trucos y recursos al pintar en acuarela - tips and resources to paint in watercolor

el collage como recurso técnico antes de romper y tirar una acuarela desechada

2016-06-23T13:21:00.000+02:00

Creo que ya he comentado en alguna actualización pretérita que el papel es un elemento noble , creado por el hombre, a partir de elementos que nos da la Naturaleza.

Ésta es razón suficiente como para que lo usemos de forma eficiente y sostenible.

En esta ocasión y a la vista de un paisaje degradado por su explotación minera e industrial, se puede representar de forma que podamos aprovechar trozos de acuarelas desechadas.

Las "cortas" de la explotación a cielo abierto pueden ser representadas por acuarelas cortadas o rasgadas, unidas mediante la técnica del collage, constituyendo la mina un elemento representativo que dignifica a la propia obra y a su soporte.

Los collages están realizados por integrantes del Taller Acuarela Sevilla que coordino desde hace ya algunos años.

primeros pasos en acuarela con ejercicio de boceto monocolor para los que se inician

2016-03-17T11:56:00.002+01:00

Ejercicio de Boceto Monocolor para los que se inician en la Técnica de la Acuarela

La elección del motivo a pintar es uno de los factores críticos que influyen de forma determinante en el futuro éxito de nuestra obra final.

En nuestros inicios debemos ser cautos y seleccionar temas poco complicados o cuya simplificación no resulte dificultosa.

Propongo para este artículo partir de una fotografía, aunque estemos situados justo enfrente del motivo a pintar.

Este proceso nos evita la confusión inicial que nuestra visión colorista y panorámica pueda provocarnos.

Si, además, somos capaces de haber realizado la toma fotográfica en blanco y negro (o en sepia) habremos podido eludir las dificultades iniciales de buscar luces, oscuridades y sombras a través de nuestra percepción de la realidad.

Por supuesto que no es necesario mencionar las posibilidades que en esta materia tienen las aplicaciones informáticas para procesamiento digital de imágenes.

Elijamos, pues, un motivo razonablemente geométrico que procuraremos sintetizar. Se trata de una imagen de una pradera próxima al río Huéznar en el término municipal de Cazalla de la Sierra de la provincia de Sevilla, en un día de invierno que amaneció con algo de bruma matinal.

Para evitar confundirnos con los distintos colores, tonos de color, he convertido la imagen en escala de grises, es decir, en un solo tono de color, o sea, la gama de grises que abarca desde el negro hasta el blanco.

Se puede apreciar que existen diversas valoraciones de un solo tono de color.

Aunque tanto el cielo como la pradera o la foresta presentan variaciones de luminosidad, en esta primera fase de abocetado pintaremos con el mismo valor de tono cada una de estas dos superficies, evitando, pues, los degradados.

Practicaremos, con el lápiz y sin apretar excesivamente, un contorneado a las zonas que, aparentemente, tienen una misma luminosidad, como si de piezas de un rompecabezas o puzzle se tratara.

Realizada esta operación miraremos que todas las zonas están contorneadas, visto lo cual procederemos a designar un número de valor, un tipo de gris, según una escala previamente definida. Igualmente controlaremos que todas las zonas contorneadas tienen su valor asignado.

Así y por ejemplo podremos usar la escala del cero al cinco para designar valoraciones desde el muy claro, agua poco teñida que sobre el papel resulta blanco prácticamente, hasta el cinco, correspondiente al color saturado, casi empastado.

Ahora es el momento de comenzar a dibujar los perímetros de cada zona en nuestro formato de papel, abstrayéndonos del motivo y pensando sólo en las formas geométricas.

Posteriormente, numeraremos cada área, delimitada perimetralmente, con un número desde el cero al cinco, en consonancia con nuestra referencia de valoraciones del tono de color, según la escala realizada anteriormente, para después aplicar un solo color más o menos diluido en agua en cada zona.

Por último para homogeneizar el acabado se humedece toda la acuarela y se añaden algunos grafismos.

Este ejercicio no pretende realizar una copia acuarelada de la fotografía del modelo, sino que trata de mostrar cómo soltar color de forma metódica hasta que de forma intuitiva podamos realizar acuarelas bien valoradas en sus tonos de color sin necesidad de seguir este método.

Si realizamos mayor número de valoraciones de tono mayor será la escala tonal y mejor será el parecido de nuestra acuarela al modelo. No obstante, como se trata de un ejercicio elemental de valoración tonal, podremos asimilarlo a un boceto previo a la obra cuya consecución podremos hacer posteriormente.

coordino la Primera Exposición Colectiva Benéfica del Colegio de Peritos e Ingenieros Técnicos Industriales de Sevilla

2015-12-14T13:56:00.001+01:00

Doscientas cincuenta acuarelas de pequeño formato componen la exposición que, con carácter benéfico, organiza el Colegio Oficial de Peritos e Ingenieros Técnicos Industriales de Sevilla, Plaza del Museo, pudiendo verse y adquirirse desde el 14 de diciembre hasta el 8 de enero, con la participación del Taller Acuarela Sevilla y coordinada por mí.

un día memorable de camaradería y compañerismo en el Día Internacional de la Acuarela 2015

2015-11-26T08:20:00.000+01:00

Este año, con motivo de la celebración del Día Internacional de la Acuarela 2015, nos reunimos José Luis Fabre, Luis Lomelino y un servidor para realizar la acuarela que os muestro a continuación, en un día memorable de camaradería y compañerismo.

...de cómo realizar un tríptico de acuarelas regulares de una acuarela nada buena

2015-11-16T09:11:00.000+01:00

El taller de acuarela que coordino en mi localidad me tiene lo suficientemente ocupado que tengo casi olvidado este blog que tanta satisfacciones me ha procurado.

Hoy vuelvo a incidir en lo importante que resulta no destruir ningún trabajo realizado por descontento que con él estemos.

El ejemplo que traigo tiene su origen en un trabajo que sobre una imagen libre de una acuarela ajena, de un compañero que busqué en la Red, para interpretarla con mis correligionarios del taller.

Claro está que no se me ocurrió firmar este ejercicio, puesto que mi trabajo no era suficientemente original.

Guardé el trabajo y ahora, con motivo de otro ejercicio, he procedido a fraccionar la acuarela primigenia en tres más pequeñas que conforman un tríptico para poder explicar cómo se puede conseguir un trabajo razonablemente original de "recorte" de otro no tan original.

Se dice que, en una mezcla de alimentos o de bebidas, de elementos buenos, al ser mezclados se obtiene un producto regular.

En este caso, creo que de un elemento nada bueno, se obtienen subproductos regulares.

Además del ejemplo de esta "marina" puedo exponer otro ejemplo sobre un paisaje lacustre muy iluminado por un fuerte contraluz:

obteniendo el resultado siguiente:

In Memoriam...

2015-06-15T14:02:00.001+02:00

... conocí a Salvador Castellá con motivo del V Simposio Nacional de Acuarela celebrado en 1998 en Bubión (Las Alpujarras - Granada).

Hacía poco tiempo que yo había empezado a pintar a la acuarela, coloreaba más que pintaba y tuve noticias de este simposio. Ni siquiera recuerdo si ya había ingresado como miembro de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía.

Aunque la sede del simposio estaba localizada en Bubión, tan sólo pude conseguir alojamiento en Capileira, algunos kilómetros más arriba.

Tuve suerte y nada más llegar era ya el turno de la cena. Al no conocer a nadie me senté aislado en una mesa. Al lado había un nutrido grupo de acuarelistas asturianos y catalanes y recuerdo emotívamente cómo me acogieron en su multitudinaria mesa y compartieron conmigo el vino y las viandas.

Al día siguiente Salvador me invito a acompañarle para pintar juntos. No pude más que agradecérselo.

Fueron días intensos y apasionantes. Todavía los recuerdo.Me inoculó el virus de la Fiebre de la Acuarela y todavía lo cultivo en mi interior.

Coincidí después con él en algunos encuentros posteriores, Mallorca, Priego de Córdoba, siendo el último el celebrado, el pasado febrero de 2015, en El Puerto de Santa María (Cádiz), organizado por la Vocalía de Cádiz de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía, al que corresponde la foto que publico. Hacía algo de frío y le pregunté si todavía usaba camisetas rojas. Se quitó el jersey y nos hicimos la foto.

Los que me conocen saben que siempre he tenido a Salvador como referencia en su hacer y que presumo de haberlo tenido como Maestro en la distancia...

coordino la primera exposición colectiva del Taller Acuarela Sevilla - Gran Plaza

2015-05-28T07:55:00.002+02:00

cinco cuadernos de viaje para cinco acuarelistas avanzados

2015-05-22T09:50:00.002+02:00

Recibí el encargo de realizar un lote muy especial para regalo sorpresa. Se trataba de realizar cinco cuadernos para acuarela, personalizados con una doble página entre las primeras guardas, a fin de poder escribir una dedicatoria para cara homenajeado en el II Encuentro de Acuarelistas Avanzados celebrado en Toledo en mayo de 2015.

Muestro el resultado y el vídeo que inmortaliza el momento de apertura de los regalos, todo un honor para mí

Momento de la apertura del regalo que le hacen los asistentes en Toledo del II Encuentro de Acuarlistas Avanzados a los Maestros Administradores del Curso de Acuarela: Jm Mendez, Jose Luis Lopez Perez, Idoia Lasagabaster, Társila Jiménez Peñarrubia y Juan Ramon Alves Fernandez.

Mi agradecimiento personal a Inmaculada Gutiérrez por cederme gentilmente el video y a

AnAis Garcia Burgos y Maribel Garrote Rey por haberme permitido realizar este trabajo.

el pequeño formato

2014-12-11T12:58:00.002+01:00

Opino que es inapropiado pensar que acuarelas de pequeño formato tengan menor importancia por parecer bagatelas, ya que ete tipo de trabajo suele tener un magnífico resultado a la vista del público en general.

Suelo realizar este tipo de acuarelas en la época prenavideña para poder regalar a los familiares y amigos más cercanos. Al ser de tamaño reducido, DIN A5 o menor, las suelo pintar en grupo cuidando la unidad temática y la gama armónica de colores utilizados.

El papel utilizado suele ser variado, ya que aprovecho recortes de papel de acuarela de formatos mayores acumulados durante el año.

A la hora de la enmarcación puedo agrupar las acuarelas en marcos preparados para fotografía con passpartout, presentándolas previamente para comprobar que combinan bien entre sí.

En el caso que nos ocupa publico tres composiciones de tres acuarelas de pequeño formato en vertical de 17x20 cm.sobre paisaje boscoso otoñal.

corrección posterior de una acuarela terminada anteriormente

2014-12-09T08:28:00.000+01:00

Guarro 240g 60% algodón grano fino 35x25 cm

Tenía una acuarela que realicé meses atrás para explicar en el taller cómo se podría obtener un paisaje atmósférico en una ensenada.

Terminada la acuarela observé que tanto la atmósfera como el paisaje internedio estaban razonablemente resueltos, sin embargo, adolecía de motivos principales que "contaran una historia".

Así que me propuse apostar barcas en esa ensenada.

Guarro 240g 60% algodón grano fino 35x25 cm

En este el caso el tipo de papel utilizado, con un sesenta por ciento de algodón, ha permitido la posterior corrección de la acuarela.

Día Internacional de la Acuarela 2014

2014-11-24T08:18:00.001+01:00

Aunque amaneció cubierto y con algún que otro chaparrón, pudimos pintar al alimón como en años anterioes, José Luis Fabre, Jose Ignacio Velasco y un servidor.

mi cartel

2014-11-17T10:59:00.003+01:00

Otro motivo de orgullo ha sido el encargo que me hizo la actual Vocal de Sevilla de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía para anunciar la celebración del próximo Día Mundial de la Acuarela 2014.

Mi agradecimiento.

mis ejercicios con nimbos

2014-10-27T08:29:00.002+01:00

Guarro 240g. 60% algodón grano fino 35x25cm.

Este es el resultado de mis ejercicios en la cuarta sesión del taller de acuarela que coordino en Sevilla para acuarelistas.

Aquari 300g. 100% algodón 38x28cm..

mi ejercicio con cúmulo nimbos

2014-10-27T08:20:00.000+01:00

Aquari 300g. 100% algodón 38x28cm.

Este es el resultado de mi ejercicio en las tercera sesión del taller de acuarela que coordino en Sevilla para acuarelistas.

cúmulos y estratocúmulos

2014-10-05T18:54:00.000+02:00

Guarro 350g 60% algodón grano grueso reverso

Este es el resultado de mis ejercicios en la primera sesión del taller de acuarela que coordino en Sevilla para acuarelistas.

Guarro 350g 60% algodón grano grueso reverso

el cuaderno de viaje

2014-09-29T10:07:00.001+02:00

En otoño, con el comienzo de curso, existe un sentimiento de culpa generalizado quizás originado por la etapa veraniega de baja actividad vital, que hace que la mayor parte de las personas realicen examen de conciencia y se propongan actividades para el comienzo de curso: recibir clases de lo que sea, estudiar idiomas, etc.

No en vano las editoriales anuncian "a bombo y platillo" todo tipo de cursos coleccionables por fascículos para los arrepentidos que tras el sentimiento de culpa realizan el acto de contricción y propósito de enmienda pretendiendo aprovechar el tiempo pedido.

Como es buen momento para reciclarse, yo también quiero perfeccionar mi técnica y cubrir alguna de las múltiples carencias que tiene mi formación pictórica..

He disfrutado del comienzo otoñal madrileño en dos días de encuentro en el Sexto Taller de Cuadernos de Viaje con Joaquín González Dorao.

Pero no sólo he disfrutado de la buena y variada compañía, sino que he podido "beber de las fuentes" y obtener conocimiento, conocimiento que me permite seguir avanzando en mi camino pictórico.

Nunca se sabe todo. Siempre hay que aprender y no sólo de los maestros, sino que también se aprende de los compañeros de curso. Por eso abrir los sentidos y aumentar la capacidad de observación es fundamental en el complejo proceso de aprendizaje.

Llevé algunos cuadernos, por mí fabricados, particularizados para el evento a fin de ser utilizados por los compañeros que lo desearan. Yo por mi parte me fabriqué uno A5+ con dos tipos de papel, para acuarela y multitécnica.

El aprender a realizar un correcto cuaderno de viajes es conveniente, porque no es exactamente igual que un cuaderno de bocetos o de sketchs. Tiene su "ciencia" y su "por qué" y resulta interesante escuchar a los especialistas, como es el caso que nos ocupa. Si además se trabaja sobre un cuaderno especialmente diseñado par ese fin, mejor que mejor

¿verano en el sur?

2014-09-08T14:10:00.000+02:00

Con motivo de una escapada a El Puerto de Santa María para pintar en grupo con acuarelistas de la zona de Cádiz, en un curso organizado por la vocalía gaditana de la Agrupación e Acuarelistas de Andalucía y dirigido por José Luis Molina Mora, pudimos pintar cielos cubiertos y paisajes nublamos y por lo tanto con pocas sombras.

Se da la paradoja que durante las tres jornadas matutinas que dedicamos a pintar el sol brilló por su ausencia.

el final del primer taller de acuarela y mi convocatoria para el segundo curso

2014-08-10T20:06:00.000+02:00

Ha sido para mí una experiencia muy satisfactoria el poder pintar con compañeros que se inician en este magnífico oficio para poder transmitirles humildemente lo que he podido aprender a lo largo de mi vida en acuarela.

Publico aquí la última acuarela que trabajé con mis compañeros de taller que trata una vez más de las barcas camaroneras del

río Guadalquivir a su paso por Coria del Río.

Con mayor ilusión presento la segunda edición del taller que realizaré muy cerca de la Gran Plaza de Sevilla, con muy buena comunicación de transporte público, tanto de bus como de metro.

Este período estival lo dedicaré a preparar los nuevos ejercicios para seguir profundizando en lo ya trabajado en el primer taller y no caer en reiteraciones.

exposición "Puentes y Calles de Sevilla"

2014-06-25T10:15:00.000+02:00

Desde el día 23 de junio y hasta el 25 de julio podrás ver una selección de las acuarelas pintadas con motivo del Primer Certamen de Acuarela al Aire Libre que organizó la Fundación de Patrimonio Industrial de Andalucía sobre los Puentes de Sevilla junto a las dos acuarelas que en noviembre de 2012 y 2013 hicieron al alimón José Luis Fabre, José Ignacio Velasco y Emilio D. Olivares con motivo de la celebración del Día Mundial de la Acuarela.

Se trata de la primera vez que se exponen estas acuarelas de gran formato.

Todas las obras expuestas están a la venta en la galería La Revuelta (ver enlace), calle Siete Revueltas, 33 - 41004 Sevilla

Situación en el mapa.

Ver La Revuelta en un mapa más grande

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honor de ser "portada" en número extraordinario XXV Aniversario Agrupación

2014-05-26T11:29:00.002+02:00

Con tanta actividad socio pictórica se me ha olvidado publicar en este blog la decisión de la editora de nuestra revista anual de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía, que con motivo de la celebración del vigésimo quinto aniversario de la constitución de la agrupación se ha elaborado un número especial.

Cuál fué mi sorpresa al verme en portada cuando recibí la revista.

Ha sido todo un honor que nunca agradeceré lo suficiente a los compañeros y compañeras de la agrupación que, con total dedicación y de forma altruista, prestan sus servicios por la divulgación de la acuarela en Andalucía.

La imagen corresponde a un día de pintura al aire libre en el Monasterio de La Rábida, lugar colombino por excelencia por ser el punto de partida de las tres carabelas con las que Cristóbal Colón viajó por primera vez a América.

No suelo pintar de esa forma tan antinatural e incómoda, pero hacía tal viento que no podía levantar el tablero soporte, por lo que tuve que agacharme.

Acuarelas para defender el patrimonio industrial

2014-05-21T13:06:00.001+02:00

Escrito por PEPE BARAHONA y publicado en ABC de Sevilla el 21 de mqayo de 2014

La Fundación Patrimonio Industrial de Andalucía (FUPIA) ha celebrado la entrega de premios de la I edición del Concurso de acuarela al aire libre «Patrimonio Industrial en la ciudad de Sevilla», que este año está dedicado a la figura arquitectónica de los puentes que sirven de nexo de unión entre los diferentes puntos de la localidad. La entrega de reconocimientos, que ha tenido lugar en el Salón Colón del Ayuntamiento de Sevilla, ha contado con la presencia del delegado de Participación Ciudadana y Coordinación de Distritos del Ayuntamiento hispalense, Beltrán Pérez; e Inés Durán, presidenta de FUPIA.

FUPIA, el Ayuntamiento de Sevilla y la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía han sido las entidades organizadoras de este certamen, que tiene como objetivo fomentar el conocimiento del Patrimonio Industrial de la ciudad de Sevilla. En esta primera edición, los participantes han tenido que elegir entre los puentes del Alamillo, la Barqueta, el Cachorro, Triana, San Telmo y San Bernardo para plasmar en sus obras pictóricas la belleza, majestuosidad y el entorno paisajístico donde se sitúan estas piezas de arquitectura e ingeniería, claves en el desarrollo hispalense.

El jurado ha destacado la alta calidad de las obras participantes, que han ascendido a 57 y que se reparten entre 49 hechas por adultos y ocho más realizadas por niños. «El nivel ha sido altísimo, y esperemos que se vuelva a repetir en futuras convocatorias», ha asegurado la presidenta de FUPIA. Por su parte, el delegado Pérez ha elogiado «el trabajo de la Fundación en la recuperación del patrimonio industrial de Sevilla, un larguísimo catálogo que forma parte de la piel de la ciudad».

El delegado de Participación Ciudadana también ha recordado el compromiso de Sevilla con Unicef para conseguir el reconocimiento de «Ciudad Amiga de la Infancia». «Queremos que Sevilla sea Ciudad Amiga de la Infancia, porque mirando la ciudad desde los ojos de los niños seguro que construiremos una ciudad mejor para todos», ha añadido Beltrán Pérez.

Obras galardonadas

En la modalidad de adultos, Carlos Santos Marques ha recibido el primer premio (1.000 euros), de manos de José Luis Mora, director de Servicios Corporativos del Instituto Andaluz de Tecnología. El segundo premio (750 euros) ha recaído en Manuel Blandón Morales y el tercer premio de esta categoría (500 euros), otorgado por Pablo Cortés, director de la Asociación de Investigación y Cooperación Industrial de Andalucía, ha recaído en Antonio Barahona Rosales.

Por su parte, Beltrán Pérez, delegado de Participación Ciudadana, ha hecho entrega entrega de los reconocimientos de la modalidad infantil a Inés Raigada Rodríguez, premiada en la categoría infantil con libro de ilustraciones y material de acuarela; y a Caterina Biagi y Luis Serrano Molero, vencedores en la categorías primaria, que han sido premiados con un caballete y un maletín de pinturas. La categoría juvenil ha quedado desierta.

Antes de la ceremonia de entrega, los invitados han visitado la muestra de acuarelas en la Sala de Exposicionesdel consistorio sevillano, situada en la planta baja del edificio, donde en los próximos días estará habilitada una selección de obras participantes en el certamen para su exhibición al público asistente.

Próximas ediciones «Patrimonio Industrial de la ciudad de Sevilla»

Las entidades impulsoras de este certamen han confirmado la organización de otras ediciones en años sucesivos. En este sentido, durante el mes de mayo de los próximos 2015, 2016 y 2017 se convocarán nuevos concursos en los que la temática serán las estaciones, los mercados y los almacenes de Sevilla, respectivamente.

Sobre la labor de la Fundación Patrimonio Industrial de Andalucía

La Fundación Patrimonio Industrial de Andalucía (FUPIA) es una organización sin fines de lucro, promovida por elColegio Oficial de Ingenieros Industriales de Andalucía Occidental, para salvaguardar el patrimonio industrial de Andalucía como nexo esencial entre la historia de la comunidad autónoma y su realidad industrial.

mis demostraciones en público de pintura a la acuarela

2014-02-23T11:09:00.000+01:00

Con motivo de la celebración del XXV Aniversario de la constitución de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía he estado muy activo esta semana desde el punto de vista "acuarelil".

en el patio de la Casa de la Provincia

Por una parte pinté el sábado quince de febrero de 2014 en el Patio de la Casa de la Provincia de Sevilla, justo al ladito de la Torre de la Giralda, rodeado de amigos acuarelistas y curiosos e interesados en iniciarse en este sano oficio.

en la sede del Colegio de Ingenieros Industriales de Andalucía Occidental

Posteriormente el pasado miércoles diecinueve, también de febrero de 2014, realicé otra demostración junto a colegas y familiares de la Asociación de Antiguos Alumnos de la Escuela Técnica Superior de Ingenieros de Sevilla, con el objetivo de crear un taller de introducción a la técnica de la acuarela, gracias a una iniciativa de su Presidente D. Francisco Campos.

La demostración se llevó a cabo en la sede de Sevilla del Colegio de Ingenieros Industriales de Andalucía Occidental.

con D. Francisco Campos

Y el resultado lo expongo a continuación:

atacando un papel Guarro 240g 60% algodón grano fino

Fabriano 300g 50% algodón grano grueso

el momento decisivo de pintar al aire libre

2014-01-06T14:13:00.003+01:00

Fabriano 300g 50% algodón 25x15 cm

Para el segundo trimestre del Taller de Acuarela que coordino y una vez superadas las dificultades de la valoración tonal con escasez de colores, así como el control de los degradados de color, conceptos practicados durante el primer trimestre sobre estudios de paisajes, propongo realizar estudios sobre las barcas que están en la ribera del Guadalquivir en la cercana localidad de Coria del Río.

Fabriano 300g 50% algodón 25x15 cm

Previamente he establecido ejercicios de degradados para simular bruma sobre la superficie de agua en paisajes marinos, ribereños o lacustres, como puede apreciarse en la tercera acuarela.

Una primera aproximación al dibujo y un refuerzo en el concepto de la composición son las materias a desarrollar ahora.

Fabriano 300g 50% algodón 50x35 cm

De esta forma, interiorizadas las formas de las barcas típicas de esta localidad, podremos viajar pa pintar "in situ" con gran probabilidad de éxito, pues se tendrán controladas toda las variables que intervienen en el resultado final excepto la luz natural del lugar, que será el gran hándicap desconocido al que nos enfrentaremos, ya que los otros han sido trabajados antriormente en el estudio con gran profusión, dejando por tanto reducimos al mínimo los riesgos del fracaso en la ejecución de las acuarelas.

pintando de nuevo al alimón

2013-11-24T11:22:00.005+01:00

Esta es la acuarela XL de 1,50 x 1 m, que sobre bastidor de madera donado por La Factoría del Arte de Sevilla, hemos elaborado por José Luis Fabre, José Ignacio Velasco y un servidor con motivo de la celebración del Día Internacional de la Acuaraela 2013.

aplicación de un primer plano al repasar una antigua acuaraela

2013-11-03T08:33:00.003+01:00

Guarro 240 g 60 % algodón grano fino 70 x 50 cm

En muchas ocasiones podremos observar que acuarelas antiguas nuestras nos dejan indiferentes o incluso con animadversión hacia ellas, ya que nunca nos transmitieron plenitud.

Por otra parte a medida que evolucionamos en nuestro camino de realización artística adquirimos nuevas técnicas y nuevos modos y maneras de abordar esa tarea.

Hace poco, con motivo de un "stage" cuasi profesional dirigido por un compañero acuaarelista, he tenido la satisfacción de aprender, entre otras cosas, la importancia de los fondos del cuadro y de la necesidad de aplicar, con posterioridad y bajo demanda del propio cuadro, un primer plano que defina y condicione la escena.

Esta antigua acuarela, una de las primeras de mi segunda etapa acuarelista, iniciadora con otras de este blog, se me ha quedado algo insípida y va siendo hora de su actualización.

Representa una escena de carga de un buque con chatarra de acero en el Puerto de Sevilla del río Guadalquivir, en un otoño de 2010 marcado por lluvias intermitentes.

Me he dado cuenta que esta acuarela puede resurgir si usada como fondo le proporciono motivos en un primer plano que yo ya tenía a mis espaldas en el momento de pintar la escena "in situ".

Me pongo manos a la obre justo tres años después y el resultado del trabajo es el que os muestro al comienzo de esta actualización, en el que he añadido el muelle de carga de contenedores con una inmensa grúa (solo se puede ver parte de su estructura), justo el sitio desde donde pintaba la otra orilla.