron una varita pequeña tirada en el suelo, la recogieron y se la entregaron al día siguiente a las monjas del convento.

La Hermana Superiora no salía de su asombro, y no podía dejar de preguntarse como había salido aquella vara del convento que guardaban como recuerdo del niño que con tanto cariño habían cuidado. A pesar de haber pasado muchos años de esto, todavía se siguen dando las apariciones de un nazarenito en la madrugada del Viernes Santo saliendo del convento de Santa Isabel. Es Tomasín, que se dirige a su cita anual con la Hermandad de los Gitanos. Fuente: http://www.sevillaen360.es antoniocamel©2011

la sevilla de antaño

2011-08-15T16:20:00.002+02:00

Fotografias antiguas de sevilla con musica instrumental de antoniocamel

Itimad (la Romayquía)

2011-08-07T17:58:00.002+02:00

Existen dos versiones predominantes para describir esta leyanda, la popular sevillana y la recogida en “El conde Lucanor”, de Don Juan Manuel. Curiosamente, en la versión de Don Juan Manuel se castiga al personaje femenino tratándola de caprichosa y desagradecida, mientras que el recuerdo popular que se guarda en Sevilla de Itimad es otro completamente distinto, el de una mujer poeta, feminista, artista, un espíritu meláncolico y libre de ataduras sociales.

En los tiempos en los que la Península Ibérica era un rompecabezas de reinos cristianos y de taifas musulmanas, reinaba en la ciudad de Sevilla, Almutamid, el rey-poeta de la dinastía abadí. Almutamid ha pasado a la historia y a la leyenda no como estadista ni estratega, sino como apasionado de las artes, sobre todo de las letras, y como enamorado fiel y generoso de una esclava bereber llamada Itimad, conocida en su barrio de Triana como “la Romayquía”...

El rey Almutamid era aficionado a largos paseos al ocaso por la orilla del río Guadalquivir en los que solía ir acompañado de su amigo y consejero Ben Amar. En estas ocasiones de ocio a Almutamid le gustaba mucho caminar despacio y detenerse de trecho en trecho para conversar y, cómo no, para jugar a improvisar versos y a completar estrofas y rimas, pues sabía que tenía cierta ventaja sobre su amigo, a quien no se le daba tan bien improvisar poemas. Pero el rey insistía. Cierta tarde, a Almutamid le llamó la atención el bello efecto que producía la luz del sol de poniente sobre el agua del río, que parecía una cota de malla trenzada con hilos de oro, rizada por la brisa. Almutamid no se resistió a versificar el tema y propuso estos versos:

La brisa convierte el río
en una cota de malla…

Se suponía que Ben Amar tenía que completar la estrofa en forma de redondilla, pero se quedó en blanco y no arrancaba. Ya se le escapaba a Almutamid la sonrisa ganadora, cuando a sus espaldas oyó una voz de mujer dulce y bien timbrada que decía:

La brisa convierte el río
en una cota de malla,
mejor cota no se halla
como la congele el frío.

Boquiabiertos, los dos amigos se volvieron para ver quién había completado la estrofa con tanta gracia e inspiración, y vieron a una graciosa jovencita descalza que llevaba un borriquito moruno del ronzal. Y poco más vieron, pues apartándose de ellos, en seguida se encaminó salerosa hacia Triana por el Puente de Barcas.

El rey le encargó a Ben Amar que fuera tras ella y averiguara de quién se trataba y a quién pertenecía, pues parecía una esclava. Y en efecto lo era. La llamaron a palacio y así el rey supo que se llamaba Itimad y que la llamaban “la Romayquía” por pertenecer a un alfarero llamado Romaicq. Era trianera y trabajaba haciendo ladrillos y tejas en el horno de este mercader.

Pidió el rey a Romaicq que le vendiese la esclava, a lo que el mercader repuso que se la regalaría gustoso, pues era una esclava perezosa en el trabajo, que se pasaba el día fantaseando. Y para asombro de la corte y de toda Sevilla, el rey que hasta entonces solamente había mostrado interés por los estudios, los versos, los caballos corredores y las bellas armas, parecía haber perdido ahora la cabeza por una mujer. Ya era hora, se decía. Más sorprendente aun fue el hecho de que Almutamid no quisiera a Itimad como capricho o pasatiempo para su harén, sino que se casó con ella a los pocos días, convirtiéndola en reina de los sevillanos. Fue su única esposa y su amor duró toda la vida de ambos, sobreviviendo a los buenos y a los malos tiempos.

Como reina Itimad fue tan prudente y graciosa, que se hizo perdonar su origen humilde. Poseía además un talento literario natural que fue respetado en aquella corte de poetas, así como avanzadas ideas feministas que no fueron siempre del agrado de los ulemas. Así por ejemplo, permitió que las mujeres sevillanas se quitasen el velo del rostro, en contra de lo que prescribía la religión islámica.

Sin embargo, a pesar de sus notables logros, Itimad no era completamente feliz como reina, pues extrañaba la libertad de su infancia en Triana, cuando corría por los campos y deambulaba por los mercados. En cierta ocasión, el rey descubrió a su esposa llorando frente a la ventana de sus aposentos. Almutamid quiso saber cuál era el motivo de su llanto, e Itimad le contestó que ya no podía hacer lo que quería, ni siquiera pisar el barro para hacer adobes, como aquella humilde mujer descalza que estaba junto al río. Y habiendo escuchado atentamente sus lamentos, al cabo de una semana el rey despertó a Itimad diciéndole que ya podía bajar al patio, donde encontraría aquello que más deseaba. En efecto, el patio del Alcázar estaba cubierto de una espesa capa de barro muy parecido al que cuando ella era niña había pisado en Triana. Pero cuando Itimad metió los pies en el barro, llena de emoción, comprobó que estaba amasado con las más exquisitas especias y perfumes del reino, como azúcar, canela, espliego, clavo, almizcle, ámbar y algalia. Y allí estuvo Itimad jugando con sus doncellas un buen rato, amasando con los pies el perfumado barro, y riendo entre alegres y estrepitosas risas.

No obstante, la melancolía siguió apoderándose de Itimad, sobre todo cuando la corte se trasladó a Córdoba tras haber conquistado Almutamid esta taifa. Un día se percató de nuevo el rey de la tristeza de su mujer y le preguntó si sería esta vez capaz de devolverle la risa a sus ojos. Itimad le respondió que había deseos que ni con todo su oro podría él satisfacer. Lo que anhelaba era algo muy sencillo pero complicado en la cálida Córdoba, ver algo que nunca antes había visto, una tierra nevada. “Esto es imposible de solucionar”, pensó Almutamid, “pues en la Península no hay nieve, si no es en el Norte que es tierra de cristianos, o en Granada que es tierra de Almudafar, con quien tengo firmadas las paces y al que no me conviene molestar por un capricho”.

Continuó pues Itimad con su nostalgia, y Almutamid no volvió a hablar del asunto. Pasado un tiempo, una mañana de febrero, cuando Itimad se despertó y se asomó al ajimez de su gabinete, no daba crédito a lo que veían sus ojos, pues todo el campo de Córdoba estaba cubierto por un terso manto de nieve. “¡Ha nevado! ¡Ha nevado!”, iba gritando Itimad por los pasillos de palacio con una alegría desbordante. Mientras Almutamid sonreía satisfecho, pues su esposa no había descubierto su amorosa superchería. En realidad había hecho traer de la vega de Málaga en caravanas de carros más de un millón de almendros que mandó plantar en la sierra cordobesa, frente a los ventanales del Alcázar Viejo. Y ahora a finales del invierno, al llegar la época de la floración, el campo cubierto de almendros floridos aparecía blanco, como si hubiera nevado copiosamente.

Años después, sin embargo, la adversidad se ensañó con el destino de Almutamid y su reino, que quedó acorralado entre las ansias expansionistas del rey Alfonso VI, por un lado, y las del emir Yusuf, por otro. Almutamid abrió las puertas de Sevilla a Yusuf, pues pensó que al menos compartían el mismo dios. Pero Yusuf había recibido en secreto el encargo por parte de los ulemas de prender a Almutamid y desterrarlo a Marruecos por ser un sultán impío que se había casado con una sola mujer, a la que permitía extravagancias feministas y artísticas. Era también la hora de Itimad de dar pruebas de amor hacia su marido, quien en tantas ocasiones la había hecho tan feliz. Y así lo acompañó en el destierro sin pensarlo dos veces. De nuevo volvió a vivir en la miseria como cuando era la Romayquía de Triana, y para ganarse la vida, mientras su marido estaba en prisión, hilaba y tejía sin descanso. Ahora sabía que en el amor había que estar a las duras y a las maduras, y que la fortuna era aun más caprichosa que ella misma.

I nvisible a mis ojos, siempre estás presente en mi corazón.
T u felicidad sea infinita, como mis cuidados, mis lágrimas y mis insomnios.
I mpaciente al yugo, si otras mujeres tratan de imponérmelo, me someto con docilidad a tus deseos más insignificantes.
M i anhelo, en cada momento, es tenerte a mi lado: ¡Ojalá pueda conseguirlo pronto!.
A miga de mi corazón, piensa en mí y no me olvides aunque mi ausencia se larga.
D ulce es tu nombre. Acabo de escribirle, acabo de trazar estas amadas letras

Fuente: http://blogs.educared.org

antoniocamel©2011

promo blog

2011-08-03T02:08:00.004+02:00

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El Lego Ingenioso

2011-08-02T01:40:00.001+02:00

Allá en el siglo XVI, Reinaba Pedro I El Cruel. El poder se ejercía por aquellos tiempos de forma absoluta donde no faltaban métodos de barbarie y crueldad. La capitalidad del reino estaba en la ciudad de Sevilla, era costumbre del monarca merodear y husmear por todos los rincones de su reinado para así ejercer su mando de forma eficaz y directa.

En una de sus correrías entró en el convento de San Francisco, preguntó por el prior y le informaron que había ido a predicar a Jerez, ya que el Prior era un verdadero sabio y lo llamaban a distintas ciudades para iluminar con su sabiduría...

¿Con que sabio tenemos? Pues mañana se verá si es tan sabio como vos presumís. Sin demora y en cuanto vuelva, acuda al Alcázar y ante nuestra real presencia y advertirle a vuestro reverendo, que se vaya preparando para contestar tres preguntas, donde veremos si es tanta su sabiduría.

Regresó el Prior y cundió el temor en el convento, rezaron a todos los santos para librarse de la cólera del Rey. En estas inquietudes y desasosiego, llamó a la puerta de la celda del Prior un fraile lego y le dijo: No se abrume vuestra paternidad, soy lego y antes que fraile fui hombre de campo y tengo mucha gramática parda: Yo iré al Alcázar y soportaré la indignación de su majestad.

Llegó a presencia del Rey el lego y sin quitarse la capucha y con los ojos bajos en señal de humildad se arrodilló ante el Monarca. No me gustan los priores andariegos que desamparan su comunidad.

1ª Pregunta: Cuanto valgo yo. 2ª Donde está el centro de la tierra. 3ª En que cosa estoy yo equivocado. Reflexionad bien padre prior porque si no, os juro que lo pasareis mal.

-Tras las amenazas quedó el pobre fraile inmóvil, meditó y contestó. En cuanto que puede valer vuestra alteza, os diré que 29 reales, recordar que a Jesucristo lo vendieron por 30 y no creo que vuestra alteza pretenda valer tanto como nuestro señor. Satisfizo al Rey la respuesta.

-Os diré que el centro de la tierra está mismamente donde tenéis puestos vuestro pies. También satisfizo al Rey la respuesta.

-Y finalmente en cuanto en que cosa está vuestra majestad equivocado os diré que en lo que ahora mismo estáis pensando; creéis que estáis hablando con el Prior del convento de San Francisco, os equivocáis porque con quien estáis hablando ahora no es más que un lego de la cocina . Y levantándose la capucha dejó ver su rostro. Quedó maravillado don Pedro del ingenio, aplomo y sobre todo del valor que el lego había tenido para comparecer ante él.

Decidle a vuestro Prior que prepare su maleta y monte en su mula y se vaya. Yo me conformo con la modesta sabiduría de un lego para que luzca y brille el primer convento de Sevilla. Así que desde hoy vos seréis el Prior de San Francisco.

Fuente: http://pensamientos-aforismos.blogspot.com

antoniocamel©2011

las naranjas y el escribano

2011-08-01T23:27:00.001+02:00

Con ocasión del nombramiento del primer escribano mayor del Cabildo de Sevilla, el Rey D. Pedro llevó a los pretendientes a los jardines de Maria de Padilla en el Alcázar y les pidió que le dijeran cuantas naranjas flotaban en un estanque de los jardines...

Todos las cuentan y repiten la misma cantidad, excepto uno, de los Pineda de Sevilla, Juan de Pineda concretamente, que las sacó del estanque una a una, las contó y dijo exactamente la misma cantidad que los demas habían dicho.

Preguntole el Rey extrañado el porqué de este hecho, le contestó:

- Porque podían ser medias naranjas.- Y cortando una por la mitad la arrojó al estanque y al flotar boca abajo parecía entera.

- No podía dar fe sin comprobar realmente si eran enteras o medias naranjas.

Desde entonces y por muchos años, los Pineda ostentaron el oficio de Escribano mayor del Cabildo de Sevilla.

Fuente: http://paradisweb.org

antoniocamel©2011

Ommalissan y Abd al-Aziz ibn Musa

2011-08-01T17:26:00.002+02:00

Una leyenda de la época árabe basada en un hecho real, ocurrió durante el principio del reinado de los musulmanes en España. Abd al-Aziz ibn Musa ibn Nusair (en árabe, عبد العزيز بن موسى) fue el primer emir de Al-Ándalus, gobernando entre los años 714 al 716. Residió en Ishbiliya (Sevilla).

Era hijo del Musa ibn Nusair, quien le había encargado diversas misiones en el Magreb. Cuando en 714, el padre marchó a Damasco al ser llamado por el Califa Walid I, designó a su hijo Abd al-Aziz como gobernador de Al-Ándalus. Después de conquistar Mérida, llevó a Egilona (viuda de don Rodrigo) a Sevilla y se caso con ella para intentar atraer a la nobleza visigoda...

Su figura y actuación, a pesar de su breve mandato, ha sido vista de forma muy diferente por la historiografía. Para unos, fue un modelo de gobernante; para otros, todo lo contrario, y lo acusan de apóstasta y de rebelde, con lo que justifican su asesinato.

Musa puso como asesor a Habib ibn Abi 'Ubayda al-Fihri, una persona de gran prestigio entre el yund árabe que permaneció en Al-Ándalus. Como gobernante, Abd al-Aziz ibn Musa, trató de completar y consolidar la política iniciada por su padre de afianzar el dominio musulmán en la Península Ibérica. Para ello siempre se encontró con la dificultad de la escasez de efectivos militares, por lo que tuvo que traer nuevos contingentes a los que prometió dar tierras.

A finales de 714, al conocerse la renuncia a la corona del rey Agila II, los visigodos aliados se rebelaron y proclamaron rey a Ardón. Abd al-Aziz intentó que obedecieran al Califa en 715, pero al no conseguirlo decidió conquistar militarmente la Tarraconense nororiental y la Septimania.

Pero antes de conseguir reunir el ejército que tenía que marchar a la zona fue asesinado en la primavera de 716. Fuentes cristianas achacan su muerte a una orden directa del califa de Damasco, Suleimán I, al ser denunciado por haberse convertido al cristianismo a instancias de su esposa.

Para conseguir más fácilmente el dominio musulmán en la Península, Abd-al-Aziz siguió una política de pactos o tratados, mediante capitulaciones, con los mandatarios visigodos. Esta política fue la más frecuente y generalizada.

Uno de los tratados mejor documentados -recogido por diversos autores como al-Dabbi, al-Razi, al-'Udri y al-Himyari- fue el que hizo (abril de 713) con Teodomiro, mandatario visigodo de la zona suroriental de la Península -Orihuela, Mula, Lorca, Alicante, Elche, Balantala y Ello-.

En él y entre otras catorce importantes y significativas disposiciones, se permitía a Teodomiro poder seguir gobernando en dicha zona tras la conquista.
Egilona fue esposa de don Rodrigo, último rey visigodo de Toledo. Tras su muerte en 711, Egilona fue apresada en Mérida por Abd al-Aziz ibn Musa, quien la tomó como esposa intentando con este gesto dar continuidad a su gobierno, atrayendo a la nobleza visigoda.

Algunos historiadores sostienen que se hizo musulmana, adoptando el nombre de Umm Asim (Ommalissan) «la madre de Asim» por el nacimiento de un varón. Sin embargo, según fuentes cristianas, Egilona habría continuando practicando la religión católica.

De acuerdo con la Crónica del Pacense, la influencia de Egilona sobre Abd al-Aziz ibn Musa habría inquietado a los musulmanes por la posibilidad de que éste se puediera acabar convirtiendo al cristianismo.

Este hecho habría motivado su asesinato por orden del Califa de Damasco, Suleimán, quien mandó a Sevilla a cinco oficiales para darle muerte. Ellos cortaron la cabeza de Abd al-Aziz en la entrada de la mezquita y estrangularon a Ommalissan en el Alcázar.

La cabeza de el fue mandada a Damasco y el cuerpo de ella arrojado al muladar de la calle Arjona donde fue devorado por los perros.

Tras su asesinato, fue sucedido interinamente por Ayyub Habib al-Lajmi.

Fuente: http://es.wikipedia.org - www.leyendassevillanas.com - http://noseq.com

antoniocamel©2011

Wuadi al Kebir

2011-07-26T18:50:00.001+02:00

El Guadalquivir, río emblemático de la Península Ibérica, tiene sus fuentes entre las sierras de Segura y del Pozo, donde en un pequeño valle se reúnen los deshielos de varios cursos, pero las nacientes del Guadalquivir se reconocen más abajo, en las sierras de Carzola. Desde allí, sus aguas correrán torrentosas por estrechos cauces con cascadas...

Luego, con menos furia, corre por la cuenca cavada entre la Sierra Morena —contrafuerte sur de la meseta— y el sistema bético —contrafuerte sur de la península— siguiendo la dirección del encaje montañoso de este a oeste. Pasa por la histórica Córdoba y en la curvatura hacia el sur, ¡Sevilla!, desde donde será navegable, para mediano calado —único en España— hasta su dificultosa salida al mar por la barra de Sanlúcar de Barrameda.
Desembocará entre marismas en el Atlántico por la gran apertura costera del golfo de Cádiz. En todo su recorrido, de 657 Kms., sus márgenes fueron pródigas de riquezas para el hombre con sus metales y bosques en el alto curso; cereales y frutales en las fértiles tierras medias y ganaderas en el bajo.

Gran parte de la Historia de España se desarrolló en casi todo su curso, específicamente la del sur ibérico, el país de los íberos, la hoy Andalucía y de todos los pueblos que hicieron la historia de la región. Historia que penetra hasta la misteriosa y legendaria Tartessos o bíblica Tarsis, nombre indistinto de aquella civilización, la ciudad, —aún no ubicada— y el río. La vía fluvial los ponía en comunicación para el intercambio comercial con fenicios, cartagineses y griegos en las factorías y colonias que éstos asentaban en las costas del Atlántico y el Mediterráneo. Apocada la mención de Tartessos continuarán el intercambio cultural con los turdetanos, pobladores de la región con más certeza histórica. Fueron los que recibieron la dominación romana.

La nueva etapa histórica desarrollada por los romanos en la región del río está, como las anteriores, vinculada con la lucha por el dominio del comercio en el Mediterráneo.Los cartagineses, cuyo origen era una colonia fenicia en la costa del norte de África, desplazaron a su metrópolis y más tarde a los griegos. Pero así como Cartago ascendía como potencia en el occidente de este mar, también afloraba su aliada continental europea: Roma.
Ésta, después de las llamadas guerras púnicas, en la que el sur ibérico fue base de operaciones cartaginesas, derrota a Cartago y convirte al Mediterráneo en el Mare Nostrum. Luego de conquistado el sur de la península, el territorio de los nativos sucesores de los tartessos, los turdetanos, será la provincia Bética, la de nuestro río, que pasará a llamarse Betis, derivado del fenicio Betsí sobre el que construyeron un puente que aún hoy se conserva a la altura de Córdoba.

Dividido el Imperio Romano en Oriental —Bizancio— y Occidental —Roma—, éste último se agrietó y los bárbaros fueron invadiendo sus dominios. A la península ingresan suevos, alanos y vándalos, estos últimos, antes de pasar a Cartago y matar a quien luego sería San Agustín, se instalan en la Bética, poco tiempo, pero suficiente para darle nuevo nombre a la región que parte de la historiografía adapta como Vandalucía, de Vandalicia toponímico que es cuestionado por algunos historiados. Después ingresaron los visigodos como federados de los romanos, para enfrentar a los invasores. Pero cuando desapareció el poder imperial y ellos fueron desalojados de su original asentamiento en la Galia, se instalaron en la península como reino con capital en Toledo, pero sin dominarla plenamente. Era una minoría de no más del diez por ciento de la población peninsular que conformaban la nobleza y ejército, en permanente actividad contra los nativos y entre ellos en sus luchas por el poder, que era el factor de la inercia y decadencia económica, incluso en la rica Bética.

A pesar del acierto hacia la unidad religiosa por la conversión al catolicismo, producida por el rey Recaredo, todo siguió siendo hispanoromano, principalmente en la Bética. Abandonaron su lengua por el latín, la herejía arriana por el catolicismo pero nunca dejaron de luchar entre las familias nobles por el poder real. En uno de estos enfrentamientos uno de los bandos llamó como mercenarios a moros bereberes o berberiscos del África. Éstos, captaron la real situación y llamaron a los jefes árabes. En meses, la nobleza capitulaba para mantener sus tierras y el reino se extinguió, ante dos pequeños ejércitos de bereberes y árabes.
El primer jefe bereber que dio el salto a la península lo hizo por al peñón Calpe, que a partir de allí se llamó de Gibraltar, (monte de Gibal) derivado de Gibal Tarif, nombre de aquel jefe moro, que también dio nombre a la actual ciudad de Tarifa, que en ese momento era una antigua y pequeña población de origen romano.

El río Tartessos, Betsí, Betis, ahora pasará a ser el río grande que en árabe es Wuadi al Kebir, y la región Al Andaluz. Los nuevos nombres responden a los nuevo tiempos y dominadores. El de la región puede ser posible adaptación de Vandalucía, pero como se ha señalado, este origen es discutido, hay quienes lo consideran originario del árabe Andaluz, tierra de occidente. Pero los nuevos nombres no son más que la representación de algo más importante, una nueva cultura, nueva religión islámica —y muy importante— sin extinción y libertad del culto católico y judío. La nueva civilización andalusí, brillará en el triángulo Córdoba, Sevilla y Granada. La nueva era incluye una fuerte revitalización del comercio y la industria y por lo tanto el Wuadi al Kebir retoma su jerarquía, no sólo económica sino de poder político y esplendor cultural. Brinda en sus márgenes la sede del Califato en Córdoba con su mezquita.

En Sevilla, se impone La Giralda, el alminar de la mezquita, y la Torre de Oro. Granada, con su Alhambra, está en la falda de la Sierra Nevada no muy lejos, pero alta y de allí el río Geníl baja intempestuoso y la une al Wuadi al Kebir. Por su esplendor, Granada no podía quedar sin contacto con el río de Córdoba y Sevilla.
Pero algunos nobles visigodos no capitularon, huyeron y se refugiaron en las montañas cantábricas. Pasado el impacto bajaron desde Asturias acaudillados por Pelayo a enfrentar a los invasores. Pronto, olvidados de su origen y reino, unidos por la fe católica y sentimiento de hispanos, sus descendientes, luego de 600 años de avances y retrocesos, el proceso histórico de la Reconquista, cercaron al árabe, moro o sarraceno en Granada y lo expulsaron.. Mientras abajo, el Wuadi al Kebir del Al Andaluz ya era el Guadalquivir de Andalucía.
En su salida al mar entre marismas y advirtiendo con su famosa barra de Sanlúcar que el río se acaba, sus aguas fueron testigo y cómplices de las carabelas que salían con las esperanzas de los navegantes al nuevo mundo y de las que llegaban cargadas con el oro y la plata de América a la Casa de Contratación de Sevilla hasta que ésta fue trasladada a Cádiz. Muchos de estos barcos habían sido construidos con las maderas de los bosques del curso alto del río. En su valle, “las enseñas, las armas, los corceles y atavíos de razas imperiosas” como le cantan los hermanos poetas, tuvieron su imagen en el ejército invasor napoleónico que quedó atrapado en ese histórico y hermoso valle. ¡Y lo derrotaron en Bailén! La gran batalla de la llamada guerra de la independencia española en la que tomó parte nuestro futuro general José de San Martín. Y, desde las sierras, aclamaban el triunfo los famosos guerrilleros españoles, puntas de lanzas en esa guerra. Luego, muchos de ellos serán gitanillos que harían escuchar su flamenco. También el valle y su río sufrieron la tristeza y el dolor de la guerra civil. El nombre del río llegará a América y será el de algunos de los que iban encontrando los conquistadores y colonizadores, en nuestras tierras, así llamaron al Chubut.

BREVE HISTORIA DEL RIO

Río famoso desde la más remota antigüedad, el Guadalquivir -bajo cualquiera de sus sucesivos y bellos nombres - ha conocido una larga historia.
Los ríos comienzan a conocerse por sus desembocaduras, a través de las noticias de los navegantes que hasta ellos se arriesgan. Fenicios y griegos fueron quienes, con escritura, técnica naval y espíritu comercial, supieron buscar materias primas (plata y estaño) en nuestro suelo, atraídos por la riqueza de un valle fluvial cuyo centro estratégico era conocido con el nombre de Tartessos, en la desembocadura del Guadalquivir, muy diferente entonces a la actualidad.
En la antigüedad (hace 3.000 años), el Guadalquivir desembocaba en el golfo atlántico, algo más abajo de Sevilla, a la altura de lo que es ahora Coria del Río. El golfo era más bien un lago, "Lago Ligustinus", comunicado con el mar entre varias islas. Una de ellas era Tartessos.
Estas islas se unieron entre sí, quedando una sola desembocadura de 1 km. de anchura.

El Guadalquivir no ha sido jamás una barrera defensiva contra las invasiones, sino línea de comunicación. Esta es la causa de que su cuenca fertilísima haya sido la gran receptora histórica de las civilizaciones que en nuesto país se ha sucedido, forjando así nuestro carácter.

Los romanos llegaron a España el año 207 antes de Cristo con el propósito de combatir a otro pueblo: Cartago, pero el recorrido a orillas del Betis (como ellos llamaron al río), les hizo pensar en la conquista de España. Por la derecha del río encontraron tierras con riqueza metalíferas, y por la izquierda los campos eran muy ricos en vinos y aceite sobre todo. El Betis era por tanto, un auténtico camino de riqueza para la España romana y la Bética.
La presencia árabe cayó de lleno sobre el gran río andaluz. Ellos lo llamaron al principio "Río de Córdoba", pero este nombre dejó paso a otro más sencillo y lógico. "El Río Grande". Así pues, Río Grande es en árabe: "Wad al-Kabir". Traducido es Guadalquivir, nombre que permanecería para siempre.
Tras la batalla de las Navas de Tolosa, los árabes empiezan a replegarse en el río, y Fernando III a tomar Andalucía. En 1.248 y tras dominar el Guadalquivir, conquistaron Sevilla. Los reyes de Castilla se enamoran de Andalucía, y es en nuestras ciudades donde quieren vivir y morir.
España descubrió y conquistó América formando el Imperio más poderoso de la época. Y es en Sevilla, en su puerto, donde tiene lugar el comercio con América y el desembarco en el Guadalquivir de todas las riquezas que traían, convirtiéndose en la ciudad más importante de España y del mundo.

Es el propio Napoleón quien aconseja la ocupación de Andalucía diciendo: "Esta operación terminará la cuestión de España. Os reservo esta gloria". En Bailén en 1.808, es todo el valle del Guadalquivir quien tritura a los franceses. Y es en 1868, en el puente de Alcolea, sobre el Guadalquivir, donde se libró la batalla que salvó a Andalucía de los franceses.
La - El siglo XIX fue de cambios y progresos, entre otros la máquina de vapor. Al aplicarse a los barcos, podían hacer la travesía entre Triana y Bonanza, por el Guadalquivir, en la mitad de tiempo. También en la cuenca media, tomaron gran impulso las industrias harineras y el refinado del aceite.
En el siglo XX se fundó la Confederación Hidrográfica del Guadalquivir, para un mejor provecho del río, tuvo lugar en Sevilla la Exposición Iberoaméricana en 1.929, y el vuelo del hidroavión "Plus Ultra" que constituyó una de las mayores proezas de la aviación.

NOTICIAS

El río Guadalquivir es, en buena medida, base de nuestra historia, pero además parece que guarda una parte nada desdeñable de ella. La Consejería de Cultura aprobó el pasado 20 de abril la declaración de su zona navegable, desde Sevilla hasta su desembocadura en Sanlúcar de Barrameda, como Zona de Servidumbre Arqueológica, una figura de protección de espacios en los que se presume de la existencia de restos arqueológicos y en los que, por ello, se adoptan medidas de precaución para que las actuaciones que se lleven a cabo en ellas no tengan consecuencias en dichos vestigios.

Ni el Guadalquivir, ni los otros 41 espacios subacuáticos protegidos por la Junta cuentan con estudios arqueológicos detallados que permitan valorar con exactitud los restos arqueológicos y su estado de conservación, pero sí hay datos que apuntan a que en el lecho de nuestro río puede haber importantes vestigios de la historia. Según explican desde el Servicio de Protección del Patrimonio Histórico dependiente de la Dirección General de Bienes Culturales, el uso del Guadalquivir como vía de comunicación y vía comercial desde época antigua está atestiguado tanto por las fuentes escritas como por los restos materiales localizados en sus aguas y orillas.

Así en época romana, cuando la gran riqueza de la Bética se basaba fundamentalmente en la producción y comercialización de aceite y trigo, el Guadalquivir se convirtió en una vía fundamental para su transporte y sus orillas en un espacio para el desarrollo de una importante actividad económica. Hubo asentamientos en su ribera de los que hoy en día pueden quedar restos bajo el agua, como también podría haber vestigios de las «figlinas», talleres donde se fabricaban las ánforas de cerámica en las que se transportaba aquella mercancía, pero también podrían encontrarse restos de puertos, de almacenes o de edificios para alojar a los viajeros que aquella actividad económica generaba.

La actividad en el río se mantuvo tras los romanos pero alcanzó una mayor importancia tras el descubrimiento de América. Sevilla se convirtió entonces en Puerto de Indias y hasta aquí llegaron numerosos barcos cargados de las riquezas del Nuevo Mundo, con oro, pero, sobre todo, mucha plata. Entre aquellos barcos hubo algunos que, sin embargo, no consiguieron llegar a su destino. Hay documentos que apuntan la existencia de hasta once pecios —barcos hundidos— entre Sanlúcar de Barrameda y Sevilla, aunque por ahora sólo se han identificado dos: la nao san Bartolomé, un barco procedente de Puerto Rico y que naufragó a la altura de Coria del Río, allá por el año 1553, y la Nao San Antonio, que lo hizo a la altura de San Juan de Aznalfarache en 1571.

No se sabe si han quedado restos de su carga, porque, apunta Cultura, desde el momento en el que se produce el naufragio hay intentos de recuperar tan valiosa mercancía. En la actualidad se están haciendo estudios para determinar tanto su localización como la de los otros nueve pecios.
No hay confirmación oficial, pero se apunta a que entre esos otros pecios podría hallarse «La Piedad», un barco hundido en 1555; el «San Salvador», que naufragó a la altura de Coria allá por el año 1563; el «Santa Lucía» que, cargado con 120 toneladas de oro y plata, se fue al fondo del río allá por 1565 y el «Nuestra Señora de la Concepción», hundido en el año 1633.

De momento, Cultura no tiene previsto llevar a cabo ninguna intervención para el rescate de estos barcos. Está en pleno proceso de recuperación de datos y, cuando lo culmine, apuntan desde la Junta, tendrá que valorarse si procede o no algún tipo de intervención en la zona.
Subrayan a este respecto que en una intervención como ésta no sólo se trata de localizar restos —para lo que hay técnicas no agresivas que realizan prospecciones magnéticas o eléctricas— sino de actuar sobre los mismos y esto podría ser contraproducente. Y es que el material sumergido es tan sensible que con sólo retirar la arena que lo cubre puede sufrir alteraciones, por lo que todo lo que se haga tiene que estar muy controlado para evitar daños.

De hecho, señala la Junta, la mejor manera de conservar el patrimonio arqueológico soterrado es no tocar si la actuación no va acompañada de una conservación preventiva y un trabajo a posteriori para su mantenimiento y consolidación, algo que además es muy costoso, porque se necesita un equipo cualificado y unos medios técnicos muy especiales.
Así las cosas, la Consejería de Cultura se centra ahora en el trabajo de campo en la zona del litoral, porque se trata, aseguran, del ámbito más problemático, al estar sometido a expoliaciones —recuerden, el caso Odissey—, por lo que el río tendrá que esperar.

LA CULTURA

Serían incontables todas las menciones artísticas al río, tanto en música, canto, pintura y aún más, todo lo escrito en prosa y versos. Tomaremos poesías y estrofas de versos relacionados con lo desarrollado anteriormente tomadas de poetas destacados pertenecientes a las brillantes generaciones literarias del 98 y el 27, esta última influenciada por Góngora, de quién también citaremos versos.

El río es llamado rey con frecuencia por Góngora. Por ejemplo, en su soneto
“A Córdoba” del grupo heroicos, así lo llama:
¡Oh excelso muro, oh torres coronadas,
de honor de majestad, de gallardía.
¡Oh gran río, gran rey de Andalucía,
de arenas nobles, ya que no doradas.

En una de sus “Canciones”, grupo de las amorosas, lo llama Betis y al nombrarlo hace una aclaración entre paréntesis: (el Betis río, y rey tan absoluto, / que da leyes al mar, y no tributo) También en “Romances” en una poesía del grupo amoroso, repite la idea real sobre el río:

Tú, rey de los otros ríos,
que de las sierras sublimes
de Segura al Océano
el fértil terreno mides,
pues en tu dichoso seno
tantas lágrimas recibes
de mis ojos, que en el mar
entran dos Guadalquivires.

La generación literaria española del 27, por lo menos en sus primeros y más sobresalientes componentes —de los muchos que los críticos literarios le asignan— está vinculada al gongorismo y surge al cumplirse el tercer centenario de la muerte del insigne maestro. Entre aquellos destacados escritores de la mencionada generación, podemos citar a José Ortega y Gasset, Juan Ramón Jiménez, Dámaso Alonso y a Federico García Lorca, de quien tomaremos unos versos sobre el Guadalquivir. En su libro “Poema del Cante Jondo” incluye “Baladilla de los tres ríos “ donde compara al Guadalquivir con dos ríos que bajan de Granada.

El río Guadalquivir
va entre naranjos y olivos.
Los dos ríos de Granada
Bajan de la nieve al trigo.
¡Hay, amor
que se fue y no vino!

Guadalquivir, alta torre
y viento en los naranjales.
Dauro y Genil, torrecillas
muertas sobre los estanques
¡Hay, amor
que se fue por el aire!

¡Quien diría que el agua lleva
un fuego fatuo de gritos!
¡Hay, amor
que se fue y no vino!

Lleva azahar, lleva olivos,
Andalucía, a tus mares.
¡Hay, amor
que se fue por el aire!

De los ríos comparados en estos versos, aparte del Guadalquivir, conocemos el Genil. El Dauro, Duero, nombre derivado del portugués, río do ouro, que delata el arrastre de arenas con oro, es otro de los principales ríos españoles. Este río es al que hace referencia indirecta Góngora al señalar que las arenas del Guadalquivir no son doradas en “¡Oh, gran río, gran rey de Andalucía, / de arenas nobles, ya que no doradas!”

Antonio Machado Ruiz nació en Sevilla en 1875 en el Palacio de las Dueñas. Algunas de sus poesías son cantadas por el catalán Juan Manuel Serrat. Su hermano Manuel también fue poeta y realizaron algunos trabajos juntos.
En “Canciones de tierras altas” (CLVIII) que forma parte de “Nuevas Canciones”, sus versos indican que se encontraba en un lugar de la vega del Guadalquivir, con su orla de naranjales, olivares y plantíos frutales característicos del valle andaluz. Desde allí recuerda a la ciudad de Soria situada a orillas del río Duero en la que pasó varios años de docencia.:

Soria de montes azules
y de yermos de violeta
¡cuántas veces te he soñado
en esta florida vega
por donde se va
entre naranjos de oro,
Guadalquivir a la mar!

Del mismo libro, en “Proverbios y Cantares” (CLXI), dedicado a José Ortega y Gasset, en un poema (LXXXVII) hace referencia al nacimiento y final del río.
¡Oh! ¡Guadalquivir!
Te vi en Carzola nacer;
Hoy en Sanlúcar morir.

Álvarez Quintero, Serafín y Joaquín fueron dos hermanos sevillanos que han firmado sus comedias —y también poesías— conjuntamente. Sus obras recibieron críticas del alto nivel literario de la generación del 98 por demasiado naturalistas. Sin embargo, sus comedias costumbristas y pintorescas contaban con el reconocimiento de un amplio público por cuanto representaban la gracia de los andaluces. De la producción literaria poética, hemos tomado una hermosa página en versos, que titularon “Guadalquivir”- y prologan: “En su nacimiento, en Carzola” que es un canto a la geografía, la historia y salida del río al mar”.

¡Detente aquí, viajero! En estas peñas
nace el que hoy es y será rey del de los ríos,
entre pinos gigantes y bravíos,
que arrullan su nacer y ásperas peñas.

El reflejo otro tiempo las enseñas,
las armas, los corceles y atavíos
de razas imperiosas, cuyos bríos
postráronse en sus márgenes risueñas
ensancha entre olivos y trigales,
y al mar corre a rendirle sus cristales.

Mas como lleva sal de Andalucía,
sus aguas vuelve a las del mar iguales,
para llegar más lejos todavía.

Y así van sus caudales,
Triunfante en el seno de la olas,
A las playas de América Española.

Fuente: http://guadalquivir.zoomblog.com/ - http://celtibero-popeye.blogspot.com - http://urbanismoyterritorio.redsa.info/

antoniocamel©2011

los hijos de cesar

2011-07-09T01:45:00.003+02:00

La ciudad romana de Híspalis, ubicada junto al Guadalquivir , en la actual Sevilla, logró ser un centro comercial de los mas importantes de la Hispania romana. La ciudad residencial era Itálica , enclavada en Santiponce.
Hay que subrayar que la primera referencia romana es del año 206 antes de Cristo, cuando se registró la batalla de llipa y se fundó Itálica. A partir del año 45 antes de Cristo, con la segunda llegada de César a Sevilla. Coincide con la batalla de Munda y la concesión a la ciudad del titulo de Colonia Julia Romula Hispalis.

En tiempos de Julio César, aproximadamente entre los años 68 y 65 aC, cuando era cuestor de la provincia, se construyeron estas murallas y sus torreones, reemplazando la antigua empalizada, "pero si bien no hay dato en contrario para negar al ilustre romano la gloria de haber sido su restaurador, consta por el dicho Aulo Hircio que Sevilla en este tiempo estaba ya circuida de murallas, las cuales serían de sólida y hermosa fábrica por cuanto el mismo César no se decidió a vengarse de las ofensas de los lusitanos por temor de que éstos incendiaran la ciudad y destruyesen sus muros"
Se cree que César tuvo aquí amores con una joven llamada Syoma Julia,la cual le dio dos hijos...

Uno, el primogénito,al cual César,para ganarse la protección de los dioses,sacrificó,dándole muerte, y enterrando su cuerpcillo ensangrentado bajo el cimiento de la muralla en el Arco de la Macarena,con lo cual propiciaba el que la muralla y la ciudad serían invencibles.
Desesperada Julia por la muerte de su primogénito, huyó del lado de César, y ocultó a su segundo hijo, el cual cambiado su nombre e identidad, más tarde sería el que con el nombre de Bruto,dio muerte a César,el día de los idus de marzo, en Roma, precisamente al pie de la estatua de Pompeyo.
La ciudad de Sevilla siempre ha guardado a la memoria de César gran respeto y amor, ya que al ampliar la muralla y engrandecer el perímetro urbono,convirtió a Hispalis en la gran metrópoli del Sur que aún es hoy.

Por ello figura la estatua de cesar en el arquillo del ayuntamiento ,junto a la de Hércules, y también está en la Alameda de Hércules sobre una de las dos columnas romanas que puso allí el Conde de Barajas en 1574.

En la plaza de San Francisco está el Arquillo del Ayuntamiento (que comunica la Plaza de San Francisco con la Plaza Nueva) a ambos lados de este, a media altura, se ven dos hornacinas con estatuas, una de Hércules, a quien se atribuye la fundación de la ciudad de Sevilla y la otra es de Julio César, que restauró y amuralló la ciudad. Ambos figuran en este lugar de honor al ser considerados como los Padres de la Patria Hispalense

Cruz del juramento

2011-06-04T17:43:00.000+02:00

Esta cruz se encuentra en un lateral del Archivo General de Indias, próxima a la Catedral, fue construida en 1612 y servía de escenario para los tratos entre mercaderes de la antigua Casa de la Lonja. Su nombre viene de los juramentos que en estos actos se hacían para ganarse la confianza de los otros mercaderes....

Se encuentra situada en la fachada de dicho edificio que da a la calle Fray Ceferino Gonzalez, aunque ese no fue su enclave original; antes se encontraba como se puede apreciar en grabados antiguos en la fachada principal de la casa de la Lonja (actual archivo de indias).

Esta magnifica cruz de jaspe , sobre una peana de piedra labrada ( que en la actualidad no se puede ver ). La finalidad de esta cruz no era otra que prestaran juramento ante ella de sus negocios los corredores y tratantes de la Casa de la Lonja sevillana. Da como miedo pensar cuantos perjurios se realizaron ante ella .

En aquellos tiempos un papel firmado tenía menos valor que un apretón de manos. Como la religión lo alcanzaba todo, este apretón de manos entre comerciantes, si se hacía delante de la cruz, tenía el valor de un juramento o de un deber casi supraterrenal.
Los comerciantes, tras alcanzar los acuerdos económicos correspondientes, caminaban unos metros y, rodeando el templo catedralicio, se daban la mano ante esta insigne y magnánima cruz de sílex rosa.

Ante ella la calle Sierpes, cuando el tiempo no lo impendía se celebraban todo tipo de tratos y mercaderías, procedentes de los campos o de los navíos procedentes de las Indias occidentales, en una Sevilla donde se movía muchas piezas de oro y de reales de a cuarto, llenas de rinconetes y cortadillos , dispuesto a ejercer la picaresca a primer mercader incauto que se le pusiera a tiro .

Fuente: http://esasevilla.blogspot.com - http://www.galeon.com - http://sevilladailyphoto.blogspot.com

antoniocamel©2011

Cruz de la Inquisición

2011-06-04T17:03:00.001+02:00

Esta Cruz se encuentra en la Plaza de San Francisco ( Plaza Almacen Municipal ) en este rincon formado por el arquillo y la puerta de entrada a la Sala Capitular. La Cruz con mas de cien años, vino a sustituir por razones esteticas ,una anterior que se encontraba en dicho lugar desde 1703 , y que tiene mas de trescientos años . Por lo visto el diseño de la Cruz dieciochesca , no encajaba con el estilo plateresco de nuestro Ayuntamiento ( primer edificio de este estilo arquitectonico de España )...

Esta Cruz conmemora , la celebracion del ultimo acto de fe celebrado por la Inquisicion sevillana en el monasterio de San Francisco, monasterio sito en el mismo lugar de la Plaza que lleva el mismo nombre. Finalmente fue retirada de su ubicación y vendida a Andrés Parladé, conde de Aguiar y residía en la Casa Palacio de Guardiola.

En el patio que hay tras la cancela podemos contemplar la original Cruz de la Inquisición, que allí fue colocada y se ha conservado en perfecto estado hasta nuestros días. En 1903 se labró una réplica no exacta de esta cruz, que es la que hoy conocemos.

Fuente: http://esasevilla.blogspot.com - http://www.galeon.com

antoniocamel©2011

Cruz de los Polaineros

2011-06-04T16:47:00.001+02:00

La Cruz de los Polaineros, así llamada por ser su primer emplazamiento la plaza del mismo nombre, situada al principio de la hoy Álvarez Quintero, tiene su leyenda o historia.

Los vecinos del barrio sustituyeron la existente en el lugar señalado por una de mármol, dicha cruz desapareció y se hizo otra de jaspe trasladándola al lugar que hoy conocemos en 1840.

Existe otra versión; según dicen hubo un altercado callejero durante una procesión con resultado de la muerte de un parroquiano, se quiso purificar la calle donde se sucedieron los hechos y colocaron la Cruz en cuestión, y que es la que hoy figura en el patio de los naranjos de la Colegial del Salvador.

Fuente: http://archicofradiasacramentaldepasion.blogspot.com
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Cruz de las Culebras

2011-06-04T16:34:00.000+02:00

En la Plaza del Salvador, esquina con la calle Villegas , antes llamada Culebras, podemos ver una cruz, que se encuentra en la fachada que da a la plaza del Salvador, esquina a la Cuesta del Rosario,llamada La Cruz de las Culebras, debajo tiene una inscripción en un azulejo de la época.

En lo que a la lápida se refiere fechada en 1714 hacia referencia a la ley 11 del rey Juan I por la cual se castigaba a todo aquel que no se arrodillase al paso de Jesus Sacramentado , como es costumbre en esta ciudad "aunque fuera en el lodo" sera penado con la perdida del caballo o multa de 600 maravedies en caso de ser cristiano, y pena de prisión si era moro. Basta ver la procesion del Corpus o las procesiones parroquiales del mismo para observar como la gran mayoria de los sevillanos en pleno siglo XXI mantienen dicha tradición .

Respecto a la Cruz (conocida conocida como de la Culebras por el antiguo nombre de la calle) pertenecia al cementerio parroquial del Salvador y estuvo situada en medio de la plaza del mismo nombre, siendo ordenada retirar a mediados del siglo XVIII por el asistente Olavide , como tantas cruces que estorbaban, según las autoridades el paso de peatones , carruajes y caballerias, en Sevilla que pasaron a empotrarse en las fachadas de calles e iglesias donde se encuentran en la actualidad.

Calle de las Cruzez

2011-06-04T02:25:00.001+02:00

La calle Cruces está situada en el Distrito Casco Antiguo de Sevilla. Se inicia en la calle Ximénez de Enciso y termina en la calle Doncellas.
Al inicio de la calle se encuentran tres cruces empotradas en una pared, de madera pintadas de verde, dos al principio de la calle y otra casi a la mitad, y que se remontan al siglo XV. Estas cruces le dieron su nombre antiguo de calle de las Cruces Verdes, y también calle de las Tres Cruces.

El final de la calle se ensancha tanto que parece una verdadera plaza (que muchos llaman equivocadamente "plaza de las Cruces"), y el fondo de la "plaza" pertenece a la calle Doncellas. De hecho, antiguamente se llamó el lugar plazoleta de los Cuatro Vientos.
Este ensanche está presidido por un "calvario", esto es, tres columnas de piedra coronadas por cruces de hierro forjado. Todo se asienta sobre un pedestal de ladrillos y está cerrado por una reja con faroles en las esquinas.

A estas alturas de historia, alguno de vosotros se habrá preguntado el por qué de estas cruces en la pared, ¿verdad?, ¿Quizá porque la pared pertenecía a un lugar santo?, ¿Un convento, una iglesia, un lugar de peregrinación, quizá?, ¿Era una estación de algún Vía Crucis cercano?...

La respuesta a todas estas preguntas es negativa. La verdadera razón estoy seguro que les va a sorprender: "por razones higiénicas y sanitarias".

El barrio de Santa Cruz, por su idiosincracia y configuración urbanística, era lugar de concurrencia de bebedores, tunantes, amigos de las tabernas, noctámbulos pendencieros y tunos pandereteros dedicados al buen vivir. Estos especímenes de la baja estopa social, después de beber en las tabernas, desaguaban la vejiga urinaria en cualquier esquina o callejuela estrecha donde no hubiera un candil cercano.

Este líquido dejaba un olor nauseabundo en la calle y, en muchas ocasiones, ayudaba a que los bajos de las paredes mal encaladas se deterioraran. En el caso de la "Calle de las Cruzes", alguien tuvo la idea de otorgar a la misma cierto cariz religioso apelando al altísimo para que los bebedores fueran a "pecar" a otra esquina lejos de allí.

Simplemente querían que,(apoyados lógicamente por una sociedad marcadamente religiosa) el lugar tomara cierto hábito de santidad para que nadie osara hacer sus necesidades delante de la cruz de Cristo. En un principio, 1490, las cruces fueron de madera sin barnizar, pero, con el tiempo, se pintaron de verde, lo que dio lugar a que la calle tornara su nombre añadiéndole el adjetivo del color al nombre original.

Fuentes: http://sevillapedia.wikanda.es - http://lacomunidad.elpais.com
antoniocamel©2011

Cruz del Campo

2011-06-04T02:25:00.000+02:00

Sin duda alguna, la cruz mas famosa de sevilla es la conocida como La Cruz del Campo, pero existen otras tantas y vamos a darlas a conocer.

Don Fadrique Enríquez de Ribera, primer marqués de Tarifa y Adelantado mayor de Andalucía, gran devoto a todo lo que rodea la santidad, instaura la celebración del Santo Vía Crucis, en la Cuaresma del año 1521, dando inicio en la Capilla de las flagelaciones, dentro de su palacio de Sevilla, ubicado en la Casa de Pilatos, hoy propiedad de los duques de Medinaceli, y haciendo que finalizara en un pilar ubicado en la antiguamente conocida como Huerta de los Ángeles, a pocas manzanas del posterior lugar de finalización (desde el año 1630), el humilladero de la Cruz del Campo que fue construido en 1380 por una cofradía de negros. De esta manera se recorren los supuestamente 997 metros o lo que es lo mismo los 1321 pasos que se supone separaba el pretorio de Pilatos, del Monte Calvario (de ahí surge una de las leyendas del nombre de la casa del noble). Se celebró hasta el año 1873 que dejó de hacerlo.

El 8 de marzo del año 1957 los descendientes del Marqués de Tarifa restablecen el Vía Crucis al que catorce cofradías penitenciales de Sevilla costean las representaciones con sus imágenes de las 14 estaciones existentes que son bendecidas por el Cardenal Bueno Monreal (como indica un mármol conmemorativo del momento), pero a los pocos años vuelve a dejar de oficiarse.

El 8 de marzo del año 1975 el Consejo de Hermandades y Cofradías de Sevilla trató de establecer como novedad el Vía Crucis de las Hermandades.

El original iniciado por el Marqués de Tarifa comenzaba en el interior de la Casa de Pilatos, en la Capilla de las flagelaciones y terminaba y constaba de 12 estaciones que terminaban en un pilar cercano al Templete donde se indica su finalización.

Desde el año 1630 se cambió tanto el inicio como el final del recorrido iniciándose desde el retablo de mármol existente en la fachada de la Casa de Pilatos y terminando en el Templete.

En el año 1720 se amplió el número de estaciones pasando de 12 a 14.

Se trata de un recorrido donde se realizan 14 estaciones a lo largo de varias calles céntricas de la ciudad y en una distancia de aproximadamente 2 km. Cada estación está representada por una escena (al mismo tiempo copiada de las distintas cofradías que procesionan cada año por la ciudad) que muestra distintos momentos que se sucedieron durante el camino al Monte Calvario, realizada en azulejos (algunos datan de 1957 y la mayoría de finales del siglo XX, cambiados por el deterioro que habían sufrido) y con una leyenda indicativa del momento, en sus primeros años y siglos de procesión las estaciones estaban señaladas con cruces y peanas que fueron sustituidas por estos azulejos.

La primera de las estaciones está situada en la misma Casa de Pilatos estando situada la última estación que da fin al mismo en el Templete o Humilladero de la Cruz del Campo.

Su fecha de construcción es dudosa siendo datado por unos el año 1380, cuando lo edificaron los hermanos de la cofradía o hermandad de negros llamada Nuestra Señora de los Ángeles (existente desde el siglo XIV y fundada por el arzobispo Gonzalo de Mena) situando en su interior una modesta cruz de madera y otros indican que fue en 1482 siendo responsable de tal hecho el corregidor de Sevilla Don Diego de Merlo (según indica en la cúpula del Templete, pero también se elucubra que el corregidor realizó una reforma) que cambió la cruz de madera por una de piedra y la cubrió con el templete mudéjar, la actual cruz de mármol se atribuye a Juan Bautista Vázquez “el viejo”, tallada con las imágenes de Cristo y María en el año 1571. La fecha de restauración definitiva parece que fue el año 1521. Desde el año 1630 se convirtió en punto de finalización del Vía Crucis.

Tras innumerables años de promesas de restauración, debido al pésimo estado en que se encontraba el Templete, en el año 2007 comienzan las obras, finalizadas el 29 de febrero de 2008 con la bendición del Cardenal Carlos Amigo Vallejo de Sevilla.

Fue en el año 1536 cuando el Marqués de Tarifa compró el Humilladero (antes los propietarios eran los frailes del monasterio de San Benito Abad), lo desplazó de lugar y lo hizo coincidir con la distancia recorrida por Jesús durante su Pasión. Este hecho fue el primer paso para constituir lo que posteriormente fuera conocida como Semana Santa ya que varias hermandades de Sevilla hacían la Estación de Penitencia al Humilladero de la Cruz del Campo. Pocos años después, en 1604, el Cardenal Niño de Guevara decide que la Estación de Penitencia se haga a la Catedral de Sevilla y las situadas en Triana en la iglesia de Santa Ana.