O JARDIM DE TS'UI PÊN, TEMPOS QUE SE BIFURCAM

A partir do texto “O Jardim dos Caminhos que se Bifurcam” de Jorge Luís Borges (Ficções, 1989), professores e alunos da unidade curricular de Arte Interactiva (do Mestrado em Som e Imagem, especialização em Artes Digitais) apresentam a exposição “O Jardim de Ts’ui Pên, Tempos que se Bifurcam”.

Esta exposição, composta por três instalações de vídeo-arte interactiva ("aB, "Fragmentos de um Olhar - Um invisível labirinto de tempo" e "O Jardim do Tempo") estará patente na Sala de Exposições da Católica-Porto a partir do dia 18 de Maio, com inauguração prevista para as 15h00.

“O Jardim de Ts’ui Pên, Tempos que se Bifurcam” rende homenagem ao conto de Borges e tenta enfatizar as características hiper-textuais e interactivas que o texto potencia.

De facto, o relato de “O Jardim dos Caminhos que se Bifurcam” leva-nos, ou melhor dizendo, encaminha-nos para uma história (a qual o autor classifica de policial) que narra o percurso de uma personagem que comete um assassinato como forma de dar a conhecer o enigma da sua missão secreta de espionagem. Ao longo do relato, o leitor conhece a vítima que fora encarregue de decifrar o misterioso livro de Ts’ui Pên, antepassado do protagonista.

A obra de Ts’iu Pên, um objecto que é simultaneamente livro e labirinto, transporta o leitor para diversos momentos temporais e espaciais da narrativa. As opções de leitura devem ser imaginadas não só no plano dos percursos físicos, no espaço, mas também no plano dos vários fenómenos divergentes, convergentes ou paralelos que a noção de tempo potencia.

Um labirinto espaço-temporal, que de alguma forma subverte a noção de texto tradicional e onde é pedido ao leitor, através das várias interpretações, que encontre, nos múltiplos caminhos possíveis, a direcção certa que o leve à conclusão da história.

Valor global de 200 000 Euros

O Prémio ZON Criatividade em Multimédia é o maior Prémio monetário atribuído em Portugal, num concurso multidisciplinar, com o valor global de 200 mil euros, distribuído por três categorias: Conteúdos e Aplicações Multimédia, Animação Digital e Curtas-Metragens.

Prémios

- Grande Prémio: 50 000€
(escolhido entre os primeiros lugares de cada categoria)

- 1º Lugar de cada Categoria: 30 000 €
- 2º Lugar de cada Categoria: 12 500€
- 3º Lugar de cada Categoria: 7 500€

- Bolsa de Investigação, com estadia temporária, na Universidade do Texas em Austin, no âmbito do programa UTAustin-Portugal (Colab), para o primeiro classificado de cada categoria.

Objectivo

O Prémio ZON Criatividade em Multimédia é uma iniciativa da ZON, com o apoio da FCT (Fundação para a Ciência e Tecnologia) e do ICA (Instituto do Cinema e Audiovisual) que visa cumprir os seguintes objectivos:

- Incentivar e contribuir para a promoção e desenvolvimento da indústria multimédia e audiovisual em Portugal;

- Estimular e aprofundar a investigação em conteúdos digitais e audiovisuais, promovendo o trabalho de investigação multidisciplinar e a cooperação científica internacional;

- Distinguir trabalhos que reflictam os valores da ZON Multimédia, nomeadamente: Competência, Inovação, Diversidade, Criatividade. Os trabalhos devem ainda ser susceptíveis de implementação prática.

A quem se dirige?

O Prémio ZON está aberto à participação de indivíduos e/ou organizações em geral mas é particularmente vocacionado para a população universitária, jovens recém-licenciados e empresas da área multimédia e audiovisual.

As candidaturas poderão ser a titulo Individual, em Grupo (máximo de 5 elementos) e de Empresas/Instituições. As equipas podem ter nacionalidade mista, sendo que pelo menos um dos elementos deverá ser português.

http://www.zon.pt/Premio/premiozon.aspx

16 de Abril e 30 de Abril a 21 de Maio (Sábados), das 15h às 18h


10 a 15 participantes

Palácio das Artes - Porto

Módulos:

i) O Espaço expositivo: Do "wunderkammer" ao "white Cube". A colocação
das obras no espaço expositivo. Tabelas, folhas de sala e textos de parede.

ii) Publicidade e Divulgação:Elaborar um press-release, bem como mailing
/ emailing lists adequadas. A publicidade não endereçada e os convites
personalizados. As redes sociais como alternativa de divulgação. Compreender
e avaliar a necessidade de compilar uma resenha de imprensa. O Registo
Fotográfico.

iii) Planificação orçamental e angariação de fundos: Previsão
Orçamental. Mapa de execução orçamental. Orçamento. Distinguir entre apoio,
subsídio, mecenato e parceria. Levantamento de potenciais agentes
patrocinadores; etapas do pedido de apoio: estudo, abordagem,
contrapartidas.

iv)Análise crítica: Discussão de casos práticos.

Inscrições e informações em:

http://www.fjuventude.pt/pagnoticias-195-workshop-planeamento-de-exposicoes

Regulamento completo

(Nota: Este post foi copiado descaradamente daqui e refere-se ao projecto incluído na exposição colectiva “As máquinas de Morel: Alcance e Retenção”, Escola das Artes, 2010)

FAUSTINE | Carlos Sena Caires | Jorge Cardoso

Instalação integrada na exposição colectiva “As máquinas de Morel: Alcance e Retenção”.
À partir do texto A invenção de Morel de Adolfo Bioy Casares (1940).

| Palavras-chave | Narrativa Fílmica | Interactividade | Instalação | Imagem-cristal | Cinema.

A invenção de Morel conta uma história de amor de personagens separados pelo tempo e pela paixão que os une. Para que tal desejo se concretize (o do amor eterno), um deles terá que se sacrificar numa ilusão de real onde nunca poderá satisfazer por completo o seu amor para com o outro.

A invenção de Morel é também uma máquina de gravação e reprodução de personagens - simulacros dos seres vivos. É uma metáfora literária do desejo e da necessidade que ressentem os seres humanos de representar ou recriar o seu próprio mundo, ou pelo menos de conservar a sua ilusão.

Para Morel : “Todos os aparelhos de suprir ausências são, pois, meios de alcance (antes de se ter a fotografia ou o disco, é preciso tirá-la, gravá-lo)”. (p. 92).

Os meios de alcance e retenção são todos aqueles meios que, per si, conseguem gravar e reter uma imagem, um som, um espaço-tempo. O cinematógrafo, a fotografia, o fonógrafo, enquanto verdadeiros arquivos, são meios de alcance e retenção.

A nossa proposta parte da ideia de irmos ao encontro de Faustine. Presa numa máquina do tempo que se repete infinitamente, tentamos através de uma imagem-espelho levar o espectador até à protagonista de Casares. Essa imagem-espelho é uma das 5 possíveis imagens-cristal propostas por Gilles Deleuze.  Para este filosofo “a imagem no espelho é virtual em relação ao personagem actual que o espelho captura, mas ela é actual no espelho que deixa ao personagem apenas e só uma simples virtualidade e o empurra para fora de campo.” (Deleuze, Cinema II: Imagem-tempo, pp. 94-95). “Quando as imagens virtuais proliferam desta forma [nos múltiplos reflexos de vários espelhos], o seu conjunto absorve toda a actualidade da personagem, ao mesmo tempo que essa mesma personagem não é mais que uma virtualidade entre os outros”. (Deleuze, p. 95). Assim, a irredutibilidade da imagem-cristal consiste na unidade indivisível de uma imagem actual e da “sua” imagem virtual.

“A eternidade rotativa pode parecer atroz ao espectador; é satisfatória para os seus desejos. Livre de más notícias e de doenças, vivem sempre como se fosse a primeira vez, sem recordações das vezes anteriores.” (Adolfo Bioy Casares, A Invenção de Morel, 1940, p. 100).
“A minha alma não passou, ainda, para a imagem; se não, eu teria morrido, teria (talvez) deixado de ver Faustine, para estar com ela numa visão que ninguém recolherá”. (idem, p. 122).

Speakatron from Marek Bereza on Vimeo.

Simples mas engraçado. Muito bom!