Titio e os bastidores de um show.

Operando o monitor do show Pelos Olhos do Mar - Primeiro de muitos.

2026-09-17T13:09:52.264-03:00

Olá pessoal.

No sábado passado operei o monitor de um show intitulado “Pelos Olhos do Mar” (PODM) no Festival Afropunk Experience Recife, que aconteceu no Campus da UFPE, aqui bem pertinho da minha casa.

Vou usar o termo PODM para não ter que escrever todo o título quando eu precisar usar no texto.

Esse projeto que foi lançado no final de 2025 é capitaneado por Lia de Itamaracá e Daúde.

O álbum que está nas plataformas digitais tem dez músicas.

Passamos o som um dia antes do show, ou seja, na sexta-feira (dia 11/09).

Eu já estava ciente que seria uma CL5 da Yamaha no monitor e já montei uma cena inicial da mesa no editor offline para esse show.

Fui para dois ensaios antes pra ver como era o show, porque eu não conhecia nada do projeto.

Só sabia que as cantoras eram Lia de Itamaracá e Daúde.

Também nunca tinha feito nada com as cantoras antes.

Ensaio geral - Estúdio 1 - Olinda - PE.

Para ser mais exato, quando meu amigo Lindemberg, técnico de PA de Lia, entrou em contato (acho que em agosto), foi para fazer o convite pra participar no monitor da turnê do projeto por várias cidades do Nordeste, que começaria em novembro.

Mais uma vez fiquei meio indeciso em aceitar porque o trabalho seria no monitor.

Vem logo na minha mente as caixas de monitor sem manutenção, com falantes ou drivers queimados, cada uma falando de um jeito...

Mas quando eu estava explicando isso para Lind, ele já foi me avisando que nesse show todos usam fones, incluindo as duas cantoras.

Já gostei da notícia.

Logo depois ele falou que nesse projeto eles levam para fazer o monitor uma mesa rack PreSonus StudioLive 32R (foto abaixo).

Clique na imagem para ampliar.

Como podem notar na foto, a mesa só tem as entradas e saídas, não existem faders ou botões, tudo é controlado via iPad ou laptop.

Por isso é chamada de Rack.

O resto das entradas e saídas estão na parte de trás do equipamento.

Algumas mesas tipo rack possuem alguns botões no painel frontal, incluindo até display digital, como a Wing Rack da foto abaixo, mas as mais simples e logicamente mais baratas, só colocam as entradas e saídas.

Clique na imagem para ampliar.

Gostei mais ainda dessa segunda informação que Lind me passou e eu aceitei o convite, antes mesmo dele falar que levavam também os amplificadores de fone para todos os músicos!

Por coincidência eram os amplificadores da Waldman, iguais aos que eu tenho aqui comigo e que sempre levo para meus trabalhos no monitor.

As duas artistas usariam in-ear sem fio.

Ótimo.

Tou nessa!

Ensaio geral - Estúdio 1 - Olinda - PE.

Mas antes dessa turnê que começa em novembro, tinha esse show no dia 12 de setembro aqui em Recife no Afropunk.

Massa.

Já seria um primeiro contato com o show antes da turnê.

Mas resolvi usar o sistema do festival no monitor, principalmente porque o sistema PreSonus não estava ainda com todos os cabos necessários para fazer o serviço sem complicações.

Estamos providenciando isso agora.

Fiquei sabendo que teríamos seis sistemas SEM fio da Shure no Afropunk, e no dia resolvi usar todos os seis, deixando só bateria e percussão com meus sistemas COM fio da Waldman.

Então, Lia, Daúde, Lígia (guitarra), Erick (teclados) e Deco (trombone) usariam os in-ears sem fio, e eu colocaria os meus com fio para Max (bateria) e Tonyboy (percussão).

O sexto sistema sem fio ficou de reserva para alguma emergência, e ficou o tempo todo com Marcos, produtor de Lia.

Ele estava ouvindo exatamente a mesma mixagem que ia para o fone de Lia de Itamaracá.

Perfeito.

No rider técnico do PODM que eu recebi, todas as vias de monitor são MONO.

Montei a cena da CL5 com as vias mono, mas não vai ser assim na turnê.

Vou usar as vias no modo estéreo!

A PreSonus tem 16 saídas mais as duas do LR.

Dá para fazer tranquilamente, sobrando até duas saídas que devo usar para a via dos intérpretes de Libras e para a via da caixa de subgrave da bateria.

Mas isso é assunto para outra postagem.

Pelos Olhos do Mar - Soundcheck - Afropunk - Recife - PE.

Passamos o som um dia antes.

Fui bem cedo para o local do evento, e consegui adiantar bastante coisa no palco.

Passei minha cena para a mesa, fiz minhas ligações com cabos, necessárias para minha comunicação interna com o roadie e produtor.

Liguei meu roteador sem fio e fiz a conexão da mesa com o iPad.

Nossas coisas já estavam posicionadas no palco, mas antes iriam passar o som de DJs.

Fiquei aguardando a nossa hora, mas como falei, com muita coisa já adiantada.

Vixe...

Parei de escrever faz uns dias, e hoje é quinta-feira (17/09), e nem lembro quando comecei.

Vou tentar finalizar e postar hoje mesmo.

Estou com umas pendências aqui, ajustando os detalhes para o show de Otto em Salvador no dia 26 de setembro, ou seja, no outro final de semana.

Mas esse show se transformou em três shows.

Um dia antes faço Lavínia, e um dia depois faço novamente Otto, todos em Salvador, logicamente.

Fora isso, estou dando uma olhada no sistema aqui em casa (foto abaixo) que vai me acompanhar na turnê do PODM, que começa em novembro.

Vai ser de novembro até janeiro, rodando por cidades do Nordeste, e deve ter em torno de vinte shows.

Estamos providenciando o “cabeamento” para facilitar o trabalho, mas já comecei a montar a cena inicial para usar no monitor dos shows, testando a conexão com o iPad e com o laptop.

Tudo funcionando perfeitamente.

Voltando ao show PODM no Afropunk...

Como eu estava falando...

Quando a banda entrou no palco para passar o som, já estava bem adiantado o serviço, e foi só checar se estava tudo ligado no lugar certo e começamos o soundcheck.

Foi um pouco mais “puxado” do que eu estava imaginando, mas não interferiu no contexto geral da tranquilidade.

Voltei para casa cedo e bem satisfeito!!!

Sexta-feira? Cedo?

Vinho, né?

E foi isso que eu fiz.

No outro dia, só precisava chegar perto do horário do show, mas como sou bem agoniado, e moro ao lado do evento, cheguei no palco perto das 18h.

O show seria às 22h.

Nem a pulseira de identificação eu tinha, mas como conhecia quase todos do palco, incluindo o diretor de palco, ele me colocou para dentro sem a credencial, que depois peguei com o nosso produtor quando ele chegou horas depois.

Tudo certinho no palco, só mudaram alguns ajustes nos sistemas de in-ears, passando de mono para estéreo.

Tranquilo.

Vai ser a primeira coisa que vou fazer quando for a hora do nosso show, pensei.

Só aguardar a nossa hora.

Enquanto aguardava...

Recebi o aviso no meu celular do pagamento do cachê desse show!

Bom, né?

Bom não, excelente!!!!

Principalmente levando em consideração o mercado de shows e eventos na minha região, onde o normal é esperar um tempinho para receber, onde 30 dias é o considerado “normal”, pois muitos trabalhos que faço, os artistas são contratados por prefeituras e/ou governos.

Para vocês terem uma ideia, estou aguardando o cachê de um trabalho que fiz no dia 28 de junho!!!!

São João do Recife.

Nada ainda!!!!

Prefeitura do Recife... Ajuda aí a gente!!!

Entenderam porque me assustei ao receber o cachê três horas antes de fazer o trabalho?

E isso me fez lembrar de mais um detalhe nessa produção do PODM que faço questão em divulgar.

Marcos me pediu para baixar um aplicativo no celular, onde posso ver várias informações, como agenda, shows confirmados e ainda para confirmar, meus recebimentos e o que vou ainda receber...

Tudo muito bem explicado.

Achei espetacular!!!

Portal de Gestão, como mostra a foto abaixo.

CCEL = Centro Cultural Estrela de Lia.

Clique na imagem para ampliar.

Nunca tinha visto nada igual até agora.

Fora esse susto bom do aplicativo, me assustei ainda duas vezes, com atitudes que são consideradas anormais aqui na minha região.

Recebi diária nos dois dias que fui para o ensaio, e recebi uma ajuda de custo para o dia do soundcheck!!!!!!

E todos esses recebimentos, incluindo o cachê pago do show, estavam registrados lá no aplicativo.

É quase em tempo real!

Show de bola!!!!

Parabéns MP Entretenimentos Promocultural.

Conseguiram assustar o velhinho aqui.

Vou ficar na torcida (não rezo) para que outras Produtoras consigam seguir esse modelo de trabalho.

E o show???

Não deu trabalho.

Pelos Olhos do Mar - Showtime - Afropunk - Recife - PE.

Foi praticamente tudo dentro da normalidade de um trabalho no monitor, onde todos usam fones.

Ainda coloquei um “cheirinho” de algumas coisas no side, como a base gravada e as vozes das cantoras.

Mas tudo com um nível bem abaixo do normal.

Foi mais para tirar um pouco do silêncio que fica no palco quando todos estão usando fones na monitoração. (Risos)

Realmente não tenho o que falar sobre o show.

Normal, ajustando alguns detalhes nas vias de alguns músicos aqui ou ali, mas tudo dentro da normalidade.

Não fui despedido da futura turnê, então deu certo, né?

O que eu poderia ainda falar é... É que foi o primeiro de muitos!!!

Aguardar os dias dos ensaios para ajustar a cena inicial da PreSonus que já comecei a fazer aqui em casa, e rodar pelas cidades do Nordeste com o Pelos Olhos do Mar, com o sistema de monitor “embaixo do braço”.

Nunca fiz isso antes, mas tenho quase certeza absoluta que deve ser muito legal!!!!

Depois eu conto como foi!

Um abraço a todos.

PS: O cachê que recebi no dia, já reservei para pagar o plano de saúde que vence dia 25! (Risos)

Monitor de Kell Smith em Campina Grande - Ainda bem que mudei de ideia.

2026-09-04T12:22:20.859-03:00

Olá pessoal.

No dia 22 de agosto fui operar o som do monitor da cantora Kell Smith lá em Campina Grande (PB).

Não conhecia a Kell, e quem me indicou foi Moisés, técnico daqui de Recife.

A gente fez recentemente dois trabalhos com Geraldo Azevedo, onde ele operou o som do PA desses shows.

Pois bem...

Ele entrou em contato e me perguntou se eu não queria fazer esse monitor porque ele não iria poder fazer.

Na hora falei que não queria.

Pelas mesmas razões que estão me cercando nesses últimos anos.

Ando meio cansado do monitor, ando meio desconfiado do meu trabalho, e estou pegando muito equipamento abaixo das necessidades dos shows, principalmente aqui na minha região (Pernambuco).

Ok, o show seria na Paraíba.

Rapaz... Dependendo da situação, não muda muito não, viu?

Quem leu aqui as postagens anteriores viu o sufoco que foi no show de Geraldo naquela região recentemente.

Fora esse meu receio, eu não conhecia a banda, não conhecia a cantora, não sabia se seria caixas de monitor, o que aumenta absurdamente o risco de dar merda...

Principalmente quando quem vai cantar sussurra ao microfone na hora de cantar.

É bronca.

Aí não aceitei o convite e até dei a opção para Moisés de chamar um amigo nosso para esse serviço.

Ele concordou com a opção e nos despedimos.

Avisei até a esse amigo que eu tinha indicado ele para esse monitor de Kell, e ele me falou que poderia fazer.

Fiquei em casa depois fazendo minha autoanálise.

Sempre converso comigo mesmo, e me dou grandes “esporros” nessas conversas solitárias!

Não sei se esse termo é usado em todo Brasil, mas esporro aqui em Recife significa também: Ação de reprimir de maneira muito violenta e, normalmente, grosseira.

Me cobro muito, quase que doentiamente.

E essa autoavaliação às vezes me leva a não aceitar alguns trabalhos, por achar que o serviço está acima do meu nível profissional.

Depois de algumas horas tentando me convencer que fiz besteira, e conseguir assumir que realmente fiz besteira, entrei em contato com esse amigo que eu tinha indicado para fazer o serviço no meu lugar e falei para ele que iria fazer o serviço, e expliquei o motivo.

Ele achou que eu não poderia fazer o serviço por causa da agenda, mas expliquei o verdadeiro motivo.

Ele falou que tudo bem, não tinha problema.

Em seguida liguei para Moisés e falei que eu tinha mudado de ideia, e perguntei se ele já havia passado o nome do nosso amigo para a produção de Kell Smith, e ele falou que não tinha feito isso ainda.

Dei sorte.

E ele passou meu contato para a produção da artista.

Que novela para aceitar um convite de trabalho, né? (Risos)

Modo Sends On Fader, ouvindo a via de Kell Smith.

Pedretti, o técnico de Kell que não poderia fazer esse show por questões de saúde, entrou em contato e me passou o Rider Técnico do show.

Só que tinha um detalhe... Eu moro em Recife e não em Campina Grande.

A banda e artista iriam direto de São Paulo para a cidade na Paraíba.

Falando com o Bruno, que é o tecladista e faz também a direção técnica e produção da artista, dei a opção de ir de ônibus ou alugaria um carro aqui em Recife para me deslocar até lá.

Ele me pediu um tempinho, e iria ver se não conseguiria me encaixar na passagem aérea que foi comprada para Pedretti. Pelo menos foi isso que entendi.

No mesmo dia ele entrou em contato novamente, já informando que o voo deles iria passar por Recife, onde iriam fazer uma conexão para Campina Grande, e que conseguiu me colocar nesse voo Recife > Campina Grande.

Tudo resolvido.

Segui com eles nesse segundo avião.

Encontrei-me com todos no portão de embarque, onde me apresentei e conheci todos da banda (incluindo Kell) e da técnica.

A ideia seria deixar as coisas no hotel, almoçar, e depois seguir para o palco, onde iríamos passar o som.

Ahhh!

Um detalhe.

No evento não tinha sistema sem fio de in-ears, e combinei com Bruno em alugar um sistema PSM900 aqui para a cantora, e usaríamos meus sistemas com fio da Waldman para a banda.

Todos na banda usam fones!!!!

Alegria total!

Pelo menos para o técnico de monitor. (Risos)

Eu já estava com o sistema em mãos para a viagem, quando Bruno me falou que conseguiu um rack com 4 sistemas PSM900 e que estava levando na bagagem.

Ótimo!

Decidi usar um desses para Kell, outro para a convidada, um para o baixo e outro para a guitarra.

Bateria e teclado usariam meus sistemas com fio, e o PSM que eu estava levando, ficaria como o “reserva” de Kell Smith.

E assim foi.

Semana passada apareceu uma infecção intestinal na terça-feira que fui parar na emergência.

Quando voltei no domingo de Campina Grande desse trabalho com Kell, fui direto para um bar com amigas de Caruaru que vieram para Recife pegar meu Amigo sanfoneiro que chegaria de viagem perto das 20h.

Deve ter sido alguma coisa do sunomo de kani que não combinou direito com as paredes do meu velho intestino...

Passei a terça-feira mal, mas depois fui me recuperando.

Perdi 3 shows que eu tinha marcado em Caruaru no fim de semana (28, 29 e 30/08), onde consegui colocar amigos no meu lugar.

Tou zerado!

Já comi até caldinho de bacalhau ao coco nessa terça-feira que passou!

Falando em caldinho...

A ideia era deixar as coisas no hotel, almoçar, e depois seguir para o palco, onde iríamos passar o som.

Só que não deu.

Pelo menos para a técnica e para o Bruno que também faz a produção.

Achei puxado para ele esse acúmulo de funções, mas...

Complicado você tocar e ainda fazer a produção.

O pessoal da banda ainda conseguiu comer algo no hotel, antes de seguir para o palco.

Como só tinha uma pessoa na cozinha do hotel, era impossível fazer todos os pratos dentro um prazo curto.

Seguimos para o palco sem almoço mesmo.

Lá a gente dava um jeito.

O único jeito que conseguimos foi ligar todos os nossos equipamentos, checar tudo, e a banda já chegou para passar o som.

Só deu tempo para beber água.

Eu já tinha montado uma cena em casa da DM7 (Yamaha), o que facilitou muito meu trabalho.

Sempre facilita, para ser sincero.

Já íamos começar o soundcheck, quando notei que o efeito (reverb) não estava indo para o in-ear da cantora.

Oxe, por quê?

Deixei tudo endereçado.

Quando fui conferir o Rack de efeitos e equalizadores gráficos, comprovei que não era o que eu tinha feito em casa.

Na linha DM tem uma pegadinha que foi até comentada num grupo de áudio aqui de Recife dias antes desse trabalho, e mesmo assim eu acabei caindo na pegadinha!

Impressionante!

Depois do show eu ri, mas na hora não teve graça.

Existe uma opção chamada de SAFE PLUG-IN / GEQ ALLOCATION...

Vou até pegar a foto que colocaram no grupo... Um momento.

Vou dar uma pausa aqui para ajustar a cena do show de Lia de Itamaracá & Daúde no Festival Afropunk em Recife, que vai acontecer dia 12/09 e eu vou operar o monitor.

Acho que só volto no texto amanhã, sexta-feira.

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Eis a danada da foto que foi colocada no grupo de áudio de Recife, e mesmo assim eu dancei!

Essa configuração não tem no editor offline da mesa, só tem na mesa de som, que você encontra nas opções de SCENES. (Foto abaixo)

Então... Antes de você chamar sua cena (load), olhe antes nas configurações na DM7 se a opção está desmarcada, como mostra a foto.

Se estiver ativada, todos os seus plugins e equalizadores gráficos (GEQ) não vão ser carregados, e dependendo da situação, vai ser um caos.

No meu caso foi mais simples, e consegui ajustar o básico antes de iniciar o soundcheck com a banda, mas numa cena mais complexa, cheia de muitos detalhes nos efeitos e equalizadores gráficos, a coisa pode complicar valendo!!!

Depois desses ajustes rápidos na minha cena, começamos a passar o som, com todos da banda no palco com seus sistemas de fone, com e sem fio.

E tudo fluiu bem.

Kell Smith chegou e eu entreguei seu sistema de in-ear, e seguimos ajustando pequenos detalhes, pois o “grosso” já estava bem adiantado.

Ainda passamos o som com a convidada.

Quando todos estavam satisfeitos, encerramos o soundcheck.

Salvei a cena na mesa novamente e nos meus dois pendrives.

Deu tempo de ir num restaurante jantar!

Se não me falha a memória, já passava das 18h.

O almoço virou janta!

Mas valeu a pena, pois o motorista nos levou para um restaurante onde tinha uma carne de sol espetacular.

Show de bola!

Fiquei molinho depois da janta.

Seguimos para o hotel, mas não teríamos muito tempo de folga.

Tomar banho, esticar rapidamente as pernas na cama, e já se preparar para voltar ao palco.

O técnico da empresa de som combinou comigo que não mexeria em nada nas minhas saídas de monitor, que usaria outras saídas.

Quando puxei minha cena diretamente da mesa, ainda notei algumas coisas estranhas, e Léo me pediu para chamar a cena (load) diretamente do pendrive, usando a opção ALL DATA.

Fiz isso, conferi meu rack de efeitos e estava tudo certo, mas algumas saídas que eu não iria usar não estavam do jeito que eu achei que estariam.

Fiz uns ajustes rápidos, pois eu não usaria aquelas saídas, e fui conferir todas as minhas vias de monitor, e tudo estava certinho, chegando onde era para chegar.

Aí foi só fazer um linecheck rápido e começar o show.

Zero de problemas durante todo o show!

Um pedido simples para aumentar um pouco do click para o baterista... Outra coisinha ali...

Tudo muito tranquilo o tempo todo!!

Fiquei brincando em alguns detalhes durante o show, porque estou usando hoje em dia o modo pós fader no monitor, depois de muito tempo relutando, principalmente porque morro de medo dos faders loucos que encontro pela estrada.

Essa DM7 do show estava perfeita.

Então eu dava uma subida na hora dos solos da guitarra, e lembro que aumentei geral o violão para a banda, deixando normal para o músico que tocava.

Com o pós fader você consegue fazer isso.

Tou me acostumando, e já montei a cena inicial do monitor que vou fazer dia 12 aqui em Recife em pós fader.

Cena inicial da CL5 do show de Lia de Itamaracá & Daúde.

Show de Lia de Itamaracá & Daúde, no Campus da UFPE.

Já está montada a cena da CL5, e vou só dar uma olhada geral mais na frente.

Vou fazer uma turnê grande pelo nordeste com esse show de Lia & Daúde, chamado Pelos Olhos Do Mar, onde vou usar a mesa PreSonus StudioLive 32R.

É uma mesa de rack, não tem fader ou botões, toda operação é feita pelo iPad ou laptop.

Já dei uma olhada no editor offline da mesa e já vou começar a montar a cena inicial, mas antes dessa turnê tenho trabalhos ainda com Otto e Flaira Ferro.

Vamos voltar ao show de Kell Smith, né?

Não tenho mais o que falar sobre o show, foi tudo certinho, com todos no palco satisfeitos (pelo menos aparentemente).

Ahhhhh!

Não usei o side. Deixei desligado!

Geralmente faço isso.

Se todos estão com in-ear, dificilmente abro o som do side, deixando-o para uma emergência.

Ninguém sentiu falta ou pediu isso durante o show, então ele ficou “caladinho”.

Fiz a velha pesquisa no camarim após o show e todos falaram que foi tudo certo, nenhuma observação a fazer.

Então tá... Estão falando, eu acredito.

Perguntei para Bruno e Ígor (tecladista e baterista) se gostaram do sistema Waldman, da sonoridade dele, e os dois falaram que gostaram.

Massa.

Kell Smith não me falou nada, então deduzi que foi tudo certo para ela.

Nem na nossa farrinha pós-show num bar “alterna”, onde arrisquei beber umas vodkas, a cantora fez comentários sobre o monitor.

Não deveria beber aquela vodka naquele local, mas a vontade de comemorar o sucesso do trabalho foi mais forte do que a desconfiança da legitimidade do produto. (Risos)

Voltei antes do final da farra para o hotel, que ficava bem perto, e eu estava começando a sentir frio, porque fui do jeito que estava no palco, de bermuda e camiseta.

Não levei casaco.

Comi uma batata frita que estava no quarto do hotel e fui dormir.

Nem banho eu tomei.

Só quando acordei para o café da manhã eu fiz isso.

Reforcei o café da manhã, pois já estava combinado que eu seguiria direto do aeroporto do Recife para o bar!

Não iria almoçar, logicamente.

E foi assim que aconteceu.

Despedi-me de todos no corredor do desembarque em Recife, porque a turma iria fazer a conexão para São Paulo.

Como eu não tinha despachado mala, segui direto com minha mochila e case para o Caneca Fina, onde iríamos comer caranguejos.

Enquanto eu aguardava Fabiana e Olivanda, fiquei sabendo que não tinha mais caranguejos!

Tristeza total!

Decidimos então ir para outro bar.

E enquanto estávamos jogando conversa fora, comendo o "sunomono de kani e guioza", e eu com minha vodka com suco de cajá, lembrei do dia que Moisés me chamou para fazer o trabalho no monitor de Kell Smith e eu disse não.

E pensei: Ainda bem que mudei de ideia!

Iria perder a oportunidade de participar de um trabalho bem legal, com pessoas e músicos bem legais!

Ainda bem que mudei de ideia no dia, pensei novamente.

Eu estava muito feliz por causa disso.

E nem imaginava naquela hora, que eu iria passar o começo da terça-feira numa emergência de hospital. (Hoje dá para rir)

Um abraço a todos.

PS: Acho que fiz legal o trabalho, pois Pedretti entrou em contato depois, perguntando se eu poderia enviar a cena inicial desse show em Campina Grande, para adiantar o serviço dele no próximo show de Kell Smith, que aconteceria em Garanhuns (PE).

Enviei a cena pelo WhatsApp, e soube depois que deu tudo certo!

Over Point - O público vai notar o mixer novo?

2026-08-28T21:17:56.464-03:00

Olá pessoal.

Quando comecei na Over em 1987, já tinha alguns equipamentos bem legais.

Se não me falha a memória, já era um mixer da Numark com um par de toca-discos MKII da Technics.

Esse conjunto era o sonho de todos os Discotecários da época, hoje chamados de DJs.

Não tenho certeza absoluta que já era esse trio para mixar, acho que não peguei toca-discos de correia, já era o MKII (ou MK2) com Direct Drive (Tração Direta).

O famoso toca-discos Technics MKII.

Quanto ao mixer, também não lembro se já era um Numark, mas com certeza eu posso afirmar que não tinha Sampler, onde podemos gravar qualquer coisa (base ou voz) para depois jogar em cima de uma música que já está tocando.

Não existia ainda a famosa abertura da Over (muitos falam dela até hoje) porque nem TVs ainda existiam na boate.

O primeiro sampler da boate, era um equipamento externo, onde não tínhamos muito tempo de gravação, acho que no máximo chegava a 2s.

Pode ter sido somente 1 segundo!

O primeiro “carimbo” que a gente produziu com o nome OVER POINT, foi com a voz do locutor Denny Oliveira, onde usávamos para marcar as músicas durante a noite e também nas famosas Fitas da Over que vendíamos muito bem!

Até hoje tem gente com alguma fita da época.

A gente usava o sampler externo para carimbar as músicas.

Quando as três TVs (alugadas da Colortel) foram incorporadas à casa, uma abertura de vídeo foi produzida, mas era bem simples, falando hoje em dia, pois na época acho que foi a primeira boate a fazer isso.

Várias imagens de pessoas dançando eram intercaladas com uma contagem numérica, com os números aparecendo enquanto uma voz contava regressivamente em inglês: Ten, nine, eight, seven, six...

No final surgia a locução: Ladies and gentlemen, welcome to Over Point.

Também não recordo se era Denny Oliveira na locução.

Pode ter sido já um locutor famoso de comercial e jingles do Brasil.

JR vivia dentro de agências de publicidade da família.

Depois vieram as aberturas cantadas por coros e solistas!!!

Eu gravei e mixei essas aberturas no Estúdio Estação do Som.

Enquanto não existiam as aberturas, a gente inventava...

Muitas vezes abrimos a noite com o som de uma batida seca de uma caixa de bateria, que entrava absurdamente alta, enquanto os clientes estavam surrando no ouvido da paquera, dançando ao som de uma música bem leve... (Risos)

Essa abertura marcou uma geração.

Muitos gritavam de susto e desespero, e os garções perguntavam quando seria, porque alguns chegaram a derrubar bandejas.

Fui tirar umas dúvidas com meu sobrinho, que era o Discotecário da casa e foi quem me mostrou os primeiros passos na discotecagem e também na música ao vivo.

JR DJ.

Não era um mixer Numark quando cheguei lá, era um Tonos de 4 canais, e como eu tinha falado, nem sonhava em ter sampler.

Já era um bom mixer, viu?

E já era o par de MKII da Technics, que pesava 12kg cada um.

Eu ficava horrorizado, quando JR inclinava bastante o equipamento com uma música tocando e a agulha não saía do disco.

Parecia bruxaria!

Pois bem, comecei minha carreira de DJ com o mixer Tonos mais os dois Technics.

E voltando ao assunto lá em cima... Como o Tonos não tinha sampler, usávamos um processador externo, onde nosso amigo Luizinho Referência projetou um botão grande com cabo para a gente disparar o sampler.

Era um da Micrologic, e tinha apenas 1 segundo de tempo!

Luizinho Sempre participou desses ajustes tecnológicos!

Era uma novela para gravar e também para disparar, por isso a razão do projeto desse botão grande que ficava na bancada.

Não demorou muito pra chegar uma notícia até a gente de um mixer chamado Numark, que tinha 4 segundos de gravação, e essas gravações poderiam ser feitas diretamente no mixer!!!

Um sonho!!!!

Não precisaria mais de cabos indo até o processador e voltando para um canal do mixer.

Tinha só um probleminha...

Tinha 4s de tempo para gravar, que você escolhia com um botão giratório se seria 1, 2 ou 4s de gravação.

Mas... Só gravava uma vez.

Se o DJ quisesse outro sampler com 1, 2 ou 4s, o banco que estava gravado era apagado!

Mesmo assim, quase choramos com os 4 segundos de espaço para gravação.

A gente brincou muito com esses 4 segundos!

E era muito fácil gravar!

A gente escolhia onde estava o áudio, que normalmente a gente pegava de um disco de vinil, mas poderia ser de uma fita K7 que o equipamento já estava ligado sempre em um dos 4 canais do mixer para tocar as primeiras músicas lentas da noite...

Era só escolher a fonte sonora e gravar.

Ahhh, poderia gravar também do PGM, ou seja, o que estava saindo pelo L/R do equipamento.

Ele vinha também com alguns efeitos, como Echo e Delay, onde a gente selecionava o canal que estava tocando e acrescentava o efeito.

Simplesmente show de bola!!!!!

Numark PPD, Modelo DM 1775 (foto abaixo).

Mixer Numark DM 1775.

Clique na imagem para ampliar.

No primeiro círculo de cima para baixo, o DJ escolhia qual o tempo do efeito, que está com os números na cor branca, ou escolhia o tempo de gravação do sampler (1, 2 ou 4) com os números na cora laranja.

No círculo abaixo o usuário escolhia o tipo de efeito que iria usar Delay ou Echo (cor branca) e se fosse gravar algum sampler colocava em Write, podendo testar várias vezes se a gravação ficou boa, sem cortar nada, escolhendo entre Single e Repeat (as opções do sampler na cor laranja).

Single: Você disparava e o sampler tocava uma vez e parava, e se você tocasse no botão enquanto o sampler estava tocando, o áudio parava, e voltava para o começo aguardando um novo disparo

Repeat: Você disparava, e quando tocava mais uma vez no botão ele recomeçava o áudio do começo sem parar o áudio.

Era onde a gente fazia o famoso: O o o o o o o Over Point.

O botão central sem marcação era onde a gente escolhia o percentual do efeito, se queria mais ou menos repetições do Delay ou Echo, e quando era usado nos samplers de voz ou bases, mudava o andamento do áudio, modificando assim o tom.

Lembram da voz começando bem fininha, e vai se tornando mais grave?

Era nesse botão.

A gente podia ficar brincando com o tom da gravação o tempo todo, e às vezes a gente tinha que acelerar ou atrasar a gravação para encaixar no tempo da música que estava tocando.

Ahhhh.

Fora isso tudo, existia um equalizador gráfico de 6 bandas que atuava no máster de saída do mixer.

Poderia estar ou não ativado.

Muitas vezes equalizávamos o som do geral quando a música estava entrando porque era bem diferente do áudio da música que estava tocando.

Mas esse equalizador só funcionava para o máster.

Não existiam ainda os botões de equalização em todos os canais dos mixers de hoje em dia!

Pois bem...

Depois dessa explicação para quem não é do ramo e muito menos DJ, vou falar onde apareceu o problema grande!

Estávamos muito felizes com o 1775 da Nurmark, mas...

Recebemos outra informação.

Putz!!!

Isso não levou um ano depois da compra do 1775, viu?

A Nurmark tinha lançado um novo modelo chamado 1975 (!!!!!!).

A primeira coisa que perguntei foi: Tem quantos segundos agora para gravar? 30?

E JR respondeu: Não, são os mesmos 4!

Você está doido!

Comecei a rir.

E tu achas que a gente vai convencer Rogério Amorim em comprar um novo equipamento de mixagem, não vendo mudanças significativas nesse novo?

Foi aí que a gente foi ver o que tinha mudado na nova versão.

Realmente foram poucas, mas bem consideráveis.

Tiraram o botão lá de baixo e agora o DJ escolhia se seria efeito ou gravação de sampler nas 5 pequenas teclas que ficavam acima do lado direito (ver foto).

Clique na imagem para ampliar.

Mixer Technics DM 1975.

Delay, Echo, Repeat, Single e Write.

Todos eles com LED indicando o que está selecionado.

Boa.

Mas ainda não dava para marcar uma reunião.

Basicamente eram quase as mesmas funções, mas colocaram teclas abaixo do equalizador gráfico, e a gente podia escolher agora em qual canal iríamos ativar a equalização, e se a gente selecionasse todos, era como equalizar o LR do máster porque tudo seria afetado pela equalização.

Apareceram dois botões de equalização no canal do microfone do DJ, com grave e agudo.

Ajudava.

Essa equalização de 6 bandas poderia ser ativada também no efeito (Fx e Sampler) como também no canal do microfone do DJ.

Mas... Nada da gente marcar a reunião.

Aí chegamos na parte do sampler!

Os mesmos 4 segundo para gravar, só que...

Colocaram 4 bancos de 1 segundo cada (A, B, C e D), e cada um com seu LED na cor laranja para indicar que estão selecionados.

Massa.

Aí vem o “pulo do gato”!

A gente podia combinar eles tanto para gravar quanto para tocar!

Poderíamos ter quatro samplers de 1s (A, B, C, D), ou dois de 2s (AB, CD), ou ainda um de 1s e outro com 3s (A, BCD)... Era só combinar as letrinhas!

Na A a gente deixava o carimbo com voz do nome da boate.

No B e C a gente poderia deixar um sampler mais longo, e no D outro sampler curto, um copo quebrando por exemplo.

Era só combinar os bancos!

Para tocar era a mesma coisa...

Queria carimbar a música com a voz falada, e estava no A?

Conferia se estava em Single ou Repeat, selecionava a tecla A e disparava.

Logo depois a gente queria a voz cantada?

Tirava a seleção do A e selecionava o D.

O LED acendia na hora.

Aí era só disparar e brincar.

E logicamente podíamos reagravar só o(s) banco(s) selecionado(s), sem interferir nos outros.

Muita massa!!!!!!

Já podemos marcar a reunião!

Tínhamos alguns argumentos.

Mas não muito fortes, não é?

Lembrando que, esses equipamentos não eram nada baratos.

Nessa época da reunião, Rogério Amorim tinha feito uma reforma grandiosa no escritório.

Estava muito pequeno para tantos departamentos e papéis com informações.

Tudo era anotado, o que entrava e o que saía, tanto de dinheiro quanto de material para limpeza e/ou bebidas e comidas.

Todas os pratos eram “porcionados”!

Todos os alimentos eram guardados em porções!

Lembram que falei aqui sobre as garrafas de bebidas com água no balcão?

Procurem.

Ninguém fazia aquele controle em 1987/90.

Hoje até pode ser, com computador... Mas ainda duvido que fazem daquele jeito.

Eu já tinha deixado a boate fazia um bom tempo e fui sair com ele para uma farrinha aqui perto de casa no famoso Bar Arriégua.

Ficamos sentados por horas, e ele me falou dos roubos que ainda aconteceram e até por funcionários bem antigos.

Fiquei muito triste quando soube.

Titio... Falou ele. Com casas noturnas, seja boate, bar ou restaurante, não tem como não ser roubado, eu só dificultava um pouco.

Ainda passei um bom tempo indo para bares e boates de Recife, onde eu conhecia muita gente, tanto DJs, seguranças ou músicos e garçons.

E quando escutava as conversas desses colegas e amigos tive a certeza que Rogério não exagerou em uma única palavra.

Mas vamos para a reunião.

Sentamos na sala dele e começamos a explicar o caso, e acho que nem terminamos a frase, e ele interrompeu: Tão ficando doidos, é? (Risos - Hoje, no dia não foi)

Acabei de atualizar o mixer da boate e vocês estão me pedindo outro?

Não, não, não! Esqueçam!

Passamos um bom tempo tentando e recebendo o NÃO, onde ele ficou louco quando explicamos que seriam os mesmos segundos para gravação.

Foi aí que achamos uma brecha numa pergunta que ele fez:

Praticamente as mesmas funções, só com essa mudança um pouco mais radical nos 4 segundos???

Vocês estão doidos, não vou gastar mais dinheiro com isso e perguntou:

O público vai notar essa mudança, duvido!?!?

Olhei para JR e falamos que teoricamente NÃO, não acreditámos que na teoria o público iria notar isso, mas de algum jeito sim.

Foi quando perguntamos: Esse mesmo público vai notar essa reforma absurda do escritório que você fez?!?!

Nunca mais esqueci da cara dele de desânimo, de ter levado um xeque-mate numa partida de xadrez.

Ele olhou para nós com desânimo e falou: Vocês são foda (de chato), podem comprar esse mixer!!!!

Era um desânimo, mas junto com um sorrisinho de "ok, vocês venceram".

Ele sempre nos respeitou nos comentários e ideias, e isso era recíproco.

Participamos de várias reuniões para decidir coisas importantes do funcionamento da casa.

Mas isso vai ser para outra postagem.

Nesse dia, foi nosso último tiro na conversa.

Mas a gente acertou em cheio no alvo com a comparação.

Pouco tempo depois o equipamento já estava na cabine de som.

E deve ter ido até o final de vida da casa, pois era uma excelente ferramenta.

Hoje seria uma carroça com as inovações tecnológicas, mas nos anos 80/90 era uma Ferrari!

Poderíamos comparar muita coisa ali com Ferraris.

Um abraço a todos.

PS: Da próstata parece que escapei, mas apareceu uma infecção intestinal na terça-feira que fui parar numa emergência.

Tomando antibiótico e um tal de Hidralyte desde a terça para cuidar disso, e estava até bem, sem febre alta e diarreia.

E não é que me aparece um herpes hoje na boca???

Sintomas como se fosse gripe, mas já me adiantaram que é herpes.

Baixa imunidade.

Ou seja... Mais exames pela frente.

E espero não parar novamente na emergência!

Ainda bem que cancelei meus trabalhos do fim de semana em Caruaru que vão acontecer hoje, sábado e domingo.

Mandei amigos para me substituir nos três shows e vários amigos pessoais acharam um exagero eu não ir fazer os trabalhos.

Parece que eu estava prevendo.

Monitor de dois shows de Geraldo Azevedo - Fechando a trilogia com chave de ouro!

2026-08-16T16:27:48.341-03:00

Dona Inês - PB.

Olá pessoal.

Não deu bronca grande no exame que eu fiz da próstata!

Estou informando porque falei no final da minha última postagem que iria falar aqui o resultado do exame de ressonância magnética que eu iria fazer pra saber o nível da bronca.

Não deu nada grave.

Já começo com uma ótima notícia hoje, não é?

Dessa eu me livrei.

Já marquei uma volta ao urologista para saber do tratamento que devo fazer.

Eu tratei rapidamente em aceitar o convite que eu recebi para fazer o monitor de dois shows de Geraldo Azevedo, mesmo eu estando bem desanimado para fazer monitor.

Já falei algumas vezes aqui dos motivos, mas esse assunto não é para essa postagem!

Cesinha Michiles, diretor musical do artista, entrou em contato e me perguntou se eu queria fazer esses dois trabalhos, substituindo Júnior Evangelista, que é meu Amigo e não poderia fazer essas duas datas.

Júnior é o técnico de monitor de Geraldo.

Os shows aconteceram nos dias 07/08 em Salvador (BA) e 08/08 em Dona Inês (PB), ou seja...

Nesse final de semana que passou!

Estou escrevendo esse texto na segunda-feira, dia 10/08.

Ontem fui à casa do meu Filho beber um vinho com ele, e levei uma moqueca mista do Bar Gota Serena, que é muito boa!

Dia dos Pais!!!

Vocês acham que eu lembrei?

Foi Raian quem me lembrou.

Depois de aceitar o convite para o trabalho no monitor, fui falar com Evangelista para ele me dar umas “dicas” do show.

Até cenas de mesas de som ele me enviou, mas eu não tinha decidido se as usaria ou se montava as cenas dos dois shows do zero.

Eu nem sabia quais seriam as mesas dos dois shows!

Da frente para o fundo: Toninho, Johnanthan, Cesinha e Xanfe.

Geralmente pego essas cenas com os amigos que vou substituir, para dar uma olhada em como eles trabalham nesses shows com seus artistas.

Atualmente, é muito comum encontrar três mesas nos palcos para o monitor.

E todas são da Yamaha: CL5, DM7 ou PM5D.

Isso eu falo em shows de grande porte.

A PM5D está começando a desaparecer dos palcos, o que é normal, mas ainda a encontramos por aí...

Fiquei aguardando notícias da produção do artista sobre os equipamentos, enquanto olhava as cenas que Júnior me enviou.

Da esquerda para a direita: Romero, Augusto e Jerimum.

Acho que ele me enviou cena de CL5 e DM7, não lembro se mandou também de PM5D.

Mesmo ainda não decidindo se eu iria usar essas cenas, comecei a ajustar a cena da CL5 para meu gosto, onde já coloco os nomes e cores dos canais que sempre uso.

Cada técnico tem seu jeito de nomear os canais.

Eu sempre coloco os nomes no nosso idioma: Bumbo, caixa, esteira, surdo...

Mas ainda misturo com alguns termos em inglês, colocando Hi-Hat (chimbal) e Over (pratos).

Na maioria dos nomes eu coloco em português mesmo.

Só em shows que vão acontecer fora do país, uso o inglês para todos os canais, logicamente.

Ou pelo menos tento... (Risos)

Voltando para o trabalho no monitor...

Um número considerável dos meus amigos técnicos usa a opção PÓS fader para fazer o trabalho no monitor.

Eu ainda uso muito a opção PRÉ porque encontro muitas mesas com faders ruins na estrada, que se movimentam sozinhos, e isso é “pedir pra morrer”, principalmente quando estamos fazendo o monitor de um show.

Explicando para os leigos agora...

(Lembrando que o Blog foi pensado mais para falar com os leigos do que com a turma da técnica.)

No monitor, quando estamos usando pós fader no trabalho, quando subimos ou descemos um fader, o sinal de áudio controlado por esse fader vai subir ou descer em todas as vias de monitor, e se a turma estiver usando fones o dano vai ser muito pior, podendo até causar problemas na audição desse músico caso o nível de sinal aumente bruscamente.

Em pré fader não temos esse problema, e mesmo um fader subindo abruptamente sem a nossa permissão, nada vai ser alterado no que os músicos estão ouvindo nos fones ou nas caixas de som individuais.

Mas se o LR da mesa estiver indo para o side, como é o mais comum, o volume vai subir absurdamente nas caixas que ficam nas duas laterais do palco!

Mesmo assim, decidi usar a cena do meu Amigo para fazer os trabalhos.

Vou usar pós fader!

E vou aproveitar o nível dos sinais nos endereçamentos para os músicos.

Já aproveito também as equalizações que Júnior fez, e faço os ajustes de tudo na hora do soundcheck, pois cada show é um show.

A bateria vai ser outra, os DIs vão ser outros, a acústica do ambiente vai ser outra, o vazamento do PA vai ser outro...

Muita coisa vai ser diferente daquele show que Evangelista fez meses atrás, mas vai ajudar (pensei).

Acho.

Na maioria das vezes que fiz isso, ajudou mais do que complicou.

Showtime - Casa Rosa - Salvador (BA).

Enquanto ajustava a cena da CL para meu gosto pessoal, fui informado que no primeiro show em Salvador seria a CL5 e no show na Paraíba seria a M7CL!

Aí complicou.

Para esse show, a M7 deve ter duas placas de expansão, com 4 saídas cada, deixando a mesa com 24 saídas.

Ela tem apenas 16 saídas.

Fora esse problema com a quantidade de saídas (OUTs), essa mesa é muito antiga e não é difícil encontrar problemas nos faders.

Muitos estão com “vontade própria”(!), e como falei acima, é um risco absurdo para quem está fazendo o monitor, principalmente em pós fader.

Mas ainda tem outro grande problema quando os faders estão loucos!

Não podemos usar uma função da mesa chamada “Send On Faders” que agiliza muito o nosso serviço.

Rapidez no monitor é uma peça importante no trabalho.

O dono da empresa de som garantiu que a mesa estava com as placas de expansão e que todos os faders estavam perfeitos!

Ok, então.

Montei no editor offline a cena da CL5 para o show em Salvador e depois eu converti para M7CL usando o Console File Converter da Yamaha, ajustando depois alguns detalhes que não vem na cena convertida.

Eu estava agora com as cenas das mesas dos dois shows, que sempre chamo de Cena Inicial.

Todos usam fones nesse show, incluindo Geraldo Azevedo, e não tem caixas de monitor no palco.

Só a caixa de som do subgrave da bateria e as caixas de som do SIDE.

Quando todos estão usando fones, eu só abro o side numa emergência.

Quanto mais “limpo” o palco, sonoramente falando, melhor para todos!

Achei que seria breve nessa postagem, mas já estou notando que me enganei.

Já estou cansado de escrever, e vou dar uma pausa.

Amanhã eu continuo.

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Amanhã?

Jamais...

Hoje já é sábado, e não devo postar isso hoje, mesmo eu finalizando o texto e montando a postagem no Blogger.

Mais fácil eu postar na segunda-feira.

Antes de chegarmos a Salvador, ficamos sabendo que mudaram a mesa de PA.

A de monitor seria ainda a CL5.

Passei normalmente minha cena para a mesa de som, e fui dar uma geral nas vias de monitor, onde eu iria usar meus sistemas com fio para todos os músicos.

Mas disponibilizaram 4 sistemas sem fio G3 da Sennheiser, e nossa produção levou um sistema PSM 900 da Shure para Geraldo Azevedo.

Então usei esse PSM para Geraldo, onde dividi (splitei ou esplitei) o sinal para o primeiro sistema G3.

Eu ando sempre com meus cabos para splitar sinais.

Na verdade, não é o famoso cabo Y, é um chamado Z, que possui várias funções, incluindo a função do cabo Y, que é dividir um sinal de áudio para dois dispositivos.

Restou-me 3 sistemas G3, que distribuí para sanfona, flauta e percussão.

Bateria, baixo, guitarra e teclado usariam meus sistemas como fio.

Tudo estéreo.

Via mono só o SUB da bateria e a via destinada ao pessoal das Libras, vias 3 e 4.

Existia uma via mono com duas caixas na frente para Geraldo, mas não usam mais, e essa via ficou para Libras, via 4 é o sub bateria.

Não demoramos para passar o som.

A cena que peguei de Júnior e ajustei, ajudou mais do que atrapalhou.

Ahhh... Quando fui testar o side, o mesmo estava com problemas num dos lados, onde algumas caixas estavam com driver (médio e agudo) parado, e nem perdi tempo com isso, eliminando de vez o uso.

Só ligaria numa emergência grande.

Fui informado que Geraldo Azevedo não iria passar o som nos dois shows.

O guitarrista passou o violão dele, e o sanfoneiro passou a voz.

Com isso, eu já tinha uma ideia de como estava o fone do cantor, e encerramos o soundcheck.

A banda ficou bem satisfeita com a passada de som, e isso já animou.

Daria tempo para voltar no hotel para tomar um banho, mas antes nossa van da técnica parou no caminho para a gente almoçar.

Isso já tinha passado das 16h.

Só deu tempo para tomar um banho no hotel, sem cochilos, porque o início do show seria cedo.

Quando chegou nossa hora, chequei novamente todos os canais e as vias de monitor.

Geraldo checou seu violão ao meu lado, antes de subir ao palco.

A voz seria na hora mesmo.

Showtime - Casa Rosa - Salvador (BA).

O show transcorreu sem atropelos e eu estava sempre ouvindo a via de Geraldo Azevedo, e de vez em quando eu ia escutar as vias dos músicos, principalmente quando alguém pedia algo no seu fone.

Tudo certo.

Geraldo não solicitou nada.

Tudo certo!

Só que não estava!!!

Acho que no meio do show, ele comentou com Cesinha que estava com ruídos no seu fone.

Eu não tinha ruídos ouvindo a via dele.

O diretor de palco, que estava com o bodypack reserva da Sennheiser, e que estava recebendo o mesmo sinal da via de Geraldo não estava ouvindo esses ruídos, então o problema só podia ser no sistema PSM que estava com o cantor.

Depois fiquei sabendo que o ruído aparecia principalmente quando ele cantava, não era o tempo todo.

Putz, fiquei bem desanimado com isso.

Se ele tivesse avisado logo no início do problema, a gente teria trocado rapidamente o bodypack da Shure pelo da Sennheiser que estava com Rodrigo, mas isso não aconteceu, ele não solicitou e ficou todo o show com esse problema!

Fez o show rindo, mas com certeza não estava nada confortável.

Mesmo ele não solicitando, era pra gente ter trocado!

Não adianta agora chorar pelo vinho derramado...

Ahhhh. Esses ruídos não estavam no som do PA.

Passei o resto do dia (e do outro dia) pensando no que poderia ter acontecido.

Fiquei bem desanimado com o ocorrido, mesmo sem o público notar.

A banda saiu muito satisfeita, mas o "ator principal" não.

No outro show eu não teria o sistema de in-ear reserva, seria só o PSM 900 para ele, e todos os músicos usariam meus sistemas com fio da Waldman.

Fiquei pensando nas possibilidades que causaram o problema...

Fuga de RF, ou plugue do fone mal encaixado, mas ele falou que aparecia mais quando cantava.

Mas não tinha esse ruído no canal da voz dele, quando eu escutava isoladamente.

Se fosse no microfone (48V) dele, todos escutariam esse ruído, e eu não estava ouvindo isso.

Um cabo com defeito ou mal encaixado num dispositivo que é alimentado por 48V pode causar ruídos altíssimos.

Descartei essa possibilidade.

Descartei a possibilidade de acabar esse texto hoje.

Tou bem “enfadado” de ontem, onde resolvi ir pra balada!

Não estou mais acostumado com isso.

Nem dormi muito tarde, pois deitei para dormir às 3h30 da madrugada.

Mas o corpinho não reage igual quando eu tinha 20 e poucos anos, né?

Vou dormir!

Se eu não for comer caranguejo amanhã no Caneca Fina, acabo esse texto.

Caso contrário, só segunda!!!!!!

Ahhhh, lembrei de um detalhe massa para falar aqui.

Antes de chegar nesse ponto do texto aqui, já escrevi o final, para não esquecer os detalhes!!!

Já escrevi quando estava desligando minhas coisas na mesa de som, e vocês vão notar isso lá no final do texto!

Mas escrevi antes! (Risos)

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Poxa...

Nem fui para o Caneca Fina comer caraguejos.

Tentei convencer uns amigos “papudinhos”, mas não tive êxito.

Vou finalizar então esse texto, e se tudo der certo, faço a postagem hoje.

Deixa eu ler acima um pouco para pegar o embalo do texto, e saber onde parei.

Ahhh, ok.

Fiquei pensando no que poderia ter causado o problema, e por eliminação cheguei numa boa opção.

Poderia ser que estivesse clipando o sinal na entrada do PSM, causando uma distorção...

Eu sempre fico olhando o nível de entrada em todos os sistemas de in-ear.

Por isso coloco sempre todos perto de mim, com a parte da frente virada pra mim, onde posso ver claramente os marcadores de nível de entrada.

Na maioria das vezes que olhei para o display de todos os sistemas de in-ear, nenhum deles estava clipando, mas...

Pode ser que o de Geraldo estivesse clipando só com a voz, causando o ruído que ele falou, que seria uma distorção.

Ahhhh, um detalhe...

Depois do show em Salvador, tirando esse problema com o cantor, eu tinha achado bem legal o resultado.

Por isso, salvei a cena da CL5 no final do show e decidi convertê-la para usar com a M7CL no show em Dona Inês (PB).

Descartei a cena que eu tinha convertido em casa, porque essa nova já estaria com os ajustes do primeiro show.

E deu muito certo!!!! (Uh uhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh)

No avião em Salvador, antes da gente decolar para João Pessoa, já avisei Geraldo Azevedo que iria fazer uma mudança no seu monitor.

Eu iria baixar o máster da via dele na mesa, e ele deveria aumentar o volume do bodypack para compensar.

Eu ajustei algumas coisinhas na cena convertida no hotel, porque já falei que alguns detalhes não vem na cena convertida.

Eu teria que diminuir o número de máquinas de efeitos, por exemplo.

Fui fazendo os ajustes, e já baixei o máster da via de Geraldo, entre 3 e 6dBs, não lembro agora.

Ahhhhhh!!!

Tem como eu saber aqui, só abrir a cena no editor offline.

Vou ver.

Baixei 3dBs como vocês podem ver na foto abaixo.

Clique na imagem para ampliar.

Se ainda assim o nível chegasse no vermelho do mostrador do in-ear durante o show, eu baixaria mais ainda e pediria para Geraldo aumentar um pouco mais o volume no bodypack.

Mas isso não aconteceu.

Ainda baixei o máster da via da percussão no soundcheck, que no show anterior ele usou in-ear sem fio, e nesse na Paraíba estava usando meu sistema com fio.

Mas antes de tudo isso, vou falar dos equipamentos.

A mesa não estava em perfeitas condições como falaram, e só tinha uma placa de expansão com 4 saídas.

Alguns faders estavam com vontade própria, como já falei que é comum nessas M7CL, e decidi usar o iPad durante todo show.

Iria ficar mais lento no serviço, mas eliminaria o perigo do som aumentar absurdamente no ouvido de todos no palco.

Para completar... A placa de expansão estava com problema, onde tinha um ruído (hummmmm) nas quatro saídas.

As duas primeiras eu estava usando para o side, e foi quando notei o ruído.

O responsável pelo som já foi falando: --- Não estava assim esse side.

E eu respondi: --- Mas agora está.

Deixa eu ver se o problema é nas saídas da placa... (Pensei)

As outras duas saídas estavam indo para o in-ear do sanfoneiro, que fiquei sabendo que existia esse sistema próprio do músico um pouco antes de ligar todas as vias.

Quando coloquei o fone para testar o in-ear, o mesmo ruído do side estava no in-ear, ou seja...

As saídas da placa estavam “bichadas”.

Avisei então para o diretor técnico, informando que o músico usaria meu sistema com fio, pois ele não iria aguentar aquele ruído contínuo no seu ouvido.

Problema resolvido. (Que nada!!!!)

E onde eu iria ligar essas vias do side e do fone da sanfona?

Showtime - Dona Inês (PB).

As 16 saídas da mesa de som já estavam comprometidas!

Por isso é necessário placa de expansão para ter mais saídas.

Vixe, me lasquei...

Foi aí que lembrei das saídas 3 e 4!!!

Lembram que lá em cima falei que usamos essas vias para o pessoal das Libras e para a caixa de subgrave da bateria?

Pois bem...

Nesse show não teria sub na bateria nem via para a turma de intérpretes.

Não tinha outra solução.

Até tinha, que seria usar algumas vias em mono, mas nem estava nos meus planos fazer isso.

E usei essas duas saídas (3e4) para o fone com fio do sanfoneiro.

Side?

Vai ter não.

Não tinha mais saídas disponíveis.

Nem usei o side no primeiro show, ficando desligado o tempo todo.

Mostrei para o dono da empresa de som onde estava o problema, e segui em frente com nossas ligações.

Ainda apareceu um contratempo nas ligações dos meus sistemas com fio.

Expliquei em conversa anterior que era só levar um cabo normal de microfone (XLR) da mesa de monitor até o músico, onde ele usaria o amplificador de fone, mas entenderam errado, e puxaram os cabos que eles usam normalmente com o sistema deles, tipo Power Play.

Na ponta do cabo que chegava para os músicos tinha uma entrada de fone P10.

Falei que não dava para ser assim, e chegaram até em falar que não tinha mais cabos de microfone disponíveis.

Só pude falar que tinha que aparecer mais cabos, não tinha jeito.

Não sei como fizeram, mas os cabos começaram a aparecer e deu para ligar todas as vias dos músicos!

Testei todas e a banda subiu no palco, onde fizemos um linecheck e soundcheck ao mesmo tempo.

Esqueci de falar um detalhe...

Chegamos à noite no palco para fazer tudo isso!!!

Não teríamos muito tempo para o serviço.

Era checar tudo rapidamente, colocar a banda pra passar uma ou duas músicas para ajustar seus fones, e esperar pela hora do show.

Geraldo iria fazer o que fez no show anterior, checar seu violão ao lado da mesa de monitor, antes de entrar no palco.

E assim foi feito.

__________________________________________________

*** TENHO QUE RETIFICAR!!! ***

Acho que nunca fiz isso que vou fazer agora.

Colocar texto depois de finalizar a postagem, mas esqueci completamente de um detalhe muito importante, e não posso deixar de falar (hoje é terça-feira - 18/08/2026).

Tudo que eu falei acima aconteceu nesse segundo show em Dona Inês, só que...

A banda não passou o som!!!!

A turma da técnica chegou à noite no palco, onde fiz isso tudo que falei acima, checamos todos os canais e todas as vias de monitor (in-ears com fio e sem fio), e deixamos o palco!!!!

Quando chegou a hora do show, a banda subiu ao palco e a gente fez o linecheck e soundcheck ao mesmo tempo!!!!

Ainda deu uma bronca séria na sanfona de Johnanthan que não funcionou, e ele foi salvo por um morador da cidade que tinha um parente que possuía uma sanfona, e podem acreditar... A sanfona tinha um ótimo som!

Passaram uma música, e eu fui ajustando os fones de todos usando minha cena convertida, e Moisés foi ajustando o PA sem cena inicial, fazendo tudo do zero!

A gente mandou bem demais!!!! (Uh uhhhhhhhhhhh)

Como eu me esqueci desse detalhe?!?!?

Ainda bem que lembrei à tempo de ajustar.

Seria um desrespeito com todos da equipe não falar isso aqui, por tudo que fizemos nesse dia para que tudo desse certo!

Fiquei aliviado agora.

Segue então a continuação do texto.

__________________________________________________

Depois que falei com Geraldo no avião sobre a mudança que iria fazer nesse show, fui combinar depois com nosso produtor Reinaldo sobre o posicionamento do botão de volume do bodypack, pois era ele quem colocava o sistema no cantor.

Ele me falou que no outro show o botão estava no meio, e no linguajar técnico chamamos de “posição meio-dia”, usando o ponteiro do relógio como referência.

Quando ele me passou essa informação, pedi para ele colocar o botão na posição 2h, sem chegar na posição 3h.

Colocando entre 2 e 3h estaria ótimo para mim.

Deu para entender?

Só olhar na foto abaixo.

E Reinaldo fez exatamente o que eu pedi.

O show começou, e fiquei ouvindo a via de Geraldo Azevedo.

Eu teria que ajustar voz e violão na primeira música.

Checar o violão e voz com os músicos no soundcheck é uma coisa, com o artista na hora do show é outra coisa.

Mas os músicos fizeram bem o serviço, e não precisei fazer muitos ajustes no começo do show.

Não apareceu problema algum no monitor de Geraldo Azevedo ou de qualquer um da banda!

Sempre olhando novamente o nível de entrada no visor do transmissor do sistema de Geraldo, o sinal só chegava no primeiro amarelo.

Depois desse amarelo, tem mais um amarelo para depois chegar no vermelho, onde é a indicação que o sinal está "clipando" e isso pode causar distorção.

Não chegou nem perto desse vermelho, e nem sempre quando chega, a distorção aparece.

Chegar de vez em quando é uma coisa, e chegar constantemente é outra.

Uma coisa é certa!

O LED vermelho não está ali para enfeitar, viu? (Risos)

Só tenho a agradecer a todos os músicos que foram pacientes comigo nos dois shows, onde eu estava fazendo o trabalho pela primeira vez, como foi o caso também do meu colega Moisés no PA, que nunca tinha participado de um show de Geraldo Azevedo.

Valeu pessoal!

Augusto, Toninho, Xanfer, Romero, Johnanthan (esse vai soletrar o nome até morrer), Jerimum e Cesinha, que é o diretor musical e foi quem me chamou para os dois trabalhos.

Evangelista deve ter me indicado...

Nem vou agradecer a esse, que seria repetitivo.

Já falei algumas vezes que tem gente que acredita mais em mim do que eu mesmo.

Evangelista é uma dessas pessoas.

O show começou e fui seguindo no serviço.

Tudo normal, e eu até já sabia que alguns músicos precisavam ouvir determinado instrumento com mais volume em determinada música, depois voltava o volume ao normal.

Anotei isso no setlist do show, e quando chegou a hora fiz as mudanças nos volumes dos instrumentos.

Nem olhei para eles na hora (por pirraça), só depois eu levantei a cabeça para ver a reação, e vi o sorriso no canto da boca como se pensassem: --- Ahhh, safado. Ele lembrou!

Eu conheço todos da banda!!!!

São daqui de Recife, e isso é muito legal de ver!

Temos excelentes músicos, técnicos e roadies!

A banda de Alceu é quase toda daqui de Recife, só o sanfoneiro é de Caruaru e o flautista é da Paraíba.

O saudoso Paulo Rafael nasceu em Caruaru!!!!!

Toda vez que vou comer uma buchada, me lembro dele.

Odiava essas comidas pesadas, que ele chamava de “gordurame” (ou era gordurume).

Vou agradecer também às pessoas que fazem parte da equipe de Geraldo Azevedo, que eu não conhecia e que tiveram também a maior paciência com o galeguinho aqui.

Rodrigo, JB, Valmyr e Reinaldo.

Geraldo Azevedo?

Me assustei. “Figuraça”.

Como assim?

Maloqueiro.

Muitos aqui vão falar: --- Tás chamando o cantor de maloqueiro?

Tou.

E no dia que você tiver a oportunidade (e prazer) de conhecer ele por algumas horas ou dias, vai entender o que eu estou falando.

Por enquanto o prazer vai ser só meu!

Mesmo não dando tempo (nem sei se ia ter cabos para isso!) de colocar os microfones para captar a ambiência do público, que endereçamos para os fones do artista e de alguns músicos, o show fluiu como é para fluir.

Foi perfeito.

Showtime - Dona Inês (PB).

Tudo certo no palco com os músicos, e como sempre fico escutando as vias de monitor de todos, e a voz de comunicação de Cesinha vai para todas as vias, incluindo Geraldo, escutei quando ele perguntou na comunicação: --- Tudo certo aí, Geraldo?

Ele respondeu sim com a cabeça e Cesinha olhou imediatamente para mim, e eu dei o OK com o polegar antes dele falar ou dar qualquer outro sinal.

Não tinha mais o que fazer, só curtir o trabalho.

E, no final do show...

Enquanto eu desligava meus equipamentos, recolhendo também meus cabos das vias de monitor, o diretor técnico foi lá na mesa de som e falou: --- Ouviu o que Geraldo falou enquanto saía do palco??? Ouviu? Tá vendo?

Eu não ouvi nada, porque na hora que Geraldo estava saindo do palco, eu ainda estava ouvindo o som da via dele no meu fone, que nem precisava mais, diga-se de passagem.

Só tirei quando a banda parou de tocar.

E enquanto tirava meu fone dos ouvidos, Rodrigo repetiu todo animado o que o artista falou saindo do palco, e me cumprimentou.

Muito bom ouvir aquilo, e nem vou colocar aqui as palavras...

Vou deixar isso entre eu e Rodrigo.

E com esse trabalho fechei uma trilogia.

Posso falar que participei com meu trabalho nos shows dos três artistas do O Grande Encontro.

Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo.

E fechei a trilogia com chave de ouro!

Fiquei muito feliz com isso.

Foi bom para oxigenar minha vontade de trabalhar na monitoração dos shows, porque eu não estava muito animado recentemente com esses trabalhos.

Estava com “falta de ar” no monitor.

Não sei se é a idade pesando, em ter que usar óculos... Me deixa mais lento... Não sei.

Em festivais vocês já sabem que desisti de fazer o monitor.

Respirar fundo e seguir, principalmente porque fechei um trabalho numa turnê grande onde vou rodar pelo Nordeste entre novembro de 2026 e janeiro de 2027.

E advinha...?

Para operar o monitor!!!!!!!

Acho que foi o melhor contrato de trabalho que fechei até hoje.

A produção ainda está acertando os detalhes dos shows, e deve ficar em torno de vinte apresentações.

Ainda pensei em não aceitar por ser no monitor, mas vai ser todo mundo de fone no palco e devemos andar com o sistema completo de monitor, incluindo a mesa de som.

Antes dessa turnê, faço com outra artista uma mini turnê também pelo Nordeste.

Mas nessa, que deve ter cinco ou seis shows, vou operar o som do PA.

Pelo jeito, vou ter muito assunto para falar aqui.

Sábado que vem opero o monitor de mais um show.

Kell Smith.

Moisés me indicou para esse trabalho.

Mas aí é assunto para outra postagem.

Um abraço a todos.

PS1: Em 2020 operei o som do PA do O Grande Encontro, no Teatro Guararapes em Recife, substituindo meu amigo Mário Jorge.

PS2: Espero que o cantor não leia esse Blog. Chamei-o de maloqueiro. (Risos)

PS3: Não teve como eu não lembrar da minha juventude enquanto escutava várias músicas de Geraldo Azevedo durante o show! Dia Branco? Vixe! Meus pensamentos saíram do local... Não tem como separar direito a vida pessoal da vida profissional. Eu sempre achei que andam juntas.

PS4: Moisés postou um cartaz semana na passada no Instagram com uma frase que eu achei muito legal.

Adoro frases que fazem a gente pensar.

Não sei se ele postou por que fez o primeiro trabalho com Geraldo Azevedo...

Achei que combina comigo em muitos momentos que passei e ainda passo na vida.

Mudança de Palco 132 - Dominó. Sabe como foi criado o nome? Eu não sabia.

2026-07-28T21:12:22.139-03:00

Olá pessoal.

Eu estava passando o tempo aqui em casa, tomando meu café reforçado, porque vou fazer uma ressonância magnética amanhã para saber qual o nível do problema na próstata que deu aumentada em outros exames (PSA e Ultrassom).

Pobre não janta, toma café.

Tenho que ficar em jejum por oito horas antes do exame.

Enquanto tomava meu leite com Nescafé e tapioca, fiquei passeando pelo YouTube, vendo todo tipo de conteúdo.

E num desses passeios me deparei com a janela de um “corte” de um Podcast comandado por Sérgio Mallandro e Renato Rabelo, onde o entrevistado era Liminha, que foi ajudante de palco do apresentador Gugu Liberato.

Podcast Papagaio Falante.

(https://www.youtube.com/@PodcastPapagaioFalante)

Na realidade o PODCAST surgiu para ser somente escutado, e não visto como é hoje em dia no YouTube.

Era só áudio, mas já faz um bom tempo que existem vários em vídeos.

Fiquei ouvindo as conversas de Liminha, principalmente porque adoro saber dos bastidores...

E no meio da conversa surgiu o nome do grupo Dominó, criado pelo Gugu Liberato.

Muitos já sabem que foi o Gugu quem criou o Dominó, baseado no sucesso de um grupo criado em 1977 em Porto Rico chamado Menudo.

Uma das formações do grupo Menudo, com Rick Martin.

Essa turma fez um sucesso estrondoso na América Latina durante os anos 80.

No Brasil foi um verdadeiro “tsunami”, onde a histeria era bem parecida com o que aconteceu com os Beatles no mundo.

Minha irmã era uma das milhares de fãs fervorosas dos meninos, que eram sempre trocados na formação do grupo, sendo geralmente descartados aos 16 anos de idade.

Até Ricky Martin passou por lá.

Informação by IA.

Não me recordo agora, mas ela deve ter ido ao show do Menudo no Estádio do Arruda aqui em Recife, que foi completamente lotado!

Morávamos bem pertinho do Mundão do Arruda, que atualmente está quase desmoronando, por causa de várias gestões desastrosas que se arrastam no clube faz décadas.

Show do Menudo no Estádio do Arruda (Foto by Diário de Pernambuco).

Mas vamos voltar para a conversa de Liminha sobre o Dominó.

Logicamente ele fala que o grupo foi criado por Gugu por causa do Menudo.

E fala como ele escolheu o nome para o grupo que ele estava montando, que fez um grande sucesso também aqui no Brasil.

Liminha fala que Gugu estava sentado numa das salas de produção ao lado de uma lista telefônica, tentando achar um nome para o grupo dos meninos brasileiros.

Na época não existia celular.

Liminha explicando o que Gugu escreveu no papel.

Gugu chamou Liminha e falou eufórico que finalmente tinha achado o nome para o seu grupo!!!

Iria se chamar DOMINÓ.

Liminha estranhou o nome e falou: Mas Gugu, dominó é um jogo!

Aí o apresentador mostrou um papel para ele, que mostrava a explicação do nome.

Fiz aqui, imaginando a cena.

Muito bom!!!!

Sabiam dessa?

Eu não.

A ligação do Dominó com o Menudo foi bem maior do que muita gente imaginava.

Morria e não sabia!

Ou seja... A lista telefônica não ajudou em nada!!

Um abraço a todos.

PS: Depois eu conto se me lasquei muito ou não com a próstata.

Mudança de Palco 131 - Um filminho besta pode conter ensinamentos.

2026-07-22T18:09:52.588-03:00

Olá pessoal.

Como muitos sabem aqui, adoro ver filmes!

Meus Amigos já sabem desse meu prazer faz muito tempo.

Vejo filmes desde as famosas fitas VHS que a gente alugava nas Locadoras, que empestaram as cidades do país, acho que na década de 80.

Era uma em cada esquina!

Feito as farmácias atualmente.

Pago hoje Netflix com o maior prazer, porque sou um usuário “viciado”.

Mas pago a assinatura com propagandas, pois achei absurdo o aumento que deram no valor para o usuário ver os filmes sem propaganda.

Até agora não me arrependi da escolha.

Dou mesmo muitas pausas enquanto assisto, então não me incomoda muito essas pausas para as propagandas, e muitas vezes as propagandas aparecem quando eu dou minhas pausas, para ir ao banheiro, para encher a taça de vinho ou para preparar algum petisco.

Pagar menos de 21 reais por mês para ver a quantidade de filmes que eu vejo, é quase de graça!

Para quem ainda não sabe, tenho uma postagem aqui no Blog onde disponibilizo um link para quem quiser baixar uma lista de filmes que eu indico, e que atualizo constantemente.

Clique na imagem para ampliar.

Essa lista já está perto de 500 indicações, e eu comecei a fazer isso não faz muito tempo.

Foi um pedido da cantora Mariana Aydar, que também gosta muito de filmes.

Antes disso, sempre indiquei filmes em postagens, mas agora geralmente atualizo a lista e informo na postagem a data da atualização e o último filme da lista, como vocês podem ver na foto abaixo.

Clique na imagem para ampliar.

Inclusive, esse filme “bestinha” entrou na minha lista!

Sally Field vai ser sempre Sally Field, mesmo num filme “mamão-com-açúcar”.

Pois bem...

O nome do filme é “Criaturas Extraordinariamente Brilhantes”.

Muito legal para ver com a família.

Confiram.

Sempre me surpreendi com frases ou atitudes que vejo nesses filmes, pois em muitos casos refletem alguma situação ou pensamento que tenho sobre vários assuntos, como a vida por exemplo.

Quando eu escutei a frase da personagem de Sally Field, deu um “flash” na cabeça, e pensei em quantas vezes eu falei coisa parecida para alguém ou até pensei em falar, mas não falei.

Geralmente eu falo, viu?

Dei até uma amenizada porque estava machucando muita gente...

“NÃO IGNORE FLAGRANTEMENTE AS REGRAS E SE SURPREENDA COM AS CONSEQUÊNCIAS”.

Nem dá para contar quantas vezes passei por isso.

Muita gente fazendo coisas completamente fora das regras (ou leis) e se assustando com as consequências causadas pelo ato.

Políticos?

Vixe!!!!

Nem estou colocando eles nessa contagem porque eu teria que usar uma calculadora científica (atômica)!

Frase simples, mas perfeita.

E isso não é de hoje, é desde que me entendo de gente.

Onde, por exemplo, furar fila nunca foi considerado uma coisa “anormal”.

Estacionar em entrada de garagem também é normal... E por aí vai!

É assim do ponto de vista de uma grande parte da população do nosso país.

Infelizmente!

Resumindo...

Achei bem legal o filme, mesmo se não tivesse essa frase no meio.

Mas que a frase é bem legal também, ahhh isso é!

E pode servir perfeitamente como um ensinamento, não é?

A cara do nosso país.

Infelizmente!

Um abraço a todos.

Operando o monitor de Natascha Falcão em Belo Jardim - Tenho uma declaração a fazer.

2026-07-08T07:35:17.502-03:00

Natascha Falcão - Showtime. (Foto by Andréa Rêgo Barros)

Olá pessoal.

Fui olhar aqui qual foi a última postagem que fiz falando sobre os meus trabalhos, e vi que foi sobre os trabalhos em São Paulo com Flaira Ferro.

Depois desses trabalhos, fiz mais três, com Cordel do Fogo Encantado, Siba e Mestre Ambrósio, todos aqui em Pernambuco.

Ainda estava pensando o que eu poderia falar sobre esses três shows, onde até teria assunto, mas acabei que não comecei a escrever... E o tempo passou.

Na realidade eu iria fazer quatro shows depois de Flaira, e um desses seria no Pátio de São Pedro (Recife) com Siba, mas quando eu descobri que só teria uma mesa de som ao lado do palco para fazer PA e monitor, e essa mesa não se conectava com o iPad, falei para a produtora de Siba que não tinha sentido eu ir, porque eu não poderia ficar na mesa operando o monitor do show enquanto o técnico de PA iria para frente com o iPad fazer o trabalho dele.

Vou até ajustar isso nos próximos trabalhos, pois acho que não é justo eu perder o trabalho por falta de estrutura do evento.

Fiz Mestre Ambrósio um dia antes no mesmo lugar, mas a banda ALUGOU uma mesa de som para esse show, onde eu fiquei no lado da mesa operando o monitor, e meu amigo Buguinha ficou lá na frente com o iPad operando o som do PA.

Dupliquei os canais na LS9, ficando os canais de 1 a 32 para o PA e de 33 a 64 para o monitor.

Com essa praticidade que a LS9 oferece, dá para o técnico processar os canais, mexendo em equalização compressão e gate, sem interferir no trabalho do outro.

A única coisa que compartilhamos é o ganho... Se eu mexer no ganho, aumentando ou baixando, isso vai para o som do PA também.

Mas sempre combinamos que depois que o ganho é ajustado, ninguém mexe!

A não ser que durante o show o canal comece a “clipar” (overload, passar do nível máximo).

Aí não tem jeito... Tem que ser reajustado por alguém, e o outro deve sentir a diferença, compensando isso no fader ou na saída do compressor.

Mas vamos ao show de Natascha Falcão que aconteceu na sexta-feira que passou (05/07) na Festa das Marocas em Belo Jardim, cidade que fica a 190 km de Recife, e é a terra natal da cantora e também de Otto.

Natascha Falcão - Showtime. (Foto by Andréa Rêgo Barros)

Chegamos no horário marcado, mas um pouco antes de chegar, recebemos a informação que o primeiro soundcheck (Edson Gomes) nem tinha começado ainda.

Mais uma vez, participei da inauguração do evento, coisa que não gosto muito de fazer, porque muitas vezes a estrutura não está perfeitamente montada.

E nesse não foi diferente.

O pessoal da empresa de som estava ainda ajustando os detalhes finais do som, os camarins ainda estavam sendo montados... E até para encontrar um banheiro químico foi difícil.

Estava combinado Edson Gomes (EG) passar o som, depois a gente, e no final a banda que iria abrir a noite armaria as coisas dela, passaria o som e tudo ficava pronto para começar o evento.

Mas com esse entrave na passada de som de EG, a nossa produção foi acertar os novos procedimentos.

Ficou decidido que a gente iria passar o som antes de EG, e fiquei meio desconfiado, com receio da turma do cantor da Bahia querer passar o som no meio do nosso tempo.

Mas isso não aconteceu.

Passamos o som tranquilamente!

E é nesse ponto que eu vou começar minha declaração.

Tudo estava conspirando para um sufoco... Atropelo nos horários das passadas de som, equipamentos ainda sendo ligados e testados...

A mesa que seria uma CL5, não era mais, mas era um CL3, o que não mudou muito pra mim.

Adjan, técnico da empresa de som Eduardo Amaral, me informou que a CL5 deu um problema no fader máster e ele não pensou duas vezes para fazer a troca.

Certíssimo.

Passei minha cena para a mesa, conferi as entradas dos canais e testei as saídas.

Só usaria quatro caixas na frente para Natascha, mais o side.

Toda banda usaria fones, e eu levei meus sistemas individuais, mesmo sabendo que tinha sistema com fio disponível para o evento.

Prefiro usar o meu sisteminha por vários motivos.

Faço as vias em estéreo e levo apenas UM cabo até o músico; o controle de volume geral do fone fica na mão do músico; não precisa de adaptador para o fone; não preciso torcer para que o sistema da empresa de som esteja funcionando perfeitamente!

Quase certeza absoluta que o sistema da empresa de som não iria me deixar na mão, mas nem cogitei em usar o sistema deles.

Notei que tudo era muito bem cuidado!

Não tinha sistema de in-ear sem fio, e nossa produção alugou um PSM900 para Natascha.

Adoro esse sistema de in-ear, que para mim é um “trator”!

Liguei todas as minhas vias, onde levei os cabos devidamente identificados, e liguei o in-ear da cantora.

Testei todos com a ajuda de Adjan, porque não liguei meu iPad.

Geralmente faço essa conferência usando o iPad, já no local onde está o músico.

Dei uns ajustes na equalização da via de chão da cantora e no side.

Começamos o soundcheck.

Natascha Falcão - Showtime. (Foto by Andréa Rêgo Barros)

Nunca tinha trabalhado num show de Natascha Falcão, e sempre é diferente, porque cada banda e/ou artista tem um jeito particular na monitoração.

Vou dar um exemplo: O baterista de Lucy Alves só pede o bumbo no seu fone e no sub, e o resto da banda no fone. Não vai mais nenhuma peça da bateria no fone.

E em muitos casos a monitoração muda, dependendo da distância que o músico está dos outros instrumentos.

Como outro exemplo real, posso dizer que o sanfoneiro de Natascha me pediu para cortar todas a peças da percussão no seu fone, pois ele estava bem próximo da percussionista.

E segui ajustando as coisas.

Achei que a cantora não usaria muito as caixas de monitor, mas não demorou muito para eu notar que ela usa “valendo”!

Fui me ajustando no palco, seguindo os pedidos da artista.

Ahhh. Uma curiosidade só para os leitores... Natascha Falcão é prima do cantor Otto.

Fiquei sabendo dias antes desse show em Belo Jardim porque o produtor de Otto me falou.

Faço alguns trabalhos com Otto, e dia 26 de setembro estarei com ele num show em Salvador.

Mas vamos voltar para o show em Belo Jardim.

Passamos o som tranquilamente, e absolutamente nada falhou no palco!

Tou continuando com minha declaração.

Natascha Falcão - Showtime. (Foto by Andréa Rêgo Barros)

Seguimos para o hotel, que na realidade era um ponto de apoio, para jantar e tomar banho.

Mas eu já sabia que seria um “bate-e-volta”, e nem levei utensílios para tomar banho.

Levei um par de meias, uma cueca e uma camisa, para emergências.

Se eu tivesse uma diarreia e me “cagasse nas calças”, não tinha outra bermuda!

Mas nada disso aconteceu, e nem usei as peças extras que levei.

Do jeito que eu fui, eu voltei.

Enquanto estava no restaurante do hotel, resolvi fazer umas mudanças nas minhas ligações.

E mandei mensagens para Adjan, que era o técnico responsável pelo palco.

Pedi para ligar meu microfone na bandeja principal, porque estava ligado direto na mesa de monitor, e desse jeito meu amigo Adriano que estava operando o PA não poderia me escutar.

Depois lembrei que tinha outra coisa que esqueci de deixar ligado, que era a via de comunicação para eu falar com os roadies.

Nesse show foi apenas uma roadie (Raynnara), mas mesmo assim coloco um microfone em cada lado do palco.

Já tinha avisado no final do soundcheck que eu precisaria dos dois microfones para comunicação dos roadies, e que a gente não ligou durante nosso tempo de passada de som.

Quando cheguei ao palco para começar a checar as coisas para o nosso show, tudo que eu solicitei nas mensagens de WhatsApp estava feito!

Perfeito.

Ele ainda me falou que nada foi mexido nas minhas vias de fone, e só conferi a via da frente e o side.

Tudo OK.

Começamos a fazer o linecheck e apareceu um erro na plugação, que foi resolvido num (absurdo) curto espaço de tempo!

Acho que não chegou a demorar um minuto para resolver tudo.

E teve uma razão para isso.

Fora a disposição da equipe, eles usavam comunicadores sem fio, que está em moda agora nos palcos, principalmente com as equipes dos artistas, como Lucy Alves por exemplo.

Mas aqui na minha região, nunca tinha visto uma equipe de empresa de som usar o equipamento.

Adjan usava um, o técnico de PA outro, e mais um responsável pelas ligações usava outro.

Esse foi o mínimo que notei, mas poderia ter mais gente da equipe da empresa usando e eu não vi, como o responsável pela iluminação, por exemplo, ou até mais gente no palco que estava ligando as “coisinhas”...

O que posso afirmar é que esse equipamento fez uma diferença ABSURDA no resultado do trabalho da equipe da empresa de som no evento.

Natascha Falcão - Showtime. (Foto by Andréa Rêgo Barros)

Mas vou ainda ratificar... Não adianta equipamentos espetaculares SEM a vontade da equipe da empresa para fazer o trabalho bem feito.

E essa vontade da equipe da empresa de som era quase palpável, de tão visível que estava.

Não ouvi um único NÃO por parte de qualquer um dessa equipe, seja no soundcheck ou durante o show.

E isso assusta hoje em dia nos eventos.

Lembrei-me da turma que trabalha no SESC em São Paulo por onde passei...

Não teve um SESC por onde passei em SP que foi diferente.

O atendimento é tão bom que fico constrangido! (Risos)

No domingo mandei mensagens de agradecimento para os dois técnicos (Adjan e Jubileu) da empresa Eduardo Amaral Sonorização, que se não estou enganado, tem sua sede em Maceió (AL).

É muito bom ser bem atendido!

E o show?

Vídeo by Andréa Rêgo Barros.

Transcorreu sem atropelos, com os ajustes normais que acontecem durante um show.

E se alguma coisa não estava boa no palco, a culpa foi minha mesmo.

Pois dos equipamentos não tenho do que reclamar.

Eu tinha que fazer essa declaração, pois está cada vez mais difícil encontrar isso nos eventos, pelas estradas da vida...

Geralmente é muito bom fazer novos trabalhos, e com Natascha Falcão foi assim.

O "alto astral" da banda e da cantora facilitaram (muito!) o meu trabalho!

Já faz um tempo que a questão da convivência com os outros profissionais envolvidos em um show ou evento é um dos requisitos para eu aceitar ou não um trabalho.

O primeiro show eu faço, não tem como saber.

Mas depois, aceito mais não, prefiro ficar em casa (liso) bebendo meu vinho com Netflix.

Já vi um caso de um técnico de PA de um cantor famoso não falar com o técnico de monitor, e isso para mim é insustentável.

Criaram até um "meme" com uma frase que eu uso muito na minha vida...

Realmente não tem perigo eu ficar num grupo onde não me sinta bem.

Se a produção de Natascha Falcão me chamar para um novo trabalho, eu vou. (Risos)

A turma toda depois do show. (Foto by Andréa Rêgo Barros)

Não sei se todos que estavam no palco gostaram do meu trabalho na sexta, mas se não gostaram, não posso falar que a empresa de som e seus equipamentos contribuíram para o trabalho mal feito!!!!!

Tá feita a declaração.

Um abraço a todos.

PS: Acho que acabei fazendo duas declarações...

Copa do Mundo e música - Achei uma semelhança.

2026-06-18T13:19:38.321-03:00

Olá pessoal.

Vou só começar o texto para não perder o raciocínio.

Com certeza não vou muito longe.

Estou em Caruaru, vim no domingo para uma comemoração do aniversário de Fabiana, que é casada com meu Amigo André Julião.

Dois grandes Amigos que tenho na vida.

André veio primeiro em 2005 e Fabiana depois, quando Julião começou a se relacionar com ela.

Pois bem...

Os dois já foram dormir, e eu fiquei na sala vendo o último jogo do dia da Copa do Mundo, enquanto bebo minha última taça do vinho.

E durante esse tempo vi vários vídeos no canal CazéTV na internet, que me fez pensar sobre uma ligação desse evento esportivo com a música.

Mas só continuo esse texto amanhã em casa, porque por hoje já foi.

O principal eu já fiz, que foi deixar o começo do raciocínio registrado aqui, para desenvolver isso mais tarde.

Volto depois.

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Hoje é quinta-feira, dia 18/06/2026.

Estou arrumando as cenas para os shows que faço mais na frente com Cordel do Fogo Encantado, Siba e Mestre Ambrósio.

Deve ficar em quatro cenas de mesas diferentes.

Estou aguardando o rider técnico de uma das bandas para conferir se nada mudou desde o último show que eu fiz no começo desse mês.

Vou tentar ser breve no raciocino dessa postagem.

Qual foi a semelhança que eu notei entre Copa do Mundo de futebol e música?

No domingo passado, durante a festinha de aniversário de Fabiana lá em Caruaru, entramos no assunto música, de “gosto musical”, gravadoras, divulgação, internet, MP3, Napster e assim por diante.

Uma cantora amiga nossa estava falando sobre ter muita coisa ruim tocando, muitas músicas ruins nos meios de comunicação... Que era um absurdo isso, etc etc etc.

Falei (sempre falo) que tudo mudou na música com o surgimento do ADAT, MP3, Napster, Internet...

Continuo com essa mesma opinião, principalmente porque eu estava num estúdio de gravação no final dos anos 90 quando o ADAT surgiu, e convivi com essa mudança.

Realmente tudo mudou.

Os estúdios grandes começaram a perder dinheiro porque muita gente começou as gravações em casa ou em pequenos estúdios caseiros, o chamado Home Studio.

Pois bem...

Expliquei também que antigamente eram as grandes gravadoras quem decidiam qual música ou artista iria “estourar” no Brasil ou no resto do mundo.

Decidiam o que o povo iria escutar.

Isso também mudou... Né?

Tudo mudou na música e na sua distribuição.

E o MP3 foi o grande “vilão” nessa mudança.

O Napster fez sua contribuição para a distribuição das músicas pela internet.

Se foi ilegalmente, não vem ao caso aqui.

Jogo do bicho é ilegal e tá aí até hoje nas ruas, e aqui em Recife tem até "drive-thru", onde a pessoa aposta sem sair do carro!

Legal ou ilegalmente, as músicas passearam pela internet e entraram nas casas das pessoas sem pedir licença, sem precisar da ajuda das grandes gravadoras, que faziam essa distribuição e também colocavam para tocar nos meios de comunicação (TV e rádio).

A música ficou praticamente “sem atravessador”.

Muitos artistas que fazem sucesso atualmente, dificilmente conseguiriam fazer isso nos anos 80/90, sem internet, MP3, Instagram, Tik Tok...

Aí, enquanto eu via alguns jogos do torneio mundial de futebol por um canal na internet (CazéTV), juntei os dois assuntos.

A CazéTV tem os direitos para transmitir TODOS os jogos da Copa!

Vi muitos locutores, comentaristas e apresentadores emocionados, muitos felizes por estarem participando de uma transmissão de uma Copa do Mundo!!!!!!

Muitos desses profissionais eram bem jovens.

Juntando os dois assuntos, concluí que sem a internet, sem esse novo formato de transmissão, a (absurda) grande maioria deles não conseguiria participar de uma transmissão de uma Copa do Mundo de futebol.

Alguém duvida?

Igual ao que acontece com as músicas e/ou artistas.

Acho massa!

Locutor chorando emocionado durante a transmissão de um dos jogos na CazéTV.

Prefiro ter a liberdade de ver jogos em vários meios de comunicação, mesmo com atraso na transmissão e com pessoas começando na profissão, com uma linguagem bem diferente das linguagens polidas das TVs.

E se eu não gostar, vou ver nas outras opções, como nas TVs Globo ou SBT.

Prefiro assim, melhor que ficar refém das programações dessas TVs, e que antes era apenas a TV Globo quem decidia isso.

E na música acho isso também!

Prefiro assim do jeito que está, do que ficar refém de grandes gravadoras, ou da programação das TVs e rádios.

Escuto o que eu quero, na hora que eu quero... Eu escolho.

E essa mudança na música fez muito bem para minha profissão.

Quanto mais músicas tocando, mais artistas fazendo shows, e mais trabalhos para os operadores de áudio.

Como diz Siba: Toda vez que eu dou um passo, o mundo sai do lugar.

Ou a gente se adapta e aproveita o que tem de bom nessas mudanças, ou o trem vai passar e ficamos parados na estação abandonada.

Aproveitem, sejam felizes.

Como os jovens da CazéTV ou como as milhares de pessoas que foram ontem ver o show de João Gomes no centro do Recife.

Acha uma “bosta” João Gomes e/ou as transmissões da CazéTV?

Vai ver outro show e vai ver os jogos na Globo ou SBT.

A escolha é sua!

Como o público escolheu sair de casa ontem pra ver o show do João.

Foi gente, viu?

Eu vou voltar aqui a montar no laptop as cenas iniciais dos shows nos editores das mesas digitais para os próximos trabalhos.

Coisa inimaginável quando comecei a fazer shows!

Resumindo...

Tou no trem, seguindo na viagem.

Na viagem da vida, que diga-se de passagem, é bem curta!

Um abraço a todos.

PA de dois shows de Flaira Ferro - Também é mais prazeroso do que o cachê.

2026-06-08T17:32:44.425-03:00

Olá pessoal.

Dia 3 de junho segui para São Paulo para operar o som do PA de dois shows de Flaira Ferro em São Paulo.

Os dois no SESC.

SESC 24 de Maio (24M) e SESC Ribeirão Preto (RP).

Nunca tinha ido nesses SESCs.

Fui a vários e falei muito aqui sobre eles, no bom atendimento, no material bom, equipe atenciosa etc etc etc etc...

Não lembro de “perrengues” que passei nesses SESCs que ficam na cidade de São Paulo.

E isso já me deixou animado.

Ribeirão Preto foi o primeiro SESC em outra cidade de SP, pelo que me recordo.

Os shows aconteceram nos dias 4 e 05/06, ou seja... Semana passada.

Ainda deu tempo para fazer uma farrinha depois do último show numa choperia famosa pelo filé à parmegiana em Ribeirão Preto.

Logicamente bebi meu vinho, e o parmegiana decepcionou, e muito!!!!

Cheguei em casa no sábado, um pouco amassado, mas bem feliz.

Não custa nada falar novamente, que o show começa bem antes do dia marcado.

Acho que foram duas semanas acertando os detalhes dos shows com a produção dos SESCs.

E tudo por email, o que fica mais complicado.

É um email em cima do outro, e é fácil deixar de ver algo.

Eu até entendo a razão para ser por email, pra ficar tudo registrado, e esses registros vão para todos que receberam esses emails... Desde que você responda “a todos”, né?

Acho que isso pode ser feito com mais clareza num grupo de WhatsApp, mas eles não aceitam esse método.

Fica tudo mais simples, como mandar uma foto do equipamento para que todos vejam.

Fazer o que, não é?

Acho que por email fica bem mais cansativo o diálogo.

Se fosse pelo WhatsApp, acredito que não teria acontecido o mal entendido em RP.

Chegamos ao local e tinha um Timbales no lugar do Timbal.

Os nomes são até parecidos, mas os instrumentos não!

Mas o probleminha foi resolvido.

Vou fazer um resumo dos dois shows.

SESC 24 de Maio.

Quando cheguei ao teatro do SESC 24M, tudo estava absurdamente no lugar.

Parece até que usaram uma fita métrica na arrumação.

Lembrei na hora de um comentário de Silvério Pessoa, artista daqui de Recife e que eu acompanhei por oito anos ininterruptos... Ele foi para o Japão uma vez e me falou: --- Titio, os técnicos anotavam tudo num caderninho, até a altura dos pedestais!!!!

No SESC 24M estava nesse nível.

Teve até outra curiosidade...

Quando vi o Rider Técnico desse SESC, notei que eles tinham microfones sensacionais, como o MD421 da Sennheiser, e o famoso AKG 414.

Passei anos gravando jingles com esse 414 e tenho um carinho muito grande por ele, porque serve para gravar praticamente tudo!

Pois bem... Eles tinham quatro AKG 414!!!

Aí falei pelo WhatsApp (consegui esse contato direto) para o diretor do audiovisual Cláudio Ribeiro que no meu rider eu colocava microfones comuns, para facilitar o atendimento, mas que eu iria usar vários microfones e DIs (Direct Box) da lista que ele me passou.

Mas ele me falou que eu teria que colocar isso no rider de Flaira Ferro, porque não era certeza que seria ele que iria separar os equipamentos (mics e DIs) para o show.

Achei meio exagerado, e falei que deixaria então do jeito que estava, e ele poderia montar com as informações do rider que eu passei para ele.

Eu estava bebendo meu vinho assistindo filme na Netflix, já era noite.

Não queria parar com o vinho para editar mais uma vez o rider técnico de Flaira Ferro, que vai servir (ia, depois do que aconteceu em Ribeirão Preto) para todo ano de 2026.

O profissionalismo falou mais alto do que o prazer, e resolvi mudar as informações dos microfones e DIs e mandar só esse rider para ele, com o nome do SESC 24 de Maio, como mostro na foto abaixo.

Clique na imagem para ampliar.

Avisei isso pelo WhatsApp, e fui editar o rider no meu programa Ridermaker, o que torna tudo mais simples e descomplicado.

Cada dia fico mais satisfeito com essa ferramenta para montar meus riders técnicos.

Vou até mandar outra sugestão para a equipe que faz os ajustes no programa, de uma coisa que senti falta nesse último trabalho.

Tenho quase certeza absoluta que vão incorporar mais uma dica minha.

Sou até campeão de sugestões lá no Ridermaker, onde várias foram incorporadas ao programa.

Já dava para eu ser sócio, segundo meus amigos. (Risos)

Clique na imagem para ampliar.

Editei rapidamente as informações no rider, coloquei o nome do SESC 24M, e enviei para Cláudio, e pelo WhatsApp!!!!

Nem fui no email falar sobre isso.

Muito mais prático, como sempre achei.

Aí foi correr para o abraço.

Não falei uma palavra no dia sobre microfones ou DIs.

Eles estavam ligando tudo seguindo o novo documento que eu enviei, e Cláudio estava no palco.

Fui resolver as coisas na mesa do PA.

Sabia que seriam duas CL3 da Yamaha, compartilhando o mesmo ganho.

O monitor estava em boas mãos, com minha colega Lilla, técnica contratada pela nossa produção, seguindo dicas dos meus amigos que repassei para a produtora de Flaira.

Usamos indicações também para contratar o roadie Dennys e a iluminadora Maíra.

Passei minha cena para a CL3 da Yamaha e os técnicos do SESC ajustaram o patch de entrada e saída.

Lindo!!!

CL3 já com minha cena.

Coloquei Lisa Stansfield para tocar, ajustei a equalização (EQ) do PA ao meu gosto, depois liguei meu SM58 e fui fazer os ajustes finos nessa EQ, ajustando também os efeitos que eu iria usar.

Normalmente uso quatro efeitos: Room, Hall, Stage Hall e Delay.

Com tudo ajustado, fiquei aguardando o início do soundcheck.

Não tinha dúvidas que seria tranquilo esse soundcheck, e realmente foi!

A cantora passou tudo que queria passar, sem agonia.

Só aguardar pelo horário do show, que seria bem cedinho, e me assustou.

18h? Oxe. E vai dar gente tão cedo?

Eu esqueci que lá era feriado, e fiquei mais aliviado, mas ainda com a "pulga atrás da orelha".

Foi lotado!

E com um agravante... Não era grátis a entrada, era ingresso pago.

Isso deve ter proporcionado uma alegria enorme para a artista.

O trabalho não era meu e fiquei bem feliz ao ver isso, imagina Flaira?

Flaira Ferro - Soundcheck - SESC 24 de Maio.

Nem vou mais escrever sobre esse show, só falar que deu tudo absurdamente certo, e me diverti mais uma vez operando o som do PA.

Dava para notar a turma se divertindo também no palco, e isso contagia o público, como vão ver nos vídeos que devo colocar aqui para ilustrar o texto.

Para comemorar, deixamos as coisas no hotel e seguimos para uma pizzaria, onde logicamente pensei no meu velho vinho!

A farra foi tão boa quanto o show, mas não podíamos esticar porque seguiríamos de van às 8h da manhã para Ribeirão Preto.

Dormi bem feliz com o resultado sonoro do show.

Flaira Ferro - Showtime - SESC 24 de Maio.

Eu já sabia que a mesa de PA em Ribeirão Preto seria uma DiGiCo SD8, e no monitor também seria uma SD, só que SD12.

Tentei de todas as formas mudar essas mesas, principalmente a de monitor, pois não acho prática, principalmente porque não tenho muito contato com elas.

Fazendo monitor aqui na minha região, nunca me deparei com uma mesa da DiGiCo no palco.

No PA é bem comum aqui ter mesas DiGiCo, mas no monitor não.

As que eu vi nos palcos por onde passei, eram dos artistas, que levavam elas para todos os shows.

Não consegui mudar as mesas no SESC RP, então montei uma cena (sessão) no meu laptop usando o editor offline da mesa no hotel, quando cheguei em São Paulo no dia 03/06.

SESC Ribeirão Preto (Galpão) com a SD8 da DiGiCo.

Como não lembrava mais de vários detalhes desse serviço, fui na internet pegar as informações.

Depois de montar a sessão, enviei o arquivo para Rodrigo Maguila, técnico responsável pelo equipamento de som e luz que seria usado no evento.

O local não era muito bom para um show, um galpão sem tratamento acústico.

Um corredor longo com paredes vivas de tijolos.

Quando cheguei, minha cena já estava na mesa com o patch feito.

Maguila me falou que apareceu um probleminha na mesa, que nem lembro direito o que era, porque fui direto para o palco ver os detalhes.

Deixei-o na SD8 ajustando as coisas.

Em vez de 3 praticáveis para bateria e também 3 para percussão, só colocaram dois.

Ficou um pouco apertado principalmente para a percussão, onde não dava para colocar todos os pedestais em cima do praticável, mas nada que comprometesse o trabalho, principalmente porque tudo ficaria ligado e no mesmo lugar, nada seria desmontado.

O grande problema mesmo foi ter um Timbales no lugar do Timbal.

Mas a produção do SESC resolveu isso rapidamente.

Como também o banco da bateria, que por ser hidráulico, não estava aguentando e baixava sozinho com o peso do nosso baterista.

Conseguiram outro banco.

Vou mudar isso no rider, solicitar banco que não seja hidráulico, porque já apareceu esse problema em vários shows.

Flaira Ferro - Showtime - Galpão SESC Ribeirão Preto.

Maíra foi com a gente de van operar a luz desse segundo show em RP, e contratamos Ivan para operar o monitor e Kalango para ser o roadie, que moram na cidade.

Isso é bastante comum hoje em dia com artistas independentes.

O alarme do celular tocou aqui e eu nem sabia o que era.

Mais um comprimido para tomar.

Nem lembro se esse é para colesterol ou triglicerídeos.

A única taxa que está normal aqui é a do condomínio, que sempre pago no começo do mês.

O resto das taxas dos exames de sangue deu tudo fora do lugar, para cima.

E o coração deu até “meio” que normal.

Só falta fazer uma ultrassonografia dos vasos cervicais, para eu retornar ao cardiologista.

Retornei para a mesa de PA quando tudo já estava encaminhado no palco.

Maguila me falou que estava tudo ok, e que as saídas do meu L/R, Sub e Front estavam todas no lugar.

Show!

Valeu muito a pena montar a cena antecipadamente no quarto do hotel em São Paulo.

Fiz o mesmo ritual do show anterior, colocando Lisa para cantar, depois liguei meu microfone para fazer os ajustes finos com minha voz, ajustando também os efeitos.

Não levei muito tempo para fazer esse serviço, e voltei para o palco para ver se ajudava em alguma coisa.

Ainda não estava tudo ligado e testado, e foi aí que fui falar com Lucas Dan, que toca sanfona e shynts nesse show, e também é casado com Flaira Ferro.

Ele estava sentado no praticável da bateria aguardando, e eu falei: --- Tá vendo Dan, porque prefiro fazer o som do PA e não o de monitor? Já ajustei tudo para mim lá na frente, e aqui ainda estão ajustando as coisas.

Ele riu falando: --- É mesmo né Titio? (Risos)

Aguardei ligarem tudo e fui lá para frente começar o soundcheck.

Nesse show foi bem mais complicado ajustar o som, porque a acústica era complicada e ainda tinha um limite de 95,5 dB de volume sonoro na house mix.

Tinha um aviso igual a esse no show anterior, mas não apareceu ninguém para monitorar esse volume do som.

(Fui olhar em fotos do show anterior e vi o aviso na mesa de som, onde o limite é 95,7 dB. Deve ser esse mesmo valor em Ribeirão Preto. Suponho.)

O técnico de sonorização do SESC, Francisco Gaspar, chegou no primeiro contato na mesa de som falando sobre esse limite.

E tinha logicamente um decibelímetro na mão.

Já no soundcheck notei que seria bem complicado conseguir fica nesses 95,5 e fui falar com todos no palco sobre isso.

Francisco já estava lá falando sobre o assunto do decibelímetro.

Baixamos mais o volume do som no palco, e eu torci para dar certo.

Passamos o som dentro desse limite estabelecido pelo SESC, mas eu sei que treino é treino, e jogo é jogo.

Na hora do show, a turma no palco fica mais empolgada, o baterista e percussionista tocam mais forte seus instrumentos, e quando sobe o som dessas peças acústicas, tudo vai sendo modificado no palco com relação ao volume do som, e modificado para mais alto, não o contrário.

Flaira Ferro - Showtime - Galpão SESC Ribeirão Preto.

Logicamente passei desse limite durante o show, mas foi raro e por pouco tempo, e Francisco notou isso nas primeiras músicas, e nem o vi mais do meio do show até o final, que é onde tem as músicas mais pesadas.

Mas deu para controlar bem esse volume.

Nem olhei mais para o decibelímetro que Francisco deixou num case ao lado da mesa de som.

Não lembro se ainda estava ligado.

Só sei que deu tudo certo e ninguém apareceu do meu lado para pedir para baixar o som!

Foi lindo (de novo!).

Dei até uma “dançadazinha” em alguns momentos, que felizmente ninguém filmou.

Tou dançando muito fazendo o som do PA... Estranho.

Nem quando eu era DJ eu dançava!

Quando acabou o show, um idoso (da minha idade) veio apertar minha mão sem dar uma palavra, e eu retribuí o gesto, e agradeci por ele ter vindo.

Trabalho (bem) cumprido!

O segundo seguido!

Massa.

As poucas cadeiras que aparecem vazias nos vídeos de Ribeirão Preto, são das pessoas que não queriam ficar sentadas, e preferiram ficar nos corredores laterais, dançando!

Ahhhh!! Só apareceu um probleminha durante o show, e aconteceu antes da quinta música (eu acho).

Não sei exatamente o momento, só lembro que foi no começo.

O bumbo da bateria começou a distorcer, e foi preciso trocar o cabo no intervalo entre as músicas.

O público não deve ter nem notado isso.

No final do show, agradeci a Maguila pelo atendimento, e depois fui para o camarim beber água ou um suco de laranja de garrafinha, que já tinha conhecido depois do soundcheck, e sabia que era bem legal.

Flaira Ferro - Showtime - Galpão SESC Ribeirão Preto.

No camarim combinamos ir atrás de um filé a parmegiana, pois não queríamos mais saber de pizzas!

Logicamente, pizza ou parmegiana combinam com vinho, né? (Risos)

Mas se eu for falar aqui o que já “petisquei” enquanto bebia vinho tinto seco chileno, vocês vão me crucificar!

Atualmente, com a chegada dos famigerados “likes”, a palavra correta seria CANCELAR!

Mas nem ligo para essas crucificações ou cancelamentos.

Antes de viajar, no domingo, degustei meu vinho tinto chileno Foye com uma rabada e pirão.

Eu sei, eu sei... Vocês vão logo falar “Tá vendo? Por isso as taxas dele foram para o espaço”. (Risos)

Passei ainda no palco para agradecer a todos, inclusive nosso roadie Kalango e nosso técnico de monitor Ivan.

Agradeci ao pessoal que estava pelo teatro e pela empresa de som contratada para o evento.

Não sei se tem som fixo lá no Galpão do SESC RP para outras apresentações, só sei que para o show de Flaira Ferro, contrataram uma empresa de som, para poder atender nosso rider técnico.

Saímos todos felizes (pela segunda vez!).

Deixamos as coisas mais uma vez no hotel, e seguimos andando pelo centro de Ribeirão Preto, que era onde ficava a choperia do (fake) parmegiana, que alguém nos indicou.

Era bem perto, por isso a gente foi andando.

Realmente foi uma decepção grande o danado do filé a parmegiana, e muito caro!!!

Até a batata frita veio murcha e fria.

Existe não...

Mas estávamos tão afim de comemorar que isso ficou de lado.

Da esquerda para a direita: Eu, Islaine, Maíra, Max, Aishá, Dan e Miguel.

Aguardando o parmegiana. Ribeirão Preto.

E o vinho que eu escolhi "no chute" estava bem legal.

Um Grand Reserva do Chile.

Mas o vinho da pizzaria na comemoração anterior em São Paulo foi bem melhor, e bem mais caro.

Eu até pediria outra garrafa na choperia, mas ela tinha um horário de matinê para crianças e fechava meia-noite.

Numa sexta-feira?

Oxe, existe não de novo...

Mesmo com horário marcado para saída do hotel às 4h da madrugada, eu beberia outro vinho, mas com outro petisco, e não seria batata frita!!!!

Só lembrando que quase TODA a banda está me acompanhando nessas garrafas de vinho, viu?!?!

Voltamos para o hotel, e no caminho, enquanto caminhávamos, pensei como essa atitude é quase impossível de se fazer no centro de Recife.

Andar depois da meia-noite pela avenida Conde da Boa Vista e adjacências...?

Vixe, quero nem imaginar.

Tomei um banho morno "tipo C" quando cheguei ao hotel e fui dormir.

Quando acordei às 4h, nem sabia o que era pra fazer.

Isso já aconteceu várias vezes comigo.

Poucas horas de sono, deixa muita gente desnorteada, e eu sou uma dessas pessoas.

Quando lembrei que era pra sair do hotel para voltar pra Recife, tomei mais um banho, agora "tipo A", me arrumei e desci para a recepção.

Tudo cronometrado, e sempre dá certo.

Desde que o meu despertador funcione!

Como moro sozinho desde 2008, se ele falhar, corro o risco de perder o horário, mas isso nunca aconteceu.

Voltei para Recife, todo amassado, sem dormir direito, depois de fazer uma escala em São Paulo, mas muito feliz com o resultado dos dois trabalhos.

Me falaram que os dois SESCs mandaram mensagens para a nossa produção, elogiando o show, o trabalho e a nossa equipe.

E saber disso, sinceramente, também é mais prazeroso do que o cachê!!!!!

Para ser mais exato, os cachês! (Risos)

Um abraço a todos.

Vídeo by Islaine Garcia.

PS: Depois de 4 trabalhos seguidos em teatros, já comecei a me concentrar para os próximos trabalhos no São João, em palcos de prefeituras e governos.

É tudo igual ao que falei desses shows nos teatros, só que inversamente! (Nem vou rir)

Monitor de dois shows do O Teatro Mágico - É mais prazeroso do que o cachê.

2026-05-26T20:16:22.370-03:00

Olá pessoal.

Mais uma vez fui operar o som do monitor da “trupe” (banda?) O Teatro Mágico (OTM).

Eles gostam do termo trupe, tanto que na camisa da equipe tem o nome estampado nas costas.

A primeira vez que tive contato com a trupe, foi no FIG, onde operei o som do PA, e faz um bom tempo.

Foi a única vez que operei o som da frente, nas outras fiz sempre o monitor, como nesses dois shows que aconteceram nos dias 21 e 22 de maio, em Recife e João Pessoa respectivamente.

Ou seja... Foi na semana passada que aconteceram os shows.

O primeiro foi aqui no Teatro do Parque.

O input é bem enxuto, com 25 canais no total.

Bateria, baixo, teclado/sampler, sanfona/synth e uma vocalista que também participa dos números circenses e que toca guitarra numa determinada música.

Cinco músicos mais o Fernando Anitelli, vocalista que toca violão e guitarra.

E todos usam fones!!!!!

Ajuda muito no trabalho, pois não dependo de monitores de chão, onde muitas vezes encontro com problemas.

Quando dá, todos usam in-ears sem fio.

Quando não é possível, Anitelli usa o sistema próprio sem fio, e colocamos sistemas com fio para todos da banda.

Nardão, diretor técnico e que assume várias outras funções na trupe (risos), incluindo a operação do som do PA, tem 4 sistemas Waldman, iguais ao que tenho, e ele sempre anda com esses sistemas.

Mas preferi usar os meus sistemas, porque eles têm o protetor no botão de mono e estéreo que fabriquei com meu amigo Evangelista, e que já expliquei aqui no Blog sobre esse problema do equipamento.

Passei para ele o arquivo do projeto do protetor do botão, onde ele pode confeccionar a peça em qualquer lugar que tenha impressão 3D.

Teatro do Parque - Recife - PE.

Nardão me informou que iria alugar uma mesa X32 da Behringer para os dois shows.

O Teatro do Parque tem até uma DL32 da Mackie, onde usam no monitor, e falei isso para Nardão, explicando que minha preferência seria fazer com uma X32.

Cada vez fico mais desanimado em operar o som de um show no iPad, seja no PA ou monitor.

Curto não.

Pois bem...

Mesmo sabendo que tinha uma mesa no teatro para o monitor, foi decidido usar a X32.

Mas apareceu um probleminha...

Os cabos que tem no teatro para splitar (dividir) os sinais para a mesa de PA e monitor são bem curtos, pensados para serem usados com a mesa Mackie, onde ela fica em cima do stagebox, e não é preciso cabos longos para fazer essas ligações.

A DL é controlada via iPad.

Como a X32 iria ficar um pouco distante do stagebox que envia os sinais para a mesa de PA, uma TF5 da Yamaha, foi preciso alugar um spliter para dividir nossos sinais para as duas mesas.

Probleminha resolvido.

Coloquei a mesa exatamente onde queria.

Usei ainda o iPad para alguns ajustes no palco, como o side, que é usado apenas para que o pessoal que faz os números aéreos de circo escute o som das músicas.

Não esqueçam que todos no palco estão com fones.

Mas durante o show não toquei uma única vez na telinha da Apple, operando o som pela mesa com controles físicos!

Ajustamos muita coisa pela manhã, e finalizamos a montagem e ajustes depois do almoço.

Quando a banda chegou, tudo estava ligado e testado.

E a passagem de som foi bem tranquila.

Deu tempo até da turma ensaiar alguns detalhes do show.

Teatro do Parque - Recife - PE.

Apareceu um problema num dos meus sistemas de monitor durante o soundcheck, mas como levei um extra, troquei rapidamente, e depois vou ver o que aconteceu com o equipamento.

Devo ver isso essa semana.

Caso eu não tivesse levado o extra, Nardão tinha os dele, e tudo seria resolvido do mesmo jeito.

Sempre sigo uma frase nos meus trabalhos com relação a equipamentos: “É melhor sobrar do que faltar.”

Sempre deu certo até hoje essa atitude.

A tranquilidade do soundcheck continuou no show.

E pelo que notei, todos saíram felizes, trupe e público.

Eu também! Saí bem feliz com o trabalho.

Teatro do Parque -Recife - PE.

Mais uma vez comprovei que não tem comparação trabalhar com uma mesa “normal” com faders e botões!!!!

Tudo é mais rápido e prático!

E para um monitor isso é absurdamente importante!

Deu tempo até de beber duas taças de vinho em casa, pois a viagem para João Pessoa no outro dia seria depois das 10h da manhã.

Atualmente estou fazendo mais exames do que shows.

Resolvi dar mais uma geral no corpinho maltratado.

Já fiz vários exames e ainda vou marcar outros.

A próstata deu alterada, e já marquei o urologista.

O fígado já tem esteatose faz é tempo, mas achei que estaria pior.

Colesterol e triglicerídeos (bem) acima do desejável...

Falta ainda ver o coração...

Continuo solteiro, mas o coração que vou checar é o que bombeia o sangue. (Risos)

Resumindo... Resultado normal dos exames, para quem não se cuida, né?

Segui com Neto no carro dele no outro dia para João Pessoa.

Ele foi o roadie desses dois shows, e também estava comigo no show anterior do OTM na UFPE.

Demoramos um pouquinho para sair de Recife por causa de um congestionamento na BR, mas deu tempo de chegar bem no local do show, só um pouco depois da hora combinada.

Paramos no caminho para pegar umas coxinhas pra comer no carro, porque tínhamos certeza que não daria tempo para almoçar.

E foi isso mesmo que aconteceu.

Chegamos no local do show e já colocamos a mão na massa!

Arrumando o palco. Nardão perto da mesa e Saúde perto da bateria.

Centro de Convenções Cidade Viva.

Achei que era um centro de convenções normal, mas não era.

Tinha uma ligação com religião.

E isso ficou claro ao ver a cruz enorme na lateral do palco.

E ela não poderia sair do lugar, porque era chumbada no chão do palco.

Ficou estranho, mas...

Seguimos em frente.

Dar uma pausa aqui pra uma macaxeira com charque feito pela minha irmã, que é uma mãe para mim.

Perdemos nossa Mãe muito cedo. Eu tinha sete anos, ela cinco.

Gosta mais do Santa Cruz do que eu, de tanto acompanhar nosso Pai nos jogos no Estádio do Arruda, quando eu troquei os jogos do Santinha pelas farras!

Fritei um ovo com gema dura para complementar a macaxeira com charque.

Depois tomar meu velho leite quente com Nescafé, e talvez um pedacinho de panetone...

Hoje não tem vinho, só amanhã.

Regras religiosas, que de vez em quando não sigo.

A minha igreja só tem eu, e quem decide tudo sou eu mesmo.

----

Muitos cabos e DIs no meio do palco, onde provavelmente teve algum culto no dia anterior.

Achamos melhor já ir desligando tudo para facilitar nossas ligações, enquanto esperávamos pelo técnico de som do local.

E foi uma boa decisão.

Esperei o técnico chegar para saber onde seria a melhor posição da mesa de monitor, e em qual lado colocar.

Quando ele chegou, foi a primeira coisa que perguntei e colocamos a mesa onde ele achava melhor, bem perto do stagebox que enviava os sinais para a mesa de PA.

Mas...

Tivemos que fazer uma operação de guerra para ligar nossas coisas, porque tudo lá foi projetado para as necessidades das apresentações religiosas, onde nem mesa de monitor tinha.

Tudo era feito da mesa de PA.

Soundcheck - João Pessoa - PB.

No palco só dois monitores na parte da frente, que eu acredito que são usados para o envio das vozes dos padres (pastores ou outro tipo de religioso).

O apelido do técnico era “Saúde”.

Adorei, não tinha como errar o nome dele.

Ele foi uma peça muito importante para o resultado do show.

Resolveu todos os nossos problemas e necessidades, não medindo esforços para nos ajudar!

Muito obrigado Saúde pelo atendimento.

Tivemos que fazer mudanças radicais nas ligações dele para os cultos, mas em momento algum ele falou que não poderia ser feito.

Seria importante ter o side para o pessoal do aéreo, e não tinha isso lá, mas Saúde resolveu isso também.

Não usei as duas caixas de monitores que ficam na frente do palco, e elas foram retiradas, deixando o palco limpo, como é o normal nos shows do OTM.

Saúde conseguiu duas caixas num tripé para o nosso side.

Quase faltou cabos XLR para ligar tudo, e o aluguel de uns cabos extras pela nossa produção foi essencial e salvou.

Acho que não iria dar para ligar o side sem esses cabos extras.

Ligamos e checamos tudo, onde tomei um susto quando vi que os microfones sem fio não estavam chegando na minha mesa de monitor.

Mas fui eu quem ligou errado no spliter, onde nunca se sabe qual é o número que vale... O que está em cima da conexão ou abaixo dela.

Pra completar, o spliter que foi alugado não tinha numeração contínua nas pontas que iam para a mesa de monitor.

Eram números minúsculos impressos nos cabos de 1 a 8, e vários grupos de oito pernas com as suas respectivas cores.

Verde 1 a 8, azul 1 a 8, vermelho 1 a 8...

Precisei ligar para o dono do multicabo para saber a ordem das cores... 1 a 8 (1-8 verde), 9 a 16 (1-8 azul), 17 a 24 (1-8 cinza), e por aí vai.

Depois dele me explicar, liguei todos os canais na mesa.

E por isso achei que o problema poderia ser nas minhas ligações na mesa de monitor.

De ter me enrolado com os cabos coloridos, ou o colega ter me passado errado a sequência das cores.

Nardão foi quem notou o erro, que estava na ligação na bandeja do spliter.

Susto passado, começamos o soundcheck.

Logicamente, usei a mesma cena do show anterior, onde basicamente só reajustei os ganhos de alguns canais, e algumas equalizações, mas o “grosso” já estava chegando bem legal nos fones de todos.

Eram microfones e DIs diferentes, não esqueçam desse detalhe.

Até a bateria era outra.

A mesa não era a mesma, mas era do mesmo modelo.

Foi só passar a cena do show anterior que salvei no pendrive.

Fiquei um pouco triste quando ouvi o baterista falar que estava melhor do que o dia anterior... (Risos)

Mas é melhor do que ouvir que estava pior, né?

Seguimos em frente sem atropelos, onde tudo estava se encaixando bem.

Showtime - João Pessoa - PB.

O soundcheck foi bem tranquilo também nesse show de João Pessoa.

Só no finalzinho foi que notei que o LR do fone de Anitelli estava invertido.

Ele me pediu para inverter os lados das vozes e eu estava escutando certo, ele escutava invertido.

Como chequei todas as vias no começo da nossa montagem, e isso eu faço sempre, estava tudo correto com relação ao estéreo de todas as vias, incluindo a dele.

Tentamos desconectar os cabos do fone que são de encaixe (por isso acontecem esses erros) para inverter o estéreo, mas estava bem difícil de soltar o segundo lado, e deixamos como estava mesmo.

Tomamos até um susto porque o som não voltou igual nos fones, e depois de alguns ajustes (e rezas) de Nardão, o som finalmente chegou perfeito!

Anitelli já estava com cara de "Porque deixei fazer isso?"... (Nem vou rir)

Mais um susto contornado.

Esperamos pela hora do show, que não demorou muito para começar.

A trupe se divertindo no soundcheck.

Shows em teatros geralmente começam cedo, diferente de um show aberto gratuito com várias atrações.

Só deu tempo de fazer um lanchinho no camarim.

Outra coisa muito boa em shows em teatros, no meu ponto de vista, é que dificilmente o show vai desagradar o público.

E tem uma razão bem simples para isso.

Todos ali pagaram para ver o show, ou seja, foram já com a intenção de ver o show.

Já gostam das músicas do artista ou estão dispostos a ouvir o que ele tem a dizer.

Num evento gratuito, e principalmente com várias atrações, nem sempre o público que está na hora do show veio ver aquele show.

Temos vários exemplos de artistas maltratados pelo público que não queria ver aquele show, como o caso famoso de Carlinhos Brown no Rock In Rio de 2001.

Um absurdo o que fizeram com ele.

Nesse show em João Pessoa e também no de Recife, o público queria ver o show do OTM, como foi também no da Concha Acústica da UFPE em outubro de 2025, que eu também participei no monitor.

Fiz uma postagem sobre esse show na UFPE, que acredito ter sido um show inesquecível para a trupe criada em Osasco (SP).

Mas vamos voltar para o show em "John People".

Só tive um probleminha (novamente) no monitor da vocalista, mas dessa vez não foi o equipamento que deu problema.

Ela conseguiu, não sei como, apertar o botão mono/estéreo mesmo com a proteção, e a via mudou de estéreo para mono, e quando isso acontece, o som desaparece quase que totalmente devido a problemas na fase do sinal.

Por causa disso, a proteção do botão é indispensável.

Já passei por vários casos de sistemas pararem durante ou no início do show.

Algumas vezes o músico esqueceu que desligou para sair do palco e não ligou novamente, teve caso do músico que não encaixou bem o plugue do fone na caixinha, e teve até músico que não notou que o cabo que entra na caixinha estava desconectado!

A vocalista do OTM sai muito da sua posição, para fazer as acrobacias aéreas, muda muito o lugar da caixinha amplificada onde entra o fone, e isso aumenta o risco de alguma coisa não encaixar direito.

Tem até a imagem dela no vídeo abaixo na hora da falha, “procurando” o som que não chegava aos seus ouvidos, mas logo depois sanamos o problema.

Vídeo by Neto Alves, nosso roadie.

E o outro probleminha aconteceu entre a penúltima e última música, no in-ear do cantor.

Aí foi mais complicado resolver.

Só consegui achar o problema depois que o show acabou.

Ele ficou cantando as músicas finais ouvindo um lado bem mais alto do que o outro.

Para mim estava tudo normal.

Sinal entrando no transmissor certinho, nenhum canal mais alto do que o outro.

No meu fone, escutando a via de Anitelli também normal, nada de som pendendo.

O problema só podia ser no bodypack dele, ou no encaixe do fone nesse bodypack.

Para quem é leigo, bodypack é a caixinha do in-ear sem fio, que eu poderia também chamar de caixinha, mas temos o costume de chamar de bodypack.

Se traduzir ao pé da letra vai sair mochila corporal ou pacote corporal.

Achei no Google uma boa definição para a palavra americana.

Quando o show acabou, peguei a caixinha de Anitelli, e fui procurar o erro (ou defeito).

Etapa por etapa.

Enviei um sinal para o transmissor, tudo ok.

Coloquei meu fone no bodypack e enviei um sinal novamente para o lado esquerdo e depois para o direito do transmissor, que fica ao meu lado.

Na X32 você não consegue enviar esse sinal para várias saídas ao mesmo tempo, não consigo enviar para os dois canais do transmissor do in-ear, que nesse caso era saída 11-12 da mesa.

Só para o LR da mesa tem essa opção.

Falha grave da X32 que nunca ajustaram nas atualizações.

Mas mesmo assim não foi difícil notar o problema, porque um lado estava absurdamente mais alto do que o outro.

Oxe. Por que?

Conferi se estava estéreo no transmissor, só por desencargo de consciência, porque eu testei todas as vias de fones antes.

Tudo certo.

Só pode ser na caixinha, e fui atrás, mesmo tendo feito isso antes de começar o soundcheck também, e estava tudo certinho com o estéreo da via de Fernando Anitelli!!!!

Entrei no “menu” da caixinha onde tem as configurações de áudio e do aparelho.

Estéreo ok, sem limiter ok, sem equalização ok...

Foi aí que vi que o “Balance” estava quase todo para o R!

Para os leigos (Balance = Equilíbrio), é onde a gente regula o nível dos sinais, que normalmente fica no centro, pois o sinal estéreo chega nivelado, mas...

Numa emergência, onde não conseguimos ajustar os sinais que entram no transmissor, podemos compensar um sinal mais alto do que o outro no bodypack, deixando os dois canais iguais no nível, mesmo chegando um sinal desnivelado.

Agora não me perguntem como essa regulagem mudou só no final do show!!!!!!!!!

Não sei responder até hoje.

Mas o problema foi esse.

Esse ajuste do equilíbrio também serve para quando se usa o modo MixMode, mas aí é outra história e um dia eu explico para os leigos.

Ajustei o balance para o centro e salvei.

Quando Nardão apareceu no palco para a desmontagem, expliquei o caso, e mostrei que estava tudo certo agora.

Que não foi problema no fone do Anitelli e nem erro meu na mesa de monitor.

Não tenho o menor problema em assumir um erro.

Nunca tive.

E já cometi erros graves. (Nem vou rir)

Ainda pensei em tomar “umas” com a trupe após o show, mas só tinha cerveja e iriam bebericar na beira da praia.

Se a turma fosse para um bar, onde eu pudesse achar um vinho, ou até a velha vodka cansada de guerra, eu teria ido comemorar.

Ahhhh!

Prepararam um jantar espetacular pra gente no camarim depois do show.

Uma moqueca de marisco.

Show de bola!!!!

Só faltou o vinho mesmo...

Cheguei no hotel, tomei o velho banho morno e fui dormir.

Foi aí que fiquei nos meus pensamentos...

Poxa, muito legal os dois trabalhos, músicas novas, músicos novos, turma legal...

Só não fui para Natal com eles depois para o próximo show porque o local era bem pequeno e a estrutura também, com uma mesa só para fazer os dois serviços.

Quando aceitei o convite para os dois shows, nem lembro se a produção me falou do cachê.

Tudo bem, tenho ideia do cachê, mas não lembro se me falaram.

Acho que já falei aqui no Blog que já fiz um trabalho operando o som do PA para um amigo, onde cobrei duas garrafas de vinho Chileno pelo serviço.

Para mim, ser chamado novamente para um trabalho, como foi nesse caso do OTM, onde fiz dois trabalhos anteriores com a trupe, é bem mais prazeroso do que o cachê!

Sempre pensei assim, e estou vendo que não vou mudar essa visão.

E se acho que não vai ser prazeroso fazer um trabalho, pode ser cachê dobrado, que vou preferir usar o cartão de crédito no dia para comer uns caranguejos com vodka e suco na calçada do bar Caneca Fina ou no Gota Serena.

E se tiver com o “espírito de rico” no corpo, vou beber um vinho com crepe no Bercy.

Acho que é isso que levamos da vida!

Um abraço a todos.

PS: Se a trupe me chamar mais vezes, capaz de eu pintar o rosto também! (Risos)

Temporada - Fiz poucas, mas é muito bom!

2026-04-23T16:43:00.017-03:00

Cabine de controle do Teatro Caixa Cultura - Brasília (DF).

Olá pessoal.

Na postagem anterior eu falo que já tinha um assunto pronto para postar aqui, mas que mudei de ideia ao ver o documentário de Paulinho da Costa.

Lembram?

Pois bem... Esse aqui é o assunto, e a foto acima é a que eu já tinha escolhido para a capa da postagem.

Ouvi muito o termo “temporada” bem antes de entrar para o mundo do áudio em 1987.

Fui na IA pegar uma explicação, que coloco abaixo.

Para mim, turnê é uma coisa, temporada é outra.

Turnê são vários shows seguidos em locais e lugares diferentes.

Temporada são vários shows seguidos num mesmo local.

Clique na imagem para ampliar.

Cantor “fulano de tal” vai fazer uma temporada de 16 shows no Canecão... Ou vai fazer uma temporada de 2 meses!!!

Ouvi muito isso.

Mais uma vez fui na IA. (Risos)

Canecão era uma referência quando se falava em temporadas de shows.

Clique na imagem para ampliar.

Só vim a trabalhar numa temporada em 2005, 2006...

Não lembro exatamente o ano, mas foi em uma das turnês de Silvério Pessoa na Europa.

Eita!!!!!

Lembrei!

Foi em 2005, onde passamos 110 dias rodando por lá.

E no final dessa turnê fizemos 5 shows seguidos num palco de um festival na Alemanha.

Para mim, foi uma temporada dentro de uma turnê!

Mesa analógica ainda, sem banda abrindo ou fechando, sem DJs nos intervalos...

Montamos, ligamos tudo, soundcheck, e tudo ficou armado e ligado.

Era só chegar, checar se tudo estava chegando na mesa de som, e o show começava minutos depois.

A primeira vez a gente nunca esquece, né?

Foi lindo!

Fui num grupo de áudio que participo (Info & Jobs), onde sei que tem muitos técnicos que fizeram essas temporadas no Canecão, para tirar umas dúvidas.

Não demorou muito para uma "avalanche" de depoimentos soterrar a tela do grupo no WhatsApp!

Ricardo Tenente, produtor de vários artistas renomados até hoje, falou: Chico Buarque e Maria Bethânia ficaram 6 meses (!) em cartaz no Canecão.

Teve um espetáculo em 1977 com Tom Jobim, Vinícius de Moraes, Toquinho e Miúcha que passou quase 8 meses em cartaz!

E Tenente ainda manda uma pérola sobre a casa de shows, falando:

"Não sei se já comentei aqui, mas a logo do Canecão era um caneco ou xícara num pires.

Nem todos notavam."

Eu imaginava que seria muito difícil essas temporadas serem iguais a esse meu caso aqui na Alemanha.

Por isso fui lá no grupo confirmar.

Realmente eram diferentes.

Nem sempre (ou quase nunca) conseguiam deixar tudo montado e ligado.

E a razão era simples.

Uma demanda muito grande de shows, com público garantido.

Eram muitos artistas fazendo temporadas ao mesmo tempo no Canecão.

Resolvi falar sobre esse tema (Temporada, não de Canecão) ao ver uma foto que tirei no trabalho que eu fiz em março com Flaira Ferro no Teatro Caixa Cultural em Brasília.

A foto transmite uma tranquilidade, uma paz...

E foi mesmo!

Transmite a certeza que não vai ter sol, chuva e ventos! (Risos)

Foram 4 dias de shows, e em dois dias foram duas sessões.

Ou seja... Seis shows seguidos!!!

E diferentemente do que acontecia no Canecão, nesses shows de Flaira nada foi desmontado e/ou desligado.

Eu até trabalhei em um caso parecido entre os shows na Alemanha e esses de Flaira Ferro.

Mas não foi um show de música com banda, e sim uma peça de teatro.

Gostava Mais Dos Pais, que aconteceu no Teatro do Parque em maio de 2025.

Nesse trabalho no Parque, foram 3 dias de espetáculo, sendo um dia com duas sessões.

O prazer foi bem parecido.

Era só as vozes dos dois atores, um violão, um canal estéreo do vídeo que interagia com os atores, e mais dois canais reservas para as vozes.

Mas a situação foi a mesma...

Armou, ligou, testou? Só aguardar para começar.

Nada foi desligado ou desmontado.

Hoje em dia, com as broncas técnicas que encontramos na estrada em diversos shows, principalmente quando esses shows são em datas festivas de prefeitura e/ou governo, como São João, Carnaval, Réveillon etc, quando a gente faz uma temporada como essas de Silvério, Flaira ou a peça de teatro de Bruno Mazzeo e Lúcio Mauro Filho, a emoção é grande!!!

Realmente o choque é grande!

Ahhhh! Fora os problemas técnicos que aparecem nos eventos, tem também os problemas climáticos!!!

Chuva, sol quente, inundação, palco dando choque, vazamentos na cobertura onde a água cai exatamente em cima da mesa de som... E por aí vai.

Teve um dia que a água do temporal estava caindo sobre a minha mesa de monitor, e tivemos que cobrir com uma lona, igual ao que o pessoal usa para cobrir a carga nos caminhões.

Peso absurdo para passar a lona por cima da mesa, a água caindo, e o show continuando...

Quando fiquei embaixo da lona, senti uma coisa úmida e áspera arranhando minha cabeça, e depois do susto notei que a lona estava molhada e cheia de areia!!!!

Quase uma lama.

Uma verdadeira lixa úmida!!!!

Fiquei embaixo dessa lona por um bom tempo com a cabeça roçando na lona, pois o show não foi interrompido.

Nem vou falar como ficou minha cabeça...

Tenho vários casos parecidos com esse da lona para falar, mas deixa quieto.

Aí... Quando olhei a foto da minha mochila em cima da cadeira dentro da cabine de controle do teatro em Brasília, resolvi falar sobre essa tranquilidade que passei nessas 3 temporadas que participei.

Geralmente as temporadas acontecem em locais fechados.

Das três que eu participei, só os shows na Alemanha aconteceram numa área aberta, os outros dois exemplos aconteceram em teatros.

Foram poucas temporadas (infelizmente) que eu participei, mas não posso deixar de falar que é muito bom!!!!!!

Se eu fosse de rezar, rezaria para fazer muito mais temporadas!

O lendário Canecão não existe mais, mas...

Ainda temos Circo Voador, SESC, Caixa Cultural...

Né?

Ah! Muito obrigado aos colegas e amigos do grupo Info & Jobs pelos depoimentos, e que estão falando até agora lá sobre os casos, emoções e "bizarrices" que passaram na casa de shows no Rio de Janeiro.

Um abraço a todos.

PS: Se eu colocasse aqui na postagem o testemunho de vários técnicos e produtores que estão falando no grupo sobre seus causos no Canecão, não ia ter linha suficiente no Word para o texto!

Paulinho da Costa - Eu até já sabia, mas...

2026-04-22T11:02:00.000-03:00

Olá pessoal.

Estou aqui de férias...

Trabalhos marcados só a partir do dia 21 de maio.

Mas isso acontece principalmente por causa das minhas escolhas, onde uma delas foi não operar mais o monitor de festivais.

Na sexta passada fiz um trabalho no Conservatório Pernambucano de Música com Davi Fonseca, artista de Belo Horizonte.

Vou ver ainda se falo sobre isso.

Eu tinha me preparado para escrever sobre outro assunto, onde já tinha até separado a foto da capa da postagem, mas ontem mudei de ideia.

Já tinham me indicado esse documentário na Netflix sobre Paulinho da Costa, percussionista brasileiro.

Comecei a ver dias atrás, mas acabei parando, não lembro o motivo.

Dificilmente paro um filme ou documentário para ver o resto em outro dia.

Isso quando é apenas um episódio de no máximo duas horas.

Acho que parei porque minha caixinha Flip6 da JBL descarregou, e não dá para ver direito filmes e shows usando o som da minha TV por que é muito ruim!

Ontem, sabendo que a Flip6 estava com carga máxima, coloquei novamente o documentário da Netflix na TV e abri uma garrafa de vinho.

Feriado, né?

Nem vou me estender nessa postagem.

O documentário vai para minha lista de dicas de filmes e/ou documentários, mas resolvi fazer essa postagem extra.

Quem quiser essa lista, tem uma postagem aqui no Blog onde compartilho o link para download.

Atualizo sempre essa lista, que já passou de 460 indicações.

Voltando para Paulinho da Costa...

Antes de chegar na metade do documentário, eu já disparei vários avisos pelo WhatsApp para os amigos, avisando que era muito legal, sugerindo que eles vissem.

Muitos já tinham visto!

O atrasado era eu! (Risos)

Muitas lembranças vieram à mente, pois Paulinho participou de várias músicas famosas que eu toquei na Over Point quando eu era DJ.

Chorei na parte que eles falam sobre a primorosa música In The Stone, da excepcional banda Earth, Wind & Fire (EW&F).

Earth, Wind & Fire.

Tudo bem... O vinho deve ter ajudado nessa emoção... (Risos)

Mas nunca deixei de escutar EW&F, uma das bandas marcadas como favoritas no meu Deezer.

E isso acontece COM ou SEM o vinho tinto.

Muito bom o documentário de Paulinho da Costa na Netflix.

Já falei antes para vários colegas e amigos que eles (Netflix) estão craques nos documentários.

Vi vários documentários primorosos!

Sobre esse assunto de Paulinho da Costa, principalmente por causa do meu trabalho como DJ, eu até já sabia...

Mas ainda tomei um susto!

Dei pouca importância ao percussionista quando eu estava na Over Point.

Ele foi, e ainda é, bem maior do que eu pensava, ou do que eu queria achar que era.

Fica aqui minha retratação.

Um abraço a todos.

Monitor do show de Fernando Anitelli - A Azul não me deixou fazer!

2026-04-08T12:52:00.002-03:00

Olá pessoal.

Quando recebi o convite para operar o monitor desse show de Fernando Anitelli no dia 29/03, que aconteceria aqui em Recife, dentro do Festival de Jazz do Recife, eu já sabia que tinha um trabalho no dia anterior lá em Fortaleza com Rachel Reis.

Complicou, pensei...

Eu já sabia do horário que iria para Fortaleza, mas não sabia ainda do horário da volta.

Vou perguntar para a produção, pensei... Não custa nada, né?

Ao saber que voltaria na madrugada do dia 29, vi que poderia fazer esse trabalho com Anitelli.

Depois que aceitei, fiquei pensando se eu não estava exagerando, porque era provável que o soundcheck do show no Festival de Jazz seria na parte da manhã.

Já falei para alguns amigos que estou fazendo com 60 anos coisas que era difícil eu fazer quando tinha 30.

Normalmente não aceitava fazer essas correrias.

Não sei o que está havendo.

Será que é porque o meu tempo está acabando?

Não sei...

O que sei é que aceitei o trabalho em Recife, e que corria o risco de chegar no aeroporto vindo de Fortaleza e seguir para a Praça do Arsenal, onde estava armado o palco do festival no Recife.

Tudo acertado.

Depois do belo trabalho em Fortaleza com Rachel Reis no dia 28, seguimos para o hotel, e estava programado seguir para o aeroporto às 3h20 da madrugada do dia 29.

O pessoal que seguiria para Salvador saiu mais cedo ainda!

Deu tempo de dar um cochilo no hotel, porque o show de Rachel foi cedo.

Mas foi só um cochilo, não deu para dormir de verdade!

Todos na recepção do hotel na hora marcada, seguimos para o aeroporto de Fortaleza.

Quando falo todos, é a turma de Recife: Eu, Adriano, Natalie e Guilherme.

Chegamos com tempo de sobra, e quem tinha coisas para despachar, despachou.

Acho que foi só Guilherme que fez isso.

Estou levando tudo na minha mochila, que parece até um paraquedas, mas depois desse último trabalho resolvi não carregar tanto peso nas costas.

Vou ver outra solução... Que já tenho até ideia de como vou fazer, principalmente se o voo for pela Azul.

Chegamos no aeroporto antes das 4h da madrugada, e nosso voo estava marcado para às 5h40, com embarque previsto para 5h00.

Tudo tranquilo.

Já estávamos na sala de embarque (e não lembro se já tinha o aviso que o voo estava atrasado) quando Adriano olhou para mim e falou: --- Isso aqui não está me cheirando bem...

Ele já achou que tinha pouca gente esperando para embarcar no voo, quando ficamos sabendo que o voo estava atrasado, foi aí que ele estranhou mesmo!

E comentou: --- Tou achando que a gente não volta hoje para Recife...

Não demorou muito tempo para o pessoal da Azul dar a notícia de que o voo estava cancelado!!!!!

Olhei para Adriano que já falava "Não Te Falei?", e vi a imagem do desenho animado do meu tempo de criança...

Ele riu.

Natalie tinha ido pegar mais informações na entrada do nosso portão de embarque, e falou que estava cancelado mesmo, por problemas na manutenção da aeronave, segundo falou o funcionário da empresa aérea.

Não tinha o que fazer, e decidimos seguir para o check-in da empresa, enquanto Guilherme seguiu com Adriano para recuperar as bagagens despachadas.

A confusão estava formada!

Guilherme, Natalie e Adriano tentando remarcar o voo.

Só 2 (dois!) funcionários da empresa no check-in, e uma "tuia" de gente querendo voltar para casa.

Foi rolo!

Acho que já passava das 6h da manhã, quando a única coisa que a gente conseguiu foi ser realocado no voo das 15h55!

Ou seja... Iríamos passar 11h no aeroporto!

Não esqueçam que chegamos lá um pouco antes das 4h.

Para animar mais ainda essa espera, a empresa aérea deu um kit (chamamos de KitFode) de alimentação para os passageiros para substituir o café da manhã.

O kit era uma caixinha de papelão muito engraçadinha, que seria sucesso com as crianças com menos de 6 anos de idade.

Aceitamos só para ver o que tinha dentro.

Muitos passageiros nem aceitaram!

Já estávamos nos concentrando para a grande espera, quando recebemos a notícia que a produção de Rachel Reis estava conseguindo um hotel perto do aeroporto pra gente aguardar pelo novo horário de embarque.

Fernando atropelando a gente com seu caminhão de gentileza!

Será que todas as produtoras de artistas fariam isso?

Fica a pergunta...

Estávamos numa cafeteria, onde arrisquei um chocolate quente, quando recebemos a notícia de que os dois quartos estavam liberados no hotel.

O chocolate quente era um leite com Nescau, ruim demais! Não consegui chegar na metade.

Mas a notícia foi ótima!

Quando o Uber chegou para pegar a gente, o relógio marcava 7h20.

Chegamos no hotel, acertamos as coisas no balcão, deixamos as bagagens nos quartos e seguimos para o café da manhã.

Corremos de volta para os quartos, pra dormir o maior tempo possível!

Marcamos para sair do hotel às 13h.

Deu para dar um cochilo legal.

Voltamos para nossa jornada no aeroporto, e a surpresa... Voo atrasado!!!!!!

Pegamos todos os documentos possíveis para comprovar o cancelamento do primeiro voo.

Ahhhhhh! Esqueci de falar uma coisa...

Logo que fiquei sabendo que o voo estava cancelado e só iríamos voltar pra Recife às 15h55, entrei em contato com a produção de Fernando Anitelli (O Teatro Mágico) para informar do ocorrido, e para falar que não iria poder fazer o trabalho.

Mas já tinha falado antes com meu Amigo Júnior Evangelista, que estava trabalhando no festival de jazz e pedi para ele fazer o serviço para mim.

Eu já tinha emitido NF e até recebido esse show do Anitelli, mas era só repassar para Evangelista, que nem quis aceitar!

Mas insisti, e a gente entrou num acordo.

Enviei essa NF para Guilherme, para servir de prova que eu iria fazer o trabalho no dia 29/03.

Com tudo acertado com Júnior e depois com a produção do Anitelli, fiquei tranquilo.

Tranquilo não estava no aeroporto ao saber que mais uma vez o voo estava atrasado!!!!!!

Pegamos também um documento referente a esse atraso.

Documento referente ao atraso do segundo voo.

Será que não vamos voltar hoje?

Foi a pergunta que fizemos enquanto bebíamos uma garrafa de vinho Chileno.

A turma da cerveja achou o vinho muito forte, enquanto eu ria, girando minha taça só para fazer o charme...

Eu já tinha degustado uma taça desse mesmo vinho no almoço, antes de entrar para a sala de embarque, mas como todos estavam querendo comemorar uma "possível" volta para casa, pedi uma garrafa!

Descobri um estrogonofe de camarão legal no Vivenda do Camarão no shopping em Brasília quando estava com Flaira ferro, e repeti aqui no almoço no aeroporto de Fortaleza.

Antes de acabarmos direito com a garrafa de vinho, soou no sistema de som do aeroporto o anúncio do início do embarque para nosso voo!

Uh uhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh.

Festa!

Viramos o resto do vinho da taça como alguém que está bebendo uma lapada de cana e seguimos para o embarque.

Logicamente, fui direto para a fila de "prioridades por lei"!!

E tudo seguiu agora como o combinado.

Mas...

Era para eu pousar em Recife no dia 29/03 antes das 7h da manhã, mas quando eu pedi o Uber (pode ser POP também) no aeroporto de Recife para voltar para casa, já passava das 19h!

Na realidade, quem pediu o Uber foi Natalie, que mora aqui perto de casa e rachamos o valor da corrida.

Então...

Foi assim meu trabalho no monitor do show de Fernando Anitelli no Festival de Jazz do Recife.

Que a empresa aérea Azul não me deixou fazer!

Pela primeira vez na minha vida, vou colocar alguém (ou alguma coisa) na justiça!

E vamos colocar todos juntos, os 4 passageiros de Recife, abandonados pela Azul!

Já enviei todos os documentos para Guilherme, que é quem está fazendo esse serviço com um advogado de Salvador.

Vou tentar um dinheiro extra para os vinhos!!!!

Vou até usar um termo do meu ex-sogro Juzenildo aqui no final.

"Muito deselegante" o que a Azul fez.

Acho que foi muito pior do que isso, mas... Vou finalizar com finesse, com delicadeza.

Um abraço a todos.

Monitor de Rachel Reis em Fortaleza - Tratamento de luxo.

2026-04-05T12:53:00.006-03:00

Olá pessoal.

No dia 28 de março fui para Fortaleza para operar o monitor do show de Rachel Reis.

Normalmente quem faz esse serviço é meu Amigo Adriano Duprat.

Nesse show ele foi como o diretor técnico, função que nos próximos shows vai ser assumida por Cíntia, roadie que está com Rachel já faz um bom tempo (se não me engano).

Para quem acompanha o Blog, não preciso dizer que não foi a primeira vez que trabalhei no show da artista de Salvador.

Na maioria das vezes fiz o monitor e uma vez operei o som do PA.

Não lembro se postei sobre esse trabalho...

É uma grande satisfação profissional ser contratado por uma artista de Salvador, e num desses trabalhos o show foi numa cidade perto de Salvador, que foi onde operei o som do PA.

Gratificante isso.

Muitos sabem que não é nada fácil "andar" com uma equipe técnica, principalmente usando o avião como transporte.

Fora isso, tem a diária de alimentação e a hospedagem.

Sempre toco nesse assunto, pois é um fator que interfere (e muito!) numa contratação.

Viajei de madrugada para Fortaleza, junto com minha amiga Natalie, que iria operar a luz do show.

Ela sempre faz trabalhos com Rachel Reis.

Mais um de Recife "trabalhando pra fora". (Risos)

Ahhh... O diretor musical da artista também é de Recife!!!

Guilherme Assis (Gui para os mais íntimos) além de diretor é o guitarrista da banda.

Muito bom ver a turma daqui trabalhando para fora da nossa região!!!!

Chega de detalhes... Voltar para o show.

Deu tempo para descansar, porque só iríamos para o local do show à tarde.

O show aconteceu no espaço famoso da cidade chamado Estação das Artes.

Estação das Artes - Fortaleza.

Até apareceu uma oportunidade de fazer um show lá com Otto tempos atrás, mas acabei não indo.

Já tinha informações de que o local não ajudava na acústica, o que dificulta o trabalho.

Comprovei isso quando começamos a passar o som.

Nossa grande vantagem é que todos usam fone no show de Rachel Reis, inclusive ela.

Fico imaginando como foi Otto lá, onde todos usam caixas na monitoração, mais dois amplificadores de guitarra, e o volume sonoro no palco é bem alto.

Nesse show de Rachel não tem nem amplificador de guitarra!

Realmente, faz uma diferença grande, tanto para o monitor quanto para quem está operando o PA.

Quanto mais som naquele ambiente, pior.

Como o ambiente é um grande corredor, com paredes cruas, as reflexões são enormes, ajudando a "emboloar" o som.

As caixas do line array direito, olhando para o palco, ficam quase coladas à parede lateral.

Tem que inclinar um pouco para o meio do salão, e acho que eles sempre fazem isso em todos os shows.

Não lembro se fazem isso também com o line do lado esquerdo...

Adriano já tinha me passado que seria uma CL5 no monitor, e montei uma cena inicial em casa, como geralmente faço.

Dificilmente chego para um trabalho sem uma cena inicial.

Um sistema de in-ears foi alugado na cidade, para todos da banda, para os dois roadies e que incluía um para o técnico de monitor (eu).

Um luxo hoje em dia isso.

Quando cheguei no local, estava tudo funcionando e plugado na mesa de monitor, onde eles seguiram "à risca" o que estava no rider técnico.

Só precisei mudar o patch do side, porque não usaria pelos auxiliares e sim pelo LR da mesa.

Como todos usam fones, eu nunca coloco nada no side, só uso em caso de emergência.

Nesse dia, só me pediram para colocar um pouco de bumbo, e só!

Chequei todos os in-ears, estava tudo ok.

Foi só aguardar o começo do soundcheck.

Fizemos o linecheck, onde tivemos que ajustar algumas coisas, mas tudo dentro do nosso tempo.

Depois de checar todos os canais, começamos o soundcheck.

Todos os músicos no palco com seus fones e Adriano foi coordenando do palco com um microfone sem fio que ia para todos os músicos, e para mim também, logicamente.

Depois do som passado para a banda, Rachel chegou e passamos com todos.

Já existia uma mix para o fone da cantora.

Aí foi só fazer pequenos ajustes para todos.

Tudo dentro da normalidade.

Rachel é bem tranquila com a monitoração, que até assusta.

Dificilmente ela pede alguma coisa!

No soundcheck não pediu nada!

No show, só pediu (cantando) para aumentar o maestro do VS. (Risos)

Uma amiga me indicou um filme, e fui ver.

Chatinho de ver, não entrou na minha lista de dicas de filmes, mas acho que ela me indicou para mostrar que posso fazer parte do TEA (Transtorno do Espectro Autista) e não sei disso!

Será? Vou prestar mais atenção nisso.

O show... Ahhh o show...

Como é o normal, conferimos todos os canais e vias de fones rapidamente antes de começar.

Tudo normal, sem atropelos, e o show começou.

E o palco limpo, sem as caixas de som nos monitores foi importante para o resultado sonoro.

Mesmo sem as caixas de monitor, o som era bastante "reverberado" em cima do palco, por causa das peças acústicas da bateria e percussão, que se somavam com o som do PA.

E no side ficou só o bumbo mesmo, do começo até o final do show.

Não estou dispensando mais os microfones dos roadies nos meus trabalhos.

Coloco um em cada lado do palco, com fio mesmo, e eu levo os microfones que possuem chave on/off.

Inclusive vou ter que comprar outro, pois o que estava comigo quebrou a chave liga/desliga.

Esses microfones dos roadies não podem ficar abertos o tempo todo, porque o sinal deles fica direto no meu fone.

Ligou a chave ON, escuto a voz deles independente do que eu esteja fazendo na hora.

Coloco meu fone quando vamos começar e só retiro quando o show acaba.

Atendi algumas solicitações dos roadies durante o show, onde eles pegaram esses pedidos dos músicos, mas tudo também dentro da normalidade.

Fiquei durante grande parte do trabalho "procurando cabelo em ovo".

Escutando as vias dos músicos e da cantora...

Desde o começo do trabalho foi um tratamento de luxo!

Cíntia e Batata como roadies.

Natalie na luz nem falo mais, pra não ficar repetitivo.

Víctor Vaughan no PA.

Já tinha trabalhado com ele quando fui fazer o monitor da Academia da Berlinda em Salvador.

Sempre é uma tranquilidade.

Faz tempo que ele é o técnico de PA da banda BaianaSystem (Salvador - BA).

Foi bem mais complicado para ele no PA do que pra mim no monitor, pois a acústica da casa realmente não ajuda.

Fernando Castro estava mais uma vez na produção, e é tão solícito que "dá raiva". (Risos)

Durante o show, deu um problema de RF no in-ear de um músico, que eu nem vi o pessoal resolvendo.

Adriano com os roadies resolveram o problema, que eu nem notei.

Não me falaram nada.

Será que foi por que entrei no grupo "Preferencial" dos 60+?

Ou eles desconfiam que sou autista? (Risos)

Ahhh....

Os sistemas alugados de in-ears (PSM 1000 da Shure) estavam perfeitos, tudo muito bem cuidado.

Um luxo.

Não tenho o contato do fornecedor, porque não fui eu que tratou disso, mas quem quiser esse contato é só me falar por aqui nos comentários da postagem ou entrar em contato pelo WhatsApp, que eu consigo essa informação com a produção de Rachel Reis.

O show foi "show!!!!".

A satisfação de todos no palco era visível, incluindo a cantora.

A satisfação do público idem.

(Ou como sempre falo, se não estavam satisfeitos, estavam fingindo bem.)

Dá para notar isso nos poucos vídeos que eu fiz.

A única bronca foi voltar para casa na madrugada do outro dia.

E mais uma vez Fernando me "atropelou com seu caminhão de gentileza".

Na verdade, NOS atropelou!

Foi realmente um tratamento de luxo durante todas as horas que passei em Fortaleza.

Só a empresa aérea Azul não fez isso.

Mas aí é assunto para a próxima postagem!

Um abraço a todos.

PS: "Você me atropela com esse seu caminhão de gentileza."

Frase de meu Amigo de infância Carlos, que levo para toda minha vida!

Meu eterno Amigo que se foi cedo, e que eu chamava carinhosamente de Cabeça de Bagre.

Figuraça!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Sempre aparece em meus pensamentos, como hoje, enquanto escrevia sobre esse trabalho.

Cabeça de Bagre!

Operando o monitor do Rec-Beat - A despedida dos festivais?

2026-03-27T18:40:00.001-03:00

Olá pessoal.

Não é de hoje que já venho falando para colegas e amigos de profissão da minha vontade de parar de trabalhar em festivais.

Já fiz vários...

O primeiro deve ter sido o Abril Pro Rock (APR), no começo dos anos 2000, quando fui contratado pela empresa de som PA Áudio, dos meus amigos Normando, Rogério e Mário Jorge.

Dos mais importantes, acho que só faltava eu trabalhar no Rec-Beat.

E esse foi, acredito, o principal motivo para eu aceitar o convite para operar o monitor do evento.

O segundo motivo foi a remuneração.

Sempre achei que esse é um dos maiores problemas dos festivais daqui.

A remuneração. O cachê.

A responsabilidade é bem grande, o "rojão" é tão grande quanto, as horas dormidas são pouquíssimas, e em muitos casos não dá nem para se alimentar direito.

Lembro na época do começo no APR, quando colavam o papel com o cronograma das passadas de som e do início dos shows, e quando eu olhava, não existia pausa para almoçar e/ou jantar!

Era um soundcheck atrás do outro, e logo em seguida começava o primeiro show, que acabava bem tarde, e a técnica tinha que chegar bem cedinho...

Hoje as pausas existem nos cronogramas, mas nem sempre dá para seguir ao "pé da letra".

E em muitos casos, algum colega que está mais folgado naquele momento, traz o almoço ou lanche pra gente comer numa brechinha de tempo ao lado da mesa de monitor (ou PA).

Aconteceu algumas vezes nesse trabalho que fiz no carnaval no Cais da Alfândega (Recife), principalmente na hora do jantar.

E pela praticidade, pedia sempre um hambúrguer "artesanal", que era bem gostoso.

Fica meio complicado comer uma quentinha com aqueles garfos de plástico que quebram na primeira espetada na carne.

Quebrei tanto estes talheres, que na época que estava começando, andava com um garfo e faca de metal na minha maleta de ferramentas!

Cheguei perto de engolir alguns pedaços de dentes de garfo, que quebravam sem eu notar e ficavam no meio da comida.

Já foi por hoje...

Queria só começar o texto para deixar um começo definido.

Semana que vem termino e faço a postagem.

Estou me arrumando para dois trabalhos nesse fim de semana, que tá parecendo cronograma de festival.

Hoje é quinta-feira (26/03 - 23h35), e viajo na madrugada do sábado para Fortaleza, onde faço o monitor de Rachel Reis.

Volto na madrugada do domingo para Recife, onde vou fazer nesse mesmo dia o monitor do show de Fernando Anitelli, vocalista do grupo O Teatro Mágico.

Depois conto como foram os trabalhos...

Amanhã faço exames de sangue pela manhã e arrumo as coisas para o "bate-e-volta" em Fortaleza.

----

Já arrumei tudo aqui para a viagem, e vou ver se consigo terminar esse texto hoje, sexta-feira.

Como falei acima, fui fazer uns exames, tou tentando mais uma vez dar uma geral nesse corpinho de 60 que eu tanto maltrato.

Falei de rojão nos festivais, né?

Nesse não foi diferente...

Mudei muitas caixas de monitor do lugar, com a ajuda do meu amigo Léo Mattos, que foi contratado pela empresa de som para me dar uma assistência.

E ele deu mesmo, como sempre!

Léo, quando eu estava começando no monitor da Versão Brasileira, já trabalhava em empresa de som, e me encontrei várias vezes com ele nos palcos, onde ele sempre foi muito profissional e solícito.

Dificilmente saía um NÃO da boca dele, o que não era muito comum naquela época, e até hoje isso ainda não mudou completamente.

Sempre o admirei por causa desse profissionalismo, e dessa vontade que ele tinha de sempre querer ajudar a resolver problemas no palco ou no som do PA.

Pois bem...

Eu não imaginava que esse trabalho com ele no Rec-Beat seria a última vez que eu iria vê-lo.

Dias atrás recebi a péssima notícia que ele tinha falecido.

Voltou pra casa depois de um dos trabalhos dele com som, sentou na sala, e morreu.

Tinha me falado em uma das várias conversas lá no palco do festival que estava muito contente com um serviço diário que ele estava fazendo, que garantia um "fixo" que ajudava muito para pagar as contas.

Atualmente ele operava o som do PA do cantor Santanna, O Cantador.

Mas já trabalhou para vários outros artistas daqui de Recife, como Quinteto Violado e André Rio.

Mais um cara "gente boa" que foi embora...

Uma merda saber que não vou mais me encontrar com ele nos palcos.

Vamos em frente, como diz Silvério Pessoa.

Aprendi muito novinho e de uma forma cruel, que a vida não para!

Voltando ao Rec-Beat...

Coincidência ou não, na quarta-feira de cinzas, apareceu uma dor no meu cotovelo direito, e ao que tudo indica é uma tal de Epicondilite Lateral.

Clique na imagem para ampliar.

Mesmo Léo me ajudando a carregar as caixas pesadas de monitor, acredito que esse esforço pode ter ajudado no aparecimento dessa tal de epicondilite.

Estou supondo, pois a inflamação é causada geralmente por movimentos repetitivos, como um tenista.

Estou começando a tratar.

Mas que é rojão trabalhar num festival, é sim.

Principalmente no monitor!!!!!!

Chico Chico.

Como sou o responsável pelo monitor do evento, faço o monitor das bandas que não trazem seu técnico.

Para terem uma ideia, das 20 atrações, só uma trouxe o técnico de monitor, e teve um caso do técnico de PA operar o monitor lá da frente, com todos no palco usando fones.

O resto, eu operei.

Mas não fui sem saber, isso é o normal aqui.

Fui contratado para isso mesmo.

Não sei como é num Lollapalooza ou Rock In Rio...

Ajuliacosta.

Tinha até o que comentar sobre a parte técnica, mas não vou entrar nesse assunto.

Uma coisa posso até falar, que pode ajudar outros técnicos no monitor de futuros festivais.

Resolvi não desconectar nada das vias de monitor.

Tanto das vias de caixa como as vias dos in-ears.

Pluguei uma vez e não mexi mais.

Fiz uma lista mostrando como estavam as saídas, e para onde iam, e se aparecesse uma banda com seu técnico, era só fazer o patch digital, sem desplugar nada!

Colei essa lista ao lado da mesa de monitor, como mostra a foto abaixo.

Deu muito certo isso, e foi bem simples para o único técnico que apareceu no palco fazer o patch digital para suas vias de monitor.

Já tinha feito isso no último trabalho que eu fiz no Festival No Ar Coquetel Molotov.

Funciona absurdamente!

Mas não vou entrar na parte técnica dessa vez, e que teria muito assunto para falar!!!!!

Quando resolvi escrever, foi para falar sobre o desgaste físico (e mental) causado por um trabalho num festival de música.

Como falei antes, fiz muitos, mas estou realmente cansando da "puxada".

Não tenho mais o corpinho de 30 anos.

Agora o danado tá com 60, e eu não cuido muito bem dele.

Mesmo com a melhor remuneração que eu consegui até hoje em festivais, e recebendo o valor total depois de apenas uma semana, o Rec-Beat foi o empurrão que estava faltando para minha decisão.

Foi a minha despedida dos festivais?

Foi sim.

Espero ter contribuído com meu trabalho para o sucesso dos vários festivais por onde passei.

Sempre me diverti.

Mas não estou mais me divertindo como antes.

Vou deixar para os mais novinhos o serviço, com mais disposição, fôlego e talento!!!

E muito obrigado a todos que me convidaram para esses festivais.

Tem muita gente que acredita em mim, mais do que eu mesmo!!

Um SESI Bonecos, FITO, MIMO, ou coisa do tipo, ainda posso até aguentar...

Mas no PA!!!!

No monitor, dá mais não.

Um abraço a todos.

PS: Organizar aqui o vinho para aguardar pela hora de seguir para o aeroporto às 2h da madrugada... (Risos)

Seis shows de Flaira Ferro na Caixa Cultural Brasília - Foi radical!

2026-03-19T22:14:00.012-03:00

Olá pessoal.

Eu tinha até planejado falar sobre dois trabalhos anteriores, mas vou deixar mais pra frente, pra não perder o "frescor" desses seis shows de Flaira Ferro em Brasília.

Recebi o convite para participar desses shows bem antes, e no começo eram 4 dias de shows, um por dia.

Só depois fiquei sabendo que teríamos duas sessões no sábado e no domingo.

Isso aconteceu do dia 12 ao dia 15 desse mês.

Ou seja... Na quinta-feira passada aconteceu o primeiro show, e nesse domingo que passou aconteceram os dois últimos shows.

Voltei para Recife nessa segunda, dia 16.

Acredito que mais na frente vou falar ainda sobre o monitor que fiz de Lucy Alves no dia 14 de janeiro, e sobre o trabalho no monitor do Rec-Beat, que aconteceu nos 4 dias de carnaval.

Essa é minha intenção, mas não posso garantir, ok?

Como sabem, não gosto de "voltar atrás" no tempo, atropelando a cronologia dos trabalhos.

Mas de vez em quando saio desse padrão. Pouco, mas saio.

Passei mais de uma semana ajustando os detalhes técnicos desses shows no teatro da Caixa Cultural Brasília.

Já estava decidido alugar na cidade várias peças da percussão como também uma bateria completa.

Peguei o contato do responsável (Pial) por essas locações, e fui ler o documento enviado pelo teatro, mostrando o que eles tinham.

A primeira coisa que falei com a produção da artista foi para contratar outro técnico em Brasília, para eu não ter que operar o som do monitor e PA ao mesmo tempo.

Fui prontamente atendido.

Principalmente porque tinha mesa de monitor e mesa de PA.

Duas M7CL, mas eram ES, onde as duas mesas compartilham o mesmo Stage Box onde são ligados os canais.

A mesa de PA controla os ganhos dos canais como também a ligação do Phantom Power (48V).

Depois de ver todos os detalhes dos equipamentos, fui falar com Pial sobre o que iríamos precisar alugar.

Amanhã (sexta) vou para Caruaru, fazer um farrinha no fim de semana com amigos que residem lá.

Talvez eu nem consiga acabar esse texto hoje, aí vou tentar fazer isso lá, se tiver folga.

Se não der, faço isso na segunda-feira.

Alugamos uma bateria completa, um timbal com suporte, um pedal de bateria e algumas estantes e suportes para a percussão.

Pedi também um mini pedestal para o microfone do bumbo da bateria, 10 cabos de microfone (XLR), 2 DIs (Direct Box), e uma máquina de fumaça.

Ahhh... Solicitei também uma caixa de subgrave para o baterista.

O resto eles tinham lá.

Decidiram que eu iria operar o som do PA.

Marcelo foi o técnico contratado na cidade para o monitor, e contrataram também Angélica para ser a roadie.

Na luz, Natalie Revorêdo, amiga daqui de Recife.

A banda é formada por 4 músicos.

Foto by Arara Produção Audiovisual.

Baixo (VS / synth / vocal), Sanfona (synth / vocal), Percussão (vocal) e Bateria.

Miguel, Lucas, Aishá e Max, como está na foto acima, da esquerda para a direita.

Peguei com Miguel um rider antigo e fiz outro no Ridermaker, ajustando as coisas para esses shows.

Miguel é o diretor musical desse show chamado Afeto Radical, que é o nome do disco lançado recentemente pela cantora.

Só procurar no Deezer ou Spotify.

Tinha lá no teatro o CD pra vender, tinha até o vinil!!!!

Quem quiser a mídia física, só pedir aqui nos comentários o contato da produção da artista.

Ainda vou ajustar novamente esse rider técnico para servir para outros shows, que tenho certeza que vão aparecer.

Já tem previsão para 2 shows em São Paulo em junho.

Estou aguardando a confirmação, mas as datas já estão reservadas na minha agenda.

Foto by Arara Produção Audiovisual.

Nem lembro direito quando fiz vários shows seguidos no mesmo lugar, sem ter que desligar nada!

Sem banda de abertura ou fechamento, sem DJ no início ou no final de cada show.

Foi só o show de Flaira Ferro nos quatro dias.

Lembro que fiz isso uma vez com Silvério Pessoa numa das turnês na Europa.

Foram 5 dias de shows seguidos no mesmo local.

Era uma mesa analógica ainda, e deve ter sido em 2005 ou 2006...

Um show por dia, não teve duas sessões como esse aqui de Flaira.

Ahhhh. Operei o som da peça de teatro Gostava Mais Dos Pais, que aconteceu no Teatro do Parque, e foi bem parecido com esse trabalho com Flaira, mas não tinha banda, era só os dois atores no palco mais o áudio dos vídeos.

Mas vou falar mais alguns detalhes desses 4 dias com 6 shows na Caixa Cultural.

Soundcheck.

No dia 10 já foi uma turma contratada pela produção de Flaira para o teatro, armar os equipamentos alugados, seguindo o rider técnico que enviei.

Tudo foi posicionado seguindo o mapa de palco (foto abaixo), e Eduardo ligou todos os canais seguindo o input list do rider.

Tinha um pessoal também para posicionar e ligar os equipamentos de luz, mas...

Natalie sofreu direitinho para organizar as coisas.

Tanto que teve que ir no dia 12 bem cedinho para o teatro, e só chegamos perto das 16h.

Clique na imagem para ampliar.

Essa montagem e ligação dos canais no dia 10 ajudou muito no serviço.

Chegamos a Brasília no dia 11, deixamos as malas no hotel, almoçamos e seguimos à tarde para o teatro.

Posicionamos no palco os equipamentos que os músicos levaram de Recife, como laptop, placa de áudio, teclados, SPDS etc...

Conseguimos ajustar tudo no PA e monitor, e conseguimos passar o som, mas sem a cantora, porque ela tinha outro compromisso nesse dia.

Mas já tínhamos passado de 80% de satisfação.

As duas mesas estavam com problemas nos faders, e eu aconselhei o nosso técnico de monitor a não mudar de página de fader, pra evitar problemas nos monitores dos músicos.

Usamos fone e caixa na monitoração da banda.

Flaira só usou caixa de som no monitor.

Não mudei também de página de fader, e usei meu iPad para mexer em algumas configurações sem precisar usar os faders.

Resolveu meu problema, mas no monitor tudo é mais complicado.

Mas não tivemos mais sustos nos monitores quando Marcelo parou de mudar de página de fader.

Seguimos...

Coloquei as duas caixas do front na frente do palco na horizontal, porque eles usam nas laterais na vertical, apontadas para o centro.

Eu já tinha conversado com amigos que já tinham passado pelo teatro com outros shows, e eles me adiantaram que o PA não cobre bem o espaço, ficando um "buraco" sonoro no centro.

Logicamente, foi a primeira coisa que eu fui conferir.

Na realidade, o line array da casa, formado por duas caixas por lado, é uma "invenção", porque elas não foram projetadas para esse serviço.

Foram projetadas para serem usadas como monitores de chão na horizontal, ou até como monitores na vertical em cima de tripés.

Nem lembro se elas tinham o local na parte de baixo para encaixar no tripé...

Simplesmente pegaram duas, colocaram uma em cima da outra na horizontal, presas por 4 hastes de ferro, com um espaço entre elas, e com uma pequena inclinação na caixa de baixo, que acredito que foi feito sem calcular nada.

E nem tinha como calcular ou usar um software específico para esse serviço, porque realmente não era um line array.

Por causa disso, realmente existe na casa um BURACO enorme na cobertura sonora, principalmente para as pessoas que estão mais próximas do palco.

Quanto mais perto do palco, menos você escuta o som.

As duas caixas que eles usam em pé nas laterais para o front, que eu mudei para o centro do palco colocando elas deitadas, são do mesmo modelo das caixas do "fake" line array.

Visualmente não ficou interessante minha arrumação, mas me salvou na questão da cobertura sonora!

No dia 12, chegamos ao teatro à tarde, para passar tudo novamente, mas com Flaira Ferro.

Deram uma passada no show, e fomos ajustando as coisas.

Já achei bem legal, mas notei que o som ficava bem mais alto para quem ficava na linha das caixas do line, ou seja, as pessoas que ficavam nas cadeiras das laterais.

Quanto mais perto dessas caixas mais alto era o som.

Dei uma ajustada ainda nisso, tentando combinar com as caixas do front, mas ainda achei alto o som na casa...

Também achei que isso poderia mudar um pouco quando o local estivesse lotado, mas não aconteceu.

Começamos o primeiro show já bastante satisfeitos com o soundcheck.

Mas não demorou muito para um dos técnicos da casa me avisar que tinha gente reclamando do volume alto do som.

Ainda perguntei onde estavam essas pessoas no teatro, mas ele não soube me responder.

Baixei o máster da mesa e um pouco do front também.

Essa observação agora vai para meus colegas de profissão...

Sempre uso o front por um AUX (auxiliar) em pós fader, onde tenho o controle de todos os canais separadamente, e sempre coloco a voz 3 ou 4 dBs acima do resto da banda.

Enviando um Matrix para o front, não posso mudar nada na mixagem para as caixas mais próximas do "gargarejo".

Mas do jeito que uso, quando eu baixo o máster da mesa (L/R), não baixa nada do front.

O show seguiu sem outras reclamações.

Já foi bem legal, com todos bem satisfeitos no palco.

No segundo dia, seguindo a tranquilidade que foi no primeiro, chegamos à tarde novamente, para ficar direto para o show, como foi no primeiro dia.

Passamos o som novamente, onde a cantora ajustava também o show, com algumas mudanças pontuais.

Com o volume do máster igual ao primeiro dia, fui conferir novamente o front usando meu iPad.

Zerei o volume do front e fui subindo o fader enquanto a banda passava o show com Flaira, tocando pra valer.

E quando escutei um som só, com a soma do PA, parei de subir o fader.

Fui na primeira fileira de cadeiras ainda pra conferir se ficou alto demais para essa fileira, mas estava bem legal.

Rodei pelo teatro, sentando em vários pontos da casa pra conferir ainda se estava incomodando o volume do som, mas nem nas laterais achei que isso estava acontecendo.

Não mudei mais esse volume durante todos os shows!

Fiz uma foto da cena do último dia, para mostrar o quanto eu baixei.

Clique na imagem para ampliar.

Os shows foram fluindo com tranquilidade durante os 3 dias restantes.

E o som da banda foi ficando mais justo, e isso também acontecia na mixagem do som.

Tenho certeza que foi melhorando.

A cantora só me pediu para diminuir os delays que eu coloquei em algumas músicas.

Me empolguei! (Risos)

No último show, que eu gravei e mandei para todos da banda, achei muito boa a mix, mesmo eu não me preocupando com essa gravação.

O que me interessava era o som para o público.

Nem olhei para o gravador durante a gravação.

Acredito que Flaira Ferro gostou muito dessa turnê de seis shows, que foi o lançamento aqui no Brasil do show referente ao seu novo trabalho Afeto Radical, formado por 11 músicas.

Se não me engano, ela fez esse show na Womex (Europa), mas sem a percussão.

Com a banda completa, eu acho que só aconteceu nesses shows em Brasília.

Acho que a foto abaixo consegue passar a alegria que foi essa temporada na Caixa Cultural Brasília.

Foto by Arara Produção Audiovisual.

Eu achei bem radical...

Radicalmente bom!

E falei pra cantora em algum momento lá em Brasília: --- Pode levar esse show para qualquer lugar do mundo, que eu não tenho medo da resposta do público.

Espero que eu tenha conseguido transmitir com texto e algumas fotos e vídeos, o que aconteceu e o que eu senti nesses trabalhos.

Ela deve ter se divertido.

Foto by Arara Produção Audiovisual.

Eu me diverti muito no PA!!!

Até dei uma dançadinha lá na mesa de som, mas felizmente ninguém filmou!

Ia acabar com minha fama de mau e de insensível. (Risos)

Um abraço (radical) a todos.

PS: Esqueci de comentar uma coisa sobre as caixas de som do PA e do front...

Elas "falavam" muito bem, só não foram projetadas para line array.

Eram da Yamaha.

E as duas caixas de subgraves (uma por lado) também falavam muito bem.

Não lembro, mas acho que eram também da Yamaha... Mas não tenho certeza absoluta.

Só posso falar que fizeram bem o serviço, onde tive que maneirar no volume, pois era muito SUB pra pouca sala.

Parece mentira... Mas foi Verdade! - Caso 33 (Quebraram o cenário da Globo).

2026-03-02T09:28:00.003-03:00

Banda Versão Brasileira com o Balé Galera do Brasil.

Olá pessoal.

Tem dois casos interessantes que eu passei, que já falei para muitos amigos e colegas, em farras casuais.

Nessa última farra que eu fiz na casa do meu Amigo Normando, enquanto tocava mais uma vez nos assuntos, notei que nunca tinha colocado aqui no Blog esses fatos.

Resolvi então deixar aqui registrado os dois acontecimentos, que parece mentira... Mas foi verdade!

Vamos para o primeiro.

Aconteceu faz muito tempo, quando eu estava começando a fazer shows com a Banda Versão Brasileira, em meados dos anos 90...

O segundo caso também foi com a Versão.

Falo para todos os meus colegas e amigos do meio artístico, que me orgulho muito de ter participado da ideia Versão Brasileira!

Mais pra frente vou fazer uma postagem só falando como surgiu essa Banda.

O que fizeram nos anos 90, hoje em dia é difícil ainda a turma fazer parecido.

A Over Point foi outra ideia que participei no final dos anos 80 que até hoje soa atual, e que não conseguem fazer igual.

Mas vamos ao caso do cenário da Rede Globo, que é o assunto de hoje.

Para terem uma ideia do que foi a Versão Brasileira, a turma andava em 1995 com os 3 técnicos (PA, monitor e luz), com 1 roadie (ou até mais) e ainda com 8 bailarinos!

Independente do local do show!

Recife, Rio de janeiro ou Chile!

Ia todo mundo!

(Em alguns poucos casos, o número dos bailarinos variava nos shows...)

Ahhh...!

Meu cachê como técnico de monitor era 150 reais, e meu amigo do PA (Ricardo) ganhava o dobro!

Achava muito errado isso, mas não demorou muito para eles ajustarem essa diferença, onde ficou 300 reais para ambos.

Estamos em 2026, e tem técnico recebendo ainda esse valor!

Me lembro de Mário Guimarães, dono de empresa de som, que me falou na época: --- Vocês estão inflacionando o mercado! (Risos)

Andar com os 3 técnicos mais 1 roadie é complicado encontrar até hoje em dia!

Se for para fora de Pernambuco, por via aérea, é quase impossível.

Contra-capa do primeiro disco da Banda, produzido no Estúdio Estação do Som.

A Versão Brasileira estava "estourada" no estado de Pernambuco, com a música Balança Brasil.

... E a galera do Brasil... Delirou, delirou!

Essa música toca até hoje por aí...

Depois teve É Tanto Amor, Pra te Namorar...

A ideia foi sensacional.

Era para essa banda estar até hoje tocando, mas...

Encontrei um vídeo na internet de um trecho do show da Versão no Verão Vivo da Band.

Logicamente, eu estava nesse show no monitor, com uma mesa analógica.

Foi a mudança de palco mais rápida da qual participei.

Luciano do Valle adorava o som da banda.

Vou para o "causo" da Globo.

Como todos sabem (até hoje), existe uma "pompa" por parte dos funcionários e diretores da famosa emissora.

Não é à toa, a empresa tem uma força absurda no que se refere a divulgação.

Não é por acaso que 1 minuto de propaganda no SBT, Band ou Rede TV é muito mais barato que o mesmo minuto na Rede Globo.

O alcance dessa emissora é absurdo!

Lembro uma vez que eu estava passando o som pala manhã no palco 2 do Abril Pro Rock décadas atrás, e a emissora estava fazendo uma gravação para veicular no jornal do meio-dia.

Ou era uma reportagem ao vivo, não lembro.

Apareci de longe nessa reportagem, por alguns segundos, e recebi vários telefonemas dos amigos tirando onda, falando que eu estava ficando famoso.

É realmente impressionante o retorno de uma divulgação na Globo de algum produto ou marca, ou banda!

Isso é fato!

Mesmo assim, a Versão Brasileira fez uma coisa naquele dia que atualmente não acredito que façam, mesmo se passando tanto tempo.

Lembrando que a banda não estava estourada no país, só no estado.

Era um show aberto, num palco grande, e essa festa era da Rede Globo ou ela tinha uma grande participação.

Acho que foi em Igarassu, aqui perto de Recife.

O palco era bem alto, e o diretor da Globo naquela época era Jota Raposo.

O famoso Raposo.

Gente boa, mas com aquela pompa da emissora poderosa, o que era normal.

Eu entendo, só não concordo.

Não tem como ser muito maleável, pois a turma acaba estragando os planos de quem está sempre procurando uma perfeição, como é o caso das grandes emissoras de TV.

Mas não posso também falar que muitos diretores exageram nessa direção.

E ninguém vai dizer "não" para eles, né?

Nesse dia, foi diferente.

Começamos a subir os equipamentos pela parte de trás do palco, até que apareceu um problema.

Existia um cenário de madeira no fundo do palco, e as duas entradas para entrar no palco, só passava uma pessoa.

Todo o fundo do palco era preenchido por esse cenário!

A maioria dos nossos equipamentos passou, mas o rack do tecladista da banda, que era do tamanho de um frigobar, não conseguia passar pelo espaço.

Nesse rack estava os vários equipamentos de sampler, com os sons do show, mais uma mesinha de 16 canais da Mackie, onde Tovinho mixava tudo e enviava apenas dois canais para todo mundo.

Sempre o pessoal da empresa de som se assustava quando eu falava que seriam apenas 2 canais para os teclados.

Naquela época, todo mundo usava canais separados para cada teclado que usava.

Tovinho só tinha um teclado que controlava vários equipamentos, e mixava todos na Mackie e tudo saía pelo L/R da mesa, dois canais.

Quando não conseguimos entrar com esse frigobar no palco, fomos avisar Raposo do problema.

E a resposta dele foi bem seca, como era normal: --- Oxe. Qual o problema? Não usa esse equipamento. Tudo resolvido.

Explicamos várias vezes a importância e necessidade desse rack, mas a gente falava em vão.

Quem vai dar atenção a dois técnicos de som, né?

A banda chegou no local, e passamos o problema para Tovinho, que foi falar com Raposo.

Não teve muita mudança na resposta, mesmo o músico (e também sócio diretor da banda) argumentar que os sons que estavam naquele rack era imprescindível para o show.

Não teve acordo.

Raposo falou que teria que fazer o show sem o equipamento.

Tovinho então disse para nossa equipe: --- Pessoal, pode descer tudo, não vamos fazer o show.

Raposo assustado com essa decisão de Tovinho, retrucou: --- Como assim? Não vão fazer o show da Globo? Tá ficando doido, Tovinho?

Tovinho explicou novamente o que tinha falado várias vezes para ele, e quando Raposo viu que a banda iria embora mesmo, perguntou: --- E vocês querem que eu faça o que?

Oxe, abram mais o espaço na entrada do cenário, que permita que a gente passe com nosso equipamento.

E assim foi feito.

Os funcionários da emissora puxaram um dos lados da entrada no cenário de madeira para dentro do palco, até o frigobar passar.

Eu só ouvia os estalos...

Logicamente quebraram o cenário de madeira...

Quebraram o cenário da Globo!

Mas nem deu para notar no vídeo! Eu acho. (Risos)

O show aconteceu normalmente, com o cenário quebrado.

Não deve ter sido fácil para o diretor da Globo "engolir o sapo", pois isso era quase impossível de acontecer, mas com certeza ele sabia da importância da banda para o evento.

O normal (até hoje!!!) é a banda ou artista ceder.

Uns poucos anos atrás, vendo o jornal matinal local da Rede Globo, vi o Palhaço Chocolate cantando com um microfone sem fio embaixo de uma chuva numa matéria ao vivo, sem usar um guarda-chuva.

É... Ainda hoje é difícil a turma falar "não" para a emissora.

Lembrei na hora do caso do cenário quebrado décadas atrás, enquanto Chocolate cantava todo molhado fingindo alegria...

Ainda bem que a matéria foi rápida, e não deu tempo da maquiagem do Palhaço escorrer pelo rosto, derretida pela água que caía insistentemente!

Um abraço a todos.

PS: Quando fui registrar esse caso nas minhas anotações, vi que já tinha falado do segundo caso em 2008!!! Clique AQUI para conhecer o caso onde a Versão fez o show sem o cantor!!

Dica dos Amigos 039 - Não consegue deletar arquivo ou pasta no Windows?

2026-02-24T10:40:00.006-03:00

Olá pessoal.

Seus problemas acabaram!

Essa dica vai ser minha, mas peguei na internet.

Não tem nada a ver com áudio (teoricamente), mas vale muito, principalmente para quem usa Windows, como eu.

Semana passada não consegui de jeito nenhum deletar uma pasta que continha riders de bandas aqui no meu laptop com o Windows 10.

Tá vendo que tem alguma coisa a ver com áudio?! (Risos)

Aparecia a mensagem que está na foto do início da postagem (item não encontrado), dizendo que o arquivo não se encontrava mais no local.

Como vi que não iria conseguir, fiz o que todos estão fazendo atualmente...

Fui no Google e/ou YouTube procurar uma resposta.

Encontrei várias informações, muitas delas complicadas, mas essa daqui é a mais simples e funciona perfeitamente!

Dica do canal Casal Tecnológico no YouTube.

Só precisa ter instalado o WinRAR no computador.

Acredito que a grande maioria dos usuários de Windows tem esse programa no computador, que serve para compactar e descompactar arquivos.

Pois bem...

Tudo é muito simples.

Vou colocar o vídeo com a explicação, que também coloquei no meu canal no YouTube.

Tenho certeza que vai ajudar muita gente.

Um abraço a todos.

Siba em João Pessoa - Cadê o som?

2026-02-23T17:01:00.004-03:00

Olá pessoal.

Esse caso poderia até entrar na sessão "Parece mentira...", mas vai entrar como uma postagem normal.

Aconteceu no começo desse mês, quando fui operar o som do show de Siba em João Pessoa, numa festa de um bloco de carnaval.

Não vou falar muito sobre o assunto, só deixar registrado o acontecimento, que eu acho nunca ter vivenciado.

Realmente não me recordo de ter passado por algo assim.

Pode ser até que cheguei perto disso antes, mas igual eu acredito que não.

Chegamos no local do show na hora marcada para montar nossos equipamentos e passar o som.

Não teria banda antes do show de Siba, só depois.

Iríamos ligar tudo, passar o som e ficaria tudo armado para a hora do show.

Já tínhamos a informação que o cronograma estava atrasado.

Mas não imaginei que estaria do jeito que estava.

A foto do começo da postagem é exatamente como estava a situação.

O palco armado, sem som e luz, e um caminhão do LED descarregando.

Mais nada!

Esse painel de LED foi montado no fundo do palco.

Não tinha outra alternativa, a não ser aguardar pelo som e luz!

Quando o caminhãozinho chegou, ainda tive outra surpresa.

Fiquei sabendo que a mesa de som não era a que eu tinha acertado com o proprietário da empresa de som, e que eu tinha feito uma cena inicial em casa antecipadamente.

Me falaram que ele iria providenciar a mesa que me prometeu, mas achei melhor não aguardar mais, e enquanto o pessoal descarregava o caminhão, montei uma cena básica da mesa que estava sendo colocada no palco, uma X32 da Behringer.

Esse show de Siba é simples.

É ele com uma guitarra, mais dois músicos, onde tem um VS para complementar.

O público já estava no local quando a gente começou a ligar os nossos equipamentos.

Logicamente a mesa estava em cima do palco.

Minha intenção era fazer o soundcheck e operar o som do show lá na frente com o iPad.

Mas logo descartei essa possibilidade, porque já tinha muita gente no local e seria inviável eu descer do palco com o iPad na hora do show.

Enquanto eu ligava as coisas com o único técnico da empresa de som, meu único pensamento era ser o mais rápido possível.

Logicamente (novamente) isso não aconteceu por causa do número de pessoas que estava fazendo isso comigo, ou seja... Uma.

Os músicos chegaram, e fizemos um linecheck e soundcheck simultâneo, sem muito ajuste fino.

Foi só deixar minimamente confortável para Siba, Nico (vocal/trombone) e Rafael (bateria).

Acho que não demorou 10 minutos.

Todos usaram fones, o que ajudou no trabalho.

Desceram do palco e foram até a sede do bloco trocar de roupa para começar o show.

Conseguimos sobreviver.

E o show aconteceu.

Mas fiquei todo o tempo ao lado da mesa de som, onde fiz pequenos ajustes no monitor para a banda.

Com certeza, se eu operasse o som do PA lá no meio do público com o iPad ficaria bem melhor o resultado.

Mas não tinha como fazer isso.

Era muita gente no local.

Paciência.

Como a mesa de som estava com vários faders com problemas, usei muito o iPad no serviço.

Deixava os faders paradinhos e ajustava tudo no iPad.

Não gosto de ficar no palco operando o som do PA.

Acho que não fica legal o resultado.

Mas...

Foi o jeito.

Como disse... "Sobrevivemos".

Infelizmente, palavra muito usada no carnaval, pelo que vejo nos comentários de colegas e amigos de profissão, e de músicos também.

O que importa é o público não perceber isso.

Um abraço a todos.

Carranca mixando o Marco Zero - Duas mãos em Recife e duas em Arapiraca!

2026-02-19T22:32:00.006-03:00

Júnior Evangelista na sua casa em Arapiraca - AL.

Olá pessoal.

Tenho muitos assuntos legais para colocar aqui no Blog.

Mas já estão ficando para trás no tempo.

Teve um bem complicado, e acho que foi a primeira vez que chego no local do show para passar o som e só tem o palco armado, com a turma do LED organizando os painéis.

Nada de som e luz.

Vou ver se escrevo sobre esse dia.

Teve também a besteira que fiz no monitor de Lucy Alves na gravação do seu audiovisual em João Pessoa.

Muitos ainda chamam de DVD, mas me recuso a usar esse termo atualmente.

Vou ver também se escrevo sobre esse dia.

Os mais chegados sabem que não fiz trabalhos "avulsos" nesse carnaval, porque fechei para fazer o monitor do festival Rec-Beat, aqui em Recife.

Esse seria o assunto atual para escrever, até eu ficar sabendo de uma coisa...

Conversando com amigos alguns anos atrás, previ que um dia seria possível o técnico de uma banda mixar um show em Recife, sentando na sua sala na China.

Pois bem...

Está chegando perto esse dia.

Enquanto eu estava no Rec-Beat, fiquei sabendo que meus Amigos do Estúdio Carranca estavam mixando o som em tempo real dos shows no Marco Zero para a transmissão pela internet.

Para quem não sabe, esse é o palco principal do carnaval de Recife.

Até aí, tudo bem, normal.

Eles já estão fazendo esse trabalho a alguns anos.

Mas... Tinha um técnico no estúdio móvel montado ao lado da palco, e o outro estava na cidade de Arapiraca, em Alagoas!

Com mais um detalhe...

O pessoal do Carranca já tinha pensado nisso, mas o segundo técnico ficaria no estúdio em Recife e o outro no Marco Zero.

E não seria ainda esse ano que iriam fazer isso, mas...

Evangelista não iria conseguir sair de Arapiraca, por razões familiares, e eles resolveram colocar em prática a ideia, mesmo o outro técnico bem longe do local dos shows!

Carlinhos Borges, o mais novo Vlogueiro de Recife.

Na minha tese anos atrás, o técnico sentado no sofá na China usaria uma mesa de som igual a que estaria no local do show, controlando todos os canais via internet em tempo real, ouvindo o som nas suas caixinhas da sala.

Nesse caso, Júnior Evangelista estava em Arapiraca controlando remotamente pela internet (via VNC) os softwares das mesas que estavam no estúdio ao lado do palco, ouvindo o que saía pelo máster da mesa, o famoso L/R.

Pelo que entendi, depois de uma breve conversa com Carlinhos Borges, que era o técnico que estava em Recife, foi uma mixagem a 4 mãos.

A mixagem foi compartilhada.

Principalmente porque ainda existe um atraso considerável numa transmissão via internet.

E seria impossível Evangelista aumentar o canal da guitarra na hora de um solo, por exemplo.

Ainda tinha o risco da transmissão do L/R cair ou travar, como aconteceu, e Evangelista informava Carlinhos, que assumia a mixagem, até a volta da conexão.

Mesmo não sendo ainda como eu havia previsto anos atrás, já foi uma coisa que eu nunca tinha ouvido falar no meio musical, pelo menos aqui na minha região.

Já está chegando perto, não acham?

Usaram até o Listento para enviar o som do L/R, que já indiquei aqui anos atrás, e continua bem atual pelo que estou vendo!

Fui olhar no Blog, e falei dele em 2021.

Clique AQUI para ir nessa postagem.

Vi que Carlinhos Borges postou alguns vídeos no Instagram falando sobre isso, mas como não tive nem tempo para respirar direito no Rec-Beat, nem vi os vídeos.

Mas liguei para ele hoje e solicitei os vídeos, que vou colocar aqui nessa postagem e no meu canal no YouTube.

Ele explica com muito mais detalhes como foi feito a "coisa".

Sempre admirei o pessoal do Estúdio Carranca, pois estão sempre buscando a perfeição nos trabalhos, sempre estão correndo atrás das novas tecnologias para o áudio.

Carlinhos Borges, Gera, Júnior Evangelista... e Vini, cria do estúdio.

Eu já deixei de buscar a perfeição faz é tempo!

Tento só fazer o melhor que eu posso, para não endoidar com essa busca.

Mas adoro ver gente tentando isso.

Como o pessoal nos Jogos Olímpicos de Inverno.

A corrida pela perfeição é absurda!

Chega a doer olhando eles tentando.

Vou deixar de lero-lero, e colocar logo os vídeos onde o "Vlogueiro" Carlinhos Borges fala sobre esse trabalho no Marco Zero com Júnior Evangelista.

Parte 1.

Parte 2.

Parte 3.

Vou aproveitar para ver os vídeos com calma aqui na minha sala comendo uva sem semente.

Falando em sala...

A foto no início da postagem de Evangelista "bem à vontade" trabalhando na casa dele em Arapiraca, me fez lembrar de uma vez que editei vários áudios da GM (Chevrolet) num motel!

Essa cena nunca saiu da minha cabeça.

A namorada nua na cama, e eu sentado nu com o laptop e headphone na mesinha das refeições editando os áudios das locuções que o locutor me enviava pela internet. (Risos)

Bons tempos...

Evangelista jurou para mim que não estava mixando nu!!!!!! (Risos!)

Um abraço a todos.

Usando a fila das prioridades - Gostei.

2026-02-02T17:04:00.002-03:00

Olá pessoal.

Não tinha como eu não deixar essa situação registrada aqui no Blog.

Como muitos já sabem, fiz 60 anos no mês passado.

E isso me permitiu ser considerado "prioridade" na hora de embarcar nos aviões.

A festa foi tão grande, que até me filmaram quando eu estava na fila para embarcar...

Tem amigo safado quem pode!

Fazer o que, né?

A idade chega para todos.

Usei pela primeira vez a fila das "Prioridades Por Lei".

Não sou fã da velhice, não tenho esse discurso de internet.

Respondo do mesmo jeito que Caetano Veloso respondeu tempos atrás quando uma repórter fez uma pergunta, já afirmando: --- É muito bom ter 50 anos, não é Caetano?

Resposta: --- Não minha filha... Bom mesmo é ter 20 anos! Aí é bom.

Acho a mesma coisa.

Com 20 anos eu jogava bola quase todos os dias, achava até que era imortal.

Jovem sempre acha que é imortal...

Bebia água quente em torneiras enferrujadas, apertava na campainha e corria, soltava bomba no São João nas casas dos vizinhos...

Até ovo eu joguei na galera que sentava na parte de baixo no cinema São Luiz...

Entrávamos com as bandejas fechadas de 12 ovos na mochila.

Esperava ter um cena escura para ninguém ver a gente jogando.

Por sorte, nunca pegaram a gente.

Jovem também é sem noção, não é?

Cinema São Luiz - Recife - PE.

O frescor da juventude é inebriante, e só conseguimos ver isso quando deixamos de ser jovens.

Mas... Faz parte, não é?

Do mesmo jeito que acho melhor ter 20 e não 60, prefiro também chegar aos 60 do que morrer com 20!

Perdi alguns amigos quando eram jovens.

Não estão aqui comigo para entrar na fila das prioridades, infelizmente.

Minha mãe não chegou aos 40 anos!!!!

Eu tinha sete.

Então vamos aproveitar todos os momentos, não é?

Gostando ou não.

E entrar na frente da galera que tem até um "cartão diamante duplo misturado com ouro", tem um gostinho bom.

Arrumar a mala tranquilamente no bagageiro, sem estresse, não tem preço! (Risos)

Gostei.

Pelo menos uma regaliazinha para os velhinhos...

Mesmo eu ainda com idade mental da época dos ovos no Cine São Luiz! (Risos)

Vou ser um eterno abestalhado.

Um abraço a todos.

PS: Lógico que a turma do áudio tirou onda...

Parece mentira... Mas foi verdade! - Caso 32 (O legado do chato).

2026-01-29T19:02:00.001-03:00

Olá pessoal.

Resolvi colocar um título ao caso, pois até o caso 31 não falava nada do assunto.

Esse caso não faz muito tempo que aconteceu, e resolvi falar dele por causa de uma conversa hoje com amigos num grupo de áudio.

Um amigo colocou no grupo um vídeo onde um ator fala sobre o legado de um técnico da EMI, gravadora de uma banda chamada The Beatles, e a ligação desse técnico com a máquina de tomografia computadorizada.

Segue o vídeo abaixo.

Estávamos falando sobre "legado", e comentei que ouvi uma vez alguém falar que só queria deixar um legado para seus filhos.

Achei bem legal o pensamento dele.

Conversa vai, conversa vem... Lembrei desse caso.

Um jovem estava trabalhando na produção de um evento aqui em Recife chamado Porto Musical.

Festival bem famoso aqui na cidade, onde a grade é formada principalmente por bandas desconhecidas, o que para mim deveria ser essa a principal função dos festivais.

Deram uma parada recentemente por causa de falta de patrocínio ou apoio de prefeitura e/ou governo, infelizmente.

Pois bem...

O rapaz chegou para trabalhar no primeiro dia, e algum colega ou amigo dele que também fazia parte da produção, falou:

Veja se consertaram tal coisa lá no palco, porque o técnico de monitor contratado para o evento é muito chato, principalmente com falhas graves de estrutura ou nos equipamentos de áudio.

A pessoa que fez a solicitação ao jovem não sabia que ele era filho do tal técnico de monitor chato.

Raian era o nome do jovem.

E o técnico de monitor se chamava Ildemar, mais conhecido no meio artístico como Titio.

Ou seja... Eu! (Risos)

Raian me contou isso depois do evento, onde rimos muito.

Não lembro o que estava errado que preocupou tanto a outra pessoa da produção.

Mas devem ter resolvido!

Falei disso no grupo de áudio, e ainda comentei: Que legado "fela da puta" o pai tá deixando pro filho, né? (Risos)

Depois da conversa no grupo, lembrei que nunca tinha falado disso aqui no Blog, e acho legal deixar registrado esse acontecimento, que parece mentira, né?

Mas foi verdade!

Ahhh!

Só para deixar registrado também, participei das primeiras edições do Porto Musical pela PA Áudio, e dever ter postagens aqui no Blog falando sobre alguns desses trabalhos.

Uma abraço a todos.

PS: Nunca me incomodou ser chamado de chato, principalmente quando estou lutando pelo certo, justo, correto... Pelo óbvio.

60 anos!!! - Me lembrei de Simone, Rebeca, Tiago, Gabriel...

2026-01-19T11:02:00.004-03:00

Começando na Over Point em 1987.

Olá pessoal.

Sessenta anos hoje... (é só amanhã)

Tou começando esse texto bem perto da zero hora do dia 19, mas amanhã eu finalizo e faço a postagem.

Não queria perder o "pensamento".

Estou fazendo 60 anos amanhã, dia 19/01/2026.

Nasci nesse dia e mês em 1966 numa cidade chamada Natal (RN), mas fui registrado em Recife.

Sou Pernambucano? Não.

Falo que sou Natalense (Papa-Jerimum), Norte Rio-Grandense ou Potiguar.

Ser é uma coisa, considerar é outra.

Me considero um Recifense.

Passei pouquíssimo tempo em Natal.

Adoro minha cidade natal, mas já pensei em morar em João Pessoa.

Como já pensei também em morar em alguma cidade da Holanda.

Qualquer uma.

Mas isso não faz parte do assunto que eu queria falar hoje, quando faço meio século (+10) de existência.

Sessenta anos...

Comecei a trabalhar em 1987, como alguns aqui já sabem.

Na Boate Over Point.

Ok... Não foi meu primeiro emprego.

Passei antes um mês fazendo de conta que era vendedor, e três meses num escritório de um posto de gasolina.

Comecei mesmo pra valer em 1987 na Over, onde assinaram minha carteira um ano depois.

Passei um ano aprendendo a ser Discotecário (hoje DJ).

Meu sobrinho Yoran Júnior me ensinou todos os primeiros passos, e eu fui colocando meu "jeitinho" durante o aprendizado.

Foi meu primeiro contato com a música ao vivo, onde usei uma mesa Staner de 8 canais.

Já falei disso aqui no Blog também...

Vou dormir.

Amanhã, quando eu acordar (vivo) com sessenta anos, eu finalizo esse texto.

----

Acordei vivo!!!!!!

E com 60 anos!

Pois bem...

Fazendo churrasco em São Cristóvão (RJ) - 1991.

De 1987 pra cá, só tirei férias 2 vezes, e nessas duas paradas, foi só uma semana para cada pausa.

Fui para o Rock In Rio em 1991, e fui para Gramado em... Deixa eu ver o ano aqui...

2014!

Só essas duas vezes, mais nada!

No frio de Gramado (RS) - 2014.

Muito tempo sem dar um descanso, não acham?

Trinta dias sem fazer nada com relação à profissão, nunca consegui fazer.

Já editei áudio de GM (General Motors) num motel, sentado nu com o laptop na mesinha.

Acho que foi por essas lembranças que ontem fiquei pensando em Simone Biles, Rebeca Andrade, Tiago Iorc, Gabriel Medina...

Esses e mais alguns outros podem dar uma pausa grande na carreira para descansar, ou como falam: Cuidar da saúde mental.

Deve ser muito bom parar por um tempo grande para um refresco, sem interferir no bolso, né?

Ou fizeram uma reserva muito boa ou ainda são remunerados nessas pausas pelos patrocinadores.

Infelizmente isso não acontece com o operador de áudio, técnico de som, técnico de áudio, operador de som...

Nem os trinta dias de férias que é comum ao trabalhador com CLT, a gente consegue fazer.

Mesmo me sentindo cansado, vou comemorar hoje meus 60 aninhos de existência com muita alegria.

O pernil já está ali esperando para ir pro forno, e vou colocar as 10 garrafas de vinho tinto para resfriar. Se faltar, peço no Zé Delivery.

Já sei que tem uma distribuidora aqui perto que tem o Foye Reserva.

Vou passar um paninho úmido na casa para não assustar meus poucos amigos que vem aqui mais tarde.

Os amigos são quase os mesmos.

Sei a diferença de amigo para colega.

Quem não tem uma reserva boa de grana e/ou patrocinador, ou não é CLT, tem que respirar fundo e seguir na caminhada com ou sem cansaço.

Minha classe é igual a motorista de aplicativo.

Se não rodar, não entra dinheiro.

Não sinto falta da CLT, foi escolha minha.

Mas um patrocinador forte para bancar uns 6 meses de pausa seria ótimo!!!

E a reserva boa de grana?

Para um operador de áudio?

Acredito ser impossível.

Recebi em novembro passado um show do carnaval realizado no dia 04/03/2025.

Mesmo com essa ciranda financeira, vou comemorar meus 60!

Meio século + 10.

Finalmente me considero SEXY.

Sexagenário. (Risos)

Um abraço a todos.

PS: Será que a besteira que eu fiz no último trabalho é reflexo desse cansaço?

Ritchie no Papo com Clê - Para quem acha que tudo começou com Menina Veneno...

2026-01-10T22:32:00.001-03:00

Olá pessoal.

Acho que vai ser a postagem mais curta e rápida que eu já fiz.

Esse bate-papo caiu no meu colo hoje.

Estava vendo um "famigerado" recorte de uma entrevista de Ritchie em outro canal no YouTube.

ODEIO RECORTES!

Demorei para escolher outra coisa depois, e apareceu essa conversa com Clê no Corredor 5.

Sempre indico esse canal no YouTube, mas faz um tempinho que não vejo.

Pois bem...

Essa conversa com Ritchie aconteceu dois anos atrás, mas ainda assim vale muito a pena ver.

Sempre fui admirador dos bastidores, tanto que esse meu Blog tem o nome no título.

Nem cheguei na metade do bate-papo...

Mas não resisti em postar.

Como disse meu Filho Raian, meu Blog é TEMPORAL.

Ele foi muito feliz nesse comentário.

Realmente expressa o que pensei quando comecei a escrever em 2008.

Escrevo de acordo com o TEMPO.

Vejam a conversa de Clemente com Ritchie.

Clique AQUI.

Só a parte onde Ritchie fala dos mosquitos, já vale uma reflexão musical!

Menina Veneno é só a ponta do iceberg...

Um abraço a todos.

PS: Ainda tenho que finalizar a mala, pois viajo amanhã para participar de dois ensaios de Lucy Alves, antes da gravação do DVD (chamo audiovisual) na quarta-feira que vem em João Pessoa.

Fechando 2025 - Um grande resumo para atualizar.

2026-01-05T20:26:00.008-03:00

Olá pessoal.

Tentei segurar a ideia de não falar nada dos outros trabalhos que eu fiz depois da última postagem falando sobre o show de Lucy Alves em Toquinho (PE).

Porque já se passou muito tempo e também por preguiça para escrever.

Mas achei desleal com quem vem aqui ler o que escrevo, e resolvi fazer um "resumão" dos sete trabalhos.

Vai ser resumo grande mesmo, viu?

Nunca usei Twitter (agora chamado de X), mas sei que são comentários curtos, né?

Vou seguir essa linha, colocando sempre um vídeo do show, que acredito ter de todos esses trabalhos.

1- Rachel Reis (monitor) em Arcoverde (PE).

Lembro que foi bem tranquilo o trabalho no monitor. Deu tempo de passar o som com calma, o que já é um grande começo.

Pelo que recordo, foi tudo dentro da normalidade.

2- Mestre Ambrósio (PA) no Crato (CE).

Geralmente faço o monitor, mas nesse me remanejaram para o PA.

O tempo ficou um pouco apertado para passar o som, mas isso geralmente prejudica mais quem está fazendo o monitor.

Lá na frente foi bem mais tranquilo que no palco, e gostei do resultado sonoro do show.

Até elogiaram, falando que não precisa fazer um som alto pra ficar bom.

Mais um "incentivo" para me afastar do palco.

3- Mestre Ambrósio (monitor) em São Cristóvão (SE).

Voltei para o palco porque o outro técnico contratado não conhecia o som da banda.

Aqui foi agonia tanto para mim no palco quanto para meu colega no PA.

A tranquilidade não reinou no soundcheck.

Fizemos muitos ajustes durante o show!

Sobrevivemos. Como sempre.

4- Baile do Menino Deus (monitor) em Goiana (PE).

Fiz muitos anos o monitor do Baile no Recife.

Comecei indo fazer o monitor só de Silvério Pessoa, mas acabei assumindo o monitor geral do espetáculo.

Mas fazia tempo que não participava desse evento.

Muita coisa mudou de lá para cá...

Aqui não foi o espetáculo completo com os vários solistas convidados.

Adaptaram o formato para as necessidades técnicas e de logística.

Foi bem mais tranquilo no monitor do que eu achei que seria.

Dificuldade muito maior teve meu amigo Carlinhos Borges que fez o PA, onde a house mix ficou "muiiiiiito" longe do palco.

5- Natal Para Sempre (PA/sonoplastia) em Recife.

Exatamente... Não opero só o som do PA, faço a sonoplastia do espetáculo, onde disparo trilhas e efeitos durante toda a peça de teatro.

Só não participei do primeiro ano, e essa foi a décima segunda edição!

Tirando o microfone de um dos atores que parou por causa de suor (mas foi resolvido), e de uma bobeira que dei no segundo dia, fechando o microfone da atriz antes da hora, o resto foi muito tranquilo.

Reflexo dos 10 anos seguidos operando o som do espetáculo.

Mas sempre seguindo o roteiro, que mudou pouco, mas tenho que ir acompanhando.

Um olho na mesa de som e laptop, e o outro no roteiro.

6- Padre Fábio de Melo (PA) em Alagoinha (PB).

Esse trabalho apareceu de última hora.

Mas eu já tinha feito um trabalho antes desse, e também no PA.

Quase impossível chamarem para fazer o monitor, onde o técnico Chicletinho domina perfeitamente a monitoração do padre, onde todos usam in-ears, com e sem fio.

Por causa da cápsula muito sensível do microfone usado pelo padre, o único problema que o técnico de PA tem é com relação às passarelas que avançam do palco e colocam o cantor na frente das caixas de som do PA.

Nesse show foi pior ainda.

Não tinha passarela, mas...

Tinha um grande avanço em toda a extensão do palco, onde as caixas do PA ficaram praticamente dentro desse palco.

Ou seja... O cantor ficava na frente do PA durante todos o show, e a coisa complicava mais quando ele ia para as laterais.

Quase toda a banda estava na linha das caixas do PA.

Nunca tinha visto coisa parecida, e não foi fácil fazer o trabalho.

Sobrevivemos, mas não foi fácil.

7- Lucy Alves (monitor) em Jaboatão dos Guararapes.

Esse foi meu último trabalho em 2025, no réveillon.

E a luta foi bem maior do que o trabalho em Sergipe.

Tanto no soundcheck quanto no show.

Usamos muitos canais (51), e lá só podia usar 48.

Pra ligar tudo no soundcheck e no show foi uma luta.

Onde colocar os dois locutores do evento? Tivemos que improvisar.

Improvisei também para ligar meu microfone e um dos dois microfones dos roadies.

Até minhas vias de monitor eu tive que ir atrás para achá-las na hora do show.

Só deixaram dois cabos ligados.

Começamos o show sem a guitarra, que deve ter voltado na segunda música.

Toda essa agonia refletiu (negativamente) na monitoração, principalmente na da artista.

Não ficou confortável.

Ela foi bastante profissional. Me lembrou Paulo Miklos.

Muita gente discutindo (sem futuro) se é para entrar em 2026 com o pé esquerdo, direito ou com os dois pés...

A gente entrou em 2026 com raça!!!

Um abraço a todos.

PS: Achei fotos no celular de alguns desses trabalhos.

Vou colocar aqui para ilustrar mais a postagem.

Baile do Menino Deus.

Natal Para Sempre.

Botões para mudar as cenas de MUTE.

Natal Para Sempre.

Padre Fábio de Melo.

O line array praticamente dentro do palco.