Taís Paranhos

🎭 🌾 Branca Dias: A Senhora de Engenho que reacende memórias no Casarão de Maria Amazonas

2026-08-11T20:46:34.184-03:00

🌟 O espetáculo Senhora de Engenho Entre a Cruz e a Torá ganha novos contornos ao trazer para o centro da cena a figura histórica de Branca Dias, mulher marcada por conflitos religiosos, deslocamentos e resistência em meio ao Brasil colonial. A montagem transforma sua trajetória em narrativa poética, convidando o público a revisitar memórias que atravessam séculos. No Casarão de Maria Amazonas, a história se expande em atmosfera carregada de simbolismo e ancestralidade.

✨ A encenação conduz o espectador por um diálogo entre fé, poder e sobrevivência cultural, revelando como Branca Dias transitou entre universos que moldaram sua vida. Elementos visuais e sonoros criam camadas de tempo que se sobrepõem, permitindo que passado e presente coexistam no palco. O elenco sustenta a dramaturgia com intensidade, trazendo à tona emoções que emergem da luta dessa mulher entre a cruz e a Torá.

🔥 O Casarão de Maria Amazonas, espaço histórico de Camaragibe, reforça a proposta de imersão ao acolher o espetáculo em seu pátio externo. Suas paredes antigas dialogam com a narrativa, ampliando a experiência sensorial do público. A proximidade entre artistas e espectadores transforma a apresentação em encontro vivo, onde a história pulsa e se renova.

🌿 A obra desconstrói a imagem tradicional da “senhora de engenho”, revelando Branca Dias como personagem complexa, atravessada por contradições, fé e resistência. A montagem provoca reflexões sobre opressão, ancestralidade e formação cultural do Brasil, sem abrir mão da delicadeza poética que permeia sua construção. Cada cena é convite à memória e ao reconhecimento de múltiplas raízes.

💫 Com apresentações nos dias 11 e 12 de setembro, sexta e sábado, às 19h30, o espetáculo promete reunir público diverso e fomentar debates sobre identidade e história. A produção reafirma a importância de ocupar espaços culturais da cidade e valorizar narrativas que ampliam o repertório artístico local. A expectativa é de uma experiência que permanece no espectador muito além do apagar das luzes.

SERVIÇO

Espetáculo: Senhora de Engenho Entre a Cruz e a Torá

Personagem histórica: Branca Dias

Datas: 11 e 12 de setembro (sexta e sábado)

Horário: 19h30

Local: Casarão de Maria Amazonas – Camaragibe, PE

Ingressos: R$ 50 (inteira) | R$ 25 (meia) | Antecipado: meia para todos

Contato: Juvino Agner – 81 99771‑5864

📽️ Luzes que contam histórias: espetáculo transforma Igreja das Fronteiras em memória viva de Dom Helder

2026-08-11T14:03:33.157-03:00

✨ A fachada da Igreja de Nossa Senhora da Assunção das Fronteiras, no bairro da Boa Vista, ganha vida em agosto com um espetáculo imersivo que mistura fé, arte e tecnologia. Entre os dias 19 e 22, o público poderá assistir gratuitamente à projeção “Dom Helder Camara – Luz, fé e memória”, que transforma o templo histórico em uma grande tela de narrativas luminosas. A iniciativa celebra os 27 anos da partida de Dom Helder, o eterno “Dom da Paz”, e resgata sua mensagem de justiça social e amor aos mais pobres.

🌟 A experiência utiliza projeção mapeada, iluminação cênica e trilha sonora original para criar uma atmosfera envolvente. Sessões de 20 minutos acontecem das 19h às 21h, permitindo que visitantes contemplem imagens, documentos e animações que reconstroem a trajetória do arcebispo emérito de Olinda e Recife. O espetáculo busca aproximar novas gerações da figura de Dom Helder, destacando sua atuação incansável em defesa da dignidade humana.

💒 O evento ganha ainda mais significado por acontecer na própria Igreja das Fronteiras, onde Dom Helder viveu seus últimos anos. A escolha do local reforça o caráter afetivo da homenagem e valoriza o patrimônio histórico do centro do Recife. A iniciativa também oferece uma alternativa cultural gratuita, acessível e de forte impacto visual para moradores e visitantes da cidade.

🛠️ Para dar vida ao espetáculo, uma equipe multidisciplinar trabalhou nos bastidores. O Instituto Dom Helder Camara forneceu documentos e fotos de seu acervo oficial, enquanto a Arquidiocese de Olinda e Recife apoiou a realização e cedeu o espaço. A Prefeitura do Recife, por meio da Secretaria de Turismo e Lazer, garantiu suporte institucional. Profissionais de motion design, iluminação e sonoplastia transformaram o material histórico em uma narrativa visual emocionante.

📸 Foto: PasCom AOR

Serviço

Espetáculo: Dom Helder Camara – Luz, fé e memória

Quando: 19 a 22 de agosto de 2026

Horário: 19h às 21h (sessões a cada 20 minutos)

Onde: Igreja das Fronteiras – Rua Henrique Dias, s/n, Boa Vista, Recife – PE

Entrada: Gratuita e aberta ao público

Se quiser, posso criar uma versão mais longa, mais poética ou adaptada para redes sociais — é só pedir.

🚘 Rumo ao crescimento: Newvia Bajaj acelera expansão e inaugura nova unidade em Pernambuco

2026-08-11T09:11:55.961-03:00

🛵 A Newvia Bajaj, representante da marca indiana Bajaj operada pelo Grupo Via1, acaba de ampliar sua presença no Estado com a inauguração de mais uma concessionária. A nova loja, instalada na Avenida Arão Lins de Andrade, no bairro de Piedade, em Jaboatão dos Guararapes, já está em pleno funcionamento e reforça o avanço da rede no mercado de duas rodas. Com esta abertura, o grupo chega à terceira unidade em Pernambuco e à sétima operação da bandeira no Brasil, consolidando sua atuação estratégica na região Nordeste.

🏍️ A expansão acompanha o crescimento da marca Bajaj no país e o investimento contínuo do Grupo Via1 em estruturas modernas e completas. Segundo Hugo Giestosa, Gerente Geral da Newvia Bajaj, a nova unidade foi planejada para oferecer uma experiência diferenciada ao consumidor, reunindo showroom com toda a linha de motocicletas, oficina especializada e equipe treinada para atender todas as etapas da jornada de compra. O executivo destaca que o Nordeste é um mercado essencial para o fortalecimento da marca no Brasil.

🔧 A loja de Piedade chega com foco em atendimento qualificado, reunindo serviços de vendas e pós-vendas em um único espaço. A estrutura foi desenhada para proporcionar conforto, agilidade e suporte técnico aos motociclistas, reforçando o compromisso da rede em ampliar o acesso aos modelos Bajaj. A inauguração também marca mais um passo no plano de expansão do Grupo Via1, que segue investindo em regiões estratégicas para ampliar sua capilaridade.

📍 Com localização privilegiada em uma das áreas mais movimentadas de Jaboatão dos Guararapes, a nova unidade facilita o acesso dos clientes e amplia a presença da marca no Estado. A expectativa é que a loja contribua para o crescimento da Bajaj no mercado local, oferecendo variedade de modelos, serviços especializados e atendimento personalizado. A operação já está ativa e preparada para receber consumidores interessados em conhecer de perto as motocicletas da fabricante indiana.

📈 A chegada da terceira Newvia Bajaj em Pernambuco reforça o avanço da marca e o compromisso do Grupo Via1 em oferecer soluções completas para quem busca qualidade, tecnologia e desempenho sobre duas rodas. Com a nova unidade, a rede fortalece sua atuação e se posiciona como uma das principais representantes da Bajaj no país, ampliando sua presença e conectando ainda mais consumidores ao universo da mobilidade.

📸 Foto: Divulgação

Serviço

Newvia Bajaj – Piedade

Endereço: Avenida Arão Lins de Andrade, 241 – Piedade, Jaboatão dos Guararapes (PE).

A unidade já está em funcionamento, com atendimento em vendas e pós-vendas.

🧸 Diversão, compras e cuidado: Recife recebe megafeiras para toda a família

2026-08-10T23:02:45.157-03:00

🪁 De 12 a 16 de agosto, o Centro de Convenções de Pernambuco vira o ponto de encontro das famílias com a união da Recife Fashion Kids e da Expo Bebê & Gestante. Dois eventos simultâneos que misturam lazer infantil, moda, economia e acolhimento às futuras mamães. A entrada é totalmente gratuita, reforçando o caráter acessível de uma programação que promete movimentar Olinda com atrações para todas as idades e bolsos. Enquanto os pequenos brincam, os pais aproveitam para renovar o enxoval e garantir descontos que chegam a 70%.

🎮 A Recife Fashion Kids traz um verdadeiro parque temático para o público infantil, com o universo geek do Power-Kon, área imersiva de 500m², palcos de shows e encontros de cosplay. A festa continua na SpiderKon Fest, que celebra os 64 anos do Homem-Aranha com arena gamer, brinquedos gratuitos, exibições de séries e o divertido Quiz Miranha. As competições oficiais de artes marciais também marcam presença, reunindo modalidades como taekwondo, jiu-jitsu, judô, karatê, boxe, luta livre, sambo e capoeira, todas chanceladas por federações.

🎠 Para quem busca diversão sem custo, crianças de até 10 anos têm acesso gratuito à carreta de brinquedos e aos infláveis, com até uma hora de brincadeira. No Espaço do Papai, adolescentes e adultos também entram na onda com touro mecânico e chute a gol. A programação artística ganha brilho com a Competição de Dança, dirigida por Jéssica Soares, reunindo grupos e bailarinos em apresentações de Ballet, Jazz, Contemporâneo e Danças Urbanas, em um espetáculo de técnica e emoção.

🛍️ Enquanto a criançada se encanta, os pais encontram na Expo Bebê & Gestante mais de 200 estandes com produtos infanto-juvenis e enxoval completo. Fábricas de todo o Brasil, incluindo o polo de confecções de Pernambuco, oferecem preços imbatíveis: fraldas Pampers a partir de R$ 24,90, lenços umedecidos por R$ 1,99 e itens por apenas R$ 0,10. As gestantes recebem um voucher exclusivo de R$ 40 para compras em estandes sinalizados e ainda concorrem a brindes e prêmios especiais durante o evento.

🍼 Além das compras, o público tem acesso a palestras gratuitas com especialistas renomadas, abordando temas essenciais como amamentação, primeiros cuidados com o recém-nascido, parto humanizado, saúde mental no puerpério e bem-estar materno. Uma oportunidade de informação qualificada e acolhimento para quem vive a maternidade ou se prepara para ela. A união das duas feiras transforma o Centro de Convenções em um grande espaço de convivência, aprendizado e diversão.

SERVIÇO

O quê: Recife Fashion Kids + Expo Bebê & Gestante

Quando: 12 a 16 de agosto de 2026

Onde: Centro de Convenções de Pernambuco

Horário: Quarta a sábado, das 14h às 22h | Domingo, das 11h às 20h

Entrada: Gratuita

Instagram: @recifefashionkids | @feiradebeberecife

🌟 Agosto Dourado ilumina a Expo Bebê & Gestante com ciclo de palestras sobre amamentação

2026-08-10T22:41:01.383-03:00

🍼 Em alusão ao Agosto Dourado, mês dedicado à conscientização sobre o aleitamento materno, a Expo Bebê & Gestante e o Instituto Renascer Aldeia promovem um ciclo gratuito de palestras no Centro de Convenções de Pernambuco, em Olinda. Entre os dias 12 e 16 de agosto, sempre às 17h, especialistas em saúde materno-infantil estarão reunidos para orientar famílias sobre os desafios da gestação e da amamentação. A iniciativa integra a Semana Mundial de Aleitamento Materno 2026, que traz o tema “Amamentação para um começo de vida sustentável: Fortaleça o que funciona”.

🤰 A programação destaca temas essenciais para o bem-estar das gestantes, como nutrição, saúde mental, drenagem linfática e cuidados em gestações de alto risco. Psicólogas, doulas, massoterapeutas e enfermeiras pré-natalistas estarão disponíveis para entrevistas e pautas durante todos os dias da feira. O objetivo é acolher, informar e fortalecer famílias, especialmente mulheres negras e em situação de vulnerabilidade, público atendido pelo Instituto Renascer Aldeia.

💛 O Instituto Renascer Aldeia atua na educação perinatal preventiva, formando profissionais para combater a violência obstétrica e neonatal na Região Metropolitana do Recife. Com foco no cuidado humanizado, o projeto oferece suporte emocional e informativo desde a gestação até o pós-parto, reforçando a importância da amamentação como prática de saúde, vínculo e sustentabilidade.

🛍️ Além das palestras, a Expo Bebê & Gestante reúne mais de 100 estandes com produtos e serviços para gestantes e bebês, oferecendo descontos de até 60%. A entrada é gratuita, e todas as gestantes recebem um voucher de R$ 40 para compras nos estandes sinalizados. A feira funciona das 14h às 22h (quarta a sábado) e das 11h às 20h no domingo, proporcionando uma experiência completa de informação, acolhimento e oportunidades de compra.

Serviço

O quê: Expo Bebê & Gestante + Ciclo de Palestras do Instituto Renascer Aldeia

Quando: 12 a 16 de agosto de 2026 (quarta a domingo)

Horário da feira: 14h às 22h (quarta a sábado) / 11h às 20h (domingo)

Palestras: sempre às 17h

Onde: Centro de Convenções de Pernambuco, Olinda/PE

Entrada: gratuita

Voucher: R$ 40 para gestantes nos estandes sinalizados

📽️ Sala cheia, emoção à flor da pele na pré‑estreia de A Maldição do Afogado

2026-08-10T22:34:54.487-03:00

🎬 A pré‑estreia de A Maldição do Afogado reuniu público, convidados e imprensa no @cinesystem_nortway, criando uma atmosfera vibrante que tomou conta da sala lotada. O encontro marcou um ponto decisivo na jornada do filme, que chega ao cinema carregado de expectativa e energia coletiva. A recepção calorosa reforçou o impacto da obra e o entusiasmo que acompanha sua trajetória. O evento também celebrou o esforço da equipe e o envolvimento crescente do público. A noite deixou claro que o longa ainda tem muitos caminhos a percorrer.

🌊 O registro desse momento especial reacende o brilho da pré‑estreia e destaca a força simbólica de ver a sala tomada por espectadores atentos. A celebração reforça o papel do cinema como espaço de encontro e emoção compartilhada. A equipe do filme revisita agora esses instantes para manter viva a memória da noite marcante. A jornada de A Maldição do Afogado segue firme, atravessando festivais e conquistando novos olhares. Cada etapa fortalece o impacto cultural da obra.

✨ Com a repercussão positiva, o filme avança para novos capítulos, ampliando sua presença no circuito audiovisual. A pré‑estreia funcionou como um impulso para a expansão da narrativa e para o diálogo com diferentes públicos. O evento também consolidou a importância da participação coletiva na construção da trajetória de um filme. A equipe celebra o momento enquanto se prepara para os próximos desafios. A história continua a se desdobrar com intensidade.

🪢 Entre a Corda e a Palavra: memória, poesia e resistência em cena na Livroteca Cultural de Aldeia

2026-08-10T22:23:06.534-03:00

🎭 A leitura dramatizada “Entre a Corda e a Palavra” chega à Livroteca Cultural de Aldeia neste domingo, trazendo o ator e pesquisador Gilberto Trindade para um encontro que costura história, poesia e inquietações contemporâneas. Inspirado no clássico Auto do Frade, de João Cabral de Melo Neto, o trabalho mergulha na execução de Frei Caneca e na força simbólica de sua trajetória, articulando passado e presente com vigor cênico. A proposta integra o projeto LiCA Drama, dedicado a transformar obras literárias em experiências de reflexão e presença.

📚 O espetáculo tensiona temas como liberdade, justiça e o poder da palavra, aproximando o público de questões que atravessam séculos e permanecem urgentes. Trindade constrói uma cena em que o corpo e o discurso se entrelaçam, evocando tanto a poesia cabralina quanto a resistência de Frei Caneca diante da corda que o condenou. O resultado é uma dramaturgia que convoca o espectador a revisitar a história e a reconhecer seus ecos no cotidiano contemporâneo.

🔥 Antes da apresentação, o público é acolhido na tradicional Tertúlia, momento de café, conversa e encontro entre leitores. A atmosfera intimista da Livroteca Cultural de Aldeia potencializa o caráter reflexivo da proposta, criando um ambiente propício para que a leitura dramatizada se desdobre em diálogo e partilha. A tarde promete reunir amantes da literatura, da história e das artes cênicas em um mesmo espaço de escuta e criação.

🌿 A escolha da Cerâmica Olubajé como cenário reforça o vínculo entre arte, território e memória. O espaço, conhecido por sua pulsação cultural, acolhe mais uma vez uma atividade que valoriza a produção artística local e a circulação de narrativas que ampliam o repertório crítico da comunidade. A presença de Gilberto Trindade, com sua pesquisa dedicada ao teatro e à palavra, intensifica o caráter simbólico do encontro.

📣 Para quem busca uma experiência que une arte, reflexão e história, “Entre a Corda e a Palavra” se apresenta como uma oportunidade singular. A leitura dramatizada promete provocar, emocionar e convidar o público a revisitar figuras fundamentais da cultura pernambucana, como Frei Caneca e João Cabral de Melo Neto, sob a lente sensível e potente de Trindade. Uma tarde para ser vivida com atenção e afeto.

📸 Foto: Divulgação

📋 SERVIÇO

• Evento: Leitura dramatizada "Entre a Corda e a Palavra" (LiCA Drama)

• Atuação e Direção: Gilberto Trindade (@circodatrindade)

• Data: Domingo, 16 de agosto

• Horários: 15h (Tertúlia / Café) | 16h (Leitura Dramatizada)

• Local: Livroteca Cultural de Aldeia (Cerâmica Olubajé)

• Como Chegar: Coloque "Cerâmica Olubajé" nos aplicativos de transporte/GPS ou acesse o link: https://maps.app.goo.gl/6j9EQ1ZBHoLfTdeBA

• Site: https://ceramicaolubaje.com.br

📲 Canais do Artista:

• YouTube: https://youtube.com/@circodatrindadeci

• Facebook: Circo da Trindade

📚 Retomada da memória indígena ganha livro que ilumina o Nordeste dos anos 70 e 80

2026-08-10T22:16:04.440-03:00

🌿 A publicação Retomada – Memórias Indigenistas no Nordeste resgata, com vigor político e sensibilidade histórica, a atuação dos povos indígenas da região entre 1978 e 1988. Organizado pelos pesquisadores Lara Erendira, ManuelaSchillaci e AlexandreGomes, o livro nasce de 15 anos de pesquisa sobre o acervo do CIMI Nordeste e reúne mais de uma centena de fotografias, documentos e recortes que revelam lutas, retomadas, repressões e o protagonismo indígena na construção de um movimento nacional. A obra, com incentivo do Funcultura, será lançada em Caruaru no dia 12 e no Recife no dia 14 de agosto.

🔥 O livro-álbum destaca como a memória é um ato político e como o apagamento histórico dos povos indígenas no Nordeste foi utilizado como ferramenta de subordinação. A narrativa apresenta trajetórias de povos como Xokó, Truká, Pankararu, Potiguara, Wassu Cocal, Fulni-ô e Xukuru do Ororubá, entre outros, revelando mobilizações por reconhecimento étnico e pela retomada de territórios durante a ditadura civil-militar. O acervo também inclui documentos reunidos pela Comissão Nacional da Verdade, que mostram espionagem e perseguições sofridas por lideranças indígenas e integrantes do CIMI.

🧭 A obra dedica atenção especial ao contexto político da época, marcado pela influência de Dom Hélder Câmara e pela atuação do Instituto de Teologia do Recife (ITER), que formou parte dos missionários que atuariam no CIMI. O livro apresenta ainda uma linha do tempo que percorre assembleias, mobilizações, repressões e conquistas, conectando lutas locais às transformações nacionais que culminaram na Constituição de 1988. Com tiragem de mil exemplares, a publicação será distribuída entre escolas indígenas e terá versão digital disponível a partir de 7 de setembro.

📌 SERVIÇO

Apresentação do livro “Retomada – Memórias Indigenistas no Nordeste”

IX Jornada de Estudos sobre Etnicidade – NEPE/UFPE

📍 Caruaru

12 de agosto, às 16h

Centro Acadêmico do Agreste – UFPE

📍 Recife

14 de agosto, às 9h

Auditório do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFCH) – UFPE

🌟 Doçura em Cena: Cesar Yukio desembarca no Recife para encantar a 2ª Feira de Confeitaria Senac

2026-08-10T22:06:03.527-03:00

🍰 O campeão do MasterChef Confeitaria Profissional, Cesar Yukio, chega ao Recife como uma das atrações mais aguardadas da 2ª Feira de Confeitaria Senac, realizada de 13 a 15 de agosto no Recife Expo Center. O chef paulista, referência em confeitaria autoral com inspiração japonesa, participa da Arena Show na sexta-feira (14/08), às 18h30, apresentando técnicas que unem identidade, memória afetiva e inovação. Para assistir à aula-show, basta se inscrever no site do evento e contribuir com 2 kg de alimentos ou R$ 15 destinados ao Sesc Mesa Brasil.

🎎 Fundador da Hanami Confeitaria, Cesar traz ao público pernambucano a essência da gastronomia oriental que moldou sua trajetória. Neto de proprietários de restaurante japonês e cercado por confeiteiras desde a infância, transformou a herança familiar em carreira de destaque nacional. Na feira, ele promete revelar segredos da confeitaria autoral, mostrando como transformar histórias em sabores únicos — uma oportunidade imperdível para profissionais e apaixonados pela arte doce.

🍋 O segundo dia do evento será repleto de experiências, reunindo nomes consagrados da confeitaria brasileira. Às 14h45, Heleno Junior abre a Arena Show com a receita “Rapadura com Limão Slice Cake de Bolo Xadrez”. Em seguida, às 16h, a cake designer Cecília Chaves apresenta técnicas de decoração no tradicional bolo de rolo. Às 17h15, Eliane Oliveira, da Nany Bolos, ensina o clássico glacê mármore do bolo de noiva pernambucano. O encerramento, às 19h45, fica por conta do confeiteiro Lord Cake, com a produção de um bolo estruturado de três andares.

🍫 No Stand Senac, a programação segue intensa. Às 15h30, a docente Renata Oliveira ensina a receita “Tartelete Noi”, com chocolate e whisky. Às 16h45, Lorena Souza apresenta preparos que valorizam ingredientes da gastronomia pernambucana. Às 18h, Heleno Junior retorna com um bolo de amêndoas sem glúten, e às 19h15, Catarina Guedes encerra o ciclo com o “Choux Cream Tropical”. No Espaço do Conhecimento, mesas-redondas abordam confeitaria inclusiva, inovação na panificação doce e gestão de custos para negócios do setor.

🧁 As crianças também terão vez na programação, com oficinas lúdicas no Espaço Kids. Entre as atividades, estão “Camadinhas sem Segredo”, com Ana Amélia; “Mão na Fruta: Colorindo Sabores”, com Allan Matheus; e “Transformando Biscoito em Experiência”, com Fabi Beltrão. Para conferir todos os detalhes, basta acessar o site oficial do evento.

📸 Foto: Divulgação

SERVIÇO

2ª Feira de Confeitaria Senac

Data: 13 a 15 de agosto

Horário: 14h às 21h

Local: Recife Expo Center (Av. Alfredo Lisboa, antigos Armazéns 16 e 17, Santa Rita, Recife)

Inscrições e programação completa: https://www.pe.senac.br/confeitaria/index.html

Mais informações: (81) 3413-6666

🎼 O compositor que virou ponte: Diego Barão e a missão de transformar vidas através da música

2026-08-10T21:39:03.150-03:00

🎤 Diego Barão, um dos nomes mais versáteis da composição brasileira, vive um momento de expansão criativa e humana que ultrapassa o estúdio. Entre a gestão de novos artistas, a leitura das tendências do mercado e a construção de uma assinatura musical própria, ele revela uma visão madura sobre o papel do compositor no cenário atual. Mais do que hits, Barão busca impacto — e acredita que seu legado será medido pela transformação que promove na vida de quem cruza seu caminho. Nesta entrevista, ele abre o coração e compartilha processos, crenças e ambições que moldam sua trajetória.

🎶 A seguir, Barão responde — na íntegra — às perguntas sobre criação, mercado, espiritualidade, futuro e propósito. Cada resposta mantém sua forma original, preservando o tom espontâneo e verdadeiro do compositor. A conversa revela um artista que enxerga a música como ferramenta de conexão e um mercado em constante mutação, onde a internet democratiza palcos e o compositor precisa ser, acima de tudo, atento, versátil e resiliente.

🎧 Para quem acompanha o universo da composição, Barão surge como uma figura que une técnica e intuição. Ele fala sobre ritmo com a precisão de um percussionista, sobre tendências com a visão de quem observa ciclos, e sobre pressão com a serenidade de quem encontrou equilíbrio espiritual. Sua leitura do mercado latino, sua aposta em artistas pequenos e sua defesa da constância como motor criativo mostram um profissional alinhado com o presente e preparado para o futuro.

🎵 Ao mesmo tempo, o compositor revela um lado humano profundo: o desejo de ser lembrado como alguém que fez o bem, que ajudou pessoas e que deixou um caminho iluminado para os filhos seguirem com orgulho. Seu trabalho como gestor artístico reforça essa missão — ao apostar em novos talentos e oferecer matéria-prima musical de dentro, ele cria pontes e oportunidades que fortalecem a cena.

🌟 A entrevista completa está abaixo, com perguntas e respostas na ordem, preservando cada palavra. Um retrato fiel de Diego Barão: compositor, mentor, gestor, artista — e, acima de tudo, alguém que acredita no poder transformador da música.

📸 Fotos: Reprodução Instagram do Compositor

📍 Serviço

Compositor: Diego Barão

Gestão artística: Mikael Vilar, Felipe Farra, Pedro & Leão

Redes sociais: @diegobarao
Contato profissional: contato@diegobarao.com
Local: Recife – PE

🎤 ENTREVISTA COMPLETA

1. Como você identifica que uma ideia simples do cotidiano tem potencial para virar um hit nacional?

Taís, eu acho que quando a mágica acontece, quando é algo muito cotidiano, que mexe com o sentimento das pessoas, e aí a gente consegue linkar isso com algo que nunca foi dito em música. Aí o radar ativa na hora, o cara faz, opa, isso aqui dá uma música. Alguma frase, algum gesto, alguma ação, alguma atitude que a pessoa teve com a outra. E você vê e consegue visualizar que várias pessoas também já passaram por isso ou um dia vão passar. E aí a gente coloca essa música e eu acho que ganha uma probabilidade gigante de atingir mais e mais pessoas, virar um hit nacional.

2. O que guia a construção dos seus refrões marcantes — existe alguma estrutura ou é pura intuição?

Essa pergunta número dois aqui é papo de mentoria. Ou então, eu sou percussionista, então o tempo, as batidas, os ritmos, eles sempre prevalecem na minha cabeça. E eu acho que a marcação do tempo, tipo... Ela é toda, toda, toda perfeitinha E o melhor é aquela tudo no tempinho, tudo bonitinho, sem métricas quebradas. Se eu não conseguir dormir... Você vê que as tônicas, a força nas palavras, eu sempre busco usar na cabeça do tempo. Um, dois, três, quatro. Um, dois, três. Vamos pular. Quantas pancadas tem, certinho. Vamos pular. Entendeu? A parte que eu peço lá, que ele vem do bom, é tudo... Eu tento deixar tudo muito cravadinho pra ficar fácil de memorizar.

3. Como você lê e interpreta tendências musicais para decidir o rumo das suas próximas composições?

As tendências musicais, né? Eu falo sempre que a música é feito a indústria da moda, né? Ela gira, gira, gira. É um ciclo. Então, tipo, talvez a próxima tendência seja algo que já foi feito há 20 anos, 15 anos atrás, saca? Então, eu busco olhar pra frente, né? Pro futuro e olhar também pro passado. Então eu busco muitas referências antigas para colocar novas roupagens e atualizar. E tentar fazer algo novo. Eu também gosto de escutar sons de outros países, enfim. Abastecer a cabeça de tudo que é música, sabe? E aí eu, como sou músico também, graças a Deus tenho aptidão. Então eu consigo mesclar ritmos. Eu fiz isso na Vai Ter Que Aguentar, por exemplo, porque eu misturei trap e funk. E um refrão de sertanejo, né? Começa... Foi você que terminou comigo Agora vem pedir pro teu juízo Não quer que fique com ninguém Na sua frente Bem trap, né? Aí depois vem... Confesso que chorei Não viu demais em mim Não segurei sozinho Viu o funk? E depois o refrão de sertanejo Vai ter que aguentar Andem, mano, vem Para o seu lugar Tá ruim isso.

4. O que muda no seu processo criativo quando você escreve para artistas com identidades musicais muito diferentes?

Cara, o processo criativo é basicamente o mesmo, né? Faço um laboratório, só que como faço há tanto tempo, por mais de 15 anos compondo, já meio que entra no automático, né? Esse lance de analisar o artista e aí a gente, pô, fulano não fala esse tipo de assunto. Fulano não fala palavrão, fulano não fala de bebida ou fala, entendeu? Então a gente estuda tudo isso. As regiões também que cantam. Não, essa música tá muito grave, não vai ficar legal na voz do cara. Não, essa música tá muito alta, vai ficar ruim na voz do cara. E assim a gente vai lapidando. E fazendo algo direcionado. Fazer as encomendas.

5. Como você lida com a pressão do mercado e a expectativa de que cada nova música precisa “virar”?

Taís, eu sou muito apegado com Deus. Sou muito tranquilo, aprendi a ser tranquilo demais. Graças a Deus eu não sofro com esse tipo de pressão, sabe? Graças a Deus mesmo. Já vi amigos ter alopecia, cair cabelo, crise de ansiedade porque a música tava no repertório e caiu. E isso, aquilo, outro. Enfim. Eu tento fazer o meu melhor sempre, né? E acho que o universo devolve. Tem música até que eu gravo que eu nem espero nada da música. Quando vê, a música acontece.

E ainda na mesma pergunta, se eu pudesse deixar um conselho para os outros compositores novos ou, sei lá, que já estão no mercado também é que o mercado é um ciclo, ninguém consegue ficar no topo o tempo todo e nem vai ficar lá embaixo o tempo todo, então é natural, é normal você hoje dormir sem ter uma música Estourar de manhã, acordar com a música, um sucesso nacional, acordar no top 1. Tá no top 1 e depois de um tempo descer, tá tudo certo. É trabalhar pra fazer o melhor sempre e ficar tranquilo.

7. Como você define sua assinatura musical hoje e o que ainda falta explorar para mostrar o “Diego Barão completo”?

Cara, acho que minha assinatura hoje na composição é ser um cara versátil. Versátil, modéstia a parte, pra caramba. Por conta do berço musical, né? Sou de Recife, então a gente... Só aqui, só daqui, a gente tem inúmeros ritmos, né? Coco, maracatu, ciranda, chachado, baião, forró, brega, brega romântico, brega funk, seresta, enfim. Tem tanta coisa que consome aqui, né, em Pernambuco. Eu cresci ouvindo de tudo, então acho que a versatilidade musical é a minha característica. Meus amigos falam que o Abarama é um coringa, puta merda. Ele joga de botar, ele faz. Ele faz pagode, faz funk, faz brega, faz sertanejo, faz romântico, faz música de bagaceira. Então é isso. E eu acho que pra melhorar, pra explorar, Cara, eu acho que é só constância mesmo, que eu tenha, continue tendo força, né? E vontade, né? Só isso, pra continuar fazendo o que eu amo.

8. O que você acredita que está prestes a mudar no mercado musical brasileiro e como pretende se posicionar nesse cenário?

Cara, é algo que já mudou, na verdade, que já mudou. São artistas novos surgindo de todos os lugares, de todas as formas, juntos, sozinhos, separados, grupão, gravando projetos simples. Então, assim, com essa... Com essa expansão da internet e a velocidade em que tudo acontece através da internet, muitos artistas pequenos ganharam o palco, que é o palco da internet. Então hoje você consegue acessar milhares de pessoas, ou pessoas acessarem esse trabalho de uma forma muito prática. Então eu acho que esse lance está impactando, sim, o mercado musical, porque hoje o artista pequeno, para mim, ele sempre foi uma grande aposta. Hoje, muito mais. Porque eu acho que os grandes já estão meio que descansados, sabe? Eles que já conseguiram chegar lá e ficam mais de boa. É normal. Todo mundo já acelera um pouco. E falando de gênero, tendência, eu acho que o mercado latino, né, reggaeton, bachata, agué, e outros ritmos também, tá chegando com mais expressão pro lado de cá. A galera tem gravado mais isso. E eu acho que é isso.

9. Que tipo de artista você quer revelar com seu futuro selo musical e qual seria o diferencial desse projeto?

O meu selo musical, eu faço a gestão artística de três produtos. O Mikael Vilar, cantor na linha de Sertanejo, Arrocha, canta muito, tem um timbre muito parecido com Gustavo. Zezé, canta alto ele e tal. Enfim, a galera tem uma aceitação muito boa com ele. Felipe Farra, que é cantor do forró. Também o apelido dele é Mini Xande. Mini Xande Avião. Muito bom também o que faz. E tem Pedro e Leão, a dupla de Pagode. Estão se destacando pra caramba na internet. Os meninos ainda não abriram a agenda de verdade. Mas a gente tá fazendo um trabalho bacana na internet. Lançando música, lançamos projetos, que foi jogar no Pagode e tá dando bom, tá dando bom pra caramba. Então, eu acho que a gente vai chegar fazendo um trabalho bem feito, bonito, bem construído, sólido, com base no mercado musical. Eu acho que o diferencial Da nossa parada é que todo mundo ama muito o que faz. Então a gente acaba fazendo com muito carinho mesmo. Por ser sócio dos artistas e eu ser compositor, eu digo a todo mundo assim, projeto que tem, projeto musical que tem um compositor de dentro, que abraça o projeto, que é sócio, tá na frente. Porque ele tem a matéria-prima ali, toda hora, sendo ofertada, né? Então, as minhas músicas que eu gosto pra caramba, ele falou, vou botar no meu artista. Vou testar com ele primeiro aqui pra ver o que dá. Então, estamos sempre chutando no gol, né? E é isso, acho que o diferencial é esse.

10. Qual legado você gostaria de deixar como compositor e como cantor?

O legado que eu quero deixar é de uma pessoa que, acima de tudo, fez o bem. Uma pessoa que conseguiu não só transformar a vida dela, como a vida de várias outras pessoas. Através da música, através de outras ações, através de conteúdos que eu venho postando, trabalhando isso. Me expondo ali, botando na cara e falando, levando esclarecimento e direcionamento para outros compospositores também. Então, é isso. É que meus filhos façam por algum lugar e digam, pô, tu é filho de fulano? Cara, tu é filho de barão, velho. Teu pai era muito massa, teu pai era um cara foda, fez isso, fez aquilo, ajudou aqui. Não, acho que o legado vai além da música. E eu acredito que estou no trilho.

🎷 Bluesy Trio leva elegância sonora aos palcos intimistas de Pernambuco

2026-08-10T17:53:53.609-03:00

📀 Bluesy Trio surge como a nova vertente da consagrada Uptown Blues Band, referência absoluta no Jazz e Blues em Pernambuco e premiada nacionalmente pelo Prêmio Profissionais da Música. O projeto nasce para atender apresentações intimistas em restaurantes, eventos sociais e corporativos, mantendo a sofisticação que consagrou o grupo. À frente da formação está a vocalista Adriana Papaleo, acompanhada pelo pianista Robério Ferreira e pelo trompetista Emanuel Leão, criando uma atmosfera elegante e envolvente.

🎤 Com proposta versátil, o trio oferece ao contratante a possibilidade de incluir a sonoridade da guitarra, substituindo um dos músicos ou ampliando a formação para quarteto com o guitarrista Lucas Xavier. Essa flexibilidade permite que cada apresentação seja moldada ao estilo e ao ambiente desejado, sem perder a identidade musical do grupo. A combinação de vozes, teclas e metais resulta em um repertório que transita com naturalidade entre o clássico e o contemporâneo.

🎼 O Bluesy Trio já marcou presença em espaços reconhecidos pela curadoria musical refinada, como Nannai Resort, Parque Gourmet do Shopping Recife e Restaurante Pátio Café. Em cada apresentação, o grupo reafirma sua capacidade de transformar ambientes em experiências sensoriais, conduzindo o público por uma viagem sonora que une tradição, improviso e emoção.

🎶 O repertório é amplo e cuidadosamente selecionado, indo do Jazz ao Blues tradicional, passando pela Bossa Nova e chegando a versões intimistas de grandes sucessos da música contemporânea. A proposta é criar uma trilha sonora elegante, acolhedora e sofisticada, ideal para quem busca música ao vivo com personalidade e alto nível artístico.

SERVIÇO

Bluesy Trio – Música para eventos, restaurantes e ambientes sofisticados

Formação: Voz (Adriana Papaleo), Piano/Teclados (Robério Ferreira), Trompete (Emanuel Leão)

Opção adicional: Guitarra (Lucas Xavier) – substituição ou quarteto

Repertório: Jazz, Blues, Bossa Nova, Música contemporânea

Locais onde já se apresentou: Nannai Resort, Parque Gourmet – Shopping Recife, Restaurante Pátio Café

⚽️🎤 Chama da Resenha Incendeia a Noite Recifense

2026-08-10T17:29:02.000-03:00

🔥 A noite do Recife ganha um novo tempero com a volta da resenha futebolística que movimenta torcedores e apaixonados pelo esporte. Marcelo Cavalcante se junta aos amigos Carlyle Paes Barreto e Alvaro Claudinho para comandar uma live especial direto do Boteco Cia, no Shopping Recife. O encontro promete debates intensos, provocações bem‑humoradas e aquele clima descontraído que só a mesa de bar proporciona. A proposta é transformar a conversa em espetáculo, aproximando o público da verdadeira essência da paixão pelo futebol. A expectativa é de uma transmissão vibrante e cheia de histórias de quem vive o esporte no dia a dia.

⚽ No melhor estilo mesa de bar, o trio mergulha nos assuntos mais quentes do mundo da bola, misturando análise, humor e espontaneidade. A live busca recriar o ambiente típico das conversas entre amigos, onde cada opinião vira debate e cada lembrança vira história. O Boteco Cia oferece o cenário ideal para essa proposta, reforçando o clima de descontração e autenticidade. A transmissão ao vivo promete envolver torcedores, curiosos e amantes do futebol que apreciam discussões sem roteiro e com liberdade para opinar. A ideia é transformar o espectador em participante ativo da resenha.

🎤 A live começa às 20h e abre espaço para interação direta com o público, que poderá enviar perguntas, comentários e provocações. A dinâmica busca aproximar ainda mais os espectadores dos apresentadores, criando uma roda de conversa ampliada e democrática. A transmissão pelo YouTube facilita o acesso e permite que cada torcedor acompanhe o debate como se estivesse sentado à mesa com o trio. A proposta é oferecer uma experiência envolvente, marcada por risadas, opiniões fortes e momentos inesperados. A noite promete ser animada e cheia de boas histórias.

🍻 Para quem gosta de acompanhar futebol com descontração, a live se apresenta como uma oportunidade imperdível. O clima de boteco, aliado à espontaneidade dos apresentadores, transforma cada comentário em diversão garantida. A resenha promete circular por temas variados, desde análises de jogos até lembranças marcantes do esporte. O público é convidado a preparar o petisco, ajeitar o fone e entrar na roda de conversa. A intenção é fazer da transmissão um ponto de encontro virtual para quem aprecia o futebol servido com humor e camaradagem.

📺 A transmissão ao vivo reforça o compromisso de aproximar o público da experiência real das conversas de bar sobre futebol. Cada análise, cada provocação e cada história ganha vida na tela, criando uma atmosfera de participação coletiva. O Boteco Cia se transforma em palco para essa celebração da cultura esportiva, reunindo diferentes vozes e perspectivas. A noite promete unir entretenimento, informação e descontração em uma combinação irresistível. Basta acessar o link e entrar na resenha que promete marcar a noite recifense.

Serviço

Evento: Live Resenhando

Local: Boteco Cia – Shopping Recife

Horário: 20h

Transmissão: https://youtube.com/live/XjGWq35GD3E?feature=share

📽️ Última turma do Curso de Roteiro 101 encerra ciclo de formação no Recife

2026-08-10T15:39:52.201-03:00

🎬 O Curso de Roteiro Cinematográfico 101 chega à sua quarta e última edição de 2026, marcando o encerramento de um ciclo que levou formação gratuita em audiovisual a diferentes regiões do Recife. As aulas acontecem no Compaz Governador Eduardo Campos, no Alto Santa Terezinha, reunindo participantes interessados em transformar ideias em narrativas para o cinema. O projeto, realizado pela Armada Filmes com apoio da Rede Compaz e incentivo do Sistema de Incentivo à Cultura, consolidou-se como uma porta de entrada para quem busca iniciar no universo do roteiro. A nova turma terá encontros nos dias 18, 20, 25 e 27 de agosto, sempre das 18h30 às 22h.

🎥 A iniciativa se destaca pela acessibilidade: todas as aulas contam com intérprete de Libras e exibição de cenas com audiodescrição, garantindo que pessoas com deficiência auditiva ou baixa visão tenham prioridade nas vagas. As turmas anteriores reuniram quase 100 participantes, que aprenderam fundamentos como construção de personagens, conflitos dramáticos e estrutura narrativa. Para muitos, foi a primeira oportunidade de desenvolver um projeto de roteiro e enxergar caminhos reais de atuação no mercado audiovisual. O curso também reforça a importância de valorizar histórias locais, aproximando o cinema das vivências dos bairros recifenses.

🎞️ Ao longo de 2026, o curso percorreu equipamentos públicos como os Compaz Dom Hélder Câmara e Atriz Lêda Alves, além da Escola Municipal de Arte João Pernambuco. A metodologia combina aulas expositivas, debates, exercícios práticos e análise de cenas, permitindo que cada aluno desenvolva seu próprio projeto inicial. Parte das vagas é destinada a grupos historicamente minorizados, como mulheres, pessoas negras, indígenas, LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência e estudantes da rede pública. A proposta reforça o compromisso com a democratização do acesso à cultura e à economia criativa.

🎬 Para o secretário de Cidadania e Cultura de Paz, Rafael Arruda, a parceria entre a Rede Compaz e a Armada Filmes amplia o alcance da formação audiovisual. Ele destaca que oferecer Libras e audiodescrição em todas as aulas garante uma turma verdadeiramente aberta, onde cada participante descobre que sua própria história pode ocupar a tela. Já o roteirista e produtor Édnei Pedroso, idealizador do curso, celebra o impacto das três primeiras turmas e afirma que o encerramento do ciclo representa o início de novas trajetórias no cinema pernambucano.

📹 A última turma de 2026 reforça o propósito central do projeto: democratizar o acesso ao audiovisual e incentivar novas vozes a reconhecerem o valor das próprias narrativas. Com atividades gratuitas, metodologia acessível e foco na inclusão, o Curso de Roteiro Cinematográfico 101 segue fortalecendo a formação cultural na cidade. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo e-mail armada.cinema@gmail.com, e mais informações estão disponíveis no Instagram curso de roteiro.

Serviço

Curso de Roteiro Cinematográfico 101

📍 Local: Compaz Governador Eduardo Campos (Alto Santa Terezinha)

📅 Datas: 18, 20, 25 e 27 de agosto

⏰ Horário: das 18h30 às 22h

✉️ Inscrições: armada.cinema@gmail.com

📱 Informações: Instagram @cursoderoteiro101

🍰 Doce luta após o prejuízo: Fatia da Mary faz campanha solidária em Olinda

2026-08-10T15:35:26.171-03:00

🍰 A confeiteira Mary Figueiredo, conhecida pelo perfil @fatia_da_mary no Instagram, enfrenta um momento delicado após sofrer um prejuízo de R$ 11 mil em sua produção artesanal. O impacto financeiro abalou diretamente o pequeno negócio, que é tocado com dedicação e afeto em Olinda. Agora, Mary mobiliza sua comunidade para reconstruir o que foi perdido e seguir adoçando histórias.

💔 O episódio gerou não apenas danos materiais, mas também um forte abalo emocional, já que a confeiteira tem na cozinha sua principal fonte de renda. Determinada a se reerguer, ela iniciou uma vakinha solidária, convidando clientes, amigos e apoiadores a contribuírem com qualquer valor. A iniciativa busca garantir o ressarcimento dos prejuízos e permitir que o trabalho continue.

🤝 A campanha reforça a importância da solidariedade em momentos de vulnerabilidade. Mary destaca que cada contribuição, por menor que seja, representa um passo essencial para reconstruir sua estrutura de produção. A confeiteira também agradece o carinho recebido nas redes sociais, onde muitos seguidores têm compartilhado a vakinha e enviado mensagens de apoio.

🎂 Com receitas feitas “com amor”, como diz sua marca, Mary espera transformar esse momento difícil em um novo começo. A mobilização já começa a ganhar força, mostrando que a união da comunidade pode ser decisiva para manter vivo um pequeno negócio que faz parte da rotina afetiva de muitos moradores de Olinda.

SERVIÇO

Vakinha Solidária – Fatia da Mary

📍 Olinda – PE

💳 Chave Pix: 8198679-1471 (Maria José Pereira de Figueiredo)

📲 Instagram: @fatiadamary

📰 Câmara do Recife aprova projetos que reforçam segurança nos morros e ampliam acesso à educação

2026-08-10T15:23:43.610-03:00

📌 A Câmara Municipal do Recife aprovou, por unanimidade, dois projetos de lei da vereadora Kari Santos (PT), fortalecendo ações de proteção nas áreas de morro e ampliando oportunidades educacionais para jovens da cidade. As propostas passaram pela segunda votação nesta segunda-feira (10), consolidando apoio total dos vereadores e avançando no Legislativo Municipal. Kari destacou que ambas iniciativas têm um objetivo comum: cuidar das pessoas e garantir direitos essenciais às comunidades recifenses.

🌄 Um dos projetos cria mecanismos de fiscalização das geomantas instaladas em áreas de risco, assegurando acompanhamento contínuo das estruturas e manutenção adequada. A medida busca ampliar a segurança das famílias que vivem em morros, prevenindo deslizamentos e reforçando políticas públicas de proteção territorial. A vereadora ressaltou que a iniciativa “protege vidas e garante que o poder público esteja presente onde mais precisa”.

🎓 O segundo projeto institui a Rede Municipal de Cursinhos Populares (RMCP), oferecendo preparação gratuita para estudantes — especialmente da rede pública — que desejam ingressar no ensino superior. A proposta amplia o acesso à educação, democratiza oportunidades e fortalece políticas de inclusão. Para Kari, o RMCP “abre caminhos para a juventude sonhar e chegar à universidade”.

🏛️ Com a aprovação unânime, os projetos seguem para os próximos trâmites legislativos, reforçando o compromisso da Câmara com ações que unem segurança, educação e justiça social. “É esse tipo de política que a gente quer construir: que cuide das pessoas e amplie oportunidades”, concluiu a vereadora, celebrando o avanço das propostas.

Serviço

- Projeto de Fiscalização das Geomantas

Acompanha e monitora estruturas instaladas em áreas de morro para prevenção de riscos.

- Rede Municipal de Cursinhos Populares (RMCP)

Oferta gratuita de preparação para vestibulares e ENEM destinada a estudantes da rede pública.

- Autoria: Vereadora Kari Santos (PT)

- Local: Câmara Municipal do Recife

- Data da aprovação: 10 de agosto de 2026

Se quiser, posso transformar este texto em versão para redes sociais, nota oficial ou release profissional — é só escolher formato para redes, nota oficial ou release.

✨ Uma noite para dançar e cantar com Armando Fuentes no Recife

2026-08-10T15:11:15.903-03:00

💃 Nesta sexta-feira, o artista Armando Fuentes apresenta pela primeira vez no Recife o show “Dança e Canta”, uma celebração vibrante da música internacional. A apresentação acontece às 20h30, na Adega do Clube Português do Recife, reunindo ritmos que atravessam décadas e fronteiras. Fuentes promete uma experiência única, marcada pela energia contagiante e pela diversidade sonora que compõe seu repertório.

🎶 No palco, o cantor será acompanhado por músicos pernambucanos de destaque: Caio Covosk no teclado, Márcio Scooby no contrabaixo, Well Medeiros na guitarra, Pedro Torres na bateria e André Botelho na percussão. Juntos, eles conduzem o público por uma viagem musical que vai dos anos 60 aos anos 2000, com canções premiadas pelo Grammy e Billboard. Salsa, Pop Latino, Merengue, Latin Jazz, Cumbia, Samba e Bachata se misturam às Baladas, ao Bolero e à Bossa Nova.

🕺 Sobre o diferencial da noite, Fuentes destaca: “Este show tem um diferencial muito importante, já que a Adega oferece um espaço amplo para dançar. O público do Recife poderá curtir e cantar ao som da boa música internacional e nacional em espanhol, inglês e português.” A proposta é unir performance, interação e liberdade para o público aproveitar cada ritmo.

🍷 O artista também ressalta a atmosfera especial do local: “Tudo será atrelado à excelente gastronomia contemporânea, vinhos 🍷 drinks e bebidas 🍸 de qualidade mundial dentro de um local muito bonito, acolhedor e seguro dentro das dependências do Clube Português do Recife.” A combinação de música, dança e gastronomia promete transformar a noite em uma experiência completa.

❤️ Com entusiasmo, Fuentes conclui: “Espero a todos para se divertir numa noite sem igual e inesquecível, quando cantarei com muita entrega e amor para todas e todos.” O show marca mais um encontro do artista com o público pernambucano, reforçando sua conexão com a cidade e sua paixão pela música.

📸 Foto: Jhonny Silva

Serviço

Quando: Sexta-feira, 14 de agosto

Onde: Adega do Clube Português do Recife – Av. Rosa e Silva, 172, Graças

Horário: A partir das 20h30

Reservas: Ligar para (81) 98256-6716

📚 Brilho, Palco e Protesto: quando o teatro vira memória viva em novo livro de Leidson Ferraz

2026-08-10T15:06:21.364-03:00

✨ O lançamento virtual do livro Do Picante à Política: o teatro no Recife dos anos 1960, de Leidison Ferraz, promete reacender debates sobre arte, resistência e identidade cultural. A obra mergulha nos bastidores de uma década marcada por efervescência estética e tensão política, revelando personagens, movimentos e espetáculos que ajudaram a moldar a cena teatral pernambucana. Com narrativa envolvente, o autor reconstrói episódios que atravessam do humor ao enfrentamento, sempre com olhar atento às transformações sociais que ecoavam nos palcos.

🎭 A publicação chega como convite para revisitar um período em que o teatro era mais que entretenimento: era trincheira, manifesto e espaço de invenção. Ferraz destaca como artistas locais driblavam censuras, reinventavam linguagens e criavam espetáculos que dialogavam com o cotidiano e com os conflitos da época. O livro também ilumina trajetórias individuais, revelando figuras que, com ousadia e criatividade, ajudaram a consolidar uma tradição teatral vibrante e politicamente engajada.

🌆 O evento de lançamento, marcado para o dia 26 de agosto de 2026, às 19h, no Teatro Arraial Ariano Suassuna, reforça a importância de celebrar a memória cultural da cidade. Localizado na Rua da Aurora, o espaço é símbolo da resistência artística e palco de inúmeras manifestações culturais. A entrada franca reafirma o compromisso de democratizar o acesso à cultura e aproximar o público de obras que valorizam a história local.

📖 A iniciativa conta com incentivo do FUNCULTURA, Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura, e apoio da FUNDARPE e da Secretaria de Cultura de Pernambuco. Essas instituições desempenham papel fundamental na preservação e promoção das artes no estado, garantindo que pesquisas como a de Ferraz encontrem caminhos para alcançar leitores, pesquisadores e amantes do teatro. O lançamento promete reunir artistas, estudiosos e público interessado em revisitar esse capítulo marcante da história cultural recifense.

🎨 Mais que um livro, Do Picante à Política se apresenta como documento histórico e celebração da força criativa que atravessou os palcos nos anos 1960. Ao revisitar esse período, a obra convida o leitor a refletir sobre o papel da arte em tempos de turbulência e sobre como o teatro, com sua potência estética e política, continua sendo espaço de resistência e transformação. Um lançamento que promete emocionar, provocar e inspirar novas leituras sobre o passado e o presente da cena teatral.

Serviço

Lançamento virtual do livro

Do Picante à Política: o teatro no Recife dos anos 1960 — Leidison Ferraz

📅 26 de agosto de 2026 (quarta-feira)

⏰ 19h

📍 Teatro Arraial Ariano Suassuna

Rua da Aurora, 457 — Boa Vista

🎟️ Entrada franca

Apoio: FUNCULTURA • FUNDARPE • Secretaria de Cultura • Governo de Pernambuco

🤝 PEC Store nasce com propósito e solidariedade na Pernambuco Construtora

2026-08-10T09:55:43.691-03:00

🍀 A Pernambuco Construtora inaugurou a PEC Store, sua loja oficial, em uma ação que une marca e impacto social. Localizada no 19º andar da sede da empresa, a novidade chega com uma iniciativa beneficente: toda a arrecadação inicial será destinada à Fundação Alice Figueira, instituição que apoia o trabalho do IMIP. A construtora reforça, assim, seu compromisso com a responsabilidade social e com práticas alinhadas ao ESG. A parceria, que já dura duas décadas, ganha novo capítulo com essa estreia.

💚 Desde 2006, a Pernambuco Construtora mantém apoio contínuo ao Instituto de Medicina Integral Professor Fernando Figueira, contribuindo para a manutenção dos serviços gratuitos oferecidos. Esse vínculo é reconhecido pelo Selo Empresa Solidária do IMIP, concedido às organizações que colaboram regularmente com a instituição. A criação da PEC Store surge como extensão natural dessa trajetória, fortalecendo o relacionamento com clientes, parceiros e colaboradores por meio de produtos que carregam a identidade da marca.

🛍️ A loja inicia suas atividades com um catálogo que inclui taças, saca-rolhas elétrico, bonés, nécessaires, bolsas, garrafas e copos, com previsão de expansão gradual. O espaço foi pensado para reforçar a presença da marca e atender à demanda crescente de pessoas interessadas em adquirir itens da Pernambuco Construtora. Segundo Mariana Wanderley, Diretora Executiva Comercial e Marketing, transformar esse desejo em realidade era apenas questão de tempo, especialmente quando unido a uma causa que acompanha a história da empresa.

🤝 Mariana destaca que destinar 100% das vendas iniciais à Fundação Alice Figueira reflete o compromisso social da construtora. Para ela, a iniciativa fortalece vínculos com todos os públicos da empresa e contribui para transformar realidades. A inauguração da PEC Store amplia os canais de relacionamento da Pernambuco Construtora e cria uma nova forma de conexão com quem acompanha sua trajetória, reforçando valores que vão além dos negócios.

🏗️ Com 60 anos de atuação, o Grupo Pernambuco Construtora é referência em empreendimentos de médio e alto padrão, além de obras industriais, hospitalares, terraplanagem e infraestrutura. Presente em Recife, Região Metropolitana e Litoral Sul, a empresa segue comprometida em entregar obras de alta qualidade e proporcionar experiências marcantes aos seus clientes. A PEC Store chega como mais um passo na consolidação dessa história.

SERVIÇO

PEC Store – Loja Oficial da Pernambuco Construtora

📍 Localização: 19º andar da sede da Pernambuco Construtora

🎯 Destinação das vendas iniciais: Fundação Alice Figueira (FAF)

🛒 Produtos: taças, saca-rolhas elétrico, bonés, nécessaires, bolsas, garrafas, copos e mais

🏢 Empresa: Pernambuco Construtora – 60 anos de atuação no mercado pernambucano

🥃 O Encontro Histórico de Almir Rouche e Conde Só Brega Agita a Cena Musical com o Lançamento de "Acochado Todo"

2026-08-10T09:31:39.407-03:00

🎙️ A música pernambucana se prepara para vivenciar um momento verdadeiramente memorável e repleto de expectativas para todos os fãs do ritmo. Os renomados artistas Almir Rouche e Conde Só Brega unem seus imensos talentos em uma parceria inédita que promete marcar época. O aguardado single e clipe intitulado "Acochado Todo" chega para movimentar as plataformas digitais e conquistar o público apaixonado. A união dessas duas vozes consagradas representa um marco na trajetória da cultura local e celebra a rica diversidade sonora.

🎬 O projeto audiovisual foi cuidadosamente produzido em um cenário clássico, elegante e sofisticado, remetendo a um ambiente de clube boêmio e intimista. Nas imagens divulgadas, os cantores aparecem impecáveis em trajes sociais, brindando com copos de uísque em elegantes poltronas de veludo. Toda a atmosfera do videoclipe foi pensada para transmitir a grandiosidade e a maturidade artística desse encontro de gigantes. A direção visual aposta em tons fechados e iluminação dramática, criando um clima de mistério e pura reverência musical.

📅 O lançamento oficial do clipe está programado para o dia 1º de setembro, gerando grande burburinho e ansiedade nas redes sociais de ambos os intérpretes. Os admiradores já contam os dias para conferir o resultado dessa colaboração que une diferentes vertentes da nossa rica identidade cultural. A expectativa é de que o trabalho alcance enorme repercussão, consolidando ainda mais o prestígio dos artistas no cenário musical pernambucano. Fique atento às novidades e prepare-se para prestigiar este grande sucesso que promete embalar muitos momentos inesquecíveis.

📸 Foto: Divulgação / Produção Oficial

🎵 Informações de Serviço:

• Lançamento: Videoclipe oficial de "Acochado Todo"

• Artistas: Almir Rouche feat. Conde Só Brega

• Data de Estreia: 1º de setembro

• Onde Assistir: Canais oficiais dos artistas nas plataformas digitais e YouTube

🪶 Tradição que ecoa no sertão: Bacamarteiros celebram história em Bonito

2026-08-10T08:24:11.999-03:00

🌵 O Grupo de Bacamarteiros Rei do Cangaço se prepara para mais uma participação marcante na 123ª Festa dos Bacamarteiros da Cidade de Bonito, evento que mantém viva uma das expressões culturais mais emblemáticas de Pernambuco. A celebração, marcada pela força da tradição e pelo orgulho das raízes sertanejas, reúne gerações em torno do som potente dos bacamartes e da estética histórica que remete ao cangaço. A apresentação acontece no dia 29 de junho de 2026, às 8h, no município de Bonito, reforçando o compromisso com a preservação da memória popular.

🎺 Vestidos com trajes típicos, adornados com couro, chapéus estilizados e lenços vibrantes, os integrantes do grupo desfilam pelas ruas como verdadeiros guardiões da cultura nordestina. O cortejo, acompanhado por sanfoneiros e músicos tradicionais, transforma o espaço urbano em um palco vivo de celebração e resistência cultural. A cada disparo simbólico, ecoa não apenas o som do bacamarte, mas também a história de um povo que valoriza suas origens e mantém acesa a chama da identidade regional.

🤠 A Festa dos Bacamarteiros é reconhecida por atrair moradores, turistas e estudiosos da cultura popular, que encontram no evento uma oportunidade de vivenciar de perto a força das manifestações tradicionais. O Grupo Rei do Cangaço, com sua presença marcante, reforça o elo entre passado e presente, mostrando que a cultura se renova quando é compartilhada. O encontro promete emoção, beleza e um mergulho profundo na alma do Nordeste.

🌵 🎤 João Pessoa Celebra Petrúcio Amorim com Homenagem que Cruza Fronteiras

2026-08-09T23:48:53.377-03:00

🎶 O cantor e compositor Petrúcio Amorim recebeu uma homenagem especial que reconhece sua relevância para a cultura nordestina e para o forró, celebrando sua trajetória de quatro décadas dedicadas à música. A distinção, concedida pelo projeto São João na Bahia, reforça o impacto de sua obra em diferentes cidades do estado, onde o São João é vivido como tradição, identidade e orgulho. Em João Pessoa, o reconhecimento ecoa entre fãs e artistas que acompanham sua caminhada.

🌟 Em publicação emocionada, Petrúcio destacou que o prêmio simboliza não apenas sua carreira, mas também o esforço coletivo dos forrozeiros que mantêm viva a chama do ritmo. Ele dedicou a homenagem à filha, Lara Amorim, e à sua banda, ressaltando que o forró segue unindo corações e derrubando fronteiras. A mensagem reforça o compromisso do artista com a preservação das raízes culturais e com a valorização da música regional.

🎼 A homenagem também evidencia a força do forró como expressão que atravessa gerações, conectando histórias e afetos. Petrúcio, conhecido por composições marcantes e interpretações que se tornaram clássicos, reafirma sua missão de celebrar o Nordeste através de cada canção. O reconhecimento chega como celebração de uma trajetória sólida, marcada por autenticidade e devoção à cultura popular.

🎤 O impacto da homenagem repercutiu entre admiradores e colegas de profissão, que destacaram a importância de Petrúcio para o cenário musical. Sua presença constante nos palcos e sua contribuição para o fortalecimento das tradições juninas fazem dele uma referência incontornável. A celebração reforça que sua obra segue viva, inspirando novos artistas e emocionando públicos diversos.

🔥 Em João Pessoa, onde o artista mantém forte ligação afetiva e musical, a homenagem é recebida como motivo de orgulho. A cidade reconhece sua contribuição para o fortalecimento da cultura nordestina e celebra o momento como marco de sua trajetória. Petrúcio Amorim segue cruzando fronteiras com música e amor, levando consigo a essência do forró e a força de suas raízes.

🌆 🎤 João Pessoa Revive Clássicos em Noite de Nostalgia Musical

2026-08-09T23:46:53.749-03:00

🎶 O evento Revivendo ao Passado chega a João Pessoa com a promessa de transportar o público para uma viagem sonora repleta de memórias afetivas e ritmos que marcaram época. No Restaurante Panorâmico do Clube Cabo Branco, a atmosfera será de reencontro com sucessos que atravessam gerações, celebrando artistas que ajudaram a construir a identidade musical da cidade. A proposta une estilos diversos em uma noite dedicada à força da música como elo cultural e emocional.

🎸 Com apresentações de Los Cubanos, Vicente Jr. Trepidants e Banda e Condinho, o espetáculo reúne nomes que carregam a essência de diferentes fases da cena musical paraibana. Cada artista traz ao palco sua própria história, reforçando o caráter plural do evento. A participação especial da Banda Zé Amarok adiciona ainda mais energia, ampliando o repertório e a diversidade sonora da noite.

🎵 A programação acontece na sexta-feira, 28 de agosto, às 20h, em um dos espaços mais tradicionais da capital paraibana. O Restaurante Panorâmico do Clube Cabo Branco oferece o cenário ideal para uma noite de nostalgia, com estrutura acolhedora e vista privilegiada. A expectativa é de grande público, reunindo admiradores das bandas e amantes da música que marcou gerações.

🎼 O conceito do evento aposta na memória afetiva como protagonista, convidando o público a reviver canções que embalaram festas, encontros e histórias pessoais. A curadoria musical busca equilibrar emoção e diversão, criando um ambiente onde cada acorde desperta lembranças e cada performance reforça a importância da preservação cultural. Uma noite pensada para ouvir, dançar e recordar.

🎤 Com organização dedicada e artistas de destaque, Revivendo ao Passado surge como oportunidade única para quem deseja celebrar a música em sua forma mais afetiva. A produção reforça que o evento é mais que um show: é um reencontro com o que permanece vivo na memória coletiva. Uma celebração que promete marcar o calendário cultural de João Pessoa.

Serviço

Evento: Revivendo ao Passado

Atrações: Los Cubanos, Vicente Jr. Trepidants e Banda, Condinho

Participação Especial: Banda Zé Amarok

Data: 28 de agosto (sexta-feira)

Horário: 20h

Local: Restaurante Panorâmico – Clube Cabo Branco, João Pessoa

Informações: 83 9 8701-6917 Gilberto

🌟 Tributo que ecoa tradição e emoção no palco recifense

2026-08-09T23:44:28.007-03:00

🎶 O grupo SaGrama prepara uma noite especial para celebrar a obra do mestre Dimas Sedícias, reunindo música, memória e afeto em um espetáculo que promete emocionar o público. A apresentação acontece no histórico Teatro de Santa Isabel, onde a atmosfera clássica se une à força da cultura popular pernambucana. Com convidados de destaque, o evento reforça a importância de Sedícias para a música regional e para gerações de artistas que seguem inspiradas por sua trajetória.

🎤 As participações especiais de Neris Rodrigues, Laís de Assis, Karol Maciel e Laila Campelo ampliam o brilho da homenagem, reunindo vozes que dialogam com a diversidade e a riqueza da produção musical pernambucana. Cada artista traz ao palco sua identidade e sua relação com o legado de Sedícias, compondo um mosaico afetivo que promete envolver o público. A união dessas intérpretes reforça o caráter coletivo da celebração, marcada pela reverência e pela continuidade da tradição.

🎼 O concerto, marcado para o dia 25 de agosto, numa terça-feira às 20h, surge como oportunidade única para quem deseja vivenciar uma noite de música de alta qualidade. O Teatro de Santa Isabel, conhecido por sua acústica privilegiada, oferece o cenário ideal para a homenagem. A expectativa é de casa cheia, reunindo admiradores do grupo, do homenageado e das convidadas. A iniciativa reafirma o compromisso de SaGrama com a preservação e difusão da cultura local.

📯 A homenagem a Dimas Sedícias também destaca sua influência na formação de músicos e na consolidação de uma estética sonora que atravessa décadas. SaGrama, reconhecido por sua maestria instrumental e por sua capacidade de reinventar tradições, revisita obras marcantes do compositor, criando pontes entre passado e presente. O espetáculo promete momentos de emoção, virtuosismo e celebração coletiva, reafirmando a força da música como elemento de identidade cultural.

🎵 Com ingressos já disponíveis, o público é convidado a garantir presença antecipadamente para não perder essa noite especial. A venda ocorre pela plataforma guichêweb, facilitando o acesso ao evento. A produção reforça que a homenagem é mais que um concerto: é um encontro de gerações, um gesto de reconhecimento e uma celebração da memória musical pernambucana. Uma noite para ouvir, sentir e celebrar.

Serviço

Evento: Homenagem a Dimas Sedícias – SaGrama

Convidadas: Neris Rodrigues, Laís de Assis, Karol Maciel, Laila Campelo

Data: 25 de agosto (terça-feira)

Horário: 20h

Local: Teatro de Santa Isabel

Ingressos: À venda pelo guichêweb

🎶 O Poeta Cantador em Corpo Inteiro: Flávio Leandro abre o coração, a estrada e o sertão

2026-08-09T23:32:11.683-03:00

🌵 O Teatro do Parque ficou pequeno para a energia de Flávio Leandro no último 1º de agosto. A estreia da turnê De Mala e Cuia no Recife foi um sucesso absoluto, com casa cheia, público emocionado e uma atmosfera de celebração que só o sertão sabe criar. O poeta cantador subiu ao palco com a força de quem carrega três décadas de estrada e reafirmou, mais uma vez, por que sua obra ocupa um lugar tão singular na música nordestina. “Eu creio que a questão da poesia é uma característica bem marcante da música popular nordestina”, disse ele ao lembrar que sua identidade artística nasceu do encontro entre palavra e melodia.

🎶 A trajetória de Flávio é profundamente marcada pela geografia afetiva do Araripe. Nascido em Bodocó, a poucos quilômetros de Exu, ele cresceu sob a sombra simbólica de Luiz Gonzaga, o Rei do Baião. “Essa influência geográfica já traz para mim todo o meu norte de composição”, afirma. Sua música nasce desse chão fértil, onde tradição e contemporaneidade convivem com naturalidade. Ao longo dos anos, Flávio transformou paisagens, histórias e personagens do sertão em canções que atravessam gerações e alcançam públicos de todo o país.

📸 No palco, o artista reafirma seu processo criativo particular, que ele define como um ato de fotografar o mundo. “Como poeta, eu me considero mais fotógrafo”, explica. Essa sensibilidade o levou a compor músicas que se tornaram símbolos de resistência, afeto e identidade, como “Chuva de Honestidade”, que marcou sua virada como intérprete. Flávio também se destaca por defender o forró pé de serra com firmeza, sem abrir mão da inovação, sempre respeitando o tripé essencial de sanfona, zabumba e triângulo.

🎭 O sucesso da apresentação no Recife confirma a força de uma carreira construída com autenticidade, coerência e muita estrada. A turnê De Mala e Cuia nasce do desejo de se aproximar ainda mais do público que acompanha sua trajetória pela internet e pelos palcos do Brasil. No teatro, Flávio encontra o ambiente ideal para cantar, conversar e tocar o coração das pessoas. E segue caminhando com a mesma filosofia que o guia desde o início: transformar fãs em amigos, e amigos em irmãos.

📸 Fotos: Reprodução Instagram do Artista

Vamos saber mais da entrevista?

Flávio, você é chamado de “Poeta Cantador”. Em que momento da sua trajetória você percebeu que poesia e música seriam inseparáveis na sua obra?

Olá, Taís. Coisa boa estar aqui com você. É isso. Eu creio que a questão da poesia é uma característica bem marcante da música popular nordestina. Isso já a partir do Luiz Gonzaga. Ele primava muito por essa coisa da poesia muito forte dentro da música. E, claro, como nossa poesia, como nossa poeta, ela é ligada diretamente à poesia do repente, onde os poetas também são chamados de cantadores, de poetas cantadores. Então, essa coisa talvez seja o diferencial de quem compõe para o Nordeste. Eu me descubro fazendo isso, compondo com essa medida, no terceiro disco, no terceiro álbum, que foi o álbum acústico. A poética dele foi tão forte que as pessoas realmente, de repente, começaram a me chamar de poeta cantador. Então, a partir daquele momento ali, eu praticamente assino um compromisso de continuar com esse olhar bem voltado para a poesia, não em detrimento da melodia, mas de uma forma que ela dê as caras primeiro. Porque a melodia, de todo modo, ela é uma característica sua já, ela é a sua impressão digital. Mas aí você tem que fazer com que sua poesia também se torne sua impressão digital. E é o que eu digo, você não aprende a ser poeta, não tem como. Porque isso tá muito dentro de você, é uma coisa muito peculiar. Mas aí você tem como melhorar essa poesia. Lendo mais, viajando mais, conhecendo mais, conversando mais. Observando mais. E é isso, eu tenho feito muito isso durante o meu caminhar de poeta, cantador.

Como o sertão do Vale do São Francisco molda sua forma de compor e de enxergar o mundo?

Eu sou do sertão do Araribe pernambucano, de Bodalcó. É uma região que compõe, que é composta por dez municípios. Dentre eles, tem o mais importante de todos em se tratando de coordenada geográfica, que é Exu. Existe um ponto específico em Ashu, na fazenda Kaisara, onde nasceu Luiz Gonzaga, o rei do Baião. E eu tenho a felicidade de nascer a menos de 40 quilômetros de Luiz Gonzaga. Essa influência geográfica já traz para mim todo o meu norte de composição, de intérprete, de ver o mundo, de enxergar. Então, eu creio que existe uma determinada magia nesse entorno. Eu não vou nem citar somente o entorno da Caixara, em Pernambuco, eu vou citar o entorno da Chapada do Araripe todinha. Então, do lado de Pernambuco, nós temos Gonzaga, Flavlan, Jorginho do Axu, Taz Carvalho, Leninho, Do outro lado, e aí, claro, João Gomes, a gente não pode deixar essa geração de fora, Zé Vaqueiro, Akinori Kuri. Do outro lado, nós temos Patativo do Assaré, Sega Deraldo, os irmãos Aniceto, de forma mais contemporânea, Luiz Fidelis, grandissíssimo compositor, tacis do acordeon. Então você veja que esse entorno da chapada é bem mágico. É muito bom fazer parte desse contexto. E eu tenho essa influência direta a partir dessa visão, e a partir dessa observação, e a partir desse horizonte do qual fui gerado.

Suas letras têm força poética e crítica social. Como nasce uma música sua: da emoção, da observação ou da necessidade de dizer algo?

É isso. Eu sempre digo para as pessoas que, como poeta, eu me considero mais fotógrafo, porque minha mensagem poética é a mensagem de quem clica, de quem dá cliques na paisagem à frente do seu olhar. A minha poesia é bem dissertativa. Você colocou uma coisa aqui bem interessante, a necessidade de dizer algo. Eu creio que existe um pouco disso também. As coisas que eu clico ali e que me incomodam, ou que eu achei arretado e quero levar adiante essa mensagem. Então, tem um pouco de gozaga nessa coisa toda de sair dissertando sobre vários aspectos. Então, eu já falei sobre o embruseiro, Já falei sobre a pedra do claranã no meu município, sobre a minha terra, Bodalcó, sobre o Nordeste. E aí a gente vai dissertando. Então, como poeta, verdadeiramente eu sou um bom fotógrafo.

Essa música se tornou um hino para muita gente. O que motivou você a escrevê-la e como vê o impacto que ela ainda tem?

Chuva de Honestidade é um diferencial bem grande da minha carreira, porque até então eu era conhecido somente como compositor. Eu não conseguia, como intérprete, acompanhar minhas músicas. Eu fui assim com um monte delas. Mas aí chega Chuva de Honestidade e é a música que eu componho e que eu mesmo gravo. E que ela acontece comigo como intérprete. Então ela tem esse gosto bom de me mostrar para o mundo como intérprete. Eu já não estava mais sendo mostrado somente como compositor. A história dessa música é bem vasta, bem ampla, mas ela remonta 2013. Eu tinha acabado de chegar do Oriente Médio e tinha trazido algumas experiências de lá, porque eu tinha visitado o Oriente Médio todo ali. E eu estava, claro, buscando, fazendo uma pesquisa sobre as matrizes da cultura popular nordestina a partir de uma visão árabe. Estando no Oriente Médio, eu também não podia deixar de passar no Israel. Mesmo não tendo um existir árabe, mas o existir judaico no sertão nordestino também foi muito forte. E a gente queria trazer esses elementos todos para dentro da nossa pesquisa. E claro, como eu sou do sítio, da roça, eu também queria ver as experiências dos israelenses nos kibbutz e tal. Os kibbutz já nem existiam mais como foram originados, como foram concebidos. Já funcionavam mais como um ponto de turismo e tal. Mas a gente foi e viu várias pesquisas funcionando bem. E no sertão do Nordeste, pequenas práticas de irrigação mais sofisticadas, elas eram de origem israelense. E aí foi, tal. É uma música que eu fiz num ano de uma seca tremenda, mas que ela não é só daquele ano específico, ela é uma música de minha vida inteira, em contato com o semiárido nordestino. Tudo aquilo veio à tona, mas ela nasce por causa de um pedido de uma ONG, aliás, de uma ONG não, de várias ONGs da região do Araripe Pernambucano, que solicitaram que eu fizesse uma música, uma música não, um jingle, para ser colocado nos carros de som, e eu pelejei para fazer o jingle, mas aí só a música teimava em vir, teimava, então eu disse para o pessoal, pessoal, não me leve a mal, eu terminei compondo uma música e não um jingle, e mandei para eles. Eu fui para o estúdio ali, cheguei no Kraton com um amigo e aí a gente fez a música no estúdio em duas horas. Preparamos para mandar para o pessoal das ONGs, para botar nos carros de som. Terminou que eu botei também no meu palco MP3, que era a plataforma mais evidente à época. E ela foi sozinha criando isso, mas chuva de honestidade é de uma realidade localizada, específica para a região do Araripe e, claro, depois a dimensão do tumor me trouxe sabores e muitos de sabores, porque ela começou a ser utilizada com mediocridade por políticos no geral, que na verdade nem mereciam estar usando a música. E é isso. Ela ainda hoje é uma música muito forte.

Como você enxerga o forró pé de serra hoje, diante das novas tendências e da mistura de estilos?

Sobre o contemporâneo, Belchior dizia uma coisa interessante, o novo sempre vem. E eu acho que é inevitável. Porque o novo é exatamente uma condição humana. Essa própria ebulição, essa própria efervescência, eu acho que a marca maior do ser humano é a inovação. Mas também a humanidade só chegou viva até esse ponto por causa da cultura. Cultura, eu digo sempre, por onde eu passo, que cultura é acima de tudo sobrevivência. A cultura, na minha cabeça, são caminhos, vários caminhos. O caminho do São João, o caminho do forró, o caminho do reggae, o caminho do blue, da bossa nova, o caminho, são caminhos. E as pessoas que fazem a música do caminho do forró, elas vão caminhando e deixando as suas passadas, as suas pegadas, as suas marcas. É justo que essas pessoas, cada uma delas, elas queiram deixar as pegadas que melhor lhe definam nesses caminhos. Eu não posso passar de um caminho para o outro. Eu vou estar distorcendo. Então, o que ocorre muitas vezes, em muita coisa que se produz, é que o cara já saiu do caminho há muito tempo, ele não está mais naquele caminho. Por exemplo, para permanecer no caminho do forró, você não pode perder o contato com o sanfona, zabumba e triângulo. Você pode até colocar uma guitarra, um contrabaixo, um metal e tal, mas com esses três elementos bem na cara, disparadamente na cara, e com a rítmica, você consegue enxergar isso muito claramente. Então eu não quero tirar das pessoas, eu não sou muito Caxias nesse ponto, eu não quero tirar das pessoas a possibilidade delas deixarem as suas marcas nesse caminho, o caminho do forró. Mas também não quero dizer que tirando todos os elementos que caracterizam o forró, ela possa permanecer no caminho do forró. Ela já saiu, por si só ela já saiu. A gente viu muito muita cerveja vendida como vinho nesse tempo. É uma loucura. Então, a inovação é inevitável, mas o novo tem que ser feito olhando para dentro, respeitando esses caminhos que nos trouxeram vivos até aqui. O forró, para mim, eu considero como um pote em cima de um tripé. Ele está ali, cheio d'água, muito bonito. Você pode botar uma tampa de madeira, uma tampa de metal, uma tampa de lata, uma tampa de plástico. Você pode botar uma vestimentazinha, que tem muitas casas sartenesas que botavam uma vestimenta no pote. E aí você pode botar uma chita, você pode botar um saco de estopa, um saco de açúcar, um outro tecido que você goste. A única coisa que você não pode fazer é tirar um pé desse tripé, porque o pote vai cair e quebrar.

Você tem uma conexão muito forte com seus fãs. O que mais te emociona quando está no palco?

É interessante essa questão da relação com o público, porque eu sou do ramo já há 30 anos, mas tenho dois filhos que são na música também. E aí eu também inclusi essa minha esposa, que aí quando eu falo 30 anos meu, eu digo, eu não tenho, nós temos 30 anos já de caminhada. E eu digo sempre para os meus filhos que a gente tem que procurar fazer com que os fãs se tornem amigos. E depois de um certo tempo, de uma relação mais apurada, que esses amigos se tornem irmãos. E a gente tem muitos irmãos hoje espalhados no Brasil, pela proximidade que a gente permitiu. Então a nossa relação é muito de tato, de contato. Eu não consigo isso na virtualidade. Eu não consigo responder ninguém na virtualidade, a não ser nos comentários de postagens que eu faço. Eu gosto além de, após alguma postagem, fazer alguns comentários, vou responder alguns comentários. Eu gosto disso, mas no inbox, aquela coisa do... Eu não faço porque eu não consigo, porque aí eu começo a deixar de viver e de praticar aquilo que eu componho. A minha composição, ela traduz uma vida mais frugal, mais leve, onde você vive verdadeiramente. Então, se eu for me entregar totalmente à virtualidade da internet, eu não vou conseguir mais essa frugalidade. E essa relação com o público, ela nasce daí, dessa necessidade do tato, porque no ao vivo, a gente é muito forte. A gente consegue, mesmo que rapidamente, entrar na intimidade daquelas pessoas. Então, é uma coisa que a gente... Eu acho que é um diferencial muito forte, que são poucos os artistas que conseguem fazer isso. Até porque é exaustivo, né? Mas a gente faz com prazer enorme. Tanto eu quanto Cissa. Hoje eu já não consigo me dissociar de Cissa em relação a isso. E as pessoas também não querem ver só Flávio Leandro, querem ver Cissa também. Que é minha esposa, que toca triângulo e faz vocal junto comigo e cuida da parte administrativa também de tudo. Então essa relação é muito forte. A nossa relação é sempre essa, o norte. É transformar os fãs em amigos e os amigos em irmãos. E é isso, a gente vai caminhando muito tranquilamente assim e isso tem dado muito certo.

Em suas músicas, a cultura do Nordeste é protagonista. O que você sente que ainda precisa ser contado ou valorizado?

É isso, em relação à cultura nordestina, eu acho que a gente que faz música nordestina, isso já é a partir de Gonzaga. Ou a gente denuncia, ou a gente está denunciando alguma coisa, ou a gente está evidenciando alguma coisa, ou a gente apenas quer contar. Alguma coisa, mas que tenha essa ligação íntima com o Nordeste. Eu sempre faço a minha música de uma forma que eu não possa, de uma forma que eu não traduza apartheid, segregação, separatismo, eu não curto muito isso, apesar de muita gente pregar isso. E quando eu componho, eu componho com o sentimento de fortalecer uma região que por muito tempo foi injustiçada na balança do equilíbrio das federações. E quando a gente canta é para, de certa forma, repor um pouco dessa dívida. Meio que fazer um pagamento dessa dívida de longas datas. Uma dívida que o país inteiro tem com o Nordeste, em função desse desequilíbrio regional que houve por muito tempo. É só você ver que as oportunidades, quando são dadas, a gente solta os pés e corre, e vai pra longe. Então hoje você já não vê mais um movimento migratório, porque essas pessoas sempre tiveram a vontade de ficar no Nordeste. E a nossa música é feita a partir de Gonzaga para quem estava fora dele, com saudade, e no meu caso hoje para quem está nele com a certeza de que a gente vive um novo Nordeste. Mas eu repito, tudo isso deve ser feito com respeito às outras regiões para que a gente não parta para divisões desnecessárias, porque o Brasil é um país lindo e é bonito exatamente por causa dessas divergências existenciais de características, não de condições econômicas e sociais, que aí sim a gente tem que buscar uma coisa equitativa e justa para todas as regiões. Então, o Nordeste é muito forte em mim, nesse sentido da gente buscar essa justeza de causa, E, claro, hoje o Nordeste está em moda, está em voga, está sendo mais compreendido. A gente já não tem mais o Nordeste estampado pelos sertões de Euclides da Cunha ou ratificado pela denúncia do Luiz Gonzaga. A gente já tem um outro Nordeste diferenciado, mas que deve ser cantado e propagado cada vez mais pelos seus cantadores. Eu sou um deles.

🤣 Risos Depois do Fim: A Comédia Que Sobrevive ao Apocalipse

2026-08-09T21:19:49.306-03:00

😀 Em meio a um cenário que brinca com o caos, o espetáculo Depois do Fim do Mundo surge como uma resposta bem‑humorada ao imaginário pós‑apocalíptico. A dupla Renato Bartolomeu e Drailton Oliveira transforma ruínas em palco e incertezas em piada, apostando na força do riso como alimento da alma. A proposta é simples e direta: se o mundo acabou, a comédia continua — e continua de pé, por enquanto.

😂 A ambientação remete a uma Recife devastada, onde placas tortas anunciam que o café acabou, mas a piada não. Nesse universo satírico, o humor funciona como resistência e como convite para enxergar leveza mesmo quando tudo parece desmoronar. O espetáculo promete provocar gargalhadas ao explorar o absurdo do cotidiano e a capacidade humana de rir até das próprias ruínas.

🤣 A apresentação acontece no Manguetown Comedy, reunindo público e artistas em uma noite que celebra a criatividade e a irreverência. Com linguagem afiada e referências locais, Renato e Drailton conduzem o público por situações improváveis, transformando o fim do mundo em ponto de partida para novas histórias. A comédia, afinal, é uma forma de sobrevivência.

SERVIÇO

Depois do Fim do Mundo – Stand-up Comedy

Com Renato Bartolomeu e Drailton Oliveira

📍 Manguetown Comedy – Recife

📅 14/08

⏰ 20h30