Sticky Glitter

Tiziano Ferro "La differenza tra me e te"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Sat, 15 Oct 2011 11:38:00 +0000

Con un ritardo imperdonabile (vabbeh è solo un giorno, ma nel mondo iper-veloce di internet è come se fosse un anno), eccomi qua a parlare del nuovo singolo di Tiziano Ferro, "La differenza tra me e te", tratto dal nuovo album "L'amore è una cosa semplice" che è uscita in radio il 14 ottobre e che potete ascoltare qua sotto.

Che ne dite?

Ammetto che era tanta l'attesa per questo brano, ed in generale per il nuovo lavoro, e anche se è presto (la canzone l'ho ascoltata 5/6 volte) posso dire di essere abbastanza soddisfatto.

Tiziano questa volta ci ha proposto non un brano lento, ma qualcosa di più "vivace" per parlare di quello che può essere interpretato come il rapporto con un altro uomo o con il "vecchio sé stesso", il testo infatti secondo me è facilmente interpretabile in entrambi i sensi.

Quindi il "vecchio" Tiziano con le sue paure, le domande, le scelte che deve fare, e quello "nuovo", più sereno, più calmo, più pacato e più sicuro di sé.

Musicalmente parlando il pezzo è molto potente, cresce con l'andare della canzone, mi ha vagamente richiamato un sound più british, accompagnato dalla voce di Tiziano che è davvero molto calda, quasi intima.

Un brano che penso debba essere ascoltato più e più volte per essere capito e apprezzato al 100%, ma che penso sarà sicuramente un successo (è già primo su iTunes) e che per quanto mi riguarda, è un gradito "bentornato" di un'artista che ho sempre apprezzato e per cui provo davvero affetto!

Vi lascio quindi con un video del backstage, dove potete ascoltare ancora una volta il brano!

E naturalmente, se avete intenzione di comprarvi la canzone, cliccate qua sotto:

Tirando le somme... estate 2011 le sigle di Torre del Lago

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Thu, 13 Oct 2011 15:43:00 +0000

Sì, fa strano scrivere ancora di estate a metà ottobre, ma direi che alla fine è anche il momento giusto per tirare le somme e affrontare uno dei più annosi temi che la storia umana debba affrontare, ovvero:

Qual'è la sigla regina di Torre del Lago?

Per chi non lo sapesse (e sono due i casi: o siete terribilmente etero, e mi domando cosa ci facciate sul mio blog, oppure abitate in Botswana), a Torre del Lago ci sono tre locali prettamente LGBT (quattro contando il Priscilla, ma non rientra nel discorso che voglio fare ora): il Mamamia, lo Stupid!A e il Baddy, quest'ultimo in realtà è una risto-pizzeria, ma direi che da quest'anno è entrato di diritto nell'olimpo dei locali LGBT per eccellenza (direi che il 99,9% del successo sia dovuto alle Drastik Queen, di cui spero di parlarvi presto)!

Insomma, questi tre locali hanno tre sigle, con relative coreografie e direi che finita l'estate, sia giunto il momento per decidere quale delle tre sia la Sigla con la "S" maiuscola di questa estate 2011!

Partiamo con il Mamamia, ne parlai già a giugno, quest'anno la sigla è stata appositamente "cucita" addosso al locale e non è stata scelta tra dei brani già esistenti, sto parlando di "Ego" di DJ Sal & Tom Stereo.

Di seguito la coreografia eseguita da Regina Miami e tutto lo staff del Mamamia:

Passiamo allo Stupid!A che quest'anno ci ha proposto un brano di Magnus Carlsson (ex cantante degli Alcazar): "This is disco", con una coreografia che (come la canzone) è un continuo richiamo a pezzi anni '70, che nel video qua sotto è ballata da La Wanda Gastrica, Angel Devid e ...ehm...non mi ricordo il nome...comunque una drag alta 2 metri e mezzo!

E finiamo con il Baddy che per il primo anno presenta una sigla: "Party Girl" delle Xelle, che qua potete vedere coreografata dalle Drastik Queen: Sheila De Rose, Marchesa Drastik e Lauren DeGlamour (ed Eddy Dj)!

Che ne dite?

Personalmente il mio voto è diviso: con il cuore sono con il Baddy, le Drastik Queen quest'anno si sono rivelate una rivelazione nel verso senso della parola e quindi forse più alla sigla in sé, sono legato a loro. Dall'altra parte, c'è "This is disco" dello Stupid!A che è davvero una canzone molto molto coinvolgente con una coreografia che sembra complicata, ma che se imparata è davvero divertente da eseguire! Ed infatti, se siete giusto un minimo curiosi io leggerei fino in fondo per una piccola "chicca"!

Quindi, beh penso che alla fine il mio voto vada alla sigla dello Stupid!A, purtroppo quella del Mamamia non ha retto la prova del tempo, se magari lì per lì era quella più divertente, alla fine si è rivelata quella meno ballata e meno coinvolgente, nonostante il coinvolgimento in prima persona del cantate, insomma niente a che vedere, per quanto mi riguarda, con "Redefinition" degli Infernal dello scorso anno!

Ma ora a voi!

Quale delle tre sigle preferite e perchè?

Ah, e la chicca?!
Beh eccola qua: lo Stupid!A, aveva indetto un contest, dove si doveva reinterpretare la sigla di quest'anno, beh pensate che mi sarei fatto sfuggire questa occasione per mettermi in mostra/umiliarmi pubblicamente? OVVIO CHE NO!
Quindi, dopo aver coinvolto altre due miei amici, ne è uscito questo:

Sì, lo so ci sono una marea di critiche da farci: troppo seri, troppo poco appariscenti, al ragazzo con la maglia rosa di vede il pacco...ma oh gente...non avete di quanto sia stato divertente farlo e se tutto va bene, sentirete ancora parlare delle Glitter Divine!!!

Via, direi che è tutto, quindi se avete ancora voglia di seguirmi, nonostante tutto, vi invito a scegliere la sigla che più vi piace e ovviamente, farmelo sapere!

Lady Gaga: dvd del "The Monster Ball Tour" + "Born this way - The Remix"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Thu, 13 Oct 2011 06:23:00 +0000

Little monsters di tutto il mondo! Alzate il vostro artiglino, perché tra poco potete rivivere le emozioni del "Monster Ball" di Lady Gaga, a casa vostra, dove potete sentirvi liberi di indossare finalmente le vostre Armadillo fatte in casa e sentirvi un casino fashion e ballare tutte le coreografie che solo Mother Monster può fare!

Infatti il 21 novembre uscirà FINALMENTE, il dvd del "Monster Ball" o meglio per essere precisi, uscirà il dvd del (prendete fiato): "Lady Gaga Presents The Monster Ball Tour At Madison Square Garden".

Cover non ufficiale by tectris

Non si sa ancora cosa conterrà di preciso il DVD, ma deh speriamo almeno quelle 4 o 5 ore di materiale così esclusivo da farvi sanguinare le parrucche!!!

Nel frattempo tutti a ripassare i passi e imparare a memoria tutti i testi di Lady Germanotta, non prima però di aver visto il promo del DVD (uscirà anche in Blu-Ray ad esser precisi)!

Ma come sempre, non posso fare un post con una misera news ed è quindi con orgoglio (orgoglio?) che ci annuncio che Gaga non solo ci delizierà con il dvd di cui sopra, del video del nuovo singolo "Marry The Night" (che sta girando in questi giorni e che uscirà sempre il 21 novembre), ma anche di...

*rullo di tamburi*

UN CD DI REMIX DI "BORN THIS WAY"!!! O meglio di "Born this way - The Remix", come per il precedente cd, anche qua ci saranno le versione remix di tutti i brani del suo secondo album.
Per ora i nomi dei dj che hanno remixato i pezzi e la tracklist stessa, sono ancora ignoti...quindi, cosa vi resta da fare se non guardarvi "The Lady is a Tramp", duetto con Tony Bennett?

In realtà il tutto era una scusa per postare questo video che tra una cosa e l'altra, non avevo ancora postato!

Darren Hayes, anteprima video di "Secret Codes and Battleships"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Wed, 12 Oct 2011 11:22:00 +0000

A pocchissima distanza dall'uscita dell'album (il 24 ottobre per l'UK e il 21 per il resto del mondo), Darren Hayes ha pubblicato su YouTube un succoso video con tutte le anteprime dei brani del suo nuovo lavoro: "Secret Codes and Battle Ships"!

Una bella preview che ci da subito l'idea di come sarà questo nuovo album, non voglio sbilanciarmi, perché dalle anteprime di solito non ci becco mai, quindi posso solo aspettare fiducioso la data di uscita e regalarvi al più presto una bella recensione di questo album!

Ma via, sono buono e vi lascio con tre cose:

1. Lo spot tv dell'album:

2. Alcuni screencap del promo, così tanto perché sono fighi e poi perché in ogni titolo c'è una lettera evidenziata...COSA AVRA' VOLUTO DIRE?!

"adysaerhesrn"...che potrebbe essere l'anagramma di Darren Hayes con una "S" in meno...o semplicemente lettere scelte a caso...RESTEREMO CON IL DUBBIO!!!

3. Per finire, vi posto il video del backstage di "Bloodstained heart":

Simon Curtis, la recensione di "R∆"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Sat, 01 Oct 2011 12:30:00 +0000

A quasi due mesi di distanza dalla recensione di "8Bit heart" e a quasi 4 mesi di distanza dalla sua uscita, ecco che sono qua a recensire "R∆", secondo album di Simon Curtis!

Riuscirà il ragazzo dal cuore ad 8bit a stupirci ancora con la sua musica? O tutta la magia si è persa con il primo lavoro?

Scopritelo insieme a me!

L'album, è formato da 14 tracce, che in linea di massima riprendono le fila del discorso iniziato con il primo lavoro, portandolo avanti ed espandendolo.

E' infatti con "Laser Guns Up", traccia di apertura, che abbiamo subito un'idea di come Simon si sia "evoluto": se prima era solo un ragazzo, ora ha un esercito con sè! Questa canzone, come altre nell'album, è infatti una sorta di "chiamata alle armi", un brano che ci sprona a prendere la "Laser Gun" e far vedere al mondo cosa sappiamo davvero fare! Un brano al tempo stesso "buono", ma con quella venatura aggressiva, che ho ritrovato spesso nelle canzoni di Simon!
Musicalmente parlando, il ritornello è un ottimo tormentone, entra subito in testa, facendoti venire voglia di andare a giro a "tirare sù la pistola laser"!
Bello anche il pezzo verso 2:40, con un Simon decisamente incacchiato e il "The name is S-I-M-O-N, the game is P-O-P" che si ripete per quasi tutta la canzone.
Per quanto mi riguarda uno dei migliori pezzi sia dell'album ma anche di Simon in generale!

E passiamo avanti con "Don't Dance", canzone dove Simon ci esorta principalmente, se ho ben interpretato il testo, a fare quello che caxxo ci pare! Seguire i propri istinti, i propri bisogni.
Un brano molto ben scandito, con quel suono "sporco" che caratterizza ora più che mai il sound di Simon, un ritornello ipnotico e ripetitivo, per una canzone che, pur non essendo tra le mie preferite, risulta molto piacevole!

Via con la prossima canzone!

Tocca a "Superhero", primo singolo estratto dall'album, qua, come per il brano di apertura, Simon ci esorta (non so perché ma lo vedrei bene affacciato ad una finestra ad incitare una folla in una mega piazza!) a prendere in mano la nostra vita, a far vedere il "simbolo sul nostro petto e far vedere al mondo come siamo davvero", a non dipendere dal giudizio degli altri!
Un bel messaggio per un brano molto potente che mette in risalto anche le doti vocali di Simon!

Dopo tanta bontà manca un po' di sano veleno! Ma eccoci accontentati con "Pit of Vipers"!
Cantata in maniera molto particolare rispetto alle altra canzoni, si discosta anche dal resto dell'album per un suono leggermente differente, più cadenzato, pulito ma al tempo stesso sempre con quella vena "velenosa".
Un brano davvero molto piacevole, molto divertente, nonostante il testo sia un sorta di "Mi hai pugnalato alle spalle" non raccontato comunque in maniera melensa o auto-commiserativa!
Una canzone che insomma, ci fa vedere anche il lato meno "buono" di Simon!

Sempre su questa tematica (più o meno), si sviluppa "D.T.M.", ovvero Dead To Me, che già dovrebbe farci capire il tema della canzone! Una dichiarazione chiara e diretta, rivolta ad una persona che chiaramente ha tradito Simon!
Come prima, il tutto però non è raccontato con fare triste, depresso o quant'altro, ma anzi con grinta e cattiveria! Insomma Simon ha di certo degli artigli ben affiliati!
Unica nota negativa della canzone, è l'eccessiva ripetitiva del ritornello, posso capire che il messaggio che vuole lanciare il cantate sia per lui molto importante...però secondo me poteva far finire la canzone mezzo minuto prima e si sarebbe evitato l'effetto "ritornello in loop"

Discorso simile per "Chip In Your Head", anche se qua la ripetitiva del ritornello è secondo me più giustificata e si fa meno pesante.
La canzone non è cantata, direi quasi parlata con voce semi-roca, una roba molto...beh sì sessuale ok?! Porcellate a parte, il messaggio della canzone può essere riassunto in questi versi:

Half a million downloads, no, I don't fake
And the labels still avoid me, what a big mistake

Il brano è infatti una sorta di denuncia contro il mercato musicale attuale, del suo essere palesemente finto e costruito a tavolino...insomma ancora una volta Simon va oltre i soliti luoghi comuni e cerca di scavare un po' dove il mondo della musica pop attualmente tenta di fare ombra!
Ma posso permettermi? Simon si lamente di non avere ancora un'etichetta alle spalle...ma meglio così? Almeno è libero di fare, cantare e suonare quello che vuole, senza pressioni di manager, produttori e quant'altro!

Ma ora basta fare i polemici e cominciano a sentirci pörche con "Flesh", settimo brano dell'album e secondo singolo tratto da "R∆"!

Caratterizzato sia da un beat insistente e veloce, che da un altro lento e che cadenza la canzone, il pezzo è...beh una sorta di filmino porno cantato!

Così tanto per farvi capire, questa è la parte che io preferisco e che penso renda bene l'idea del brano:

Hold my hands above my head
And push my face into the bed
Cause I'm a screamer baby, make me a mute
You put your hand upon my neck and feel the pulse beat, beat, beat, beat
It's like a trigger, get me ready to shoot

Per non parlare del ritornello che recita tipo: "Affonda i tuoi denti nella mia pelle, spogliati assaggia la carne" e così via! Ma il bello della canzone secondo me arriva verso 2.30, quando c'è un cambio di ritmo e il brano esplode davvero, diventando un pezzo dance, forte, sexy e trascinante!
Personalmente la canzone che preferisco di tutto l'album (il giorno in cui lo vedrò live e canterà questa canzone, dovranno legarmi!)!

Scrolliamoci gli ormoni di dosso e torniamo seri con "How to start a war", un brano dal testo molto triste, in pratica a Simon viene dato un bel due di picche e tanti saluti, un amore non ricambiato da parte dell'altra persona che ha portato a far nascere una guerra, da cui il titolo.
Un pezzo decisamente più lento, cantato in maniera struggente, verrebbe voglia di dare un bel calcio nel culo a chiunque abbia fatto scrivere cose così tristi a Simon!

Ma torniamo subito in riga con "Get in line" (ahaha mega gioco di parole eh! Eh? ..no eh?), brano decisamente auto-biografico di un "ragazzo che con il suo beat ha costruito un esercito", idealmente sembra il seguito di "Superhero" che con "Laser Guns Up" pare quasi formare una sorta di trilogia del "Robot ∆rmy"!
Vi dirò, sinceramente, musicalmente parlando, questo è uno dei brani che mi ha colpito di meno, forse gli manca quella "scintilla" per essere un pezzo davvero forte...

Dopo il "sesso e carnazza" e il "Robot ∆rmy", cosa manca? Ma ovviamente una canzone "di odio", e cos'è c'è di meglio quindi di "I Hate U"?
Direi che il titolo spiega bene la tematica della canzone, che già possiamo trovare in alcuni brani precedenti.
Purtroppo questo è forse uno dei brani che meno mi è piaciuto dell'album, vuoi per una ripetitiva eccessiva del ritornello, che posso sopportare una, due, ma tre volte no, vuoi per una tematica che aveva già affrontata, secondo me con risultati migliori, in precedenza...insomma alla fine è una delle canzoni che tendo a saltare più spesso.

Niente a che vedere con"Joshua", insomma un brano che inizia con:

I'm so tired of people always saying that I'm a good person, 'cause I'm not
It's like, if they could only see what was in my head

Non può non piacermi! Come per "Flesh" anche qua la canzone parte "lenta", per poi esplodere verso la fine! Un brano che mi ha colpito fin da subito, sia per il testo sia per la parte cantata e musicale!

Ci riavviciniamo alle tematiche di "Chip in your head" con "Soul 4 sale", brano direi quasi rappato con un bel ritornello che in pratica ritorna sull'argomento: il music business attuale fa schifo!
Bella la parte, verso 1.50, molto oscura, cattiva...devo dire che mi piace quando Simon canta in questa maniera "dark"!

"Enemy" è il prossimo brano, torniamo sulle tematiche del "mi hai amato, ma ora sei distante", che erano già state affrontate in precedenza. Il sound della canzone mi ha ricordato, soprattutto all'inizio, un po' i primi Linkin Park, non che sia un difetto, ma non me l'aspettavo!
Brano comunque molto piacevole, disperato quanto basta e con un cambio di ritmo verso la fine, che avevamo già sentito in"Flesh" e in "Joshua" ma che comunque ci sta tutto!

E arriviamo alla fine di questo viaggio con "The Dark 2: Return to the Dark", brano che, come è facile intuire, è il seguito di "The Dark", brano di chiusura del primo album.
Beh, posso dire che ADORO questa canzone? Soprattutto la parte finale verso 1.50, un brano realmente evocativo, che riprende il sound della prima "The Dark", modificandolo, espandendolo, con un ritornello molto particolare...insomma davvero un pezzo che mi ha colpito subito!

Fine!

Come è prassi fare, mi chiedo: è "R∆" un bell'album si o no?
Beh, direi che la mia risposta possa essere scontata, ma nel dubbio lo dico: SI!
"R∆" è un ottimo esempio di musica pop attuale, che gode di una produzione che mai soffoca il cantante, ne si fa mai troppo sentire rischiando di diventare ridondante e cacofonica.
Una serie di pezzi che ci danno un'idea ancora più chiara del talento di Simon Curtis, che nonostante non sia esattamente un veterano della musica, può davvero essere orgoglioso del risultato ottenuto!
Se devo muovere una critica, in questo album, più che nel primo, ho notato una certa ripetitiva in alcuni brani e in alcuni testi che forse potevano essere tranquillamente evitati, ecco se proprio dovessi dire qualcosa di "cattivo" su questo lavoro, è che a volte alcune canzoni possono essere confuse con altre, sia per la tematica affrontata sia per alcuni espedienti musicali che possono far ricordare altri brani.
Per il resto direi semplicemente: BENE, BRAVO, BIS! Un'evoluzione rispetto al primo album, che mi fa ben sperare in un futuro più che roseo per il cantante!

Vi lascio quindi come sempre con la tracklist, la pagellina e il link dove acquistare l'album!

Simon Curtis - R∆

1. Laser Guns Up
2. Don't Dance
3. Superhero
4. Pit of Vipers
5. D.T.M.
6. Chip in Your Head
7. Flesh
8. How to Start a War
9. Get in Line
10. I Hate U
11. Joshua
12. Soul 4 Sale
13. Enemy
14. The Dark 2: Return to the Dark

Top3: Flesh, Laser Guns Up, The Dark 2: Return to the Dark
Worst 3: I Hate U, D.T.M., Get in Line

Voto: 8 1/2

E cliccate sul bottone qua sotto per scaricare l'album! Suvvia costa solo 8.99€!

Lady Gaga, e il quinto singolo è...

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Thu, 29 Sep 2011 09:12:00 +0000

*rullo di tamburi*

"Marry The Night"!!!

copertina non ufficiale

Oh via! Non sarò "Sheiße" o "Government Hooker", ma anche questa canzone ci può stare dai! Dopo due pezzi diciamo poco ballabili, la Germanottona nostra, torna con un brano decisamente anni '90 e decisamente da ballare come se non ci fosse un domani!

La Mother Monster ci dice anche che sta già lavorando al video, oltre ad essere già all'opera sul nuovo album, tour e probabilmente l'uscita in DVD del "Monster Ball" per novembre...insomma...sedatela!!!

Intanto, per rinfrescare la memoria a quei (pochi...POCHI VERO?!) che non conoscono la canzone, tiè beccatevela!

Voi che ne dite? Scelta giusta?

Nuovo album e nuovo singolo per Tiziano Ferro!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Wed, 28 Sep 2011 18:21:00 +0000

Ah come mi piace l'autunno!
Si vabbeh, fa freddo, le foglie cadono, rinizia la scuola e tutto il resto...ma per il mercato musicale è una sorta di primavera!
Tra nuove uscite, riedizioni, rimasterizzazioni e quant'altro, ecco che spunta dopo 3 anni di (più o meno) silenzio Tiziano Ferro!

Giunto al suo quinto album, che si chiamerà "L'amore è una cosa semplice", Tizianone nostro deve affrontare secondo me una grossa sfida: insomma mica ce ne siamo scordati che ha dichiarato di essere gay vero? VERO?!

Quindi, ecco sono davvero curioso e ansioso di sapere/ascoltare, se il suo nuovo lavoro parlerà (anche) di questo, sarebbe realmente EPOCALE se un'artista di fama nazionale come lui, riuscisse a cantare di omosessualità senza troppi tabù o giri di parole, evitando di far finta di niente, di buttare tutto sotto il tappeto...ma sto divagando, tanto fino a quando non avremo il cd tra le mani non potremmo dire niente!

Intanto vi lascio con alcune info sul nuovo lavoro: l'album sarà composto da tredici tracce (attualmente Tiziano sta registrando le versioni spagnole dei brani), registrate a Los Angeles presso gli Henson Studios.
Le canzoni sono state registrate praticamente live, la maggior parte "buone alla prima", questo fa quindi pensare quindi ad un suono più "umano", forse acustico, sicuramente poco elettronico (sarebbe bello essere smentito...).

L'album uscirà a fine novembre, ad anticiparlo, dal 14 ottobre in radio, ci sarà il singolo "La Differenza Tra Me e Te"!

Insomma, sono molto molto curioso di ascoltare questo nuovo lavoro, seguo Tiziano da sempre, visto live due volte (sperando di replicare almeno una terza), devo dire di esserci affezionato, sia come cantante sia come persona...speriamo non mi deluda!!!

Voi intanto state con le orecchie alzate, perché ha detta di Tiziano: "La differenza c'è e si sentirà!"

Darren Hayes, nuovi singoli, tracklist album e tour!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Wed, 28 Sep 2011 05:10:00 +0000

Lo sapete no?
Magari non scrivo per un po', ma poi mi rifaccio subito con dei post belli succosi!

E quindi, eccomi qua a parlare del mio idolo pop-gay preferito: Darren Hayes!

Come vi avevo già detto in precedenza, il buon Darren è in uscita con un nuovo lavoro "Secret Codes and Battleships", anticipato dal singolo "Talk talk talk", a distanza di alcuni mesi ecco che vedono alla luce non uno, ma ben due nuovi singoli! Ovvero "Black out the sun", per il mercato inglese e mondiale, e "Bloodstained heart" per il solo mercato australiano!

Avere due singoli cosa vuol dire? Ma ovviamente avere due video!
Quindi bando alle ciance e beccatevi in sequenza il video di "Black out the sun" e "Blood stained heart"!

Due video molto diversi, per due canzoni molto diverse!
Tanto per spendere i miei "two cents", vi butterei là le mie opinioni!

- "Black out the sun": bella! Piaciuta fin da subito, drammatica, disperata, con quel coro simil-gotico, gli archi che ne accentuano la tristezza, davvero bella la canzone e anche il video, una versione in qualche modo meno "psichedelica" di "Talk Talk Talk", ma sempre con quell'immaginario che caratterizza Darren Hayes, ovvero quella vaga sensazione che ci sia sempre un significato nascosto nelle immagini che vediamo, che tutto sia studiato, che poco o niente sia lasciato al caso! Bene, bravo bis!

- "Bloodstained heart": video direi molto ma molto più classico...dal finale amaro che attenua il "oh...ma sta a fa l'etero ora?!" che pervade tutto il video! Il brano è una ballata ariosa, che si apre sul finire, in un tripudio di archi e cori, ben rappresentati dalle immagini di mare con quella nota di freddezza e tristezza che ne fanno un pezzo molto potente e intenso!

Per quanto mi riguarda, "Black out the sun" è il migliore dei tre brani usciti, ma devo dire che anche gli altri due pezzi non sono niente male, tutto fa pensare ad un album con un sound direi a metà tra "The Tension and the Spark" e "This delicate thing we've made", e quindi un pop raffinato, ricercato, ma senza mai scadere nel commerciale fine a sé stesso e nemmeno in esperimenti troppo pretenziosi e a volte mal riusciti!

Parlando proprio dell'album, che vi ricordo uscirà il 17 ottobre in UK e poi il 21 nel resto del mondo, è uscita la tracklist ufficiale e i vari formati "fisici" in cui sarà venduto, ovvero:

- Standard Edition: 1 cd con 12 brani e un booklet di 16 pagine
- Special Edition: 2 cd, il primo con i 12 brani originali, il secondo con 7 bonus track e un booklet di 32 pagine
- Collector's Edition: 2 cd, il primo con i soliti 12 brani, il secondo con altri 12 bonus track! Inoltre avremo un vinile viola con tutte le canzoni, il booklet a 32 pagine e 1 delle 4 litografie ad edizione limitata!

Ma quali sono i brani?
Eccovi accontentati!
I dodici brani "principali" che trovate in tutte e tre le edizioni sono:

1.   Taken By The Sea
2.   Don't Give Up
3.   Nearly Love
4.   Black Out The Sun
5.   Talk Talk Talk
6.   Bloodstained Heart
7.   God Walking Into the Room
8.   Hurt
9.   Roses
10. Stupid Mistake
11. Cruel Cruel World
12. The Siren's Call

Queste invece le bonus track della "Special Edition":
1. Explode
2. Perfect
3. Tiny Little Flashlights
4. Nothing
5. Glorious
6. Talk Talk Talk (live in the attic)
7. Black Out The Sun (live in the attic)

E queste le bonus track della "Collector's Edition":
1.   Explode
2.   Perfect
3.   Tiny Little Flashlights
4.   Wrecking Ball
5.   Nothing
6.   Glorious
7.   Talk Talk Talk (live in the attic)
8.   Black Out The Sun (live in the attic)
9. The Sweetest Lullaby (demo)
10. Hurt (demo)
11. Stupid Mistake (demo)
12. Perfect (demo)

Inutile dire vorrò questa versione a tutti i costi!!!

Ma c'è di più!

Darren, per tenerci giusto un attimo sulle spine, ha ideato una sorta di caccia al tesoro, per la precisione il "Unlock the secret code"!

In pratica, sono stati creati quattro codici segreti, infilati in una bottiglia e sparsi chissà dove intorno al mondo.
A partire da lunedì 20 (scusate, sono un attimo in ritardo è vero), verrano rivelati degli indizi per scoprire dove sono questi codici, chi riuscirà a scoprire questi codici, vincerà la "Collector's Edition" dell'album e una telefonata direttamente da Darren, roba che io comincerei a balbettare come una dodicenne!

Ma alla fine tutti vinceranno! Infatti, una volta che i quattro codici saranno stati svelati, riveleranno una "master password" che sbloccherà una parte dell'album!

Insomma, ammettiamolo un bel ruzzino promozionale che farà sicuramente parlare di sé!

Per ora sono stati trovati due indizi, il primo da tale Silvia da Sidney che ha trovato la parola "Ship", il secondo indizio invece è stato trovato niente popò di meno che a Roma da Enrico che ha scovato il codice "Kingdom", ancora due indizi, e dato che quello in Italia me lo sono giocato...temo che non riceverò mai la telefonata da Darren... uff...

Finisco questo LUNGHISSIMO post con l'annuncio di un breve tour che Darren terrà tra Ottobre e Novembre e che purtroppo (per noi) toccherà solo l'Inghilterra, si tratterà di quattro date che partiranno da Liverpool per poi proseguire a Glasgow, Birmingham e finire a Londra!
More info QUA.

Ok, credo di avervi detto tutto, se non vi ho fatto venire voglia di ascoltare Darren con questo post, non so davvero più cosa devo fare con voi!!!

Come sempre, commenti e parerei sono sempre bene accetti, quindi vi lascio col domandone: quale dei tre singoli finora usciti preferite?

I am alive (once again)!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Mon, 26 Sep 2011 17:57:00 +0000

Gente!
Volevo rassicurarvi tutti (ho ricevuto più mail di quanto potessi immaginare...ve ne sono davvero grato): ci sono ancora! :D

Ho un attimo messo da parte il blog, perché da tra scorci di estate che deve ancora finire, lavoro, impegni "seri" (se va in porto una cosa, ve ne parlerò fino alla nausea!) e quant'altro, il mio povero blog è stato decisamente trascurato!

Nel frattempo, prego gradiate fare un giro sul blog del prode Miky: JHP!

Perché questo messaggio pubblicitario?
Per tre semplici motivi:

1. Il blog tratta di UOMINI, in più o meno tutte le salse conosciute (attenti è VM18! :P)!
2. Mi ha citato in un suo post, e questo mi rende molto onorato! :)
3. E' uno dei fondatori di "Italian Gay Blogger", gruppo nato per fare rete tra i blog "gay" del panorama italiano!

Quindi direi che potete finire di leggere qua e fiondarvi sul blog di Miky!!!

Io intanto vi saluto, ma non temete!

Tornerò!

MUAHAHAHAHA!!!

L'angolo dell'ormonella! // Kazaky

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Sat, 03 Sep 2011 04:16:00 +0000

Prima che l'estate passi definitivamente, direi che un bell'angolo dell'ormonella ci sta tutto!

Ma questa volta voglio fare le cose in grande, e quindi non parlerò di uno, né di due e nemmeno di tre ragazzi, ma bensì di quattro...e con i tacchi! Sto parlando dei Kazaky!

Brevissima biografia del gruppo, che tanto so che vi interessano le foto brutti porcelli!
Allora i Kazaky, sono principalmente un gruppo di quattro ballerini. E qua potrei fermarmi!
Ma non lo farò, e vi dirò che oltre a questo "cantano", vabbeh lo fanno come lo potrei fare io mentre dormo, ma diciamo che le canzoni che hanno registrato (al momento tre), sono un ottimo pretesto per fare dei video dove i quattro fanno quello che sanno fare meglio: ballare!

E' infatti grazie ai video (e a YouTube) che il gruppo ha acquisito una sempre più crescente visibilità, arrivando in poco tempo ad esbirsi perfino in Cina!

Basti pensare che "In the middle", loro primo video è stato visto più di 3 milioni di volte e il seguente "Love" ha superato le 4 milioni di visite! Insomma un tripudio per le frocie di tutto il mondo, che ha portato il gruppo ad esibirsi anche per la sfilata di DSquared Primavera/Estate 2012.
Seguito dal debuto americano, nel luglio 2011 dove si son esibiti per la prima volta con "I'm just a dancer", loro terzo singolo.
Ultima, per il momento, esibizione degna di nota è stata il 17 luglio allo Score Night Club a Miami, dove la mother monster Lady Gaga, si esibiva prima di diventare la dea che è ora! Che sia di buon auspicio per i quattro?

Ma cos'hanno di speciali questi quattro ragazzi?
Ballano con i tacchi!
Direi che questo possa bastare!
In effetti, penso che gran parte del loro successo sia dovuto alle complicate coreografie che riescono a fare su dei tacchi che la maggior parte delle donne possono solo sognare!
Alcuni sono perfino arrivati a definirli un gruppo di acrobati circensi!

Comunque se siete interessati ai video e alla loro discografia, andate in fondo al post...cosa che vi sconsiglio comunque, dato che ora sto per passare in rassegna i quattro componenti del gruppo e credetemi, ne vale la pena!

Partiamo con Oleg Zhezhel che è anche colui che ha creato il gruppo, oltre ad essere il coreografo:

Di tutti, è sicuramente quello più "massiccio", anche se a quanto pare è alto tipo un metro e un francobollo steso...ma vabbeh con un fisico del genere gli si perdona tutto!

Passiamo a Kyryll Fedorenko, che no, non è il nome di un Pokemon, ma è lui, il prototipo della Sfranta™:

Proseguiamo con Artur Gaspar, che potrebbe prendermi qui e ora senza che io possa opporre la benché minima resistenza!

Che popò di ben di Dio!

E finiamo con Stas Pavlov che purtroppo...

...l'8 agosto ha lasciato il gruppo!

Ma non temete! Dato che è stato prontamente sostituito da Francesco Borgato.

In pratica...non c'è differenza tra i due, ciò rende la dipartita di Stas meno traumatica!

Dopo tante foto, direi che è arrivato il momento di concludere con i loro video e una breve discografia, tanto per dare un senso "musicale" a questo post!

Anzi, partiamo subito con la discografia, così vi lascio con i video che sono decisamente "succosi"!

Discografia

In The Middle EP (2011)

1. In the middle

2. In the middle (Radio Edit)

3. Love

4. Love (Radio Edit)

I'm just a dancer (2011)

1. I'm just a dancer

Rapida e indolore!

E veniamo quindi al clou del post! I video!

Partiamo con il loro primo singolo "In the middle", adoro la parte finale!

Proseguiamo con "Love", che secondo me vanta una fotografia, dei costumi e un impatto visivo generale realmente bello ed elegante!

Vi lascio (il video di "I'm just a dancer" non è ancora uscito), con l'esibizione che hanno fatto allo Score Night Club per il 13° anniversario del locale.

"Vogue"

"Love"

"In the middle"

"I'm just a dancer"

Il gruppo, sta preparando un tour, l' "A'MEN TOUR", che partirà il 22 di settembre, quindi restate con le "antenne" alzate e i tacchi pronti...ci sarà da ballare!

Simon Curtis - Regali vari!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Wed, 31 Aug 2011 22:30:00 +0000

Tornati dalle vacanze?
Mare? Montagna? Città?

Beh, comunque sia andata, Sticky Glitter, è tornato da voi in tutto il suo splendore!

E cosa potevo offrirvi per un ritorno in grande stile?

Ma un po' di "robettina" del fido Simon Curtis ovviamente!

Questa volta, mi sono rimboccato le mie maniche glitterate e vi ho sfornato qualcosa per "Simoni-zzare" il vostro pc il vostro iPhone e il vostro iPad (perchè AVETE un iPhone e/o un iPad vero?! ANTICHI!)

Quindi, beccatevi due wallpaper:

DOWNLOAD

1024x640

1024x768 (da utilizzare anche per l'iPad)

1280x800

1920x1200

Questo è quello che ho anche io sul mio iMac attualmente

DOWNLOAD

1024x640

1024x768 (da utilizzare anche per l'iPad)

1280x800

1920x1200

Ora tocca ai due sfondi (Lock Screen e Home Screen) per iPhone, versione normale e per retina display:

Home Screen

DOWNLOAD

Normale (320x480)

Retina Display (640x960)

Lock Screen

DOWNLOAD

Normale (320x480)

Retina Display (640x960)

E con questo vi saluto e vi dico: a presto! Sticky Glitter è tornato!!!

Neja live @ Baddy e Stupid!a (5.08.2011)

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Fri, 12 Aug 2011 04:26:00 +0000

Quest'estate verrà ricordata dal sottoscritto come una delle più divertenti e "discotecare" che abbia mai passato! Sarà che finalmente ho una macchina mia, sarà che siamo entrati "nel giro giusto", ma da giugno, stiamo andando molto spesso in quella che possiamo considerare la capitale gay se non d'Italia, almeno della Toscana: Torre del Lago!

Quindi, per farvela breve, sabato scorso eravamo a cena al Baddy (ristorante/pizzeria con spettacolo delle fantastiche Drastik Queen!) e chi c'era come ospite?

Ma NEJA!

Forse i più giovani non se la ricorderanno, ma lei è quella che alla fine degli anni '90 ha incendiato le radio con hit come "Shock" e "Restless" e insomma non vi dico l'emozione nel vederla cantare live a tre metri da me!!! :D

Ecco quindi un piccolo "montaggio" dell'esibizione:

Ma potevo lasciarvi così?!
Certo che no! Vi voglio troppo bene! Infatti la cantante, si è esibita dopo anche allo Stupid!a, discoteca gaia sempre a Torre del Lago. Neja è stata infatti la madrina della finale per il concorso "Best Performer" che si è tenuta quella sera.

E questa volta il vostro prode Sticky (grazie anche al prezioso aiuto di Rano di "The Man Inside of Me"!), ha ripreso l'esibizione integralmente!

Godetevi quindi "Shock" e "Restless":

Vi lascio con due aggiornamenti sulla cantante.

Neja, dopo il successo enorme di "Restless" e "Shock", non ha avuto la stessa fortuna (almeno in Italia) con altri brani, ma ha sempre continuato a cantare, sfornando ben 5 album e un EP, l'ultimo "133SushiClub vol. II" è del gennaio 2011 la vede perfino in veste di cantante dal sound jazz e pop, ma in passato ha anche sperimentato sound house, electro e perfino acustici!
Insomma diciamo che la nostra Agnese (questo il suo vero nome, Neja non è altro che la sua traduzione in lingua slovena) non è stata con le mani in mano!

Il mio blog è Carbon Neutral // Blog a impatto zero!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Tue, 09 Aug 2011 04:06:00 +0000

Lasco un attimo da parte la musica questa volta, per occuparmi di un problema che coinvolge tutti (a meno che non abbiate un altro pianeta su cui vivere!), ovvero l'ecologia!

In particolare parlo delle emissioni di CO2 (anidride carbonica), vi domanderete, cosa c'entra un blog con l'inquinamento? C'entra eccome! Sticky Glitter, come tutti gli altri siti del mondo, è ospitato su un server, che per funzionare ha bisogno di energia, e quindi (purtroppo) emissione di CO2!

In particolare, è stato calcolato che ogni sito, produce 0,02 g di CO2 per ogni visita, con una media di 15.000 visite al mese (nel mio caso, non per fare il pavone, sono un po' di più), si ottengono 3,6 kg di CO2 all'anno!

Cosa possiamo fare quindi per evitare questa inutile emissione?
Piantiamo un albero!!!
Il nostro amico infatti, riesce ad assorbire circa 10kg (5kg però è considerata una stima più appropriata) di CO2 l'anno, quindi piantandone uno, le emissioni di un sito sono ben più che coperte per più di 50 anni!

Potevo io non aderire a questa iniziativa? No!
Quindi sappiate che ora un albero glitterato, una quercia a voler esser precisi, è stato piantato a Göritz, ridente paesino della Sassonia-Anhalt in Germania!

Da oggi quindi Sticky Glitter è completamente CARBON NEUTRAL!

Se siete interessati all'iniziativa, volete partecipare con il vostro sito o blog, o semplicemente siete curiosi, cliccate QUA. L'iniziativa è promossa da "Dove Conviene"

Lady Gaga, il video di "Yoü and I" in occasione del suo 1000° tweet!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Tue, 02 Aug 2011 22:24:00 +0000

Sì, il titolo dice già tutto, ma vabbeh fate finta di non averlo letto!

Per farla breve, il quarto singolo tratto da "Born this way", sarà (l'orrenda secondo me) "Yoü and I", canzone che sembra tratta da un album di Shania Twain e che infatti è prodotta da Robert John "Mutt" Lange, ex marito della Shaniona nazionale e suo produttore per molti anni.

Il video della canzone è stato girato pochi giorni fa, e Gaga ci avvisa su Twitter che uscirà in occasione del suo millesimo tweet!

E ora si aprono le scommesse!!!!

Come ve lo aspettate il video? Semplice alla "The Edge of Glory" o incasinato alla "Judas" oppure Gaga ci stupirà con effetti speciali?

Beh sappiate che ora Gaga è a quota 991 tweet, in teoria l'attesa non dovrebbe essere così lunga!

Comunque video a parte...posso dire quanto sono contrariato dalla scelta di questa canzone? Cioè "Yoü and I" la canta in pratica già da un anno, certo era una versione diversa (e senza la dieresi sulla "u" ad esser precisi), ma...STICAZZI?
Il nuovo album secondo me aveva due o tre brani che avrebbero letteralmente spaccato, tipo "Scheiße" o "Government Hooker", ma anche "Heavy Metal Lover"...boh insomma quasi tutte alla fine tranne quella lì!
Bah, come è accaduto spesso in questo ultimo periodo, le scelte che ha fatto Gaga (o che le hanno fatto fare diciamo) per promuovere l'album mi hanno convinto a momenti alterni...e ora direi che siamo in fase negativa...
Certo, per "The Edge of Glory", mi sono trovato a cambiare idea radicalmente, ma lì c'era anche il fattore "l'ha cantata al Pride e io c'ero!" che me l'ha fatto taaaanto rivalutare, in questo caso mi sa che ci vuole davvero un miracolo!

Recensione: Simon Curtis "8Bit Heart"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Tue, 02 Aug 2011 00:23:00 +0000

There once was a boy
who was made, not created
He wanted to learn
He wanted to indulge his senses,
to understand pain
But most of all,
He wanted to love
For only when he found true love
would he become real

He traveled far and long
But love eluded him
The humans that surrounded him
complicated the word,
strove to drive it out of the world altogether,
and this he could not understand
For what could be more simple
than to love
and be loved in return?

He was made
with an 8-Bit Heart...

Con queste parole si apre "8Bit Heart", album di debutto (uscito ormai un anno fa, ma non potevo non recensirlo! Lo sto letteralmente consumando!) del più che promettente Simon Curtis, tredici tracce che segnano un percorso ben definito, una storia, un'evoluzione di un personaggio alla ricerca dell'amore.

Riuscirà questo ragazzo "fatto non creato" a raggiungere il suo scopo?

Scopritelo leggendo la recensione del suo primo lavoro!

L'album si apre con "BoyRobot", di cui avete potuto leggere il testo all'inizio del post, che possiamo considerare una vera e propria introduzione a questo lavoro che non è semplicemente un disco pop, ma punta ad essere qualcosa di più. Già da questo breve pezzo, possiamo capire in che direzione andrà il cd, puntando su suoni elettronici, melodie piuttosto cupe con sfumature "dark". Quindi mettetevi comodi e gustiamoci il viaggio di Simon!

Seconda traccia è "Don't Wanna Be Alone", un brano pop perfettamente orecchiabile, un pezzo veloce che rappresenta la dichiarazione d'intenti del cantante:

Listen to me
I don't wanna be alone
I'm gonna find someone
I swear the fire will never grow cold

La canzone a me è piaciuta fin da subito, mi ha preso con i suoi ritmi coinvolgenti e se a prima vista il testo può sembrare non così originale, il ritornello effettivamente è abbastanza un clique, le strofe in sé invece offrono alcuni spunti interessanti e un modo di scrivere che non troviamo spesso nella musica pop attuale.

Passiamo a "Fell in Love w/an Android", come è facile capire dal titolo, qua Simon analizza quella che può essere considerata (superficialmente) una storia d'amore tra un umano e un cyborg, ma basta scavare un attimo, per rivelare il vero significato, ovvero che non stiamo parlando di automi o robot, ma di relazioni umane che si basano semplicemente sull'esteriorità, sulla superficialità. Rapporti di sola facciata.

Il brano musicalmente parlando, mi piace leggermente di meno rispetto alla canzone precedente, diciamo che passa in maniera abbastanza tranquilla senza darmi quella "botta" che mi sarei aspettato. Resta comunque un buon pezzo pop che si fa ascoltare più che bene!

Parliamo sempre di amore (tema portante del lavoro) ma questa volta di un "Super Psycho Love"! Con un'intro che mi ha ricordato vagamente "Buttons" delle Pussycat Dolls, Simon ci parla di una storia d'amore decisamente travagliata, in pratica si tratta di un: "Sembra che me la/lo vuoi dare, ma poi ti tiri indietro ogni volta" (da noi si chiama "arizzaca**i", ma ammetto che toglie tutto il romanticismo)!

Il brano è sicuramente interessante, un beat molto definito caratterizza tutta la canzone, l'utilizzo di suoni elettronici, di qualche falsetto qua la e di un coro decisamente potente, ne fanno uno dei miei pezzi preferiti!

Prossimo brano è la titile track "8Bit Heart", direi che questa canzone ha un sound che si differenzia dagli altri brani, mi ha ricordato molto Darren Hayes nel cantato.

Un brano dalle sonorità più "classiche", sicuramente meno elettroniche e più, se possiamo dirlo, "umane".

Il testo, ovviamente, parla di amore, questa volta di un amore che sembra non corrisposto, un amore che fa domandare a Simon se sia così sbagliato amare e non essere amato.

Di tutte, questa è la canzone che forse mi ha convinto di meno.

Ma risaliamo subito la china con "Diablo"! Non avete amato Simon? Lo avete lasciato? Beh ora sono ca**i vostri! Perché il caro e buon Curtis ci dimostra quanto possa essere "diabolico" e vendicativo!

La canzone è molto cattiva, con un ritornello che più o meno recita così: "Sei il diavolo, sei uno schifoso pezzo di spazzatura, devo spazzolarti via dalle mie spalle, mi bacerai il culo! Sei un diavolo, sei dannatamente cattivo, sei un diavolo, la tua merda è malvagia"!

Insomma...non gliele manda a dire!

La canzone mi piace molto, amo il lato più "dark" di Simon, con una parte verso i 3.30 che letteralmente adoro!

Nota di colore, in questa canzone, Simon cita all'inizio "Since U Been Gone" di Kelly Clarkson, riprendendo i primi due versi della canzone e aggiungendoci però un: "but this is not a Kelly Clarkson song", inoltre verso la fine i versi "Oh baby, baby does she take a piece of lime
for the drink that I'ma buy her", sono presi da "If U Seek Amy" di Britney Spears, Simon poi si rende conto che non sono parole sue e aggiunge "Oh wait this song isn't mine"...ehehehe bellino!

Piccola pausa con "The Neverending Elevator", intermezzo dove (correggetemi se ho capito male...) il produttore di Simon lo chiama per annunciargli che ha finito il mix dei suoi brani, tutto accompagnato dalla colonna sono della "Storia Infinita"...una sorta di mini-storia autobiografica...vabbeh niente di rilevante! Andiamo avanti forza!!! :P

Di tutt'altro amore parla "Delusional", con un'intro che mi ha ricordato vagamente "Supermassive Black Hole" dei The Muse, per poi diventare un pezzo molto simile al sound di Justin Timberlake, Simon qua racconta di chi non credeva in lui, di chi gli andava contro, del fidarsi della persona giusta...insomma una bella rivincita su chi pensava di trovarsi di fronte l'ennesima pop star senza anima!

E passiamo all'inno dei nerd! Ovvero "Joystick", il pezzo va detto, mi ha ricordato molto Michael Jackson, mescolato a sound a 8-bit che faranno scendere una lacrima a chi ha giocato e amato i videogiochi dei primi anni '90!
La canzone è molto divertente e al tempo stesso dancereccia quanto basta! Come per "Fell in Love w/an Android", anche qua Simon usa la metafora del videogioco e delle consolle, per parlare di sentimenti...o di qualcosa di meno "nobile" a dire il vero! Versi come questo qua sotto:

Baby, grab a hold of the joystick
take control of the motion
I can feel it when you **** ****

Non è che parlino esattamente di amore puro secondo me! La canzone è alla fine molto godibile, fresca e deh se mi ci mettete i suoni dei videogiochi, mi avete venduto il sogno!

Andiamo avanti con "Beat Drop", dove nei primi 6 secondi sembra di sentire l'intro di un brano dei Bleack Eyed Peas, per poi cambiare (per fortuna!) in un pezzo che non c'entra niente, farcito con un campionamento della seconda aria del "Flauto Magico" di Der Hölle Rache e una clip da "Bad Romance" alla fine del secondo verso!
La canzone, è una delle mie preferite dell'album, penso che racchiuda un po' tutto il sound dell'album: pop, suoni elettronici ma con "citazioni" molto originali che spaziano dall'odierno al ricercato!

Con un'altra citazione parte (e finisce) "Brainwash", o meglio con un estratto di un'intervista fatta a Yuri Bezmenov nel 1985, ex-agente del KGB. La canzone mi ha ricordato come sound alcuni brani dei "The Crüxshadow", ma non credo che Simon conosca questo gruppo...comunque sia il brano ha un ritornello molto ben fatto, un testo evocativo quanto basta, e come dice il titolo molto da "lavaggio del cervello", dove si preferisce descrivere per immagini sconnesse e apparentemente sconnesse tra loro. Anche lo stesso brano alla fine diventa un mix tra ritornello, voci distorte e musica che si uniscono, fondono e a volte vanno in direzioni contraposte, per creare un mix niente male!
Piccola nota, questo brano è l'unico pezzo dell'album ad essere scritto a quattro mani con Rochella Danishei.

E arrivamo (quasi) alla fine con "The Dark" che vede la partecipazione di *rullo di tamburi* Jay-Z! Ebbene sì, il caro Simon si è fatto affiancare dal famosissimo rapper per questo brano, forse uno dei migliori del cd! Atmosfere vagamente arabeggianti, falsetto, sound pulito e definito e testo decisamente interessante, oltre al rap di Jay-Z che non stona più di tanto (se leggete questo blog, sapete quanto odio i rap infilati più o meno a caso nelle canzoni!). Un anticipo di quella che sarà la vera conclusione dell'album insomma!

Arriviamo infatti alla fine di questo nostro viaggio con "Victory", pezzo che non può essere considerata una canzone, ma direi una outro (che fa tanto figo dire!), dove Simon lancia un messaggio molto importante secondo me:

And so the boy traveled on,
undeterred, upon his quest
For he now knew
that it was not another's love that would make him real
But the love within his own heart
And with that
He knew that he would never be alone.

Insomma, finalmente in un brano pop si dice che non bisogna cercare l'amore nelle altre persone, ma che tutto ciò di cui abbiamo bisogno è in noi stessi, che è da noi che deve partire tutto, che l'amore per prima cosa deve scaturire ed essere per noi e da noi!
Molto buddista, molto interessante, molto approvato dal sottoscritto!!!

E recensione conclusa!
In definitiva questo lavoro mi è piaciuto davvero tanto! Un perfetto album pop che si vede è stato scritto e prodotto con il cuore, canzoni che attingono alla modernità, citando fenomeni attuali, ma facendo anche riferimento al passato. Una tematica affrontata in maniera decisamente poco "commerciale", un album che insomma cerca di dire qualcosa, non si limita al solito "Ti amo/Dove sei/Mi manchi".

Quindi, cosa fate ancora qua?
Andate sul sito di Simon e scaricatevi l'album GRATUITAMENTE!

Simon Curtis - 8Bit Heart

1. BoyRobot
2. Don't wanna be alone
3. Fell in love w/an android
4. Super psycho love
5. 8Bit Heart
6. Diablo
7. The neverending elevator
8. Delusional
9. Joystick
10. Beat Drop
11. Brainwash
12. The Dark (feat. Jay-Z)
13. Victory

Top3: Beat Drop, Don't wanna be alone, Super Psycho Love (ma anche Diablo, Joystick, The Dark...troppe!)
Worst 3: BoyRobot, Victory, The neverending elevator (lo so ho imbrogliato, questi non sono vere canzoni, ma non riesco a trovare tre pezzi che non ascolto!)

Voto: 8

A music video story // Adam Tyler: Ovvero eterosessualità, questa sconosciuta!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Fri, 22 Jul 2011 05:32:00 +0000

Last.fm, è un sito dove ci puoi perdere letteralmente le giornate!
Clicchi sul tuo artista preferito e compaiono quelli consigliati, clicchi su uno di loro, ti informi, ascolti qualcosa, passi ad un altro e così via fino a quando non ti accorgi che sono le tre di notte e magari è il caso che vai a letto!

Tornando a noi, ieri sera, ero sul sito incriminato e dopo una serie di click, sono rifinito su tale Adam Tyler e più precisamente su questa foto.

E ho pensato: "Ciao sorellina! Trovare un etero cantante è come trovare uno della Lega Nord intelligente!"

Spinto quindi dalla curiosità, ho provato ad ascoltare qualcosa del tizio, e... gente! Abbiamo la nuova Kes$ha! O forse dovrei dire Ke$ho....vabbeh comunque, ho visto il video di "Friction", suo singolo risalente a circa un anno fa e il video è quanto di più "Mascheriamo il fatto che ho tutte le tessere delle saune gay del mondo" abbia mai visto!

Che ne dite?
Ora, lui non è così famoso, ma mi sento in dovere di dedicarli un piccolissimo "A Music Video Story", tanto per enfatizzare i suoi momenti da MASCHIA!!! :P

Direi di partire con dei suoi virili primi piano, che dimostrano quanto gli doni il trucco e glitter (un omaggio al mio blog?!) e quelle espressioni: Te lo darei subito ma faccio finta di tirarmela, perchè sono anche un po' stronzetta!

Da brividi eh?!

Il video comunque, ci offre anche una sorta di storia come abbiamo potuto vedere.

Abbiamo quindi Adam con la sua ragazza di colore

E la ragazza un casino selvaggia!

Ma come dice il titolo della canzone, c'è frizione nelle coppie! E quindi ecco che la black sista gli tira un bel bicchiere di vino in faccia, senza un motivo apparente, ma che io credo invece sia dovuto al fatto che Adam abbia le rubato la sua trousse di Pupa a forma di Facocero Nano delle Antilopi!

Adam comunque, reagisce in maniera decisamente virile, donandoci un'espressione che è già diventata paradigma di virilità!

Ma anche le cose con la selvaggiona non vanno benissimo certo lui la tiene al guinzaglio, ma guardate che espressione fa quando solo prova ad immaginare di baciarla:

Pare che abbia in mano una carcassa di Licaone morto di stipsi!

Per niente scoraggiato, prova quindi a rappacificare le cose con un virile e forte gesto della mano...ma niente, lei si piega ma non si spezza!

Fortuna che per evitare il dramma di vedere lui che vomita per il resto del video, intervengono i suoi amichini con un balletto che ora è utilizzato al posto della haka della squadra di Rugby Neozelandese!

Insomma, alla fine tutto è bene quel che finisce bene!

Quindi cosa c'è di meglio di un bel bacio eterissimo che riporta tutta alla normalità?

Notare lo schifo e l'orrore sul volto del ragazzo. Si dice che dopo questa scena, abbia dovuto baciare le copertine di tutti gli LP di Raffaella Carrà e della Rettore per riequilibrarsi!

Ma aspettate! Finisce qui? Certo che no! Adam, ci lascia con uno sguardo che sembra dirci: "Guardate cosa mi tocca fare per tentre di sfondare! Baciare una donna!"

Sottointeso l'invito in pinetina a Torre del Lago!

Tanto per lasciarvi "con la bocca buona", vi dono anche questi altri scatti del video, che avvalorano senza ombra di dubbio la tesi della Adam eterissima!!!

Björk "Cosmogony" e l'app di Biophilia!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Tue, 19 Jul 2011 07:31:00 +0000

Due belle news per i fan della nana islandese Björk!

Oggi è uscito "Cosmogony", nuovo brano (singolo? non so quanto abbia senso parlare di singoli per questo progetto) che è anche la canzone d'apertura di "Biophilia", l'app/album uscito anch'esso oggi!
Prima di parlare dell'app, direi che vi faccio ascoltare il nuovo brano, così mi entrate nel mood giusto per leggere l'articolo!

Bene, ora torniamo all'app!

Questa, prevede l'esplorazione dell'universo e delle sue forze fisiche e della struttura e dei processi di cui la musica è parte integrante.

L'applicazione, compatibile sia con iPhone/iPod Touche che con iPad, è totalmente gratuita. Al suo interno, è presente un sistema di In-App purchase, che permette l'acquisto dei vari brani, ognuna delle quali rappresenta e trae ispirazione della strutture musicali e dalla natura, un'esplorazione che parte dall'atomo fino ad arrivare all'immensità del cosmo.

Biophilia, è da considerarsi a tutti gli effetti un'app di creazione e apprendimento dei brani musicali, ma anche una scoperta dei fenomeni naturali che ci circondano!

L'applicazione parte in una galassia in 3D, abbiamo a disposizione una bussola che ci permette la navigazione tra un universi tridimensionale e una tracklist in due dimensioni.
Ogni stella che vediamo, è un acquisto In-App e corrisponde ad una serie di elementi creativi combinati che caratterizzano ogni brano dell'artista: si va dalle note delle cantante sui vari pezzi, al testo della canzone, saggi che hanno ispirato l'artista, arte interattiva, giochi...

Questa app, a detta della cantante, è un nuovo modo per sfidare i luoghi comuni sulla musica, per cercare di unire la musica con le nuove tecnologie multimediali che i dispositivi mobili della Mela mettono a disposizione!

Insomma bimbi miei, Björk come sempre ci ha stupito!

Ammetto che non ho ancora avuto modo di provare l'app a fondo, ma da quello che ho potuto vedere e sentire, siamo davanti a qualcosa che tenta di andare oltre, qualcosa che cerca di far apprezzare musica decisamente non commerciale in maniera non convenzionale, e al tempo stesso tentare di avere un valore educativo e in qualche modo di "aprire" le menti di chi interagisce con l'app!

Tanto di cappello ad un'artista che mai si è piegate alle leggi del mercato musicale!

L'app è scaricabile cliccando QUA, mentre il brano "Cosmogony" direttamente QUA (a 0.99 €)!

Simon Curtis "Don't wanna be alone (Acoustic)" per 100 Million Miracles

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Mon, 18 Jul 2011 19:24:00 +0000

Torno con piacere a parlare del bravo (e bello! :P) Simon Curtis, perché sta partecipando ad un'iniziativa benefica di tutto rispetto!

Il cantante, ha aderito a "100 Million Miracles", un'associazione che si pone l'obiettivo di costruire ospedali in tutta l'America, per curare i bambini malati (Questo il sito), per la quale registrerà un singolo di beneficenza, dove comparirà la versione acustica di uno dei suoi brani.

Per darci un piccolo assaggio di come potrà suona un suo brano, Simon, ha pubblicato una brevissima performance di "Don't Wanna Be Alone", tratta dal suo primo cd "8Bit Heart".

Eccola a voi!

Adorabile vero?

Quindi, cosa fate ancora qua? Andate nella pagina Facebook di 100 Million Miracles (QUI), cliccate su "Mi Piace" e votate questa o una delle altre tre canzoni candidate!

Prima di salutarvi, permettetemi di condividere con una bella cosa che riguarda sempre Simon!
Vi ricordate il mio Spotlight su di lui che ho scritto poco tempo fa (dovreste, dato che ho intasato Twitter e Facebook!)? Beh, l'articolo è stato visto da Simon stesso e guardate, bello de' mamma sua, cosa mi ha scritto!

Cioè...come si fa a non volergli bene?!?!?
Simon, ora però devi venire in Italia a fare ALMENO un live (e a registrare un video dove saluti il mio blog! :P ) !!!

Uscito il cd singolo di "The Edge of Glory"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Fri, 15 Jul 2011 09:23:00 +0000

News flash (ammetto che è una scusa per parlare di Lady Gaga che ho un attimo trascurato in questi ultimi giorni!), per annunciarvi che è finalmente uscito il cd singolo di "The Edge of Glory".

La tracklist, come per "Judas", non è che brilli per originalità, proponendo la canzone originale (duh) e il "Cahill Club Remix" del brano (una roba da sette e passa minuti!).

Comunque, da bravi little monster DOVETE comprarlo, e per facilitarvi le cose (sarò buono?!), vi metto il link per comprarlo direttamente (e scontato) da Amazon.it!

Put your paws up!

Spotlight // Simon Curtis

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Tue, 12 Jul 2011 20:27:00 +0000

Prendete Darren Hayes, aggiungeteci un po' di Justin Timberlake, cospargete con una spolverata di Adam Lambert, mescolate il tutto con una storia simil-Pinocchio dei tempi moderni, mettete un po' di Nerdaggine quanto basta e otterrete Simon Curtis e il suo "Cuore ad 8 bit!".

Benvenuti nel nuovo appuntamento con la rubrica "Spotlight"!

Simon Curtis, nasce il 18 marzo 1986 nello stato del Michigan per poi crescere a Tulsa in Oklahoma.
La sua vita, viene subito segnata, dalle leucemia, che gli viene diagnosticata all'età di 10 anni.
Fortunatamente dopo due settimane dalla diagnosi, la malattia andò in remissione.

Ma fu proprio questo evento a far scattare la scintilla per la carriera di Simon! Fu infatti durante una trasfusione di sangue, che, chiedendo alla madre di iscriverlo ad un'audizione, riuscì ad ottenere un ruolo per il musical "Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat"!

Da qui la sua carriera prese il volo! Simon, vinse il premio della rivista per teenager "Popstar Magazine" e il concorso "Get Famous" di Johnny Wright.
Non solo, arrivò tra i dieci finalisti del "Britney Spears Samsung Superstar Tour", fu nominato Ambasciatore della Musica dell'Oklahoma e vinse l'"University of Tulsa Award", come migliore performance!

Insomma una serie di successi che la maggior parte degli artisti si possono sognare ad un'età così giovane!

All'età di quindici anni (sì, tutto quell'ambaradam è successo quando era più piccolo!), registrò e vendette da solo, il suo primo demo!
Fu l'incontro con i manager Matthew Knowles (il padre di Beyoncé tanto per capirsi!) e Laila Bagge che però segnarono la vera svolta per Simon!
L'incontro non fu dei più rosei, infatti i due criticarono il modo di cantare del ragazzo, evidenziando che, nonostante il suo carisma e la presenza scenica, era troppo un "Broadway Kid" e che con quello stile, non avrebbe mai sfondato nel mondo della musica pop!

Fu così che Simon decise di smettere di cantare nei musical, per cercare la sua "vera voce"!

L'occasione per rifarsi non tardò a venire, e all'età di sedici anni Curtis, venne contattato dal produttore Jeff "Jadion" Wells, dopo aver visto la sua performance al "Britney Spears Superstar Karaoke Tour" a Tulsa!
Alcuni mesi più tardi, Simon decise che era l'ora di riprovarci e affrontò nuovamente il "mostro" dello studio di registrazione, cercando di affrontare i brani con uno stile più fresco e meno impostato!
Quello che ne venne fuori, fu il secondo demo di Simon, una svolta per il ragazzo, che vide le canzoni che scriveva prendere forma e diventare dei brani completi a tutti gli effetti!

Poco prima del suo diciannovesimo compleanno, Curtis fu invitato da Jadion a trasferirsi a casa sua e di sua moglie a Los Angeles. Simon non se lo fece ripetere due volte! Fece armi e bagagli e si scapicollò dal produttore!
Il risultato di questo trasloco, è stato "Alter Boy", suo primo EP, uscito nel 2006.

L'EP smosse un po' le acque e fece rimbalzare il nome di Simon fino alla Disney, che lo commissionò per scrivere la canzone per l'evento annuale del Disneyland Resort! Nacque così "Flashback" che in seguito diventò un singolo di beneficenza, i cui incassi furono devoluti alla "Leukemia and Lymphona Society of America"!

La carriera del cantante, sfociò anche nel cinema, quando fu ingaggiato per partecipare a "Spectacular!", musical/tv movie della Nickelodeon del 2009.

Chiusa questa parentesi cinematografica, Simon tornò al suo principale amore: la musica! Con l'aiuto del sempre presente Jadion, il cantante riuscì a scrivere e registrare in tredici giorni, il suo album di debutto "8Bit heart", che venne pubblicato il 23 marzo 2010!

In occasione degli 8.000 follower su Twitter, l'album fu rilasciato sul suo sito ufficiale e reso scaricabile in modo completamente gratuito!

L'album ricevette ottime critiche, superando i 150.000 download nelle prime due settimane dalla sua uscita. L'impresa di Simon, di fare tutto questo senza un manager o un'etichetta discografica alla spalle, era più che riuscita! La promozione dell'album, era curata esclusivamente dal cantante stesso, che si promuove su i più importanti blog di musica (ai tempi non esisteva ancora Sticky Glitter....ma è scontato dire che sarebbe passato di qua!)!

Tanto fu il clamore dell'album, che presto si creò una fan base, denominata "Robot Army" che poco ha da invidiare ai ben più famosi "Little Monsters" di Lady Gaga!

Il successo dell'album, fu tale che Simon venne scelto per aprire la data del 6 maggio 2010, dello show di AJ McLean (uno dei Backstreet Boys) al Roxy Theatre.

L'album dimostra a tutti lo stile unico e non banale del cantante, che infarcisce le sue canzoni di citazioni sia della musica pop attuale, sia di "mondi" meno commerciali e più particolari. Tutto questo fa si che il lavoro convinse anche la critica musicale! (a breve pubblicherò una recensione del cd, quindi se siete interessati...venite qua spesso!!!)

A pochi mesi di distanza, Simon fonderà la sua etichetta discografica indipendente, la "BoyRobot Record", e il 7 giugno 2011, pubblica il suo secondo album "R∆" (si legge "Ra" e può significare o Robot Army, o il Dio egiziano Ra. Inoltre il simbolo ∆, veniva usato per indicare gli Illuminati), preceduto dai singoli "Superhero" e "Flesh".

Anche questa volta l'album (che inutile dire, è scritto completamente da Simon) ottiene il favore del pubblico, arrivando alla posizione numero 20 della Billboard's Dance/Electronic Albums chart e alla 17 della iTunes pop chart! Un miracolo considerando che ancora Simon non vuole avere un manager, un publicista o un agente!

Insomma, le premesse per avere davanti una pop star che lascerà il segno ci sono tutte: talento, originalità, carisma e voglia di andare un po' oltre i soliti standard!

Il mondo per ora sembra aver risposto in maniera più che buona e per quanto mi riguarda non potrei che esserne più che felice!

Prima di lasciarvi alla consueta discografia e ad alcuni video di Simon, voglio anche condividere con voi queste due foto, che mi hanno fatto entrare il ragazzo subito in simpatia!

Altro che "Guys with iPhone"! Ehehehe!

Ok, spero di avervi incuriosito quanto basta e ricordandovi che a breve pubblicherò la recensione per "8Bit Heart", mi congedo da voi!

Simon Curtis - Discografia

- EP

2006 - Alter Boy

- Album

2010 - 8Bit Heart

2011 - R∆

- Singoli

(da 8Bit Heart)

2010 - Delusional

2010 - Diablo

2010 - 8Bit Heart

2010 - The Dark (feat. Jay-Z)

(da R∆)

2011 - Superhero

2011 - Flesh

E ora quattro video, purtroppo non esistono video ufficiali dei brani, ma ho trovato comunque qualcosa che spero vi piaccia!

La title track del primo album, "8Bit Heart" cantata acappella.

Un live dove potete ascoltare "Beat Drop", una delle mie preferite.

Un video "fanmade", dove potete gustarvi uno slideshow con molte succose foto del ragazzo (che tra l'altro è proprio carino secondo me!), sulle note di "Delusional"

E poi una sorta di corto di Simon e i consigli delle "Those Girls Are Wild", che vi assicuro merita almeno una visione!

A (mini) music video story // Beyoncé - "Best Thing I Never Had" + Testo

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Fri, 08 Jul 2011 00:01:00 +0000

Dopo il megaflop con doppio carpiato di "Run the world (Girls)", la nostra Beyoncé preferita ci riprova con "Best Thing I Never Had", secondo singolo tratto da "4" e decisamente brano dal sound diametralmente opposto al singolo di debutto!

Il video è uscito praticamente in questi secondi, quindi intanto beccatevelo! Poi commenterò dopo averlo visto!

Ok, visto.
Vabbeh dai niente di che, video tranquillo, senza troppe pretese, ma che merita un mini "A Music Video Story" (se cercate il testo...lo trovate in fondo al post!).

Beyoncé in guêpière

Beyoncé vestita da sposa che sbraccia su un prato

Beyoncé che viene bellamente scaricata in un fantomatico ballo del 1998, dal best thing she never had.

Beyoncé che si accoppia con una colonna del giardino

Beyoncé e il neo-maritino

Beyoncé che si fa strappare la giarrettiera dall'arrapato neo-maritino

Beyoncé che rimorchia un bambino di 7 anni

L'amico iper-gay di Beyoncé!

Alla fine comunque non mi dispiace, soprattutto per il "contrasto", tra testo e canzone. Se da una parte il testo parla di una storia d'amore finita (per fortuna), dall'altra, il video ci mostra le immagini allegre del matrimonio, che verosimilmente si "ambientano" dopo gli avvenimenti del testo.

E' curioso notare che sia Beyonce che Lady Gaga, dopo i più o meno flop dei precedenti singoli, caratterizzati da iper-produzioni e video iper-elaborati, abbiano scelto la via della semplicità e più o meno sobrietà, scegliendo due singoli e girando due video molto semplici e molto "old-style", senza coreografie di sorte o mille effetti speciali.

Per quanto riguarda Gaga, sembra che la mossa abbia funzionato, speriamo valga lo stesso per Beyoncé!

Che sia finita l'era del pop sintetico, e sia tornata l'era di una musica meno artefatta e più "vera"?

Ai posteri l'ardua sentenza...o a voi se avete voglia di commentare!

Come piccolo "bonus", vi lascio anche il testo della canzone, così potete assaporare quel contrasto che vi ho fatto notare prima!

Beyonce - Best Thing I Never Had

What goes around comes back around (hey my baby)
What goes around comes back around (hey my baby)
What goes around comes back around (hey my baby)
What goes around comes back around (hey my baby)

There was a time
I thought, that you did everything right
No lies, no wrong
Boy I, must've been outta my mind
So when I think of the time that I almost loved you
You showed you ass and I saw the real you

Thank God you blew it
Thank God I dodged the bullet
I'm so over you
So baby good lookin' out

I wanted you bad
I'm so through with it
Cuz honestly you turned out to be the best thing I never had
You turned out to be the best thing I never had
And I'm gon' always be the best thing you never had
I bet it sucks to be you right now

So sad, you're hurt
Boo hoo, oh, did you expect me to care?
You don't deserve my tears
I guess that's why they ain't there
When I think that there was a time that I almost loved you
You showed you ass and I saw the real you

Thank God you blew it

Thank God I dodged the bullet

I'm so over you

So baby good lookin' out

I wanted you bad

I'm so through with it

Cuz honestly you turned out to be the best thing I never had

You turned out to be the best thing I never had

And I'm gon' always be the best thing you never had

I bet it sucks to be you right now

I know you want me back
It's time to face the facts
That I'm the one that's got away
Lord knows that it would take another place, another time, another world, another life
Thank God I found the good in goodby

I used to want you so bad
I'm so through it that
Cuz honestly you turned out to be the best thing I never had
You turned out to be the best thing I never had
And I will always be the, best thing you never had.
Best thing you never had!

I used to want you so bad I'm so through it that
Cause honestly you turned out to be the best thing I never had
Oh you turned out to be the best thing I never had
Oh I will never be the best thing you never had
Oh baby, I bet it sucks to be you right now

Goes around, comes back around
Goes around, comes back around
Bet it sucks to be you right now
Goes around, comes back around
Bet it sucks to be you right now
Goes around, comes back around
Bet it sucks to be you right now

Björk "Biophilia", tutte le info!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Thu, 07 Jul 2011 05:23:00 +0000

Tempo di ritorni questo!
Dopo Darren Hayes, a tornare questa volta è Björk!

Ma poteva la nostra nana pazza islandese tornare con un semplice album?
NONE!
Ecco che quindi "Biophilia", il suo nuovo lavoro, non sarà solo una banalissima sequenza di canzoni, ma altresì sarà un progetto che vedrà convogliare un album musicale, un app, un live show tutto particolare e il suo sito completamente rivisitato!

Pare che questa volta Björk, abbia fatto le cose davvero in grande e per apprezzare appieno il nuovo lavoro, sarà necessario assistere ad un live, è qui infatti che la sinergia tra cantante, coriste, musicisti e installazioni visive, raggiungerà l'apice, donando a chi assiste un'esperienza unica che il "misero" cd purtroppo non potrà donare.

Un passo come sempre audace per un'artista che se ne è sempre fregata delle mode e della commerciabilità dei suoi lavori, puntando unicamente sul suo desiderio di comunicare e osare dove pochi altri hanno saputo osare!

Prime tracce di "Biophilia", sono da ricercare nell'app per iPad "Solar System", dove è apparso in super-mega-anteprima un brano strumentale del nuovo lavoro.

Da giugno comunque, ogni canzone, verrà fatta uscire sotto forma di singola app per iPad.

Il primo brano ad essere stato pubblicato è "Crystalline, il cui video è stato girato dal collaboratore di sempre Michael Gondry, il 26 maggio.

E, se siete pronti, potete ascoltare il pezzo qua sotto:

Sì, decisamente non il solito tormentone estivo! Ma qua siamo su un altro piano!
Due parole veloci sul brano, tanto per farvelo capire meglio!
La canzone vede la presenza del "Gameleste", uno strumento musicale creato per l'occasione dalla cantante: in pratica è una Celesta alla quale sono stati sostituite le normali lamelle in metallo con lamelle in bronzo. Inoltre è stato reso "midi-compatibile" per poter essere suonato in remoto da un iPad!

Di seguito un breve video dimostrativo:

Tornando al progetto vero e proprio, la cantante si è avvalsa della collaborazione di Scott Snibbe, un artista interattivo, che ha avuto l'arduo ma anche glorioso compito di sviluppare le app per i singoli brani. Queste app saranno veramente interattive, l'utente potrà infatti arrivare a stravolgere le canzoni, creando dei brani completamente nuovi!

Da un'intervista, l'artista ci ha rivelato che uno dei brani, si chiamerà "Virus", la relativa app consisterà in una sorta di battaglia tra una cellula e l'assalto di un virus. Lo scopo del gioco non è quello di sconfiggere il virus per far sopravvivere la cellula, ma bensì soccombere al virus e poter così ascoltare tutto il brano. La canzone, continua, è una sorta di storia d'amore tra la cellula e il virus che porterà all'inevitabile distruzione della prima.

Figo eh?

Ma c'è dell'altro (post pregnissimo mi rendo condo, ma con la nana le cose non sono mai semplici!), sempre parlando del concept dell'album, Björk ha rivelato che la maggior parte dei brani, sono stati composti su un iPad e che questo progetto, esplorerà le meccaniche della musica e l'infinità dell'universo, dai pianeti alle strutture atomiche!
E pensare che uno dei brani dell'estate è "Danza Koduro"...

Comunque, ultime info e poi vi lascio andare!
Per promuovere tutto questo ambaradam, Björk si esibirà al Manchester International Festival, dal 27 giugno al 16 luglio.
A detta della cantante, queste performance, saranno una "Meditazione sulle relazione tra natura e tecnologia".
Lo show, vedrà, o ha visto, dato che alcune date le ha già fatte...ok mettiamo "sta vedendo", la collaborazione di un coro femminile islandese, oltre ad una serie di strumenti musicali creati per l'occasione, tra cui un organo a pipa (organo a pipa? si dice così?) che si interfaccia con un pendolo che percepisce la gravitazione terrestre, per creare dei tessuti musicali! (io so fare "Tanti auguri a te" sulla pianola...)

Oltre a questo, la performance (stavo per chiamarla show...ma penso che mi sarei trovato morto ucciso da un zeolite di 100 kg!) vedrà la collaborazione di Stephen Malinowski, che ha creato delle animazioni per l'esibizione che si modificano e si adattano a seconda della musica prodotta dall'iPad! Queste animazioni, saranno visibili sia da Björk, come se fosse una specie di gobbo da cui trarre ispirazione, sia, ovviamente, dal pubblico ma in maniera "rivista e definitiva"!

Ok, ci siamo! Vi posso salutare con la tanto agognata tracklist del nuovo progetto, che verrà fatto uscire ufficialmente il 26 settembre!

1. Virus
2. Cosmogony
3. Dark Matter
4. Thunderbolt
5. Moon
6. Crystalline
7. Hollow
8. Sacrifice
9. Mutual Core
10. Solstice

Insomma, cosa ne pensate?
Ammetto che non è facile seguire un'artista del genere, ma io sono di parte, l'ammiro tantissimo per il suo "coraggio", la sua enorme spinta creativa e avanguardista e per il fatto di essere una totale "outsider" nel panorama della discografia musicale "mainstream", potendo quindi realmente fare il cacchio che le pare, rischiando, osando, esplorando territori ancora sconosciuti, senza che nessuno le rompa le palle e la costringa a fare canzoni o video il cui unico scopo è vendere!

Quindi, se siete del mio parere, o se siete semplicemente curiosi o "affamati" di qualcosa che vada al di là di "baby baby I love you", provate ad immergervi in questo progetto che vi coinvolgerà a 360°!

Collaboration // Toss a Penny for "The Man Inside of Me"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Sun, 03 Jul 2011 22:46:00 +0000

E' con sommo gaudio e piacere, che scrivo questo post!

Ho collaborato con Rano di The Man Inside of Me, realizzando uno slideshow del suo photoshoot che ha realizzato per Toss a Penny, brand tutto italiano specializzato in T-Shirt!

Quindi, per questa volta siete autorizzati a cliccare QUA e andare sul blog di Rano per leggere e vedere le sue foto e il mio GRANDIOSO slideshow, la colonna sonora è decisamente fresca fresca!!! :P

Il ritorno di Darren Hayes con "Talk Talk Talk"!

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Wed, 29 Jun 2011 18:12:00 +0000

L'ex cantante dei Savage Garden, il gayssimo, il bonissimo (lui è uno delle "cause" che mi fece scoprire gay!!!) Darren Hayes, è tornato sulle scene musicali!

Dopo averci stupito con il suo terzo (e doppio) album del 2007 "This delicate thing we've made", e la parentesi "elettronica" del 2009 con "We are smug" (cd distribuito solo online, completamente gratuito e cantato a due con il suo marito), il bel Darren torna alla grande con "Talk Talk Talk", singolo che anticipa l'uscita del suo nuovo album "Secret Codes And Battleships" che uscirà in ottobre.

La canzone, prodotta da Carl Falk, già produttore di "Don't Hold Your Breath" di Nicole Scherzinger, è accompagnata da un video davvero ben fatto, in pieno stile Darren (e se non sbaglio realizzato dal marito)!

Il brano ha uno sound molto fresco, pop quanto basta senza scadere nel banale o nel commercialone, l'impronta di Darren si sente e il pezzo si inserisce senza fatica nella discografia di un cantante che mi sembra sempre più libero di fare e cantare ciò che vuole senza i vincoli di una casa discografia che gli "pesa sulle spalle"!

Darren e il marito Richard Cullen (no, non è uno dei Cullen di Twilight!!!)

A fare da b-side al singolo, c'è "Angel", cover di un brano aaaantico, ma aaaaantico di Madonna, che cantato da Darren lo rende finalmente un pezzo ascoltabile! Insomma la voce del cantante secondo me è davvero bella, riesce ad essere sia forte che delicata nei falsetti!

Vabbeh ok, sono di parte per lui, mi piace davvero tanto e lo apprezzo per il lavoro che sta facendo, alla fine poteva semplicemente adagiarsi sul successo iper-mondiale che hanno avuto i Savage Garden ai tempi, ed invece ha voluto andare oltre (dal secondo album in poi, il primo...era un po' una cagata lo ammetto), rischiando di perdere consensi e fan, ma secondo me guadagnandoci in qualità!

Comunque, basta ciarlare! Godetevi il video e la canzone!

E via, siccome sono buono vi lascio con "Angel", la b-side del singolo!

Ve piase? :P

Immanuel Casto, la recensione di "Adult Music"

noreply@blogger.com (Sticky Glitter) — Thu, 23 Jun 2011 21:23:00 +0000

Il casto divo ha pubblicato da un po' (aprile...un po' tanto in effetti, ma oh deh l'ho ascoltato solo da poco il cd, ok?!), il suo quarto album "Adult Music".

Riuscirà ad eguagliare lo stile e i "contenuti" dei precedenti album?

Scopritelo in questa nuova "castissima" recensione!

L'album si apre con "Escort 25", primo singolo tratto dall'album (se escludiamo la bonus track "Touché") e a mio giudizio miglior traccia di tutto l'album!

Il brano, penso rappresenti da solo tutto il cd, facendoci capire dovrà andrà a parare il Vate.

Il testo è terribilmente attuale: un manifesto delle escort di oggi, che si domandano:

Perchè lavorare in un call center? Quando potrei fare p*mpini in Costa Smeralda?

Un racconto vivido, che disegna una realtà sempre più presente al giorno d'oggi, un decadimento morale che si avverte ogni giorno che passa. Il tutto è farcito da un'ottima cornice musicale elettronica, con ricchi richiami a sound anni '80. Unico neo, la voce del Casto Divo, che è tormentata dal vocoder. Certo, la sua carriera non è basata sulle sue abilità canore pari a zero, però personalmente questo difetto pesa e non poco.

Passiamo a "Revival", terzo singolo, qua i toni si fanno più soft, ci sono alcuni doppi sensi, ma sinceramente sono molto molto all'acqua di rose. Il brano è abbastanza banalotto, dei tre usciti sicuramente il singolo che mi piace di meno.

Torniamo all'attualità con "Killer Star", qua il Vergineo Divo affronta un altro argomento che ha invaso i Tg da un pezzo a questa parte: gli assasini-star e tutto il "massacro" mediatico a cui i fatti di cronaca nera a cui sono collegati, vengono sottoposti!
Il pezzo omaggia anche "Vouge" di Madonna, quando Immanuel elenca i nomi dei più "famosi" assassini di questi ultimi tempi.
Un pezzo che racconta un'altra parte del decadimento della cultura italiana (e non): commettere un crimine per diventare una star!

Cavalchiamo ancora l'attualità con "Il Sesso Vende Sempre", ritmi elettro-dance per raccontare quello che viene palesemente detto nel titolo! Anche qua richiami a sound anni '80 presenti più che spesso in questo cd.
Ammetto che dal titolo mi sarei aspettato un testo che avesse affrontato in maniera più "profonda" l'argomento, mentre tutto alla fine si risolve con una sorta di semi-racconto autobiografico, che però alla fine dice veramente poco.

Andiamo avanti con "Crash", secondo singolo e seconda canzone che preferisco del cd.
La canzone è un lunghissimo doppio senso! Utilizzando termini informatici, si parla di sesso, basta ascoltare il ritornello per farsi un'idea:

Aprimi il PC / Formattami l'hard disk / Montami la RAM / Riempimi di SPAM

A dare una mano al Casto Divo, abbiamo Romina Falconi, che con quella voce da porno diva dire che è proprio adatta al brano!

Passiamo a "Do Ut Des", ovvero "Io do affinchè tu dia". Direi che è inutile sottolineare il doppio senso che anche qua regna sovrano. Questa volta si affronta il tema degli "scambi" sessuali in ambiti politici, per cui una poltrona di una qualche carica politica, vale bene una prestazione sessuale!
Come sempre, sound anni '80, vocoder "a manetta" e ritmi dance per un brano buono che però soffre di una ripetitività sul finale e poca incisività secondo me.

"Gioco di mano" è il prossimo brano...e vabbeh bimbi capiamoci, di cosa parlerà mai Immanuel?
Qua ci racconta che se è un attimo triste, basta che qualcuno "applichi il suo talento con la mano" per renderlo felice! Direi che c'è poco altro da aggiungere...tranne che: non è che Immanuel sta provando a fare l'etero della situazione?
Mi spiego, mi pare che il Casto Divo non abbia mai nascosto la sua omosessualità, ma ora, con questo CD che esce dopo il picco della sua popolarità (MTV Loveline su tutto) non è che "ce sta a provà"? In questo brano più di altri, la voce femminile che si sente sembra quasi che abbia il ruolo di far passare il cantante come uno sciupa-femmine. Lei che...fa il suo gioco di mano ad Immanuel e lui...che ne gode.
Insomma...chi vuoi prendere in giro?

Con questo dubbio andiamo avanti con "Popper", qua ritorna la presenza femminile e questo sentore di eterosessualità che mal ci fa pensare.
In breve la canzone parla di questo popper, droga usata nel sesso per...dilatarsi.
Brano decisamente noioso che francamente trovo solo un riempi cd.

"Broken Girl" è la prossima canzone e diciamo è una sorta di canzone "cugina" di "Escort 25", anche qua si racconta di una ragazza la cui vita è completamente dedicata allo "sfascio sessuale", un testo forte che non lascia niente all'immaginazione, volgare, ad un certo punto si sente dire "no! Basta criceti", non voglio immaginare a cosa si possa riferire!
Comunque sia il pezzo mi piace, è un racconto di vita vera, di ragazze che si dedicano solo al sesso per colmare l'abisso che hanno dentro.
Mi ha colpito l'ultima frase:

Preservativi usati, ai piedi del mio letto. Ne guardo uno e rivedo me stessa. Una carcassa di silicone odorosa di sperma rappreso.

Un'immagine sicuramente forte, ma che penso renda bene l'idea di questo genere di vita.

Dopo aver parlato della ragazza rotta, passiamo a "Fluffer Boy".
Per chi non lo sapesse (non ci credo MAI!) un fluffer è un ragazzo che deve aiutare a far mantenere l'erezione ad un attore porno, utilizzando le sue doti...orali! Una specie di lavoro dei sogni!
Detto questo, il brano è cantato in inglese, è un pezzo abbastanza normale, io purtroppo riesco poco a digerire la voce iper-ritoccata di Immanuel e ammetto che sentire un intero cd tutto con questo tipo di "vocalità" mi stanca non poco.

"Johnson" è il penultimo brano e l'argomento trattato è...brrr! L'evirazione! Credo che il testo faccia riferimento alla classica storia di Lorena Bobbit che tagliuzzò via il pipino del suo marito! Non ho idea di perché lo chiami Johnson, qualcuno mi illumina?
La canzone comunque...è brutta! Deh via, mi piacciono i primi secondi poi basta!

L'album si chiude con "Touché" che qua viene indicata come bonus track. Anche questo brano, secondo me rappresenta bene il cd: sound anni '80, testo dai molti doppi sensi e/o allusioni, vocal femminili che danno quel gusto di etero che a quanto pare Immanuel vuole tanto sventolare!

Possiamo quindi premere STOP e passare alla conclusioni finali!
Ammetto sono deluso.
Chi ha ascoltato i lavori precedenti, penso non faccia fatica a capire il perché. I vecchi brani del cantante, erano caratterizzati da un linguaggio estremamente forte, ma al tempo stesso con una sorta di "poetica" che si faceva ricordare. Qua in questo cd, tolti due o tre brani, cadiamo nel doppio senso spicciolo e poco di più.
Altro fattore che mi ha fatto storcere il naso è questa sorta di "patina" che accompagna gran parte del cd, sembra quasi che con l'arrivo di una maggiore visibilità, il cantante abbia fatto marcia indietro, proponendo testi sicuramente non "popolari", ma che non possono nemmeno vedere lontanamente i precedenti.
Ho trovato anche molto ma molto "insidiosa" la presenza così massiccia di una contro-voce femminile, che se da una parte aiuta Immanuel le cui ZERO qualità canore si fanno sentire (anche troppo), dall'altra, come avevo già detto prima, sembra quasi "nascondere" la PALESE e mai nascosta omosessualità del cantante!
Mi auguro che non sia così, ma sia solo una scelta "artistica"...ma lasciatemi il beneficio del dubbio!
Insomma un cd di cui si salvano 2 o 3 canzoni, per il resto, musichetta da sentire come sottofondo, che però alla lunga può anche stancare non tanto per i testi ma per la voce del cantante che, diciamocelo, è terribile!
Ovviamente non è tutto da buttare, alcuni testi sono davvero molto ben realizzati e inquadrano un certo decadimento sociale e culturale che sta avvenendo in questi anni.
Le stesse basi musicali sono davvero ben realizzate...e forse mi ci gira un po' le palle, perché se cantate con una voce con la V, ma anche le altre vocali maiuscole, avrebbero SPACCATO!

Insomma...peccato!

Immanuel Casto - Adult Music

1. Escort 25
2. Revival
3. Killer Star
4. Il sesso vende sempre
5. Crash
6. Do ut des
7. Gioco di mano
8. Popper
9. Broken girl
10. Fluffer boy
11. Johnson
12. Touché (Bonus track)

Top3: Escort 25, Crash, Broken Girl
Worst3: Fluffer Boy, Popper, Revival

Voto: 4 1/2