TV killed the movie star. BLOG DE SERIES

“Series de Televisión” y “Series de Internet”

2013-04-23T20:04:00.000+02:00

¿Internet Killed the TV Star? Estudiaré un posible cambio de nombre en el futuro. Estamos ya cansados de oir que Internet ha cambiado la forma de ver televisión, pero es que por primera vez estamos viendo como Internet también ha cambiado la forma de producir las series. En los últimos meses estamos siendo testigos de la nueva y ambiciosa industria que está a punto de emerger. Dentro de muy poco ya no podremos decir simplemente “series de televisión” sino que tendremos que añadir una nueva categoría: “series de Internet”.

Netflix y la nueva forma de ver series.

Netflix abrió la veda con House of Cards, una serie que produjo la propia plataforma para emitirla sin pasarla antes por ninguna cadena (hasta la fecha, Netflix ponía a la disposición de sus suscriptores los episodios de series ya emitidas en otras cadenas). Pero el mérito de esta hazaña no solo reside en crear una serie sin pasar por una cadena de televisión, sino que además no distribuyó los episodios semana a semana: desde el primer día puso toda la primera temporada a la disposición de sus suscriptores, de esta forma ellos podían dosificarla como quisieran: un episodio a la semana, uno cada día, o un gran atracón en dos tardes. Esto no se trata de ninguna tontería, ya que se precisamente es la forma en la que ven series muchísima gente que descarga episodios desde Internet, es decir, es un nuevo modelo de negocio que se adecua perfectamente a la nueva forma de ver “televisión”.

Amazon: que el espectador decida que series hay que producir

Netflix no ha sido la única plataforma de visionado por suscripción que ha optado por producir contenido propio. Amazon también se ha subido al carro y lo ha hecho con una iniciativa más que interesante y participativa: la empresa ha encargado 14 episodios piloto (seis infatiles, y ocho comedias) y los ha puesto en su web a disposición del público totalmente gratis. Aquellos que reciban una mayor cantidad de críticas positivas y de reproducciones se convertirán en series dentro de unos meses, y los que no pues no pasarán del piloto. El hecho de encargar episodios piloto para ver cual de ellos se convertirá en serie lleva haciéndose durante décadas en la televisión convencional, pero por primera vez no serán los ejecutivos los que decidirán que pilotos podrían funcionar y cuales no, sino que será el propio espectador el que demostrará su grado de interés de primera mano.

El caso de la película de Veronica Mars y Kickstarter.

Después de dos temporadas en la UPN y una en la recién creada The CW, esta última decidió cancelar una de las series más queridas por los fans: Veronica Mars. Desde entonces tanto los actores como su creador, Rob Thomas, no han parado de decir lo mucho que les gustaría realizar una película sobre la detective adolescente, pero tenían dos problemas: los derechos legales, y el dinero. Después de años de discusiones, la productora y el equipo llegaron a un acuerdo: Si conseguían dos millones de dólares, habría película de Veronica Mars. ¿Y qué hizo este equipo? Pidió estos dos millones a los fans a través de una campaña de Kickstarter. No solo consiguieron los dos millones, es que recaudaron el triple: seis millones de dólares. Quizá esto no sea exactamente una serie, pero sí está relacionado y demuestra que la forma de financiación y de producción de los contenidos audiovisuales. Los fans no solo deciden, ahora también pagan.

Webseries y Branded Content

Pero no solo las grandes productoras pueden hacer series. En este mundo digital cualquiera puede crear su propia serie online. En España tenemos ejemplos notables de webseries con una altísima calidad, como Malviviendo o The Beckers Guide. Pero es que además ahora existe la tendencia de que sean las propias empresas de toda la vida, como El Corte Inglés o Movistar, las que produzcan webseries como estrategia de marketing. Cuando la publicidad tradicional no funciona, lo mejor que se puede hacer es acercarse al cliente potencial a través de algo que disfrute, como una serie, y si además es una serie que yo controlo al 100% y que refleja el valor de mi marca, pues mejor que mejor. Obviamente uno no ve este tipo de series del mismo modo que puede ver The Walking Dead o Juego de Tronos, pero si encajan a la perfección en esas horas que pasamos en Youtube viendo las recomendaciones de nuestros amigos o simplemente viendo lo que vamos encontrando por ahí.

Esto ya ha empezado señores, y espero que este nuevo modelo se implante rápidamente en España, que ya es hora de ver productos arriesgados y diferentes en el panorama “seriéfilo” actual.

Y al final Gossip Girl era… la música

2013-04-04T18:30:00.001+02:00

Llevábamos seis años viendo esta serie, quejándonos del retraso mental de Serena que crecía y crecía temporada tras temporada, de lo cansinos que llegan a ser Chuck y Blair y su “ahora te quiero, ahora no”, de que Nate es un soso… Y además aun estamos decidiendo si el final es una jugarreta de mal gusto o lo mejor que nos ha dado la televisión en años al ofrecernos horas y horas de carcajadas. En fin… ¡Pues algo bueno nos habrá dado la serie después de seis temporadas! Pues sí, porque dentro de lo que cable Gossip Girl tenía algo bueno: la música, y es que lo único envidiable de esta serie es su banda sonora.

“Hey Upper East Siders! Gossip Girl here…” fueron las primeras palabras que se escucharon en la serie con una Young Folks de fondo, y esta solo era una de las grandes canciones que iban a sonar en la serie. Gossip Girl iba a combinar los éxitos actuales más destacados con éxitos de décadas anteriores junto a una selección de grupos indie. Sé que muchos van a decir que esto es típico de las series teen, especialmente de los dramas de The CW que acostumbran a poner playlists de 40 minutos por episodio, pero realmente las únicas series teen que recuerde que manejen una banda sonora tan genial son Veronica Mars y Skins.

Siempre se ha hablado de que Gossip Girl era un escaparate de ropa, pero para mí fue un escaparate de música. Este serie me descubrió a The Black Keys, a Yeah Yeah Yeahs, a MGMT, a The Asteroids Galaxy Tour, a Fun… nunca había hecho tantos descubrimientos musicales con una serie, como he dicho antes, quizá solo Veronica Mars podría estar a su altura con grupos como The Postal Service o Tegan & Sara, o Skins con The Temper Trap o The Hundred in a Hand.

De todos modos, esto tiene que ser una entrada musical, así que os dejo algunas canciones y paro ya de escribir. ¿Y a vosotros? ¿Qué canciones os descubrió Gossip Girl?

(Algunos vídeos solo funcionan si los ves desde Youtube. He intentado probado con otros vídeos y ocurre lo mismo. Si pinchas te redirecciona directamente a la web sin problemas, pero para que sepáis que lo he intentado).

Y The Walking Dead mató la presencia de la coherencia

2013-04-01T18:19:00.000+02:00

Algunos guionistas deberían aprender la diferencia entre realidad y verosimilitud. Que te inventes un escenario totalmente ficticio e irreal como un apocalipsis zombie no te da carta blanca para hacer que tus personajes sean irreales, absurdos y se comporten como retrasados mentales. De todos modos algunos personajes se salvan, aunque la cuarta temporada de The Walking Dead será más absurda porque han matado a uno de esos personajes que dan coherencia a la serie.

(Atención. A partir de aquí spoilers de la Season Finale de la tercera temporada de The Walking Dead. Sigue leyendo bajo tu responsabilidad)

Andrea no era el personaje más querido por todos. De hecho era un personaje bastante odiado y de forma muy injusta. La gente odiaba a Andrea porque decían que era tonta. El problema de Andrea no es que fuera tonta, el problema de Andrea es que era el único personaje que no tenía superpoderes. Todos los personajes de la serie parecían tener un sexto sentido para calar a las personas, y rápidamente sabían si mentían, si eran buenas, cual era su pasado, si se tienen que fiar de ellas o no… Por ejemplo, Michionne adivinando rápidamente que el Gobernador tenía malas intenciones, o Dale que sabía que Shane mentía cuando los Zombies lo atacaron en la ciudad y mató a aquel chaval. Andrea era el único personaje (o de los pocos) que realmente actúa y piensa por lo que veía, por lo que le pasaba, y no porque tenía visiones mágicas sobre la verdad oculta de los demás. Andrea era el único personaje real.

Pero todavía había un caso más grave. Los que la odiaban porque no veía que el gobernador era malvado. Pero vamos a ver… la serie está contada desde una perspectiva que hace que el espectador sepa más que los personajes. Nosotros sabíamos que el Gobernador tenía malas intenciones porque hemos visto como manipulaba la información, como jugaba a dos bandas y como preparaba sus planes. Que nosotros fuéramos testigos de eso no significa que lo fuera ella. ¿Qué esperaban? ¿Qué Andrea viera la serie también? Andrea era la víctima, no la responsable. No podemos juzgar a un personaje porque nosotros como espectadores sepamos más cosas que ella.

Y a todo esto se suma que Andrea tenía unas motivaciones reales. La muerte de su hermana le causó tal depresión que quería suicidarse. Su conflicto de “¿Tengo que vivir obligatoriamente? ¿No puedo decidir que quiero morir?” es posiblemente el conflicto más verosímil y más profundo con el que se va a encontrar la serie, y cuando por fin lo soluciona, cuando por fin decide que quiere vivir y ayudar a que todo el mundo pueda vivir, deciden cargársela. Me parece una injusticia enorme, y todavía me parece más injusto al pensar que eran muchos fans de la serie los que pedían su muerte a gritos.

Con esta muerte The Walking Dead ha perdido uno de los pocos puntos coherentes que le quedaban. Pero no pasa nada. Todavía tenemos al mejor líder del mundo, Rick; a Glenn y a Maggie, la pareja de enamorados más creíble y más real del mundo de las series, que cada vez que aparecen saltan chispas de amor entre ellos, y a la pedófila de 17 años que le gusta un niño retrasado de 13.

Quizá esta muerte sirva para algo. Quizá esta muerte sirva para que la gente empiece a valorar el personaje, porque ya sabéis como funciona esto... ahora que ha muerto de repente a todos les gustará Andrea.

Porque Community sí tendrá una quinta temporada

2013-03-18T16:59:00.000+01:00

Los fans de Community sufrimos una agonía constante año tras año. Aunque de momento la comedia de la NBC se ha ido salvando de la cancelación vemos como sus audiencias caen año tras año, batiendo una y otra vez su mínimo histórico. De todos modos siempre he encontrado razones para tener esperanzas sobre el futuro de la serie, y este año no va a ser menos. Aquí están mis razones de por qué Community sí tendrá una quinta temporada.

Las comedias de la NBC no están funcionando como deberían. Las únicas que este año han hecho unos datos aceptables son Parks and Recreation, The Office (que se despide este año) y 30 Rock (que terminó hace unos meses). El resto de comedias marcan unos datos entre 0.9 y 1.3 puntos demográficos, unas audiencias de risa en comparación a los datos que solía cosechar la NBC. Dudo muchísimo que la NBC decida cancelar todas sus comedias excepto Parks and Recreation. La NBC debería guardarse algunas comedias ya estrenadas y que la audiencia conozca para proponer una parrilla fuerte de cara a la temporada siguiente, así que mi teoría es que la NBC se quedará con tres comedias: una de ellas será sí o sí Parks and Recreation, las otras dos serán o Whitney, o Go On, o Community. Sintiéndolo mucho por los seguidores de Go On, esta es la que tiene todas las papeletas para desaparecer.

Muchos afirman que como Community ya ha llegado a los episodios suficientes como para firmar contratos de sindicación (es decir, que las cadenas de cable puedan emitir sus reposiciones, una fuente enorme de ingresos para la productora y uno de los principales objetivos de cualquier serie), ya no es una prioridad para la NBC y su productora continuar con la serie, pero en realidad podría verse de una forma totalmente inversa: Community ya está sindicada, lo que significa que los episodios pueden salirle mucho más baratos a la NBC porque la productora (Sony) va a recuperar igualmente el dinero cuando venda los episodios a Comedy Central, la cadena que emitirá sus reposiciones. Además, que Chevy Chase no vaya a continuar en la serie será un alivio para los bolsillos de la productora, lo que se traduce como una producción más barata. La NBC no atraviesa su mejor momento y puestos a renovar una serie entre dos que hacen la misma audiencia, pues renovará la que le salga más barata, Community, que además tiene el respaldo de unos fans muy fieles y de la crítica.

¿Y por qué caerá Go On y no Whitney? Pues porque Whitney hace unos datos ligeramente superiores y porque al renovarla por una tercera temporada estaría más cerca de la ansiada sindicación. Seamos realistas, si Go On renovara, los datos seguirían cayendo en su segunda temporada y de ahí no pasaría.

Otra posibilidad (aunque mucho más remota) es que Comedy Central nos dé una sorpresa y compre la serie, lo mismo que pasó con Cougar Town y la cadena de cable TBS. Comedy Central se apresuró a firmar los contratos de sindicación de Community (se firmaron hace ya casi un año y no podrán emitir las reposiciones hasta otoño de este año), lo que significa que estaba muy interesada en la serie. Community tiene unos seguidores reducidos pero muy fieles que la seguirían esté donde esté, y Comedy Central ya ha hecho algún que otro movimiento similar con Futurama. Con este movimiento todos saldrían ganando: Comedy Central obtiene una gran serie y de gran prestigio, los fans tendríamos más episodios, y la NBC se quita un muerto de encima y se libra de la ira de los fans.

Quiero dejar claro que esto solo son teorías, que no soy el poseedor de la verdad absoluta y puede que mañana mismo la NBC decida dar carpetazo a la serie y nos quedamos sin Community. De todos modos estas teorías me ayudan a tranquilizarme cuando pienso en el futuro de esta comedia, así que espero que también os ayuden a vosotros.

¿Las Pretty Little Liars se cambiarán a Jazztel?

2013-03-13T11:57:00.002+01:00

Después de la gran cogida de los episodios no emitidos de Pretty Little Liars intenté un nuevo experimento: los doblajes de Pretty Little Liars. Aunque esto tuvo un éxito más moderado, ha sido suficiente para repetir y traeros un nuevo vídeo (y porque nos lo pasamos genial haciéndolo, no voy a engañaros). ¡Este episodio tiene de todo! Mona contando chistes y discusiones sobre tarifas de teléfonos. ¡No te pierdas el vídeo tras el salto!

Espero que os haya gustado, ¡Muchísimas gracias de nuevo a mis grandes amigos Vicent y Mario por hacer que esto haya sido posible!

Podéis ver el primer vídeo aquí.

La nueva Community

2013-03-07T18:11:00.001+01:00

Pocas veces he visto una comedia que causara tanta admiración en un grupo de espectadores como Community. Después de tres años con un nivel increíble es totalmente normal que nos asustáramos al saber que el principal responsable de la serie, Dan Harmon, había sido despedido y no iba a estar orquestando la cuarta temporada. Ahora que hemos visto un puñado de episodios de esta cuarta temporada ya podemos pararnos analizarla: ¿Estamos ante la misma Community que antes? No. ¿Eso es malo? Pues tampoco.

Community se ha vuelto más superficial. En la anterior Community detrás de cada chiste había una intención, detrás de cada diálogo había algo que el personaje escondía, y finalmente todo explotaba en una moraleja que aunque solía ser extremadamente pastelosa y sentimental nunca caía en la ñoñería repelente. De todos modos aunque haya perdido algo de trasfondo, sigue siendo muy divertida.

Otro aspecto por la que muchos seguidores la han castigado es por convertirse en una copia mala de si misma, porque los personajes hacen ciertas cosas de forma forzada porque esas eran las cosas que solían hacer. Tenemos que ser un poco comprensivos. Asumir el peso de esta serie es una responsabilidad enorme: si haces lo mismo que se hacía antes, sabes que igual que al creador original no te va a salir, y si haces algo diferente tus seguidores te van a dejar de lado. Los nuevos responsables de Community necesitan un tiempo para acomodarse y hacer suya la serie, igual que ocurrió en los primeros episodios de Harmon, o en los primeros episodios de Cougar Town, o en los primeros episodios de muchísimas comedias, y realmente yo tengo muchas esperanzas porque si actualmente los episodios ya son divertidos, cuando le cojan el puntillo a los personajes lo serán muchísimo más. Seamos honestos, lo que hemos visto de esta cuarta temporada no es lo mejor de la serie, pero durante la dinastía Harmon se hicieron episodios mucho peores.

Y por último, otro elemento que no gusta es la de cierta relación sentimental que resulta muy forzada. ¿Esto sobra? Sí, totalmente. ¿Pero de quién es la culpa? Dan Harmon cerró la tercera temporada prácticamente como si fuera el final de la serie porque tenía más papeletas para ser cancelada que renovada. El final de la tercera temporada ató demasiado cabos y los nuevos responsables se vieron con el marrón de tener que seguir a partir de ahí, y yo creo que ellos se han dado cuenta igual que se han dado cuenta sus fans y tomarán medidas en el asunto.

En definitiva, esta Community no es la misma, pero a mí me compensa. ¿Realmente Community no se reinventaba temporada tras temporada? Su primer año tenía un tono, su segundo año tenía otro, y su tercer año otro. ¿Realmente hubierais preferido una cancelación? Yo lo sigo pasando igual de mal por su posible no renovación, igual que el resto de años.

Trailer de Los Miserables en The CW

2013-02-22T22:01:00.000+01:00

En mi última entrada os proponía un hipotética serie ficticia en la que los personajes de Los Miserables se trasladaban a los Estados Unidos de la actualidad para contar su historia de una forma distinta. Pero lo que empezó siendo una entrada inocente acabó convirtiéndose en una obsesión en la que no paraban de venirme ideas sobre este drama teen que ni si quiera existía. Necesitaba materializar algunas de esas ideas de algún modo, y para no repetirme escribiendo otro post, me propuse lo siguiente: grabar un trailer falso. ¿Queréis ver el resultado?

Han sido tres días de trabajo muy duros, pero ha valido totalmente la pena. Eso sí, si os ha gustado os pediría que comentarais y que dierais algo de difusión al vídeo o a la entrada. No me gusta pedir estas cosas, pero ya que aquí está el trabajo de amigos que lo han dado todo de forma totalmente desinteresada, yo creo que ellos se lo merecen.

Y ya para cerrar... ¿Vosotros qué sois? ¿Team Cosette o Team Eponine?

¿Y si Los Miserables fuera una serie de The CW?

2013-02-03T15:14:00.000+01:00

The CW intenta cambiar su imagen… pero vamos, que todos sabemos que su especialidad son las series para adolescentes con actores y actrices que quitan el hipo y con tramas igual de estúpidas como sus personajes. Si esta cadena produjo su propio “Crepúsculo” y ahora intenta tener su propio “Los Juegos del Hambre”, ¿por qué no su propia serie sobre Los Miserables? ¿Cómo sería la serie de Los Miserables en the CW?

La Francia de las revoluciones de 1830 no nos vale, nosotros nos trasladamos a las playas de California de la actualidad. En los institutos de San Diego están viviendo una verdadera revolución… la tiranía de las animadoras y de los jugadores de futbol está en la cuerda floja. Todo el instituto está cansado de que solo los populares puedan pedir comida de fuera del instituto, que sean los primeros en elegir las asignaturas y que además no dejen a nadie entrar en su privilegiado círculo… pero quizá esto termine muy pronto gracias a los siguientes personajes.

Cosette

Cosette es la chica nueva del instituto. Por circunstancias que desconoce, ella y su padre se han pasado la vida huyendo de estado en estado para que alguien no los encontrara. Es tímida, reservada y llena de vida… y se enamorará a primera vista de Marius. Pero no todo va a ser fácil en su nueva vida en San Diego, especialmente cuando empiece a descubrir todos los secretos de su padre.

Marius

La mano derecha del líder de la revolución, a pesar de que tiene un gran secreto: toda su familia fue popular, todos sus familiares fueron o animadoras o jugadores de futbol, por lo que se ha convertido en la vergüenza de la familia. Solo una cosa hace que se olvide de su desdicha: Cosette, la chica nueva de la que se ha enamorado perdidamente.

Eponine

Eponine es la mejor amiga de Marius, aunque éste ni se ha dado cuenta de que está enamorado de él. Pero cuando por fin Eponine quiere declararse, aparece Cosette y le roba a su chico. Eponine tendrá que utilizar todas las artimañas que sus padres le enseñaron para destruir esa relación y que Marius vuelva a ser suyo, algo que no le será difícil al recordar como las dos se criaron juntas y descubrir todos sus secretos.

Enjolras

El líder de la revolución. Enjolras empieza a preocuparse al ver como su mano derecha y mejor amigo, Marius, deja de lado la revolución para estar con la chica nueva. ¿Está presionando demasiado a su amigo? ¿Lo perderá para siempre?

Javerta

Javerta es la entrenadora de las animadoras, la mujer más poderosa del instituto que no va a dejar que ninguna revolución se lleve a cabo. Recurrirá a amenazas, chantajes, y a todo lo que haga falta para detener a los revolucionarios, aunque quizá se calme un poco cuando descubra la verdadera identidad de Cosette, y por lo tanto, la de su padre, la persona a la que lleva años buscando.

Yo le auguro 10 temporadas de emocionantes aventuras ¿Y tú que eres? ¿Team Eponine o Team Cosette?

ACTUALIZACIÓN:
Dado que llevo días con esto rondando en mi cabeza y no paran de venirme ideas, estoy llevando a cabo un pequeño proyecto audiovisual que espero poder compartir con todos vosotros muy pronto. Estad atentos :)

ACTUALIZACIÓN 2:
Tal y como dije, aquí está ese proyecto audiovisual: PINCHA AQUÍ

¿Fringe nació de los errores de Lost?

2013-01-19T19:02:00.001+01:00

(Atención, esta entrada contiene spoilers de Perdidos (de toda la serie) y de Fringe (Hasta la quinta temporada. Sigue leyendo bajo tu responsabilidad)

Recuerdo cuando terminó la quinta temporada de Perdidos y empezamos a recibir pequeños spoilers de la sexta y última temporada: los flashbacks y los flashforwards serían sustituidos por flashsideways, es decir, saltos a la otra línea temporal que Juliet provocó con la explosión de la bomba en el pasado, alterando así el curso del tiempo. ¿Fue esta la semilla de Fringe?

Recuerdo perfectamente mis teorías a partir de ese momento, y las recuerdo perfectamente porque mi idea de lo que iba a ser la sexta temporada de Lost me gustaba mucho más que lo que acabó siendo realmente. Esto era lo que yo me imaginaba: La explosión de la bomba provoca dos líneas temporales paralelas, una en la que el avión se estrella, y otra en la que no, pero como una de esas líneas temporales no tendría que haber existido intentarían fusionarse, haciendo que los personajes involucrados empiecen a tener “flashes” de los dos universos. Esto acabaría en una guerra entre las dos líneas temporales por la supervivencia de una de ellas, y cada uno se posicionaría en la línea que fuera según sus intereses (por ejemplo, Sawyer defendería la otra línea temporal aunque no fuera suya porque allí Juliet seguía viva).

Pero finalmente no fue así, porque la batalla entre la ciencia y la fe acabó posicionándose a favor de la fe. Todas las teorías científicas sobre una isla estancada en el tiempo, experimentos… acabaron sustituyéndose simplemente por “magia”, y si algo no te encaja pues piensas directamente “lo hizo un mago” y ya está. Las teorías científicas que nacieron alrededor de los fans de Lost fueron tan alucinantes que la explicación definitiva que se reveló al final de la serie nos dejo insatisfechos a muchos. ¿Y si los responsables de Lost se dieron cuenta de que la rama científica tenía mucho más jugo pero lo hicieron demasiado tarde como para dar marcha atrás? ¿Y si cogieron todo lo que podría haber sido Perdidos pero no lo fue, y con eso crearon Fringe?

Fringe es totalmente ciencia (lo que pedían los fans de Lost), su trama principal ha sido durante mucho tiempo la guerra entre universos (lo que debió haber sido la sexta temporada de Perdidos a mi parecer), con muchísimos inventos y experimentos de por medio (que en Lost parecían que existían y finalmente solían ser mentiras de Ben Linus), y con un gran tratamiento de los personajes (J.J. Abrams dijo que Lost era una serie de personajes… pero vamos, yo creo que se quedaron en el intento, yo por lo menos me pasé la mitad de los episodios gritándoles a los personajes por idiotas. Con ninguno de los personajes de la isla hemos empatizado tanto como con Walter, Peter, Olivia y sus versiones alternativas).

Con esto no estoy diciendo que Fringe surgió simplemente de las sobras de Lost. Fringe ha sabido conseguir su propia identidad y obviamente tiene muchísimos ingredientes propios, pero no consigo desprenderme de la sensación de que Fringe nació por los errores de Perdidos para acabar convirtiéndose en una serie mejor que su “madrastra”. Quizá tengan que pasar años hasta poder compararlas justamente (el final de Fringe todavía está muy reciente… no han pasado ni 24 horas), pero de momento opino que Fringe es muy superior a Lost. Puede que Fringe no sea tan adictiva (Lost más que una serie era una droga) pero a nivel de calidad (diseño de personajes, guión, trama…) está muy por encima.

3 añitos con TVkilledthemoviestar

2013-01-07T15:34:00.000+01:00

Madre mía cómo pasa el tiempo, parece que fue ayer cuando Sam me animó a abrir mi propio blog sobre series. Y lo mejor no es que un par de meses mi blog pasó a ser un elemento indispensable de mi vida, sino que también pasaron a ser elementos indispensables en mi vida toda esa gente increíble que he conocido gracias a esta aventura.

La verdad es que me gustaría publicar más a menudo, ya que como veréis últimamente mis post son escasos (y que esta entrada solo vaya a tener un par de líneas es prueba de ello), pero supongo que esto es positivo ya que significa que estoy bastante ocupado por el trabajo, los estudios y el ocio. De todos modos me quedo contento mientras consiga que no se apague la llama del blog.

Muchísimas gracias a todos los que habéis estado ahí en algún momento de estos tres años. Espero que TVkilledthemoviestar pueda aguantar muchos años más y a poder ser con muchos episodios no emitidos de Pretty LittleLiars.

XOXO

Campanadas seriéfilas 2012

2012-12-30T21:38:00.001+01:00

Como ya hicimos el año pasado y el anterior, es hora imaginarse un hipotético universo alternativo en el que al otro lado del charco también dieran las tradicionales campanadas españolas, y que fueran los propios personajes de las series los que transmitieran este acontecimiento anual. ¡Este año tenemos muchos cambios!

(Atención, esta entrada contiene un spoiler importante sobre el final de Gossip Girl, sigue leyendo bajo tu responsabilidad)

ABC: Chloe y James van der Breek

La pareja de moda de Nueva York. ABC decide darle esta oportunidad a la pareja más cool del momento para ver si remontan sus pobres ratings… aunque saben que se arriesgan muchísimo. Chloe es una bomba de relojería y es muy probable que ponga patas arriba la emisión: podría desnudarse, secuestrar un cámara para que no le cancelen la serie o coronarse como la presidenta de la cadena.

NBC: Leslie Knope y Liz Lemon

Community había ocupado totalmente este evento los últimos dos años, así que era hora de cambiar, y que mejor para cambiar que las dos protagonistas de dos de las mejores comedias de la actualidad: Parks and Recreation y 30 Rock. NBC siempre ha sido una gran defensora de la comedia, así que las risas estarían aseguradas si las campanas en la NBC las dieran Leslie Knope y Liz Lemon.

CBS: Max y Caroline

Parece que la CBS se ha enterado de los planes de la NBC y sabe que solo existe una pareja cómica capaz de frenarle los pies a Leslie y a Liz… Max y Caroline. Sabemos lo que ocurriría: Caroline se emocionará muchísimo con todas las luces, el glamour… y Max se metería con ella mientras haría comentarios obscenos. Sería genial.

FOX: Los Obververs

FOX ha encontrado la forma de sorprendernos. Cuando creíamos que iba a cancelar todas las series que existen en el mundo excepto Los Simpson, no cancelan ni The Mob Doctor… y luego nos ofrecerían una original forma de despedir el año: contándote lo que ocurrirá el año que viene. Observers venidos desde el futuro que te contarán lo más interesante que ocurrirá durante el 2013. Podrían decirnos cosas como “No hace falta que te enganches a esa serie! ¡Sí la cancelarán y te dejarán sin final!”

The CW: Gossip Girl y Dan Humphrey

Si el final de Gossip Girl ha puesto a toda la blogosfera patas arriba (porque nos hemos caído de la silla mientras nos reíamos y lo hemos puesto todo hecho un desastre, no por otra cosa), The CW aprovecharía el tirón del final para despedir el año con sus campanadas. Dan Humphrey y su alter ego Gossip Girl se tomarían las doce uvas de la suerte discutiendo cual Gollum y Smeagol en el Señor de los Anillos, pero en un croma, uno muy mal hecho.

¡Ahora solo te toca decidir a ti en que cadena verías las campanas! No es una elección muy fácil.

Como apunte, os comento que La Parabólica ha hecho algo muy similar, campanadas seriéfilas pero en las cadenas españolas. Aquí tenéis el link.

Anteriores campanadas seriéfilas:

Campanadas seriéfilas 2010

Campanas seriéfilas 2011

Confirmada la película de Gossip Girl

2012-12-28T12:17:00.001+01:00

Los responsables de esta serie ya dijeron en una ocasión que no cerraban la puerta a una futura continuación de la serie, lo que no nos imaginábamos es que fuera tan pronto. La sexta temporada de Gossip Girl ha sido un lastre para la cadena con una audiencia media de un 0.4 en las demos, pero sus últimos episodios lograron un 0.6 y un 0.8, que sin ser nada del otro mundo son unos datos adecuados para The CW. Esto sumado a los espectadores que vieron el episodio en diferido y que la revelación de la identidad de Gossip Girl les ha producido una publicidad muy jugosa, se ha producido el escenario perfecto para que la película de Gossip Girl sea una realidad.

(Atención, esta entrada contiene spoilers del final de Gossip Girl, sigue leyendo bajo tu responsabilidad)

Josh Schwartz, creador de la serie, está muy entusiasmado con el proyecto y ya tiene muchísimas ideas. Según él: “Sé que hemos cometido muchos errores en Gossip Girl, especialmente con tramas que no eran interesantes para el público y les aburrían, así que esto no va a ocurrir en la película: toda la historia del film girará alrededor de Nate, Vanessa y Eric, y como intentarán destronar a la nueva Gossip Girl que está interfiriendo en la campaña electoral de Nate”. No se sabe que tramas tendrán el resto del elenco principal, pero está confirmada su participación.

Según Auselio, también se ha confirmado un nuevo personaje original que no aparecía en la serie: “Parece que quieren arreglar el desastre de la relevación de la identidad de Gossip Girl, especialmente ahora que se han dado cuenta de que no encaja nada. Por esta razón entrará un nuevo personaje en escena: Molivia Dunhum, agente de la Frinje Divition del FBI. Este personaje totalmente nuevo y que no está basado en ningún personaje propiedad de la FOX, les explicará a nuestros protagonistas que existen dos Dan Humphrey de dos universos distintos. Cuando no encaje que fue el Dan Humphrey local, es porqué fue Danlternative. Si esto tampoco encaja ya lo solucionarán en Gossip Girl 2: el regreso”.

Otra opción que están barajando es utilizar elementos que les han funcionado con éxito en otras producciones de la cadena, como The Vampire Diaries o Arrow. Serena y Blair se convertirán en cazadoras de vampiros para que sus brunch y sus cocktails salgan divinos y estupendos, y Chuck Bass se convertirá en un encapuchado anónimo que se dedica a perseguir a los hombres de negocios que operaron como su padre, para lanzarlos desde el tejado mientras suena de fondo la música del final del 6x09.

Visto lo visto, de aquí puede salir toda una obra de arte, una joya del cine imprescindible y candidata a todos los Oscars. Muy bien por The CW que sabe lo que se hace. Yo me muero de ganas por verla.

You know you love me... XOXO

Fuente: EW

[ACTUALIZACIÓN 29/12/12]

Como ya supondréis, esta noticia era falsa y se trataba de una broma del día de los inocentes. Muchísimas gracias a todos por vuestros comentarios siguiendo el rollo a la noticia con los que nos hemos podido echar una risas entre todos.

Aquí os dejo las inocentadas de otros años:

-ABC confirma el remake americano de ana y Los 7 con Anna Torv
-Telecinco da luz verde a la serie de Camela
-Disney Channel prepara la miniserie de "Lo que el viento se llevó"

Gossip Girl se despide de la única forma que sabe: desde la estupidez

2012-12-23T15:03:00.002+01:00

Llegó un momento en el que parece que todo lo relacionado con esta serie está directamente conectado con la estupidez: personajes cuya inteligencia disminuye con cada temporada, guionistas que ni si quiera han visto lo que ocurrió un año antes para hacer que las tramas encajen, y espectadores que son tratados como tontos que no pueden recordar lo que pasó cinco episodios antes. Esto se puede tomar de muchas formas: o indignarte, ponerte a gritar y romper la pantalla del ordenador mientras clamas al cielo que has perdido seis años de tu vida con semejante bazofia, o simplemente descojonarte y reírte con todas las incoherencias que se han ido marcando. Yo he optado por la segunda opción.

(Atención, spoilers del último episodio de Gossip Girl)

Dan Humphrey es Gossip Girl

Da igual que casi expulsaran a Dan de la escuela por culpa de Gossip Girl, que el mismo publicara que le puso los cuernos a su novia, que el mismo se sorprendiera de lo que él mismo había escrito aunque estuviera solo en una habitación… da igual. Dan Humphrey era Gossip Girl, y su hermana Jenny lo sabía, aunque desde el primer episodio se ve que esto no encaja. Da igual. Pero quizá lo más indignante/divertido de la situación es que de repente A NADIE le importa. Nuestros protagonistas llevan seis años intentando hundir a la bloguera anónima, quejándose de que les ha estado amargando la vida, que se trataba del cáncer de su sociedad, y de repente “JAJAJAJA DAN ES GOSSIP GIRL QUE RISA!” y todos tan felices… especialmente Serena. El episodio del señor X de Los Simpson tenía más lógica que todo esto.

Serena, la persona más estúpida de la galaxia.

Todos sabemos que Gossip Girl siempre ha estado especialmente obsesionada con Serena (hasta aquí “encaja” que Gossip Girl sea Dan), pero ha estado obsesionada para mal, para hacerle daño. Es cierto que Serena se quejaba mucho y que cuando dejaba de aparecer en este medio también se quejaba, pero lo que es incomprensible es que después de años de tortura y de pérdida de intimidad, Dan le diga que en realidad Gossip Girl es una carta de amor muy larga y que ella se lo trague.

DAN: Hola Serena. Llevo años llamándote irrelevante, drogadicta, puta y estúpida por Internet. Además escribí un libro en el que te dejaba fatal y un capítulo en Vanity Fair en el que te dejaba peor aun… pero todo era una carta de amor

SERENA: ¡Oh Dan! ¡Te amo! ¡Casémonos!

No suficiente con esto, Serena tiene que convencer al resto de que Dan no es tan malo porque en el fondo todos han enviado chismes a Gossip Girl y nadie es perfecto. ¿¡EN SERIO?! Obviamente no pueden hacer preguntas, lo aceptan, se ríen y ya está, porque si las hicieran harían ver al espectador que nada tiene sentido.

De tal astilla… ¿tal palo?: Lily

Si la hija es tonta, la madre no podría ser menos. Lily acaba de nuevo con William, el padre de Serena. Este señor hizo pactos con Ivy, la archienemiga de Lily, para engañarla, y ya no solo eso, sino que en la tercera temporada casi mata a Lily por recetarle mal las medicaciones a propósito. Aceptamos barco como carta de amor muy larga.

Lo peor de este final es que si realmente hubiera estado ideado desde el primer momento y no tres semanas antes de rodarlo, hubiera sido enorme, aunque todavía no sé que prefiero, la satisfacción de un final que encaje, o las risas que me estoy echando cada vez que me acuerdo de algo nuevo que carece totalmente de sentido.

En el 2017 los vestidos son así de feos

Aun así no todo ha sido horripilante. Las bromas de “yo creía que Gossip Girl era Dorota”, los cameos de personajes que han ido apareciendo a lo largo de la serie y la escena de Kristen Bell y Rachel Bilson han puesto algo de cordura a una series finale estúpida..

La verdad es que tampoco nos podemos quejar. Gossip Girl tiene un final al nivel de la serie en general: una mierda. Hasta siempre Gossip Girl, serás basura, pero tú siempre has estado ahí, y algo bueno nos aportarías si hemos aguantado tanto tiempo. No te olvidaremos nunca, descansa en paz.

Gossip Girl mira al pasado en su última temporada

2012-12-09T20:48:00.000+01:00

¿Qué os está pareciendo la última temporada de Gossip Girl? A mí me está pareciendo un despropósito total, unos episodios que no hay por donde cojerlos, que parece que no apuntan a nada, y en los que han tenido que esperarse a que falten dos episodios para la series final para que se pongan las pilas. ¿Pero se puede sacar algo bueno de todo esto? Pues sí, algo: la enorme cantidad de guiños que se están haciendo a los inicios de la serie.

(Atención, spoilers hasta el episodio 6x08 de Gossip Girl, sigue leyendo bajo tu responsabilidad)

En el episodio número 100 en la pasada temporada ya jugaron a esto: recrear elementos que fueron característicos del primer episodio de la serie, como la canción Young Folks, la primera canción que suena en toda Gossip Girl. Como despedida parece que quieren hacer lo mismo pero a lo grande. Un ejemplo es Sage, el reflejo del pasado de los personajes femeninos, y de cómo en su día Blair, Serena y Jenny eran capaces de hacer lo que fuera para conseguir sus objetivos, por muy infantiles que fueran.

Pero no solo tenemos personajes nuevos, sino también personajes rescatados: Georgina Sparks, el personaje que toda la vida hemos querido como personaje regular en la serie, por fin lo está siendo en esta temporada. Poppy Lifton, la estafadora que le robó dinero a Serena al final de la segunda temporada (y que acabó viéndose las caras con una Georgina pro-Jesús), ahora es una diseñadora de moda que rivaliza con Blair. Incluso Nelly Yuki, la amiga de Blair que le robó su plaza en Yale, ahora es otra de sus rivales en su carrera en el mundo de la moda. Rufus y Lily peleados con Bart de por medio, Serena y Dan atrapados en un ascensor… un montón de guiños que recuerdan a los inicios de la serie… y todo apunta que en la final tendremos más aun. ¿Regresarán Jenny y Vanessa?

Aun así, tengo una pequeña queja… puestos a inspirarse en la primera temporada podrían haberse inspirado en su mala leche, en sus tramas interesantes, y en una lógica de los personajes medianamente aceptable (la tristeza de Serena de que no se va a casar con “el hombre de sus sueños” le ha durado 20 minutos de episodio”), en lugar de darnos todo eso de lo que llevamos quejándonos cuatro años.

Faltan dos episodios para que termine la serie. Espero que sean los mejores episodios del mundo entero, que tienen que compensar muchos años viendo cosas sin sentido.

Asegurándonos de que siempre habrá niños monos en Modern Family

2012-11-25T19:17:00.000+01:00

Uno de los elementos clave en toda comedia familiar es un niño o niña con una edad muy temprana, con un nivel de "adorabilidad" bastante alto, que hace o dice cosas muy monas , y que de vez en cuando quede genial que digan frases de adultos. Padres Forzosos tenían a las Olsen, Cosas de Casa tenía al niño ese que bailaba ya que parecía un gitano (y encima se llama Richie)… y Modern Family no puede ser menos. ¿Pero qué pasa cuando estos críos crecen? Pues que tienen que sacarse de la manga otro niño adorable, y de momento Modern Family ya tiene esto cubierto para toda la serie:

(Atención, spoilers de Modern Family hasta el final de la tercera temporada, no es que sean gran cosa pero hay gente muy tiquismiquis. Avisados estáis)

El niño adorable de Modern Family empezó siendo Luke, pero lo pillaron demasiado crecidito. A las dos temporadas se dieron cuenta de que este chaval se les estaba haciendo mayor, y decidieron darle un nuevo enfoque a la pequeña de la casa: Lily. Cambiaron a la actriz por una niñita más crecidita que pudiera caminar y hablar, y así darle pequeñas frases adorables y más protagonismo en las tramas. Lily tardará en agotar su adorabilidad porque la han pillado mucho más joven, ¿Pero qué pasará cuando crezca? Pues nada, porque como Gloria está embarazada, pues el hijo o hija de Gloria y Jay ocupará esta función de personita adorable.

No sabemos cuanto tiempo tiene pensado durar Modern Family, ¿Pero que pasaría si de repente se vieran obligados a meter u otro niño adorable? Pues ya se ha mencionado alguna vez que Cam y Mitchell quieren adoptar de nuevo… así que a nadie les pillará por sorpresa la inclusión de un nuevo personaje infantil.

La verdad es que se agradece mucho que tengan tan planificada la progresión de este tipo de personajes. Pongamos de nuevo el ejemplo de Cosas de Casa. La pequeña de la familia de repente un día no volvió a salir y la familia hizo como si jamás hubiera existido esa hija. O el pequeño Richie, cuya madre desapareció de repente para no salir jamás pero su hijo seguía en la casa.

Como añadido diré que odio los niños adorables de las series… pero bueno, se agradece que en Modern Family hagan las cosas bien.

4 series que The CW podría hacer con Fringe

2012-11-20T17:31:00.000+01:00

The CW nunca dejará de sorprendernos. Ha sido capaz de hacer su propia versión de una saga cinematográfica de vampiros, remakes de series de los 90, y ahora se lanza con precuelas de series de éxito ya finalizadas (The Carrie Diaries, una precuela de Sexo en Nueva York). ¿Qué será lo próximo? Pues yo saco mi bola de cristal y apuesto a que irán a por Fringe, y dentro de unos años The CW se sacará de la manga uno de estos spin-offs.

Olivia y Zorrivia: Cosas de vidas alternativas

¡La comedia de la temporada! Una es la ordenada y la otra la desordenada, una es repetuosa y educada mientras que la otra es una contestona sin vergüenza, una es muy tranquila y la otra es muy violenta… pero al final se dan cuenta de que tienen que aprender una de la otra y de que juntas no hay ningún caso Fringe que se les resista. Una comedia al más puro estilo de las gemelas Olsen, pero con realidades alternativas. Una comedia entrañable en la que nuestras protagonistas conocerán el amor y el significado de la amistad.

The Olivia Diaries: diario de una adicta al cortexifan

Si vamos a ver la adolescencia de Carrie… ¿Por qué no la de Olivia? Olivia Dunham sería una adolescente normal si no fuera porque las otras chicas de su clase la marginan, ya que a ella ni le gusta ir de compras ni leer la SuperPop como al resto de chicas. ¡Y ojala ese fuera su único problema! Misteriosamente Olivia es adicta a una sustancia llamada Cortexifan, una droga que como le costará mucho conseguir, derivará en unas disparatadas y divertidísimas aventuras junto a sus amigos los marginados.

Etta del futuro.

Etta se da cuenta de que la única forma de salvar al mundo de los Observers es viajando al pasado y encontrar a su madre para avisarla de lo que está por venir, así que le roba la tecnología a los Observers y se decide a viajar al año 2012… pero se equivoca con los cálculos de la máquina y en lugar de viajar a la división Fringe del FBI, viaja a la casa de una familia loca. Esta familia acogerá a Etta mientras que localiza a su madre, y tendrán que aprender a convivir todos juntos. Una comedia familiar donde Etta aprenderá que los valores de la convivencia y de la familia son atemporales.

Jacksonville

Olivia empieza a darse cuenta de que tiene unos poderes extraños: puede encender bombillas, mover cosas con la mente y memorizar matrículas, así que decide regresar a un lugar muy peculiar de su infancia para encontrar una explicación a estos fenómenos. Lo que encontrará será un pequeño pueblo donde ocurren cosas extrañas: lluvias de meteoritos, fenómenos extraños y otra gente con poderes. Olivia se convertirá en la salvadora de la ciudad, una superheroina que utilizará sus poderes para hacer el bien y proteger a los más débiles, siempre bajo una identidad secreta para proteger a sus seres queridos.

Vosotros podéis decir lo que queráis, pero yo las vería todas.

La sorpresa de la temporada: The Neighbors

2012-11-08T20:23:00.000+01:00

Poco a poco esta comedia va ganando adeptos, y no es para menos. Si el año pasado Two Broke Girls, una sitcom de la que nadie esperaba nada supo alzarse como una de las mejores comedias en emisión, este año la sorpresa la ha dado The Neighbors. No, obviamente no ha llegado al nivel de Caroline y Max, pero no deja de ser una serie que parecía que fuera a ser de lo más casposo de la parrilla televisiva americana, y ha resultado ser una comedia más que decente.

Para los que no la conozcan: The Neigbors trata sobre una familia que se muda a una urbanización sin saber que todos sus vecinos son alienígenas que no saben mucho de nuestras costumbres.

No voy a engañar a nadie: a nivel técnico la serie es de lo más cutre que hay en televisión. Es barata, barata, pero el guion puede llegar a ser brillante. Muchos recordaréis el momento “Real housewifes”, hacía muchísimo que no me reía tanto con un gag de ese estilo.

A pesar de que ya hablé positivamente de ella cuando se estrenó, ahora que han pasado varios episodios ya sabemos por donde van a pegar los tiros: El tipo de comedia ya se ha utilizado en muchísimas otras comedias, pero no por eso ha dejado de funcionar. Las situaciones cómicas parten, por un lado, de los alienígenas que no entienden correctamente nuestra cultura y nuestras costumbres, provocando situaciones disparatadas. Pero aquí el cliché del “outsider” también se da de forma inversa: los humanos tampoco encajan bien en la comunidad alienígena (más similar a una secta que a otra cosa), lo que también provoca situaciones muy divertidas, incluso te hace reflexionar sobre si los que realmente hacemos cosas estúpidas y sin sentido somos nosotros, los humanos.

De todos modos, si vas con la predisposición de que no te va a gustar, es difícil que realmente te guste. Como he dicho, la serie es demasiado cutre y tiene un planteamiento demasiado casposo como para dejarte llevar correctamente. Eso sí, si te dejas llevar por el guión y por los gags, puede que encuentres una gran comedia con la que echar unas risas durante 20 minutos. Sé que muchos la odian, y puede que me guste tanto por el factor novedad… pero yo de momento la estoy disfrutando más que algunas de las veteranas, como Modern Family.

Fringe y cuando haces las cosas deprisa y corriendo

2012-11-05T17:58:00.000+01:00

No quiero que nadie me malinterprete. A pesar de las múltiples críticas a la quinta y última temporada de Fringe, a mí me está pareciendo espectacular, con unos cambios de aires que personalmente opino que le da un toque de frescura a la serie, y aunque quizá no era realmente necesario, pienso que le ha venido muy bien. Pero no todo me parece correcto en esta temporada, y es que a veces parece que han querido montar un final deprisa y corriendo.

Atención, spoilers de Fringe hasta el episodio 5x05.

Cuando hablo de que han hecho las cosas deprisa y corriendo me refiero a las tramas que giran alrededor de personaje de Etta, y su muerte repentina ha producido una sensación agridulce en muchos espectadores.

No voy a negar que el personaje de Etta es muy importante en la trama. En los cuatro primeros episodios ha servido para introducir y presentarnos cómo funciona el mundo invadido por los Observers. Al mismo tiempo que Etta resolvía las dudas de Olivia, Walter y Peter, también resolvía nuestras dudas introduciéndonos en ese nuevo mundo. Ahora, después de cuatro episodios, Etta es asesinada, y esto es el desencadenante de que Peter se vuelva loco y quiera convertirse en un Observer para luchar mejor contra ellos. Y aquí es donde viene el problema: a mí no me lo han vendido bien.

No digo que los actores no interpreten bien su papel, no digo que no sea creíble que un padre tome medidas desesperadas tras la muerte de su hija… lo que digo es que no me lo han vendido bien. Los responsables de la serie no pueden esperar que asimile algo que no me han mostrado. Fringe ha decidido hacer un salto en el tiempo, primero de cuatro años, y después de 20 años. En esos 24 años ni hemos visto como Olivia y Peter criaban a su hija, ni como sufrieron después de perderla, ni como esta creía sin sus padres… si no hemos sido testigos de la relación entre los dos padres y su hija, no pueden pretender solucionarlo con cuatro episodios y que luego me afecte su muerte.

Y aunque sigo repitiendo que esta muerte sí es importante porque esto va a provocar algo decisivo para la trama, esta muerte no me ha transmitido nada, y si en un drama una muerte de un personaje importante no te transmite nada, ni tampoco te transmite como esa muerte afecta a los demás, es que algo va mal. No solo ha sido una muerte de “pues vale”, es que casi me ha dado la sensación de que ha sido un personaje de usar y tirar.

Aun así, sigo diciendo lo mismo. La quinta temporada me parece genial. No puede ser perfecta, como he intentado explicar aquí, pero esta recta final la estoy disfrutando muchísimo, aunque tal y como van las cosas no sé yo si podemos esperar un happy ending.

El verdadero episodio de Halloween de Pretty Little Liars

2012-10-25T20:29:00.000+02:00

¿Os ha gustado el especial de Halloween de Pretty Little Liars? Desde aquí no solo os podemos asegurar de que se trata de la misma mamarrachada de siempre, sino que además os traemos una sorpresa muy especial: El verdadero episodio de Halloween de Pretty Little Liars.

Muchos conocéis este blog por los episodios no emitidos dePretty Little Liars, pero esta vez he intentado llegar un poco más lejos: “los verdaderos episodios de Pretty Little Liars”. No os perdáis el vídeo tras el salto de cómo debería haber sido este episodio.

Muchísimas gracias a mis colegas Vicent Ortega y a Mario López por poner sus voces y hacer este episodio posible.

Más chorradas sobre Pretty Little Liars:
-El primer episodio jamás emitido de Pretty Little Liars
-El segundo episodio jamás emitido de Pretty Little Liars
-El tercer episodio jamás emitido de Pretty Little Liars
-El cuarto episodio jamás emitido de Pretty Little Liars
-El quinto episodio jamás emitido de Pretty Little Liars
-Teoría y práctica de la comunicación de -A

La guerra entre el televisor y el ordenador

2012-10-19T13:30:00.000+02:00

Estamos presenciando una guerra por el cariño y la atención de los espectadores, una guerra entre el televisor y el ordenador. Todas las horas que hace unos años pasábamos enfrente del televisor, ahora las pasamos enfrente del ordenador, y los fabricantes lo saben. ¿El resultado actual? Televisores que quieren parecer ordenadores, y ordenadores que quieren parecer televisores. ¿Qué es lo que vendrá a partir de ahora? ¿Seremos testigos de una feroz guerra entre el televisor y el ordenador? Vamos a verlo:

Como muchos ya sabréis, desde hace un par de meses también escribo en un blog sobre tecnología y electrónica de consumo llamado Suelectroblog. Mi última entrada en este blog de tecnología trata sobre eso, sobre la batalla entre el ordenador y el televisor, y como veo que se trata de un tema muy interesante para este blog por nuestras diferentes costumbres de ver series, y como hemos cambiado la forma de ver series en los últimos cinco años, he pensado que es una buena idea compartirlo por aquí.

En lugar de copiar y pegar toda mi entrada os dejo el link por si os interesa el tema, así de paso ayudáis a aumentar el tráfico que estamos empezando y nos hace falta.

La guerra entre el televisor y el ordenador, entrada enSuelectroblog, pincha aquí.

The Mindy Project. ¿Es la vida como una comedia romántica?

2012-10-17T20:42:00.000+02:00

Bridget Jones ya nos enseñó su particular visión de las comedias románticas de Hollywood y la forma en la que estas suelen ajustarse a la realidad fuera de las pantallas de cine. Pues algo parecido ocurre con la nueva comedia de la FOX, The Mindy Project. Aunque Mindy no se podría definir exactamente como Bridget, si encontramos alguna línea similar entre estos dos personajes.

The Mindy Project trata sobre una fanática de las comedias románticas que durante la boda de su ex novio se da cuenta de que la vida no es como las películas de Hollywood, así que decide darle un nuevo rumbo a su vida y encarrilarla de nuevo. De todos modos sabemos que en estas comedias la premisa inicial es lo de menos, aquí cuenta el guión y los personajes, y The Mindy Project cumple bastante.

Conectamos con el personaje de Mindy inmediatamente, es un personaje que se hace de querer rápidamente y la conexión con el personaje principal es esencial para el correcto funcionamiento de la serie. Todos tenemos un poco de Mindy en nuestro interior, todos nos hemos criado con películas, series, novelas… historias de amor ideales que luego vemos que no tienen absolutamente nada que ver con la vida real, y ahí es donde conectamos con Mindy y ahí es donde reside el gran potencial de esta comedia: enfrentar el mundo que Hollywood nos ha vendido con el mundo real.

Es cierto que le queda perfilar bastante a sus personajes secundarios porque mantener toda la serie en los hombros de Mindy puede ser demasiado, pero la serie lleva solo tres episodios y supongo que esto lo irán solucionando a corto plazo. Si tengo que destacar algún personaje secundario es el personaje interpretado por Amanda Setton, pero únicamente por la curiosidad de tratarse de Penelope, una de las súbditas de Blair en Gossip Girl.

En conclusión, una de las pocas comedias que valen la pena de las que se han estrenado durante esta temporada, así que por lo menos dale una oportunidad.

4 sorpresas en Beauty and the Beast

2012-10-15T20:25:00.000+02:00

Beauty and the Beast era una de las principales apuestas de The CW para esta temporada, y parecía la contrapartida femenina a otro de sus estrenos: Arrow. Una vez que se ha emitido el piloto con una audiencia muy aceptable para la cadena, tengo que decir que la serie no tiene nada que ver con lo que yo me esperaba.

Es un procedimental policiaco

Donde yo me imaginaba un drama adolescente fruto de la fusión entre otras series de éxito como Once Upon a Time y The Vampire Diaries, la cadena me ha colado un procedimental policiaco sobre la investigación de crímenes. Aunque sí se note muchísimo esa ambientación The Vampire Diaries, parece ser que se dará más importancia a los casos policiacos del episodio que a la trama general. De hecho la relación entre la Bella y la Bestia queda bastante zanjada ya desde el piloto, por lo que supongo que no notaremos mucha evolución. Cat investigará crímenes y Vicent la ayudará desde las sombras: fin.

Sobre este asunto tengo mis teorías. No sé si sabéis que el 50% de TheCW pertenece a CBS, y que CBS es famosa por sus procedimentales. ¿Qué te pierdes un episodio? No pasa nada, total cada capítulo aborda un caso policiaco distinto y ya está. Es una buena fórmula para evitar la erosión de la audiencia, y no me sorprendería que la hermanastra mayor, CBS, les hubiera enseñado alguna que otra lección.

Efectos técnicos.

De vez en cuando hay detalles novedesos que me gustan, y otros que no. Aquí encuentro de los dos. Hay unas transiciones un poco raras donde parece que se difumine el paisaje de una forma que me molesta a la vista, eso no me gusta. ¿Y lo que me gusta? Que cuando Cat le da un puñetazo al señor del metro, las gotas de sangre se quedan impregnadas en el objetivo de la cámara. Es un recurso técnico que me ha gustado mucho, igual que la forma de jugar con las sombras en las batallas que no se muestran en el plano. Son pequeños detalles que hacen más agradable el visionado aunque poco o nada tenga que ver con la trama.

El título de la serie.

Se llama Beauty and the Beast, pero como podría llamarse “Agente Cat”, o “Policias en apuros”. Muy poco tiene que ver con el cuento original, que para mí no es un problema porque el piloto me ha gustado, pero no sé si esto era lo que esperaba ver la audiencia, y por lo tanto no sé si los espectadores repetirán la semana siguiente.

El cambio de rumbo de The CW

Esta serie y el resto de estrenos solo apuntan a una cosa: TheCW sabe que su audiencia ha crecido y la cadena quiere crecer junto a ella ofreciendo series más maduras pero sin perder su esencia y personalidad. The CW ha visto que las nuevas generaciones de adolescentes han escogido otras cadenas como ABC Family o MTV, y que ya es tarde para reconciliarse con el público generalista de FOX, ABC o CBS. Buen movimiento. Aquí se trata de renovarse o morir.

En definitiva, el piloto me ha gustado, pero estamos hablando de un piloto y todo lo expuesto aquí puede cambiar solo en un par de semanas. Yo de momento me la quedo.

5 chorradas por las que no puedes perderte Arrow

2012-10-13T20:24:00.000+02:00

Era una de las grandes apuestas de la decadente The CW esta temporada, y de hecho ha cumplido las expectativas convirtiéndose en el estreno más visto de la cadena de los últimos 3 años, más concretamente desde el estreno de The Vampire Diaries. ¿Y qué podemos decir de la serie? Pues que aunque en algunas ocasiones no hay por donde cogerla, es muy entretenida y altamente recomendable, y como muchos otros blogs ya se centrarán en explicar porque es muy entretenida, yo me centraré en los detalles de la serie que no tienen ningún tipo de sentido. Vamos a rajar la serie un rato:

“He estado cinco años naufragado en una isla desierta, y por eso ahora me dedico a luchar contra el crimen.”

Claro que sí, a nadie le apetece tomarse una ducha, o ponerse una camisa planchada. Cuando llevas cinco años en una isla lo primero que sientes es la necesidad de luchar contra el crimen. De hecho Los 4 Fantásticos nunca fueron al espacio, en realidad eran pasajeros del vuelo 815 de Oceanic que se estrelló en la isla de Perdidos.

La mesa gigante

¿Cómo pueden mantener una conversación normal en esa mesa de 5 km de largo? Que pongan un videowall de fondo con unos amplificadores o algo.

El laboratorio secreto.

Sí, que el tío tiene mucha pasta, ¿Pero dónde demonios ha aprendido este señor a montarse todos los aparatos eléctricos para su base secreta? ¿Lo ha aprendido en la isla? Porque lo único que nos han mostrado de su pasado antes del naufragio es que era un rico mimado que se tiraba a la hermana de su novia, y con eso no puedes montarte tu propio Laboratorio de Dexter.

Arrow es inmortal.

Es el Nathan Drake de la tele. Salta, da palizas, pueden dispararle… ¡pero nunca puede morir! Metralletas, pistolas, 10 guardias de seguridad… De verdad, los del FBI deberían plantear trasladar a esa isla a sus candidatos para agentes

El WiFi que te roba el dinero del banco.

Sí, como lo leéis. Arrow quiere robarle dinero a un señor rico, y no hay mejor forma de hacerlo que con una flecha con ventosa que te roba el dinero por wifi. ¡Y viene con su propia barra de progreso a lo copiar-pegar de Windows! Si es que quien está en crisis es porque quiere.

Podéis pensar que con estas chorradas se trata de una serie más propia de la ABC Family que de TheCW, y puede que tengáis razón. Sea como sea hacía mucho que no disfrutaba tanto de un piloto y la serie promete, así que si os gusta la acción y hatear de vez en cuando lo que veis, no lo dudéis, Arrow es para vosotros. ¿No os convence todavía? Bueno, pues salen Katie Cassidy y Willa Holland, por eso eso os sirve.

Destripando el regreso de Gossip Girl

2012-10-11T20:19:00.000+02:00

The CW se ha portado bastante bien otorgándole a Gossip Girl una temporada reducida para que pueda despedirse de la audiencia en condiciones después de cinco años en antena. ¿Podrá aprovecharla y mostrarnos algo mejor que todas las tonterías que llevamos aguantando durante estos últimos años? Pues aunque el episodio ha sido divertido, ni yo sé por dónde van a seguir los chicos del Upper East Side, y creo que los guionistas tampoco.

(Atención, spoilers, si todavía no has visto el episodio 6x01 de Gossip Girl, sigue leyendo bajo tu responsabilidad)

No voy a engañaros, el episodio me ha gustado mucho, especialmente por la combinación explosiva que se produce al juntar a Blair y a Georgina en el mismo lugar, pero lo que ha ocurrido en este episodio no tiene mucha razón de ser. ¿Qué va a pasar a partir de ahora? Pues parece que Blair y Chuck estarán como siempre, que Dan intentará finalizar su libro, que Nate intentará desenmascarar a Gossip Girl para contarlo en su periódico, y que Serena intentará de nuevo poner un poco de orden en su ajetreada vida sentimental. ¿Podéis pensar que es una buena base? Pues no, no lo es, de hecho es una base de mierda, porque es lo mismo que hemos estado viendo a lo largo de la serie.

Señores guionistas, que esto es la recta final definitiva, que tenéis una oportunidad para reconciliaros con los fans de la serie y darnos una alegría a los pocos que hemos llegado hasta aquí. En esta Season Premiere deberíais haber planteado algo explosivo, algo que de verdad pusiera patas arriba toda Manhattan y no las mismas tonterías de siempre, y no, eso que os habéis montado de liar a Rufus y a Ivy (¿¡Qué cojones?!) no es plantear algo nuevo, eso no sé ni lo que es, aparte de la prueba de que ya parece que a estas alturas os da igual todo.

Ya me estoy acostumbrando a las incoherencias del estilo “No hablo con mi hija durante tres meses y le doy misma importancia que cuando mi marido resucito entre los muertos: ninguna”, pero eso no es lo que se merece la recta final de la serie.

La Season Premiere ha marcado un triste 0.4 en las demos, con poco más de 700.000 espectadores (hasta las series de Antena 3 tienen más audiencia), un dato patético hasta para The CW, la cadena que va cuesta abajo y sin frenos en cuanto a audiencias, y si siguen así The CW no retirará la serie a mitad temporada porque ya tendrá los episodios pagados.

Para finalizar solo recordaros que podéis darle a "me gusta" a nuestra página de Facebook y seguirnos en la cuenta de Twitter del blog. ¡Muchas gracias!

The Neighbors, cuando dices “vaya mierda” y el final te gusta

2012-10-01T20:18:00.003+02:00

Cuando se nos presentó la premisa de The Neighbors, esta no nos acabó de convencer. ¿Una familia que se muda a un vecindario lleno de alienígenas? Solo podíamos pensar en “Cosas de Marcianos”, o peor, en “El Inquilino”, esa serie que emitió Antena 3 con Jorge Sanz. Pero todos los años hay una serie que nos sorprende para bien, y si el año pasado le tocó a Two Broke Girls, este año es el turno de The Neighbors.

No voy a engañar a nadie: la serie es cutre. Con unos aparatos que parecen sacados de películas de marcianos de serie Z, unos alienígenas 3D no muy bien encajados en la escena, y unas viscosidades que parecen la gelatina verde del Carrefour, demuestran que este apartado no está muy bien cuidado. Ni tan solo se salva el vecindario, que se ve a la legua que es igual de postizo que los aparatos con lucecitas de los aliens. Pero ya que estamos hablando de una comedia y tenemos que juzgarla a nivel de comedia, seamos realistas: la serie funciona.

Si te paras a pensar, una comunidad de alienígenas extravagantes pueden servir para crear situaciones muy cómicas. Es el extremo de la trama ya mil veces usada del “outsider” que tiene que adaptarse a la cultura local pero no termina de encajar, pero el hecho de que sean aliens permite crear muchísimos gags de este tipo sin que las situaciones chirrien demasiado. Y la clave de la serie reside aquí: en una comunidad de aliens que intenta imitar las costumbres de la Tierra sin mucho éxito, y aunque parezca una chorrada, hay que admitir que la fórmula funciona y que el piloto te saca varias carcajadas.

Obviamente esto conlleva un problema, y es que el uso repetitvo de esa fórmula puede cansar y agotarse, así que los guionistas tendrán que estrujarse el cerebro para que la comedia siga sorprendiendo a lo largo de los episodios. De momento han hecho una buena presentación, ahora toca hacer lo más duro: aguantar.