Tha Sound Digger

Hold The Line in "Video"

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Mon, 08 Jun 2009 00:30:14 PDT

La dernière vidéo The Paruchute Ending de Birdy Nam Nam qui a fait sensation par son aspect animée avait été devancée quelques jours auparavant par celle de Diplo & Switch qui constituent le groupe Major Lazer. Le projet Major Lazer que je vous avait présenté (ici), avant mon retrait momentané, est toujours prévu pour le 16 Juin. Le premier extrait en collaboration avec leur copine Santigol et Mr Lex,intitulé "Hold the Line" a été mis sous pellicule . Le résultat vaut très largement le détour.

Elle mérite évidement sa place en tant que vidéo du mois et je vous propose également la version audio qui vous attend ici.
En bonus je vous dévoile un nouvel extrait qui confirme les inspirations jamaïcaines de cet opus. Ce nouveau titre en collaboration avec les soeurs Nina Sky et Rick Blaze n'est pas de mon goût mais conviendra surement à d'autres.
Major Lazer feat. Ricky Blaze & Nina Sky - Keep It Going Louder

www.myspace.com/majorlazer
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Rewind #6: King of Sorrow

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Sun, 07 Jun 2009 04:55:12 PDT

En ce jour de la fête des mères (Bonne fête Mom), Prince Rogers Nelson voyait le jour il y a 49 printemps. Je profite de ce jour symbolique pour toutes les mères et fans de Prince pour rendre un hommage à la carrière maternelle des unes et artistique de l'autre.
Afin de combler les deux parties, ce retour sera consacrée à la chanteuse préférée du "Kid of Minneapolis", qui est également une mère. Mère qui n'a pas hésité à mettre de côté pendant 9ans sa carrière artistique afin de se consacrer à sa petite famille.

Il s'agit de Sade, la chanteuse anglaise qui a annoncée son retour il y a quelques semaines maintenant avec un album prévu pour le 24 Novembre Prochain.
L'auteur de "Lovers Rock" m'a marquée car elle est aussi très appréciée de ma mère. Je réalise de ce fait d'une pierre, trois coups:
-Happy B'Day Prince
-Thank You Mom
-Welcome Back Sade
Pour vos yeux et oreilles, le dernier single en date de cette princesse qui a toujours sa place dans mon baladeur.

www.sade.com
www.lotusflow3r.com
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It's Just Jack

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Sat, 06 Jun 2009 02:54:19 PDT

Just Jack qui avait fait sensation en 2007 avec son excellent second album "Overtones" compte reprendre sa place dans les bacs ce lundi 8 Juin. Le nouvel album de l'anglais s'intitule "All Night Cinéma" et devrait connaître le même succès que le précédent. Le premier single qui en a été extrait "Embers" a fait sensation grâce à son excellente vidéo(elle est simplement géniale pour moi).

Après avoir passé une année à prêter ses services à d'autre artistes en galère de créativité, l'auteur de "Starz in Their Eyes" livre son nouveau projet dont voici la Trackliste:

1. Embers
2. 253
3. The Day I Died
4. Doctor Doctor
5. So Wrong
6. Blood
7. All Night Cinema
8. Astronaut
9. Goth in the Disco
10. Lo and Behold
11. Basement
Le second single qui précédera la mise à disposition de la galette est "Doctor Doctor". Il n'est pas original en soi mais a eu le mérite de me faire sourire.

Deux singles intéressants, pour un disque à disséquer lors de sa sortie. L'artiste sera d'ailleurs sur la scène du Festival Rock en Seine le 28 Août prochain. Avis aux amateurs.
www.myspace.com/justjackuk
www.justjackmusic.com
PS: Je vais me passer "Starz In Their Eyes" en boucle toute la journée et me réécouter la ligne de basse de Writer's Block qui m'avait retourné l'époque.
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The Parachute Ending

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Fri, 05 Jun 2009 15:15:58 PDT

C'est avec une certaine surprise que j'ai découvert ce clip qui marque ainsi mon retour aux affaires après plus d'un mois d'absence pour cause de déménagement et obligations professionnelles.
Je suis très content de reprendre mon clavier et l'une des activités qui a marquée mes derniers mois.
Birdy Nam Nam que l'on ne présente plus(j'espère pour certains), nous livre en images un extrait de leur "Manuel pour une émeute réussie" paru en ce début d'année. "Manuel for a success Rioting" qui a simplement confirmé tout le bien que l'on peut penser de la French Touch.
"The Parachute Ending" à la particularité d'être co-produit avec le groupe Justice. Le titre a bien évidemment été édité afin de s'intégrer au format TV, donc merci de vous tourner plutôt sur la version CD. Le clip est à la hauteur de mes attentes. J'avais tout imaginé sauf un film d'animation. Je tire mon chapeau à Willy Sweeney qui était aux commandes de ce bijou.
Press Play.

L'album est l'un de mes coups de cœurs de cette année et est vivement conseiller à l'achat ou à la découverte en Live.
www.myspace.com/birdynamnam
www.birdynamnam.com
PS: Vraiment heureux de voir qu'il y'a toujours des habitués malgré ma longue absence. Encore Merci.Charles
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3.A-Em'

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Fri, 05 Jun 2009 14:55:33 PDT

3.AM le nouvel extrait visuel du très attendu "Relapse" de Eminem. Ambiance pas très rassurante et sombre garantie.

C'est vraiment plaisant de le revoir dans le biz.
www.eminem.com
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Major Lazer

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Fri, 01 May 2009 04:48:57 PDT

Voici un projet qui m'a fait sauté de mon siège lors ma découverte. Les Super-producteurs (ou DJ c'est comme vous voulez) Diplo et Switch se sont associés autour d'un projet intéressant. C'est à mes yeux comme si Pete Rock s'associait à Primo pour un opus. Ces deux premiers noms ne diront peut-être rien à certains, mais il s'agit juste des hommes à l'origine des phénomènes sonores Santogold et M.I.A. Il se rencontre donc enfin pour notre plus grand bonheur afin de nous proposer une galette de tracks. Le dessein a pris naissance en Jamaïque et est actuellement enregistré dans les studios Tuff Gong de la famille Marley. L'ambiance globale de ce disque devrait vaciller entre rythmes Dance-Hall et sonorités traditionnelles jamaïcaines. Il portera le nom de "Gunz Don't Kill People, Lazers Do" et sortira via Downtown Records le 16 Juin prochain. Les participants à cette aventure sont nombreux et feront sourire certains.

Tracklist :
1. Hold The Line feat. Mr. Lex & Santigold
2. When You Hear The Bassline feat. Ms. Thing
3. Can't Stop Now feat. Mr. Vegas & Jovi Rockwell
4. Lazer Theme feat. Future Trouble
5. Anything Goes feat. Turbulence
6. Cash Flow feat. Jah Dan
7. Mary Jane feat. Mr. Evil & Mapei
8. Bruk Out feat. T.O.K. & Ms. Thing
9. What U Like feat. Amanda Blank & Einstein
10. Keep It Goin' Louder feat. Nina Sky & Ricky Blaze
11. Pon De Floor feat. VYBZ Kartel (Additional Production By Afro Jack)
12. Baby feat. Prince Zimboo
13. Jump Up feat. Leftside & Supahype (Co-Produced By Crookers)

En exclusivité internet, voici deux extraits pour vous faire une idée. Celui avec Santigold à une production à rendre dingue un aliéné.
Major Lazer-Hold The Line feat. Mr. Lex & Santigold
Major Lazer-Zumbi (Feat. Andy Milokanis)

Un disque à surveiller dès sa sortie. Pour originalité le nom et le concept de ce disque sont inspirés d'un personnage dessiné sur la pochette qui est un ancien commando Jamaïcain qui a perdu son bras et qui s'est fait greffer un lazer à la place. Il deviendra au fil du temps un mercenaire chargé de tuer monstres en tout genre. Ses aventures sont à découvrir le 16 Juin 2009.
www.myspace.com/majorlazer
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Crimson & Clover by Prince

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Fri, 01 May 2009 03:22:03 PDT

"LOtUSFLOW3R" est toujours disponible et vivemement conseillé à l'achat. L'un des titres les plus électriques à cause de ses guitares saturées à été mis en boîte. Il s'agit de Crimson & Clover.

Seigneur, plizz, fait à ce qu'il mette "Colonized Mind" en images.
www.lotusflow3r.com
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Finally Pretty Pictures

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Fri, 01 May 2009 03:11:23 PDT

"Blacksummers'night", le nouvel opus de Maxwell est annoncé pour le 7 Juillet prochain. Après une longue période d'attente, le résultat est loin d'être décevant. Le projet sera sous forme de trilogie. Je n'arrivais pas à me faire une raison après l'excellent "Now" qui date de 8 ans maintenant.
Ladies....Mr Maxwell in "Pretty Wings"

Je dispose personnellement de son entière discographie et je m'en veux de l'avoir loupé en concert à Minneapolis l'année dernière. Mais c'est partie remise...
Il a récemment rédigé une lettre qui expliquait en partie son absence de la scène musicale et qui conseillait l'écoute du nouvel album de Prince. Avec ce premier single, il est complètement pardonné. Par ailleurs, ce nouvel opus, au vue du titre du premier volet de la trilogie, sera sûrement doux de tristesse ou je l'espère Funky sur les bords.
Pour vos baladeurs merci de vous diriger dans ce sens
www.myspace.com/maxwell
TSD

Dialect Music : Quand Hip-hop rime avec Jazz!

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Wed, 29 Apr 2009 11:41:51 PDT

Ils ont été les vainqueurs du précédent tremplin Buzz Booster, ils ont assurés la première partie d'artistes tels que Public Enemy, Abdel Malik ou encore Hocus Pocus et on été sélectionné par Oxmo Puccino en personne afin d'assurer l'ouverture de son Show lors du Festival L'Original 2009. C'est dans le cadre de la dernière édition de cet événement que le groupe Dialect Music a accepter de répondre à nos questions et nous présenter le concept qu'ils défendent depuis plus deux ans déjà sur scène accompagné de leur dernière galette en collaboration avec la légende Ry Ayers. Rencontre avec GAS la voix du groupe et leur manager Benjamin Levy.

Plus de détails sur la rencontre et la formation du groupe...
GAS: Comme je le dis souvent, C’est quelque chose qui s’est fait petit à petit. J’étais dans une culture complètement Hip-hop avec des Producteurs (Beatmeakers). J’ai fait partie de différents groupes de rap, et j’aimais déjà l’esthétique Jazz, assez Soul au niveau de ce que j’appréciais dans le rap et même américain. Donc j’ai eu le souhait il ya quelques années de trouver des musiciens et de bosser avec des musiciens. Tout s’est fait naturellement, mais c’est dur pour moi de les rencontrer des musiciens intéressés par mon projet. Donc les musiciens étaient soit trop professionnels, et allaient trop loin ; soit suffisamment pas assez. Et finalement un jour un pote est venu me voir et me dit
« Je connais un groupe de musiciens qui recherchent un chanteur. Qu’est-ce que t’en pense, toi qui recherche des musiciens? »
C’est comme çà que c’est fait le premier contact. Au départ, ils étaient neuf musiciens, et on a commencé à travailler juste en répétitions ou sur des petites scènes, histoires de prendre le contact. Au fur et à mesure cette formation a évoluée. Des musiciens sont partis et d’autres sont arrivés ; pour qu’en 2005 à peu près ont retrouve aujourd’hui les musiciens qui sont dans Dialect Music.

Ce n’était pas compliqué d’associer vos influences multiples pour la création de certains de vos titres ? Ça s’est fait naturellement ?
GAS: Au départ c’était basé sur le feeling. Quand on jouait, c’était plutôt pour jouer sur du live et quand on est passé sur le travail du disque « Chaque Seconde », on a d discuter un peu. On a mis des choses en commun et on a fait beaucoup d’écoute des influences de tout un chacun. Il ya une partie du groupe qui vient du Jazz, ce sont des musiciens qui viennent plutôt du Classique, du conservatoire et école de formation. Et une autre partie qui vient de la formation Live, faisaient partis de groupe de rock ou de Funk. Finalement en partageant toutes nos influences, on a réussi à trouver la couleur que l’on avait envie de donner à nos disques.

Vous avez commencé à tourner sur scène puis vous êtes passez sur disques. Comment avez-vous appréhendés ce passage de la scène vers l’enregistrement sur disque ?

Gas : On s’est rendu compte que l’on enregistrait les morceaux comme on les jouait sur scène. On s’est aperçu que ce n’était pas la même chose d’écouter un titre en live et de le mettre sur disque. C’est vrai que moi, vu que j’avais un background plutôt Hip-hop classique, c'est-à-dire avec producteurs, j’avais une certaine idée du son. Et eux en tant que musiciens, en avaient une autre. Donc tout le boulot a été de retravailler les compositions, les arrangements, pour que sur disque il y ait un son, un changement grâce aux arrangements et aussi une puissance qu’on recherchait sur disque. Tout ceci a été du travail et interne dans le groupe. On a aussi travaillé avec différents producteurs (Beatmakers), comme par exemple Atom qui est un producteur et DJ qui fait partie de C2C (Collectif de DJ formé par Atom, Pfel, Greem, 20syl de Hocus Pocus). Plus récemment aussi Beat Torrent ou encore un autre producteur Patchwork qui a fait partie de Dynamix et qui a fait beaucoup de remix. Il y a ainsi beaucoup de producteurs avec qui on travaille pour le disque.

Comment la rencontre puis la session d’enregistrement avec Roy Ayers s’est faite ?
Gas : Au départ, c’est super simple car on a le même agent, Ben, qui est n agent international, il s’occupe de différents artistes, dans différents pays et on a aussi la chance d’avoir le même tourneur. C’est vrai que l’on s’est croisé sur différente date et que lorsqu’on se croisait on échangeait de différentes idées, des musiques, on se faisait écouter des morceaux en passant. C’est comme ça qu’on a pris contact.
Benjamin Levy : je me souviens la première rencontre du l’avais pris dans ta voiture, on était entrain de se balader parce qu’il y avait un concert ici (Lyon). Un concert organisé par la Lyonnaise des flows, je me souviens, on se baladait comme ça et on a croisé Gas qui nous a pris dans sa voiture. Et on a commencé à écouter du son.

D’ailleurs c’était quel artiste ?
Gas:(Rires) Ouskast !!! le premier disque qu’on a écouté ensemble était un disque de Oustkast.

TSD : C’était lequel d’Outkast ?

Gas: C’était l’album « Aquemini » (1998) que je lui ai fait écouter et c’était le morceau « SpottieOttieDopaliscious » avec les cuivres. C’est un morceau que je kiffe.

C’est l’un des artistes les plus samplés dans le Hip-hop, Erykah Badu...
Ben: C’est l’artiste le plus samplé au monde* (depuis 1990 aux côtés de James Brown). Il est celui qui a le plus de Hits samplés au monde.

Gas: Voilà c’est intéressant pour nous, venant du Hip-hop, de travailler avec un artiste comme çà, qui a été beaucoup samplé. Surtout que l’on a ne démarche de bosser avec des instruments, de transposer çà avec du live, de faire cette rencontre avec cette personne et mettre le tout sur disque. Avec justement un objet unique. On voulait vraiment le mettre en vinyle pour retrouver un petit peu les ambiances et les couleurs qui pouvaient y avoir dans les années 70 ou 80. Cette rencontre montre d’où on venait, nos influences, et où on voulait aller. C’est par le fait que Roy Ayers est un artiste beaucoup samplé, que c’est aussi quelqu’un qui est encore là aujourd’hui, fait toujours des concerts et existe. C’était en même tant un hommage et une prise de position. Un petit vinyle pour aller vers le futur et la préparation de l’album que l’on est entrain de faire en ce moment.

En dehors de cet artiste, y-a-t il d’autres qui vous on inspiré ou même avec qui vous souhaitez collaborer ?
Gas: On inspiré par énormément d’artistes vu que l’on a des influences variées. Par exemple en Hip-hop des gens comme Common, ou Q-tip qui faisait partie de A tribe Called Quest sont des sources d’inspirations inépuisables. Des artistes il y en a énormément. Des gens avec qui on aimerait collaborer aussi, mais finalement on ne va pas rechercher la collaboration, pour la collaboration. Ce qui se passe c’est vraiment dans la vie. On rencontre des gens. Par exemple dernièrement, on a rencontré Fred Wesley( ancien directeur musical pour James Brown) au New Morning à Paris. On a partagé une scène avec lui et voilà c’était une superbe rencontre. Et c’est comme çà que je pense doivent se faire les collaborations sur disque. Ce doit être le plus naturel possible. Ce n’est pas le fait d’appeler les gens pour faire une collaboration, mais le fait de profiter de rencontres à un moment donné pour échanger quelque chose et voir si çà peut se faire.
Gas: (Rires) comment vous savez-çà ?

TSD : A chacun ses sources...

Ben : Ils ont bien lu la bio, c’est bien çà (Rires)!

Tu continu toujours ces activités ? Comment tu arrive à gérer ?
Gas: En fait c’est une activité que je fais à temps partiel, mais c’est vrai que j’ai toujours eu ces deux passions. Tout petit j’étais passionné par çà, et ce qui était intéressant et important pour moi, même par rapport à Dialect et à ma privée, où j’ai une activité qui étonne beaucoup de gens, C’est de montrer que l’on n’est pas toujours où l’on vous attend et que finalement même en venant de la rue, on peut être le mélange de plein de choses. On peut être difficile à classer. J’ai une histoire, une expérience qui va autant dans la rue que dans endroits complètement différents, c’est çà qui est intéressant. C’est le cas aussi dans Dialect, de montrer que même si on peut avoir telle tête ou telle histoire, il reste encore des choses à découvrir et c’est difficile de mettre des préjugés, de mettre des courants de pensées. Il ya des gens quand ils voient Dialect Music, ils me disent : « Tiens ! c’est bizarre de voir un rappeur avec des musiciens ». Et je leur dis le Rap çà vient du Jazz, de la Soul, du Funk. Ce n’est pas du tout bizarre mais à un moment donné, l’image que les gens ont du rap est complètement différente de ce que le Hip-Hop est au réel ou au naturel.

Ben: C’est Bizarre de voir un biologiste rappeur. C’est aussi intéressant car cela montre l’ouverture du groupe. Il est biologiste le matin et le soir çà le fait sur scène ! Les albums et les maxi sont à l’image de çà. Cette diversité qui mène à une activité qui n’a a priori rien à voir avec la musique, comme disséquer ces champignons le matin mais le faire le soir avec ses musiciens. Il y a un échange qui est intéressant.

Gas:La Biologie c’est super simple. Moi je fais de la recherche et mon objectif est de déterminer comment les choses fonctionnent, comment le vivant est organisé. Et je pense que la musique c’est la même chose. Comprendre comment le vivant fonctionne, tout en essayant de partager des choses avec les gens. C’est un parallèle qu’il est possible d’avoir entre ces deux mondes. J’ai l’impression d’être autant intéressé par ce que fait les gens dans la biologie que dans la musique.

Quel public vous recherchez ?
Gas: C’est un public qui aime la musique. On n’essaie pas de stigmatiser en disant on fait du rap donc automatiquement on veut un public de rue. Ou à l’inverse, je fais du Jazz et je veux un public bourgeois. Notre musique s’adresse à ceux qui peuvent la comprendre. Un public qui a une vrai ouverture sur le monde. Notre Dialecte qu’on essaie de parler c’est celui qui nous évitera de nous enfermer dans des courants de pensées, les images ou des clichés que l’on nous balance dans les médias. Ce dialecte est le regard qui te permettra de prendre de la distance avec les choses. Et peut être te dire que c’est vrai qu’il ya un problème entre les arabes et les juifs mais ce n’est pas pour çà que je ne vais pas aimer les arabes ou des juifs. Je vais essayer d’aller plus loin et d’essayer de comprendre ce qui se passe. Le public qu’on recherche c’est celui qui réussi à écouter de la musique sans avoir des clichés dans la tête. Notre musique est vachement variée et notre public doit l’être aussi. C’est plaisant de signer des autographes, des disques à des gamins de 10ans comme à des gens de 50 ans. Je n’ai vraiment aucuns soucis avec tout cela.

Des gens ont tendance à vous comparez à Hocus Pocus, qu’est-ce que t’en pense ?
Gas:C’est vrai que l’on nous compare souvent à Hocus Pocus. C’est vrai que je n’ai aucun soucis avec çà. C’ets vrai que ce sont les premiers, donc forcément, il y a une affiliation. Mais ce que j’aimerai c’est que les gens aillent plus dans le détail des textes, plus dans l’histoire, plus dans le message et voient que si effectivement il ya la même carapace, à savoi, n rappeur avec des musiciens, le fond et l’objectif n’est pas forcément le même. Après il ya aucun jugement de valeur là-dedans. Je respecte beaucoup leur travail et ils méritent ce qu’ils ont. C’est juste qu’au dela du fait que ce soit un rappeur avec des musiciens, il y a aussi des textes, toute une histoire que l’on essaie de faire passer. C’est là où elle se fait la différence.

Ben: En plus au niveau de la formation...

TSD: C’est vrai que vous jouez avec des cuivres...

Ben:Exactement. Et si tu veux moi je les ai suivis depuis le départ, quand ils ont commencé, ils avaient un clavier, un DJ et un bassiste. Peut-être pas un batteur.

TSD : 20Syl, il fait de la programmation pour ses lignes de batteries puis elles sont rejouées.

Ben:La différence est que nous ont a un Basse, Batterie, Guitare, Clavier et des cuivres. Si tu veux, le positionnement est différent, là il ya une évolution et maintenant on est pas loin d’Hocus Pocus, de Beat Assailant, d’Oxmo et ses Jazz Bastards ou encore de Khondo. Tout cela fait partie de la même famille « Rap avec des musiciens ».

Gas: Pour y revenir, Hocus Pocus c’est à la base du Hip-hop acoustique. Ils travaillaient sur machine puis le retranscrive en Live avec des musiciens. Alors que notre démarche était différente. Nous c’était une rencontre en le Hip-hop, le Rap et toutes ses influences. C’était essayer de retrouver l’ambiance comme si tu rappais sur le début de sample de Soul ou de Jazz que t’affectionnes. Au début, certains prenaient le début des boucles, rappaient dessus et faisaient des passe-passe sur les disques. Et au départ Dialecte était dans cet état d’esprit. Donc la démarche était différente D’Hocus Pocus et de leur Hip-hop acoustique. On dans une période où la musique s’ouvre énormément.

Et actuellement, l’évolution veut que le Hip-Hop montre qu’il a de nombreuses influences et que finalement c’est la musique de toutes les musiques. Quand on est DJ, rappeur ou compositeur et on aime le Hip-hop, on est amené à écouter de la musique venant de partout. Musique traditionnelles arabes, africaines ou de la chanson française (etc...) pour rechercher des samples. C’est comme çà depuis le début et l’arrivée du Hip-hop en France. Tout cela a évoluer dans la tête des gens et cela fait que les gens qui viennent de cette culture, que ce soit des chanteurs, des rappeurs ou des producteurs et qui au final ont envie de collaborer avec des artistes d’autres univers. C’est là où l’on voit la richesse du Hip-hop et sa capacité à renaître grâce aux fusions qui lui permet de se réapprovisionner. Il y a peut-être une nouvelle école qui est entrain de se développer avec le concept d’un rappeur et des musiciens.

Pour revenir à tes activités Lyonnaises, tu fais partie du collectif Vibe League avec Lucien Cesez, Supafuh et bien d’autres. Qu’est ce qui t’a poussé à rejoindre ce groupe et quelles sont tes perspectives futures vis-à-vis d’eux ?
GAS: Comme son nom l’indique, Vibe League est juste un regroupement d’artistes réunis autour des Vibe (Vintage Beat). C’est arrivé très simplement. Avant de bosser avec Dialect, je travaillais avec Supafuh qui est la tête pensante du groupe. On produisait des albums, des mixtapes, des morceaux ensembles, puis un tout un tas de gens sont venus se greffer autour de l’équipe. C’est comme çà que s’est crée Vibe League et ça se concrétise par des freestyles, des collaborations sur des morceaux. Le seul point commun qu’on a, c’est de tous se kiffer artistiquement les uns, les autres. Donc il n’ya pas au fond un projet de carrière, c’est juste de la Vibe et in veut le garder comme çà. C’est un échange. Les rappeurs ont souvent besoin d’une émulation entre eux, à se dire : t’as écouté mes textes ? Qu’est ce que t’a fait ? Tiens voilà un beat pour toi. Il ya quand même des projets de collaborations qui vont sortir.
Des groupes de ce genre auxquels j’appartiens, il y en a plein. Je pense à Kondho qui est sur Paris, Melomania qui sont des producteurs ou Endz. Je bosse à avec des mecs de Paris, Toulouse et partout en France. Tout ceci représente pour moi une force du Hip-hop et c’est important de le garder. C’est une émulation qui à une importance pour le sens du partage.

Deux questions simples, liées mais compliquées : Que penses-tu du Hip-hop en France aujourd’hui ? Sachant vous vous démarquez de la tendance actuelle dictée par les médias, comment percevez votre place dans cet univers ?

GAS: Ça me fait penser un peu à se qui se passe aux Etats-Unis. Le rap c’est quelque chose qui a toujours été très varié et on fait partie de cette variété qu’on voit moins parceque çà marche moins tout simplement. On correspond peut-être un peu plus à un public plus spécialisé. Du coup en France, le rap qui a le plus d’auditeurs ou de presse est le rap dit : « de rue », mais ça ne veut rien dire. C’est ce que d’autre appellerons le rap de rue, de quartier ou Gangsta rap. J’ai du mal avec ce genre de définitions, mais c’est elle qui a le plus de presse aujourd’hui. Et moi là-dedans, il ya des artistes que j’aime beaucoup et intéressants. Tout comme d’autres que je trouve inintéressants. L’important c’est qu’il trouve leur public ces gens là et c’est bien pour eux, mais aussi pour le rap qui continu à exister par la même occasion.

Il faudrait surtout que les gens comprennent que le rap en France n’a pas qu’une seule image. Des artistes comme Oxmo, Beat Assaillant, Kondho, Dialect, le prouvent tous les jours et méritent que leur public se gonfle afin de montrer la variété du Hip-hop. Ce qui me dérange, c’est qu’on a du mal a percevoir qu’il y a d’autres groupes qui font autre chose. Par conséquent, c’est difficile de se développer au niveau de la scène même si on y arrive petit à petit. C’est vrai que nous on aue de la chance de faire 80 dates à l’extérieur, sur un an. C’est déjà pas mal et c’est un bon score pour un groupe de la région.

Ben:On a vendu plus de 500 Maxi en Vinyl. Il ya un public ça c’est sûr. La question est par la suite, d’assumer sa position ou son ouverture pour l’auditeur quelque soit le style, hip-hop ou Jazz. On assume nous, notre position à dire, on est ouvert à plein de choses. On nous pose souvent la question : Vous êtes Hip-hop, vous êtes Jazz ou vous êtes Funk ? On est tout.

GAS: C’est juste des notes de musique. Le Hip-hop c’est çà ! C’est une démarche, c’est un état d’esprit. Aux Etats-Unis, ils n’ont pas ce problème. Pour eux ce n’est pas un soucis de voir D’Angelo avec des musiciens. Ils voient la qualité des musiciens et leur carrière. On ne se pose pas milles questions quand on voit Erykah badu avec Questlove qui vient de The Roots. La plupart des américains pn va dire qu’ils sont un peu mieux cultivés. Ils ont eu des artistes qui ont marqués l’histoire et beaucoup d’artistes Soul qui ont marchés ; Maintenant quand ils écoutent un disque de Snoop, ils savent qui a été samplé. C’est de la musique simplement et c’est comme çà qu’elle doit être perçue. On ne se demande pas si c’est du Hip-hop ou pas. Dialect c’est pareil. Je ne fais pas du rap parce que l’on m’a donné une définition du rap. En France on aime visiblement avoir une idée claire des choses et ça passe mal lorsque c’est présenté comme varié. C’est une musique à influences qui essayent d’aller plus loin.

En bref il faut que le public s’ouvre un peu plus.
GAS: D’ailleurs dans le premier disque de Dialect qui s’appelle « la spéciale », on avait un titre qui s’appelle « Mélodie à offrir » où on disait çà au gens. On essayait de leur dire que ta force va venir du fait que tu va être ouvert à un moment donné. Que tu vas pouvoir voyager, voir comment ça se passe ailleurs. Et pour moi c’estr l’une des plus grosse force que tu puisses avoir. L’ouverture d’esprit, d’avoir été dans différents endroits sur la terre, et d’avoir côtoyé différentes personnes, çà te donne assez d’éléments pour pouvoir juger. Tous les mecs qui sont cantonnés dans les quartiers et qui n’ont qu’une seule vision des choses, ils deviennent par la suite fous. Je le comprends par la suite. Ce que nous essayons de faire par notre musique, c’est de les tirer de tout ce monde, de leur amener autre chose. On n’est pas obliger d’être à un seul endroit et de faire ce que l’on nous a demandé de faire. On n’est pas obliger de s’approprier l’image que l’on veut nous donner. On peut aller plus loin.

Sachant que la musique Hip-hop est l’une des plus téléchargées, quel est votre avis sur la question et sur la loi qui va être votée ?

Gas:Le téléchargement illégal a mis un gros coup à l’industrie, mais finalement çà va peut être changé la donne et permettre d’avoir une autre démarche que celle des grosses maisons de disques. Ces dernières n’étaient plus dans une optique de développement mais qui travaillaient avec de gros catalogues, avec de grosses compilations, qui se faisaient de l’argent dessus toutes les années, à des prix incroyables. C’est vrai que beaucoup d’artistes ont été brisés, le developpement a été cassé dans un premier temps, mais peut-être que ça va faire réfléchir les majors, changer la dynamique et donner l’occasion aux artistes de prendre un mouvement différent. Pas un mouvement vers les maisons de disques mais vers le public, vers la communication pour faire connaître leur musique. Et c’est ce qui s’est passé avec internet. Il y’a des artistes qui en sont sortis, et qui on fait connaître leur musique grâce à çà. Pour les gros artistes c’était douloureux mais leur à fourni un autre moyen de se faire de l’argent. En tout cas c’est à eux d’y réfléchir. ¨Pour nous les petits en développement, ça nous permet de nous faire connaître, de rester dans une dynamique, de faire passer des clips, des vidéos, des choses de ce genre. C’est super intéressant et le téléchargement ce n’est pas ce qui nous fait perdre de l’argent car çà va nous faire plus de Buzz que nous porter préjudice. Le peu d’argent que l’on se fait vient de la scène ou en droits d’auteurs.
"Internet reste un outil extraordinaire même s’il a cassé les choses"
Mais on développe des stratégies pour aller plus loin, pour essayer de survivre. On y a eu des vidéos de fous, des musiques incroyables et tant mieux. Comme de partout il y a toujours des déchets mais on y recueillera encore des pépites et des artistes mortels. C’est dur de passer à la télé, ou acheter des pubs à des prix de malades pour faire jouer tes morceaux. Au moins il ya internet ou tout le monde est sur un pied d’égalité. Je ne suis pas sûr que les lois contre le téléchargement illégal y fasse quelque chose, car il y a toujours moyen de télécharger. Maintenant que c’est là, je pense qu’il va falloir faire avec. Peut-être que ce sera difficile pour le disque, qui va avoir de moins en moins d’avenir, mais on va revenir à quelque chose de plus Live, de plus centré sur lien direct entre les groupes et le public. Et je pense que c’est un point positif.

Donc le combat continu...
Gas: Les artistes qui ont envie de continuer ne se laisserons pas mourir. Et beaucoup on comprit que ce n’est pas parce que tu n’as pas de maison de disque ou de label qu’il fallait arrêter la musique. Je ne dis pas que les maisons de disques ou labels ne servent à rien (rires) mais ils ont développés des stratégies qui ont cassés les artistes en mettant de côté le développement de carrière.
Qu’est ce que l’on peut donc vous souhaiter pour le futur ?

Ben: Il faut que le public fasse plus attention au texte.
Gas: Que le truc se développe.
Pour de l'audio passer jeter une oreille ici mais ce maxi est à se procurer en disque ou en Vinyl obligatoirement. Ce groupe mérite d'être soutenu.

www.myspace.com/dialectlaspeciale

Propos recueillis par Tha Sound Digger pour le Journal Dazibao de Villeurbanne. Remerciements à l'équipe du Festival L'Original.
TSD

Amazing Mr West.

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Fri, 24 Apr 2009 07:30:08 PDT

Titre encouragent pour un album décevant. Il a du talent ce mec de Kanye West mais va parfois un peu trop loin dans ses délires artistiques. Une belle chanson faut l'avouer et bien évidement la vidéo est presque à la hauteur de l'audio. Une collaboration avec Young Jeezy qui ne m'a pas laissée de marbre.

Ce qui est encore plus marrant c'est qu'il est très conscient de son talent mais incapable de se fixer des limites face à son égo. J'espère pour lui que c'est juste une image commerciale.
Allez, je vais me réecouter "Late Registration".
TSD

Cherry Tale by Fairchild

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Thu, 23 Apr 2009 12:51:14 PDT

Je vous avais présenté Fairchild au début de cette aventure. Le groupe continu son petit bonhomme de chemin et sera présent sur la scène de certains Festivals durant l'été. Leur premier EP avait été une grosse révélation pour moi et certains de leurs titres maintiennent en vie mon baladeur. Ils sont actuellement entrain de préparer leur prochain opus et la chanteuse Alix à déjà fait chavirer plus d'un avec ce titre en Live. Il s'agit de "Cherry Tale",il sera présent sur le prochain disque et à la demande générale, elle l'a mise en mise en images pour le plaisir. C'est convivial mais efficace.

Leur excellent premier EP est toujours disponible sur leur page Myspace.Ils ont un univers qui est clairement visible et qui se démarque de la tendance actuelle. C'est relaxant, adorable et surtout féerique. Surveillez les de près car comme je le dis depuis un moment, ils sont prédestinés au succès.
www.myspace.com/ourfairchild
TSD

Kinda like a Big Song

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Mon, 20 Apr 2009 14:28:54 PDT

Ce son a eu le mérite de donner des rhumatismes à mon baladeur. Un très très bon son produit par l'impressionnant DJ Khalil qui est a le mérite d'être always au Top. Une collaboration Clipse & Kanye West qui ne laissera pas certains indifférents. L'instru tire visiblement ses bases de "Love lockdown" du chanteur d'un soir Kanye mais Khalil a réussi en un tour de maître à rectifier les erreurs de Mr West. On peut noter que notre actuelle Pop/fashion Star s'est remise à rapper mais il est apparemment encore un peu rouiller. Laissons lui du temps mais saluons la performance des Jumeaux qui sont comme à leur habitude, irréprochables.
Le son sera présent sur leur 3e disque "Til The Casket Drops" qui sera bien évidemment dans ma ligne de mire. Les deux précédent sont des références pour moi.
Clipse ft Kanye West-Kinda like Big Deal (Produced by Dj Khalil)
Ce son m'a fait débuter super bien ma semaine dernière. Et j'en profite pour tirer ma casquette aux créateurs de South Park pour le travail réalisé sur qui vous savez.. Peace
www.myspace.com/clipse
TSD

Back Again

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Mon, 20 Apr 2009 14:04:32 PDT

J'ai été absent pendant un long moment mais une chose à réussir à me tenir motiver pour revenir en force. Il s'agit de...

Et oui!! Le retour du duo de choc Kweli & Hi-tek=Reflection Eternal se précise.
www.myspace.com/talibkweli
www.myspace.com/hitek
TSD
Ps: Même si l'album qui débouchera de ce retour aux affaires, est moche, je l'achète Anyway!!!

The Reeling of Passion Pit

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Mon, 20 Apr 2009 13:36:06 PDT

Dix jours d'abscence, je vous rassure je les ai senti passer. C'était pour une bonne cause je vous rassure. C'est donc humblement en ce lundi soir que je reprend une des activités adorées. Back again!!

L'album du groupe "sensation" de Boston arrive. "Manners", le disque du groupe Passion Pit est toujours prévu pour le 18 Mai prochain et le buzz ne cesse de grimper. Les comparaisons avec d'autres groupes existants ne cessent de pleuvoir mais je reste fidèle à mon tout premier discours les concernant. Le titre présenté précédemment a été mis en images. Il s'agit de "The Reeling" qui a été présenter il ya quelques temps. Trêve de bavardages et appuyez sur Play.

Vous pouvez depuis un moment, vous faire une opinion grâce à leur superbe premier EP, Chunk of Change.
Pour l'audio, vous pouvez aller jeter un coup d'oreille ici et là-bas.
www.myspace.com/passionpitjams
TSD

Two Turntables and a microphone

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Thu, 09 Apr 2009 15:30:15 PDT

Le légendaire groupe RUN DMC a été récemment introduit au Rock & Roll Hall of Fame. Ils le méritent vraiment. C'est le premier gorupe de rap a passer sur MTV, le premier groupe de rap a avoir été disque de platine et le premier groupe de rap a avoir eu sa propre paire de basket.
On les en félicite mais le plus bel hommage a été réalisé par Marshall Bruce Mathers II alias Eminem. Un discours qui aurait pu être une chanson.
Désolé pour ceux qui ont du mal avec l'anglais mais en résumé, il raconte différentes étapes de sa vie avec comme point de repère la carrière de RUN DMC.

Sinon pour infos il a sorti un nouveau single en vidéo ici
Pour l'audio, c'est là-bas
TSD

Ayo the video!!

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Thu, 09 Apr 2009 15:04:45 PDT

Je squatte actuellement ce son et je suis heureux de l'avoir en images à présent.

BlackOut II est en chemin. La vidéo du second single "Mrs International" devrait voir le jour bientôt.
Methodman & Redman feat Saukrates-Ayo
www.myspace.com/methodman
www.myspace.com/funkdocgilla
TSD

Bennie Man is gettin Hot

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Thu, 09 Apr 2009 15:01:56 PDT

Le nouvel album de Beenie Man, "The Legend Returns", est toujours prévu pour cette année mais les titres qui le constituent ne fusent pas pour l'instant. Pour couronner le tout, le seul titre qu'il décide de mettre à disposition déclenche une controverse. Certaines paroles de cette nouvelle chanson rappellent un peu trop l'une d'un de ses concitoyens.Le titre "Streets is gettin Hot" de Beenie man fait déjà parler de lui car son riddim également à certains traits de ressemblance avec une chanson de Richie Spice(Youth So Cold). Le producteur Cookin Soul ne s'est pas encore prononcé sur le sample utilisé. Laissons les chargés du clearing s'occuper de tout çà et profitons du retour de l'artiste. le son est pas mal.
Bennie Man-Streets is gettin Hot(Produced by Cookin SOul)
www.myspace.com/beenieman
TSD

Here we go again....

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Wed, 08 Apr 2009 05:58:37 PDT

C'est vraiment la crise... Tous les groupes séparés ou artistes perdus de vue, ont tous décidé de revenir sur le devant de la scène. Il suffit de regarder les publications de ces deux dernières semaines pour voir de quoi je parle.

Tout ce blabla pour juste vous dire que légendaire groupe de R&B, En Vogue a décidé de reprendre du service au nombre de 4. Pour les moins informés, l'une des membres, Dawn Robinson avait quitté le groupe en 1997, pour formé quelques temps après "Lucy Pearl" aux côtés de Raphael Saadiq et Ali Shaheed Muhammad (A Tribe Called Quest).
C'est donc 12 ans plus tard, presque jours pour jours( car la séparation était en avril 1997), que les auteurs de Don't Let Go ont décidées de se réunir lors d'une cérémonie organisé par une grande fondation américaine. Un medley qui réveillera des souvenirs pour certains.

D'ici là que MC Hammer refasse surface...
TSD

Devils by Amanda Diva & Styles P

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Wed, 08 Apr 2009 05:30:37 PDT

Amanda Diva qui a mis à disposition gratuite récemment, son dernier EP Spandex, Rhymes & Soul reprend une petite place dans l'actualité. Tout ceci grâce à un membre de The Lox. Styles P a enregistré récemment le remix d'un titre de cet excellent EP. Il s'agit du titre "Devils" qui m'avait bien évidemment pas laissé de glace.
Amanda Diva feat Styles P-Devils(Remix)
Pour d'autres sons, vous pouvez regarder ici et là.
www.myspace.com/amandadiva
TSD

Slim is back!!!

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Tue, 07 Apr 2009 05:06:15 PDT

Un nouveau retour à mettre au compteur, après Michael Jackson ou plus récemment Lauryn Hill. Les rumeurs étaient persistantes et visiblement fondées. Eminem a mis en ligne aujourd'hui cette vidéo. Et le buzz ne cesse de monter(C'est peut-être du au fait qu'il soit redevenu brun).
Je n'ai personnellement pas accroché sur le son mais les images sont assez explicites. Slim Shady surfe sur la légendaire méthode qui a fait son succès. Je l'aurai bien vu épouser Pink car ils ont vraisemblablement le même point de vue.
Le Docteur est toujours aux commandes du super vaisseau "Relapse" qui devrait atterrir le 18 Mai prochain, si aucun report n'est annoncé entre temps.
Le premier single: We Made You

PS:Il est vraiment barré ce mec!!Avec lui, tout le monde ramasse...
TSD

Wild Young Hearts

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Mon, 06 Apr 2009 15:20:41 PDT

Ce titre ci-dessus, est le nom du dernier album du groupe de Rock anglais, Noisettes. Il succède ainsi au très acclamé "What's the Time Mr. Wolf?"paru en 2007.
Wild Young Hearts a été entièrement produit par le groupe. Ce nouvel opus dont le premier single a été dévoilé en Décemebre 2008, continu à gagner en popularité grâce au second titre qui y est tiré et mis en vidéo. "Don't Upset The Rhythm (Go Baby Go)" dont la vidéo bat tout comme la précédente éponyme, des records de visionnages. La chanson a été également utilisée par une grande marque automobile pour la campagne d'une de ses voitures.

L'album sera à la portée de vos bourses dès le 20 Avril et voici la tracklist:
1. "Sometimes"
2. "Wild Young Hearts"
3. "24 Hours"
4. "Every Now And Then"
5. "Don't Upset The Rhythm (Go Baby Go)"
6. "Beat Of My Heart"
7. "Atticus"
8. "Never Forget You"
9. "So Complicated"
10. "Saturday Night"
11. "Cheap Tricks"
J'apprécie vraiment ce groupe à cause de sa chanteuse Shingai Shoniwa qui dégage un vrai truc ou peut-être parce qu'elle joue de la basse et je trouve çà très Sex...
Le dernier single Don't Upset the Rythm!

Pour le bon premier single, vous pouvez le regardez là-bas.

Le groupe sera d'ailleurs en concert les 11 et 25 Avril prochain respectivement à Paris et Lille.
www.myspace.com/noisettesuk
TSD

Guess who's Back???

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Mon, 06 Apr 2009 14:23:07 PDT

C'est bien évidemment votre serviteur qui marque son retour après une semaine écoulée et bien chargée. Je vous dévoilerai au fil des jours, les différentes rencontres et spectacles auxquels j'ai assisté.
Sinon, il n'ay pas que moi qui reviens aux affaires. La nouvelle est tombée ce Jeudi lors de la divulgation de la programmation de la prochaine édition du Festival Montreux Jazz Festival.

Le célèbre Festival français, où l'année dernière, Quincy Jones a fêté ses 75 ans a décidé d'accueillir pour sa 43 édition, les services de la chanteuse des Fugees.
Lauryn Hill devrait accorder une prestation pour le 11 Juillet prochain.
Malgré les rumeurs sur d'éventuels problèmes de santé mentale mis avant par ses proches, les organisateurs du Festival ont décidés de lui accorder leur confiance.
En effet son ex-compagnon de groupe, Wyclef Jean avait signalé un comportement anormal de la chanteuse, pendant des séances studios lors d'une énième tentative de reformation des Fugees. Espérons donc que tout ceci ne soit que de l'histoire ancienne et que ce concert marquera son grand retour sur scène.
La programmation du fstival est assez impressionnante et compte comme autres grands noms, Herbie Hancock, BB. King, Raphael Saadiq, Jamie Cullum, Q-Tip, Black Milk,Lizz Wright, Little Brother, Angelique Kidjo, Baaba Mal, Mos Def (accompagné de musiciens),Jeff Beck, Donna Summer, Birdy Nam Nam (pas très Jazz, je trouve), Grace jones, Blind Boys of ALabama, Stats Quo ou encore Seal. Toute la programmation est visible ici.
Pour plus d'infos:
www.montreuxjazz.com

Sorry

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Fri, 03 Apr 2009 08:27:55 PDT

Je passe faire un petit Bonjour, entre deux minutes que j'arrive à me procurer.
La raison principale de mon absence cette semaine est liée à un événement annoncé ici. En effet, dans le cadre de mes activités annexes, je suis actuellement chargé de la couverture du Festival l'Original. De belles rencontres et des retrouvailles ont eu lieu. Il y a bien évidemment des surprises et des choses à se mettre dans les oreilles. L'événement prend fin ce Dimanche. D'ici là, un peu de patience et je vous invite entre temps à vous tourner vers les derniers albums de Prince ou d'Oxmo Puccino qui sont de vraies réussites de cette année 2009.
Votre Serviteur...
Yaaahoua!!!
Peace
TSD

Chocolate Box feat Q-Tip

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Thu, 02 Apr 2009 05:41:01 PDT

Oyé! Oyé!
C'est l'événement majeur de ma semaine. Je n'ose même pas le commenter par peur d'avoir un malaise...Silence et appuyez sur Play SVP!!

LOtUSFLOW3R sera commandé dès demain pour ma part...
www.lotusflow3r.com

Fall Out Boy VS Hip-Hop

noreply@blogger.com (Tha Sound Digger) — Mon, 30 Mar 2009 14:19:06 PDT

Patrick Stump le chanteur/producteur de "Fall Out Boy" est connu comme étant un fan de Hip-hop car il ne s'en est jamais caché. Il confirme ces dires avec une série de remix de titres interprétés par son groupe qui devraient apparaître progressivement. Le tout premier est un remix de la chanson America's Suitehearts de son groupe. Pour cela il a fait appel à Joe Budden, Murs & 88-Keys. Cool comme son...

Patrick Stump-America's suitehearts (remix) feat. Joe Budden,88-keys & Murs
www.myspace.com/falloutboy