Simples Epifania

ARQUIVO XINGU – Capítulo 1: Salvem a Professorinha!

2011-11-05T22:49:00.001-03:00

Estado atual da Escola de Vila Rica que vai ganhar novo prédio.

Fundo da Escola Rural

Era uma vez a professora Maria, que pelo desejo de ensinar resolve aceitar a sua missão de lecionar para crianças ao ser designada para uma escola que ficava no ramal localizado no Travessão 27, (travessão são estradas vicinais da Transamazônica, e recebem os números de acordo com o quilometro onde se localizada), ou seja, se a transamazônica já é abandonada e os travessões mais abandonados ainda, imagine um ramal. Pois bem, voltemos a professora Maria, que depois de pegar um pau de arara, chamado carinhosamente como carro da linha, chega a comunidade que não tem um posto de saúde, mas possui uma escola de madeira, caindo aos pedaços, onde encontrou uma sala de aula, com uma estante cheia de livros, dois quadros negros, 15 cadeiras no máximo, uma cozinha mínima e um quartinho sem banheiro, pois o banheiro que ela tem que usar junto com os alunos fica em uma igreja que fica a alguns metros, sendo que este banheiro é aquele conhecido com o buraco no chão.
Logo nossa professora descobre que sua rotina seria a seguinte: Retirar água do poço para encher a caixa d’água, também terá que fazer a sua refeição e a das crianças, lavar sua roupa, e ainda por cima dar aula para 4 turmas ao mesmo tempo, mais ou menos assim, ela divide o quadro em quatro partes, colocando em cada parte a matéria de uma série, e então fala: “Quietinhos vocês aqui, por que vou passar o dever dos coleguinhas da fila tal”.


Quarto da professora e janela da cozinha fechada com lençol.

Essa história é real e acontece em muitas escolas na região do Xingu e do Pará. Ano passado o cacique da tribo dos Araras nos relatou que a professora estava alguns meses afastada por que tinha contraído malária e as crianças estavam sem aula. Já nas comunidades menores só tem uma professora, e nas comunidades maiores funciona em sistema de escala, vindo dois professores por vez, sendo mais ou menos assim: Vem um professor de Matemática e Português, depois de alguns meses eles são substituídos por um professor de Ciências e Estudos Sociais, e assim vai ao longo do ano. E todos eles vivem como a nossa professora Maria, sendo que a da tribo dos Araras ainda tinha que tirar a lenha para fazer as suas refeições e a merenda escolar.
Agora a Norte Energia em parceria com a prefeituras está construindo escolas e postos de saúde nas comunidades e até nas cidades de Altamira e Vitória do Xingu, sendo que as escolas das comunidades agora contam com uma suíte para os professores, cozinha padronizada respeitando todas as normas, banheiros para os alunos dentro da escola, sistema de abastecimento de água, saneamento, mais salas e infraestrutura.

Quadro da Escola Rural

As comunidades não contam com energia elétrica, muito poucas contam com gerador, agora a Norte Energia está levando energia elétrica, telefone e saneamento básico para as comunidades, sem contar com a preparação do travessão para ser asfaltado. Seguindo o exemplo do Travessão 27, que antes só passava um carro e tinha ladeiras que eram impossíveis de subir em dias de chuva, agora se transformou em verdadeiro campo de obras, morros estão sendo rasgados para diminuir a inclinação e riscos da estrada. Um serviço primoroso de engenharia e planejamento, indo da Transamazônica até o Sítio Pimental.
Todo o material removido da obra está sendo reciclado. Os blocos de pedra retiradas das implosões são transformados em brita para ajudar na construção, o aterro removido dos morros são utilizados para aterrar outras partes da estrada, as arvores derrubadas (que são poucas devido a cálculos de mínimo impacto) no alargamento da via são entregues a uma empresa que faz o processamento para uso desta madeira no projeto, sem contar com a participação de duas empresas terceirizadas: Biota e Scientia. Assunto para nosso próximo post.

Nova escola que ainda está em fase de construção.

Série de Posts: Arquivo Xingu

2011-11-05T20:10:00.001-03:00

Aqui começa a série de posts com as minhas impressões sobre a região do Xingu e principalmente a obra de Belo Monte, baseado na minha visita ano passado à região do Rio Xingu e algumas comunidades, e a minha estada no momento nesta região, que tem me acolhido de forma carinhosa. Estou impressionada, pois as pessoas sempre querem falar sobre o assunto, expondo suas opiniões.

Diante tantas coisas que vi e vivenciei, decidi ir contra muitas do que já foi publicado na mídia, pois 99,99% das matérias e artigos publicados falam mal da barragem e seus efeitos, então eu resolvi sair do viés que todos estão cansados e calejados de saber e resolvi por minha conta e risco mostrar os lados bons. Os xiitas podem me atacar, falar mal sobre a minha opinião exposta, mas aprendi na faculdade de jornalismo que temos que ouvir os dois lados, ver as duas faces da moeda, e até agora todo mundo só mostra um lado: O Contrário.

Resolvi me aventurar. Aqui não teremos nomes, pois nomes personalizam as histórias, falo de forma ampla, por que aquela história não é só de X e Y, pois nesta região há muitos Xs e Ys. A história acontece em todos os lugares, aqui você anda em meio aos fatos, tornando mais importante do que nunca a socialização destas opiniões. E aqui começa a aventura do ARQUIVO XINGU.

Pan Am: O Glamour vai estar em alta

2011-08-24T14:38:00.003-03:00

Dificilmente eu sinto isso, mas quando vi o primeiro trailer de Pan Am eu senti um arrepiozinho gostoso, do tipo “essa coisa vai ser boa”, e não é porque toda garota tem o sonho de ser aeromoça, mas acho que é o conjunto da obra. O clima retro do novo drama da ABC, retrata a era de ouro da aviação, durante a década de 60, quando os Pilotos eram vistos como heróis e as Aeromoças como divas elevadas ao mesmo nível que muitas Atrizes de Hollywood e Miss. E a empresa de maior prestigio dos Estados Unidos, Pan Am, será o cenário deste drama que vai nos deixar suspirando, pelo menos o trailer me deixou.

"Nessa época, as viagens aéreas eram cheias de luxo, os aviões frequentavam o imaginário de todos, os pilotos eram estrelas e as aeromoças as mulheres mais desejadas do mundo. E a Pan Am era a mais perfeita tradução desse estilo. Para representar a companhia, eles também tinham de ser educados, cultos e refinados”, diz a sinopse oficial. A série terá duas vertentes: A atual, que mostra nossos pilotos e aeromoças exercendo a profissão, e o passado deles, o que os conduziu a carreira da aviação.

A empresa Pan Am funcionou de 1921 até a sua falência em 1991, e 30 anos desta história fora vistos pela aeromoça Nancy Ganis que servirá como fonte para o seriado. Os produtores usarão muitas passagens importantes da história da companhia para colocar no seriado, como a chegada dos Beetles à América. E a marca Pan Am, que em 2007 foi emprestada para Marc Jacobs usar na sua coleção, agora voltar ao glamour tendo um elenco belíssimo, digno das aeromoças e pilotos da época.

"Bem vindo a Idade do Vôo"

Entre os personagens temos Dean (Jonah Lotan, de "Generation Kill", que faz apenas o piloto e é substituido no segundo episódio em diante por Mike Vogel, de "Namorados para Sempre". Tanto que todo material promocional tem o rosto de Jonah Lotan), um piloto confiante e carismático que acabou de se tornar capitão de um novo avião, chamado Majestic, e está empolgado para explorar o resto do mundo e mantém uma relação com Bridget (Annabelle Wallis, de "The Tudors"), uma das aeromoças da empresa, personagem que deve aparecer somente no primeiro episódio; e Ted (Michael Mosley, de "Scrubs"), co-piloto, sujeito simpático sempre pronto para aprontar alguma brincadeira. Entre as aeromoças: Laura (Margot Robbie), que teve seu rosto estampado na capa da revista Life quando a publicação fez matéria sobre a empresa; Maggie (Cristina Ricci), jovem que no trabalho é eficiente e atenciosa e na vida pessoal adora a boemia, os beatniks e a cultura do Greenwich Village; Collette (Karine Vanasse), jovem francesa, apaixonada por um dos passageiros frequentes, com quem acredita que conseguirá arranjar um bom casamento; Kate (Kelli Garner, de "My Generation"), irmã mais nova de Laura, fala três idiomas e trabalha como aeromoça para acobertar suas verdadeiras atividades: espiã do governo (a personagem foi criada com base em uma pessoa real que atuou como agente utilizando sua profissão para levar e trazer informações para o governo americano). O contato de Kate é Richard Parks (ator ainda não contratado), que atua no serviço de inteligência americano.

Pelo trailer a série mostra que agradará o público masculino deixando com inveja e querendo ser piloto, e o feminino que irá babar e desejar ser aeromoça (que aviso logo, nos dias de hoje não é tão “glam” assim). E a trama promete romance, mistério, intrigas governamentais, drama, glamour da década de 60, boa música na trilha sonora (já que eu amo as músicas da década de 60) e mostrará se existe mesmo esse lance de “seleção natural da espécie”. O projeto é assinado pelo roteirista Jack Orman (Plantão Médico) com produção da Sony Pictures Television, será exibida aos domingos e estréia dia 26 de Setembro. Enquanto isso fique com os belos trailers:

Switched at Birth: Parece um clichê, mas não é.

2011-08-22T12:15:00.003-03:00

Daphne e Bay
"Um erro mudou duas familias para sempre"

A ABC Family tem um histórico de fazer comédias leves e dramas açucarados, mas agora ela resolveu fazer uma série mais tensa, e o nome dela é Switched at Birth (tradução para o português “Trocadas no Nascimento”). A atração conta a história de Bay (Vanessa Morano) que descobre acidentalmente que foi trocada na maternidade. Em plena adolescência ela enfrenta o fato de não pertencer à família que pensava pertencer, e ter que aprender sobre sua verdadeira família composta pela mãe Regina Vasques (Constance Marie) e sua avó, também tendo que conviver com a garota que “tomou seu lugar”, Daphne (Katie Leclerc), que por sua vez enfrenta o susto de ter sido trocada e conhecer a nova família, os Kennish: sendo o pai John (D. W. Moffet), a mãe Kathryn (Lea Thompson) e o irmão Toby (Lucas Grabeel).

Mesmo tendo aquele clichê de crianças trocadas na maternidade e tudo mais, a série se tornou sucesso por causa de outros conflitos que são retratados, pois
as duas famílias são de universos completamente diferentes. Os Kennish são a típica família americana, naquele modelo tradicional, mãe dona-de-casa, marido cuida dos negócios, os filhos estudam na melhor escola da região. Por serem ricos, possuem uma mansão, carros caros, fazem compras, viajam, muitas festas, como a maioria dos ricos da ficção. Do outro lado temos os Vasques, que são uma família diferente do padrão, pois Regina é mãe solteira com um passado de alcoolismo, criou a filha sozinha no subúrbio de Los Angeles, tentando manter a casa com o que ganha como cabeleireira. Uma família de sangue latino, que com garra tenta dar uma vida normal e sem dificuldades para a filha surda devido a uma meningite contraída na infância.

Os dois universos se chocam quando as duas famílias vão morar sob o mesmo teto, trazendo à tona as diferenças sociais, diferentes formas e as dificuldades de criar um filho adolescente, como ajudar as duas meninas que foram trocadas, como elas se sentem no meio desta confusão, como lhe dar com a surdez de Daphne, o vício de jogo de Toby, a rebeldia de Bay e muito mais. Tornando cada episódio mais interessante que o outro.

Mas o tópico de debate que rouba a cena e acabou se tornando o ponto que mais chama atenção na série é a questão da surdez, pois muitos mitos são esclarecidos como: “nem todo surdo é mudo” e que eles podem ter uma vida normal. E isso fica bem claro na Escola para Deficientes Auditivos que Daphne estuda, onde ela e seu melhor amigo, Emmett (que é um personagem apaixonante), mostram para a família e amigos a cultura dos surdos. E o debate que acontece sempre entre os dois grandes amigos sobre a viabilidade de uma relação entre Surdos e Ouvintes é bastante interessante. É muito legal a forma delicada que a série coloca os diálogos através de linguagem de sinais, que são legendadas e apenas os ruídos ambientes são ouvidos. É tão lindo, eu amo essas cenas, por que mostra quanto pode ser dito mesmo em meio ao silêncio, deixando bem claro a mensagem da série, que: Não é o surdo que se adapta ao ouvinte, mas sim o ouvinte se adapta ao surdo. Além de ser uma via mais simples, é um sinal de tolerância.

Nota para as adolescentes fãs do Lucas Gabreel, não sei como será daqui para frente, mas nos 10 primeiros episódios que eu vi ele participa muito pouco, é apenas um floreio de luxo, ele fica ali em volta, teve os conflitos dele por uns 5 ou 4 episódios, mas a maior parte da temporada é ele só dando suporte, falando um sim ou não, dando uma frase do tipo “se toca”. Ele honra a expressão americana para ator coadjuvante que é “Suport Actor”, pois ele só dá isso mesmo, suporte à trama, nada muito “Oh! Que diferença!”, ao contrário, às vezes o personagem dele enrola a trama atrapalhando, poucas vezes salvando, mas sempre nos momentos críticos, por isso ele acaba valendo à pena. Acho que quem é fã dele pode assistir, mas sem grandes expectativas.

O importante é que a série tem feito tanto sucesso que a ABC Family mais uma vez chutou o pau da barraquinha, além dos 10 episódios que já foram ao ar, eles encomendaram mais 22 que vão começar a serem exibidos em Janeiro de 2012, ou seja, meus amiguinho, a 1ª temporada terá 32 episódios, bagunçando o esquema de episódios americanos, fazendo uma quantidade enorme além dos 22 episódios padrões, e levando uma série da Summer Season a ser exibida no meio da Fall Season, uma coisa de louco. Graças à audiência, o sucesso e os bons resultados eles bagunçam tudo, até a cabeça dos telespectadores (que vão pensar ser uma 2ª temporada) e dos críticos que já não entendem mais nada da grade. Eita pau!

Mesmo assim eu recomendo esse bom drama!

Rookie Blue: Proteger, servir e não estragar tudo.

2011-08-14T14:18:00.004-03:00

Esq. para Dir.: Traci Nash (Enuka Okuma), Dov Epstein (Gregory Smith), Andy McNally (Missy Peregrym),
Chris Dias (Travis Milne) e abaixo Gail Peck (Charlotte Sullivan)

Volto à ativa falando de uma série que estou adorando acompanhar, Rookie Blue. Ela resgata uma certa pureza que Grey’s Anatomy já perdeu, por que nossos novatos da série médica (que já vai para a 8ª Temporada) não são mais tão novatos assim, e mesmo as adições posteriores não deram mais aquele frescor, aquele ar de “estamos perdidos”. Então veio Rookie Blue para dar essa nova brisa, mostrando o inicio da carreira de cinco policiais: a protagonista Andy McNally (Missy Peregrym), o atrapalhado Dov Epstein (Gregory Smith), a super-mãe Traci Nash (Enuka Okuma), o menino bobinho do interior Chris Dias (Travis Milne) e super-bitch² Gail Peck (Charlotte Sullivan).

A criação de Morwyn Brebner, Tassie Cameron e Ellen Vanstone pode ser muito parecida com Grey’s Anatomy de Shonda Rymmes, foi até acusada de plágio por muitos críticos, mas
depois de tanto tempo, acho que isso é até infâmia, sem contar que a série mostra estes policiais começando (e na série de Rymmes são médicos), que a maioria das séries mostram aqueles tiras cheios de si, seguros e mandões, diferente destes aqui, mostrando um bando de Tintas Frescas (apelido carinhoso dos antigos, por que o cheiro se sente de longe) perdidos vendo que as lições da Academia não são tão aplicáveis na rua, onde a banda toca em outro ritmo.

Atire a primeira pedra aquele que nunca fez merda no primeiro mês de trabalho, que nunca se perguntou “O que faço agora?”, se viu sem saber o que fazer...Eu milhares de vezes, por isso me identifiquei demais com esses policiais que começam de forma desajeitada, que o dia-a-dia e seus treinadores vão mostrando como as coisas funcionam, e ainda tem que lidar com os problemas civis fora do dever (eles chamam de out-of-duty) como todos nós, desde filhos (como é o caso da policial Nash), pais complicados (caso da policial Peck), vida amorosa complexa e traumas de infância (caso da policial McNally).

Mas a beleza não está apenas nos Rookies, nome que dão aos novatos, está também nos antigos da 15ª Divisão de Policia de Toronto, Canadá, cujo lema é "Proteger e Servir." e com um acréscimo do chefe "...E não estragar tudo": Chefe Frank Beist (Lyriq Bent), Detetive Jerry Barber (Noam Jenkins), Detetive Luke Callaghan (Eric Johnson na foto a esquerda), Sam Swarek (Ben Bass), Policial Oliver Shaw (Matt Gordon) e Policial Noelle Williams (Melanie Nicholls-King). Tendo cada um sua “doce” personalidade apimentando mais ainda a trama, como: o policial fanfarrão e metido a esperto Oliver Shaw, a esquentadinha e durona Noelle Williams, o estourado e sem regras Sam Swarek, o detetive focado e charmoso no estilo príncipe encantado Luke Callaghan, o detetive pegador e malandro Jerry Barber e o chefe que tenta manter a linha sem perder a ternura Frank Beist.

Ben Bass vive o tira durão, bad boy e charmoso Sam Swarek

No nosso momento menininha, vamos assumir que a mulherada vive juntamente com McNally a maior discussão amorosa da série, com quem ficar: O príncipe encantado e cavaleiro da armadura brilhante Luke Callaghan (Team Suke) ou suspirar pelo policial durão, do tipo bad boy, que não é aquele gato todo, mas tem o que chamamos de “borogodó” (charme inexplicável presente em homens que não são bonitos, mas te deixam louquinha para pegar), que é o caso do nosso caro Sam Swarek (Team Sandy). Justiça se faça, o ator Ben Bass tem o rosto feio, mas ai queridinha, você foca na expressão sacana que ele faz na hora H e vai em frente. Diferente do ator Eric Johnson (para mim o eterno Whitney de Smallville) que só de olhar a mulher já suspira, ele nem precisa abrir a boca.

Eu sei! Não reclamem garotos! O nível do blog e das epifanias não caíram! Oras! Isso aqui é escrito por uma mulher, e mulher comenta isso, sem contar que este é o lado da série que as meninas gostam: estes triângulos amorosos, conflitos existenciais, noivos que traem com ex, conflitos entre o ex-marido e o detetive com charme latino, ou você ficar entre o policial gostosão e bom coração ou o idiota de bom coração, é complexo e legal de se ver. Mas meninos, não se preocupem, tem carro voando, tiro, gente apanhando, tem tudo que precisam, investigações sangrentas e muito mais, não reclamem.

A série é um sucesso comprovado, quando estavam exibindo o 3º episódio da 1ª temporada, a Global TV estava tão empolgada que encomendou uma 2ª temporada que está sendo exibida agora, com a 3ª temporada garantidissima antes mesmo do 1º episódio da 2ª season ir ao ar. Pouquissimas séries conseguem tanta credibilidade diante do canal de TV, e batendo recordes de audiência da Summer Season (Temporada de Verão) como Rookie Blue vem fazendo, ela só vem brigando no mesmo nível de aceitação com Switched at Birth (que falarei no próximo post). E rola na boca pequena que a ABC (que exibe a série nos EUA) está negociando uma migração da série para a Fall Season (Temporada de Inverno e completamente VIP). Isso mesmo, aumentando a média de 13 episódios (que normalmente são produzidas pelas séries da Summer Season, já que são exibidas no intervalo da Fall Season), para 22 e colocando-a entre as séries nobres da TV Americana. Eu nunca ouvi relato de uma série da Summer Season migrar para a Fall Season, eu creio que Rookie Blue seja a primeira a fazer esse salto, o que eu cruzo os dedos para acontecer, por que ter ela apenas nas férias das séries é judiação demais. E quando vocês assistirem vão concordar comigo como ela é demais! Eu recomendo!

__________

² Super-Bitch: Super-Cachorra, quer dizer na linguagem coloquial que ela é uma mal amada, malvada, azeda, tudo de ruim que você pode imaginar.

Nikita - Breaking The Habit (Fan Made)

2011-03-02T11:20:00.002-03:00

Este vídeo foi editado por mim no Sony Vegas. Sempre faço esse exercício para não enferrujar a técnica e não esquecer a criatividade, e é uma forma de criar minha própria trilha para as minhas séries e filmes prediletos. Segue ai um vídeo feito com as cenas da série Nilkita e a música Breakin The Habit do Linkin Park, da qual já falei aqui.

Camelot: Mais uma saga do Rei Arthur, será?

2011-03-01T11:32:00.003-03:00

Assisti ontem o episódio piloto da nova série do canal Starz: Camelot. Eu como fã das sagas Arthurianas, por ter visto muitos filmes e séries do gênero, devo dizer que essa definitivamente não é mais uma série sobre o Rei Arthur. Eu posso até correr o risco de dizer que está é A Série. Pois todas até hoje tiveram a preocupação de serem pudicas, colocando todos como castos, comedidos, Rei Arthur como um cara preparado para carregar o bastião da família Pendragon.

A série Merlin, que é uma visão mais singela e ingênua desta saga, mostra algo que sempre achei que era certo, o jovem Arthur que sempre imaginei: Um menino mimado que não estava pronto para o poder, e que através dos trancos da vida vai aprendendo o que é ser um líder. Tanto que me emocionei com a última season finale, mostrando Arthur e sua Tavola Redonda dando um passo maduro à diante.

Já nesta nova série da Starz, Camelot, as coisas definitivamente são muito mais maduras, como foi prometido por Chris Chibnall, ao dizer que seria o mais fiel possível a época, não furtando aos cuidados e pudores de outras produções. E pelo que pude assistir, algo bem grande vem por ai. Os cenários são magníficos, a fotografia no estilo de cinema remetendo a algo antigo e esquecido no tempo, a trilha segue a levada celta, a abertura é uma pintura que lembra até o estilão de Spartacus: Blood and Sands, assim como as cenas de sexo explicito também, sendo que sua maioria dentro do contexto.

O filme vai contar a saga de Arthur ao tomar o trono do pai assassinado, e a busca de Merlin em tornar o jovem rapaz amedrontado no Rei que se tornará um símbolo de esperança. Para um novo rei, com novos princípios, criado longe dos vícios da corte, Merlin escolhe as ruínas da cidade romana de Camelot como o ponto de partida desta retomada. Pois Arthur como aponta a maioria das lendas, será o Rei que governará o período de ouro da Bretanha, conseguirá fazer alianças inimagináveis para a época e terá um período de paz que findará com a sua morte.

A série tem essa pretensão, muita história para contar, muitas idas e vindas. Mostrando como o poder é disputado, a sabedoria pode ser importante, um rei será forjado e o sexo pode ser uma grande peça nesse jogo pelo trono.

A história começou muito bem, tendo interpretações dignas de nota como o líder do elenco Joseph Fiennes que interpreta Merlin, que tem idade discutível em várias versões Arthurianas, mas este aqui é uma mistura de todas as versões, pegaram tudo que se conhece de Merlin, bateram no liquidificador e surgiu este. Um mago mais guerreiro, sério, sombrio, mas às vezes gentil e atencioso com o jovem Arthur, sendo austero quando necessário, servindo sempre de suporte, guia para a caminhada do novo Rei.

Um rei assustado, perdido ainda sob o manto e a coroa, interpretado muito bem por Jamie Campbell Bower (Crespuculetes, nada de se meter a ver essa série se você é menor de idade, senão seu papai e mamãe esganam você), que no inicio mostra um Arthur moleque, saído da adolescência, que cresceu na indolência dos campos, longe das guerras e tendo em mente apenas o prazer das mulheres, como todo bom adolescente. Mas que de repente se vê como dono de um trono, com vários reis e súditos ajoelhados diante de si, inimigos dispostos a tudo e uma pergunta que não quer calar de forma dolorida: “Merlin, o que você fez comigo?”. Uau! Que começo!

Para fechar o passeio pelo elenco principal temos a belíssima Eva Green como Morgana. Maravilhosa neste papel, tão confortável, vestindo tão bem um personagem tão mítico, que já foi mostrado de todas as formas possíveis, como bruxa, menina frágil, vil, doce, forte, perdida, cheia de escrúpulos, uma rainha sem trono, humilde, de todas as formas (Sendo que a minha predileta é a de Brumas de Avalon). Só que a Morgana de Eva, é uma das que certamente figurara entre as mais lembradas no futuro, ela é “odiavelmente” grandiosa, você fica encantado com os meandros em que ela se espalha, viva, cheia de desejo pelo poder, sedutora, intensa, forte, altiva.

Ela entra em cena e toma todos os espaços da tela, ela é grandiosa demais, mítica. Sua primeira cena como suposta rainha, transitando poderosa, é maravilhoso. Sem contar a voz que as vezes parece que ela roubou de Helena Bonham Carter que fez Morgana no filme Merlin de 1998, aquela coisa meio bruxa, cavernosa, arranhada e perigosa. Magnífica!

Só sei que essa série para mim começou muito bem. Eu acompanharei. Ela começa a ser exibida na TV Americana no dia 1º de Abril (isso mesmo no Dia da Mentira, mas não é mentira). Já aqui no Brasil, não há previsão, só posso garantir o trailer mesmo.

O mistério de Losekann: O Segredo do Salão Verde

2010-12-05T19:27:00.001-03:00

Marcos Losekann é conhecido pelas suas reportagens na TV Globo, como correspondente no Oriente Médio e em Londres. Mas o que poucos sabem é da verve de escritor que o jornalista carrega (pelo menos para mim foi uma surpresa), e não apenas relatando a realidade, como é o caso do livro O Ronco da Pororoca, onde ele conta sua experiência como repórter na Amazônia. Mas sim, como escritor de ficção, que é o caso da trilogia Entrevista com Deus, composta pelos livros:

O Dossiê Iscariotes, O Segredo do Salão Verde e Entre a Cruz e a Suástica.

Eu como sou uma intrometida, durante meu tempo afastada do Blog, eu li logo O Segredo do Salão Verde, mesmo sendo o segundo livro da trilogia, me chamou atenção por justamente tratar de um período conturbado e cheio de histórias obscuras. Pois nunca um governo como o Collor teve tantas tramóias, assassinatos sem explicação, mortes convenientes e esquemas tão complexos que nos leva a crer no poder da conspiração.

É neste ambiente conturbado de 1992, que Losekann coloca seu personagem fictício Anderlon Gonçalves Valderez, o AGV. Depois de um período na Amazônia e sua Entrevista com Deus, AGV volta à Brasília, vendo escândalos saltarem todos os dias do jornal e que aos poucos vão se misturando com um suicídio. Aviso logo aos navegantes: A sinopse que se encontra por ai, despista um pouco o objetivo do livro, por isso não vou falar muito sobre o que acontece, por que posso entregar o ouro para o bandido.

Mas, o que posso dizer é que Marcos Losekann costurou tão bem a realidade com a ficção que às vezes nos pegamos intrigados com o que é história e o que é estória. Muito bem desenhada a estrutura, nosso caro AGV se vê sempre enrolado com seu lado anti-herói agudo, caindo naquele estereótipo do jornalista que vive pela noticia, tem uma vida social desregrada, bebida, fumo e pouca moral. Sendo que é definido por sua amante pela seguinte afirmação: “Ele não vale a ‘boia’ que come”.

Só que este destemido jornalista nos envolve (pelo menos eu que amo minha profissão) naquela imagem romântica do repórter sempre atrás do furo, lutando contra os prazos, se esgueirando pelas as brechas de segurança e conseguindo as exclusivas. E sempre envolvido por aquela aura de mistério. As vezes Brasília parece mais com Chicago na época da Lei Seca, e os políticos fazem as vezes de gângster nessa estória. As cenas são tão descritivas que passam um grande senso realístico tornando o livro uma viagem, o mistério é tão bom que acabei o lendo até 4 da madrugada para saber a moral da história, qual era a resposta do enigma, e valeu muito à pena!

Eletrizante, envolvente, instigante e sedutor. Um livro que faz qualquer cineasta desejar a adaptação para as telonas. Posso dizer que Marcos Losekann deveria investir na carreira de escritor. Livro recomendadisso.

Serviço: Entrevista com Deus – O Mistério do Salão Verde, Editora Planeta do Brasil, 2007, 312 página. Pode encontra-lo por R$ 63,90 (Ponto Frio e Extra), R$ 44,90 (Livraria da Travessa, Saraiva e Siciliano) e R$ 12,90 (Submarino).

Entre as bobagens governamentais…

2010-12-04T00:00:00.001-03:00

Hoje fiquei ocupada fazendo um upgrade no blog do Charlles Anderson do Partido Verde. Mas eu vou fazer um post light. Quer dizer, light no tamanho, mas as cenas a seguir são muito fortes, por que o Lula explicando o “pobrema” (roubei do Lulês) da poluição é preocupante.

Agora para fechar, tem esta tweetada do Índio que é linda:

Ele falou o óbvio, e isso é tão óbvio que até hoje ninguém entendeu isso. E sinceramente senhor @indio…Governo Federal? Mesmo?…Tem que cobrar do estadual, por que assim seria muito fácil gerir um estado, você não faz nada, deixa bagunçar, virar confusão que o papai Lula, agora mamãe Dilma vem e conserta!

Por que essa confusão no Rio não acontece antes ou durante o período eleitoral, heim?…Me admiro que ninguém fez essa simples pergunta. Já sei, o crime é tão organizado que não quer atrapalhar o processo democrático da nação e nem o famoso Ano Novo carioca. Poxa! Então vamos contratar o Comando Vermelho para montar o cronograma da Copa e das Olimpíadas, ia ser sucesso! Já pensaram: “Tiroteio as 9 e meia, entra o 100 metros rasos e o Triátlon”…Uhu!

O povo fala, fala o óbvio. E nossos políticos buscam na “obviedade” o refugio para sua ignorância e faltas do passado. Tipo aquela história da menina que chega e fala: “Caramba, camisinha é importante por que evita doença e gravidez indesejada”, mas ela só cita tal frase quando está com 7 meses, ai coloca a culpa no poder público por que não tinha camisinha no posto, e a tabelinha com o período fértil tinha que ser dada gratuitamente pelos professores de matemática da PUC?

É! Meu pequeno post acabou ficando um post digno deste blog, falando tudo e nada ao mesmo tempo. Mas futuramente, talvez amanhã eu fale deste lance da Guerra Civil no Rio, isso vale uma boa epifania.

Nikita: A hora da vingança

2010-12-02T22:54:00.001-03:00

Tudo começou com o filme francês de Luc Besson, Nikita – Criada Para Matar (1990), que gerou inúmeras versões, como o filme americano A Assassina (1993) e a série canadense La Femme Nikita. De todas as versões, a franquia do Canadá, de 1997 à 2001, foi a que teve maior sucesso, sendo uma das séries mais assistidas nas duas primeiras temporadas e arrebanhando fãs em todo mundo. Mas isso se deve a mão santa do produtor Jay Firestone (na época era o mago das séries que não tinham esperança nenhuma, mas emplacavam, como: Highlander, Robocop, Mutant X, Relic Hunter e Andromeda. Todas adaptações de filmes, quadrinhos e livros), formatado para a TV por Joel Surnow (que depois fez nascer Jack Bauer e o fenômeno 24 horas), ganhando vida pela modelo até então desconhecida Peta Wilson (no papel de Nikita) e o ator conhecido apenas no Canadá por filmes de baixos orçamento Roy Dupuis (no papel de Michael). A história e a química entre os personagens ajudaram a série, que mostrou um novo estilo de filmes de espionagem.

Toda matéria tem que ter isso, então vamos lá:

A história de Nikita é basicamente de uma jovem de rua que fez algo errado (as vezes roubo ou assassinato), então uma organização que vive à margem da lei recruta a moça para executar missões de espionagem, extermínio e terrorismo contra inimigos internacionais do governo vigente. Mas todas as versões sempre mostra o quanto a “Divisão” (nome que sempre a organização recebe) é corrompida e perdida em seus projetos sujos seguindo sempre os seus mandatários e não tanto ao governo. Nikita se vê encurralada e perdida, sendo obrigada a servir uma causa que não acredita. Em algumas versões Michael, o seu treinador e tutor possui uma paixão platônica, o Pigmaleão se apaixona pela criação, apenas na série canadense a relação é consumada, ficando apenas livre do “felizes para sempre”, já que Nikita herda o comando da Divisão (Ah! Você ainda não sabia como terminava?…Eu estraguei a surpresa?…Se em 9 anos você não viu, não verá agora).

Já essa nova versão da rede de TV CW é baseada no filme de Luc Besson, e possui nomes de peso na produção, entre eles o produtor McG (que foi diretor do “modesto” filme O Exterminador do Futuro – A Salvação e ainda produz as séries de sucesso Chuck e Supernatural, só isso!), a atriz Maggie Q (Duro de Matar 4.0 e Missão Impossível III) como Nikita, Shane West (ER e Um Amor para Recordar) faz Michael que curiosamente contracenou com Peta Wilson (a Nikita canadense) no filme A Liga Extraordinária de 2003, e Lyndsy Fonseca (Kick-Ass) como a nova recruta infiltrada na Divisão. Na série também têm nomes conhecidos como Melinda Clarke (The O.C. e Diários de Vampiro) como Amanda treinadora de etiqueta da Divisão, Aaron Stanford (o Pyro da saga X-Men) como o lendário Birkoff, que se tornou querido na versão canadense quando foi vivido pelo ator Mattew Ferguson, justamente por ser o Hacker da Divisão e amigo de Nikita nas horas vagas, enquanto Xander Berkeley que trás a sua experiência como o mandão da série 24 Horas para comandar a Divisão nesta nova versão.

O que muda desta vez?…É que aqui a história não tem um novo começo, mas sim, uma continuação, pois eles mostram a Divisão que antes queria tanto Nikita (Maggie Q) por perto, agora não quer nem olhar na cara dela e temem seu nome, colocando a ex-agente no topo da lista de procurados e inimigos. E isso começou quando justamente Nikita fugiu da Divisão, para então dois anos depois reaparecer querendo acertar as contas com os ex-patrões, declarando a abertura da temporada de caça. Só que desta vez com uma ajuda, pois ela colocará Alex (Lyndsy Fonseca) infiltrada na agência, passando informações que ajudarão o plano da moça.

E o por que de todo esse ódio?…Primeiro, por que a Divisão se desvirtuou dos seus propósitos e agora age a bel prazer de Percy (Xander Berkeley). E segundo, por causa do amor…Ah! L’amour! Sempre funcionando como ignição de uma boa história, que neste caso gira em torno do assassinato do noivo de Nikita pela Divisão, fazendo a moça se irritar e bolar um belo plano pra partir para o fo**-**! Uhu!

Então começa a festa, Nikita explodindo tudo, irritando a cúpula da Divisão, estragando os planos, causando o caos, enquanto Alex sempre corre o risco de ser descoberta e Michael (Shane West) sempre balançado pelo retorno da amada e agora também se sentindo atraído pela sua nova recruta. Não podemos evitar as comparações, pois Maggie Q é sedutora, classuda e tem aquele toque levemente delicado da Nikita de Peta Wilson, mas sem a ingenuidade que Peta muito carregada, agora ela está endurecida graças aos longos anos e golpes da Divisão, diferente de Shane West que manteve Michael como sempre foi, alguns podem dizer que ele é um péssimo ator, mas aquele é Michael mesmo, que vive com aquela expressão de nada, frio como uma pedra de gelo, com aquela máscara sem vida e sem perder aquele sex appeal todo, impressionante como todo Michael de Nikita é sexy, isso já gerou até comentários no Twitter (@louiselane que o diga).

O lado bom de tudo isso é que eu só estou escrevendo esse review por que a série foi renovada (eba!) graças ao sucesso que ela fez na TV Americana, sendo recordista na estreia. Eu sei que sou suspeita para falar por que sempre amei La Femme Nikita e até agora já estou começando a me apaixonar por essa nova versão.

AH! E comenta gente! Não dói não! E quero saber se vocês concordam ou não! É no debate que as novas opiniões surgem!

Pirataria é crime? E os Impostos?

2010-12-01T20:07:00.002-03:00

Eu já falei deste assunto antes. Agora volto para ele e refaço aquele desafio: Atire a primeira pedra aquele que nunca baixou um arquivo!

Ainda estou de luto pelo fechamento dos meus dois sites do coração, o UP! (por isso ainda não tirei o banner daqui do blog) e o STvix. Os dois eram excelentes no sentido de rapidez, em questão de horas eles disponibilizavam as séries e filmes que tinham acabado de passar nas telas nos EUA. Eu podia me dar ao luxo de montar o horário da minha “TV à Cabo” particular, o Julia’s TV…hehehehehehehehe

Mas como a voz do povo é a voz de Deus, o pessoal do UP! está pensando em voltar atrás da decisão. Por isso os fãs do site mais querido da internet estão fazendo a campanha #saveuptl #uptl #ficauptl no Twitter. Os puristas vão dizer: “Que horror! Vocês são à favor da pirataria!”.

Eu sou à favor da pirataria sim! Como forma de protesto! De mostrar a nossa revolta em relação a esses impostos absurdos, pois os impostos altos tornam aquele DVD e CD original, o ingresso do cinema e até a inocente pipoca caríssimos ao bolso do nosso amigo brasileiro. Enquanto eu estou escrevendo este post o Impostômetro se aproxima de forma assustadora do valor de

1.135.800.000.000,00 e este valor é tão grande que nem sei como dizer ele em palavras, 1 quinquilhão? Será?

E olha que este valor está sendo batido no reino da pirataria, imagina se não tivesse o jeitinho brasileiro, se comprássemos apenas os produtos originais. O leãozinho estaria com um sorrisão!

Mas vem aquele meu amigo, idealista, moralista de cuecas e diz: E a TV Aberta, minha cara jornalista?…E a TV Aberta é uma droga! Vem com aquela desculpa de nacionalismo, contra os enlatados americanos e acabam empurrando goela à dentro aqueles produtos podres e pobres como A Fazenda e Busão do Brasil, e vou parar os exemplos por aqui senão fica mais para listão do vestibular do que post.

A TV à Cabo é cara e cheia de repetições, horários absurdos, nada atrativa. Tanto que ela cabe em apenas duas linhas.

O combate contra pirataria está na queda dos impostos sobre produtos do entretenimento, para assim facilitar o acesso do povo aos produtos originais, uma TV Aberta de qualidade e uma TV à Cabo como as Americanas, cito o exemplo da TiVo, onde o usuário monta sua programação de acordo com as suas exigências.

Isso sim, seria o paraíso sobre a Terra. Mas enquanto isso não chega, o governo não vai continuar tirando seu dinheiro de mim de forma tirana, igual como faziam na idade média, que saqueavam as casas se apropriando de bens daqueles que não conseguem pagar os impostos. Baixo sim! Continuarei baixando! E só vou parar quando esse regime terminar!

Muitas coisas aprendi, muitos lugares conheci, muitas experiências vivi, muitos livros “assisti”, muitos clássicos descobri, e tudo isso graças a este adorável mundo do produto cultural livre e sem amarras. Só voltarei aos originais quando o nosso governo aprender que cultura não é artigo de luxo, mas sim, gênero de 1ª necessidade.

“Agente não quer só comida, agente quer comida, diversão e arte” já dizia a letra do Titãs.

Tentando voltar mais uma vez

2010-11-30T23:15:00.001-03:00

Meus amigos e minhas amigas, eu estou voltando mais uma vez para atualizar o blog. Estive fora por que estava envolvida com o processo eleitoral…cof cof…Nada a declarar! Não esperem que conte fofocas de bastidores, talvez, lá sei. Só posso dizer que estive muito ocupada, as voltas com a campanha do Partido Verde do estado do Pará. Agora estou de volta, podendo respirar um pouco mais aliviada.

Uau! Tanta coisa aconteceu nestes últimos meses no mundo das Epifanias, filmes que assisti quando dá tempo, séries que andei acompanhando, séries que nos despedimos, séries que chegaram, filmes que serão lançados, tanta coisa mudou no reino das epifanias!

Dei adeus a Lost, prometo compartilhar o que achei disso, por incrível que pareça, ainda tenho tudo fresquinho na minha mente. Tivemos finais e retomadas de temporadas de forma eletrizante, algumas até brochante (me refiro a Supernatural, a série anda tão perdida). Lula – O Filho do Brasil indicado para representar o Brasil no Oscar, essa não dá. A SBT gravando sua versão pessoal do Titanic,

a emissora que ninguém afundava está indo para o fundo junto com o império do Chefinho Silvio Santos. A sórdida surpresa que é a série As Cariocas, com a agridoce super-surpresa que é Clandestinos. Fringe com duas Olivias, Diários de Vampiro com a cópia de Elena, Smallville com Super-Noivado no horizonte, os médicos de Grey’s Anatomy traumatizados com excesso de emoção da última Season Finale, Alicia de The Good Wife tendo que escolher o amor e o marido, o afastamento de quase 1 ano de toda a equipe de Bones, o prazer sem explicação e até com o toque de culpa de Glee, e a chuva de traições em Merlin.

Mas eu tive surpresas bem vindas e outras que não sei explicar o que sinto, começarei logo por Hellcats, a série é legalzinha, dá pro gasto, é uma boa distração. Diferente de Rookie Blue e Nikita, sendo que a segunda eu sou suspeita para falar, já que amava a versão da década de 90, estrelada por Peta Wilson e Roy Dupuis embalados pela trilha eletrizante de bandas undergrounds e composições de Mark Snow.

E filmes! Têm tantos filmes legais que vi, como: Recém-Formada, Alice no País das Maravilhas do Tim Bruton e Plano B. E não esquecerei daqueles que ainda vêm para as telas como Lanterna Verde e até o questionável Bruna Surfistinha.

São tantas coisas. Demorei muito tempo para criar coragem para voltar, mas estou aqui e terei muito assunto para falar. Depois de muitas ameaças pelo Twitter eu voltei. E de cara nova, completamente reformulado, reorganizado, estiloso e muito mais venenoso…hahahahahahahahahahaha

Esperem que logo logo tem mais!

Confusões do Poder na área da Saúde

2010-04-24T13:24:00.004-03:00

Hoje não teremos uma epifania cultural! Mas sim, uma epifania de protesto!

Pois hoje eu fui dar uma conferida no andamento da Campanha de Vacinação para prevenir a gripe H1N1, que ocorre este sábado (Isso que se chama de epifania). Segundo o informe (que pode ser visto na integra aqui) no site do Ministério da Saúde “o chamado está sendo feito para idosos com doenças crônicas, que iniciam agora sua etapa, e todos os convocados anteriormente, o que inclui gestantes, crianças de 6 meses a menores de 2 anos, doentes crônicos e jovens saudáveis de 20 a 29 anos”.

Segundo nota divulgada para a imprensa pela Secretária Municipal de Saúde de Belém (SESMA), a campanha de sábado (24 de Abril) se restringe somente aos Idosos. Ou seja,

para nosso governo municipal o Ministério da Saúde e nada, são sinônimos. Pois o Ministério, que se leva a crer, que está no último patamar de gerencia da Saúde do país, pode ser ignorado por um governo municipal, que está na base desta pirâmide hierárquica. Como falaria a minha avó: “Eles são os últimos que falam e o primeiro que apanham”. Na lógica seria assim, mas pelo que vejo a banda não anda tocando desta forma.

Anteriormente eu fui duas vezes à Casa da Família do meu bairro. Na primeira vez, por sinal na última campanha de vacinação que aconteceu no sábado, faltavam seringas no período da tarde. Então retornei no inicio desta semana, julgando que por ser a última semana, teria toda a estrutura para atender a demanda, me surpreendo com a informação de que não possui desta vez a vacina.

Segundo uma fonte da imprensa, a Secretaria informou que depois da vacinação dos idosos abrirá novamente. Mas veremos!

Mas fica aqui expresso como fiquei passada com a forma que o Governo Federal é ignorado pelo Municipal. Podemos ter sido descobertos a 510 anos (comemoramos no dia 22 de Abril esta "bela" data), mas será que de fato fomos descobertos mesmo?...Ou ainda andamos perdidos nesta democracia com trejeitos de anarquia.

Novo servidor e novo endereço!

2010-04-23T03:30:00.002-03:00

Olá gente!

Estou abrindo aqui o novo servidor do Simples Epifania. Devido a grande movimentação do site, a grande frequência e tudo mais, tivemos que sair do Wordpress e migrar com todas as nossas bagagens para o Blogger, pois aqui a publicidade é permitida e essa ajudinha nunca é demais.

Mas as novidades não param por ai. Agora quando você quiser acessar o Simples Epifania, é só digitar:

simplesepifania.co.cc

Viu só?...Agora está facinho de lembrar, você fala para os seus amigos, parentes, cachorro e papagaio esse endereço curtinho e bom de lembrar.

Continuem acompanhando e aproveitem a nova casa!

Obrigada!

Guerra ao Terror: A Guerra vencedora do Oscar

2010-04-20T01:27:00.001-03:00

Começo logo esse review falando que o filme Guerra ao Terror, vencedor do Oscar de 2010 é muito bom, mas que, não tem aquela aura de filme ganhador de Oscar. Desde o inicio até o fim eu não senti nenhum pouco deste ar que muitas películas que levaram a estatueta têm.

O ângulo de abordagem do filme é muito interessante, pois além de retratar um esquadrão anti-bombas, ela também mostra a guerra não apenas como algo edificante e maravilhoso, mas também como um vício, e que o sistema enrijece a alma dos soldados de tal forma que eles não sentem e nem vêem mais aquela linha tênue que separa o seguro do arriscado, a vida da morte, apenas a que divide a paz da guerra, sendo que o lado da paz não é tão excitante e animador quanto o lado da guerra.

O estilo em que Guerra ao Terror foi rodado nos ajuda a mergulhar neste universo, pois as vezes ele assume um caráter documental, tendo uns ângulos que inspiram aqueles documentários tipo uma câmera na mão e uma idéia na cabeça, os cenários, aparatos, tudo, dá uma veracidade tão grande a história, e o impacto dela ser tão atual, acaba nos aproximando da história e as vezes tornando-se uma espinha atravessada em nossas gargantas.

Roteiro brilhante, direção impecável, atores muito bons em cena, foi tudo tão bem feito que você as vezes esquece que observa um filme fictício, baseado em fatos reais, em uma guerra real. Uma guerra destrinchada de forma cirúrgica, claro que eles colocam como os fundamentalistas como os vilões da história, os caras maus que colocam bombas para agredir a América, mas o engraçado é que não vemos soldados nobres como os retratados nas Guerras Mundiais ou do Vietnã, mas sim, vemos loucos, sem medo de correr riscos, cowboys de uniformes militares, todos representados na figura de um homem: o Sargento de Primeira Classe William James (interpretado por Jeremy Renner)

O prêmio pode ter sido uma retaliação ao excesso de tecnologia utilizado em Avatar?...Pode.

Mas em contrapartida, a premiação estará exaltando o vazio existencial, que acaba refletido naquele soldado e nos leva a questionar até que ponto existe a guerra, é para instaurar a paz ou satisfazer o desejo humano?

Parabéns Kathryn Bigelow cujo prêmio de melhor diretora foi muito merecido, pois uma mulher que dirige um filme tão forte, tão denso, com um tema tão masculino e que não deixa transparecer nenhum momento que tem um toque feminino. Talvez ela tenha se utilizado da porção homem que todas nós mulheres temos para conduzir um projeto tão desafiador e com tema tão polemico. Uma ousadia digna de prêmio.

Mas continuo repetindo. Oscar de melhor filme, não deveria ser entregue a este filme, que faltou um “algo mais” para ser merecedor de tal honraria.

Estou de volta pro meu aconchego...

2010-04-03T16:46:00.001-03:00

...trazendo na mala bastante saudade. (No meu caso, novidades, ou não)

Estive fora daqui por três meses devido a problemas pessoais, mas nesse periodo eu assisti de tudo um pouco, vi a primeira parte da temporada de Glee, o Oscar, Guerra ao Terror, o começo do fim de Lost, The Mentalist, entre outras coisas que vou me lembrando aos poucos e colocando aqui.

Mas um causo deve ser contado na minha chegada...Aqui em Belém, Pará...Temos o PATV que é o noticiario local das filiadas da Globo, conhecido pelos locais como Jornal Liberal, então um certo dia, no jornal da 1ª edição, eu ouvi uma seguinte apresentadora que não citarei o nome pra não cometer a indelicadeza, mas a moça afirmou categórica a seguinte notícia: "Peixe-boi é resgatado com a pata quebrada". Isso mesmo!!! Não é pegadinha, nem piada!!! A nossa querida apresentadora e veterinaria criou a espécie de Boto com pata...Tadinho!!!

Depois a anta deu a pata à torcer, ou melhor, deu o braço à torcer quando disse que não era a pata, era a nadadeira...Mas isso é ao vivo, baby...Tarde demais!

Mas ainda tenho muitos causos do jornalismo paraense, como a narrativa emocionante do SBT Esporte, e o bate-boca entre entrevistadora e entrevistado...Foi um duelo de titãs!!!

Mas vou ficando por aqui, respirando fundo, juntando inspiração para começar a externar minhas epifanias...hahahahahahahahaha

Não sou Zé Simão, mas eu tenho minha cota de veneno.

É muito bom voltar, e obrigada por não me abandonarem durante esse mês. Continuarem visitando. Mas por favor!!! Opinem povo!!! Não quero chegar só a trocentos acessos, quero trocar idéias também...Podem falar mal das minhas epifanias, eu gosto também!

Eu vou mas eu prometo...Eu volto.

Barack muda a data do discurso para não atrapalhar Lost

2010-01-14T12:41:00.002-03:00

Parece noticia velha, mas essa eu tinha que comentar. Mas para quem ainda não sabe e pensa que é pegadinha, aviso que não é nenhuma pegadinha. Yes! We can! (Sim! Nós podemos)...Ou seria: Yes! They can! (Sim! Eles podem!). Nunca o slogan do governo de Barack Obama esteve tão certo. Pois os fãs da saga sobre a Ilha esquisita encheram o Facebook e o Twitter com pedidos para que o discurso do presidente americano Barack Obama, fosse adiado. Neste discurso o presidente apresentaria seu plano de metas para 2010, mas ele não contava que no mesmo dia, 2 de fevereiro estivesse marcada a estréia da última temporada de Lost com um episódio enorme, se duvidar o maior da TV Americana, com 3 horas de duração. Affe!

Diante da polêmica, o porta-voz da Casa Branca, Robert Gibbs, se apressou em informar para todos a mudança de planos para o discurso:

"Não prevemos a situação em que milhões de pessoas que esperam para assistir uma espécie de conclusão de 'Lost' sejam impedidas pelo presidente"

Nunca um seriado de TV teve tanto impacto politico nos EUA, fazendo o presidente da nação mudar a data. E cá pra nós, algo me diz que o Obama mudou por que também não queria perder o episódio e seu staff também. E certamente eles vão gostas do que vão ver, pois segundo o ator Ian Somerhalder, que interpretou Boone (que faleceu na primeira temporada e que volta dos mortos nesta nova), fala:

"O episódio que abre a temporada explodiu minha cabeça. Fiquei impressionado e muito agradecido que estava fazendo parte daquilo, porque é algo grandioso. O roteiro em si pesava uns dois quilos e quando você começava a ler e pensar ‘Uau, isso é um episódio de um programa de TV’."

Uau! Obrigada Ian pela dose de inveja e muita curiosidade!...Mas o legal dessa história toda, é que os caras ficaram tão metidos, tão metidos, que até fizeram uma foto promocional que se parece muito com o quadro da "Última Ceia" de Leonardo DaVinci, onde John Locke ocupa a posição de Jesus Cristo na cena...hahahahahahahaha...Adorei essa foto promocional, os elementos de cena feito com restos do avião da Ajira Airways, misturado com objetos da Iniciativa Dharma, um crânio humano perdido sobre a mesa de um lado, a comida sendo servida em bandeja de avião, muita cerveja, potes de manteiga de amendoim (alusão a primeira temporada, onde Claire confessa seu predileto, e a loirinha desaparecida está foto, por ai vão as teorias), a asa do avião servindo de mesa e o ponto alto da foto é a expressão dos atores.

Só sei que nesse primeiro episódio, se levarmos em consideração o último da 5ª temporada, tudo pode acontecer. Tudo mesmo! Então vamos esperar para ver o que a ilha nos falará, por que o destino está chamando!

Estivemos fora do ar por...

2010-01-13T16:16:00.001-03:00

...falta de internet. Mas voltamos agora com a programação normal.

Meus amiguinhossssss!!! Que saudades de vocês!!!

Estava sem internet, com problemas para conectar. Também estava ocupada no processo de transição do blog para outro servidor...Ainda estou me batendo com isso, mas em breve terei noticias.

Estou trabalhando em novos materiais e tudo mais. Aguardem! Não fiquei no ócio!

Obrigada pela paciência e audiência.

Planos da SBT para 2010

2010-01-03T13:13:00.001-03:00

Posso começar com uma gargalhada? *momento gargalhada* Agora vamos lá! Pois bem, a SBT divulgou sua programação de 2010, uma das suas estratégias bombásticas para destruir a concorrência da Record. Mas sinceramente, aqueles realities shows conseguem ser pior que a fazenda. Me diz o que é aquele “Jogo das Loiras”! Eu preciso comentar?...Eu até me nego a comentar aquilo! Sinceramente!

[Não comentarei a maioria dos Realities Shows e o programa do Richard Rasmussen, por que não tenho nada a declarar].

A única coisa que vi de interessante (além das séries e filmes) entre as atrações produzidas pela casa é o jornalístico apresentado pelo Roberto Cabrini, o Conexão Repórter, que aparentemente explorará o lado investigador do jornalista e remontará os dias de glória do SBT Repórter quando Ana Paula Padrão colocava a mão na massa.

Já a novela, ela está dentro dos padrões da “ECO 92” e o “Tratado de Kioto”, *LOL* pois ela é totalmente feita de produtos reciclados. Primeiro que ela é uma adaptação de uma novela escrita por Janete Clair, os atores saíram todos da geladeira da Globo diretamente para a casa do tio Silvio. Então podemos dizer que é uma novela politicamente correta, pois trabalha reciclagem e responsabilidade social, já que tiraram muitos atores do desemprego e risco de participar daqueles quadros toscos do Faustão, se bem que fazer novela da SBT pode ser um mico tal e qual. A novela foi adaptada por Tiago Santiago, o lado bom da história é que não teremos o dedo de Iris Abravanel, o lado complexo é que um cara que escreveu a novela “Mutantes” pegar uma obra de Janete Clair, e quando o olhei o currículo do moço não tinha nada parecido com romance, pois o currículo dele inclui, além de Mutantes, as novelas: Uga Uga, Olho no Olho e Vamp. Não sei não! Pobre público!

Já as séries e filmes a SBT tem uma boa safra, está cheia de cartas na manga, têm quase todas as séries de grande audiência em sua estante como: Sobrenatural, Fringe, Gossip Girl, Diário de Um Vampiro, Grey’s Anatomy, Ugly Betty, Kyle XY, O Mentalista, Smallville, Californication e outras que eles nem contam pra nós. O problema é se eles fazem uso dessas séries. Por que sinceramente, a SBT ainda não aprendeu a trabalhar com esse departamento de séries e filmes. Eles possuem um convênio com o grupo Time Warner, que engloba tudo que é produzido pela Warner, HBO, CW e Showtime. Deixando a Fox e Disney para a Globo (que consegue aproveitar melhor a rebarba). Então a SBT fica fazendo museu com as grandes produções, liberando a conta gotas, ao invés de usar como grande arma de seu Marketing.

A pobre da Band suga o fato de ter a série Guerra nas Estrelas na mão, até fez maratona. A Globo suga o pobre do Homem-Aranha, X-Men e Os Piratas do Caribe. Imagina se elas tivessem O Senhor dos Anéis, Batman, Superman e Matrix na sua estante?...As pobres fariam miséria!

Eu sigo a Dani Beyruti no Twitter, e em pleno sábado e domingo está mandando suas twittadas sobre a programação da SBT, vejo que ela tenta tirar leite de pedra. Tenta se animar até com filmes mais ou menos. Ela é hiper empolgada com as séries. E como fã de seriados admiro isso nela. E sei que o tio Silvio é cheio de boas intenções, mas de boas intenções o inferno está cheio. Mas vamos esperar e ver o que será desse 2010 na SBT e nas outras também.

Nota Quentinha: A SBT vai começar no dia 04/01, segunda-feira, as 1 da manhã a apresentar episódios inéditos de Cold Case.

A Esposa do Viajante do Tempo

2010-01-03T12:17:00.002-03:00

A adaptação do livro de Audrey Niffenegger mistura ficção - cientifica com um belo drama. O drama é tão fortemente trazido no roteiro Bruce Joel Rubin, que até esquecemos a existência desta verve da ficção, pois a mão do diretor Robert Schwentke é tão boa em tornar a história palatável e realista para qualquer um de nós, fazendo com que vejamos com certa naturalidade o fato de Henry DeTamble ser um viajante do tempo.

Alguns já devem estar achando que sou condescendente demais, que eu apenas elogio os filmes, mas é que ultimamente tenho dado sorte em 95% das escolhas, ainda tem uns 5% a ser abordado. E este filme foi uma escolha maravilhosa, ele até furou a fila dos outros que tinham o review ma agulha, pois é um filme intenso, surpreendente com os caminhos da história, e há momentos que sua respiração parece ser roubada, em suspenso, sentindo a aflição dos personagens.

Um dos responsáveis por essa aura de envolvimento e aproximação com o personagem de Henry DeTamble se deve a interpretação profunda equase visceral de Eric Bana. Desde quando o vi interpretando Heitor em “Tróia”, eu vi que este ator tinha essa força dramática presente em poucos atores. Ele tinha essa força tão grandiosa na tela, que ofuscou Orlando Bloom que tinha o papel principal de Paris. E ele provou sua força em cena quando enfrentou Aquiles (personagem de Brad Pitt) nas telas. Foi ali que eu vi a força dramática que esse ator tem. Como ele pode explorar seus personagens de forma intensa. E assim ele fez com esse viajante do tempo, dando tanta força ao personagem, mostrando como ele era tão apaixonado por aqueles a sua volta, como sua condição era tão incomoda, dando vida a aquele herói atormentado. Magistral a interpretação dele, que fez saltar as telas cada nuance, principalmente à sensação de abandono diante das inevitabilidades, de não poder mudar o futuro, mas apenas aceita-lo.

Outra ponta desta química perfeita está à atriz Rachel McAdams, que interpreta Clare Abshire, a personagem titulo, a dita esposa do Viajante do Tempo. Essa atriz que nos filmes “Diários de Uma Paixão” e “Vôo Noturno” provou sua força nas telas, principalmente no segundo filme, onde muito da sua interpretação foi apenas no olhar, ela expressava tudo que sentia através do olhar. E aqui em “A Esposa do Viajante do Tempo” ela faz uso de todos esses recursos, de todo seu poder na tela, da forma como ela parece resplandecer sendo a luz de um homem torturado, a forma como parece explodir diante das frustrações. Ela e Bana na tela dão todo o sabor do filme, todas as cores e força dessa bela trama.

E que trama!...Envolvente, onde você tem pistas do que irá acontecer, mas fica louco para ver como irá acontecer, pois ela espalha migalhas que você vai de forma voraz atrás, é uma trama tão bem costurada. Não sei se o livro tem a mesma força, ou seja, mais intenso que a obra nas telas, mas depois de ver o filme, você fica muito interessado para ler o livro justamente por causa da força da história. Que é tão emocionante, que no fim você lamenta, como todo bom livro, de ter terminado. Um grande filme que não teve a atenção merecida do mercado, pois ele tem tudo para ser um Best-Seller assim como o livro, mas tenho certeza que passará a ser meu filme de cabeceira.

Simples Epifania de visual novo!

2010-01-02T20:46:00.001-03:00

O Simples Epifania está de cara nova para 2010. Não podiamos entrar o novo ano com aquele visual romantico e meiguinho. Pois as epifanias continuam com toda a força, e agora mais modernosas do que nunca. Espero que tenham gostado do visual, afinal, tudo isso sai dessa mente maluca e doentia que vos escreve! Viva 2010 e que ele seja maravilhoso para todos nós! E vou fazer de tudo para continuar postando mais surtos dessa mente sempre em ebulição, tirando conclusão de tudo.

The Other End of The Line: Ocidente e Oriente juntos!

2010-01-02T12:32:00.001-03:00

Para quem pensa que “Como ser um milionário?” foi o primeiro filme a descortinar a Índia para América no ano de 2008, está muito enganado. Pois meses antes o filme “The Other End of The Line” (que nem chegou a ser exibido nos cinemas brasileiros) foi lançado na terra do Tio Sam. A produção hindu-americana usa os esforços dos dois maiores pólos cinematográficos do mundo, Hollywood e Bollywood, para contar essa história de amor nesta doce comédia romântica.

Vou contar o iniciozinho da história, qualquer semelhança com a história de Caminho das Índias de Glória Perez talvez não seja uma mera coincidência. Pois bem, tudo começa quando um publicitário americano, que mora em Nova York, recebe a ligação de uma atendente de telemarketing indiana, onde ambos tentaram resolver o problema da suspeita de roubo do cartão de crédito.

Em meio as ligações os dois vão se aproximando e as coisas simplesmente acontecem, pois muitas mentiras haviam sido contadas, e os dois universos de cultura completamente opostas, ameaçam se colidir numa grande catástrofe, resta apenas a jovem apaixonada impedir que o pior aconteça.

O filme mostra muito mais da Índia que a novela pode mostrar, pois mostra um país com contraste e modernidade, e sempre faz o contra ponto com a realidade ocidental, começando pelo fuso horário, até o comportamento alimentar. Mostra também o quanto os Indianos vivem a dualidade de ter que aprender sobre os ocidentais, mas não ter que incorporá-los em seu costume.

Tudo sobre a Índia é abordado neste filme, a cultura moderna, os costumes antigos, o casamento arranjando, o cuidado da família com os filhos, o choque cultural e como a cultura ocidental vai ganhando espaço, a economia indiana também é mostrada e como o povo está esperançoso quanto a tudo isso (sendo que o filme foi pré-crise, hoje não sabemos como as coisas andam).

Muito interessante o filme, a história de amor como se desenrola, mostra os conflitos culturais, a música, aqui você tem um filme muito bom, que respeita as duas culturas, é divertido e animado. Eu adorei o filme, no final dele dei um grande suspiro, pois é um filme no estilo das grandes comédias românticas, que vale um bom suspiro no final e aquele sorriso bobo no rosto.

A Garota do Tempo: Totalmente Imprevisível

2010-01-02T11:00:00.001-03:00

Sabe aqueles filmes que você não dá nada pra ele? Que vê e pensa: “Acho que esse não será tão bom assim!”. Pois bem, esse foi meu primeiro filme de 2010. “A Garota do Tempo” de Blayne Weaver tem todo aquele jeitão de filme independente, o tempo todo parece ser rodado com a câmera na mão, isso acaba nos aproximando dos personagens, pois nos tornamos aqueles observadores invasivos.

Tudo começa quando a Garota do Tempo surta em pleno ar, depois pede demissão e daí por diante o roteiro explora todas as possibilidades que um surto no ar pode ter, como: a fama instantânea, o vídeo se espalhando na internet, alguns concordando e outros ridicularizando e o principal de todos é como a “atrevida garota do tempo” vai lhe dar com tudo isso, pois está com 35 anos, sem casa, sem dinheiro, sem emprego, sem nada, tendo que recomeçar do zero e ainda tendo crise de meia-idade.

Eu não sei se eu gostei por que me identifiquei com a personagem e seus conflitos, ou se é por que toda jornalista é como ela, ou a maioria das mulheres são assim. Mas achei o filme quase autobiográfico, mas creio que muitas mulheres se identificarão com Sylvia. E vão rir demais com as desventuras, loucuras, dialogo interessante, inteligente, ágil e mordaz.

O que gostei do filme é isso, além do plano de câmera hiper invasivo, a velocidade do filme, ele é rápido, ágil, segue a cadencia de um estalar dededos, os diálogos são rápidos, como um pingue-pongue, e os personagens vem e vão nas suas confusões rapidamente. Como toda comédia romântica, mesmo essa com um toque inteligente onde também se critica os meios e programas matinais, existem muitas cenas engraçadas, a maioria protagonizada pelo trio: Sylvia, seu irmão Walt e o melhor amigo do irmão e vizinho Byron.

Os pontos altos do filme são os surtos de Sylvia, pois quando ela sai do controle é diversão na certa, pois ela promove aqueles barracos engraçados de se ver, por que perde o limite e fala tudo que vem na mente, e bota pra quebrar mesmo. É muito bom o filme, eu me diverti demais, ele é na medida certa. Não é ridículo demais (como um que falarei futuramente) e nem meloso demais, é simples e melhor do que o esperado. Até não vou me estender no review para não estragar a surpresas que o filme reserva.

Começando 2010 com bom humor!

2010-01-01T23:03:00.001-03:00

Para começar 2010 rindo dos surtos. Ai vai uma perola postada no You Tube pelo usuário Produtor de TV. O cara pegou cenas do filme Batman - The Dark Kinight, legendou de uma forma bem peculiar. Digamos que tio Silvio Santos colocou a roupa de Batman para combater o Bispo Coringa proprietário da Record. Até que a viagem é bem engraçada. Confiram!

Último post de 2009...Retropectiva

2009-12-30T10:14:00.002-03:00

A 5 meses atrás este humilde bloguinho entrava no ar. E ele foi tomando espaço, foi ganhando seus adeptos, e hoje ele tem uma freqüência até bem legal que deixa essa jornalista, publicitária e desempregada feliz! E agora vamos para a nossa 1ª retrospectiva! Yehhh!

Nesse ano nós vimos de tudo, eu critiquei tudo, falei de tudo, meti o bedelho em tudo, só fico triste em não ter estado o primeiro semestre aqui, para comentar o lançamento do filme Wolverine (que para mim foi decepcionante), a apresentação de Hugh Jackman no Oscar (excepcional), a morte de Michael Jackson e minha opinião sobre o documentário Just It (mas ainda farei, pois esse merece), a invasão da Índia no Brasil (Are baba!), o acidente do Felipe Massa (essa valia uma epifania legal devido ao autor do incidente), a eleição do Obama, o golpe publicitário da Zorba ao patrocinar a festa da propina na cueca (não resisti a piadinha), foram muitas emoções.

Mas no segundo semestre, que cá eu estava aqui, pude meter o bedelho em coisas nada legais, como uma certa repórter nada profissional no exercício da profissão, como também aquele filme meia-boca chamado Amantes. Mas pude falar de coisas legais como as séries que chegaram: 10 Coisas Que Eu Odeio em Você, The Good Wife e Flash Forward. Também podemos falar das que já estávamos por ai, que vem dando show nessa temporada, todas andam tão boas.

Só que a queridinha aqui do site é Sobrenatural que dos 657 acessos desse ano, 302 leram o artigo de Sobrenatural, ou seja, quase a metade. Mas esse ano foi dos irmãos Winchester, que deram uma reviravolta na história, e ao libertar Lúcifer, aumentou sua audiência de forma estrondosa nos EUA, sem contar que a sua parceira de horário, Vampire Diaries, que passa antes dos irmãos, acabou atraindo um público que não era tão familiarizado e agora faz parte do séqüito dos irmãos.

E na TV aberta esse foi o ano deles, a SBT se curvou a audiência que os maninhos deram a TV do tio Silvio. Nunca eles conseguiram a audiência que tinham em plena Novela das 8 da concorrência. Os irmãos arrastavam a TV “mais feliz do mundo” (slogan canalha) para o segundo lugar com folga, tanto que tiveram a 1ª, 2ª e 3ª temporada apresentadas uma atrás da outra, todos os dias. E provou que “Yes! We can!” o povo gosta de enlatados.

Mas não fiz isso só pra puxar o saco da audiência do blog não!...Foi presente de fim de ano para eles, oras! Eu sei o quanto é pobre de informações e reviews sobre os irmãos na língua tupiniquim! Deixem de ser ciumentos que tem pra todos, tanto que já tenho alguns tópicos para 2010.

Falarei de alguns filmes como: New In Town, My Life In Ruins, Tudo Sobre Steven e o divertidissimo The Other End of The Line. E tem as series que vem para o encerramento de suas temporadas, tem a última temporada de Lost, parece que o ano de 2010 será movimentado na telinha.

E de uma coisa eu tenho certeza, 2010 continuará sendo o ano dos vampiros, por que tem mais True Blood e Vampire Diaries (que já ganhou segunda temporada), tem o filme Eclipse da saga Crepúsculo em Junho, e as filmagens de Breaking Down. Que irá incrementar a boa temporada de filmagens no cinema, pois parece que 2010 e 2011 serão anos de grandes estréias.

Eu, essa humilde blogueira, tentarei manter minha cabeça gerando epifanias, descobertas, elucubrações, “achismos”, opiniões e observações sobre tudo e todos. Qualquer coisa pode aqui aparecer, mas espero sempre ter o apoio de você, os comentários, cobranças, sugestões, debates e seja lá o que for. Por que ainda não sou doida de falar sozinha.

Feliz 2010 pra todos e tudo de bom pra vocês! Até ano que vem...eu acho...se não pensar em nada antes para escrever aqui. O ano acaba só amanhã a meia-noite mesmo. Vai entender.