Con London United (referencia casi jocosa a la bipolaridad de los clubes ingleses), Inglaterra presenta su candidatura para ser la sede del mundial de 2018, candidatura apoyada por supuesto, con un vídeo colgado en YouTube, que muestra a Londres como lo que es, uno de esos ombligos del mundo -sólo que lleno de forofos futboleros-.

Los ingleses saben que tienen como contenidente a España, y es precisamente la diversidad una llaga en donde los británicos se han aficionado en poner el dedo. Aqui es donde van a doler las arengas de Aragonés y los gritos de mono del Bernabeu.

¿Se levantará a tiempo España de la resaca olímpica?

Minube y Divinum Vitae, fueron los anfitriones de este viaje enológico-blogueril por los viñedos de Castilla-La Mancha, que ha dado para posts, vídeos y un largo etc de twitts, actualizaciones en Facebook de los participantes: Carolina Denia y Juan Castromil, Javier Martín, Jaime Estévez y los hermanos Juan Luis y Fernando Polo.

Por mi cuenta me apunté con el artículo Dejar que los bloggers se acerquen a ti, que forma parte del número 01 de la revista Yorokobu, y que comienza así:

¿Cuántos bloggers se necesitan para destapar una botella de vino?
R: Uno que le haga una foto a a botella, otro que la twitteé, uno que monte un grupo en Facebook de “fans de la botella; otro que organice un evento llamado Botella & Blogs para hacer networking; uno más que haga un vídeo del evento y lo suba a YouTube, otro que escriba un review de los 10 mejores gadets para destapar una botella, uno más que prediga la muerte de las botellas de vinos y por supuesto, uno que sepa manejar un sacacorchos.

..y del video Vinos, Viajes y Blogs, grabado con mi super Canon Ixus75 de confianza, que aqui se presenta.

Desde aqui un agradecimiento a Pedro Jareño, a Mar Abad y a todo el equipo de la recién nacida Yorokobu.

Nunc est bibendum!

La condición (escrita en letras bien grandes en la subasta): que los productores se reservaban el derecho del control creativo y el contenido del spot, traba que en cualquier otro canal o programa resultaría irrisoria, aquí funcionó, tal vez por que el anunciante había logrado su cometido (¿generar buzz?) incluso antes de que el anuncio fuese producido.

La campaña fué un fiasco, no sólo por el disparatado contenido del anuncio, en el que se mostraba a Amanda Congdon haciendo lo mejor por parecer una superheroína, mientras que guionista y productor hacía lo propio por que aquello no pareciese un anuncio, no vaya a ser que pareciera que había vendido su programa. Aunque la memoria de los blogs de aquella época la califican como un hito en la historia de la publicidad, la verdad es que Rocketboom no volvió a vender una campaña igual, ni en tamaño ni en frecuencia, y mucho menos en repercusión mediática.

¿Qué ha pasado ahora con Malviviendo y Tengoentradas? el productor quiere mantener el control creativo sobre su obra, el anunciante, confiado en la popularidad del producto y con el trato con el productor se lleva un chasco al ver el anuncio (en este caso un product placement con diálogo y todo, de esos que siempre cantan como anuncio) y decide no pagar. Esto que origina una pelea de perros y gatos en el callejón de menéame, y no sabemos si a la fecha se han puesto o se pondrán de acuerdo. Esto me remite a la máxima aquella de “La historia se repite primero como tragedia y después como comedia”, aunque no estoy seguro si en este caso el orden de los factores se alterne (y pobre Marx, mira que citarlo para hablar de publicidad de internet, debe estar revolcándose en su tumba).

Ahí es cuando, en pleno yo dije, y tu dijiste, y discusiones sobre la irreconciabilidad entre la creatividad de un realizador (expresarse, contar una historia..) y los intereses de un anunciante (mostrar su producto)  encuentro en mi lector de feeds estos dos ejemplos de cómo se puede hacer una buena campaña, utilizando el tirón de soportes web (Facebook,  YouTube) y la creatividad de dos realizadores, que han sabido aprovechar -sobretodo en el primer caso- la flexibilidad que ofrece la pantalla de una computadora, y conciliar perrectamente estas dos posturas:

1.- Lynx: Party Across The Internet : Un paseillo por todas las fiestas y soprtes (banner, vídeo embebido, revistas, vídeo juegos, y etc.. en menos de 5 minutos, antes de aterrizar en el Fan Page de Facebook de este Jabón, donde encima se encuentra uno con versiones extendidas (!) del video. Después de ver esto (Idea de Brad Eldridge, producida por la agencia australiana Soap Creative), hay que tener cara para mandar uno de esos mails de Fulantito suggested you become fan of… 2.-

2.- The Closet: En poco más de un minuto (si, 1 minuto), Matthijs van Heijningen, pasa de la acción pura y dura a un screwball comedy y sin avisar. Se trata de un anuncio para el Canal+ francés, quien no se ha tenido que preocupar ni de distribuírlo. Cosas así de buenas, vuelan. Bueno hasta el último segundo, mismo que aprovecho para cerrar este post, y recuerden amiguitos:  Never underestimate the power of a great story.

Previously en las TermóPilas: Johnny Walker, el contenido y la publicidad.

6 de Octubre, 8:38 AM. Fuera de Juego, un blog del Marca, publica el post “El único grupo del mundo que canta contra Maradona”, donde habla del mismo hallazgo, y agradece a el enlace al  “educado lector ‘guia_marca’”, para luego incrustar el mismo vídeo reseñando en el Bar, sólo que descargado de YouTube, y subido en la web de Marca.com, con su mosca y todo.

A todo esto, me parece muy bien que un periódico como el Marca se alimente de blogs y que los blogs de los periódicos hagan lo mismo, lo que hace falta es que en su manual de estilo -porque seguro que tienen uno- se deje claro como citar y enlazar una fuente, y de ya de paso, intentar no plagiar blogs, aunque casos como el anteriormente citado pueda parecer peccata minuta si lo comparamos con las que han vivido los blogs Notas de Fútbol (por partida doble) y Diarios de Fútbol.

Aqui la segunda entrega -luego del tráiler- de vídeos sobre el Evento Blog España.

Desde muy primeras impresiones, hasta opiniones definitivas, los patrocinadores nos cuentan los significados que le encuentran al gran evento de la red hispana.

Una vez más, agradecemos a José Luis Antúnez, Luis Rull y Benito Castro el que hayan confiado en nosotros (Martín Milone et moi) para esta labor.

Eso y.. nos vemos en Sevilla!

Un ensayo en la escalinata de entrada de la Biblioteca Nacional

Hay que ver para creer, así de paradójicos somos: llevamos años siendo bombardeados por arriba, abajo y por los medios con esto del calentamiento global y sin embargo hace falta que un día amanecemos destemplados para que ese pequeño primo de Rajoy que llevamos dentro salga para decir que todo esto son patrañas. Eso por un lado, pero por el otro una fotografía sigue siendo -a estas alturas del photoshop- una prueba fehaciente de algo que está sucediendo en el otro extremo del mundo, por más intangible que esto sea.

Y qué decir de un time-lapse como en los que está trabajando James Balog y su equipo para lograr el Extreme Ice Survey. Se han dado a la tarea de repartir 33 cámaras fotográficas frente a 33 glaciares entre Canadá y Bolivia, que disparan cada hora, cada media o cada quince minutos para que asistamos a en presente a lo que se suele conjugar en futuro: si esto sigue así, los polos se van a descongelar. A juzgar por estos timelapses, los hielos “eternos” se están descongelando mucho más rápido de lo que nos cuentan.

Dice el propio Balog en este Ted-Talk, que él mismo necesitaba verlo con sus propios ojos, qué el movimiento de estos enormes mantos de hielo son imperceptibles a simple vista, y que por esto se dio a esta empresa. Dice también que el resultado es uno de esos extraños puntos en los que el arte y la ciencia están de acuerdo. Ver para creer.

Cada país tiene los secuestradores aéreos que se merece. Si hace ocho años se decía que los atentados del 11-S parecían una puesta en escena digna de una película de Spielberg, lo del pastor boliviano y sus latas de Jumex es como para La Risa en Vacaciones 8.

Luego encima tenemos esa manía de manual de estilo de los periódicos mexicanos de comenzar los titulares con el verbo que paren desde joyas barrocas como Dijo fallido secuestrador que habrá un terremoto en México “como ningún otro”; Usa pastor latas de jugos para simular explosivo en vuelo 576, hasta un minimalista Secuestra pastor avión, que en todo caso hacen parecer aquellos lugares comunes de Bretón (“México es un país surrealista”) o lo de que si Kafka en México habría sido un escritor costumbrista, como verdaderos piropos.

Y qué decir de la nota televisiva con teoría de la conspiración inlcuída.

No es que yo sea muy de güisquis -aunque de vez en cuando me pida uno con un par de hielos- pero es que la próxima vez que el bartender me agarre un poco indeciso, tal vez eche un ojo al fondo de la barra y vea una etiqueta con una inclinación de 24º sobre una botella de forma cuadrada y me pida un Johnny.

Seis minutos y créditos finales tal vez sean mucho para un anuncio, pero quién sabe si serán brevísimo para meter una pequeña clase de historia, empatizar con un personaje y dar un paseo plagado de referencias culturales,  de la mano un narrador famoso por las Higlands escocesas (Manuel Almeida dixit) en un plano secuencia : tal vez todo esto sea información completamente irrelevante  pero que tal vez, por ahí puedan cambiar las prioridades de un consumidor con cierta indecisión frente a una barra.

Si todo contenido es publicidad, el buen contenido tiene que ser buena publicidad.

De las cosas que más le agradezco a los señores que inventaron los DVD’s es la posibilidad de activar el track de audio del comentario del director. Qué mejor lujo que el ver una película y que te la cuente paso a paso el director enfrentado a su propia obra y con la serenidad que da un estudio de grabación, ya alejado de los periodistas y los reflectores. Aunque hay mejores y peores directores para comentar sus propias películas (un buen director no es necesariamente un buen comentarista), al final siempre se aprende algo.

Ahora Dany Saadia lleva esta experiencia un paso más allá con el Filmonauta, un video-podcast sobre cómo hacer una película paso a paso, o dicho en sus palabras “compartir con ustedes mi experiencia personal” de lo que representó para él la realización de 3:19, Nada es Casualidad, su Ópera Prima (en la que cabe decir, trabajé en la difusión en internet para su estreno en España). La experiencia es muy buena, por que en cada episodio (al momento existen dos) se dedica a un tema en específico relacionado con hacer una película, hacer un corto, el oficio de dirigir, próximamente el guión y veremos.. Veremos.

Munyoki también ha hablado sobre Filmonauta.