OST significa “Original Soundtrack“, es decir, “Banda Sonora Original”. En Japón es de rigor que cada anime, tenga su origen o no en un manga, tenga una selección de temas que, por lo general, son encargados a los mejores compositores del país. Estos se afanan en componer grandes obras maestras, ya que no le quitan importancia a su destino sea una serie animada, es más, lo comparan con el encargo de un largometraje de vasto presupuesto, por ejemplo.

Está claro que no es fácil elegir los mejores OST de la historia del anime, ya que todo depende del gusto personal, pero sí podemos hablar de alguna composición que haya destacado, incluso, por encima de la propia serie. Es de rigor mencionar “Lilium” perteneciente al opening (cabecera) de Elfen Lied -traducción en alemán “canción élfica“-, un sheinen -dirigido a un público mayoritariamente masculino y adulto- que habla sobre una extraña raza mutante y su violento comportamiento con los seres humanos.

Concretamente, “Lilium”, fue compuesto por Kayo Konishi y Yukio Kondō, y contiene pasajes bíblicos e himnos religiosos en latín, asemejando la canción a un canto gregoriano. La interpretación corrió a cargo de la soprano Kumiko Noma (muy popular en Japón gracias a esta colaboración). Asimismo, las imágenes que acompañan este opening son representaciones de diferentes cuadros de Gustav Klimt en los que se ven personajes del anime fusionándose con los originales.

• Más sobre Elfen Lied.

Este anime, inicialmente manga, nos cuenta la historia de una declonius -una mutación del ser humano, demonios para la humanidad- que escapa del centro donde estaba recluida para su estudio. En su huida es alcanzada en la cabeza, por lo que cae al mar inconsciente. Arrastrada por las olas, acaba siendo encontrada por Kouta y Yuca. Ésta no recuerda nada, incluso un dato bastante importante: en realidad, ella era sádica asesina. Sin embargo, ahora es una inocente chica que apenas sabe hablar y que tiene dos cuernos en la cabeza. Poco a poco, irá recuperando la memoria de un sangriento pasado…

Evidentemente, es una serie para adultos, ya que contiene escenas de violencia y desnudos, bastante bien argumentados a lo largo de los 13 capítulos que la componen. También hay momento de excesiva dulzura, es decir, se manejan todos los registros con bastante maestría. Como decíamos, sólo son 13 capítulos y una OVA, los suficientes para contar esta historia de ciencia ficción y fantasía con un toque gore.

Opening y ending de Elfen Lied…

En tiempos en que el cine ha descubierto una mina de oro en las adaptaciones de cómics, Bruce Willis no podía quedar afuera. El actor será el protagonista en la versión cinematográfica del comic escrito por Robert Venditti, dibujado por Brett Weldele y publicado por Top Shelf.

¿Qué tan buena idea es esta de llevar al cine dicho cómic? Muy buena. La historia es atrapante, tiene una gran trama, los rasgos y profundidades del personaje están realmente trabajados, y la visualización autocrítica de lo “inhumano de la humanidad”, es tan pavorosa como contradictoria. “The Surrogates” trata sobre la humanidad allá muy, muy lejos, por el año 2054.

Lo que hacen los dichosos humanos (cualquier similitud con el mundo actual es mera coincidencia) es sentarse cómodamente y conectarse a una versión robótica de sí mismos, o de quienes desean ser. Esta versión robótica de cada humano vive lo que debería ser nuestra vida, trabaja por nosotros, socializa por nosotros, y, sí ¡hasta tiene sexo por nosotros! Sin dudas, el título “The Surrogates” (Los Sustitutos) podría ser perfectamente la sinopsis del cómic.

Estos no tan aconsejables sustitutos son empleados por el 92% de la población, pero siempre hay quien quiere cambiar las cosas. En este caso, un grupo radical liderado por un hombre conocido como El Profeta, el cual cree que Dios no desea que la gente deambule por allí a través de robots. Hasta aquí, todo dentro de lo esperable, cuando un hombre algo más operativo que los pseudos radicales decide que los Sustitutos no son recomendables y comienza a destruirlos.

“The Surrogates” cuenta con, además del mencionado Bruce Willis, un interesante reparto: Radha Mitchell, Rosamund Pike, James Francis Ginty, Boris Kodjoe y Ving Rhamesb. Jonathan Mostow está detrás de las cámaras para esta película que será estrenada el 25 de septiembre de 2009.

Es cierto, circulan por allí numerosos guiones a partir de cómics, los cuales los amantes del género desearían se materializaran en una mega producción (se sabe, las adaptaciones a mitad de presupuesto, en cómics, son obras infantiles con títeres de calcetines en la mano).

“The Surrogates” efectivamente posee los requisitos para transformarse en un éxito de taquilla, y, por qué no, tiene madera para ser una película de culto, si la taquilla le fuera esquiva. Como anticipo, estas reseñas de los medios más destacados sobre el cómic original:

“Un resplandeciente comentario sobre la oscuridad” – Entertainment Weekly.
“Es difícil encontrar buena ciencia ficción, pero la conjunción de Venditti de tecnología, crimen, drama, y denuncia social, se transforma en la mitología de ciencia ficción más original en años.” – Wizard Magazine.
“El mejor libro independiente del año. Las historias de ciencia ficción regresan, y “The Surrogates” lidera claramente el ataque.” – IGN.

Para millones el Rey del Pop sin discusiones, el genio de los ‘80. Para otros, un lobo disfrazado de cordero. Sin duda Michael Jackson ha sido una figura tan amada como discutida, y, se sabe, las celebridades generan las oportunidades de negocios más impensadas a su alrededor, particularmente si acaban de morir,

Bluewater Productions, conciente de ello, ha anunciado para octubre la publicación de un tributo a su memoria y legado a través de un cómic biográfico, en lo que será una edición especial para coleccionistas. Esta nueva creación de la reconocida editorial rastreará la carrera de Jackson desde sus comienzos junto a sus hermanos en el grupo “Jackson 5″ hasta el triste final del jueves pasado, adentrándose en su vida privada. El presidente de Bluewater, Darren G. Davis, señaló: “La música de Michael Jackson fue la banda de sonido de muchas vidas… incluyendo la mía. Su influencia en nuestra cultura ha sido profunda.”

“Tributo a Michael Jackson, Rey del Pop,” cuenta con cubierta envolvente de Giuseppe Mazzola y prólogo del “Club Oficial de Fans de Michael Jackson”. Mazzola fue también amigo personal de Jackson. La redacción está a cargo de Wey-Yuih Loh, (”Poder Político: Colin Powell” y “Poder Político: Joe Biden“) y las ilustraciones son de Giovanni Timpano (Vincent Price Presents). El notorio realizador de portadas Vinnie Tartamella también proveerá una cubierta envolvente alternativa.

“Esta es una celebración de su vida y lo que significó para una legión de fans,” señaló Davis.” Si bien el libro no pasará por alto algunos de sus problemas personales, intentamos contar una historia balanceada que muestre a Jackson como un genio musical, una superestrella sin paralelo, y una persona compleja.”

Davis confesó que inicialmente dudo sobre producir un cómic tributo, pero tras recibir docenas de llamadas y correos electrónicos supo que era la manera apropiada de mostrar respeto y entregar a los fans un recuerdo duradero.

En los recientes meses, Bluewater se ha convertido en uno de los principales productores de cómics biográficos. Presentado a comienzos de año, su “Fuerza Femenina” ha reseñado las vidas de influyentes mujeres como Hillary Clinton, Michelle Obama, la Princesa Diana, Sarah Palin y Oprah Winfrey. Una entrega posterior, “Poder Político“, será lanzada en julio, centrando el foco en políticos como Colin Powell, Barack Obama, y Al Gore. Los títulos biográficos de Bluewater han atraído una importante atención de los medios, incluyendo reseñas en CNN, MSNBC, Fox News, y “Vivo con Regis y Kelly.” También han sido materia de discusión en publicaciones como la Revista People, Los Angeles Times, Chicago Tribune, USA Today y miles de blogs (como este).

Aprovechando que en esta pasada edición de Expomanga 2009 se galardonó a Ranma 1/2 (らんま½, Ranma Nibun no Ichi), la mítica obra de Rumiko Takahashi, como el mejor manga de la historia, le rendiremos un pequeño homenaje a este fantástico cómic, cuyo anime fue muy popular en España -allá por los 90- y que, de vez en cuando, se vuelve a emitir por algún cadena nacional y/o autonómica.

Ranma 1/2 fue concebido como un manga humorístico destinado a un público juvenil -que cursara la secundaria-, ya que su línea argumental al igual que su humor no pueden ser entendidos por los niños. La historia de este divertidísimo Shōnen gira en torno a su protagonista, Ranma Saotome, un joven aprendiz de artes marciales que cae accidentalmente en un estanque maldito llamado “Fosa de la chica ahogada”, en China, y cuya maldición lo condena a convertirse en mujer al contacto con el agua fría, necesitando, para recuperar su apariencia original, el agua caliente.

Esto le acarreará múltiples problemas, ya que Ranma, alumno aventajado, es un luchador nato, fuerte, llegando a ser a veces un poco prepotente. El convertirse en una chica es un auténtico infierno para él. Además, se incrementarán sus problemas cuando es comprometido con Akane Tendô, ya que se debe seguir la tradición familiar de heredar el “dojo” Tendô -”dojo” hace referencia a un espacio físico donde se practican artes marciales, meditación, etc.-

Como es habitual en este tipo de manga, el Shōnen, Ranma irá conociendo a otros personajes también maldecidos con el agua mágica tales como Ryoga Hibiki, que se transforma en un cerdo y que aprovecha la metamorfosis para ser la mascota de Akane (la prometida de Ranma) de la que está enamorado; también Shampoo, una guapísima guerrera de pelo violeta que se transforma en gata al contacto con el agua. Está enamorada de Ranma, ya que en su pueblo debe casarse con quien le derrote en batalla. Incluso el propio padre del protagonista, al caer con su hijo en uno de los estanques, se transforma en un oso panda.

Es evidente que Ranma 1/2 cuenta con todos los ingredientes para ser un manga de éxito internacional. En España, la editorial Glénat publicó íntegramente sus 38 tomos (lanzados en Japón desde 1992 hasta 1996, aunque su lanzamiento en la revista Shōnen Sunday fue en 1987). No obstante, la fama vino del anime compuesto por 161 capítulos. Asimismo, tiene 12 ovas y 2 películas, un amplio contenido audiovisual para este ingenioso manga.

Desde luego, muy sabia elección por parte de Expomanga 200 al elegir Ranma 1/2 como el mejor manga de la historia.

Atrás quedó el plazo de entrega de la magnífica oportunidad para los artistas noveles que supone el Segundo Premio Internacional de Cómic de Planeta DeAgostini. Enhorabuena a todos los que pudisteis entregar vuestras obras, ya que supone toda una hazaña de creatividad y constancia para reunir las 8 páginas que reclamaban las bases. Para que os sirva de futura inspiración o para recreo personal aquí os dejo las últimas novedades de julio 2009 de Planeta DeAgostini:

- DC Cómics:

• Superman Vol. 2 Nº 26
• Superman/Batman Vol. 2 Nº 22
• JSA (Serie regular) Nº 17
• JLA (Serie regular) Nº 21
• Crisis Final Nº 03
• Coleccionable Batman: El Caballero Oscuro Nº 16 (de 20)
• Coleccionable Batman: El Caballero Oscuro Nº 15 (de 20)
• Batman Vol. 2 Nº 24
• BATMAN Y LOS OUTSIDERS Núm. 03
• Supergirl Nº 06: Fantasmas de Krypton
• Robin Nº 04
• Jóvenes Titanes Nº 04
• Jaque Mate Nº 06
• Batman/Superman: Los mejores del mundo
• Batman Condado de Gotham
• Lucifer Nº 2
• DMZ Nº 05: La guerra oculta
• Trinidad Nº 01
• Showcase As Enemigo
• Géneros DC: As Enemigo, Guerra en el Cielo
• Hellblazer de Brian Azzarello Nº 02
• Shadowpact Nº 04
• El otro bando
• Hellblazer de Denise Mina

- Manga

• Rosario To Vampire Nº 05
• Bobobo-Bo Bo-bobo Nº 18
• One Piece Nº 47
• Historia de un Vecindario Nº 03
• Virgin Boy Nº 01
• Team Medical Dragon Nº 02
• Pluto Nº 02
• Hanzo, El camino del asesino Nº 02
• Yu-Gi-Oh! (Nueva Edición) Nº 04
• B´S LOG Nº 03

- Colección BD

• Raj Nº 01: Los desaparecidos de la Ciudad Dorada

- Disney

• Ultraheroes Nº 04

- Fantasía heroica

• La saga de Conan Nº 26 (de 35)

- Forum

• El viaje de Darwin Nº 02: La tierra del fuego
• Un Pueblo Blanco: El Bar del Barbudo

Vía: Futurama

Hoy os traemos las novedades correspondientes a Norma Editorial de Julio 2009. Llega el veranito y son fechas de cargarse de buenos cómics para leer tranquilamente al sol y disfrutar de buenas lecturas.

Os destacaría, por la coincidencia de fechas, el cómic que estrenan de Transformers, aprovechando el lanzamiento en cines de la película de Megan Fox y Shia Lebeouf.

Sin más, aquí os dejo las novedades de Julio 2009 de Norma Cómics:

- Cómic europeo

• Un poco antes de la fortuna
• Marqués de Anaón 5: la cámara de Keops
• Alim el curtidor 3: la Tierra del profeta pálido
• Eric Castel 4: de cara a gol

- Cómic USA

• Tom Strong’s Terrific Tales 1
• Umbrella Academy 3
• Archivos Wildstorm Gen 13 1
• Archivos Top Cow The Darkness 1
• Transformers, la venganza de los caídos
• Transformers, confrontación
• Wild CATS World End 1
• The Spirit 11
• Crónicas de la Dragonlance 5: la Reina de la Oscuridad
• Criminal Macabre: mi bebé demonio

- Manga

• Tsubasa Reservoir Chronicle 25
• Black Lagoon 8
• Del cielo al infierno 19
• Kizuna 10
• La leyenda de Madre Sarah 5
• Fairy Tail 5
• Air Gear 15
• Nodame cantabile 9
• School Rumble 15

- Importación

• Tokyo Cosplay Paradise
• backgrounds visual reference series: industrial areas

- Redistribuciones

• Las luces del Amalou
• La leyenda de Grimjack
• Ufo Baby

Ya se han publicado las bases del concurso de Manga convocado por Ficomic y ADN con motivo del XV Salón del Manga de Barcelona, que este año se celebrará desde el 29 de Octubre al 1 de Noviembre. Como el año pasado, el primer premio está dotado de 400€ en metálico, diferentes títulos de manga y anime y la publicación de la obra en la guía del salón, tanto en castellano como en catalán. Id apurando vuestros lápices porque la fecha límite e entrega será el 14 de Septiembre. Los requisitos básicos son tener una edad comprendida entre los 14 y 25 años, que el manga sólo tenga cuatro páginas y presentar una copia -no el original- por correo postal antes de la mencionada fecha (bases completas).

• Sobre el XV Salón del Manga.

Aún no se ha publicado el cartel oficial que se espera que esté listo antes del 15 de julio, es decir, que también se puede participar en la creación de dicho cartel. Si también estás interesado y crees que tienes talento para ello, ¿a qué esperas para presentar una propuesta? Al igual que en el caso anterior, se premiará con 400 euros y el reconocimiento por ser el autor de la imagen de este festival, que este año seguro que obtiene más visitas por la creciente demanda de manga/anime actual (bases completas).

Como todos los años, el espacio habilitado para el salón será en L’Hospitalet de Llobregat, dividido en tres centros, donde todas las empresas que trabajen con el cómic japonés tendrá su stand, además de los tradicionales macroespacios de videojuegos, salón de actos, talleres de juegos tradicionales japoneses, mangateka, taller de manga, taller de aprendizaje de japonés, taller de modelismo, stand de firmas de autores invitados, sala de prensa, zonas de restauración y las populares exposiciones de mangas.

Asimismo, es una oportunidad única para los cosplayers residentes en España de lucir sus mejores galas -entrarán gratis el viernes día 30 de octubre por acudir caracterizados- y de competir por saber quién será el representante de España en el “The Offical World Cosplay Summit”, por lo que también está convocado un concurso de Cosplay (bases completas). Sin duda, serán espacios donde se respirará la más genuina cultura japonesa.

No faltarán las competiciones de karaoke y actuaciones musicales en lengua japonesa. Acudir un día al XV Salón del Manga es sinónimo de diversión garantizada.

Recuerda:

En el XV Salón del Manga de Barcelona, del 29 de Octubre al 1 de Noviembre de 2009, se han convocado tres concursos:
- Concurso de Mangas.
- Concurso para el cartel del Salón.
- Concurso de Cosplay.
BASES COMPLETAS DE LOS TRES CERTÁMENES.

Invasión Secreta llega en esta ocasión hasta los Inhumanos. El grupo, con Karnak, Tritón y Gorgon, entre otros, tendrán que vérselas con los skrulls y saber qué ha sido de su amado rey, Rayo Negro. La crisis se hace, así, cada vez más extensa, afectando a todos los grandes grupos de la Marvel.

Por su parte, interesante será leer una de las mejores historias de Iron Man, la que cuenta cómo nació el que es el mayor enemigo conocido de Tony Stark: el Mandarín. Será, sin duda, una oportunidad única este gran cómic de 144 páginas, escrito por Joe Casey y dibujado por Eric Canete.

La nostalgia nos llegará de la mano de Los Invasores, el mayor grupo de superhéroes de la Segunda Guerra Mundial que por aquel entonces formaban el Capi, Bucky, la Antorcha Humana original, Namor y Toro. Éstos aparecerán en la fecha actual desde su pasado para encontrarse con el resultado de una Civil War que estaba recién finalizada.

Y sin más, aquí os dejo las novedades de Panini para Julio 2009:

• Invasión Secreta 7
• Los Nuevos Vengadores 43
• Los Poderosos Vengadores 18
• Invasión Secreta: Inhumanos
• Invasión Secreta: primera línea 4
• Hulka 10
• Punisher diario de guerra 22
• Máquina de Guerra: arma de Shield 18
• Iron Man: la llegada del Mandarín
• Thor vol. 4, 16
• Bom Essentials. Thor de Walt Simonson 8
• Capítán América vol. 7, 45
• 100% Marvel Vengadores / Invasores 1
• Los 4 Fantásticos vol. 7, 19
• Marvel Gold. Clandestine Classic 2
• 100% Marvel. Clandestine: el regreso
• El Increíble Hulk 10
• Asombroso Spiderman 33
• 100% Marvel. Veneno: origen oscuro
• Spiderman: Marvel Team-up vol. 2, 11
• Marvel Knights: Daredevil vol. 2, 41
• 100% Marvel: Runaways, 1
• 100% Max. El primer vuelo del águila fantasma
• Patrulla X vol. 3, 43
• X-Men, legado 43
• Lobezno: el viejo Logan, 43
• Lobezno: destino manifiesto
• X-Factor 33
• X-Force vol. 3, 9
• Marvel DeLuxe. Astonishing X-Men 2: peligroso
• Ultimate Spiderman vol. 2, 30
• Ultimate Fantastic Four 31
• The Ultimates 3, 3
• La Torre Oscura de Stephen King: traición 1
• Criminal 4: mala noche
• Rockin Heaven, 4
• Vampire Knight, 8
• Abara, 2
• Aprender a querer, 2

Vertigo, como ya sabréis es el sello de DC dirigido a público más adulto con géneros como: crimen, terror, y suspense entre otros, rebosantes a menudo de violencia y sexo explícito. Parecía que este contundente sello se había quedado un poco “cojo” en cuanto a obras punteras, al finalizar series como Y, The Last Man o 100 Balas y quedarse tan solo con Fabulas como su único valuarte. Pero esto ya esta más que solventado, con la novela gráfica Scalped.

Scalped que ya contaba con 2 volúmenes, que recopilan los primeros 11 números americanos de la colección, se le suma el volumen 3: Scalped, dead Mothers, Madres muertas, titulo contundente que presagia toda la emoción que nos espera en la obra y sobre todo de lo oscuro del relato.

Los dos primeros volúmenes de Scalped con una impresión sobresaliente, dejaban el listón muy alto para el tercer volumen, pero no solo no ha defraudado las expectativas sino que las ha superado. Las aventuras de Dash Caballo Terco prosiguen con su regreso a la reserva india de los Lakota, como agente encubierto del FBI. Dash tendrá que resolver el asesinato de dos mujeres, relacionadas con la apertura de un nuevo casino.

El guionista Jason Aaron de creciente prestigio por su trabajo para el Universo Marvel y que esta dejando huella también en DC con trabajos como el que nos ocupa, ha tejido una muy buena trama. Nos ha ido presentando a personajes con grandes traumas y de relaciones entre ellos nada típicas, utilizando para ese fin de forma acertadísima el flashback.

En los anteriores capítulos vimos protagonistas como Dash y su madre, el odioso agente del FBI Nitz o Lincoln Cuervo Rojo y su conflictiva hija. Descubrimos la trágica noticia del asesinato de la madre de Dash, cuyas terribles consecuencias viviremos de cerca en el más reciente volumen. Todo esto acompañado del magistral R.M Guéra con su dibujo de líneas fluidas y composiciones de peso contundente, muy apropiadas para toda la serie.

Scalped constituye una historia de hilo argumental sin ningún fallo, trasmitiendo lo que pretende: sumergir al lector en una niebla de inquietante silencio donde lo único que se oye es un quejido violento. No os perdáis Scalped Vol. 3, un referente de lo mejor del cómic americano actual.

Vía: Futurama

En el marco de la celebración del “70 aniversario de Marvel” (la cual se extenderá durante todo lo que resta de 2009, entregando imágenes e información inéditas), el gigante del cómic ha solicitado a sus fans, que son muchos y muy entendidos, que seleccionen las “70 Principales Portadas de Marvel” de todos los tiempos.

Tras un exhaustivo recuento de votos ya se conoce el resultado, y hoy te traemos las imágenes de las primeras cinco posiciones. Naturalmente, si eres un fanático del cómic no te contentarás con esto… ¡tranquilo! En el sitio oficial de Marvel podrás ver todas aquellas inolvidables portadas que integraron esta dura elección.

Por si esto fuera poco, Marvel ha unido fuerzas con la empresa Pictopia para acercar a todos sus devotos seguidores la posibilidad de adquirir impresiones artísticas especiales de, no sólo estas 70 mejores portadas ¡sino de los 70 cómics íntegros en una amplia variedad de tamaños!

Y sí, Marvel continúa con eso de festejar 70 años poblando el mundo de personajes entrañables (y otros no tanto), el siguiente paso será la elección de los “70 Personajes Más Destacados” de todos los tiempos, en la cual podrás participar en breve.

Estás avisado.

Los festejos del “70 Aniversario de Marvel” incluyen también novedades, reseñas y curiosidades entre muchas otras cosas, todo relacionado con la historia de la compañía.

Portada número 1: Lobezno y Hulk a punto de entrar en acción. ¿Podría ser de otra manera? Estos amigos han tenido tantas batallas épicas a través de los años que merecían un primer puesto conjunto en la competencia de las “Principales Portadas“. Todd McFarlane hizo la furia y violencia casi palpable entre estos titanes, en cuyo paso nadie desearía interponerse.

Portada número 2: Jack Kirby y Steve Ditko colaboraron en esta portada para crear lo que posiblemente sea la imagen más icónica en la historia de Marvel Cómics. Antes de la evolución del cómic vemos al Hombre Araña en tiempos menos complejos, haciendo lo que mejor sabe hacer, atrapar al malhechor y salvar el día.

Portada número 3: Una imagen tan aterradora como cautivante. John Byrne y su pincelada filosa como garras, Lobezno tiene tantos ángulos como es posible.

Portada número 4: Greg Land enciende la llama de Jean/Phoenix, y ella enciende la tuya.

Portada número 5: John Romita, allá por 1967, creó una de las más recordadas portadas del Hombre Araña, combinando una poderosa imagen con la leyenda “Spider-Man No More!” (Ya no más Hombre Araña), llevando al lector a querer saber sin demoras qué es lo que ocurre en el cómic.

Pulsa aquí para ver las 65 portadas restantes