UBUNDÃO

1stuzzicadentiXjarry na Suiça

2010-12-26T17:40:00.000-02:00

De 06 até 30 de janeiro, a provável última edição da mostra 1stuzzicadentiXjarry será realizada no Point Jaune Museum, Suiça. A inauguração será realizada no dia 06, as 19:00, com uma conferência de Riewert Erich, intitulada "Alfred Jarry e o palito de dente".

Sou imensamente grato a Tania Lorandi por escolher um dos meus trabalhos para participar desta série de exposições. Bruno Bontempo

1stuzzicadentiXjarry na França

2010-11-21T15:43:00.002-02:00

De 1 a 21 de dezembro a será realizada a 4° edição da mostra 1stuzzicadentiXjarry, em Nantes, na França, cidade localizada na região de Pays de la Loire, próximo de Laval, cidade em que Alfred Jarry passou sua infância.

1stuzzicadentoXjarry

2010-10-31T18:19:00.000-02:00

Intervenção de Tania Lorandi no meu trampo exposto na 3° ed. da mostra 1stuzzicadentoXjarry, na Gallleria EticOAtelier junto à BancaEtica, em Brescia, de 07/10 - 08/11/2010

Ciao!

Chewbacca X Predator

2010-10-27T19:01:00.003-02:00

A ficção científica preconizada em pintura religiosa do século XV.

(canto superior esquerdo da pintura)

Juízo Universal, detalhe do tríptico de Hans Memling, pintado na segunda metade do século XV.

Eu digo, tem coisa que deixa a gente besta!

A Internacional, de Otto Griebel, 1928-1939

Tamanho não é documento?

2010-10-08T18:10:00.005-03:00

Mais ou menos um ano atrás tive meu RG roubado em um destes infelizes eventos públicos realizados pela prefeitura de São Paulo. Além de documentos e coisas sem importância (que eu não sei por que carregava comigo) não havia mais nada.

Dentre meus documentos, constavam: crachá da faculdade, carteirinha da biblioteca da faculdade, carteirinha da biblioteca municipal, dois bilhetes de estudante (municipal e intermunicipal) e meu RG. Em resumo, o bastardo que me roubou não obteve nenhum lucro, mas creio ter proporcionado a ele uma boa oportunidade de praticar sua profissão.

Após minha boa ação na capacitação profissional de um trabalhador informal, voltei para casa profundamente entediado, todos sabem como é chato correr atrás de documentos, então, imediatamente comecei meus preparativos, registrei um BO pela internet e liguei para EMTU e SPTRANS para cancelar meus bilhetes. Na segunda feira, com o BO em mãos solicitei outro crachá e uma nova carteirinha da biblioteca da faculdade; na terça feira fiz outra carteirinha na biblioteca municipal, e em uma semana eu tinha todos estes documentos em mãos, menos o RG.

Mas explico, o RG deve ser tirado no Poupa Tempo, e minha última experiência no local não me poupou muito tempo, ao contrário, me gastou um bocado, então protelei, coloquei a carteira de trabalho na mochila e decidi tirar o RG quando fosse necessário. Afinal, se a policia me parasse, além de me identificar poderia ver que sou um cara trabalhador, porém desempregado.

Como disse, isto se deu há mais ou menos um ano, no entanto, o momento chegou, a derradeira hora, ou melhor, as derradeiras horas em que deveria enfrentar o Poupa Tempo. Em bela manhã vesti minhas calças e rumei ao órgão público, e como era de se esperar, não obtive sucesso, o agendamento deve ser feito por telefone. De volta ao meu lar, após algumas tentativas consegui falar com o atendente que me marcou um horário para dois dias adiante.

Na data, já consolado por ter horário agendado (isso deveria significar que seria atendido na hora marcada), me dirigi ao órgão público. Ao chegar, fui até a praça verde, peguei a senha e me sentei no banco de madeira a espera do meu numero no painel. O mais irritante dos serviços públicos é que te dão uma senha aleatória, que dificilmente segue uma seqüência no painel, ou seja, sai o número 1443443223, e depois o número 23, logo, é impossível fazer outra coisa que não olhar o painel. Após aproximadamente uma hora tive de interromper a contagem dos pixels do painel e me dirigi à mesa 13, onde havia sido chamado. A partir daí foi tudo ok, apresentei o BO (pra não pagar a taxa de 2° via), a carteira de trabalho, melei meus dedos em tinta preta e autografei o papel no bom e velho estilo Tiririca. Pronto: - Amanhã o senhor pode retirar seu RG.

Beleza, não foi tão ruim. Voltei para casa e no dia seguinte fui buscar meu documento. Enfrento uma modesta fila e em 15 minutos estou entregando o protocolo à jovem senhora, que imediatamente me trás o RG.

E digo mais, O SENHOR RG. Uma bitela dum RG de 11x7,8cm.

Após analisar minha carteira, percebi que não poderia carregá-lo nela e voltei pra casa pensando em comprar uma bela pasta para poder carregá-lo.

Depois dizem que tamanho não é documento!

1stuzzicadentoXjarry - 3#ed.

2010-09-28T15:36:00.003-03:00

Ciao!

Conforme mencionei alguns posts abaixo, a mostra 1stuzzicadentoXjarry (1 palito de dente para Jarry), realizada pela primeira vez no Circolo ReArte, em Brescia, no final de 2009, teve sua 2° edição na Libreria &; Galleria d’Arte Derbylius, em Milão, de 08/09 - 30/09.

A próxima parada da exposição será na Gallleria EticOAtelier junto à BancaEtica, em Brescia, de 07/10 - 08/11/2010

Arrivederci!

Bruno Bontempo

Video legendado - Tutto nel Nuovo, Tutto di Nuovo

2010-09-24T23:09:00.000-03:00

Vídeo realizado em decorrência da mostra Tutto nel Nuovo, Tutto di Nuovo, do nosso Decollado Giovanni Ricciardi.

Realizei a tradução (não muito confiável) para tornar mais acessível o trabalho do artista, que considero muito bacana.

1° parte

2° parte

Para ver o vídeo em melhor qualidade, acesse: http://www.vimeo.com/15264332

Site do artista: http://www.giovanniricciardi.it/home.htm

Faustronomicamente, Bruno Bontempo.

1stuzzicadentiXjarry + Aniversário do Collage de 'Pataphysique

2010-09-21T17:15:00.000-03:00

Traduzido e legendado, o vídeo produzido em decorrência do evento.

Também no youtube:http://www.youtube.com/watch?v=FDwhMX57xrM

A 'Patafísica é coisa séria

2010-09-17T18:17:00.001-03:00

Conforme anunciado anteriormente, o Ilmo. Sr. Giovanni Ricciardi (que Faustroll o abençoe) está no comando da PATArubrica, coluna semanal sobre ‘Patafísica no site http://www.whipart.it/

Vai abaixo a “tradução” do artigo de 15 de setembro, que, pelo seu teor didático, creio que vá elucidar muitas dúvidas dos interessados na Ciência.

***

Retornando em presente ausência.

Esta semana nos distanciaremos por um segundo dos iniciais aspectos históricos com os quais abrimos esta PATArubrica e procuraremos entrar no âmago da questão, onde a parte mais interessante estará no fato de que tudo aquilo que se afirmará, será Patafísico, por sua vez, absolutamente duvidoso e relativo, como qualquer coisa existente no mundo.(inclusive a tradução) "Só a imaginação mais ferrenha produz a realidade indiscutivel", diria provavelmente Baudrillard.(1)

Falamos anteriormente que a ‘Patafísica é a Ciência, a Ciência de todas as ciências, pois abrange todas elas. Um dos axiomas mais repetidos afirma que ela se estende além da metafísica, assim como esta se estende além da física⁽²⁾, axioma sem duvida interessante, mas que abre novas perplexidades para os que não percebem as tênues divisões, sobretudo entre a metafísica e a ‘Patafásica.

Portanto, tentaremos ilustrar a delicada questão:

1 - A física estuda as generalidades próprias das coisas do mundo, os fenômenos naturais, assim como as leis que os regem, suas interações e suas interferências. Tudo isso aparece para a física através de modelos, esquemas, imagens, etc. Possui uma escala de valores muito precisa e quase imóvel. Logo, utilizando um exemplo, peguemos um objeto qualquer e o mantenhamo-lo suspenso, observamos por um segundo prevendo o que aconteceria se o soltássemos. Pronto, soltamos. Ele cai. A física nos fornece todo suporte para este evento e justifica que seria inevitável que o objeto não caísse.

2 - A metafísica se interroga e se preocupa com a existência das coisas no mundo (realidade), faz isso com toda a capacidade sensorial e acredita entende-la, se preocupa com a presença em um corpo como transcendência, logo, de sua existência ontológica. Retornando agora ao mesmo exemplo dado anteriormente (o objeto que cai), mantenhamo-lo outra vez suspenso, observamos. Soltamos novamente. Para a metafísica, neste caso, ele não se move realmente, permanece suspenso, dir-se-ia em uma auto reflexão. Existe somente o objeto e o mundo ao redor que o aceita e o renega, completando-o de significantes e significados.

3 - Eis a ‘Patafísica como o último elo que contêm em si todas as ciências, direciona-se para as exceções e para o particular, encontra-se além da metafísica, mas mantém todo o resto. Mais uma vez, retornemos ao objeto em nossas mãos, (que cai com as leis da física, e que permanece suspenso nas reflexões metafísicas), suspendamo-lo de novo.

Para a ‘Patafísica, ao solta-lo, ele não estaria “simplesmente” caindo, não poderia também permanecer suspenso. Patafisicamente, estaria tomando qualquer direção: de lado, obliquamente, para cima; poderia ser que estivesse desaparecendo e aparecendo, recompondo-se de modo intermitente e infinitamente, de modo a nos iludir de que está se movendo num mundo fluído.

Estas possibilidades se geram e se renegam continuamente a si mesmas, tanto que, se não reconhecêssemos nossa patafisicidade, os nosso sentidos continuariam a nos iludir, reconstruindo aquilo que convenientemente chamamos de “realidade”, que, como um jogo de espelhos, nos transforma continuamente em “objeto”, fazendo-nos cair no vazio⁽³⁾ de esquecer que cada percepção é só uma pura solução imaginaria.

Só tomando consciência de sermos patafísicos é que podemos entender que aquele objeto não está caindo diante dos nossos olhos, mas sim que esta queda é só uma das infinitas soluções imaginárias dadas de um particular evento. A imaginação aqui, se abre não à fantasia desenfreada, mas exclusivamente às possibilidades infinitas e atemporais, que vão além das intuições metafísicas, além de nossos ilusórios sentidos, muito além de qualquer propriedade física desta nossa condição existencial.

(Quanto ao objeto do teste, provavelmente destruído por seguidas quedas, não assumimos nenhuma responsabilidade) HA! HA!

Resumindo nosso discurso com Ruy Launoir⁽⁴⁾: “Não se trata de fazer reinar a ordem ou a desordem, mas de observar; a observação, como todos sabem, é o primeiro estágio da ciência, assim como da Ciência. A porta ‘Patafísica não se abre sobre o nada...”.

Aquilo que nos impede de encontrar algo atravessando esta porta é o conhecimento objetivo, e a ‘Patafísica não o esquece nunca. O seu fim não é se abrir sobre qualquer coisa proclamando ser esta coisa um fim em si mesma, mas sim de observá-la para encontrar o buraco de sua fechadura. Deixar-se ver o mundo não somente como ele é, mas sobretudo, como indica Launoir, evidenciar quanto esforço fazem os pensadores do nosso tempo para forjar sua chave. A ‘Patafísica não tem, portanto, nenhum fim, nem mesmo o de forjar novas chaves, mas se deixa observar através dos buracos de fechadura os universos suplementares, para nos tão necessarios.

Parece muito simples e compreensível agora, afirmar que a ‘Patafísica se nutre de uma atitude já arraigada e sempre existente no espírito humano e se perpetuo de maneira consciente ou inconsciente na mente humana. Falo desta atitude de desarmamento, de quem opõe a uma regra suas próprias exigências e existência, ou o direito de podê-la imaginar-se por si. Apressadamente se poderia correr o risco de confundi-la com um certo posicionamento anárquico, mas prestemos muita atenção, disso não existe nada em comum.

A ‘Patafísica surge irreverentemente irônica, mas não irônica logo de início, é sua prática que leva a uma irreverência constante e resulta irônica por natureza ou por defeito. Logo, isso que parece contrastar com o correto, tem em si uma alma zombeteira que pretende fugir de uma lógica pré estabelecida. E é de profanações que são impregnados os grandes textos teatrais de Jarry, dedicados a Ubu Rei, com uma aparente e falsa ironia, que demole tudo através da arma da sobreposição e acumulo, e em igual medida promove um esvaziamento de todo senso de valor.

A ‘Patafísica é Cultura de coexistência em absoluto, de exceção interna e externa a todas as regras. Se preenche e se esvazia continuamente com um jogo de espelhos infinito, e como tal, torna-se esquiva, sendo exceção de si mesma. No entanto, esta não confunde o todo contrapondo o todo ao tudo, não cria a priori uma idéia inatingível como seu fim mas destitui a inatingibilidade da vida e si.

Devolve a sensação ancestral de não ser capaz ter nas mãos, por mais de alguns minutos, um sentido; o sentido de qualquer coisa. Abre e expõe ao duplo, ao triplo, ao infinito, as probabilidades que as coisas têm ou não têm naquele instante. Deste modo, gera uma realidade continuamente em desequilíbrio, muito carregada de sentido, aquele sentido que, cujo renegar confirma constantemente, seja a verdade ou o falso, criando um instante em que se tem a sensação de tocar com as mãos o vazio, verdadeira completude que reconstrói um espaço cósmico.

Notas

1. Libera riflessione ricavata em (reflexão livre baseada em) "Il Patto di lucidità o l'intelligenza del Male" de Jean Baudrillard, pp. 186, editor Raffaello Cortina.

2. La Patafisica è la scienza di ciò che si aggiunge alla metafisica, sia in essa, sia fuori di essa, estendendosi così ampiamente al di là di questa quanto questa al di là della fisica. (A Patafísica é a ciência eu se junta à metafísica, seja dentro desta, seja fora desta, estando mesmo assim muito além desta, assim como esta está além da física.)

Alfred Jarry, Gesta e opinioni del dottor Faustroll, patafisico. Milão, Adelphi Ed., marzo 1984. Trad. It. de C. Rugafiori.

3. Trionfo dell'oggetto sul soggetto uomo discusso, de Jean Baudrillard, em Le strategie Fatali, Feltrinelli 1984.

4. Clefs pour la pataphysique, Régent de Cléidologie du Collège, Ruy Launoir. Ed. L'Héxaèdre, Paris 2005, p.22

Texto original: http://lnx.whipart.it/artivisive/7433/patarubrica-patafisica-ricciardi.html, de Giovanni Ricciardi, tradução livre de Bruno Bontempo.

Desiconologia

2010-09-10T14:05:00.006-03:00

Sigismundo Malatesta, personagem emblemático no alto Renascimento italiano. Era membro de família influente em Rimini, onde ergueram o Templo Malatestiano com afrescos de Giotto, Duccio e Piero della Francesca.

Conhecido por ter personalidade forte, era do tipo que, em mesas de pôquer, colocava a espada sobre a mesa e dizia: - Ganhei.

Muito apegado à iconografia pagã, Malatesta era notável mecenas, e é de seu retrato pintado por Piero della Francesca que iremos brevemente falar.

Executado por Pietro em 1451, o retrato em têmpera sobre madeira localiza-se hoje no Museu do Louvre, e a desiconologia pode nos dizer muito, não só sobre a personalidade do retratado, assim como sobre os cânones utilizados na representação.

Sob um fundo quase negro, se recorta a figura de Malatesta, de perfil, o que nos trás a cabeça a idéia de uma moeda, ou medalha cunhada. Sabemos também que em todos os tempos, mas, notavelmente na Roma antiga, as moedas tinham seus imperadores cunhados, denotando seu poder, mesmo porque a relação com imagens de poder, principalmente dos imperadores na antiga Roma eram muito enfáticas, a imagem praticamente representava a presença do imperador, numa forma de imposição de respeito.

Malatesta, com sua posição de destaque no comércio em Rimini, e com seu conhecido gênio forte, provavelmente tenha requisitado do pintor este tipo de efeito. Além de ser estas umas das características principais dos retratos deste período.

Vejamos então abaixo.

Beavis, da série americana Beavis and Butt Head, criada por Mike Judge e exibida na MTV entre 1993 e 1998. Como se pode ver, encontramos a sobrevivência de alguns símbolos na desiconologia deste personagem que remontam ao retrato de Malatesta. Beavis é sempre retratado de perfil, e como se sabe, também é de gênio forte, porém com tendências extremamente idiotas. Dentro do mundo dos personagens eles se tem em alta conta, porém são aloprados por todos e não pegam mulher nenhuma.

Agora vejamos que paralelos podemos traçar. O que nos diz o nome Malatesta?

Malattia, em italiano significa doença, já testa, significa cabeça. Quando se tem dor de cabeça, se diz em italiano: ho mal di testa.

MALA TESTA. O nome do retratado nos indica sua alcunha no período, podemos crer que, por se tratar de um fanfarrão violento e mimado, era conhecido nas ruas como Sigismundo Dor de Cabeça, mas devido à sua tendência a idiotices, não se dava conta de que estava sendo ridicularizado. Assim como nosso outro personagem, embora seu nome não seja demonstrativo de sua estupidez. Pela desiconologia, podemos dizer que a representação gráfica dos dois personagens acaba compartilhando símbolos. E o que dizer do companheiro de Beavis, o igualmente idiota Butt Head? Ou seja, Cabeça de Bunda? Vemos aqui que existe uma fusão, Beavis carrega a desiconologia de Malatesta, enquanto Butt Head completa o significado.

Bruno Bontempo

2° Edição 1stuzzicadentiXjarry

2010-09-03T13:57:00.001-03:00

Por ocasião da mostra 1stuzzicadentiXjarry (citada abaixo), será publicada a segunda edição do livro de mesmo nome.

Ciao a tutti!

Bruno Bontempo

PATARUBRICA

2010-09-01T15:41:00.002-03:00

A partir de 1° de Absoluto de 138 E 'P. (vulgo 8 de setembro de 2010) o periódico digital WHIPART, abre uma coluna semanal sob a supervisão de Giovanni Ricciardi. Neste espaço poderemos entrar em contato com a história, os personagens e estudos a respeito da Ciência das Ciências.

Toda quarta feira teremos novidades por lá, e na medida do possível, pretendo realizar traduções ou esboçar resenhas para que o público brasileiro tenha mais fácil acesso à nossa indispensável Ciência.

http://www.whipart.it/

Congratulações Faustrollicas

Bruno Bontempo

1palito de dentesXjarry

2010-08-25T15:35:00.004-03:00

Estão todos convidados para a segunda edição da mostra 1stuzzicadentiXjarry.

Esta mesma mostra foi realizada no ano passado em virtude do aniversário de 20 anos do Collage de 'Pataphysique, agora será realizada na Libreria & Galleria d’Arte Derbylius, em Milão, de 08 a 30 de setembro.

Em breve, a exposição passará por outros lugares, como:

De 7 de outubro a 7 de novembro de 2010, no Spazio EticOAtelier di Banca Etica, em Brescia (IT)

De 1° a 20 de dezembro de 2010, no Hotel Pommeraye, em NANTES (FR)

De 1° a 30 de janeiro de 2011, no Point Jaune Museum em SAN GALLO (CH)

Agradecimentos à Tania Lorandi pela oportunidade de participar.
Mais informações: http://collagedepataphysique.wordpress.com

Desiconologia.

2010-08-24T22:08:00.001-03:00

Como se sabe, o cristianismo rejeitava manifestações pagãs de arte, e, dentre outros motivos, foi isso o que fez com que a arte medieval acabasse por adquirir este caráter pouco verossimilhante. Entre os relatos e anedotas gregas anteriores ao advento do cristianismo, se narra disputas entre pintores para descobrir quem é que podia fazer uma pintura mais próxima do real, a ponto de fazer com que pássaros bicassem frutas pintadas. Mesmo com estas discussões sobre a semelhança na imagem sacra, assim como a validade ou na das imagens no acesso ao divino, as imagens permaneceram.

Que se pode dizer desta representação? Seguindo como princípios algumas abordagens sobre a imagem “antes da era da arte”, em que o símbolo tinha por intuito nos ascender ao contato com o divino, um contato que se dava através da negação do material em nome de uma superação, rumo ao protótipo. Procurarei decifrar os símbolos contidos nas imagens, as mensagens que estas pretendiam passar, assim como as intenções íntimas dos artífices que as realizaram.

No centro da imagem vemos Maria, o que se pode perceber logo de início é que tem seios caídos (caso pro Dr. Hollywood). Em seu colo uma figura que se assemelha muito a um anão (mas que nós sabemos bem quem é) chupa o seio caído da mulher estendendo a mão na direção do outro. Ela, enquanto segura o muxibinha, nos olha de frente com uma cara de biscate.

O santo carequinha ao lado desaprova a cena, é Leonardo. Com uma nítida cara de bunda, ele porta o livro como sinal de sabedoria. Com a outra mão ele faz o típico sinal de “ahh, para mano! anão é foda, isso é nojento”. Reprovando a atitude da mulher para com o anão e demonstrando seu asco conservador contra a atitude libidinosa.

Do outro lado o santo cabeludo que curte heavy metal faz o sinal do caramunhão com a mão direita e com a outra ele segura um consolo de borracha, no mínimo já acertou a parada com o anão e logo ele entra na brincadeira.

A imagem nos mostra que, apesar dos preceitos religiosos muito fortes na época, haviam pessoas que queriam tocar o puteiro. Este artífice, provavelmente um iconoclasta, pretendia demonstrar que as imagens não podiam ser dignas de veneração, visto que podem enganar os sentidos dos homens. Como sabemos, toda a discussão entre os teólogos que eram a favor do uso das imagens sacras e os iconoclastas estava baseada na materialidade, ou seja, na representabilidade de Deus. Se Deus é invisível e onipotente, se não pode ser assimilado pelos sentidos, como pode uma imagem representá-lo visivelmente abarcando toda sua grandeza? Por outro lado, os defensores diziam que Deus se fez visível na figura de Cristo, e por isso pode ser representado como o homem que Cristo foi. (É uma longa discussão e não é minha pretensão entrar a fundo nestes assuntos, portanto, para mais informações, ver Hans Belting – Semelhança e Presença, a história da imagem antes da era da arte.)

Estas discussões sobre a utilização das imagens sacras se estende por todo o período da Idade Média, mas é nos princípios do Renascimento que estas idéias começam a mudar, e os teólogos passam a compreender um valor artístico nas imagens. Daí as imagens se distinguem, surgem as imagens profanas, feitas para o entretenimento e deleite. Esta mudança nos padrões podem ser observadas na imagem a seguir.

O pintor é Jean Fouquet, do século XV. Com o surgimento de teóricos preocupados com o estatuto artístico da imagem, como Ceninni, Alberti, e com as realizações de Giotto, os conceitos de imagem e mesmo de semelhança nas imagens sacras passa a mudar. Nicolau de Cusa, em 1452 já falava sobre a semelhança.

“Se por vias humanas tento conduzir-vos às coisas divinas, devo fazê-lo pela semelhança [similitudine]”. (em Belting, Semelhança e Presença...)

O tema das imagens é o mesmo, Maria entronizada tendo o anão (que nós sabemos bem quem é) no colo. Nota-se uma maior preocupação com a verossimilhança, o panejamento, as formas humanas são bem delineadas, alias, uma puta duma gostosa essa Maria, fala sério, maior pitéu! Quase uma Lady Gaga renascentista. Saca só a suculência dos melões, mas nem o Dr. Hollywood pra fazer umas mamilas assim, juro que é silicone.

Antes você ia na igreja e via umas muxibas enrugadas sendo chupadas por um anão calvo, agora você vai ver uma gostosa seminua com o Minimin no colo. Nota-se desta forma que, mesmo com as inovações conceituais e mesmo técnico - científicas trazidas pelos primeiros renascentistas e as mudanças sociais ocorridas na época, haviam pintores eu retomavam o discurso iconoclasta e se contrapunham às imagens.

Afinal, no próprio concilio de Trento, de 1563, uma das determinações foi: "... todo apelo sensual [lascivia] deve ser evitado, para que as imagens não sejam pintadas ou adornadas com charme sedutor [procaci venustate]".(em Belting, Semelhança e Presença...)

Fica claro que o intuito do artista é provar que a imagem engana os sentidos, e que mesmo representada com verossimilhança, uma cena sacra pode causar uma ereção.

Testamento de Dr. Sandomir. Primeira publicação do Autoclave de Extração 'Patafísica.

2010-07-03T13:04:00.001-03:00

Em 8 de Pedal de 137 da Era 'Patafísica, é apresentada com exclusividade a primeira publicação em italiano do "Testamento" de Dr. Sandomir. Começa assim a primeira coleção de publicações do Autoclave (Coleção Omeostasi), que conterá traduções inéditas de raros textos sobre a 'Patafísica de todo o globo terrestre. A tradução ficou sob responsabilidade de Salvatore Oriolito, editada por Derbylius Edições e tem tiragem de 200 exemplares numerados e timbrados (...). O Testamento é um texto de 1956, do Dr. Irénée-Louis Sandomir, fundador do Collège de 'Pataphysique, e é parte do Opus Pataphysicum, uma coletânea de textos que, para os patafísicos mais 'ferrenhos', diria "fundamentais" e que junta todos os escritos do fundador do Colégio francês.

Veja em: http://www.autoclavediestrazionipatafisiche.it/index.htm

Tradução livre por Bruno Bontempo

VUVUZELAAAAAAA

2010-07-01T21:02:00.002-03:00

Olhá só a vuvuzela tocando o terror no século XVII...

2010-06-23T23:34:00.003-03:00

É muito triste que seja normal que as pessoas passem a vida toda correndo atrás de dinheiro. Não sou a favor de nenhum dos regimes propostos até hoje para a solução disso, assim como não sou contra o dinheiro, ou ter dinheiro – na verdade gosto de ter dinheiro – o que me entristece é o fato de que isso é a regra, esta é a meta comum.

Quem não tem trabalha pra sobreviver, quem tem, quer mais e algumas coisas acabam ficando de lado. O sujeito nasce e vai pra escola, ali aprende que pra ser alguém na vida tem de estudar. Pra que? Pra ter um bom emprego. Então vai pra faculdade. Ali pode-se fazer uma escolha, ou se faz um curso que proponha um bom futuro ou se faz o que se gosta.

Seja por onde for, acho que ninguém sai feliz. Eu escolhi a segunda opção, acho que não por ignorância, mas entre fazer o que não gosto e ser rico e fazer o que gosto e ser pobre, fico com a última.

Afinal, aos quase 30, morando com os pais e ironicamente estagiando em profissão que já exerço a anos…!

É, to vendo que quem nasce burro, morre burro!

Hora da Piadinha

2010-05-27T16:18:00.009-03:00

Como todos sabem (os dois ou três que as vezes passam por aqui, e isso porque eu peço), eu sou estudante de História da Arte na Universidade Federal de São Paulo, dita UNIFESP. Meu 'campus' se localiza em 'Guarulhos'… pra ser mais exato, no CU de Guarulhos, depois do aeroporto, no belo Bairro dos Pimentas.

Sabe como se faz pra chegar lá? Existem marromeno três opções e todas consistem na mesma saga. Chegue a uma destas estações: Armênia, Carrão ou Itaquera. Depois disso você pega um ônibus intermunicipal (que custa R$4,25, ao menos na Armênia onde eu pego), abarrotado, que, seja por que caminho for, vai pegar um transito fodástico. Aviso desde o início que neste ônibus tem gente comendo milho (não entendo milho), gente gorda te esmagando, gente carente ouvindo pancadão bem alto no celular novo, e as vezes rola algum bate boca entre uma baranga velha e o cobrador.

Recomendo que carregue em sua mochila alguns itens indispensáveis: Passatempos, livros e mp3. Não se esqueça de levar uma bussola pro caso de irem parar em Lost. Leve também água e comida, comida ressecada de astronautas é uma boa, garanta uma boa reserva porque ninguém sabe o que o caminho reserva.

Ainda assim... fica esperto Jou, pode ser que tudo isso se acabe no caminho, então leve também algo pra relaxar (dormir, para os leigos) pode ser um Dramin ou um Rivotril, mas leve pelo menos uma cartela, porque você pode querer morrer e pedir a Deus não vai adiantar. Considero a overdose é uma opção, mas você que tem outros métodos em mente, leve o necessário, corda, faca, gasolina e isqueiro, agulhas balinesas... é você quem sabe.

Ahhhh. O ‘campus’ né!!! ele tem 4 anos e já está só o bagaço. Até que é simpático o clima, claro que ninguém liga de subir uma ladeira de uns 300 metros até a facu, passar por frutas podres do CEAG (uma espécie de CEASA interiorano). Tem o riozinho podre também, tudo acompanhado de um cheirinho de merda do campo no estilo Tietê. No campus a maioria dos bebedouros funcionam, alguns dias da pra imprimir do micro laboratório de informática (não é laboratório de microinformática…) e as vezes da pra engolir o grude do ‘bandejinha’ (porque chamar de bandejão é fanfarronice!). A biblioteca é ampla e cabem umas 20 pessoas… é… blah blah, blah… deixando pra lá coisas que envolvem o fator humano (de estupidez eu não vou reclamar), o campus é até aceitável.

Nós ficamos muito felizes com a construção (em andamento e atrasada) do CEU, ao lado do campus, que a UNIFESP já tratou de iniciar um processo de usucapião na parada, é, eu estou tendo aula num prédio em construção, é maravilhoso; a fuligem de concreto agrada ao sistema respiratório de todos e na hora do intervalo (vulgo recreio), temos de sair do CEU (purgatório seria mais adequado) e ir para a parte habitada do campus. Ali tem BRIGADEROOO, É UM REAUUUU.

Sobre o projeto do CEU, bacana, não fosse a estupidez do fulano que planta grama em uma área que não recebe iluminação solar nem de forma indireta, o que aconteceu? Morreu as prantinha de Deus. Além disso decidiram avacalhar. O prédio com estruturas metálicas aparentes e concreto armado era agradável, então um fdp decidiu foder com tudo, agora existem paredes amarelinhas em todos os lugares. Ah, nem falei da cascata artificial né! É, fizeram cagada na cobertura e tem uma mega cascata quando chove.

Mas não pense que sou pessimista, será construído o campus de verdade, já deveria ter começado, mas nem a demolição do galpão onde será construído (que também pertence à prefeitura) começou, o projeto é incrivel, consiste na criação de todo um sistema impossível a curto prazo - um bairro universitário - tem até Shopps lá perto, tem o Hospital, tem o Bar do Chulé (porque o Regis foi embora), pois é... lá tem de tudo! Menos um campus. Eu não sei porque é assim, acho que nos estudos de viabilização do projeto, nosso querido Reitor e a equipe de engenheiros super qualificados (ninguém sacou que engenheiro não resolve problemas, só cria eles?) decidiram que seria melhor para a maior parte das pessoas que o campus fosse na putaquipariu… juro que nem 2% dos alunos são nativos dos Pimentas e região.

Ah sim, quase me esqueci porque eu estou falando isso… bom, enquanto nós atravessamos a cidade para estudar e temos de fazer isso num lugar ermo e precário, sem infraestrutura e frio (nossa, como faz frio lá!), aqui em São Paulo, no campus que dá dinheiro (medicina e afins) eles fazem projetos de expansão, que lindo né!? Vão fazer uma faculdade pra velho (como se eles não pudessem freqüentar faculdades normais… bom, se quiserem estudar humanas não podem mesmo, varizes e osteoporose podem causar óbito no caminho de ida até Guarulhos, e pensando bem, cadeira de rodas não sobe a ladeira), vão criar um hospital de Catástrofes (querem prevenir tsunamis e terremotos) e querem fazer um campus na ZL manu.

Olha só.

“A universidade ainda conta com o projeto de verticalização do campus São Paulo, que também envolve a ampliação das instalações. Por meio de convênios, a Unifesp procura utilizar imóveis desocupados da região. A Prefeitura de São Paulo já formalizou a cessão do antigo Clube Adamus, atual Clube-Escola…”

Verticalização é o que acontece no busão, todo mundo de pé e apertadinho. É pra você ver que quando rola um faz-me rir tudo acontece. E tem mais, saca aí Zé.

“Com a obtenção do antigo prédio da empresa Honda, localizado na Av. Sena Madureira, teremos a primeira estrutura a fazer parte da verticalização. O prédio será a futura sede da reitoria e de departamentos administrativos,” disse Walter Manna Albertoni, reitor da Unifesp, durante a assinatura do protocolo.”

É gente, os estudantes de humanas quase (alguns sem duvidas) vão tomando no cu e eles tentando salvar o mundo. VAI ESTUDÁ PRA CÊ DOTOOOOOO!

1ª Semana de História da Arte da UNIFESP

2010-05-01T00:41:00.003-03:00

Estão todos convidados. (como se alguem passasse por aqui)

Utilidade pública

2010-01-04T18:03:00.005-02:00

Eu e o Décollage de 'Pataphysique de São Paulo colocamos a disposição o novo serviço de exclarecimentos de dúvidas. 'Patafisicamente falando, pergunta que eu respondo.

CLIQUE AQUI
Ou no menu lateral.

Nota de DESfalecimento

2009-12-22T12:38:00.004-02:00

O Décollage de 'Pataphysique de São Paulo, vem por meio deste comunicado, cancelar a morte de Brittany Murphy. Fica também decretado que estão proibidas de morrer todas as atrizes boasudas que vemos na TV.

O descumprimento do decreto acarretará no cancelamento da morte e uma multa em dinheiro. Brittany, te aguardamos para o pagto da multa. Entre em contato.

ARTE, TECNOLOGIA E INTERATIVIDADE

2009-12-11T12:46:00.005-02:00

“FILE 10 NURBS PROTO 4KT"
Sistemas tecnológicos como ponte para imersão do ser humano.

Os trabalhos selecionados para o presente catálogo foram expostos na 10ª edição do FILE - Festival Internacional de Linguagem Eletrônica – ocorrido no Centro Cultural FIESP – Galeria Ruth Cardoso, de 28 de julho a 30 de agosto de 2009. A programação ocupa a Galeria de Arte, o Teatro e o Mezanino do Centro Cultural, na Av. Paulista.

Os registros foram feitos através de vídeos, e posteriormente, imagens foram extraídas dos mesmos de forma que pudesse ser compreendida a dinâmica e a interatividade propostas pelos trabalhos, aliás, interatividade indispensável.

O artista atua como um criador de processos de comunicação em que, o efeito final só pode ser realizado a partir da troca visitante/obra.

Trabalhos construídos, ‘projetados’, usando materiais como telas de LCD, transistores, CIs, diodos e capacitores, auto falantes, luzes e fios elétricos, chapas de minérios pouco conhecidos, parafernália digital e muitos watts de energia elétrica; tudo para deixar um crítico tradicional completamente horrorizado. É neste ponto que se instala um certo mal estar: Como nossa sociedade, seja inocente, seja especialista, baseada ainda nos princípios modernistas, como pode e deve encarar tais obras, e o que representa esta interatividade entre o visitante e a obra exposta?

E que tal o espaço que a obra reivindica? O espaço expositivo tradicional está condenado, chega de faixas amarelas pintadas no chão para proteger as grandes obras, o flash da câmera fotográfica está liberado e o toque é requisitado. A qualquer momento pode acontecer um tilt e a obra pensada torna-se autônoma, assim como nossos computadores que as vezes, parecem ter comportamentos voluntários. O visitante não vai lá para outra coisa além de perturbar os sistemas, e por isso, para ser perturbado.

Arte interativa, games, screenings, performances, arte sonora, realidade virtual, discussões teóricas e o cinema digital 4K, tudo isso convergindo para termos já é muito discutidos, a Cultura Digital, e a Ciber Arte.

Além da proposta interativa da exposição, não se pode deixar de lado que, senão todos, a maioria destes trabalhos possuem, de uma forma ou de outra, propriedades estéticas muito interessantes, como as formas fractais criadas aleatoriamente, as construções físicas de objetos muito curiosos, ou mesmo efeitos sonoros gerados também de forma aleatória. Algo realmente fascinante. Obras para serem sentidas.

Com base nos pressupostos acima, pretendo criar um rumo dentre tantos possíveis para a aproximação do visitante à temática da exposição.

Download do Catálogo: AQUI

The last effort of love

2009-12-08T12:32:00.004-02:00

Giovanni Ricciardi
Pintura, óleo sobre tela. 80x60cm

Jovem pintor Italiano, nascido em Nápoles, iniciou sua a carreira em 1995. Mudou-se para Milão a convite de Enrico Baj, que infelizmente faleceu poucos anos depois. O presente trabalho faz parte da série BIT, que abarca desde pinturas a óleo até desenhos a lápis e esculturas de poliuretano.

A temática da tela é freqüente na série, ambientes oníricos, paisagens que se desfazem, retratos carcomidos, uma etereidade que muitas vezes incomoda por sua dissipação. Escolhi o trabalho The last effort of love, (O último esforço de amor) pois creio que sintetize ideológica e estéticamente toda a proposta da série.

A desfragmentação, algo que se aproxima da impalpabilidade, é como se a tela pudesse se desvanecer no primeiro golpe de vento. As cores transparentes parecem ar e poeira, a divisão dos azuis de fundo criam a impressão de um horizonte sem fim, amplitude, espaço vazio, uma planície que se une ao céu que nada reserva a ninguém. O espirrado, o borrifo de tinta no canto a esquerda provoca uma ilusão de vapor, algo que se desintegra, contrastando muito com o tratamento dado aos caules verdes, que são visualmente o que há de mais palpável na tela. Esta predominância de cores frias e tons pastéis reforçam a impressão de vazio, ou de uma ausência vindoura, que se daria apos a evaporação das figuras transformadas somente em cores flutuantes.

As figuras centrais escorrem de si mesmas, se desfazem, não existem exatamente, não possuem contorno nem limites nítidos, aos poucos são corroídas e se desfazem no ar. Uma aura de sonho, e, o que considero a principal característica do artista, um incrível trabalho com cores.

Descrição por Bruno Bontempo

20 anos do Collage de 'Pataphysique.

2009-12-07T19:00:00.006-02:00

Festividade oficiosamente oficial!

A (quase) exatos 20 anos do espetáculo multimidia "Da Ossero a Ossero per mare", realizado em Treviso em 21 e 22 de Outubro de 1989, se inicia a festividade oficial de vinte anos do "Collage de 'Pataphysique"!

Realizado no Centro Cultural ReDesiderio, terá a inauguração da mostra "Stuzzicadenti" (palito de dentes), no sábado, 31 de outubro de 2009 26 Haha, dia da comemoração do Palito de dentes (de acordo com o Calendário 'Patafisico Perpétuo).

Com as diplomações e honras para: Riewert Erich, Stefano Colonna, Marc Decimo, Enrico Gandolfi, Stefano Marinucci, Alain Pierre Pillet, Alphonse Ferrara, Claudio Yaccarino, Ezia Mitolo, Fernando Arrabal, Gretel Fehr, Guillaume Po’, Ido Breza, I Santini del Prete, Lino Polegato, Massimo Pisani, Pasko Simone, Patrizia Diamante, Pino Guzzonato, Pol Pierart, Ruggero Maggi, Bruno Bontempo, Donato di Poce, Vitore Baroni. Novos membro do Décollage de 'Pataphysique.

Com a cura de Tania Lorandi, a exposição conta com trabalhos publicados no ultimo numero da Revista ApARTe, além de outros convidados, que homenageiam Alfred Jarry, nos seus 100 anos de ocultação.

WWW.VULVARIO.IT

2009-10-22T11:08:00.002-02:00

A página entitulada COLLECTION, reservada a exposição virtual de obras (desenhos, pinturas, esculturas, fotos, etc) concebida e realizada por autores diversos para ilustrar uma homenagem À vulva.

Todos que visitam o sute são convidados a enviar imagens, para o enriquecimento de tal coleção para o email: rossiroiss@libero.it, com liberação total, declarada e sobescrita, relativo aos direitos autorais e a disponibilidade para utilização em exposições e publicações em livros, revistas, etc, patrocinados pelo Vulvário: sem nada pretender.

Uma primeira exposição coletiva entitulada Vulvário sera realizada em Veneza, em concomitancia com o Carnaval 2010, patrocinada pela Compagnia De Calza „I Antichi“, colateralmente ao evento "CarnascialARTesca 2010“ (13-23 de fevereiro): uma exposição realizada em varios locais ao mesmo tempo com obras de arte e instalações artisticas inspiradas, sobretudo, no imaginário da Compania (www.iantichi.org).

Em uma NOTA, poetsada anteriormente é possivel ler que...

a intenção da Compagnia De Calza, que a concebeu (Vulvário), a exposição envolverá vários espaçoes expositivos de Veneza, no percurso - seja apé ou aquatico - entre a Stazione Ferroviaria a Piazza San Marco, transitando inevitavelmente a pé pelo Campo San Maurizio: histórico espaço publico para a expressão das opiniões e a realização do evento 'carnascialesche', iniciado em 1981.

(...)

Todas as obras expostas resultarão em um catálogo ilustrado e comentado, projetado e realizado por Luca Colferai para Antichi Editori Venezia, com a apresentação de Roberto Bianchin, uma introdução do curador Enzo Rossi-Roiss e textos de variso autores.