Unter anderem hatte ich durch Zufall einen Auftrag für Bilder einer selbständigen Grafikerin auf den Tisch liegen. Optimale Möglichkeit das Objektiv ausgiebig zu testen. Da ich jedoch diese Bilder noch nicht veröffentlichen darf, hier zwei Testbilder von einem Ei, das ich vor dem Anmalen meines Sohnes gerettet habe.

Die Bilder sind auf einem weißen Karton in Hohlkellenform entstanden, mit zwei großen 115er-Schirmen links und rechts 60 Grad über dem Ei, je einem Nikon SB-25 bei etwa 1/16. Kamera bei ISO 200, auf den Tisch aufgelegt, erstes Bild bei Blende 2.8, das zweite, etwas größere bei Blende 7.1. Hier hatte ich dann die beiden Blitze auf 1/2-Leistung hochgeregelt. Sieht doch ganz ordentlich aus, oder?

Fotografiert bei Blende 1,4.

Gesehen in der Fahrradstadt Erlangen. Schon etwas länger her, beim Durchstöbern alter Fotos gefunden…

Bedrückende, triste und kalte Fotos eines Schulhofes. Eine alte Schule, noch voll in Betrieb, vor einigen Jahrzehnten gebaut. Wirkung der Optik? Entscheidet jeder selbst.

Viel meiner Zeit fließt momentan auch in ein großes Fotoprojekt von mir. Dieses wird sich jedoch noch bis Anfang 2011 ziehen. Deshalb bleibt leider etwas wenig Zeit für meinen Blog hier, ich werde mich jedoch bemühen wenigstens einmal wöchentlich einen kurzen Input oder ein Update zu bringen. Und sei es auch nur ein Bild… ach, und die Zeit, die dann noch übrig wäre geht für Familie und weitere Aufträge drauf.

Und heute Abend: Begleitung eines Kinderkonzertes. Unbedingt die Oropax einpacken. Das wird sicher härter als jedes Metal-Konzert.

Diese Eile, dieser Stress, diese Einkaufswelten…

Im Mai 2009 durfte ich die Erlanger Punk-Band “RookieJam” vor ihrem Comeback fotografieren. Was die Jungs dann auf Ihrer Webseite aus meinen Bildern gemacht haben, hat mir sehr gut gefallen. Deshalb also hier die Screenshoots dazu, in life kann man dies hier sehen.

Wer Lust und Zeit hat, diese wirklich lesenswerte Seite des Fotografen Michael Kirchner zu verlinken, nimmt an der Verlosung teil. Viel Erfolg!

Und obwohl es nur drei Stunden waren, habe ich viel mitgenommen. Dies lag an der sehr übersichtlichen Gruppe von sechs Leuten und der Möglichkeit, der Visagistin ständig Fragen zu stellen.

Vorgegangen sind wir ganz klassisch mit Frisur, Grundierung, Augelider, Lippen und Finishing. Hier noch ein paar Bilder…

Zum Vergleich das iPad von Apple – Höhe: 24cm, Breite: 19cm und Tiefe: 13cm

Früher nannten wir das jedoch anders… kurz überlegen… richtig, Schiefertafel.

Keine Batterieprobleme, noch super intakt. Brilliante Farbdarstellungen, keine Blickwinelabhängigkeit. Irgendwelche Angebote?

Fashion-Fotografie

Das Buch des deutschen Fashion-Fotografen Michael Gelfert kommt mit dem schlichten Titel “Fashion-Fotografie” daher und ist im mitp-Verlag in der ProfiFoto Edition erschienen. Quadratisch, mit 220 Seite und einem Taschenbucheinband.
Was beim ersten Durchblättern des Buches sofort ins Auges sticht: das Buch enthält sehr viele und sehr große Bilder. Diese sind qualitativ gut abgedruckt, auch der Inhalt scheint gut strukturiert zu sein.

Das Buch beginnt mit einer kurzen Einführung und einer Einteilung, welche Arten der Fashion-Fotografie existieren. Ebenso werden in weiteren Kapiteln die Ausrüstung, Wirkung von diversen Lichtformern, Shootings on Location und im Studio besprochen. Zum Ende sind einige Praxis-Tipps aufgeführt.

Auf dem ersten Blick klingt dies nach viel und guten Inhalt. Doch leider täuscht dies. Michael Gelfert begeht den Fehler, in vielen Beispielen, die er anführt, zu oberflächlich zu bleiben. Er verliert zu vielen Punkten nur allgemeine Wort, kratzt lediglich an der Oberfläche. Etwas zu gut gemeint hat er es mit der Anzahlt der Beispielfotos und der Größe derer. Zur Wirkung diverser Lichtformer wird pro Lichtformer immer eine komplette Doppelseite mit zwei Fotos und einige Zeilen Text verbraucht. Damit füllt der Autor bereits 52 Seiten. Es ist sicher essentiell als Fotograf die Wirkung seiner Lichtformer zu kennen. Allerdings suche ich als Leser so etwas nicht in einem Fashion-Buch, sondern auf den Seiten der Reflektor- und Blitzhersteller im Internet.

Ein weiterer negativer Punkt ist die starke Techniklastigkeit des Buches. Besonders schlimm ist dies, da im Klappentext als erste Frage gestellt wird “… Sie sind auf der Suche nach Inspiration und neuen Ideen?…”. Aus dem mir vorliegenden Buch Inspirationen für eventuell anstehende oder zu planenden Fashion-Fotoshootings zu ziehen dürfte nicht nur mir schwer fallen. Drei ausführliche Fashion-Shootings an der Zahl werden im Buch bis in das allerkleinste Detail technisch erklärt. Doch die Frage nach dem “wie” man als Fotograf auf solche Ideen kommt, wie man sie zur Reife bringt und dass die von ihm genannten (licht)technischen Problemstellungen ziemlich am Ende der Kette bei der Realisierung eines Fotoshootings stehen, diese bleibt unbeantwortet.

Das Buch macht unterm Strich nichts falsch. Es verfehlt einfach das Thema und bringt zu wenig Inhalt. Gute Tipps findet man ein paar, so zum Beispiel die Erklärung, wie am einfachsten ein Model vom Fotografen bezüglich Mimik und Gestik dirigiert werden kann. Solche kleinen Highlights sind jedoch rar gesät, rechtfertigen kein komplettes Buch für zur Zeit 39,95 Euro und retten aus meiner Sicht das Buch vor einer glatten “sechs”, um in Schulnoten zu sprechen.

Meine Empfehlung: