Lomography ha anunciado el retorno de la película formato 110 con el lanzamiento de su nueva Orca B&W. La película de este formato desapareció en septiembre de 2009, cuando Fujifilm dejó de fabricarla, y ahora vuelve con una primera tirada de 5.000 unidades para celebrar su 40 aniversario. Esta película es compatible con las cámaras pocket y tiene una sensibilidad de 100 ISO.
La película de formato 110 llegó al mercado en 1972 de la mano de Kodak (mira, dos años antes de que Kodak empezase a investigar con su reactor nuclear) y estaba creada para utilizarse con cámaras fotográficas de bolsillo de la línea Pocket Instamatic. Se trataba de una versión reducida del formato 126.
Una de las ventajas de este tipo de película es que era más fácil de usar que un carrete de 35 mm. La película de 110 iba dentro de un cartucho de plástico muy sencillo de poner y quitar en la cámara. Una vez revelada, el usuario recibía las tiras de negativos, pero no el cartucho, que se descartaba.
La nueva Orca Black & White empezará a servirse a partir del 23 de mayo, el próximo miércoles. Como sólo habrá 5.000 unidades, si os interesa podéis hacer reservas en las tiendas de Lomography (en España hay en Madrid y en Barcelona) o llamando al teléfono 913191014. Cada cartucho de 24 exposiciones tendrá un precio de 6,90 euros.
Vía: fotografía
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Ser fotógrafo da caché. No digáis que no, incluso los que no son fotógrafos profesionales lo saben. Vuestros amigos os piden retratos y sesiones de fotos, el trabajo es estresante pero muy distinto a cualquier otro, tú eres el das órdenes la cámara y cuando dices cuál es tu profesión la gente hace preguntas curiosas.
Sin embargo, el colectivo de fotógrafos no goza de popularidad entre la infancia; todos los niños quieren se bomberos, astronautas o superhéroes. Nadie se acuerda de los fotógrafos. Quizá por ese motivo la artista Tina Roth Eisenberg ha decidido comisariar un proyecto llamado The Tatty Camera Tattoo Set, que podría traducirse como El juego de tatuajes cutres de cámaras. Un total de 12 calcomanías en las que aparecen cámaras Polaroid, telémetros o diafragmas.
Los tatuajes, de estética pin-up pueden ser un divertido complemento para fotógrafos, aunque el precio de la bromita no deja de ser un poco elevado: es posible adquirirlos por 19 euros en Photojojo.
Vía: altfoto
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343 días de viaje, 17 países y 6.237 fotografías tomadas con una Panasonic Lumix GF-1 son los ingredientes de una composición que sabe a vacaciones veraniegas. España, Chile, Egipto o Indonesia son solo algunos de los países que aparecen en el timelapse y que bien podría ser uno de vuestros destinos dentro de unas semanas.
Recorren el espacio dos sondas, Voyager 1 y 2, con sendos discos de oro que almacenan música de diversas culturas terrestres así como saludos en varios idiomas a modo de tarjeta de visita humana. Lástima que este vídeo sea tan reciente porque visto lo bien que nos vende, quizá mejor de lo que merecemos como especie, podría ser parte del mensaje.
Vía: xatakafoto
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Las cámaras Leica no están al alcance de todo el mundo. Aunque no se pueda poner en duda su calidad, su alto precio las convierte en un artículo de lujo. La semana pasada pudimos echar un vistazo a las últimas novedades de la marca germana, como la Leica M Monochrom o la Leica M9-P Edition Hermès, ambas con precios prohibitivos. Sin embargo, esos varios miles de euros se quedan en nada ante lo que ha costado en una subasta una Leica 0-Series: nada más y nada menos que 2,16 millones de euros.
En mayo del año pasado ya se vendió otra unidad de esta serie de cámaras, la número 117, por 1.320.000 euros. La unidad subastada ahora es la Leica 0-Series número 116 (en la parte superior de la cámara se ve el número de serie), que tenía un precio estimado de venta de 800.000 euros, muy por debajo del precio final, 1.800.000 más impuestos. Tras el salto tenéis un vídeo donde podéis ver la subasta de esta pieza de colección.
Estas 0-Series son una partida de cámaras fabricadas hacia 1923, dos años antes de que se lanzaran las primeras cámaras Leica propiamente dichas al mercado. En teoría sólo se fabricaron 25 cámaras de esta serie. En la actualidad se conoce de la existencia de doce de ellas.
Vía: fotografía
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Los fisiogramas o el arte de pintar con luz es una técnica muy sencilla: solo se necesita una cámara con controles manuales, una linterna, lampara o fuente de luz y algo de imaginación. Con configurar la velocidad de obturación a unos cuantos segundos alcanza para que cualquier movimiento que hagamos con la linterna quede dibujado como un trazo constante de luz en la imagen.
¿Pero que tal si añadimos un helicóptero, con algunas luces en sus aspas, cola y nariz, a la ecuación? Al utilizar uno de juguete podemos aprovechar todas las dinámicas que se dan en este, en sus movimientos rotatorios como también en sus avances y retrocesos. El canal de YouTube Smarter EveryDay ha realizado esta hazaña, produciendo unas imágenes increíblemente hermosas. La excusa era explicar las dinámicas que se dan en sus aspas al moverse, pero aun así han logrado interesantes imágenes.
También se puede ver una selección de las fotografías y también pueden ver la colección completa en su pagina de Facebook.
Vía: altofoto
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Una fotografía no real sobre la guerra (refiriéndonos a que no documenta un hecho real en concreto sino una visión del autor sobre la guerra entre la URSS y Afganistán), recreada con actores y realizada por el fotógrafo canadiense Jeff Wall ha sido vendido en el día de ayer en la conocida casa de subastas Christie’s en Nueva York. Alcanza así el tercer puesto en las fotografías más caras de la historia. El primer lugar lo sigue ocupando Andreas Gurksy, recordemos.
La fotografía que lleva por título “Dead Troops Talk” fue tomada en 1992 y se realizó dentro de unos estudios en la ciudad de Vancouver en Canadá. Para este trabajo, se contrataron numerosos actores, se contó con material militar real y sangre falsa (por supuesto). Esta imagen pretende recrear un grupo de soldados de guerra entre Afganistán y la Unión Soviética (1978-1992) que, de alguna manera, son reanimados después de su muerte a manos de los muyahidines y parecen conversar con ellos.
La fotografía se presentaba en forma de transparencia sobre un marco luminoso de 2,3 × 4,2 metros, y se estimaba podría subastar entre 1,5 y 2 millones de dólares. Precio que fue ampliamente superado llegando a los 3,6 millones de dólares. Por otro lado, según se ha comentado por parte de los críticos de arte, estamos ante una de las obras artísticas murales más importantes de los últimos tiempos, claramente influenciada por la obra de “Los fusilamientos del 3 de mayo” de Francisco de Goya.
Vía: xatakafoto
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