Un ritratto oltre il mito

Frutto di un’accurata ricerca, la nuova serie esplora la vita e la carriera di Michael Jackson, artista rivoluzionario e genio musicale, offrendo uno sguardo che va oltre la sua produzione artistica. Il racconto attraversa l’ascesa, le controversie e l’eredità duratura di una figura la cui vita privata rimane ancora oggi avvolta da interrogativi e contraddizioni.

Materiali inediti e testimonianze esclusive

Grazie all’accesso a materiali d’archivio rari e intimi, oltre a interviste esclusive e rivelatorie con persone che gli sono state particolarmente vicine, la serie offre una prospettiva unica e privilegiata. Tra i contributi figurano quelli della sorella La Toya Jackson, della cantante Dionne Warwick, del manager Dieter Wiesner, della guardia del corpo Bill Whitfield, dell’avvocato di famiglia Brian Oxman e del procuratore Ron Zonen.

Dagli esordi alle controversie

Il racconto ripercorre l’intero arco della vita di Jackson: dagli esordi precoci nella America degli anni Sessanta, segnata dalla segregazione razziale, fino al successo globale che lo consacrò come una delle più grandi icone pop di tutti i tempi. Accanto alle storie dietro brani iconici, videoclip innovativi e performance live memorabili, la serie affronta anche gli aspetti più controversi della sua vita privata.

Tra questi trovano spazio le accuse di abusi su minori che hanno segnato gli ultimi anni della sua carriera e che l’artista ha sempre respinto. La serie analizza inoltre l’impatto economico e culturale della sua eredità, esaminando come il patrimonio artistico di Michael Jackson continui a generare miliardi di dollari e a influenzare il panorama culturale contemporaneo.

Un’opera definitiva

The Michael Jackson Story si configura così come un’opera definitiva, capace di offrire uno sguardo equilibrato e approfondito su una figura che continua a suscitare fascino, dibattito e riflessione a livello globale.

Dove e quando vederlo

The Michael Jackson Story sarà in prima visione mercoledì 27 maggio e mercoledì 3 giugno alle 21:15 su Sky Documentaries, alle 23:20 su Sky Cinema Stories, in streaming su NOW e disponibile On Demand.

Il silenzio scelto: "Ero solo un guscio vuoto"

Kylie Minogue ha combattuto e sconfitto il tumore al seno per la seconda volta nel 2021, dopo aver già superato la malattia nel 2005. Ma, a differenza della prima volta, quando la sua diagnosi fu annunciata nel giro di pochi giorni perché era nel bel mezzo di un tour mondiale, questa volta ha tenuto tutto privato. 

Le sue parole nel documentario Kylie sono cariche di emozione: "Sono riuscita a tenerlo per me e a superare quell'anno, non come la prima volta. Ho cercato di trovare il momento giusto per dirlo, ma all'epoca non ci sono riuscita. Ero solo un guscio vuoto".

La cantante racconta di non essersi sentita pronta a parlare pubblicamente della malattia, soprattutto mentre il successo di Padam Padam, nel 2023, le stava aprendo nuove porte. "A un certo punto non volevo nemmeno uscire di casa", confessa. "Dentro di me sapevo che il cancro non era stato soltanto un episodio nella mia vita. Volevo davvero raccontare quello che era successo per riuscire a lasciarmelo alle spalle".

Il figlio Marco Vinicio Oyaga ha riferito alle radio locali che le condizioni di salute dell’artista erano in peggioramento dalla fine dello scorso anno e che era sottoposta a cure palliative. Il decesso è avvenuto a Celaya, nello Stato di Guanajuato, dove si trovava con i familiari.

La notizia è stata confermata anche dal Ministero della Cultura colombiano.

Tra "Le dieci parole tradite" (è questo il titolo del libro pubblicato da Solferino), c'è anche “talento”, un termine - racconta il vicedirettore del "Corriere della sera" - che sembra aver cambiato significato. Non perché manchi, ma perché si fatica a riconoscerlo: “Viviamo nella società dell’istante”, osserva sempre Postiglione: un’epoca che privilegia l’esposizione immediata rispetto alla maturazione. E così il talento rischia di ridursi a qualcosa che appare e scompare rapidamente, mentre — ricorda — ha bisogno di tempo e di qualcuno capace di individuarlo.  "Ci abbiamo creduto, certo. Ci crediamo ancora, figurarsi. Ma la capacità di riconoscerlo, coltivarlo, coccolarlo sta scomparendo dai nostri orizzonti".

L’intervista è disponibile anche come podcast su tutte le principali piattaforme, cercando la rubrica “Incipit – Tra le righe” o selezionando l’episodio nella playlist qui sotto.

Un cult che non invecchia

Cinquant'anni dopo aver ridefinito la parodia cinematografica, Frankenstein Junior torna in una forma inedita. Il film originale, scritto da Mel Brooks e Gene Wilder nel 1974, conquistò pubblico e critica con la propria irresistibile parodia dei classici mostri. Un equilibrio raro tra ironia e affetto per il genere che ha reso la pellicola un punto di riferimento per chiunque abbia mai voluto fare commedia horror. 

Proprio di recente gli appassionati hanno potuto rivivere il mito sul grande schermo grazie al ritorno in sala di Frankenstein Junior, confermando l'immutato impatto culturale di una parodia che ha ridefinito la storia della commedia cinematografica. Era solo questione di tempo prima che qualcuno decidesse di portarlo in televisione.

Il progetto: cosa sappiamo finora

FX ha ufficialmente ordinato la produzione di Very Young Frankenstein, confermando lo show per la programmazione televisiva e per lo streaming su Hulu. La notizia è stata diffusa in esclusiva da Deadline. Il progetto è in fase di sviluppo da circa un anno. La formula scelta non è un semplice remake: si tratta di una nuova interpretazione ispirata al film, che raccoglie l'eredità del 1974 e la trasporta nel formato televisivo contemporaneo. La presidenza di FX Entertainment ha espresso grande entusiasmo, definendo la serie una versione completamente originale in grado di fondere l'irriverenza tipica del network con lo spirito del film del 1974. La produzione è affidata a 20th Television, con Michael Gruskoff e Kevin Salter tra i produttori esecutivi. Per quanto riguarda la finestra italiana, al momento non risultano date di uscita né piattaforme confermate ufficialmente.

Le proporzioni restano quelle di una granturismo sportiva. Il cofano è lungo e ribassato, il parabrezza molto inclinato, il tetto scende verso una coda fastback. La linea dei finestrini si restringe procedendo verso il posteriore e mette in evidenza le spalle posteriori. I parafanghi sono marcati, le maniglie sono a filo carrozzeria e gli specchietti esterni sono fissati alle porte. La vettura mantiene così un’impostazione visiva vicina alla tradizione Amg, ma con superfici più pulite e funzionali all’efficienza aerodinamica. Il frontale è dominato dalla calandra Amg a listelli verticali, disponibile a richiesta anche in versione illuminata. La stella centrale può essere illuminata e i gruppi ottici adottano luci diurne a forma di stella. Sul cofano, i due power dome richiamano la tradizione delle sportive di Affalterbach e danno continuità al linguaggio dei modelli ad alte prestazioni con motore anteriore. La coda introduce una firma specifica. I sei fanali posteriori circolari hanno disegno a turbina e grafica a stella. Una fascia luminosa opzionale può funzionare come luce posteriore supplementare. La parte bassa della carrozzeria è definita da una fascia in nero lucido che parte dallo splitter anteriore, prosegue lungo le minigonne laterali e arriva al diffusore posteriore.

Prime Video (visibile anche su Sky Glass, Sky Q e tramite la app su Now Smart Stick) ha diffuso il trailer finale di Spider-Noir (che potete guardare nel video che trovate in alto, in testa a questo articolo), la nuova serie targata Marvel che arriverà in streaming il 27 maggio 2026. Il progetto, realizzato da Sony Pictures Television per Prime Video e MGM+, riporta l’attore premio Oscar nei panni di una versione alternativa dell’Uomo Ragno, dopo l’esperienza vocale nel film animato Spider-Man: Un nuovo universo.

La produzione introduce una caratteristica stilistica destinata a distinguere nettamente la serie: il pubblico potrà infatti scegliere tra due differenti modalità di visione. Da una parte sarà disponibile “Authentic Black & White”, pensata per richiamare il linguaggio visivo e l’estetica dei grandi noir hollywoodiani del passato; dall’altra “True-Hue Full Color”, versione a colori dal taglio più contemporaneo e cinematografico. Per accompagnare questa scelta, sono stati diffusi due trailer distinti, ciascuno dedicato a una delle due modalità.

Ben Reilly e la New York degli anni Trenta

La vicenda di Spider-Noir si svolge nella New York degli anni Trenta e segue il percorso di Ben Reilly, investigatore privato ormai segnato da un dramma personale che ne ha compromesso la vita e la reputazione. In passato Ben Reilly era conosciuto come The Spider, unico supereroe della città, ma il tempo e gli eventi lo hanno trascinato lontano da quel ruolo.

L’equilibrio precario del protagonista viene spezzato dall’arrivo di un nuovo caso criminale, destinato a riportarlo dentro un vortice di violenza, segreti e regolamenti di conti. Il racconto si sviluppa attraverso atmosfere oscure, strade immerse nel fumo, ambientazioni dominate dalla criminalità organizzata e un tono molto più adulto rispetto alle tradizionali storie dedicate all’eroe Marvel.

Dal trailer emerge inoltre la presenza di una variante dei Sinister Six, qui rielaborati nella versione dei “Sinister Five”, gruppo che rappresenterà una delle principali minacce affrontate dal protagonista durante la stagione.

Il ritorno di Nicolas Cage 

Per Nicolas Cage, Spider-Noir rappresenta anche una nuova collaborazione con Phil Lord e Christopher Miller, già coinvolti nella saga animata dedicata allo Spider-Verse e presenti anche in questo progetto come produttori esecutivi.

La serie live-action sceglie però una direzione differente rispetto ai film animati, privilegiando una forte impronta investigativa e recuperando suggestioni tipiche del cinema noir degli anni Quaranta. L’elemento supereroistico si intreccia così con una narrazione da detective story, costruita attorno a ombre, corruzione e ambiguità morali.

Il cast tra alleati e criminali

Accanto a Nicolas Cage, in Spider-Noir compare un gruppo di interpreti che dà vita ai personaggi centrali della storia. Lamorne Morris interpreta Robbie Robertson, giornalista freelance e alleato di Ben Reilly, mentre Li Jun Li veste i panni di Cat Hardy, enigmatica cantante di nightclub coinvolta in una pericolosa rete criminale. Karen Rodriguez interpreta invece Janet, segretaria fidata del protagonista.

Sul fronte degli antagonisti, Brendan Gleeson assume il ruolo del boss mafioso Silvermane. Abraham Popoola interpreta Lonnie Lincoln, conosciuto anche come Tombstone, mentre Jack Huston dà volto a Flint Marko, futura incarnazione di Sandman.

Completano il cast Lukas Haas, Cameron Britton, Cary Christopher, Michael Kostroff, Amanda Schull e Andrew Caldwell, che nella serie interpreterà Dirk Leydon/Megawatt.

Il lutto e l'amore (che ritorna) 

"A volte l'universo ti lascia un messaggio", si legge nel trailer ufficiale di Messaggi per Isabelle, visibile anche in testa a questo videoarticolo e la morale è cogliere l'amore che resta dopo che un forte dolore. 
jill non sa come affrontare la perdita di sua sorella Isabelle, l'amore della sua vita fin da quando erano bambine, così avvia un dialogo con lei, nei fatti, un monologo, fatto di tanti messaggi vocali su un telefono che non può più squillare.
Il numero, in realtà, è stato riassegnato a Wes, un agente immobiliare che vive come Jill a San Francisco e il ragazzo, all'inizio stupito, si appassiona alla storia di Jill e decide di incontrarla. 
L'incontro sarà l'inizio di una nuova storia.

Nel cast del film Zoey Deutch è affiancata da Nick Robinson, già apparso in Damsel al fianco di Millie bobby Brown e nelle serie Maid e The Abandons. 
Tra gli attori, spicca la presenza di Nick Offermann (The Last of Us) e Lukas Cage (Euphoria e You). Anche la regista Leah McKendrick ha un piccolo ruolo.
 

Il mancato rinnovo del patto parasociale, infatti, era già stato reso noto dalla società nell’ambito dei procedimenti avviati ai sensi del D.L. 21/2012 (“decreto Golden Power”), conclusisi con il provvedimento approvato dal Consiglio dei Ministri in data 9 aprile 2026 relativo all’esercizio dei poteri speciali.

C’è una frase sulla quarta di copertina de L’internato che funziona come una piccola bomba a orologeria: «Si immagina quanto dev’essere orribile fuggire in continuazione da se stessi? Solo per scoprire ancora e ancora che non si può scappare dalla propria anima?». Rimane sospesa nell’aria come fumo di sigaro in un bar vecchio stile, e non smette di lavorare anche dopo che il libro è chiuso sul comodino. Ma Fitzek, prima ancora di cominciare, affida il tono del romanzo a Edgar Allan Poe, scelto come frase in esergo:

«Fui felice allora — benché solo in un sogno — Fui felice allora»

Poe non è una citazione casuale. È una dichiarazione di poetica: il sogno come unico rifugio possibile, e insieme come prigione da cui non si torna del tutto. Till Berkhoff, il protagonista, lo capirà a sue spese.

Incontro Sebastian Fitzek in una mattinata milanese ambigua — nuvolosa, poi luminosa, come i personaggi che popola. La location è The Impossible Society, in Corso di Porta Ticinese 107, sede dell’escape room temporaneamente riallestita per immergersi nelle atmosfere del romanzo. Fitzek arriva puntuale, con quella pacata affabilità bavarese che mal si concilia con il suo mestiere: costruire architetture dell’angoscia, abitare le stanze più buie della mente umana, portarci il lettore e poi, con una certa perfidia artigiana, togliergli la chiave.

Giulio Regeni – Tutto il male del mondo, diretto da Simone Manetti e scritto da Emanuele Cava e Matteo Billi, prodotto da Fandango e Ganesh Produzioni, è il primo documentario che ricostruisce chi era Giulio Regeni e l’orrore delle violenze subite, dando conto al tempo stesso della lunga battaglia giudiziaria sul sequestro, le torture e l’omicidio del giovane ricercatore italiano, ritrovato senza vita nei pressi del Cairo il 3 febbraio 2016. Nel documentario, in prima visione stasera 20 maggio alle 21.15 su Sky Documentaries, in streaming su NOW e disponibile on demand, per la prima volta a raccontare la sua storia sono i genitori, Claudio Regeni e Paola Deffendi: un padre e una madre che, nella ricerca della verità, hanno scelto di sfidare apertamente la dittatura militare guidata da Abdel Fattah al Sisi. Accanto a loro, la testimonianza esclusiva di Alessandra Ballerini, l’avvocata che li ha affiancati in un percorso legale durato anni e che ha portato, nel 2023, all’apertura del processo contro quattro agenti della National Security egiziana. Avviato nella primavera del 2024, il procedimento arriverà a sentenza entro la fine del 2026.

liberare le mie emozioni.

In Sorry racconto il desiderio di essere cercata: l’attesa di uno “scusa” capace di sanare le ferite. Non parlo solo di una storia d’amore in crisi, ma anche di un conflitto interiore, influenzato da una società sempre più superficiale che mette in difficoltà chi è più sensibile. Per me, però, la musica resta una via di liberazione, un modo per trasformare il dolore e ritrovare equilibrio. Il videoclip unisce uno stile retrò a un’estetica urban contemporanea, creando un look moderno e attuale. I colori scelti — rosso, simbolo di passione, e nero, espressione di sofferenza — traducono visivamente le emozioni del brano. Questo dialogo tra passato e presente è anche il concept degli altri pezzi in uscita: sonorità e richiami agli anni 2000 reinterpretati con uno sguardo rivolto al futuro.

Con Sorry inizio un nuovo percorso, più consapevole: lascio alle spalle la crisi e mi apro a una versione rinnovata di me, pronta a rinascere. Il brano rappresenta la capacità di lasciarsi alle spalle il passato per guardare avanti con resilienza,

determinazione e rinnovata consapevolezza, trasformando le fragilità in forza e crescita personale. Il video amplifica questo messaggio attraverso un’estetica intensa, evocativa e magnetica, fatta di sensualità, autenticità e desiderio di emancipazione, celebrando la libertà di espressione, l’autodeterminazione e il

coraggio di mostrarsi senza filtri: il ritratto di una donna complessa, audace e in continua evoluzione, con un universo interiore ancora tutto da esplorare.
 

Combattere con i propri mostri fa bene e avere il coraggio di guardarsi dentro, mettersi a nudo spogliandosi delle proprie maschere è necessario per maturare una certa crescita spirituale, un percorso che non tutti hanno il coraggio di fare. Per me si apre un nuovo capitolo fatto di emozioni da raccontare.

Putin: slancio cooperazione forte e positivo 

Nel suo discorso prima dei colloqui, Putin ha elogiato la Russia come "un fornitore affidabile di energia nel contesto della crisi in Medio Oriente". Ha sottolineato che il volume degli scambi commerciali tra i due Paesi in questo periodo è cresciuto di 30 volte, superando la soglia dei 200 miliardi di dollari. Lo ha riferito l'agenzia stampa Ria Novosti. Il leader del Cremlino ha presentato l'accordo di buon vicinato, amicizia e cooperazione con la Cina - di cui

quest'anno si celebra il 2esimo anniversario - come "la base per lo sviluppo della cooperazione in tutti i settori". Il presidente russo ha po invitato l'omologo cinese a recarsi in Russia il prossimo anno. "Naturalmente, caro amico, la invitiamo a recarsi in visita nella Federazione Russa", ha affermato.