TUTORIALES GRAFICOS

Reflejar una imagen

2009-11-25T13:41:00.001-08:00

Como siempre, lo primero es abrir nuestra imagen y duplicar la capa de fondo:

Vamos a ampliar al doble el tamaño del lienzo pero por debajo de la foto, que es justo aquí donde irá el reflejo que vamos a crear. Vamos a Imagen----> Tamaño del Lienzo. Pulsamos en la flechita que apunta hacia arriba en la ventana que se acaba de abrir tal y como muestra la siguiente captura de imagen. Con eso conseguiremos que el lienzo se amplie por debajo de la imagen únicamente y no por arriba también. Como véis, mi imagen dice que tiene una Altura de 13,3 cm. Entonces yo voy a ampliar el lienzo exáctamente esa distancia también. En Altura escribo ese mismo valor. El color de extensión del lienzo lo podéis elegir blanco o cualquier otro. Eso no influye:

Duplicamos la capa Fondo copia . No os equivoquéis y elegirla bien.

Vamos a Voltear verticalmente esta nueva capa que hemos duplicado. La capa Fondo copia 2. Para eso nos vamos a Edición-----> Transformar-----> Voltear vertical. Pulsamos sobre la herramienta Mover, tecla V y con los cursores de vuestro teclado, las flechas, movemos hacia abajo esta capa y la situamos debajo de la imagen original aproximadamente:

Con el comando Edición----> Transformar----> Perspectiva, vamos a distorsionar la imagen de esta capa, la reflejada, para que el efecto sea más real. Para ello, movemos el tirador que aparece abajo del todo a mano izquierda y lo arrastramos hacia la izquierda un poco, pero sin subirlo. Unicamente lo desplazamos hacia la izquierda:

Ahora aplicamos el filtro Rizo sobre esta misma capa con los valores que se ajusten a vuestra imagen y ya lo tenemos. Por ejemplo yo utilicé un 100% de cantidad y un tamaño Mediano. Filtro-----> Distorsionar-----> Rizo. Si hiciera falta, después de aplicar el filtro mover hacia arriba la capa un poco, para disimular el efecto en el límite donde coinciden la capa volteada y la imagen original:

Cinta Adhesiva y Rasgado en Imágenes

2009-11-25T13:31:00.000-08:00

Paso 1:

Creamos Archivo Nuevo (el mio 300 px de ancho por 100 px de alto y 72 DPI con fondo transparente), dejo a su criterio las dimensiones.

Paso 2:

Hacemos selección rectangular con la herramienta Marco Rectangular (M), que quede con la forma de nuestro ancho y alto del diurex.

Paso 3:

Teniendo activa la selección nos vamos a Canales y en los iconitos de hasta abajo, señalamos la segunda opción 'Guardar selección como canal".

Paso 4:

Nos colocamos sobre nuestro canal recien creado llamado por defecto 'Alfa 1', y damos click sobre éste para trabajar en él, oprimimos CTRL+D para deseleccionar o nos vamos a Menú_Selección_Deseleccionar.

Paso 5:

Vamos a 'razgar' las orillas o laterales de nuestra cinta adhesiva o diurex, para eso tenemos que escoger la herramienta laso (L) y hacemos una selección a todo lo ANCHO de nuestro diurex, esto creará la sensación de que vemos una cinta cortada con los dedos 'como regularmente hacemos todos para cortar un cachito de diurex.

Paso 6:

Oprimimos SHIFT+F5 o nos vamos a Menú_Edición_Rellenar... le decimos que queremos llenar de negro al 100% en modo normal, damos enter (OK) y deseleccionamos, asi deberia ir hasta aqui nuestro trabajo:

Paso 7:

Volvemos a nuestra paleta (pestaña) CAPAS y hacemos lo siguiente:

-Menú Selección_Cargar Selección_Usando en Origen-Canal: Canal Alfa 1.

Nos queda algo así:

Paso 8:

Acto seguido sin deseleccionar (que para eso hemos cargado la selección jeje), nos vamos a Menú Edición_Rellenar... (SHIFT+F5) y ahora le decimos que queremos rellenar con los siguientes parámetros:

------------------------------------------------------------------------------

Ok, hasta aquí tenemos hecho nuestro diurex, ahora va a depender mucho en que imagen y fondo vayan a colocarlo, para aplicar lo que conocemos como los 'Estilos'.

Ejemplo:

El Diurex que sostiene nuestra imagen tuvo los siguientes parámetros en el Estilo de Capa:

FDE4A7 fué nuestra clave del color hexadecimal para el efecto Superposición de Color.

Finalicé colocando la capa de mi diurex en el modo de fusión Normal al 85% de opacidad y 50% de relleno.

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Paso 1:
Una vez abierta nuestra imagen que queremos razgar, nos cercioramos de que todo esté en una sola capa (recuerden que podemos duplicar la Imagen en Menú Imagen Duplicar, si ueremos conservar la original intacta).

Paso 2:
Vamos a 'agrandar' nuestro lienzo con la finalidad de que podamos trabajar con mas fluidez y apreciemos el efecto deseado. Menú_Imagen_Tamaño de Lienzo (en lo personal crecí mi lienzo con el método porcentual al 125%).

Paso 3:
Ahora creamos con nuestro lazo (L) una selección arbitraria y de acuerdo a como queramos que se vaya a romper o razgar nuestra imagen, la imagen los orientara acerca de ésto:

Paso 4:
Ahora vamos a Menú Capa_Nueva_Nueva Capa Via Cortar (SHIFT+CTRL+J), vemos que en nuestra Paleta Capas se ha creado la nueva capa que complementa nuestra imagen, por lo tanto ya la tenemos partida en 2.

Apago mi Capa 1 (Click en el OJO) sólo para apreciar el corte o razgado de la foto:

Paso 5:
Ahora hay que decidir, si rotar la capa 0 o la capa 1 (eso ya es a criterio de cada quien), con la finalidad de 'separar' ambas partes (obvio pueden ser mas de 2, límite la imaginación) para que se aprecie que se rompió la imagen.

Y el último paso (Aquí ya es opcional, este fue muy personal)

Combino mis capas (SHIFT+CTRL+E = Combinar Visibles) y les aplico una sombrita paralela, por último empalmo y observo el resultado, guardo, apago la PC y me voy a dormir...

Esquina doblada

2009-11-25T13:27:00.000-08:00

Abrir imagen:

Con herramienta de seleccion directa(flecha blanca )

Pasar a trazados

Volver a capas y crear capa nueva.

Y le pondremos una sombra paralela a gusto, yo puse esta:

Clic en la capa fondo.

Sin deseleccionar,se puede rellenar con un fondo,paisaje....

Efecto para Imagenes

2009-11-25T13:26:00.000-08:00

Abrimos nuestra imagen.

ahora la duplicamos, trabajaremos en el duplicado ok
Vamos a filter + Pixelate + Mosaic y le ponemos un valor en mi caso es 20 vayan testanto otros valores para otras imagenes
te quedara asi

Ahora vamos a Sharpen + Sharpen luego apretamos CTRL + F tres veces
te quedara asi

ahora vamos a cambiar la opacidad y el fill a un valor de 70% en los dos y el modo de fusion a vivid light como lo muestra la imagen

y listo aqui el terminado facil No?????

Gotas de agua

2009-11-25T13:16:00.000-08:00

Ondear Bandera

2009-11-25T13:08:00.000-08:00

1.- Necesitamos en primer lugar abrir la bandera… Yo en este caso he abierto una imagen cualquiera…

2.- Ponemos el color blanco de fondo si es que no lo teneis ya…

3.- Ahora nos vamos a imagen/tamaño del lienzo. Pulsamos la opción de relativo y aumentamos el tamaño de nuestro lienzo. Esto se hace porque ahora deformaremos la imagen y necesitamos espacio alrededor. Mi imagen como podeis ver mide 700*525 px… y para esta proporción yo he aumentado el ancho en 150 pixeles y el alto en 90 pixeles…

Nos quedará algo así:

4.- Crea una nueva capa y ponla debajo de nuestra capa que hace de bandera… Para poder colocarla debajo tendrás que hacer doble clic en la capa 0 y darle a OK. Después rellenala de blanco. Nos quedará tal que así:

5.- Modifica la opacidad de la capa0 (la capa de la bandera) hasta un 20%. Esto nos facilitará el ir viendo lo que vamos haciendo.
6.- Selecciona la capa 1, con la herramienta pincel y empleando varios pinceles de distintos radios y bordes suaves dibuja sobre dicha capa algo tal que así:

7.- Con la capa 1 seleccionada aplico filtro/desenfocar/desenfoque gaussiano con un radio de 20 pixels. Ten en cuenta que el valor puede variar según la imagen.

8.- Aún debemos continuar con la capa 1 activa. Pulsa control+a para seleccionar todo el documento. Copialo pulsando control+c. Abre un nuevo documento (el cual ya aparecerá con las dimensiones adecuadas) y sobre el pega lo que hemos copiado. Control+v.
9.- Ahora vete a imagen/modo/escala de grises y en el cuadro de dialogo que te sale dile acoplar. Después guarda el documento con el nombre “desplazamiento”, No olvides guardarlo como psd. Después lo utilizaremos. Ahora ya puedes cerrar este documento.
10.- Estamos de nuevo con nuestra bandera (capa0) y con al capa 1. Duplica la capa 1. A esta capa la puedes llamar luminosidad. Y le aplicas filtro/Estilizar/relieve con los siguientes valores:

11.- Activa la capa de la bandera (la capa 0) y aplica filtro/distorsionar/desplazar con los siguientes valores:

En el cuadro de diálogo que aparece, localizo el fichero desplazamiento.psd y lo selecciono. Una vez localizado pulso Abrir. La bandera ya va adquiriendo la forma.
12.- Ahora pon la capa que hemos llamado luminosidad por encima de todas las demás.
Hay que desplazar también la capa de “luminosidad” para alinear la iluminación con los mismos ajustes que practiqué para la capa “banderas”. (Se puede aplicar el filtro desplazar dos veces sobre la capa luminosidad para condensar la iluminación. Esto daría un reslultado más fuerte, pero es opcional).
13.- Para simular el efecto 3d, duplico la capa luminosidad. A la nueva capa le pongo el nombre de “sombras” y la sitúo debajo de la capa “luminosidad”. Selecciono la capa “sombras” y aplico Ctrl+G para agruparla con la capa “bandera” y modifico el modo de fusión a Multiplicar

14.- Ahora desactivo el ojo de las capas “luminosidad” y “capa1”, pongo la opacidad de la capa 0 a 100% y modifico la opacidad de la capa “sombras”. Yo he puesto 50%, pero esto depende del gusto de cada uno/a.
15.- Vuelve a mostrar la capa luminosidad y ponle en modo de fusión “trama”.
16.- Crea una capa de ajuste y selecciona niveles. De momento pulsa ok sin hacer ningún ajuste. Agrupa la capa de ajuste con la capa luminosidad. Para ello selecciona la capa de ajustes y pulsa control+g
17.- Ahora haz los siguientes ajustes en niveles (estos valores depende de la imagen)

18.- Ahora ya por último selecciona todo lo que sobre alrededor de la bandera y eliminalo o ponle algún fondo…

Líneas de Bisel

2009-11-25T12:58:00.000-08:00

Este es el resultado hasta aquí:

Ahora creamos una nueva capa vacía y con la herramienta Marco fila única, pulsamos sobre nuestro botón, más o menos sobre la altura a la que queramos ver nuestra línea de bisel.

Contorneamos la línea de negro. Esto lo podemos hacer desde Edición----> Contornear-----> Elegir color negro. Usaremos la anchura de un pixel y el resto de valores que podéis ver aquí:

Ahora, creamos una nueva capa vacía y contorneamos de nuevo, pero ahora seleccionaremos el color blanco y después, moveremos la capa un pixel hacia abajo. Esto lo podéis hacer, seleccionando la herramienta mover en la ventana de herramientas que tiene forma de estrella y pulsando sobre la flecha de cursor que apunta hacia abajo en vuestro teclado del ordenador una vez...
Ahora deseleccionamos, para quitar esa línea de puntos discontínuos y poder ver nuestro trabajo acabado.
Selección----> Deseleccionar:

También podéis repetir el efecto para darle un mejor acabado. Eso ya lo debéis de decidir vosotros. Yo os lanzo la idea...

Venas

2009-11-25T12:56:00.000-08:00

1.- Para empezar abriremos la imagen en la que queremos aplicar este efecto. Ya se que la que yo he elegido no es muy apropiada... sobre todo por el piano...ejejej... en fin... esta es la imagen que yo he utilizado:

2.- Ahora vamos a seleccionar de la forma que querais y utilizando la herramienta que querais lo que es la mano en sí...

3.- Creamos una nueva capa.

4.- Ponemos los colores por defecto quedando el negro como frontal y el blanco como color de fondo.

5.- Nos vamos a filtro/interpretar/nubes

6.- Ahora filtro/pixelizar/ cristalizar y le damos un valor de 25 (los valores ya sabeis que variarán dependiendo de la imagen).

7.- Ya casi estamos terminando. Ahora vamos a filtro/trazos de pincel/bordes acentuados y ponemos los siguientes valores:
Anchura del borde:1
Brillo del borde:0
Suavizado:3

8.- Y ya para acabar poneis el estilo de la capa en superponer y bajais la opacidad al gusto...
este es el resultado...

Un panorama congelado

2009-11-25T12:54:00.000-08:00

Crear sombras realistas

2009-11-25T11:45:00.000-08:00

la forma más sencilla de hacer una sombra es rellenando de negro el objeto en una nueva capa, colocarla debajo del objeto, y con Edición----> Transformar-----> Perspectiva, deformar la sombra y disponerla en una dirección tal, que parezca real...

Después, podéis aplicar un desenfoque gaussiano de 2 o tres píxeles a la capa de la sombra para hacerla más real, Filtro----> Desenfocar----> Desenfoque gaussiano, y bajar la opacidad hasta que quede creíble...

bosque dark

2009-11-25T11:38:00.000-08:00

esta es la imagen que quiero que useis para hacer el tutorial.la pongo con un buen tamaño.

abrimos esta imagen en nuestro ps y duplicamod la capa en la que tenemos la imagen.
ahora vamos a imagen/ajustes/equilibrio de color y le damos los siguientes valores.

la imagen tendra este aspecto.

a continuacion vamos a imagen/ajustes/curvas y hacer una curva como la que sale en esta imagen.

el resultado que tendremos ahora sera este, ya va tomando forma.

ahora vamos a imagen/ajustes/tono saturacion y le damos estos valores.

la imagen quedara con un color menos fuerte, como os muestro en la siguiente imagen.

esto ya esta del estilo dark, pero vamos a seguir mejorandolo poco a poco.
vamos a imagen/ajustes/filtro de fotografia y escojemos verde esmeralda oscuro con un valor de 25 tal y como os muestro en la siguiente imagen.

ya tenemos casi todo hecho, ahora le vamos a dar un toque de fantasia.
duplicamos la capa en la que estamos trabajando y le aplicamos un filtro/desenfocar/desenfoque de lente y le damos estos valores.

aceptais y la capa os quedara asi.

a esta capa le vamos a dar una transparencia de 30% y en modo de fusion ponemos luz suave.
tendremos algo asi.

y por ultimos añadiremos unos rayos de luz que procedan de detras de los arboles.
para esto volvemos a la capa en la que hemos trabajado anteriormente y la duplicamos.
vamos a filtro/desenfocar/desenfoque radial y ponemos estos valores.

no va a quedar algo asi.

ahora vamos a modo de fusion de capas y le damos a aclarar como os muestro en al siguiente imagen.

no squedara algo asi.

Borde Sencillo

2009-11-25T11:32:00.000-08:00

abrimos una firma ya hecha

1.- creamos nueva capa
2.- vamos a seleccion->todo
3.- edicion->contornear
4.- ponemos los siguientes valores: anchura: 3px
color: negro
posicion: dentro

5.- hacemos la misma operacion pero ahora con estos valores: anchura: 2px
color: blanco
posicion: dentro

6.- hacemos la misma operacion pero ahora con estos valores: anchura: 1px
color: negro
posicion: dentro

7.- y despues la capa la ponemos en luz suave y listooo les quedara su borde asi

Enmarcando una Imagen

2009-11-25T11:30:00.000-08:00

lo primero es abrir nuestra imagen en Photoshop y duplicar nuestra imagen de fondo como ya hemos explicado en otras ocasiones: pulsamos sobre la capa de fondo con el botón derecho del ratón y en la ventana emergente que aparece, elegimos duplicar capa:

En la ventana de herramientas, pulsamos sobre el selector de color del fondo y lo configuramos en blanco. Son esos dos cuadraditos de color de la ventana de herramientas. Yo estoy refiriéndome al de abajo...
Ahora vamos a Imagen-----> Tamaño del Lienzo y tal y como véis en la siguiente captura de imagen, ponemos un valor de aproximadamente 10 píxeles, aunque esto es solo válido para esta fotografía. Cada caso particular necesitará más o menos píxeles...

Veréis como ahora, la imagen a crecido por sus márgenes 10 píxeles y además de color blanco tal y como habíamos seleccionado. Ahora en la ventana de capas, seleccionamos la capa de arriba. La Fondo copia. Podemos hacerlo pulsando sobre ella con el botón izquiedo del ratón a la vez que pulsamos la tecla control. Una línea discontínua bordeará ahora la fotografía ya que la acabamos de seleccionar.
Ahora vamos a Edición-----> Contornear y seleccionamos 1 pixel, centro y el color negro, tal y como véis aquí:

Duplicamos la capa de fondo una vez más: Será la capa Fondo copia 2:

Vamos a Imagen---> Tamaño de Lienzo y ponemos 40 píxeles:

Seleccionamos la capa Fondo copia 2 igual que hicimos anteriormente y contorneamos de nuevo. Edición----> Contornear, con los mismos valores de antes:

Duplicamos una vez más la capa de fondo. Será la capa, Fondo copia 3:

Imagen----> Tamaño del lienzo y ponemos aproxidamente 100 píxeles:

Seleccionamos la capa Fondo copia 3 y a contornear igual que antes:

Pulsamos con el botón izquierdo dos veces consecutivas sobre la capa Fondo copia 3, para abrir la ventana de estilos de capa y aplicar una sombra paralela a esa capa con los siguientes valores:

Ahora cambiamos en el selector de color del fondo el color blanco al negro igual que hicimos antes. Después, vamos a Imagen----> Tamaño del lienzo y ponemos aproximadamente unos 30 píxeles:

Nuestro marco ya está acabado

Bordes quemados

2009-11-25T11:27:00.000-08:00

1.- Abrir la imagen con la que queremos trabajar… en este caso yo voy a utilizar la del último concurso…

2.- Seleccionar toda la imagen, para ello id al menu selección/todo o bien pulsar ctrl+A
3.- Menú selección/modificar/borde y para esta fotografía yo he utilizado los valores que podeis ver en la imagen… tened en cuenta que dependiendo del tamaño de la imagen y del tamaño que querais de borde así tendreis que poner este valor…

4.- Ahora tenemos que guardar la selección. Para ello id a selección/guardar selección. Ponedle un nombre (yo le he puesto Alfa 1) y pulsad Ok. Tened en cuenta el nombre que le he puesto… lo digo pq si le poneis otro nombre quizás luego os lieis cuando vayamos a utilizarlo…
5.- Selección/deseleccionar o ctrl+D
6.- Id a la paleta canales y allí encontrareis el canal Alfa 1… hacer click sobre el para seleccionarlo.
7.- Filtro/desenfoque/desenfoque gausiano con los siguientes valores:

8.- Filtro interpretar/nubes
9.- Ahora id al menú edición/transición nubes… o bien pulsad Mayús+ctrl+F y poned los siguientes valores:

10.- Filtro/desenfoque/desenfoque gausiano con los siguientes valores:

11.- Imagen/ajustes/niveles con los siguientes valores:

12.- Os enseñaré lo que os debe ir quedando hasta el momento…

13.- Filtro/desenfoque/desenfoque gausiano con los siguientes valores

14.- Ahora id al menú edición/transición desenfoque gausiano… o bien pulsad Mayús+ctrl+F y poned los siguientes valores:

15.- Haced un nuevo canal haciendo click en el icono de crear nuevo canal que está al lado del icono papelera. Con esto se creará un nuevo canal llamado Alfa 2
16.- Filtro/interpretar/nubes
17.- Imagen/ajuste/Curvas… Y aquí viene lo que puede resultar un poco más dificil del tutorial… Simplemente teneis que ir poniendo puntos con los valores que yo os pongo a continuación. Después os debe quedar una curva parecida a la que os pongo en la imagen:
valores:
punto 0,125
punto 19,52
punto 49,53
punto 73,116
punto 78,152
punto 88,109
punto 110,50
punto 159,194
punto 168,243
punto 180,43
punto 192,76

18.- Imagen/ajustes/curvas y hacemos lo mismo que antes, ir poniendo puntos con los valores que os digo:
punto 100,127
punto 115,161
punto 147,130
punto 171,143

19.- click en el canal alfa 1
20.- ctrl+click en canal alfa 2 para fijar la selección.
21.- Menu edición/rellenar con los valores de la imagen:

22.- Menú selección/deseleccionar
23.- Imagen/ajustes/niveles con los valores de la imagen:

24.- Menú selección/cargar selección canal alfa 1
25.- Selecciona el canal RGB y pulsa la tecla suprimir para eliminar lo que hay dentro de la selección.
26.- Menú selección/calar con los valores de la imagen:

27.- Fijar color frontal con los valores de la imagen:

28.- Menú edición/rellenar con los siguientes valores:

29.- repetir el paso anterior otra vez, con los mismos valores.
30.- Ctrl+Click en el canal alfa 1 para fijar la selección.
31.- Menú selección/calar con los valores de la imagen:

32.- Fijar color frontal con los valores HSB tal y como os muestro en la imagen:

33.- Menú edición/rellenar con los valores de la imagen:

34.- repetir el paso anterior otra vez, con los mismos valores.
35.- Menú selección/deseleccionar
36.- Ctrl+click en el canal alfa 1 para fijar la selección.
37.- Menú selección/invertir.
38.- Ctrl+c para copiar o bien Menú edición/copiar.
39.- Menú selección/deseleccionar.
40.- Menú edición/rellenar con los valores de la imagen:

41.- ctrl+V para pegar o bien Menú edición/pegar
42.- Y este es el resultado final:

Marco rústico

2009-11-25T11:23:00.000-08:00

1.Abrimos un nuevo documento (RGB) con el fondo blanco y creamos una nueva capa, seguidamente seleccionamos la herramienta de marco rectangular y trazamos una selección rectangular que rellenamos del color que queramos

2.Deseleccionamos y con la misma herramienta de marco rectangular trazamos dentro del rectángulo una selección de igual anchura pero menor altura (Ver imagen) y la copiamos en una nueva capa (Capa/Nueva/Capa vía copiar)

3.A la nueva capa le añadimos un estilo de capa, concretamente bisel y relieve (Capa/estilo de capa/Bisel y relieve) y en el cuadro de dialogo aumentamos la profundidad a 500%, reducimos el Tamaño a 3 y aumentamos Suavizar a 1 y en la sección Sombra reducimos la opacidad de Modo resaltado a 40%

4.Le añadimos también un efecto de sombra paralela con los siguientes parámetros:

5.Con la herramienta marco rectangular, creamos otra selección debajo de la barra biselada (Ver imagen) a continuación en la paleta capas hacemos clic en la capa del rectángulo original (Capa 1) y vamos al menú Capa/Nueva/Capa vía copiar, seguidamente hacemos clic en la palabra efectos de la Capa 2 y la arrastramos hacia la nueva capa para copiar el bisel y la sombra aplicados anteriormente

6.Hacemos doble clic en el efecto de bisel y relieve de la nueva capa (Capa 3) y seleccionamos abajo para invertir el efecto.

7.Hacemos otra selección menor que la anterior (Ver imagen) y volvemos a copiar la selección en una nueva capa (Capa/Nueva/Capa vía copiar). Como la zona que copiamos proviene de una zona ya biselada se nos copiaran los efectos automáticamente, no obstante hacemos doble clic en el efecto bisel y relieve para volver a cambiar la dirección a Superior.

8.Volvemos a trazar otra selección aun menor (Ver imagen) y la volvemos a copiar en una nueva capa (Capa/Nueva/Capa vía copiar), luego repetimos la operación pero con otra selección aun menor

9.Nos tiene que quedar algo parecido a esto:

10.En la paleta de capas ocultamos la capa de fondo haciendo clic en el ojo(La que es solo de color blanco) y nos vamos al menú Capa/Combinar visibles y luego volvemos a hacerla visible. Seguidamente con la herramienta Lazo poligonal y manteniendo apretada la tecla mayúsculas (Para conseguir un ángulo de 45º) trazamos una selección rectangular alineando la diagonal con el vértice superior (Ver imagen) y pulsamos suprimir para borrar una de las esquinas

11.Sin deseleccionar vamos a Selección/Transformar selección, hacemos clic con el botón derecho del ratón y en el menú contextual hacemos clic en voltear horizontal, aplicamos la transformación y arrastramos la selección al otro extremo de la barra de modo que quede alineada la diagonal con el extremo superior derecho de la barra para eliminar la zona seleccionada.

12.Pulsamos CTRL-T para activar la transformación libre y pulsando la tecla mayúsculas arrastramos hacia dentro uno de los vértices del marco delimitador para dejar la moldura al tamaño que vayamos a usar y aplicamos la transformación. Seguidamente volvemos a activar la transformación libre pero esta vez pulsando ALT-Control-T para duplicar la capa durante la transformación, hacemos clic con el botón derecho del ratón en el rectángulo delimitador y seleccionamos voltear vertical y luego manteniendo pulsada la tecla mayúsculas para mover la copia en linea recta la arrastramos hacia a bajo y aplicamos la transformación.

13.Volvemos a pulsarAlt-Control-Hacemos clic con el botón derecho dentro del marco limitador y seleccionamos Rotar 90º ACD y arrastramos la copia al lado derecho del marco y aplicamos transformación, miramos de que queden los lados bien encajados, luego volvemos a presionar Alt-Control-T y haciendo clic con el botón derecho en el rectángulo delimitador seleccionamos voltear horizontal y arrastramos al lado izquierdo del marco hasta que encaje perfectamente.

14.Creamos una nueva capa, luego mientras pulsamos la tecla Control hacemos clic en la moldura superior para que quede seleccionada. Después seleccionamos un pincel redondo de 3 píxeles y manteniendo pulsada la tecla mayúsculas pintamos (en la nueva capa) un trazo blanco en la zona de luz del bisel superior (Ver imagen)

15.Ahora seleccionamos un pincel de 2 píxeles y repetimos la misma operación en los tres biseles de mas abajo(Ver imagen)

16.Hacemos clic en el icono de añadir mascara de capa n la parte inferior de la paleta capas, seleccionamos la herramienta degradado y seleccionamos el tipo de degradado lineal y de negro a blanco, después arrastramos la herramienta desde el centro de la moldura superior hasta el lado izquierdo (Ver imagen)

17.Repetimos el procedimiento en la moldura inferior del marco: Creamos una nueva capa, pintamos las líneas blancas, creamos una mascara de capa y aplicamos el degradado, el resultado debe ser el siguiente:

18.En la paleta de capas activamos la capa de la moldura derecha, presionamos Control-L para corregir los niveles y arrastramos el deslizador inferior derecho de niveles de salida para oscurecer un poco la moldura (Ver imagen) y repetimos el mismo procedimiento para la moldura izquierda. Después ocultamos la capa de fondo y vamos a Capas/Combinar visibles, y volvemos a activar la capa de fondo

19.Con la capa del marco activada vamos a Capa/Estilo de capa/Superposición de motivo, en el cuadro que se nos abre hacemos clic en la miniatura de motivo y en el menú desplegable seleccionamos Motivos Naturales y los añadimos. A continuación seleccionamos el motivo Crisantemos amarillos (Ver imagen), cambiamos el modo de fusion a superponer y reducimos la opacidad al 30%, aun no le damos a OK

20.En la lista de estilos de la izquierda activamos Sombra paralela y reducimos la opacidad al 50%, aumentamos la distancia a 14 y el tamaño a 9 y le damos a OK. Por ultimo solo nos queda abrir la foto que queramos enmarcar, la arrastramos al documento del marco y en la paleta de capas la situamos justo debajo de la capa del marco y ya esta.

Imagenes divididas en marcos

2009-11-25T10:26:00.000-08:00

Partimos de la siguiente imagen :

1.- Mediante la herramienta Marco rectangular realizamos las selecciones según los marcos que queramos definir. En este caso haremos tres marcos.

2.- A continuación invertimos la selección con “Selección / Invertir”.
3.- Crearemos una nueva capa que contendrá únicamente la zona seleccionada (los futuros marcos) con la combinación de teclado Ctrl. + J.

4.- A esta nueva capa le aplicamos un estilo de capa de “Sombra paralela” haciendo clic en el botón “Añadir estilo de capa” de la paleta Capas.

5.- Haciendo Ctrl. + clic sobre la nueva capa generada volvemos a tener cargada la selección.
6.- Estando la selección cargada creamos una capa de ajuste “Niveles” y desplazamos el control del blanco hacia la izquierda a nuestro gusto. Además arrastraremos claramente hacia la derecha el control negro de los niveles de salida. Esto hará destacar los marcos sobre la imagen.

7.-Volvemos a hacer Ctrl. + clic en la capa1 (la que contiene únicamente los marcos) e invertimos la selección con “Selección / Invertir”.
8.- Nos vamos al menú “Selección / Modificar / Borde”, y le damos un ancho de 2 px.
9.-Con la nueva selección creamos una capa de ajuste de tipo “Tono/Saturación”; en este cuadro arrastraremos el control de Luminosidad hacia la izquierda.

10.- A continuación seleccionaremos con el marco rectangular el cuadrante superior derecho (sin tocar los marcos). Una vez hecho, crearemos una capa de ajuste del tipo “Tono/Saturación” y desaturaremos por completo la selección.

11.- De la misma manera procederemos con el cuadrante inferior derecho. Lo seleccionamos con el marco rectangular, y creamos una capa de ajuste “Tono/Saturación”.
En este caso lo que haremos será marcar la casilla “Colorear” y elegir con el control Tono, la tonalidad que deseemos.

12.- Ampliaremos el lienzo con el menú Imagen / Tamaño del lienzo. En este cuadro (con la casilla Relativo marcada), ampliaremos 20 px.

13 Nos colocamos en la capa Fondo y seleccionamos la ampliación del lienzo con, por ejemplo, la varita mágica, y nos vamos al menú Edición / Contornear. Elegimos un grosor de 1 px, y como color, el negro.

Y el resultado :

bordes tramados

2009-11-25T10:24:00.000-08:00

Partiremos de esta imagen; es importante convertir la capa Fondo en una capa "normal", haciendo doble clic sobre ella.

1.- Hacemos una selección para definir la zona a enmarcar. En mi caso hice una selección elíptica y la transformé con Selección / Transformar selección, pero en realidad podeis hacer el tipo de selección que querais.

2.- Se suaviza la selección mediante el menú "Selección/Modificar/Suavizar. El valor a vuestro gusto, yo le di 30 (creo recordar).

3.- Se crea una máscara de capa.

4.- Se ejecuta el filtro "Pixelizar/Semitono de color. Como valor le di 12.

El resultado fue este :

5.- Le damos el estilo de capa "Bisel y Relieve".

6.- Y por último, tras acoplar la imagen :

Marco blanco

2009-11-18T14:04:00.000-08:00

Este es el resultado:

Bueno es un poquito soso pero así el marco no te distrae
1º Abrimos la imagen>seleccion>todo
2ºEdicion>contornear. Aqui tenemos que decidir los colores y el grueso de las líneas, en este caso fué negro y 3mp.
3ºDuplicamos la capa
4ºimagen>tamaño del lienzo. Aqui tenemos que decidir qué color queremos y de que ancho. En este caso lo aumenté 1 cm. por cada lado con color blanco.
5º Seleccion>todo
6º Edicion>contornear.
7º duplicamos nuevamente la capa y decidimos de nuevo el ancho y el color en reste caso aumenté 2 cm. con blanco
8º seleccionamos y contorneamos por ultima vez
9º En la paleta de capas el icono de abajo a la derecha: añadir estilo de capa>sombra paralela y en la ventana que se nos abre experimentamos hasta conseguir el estilo deseado, en mi caso:

-Modo de fusión >multiplicar
-Angulo>30
-Usar luz global>activado
-Distancia>25
-Extension>30
-Tamaño>5
-Ruido>0

cuadro para fotos

2009-11-18T13:57:00.000-08:00

1-hacemos una selecion y ponemos el fondo que queramos esto al gusto...ej:

2-a esta selecion la invertimos selecionar/invertir le aplicaremos este filtro...

3-luego ete tambien...esto crea la forma madera famosa...

4-duplicamos la capa para poder trabajar con diferentes opciones de filtros y cosas

5-aqui es donde cogiendo un pincel yo cogi el 59 pero aqui podei elegir vosotros..ya que hay miles de posibilidades, se van haciendo brochazos con el color que elijais siempre en la capa de arriba y vais cambiando el color del pincel y dais los brochazos que considereis oportunos ya que la creatividad aqui influye!tambien deveis de jugar con las transparencias de la capa para conseguir mas efectos... ej:

6-ahora invertimos para trabajar mas hacia el centro del cuadro y contraemos para poder asi hacer mas cuadros dentro del mismo luego selecionmodificar/contraer y le dais un radio de pixseles que vosotros considereis 5 o 10 y pintais con pinceles los bordes del marco para asi dejarlos a nuestro gusto vais probando ideas..

7-luego despues de haber hecho lo que queriamos insertamos la foto en otra capa yo lo que heco es sabiendo la medida de la foto he creado el documento del cuandro un poco mas grande que la imagen de los caballos asi mas o menos no me voy mucho..pero hay muchas mejores opciones para conseguir esto! esta es la que me a dado por ahi!
nos vamos a la capa de abajo y selecionamos el marco mas pequeño del cuadro donde iran los caballos invertimos esta selecion y nos vamos a la foto que es un poco mas grande que el marco...vaya me pasao un pelin jejje (no pasa nada!) ahora borro con la goma de borrar todo lo que sobra o si tengo prisa le doy a supr que es mas rapido! jejje y ya tenemos dentro la foto del marco que acabamos de crear..

8-y este es el resultado la cosa es que es solo una idea y todo se puede mejorar desde luego este marco que no es que sea delux precisamente pero espero que os haya ayudado a hacer nuevos marcos para vuestras fotos

Hacer un marco a una fotografia

2009-11-18T13:55:00.000-08:00

Bueno, lo primero que se tiene que hacer es abrir la foto, y duplicar la capa, la podemos llamar capa1

Despues de esto, nos vamos a Imagen>>Tamaño del lienzo y le damos unos 150 pixels por cada lado, supongo que lo tendreis macado en cm. pero yo me aclaro más en pixels, haciendo esto, obtenemos:

Una vez que tenemos el marco en blanco, cojemos la herramienta marco rectangular y selecionamos la foto y vamos a Selección>>Transformar selección y le damos a la tecla enter y nos quedará tal que así

Una vez lo tengamos así, vamos a Selección>>invertir y nos saldrá el marco en blanco seleccionado, luego le damos a Edición>>copiar y luego Edición>>pegar o Ctrl+C y Ctrl+ V. Lo que sucederá es que se nos creará una nueva capa que será la del marco blanco solo . Atención esta nueva capa la tenemos que renombrar por ejemplo a marco o lo que sea por que resulta que la llama Capa 1 tambien entonces el photoshop se hace un lio Para renombrar basa con hacer doble clic sobre el nombre de la capa.
Perdon, o la renombrais antes al principio cuando duplicais la capa o despues.

Esta capa la podemos modificar con cualquier efecto, colores degradado, le podemos dar sombras interiores o exteriores, eso va a gustos.

Y jugando un poco con Capa>> opciones de fusión.

Como hacer un marco para imagenes (otra manera)

2009-11-18T13:53:00.000-08:00

Otra forma de hacer marcos a las imagenes

2009-11-18T13:49:00.000-08:00

1.- Abrimos la imagen a la que queremos aplicar el marco. Yo para este ejemplo he puesto una imagen de tamaño 700 por el lado más grande… lo digo para que os hagais una idea de las proporciones y cantidades a la hora de aplicar los filtros.

2.- Nos aseguramos de que la imagen está en RGB y si no lo está lo cambiamos en Imagen/modo/color RGB.

3.- Ponemos el color blanco como color frontal.

4.- Hacemos clic en la herramienta marco rectangular

y hacemos un rectángulo en la imagen dejando un espacio para el borde o marco. Podeis ayudaros con la regla o con las líneas guía… o hacerlo a ojo de buen cubero como he hecho yo.

5.- Creamos una máscara rápida haciendo click en el botón que os señalo en la imagen

Al crear una máscara rápida nuestra imagen ha de verse así

6.- Y ahora llegó el momento de dar rienda suelta a la imaginación. Podeis aplicar todo tipo de filtros que querais y probar resultados. Yo os pongo aquí dos ejemplos…

ejemplo 1:
- Aplicar Filtro/Trazos de Pincel/Salpicaduras (el valor a poner dependerá del marco a realizar, yo en este caso los valores que he utilizado son:

- salimos de la máscara rápida pulsando el boton que hay justo al lado del que le dimos para crear la capa.

- Invertimos la selección (selección/invertir)
- rellenamos de blanco (edición/rellenar/color frontal)
- y este es el resultado

ejemplo 2:
- Aplicar Filtro/Distorsionar/Rizo (el valor a poner dependerá del marco a realizar, como ejemplo os pongo la imagen que muestra los valores que yo he utilizado para esta imagen)

- salimos de la máscara rápida pulsando el boton que hay justo al lado del que le dimos para crear la capa.

- Invertimos la selección (selección/invertir)
- rellenamos de blanco (edición/rellenar/color frontal)
- y este es el resultado

Efecto Multipunto en Photoshop

2009-11-12T10:50:00.000-08:00

Niveles e Igualar color en Photoshop

2009-11-12T10:49:00.000-08:00

Tutorial Photoshop : Crear Pinceles

2009-11-12T10:48:00.002-08:00