GendErotica – contaminazioni di arte queer | edizione duemila13 FEM! 

(( English text below ))
La più internazionale, dissacrante, militante edizione di GendErotica.
Femme Power e Queer Femininity sono il cuore pulsante dove le Queer Fem si appropriano degli stereotipi in quanto identità trasgressive, gender queer, autodeterminate. Per la primissima volta, all’interno della comunità queer italiana, sfonda una prospettiva femme-inista, nasce uno spazio aperto alle Fem e a tutti i loro alleati!

Quest’anno più che mai GendErotica vuole essere il festival di tutte quelle persone queer che si sono sempre sentite fuori contesto, anche quando avrebbero dovuto sentirsi a casa, protette. Sarà il Festival della comunanza queer e della sorellanza fem per tutte le Fem e i loro alleati. Un programma che si sviluppa in tre giorni, come davvero non s’è mai visto! Con teatro, performance, spettacoli, workshop, video arte, documentari, mostre fotografiche, dislocati tra il Cinema Palazzo e il Valle Occupato.

★ Fem (o Femme) ★ è un termine usato da molte persone queer che identificano se stesse come femminili.
La Fem non può facilmente essere definita poiché il termine è compreso, percepito, espresso, da parte di coloro che se ne appropriano, in modi estremamente differenti. L’accezione cambia anche in virtù di elementi quali estrazione sociale, provenienza e taglia; ogni comunità ed ogni singolo individuo possono portare elementi nuovi e personali per ridefinirsi in quanto Fem. Forse, i concetti di eterogeneità e fluidità sono quelli che meglio la definiscono. In qualche modo, però, possiamo dire che è fortemente connessa ad una combinazione di identità queer con una presentazione di sé clamorosamente al femminile. Quel femminile che viene spesso sminuito e deprezzato non solo dal senso comune che crea donne oggetto al servizio degli uomini e del sistema, ma che allo stesso tempo paga, anche all’interno della propria comunità lgbtqi, il prezzo della misoginia. 
Fem capovolge gli stereotipi e sovverte le definizioni a proprio uso e consumo, fuori dall’accezione della cultura dominante. 
Fem è anche un concetto fortemente militante del femminile,
quasi una sorta di femm-inismo che sta lavorando testardamente, in tutto il mondo, attraverso l’arte, l’organizzazione politica, l’impegno accademico, la moda, le pubblicazioni, per combattere l’invisibilità e la rappresentazione negativa (legata alla percezione mainstream) che le viene spesso assegnata, in quanto femm-inile, in ogni contesto. 
Fem sono quelle donne che, nella nostra storia, tra le prime, hanno attivamente contribuito a costruire la visibilità e la cultura lesbica.
Fem sono quelle persone che, indipendentemente dal genere loro assegnato, vivono, agiscono, intervengono nel mondo, costruiscono se stesse in quanto Queer Fem.

Se sei stanc* di sentirti dire che non sei nel posto giusto; di essere mess* da parte perché non accetti le regole degli altri; se sei stuf* di non essere guardat* negli occhi, GendErotica 2013 ti aspetta!
Vieni come sei…

***

The most international, dissacrating, activist edition of GendErotica is born out of the collaboration between Eyes Wild Drag, Nuovo Cinema Palazzo and Teatro Valle Occupato.
Femme Power and Queer Femininity are the tools that women have for the appropriatation of stereotypes and the creation of autodeterminated gender queer transgressive identities. For the very first time in Italy, we invite you to a new femme-inist queer perspective, to a space open to femmes and their allies.

This year more than ever GendErotica wants to be the festival of all queer people who never felt they belonged, even where they should have been able to. GendErotica is the queer solidarity Festival of femme sisterhood for femmes and their allies. A three day program never seen in Italy: theatre, performances, shows, workshops, video art, documentaries and photographic exhibit, placed between Cinema Palazzo and Valle Occupato.

★ Femme (or Fem) ★ is a term used by many queer people who identify themselves as feminine. 
The Femme cannot be easily defined, because the expression is understood, perceived and expressed in very different ways by the people who appropriated it. The meaning changes in relation to class, race and, why not, size; every community and each individual can add new and personal elements to redefine themselves as Femme. Maybe, it is best defined by the concepts of fluidity and heterogeneity. In a way it’s strongly linked to a combination of queer identity with a smashing feminine self representation. A femininity often diminshed in a socierty that objectifies women and condemned to paying the price of misoginy in the lgbtqi comunity. Femme turns stereotypes upside down and subverts definitions to her use outside of predominant culture’s meaning. Femme is also a predominantly political concept, a sort of fem-
inism that produces a strong queer gender re-presentation, that is working hard against invisibility and negative depiction by the mainstream. To this end it uses art, political organisation, academic effort, style, publications. From Germany to the States, from Canada to Australia, movements are born, festivals, events and conferences are organized to build a strong activist community to fight against marginalization and delegitimation to which Femmes are often subjected, even in the lgbtqi community. Femmes are among the first women in the italian lgbtqi movement that have actively contributed to the creation of lesbian culture and visibility.

Are you tired of feeling out of place, of being put aside because you don’t play by the rules of the mass, of not being looked in the eyes? GendErotica awaits you…
Come as you are!

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 Links:
http://www.eyeswilddrag.it/

Per avere informazioni sui workshops e richiedere l’iscrizione scrivi a:
 info@eyeswilddrag.it

il commons café | ore 18

AUTOPRODUZIONE vs BUGIE
forme di autoproduzione nel cinema indipendente italiano.
crowdfunding, distribuzione dal basso e sostenibilità. una proposta di autoformazione partecipativa.

Che cos’è il crowdfunding? come funziona? come si fa? chi può farlo?
Sempre più convinti che la formazione condivisa, l’autoformazione tra pari, lo scambio di opinioni e competenze resti il modo più diretto e costruttivo per imparare insieme come costruire il mondo che immaginiamo, invitiamo chiunque sia interessato a partecipare a questo incontro, in cui potremo ascoltare le testimonianze di chi ha realizzato i propri progetti in crowdfundig e di chi, invece, ancora ignaro dei meccansmi di produzione dal basso, ha desiderio di saperne di più.

Partendo dal lavoro di autoproduzione e autodistribuzione dal basso, fatto da SMKVideofactory per il suo documentario e che oggi chiude la sua campagna di crowdfunding, vorremmo esplorare le possibilità di questa decartellizzazione collettiva dei desideri e della proprietà.

Un momento di autoformazione per tutti coloro cha hanno deciso che progettuaità, sostenibilità e condivisione sono parole che stanno bene insieme…
sitografia
http://www.crowdfundingitalia.com/
http://www.crowdfuture.net/
crowdfuture, il futuro del crowdfunding | ebook

ore 21.00 | il documentario
La green economy sta riscuotendo grande successo in tutto il mondo e sta diventando il marchio distintivo degli interventi ambietalistici del mercato (energie rinnovabili in modo particolare). Ma, è ormai noto, se il mercato interviene  saranno i profitti di pochi ad essere presi in considerazione e non l’interesse generale. Una produzione che parla di bene comune dall’inizio alla fine, dalla produzione dal basso alla distribuzione, all’ambiente, di equità sociale e di ingiustizia, di profitti e di bugie.
Come potevamo non esserci?
Il Teatro Valle Occupato e A Sud insieme a SMK Videofactory, e CDCA propongono una serata per parlare, senza peli sulla lingua, di speculazione, bugie e storie di ordinario coraggio.

E tanto per raccontarcela fino in fondo, ULDERICO PESCE aprirà la serata
-  a seguire  -
Presentazione della produzione dal basso e del progetto Greenlies | Andrea Paco Mariani Smkvideofactory 
La green economy delle rinnovabili in Italia | Lucie Greyl CDCA/ A Sud
II solare al suolo in Salento | Alfredo Melissano, Ass. Nuova Messapia
Proiezione di estratti del film Greenlies. Il volto sporco dell’energia pulita
Dibattito con il pubblico

Se no, guardate qui e qui.
Se si, guardate qui e qui.
Per tutti, le tappe della Fondazione fino a oggi da guardare qui

Da oggi lo Statuto della Fondazione Teatro Valle Bene Comune è online fino al 28 maggio per ulteriori e salvifiche indicazioni, commenti o proposte, per poi poter essere presentato pubblicamente il 14 giugno, a due anni dall’azione collettiva che portò all’occupazione del Teatro Valle e che lo dichiarò bene comune.

AIUTIAMOLA A NASCERE, SPIGNEMO TUTTE E TUTTI

Organizing in Turbulent Times: the challenges ahead
XIV workshop dei Docenti e dei Ricercatori di Organizzazione aziendale
IN COLLABORAZIONE CON
CRISI - Laboratorio di drammaturgia

giovedì 30 maggio h.14

Come fare a rimettere l’uomo al centro? Questa è la domanda che pone tutti i giorni un docente di Organizzazione Aziendale – Risorse Umane,  dell’Università di Roma ai suoi allievi. E’ venuto a cercare la risposta anche dentro al Teatro Valle Occupato, tra i drammaturghi di CRISI.  Abbiamo innescato un percorso reciproco: a noi interessano le loro storie, a loro interessa che qualcuno le racconti, perché così magari la risposta la troviamo insieme. 

WOA 2013 rappresenta il convegno nazionale dei Docenti e dei Ricercatori in Organizzazione Aziendale e Gestione delle Risorse Umane, che si terrà il 30 maggio presso il Teatro Valle Occupato e il 31 presso la Facoltà di Economia della Sapienza – Università di Roma.

L’evento, che richiama studiosi della disciplina dell’Organizzazione provenienti da tutte le Università italiane, si focalizza quest’anno sulle problematiche della trasformazione del lavoro in seguito alle recenti riforme e sugli effetti della crisi sull’organizzazione del lavoro. 

Data la natura degli argomenti trattati, è interessante considerare tali studi non come un’attività di reportistica tecnica e burocratizzata, ma con un’ottica creativa e coinvolgente, che racconti i risultati delle ricerche scientifiche con un approccio narrativo ed originale. Il legame con il teatro e la drammaturgia, a tal proposito, appare più che appropriato per una comunicazione efficace, diversa dalle precedenti, delle idee sviluppate nell’ambito accademico verso la comunità scientifica ma anche verso un pubblico più vasto.

I principi e i valori che muovono i partecipanti alla vita del Teatro Valle Occupato rendono lo svolgimento della Tavola Rotonda dell’evento presso il Teatro stesso un’occasione particolarmente significativa, non solo per l’accostamento delle idee scientifiche dell’organizzazione del lavoro al mondo del teatro e della drammaturgia, ma anche per una ancor maggiore visibilità e diffusione della causa supportata dal Teatro Valle Occupato e dalla sua Fondazione.

Per maggiori informazioni: http://www.woa2013.it/

Ci manca il suo sorriso sempre aperto
le sue parole taglienti e leggere
la sua presenza fisica mai ingombrante
i suoi occhi.

Io in testa
Cantiere Comune di
Immaginario Politico
Laboratorio e performance di
Marzia Migliora e Luigi Coppola

Cantiere comune 
Nuovo Cinema Palazzo:
lunedì 20 > venerdì 24 maggio
h. 14  - 19
Teatro Valle Occupato:
sabato 25 maggio
h. 14  - 18


Performance
Dal Teatro Valle Occupato alla strada
25 maggio h. 18

Chiamata pubblica
per l’attivazione del Cantiere Comune

Due artisti, Luigi Coppola e Marzia Migliora, il Teatro Valle Occupato, la Nomas Foundation e Nuovo Cinema Palazzo invitano i cittadini alla co-costruzione di un’azione artistica e politica, in reazione al ruolo marginale che oggi è dato alla Cultura all’interno del dibattito politico.

Tutti coloro che pensano sia arrivato il momento di mettere in testa la cultura come bene comune, priorità per lo sviluppo sociale, sono invitati a prender parte al laboratorio Cantiere comune di immaginario politico che darà vita alla performance-manifestazione Io in testa. Il laboratorio e la performance si svolgeranno simbolicamente nei giorni precedenti le elezioni comunali di Roma. Il progetto prende forza e ispirazione dalle pratiche politiche e culturali avviate dal Teatro Valle Occupato, Nuovo Cinema Palazzo e da altre realtà in lotta, che mettono al centro del loro fare la cultura intesa come azione primaria per strutturare una necessaria utopia concreta in cui il cittadino è motore del cambiamento. Il progetto parte proprio da questi atti specifici nell’intento di formalizzarli e comunicarli, canalizzandoli attraverso il corpo artistico e politico. Corpo collettivo e individualità aggregante. Corpo sociale resistente capace di manifestare visioni. Durante lo svolgimento del cantiere, condivisione, ascolto, proposta e fare manuale si fondono al fine di costruire la struttura corale della performance. Il simbolo aggregante scelto per Io in testa sarà un copricapo costruito in cartapesta durante i giorni del laboratorio. Ogni partecipante potrà realizzare il proprio copricapo fatto di carta di giornale, a partire da quello tradizionale indossato dai muratori per assumere fattezze diverse e personali, simboliche, identitarie e di resistenza. Indossare questo oggetto costruito a partire dall’attualità dei giornali è un atto di presa di coscienza e di volontà di vestire il quotidiano, riportandolo dove esso nasce e si disputa: la strada. Il cantiere si propone anche come mezzo di sintesi e raccolta di contenuti che si stanno attivando attraverso l’esperienza dell’occupazione. A questo scopo, saranno anche invitate diverse personalità per animare e stimolare il dibattito su temi della cultura come bene comune. Per partecipare non è richiesta nessuna esperienza, solo volontà di condivisione e collaborazione. Portare con sé solo 1 testa: per proporre, ascoltare e indossare il copricapo costruito durante il cantiere.
L’ingresso e la partecipazione al cantiere è libera.
L’invito a prendere parte alla performance è esteso a tutta la cittadinanza.
Collaborazione al progetto: Claudia Polizzi
Per info e registrazione: extravalle99@gmail.com

 ● in occasione dei festeggiamenti per i 36 anni di Radio Onda Rossa 87.9  ●

commons cafè:
venerdì 24 maggio h. 17:30

LIBERTA’ DI CONFLITTO

il nemico interno: ordine pubblico e diritto penale da Genova 2001 ad oggi

 ne parliamo con

Radiondarossa e la campagna 10×100
Francesco Romeo | Ezio Menzione (avvocati)
Donatella Della Porta (sociologa)
Eligio Resta (giurista)
Osservatorio contro la repressione
Supporto Legale

Tra settembre ed ottobre 2012 sono state depositate le motivazioni delle sentenze di cassazione per due dei processi istruiti a seguito dei fatti occorsi a Genova nel 2001 durante lo svolgimento del G8. La prima è quella riguardante l’irruzione delle forze di polizia nella scuola Diaz. La seconda si riferisce al processo di 10 manifestanti accusati dei reati di devastazione e saccheggio.
Quello che accadde a Genova tra il 20 e il 22 Luglio 2001 è cosa che ha segnato in modo indelebile la storia recente di questo paese a cui nessuna sentenza, per quanto definitiva, potrà mai porre la parola fine.

Nei giorni precedenti al G8 il centro della città fu chiuso con grate alte 8 metri, gli stessi residenti potevano attraversarle solo mostrando un documento di riconoscimento.
Prima di allora in Italia mai si erano costruite delle “zone rosse” che non potessero essere raggiunte dai manifestanti: quelle giornate ne hanno introdotto e legittimato l’uso. Sin dalle prime ore della giornata del venerdì 20 luglio le forze dell’ordine hanno cominciato a caricare e picchiare i manifestanti, impedendo che i cortei previsti partissero dai vari luoghi di concentramento per avvicinarsi al centro della città.

Le immagini che ritraggono avvocati e infermieri con il sangue che cola dalla testa, i violenti pestaggi nei confronti di manifestanti pacifici e inermi, hanno fatto il giro del mondo fissando per sempre le responsabilità di polizia e carabinieri nello stravolgimento di quella manifestazione; responsabilità culminate nell’assurda carica al corteo delle tute bianche che porterà all’assassinio di Carlo Giuliani da parte del carabiniere Mario Placanica.

Di questi comportamenti, a parte il processo per l’omicidio di Carlo Giuliani in cui Placanica è stato assolto, la magistratura non ne ha tenuto conto: nessuno dei responsabili di quel contingente, peraltro armati di bastoni di metallo fuori ordinanza, è stato accusato di aver devastato la città, eppure, i danni derivanti da quella carica, oltre ad essere costati una vita umana, sono stati di notevole evidenza; nessuna conseguenza giudiziaria, nonostante il Tribunale di Genova avesse chiesto alla Procura di processarne per falsa testimonianza i responsabili: Antonio Bruno, Paolo Faedda, Angelo Gaggiano, Mario Mondelli. Il procedimento aperto a loro carico non è mai arrivato in Tribunale per prescrizione dei termini. Prescrizione peraltro avvenuta anche per i fatti accaduti nel marzo 2001 nella caserma Raniero di Napoli dove decine di persone vennero sequestrate, picchiate, torturate, umiliate dalle forze dell’ordine.

Due sentenze, una sola ragione: quella di stato.

per approfondire:
http://www.ondarossa.info/eventI/convegno-libert%C3%A0-di-conflitto-%E2%80%9Cil-nemico-interno-ordine-pubblico-e-diritto-penale-da-genova

e con piacere segnaliamo:

il 25 maggio i festeggiamenti del compleanno di Radio Onda Rossa continuano  al Volturno Occupato, via Volturno 37

● RADIO ONDA ROSSA 87.9 FM ● 

dal 24 Maggio 1977
libera da padroni e pubblicità
la voce dei senza voce
la radio di chi se la sente

amir  naderi – cinemapolide

Il regista di origini iraniane Amir Naderi (che dopo essersi trasferito trent’anni fa a New York, ha scelto oggi di vivere a Tokyo) presenta due suoi film più azzardati e sperimentali: L’attesa, realizzato nel 1974 in Iran con pochi mezzi quando era nel pieno di una attività produttiva che lo ha reso il più popolare dei registi persiani; e Manhattan by Numbers, realizzato poco dopo il suo arrivo negli Stati Uniti.

martedì 28 maggio alle ore 21.00

Ne parlerà al Teatro Valle Occupato
in compagnia di Enrico Ghezzi e Donatello Fumarola.

prima della proiezione dei film:

ENTEZAR [Waiting - L'attesa]
(Iran, 1974, copia video dall’originale 35mm, 46′, colore, senza dialoghi)

Regia e sceneggiatura: Amir Naderi
Fotografia: Firuz Malekzadeh
Montaggio: Kamran Shirdel
Interpreti: Hassan Haydari, Zohreh Ghahremani, Farzaneh Youssefi, Soheyla Ahmadi, Rerza Yaghuti, Zahra Chudbar, Mahmud Bushehri, Rasul Chaman
Produzione: Kanun (Istituto per lo sviluppo intellettuale dei bambini e degli adolescenti)

Il film viene proibito dal governo per ragioni politiche e resta sconosciuto in Iran fino al ’77. Premiato come miglior film al Festival per ragazzi di Cannes nel ’75 e, lo stesso anno, al Festival delle Isole Vergini. Il piccolo Amiru viene mandato dalla madre a prendere del ghiaccio. Con la sua coppa di cristallo  in mano, il ragazzino raggiunge la sua destinazione. Bussa al portone e dallo spiraglio che si apre esce la mano elegante e bella di una giovane donna che prende la coppa e gliela restituisce piena di cubetti di ghiaccio. Amiru resta affascinato da quella mano e ogni giorno passa il suo tempo a aspettare che arrivi l’ora di tornare a bussare a quella porta. Un giorno, al mercato, gli sembra di riconoscere la donna, la segue e la vede allontanarsi con altre su una barca. Preso dallo sconforto, torna in quella casa, riesce a entrare ma ne esce disorientato. Il giorno seguente è di nuovo davanti a quel portone. A rispondere è la solita mano che lo ha stregato. Felice corre a casa e riprende il suo quotidiano rituale, fino a quando, a aprirgli sarà la mano rugosa di una vecchia.

“A partire da questo film ho eliminato la musica dai miei film. Mi sembra che la musica renda le immagini melodrammatiche. E questo è ciò che voglio evitare. Questo tipo di enfatizzazioni sono proprie del cinema tradizionale. Quel che ho imparato dalla pittura impressionista è proprio che o riesco a comunicare ciò che voglio per mezzo degli elementi della scena, o comunque fallisco. Con la musica non farei che imporre sugli spettatori un sentimento che non sono riuscito a esprimere nelle immagini. Ascolto spesso e volentieri musica e è proprio in quei momenti che mi vengono molte delle mie idee. Per esempio, Ab, Bad, Khak (Acqua, vento, sabbia, 1988) è nato mentre stavo ascoltando moltissimo Beethoven.”
(Amir Naderi)

MANHATTAN BY NUMBERS
(USA, 1993, 35mm, 88′, col., v.o. sott. it.)

Regia, sceneggiatura e montaggio: Amir Naderi
Fotografia: James Callanan
Musica: Gato Barbieri
Interpreti: John Wojda, Branislav Tomich, Mary Chang Faulk, Matt Friedson, Frank Irwing
Produzione: Ramin Niami per Rising Star/Paradis/Intl. Film 6 Video Center Production, Bahman Maghsoudlou, Behruz Hashemian

Secondo film americano di Naderi e primo di una trilogia su Manhattan di cui fanno parte A, B, C… Manhattan (1997) e Marathon (2002). George Murphy è un giornalista senza lavoro che ha soltanto ventiquattr’ore di tempo per trovare i soldi degli affitti arretrati che deve al padrone di casa. Se non riuscirà a trovare l’intera somma dovrà lasciare l’appartamento in cui vive con la moglie e la figlioletta. Cerca disperatamente di ottenere un prestito tra le persone che conosce, ma senza fortuna. Si ricorda di un vecchio amico che potrebbe aiutarlo ma l’uomo è sparito. La ricerca di George inizia lentamente a cambiare faccia. In un giorno solo attraversa tutta la città per recuperare i soldi che gli servono, ma ancor più per trovare l’amico. Nel suo vagabondaggio si rende conto di quanto sia facile cadere nella povertà più assoluta.

“Sono arrivato a New York nel 1986, ma la conoscevo già: appena arrivato ho capito che questa era la mia città, anche se non avevo esperienza di altri posti. Come prima cosa ho cercato casa, volevo un posto da sentire mio, sensazione che non avevo mai conosciuto. Ricordo che quando ho girato Josteju Doe (Search Two, 1982) sono tornato a Abadan, la mia città natale, in cerca della casa in cui ero nato, ma non c’era più e mi mancava molto. Poi sono tornato a Tehran che, però, non sentivo affatto come la mia città. Lì avevo molti ottimi amici, ma amche amici pessimi e non mi trovavo a mio agio, così, una volta a New York, ho deciso che mi meritavo una casa tutta mia. Poi ho iniziato a lavorare come montatore e a discutere dei film che avevo in testa con altre persone, fino a quando, lentamente, ho trovato qualcuno che mi ha aiutato a fare il mio film. Devo dire che a New York molte persone mi hanno aiutato e sono loro davvero grato. Ci sono tre momenti importanti nella mia vita di regista, nei quali ho trovato me stesso e ho scoperto la mia strada: quando ho realizzato Entezar, quando ho fatto Josteju Yek (Search One, 1981) e quando ho girato Manhattan by Numbers.”
(Amir Naderi)

Amir Naderi è nato a Abadan, in Iran, nel 1946. Negli anni ’70 è stato tra le figure più influenti del cinema iraniano: è lui che spinge l’amico Abbas Kiarostami a girare un film, tratto da una sua sceneggiatura, Tajrobeh (1973). Dopo una carriera in patria piuttosto promettente, decide, dopo la rivoluzione islamica (a cui ha dedicato due straordinari film: Search One e Search Two), di abbandonare definitivamente il proprio paese, rompendo ogni legame. Se ne va, negli anni ’80, a New York dove ri-inizia un’altra vita e un altro cinema (affiancandolo alla fotografia, sua passione da sempre): qui realizza quattro film, in totale autonomia, che circoleranno per i festival di mezzo mondo (da Cannes a Tribeca, passando per Tokyo, Chicago, Torino…). Nel 2006 il Museo del cinema di Torino gli dedica una retrospettiva completa. Nel 2008 gira a Las Vegas lo strepitoso Vegas: Based on a True Story, mostrato alla Mostra del cinema di Venezia. Nel 2010 si trasferisce in Giappone, sua nuova casa, dove trova un gruppo di amici (tra cui Kiyoshi Kurosawa e Shinji Aoyama) disposti ad aiutarlo nella sua ossessiva incessante ricerca di cinema. Ne viene fuori CUT, presentato in concorso a Venezia nel 2012 e vincitore in giappone del premio come miglior regista (giapponese!). Sta cercando di realizzare un film in Italia.

LA SERATA È ORGANIZZATA DA AMENIC

CON LA COLLABORAZIONE DI
FUORI ORARIO COSE (MAI) VISTE
CITRULLO INTERNATIONAL
TEATRO VALLE OCCUPATO

29 maggio h.18 |TEATRO VALLE OCCUPATO

Ricordatevi del futuro

la democrazia in tempi di crisi

ne parliamo con

Stefano Rodotà e Jean-Paul Fitoussi

modera
Andrea Baranes

I mercati sono efficienti. La democrazia no. Il pubblico deve farsi da parte. La società non esiste, esistono solo gli individui. Agendo nel loro esclusivo egoistico interesse, essi faranno il bene di tutti. no? Liberalizzare. Privatizzare. La democrazia non deve turbare i mercati. Il diritto al lavoro è utopia. Il mercato del lavoro è la sola realtà. L’acqua è una merce. Domanda e offerta ne fissano il prezzo. Se non puoi pagare devi morire di sete. Il lavoro è una merce. Domanda e offerta ne fissano il prezzo. Se non lavori la colpa è tua. Il mercato è perfettamente efficiente. La democrazia no. La cultura deve creare Pil. Se non è produttiva la cultura è inutile. Il Pil è l’unica misura della qualità delle nostre vite. Lo spread deve decidere le politiche pubbliche. La crisi ci obbliga a farlo. L’Europa ce lo chiede. I mercati ce lo chiedono. I governi devono compiacere i mercati. I mercati ci guardano. I mercati ci ascoltano. I mercati ci puniscono. I mercati ci promuovono. I mercati ci bocciano. I parlamenti ubbidiscono. Serve il pareggio di bilancio nella Costituzione. Il Fiscal Compact ci permetterà di rimanere in Europa. Il debito è insostenibile. L’austerità è necessaria. Vedrete, dopo l’austerità verrà la crescita. Dobbiamo tagliare le spese sociali. Il nostro welfare è un lusso. Abbiamo vissuto al di sopra delle nostre possibilità. I diritti sono un lusso. Troppa protezione sociale ci ha reso fannulloni. Ora è il tempo dei sacrifici. Al lavoro. Hai un lavoro, ringrazia. Il lavoro è un lusso. La democrazia è un lusso. Ora è il tempo dell’emergenza, non dobbiamo protestare. Il salario è un lusso. Il tuo reddito è un lusso. Dobbiamo restituire fiducia ai mercati. Serve più flessibilità, più precarietà nel lavoro. I diritti sono quelli dei mercati. I tuoi diritti, forse, domani.

Oppure no. La democrazia è reale. I diritti esistono. Le lotte li affermano. Oppure dopo trent’anni di pensiero unico e di dogma da accettare passivamente un referendum segnala che per il 95% degli italiani l’acqua deve essere fuori dal mercato, sull’acqua non si possono fare profitti, l’acqua è un bene di tutti, collettivo, comune. In tutta Europa, dal basso, si occupano piazze, strade, teatri e spazi per restituirli alla cittadinanza, per recuperare il valore del lavoro, della cultura, della vita, delle relazioni. Della democrazia. Nuove azioni si diffondono. Nuove lotte nascono. Nuove idee emergono. Redistribuire le risorse. Redistribuire le ricchezze. La disoccupazione è una vergogna. L’Europa politica dei diritti è un orizzonte da conquistare. Il debito è un ricatto. La finanza è solo uno strumento al servizio dell’economia. L’economia deve essere al servizio della società. Istruzione, formazione, salute sono diritti fondamentali delle persone. L’umanità è ospitata su un pianeta che ha il suo ecosistema: da tutelare, da proteggere. Milioni di persone in tutto il mondo sperimentano quotidianamente nuovi modelli di produzione, di risparmio, di relazione, di consumo. Oltre il privato e un pubblico che ha come unico obiettivo quello di appagare l’insaziabile appetito del Moloch finanziario, esistono i beni comuni, fondati sulla partecipazione e sulla consapevolezza delle persone di poter incidere sulle decisioni ed essere portatrici e protagoniste del cambiamento. Un nuova idea di cittadinanza si diffonde in Europa. Un nuova Europa politica sta nascendo. Sta nascendo una vera democrazia.

Dobbiamo e possiamo scegliere da che parte stare. Senza deleghe. Noi, insieme.

Ne discutiamo con JEAN-PAUL FITOUSSI e STEFANO RODOTA’

ASSEMBLEA PUBBLICA

per definire insieme lo Statuto

FONDAZIONE TEATRO VALLE BENE COMUNE

CAR* SOC*

in questi giorni e settimane ci impegneremo nel completare la scrittura della bozza del nostro Statuto per la Fondazione Teatro Valle Bene Comune. Sabato 18 maggio faremo una grande assemblea dei soci per leggerne e discuterne insieme le parti.

L’obiettivo è armonizzare il nostro testo di Statuto partecipato, espressione di una comunità aperta e allargata, con le esigenze del riconoscimento della Fondazione come persona giuridica. La disciplina attuale dei modelli di fondazioni del Codice Civile è molto arcaica e carente: noi cercheremo dunque, rispettando alcuni termini formali necessari, di innovarne radicalmente i contenuti, creando uno Statuto di Fondazione di partecipazione evolutivo e politicamente significativo rispetto ai modelli in uso.

Ogni fondazione, a prescindere dal settore in cui lavora ed opera, è portatrice di una filosofia di idee, un codice etico e, nel nostro caso, di una vocazione politica che ne costruiscono il senso e il valore sociale, nonché il percorso di lavoro ed impegno. Con la nostra Fondazione siamo ora arrivati a un passaggio decisivo: far sì che lo Statuto, con la sua struttura partecipativa, che ne è il cuore politico innovativo e costituente, in funzione della creazione di un possibile modello sociale e “istituzionale” per il governo dei beni comuni, trovi riconoscimento giuridico. Ovvero, come Fondazione dobbiamo divenire una personalità giuridica.

In quanto Fondazione, saremo un’organizzazione ampia e aperta costituita per la destinazione di un patrimonio autonomo e vincolato ad uno scopo non di lucro. Nel nostro caso, in particolare, uno scopo di comune e pubblica utilità, reso unico dai processi partecipativi che introduciamo nel governo e nella pratica dell’organizzazione.
Il patrimonio che abbiamo raccolto, di 150.000,00 euro, è destinato e vincolato al conseguimento di scopi sociali e no profit la cui scrittura in questi giorni e settimane specificheremo con cura.

Ci aspetta dunque questo importante momento di condivisione e scrittura partecipata. Le modifiche immaginate dovranno infine essere discusse con un notaio che dovrà redigere materialmente l’atto definitivo e depositarlo presso la prefettura. Entro 120 giorni da questo passaggio dovremmo essere iscritti nel registro delle Fondazioni. Ci siamo quasi..

Questo lavoro infine si riempie di senso in questo particolare momento della nostra lotta: come sapete abbiamo infatti avviato il percorso della Costituente dei Beni Comuni. Attraverso il confronto e un’alleanza tra mondo del diritto e della cultura e mondo delle lotte sociali, vogliamo produrre un Codice dei beni Comuni che assorba ed esprima nel modo più denso e articolato il significato sociale che i movimenti e le pratiche per i beni comuni hanno costruito in questi anni in una dimensione di autonomia e partecipazione politica diffusa e radicale.
Così lo Statuto della Fondazione Teatro Valle Bene Comune immaginiamo possa divenire un modello di partecipazione per la cura e l’autogestione dei beni comuni, un passo fondamentale nel tracciare questa nostra strada.

Il comune è lo strumento per mettere in discussione lo stato presente delle cose, dagli impianti istituzionali a ogni nostro giorno, nelle nostre vite. All’interno della mobilitazione contro la dittatura finanziaria delle banche e della speculazione che usano la crisi per attaccare e smantellare i servizi pubblici, la formazione, il welfare mettiamo a valore gli incontri nella cooperazione anzichè nella comparazione.
Ci troviamo in un punto di non ritorno: la subgiurisdizione che prima era fuori dal diritto positivo ora prova a entrarvi.
Non c’è modalità di ricomposizione individuale, il diritto oggi può essere declinato solamente attraverso la consapevolezza collettiva.

Ora l’accento non è più posto sul soggetto proprietario ma sulla funzione che un bene deve svolgere nella società. I beni comuni sono quelli funzionali all’esercizio di diritti fondamentali e al libero sviluppo della personalità, che devono essere salvaguardati sottraendoli alla logica del breve periodo e del mercato (un tempo coincidente con l’agorà, ora esclusivamente finanziario) proiettando la loro tutela nel mondo più lontano e in una fruizione allargata.

La produzione di norme che ne regolino la tutela, le condizioni economiche, le forme di finanziamento, la gestione, la fruizione, saranno l’obiettivo degli incontri ai quali siamo tutti invitati!

www.teatrovalleoccupato.it

“Per il prolifico regista e direttore della Schaubühne di Berlino, il teatro non può resistere a lungo senza interventi pubblici e senza radicamento nella società. Ostermeier analizza qui le condizioni “materiali e spirituali” di un rinnovamento. Perchè il teatro europeo soffre non solo di austerità, ma anche della propria tendenza a lasciarsi influenzare dall’ideologia dominante.”

leggi tutto l’articolo Il Manifesto – Il teatro nei tempi duri, aprile 2013

Un incontro pubblico per inaugurare “Diritti agli autori – Legal Help”, sportello di assistenza gratuita per autori, artisti, musicisti, cineasti e operatori culturali e dello spettacolo con l’intento di attivare lo scambio di informazioni, l’autotutela e l’azione collettiva. L’iniziativa nasce da una sinergia tra l’assemblea dei lavoratori e gli operatori dello spettacolo, le compagnie teatrali, gli artisti della scena indipendente romana e il sito internet per la tutela dal plagio delle opere e la diffusione della cultura libera Patamu.com.

Lo sportello sarà gestito con il supporto degli Avvocati: Giuliana Aliberti, Astrid Wiedersich Avena e Giovanni Maria Riccio dello Studio Scorza Riccio & Partners.

PER PRENOTARSI SCRIVERE UNA MAIL A: dirittiagliautori@gmail.com
Sarà inviata conferma.

Il servizio sarà attivo tutti i giovedì dalle 19 alle 21.

PRENDIAMO A SPORTELLATE LA SIAE!

La consulenza avrà per oggetto l’universo del diritto d’autore: contratti di edizione, rapporti con la SIAE, ma anche licenze creative commons, nuove forme di distribuzione e tutela via internet.

L’iniziativa si iscrive in un percorso più ampio e articolato sulle nuove forme di lavoro, di reti di cooperazione sociale e diritti di nuova generazione che sta coinvolgendo autori, cittadinanza e fruitori verso un ripensamento radicale della proprietà intellettuale. Lo sportello si propone anche quale osservatorio attivo delle problematiche e delle esperienze degli artisti, da raccontare e elaborare in un percorso aperto e partecipato.

È così che muore la libertà, sotto scroscianti applausi.
Star Wars | La vendetta dei Sith

La rete è diventata sempre più uno strumento fondamentale della nostra vita sociale e politica. Giovedì sera occupiamo le piattaforme. Quelle piattaforme che sempre più spesso hanno un sapore di fraintendimento. Vogliamo conoscerle, comprenderne i meccanismi. Soprattutto quelli che riguardano la partecipazione diretta. 
Gli strumenti digitali in rete contribuiscono allo sviluppo di nuove forme di libertà? Possono essere strumento di “democrazia reale”? Oltre a rivendicare internet come diritto fondamentale per lo sviluppo di ogni persona e invocare un software libero è necessario anche il pensiero libero. Quali i percorsi di liberazione possibili?

Segui la diretta su www.teatrovalleoccupato.it/streaming

Ne parliamo con Arturo di Corinto e Sal Memefarmers.

Intervengono

Fiorella de Cindio | OpenDCN

Carlo Von Linx | Liquid Feedback

Nicola Giulietti | Airesis

Ettore di Cesare | Open Polis

spazio a domande, dubbi e riflessioni

MATERIALI DI APPROFONDIMENTO
- laPAROLAaiCORPI di Memefarmers Collective

L’intervento della Prof.ssa de Cindio tratterà di:

“Metafore e framework concettuali per lo studio di ambienti e degli
strumenti di partecipazione e deliberazione online: la progettazione di
openDCN”

Nicola Giulietti per Airesis

Dopo Roma, L’Aquila e per la prima volta (nella storia) il 9 maggio si riunirà la Commissione Giuridica per il riconoscimento dei beni comuni.
Una commissione redigente a tutti gli effetti che si occuperà di tradurre le pratiche, le lotte, le storie, i percorsi, le relazioni nel linguaggio proprio del diritto.
I lavori sono a porte aperte ma con grande rispetto parteciperemo ascoltando.
Appuntamento  h 17:30 al Teatro Valle Occupato. E in diretta su www.teatrovalleoccupato.it/streaming

Il Valle Occupato ospita il Rigoletto.
Un progetto dell’Associazione Europa InCanto per diffondere l’opera lirica nelle scuole. Sostenuto fino all’anno scorso dal comune di Roma e dal Teatro dell’Opera, quest’anno il progetto rischiava di essere definitivamente cancellato, come neve al sole, come succede per tanti progetti importanti che questa amministrazione non riconosce.

Migliaia di bambini del Lazio canteranno Il Rigoletto nel teatro più antico di Roma

Insieme abbiamo voluto affrontare un’altra sfida per sottrarre il lavoro culturale dall’estinzione e affermare la cultura come diritto fondamentale e inalienabie della persona. Mentre il Comune va in cerca di voti, al Valle Occupato si canta!

Progetto di avvicinamento all’opera lirica per gli studenti della scuola dell’obbligo
RIGOLETTO
di Giuseppe Verdi

“La donna è mobile”, “Questa o quella per me pari sono”, “Caro nome”, “Cortigiani vil razza dannata”…

Queste sono solo alcune delle arie più celebri del grande capolavoro verdiano, Rigoletto, che gli studenti grazie al progetto Scuola InCanto impareranno a cantare ed eseguiranno dal vivo in uno dei teatri più antichi della capitale, il TEATRO VALLE.
E’ possibile conoscere e amare l’opera lirica a scuola? La risposta dell’Associazione musicale “Europa InCanto” è assolutamente sì: attraverso un progetto didattico articolato durante un intero anno scolastico, docenti e studenti potranno scoprire e vivere da protagonisti tutto il fascino del melodramma. Per festeggiare il bicentenario della nascita di Giuseppe Verdi, che ricorre nel 2013, l’iniziativa sarà dedicata a uno dei suoi più grandi capolavori: RIGOLETTO. Attraverso seminari, incontri e laboratori per studenti e docenti, si impareranno a cantare alcuni brani dalla celebre opera verdiana, i quali verranno poi eseguiti nel corso dello spettacolo lirico che sarà realizzato nella bellissima cornice del TEATRO VALLE di Roma, dove si vivrà la vera magia dell’opera.

Personaggi e Interpreti:

Rigoletto: Alessio Potestio | Manrico Carta
Duca di Mantova: Angelo Fiore | Adriano Gentili
Gilda: Sabrina Cortese | Alessandra Maniccia
Maddalena: Patrizia Jervolino
Monterone / Sparafucile: Massimo Rocchi

Narratrice: Valentina LoSurdo | Isabella Carle
Al pianoforte: Mattia Ometto | Edina Bak

Regia: Emiliano Raia
Coreografa: Valentina Versino
Assistente alla regia: Ottavia Nocita

Scenografo: Cristian Demuro
Costumista: Francesco Morabito
Disegno Luci: Andrea Tocchio

Preparatori / Coordinatori Scuole
Simone Lollobattista
Caterina Taballione
Fabiana Rossi
Dayana D’Aluisio
Matteo Bonotto

Scuola Incanto

l’anno prossimo si canterà
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
di Giocchino Rossini

per le iscrizioni: scuolaincanto@libero.it

ORE 21.30

La band che ha impresso indelebilmente il proprio marchio sulla scena musicale italiana e non solo torna on the road e con l’occasione sceglie il Teatro Valle Occupato come unica data romana del 2013 “perchè fare musica in uno spazio liberato aiuta a liberare le coscienze”, dichiara il leader Patrizio Fariselli.Il concerto, inserito all’interno della grande settimana dedicata dal Teatro alla musica, coincide con il quarantennale della pubblicazione del loro primo album, Arbeit Macht Frei.

Dopo il Teatro Valle Occupato, Domenica 28.04.2013, gli Area saranno a TOKYO Club Città Italian Prog Fest.

Ancora fresco di stampa il doppio album Live 2012, accolto da unanimi consensi da parte di vecchi e nuovi estimatori del gruppo, nonché di tutta la stampa nazionale, gli Area continuano ad essere un punto di riferimento per tutti coloro che amano l’espressività musicale fuori dagli schemi.

Con immutato spirito di avventura e voglia di sperimentare, Patrizio Fariselli (pianoforte e tastiere), Paolo Tofani (chitarra) e Ares Tavolazzi (contrabbasso e basso elettrico), e con loro il batterista Walter Paoli, propongono dal vivo nuove versioni di brani celebri come “Luglio, Agosto, Settembre (nero)”, “Gioia e Rivoluzione”, “La mela di Odessa” e “Cometa Rossa”, accanto a nuove composizioni che attestano la ritrovata creatività.

www.area-internationalpopulargroup.com

Area
Cenni storici

Costituiti nel 1972, gli Area si imposero subito per la particolarità della propria proposta musicale, nel segno di un’autentica, audace fusione fra rock, jazz, sperimentazioni sonore, echi mediterranei e orientali e altro ancora. Degli anni Settanta gli Area rimangono uno dei gruppi simbolo, specchio della vitalità culturale e sociale del periodo.

La prima formazione del gruppo comprendeva Demetrio Stratos (voce, organo, steel drums), Victor Edouard Busnello ai fiati, Patrick Djivas al basso, Gaetano Leandro alle tastiere, Johnny Lambizi alla chitarra e Giulio Capiozzo alla batteria. Poco prima delle registrazioni del primo album, Arbeit Macht Frei, la formazione mutò con l’entrata di Paolo Tofani e Patrizio Fariselli in sostituzione di Lambizi e Leandro. Agli Area si unì anche Gianni Sassi, in arte Frankenstein, con il compito di curarne l’immagine e di scrivere i testi delle canzoni, caratterizzati da un forte allegorismo. Dopo Arbeit Macht Frei (1973), passato alla storia come uno dei dischi seminali del rock italiano più innovativo, Djivas lasciò gli Area per entrare nella PFM: il suo posto venne preso da Ares Tavolazzi. Se ne andò anche Busnello.

Assestato l’organico, gli Area proseguirono speditamente il proprio cammino tenendo numerosissimi concerti, anche all’estero, e incidendo altri album importanti quali Caution Radiation Area (1974), Crac! (1975) e Maledetti (1976), testimoni di una costante evoluzione artistica sempre più protesa verso la sperimentazione. A questo proposito è da ricordare la personale ricerca di Demetrio Stratos sulla voce, intesa come vero e proprio strumento dalle pressoché infinite possibilità.

Dopo l’incisione di Maledetti, gli Area conobbero un periodo di riflessione che avrebbe progressivamente portato allo sfaldamento del gruppo. Il 13 giugno del 1979, poco dopo aver abbandonato ufficialmente i compagni di tante avventure, Demetrio Stratos si spense, stroncato a soli 34 anni da una malattia incurabile. Un concerto organizzato all’Arena di Milano per aiutarlo a sostenere le cure mediche si trasformò in un omaggio corale ad un artista coraggioso, unico.

La fondamentale esperienza degli Area sarebbe quindi confluita in altri gruppi che ne ripresero l’intestazione e cercarono di mantenerne lo spirito. Nel 1993 Fariselli, Tavolazzi e Capiozzo si ritrovarono per un concerto dedicato a Gianni Sassi, da poco scomparso. La morte nel 2000 di Giulio Capiozzo fu un altro duro colpo per chi continuava a nutrirsi dei dischi degli Area, la cui memoria e influenza ha resistito all’incedere del tempo al pari di quella di pochi altri gruppi (italiani e stranieri) degli anni Settanta. Il segreto di questa straordinaria longevità sta nell’originalità di una musica che è riuscita per davvero a superare le barriere fra i diversi generi musicali, dando anche voce alle urgenze espressive e agli ideali di una intera generazione.

A fine 2012 è uscito Live 2012, doppio album diviso fra nuove versioni di antichi cavalli di battaglia e brani inediti.

A partire dagli spazi, dalle lotte, dalle soggettività che costruiscono conflitto, intelligenza politica e partecipazione, riapriamo i lavori di una commissione di studio avviandoli sulla base dei risultati della Commissione ministeriale per la Riforma del Libro III “Della Proprietà” del Codice Civile (Commissione Rodotà).

Immaginiamo di sviluppare il lavoro collettivo su due piani: * a partire dalle innovazioni sperimentate nelle lotte – usi civici, sentenze, Statuti, .. – indagare quali strumenti giuridici siano da potenziare o da creare: una produzione giuridico-normativa sui beni comuni che la Commissione – composta da giuristi e studiosi di alto profilo – possa ascoltare e tradurre in articolati e proposte legislative. * la produzione collettiva di una scrittura politica – multitestuale, partecipata, emendabile e aperta – per potenziare lo spazio pubblico di discorso e di azione nell’orizzonte condiviso dei beni comuni. Un processo generativo capace di generalizzare lotte diverse e costruire immaginario.

Come nasce la Commissione Rodotà
Articolato:http://www.giustizia.it/giustizia/it/mg_1_12_1.wp? previsiousPage=mg_1_12&contentId=SPS47624

Fra il 1991 e oggi, al fine dichiarato di ridurre il debito pubblico, l’Italia ha dismesso beni per un valore aggregato di 1400 miliardi di euro. Questa imponente svendita di beni pubblici è avvenuta al di fuori di qualsiasi principio giuridico ordinatore, in una condizione normativa obsoleta e del tutto inadeguata. Nel 2007 fu istituita una commissione parlamentare, presieduta dal Prof. Stefano Rodotà per studiare e proporre una riforma del Libro III della Proprietà del Codice Civile. Il disegno di legge, presentato in Senato, non è mai stato discusso.

Da allora la vittoria dei referendum sull’acqua, le lotte sul territorio (dal No Tav a No Muos) e le occupazioni di teatri in tutto il paese hanno ridefinito e ricreato il significato di beni comuni. Si è profilata un’inedita alleanza fra cultura giuridica e le lotte legate ai beni comuni, in particolare a partire dalla rilettura di norme costituzionali da anni dimenticate, quali la funzione sociale e l’accesso alla proprietà di cui all’art. 42 e il riconoscimento di comunità altre all’art. 43.

L’orizzonte delineato dalle lotte
Le forme di autodeterminazione e di autogoverno che si stanno manifestando nei vari territori dalla rete dei teatri occupati a tutti i comitati, i collettivi, i movimenti e i soggetti che resistono per la difesa dei territori, dell’ambiente, del paesaggio, della salute, dei beni culturali e storici, di istituzioni del welfare indispensabili al libero e pieno sviluppo delle persone possono stressare con forza il diritto, spostare l’asse dall’illegale al legittimo per affermare modelli economici e sociali nuovi e istituzioni autonome del comune.

Attraverso le nostre pratiche vive, immagineremo modi di avere cura dei beni comuni che si trasformino in nuove forme di Statuti in cui le “comunità di lavoratori o utenti” siano finalmente protagoniste dei processi decisionali. La nostra lotta politica vuole farsi pratica costituente per invertire la rotta rispetto alle contro-riforme neoliberali e promuovere un’altra idea di cittadinanza, non solo formale.

Il comune è lo strumento per mettere in discussione lo stato presente delle cose, dagli impianti istituzionali a ogni nostro giorno, nelle nostre vite. All’interno della mobilitazione contro la dittatura finanziaria delle banche e della speculazione che usano la crisi per attaccare e smantellare i servizi pubblici, la formazione, il welfare mettiamo a valore gli incontri nella cooperazione anzichè nella comparazione.
Ci troviamo in un punto di non ritorno: la subgiurisdizione che prima era fuori dal diritto positivo ora prova a entrarvi.
Non c’è modalità di ricomposizione individuale, il diritto oggi può essere declinato solamente attraverso la consapevolezza collettiva.

Ora l’accento non è più posto sul soggetto proprietario ma sulla funzione che un bene deve svolgere nella società. I beni comuni sono quelli funzionali all’esercizio di diritti fondamentali e al libero sviluppo della personalità, che devono essere salvaguardati sottraendoli alla logica del breve periodo e del mercato (un tempo coincidente con l’agorà, ora esclusivamente finanziario) proiettando la loro tutela nel mondo più lontano e in una fruizione allargata.

La produzione di norme che ne regolino la tutela, le condizioni economiche, le forme di finanziamento, la gestione, la fruizione, saranno l’obiettivo degli incontri ai quali siamo tutti invitati!

VAI E FATTI BENE | assemblea #0
13 aprile 2013

(la mezza stagione)

Ci siamo, siamo giunti all’ultimo appuntamento della mezza stagione di Valle dei Ragazzi, una rassegna dedicata ai più piccoli che ha voluto portare un segno sulla città di Roma.
Un segno di qualità, serietà e rispetto verso piccoli individui che stanno crescendo,
che sono fragili e facilmente influenzabili e “usabili” come fonti di reddito.
Abbiamo scelto spettacoli e situazioni che non producessero l’happening infantile confusionario e consumistico (il clown, la bibita, il giochetto, tutti a vedere lo spettacolo sorseggiando una bibita, mangiando e chiaccherando).
Ci siamo fatti ispirare dall’intelligenza del bambino e da cosa significa il rispetto di un luogo come il teatro e la sua bellezza.

10 maggio 17.00-20.00
# LA FAVOLA DEI SOLDI
(ovvero la crisi raccontata ai bambini )

La crisi economica che stiamo attraversando contiene per assurdo alcuni elementi tipici delle fiabe. Siamo prigionieri dentro una fiaba in cui il mostro non si rivela, si sottrae e sparisce. Possono le fiabe aiutarci a cogliere qualcosa della realtà che ci circonda? Possiamo provare a raccontare ai bambini disastri economici del nostro tempo? Il racconto di un percorso teatrale tra economia, speranza, bambini, famiglie, scuole, e piccole storie incredibilmente vere.

Esperienze condivise con:
Valentina Diana (drammaturga)
Felice Russo (ricercatore di Scienza delle Finanze presso l’Università del Salento)
Gli attori della compagnia Principio Attivo Teatro

11 MAGGIO ore 19.00 | 12 MAGGIO ore 17.00
LA BICICLETTA ROSSA
dai 6 anni

regia Giuseppe Semeraro
drammaturgia Valentina Diana
con Giuseppe Semeraro, Silvia Lodi, Otto Marco Mercante, Dario Cadei, Cristina Mileti
scenografie Dario Cadei
costumi Cristina Mileti
luci Otto Marco Mercante
voce fuori campo Silvia Lodi
bande sonore e musiche Leone Marco Bartolo

“La bicicletta rossa” nasce da una forte necessità di raccontare e tradurre per la scena la storia di una famiglia capace di parlare dell’oggi. A tenere il filo della narrazione c’è Marta che come se sfogliasse un album fotografico ci racconta le strampalate ed eroiche avventure della sua famiglia. Marta non è in scena o meglio, c’è ma non si vede, è nel pancione di sua madre e proprio all’inizio dello spettacolo annuncia: “questa è la storia della mia famiglia prima che nascessi”. Le vicende di cui Marta ci parla appartengono al nostro tempo pur essendo incastonate in un’epoca indefinita e lontana rendendo quasi fantastiche e surreali le azioni. La famiglia di Marta per vivere mette le sorprese negli ovetti di cioccolato ma a complicare la sua vita, come la vita di un intero paese, c’è BanKomat il personaggio negativo, proprietario di tutto, della fabbrica degli ovetti, della casa ma anche della luna e delle stelle e nulla può essere fatto senza pagare qualcosa a BanKomat. La forza di questa famiglia sta nella sua capacità di trasformare uno strumento di vessazione e oppressione in mezzo di liberazione e questo grazie a Pino, il fratello di Marta, che quasi per caso farà ritrovare alla famiglia la sua dignità e il suo riscatto. Il linguaggio utilizzato, ora comico ora riflessivo, narra le peripezie per la sopravvivenza di questa strampalata famiglia, proprio come molte famiglie di oggi capaci di trasformare la quotidianità nel miracolo che resiste.

Lo scorso 13 Aprile al Teatro Valle Occupato un’ inedita alleanza tra studiosi, giuristi, accademici e società civile ha lanciato una prospettiva di cambiamento radicale del sistema economico/politico/sociale del paese.
Dopo l’episodio #0 il confronto prosegue a L’Aquila.
Dalle h.16 in Piazza Palazzo si riapre la discussione sul diritto alla città partendo dall’indecenza delle pratiche di accumulo antisociale della ricchezza delle nostre città, del nostro tempo.

Il comune è lo strumento per mettere in discussione lo stato presente delle cose, dagli impianti istituzionali a ogni nostro giorno, nelle nostre vite. All’interno della mobilitazione contro la dittatura finanziaria delle banche e della speculazione che usano la crisi per attaccare e smantellare i servizi pubblici, la formazione, il welfare mettiamo a valore gli incontri nella cooperazione anzichè nella comparazione.
Ci troviamo in un punto di non ritorno: la subgiurisdizione che prima era fuori dal diritto positivo ora prova a entrarvi.
Non c’è modalità di ricomposizione individuale, il diritto oggi può essere declinato solamente attraverso la consapevolezza collettiva.

Ora l’accento non è più posto sul soggetto proprietario ma sulla funzione che un bene deve svolgere nella società. I beni comuni sono quelli funzionali all’esercizio di diritti fondamentali e al libero sviluppo della personalità, che devono essere salvaguardati sottraendoli alla logica del breve periodo e del mercato (un tempo coincidente con l’agorà, ora esclusivamente finanziario) proiettando la loro tutela nel mondo più lontano e in una fruizione allargata.

La produzione di norme che ne regolino la tutela, le condizioni economiche, le forme di finanziamento, la gestione, la fruizione, saranno l’obiettivo degli incontri ai quali siamo tutti invitati!

VAI E FATTI BENE | assemblea #0
13 aprile 2013