Cleaner es una entretenida muestra de cine negro ligero, con un misterioso asesinato sin resolver, ciertos giros de guión que no timan al espectador y momentos de cierta hilaridad, siempre relacionados con el tipo de trabajo de nuestro protagonista. Samuel L. Jackson es un expolicía que se dedica a limpiar escenas de crímenes y se ve involucrado en lo que parece un asesinato relacionado con la corrupción policial, y solamente cuenta con la ayuda de su amigo Ed Harris (sublime, como siempre) y de la mujer del fiambre, la estupenda y firme (en todos los sentidos) Eva Mendes, correcta en su papel de femme fatale.

La trama se resuelve de forma correcta, sin buscarle tres pies al gato ni indignando al espectador con sorpresas absurdas. La investigación se sigue con creciente interés y se disfruta de los diálogos, bastante correctos, sin concesiones a la galería pero con la suficiente tensión argumental. El director se limita a respetar los cánones del género, hecho que en la mayoría de ocasiones suele ser un buen camino para llegar a interesar al espectador. En definitiva, hora y media de cine digno y divertido, el cine del amigo Harlin.

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La hacker Lisbeth Salander

La primera parte de la película es una larga introducción de los personajes que no consigue en ningún momento ir más allá del esquema y del cliché. El periodista caído en desgracia que acepta una investigación turbia del pasado y una hacker pasada de vueltas con pinta rara, tatuajes y también de sucio pasado, en plan canción de Jeanette (soy rebelde porque el mundo me ha hecho así). Para ser justos, la cosa se anima un poco hacia la mitad del metraje, justo cuando se desarrolla la investigación de los crímenes, que por otra parte no supone un alarde de originalidad ni espectacularidad. Es el problema de las investigaciones de asesinatos que se produjeron en el pasado, que se pierde le emoción y la fuerza que proporciona el hecho de ser testigos de los mismos.

Justo cuando el film coge algo de interés, llega la solución al misterio de forma tan abrupta como previsible, sin demasiada acción ni emoción. Otra vez lo de siempre, la típica familia rica que se aburre y por eso se dedica a hacer el mal a ver qué se siente y le coge el gusto al asunto. Lo he visto infinidad de veces mucho mejor contado. Para acabarlo de rematar, el final de esta primera parte es sensiblero y edulcorado, con los malos en la cárcel o muertos y los buenos reencontrándose y triunfando. Realmente no sabré nunca si la novela aporta algo más, pero esto me vuelve a oler a éxito prefabricado y a borreguismo impenitente del consumidor…

Christian Bale en una escena de Terminator Salvation

Todo el film me resultó muy parecido a Resident Evil: Extinción por su futuro apocalíptico, sus ciudades destruidas y polvorientas y sus supervivientes enfrentados entre ellos, todo ello muy previsible y con mucha menos gracia. Por supuesto, el encanto de los zombies es mucho mayor que el de las máquinas. Por otra parte, dos grandes actores como Christian Bale y Bryce Dallas Howard interpretan papeles sin alma de forma funcionarial y anodina. Especialmente absurdo es el papel de Howard, que se limita a aparecer 5 minutos como parteinaire embarazada del protagonista. Como dije anteriormente, lo único aceptable son los momentos de acción y la espectacularidad de algunas escenas, especialmente una de las persecuciones, así como el cameo que no es tal de Arnold Schwarzenegger.

Y lo peor es que, cuando todo parece indicar que el film nos lleva inevitablemente hacia el final de la saga, un nuevo giro e tuerca sensiblero nos deja un final abierto que parece sugerir que la intención es seguir explotando el filón. Un consejo, si queréis ver una película divertida sobre unas máquinas enloquecidas os recomiendo La Rebelión de las Máquinas, dirigida por Stephen King y con la estupenda música de AC/DC…

El argumento es bastante sencillo: Dos hermanos españoles viajan a Argentina para firmar los papeles de la herencia de su padre, que se quedó en este país al separarse de su madre, y, por una serie de avatares que no me gustaría descubrir aquí, acaban en un hotel en el que se produjo un brutal asesinato. De esta forma, lo que parecía una película de casa encantada, se acaba convirtiendo en un film  de fantasmas salpicado de elementos de road movie. La trama se complica con referencias al pasado entre las que asoman un pasado tenebroso del padre y buenos momentos de emoción, tanto provocados por situaciones de correcta tensión dramática (el dolor de las víctimas de la dictadura de Videla) como por escenas de terror apreciables.

El final, aunque previsible, mantiene al espectador en su justa tensión, en un cuarto de hora en el cual pasado y presente se entremezclan un compás onírico bastante acertado. Es en este momento en el cual el espectador comprende que lo que nos debería aterrar más a todos, por mucho que el mensaje se nos transmita mediante lo sobrenatural, es el reverso oscuro de lo terrenal, las consecuencias de nuestros errores…

Hace ya tiempo que presentamos la promoción de Ya.com que nos contaba la historia de un despilfarrador al que, para adroctinarle, había que votar para decidir si se le dejaba en pelotas o no. Pues mira por donde, nada sorprendente, el grueso de los usuarios (un 98%) decidísteis dejarle en pelotas.

Ahora, continuando con esta simpática campaña de márketing, Federico se lanza a la calle en pelotas y canta un rap: el FedeRap, una canción que no desmerece algún bodrio que hemos mandado a Eurovisión, a mi personalmente me gusta más que el Chiqui-Chiqui.

En la web de la vida en pelotas siguen, como durante toda la promoción, ofreciendo regalos a los visitantes, así que pásate por la web a ver si ganas un iPhone, por ejemplo.

El vídeo no tiene desperdicio …

Todos conocemos clásicos del porno que imitan conocidas películas del cine comercial para a la calentura unir unas risas mientras uno compara los dos films, con ejemplos como Indiana Jonas contra los mamoooones (verídico), el Señor de los Anillos X (superproducción) u otras lindezas, pero no tenía constancia de plagios del género del terror. En concreto hablamos de la película CSI Las Vergas (jua, jua, jua, me encantan estos títulos), que mezcla una supuesta investigación al estilo de la genial serie con la trama de Hostel 2 (gente adinerada que tortura chicas secuestradas, en este caso con métodos diferentes…). Total, que hasta cuando uno se aburre y zapea acaba haciendo cultura cinematográfica…

El capítulo de excusas terminó, voy con las cosas que he visto en las últimas semanas.

• Nunca es tarde para enamorarse. Película de la que he sacado el titular de este post, es una almibarada comedia romántica que, si te gusta el almíbar, te dejará buen sabor de boca. Para mí lo más interesante es el enorme talento que, en los papeles más intrascendentes, sigue demostrando el gran Dustin Hoffman.

Dustin Hoffman y Enma Thompson en "Nunca es tarde para enamorarse"

• El truco del manco. Ayer El País publicaba un artículo muy interesante sobre las películas que se hicieron el año pasado en España, tenemos un promedio por habitante más alto que el de EE:UU y todo lo que hace, hasta las que no ven ni 100 personas, se lleva un pellizquito de nuestros impuestos en forma de subvención. El caso es que El truco del manco tiene buena prensa, ganó un tres Goyas, está bien “hecha”; pero a mí me harta, me cansa que no nunca haya una salida, que todo sea muy, muy oscuro, muy, muy malo, que los personajes no tengan un agujero por el que salir de la mierda.
• Star Trek. No puedo más que sumarme a la excelente reseña del siempre interesante Vassago: puro entretenimiento con el toque maestro del señor que ha parido ese galimatías magnífico y adictivo llamado Lost.

Y, además, no dejéis de ver los videos que ha grabado Carlos Boyero comentando todo lo que ha visto en el Festival de Cannes.

El joven Spock, interpretado por Zachary Quinto

Como muchos otros films rodados últimamente que han sido continuadores de otros, este se traslada al origen de todo, recurso que se ha podido apreciar últimamente que puede dar bastantes alegrías (La Matanza de Texas: El Origen, o El Exorcista, por ejemplo). Este giro hacia el principio de la historia permite que los fans de la saga se lo pasen bomba descubriendo como se conocieron los personajes que nos han hecho vibrar durante tantos años, escenas que me parecieron bien resueltas con dosis de humor realmente apreciables. Esta parte del metraje, absolutamente necesaria, no se me hizo pesada, y se ve con creces compensada con unas dosis de acción bastante impresionantes.

El ritmo del film es siempre endiablado y los efectos especiales son muy buenos, pero están siempre al servicio de la historia y no al revés, como suele suceder en numerosas ocasiones. Los personajes tienen carisma y resultan creíbles (o por lo menos todo lo creíbles que pueden ser en una película de estas características), pero lo que desde luego se lleva la palma son las escenas de acción, tanto las batallas cuerpo a cuerpo como las de las naves especiales, manteniendo al espectador pegado a la butaca y esperando siempre más… En el debe del film, solamente un par de aspectos. Por un lado, el «malo maloso» no me acaba de convencer. El bueno de Eric Bana, en otras ocasiones bastante acertado en sus personajes, no resulta todo lo terrorífico que debería, aunque no creo que sea solamente por su interpretación, quizá a este personaje le acabe faltando fuerza. Hay que recordar que en la saga han existido malvados con tanto carisma como Khan… Finalmente, otra cosa que no me gustó es que en ningún momento suena la conocida música de la saga, que siempre me pareció maravillosa…