Taranto e dintorni, con primi, secondi e contorni.

'A salòre

2023-06-21T01:13:00.052-07:00

Oggi 21 giugno, solstizio d’estate, arriva il caldo, le agognate ferie e per combattere la calura e occupare il tempo libero si va al mare ma bisogna fare attenzione ai giorni di “forta stedda” ( 24 e 29 giugno – 15 agosto) di cui ho già scritto.

Grazie alla curiosità di un’amica mi sono resa conto di non aver scritto sui pericoli del mare, per questo oggi voglio colmare questa lacuna scrivendo del pericolo più insidioso e molto comune nei nostri lidi “le salòre” ossia gorghi, vortici, mulinelli che si formano all’improvviso mettendo in difficoltà i bagnanti e qualche volta e per qualcuno anche fatali.

Le salòre hanno sempre acceso la fantasia popolare che le vuole scatenate:

- dalle ammaliatrici sirene, le streghe del mare, che in qualche modo sono state disturbate e richiedono il sacrificio di chi ha osato tanto;

- dalle anime degli annegati che non sono stati ritrovati e cercano di portarsi via qualcuno che gli faccia compagnia.

Per calmare queste anime così si pregava:

Aneme sande annecàte a mmare
ca sotte ‘u funne d’u mare state
suse all’acque Vù’ ‘nghianàte
a le piede de Crìste sciàte
e grazzie pe’ nnù’ cercàte
‘Nnande ca sckurésce ‘stà sanda sciurnàte
da Ddije e da Vuje cu sia cunzulàte!

- dai Santi indispettiti da chi, invece di venerarli, preferisce andare a divertirsi a mare. San Giovanni il 24 giugno, San Pietro e Paolo il 29 giugno;

A San Giovanni si recitava:

Ddièscete San Giuà e no’ durmè

Ddièscete San Giuà
Ca le stedde ponne cadè
E tre brutte nuvele ponn’ avenère:
Ca le stedde ponne cadè
E tre brutte nuvele ponn’ avenère:
Ca le stedde ponne cadè
E tre brutte nuvele ponn’ avenère:
una porte l’ acque, l’odre ‘u vijente,
l’otre nu brutte presentimente.
Ozete viende e pòrtale’ lundàne,
indre a nu vosche oscure,
ca no’ canòsce nisciuna creature

A San Pietro ci si rivolgeva così:

San Piètre benedìtte
ca jndr’o deserte stèje
Tanda bbene Te vòse Criste
ca Te dèse le do chièje
danne a nnùje ‘u Paradìse
ca Tu tiène ‘a putestàte.

- dalla Madonna dell’Assunta, il 15 Agosto, un giorno che bisogna onorare e rispettare perché è il giorno in cui Maria lascia la vita terrena e ascende al Cielo.

Alla Madonna dell’Assunta è dedicata la preghiera delle 100 Croci e 100 Ave Maria:

Penza Anima me’ c’amm’a murè
alla valle de Giosafatte amm’a stà
‘u nemiche amm’a truvà
Tu nemiche pigghie ‘a via
ca è ‘a sciurnate de Maria
e ije me fazze ciende Cruce
e diche ciende Ave Marie.

Oggi che esigiamo sempre una spiegazione scientifica su tutto, credere o non credere rimane un dilemma ma nel dubbio, rispetto attenzione e timore per la natura, sempre.

Le zeppole di San Giuseppe

2023-03-19T09:14:00.018-07:00

Vi siete mai chiesti perché le "zeppole di San Giuseppe" si chiamano come i pezzetti di legno utilizzati dai falegnami?... le tacchie ... cunei ...cugni ...zeppole (appunto), il tutto nasce da una leggenda che, vostro malgrado, voglio raccontarvi:

< un giorno, mentre Giuseppe lavorava, il piccolo Gesù giocava con "cugne e farfugghie" (pezzi di legno e trucioli) quando alla porta si presentò un mendicante che chiedeva ristoro. San Giuseppe lo fece accomodare, gli diede un bicchiere di acqua fresca che il poverello bevve ringraziandolo. San Giuseppe si rammaricò di non avere altro da offrirgli ma, mentre il mendicante lo rassicurava dicendo che per lui era sufficiente San Giuseppe si accorse che i pezzi di legno che Gesù rivestiva di trucioli diventavano dei pezzi di pane, così li prese e li offrì al mendicante, placando anche la sua fame >

'U sciùghe d'a morte

2018-10-31T10:39:00.001-07:00

In questi giorni commemoriamo i defunti e con loro ripensiamo all'unica certezza della vita: la morte.
Nessuno sa cosa ci riserba la vita ma una cosa è sicura già da quando nasciamo... che un giorno moriremo, nessuno sa dove, come, quando e perchè ma moriremo.
Nonostante questa consapevolezza, sfuggiamo sempre l'idea della morte e, quandanche annunciata, ci ritroviamo a sperare nell'errore in una diagnosi infausta o a credere nel miracolo di guarigione, perchè c'è qualcosa che fa più paura della morte, la sofferenza e il dolore che consuma il corpo, offusca la mente e avvilisce lo spirito, tanto da indurre ad invocare la morte, unica liberatrice.

Nella tradizione popolare la lunga agonia era considerata l'espiazione dei peccati commessi in vita dal moribondo, peccati gravi e non confessati che imprigionavano l'anima impedendole di liberarsi; tra questi, oltre i peccati stigmatizzati dalla religione cattolica vi era quello di aver, consapevolmente o meno, bruciato 'u sciùgo, il giogo, quel pezzo di legno che legato ai buoi permetteva di trainare i carri e arare la terra per poterla poi seminare.
Un oggetto la cui sacralità scaturiva dall'importanza che aveva nell'economia contadina.

Un semplice pezzo di legno che quando si logorava e non poteva essere più utilizzato per il lavoro nei campi, doveva essere abbandonato e lasciato a marcire, per nessun motivo doveva essere distrutto, neanche se era l'unico pezzo di legno da poter bruciare per riscaldarsi durante l'inverno. Si credeva infatti che la distruzione di un giogo portasse la maledizione di donare l'immortalità ma non la salute, per cui chi lo distruggeva era destinato a sopravvivere alle malattie consumandosi nel dolore.
'U sciùghe, un oggetto ambivalente: sacro se usato, maledetto se distrutto... ma non solo, è veleno e antidoto della sua stessa maledizione...

La lunga agonia del moribondo portava i parenti a chiamare il prete per l'Unzione dei malati, una volta detta Estrema unzione, proprio perchè fatta a malati agonizzanti prima di spirare.
Il prete si recava a casa del moribondo accompagnato da un chierichetto che durante il tragitto suonava un campanellino per invitare tutti a pregare per una persona che stava per lasciare questo mondo.
La preghiera recitata era:

Quando il prete entrava in casa del moribondo, i presenti invocavano così le anime dei sacerdoti:

Se dopo tre giorni l'agonia continuava ancora, era segno che il moribondo aveva la maledizione d'u sciùghe e per scioglierla sapete cosa occorreva?... nu sciùghe!!!
Si, bisognava mettere un giogo sotto il cuscino del moribondo poi si accendeva una candela pronunciando la frase:

'a Luce de Ddije pe idde e ppe' l'aneme sande d'u Priatòrie

e si aspettava, pregando per la sua anima, finchè non esalava l'ultimo respiro.
E 'a senzanàse arrivava a prendersi quell'anima finalmente libera.

Le due facce della vittoria

2018-01-14T06:28:00.000-08:00

Un vecchio detto recita: Non c'è lutto senza riso nè matrimonio senza pianto - sottolinea la tragicomicità della vita. Felicità e tristezza percorrono a braccetto la nostra vita, ci aiutano ad affrontare le gioie e i dolori, le sconfitte e le vittorie.

Molti artisti si sono espressi in proposito regalandoci opere bellissime, come questi due bronzi esposti al Museo Nazionale Romano: il principe ellenistico e il pugile in riposo, due vittoriose facce di bronzo di cui voglio raccontare.

Furono rinvenuti insieme a Roma nel marzo del 1885, nelle fondazioni dell’ex Convento di San Silvestro al Quirinale, in prossimità delle Terme di Costantino, durante i lavori per la costruzione del Teatro Drammatico Nazionale.

Il Principe e il pugile, due bronzi di fattura ellenistica attribuibili a Lisippo o comunque alla sua scuola.
Trovati insieme ed esposti insieme, entrambi vincitori immortalati nella posa " a riposo" dopo essere stati protagonisti di una dura battaglia.

Il principe ellenistico -
è la statua bronzea di un giovane nudo, in posa eroica di riposo, appoggiato a un'asta che ha sostituito la lancia originaria, che non è stata ritrovata, così come la corona che probabilmente aveva sul capo, assenza che gli è costata la carica di Re, relegandolo a quella di principe.
Alcuni ritengono che sia il ritratto di Attalo Filadelfo, re di Pergamo,
altri di un generale romano, Quinto Cecilio Metello Macedonico, ritratto al ritorno dalla vittoria contro i macedoni.

Il pugilatore in riposo - una statua in bronzo di 128 centimentri raffigurante un pugile, grande e muscoloso subito dopo un combattimento.

Le mani a riposo, ma ancora protette dai caestus, fasce di cuoio rigido imbottite di lana, tenute insieme da borchie metalliche, un'arma infallibile per procurare ematomi, ferite e fratture.

Il viso deturpato dalle cicatrici e dalle fratture subite durante gli scontri ma con barba e capelli ben curati che denotano il suo ceto sociale e la sua dignità di atleta.

La testa è girata verso destra e protesa verso l'alto come per tendere l'orecchio per carpire il verdetto dei giudici.

L'ipotesi più accreditata identifica in questo bronzo Mys, atleta pugile tarantino.
Era un ragazzo di nobili origini e dal fisico imponente, forza e coraggio non gli mancavano, ma la fortuna si.
Passò la sua giovinezza collezionando sconfitte. Nella sua carriera di pugile partecipò ad ogni competizione senza riuscire a vincere un solo incontro, fino a quando nel 336 a.C., alla rispettabile età di 40 anni, partecipò ai giochi di Olimpia e inaspettatamente vinse.

Lo scultore Lisippo, decise di immortalare quella vittoria, in un'opera che fu esposta nell'agorà di Taranto, fino a quando, nel 272 a.C. i romani non la portarono a Roma come bottino di guerra.

La vittoria di Mys a Olimpia fu talmente importante che ancora oggi si usa l'espressione:

fare come Mys a Olimpia

per sottolineare un riscontro positivo ottenuto quando ormai si è persa ogni speranza.

La statua del pugile in riposo ha fatto il giro del mondo e con lei la storia di Mys la cui tenacia rimane ancora oggi un esempio per tutti.
Una perseveranza esemplare che, oltre l'olimpiade gli ha fatto vincere la sfida più importante, quella contro il tempo.

Il giorno delle cazètte

2018-01-05T22:04:00.000-08:00

Oggi è l'Epifania un giorno importante, dei doni e delle caramelle, della cenere e del carbone, il giorno dei buoni o cattivi e a deciderlo è la Befana o meglio le sue calze, le cazètte.

Sin da quando hanno cominciato a far parte del nostro abbigliamento le calze hanno sempre fatto la differenza, quella tra ricchi e poveri.
Intorno al diciassettesimo secolo, quando nell'aristocrazia spagnola si diffuse la moda di indossare lunghe calze di seta che fasciavano e abbellivano le gambe.
Ben presto la curiosità e la voglia di indossare le calze contagiò le donne della media e piccola borghesia, che però non potevano permettersele.
Fu cosí che a quanto pare, l'ingegno Napoletano inventò le "mezze calze", ossia calze che avevano solo la parte inferiore in seta e il resto era di semplice cotone, che, però, restava nascosto nella lunghezza delle gonne. Queste calze erano molto piú accessibili e potevano soddisfare il vezzo di tutti, ma l'aristocrazia non approvò la vanità della borghesia che voleva apparire quello che non era definendoli sprezzantemente " mezze calzette ", espressione che ancora oggi indica metaforicamente persone presuntuose e arroganti di scarso valore e competenza.
Ma l'inconveniente per chi indossava le mezze calze non era solo questo.
Mentre le calze di seta ederivano perfettamente rimanendo ben adese alle gambe, le mezze calze avevano la parte superiore, di cotone, che tendeva a scendere, costringendo chi le indossava a tirarle su continuamente. I borghesi trasformarono quel gesto necessario in un vezzo che gli permetteva di darsi delle arie, di mantenere le distanze, di farsi pregare eccessivamente prima di cedere alle richieste fatte loro dal popolino che, di contro, li additava dicendo: Vìde vì, come se tire a cazètte!

Oggi anche se le gonne si sono accorciate le mezze calzette ci sono ancora, anzi, sono aumentate e continuiamo a tirarcele.
Buona Befana a tutti!

'U capecanale

2017-10-07T22:21:00.002-07:00

La vendemmia è agli sgoccioli e dalle cantine sale già l'odore del mosto. Nelle campagne, si chiude un altro ciclo produttivo. La vigna passerà il testimone, che aveva preso dal grano, agli ulivi.

Mietitura, vendemmia, raccolta delle olive, lavori lunghi e faticosi che richiedono l'impiego di molte braccia.

Produzioni diverse con lavorazioni differenti ma dalla conclusione comune: 'U Capecanale

Un termine unico dall'origine incerta. Alcuni studiosi ritengono derivi da “baccanale”, la festa dei latini in onore di Bacco; altri lo fanno derivare da “cannale”, un tipo di brocca panciuta e dal collo lungo, usata dai contadini, oppure da "caponnata" la festa dei contadini nelle occasioni speciali (matrimoni, battesimi...); altri ancora pensano che fosse l’ultimo colpo di piccone alla chiusa di un canale dopo essere stato terminato.

A prescindere dalla sua etimologia, il capocanale segna la fine di una stagione di lavori, un' antica usanza, una festa, un pranzo di ringraziamento, una grande abbuffata offerta dai padroni a tutti i lavoranti.

Un vero e proprio rito, che per un giorno prevede l'inversione dei ruoli, in cui sono i padroni a servire i loro sottoposti, come premio e ringraziamento per il lavoro svolto.

Col tempo questa usanza agricola, si è estesa anche ai muratori che, nella costruzione di una casa, quando si arrivava a " l'urtema gittata" dell'ultimo solaio, si aspettavano 'u capecanale" a cui prendevano parte tutti: manovalanza, maestranza e l'intera famiglia dei proprietari.

Una consuetudine che non ammetteva deroghe o dimenticanze, anche perchè durante i lavori, necessariamente lunghi, si creavano e si rafforzavano i rapporti di amicizia tra proprietari e lavoratori.

A tal proposito un simpatico aneddoto racconta che una volta un proprietario dimenticò questa usanza per cui i muratori, risentiti, richiamarono la sua attenzione scrivendo col carbone su una parete del fabbricato:

ci no' cale le maccarrune

                                    no' mettime le curneciune
Il proprietario capì l'antifona e la sua mancanza ma rispose a tono, scrivendo a sua volta:
                                    quanne mettite le curnice
                                     ve doc'a paste cu l'alice
Superfluo dire che il divertente contrasto finì in una gran mangiata collettiva.

'U capecanale ai muratori è un'usanza tuttora esistente anche se, nel tempo, il pranzo preparato in casa è stato sostituito da una mangiata in pizzeria o a ristorante.

Altra cosa era 'a tagghiate ...

Una volta finita la casa, bisognava arredarla e per questo ci si rivolgeva ai falegnami.
La consegna avveniva sempre di sabato, un giorno considerato propizio ma, solo dopo il montaggio d'a mubilije nelle stanze cui era destinata, la famiglia invitava tutti al tavolo imbandito con ogni sorta di salumi e formaggi affettati, da cui il nome "tagghiate", ma non mancavano polpette, salsicce e braciole di carne di cavallo, il tutto accompagnato con finocchi, rucola, sedano e ravanelli e bagnato con ottimo vino.

Oggi i mobili si comprano in negozio e questa usanza è sparita.

Purtroppo e perfortuna il tempo passa e le cose cambiano: il modo di lavorare, di divertirsi... di vivere.

L’uève dù cuménde de sánda Chiáre

2017-08-11T06:37:00.003-07:00

Oggi si festeggia Santa Chiara, ricordata a Taranto per un Convento famoso per le sue uova, nominate quando qualcuno cerca di ottenere il massimo (o l'impossibile) col minimo sforzo, con questo detto:
“ vè ‘cchiánne l’uève dù cuménde de sánda Chiáre: frische, gruésse e mmarcáte!"

Questo perchè le suore allevavano le galline rivendendo le uova a prezzo molto basso, lo stretto necessario alla loro sussistenza, come imponevano i loro voti.

Il Convento fu costruito per volontà di Raffaele Pesce, medico dell'Ospedale della SS. Trinità, di Via Duomo, il quale lasciò tutti i suoi averi al Capitolo metropolitano affinchè costruisse un monastero di "clarisse" che avrebbero dovuto accogliere le monacande senza distinzione di classe sociale.
Alla sua morte, il lascito si rivelò insufficiente per l'ambizioso progetto, per cui il clero decise di vendere anche la casa del medico, di via Pentite, e decise di costruire il convento vicino alla Cattedrale, dove sorgeva l'antica Chiesetta di S. Rocco
Il convento fu terminato nel 1621 e fu sede della Clarisse fino al 1896, quando divenne sede della suore Figlie di S. Anna che ne fecero asilo e scuola di cucito fino al 1975. Nel 1978 il Convento venne abbandonato, e chiuso definitivamente.
Dopo restauro da parte dell'Amministrazione Comunale di Taranto, che lo aveva acquisito nel dopoguerra, oggi l'edificio è sede del Tribunale dei Minori.

Cu ccè sse mète? ... Cu 'a fòrbece!

2017-06-28T05:13:00.000-07:00

A volte la testardaggine e l'orgoglio inducono a sbagliare, sapendo di sbagliare, continuando a sbagliare, pur di non ammetterlo,.
Quando siamo di fronte ad una persona cocciuta che non sente ragioni, noi tarantini diciamo:

" Cu ccè sse mète?

cu 'a fòrbece! "

una locuzione che ha origine da una storiella che non tutti conoscono:

Stàve nà vote...

Una coppia di contadini: zìu Ballòi, uomo molto orgoglioso, sposato con zia Torìcca, donna cocciuta come come pochi.
Una calda mattina di giugno si alzarono all'alba per recarsi a mietere nei campi. Zìu Ballòi prese la falce, zia Torìcca un paio di forbici. Arrivati al campo cominciarono a lavorare e zìu Ballòi accortosi che la moglie tagliava le spighe con le forbici le disse:
<Torì, come stè tagghie 'u grane?>
e lei pronta: < cu 'a fòrbece!>
e lui stizzito: < Cu 'a foce se mète! >
e lei impassibile: < Nossignore, cu 'a fòrbece!
Continuarono così fino a sera, lui che, con lui che ribadiva l'uso della falce e lei che persisteva nell'uso delle forbici.
Finito il lavoro Ziu Ballòi non si capacitava di non essere riuscito a convincere la moglie ad usare la falce. Infuriato prese la moglie per un braccio e la trascinò al pozzo dove le chiese per l'ennesima volta: < Cu ccè sse mète? >, e lei sprezzante: < Cu 'a fòrbece! >.
Ziu Balloi la calò nel pozzo, dove Toricca cominciò ad annaspare.
<Torìcca, cu ccè sse mète?> le domandò per l'ultima volta Ziu Balloi, allora Torìcca, che sommersa dall'acqua non poteva parlare, allungò il braccio fuori dall'acqua e con l'indice e il medio fece il gesto delle forbici.
A quel punto Ziu Balloi mollò la corda e se ne andò lasciandola annegare!

E pure stavòte v'hagghie ditte 'u fatte!

La voce delle campane

2017-05-21T07:34:00.002-07:00

"Domenica è sempre domenica,

si sveglia la città con le campane.

AI primo din-don del Gianicolo

Sant'Angelo risponde din-don-dan"

Questi i versi di una canzone di qualche anno fa, quando le campane erano importanti, scandivano le giornate:

all'alba suonavano "l'Ave Maria"

a mezzogiorno suonavano "l'Angelo"

al tramonto suonavano "il Vespro"

la sera suonavano "l'Ora di notte"

Segnali che invitavano anche alla preghiera: ci si segnava con il segno della croce e si recitavano tre "Ave" e qualche giaculatoria.

Le campane avvertivano tutti di tutto quello che succedeva in paese, annunciando gioia, dolore, morte e pericolo imminente, solo con dei rintocchi:
rintocco a messa, per richiamare i fedeli
rintocco a festa, per annunciare il giorno di festa
rintocco a gloria, a Pasqua annuncia la Resurrezione del Signore
rintocco a martello per avvertire di un pericolo imminente
rintocco a morto, accompagna i funerali.

Ma solo a Taranto si potevano ascoltare le campane che suonavano 'a Foròre e 'a Merveràte.

'A Foròre ( letteralmente " la fuori ora")
A mezzanotte del martedì grasso, l'allegria assordante del Carnevale veniva fermata dalla campana più alta della Cattedrale di S. Cataldo che suonava un tocco a morte annunciando la fine del Carnevale e l'inizio della Quaresima.
I fedeli a quell’ora portavano in Chiesa le palme benedette dell’anno precedente, dove venivano bruciate e utilizzate nella funzione religiosa del mercoledì delle Ceneri.

'A Merveràte ( letteralmente l'imberverata )
E' il termine comunemente usato per indicare il mezzogiorno, immortalato da Diego Marturano nei versi di 'U Relogge d'a Chiazze:

Me ne turnave a ccase chiù cundende,

all'ore ca sunave Merveràte,

scenneve a scappe e fusce d'a chiancate:

'a scambanate m'a purtave 'u vijende.

e da Antonio Torro nella poesia A San Catàvete:

‘U cambanile! Merverate sone…

Cè vocia canusciute… ‘a voce vole:

- Ce tene mange - dice ‘u cambanone -

e ce no’ tene spanne ‘a vendre ô sole.

In realtà ogni giorno alle 11:30 le campane della Cattedrale di San Cataldo suonavano il rintocco a messa, che annunciavano la funzione in memoria della famiglia Imberverato, un'antica famiglia patrizia tarantina che aveva lasciato tutti i suoi averi alla Diocesi di Taranto, chiedendo in cambio la celebrazione quotidiana di una messa in Cattedrale, alle 11:30, in suffragio dei defunti della famiglia.
La campana della Torre dell’Orologio ( per i Tarantini: 'U relogge d'a chiazze) preannunciava la funzione e avvertiva nel contempo la popolazione che mancava mezz’ora a mezzogiorno.
Col passaredegli anni la cerimonia religiosa fu effettuata solo la domenica e nei giorni festivi, anche se le campane continuarono per un pezzo a suonare giornalmente dalle undici e trenta a mezzogiorno.

Oggi le campane suonano molto meno, non le ascolta più nessuno e se per caso ci capita di sentirle, ci lamentiamo per l'inquinamento acustico! Quando invece dovremmo imparare ad ascoltarle... tutte!

Ori e Tesori di San Cataldo

2017-05-09T06:51:00.000-07:00

San Cataldo è il nostro Patrono ma anche il titolare del cosiddetto " Tesoro di San Cataldo" composto da ori,argenti e tesori di considerevole valore, custoditi al Mu.Di. (museo diocesano di arte sacra) di Taranto.
Questa storia inizia il 10 maggio 1071 quando, mentre procedevano gli scavi per la riedificazione della Cattedrale distrutta dai saraceni nel 927, fu rinvenuto un sarcofago di marmo da cui proveniva un profumo inebriante, contenente un corpo in perfetto stato di conservazione che aveva sul petto una Crocetta pettorale in oro recante l'incisione " CATALDUS ".

Fernando Ruiz de Castro, conte de Lemos, vicerè spagnolo a Napoli,
il 18 maggio 1600, donò al Capitolo Metropolitano di Taranto, di cui il fratello Giovanni de Castro era Arcivescovo, un anello e una collana con croce pettorale in oro e smeraldi, destinati al nostro Santo Patrono San Cataldo.

Del tesoro fanno parte anche opere d'arte come:

Il Crocifisso medievale in avorio, di scuola fiamminga;

un parato di candelieri con applicazioni in corallo e lapislazzuli di manifattura trapanese;

un evangelario in pergamena;
un rarissimo esempio di arazzo in bisso;
reliquiari tra cui quello contenente la lingua del Santo.
arredi e corredi d’altare in avorio e madreperla.

E per finire, il pezzo forte della collezione, l'oggetto che non delude la fama che lo precede,

IL TOPAZIO DI SAN CATALDO

Il 5 giugno 1936, la signorina Angela Latagliata, donò all'Arcidiocesi di Taranto un topazio di dimensioni straordinarie e di inestimabile valore che, nella parte anteriore,riporta l'incisione mezzo busto di Gesù che spezza il pane.
Si trattava del " topazio di Ferdinando II " noto in tutto il mondo per grandezza, bellezza e vicissitudini.
La sua storia inizia nel Regno di Napoli del XIX secolo, quando, dal Brasile, giunse alla corte dei Borbone un topazio giallo paglierino del peso di circa 4 kg.

Re Ferdinando II (1810-1859) decise di dividerlo in due parti per realizzare due portelli per i tabernacoli:

uno per la Cappella Palatina a Caserta, con l'incisione del Redentore benedicente;

l'altro per la Chiesa di S. Francesco di Paola a Napoli, con l'incisione del Cristo che spezza il pane.

Gli incisori del Real Laboratorio delle pietre dure di Napoli, a cui fu affidato il lavoro, dopo i primi tentativi rinunciarono all'impresa.
Il 15 aprile 1852 Re Ferdinando affidò al famoso artista Andrea Cariello (1807-1870) il compito di realizzare il bassorilievo del Cristo che spezza il pane. Cariello accettò dietro compenso di 15 ducati per 18 mesi.
Ma la pietra era difficile da lavorare e il lavoro durò ben dieci anni. Re Ferdinando, morì nel 1859 e non vide la realizzazione dell'opera che fu consegnata nel 1862.
Un'opera di precisione ed espressività che a lavoro finito misura 182 mm di altezza per 144 mm di larghezza e 72 mm di spessore per un peso di 1,591 kg.
Il maestro Carriello sollecitò le autorità perchè gli fosse corrisposto il compenso dovuto e propose di diventarne il proprietario.
La proposta fu accolta il 20 ottobre 1865 in cambio della rinuncia ad ogni ricompensa da parte del Carriello.
Nel 1870 alla morte del maestro, il topazio passò ai suoi eredi che lo fecero conoscere in tutto il mondo. Agli inizi del Novecento venne esposto a Chicago e nel 1906 alla Mostra internazionale di Piazza d'Armi a Milano, prima di essere acquistato, a Napoli, da un patrizio tarantino, il marchese don Francesco Ciura.
Per circostanze difficili da ricostruire, nel 1914 il topazio viene messo all'asta dal Tribunale civile e penale di Taranto dove viene acquistato dall'avv. Raffaele Latagliata per la somma di 108.500 lire.
Nel 1936 l'ultima discendente della famiglia Latagliata, donò il topazio all'arcidiocesi di Taranto.

In realtà esiste un'altro pezzo del tesoro di San Cataldo che si trova nel palazzo dei Normanni a Palermo, si tratta del pastorale.
da un Inventario del 1309, (pergamena della Cappella Palatina) trattasi di un pastoral appartenuto a S. Cataldo Vescovo di Taranto, decorato, nel XII sec. con false pietre preziose ottenute in laboratorio.
E' stato recuperato e restaurato nel 1981.

Se volete sapere e vedere altro, fatevi un giro al Mu.Di. ....
sarà il modo migliore per perdere il vostro tempo.

Una volta non c'era...

2017-03-31T05:36:00.000-07:00

... 2^ parte

Una volta non c'era.... la stanza da bagno.

Cosa per noi impensabile, ma era così ed era così per tutti, ricchi e poveri.
A corredo delle stanze da letto c'erano oggetti per l'igiene personale:
La brocca per l'acqua e il catino ('u vacìle) per lavarsi, il pitale ('u renàle) e il cantaro ('u prìse) per i bisogni fisiologici notturni.

Giuseppe Tomasi di Lampedusa ne "Il Gattopardo" così racconta della "stanza dei pitali" adibita per la festa a palazzo Salina

"Le loro visite a una cameretta trascurata, a livello della loggia dell’orchestra, si facevano più frequenti: in essa era disposta in bell’ordine una ventina di vasti pitali, a quell’ora quasi tutti colmi, alcuni sciabordanti per terra."

Questa l'immagine corrispondente immortalata da Luchino Visconti nell'omonimo film.

Gabriel Garcìa Marquez - in "Cent'anni di solitudine" ci parla di una stanza "dei settantadue pitali" - comprati da Mame quando invita a casa le compagne di collegio - in cui rimarrà intrappolato lo spirito di Melqìades.

Una volta non c'era neanche la rete fognaria ...
I "vasi da notte" venivano svuotati in modi diversi a seconda del luogo:
- in campagna, dentro fossi ('u rummate) poco distanti dall'abitazione;
- a mare, i portoni avevano dei fori (le scettarùle) con lo sbocco al mare.

Nelle zone interne, che non avevano queste possibilità si utilizzava il servizio "d'a carrizze", ossia di un carrobotte trainato da un asinello, che passava tra i vicoli dove lo attendevano per svuotare i pitali.

Nel periodo di Ferdinando di Borbone che i pitali venivano chiamati "zìpeppe" anche chi svolgeva il lavoro di "carrizzàre" veniva chiamato allo stesso modo.
Si trattava di poveretti che facevano questo lavoro per campare e spesso non avevano abbastanza cibo per sfamare il povero animale che spesso era malandato tanto che, per indicare una persona con molti acciacchi, si usa il detto:

" pare 'u ciucce de zìpeppe, cu 99 male e 'a cota fràcete"

Ma a tal proposito esiste anche nu cùnde:

"Zipeppe aveva un asinello tanto malandato che decise di venderlo e comprarsi un asino più giovane e sano. Si recò a Martina e mentre girava per la fiera riconobbe un raglio, si girò e vide il suo vecchio asinello che, pulito rifocillato e bardato a dovere era in fiera in cerca di un nuovo padrone. Contento di vederlo gli si avvicinò, lo accarezzò e gli sussurrò all'orecchio:
<Fatt'accattà da cì no' te canòsce!>...

Frase che i tarantini usano per indicare chi, come il fantomatico ciuccio, millantano capacità che non hanno.

Con l'avvicinari dell'undici giugno, di ciucci di Zipeppe bardati e raglianti ne vedremo e ne sentiremo tanti..... e a tutti vorrei gridare:

Facìtev'accattà da cì no' ve canòsce!!!

Re, caffè e pitali

2017-03-29T23:05:00.003-07:00

La pubblicità di un caffè utilizza l'immagine di un Re, Ferdinando IV di Borbone, soprannominato "Re lazzarone", perchè "non aveva i modi" e preferiva la compagnia dei "lazzari" ( i giovani dei ceti popolari) che nel 1799 durante l'insurrezione repubblicana che infiammò anche il Regno di Napoli, sulla scia della rivoluzione francese, si schierarono a difesa dei Borbone.
Furono "i lazzari" ad affibbiargli il nomignolo di "Re nasone" per la caratteristica fisica che non passava inosservata.

La nobiltà giudicava i suoi atteggiamenti poco consoni ad un monarca.

La storia è piena di aneddoti, più o meno veri, riguardanti la scarsa diplomazia e la poca urbanità del Sovrano e legano il suo nome al "vaso da notte" o "pitale" o "cantaro" che dir si voglia, a quei tempi oggetto di uso comune e quotidiano che il popolino, per sbeffeggiare i potenti poco amati,
chiamava " 'u papa ", " 'u monzignore" - pare in onore di Monsignor Capecelatro che, schierandosi con i napoleonici, tradì i borboni inimicandosi il popolo.
Fu usato anche l'appellativo " 'u zìpeppe " - riconducibile proprio al Re Ferdinando di Borbone - associazione evidenziata anche nella pubblicità, vista la forma della tazzina ...

Ma perchè questa associazione?

Ferdinando di Borbone, divenne Re a soli 8 anni e si dice che usasse ricevere i suoi sudditi rimanendo seduti sul cantaro. A 17 anni, per ragioni di Stato, sposò Maria Carolina d'Asburgo.
Si racconta che dopo il matrimonio ebbe la visita del cognato Giuseppe, che diventerà imperatore d’Asburgo e Lorena, il quale, per rimarcare "la stima" che aveva nei confronti del marito della sorella, gli portò in regalo un pregiato vaso da notte, così descritto:

                “Racchiuso in lignee colonne con ante che si aprivano al di sotto di
                  un capitello in stile barocco su cui venivano sistemate in bella mostra
                  delle piante dalle cascanti foglie.”

Re Ferdinando per apprezzamento, lo collocò nella Sala Ambasciatori del suo appartamento privato e ricambiando " la cortesia" gli dette il nome di “Zi’ Peppe” - dove Zi' sta per "signor" e Peppe diminutivo di Giuseppe, in onore del cognato.

La popolarità del Re contribuì alla rapida divulgazione dell'aneddoto e del "nuovo nomignolo"che venne usato dal popolo per indicare il sovrano, che per la sua proverbiale indolenza era già poco stimato, a cui avevano dedicato un sonetto canzonatorio:

"Ferdinando sta in panciolle

sopra il letto con le molle.

Ha tre pulci sulla pancia:

una balla, una vola,

una spara la pistola"

Ma non finisce qui, lo storico Ignazio Nigrelli raccontò un’altra storia di cànteri, per la quale invece Re Ferdinando non si divertì affatto:

"Nel 1820 obbligato, assieme alla consorte, ad un lungo e faticoso viaggio in carrozza nell’entroterra siciliano, territorio pieno di repubblicani che lo odiavano.
A Caltagirone fu accolto dalle Autorità che consegnarono pubblicamente e solennemente alla coppia reale un dono di artigianato locale: due enormi e vistosissimi "zi’ peppi".
Re Ferdinando - dopo aver ringraziato a denti strettissimi - in privato s’imbufalì scrivendo:
<Questi perfidi repubblicani due càntari m’hanno donato!>
Avendo colto perfettamente il sottile e trasversale messaggio d’invito:
<‘O Re, ma va’ a…> !!!

... fine 1^ parte
ma non finisce qui --->

Il fantasma delle Cheradi

2016-10-13T23:22:00.002-07:00

Durante il dominio napoleonico in Italia, anche le Isole Cheradi (in ordine di grandezza: San Pietro, San Paolo e la scomparsa San Nicolicchio) furono strappate ai Borboni da Napoleone che voleva fare di Taranto l'alternativa militare a Malta.

Nel 1803 inviò Pierre Ambroise François Choderlos de Laclos, generale dell’esercito napoleonico, al comando della Riserva di Artiglieria dell’Armata d’Italia di stanza a Taranto; a cui affidò il compito di proseguire la costruzione di un forte, iniziata nel 1801, che avrebbe dovuto avere un ruolo determinante per la difesa della città designata a diventare l'avamposto dell' Imperatore nel Mar Mediterraneo.
Il generale Laclos s’impegnò per riaccomodare vecchi fortilizi borbonici, che l'isola di San Paolo fosse fortificata e vi si costruisse una specie di piazzaforte.
Monsignor Blandamura scrisse che: "De Laclos, nonostante fosse malato di malaria, come molti soldati napoleonici che avevano preso parte alle campagne in zone torride e paludose, “nondimeno egli s’oprò in Taranto per mettere le cose del mare in perfetta efficienza bellica (…) sistemando fortilizi che sorgevano lungo le nostre coste".
Nonostante lo spirito combattivo, dopo 54 giorni di febbre, morì di dissenteria il 15 settembre 1803, nell’ex convento di San Francesco nel borgo antico.
Laclos fu un grande generale con la passione per la letteratura. Scrisse solo un libro, lo scandaloso ‘Les liaisons dangereuses’ (Le relazioni pericolose) diventato un capolavoro della letteratura francese.
Scandaloso, libertino, uomo eclettico quanto sfortunato, da rivoluzionario convinto, Laclos, in punto di morte, rifiutò i conforti religiosi. Ciò gli precluse la sepoltura in terra consacrata. Avendone però già espresso il desiderio, venne seppellito nella piazza d’armi del Forte di San Paolo, che da allora prese il suo nome.
I francesi occuparono Taranto a più riprese, la più lunga delle quali dal 1806 al 1815 e Forte Laclos, con una estensione di 6000 mq e la sua posizione strategica al centro delle bocche d'accesso al Mar Grande, ricoprì un ruolo fondamentale nella difesa della città avamposto di Napoleone nel Mediterraneo.
Nel 1814 fu chiamato il cavaliere Cataldo Galeota, sottintendente del distretto di Taranto, a fare un preventivo per il restauro del forte, il quale stimò in duecento ducati la cifra necessaria per sistemare la tomba del generale ma l'imminente caduta di Napoleone non favorì l'operazione. I Borboni, ritornati a Taranto, eliminarono i traditori,cacciarono gli invasori, e Distrussero la tomba del generale disperdendo i suoi resti in mare.
Il Blandamura a riguardo scrive che le spoglie del generale francese non ebbero “il riposo del sepolcro nell’acre solitudine dell’isoletta”, e che “soldatesche indisciplinate ed incoscienti poco dopo, infranta la tomba, le dispersero vandalicamente”.

Da questo nasce la legenda del fantasma temuto dai pescatori che, nelle notti di tempesta evitano di passare tra le Isole, per non sentire i lamenti di un uomo che vaga sugli scogli alla ricerca della pace eterna che gli è stata negata.
Per i vecchi pescatori l'isola di San Paolo porta male, e il fantasma del generale è responsabile di tutti i naufragi della zona.
Con l’Unità d’Italia. Sulle rovine del Forte furono installate la Batteria Ammiraglio Aubry e la Torre Corazzata Vittorio Emanuele II.

Oggi di quelle fortificazioni resta la torre corazzata ancora ben conservata, e i basamenti, rivestiti di blocchi di calcare provenienti dalla Murgia tarantina e sulla cui superficie si possono osservare resti fossili, più unici che rari, di un organismo bivalve che viveva cento milioni di ani fa e di cui non esiste altra traccia al mondo.

Chiacchiere e tabacchiere

2016-10-11T07:38:00.000-07:00

“chiacchiere e tabacchère e legne, ‘u Banche de Napule no ‘ne ‘mbègne”

È un antico modo di dire per sottolineare che con le chiacchiere e le cose di scarso valore non si ottiene nulla.

Le tabacchiere erano oggetti di uso comune, imposte da una moda che, nel settecento, partita da Napoli si diffuse anche a Taranto e rimase in voga sino ai primi anni del novecento.

La tabacchiera conteneva il tabacco da fiuto che serviva per “la pizzicata” con annesso starnuto liberatorio.

Una moda che si diffonderà attraverso l'aristocrazia e la borghesia, diventando una questione di stile che coinvolgerà anche i popolani.

Anche il tabacco da naso contava diverse marche e qualità, tra i più pregiati erano l’italiano San Cristoforo, il francese Millefiori, lo spagnolo Pulviglio - usati dai nobili -

poi c’era il Tabacco del Brasile, tabacco comune che, costando poco, era alla portata di tutti.

Infine c’era il Tabacco di dama, una composizione di muschio, ambra, acqua di rose e fiori di cedro, aromatizzata all’acqua angelica – per le signore –

Si avete letto bene, anche le donne “si prendevano la pizzicata” !

Un’epoca dai costumi alquanto strani.
Non era consentito fumare per strada, alle donne era assolutamente vietato fumare, pena l’essere classificate di dubbia moralità ma, la presa di tabacco era consentita a tutti e considerata persino elegante.

Di conseguenza la tabacchiera diventò un oggetto alla portata di tutti, dalle comuni in legno a quelle di lusso in avorio, argento e oro, intarsiate, smaltate e quelle bellissime e preziosissime di Capodimonte che potevano essere personalizzate, facendovi dipingere il ritratto di colui, o colei, cui era destinata.

Gli uomini erano orgogliosi di offrire, alle donne con cui erano in compagnia, una pizzicata di tabacco, sfoggiando le loro tabacchiere, e le donne si "prendevano la pizzicata" accettando volentieri il graditissimo invito a starnutire insieme!

Voi direte, e gli altri? …. Erano impazienti di sentir starnutire per poter finalmente togliersi il cappello e gridare: “Salute!”

'U Marchese arrive na vota 'u mese

2016-08-26T10:25:00.002-07:00

Da un paio di mesi trasmettono una pubblicità che ha immediatamente suscitato perplessità.
Si, parlo di questa:

Cosa vuol dire “ a prova di uomo” ?!?
E’ un apprezzamento, un insulto o cosa ?!?
e soprattutto: per chi ?!?

Ho chiesto a mia madre, 75enne con la licenza elementare, cosa ne pensasse, mi ha risposto:
< E’ urtànde! >

Geniale! E’ proprio questo il termine giusto, una sola parola che risponde a tutte le domande che vengono in mente guardando quella pubblicità.

E’ URTANTE!

Urta quel vezzo tutto femminile di “non dire” quello che si deve dire.
Quel pudore che persiste nel tempo e impedisce di usare il termine scientifico che definisce quello che ogni mese affligge le donne, usando sempre termini vecchi e nuovi per sostituirlo e renderlo meno imbarazzante.
Così le donne nel tempo hanno dato vita ad un linguaggio popolare in cui si riflettono usi, costumi, norme sociali, perché ci sono cose per cui vale il “ si fa, ma non si dice” e cose che “non si dicono” e basta, chè “La parola è d'argento ma il silenzio è d'oro”.

Gli eufemismi più usati sono:
“ le mie cose", “le regole”, “gli ospiti” , “le visite” , “ i russi” , “i lavori” , "il ciclo" …..

Certo fanno sorridere ma sono il giusto compromesso per sciogliere la tensione tra la voglia di parlarne e l’imbarazzo nel farlo.

Se le mamme sorprendono, le nonne rimangono fantastiche.

Per dire che una bambina “ era diventata signorina” dicevano: “Ha ‘rruzzulàte le scale” ?!?

Mentre, l’appuntamento mensile era

“ ‘U marchese...

e ...avène na vota 'u mese "

Probabilmente perché i marchesi, nelle occasioni importanti, usavano indossare giacche rosse.

Ma anche perché prima che si inventassero gli assorbenti, si usavano " pezze" o meglio "le pannicijdde" (i pannicelli).
Ogni corredo degno di questo nome, doveva avere dei fazzoletti di cotone o di lino debitamente rifiniti con punto a giorno e orlati con merletto, tanto da sembrare fazzolettini, simili a quelli che i nobili usavano portare al taschino...impregnati di profumo.

Per tale motivo, quando da un balcone si vedevano " le pannicijdde" stesi in fila ad asciugare, il commento era:

"Vìde vì..... a cummare ha fatte 'u cate d'u marchese! ".

A contrario di quanto si possa pensare, la definizione di “Marchese” travalica i confini provinciali, regionali e temporali, tanto che nella prima edizione del Dizionario della Crusca del 1612, riporta “marchese” e cita un cavalleresco verso di Francesco Berni (149779 – 1537)

“Un’eccellenza del Signor Marchese, eterno onor del femmineo sesso”

Ma la nonna usava anche un termine più tecnico –“ è indisposta! ”

Non aveva alcun significato medico, ma indicava il lato positivo di questa “scocciatura mensile”.

Credenza popolare, infatti, vuole che “in quei giorni” le donne devono evitare di fare buona parte delle incombenze domestiche perchè:

Il pane non lievita, le conserve vanno a male, la crema non si addensa, la maionese impazzisce, la panna non monta…

se tocchi il ferro si arrugginisce, se tocchi uno specchio si appanna, se tocchi le piante seccano, se tocchi la botte con il vino nuovo, diventerà aceto…

Sarà vero? Chissà!

Vero è che questo argomento è stato trattato, e in modo sublime nella letteratura

nell’800 Giacomo Leopardi così ne parla:

< seggiole canapè, sgabelli e mense

Letti ed ogni altro arnese, adorneranno

Di lor menstrua beltà gli appartamenti >

Dumas nella "La Signora delle Camelie" - descrive che la protagonista, per segnalare la sua disponibilità usava indossare una camelia bianca per 25 giorni al mese e una camelia rossa quando era indisposta:

< ‘e nessuno capisce perché’ > -
scriveva, ma lui capiva benissimo.

Finisco qui, compiaciuta di:

essere riuscita a dire quel che volevo dire senza dire quel che non si deve dire!

Mario Costa

2016-07-24T08:22:00.002-07:00

Il 24 luglio 1858 Taranto dette i natali a Pasquale Antonio Cataldo Maria Costa - conosciuto come Mario Costa - da padre napoletano, Angelo Costa e la nobildonna tarantina, Maria Giuseppa Malgisi.

Nel 1865 la famiglia si trasferì a Napoli dove Mario venne educato alla musica, nel conservatorio di S. Pietro a Maiella, dove ebbe modo di educare il suo talento e iniziare a comporre e pubblicare romanze, operette, canzoni come “Era de Maggio”, "Catari’" “‘A Frangesa” e a tante altre.

Passato alla storia come " il più napoletano dei tarantini e il più tarantino dei napoletani"
Fu grande estimatore del genere femminile, celebre sciupafemmine, tanto da guadagnarsi il nomignolo di "sciabola longhe".

Il 21 Agosto 1889, in occasione della visita di Re Umberto I° a Taranto, in compagnia "de na bella scàrde" (una bella ragazza), mentre erano seduti ai tavolini dell’ Hotel d ‘Europe (oggi Europa), invaghito della ragazza e di Taranto, scrisse i versi in dialetto napoletano, di "Tarantì Tarantella", la prima canzone dedicata a Taranto.

Morì a Montecarlo il 27 settembre 1933 e le sue spoglie furono traslate a Taranto il 27 giugno 1934 in una tomba monumentale offerta dal comune della sua città natale.

Tarantine tra storia, mito, leggenda

2016-03-08T10:03:00.000-08:00

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Cazune tarandìne

2016-02-04T06:38:00.003-08:00

Taranto non ha un modo particolare per festeggiare il carnevale, non ha una maschera tipica ne tradizione storica di carri allegorici. Il carnevale tarantino è una festa fatta di serate goliardiche passate divertendosi con parenti e amici. Quando si riunisce la famiglia c’è sempre una tavola imbandita, ed è a Tavola che Taranto ha la sua tradizione carnascialesca.

Il giovedì grasso, l'ultima domenica e il martedì grasso, ultimo giorno di Carnevale, il piatto tipico è “ chiancaredde e cazune “ conditi con un ragù di purpiètte e sazìzze.

Le orecchiette e le polpette, immancabili nei giorni festivi, vengono servite con i calzoni ripieni di ricotta lavorata con uova e zucchero.

Si, i calzoni sono dolci e vengono

conditi, come le orecchiette, con un ragù di polpette e salsiccia.

Dolce e salato, un connubio di sapori molto particolare, che i tarantini si concedono solo a Carnevale, periodo in cui tutto è concesso e l’esagerazione è giustificata dall’imminente periodo di astinenza della Quaresima.

LA NOTTE DEL “GIUDIZIO” DI TARANTO

2015-11-11T09:47:00.002-08:00

La sera dell’ 11 novembre 1940 la luna piena illuminava la serata di San Martino, quando alle 19:30 la sirena dell’allarme aereo cominciò a suonare. I fumogeni sulle chiatte del Mar Piccolo erano già in funzione. Dopo un ora iniziò il fuoco delle batterie contraeree, concentrate sul Mar Piccolo e sull’Arsenale M.M. I razzi luminosi illuminarono a giorno tutto il borgo.

La pausa del fuoco antiaereo non fece scattare la sirena del cessato allarme, e questo preoccupò tutti convinti che qualcosa di peggio stesse per accadere.

Erano appena passate le 23:00 quando sul porto, dove erano ormeggiate sei corazzate della Marina Militare: Giulio Cesare, Caio Duilio, Cavour , Andrea Doria e le nuovissime Vittorio Veneto e Littorio, sopraggiunsero di sorpresa 12 aerei inglesi: due bengalieri, quattro bombardieri e sei aereosiluranti.

Era cominciata “ l’operazione Judgement” (operazione giudizio), così come era stato chiamato dagli inglesi, l’attacco alla supremazia militare della flotta italiana nel Mediterraneo.

Mentre la contraerei ha iniziato un intenso fuoco di sbarramento contro l' obbiettivo mobile, quasi invisibile nonostante la luna piena, i bombardieri sganciano le prime bombe, sulle corazzate illuminate dai bengala.

La corazzata Conte Cavour

Circa dieci minuti dopo, uno dei bombardieri, a motore spento, in picchiata colpisce la Cavour appena prima di essere abbattuto.

Quasi contemporaneamente anche la Duilio e la Littorio vengono colpite, prima di una tregua.

Nave Caio Duilio

Dopo appena cinque minuti, gli swordfish inglesi tornarono per scatenarsi contro la flotta italiana fino alle 00:30, quando fecero ritorno alla base.

Il rombo degli aerei e gli scoppi dei missili furono sostituiti dalle sirene dei mezzi di soccorso che si dirigevano verso il porto. Nessuno aveva ancora capito cosa era successo.


Nave Littorio

All’alba i pescatori andarono a lavorare, come facevano sempre, ma dovettero ritornare indietro perché il canale navigabile era consentito solo ai militari e ai mezzi di emergenza, ma furono loro che, per primi, diffusero la notizia dell’affondamento delle navi.

Il passaparola fu immediato e i Tarantini si riversarono sulla ringhiera del lungomare ad assistere allo scenario triste delle navi più belle della Marina che giacevano in un mare oleoso.

I danni subiti dalle navi furono ingenti e si deve alla perizia dei comandanti e degli equipaggi se non affondarono, perché riuscirono aportarle sui fondali bassi, dai quali, poi, furono disincagliate dai tecnici e dalle maestranze dell’Arsenale M.M.

Tre bombe avevano colpito la Littorio, dove persero la vita 23 uomini;

Una bomba aveva colpito la Cavour, dove morirono 16 uomini;

Una bomba aveva colpito la Duilio, dove ci fu solo un morto.

Questi “i numeri” del dolore dei Tarantini, sgomenti difronte alle assurdità della guerra.

Le gelàte d’u’ furne

2015-10-05T04:25:00.000-07:00

“S’hanne rutte le tìempe”
Questa la frase pronunciata all’arrivo dei primi temporali estivi che salutano l’estate e accolgono l’autunno.
In realtà nulla di catastrofico, le spiagge sono ancora frequentate e lo scirocco persiste ancora ma ormai “l’àrie ha cangiàte”… e pure lo spirito. Già, si comincia a provare nostalgia delle vacanze, del mare …e dei gelati.
E’ vero che oggi i gelati si trovano tutto l’anno, ma chissà quanti di voi, come me, quando da piccoli continuavano a chiedere il gelato, si sono sentiti dire: "stàtte sòte ca mo’ arrìvene le gelàte d’u furne"…

Frase inquietante che scatenava golosità e fantasia, e ci portava a chiederci: "Ma se i gelati si sciolgono tra le mani come fanno ad andare in forno?" . Questa la curiosità che superava la “nanca” e ci lasciava lì, buoni buoni ad aspettare…. Ma i gelati non arrivavano mai, men che meno quelli del forno…

Bello poi da grandi scoprire che non ci avevano preso in giro perché "le gelàte d’u furne" non erano il parto prematuro di una strapazzata fantasia popolare, ma una specialità pasticcera dell’inizio del secolo scorso, servita nella pasticceria Lippolis di Bari.

Pare che il suo inventore (probabilmente il proprietario della pasticceria) ebbe l'idea di racchiudere il gelato farcito di mandorle e canditi, nel pan di spagna e prima di servirlo lo riscaldava nel forno… una vera leccornia!

Ma non si può far altro che continuare ad immaginarne aspetto e sapore, perché il gelato al forno è scomparso col suo inventore, e nessuno fino ad oggi lo ha più riproposto…

Quello che è rimasto è il modo di dire: mo’ avènene le gelàte d’u’ furne
Una forma de ntartiène per i piccoli di ieri, che farebbe effetto anche sui bambini di oggi.

Per i grandi invece indica un evento che non avverrà mai – oppure viene usato in risposta a chi si ostina a chiedere qualcosa che non potrà mai ottenere.

Càpe o lettere

2015-07-05T04:13:00.001-07:00

La vita è un susseguirsi di scelte. Ogni attimo si conclude con una scelta, tra si o no, bene o male, dire o fare, andare o restare, dormire o alzarsi, bere o mangiare …. e non sempre è facile decidere, perché ogni decisione porta delle conseguenze. E allora?...

Ci si affida al caso, ed uno dei metodi più utilizzati è il Testa o croce, un modo per scegliere tra due possibilità utilizzando una moneta . Consiste nell'associare le due scelte possibili alle due facce della moneta, e a considerare estratta la scelta relativa alla faccia visibile dopo averla lanciata in aria.

Un criterio di scelta che appaga anche la voglia di giocare, tanto da dare vita e nome ad un gioco consistente nello scommettere ed indovinare la faccia della moneta visibile dopo il lancio.

Il nome di Testa o croce è dovuto al fatto che le monete recavano su un verso la faccia del regnante e sull’altro una croce.

Classico esempio italiano sono le due lire del 1861 recanti su un lato la testa di Vittorio Emanuele II e sull’altro la croce sabauda.

Per noi tarantini questo gioco prende il nome di càpe o lettere , dove

“Cape” indica il fronte della moneta su cui è stampata la testa, di fronte o di profilo del sovrano, del capo di stato, di un personaggio famoso …

“Lettere” indica il retro della moneta, su cui viene riportato il suo valore di scambio.

Questo deriva dal fatto che le prime banconote, erano delle “lettere di scambio” con cui le banche autorizzavano i loro clienti ad effettuare i loro pagamenti senza l’uso di monete, e garantivano ai possessori di queste lettere, di poterle cambiare presso altra banca, ottenendone il corrispettivo.

Per estensione, il retro delle monete, indicante il valore di scambio delle stesse, venne chiamato “lettera”.

Questo gioco era praticato già nella Roma repubblicana col nome di "navis aut caput" (nave o testa) perché sulle monete di quel periodo riportavano su una faccia una nave e sull’altra la testa di un Dio o del Console sotto il cui governo erano state coniate.

In realtà questo gioco ha origine più antiche, probabilmente da un gioco in voga nell’antica Grecia, l’ostrakinda, che utilizzava una conchiglia o un coccio con una delle due facce colorata di nero.

Un giocatore lanciava in aria la conchiglia o il coccio, dicendo: "nux kai hemera" (giorno o notte) e l’altro giocatore doveva indovinare quale faccia si sarebbe mostrata dopo il lancio.

San Pietro e Paolo e ... le tarante

2015-06-29T09:16:00.003-07:00

Oggi 29 giugno festeggiamo San Pietro e Paolo e un tempo le ragazze nubili... signorine... zitelle.... vacandije... in questo giorno, al passaggio di un gruppo di ragazzi, prendevano una pietra e, girandosi di spalle, la lanciavano dicendo:

< Pe’ San Piètre e ppè San Pàule

mègne ‘a petre a cci ‘vène mòne >

Al ragazzo colpito chiedevano il mestiere, perchè lo stesso lavoro avrebbe fatto il loro futuro marito.
Un vecchio detto recita:

"De San Giuànne e de San Pàule

s'allistene le tàvule,

e ogne uagnèdde vacandije

s'acchie 'u zìte ca vòle Ddije....."

Se nonostante tutti i riti propiziatori, le invocazioni e le preghiere, rimanevano "zitelle".... rischiavano di diventare anche "tarantate"...

Se in agosto festeggiamo la “notte della taranta”, oggi, dovremmo festeggiare il “giorno delle tarantate”, ossia delle persone punte dalla tarantola, una specie di ragno diffuso a Taranto e in tutto il Salento.

Le persone “pizzicate” da questo ragno cadevano in uno stato di malessere generale, un delirio, una malattia molto diffusa fino al secolo scorso, che la cultura popolare definisce appunto tarantismo e la medicina popolare cura con la musica e il ballo, così come ricordano i versi di questo scongiuro:

"T’ha pezzecàte, t’ha muzzecàte

‘a tarànte avvelenàte.

Cu le suène, balle e cande

L’accidìme tutte quande,

tutte quande le vièrme brutte

se ne volene tutte, tutte !"

Se il malato era malinconico, depresso, si eseguivano musiche allegre e vibranti, se era sovreccitato si eseguivano musiche lente, tristi, spesso sensuali.

Le musiche utilizzate in questi casi sono dette “pizzica” o “taranta” e nel tempo sono state anche cantate.

< Addò t’ha pizzicate la tarantella

Addò t’ha pizzicate la tarantella

Sott’allu giragire d’a vunnèdda

Addò t’ha pizzicate pozz’ess’accìsa

Sott’a putaredde d’a cammìsa

Sott’a putaredde d’a cammìsa >

…

( Questi i versi della pizzica riportati da A. Majorano in “Zazarèddere” )

A volte però la musica non bastava e all’ “esorcismo” coreutico – musicale, praticato nell’ambiente raccolto del domicilio, bisognava aggiungere una seconda pratica terapeutica: il pellegrinaggio alla chiesetta di San Paolo in Galatina il 28 e 29 giugno, giorno di commemorazione del Santo, patrono, insieme a San Pietro, della città.

L’attributo di guaritore conferito al Santo va ricercato in un fitto intreccio di credenze

popolari che traggono origine da un passo di Luca negli Atti degli Apostoli in cui si narra

il viaggio di S. Paolo, il naufragio nell’isola di Malta, la sua figura di vincitore per

grazia divina dei serpenti velenosi e, infine, la ripresa del viaggio che lo condusse a Roma.

Da qui nacque la leggenda popolare secondo la quale Paolo ottenne da Dio la facoltà di

guarire dal veleno dei serpenti e, per estensione, anche da quello dei ragni.

Una delle più famose “pizziche” è dedicata proprio a :

Santu Paulu

E Santu Paulu meu de le tarante,
e Santu Paulu meu de le tarante,
ca pizzichi le caruse, ca pizzichi le caruse,
ca pizzichi le caruse a ’mmienzu ll’anche,
a ’mmienzu ll’anche, a ’mmienzu ll’anche,
ca pizzichi le caruse a ’mmienzu ll’anche.

E Santu Paulu meu de li scurzuni,
e Santu Paulu meu de li scurzuni,
ca pizzichi li carusi, ca pizzichi li carusi,
ca pizzichi li carusi alli cuiuni,
alli cuiuni, alli cuiuni,
ca pizzichi li carusi alli cuiuni.

E Santu Paulu meu de Galatina,
e Santu Paulu meu de Galatina,
fammela 'ccuntentà, fammela 'ccuntentà,
fammela 'ccuntentà stà signurina,
stà signurina, stà signurina,
fammela 'ccuntentà stà signurina.

E Santu Paulo meu dele tarante,
famme na grazia a mie a tutte quante.
E Santu Paulo meu de Galatina,
fammela cuntentà sta signurina.
E te pregu Santu Paulu falla guarire,
e te pregu Santu Paulu falla guarire,
e ca l’ave pizzicata e ca l’ave pizzicata,
e ca l’ave pizzicata la tarantella,
la tarantella, la tarantella,
e ca l’have pizzicata la tarantella.

E cu te pizzicau la tarantella,
sutta lu giru giru dela gunnella.
E se vidi ca se cotula lu pete,
Quiggiu è lu segnu ca vole ballare.
E lassatila ballare ca è tarantata,
ca porta la taranta sutta lu pete.
E balla bella mia ca sa ballare,
ca lu tu ballo sai move lu pete.

E santu Paulu meu de le tarante
Pizzichi le caruse e falle sante

La fantasia popolare ha finito per coprire, fino a nascondere un fenomeno che non era causato dal morso della tarantola ma dai rimorsi di una vita di duro lavoro, sacrifici, privazioni, rinunce e soprattutto di divieti che finivano per turbare il vivere quotidiano fino a sfociare nel disturbo psichico che faceva ammalare anche il corpo.
Nella maggior parte dei casi era “l’amore” il vero malanno. L’amore ostacolato, negato, perduto, tradito … difficile a quei tempi.
Per questo l’unica cura possibile erano il ritmo e le vibrazioni del suono.
E’ la musica l’elemento essenziale che oggi come ieri ci libera dal male e, il ballo rimarrà sempre: “l’espressione verticale di un desiderio orizzontale”.

A corredo di quanto scritto, un video documenario del 1962 che tratta l'argomento:

Settimana Maggiore

2015-04-02T22:36:00.000-07:00

Cliccate sull'immagine per sfogliare, e buona lettura!

Il campo "S" di Taranto

2015-01-27T09:17:00.000-08:00

L' armistizio dell'8 settembre 1943 sembrò quiete dopo la tempesta di una guerra che aveva portato l'Italia allo stremo. In realtà fu un momento di grande confusione dei soldati che combattevano una guerra senza aver capito con chi, contro chi e soprattutto perchè.
I soldati italiani avevano combattuto per la “Patria” e non sapevano più di chi fidarsi, volevano solo tornare a casa, ma neanche questo era possibile - alcuni scapparono ma vennero presi e portai nei campi di prigionia.
Molti lo ignorano ma anche a Taranto c'erano questi campi.
Il più grande era il Campo di S. Andrea - detto campo "S" - presso la masseria Sant'Andrea, da cui prende il nome, altri campi erano confinanti con la masseria Cavallo e la masseria Santa Teresa, a Rondinella, San Giorgio Jonico e Montemesola.

I campi erano contraddistinti da una lettera, il campo "S" era per i prigionieri generici.
Il Campo «T» era destinato ai reduci dall’Oriente e dalla Gran Bretagna; il Campo «R» per i recalcitranti, la categoria che comprendeva coloro che erano appartenuti a formazioni di SS e di polizia, componenti delle Brigate Nere, della Legione “Muti”, della X Flottiglia MAS, del reggimento paracadutisti “Folgore”.
Nei pressi dell'area dell'aviazione militare di Grottaglie era sistemato un campo di tedeschi.
I campi di prigionia tarantini, retti sin dagli ultimi mesi del 1945 dal comando alleato, accolsero circa diecimila prigionieri di guerra, costretti a vivere in tende malconce, senza servizi igienici, senza cibo sufficiente, senza letti. Molti morirono. I più tornarono però a casa, quando gli inglesi decisero di abbandonare la custodia del campo e i comandi italiani non accettarono di mantenere i connazionali rinchiusi in quel campo, definito, dai giornali del tempo "Il campo della fame".

Il campo “S” che, sotto il controllo britannico, ha visto il prolungamento della prigionia di quanti non avevano accettato il compromesso della cooperazione e che, per questo, subirono una carcerazione abusiva in condizioni di estrema indigenza.
Erano italiani e stranieri che avevano combattuto sotto il regime fascista, arrivavano dal campo di Afragola, stivati nei carri di bestiame, a loro si aggiunsero, pochi giorni dopo, quelli che arrivavano dal campo di Algeri, già prostrati da diversi mesi di prigionia in Africa, e che in un primo momento erano stati animati dalla convinzione di tornare finalmente in patria, dopo otto anni di assenza, e riabbracciare le proprie famiglie e la comodità delle proprie case. Ed invece quei ragazzi tornarono sì in Italia, ma ad attenderli c’era un nuovo campo di concentramento, dove furono costretti ad aspettare la liberazione ancora per qualche mese.

In particolare il Campo “S” era suddiviso in dieci grandi recinti denominati “Pens” ( pollai), e circondato esternamente da una doppia recinzione di filo spinato.
Tra le due reti scorreva un camminamento, dove spesso si avventuravano i familiari dei prigionieri e i tarantini di buon cuore per lanciare, al di là della recinzione, generi alimentari e indumenti che potessero essere di conforto a quegli uomini fortemente provati.
La chiesa tarantina, grazie al diretto impegno dell'Arcivescovo Mons. Ferdinando Bernardi e del suo vicario generale Mons. Guglielmo Motolese, immediatamente si adoperò in una straordinaria opera caritatevole a favore dei prigionieri che impegnò tutte le parrocchie della diocesi. Don Celestino Semeraro, parroco di Fragagnano, si prodigò affinché le speranze di libertà dei prigionieri si trasformassero in realtà.
Il 10 marzo 1946, l'Arcivescovo Bernardi accompagnato da tre sacerdoti tra cui il suo vicario generale mons. Motolese, riuscì ad entrare nel campo, dove fu accompagnato ad uno steccato sistemato apposta per l’occasione, dove incontrò folte rappresentanze di tutte le sezioni. Qui celebrò la messa e dopo restò a colloquio con il comandante del Campo per pianificare un piano di soccorso per i prigionieri.
La liberazione iniziò dal 10 aprile 1946, quando i prigionieri in rivolta, ormai stremati da quella condizione, ruppero le recizioni e cominciarano l’esodo sconfiggendo il controllo armato, aiutati dal disinteresse delle guardie inglesi, anche loro desiderose di tornare ormai in patria.
I fuggitivi trovarono accoglienza in città vecchia, presso le abitazioni private e le parrocchie, dove vennero aiutati ad uscire incolumi dalla città per tornare alle proprie terre.

Il campo fu definitivamente smantellato un mese più tardi ma, restano visibili dello stesso, di fronte a quello che oggi è denominato quartiere Paolo VI, i basamenti in cemento delle dieci baracche che contenevano i reduci.

‘Nfièrne Priatorie e Paradìse

2014-11-01T04:11:00.003-07:00

No, non voglio parlarvi di Dante e della sua “Divina Commedia”, ma ricordare le “Dimore Eterne”.

Ieri abbiamo festeggiato Halloween perché è “di moda”. Una sorta di carnevale autunnaleilluminato da zucche intagliate, che predilige maschere terrificanti di streghe, fantasmi, zombie, ragni, pipistrelli e gatti neri.

Mascherarsi per confondere la morte? … festeggiare per prendersi gioco di lei? …

Di sicuro un modo per esorcizzare la morte e tutte le paure che la circondano.

Una volta invece la morte era timorosamente rispettata perché era Lei, giusta e incorruttibile che ci portava verso la dimora eterna.

La religione cattolica “assegna” dimore diverse a diversi stili di vita:

l’inferno - per i cattivi, i dissoluti, i peccatori incalliti - destinati al castigo eterno.

il Paradiso - per i buoni, i timorosi, i fedeli osservanti - meritevoli di pace e gioia eterna

il Purgatorio - per tutti coloro che pur timorosi, non erano riusciti ad evitare dei “peccatucci” – che dovevano espiare i propri errori e purificarsi, prima di passare al Paradiso.

Il periodo di transizione in Purgatorio poteva essere diminuito dalle preghiere e dalle opere buone fatte dai parenti in vita, in suffragio dei loro defunti.

Tra i riti di suffragio vi era l’usanza, la notte tra il 31 ottobre e il 1 novembre, imbandire:

“A taùlàte pe l’aneme d’u priatòrie” (la tavolata per le anime del Purgatorio).

Prima di andare a letto, sulla tavola senza tovaglia, per ogni anima che si voleva suffragare si lasciava un piatto, un bicchiere e una fetta di pane, poi si lasciava una brocca d’acqua, una pentola con una zuppa di ceci, una pentola con castagne lesse.

La mattina di Ognissanti il primo pensiero era quello di vedere le condizioni della tavolata …

Grande gioia se il cibo era stato consumato, perché voleva dire che i defunti avevano gradito e avrebbero potuto, quanto prima, raggiungere il Paradiso.

Nel caso in cui la tavolata era intatta e il cibo era rimasto nelle pentole si ipotizzavano due possibilità:

che i nostri cari fossero già in Paradiso a godere della meritata vita eterna, o che, malauguratamente, erano stati destinati alla dannazione eterna dell’Inferno.

Certo non vi era modo per sapere la verità e le pene del dubbio venivano addolcite mangiando i dolcetti di pasta reale a forma di fave,tipici della festività di Ognissanti “le fave de le muerte”.

Ovviamente le tavolate erano onorate dai furbetti di casa che ingannavano Morfeo per godere di un lauto pasto nel cuore della notte.

Per quanto belle e suggestive nessuna credenza popolare può riportare, seppure per una notte, i nostri cari defunti a godere della nostra tavola.

Questa usanza però, porta sul desco familiare ceci, castagne, fave … perché?... Come mai?

I ceci – dalla forma rotonda e schiacciata simile a un teschio e per questo detti “le càpere de le muerte”.

Le castagne – frutto che nutre in un periodo in cui la natura è a riposo, sono considerate cibo dei morti.

Le fave – considerate anch’esse cibo dei morti, perché il loro fiore bianco con macchie nere disposte a forma di “tau”, lettera greca iniziale di “tanatos” ossia morte. Inoltre si crede che le fave nere assumano quel colore, perché contengono le lacrime dei defunti.

Infine bisogna evidenziare che ceci, castagne e fave hanno in comune il fatto di essere frutti contenuti in un baccello o in un riccio per le castagne – similmente al corpo dei defunti che viene riposto in una bara prima di essere seppellito.

Bello entusiasmarsi per le novità, ma ricordiamoci che "Ogni munne è paìse".