Soy Piano

José Manuel Quintana Cámara

2012-03-28T12:54:00.000+02:00

La entrada de hoy es diferente a lo que acostumbro, no hay enlaces a partituras o Midi's ni pongo nada de teoría musical -últimamente un poco olvidada.

Hoy os voy a hablar de José Manuel Quintana Cámara, un compositor que se ha puesto en contacto conmigo para presentarnos su primera publicación.

El tema realmente me ha gustado mucho, con un título tan inspirador como From the top of the cliff -desde lo alto del acantilado- y, bajo mi percepción, con influencias de Ludovico Einaudi y Michael Nyman. Os dejo el vídeo para que lo escuchéis.

De nuestro protagonista de hoy deciros que nació en Valdepeñas, Ciudad Real, España, y que ha compaginado la carrera de informática con la de pianista -no sé si será casualidad, pero últimamente estoy conociendo muchos informáticos relacionados con el mundo del piano, entre los que me incluyo, :).

Podéis encontrar más información sobre él en su canal de YouTube http://www.youtube.com/user/jmquintanacamara/, incluido el tema grabado con Synthesia -por si alguno quiere intentar aprenderlo- y en http://www.jamendo.com/en/album/106638, donde podréis escuchar su single y descargarlo si os gusta.

Su objetivo para este año es publicar su primer álbum así que

¡Suerte, José Manuel!

ACTUALIZACION

A principios de septiembre de este año José Manuel ha publicado su primer álbum Feelinks. ¡Enhorabuena!

Desde su página oficial http://www.jmquintanacamara.com/es/ podréis escuchar muestras del albúm así como la posibilidad de adquirir el CD o el tema que os guste y también se pueden obtener las partituras de sus temas.

Tocando... John Lennon: Imagine

2012-03-16T23:49:00.000+01:00

Un precioso tema que aprendí hace un tiempo.

Signos de prolongación: Ligadura de unión, puntillo y calderón

2011-11-27T00:06:00.000+01:00

Los signos de prolongación alargan la duración del sonido de las figuras musicales.

La ligadura de unión sirve para unir la duración del sonido de dos o más figuras que están a la misma altura en el pentagrama. Se representa mediante un arco o sucesión de arcos (cada arco une dos figuras) y sólo se toca al comienzo y se mantiene sonando durante toda la ligadura.

El puntillo, representado por un punto colocado a la derecha de la nota, indica que se aumenta la duración de la figura en la mitad de su valor. Además también se puede aplicar a los silencios.

El calderón se representa por un semicírculo con un punto en medio sobre la nota y detiene momentáneamente la marcha del compás prolongando libremente la duración de la nota o silencio.

Nota: No hay que confundir ligadura de unión con ligadura de expresión. Este último término lo explicaremos más adelante.

Tipo o indicación de compás

2011-10-16T18:03:00.000+02:00

El tipo de compás viene dado por dos números (una arriba y otro abajo) colocados al principio del pentagrama después de la clave.

El numerador (número de arriba) indica el número de tiempos de cada compás y el denominador (número de abajo) indica cual es la figura que tiene el valor de un tiempo.

La siguiente tabla muestra el valor del denominador con su figura asociada:

Todo esto está basado en la duración de las figuras musicales.

Así, por ejemplo:

El tipo de compás 2/4 indica dos tiempos de negra en cada compás

El tipo de compás 6/8 indica seis tiempos de corchea en cada compás

El tipo de compás 2/2 indica dos tiempos de blanca en cada compás

Compás, línea divisoria, doble barra y barra de repetición

2011-09-23T16:09:00.000+02:00

Los compases dividen el pentagrama en partes -tiempos- iguales, y están separados del siguiente por una línea divisoria o barra de compás.

Una doble barra -dos líneas divisorias- indica el final de una sección o de la obra. Si las dos líneas son iguales se usa para separar partes del tema, antes de un cambio de tonalidad o compás, o resaltar algún cambio a partir de esa doble barra; si, por el contrario, la segunda línea es más gruesa que la primera indica el final de la obra y se la conoce como barra final.

Una barra de repetición es una doble barra con dos puntos -arriba y debajo de la tercera línea del pentagrama. Distinguimos entre barra de principio de repetición y barra de final de repetición.

Si se presentan las dos barras de repetición -la de principio y la de final- se debe repetir la sección que existe entre ellas. Si sólo existe la barra de final de repetición indica que se debe repetir desde el comienzo de la obra.

El Gran pentagrama y el Do central

2011-08-25T12:44:00.000+02:00

En términos generales, las partituras de piano utilizan dos pentagramas, cada uno con una clave diferente: Un pentagrama con la clave de Sol en segunda -desde ahora la llamaremos sólo clave de Sol-, que se utiliza para las notas agudas y marcan las notas que toca la mano derecha; y un pentagrama con la clave de Fa en cuarta -a partir de ahora nos referiremos a ella sólo como clave de Fa-, para las notas más bajas o graves que toca la mano izquierda.

La unión de estos dos pentagramas está generalmente indicada con una llave a la izquierda y se conoce como el Gran pentagrama o Doble pentagrama. El pentagrama con la clave de Sol se coloca en la parte superior y el pentagrama de clave de Fa en la parte inferior.

La peculiaridad de este sistema reside en que los dos pentagramas están separados por una única línea adicional, que marca la posición del Do central.

El Do central es la nota musical Do situada exactamente entre los dos pentagramas del Gran Pentagrama y, además, es la tecla Do más cercana a la mitad del teclado del piano.

La mayoría de piezas para principiantes de piano empiezan por esta nota, porque es la más fácil de reconocer en una partitura.

Claves musicales

2011-05-25T20:43:00.000+02:00

Las claves son símbolos usados al inicio del pentagrama cuya función es asociar las notas musicales con las líneas o espacios del mismo.

Establecen el nombre y la altura -sonido más agudo o más grave- de la nota y, por tanto, sitúan el resto de las notas en los espacios y líneas adyacentes, pues estas se encuentran siempre en situación correlativa entre sí.

Existen tres tipos diferentes de claves:

Cada una de ellas hace referencia a que la nota -Sol, Fa, o Do, respectivamente-, está situada en una determinada línea. Es decir, la clave de Fa en cuarta, significa que la nota situada en la cuarta línea del pentagrama será Fa, y la clave de Do en tercera, nos dice que en la tercera línea se situará el Do.

Clave de Sol:

Hace referencia a la colocación de la nota Sol, que estará en la línea del pentagrama que quede envuelta por el círculo inferior del símbolo. Cualquier nota colocada sobre esta línea recibirá el nombre de Sol.

Actualmente sólo se utiliza la clave de Sol en segunda línea. Es decir, la nota Sol estará en la segunda línea del pentagrama empezando por abajo.

Clave de Fa:

Hace referencia a la colocación de la nota Fa, que estará en la línea del pentagrama que quede entre los dos pequeños puntos del símbolo. Cualquier nota colocada sobre esta línea recibirá el nombre de Fa.

Hoy en día se utilizan dos tipos: la clave de Fa en tercera línea -la nota Fa estará en la tercera línea del pentagrama empezando por abajo-

y, la más común, la clave de Fa en cuarta línea -la nota Fa estará en la cuarta línea del pentagrama empezando por abajo-

Clave de Do:

Formada con un símbolo semejante a dos C al revés -una encima de la otra-, hace referencia a la colocación de la nota Do, que estará en la línea del pentagrama que quede entre esas dos “C’s”.

Esta clave tiene cuatro posiciones posibles, en la primera línea, en la segunda, en la tercera o en la cuarta, aunque las más utilizadas son las que se sitúan sobre la tercera o cuarta línea.

Las notas musicales y el piano

2011-05-04T13:01:00.000+02:00

Los sonidos se representan por medio de las notas, que en nuestro sistema musical son siete: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si.

Estas siete notas se corresponden con las 7 teclas blancas del teclado del piano de la forma siguiente:

Como son sólo siete, es necesario que se repitan para que cubran todas las teclas del teclado.

Pero aunque se repitan suenan en tonos diferentes: más agudos o más graves según su posición más a la derecha o más a la izquierda del teclado.

En el sistema inglés la notación es: C, D, E, F, G, A, B

Es decir, C corresponde a nuestra nota Do, D a nuestra nota Re, y así sucesivamente.

En el sistema alemán la notación es: C, D, E, F, G, A, H

El pentagrama

2011-04-13T13:00:00.001+02:00

Un pentagrama consta de 5 líneas horizontales paralelas y de los 4 espacios creados entre ellas y es aquí donde se colocan las notas y demás signos musicales, sobre las líneas y los espacios.

Tanto las líneas como los espacios se enumeran de abajo hacia arriba.

Además, en un pentagrama los sonidos más graves estarán en la parte más baja y los más agudos, en la parte más alta.

Cuando los sonidos son tan agudos o tan graves que no pueden representarse en el pentagrama, se escriben fuera de él, añadiendo una o varias líneas cortas por encima o por debajo del pentagrama, según sea necesario, para poder así crear el lugar necesario para representarlos. Estas pequeñas líneas cortas se llaman líneas adicionales.

Duración de las figuras musicales

2011-03-27T20:47:00.000+02:00

Como ya comentamos, las Figuras musicales sirven para representar la duración de la nota musical, marcan la duración del sonido.

El siguiente cuadro muestra la duración/relación de las diferentes figuras musicales:

Podemos observar que cada figura dura el doble de tiempo que la siguiente y la mitad del tiempo que la anterior.

Figuras musicales y silencios

2011-02-02T20:34:00.001+01:00

Las figuras musicales son símbolos que representan de forma gráfica la duración -cantidad de tiempos- de un sonido -nota musical.

Las figuras se componen de 3 partes -aunque no tiene que contener obligatoriamente todas las partes:

La dirección de la plica, hacia arriba o hacia abajo --, no altera el valor de la figura.

Las figuras más habituales son:

A cada figura musical le corresponde un silencio equivalente de la misma duración, es decir un silencio marca la duración de la ausencia de sonido. Los nombres de los silencios se derivan de la figura a la cual corresponden:

Digitación, numeración de los dedos

2011-01-12T20:34:00.000+01:00

A veces se indica en las partituras con qué dedo se debe tocar una nota –es un pequeño número sobre una nota- y para ello se numeran los dedos de forma que todo el mundo sepa a cual se está refiriendo.

Para enseñar qué tecla se ha de pulsar con qué dedo se utiliza la digitación, que no es más que identificar cada dedo de la mano con un número.

Así en nuestro ejemplo, indican que esa nota se recomienda tocarla con el dedo anular.

La digitación es una recomendación, es una sugerencia para poder llegar de forma cómoda y accesible a todas las notas pero uno no está obligado a seguirla.

Tocando... Villancico: Adeste fideles

2010-12-22T16:20:00.006+01:00

Se acerca la Navidad y he elegido interpretar el villancico de Adeste Fideles porque me gusta bastante y además encontré una versión magnifica en YouTube realizada por casyopea1977 y que ha compartido con todos su partitura. ¡Gracias!

Tocando... Gladiator: Honor him (con MIDI)

2010-12-01T20:48:00.016+01:00

Hago esta entrada porque alguna gente me ha comentado, después de ver el vídeo de Honor him, que quedaría mejor con un sonido envolvente porque el tema es tan sencillo que parece un poco soso.

Así que me he puesto manos a la obra y he generado un archivo MIDI para que sea reproducido por el teclado para dar ese efecto de más instrumentos (más banda sonora).

Bueno, no se si el resultado es mejor... :-? Pero esta vez la he ejecutado según la partitura original, pues para el concurso modifique algún pasaje porque en ese momento me resultaba más difícil realizarlo.

Postura correcta para tocar el piano

2010-11-12T20:50:00.008+01:00

Como la posición del cuerpo es importante para evitarnos futuros dolores de espalda, hombros, etc. y lograr que toquemos con fluidez y relajados vamos a tratar de explicar como debería ser:

Posición del taburete

El taburete debe estar en el centro del teclado.
Hay que sentarse ligeramente por delante del centro del taburete.
La altura adecuada del taburete es aquella que permita que los codos queden justo por encima del teclado permitiendo que el brazo y el antebrazo formen un ángulo recto.

Posición del cuerpo

La espalda debe estar erguida pero no rígida.
Los hombros y el cuello deben estar relajados (se debería comprobar de vez en cuando que siguen relajados)
Los codos deben estar ligeramente pegados al cuerpo

Pies, manos y muñecas

Los pies deben de estar bien apoyados en el suelo, a unos cuantos centímetros de distancia el uno del otro.
Las muñecas deben estar en una posición natural a nivel del antebrazo paralelas al teclado
Las manos se curvan hacia abajo como si sujetásemos suavemente una pelota de ping pong pero debemos mantener los dedos relajados.

Y, por supuesto, si notamos cualquier tipo de dolor en los dedos, las muñecas, hombros, etc. hay que parar y descansar.

Tocando... Gladiator: Honor him

2010-11-06T23:58:00.020+01:00

Voy a inaugurar este blog con mi primer vídeo subido a YouTube.

Después de llevar unos meses aprendiendo en plan serio a tocar el piano, practicando con el teclado y con un programa de ordenador, me he decidido y este es el resultado.

Ops! Se me olvidaba comentar que se trata del tema Honor him de la banda sonora de la película Gladiator, compuesto por Hans Zimmer.