Viendo Madrid

Aniversario del 11 - M

2013-03-11T03:58:00.002+01:00

Hoy hace nueve años de los atentados en los trenes de Madrid. Nueve años que 191 personas perdieron su vida y casi 2000 resultaron heridas.

El compositor Arvo Pärt, dedicó su obra Da Pacem Domine a las víctimas de los atentados. Una composición para coro y orquesta de cuerda encargada por Jordi Savall, que el compositor empezó a escribir dos días después de los atentados. Se estrenó en Madrid el 11 de marzo de 2005, justo el día del primer aniversario.

Besapié al Cristo de Medinaceli

2013-03-01T07:53:00.000+01:00

Como cada primer viernes de marzo, la imagen del Cristo de Medinaceli baja de su camarín a ras del suelo, en donde se besaran sus pies y pedirán tres deseos de los que según la tradición, solo se concederá uno. Estoy seguro que este año los tres deseos más pedidos serán: trabajo, que se acabe la crisis y poder pagar la hipoteca. Los fieles llevan varios días aguardando en la cola con temperaturas adversas, nieve y lluvia, pero que han aguantado con fe y con paciencia. Desde hace 300 años un miembro de la familia real acude a la basílica, hoy será la reina Sofía, y la basílica no cerrará sus puertas hasta que hayan pasado todos los fieles.

Para más información sobre la basílica y el Cristo, visitar el siguiente post:

Basílica de Jesús de Medinaceli

Explosivo en un confesionario de la Catedral de la Almudena

2013-02-07T15:36:00.002+01:00

Un artefacto explosivo de fabricación casera y baja intensidad que consistía en un despertador, 200 gramos de pólvora, una bombona de camping gas y casi un kilo de tornillos y clavos, ha sido encontrado en un confesionario de la Catedral de la Almudena en una vuelta rutinaria por uno de los curas. Los TEDAX trasladaron el artefacto a la sacristía para desactivarlo y fue llevado a la comisaría de Moratalaz para analizarlo. El perímetro de la catedral estuvo acordonado por seguridad.

FELIZ NAVIDAD

2012-12-22T04:40:00.002+01:00

Un año más que seguimos con la crisis y con ello, y al igual que la iluminación navideña de nuestra ciudad, seguimos con lo mismo para ahorrar. Así que seguiré utilizando la misma felicitación de los últimos años que no cambiaré hasta que cambie la iluminación navideña de Madrid...
Aprovecho para daros la gracias a todos los que seguís este humilde blog y desearos

FELIZ NAVIDAD

34 Aniversario de la Constitución Española de 1978

2012-12-06T16:30:00.003+01:00

Hoy se cumplen 34 años de la Constitución Española de 1978. La Carta Magna que empieza en sus primeros artículos diciendo que todo español tiene derecho a un trabajo y una vivienda digna, ¿goza entonces de buena salud?, o quizás los que tienen que celebrar estos 34 años son los banqueros, para los que se modificó el artículo 135. La Constitución que se supone hubiera unido una Nación, consolidando los derechos y libertades fundamentales de los ciudadanos, porqué entonces hoy día los ciudadanos están pasando tantas calamidades, porqué hay tanta gente sin trabajo, gente que se está quedando en la miseria y en la calle por los desahucios que están haciendo los bancos, y hay tanta gente corrupta que les llega la mierda al cuello y sin embargo aquí no pasa nada. No hace apenas unas horas que han metido en la cárcel a quien hace unos meses decía que había que trabajar más y cobrar menos, y resulta que mientras los ciudadanos de a pie tienen que cobrar menos y trabajar más para bienestar de nuestro país, se estaba llevando cientos de millones de euros a paraísos fiscales. Pero da igual, pronto le llegará un indulto y estará disfrutando de todo ese dinero que por desgracia, nadie devuelve nunca. La educación y la sanidad, derechos fundamentales para todos los españoles, resulta que también están siendo recortados, al igual que todos los derechos de la Ley de Independencia de nuestros mayores, nuestros enfermos e incapacitados. Los sueldos bajan, las pensiones se congelan, la paga de navidad a los funcionarios se elimina y encima tributan por ella y cobrarán menos que en noviembre, todo se privatiza, hay un lamentable suceso en una fiesta en Madrid Arena con el resultado de cinco muertes y nadie dimite, hasta la Casa Real está también de mierda hasta el cuello por culpa del yernísimo, han seguido subiendo los impuestos, y los únicos beneficiados en toda esta crisis son los bancos, esos que nos han llevado hasta donde estamos, pero que sin embargo se les da miles de millones, que pagaremos entre todos, esos que necesitaría el pueblo para no pasar tanta calamidad.

Felicidades a nuestra Carta Magna, hoy cumple 34 años.

Un Kilo de Esperanza

2012-12-04T10:12:00.000+01:00

La enorme crisis que envuelve a nuestro país que ha hecho y que está haciendo que el número de parados suba y suba sin límite alguno, donde familias enteras están perdiendo el trabajo, que los bancos no paran de echar a las gentes de sus casas en esos deshaucios incontrolados y a merced de una banca que en un momento dado lo dieron todo sin preocuparles en explicar la letra pequeña de las hipotecas a sus clientes, esos mismos que más tarde ahogarían a cientos de miles de personas, ahora quitan hasta lo más básico mientras que seguimos sin una Ley que controle de una forma justa estos atropellos que se están ejecutando a diario de ciudad en ciudad y de pueblo en pueblo.

Ahora que estamos en unos momentos donde tanta gente en nuestra ciudad está necesitada de lo más básico, la Real, Ilustre y Fervorosa Hermandad y Cofradía de Nazarenos de Nuestro Padre Jesús del Gran Poder y María Santísima de la Esperanza Macarena, ha realizado la iniciativa de una recogida de alimentos (no pedecederos) con el lema "Un Kilo de ayuda... un kilo de esperanza".

La recogida de alimentos será durante todo el día 15 de diciembre, en la calle Toledo nº 37 (Parroquia del Buen Consejo y San Isidro).
Son tantos los necesitados en nuestra ciudad que sería imposible poder ayudar a todos, pero si todos aportamos un poquito dentro de las posibilidades de cada uno, seguro que se podrá ayudar a mucha gente.

La Patrona de Madrid: La Virgen de la Almudena

2012-11-09T13:35:00.001+01:00

Hoy se celebra en la capital el día de la Patrona.

Ir al post de La Virgen de la Almudena

La trágica noche de Halloween en Madrid Arena

2012-11-02T10:22:00.003+01:00

Foto: lavanguardia.com

antena3

SEGÚN CONFIESA UN MIEMBRO DE LA ORGANIZACIÓN

En el Madrid Arena se vendieron 20.000 entradas para un aforo de 9.650 personas

José es un miembro de la organización del evento Thriller Music Park en el Madrid Arena, que causó la muerte de 3 jóvenes y 2 heridas graves. Asegura que se vendieron casi 20.000 entradas, el doble del aforo permitido.

Los datos que poco a poco se van conociendo de la tragedia del Madrid Arena apuntan a numerosas iregularidades en la organización del evento. En Espejo Público hemos hablado con Jose, uno de los miembros de la organización, y nos ha confirmado que se vendieron cerca de 20.000 entradas. "Estoy al tanto de las entradas que se vendieron. Como dijo el vicealcalde de Madrid se vendieron 9.560 entradas, pero fueron online. Para estos eventos se utilizan relaciones públicas. Uno de los más conocidos de la noche madrileña vendió unas 6.000 entradas. Aparte de esto, el DJ pidió 1.000 entradas más y unas 3.000 entradas más que hay que sumar del resto de relaciones públicas", asegura.

Según aseguró la organización, se cumplió con el aforo permitido, pero el testimonio de este miembro de la organización del evento desmonta esta versión, pues apunta que se dobló este aforo. "Tengo pruebas de que se vendieron más entradas de la cuenta", dice. "Esto que ha ocurrido, a los que nos dedicamos a a noche madrileña, no nos pilla de improviso. Estamos muy acostumbrados al sobreaforo".

José, miembro de la organización, asegura "nunca hemos visto el Madrid Arena como lo vimos esa noche. No sabíamos qué hacer cuando estaban entrando los chavales. Se nos vino el mundo encima".

Según informa el diario ELMUNDO.es:

La empresa Diviertt S.L., organizadora de la fiesta de Halloween donde la madrugada del 1 de noviembre murieron tres jóvenes de 18 años y otras dos resultaron heridas de gravedad en el Madrid Arena, informó al Ayuntamiento de que el número de asistentes a la Thriller Music Park sería de "7.000 personas aproximadamente".

Un documento oficial de Madrid Espacios y Congresos, empresa del Ayuntamiento que alquiló el recinto a Diviertt para la noche de Halloween, deja constancia de este hecho.

Se trata de un dato muy relevante toda vez que muchos de los asistentes a la fiesta denunciaron ayer el exceso de aforo al tiempo que el Ayuntamiento negó que en el momento de la tragedia hubiera más gente de la permitida.

El vicealcalde de la capital, Miguel Ángel Villanueva, y el concejal responsable de Madrid Espacios y Congresos, Pedro Calvo, comparecieron ayer por la mañana ante los medios de comunicación para afirmar que en el momento de producirse la tragedia "no existía exceso de aforo en el recinto".

El vicealcalde explicó que el Madrid Arena tiene una capacidad de 10.600 personas y que según le habían comunicado fuentes de Diviertt se habían vendido 9.600 entradas.

Sin embargo, ni Villanueva ni Calvo hicieron referencia en momento alguno al documento en el que Madrid Espacios y Congresos informa que los organizadores habían comunicado que el "número de asistentes al acto" sería de "7.000 personas aproximadamente".

Es decir, sobre lo comunicado oficialmente, la venta de entradas se incrementó más de un 35%. Aunque no se superó, según el Gobierno municipal, el aforo del Madrid Arena, no se cumplió lo previsto en el plan de contigencia.
Seguridad y servicio médico

En ese mismo documento se explica con qué dispositivo de seguridad contaría la fiesta y qué despliegue sanitario se realizaría para hacer frente a posibles eventualidades. Se detalla que la empresa "Kontrol 34, S.L." se ocuparía de la seguridad interior con "75 operativos", mientras que el "Grupo Seguriber" se haría cargo de la "seguridad exterior y requisa".

Este mismo documento en el que Madrid Espacios y Congresos explica con detalle la organización de la macrofiesta se informa de que "el servicio médico corre a cargo de la empresa: Servicio Médico Propio. Doctor Viñals y su equipo. Atención sanitaria del público durante el desarrollo del evento: Dos equipos Médicos (2) Médicos; Dos ATS (2)".

El 26 de octubre, el director de Seguridad de Madrid Espacios y Congresos, Rafael Pastor Martín, firmó un documento en el que se recogen todos estos datos, que ponen de manifiesto que, si bien el aforo oficial no se sobrepasó, se incumplió lo anunciado por la empresa, que comunicó una fiesta para "7.000 personas aproximadamente" y vendió, según le informó al vicealcalde y este reconoció ayer públicamente, 9.600 entradas.

Madrid, 2 nov (EFE).- El juez decano de Madrid, José Luis González Armengol, ha asegurado hoy que la clave fundamental en la investigación de la muerte de tres chicas en la fiesta de Halloween celebrada el miércoles por la noche en el recinto deportivo Madrid Arena es averiguar si se ha superado o no el aforo correspondiente.

En declaraciones a Efe, el juez decano de Madrid ha explicado que el número de personas presentes en la fiesta por metro cuadrado se puede comprobar mediante el análisis de vídeos, fotografías y otros estudios.

Ha destacado que controlar si se supera o no el aforo en ese recinto es competencia de la Policía Municipal, mientras que la seguridad del edificio, donde no pueden entrar las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad del Estado, es de la empresa de seguridad que contrate la organización del evento.

En la investigación de este suceso, cree que también es importante conocer por qué se ha permitido la entrada a menores cuando no estaba permitido y por qué se ha introducido alcohol en mochilas cuando estaba prohibido.

A este respecto ha recordado que el control de las entradas era competencia de la empresa de seguridad contratada para ese evento.

Ha explicado además que, según la normativa, cuando hay un evento de este tipo, la empresa contratante tiene que ajustarse al plan de autoprotección, que tiene que contar con el visto bueno del titular del inmueble, que en este caso es una empresa pública del Ayuntamiento de Madrid.

Según el juez decano, el plan de autoprotección comporta tres parámetros: el aforo, la seguridad del edificio y el control de las evacuaciones.

En cuanto al control de las evacuaciones, en las salidas tiene que haber personas de seguridad por si se producen avalanchas como ha ocurrido en este caso.

El juez decano de Madrid ha indicado también que había constancia de que en este mismo lugar se habían producido algún tipo de incidencias tales como intoxicaciones por ingesta de drogas y de alcohol.

Europa Press

La policía investiga las causas de la avalancha que tuvo lugar este jueves durante una fiesta de Halloween en el recinto Madrid Arena, en la que tres chicas de entre 18 y 25 años murieron tras sufrir una parada cardiorrespiratoria traumática y dos resultaron heridas de gravedad. Todo apunta a que la posible causa del suceso fue el lanzamiento de una bengala y petardo en el interior del recinto.

Entorno a las 4.00 horas del jueves, las cinco jóvenes acudieron al servicio médico contratado por la organización del evento, cuando ya se encontraban en parada cardiorrespiratoria, que al verse desbordado por la situación llamó a Emergencias Madrid.

En cuestión de unos minutos, alrededor de medio centenar de efectivos de SAMUR-Protección Civil se trasladaron al recinto de festejos, donde practicaron maniobras de reanimación cardiopulmonar avanzadas a las cinco jóvenes.

Tras media hora de reanimación, los efectivos sanitarios confirmaron la muerte de dos de ellas y continuaron con la reanimación de una tercera, mientras la trasladaban al Hospital Clínico, donde finalmente se certificó su fallecimiento.

El jefe de guardia del Samur, Fernando Prados, ha explicado que recibieron una llamada a las 4 de la madrugada alertando sobre la presencia de "personas inconscientes" dentro del Madrid Arena. Según ha relatado, la primera unidad de facultativos llegó a los pocos minutos y confirmó la presencia de cinco chicas en parada cardiorrespiratoria.

"A partir de ahí, se avisó a las unidades y en 8 minutos había 5 UVI móviles y más de 40 sanitarios en la escena atendiendo y haciendo maniobras de reanimación a las 5 chicas. De ellas, 3 consiguieron tener actividad cardiaca y 2 quedaron a disposición judicial", ha explicado.

En cambio, SAMUR-Protección Civil consiguió sacar adelante a las otras dos chicas, que han sido trasladadas al Hospital 12 de Octubre y a la Clínica de La Concepción en estado grave.

La chica hospitalizada en el 12 de Octubre se encuentra en estado crítico y está siendo mantenida con vida gracias a la máquina de respiración artificial. La adolescente estuvo durante varios minutos en parada cardiorrespiratoria, de la que los sanitarios del Samur pudieron sacarla.

La otra joven herida que se encuentra ingresada en la UVI de la fundación Jiménez Díaz continúa en estado grave y tiene un pronóstico algo mejor que la otra herida, según han informado fuentes sanitarias.

Ambas presentan severos problemas derivados del aplastamiento como habían indicado Emergencias Madrid a los medios después de atenderlas. En todos los casos la parada cardiorrespiratoria era de origen traumático, lo que significa que podría deberse a un aplastamiento, han añadido.

ABC.es

La policía tiene serias dudas sobre la versión oficial...

La investigación apenas acaba de comenzar, todos son por ahora hipótesis, pero las fichas no encajan. La Policía Judicial este viernes ya tiene serias dudas de la versión oficial de lo ocurrido en la fiesta de Halloween, que acabó la madrugada del jueves con tres jóvenes muertas y dos heridas muy graves en avalanchas.
Po los pronto, los primeros testimonios recogidos por el Grupo de Homicidios no hablan de una sola avalancha, sino de continuos “apelotonamientos” humanos y colapso en los dos únicos vomitorios del Madrid Arena que daban acceso a la pista central. Agolpamientos masivos, antes incluso, de las cuatro de la madrugada, cuando comenzó la actuación más esperada del ‘Thriller Music Park’, la del ‘dj’ Steve Aoki, durante la que se produjo la avalancha mortal.
Según los testimonios recogidos, los movimientos de centenares de jóvenes para entrar y salir de la pista central no se controlaron ni se canalizaron en ningún momento. Las primeras investigaciones también ponen en duda de que la avalancha en la que perecieron las jóvenes fuera provocada por artefacto pirotécnico, tal y como sostiene la empresa organizadora Diviertt S.L. y el propio Ayuntamiento de Madrid.
Efectivamente, en el recinto explosionaron varias bengalas y petardos, pero los testigos aseguran que ningún artefacto provocó una estampida, sino que la avalancha mortal se creó por si sola –poco a poco- cuando una muchedumbre quiso acceder a la pista central para ver de cerca a Aoki y quedó bloqueda por la multitud que ya estaba en el centro del recinto. Al menos un vídeo da cuenta de que la bengala a la que apela el consistorio y los organizadores se encendió cuando la montonera humana ya estaba formada y los servicios de seguridad trataban de rescatar a la gente atrapada.
Los testigos han asegurado a la Policía que solo dos pasillos de los nueve que daban a la pista central estaban abiertos al tránsito, con el consiguiente colapso. El personal de seguridad bloqueó el resto de los vomitorios, cortando así también el acceso a las salidas de emergencia, que se encontraban a ese nivel.

La Plaza de Las Ventas a cubierto

2012-10-20T15:03:00.000+02:00

Taurodelta firma un acuerdo con Warner para la explotación no taurina del coso

En noviembre se cubrirá la plaza, que albergará hasta marzo conciertos, circo y deporte

El Gobierno de la Comunidad de Madrid ve como una buena alternativa para rentabilizar la Plaza de Las Ventas cubrir el coso taurino y así se lo ha hecho saber a la concesionaria cuando preguntaron por la posibilidad de cerrar este espacio para poder ofrecer conciertos y actos públicos, según dijo Salvador Victoria, consejero de Presidencia al término de la reunión del Consejo de Gobierno.

Victoria dijo que la concesionaria ha pedido autorización y el Gobierno se la ha dado siempre que se haga fuera de la temporada y no perjudique las actividades taurinas.

El consejero cree que será una buena alternativa para rentabilizar el primer coso taurino del mundo. Espera que cumplan los requisitos técnicos y legales que son necesarios en este tipo de propuestas. Aunque no lo citó el proyecto deberá pasar por la Comisión que se ocupa de los edificios protegidos culturalmente, como es el de la Plaza de las Ventas.

Según informó hoy EL MUNDO, la plaza será cubierta en apenas un mes. Taurodelta ya ha firmado con Warner un contrato por tres años, prorrogable por otros dos, para la explotación de los espectáculos extra taurinos del coso. Un acuerdo que hará realidad el proyecto de cerrar la plaza madrileña, que desde hace más de dos décadas se ha intentado sin éxito.

Pese a que se trata de una reivindicación histórica de los toreros y un sector de los aficionados taurinos, de momento la cubierta será para espectáculos extra taurinos.

Sin embargo, Taurodelta pretende organizar durante los cuatro domingos del mes de febrero un certamen de novilladas sin caballos (tres más la final) para medir la aceptación que tiene entre el público madrileño y de paso buscar nuevos valores taurinos. Si la afición responde, la empresa es partidaria de mantener la cubierta también en marzo y abril, los dos primeros meses de la temporada taurina.

"Para que la gente esté más cómoda en esos primeros festejos del curso, ya que la reforma incluye una perfecta climatización", explican fuentes próximas a la explotadora del coso.

Eso sí, esas primeras corridas y novilladas serían libres de humos, ya que la normativa no permite que se fume en espacios cerrados, apartando de la liturgia taurina el clásico puro.

La obra para la instalación de la cubierta tiene un presupuesto de cuatro millones de euros y los técnicos del Grupo Plus, responsables de la infraestructura, trabajan contrarreloj para terminar cuanto antes la obra.

La cubierta, de 110 metros de diámetro y de aluminio ligero, se está fabricando en Francia. Concretamente en Estrasburgo. De allí llegará a Madrid en 30 tráilers para el montaje de "la mayor estructura desmontable a nivel mundial", según explica José Luis Cervero, de Grupo Plus.

Fuente: Pedro Blasco
ElMundo.es

Esperanza Aguirre abandona la política

2012-09-17T14:25:00.001+02:00

Kiko Huesca/EFE

En una rueda de prensa por sorpresa y entre lágrimas, Esperanza Aguirre comunicaba que abandona su cargo como Presidenta de la Comunidad de Madrid y deja la política por "motivos personales". "Quiero dar las gracias a todos los madrileños que me han votado en 10 elecciones consecutivas y por todo lo que me han dado en estos últimos 30 años".

Escuela de Minas

2012-07-09T08:59:00.000+02:00

En el año 1862, el Ministerio de Fomento decide la construcción de un edificio para albergar la Escuela de Ingenieros. En 1883, se acordó construirlo para la especialidad de Minas. Así, se encarga el proyecto a Ricardo Velázquez Bosco, arquitecto de obra oficial y cuya producción define en gran parte la estética del Madrid del último tercio del siglo XIX. El diseño del edificio, como construcción exenta con fachadas de gran sentido escenográfico y funcional, se debe a la ubicación que iba a tener en un primer momento, el parque del Retiro, que permitía una amplia perspectiva de contemplación. Además, se convertiría en un hito arquitectónico por su situación en un privilegiado entorno natural estando, así mismo, en la línea de otros encargos, como el Palacio de Velázquez y el Palacio de Cristal, pero la presión edificatoria hizo que su ubicación finalmente fuese en la calle Ríos Rosas (la Escuela de Minas, se encuentra en la calle Ríos Rosas nº 21 de Madrid). Su construcción se concluyó en agosto de 1893.

La arquitectura de Velázquez Bosco se enmarca dentro de la corriente ecléctica propia de fines del XIX que da lugar en Madrid a la coexistencia de diversos estilos como la neoárabe, neomudéjar, neogótico o clasicismo libre. Arquitecto de gran formación histórica, primer restaurador de Medina Azahara, la mezquita de Córdoba o catedrales como la de León o Burgos y pese a su gran conocimiento sobre este tipo de arquitecturas, se mantendrá alejado de estas reminiscencias en sus obras, produciendo un estilo característico de raíz clásica con aportes personales de origen oriental que siguen postulados de la forma académica de Durand o de arquitectos franceses como Labrouste y Garnier.

vista del edificio antes de construirse las cúpulas de los torreones

Desde el punto de vista ornamental, es uno de los mejores testimonios de las artes aplicadas, que tanto florecieron en España en esa época: forja, vidrio, madera, estuco, cerámica, entelados, alfombras… Todas las artesanías de la época se dan cita en este notable edificio, que conserva el sabor clásico de un tiempo ya pasado, combinado con la racionalidad que permite su perfecto aprovechamiento.

El edificio de la Escuela de Minas es concebido como una pieza exenta de 48x35m en sus fachadas lateral y principal, con una disposición de amplias crujías de carga que envuelven el espacio central diseñado como patio cubierto. Cada fachada presenta un tratamiento singular con la variedad de materiales y colores que expresa la disposición y función del interior. En la planta baja se unifica el tratamiento mientras que en la principal se singulariza cada fachada. La planta de ingreso presenta un pórtico adintelado y resaltado sobre el fondo.

vista de la fachada principal

Los laterales exhiben paños cerámicos de azulejos de Daniel Zuloaga, cegando los espacios destinados a museo y biblioteca. El arquitecto Velázquez era un partidario decidido del uso de la cerámica española en la decoración de sus edificios, e hizo amplio uso de ella (palacio de exposiciones de El Retiro, palacio de Cristal, Ministerio de Agricultura… ), contratando a los más prestigiosos ceramistas, como es el caso de la familia Zuloaga en el edificio que nos ocupa.

Las grandes composiciones cerámicas de las fachadas, obras de Zuloaga, son alegóricas, con arreglo a los cartones del pintor Manuel Domínguez, la de oriente, y al escultor Vicente Oms, la occidental. La que se ve desde la calle Alenza representa los distintos métodos de extracción de minerales, las aguas minerales y sus aplicaciones, la metalurgia, la paleontología y la fabricación de máquinas. En la composición oriental, menos conocida por quedar un tanto oculta por el edificio del Instituto Geológico y Minero de España, se representan las ciencias físicas, químicas y naturales, entre las que destaca la mineralogía, con algunas figuras destacadas, como las de Fausto de Elhúyar y la de López Saavedra. En la parte derecha se representa el transporte de minerales.

Su iluminación es cenital soportando el tragaluz un artesonado a base de ménsulas de hierro fundido y correas de hierro laminado de Bilbao y Bélgica. La fachada norte se descarna de la materia rústica del basamento formando una cristalera entre columnas jónicas de fundición que ilumina la Cátedra de Dibujo. La planta baja se forma sobre un basamento de dos hiladas de sillares de granito, formando almohadillados de fábrica de ladrillo blanco con huecos de proporción vertical. La planta primera queda resaltada por una imposta de piedra caliza de Colmenar, que separa las distintas composiciones antes señaladas. La fachada principal presenta fábrica de ladrillos de color rojo entre ventanas en arco y pilastras, decoradas con motivos cerámicos de arista y cuerda seca para las enjutas de los arcos. La cornisa de remate conforma frontones sobre los huecos de los pabellones.

La imagen más característica del edificio, en su aspecto exterior, es la de los cuatro torreones que lo flanquean en las esquinas, y que cubren los pabellones en los que se cruzan las crujías. Interiormente, cada torreón tiene dos pisos por encima de los que constituyen el cuerpo de edificio y que se elevan sobre los pabellones de cruce, están cubiertos por pizarra con remate a cuatro aguas de zinc, todo ello con estructura metálica curvado de hierro laminado formando bóvedas esquifadas. En cada uno de ellos se encuentra una amplia sala cuadrada, con balcones a los cuatro puntos cardinales.

El aspecto general exterior del edificio es sólido y armonioso, con predominio del estilo renacentista. Los materiales más comúnmente usados son granito en el basamento, caliza (piedra de La Romana y de Novelda) en las columnas y en muchos adornos exteriores, y ladrillo blanco en los cuerpos de fachada. Muy importantes son las figuras alegóricas, que son variadas y abundantes: hay numerosas estatuas de mineros con herramientas, y flanqueando las ventanas de los torreones esfinges, como representantes del conocimiento, y grifos alados, guardianes de los tesoros de la tierra, según la mitología clásica. Estas estatuas son de Barrón y Vallcells. A ambos lados de la puerta principal pueden verse dos estatuas de bronce sobre pedestales de granito. Representan a los ingenieros de minas y directores de la Escuela Guillermo Schulz y Luis de la Escosura. Ambas fueron realizadas en 1925 por el prestigioso escultor roncalés Fructuoso Orduna Lafuente.

Fuente: El Museo Histórico Minero Don Felipe de Borbón y Grecia (Benjamín Calvo Pérez)
Fotos: Urbanity y Bélok

Edificio de la antigua sede de la Papelera Española

2012-06-27T00:51:00.000+02:00

El soberbio edificio de la antigua Sede de la Papelera Española, se encuentra en la calle de Mejía Lequerica, calle que en el siglo XVII se llamaba de las flores y más tarde, cuando se construyó el edificio, su nombre era el de calle Florida. Construido entre 1913 y 1915 por José María Mendoza Ussía, los frisos de azulejos que decoran su fachada son del ceramista toledano, Juan Ruiz de Luna. El edificio se encuentra actualmente en obras y su destino será un hotel.

El 17 de noviembre de 1979 el partido político Fuerza Nueva con Blas Piñar al frente, se muda al edificio después de comprar el inmueble por 180 millones de pesetas (poco más de un millón de euros) que permanece hasta 1984, año que se vuelve a vender por 350 millones de pesetas (2,1 millones de euros) a Lugarce S.A., que semanas después lo vende de nuevo al broker de seguros, Aon Gil y Carvajal. Luego pasaría a ser oficinas hasta la actualidad, que se convertirá tras la reforma en un hotel de la cadena NH.

Ornamentos en los balcones

Azulejos decorativos de Juan Ruiz de Luna

vista de la fachada principal y sus preciosas farolas modernistas que se han conservado

Plano de Texeira

2012-06-18T02:51:00.001+02:00

El Mapa o Plano de Texeira, fue realizado por Pedro Teixeira Albernaz, cartógrafo portugués que trabajó para la corte española. El Mapa de Madrid fue un encargo del rey Felipe IV y fue grabado en Amberes en el año 1656 y se puede considerar el más importante de todos los realizados, por su detallismo al representar las calles y casas de Madrid, incluyendo detalles como las fachadas y las cubiertas. En el plano se representan 18 iglesias, 55 conventos y 14 hospitales y colegios religiosos. Este plano sirvió de modelo para la maqueta que realizó León Gil de Palacios. El plano está realizado en perspectiva caballera, de sur a norte y está grabado en 20 planchas de cobre de 45x56 cm. cada una, midiendo 2,850x1,800 metros a una escala de 1:1.800
Estas planchas originales se encuentran en el Museo de Historia de Madrid y aunque no están expuestas y no se pueden visitar, existen una serie de planos grabados que en varias ocasiones en estos últimos siglos se realizaron. En este caso nos vamos a dedicar al mapa que está expuesto en el Museo de Historia y que se grabó en el siglo XVII, el más conocido. Texeira realizó otra serie de mapas de las Españas: Cataluña, Aragón, Valencia, Castilla, y Portugal.

Maqueta de Madrid de León Gil de Palacio

2012-06-08T09:12:00.002+02:00

La Maqueta de Madrid, conocida como Modelo de Madrid, fue realizada por el Teniente Coronel del Real Cuerpo de Artillería, D. Dionisio León Manuel Gil de Palacio y Tamarría, en el año 1830, siendo de las maquetas históricas más antiguas e importantes de Europa. Encargada por el rey Fernando VII por mediación de su hermano el infante Francisco de Paula y a través del director general de Artillería. La calidad de ejecución y el valor testimonial de este Modelo son excepcionales. Su factura, extremadamente precisa (en la que se representa por primera vez los espacios libres del interior de las manzanas y la altimetría de la Villa y Corte), es una fuente inagotable y primordial para la iconografía urbana y para la geografía histórica de Madrid, antes de la transformación impulsada por el progreso industrial en la segunda mitad del siglo XIX. Sus medidas son de 5,20 x 3,50 metros a escala de 1:816 y se ejecutó durante 23 meses, entre los meses de noviembre de 1828 y 1830, reproduciendo fielmente cada edificio, plaza, calle, fuentes, palacios, iglesias, conventos, jardines, la cerca que Felipe IV levantó en 1625 con sus 17 puertas, así como las diferencias del nivel del suelo de Madrid en aquella época. Muy diferente hubiera sido la visión de la maqueta si se hubiera construido seis años después, momento de la desamortización de Mendizábal. Es curioso destacar que la extensión que podemos ver en la maqueta es la misma que refleja el mapa de Texeira doscientos años antes.

La Maqueta está construida en diez bloques irregulares de madera de chopo, cartulina dibujada y pintada, corcho, serrín, papel pintado, vidrio y plomo. Se encuentra expuesta en el Museo de Historia de Madrid.

Palacio Real y la explanada donde se construiría la plaza de Oriente

Plaza Mayor, Arco de Cuchilleros, calle Toledo con la Colegiata de San Isidro, Carcel de la Villa y Corte, convento de Santa Cruz.

San Francisco el Grande y el desaparecido convento

San Andrés y Capilla del Obispo, San Miguel, Casa de la Villa.

Puerta de Toledo

Observatorio astronómico

Calle de Fuencarral

Calle Ancha de San Bernardo. Se puede ver la iglesia de Montserrat, más abajo el antiguo Noviciado, a la izquierda el Parque de Monteleón con sus jardines y el arco de entrada que sigue existiendo en la plaza del Dos de Mayo, lugar donde se construiría el barrio de Malasaña. A la derecha de Montserrat se pueden ver el Convento de las Comendadoras y más a la derecha el Cuartel de Conde Duque.

Calle de Fuencarral desde la Puerta del Pozo de las Nieves

Palacio Real y la Plaza de la Armería

Palacio Real visto desde lo que sería más tarde el Campo del Moro

Puente de Segovia

Abajo a la izquierda se puede ver la antigua Puerta de Segovia y el horizonte todas las torres con chapiteles del viejo casco

Cuartel de Guardia de las Corps, Cuartel de Conde Duque. A su derecha se puede ver el Palacio de Liria

Plaza de Toros cuando estaba en la calle de Alcalá en lo que después se construiría la iglesia neobizantina de San Manuel y San Benito. A su izquierda la Puerta de Alcalá.

Jardines del Palacio del Buen Retiro

Nuestra Señora de Atocha

Antiguo Hospital General, convertido actualmente en el Museo Reina Sofía

Ermita de la Virgen del Puerto

2012-06-03T14:42:00.000+02:00

La Ermita de la Virgen del Puerto está situada en lo que fue el soto del Parque del Palacio, más tarde llamado Paseo Nuevo de la Corte, hoy día Paseo de la Virgen del Puerto. Fue fundada el 8 de marzo de 1725 por parte de don Francisco Antonio de Salcedo, Marqués de Vadillo, Corregidor de Madrid y Consejero de Indias. Cuando el Marqués de Vadillo presidió el Ayuntamiento de Madrid, arregló la zona de los Campos de la Tela y del Moro, mandando allí edificar una ermita dedicada a la patrona de su localidad de origen, Plasencia, municipio de la provincia de Cáceres, por la mucha devoción que le profesaba. Con anterioridad la imagen de la Virgen había estado venerándose en el Colegio Imperial desde 1718. El Marqués fundó allí unas escuelas para enseñar a los niños pobres de la zona, habitada principalmente por lavanderas. El Marqués de Vadillo ya había realizado otras obras importantes durante su mandato, como el Cuartel de Conde-Duque y el Puente de Toledo, siendo el artista que efectuó estos trabajos Pedro de Ribera, autor también de este pequeño templo, al que supo dar una cierta magnificencia a la obra, unificando la ermita y sus alrededores. Su concepción se basó en las ermitas del Buen Retiro. Siguió el modelo de los Austrias en la fachada flanqueada por dos torres coronadas por los madrileños chapiteles. La nota más dinámica es la cúpula ochavada enmarcada por torres.

En su interior dispuso un ordenamiento muy borbónico, no hay que olvidar que el edificio se construyó durante el reinado de Felipe V, con un ordenamiento centralizado, con sección longitudinal dentro de una planta octogonal. A los lados dispuso cuatro medias elipses, la del fondo correspondiente al presbiterio, detrás del cual hay un camarín. La altura hizo que hubiese unos grandes machones que sostienen la cúpula, la cual está constituida por fuertes nervios que se unen en ángulo y enlazan a través de un juego de molduras. El espacio centralizado del edificio es una continuación de lo que se había realizado en Europa durante el Renacimiento. Los modelos usados por Pedro de Ribera son los de Borromini.

El edificio se inauguró el 10 de septiembre de 1718 y al poco tiempo vinieron a descansar aquí los restos del fundador, el cual falleció en 1729. Durante el reinado de Fernando VI se hizo el Camino Alto de la Virgen del Puerto, para salvar el desnivel se construyó una doble escalinata.

Doble escalinata que salva el desnivel de la ermita

Al principio del siglo XX se cambiaron las pizarras de la cúpula por impropias planchas de cinc y en 1936 la ermita fue asaltada, perdiéndose todos los retablos e imágenes que formaban un todo con la estructura arquitectónica. Se la reconstruyó y restauró en 1945 por parte del arquitecto Mendoza, autor de la canalización del Manzanares. Con posterioridad se la volvió a restaurar, eliminando los revocos de las fachadas, dejando al aire libre la sillería y el ladrillo. Aparte se le habían devuelto las tradicionales cubiertas de pizarra. En la actualidad se han reconstruido los retablos, el de la Capilla Mayor en el año 2000 y los de las capillas laterales hace seis años.

En el exterior una sencilla fachada que se encuentra enmarcada por dos torres, que se hallan constituidas por tres cuerpos, siendo el superior el de las campanas, rematadas por sencillos chapiteles. La portada es simple. La puerta es adintelada, enmarcada por una simple moldura. Más interesantes son los óvalos-ventanas de los lados que dan una cierta animación a todo el conjunto. A la vez que los balcones que se ubican en todo el espacio, destinados para que los patronos asistiesen desde ellos a los festejos que se celebraban en septiembre en los alrededores del templo, en honor a la Virgen del Puerto, conocida popularmente como "La Melonera".

portada de la ermita con las puertas adinteladas

Interior de la ermita

La ermita de la Virgen del Puerto es en su interior un hermoso edificio de estilo barroco, construido en la época borbónica dentro de la estética peculiar madrileña. Tiene una planta de cruz griega, con dos capillas semicirculares a los lados, y tuvo otras dos independientes de planta ovalada junto al presbiterio. El arco triunfal de la capilla mayor y los arcos de las laterales son de medio punto. El edificio está sustentado por pilastras, que sustentan una cornisa sujetada por canecillos o ménsulas. En los machones se abren balcones y en los arranques de la cúpula se sitúan grandes medallones decorados con jarrones y azucenas, símbolos de la pureza virginal de María. Se cubre por medio de bóvedas elípticas en las zonas laterales, mientras que en el centro hay una gran cúpula de planta ochavada, el elemento más destacado de todo el conjunto.

Cúpula

Interior de la cúpula

La Capilla Mayor se encuentra dentro de un espacio semicircular, con un retablo moderno imitando modelos barrocos, con columnas que sustentan el entablamento. En su centro se halla una bonita escultura de la Virgen del Puerto, réplica de Víctor González Gil, de la que se venera en su ermita placentina. Nos muestra a María dando el pecho al Niño, en un bello conjunto.

Capilla Mayor

Escultura de la Virgen del Puerto

En el espacio semicircular del lado de la epístola, en un sencillo altar de imitación barroca, se encuentra una escultura de Nuestra Señora de Sopetrán

Imagen de Nuestra Señora de Sopetrán

En el lado del Evangelio hay otro retablo similar que contiene una escultura copia del Santísimo Cristo de Lepanto, obra de talleres catalanes de mediados del siglo XX, traído a la ermita a mediados del XX, siendo copia del que se venera en su capilla de la Catedral de Barcelona. También hay una talla de San Calixto Papa, la cual fue realizada en 1969, y donada a la ermita por la Asociación de Antiguos Alumnos del Colegio de Huérfanos de la Constancia, localizado en Plasencia, lugar de donde es patrona la Virgen del Puerto.

Retablo del Santísimo Cristo de Lepanto

Imagen de San Calixto Papa, realizada en 1969

En el atrio se encuentra el escudo del Marqués de Vadillo y en el interior el sepulcro donde descansan sus restos

Dolmen de Dalí

2012-05-23T05:28:00.000+02:00

El Dolmen de Dalí es un conjunto monumental que se encuentra al final de la Avenida de Felipe II, en la única plaza diseñada por Salvador Dalí. El proyecto nació entre Salvador Dalí y Enrique Tierno Galván, alcalde de Madrid en aquella época, ofreciéndole una plaza en la capital del reino, que valiera también en honor a su mujer. Esta impresionante obra de ingeniería y ciencia fue inaugurada el día 17 de julio de 1986,a las 13 horas y 13 minutos. El entonces Alcalde, Juan Barranco, leyó un telegrama del maestro, en el que Dalí compartió su emoción por esta obra con la memoria de Tierno Galván. El conjunto consta de 3 pilares que son diferentes, que sujetan una gran piedra. Delante una escultura de figura humana sobre un pedestal cúbico con una letra en cala lado formando la palabra GALA y un dibujo en el enlosado donde existían catorce rayos negros saliendo del dolmen y círculos de granito expandiéndose por toda la avenida, formando todo el conjunto un todo armónico y significativo. En el año 2002 el Ayuntamiento acordó un nuevo proyecto de remodelación de la zona que ponía fin a esta obra única en el mundo y que supondría la destrucción del monumento. Gracias a los vecinos del barrio, críticos de arte, conocedores de la obra de Dalí, personalidades del mundo de la cultura y apoyados por diversas instituciones, se constituyó la Plataforma Dolmen de Dalí, que más tarde pasarían a denominarse Grupo Dalí, y que consiguieron parar el proyecto después de muchos meses de lucha. No se pudo salvar sin embargo el maravilloso pavimento en forma radial original que diseñó el artista, pero se pudo conservar el dolme y la escultura, juntas en el mismo sitio.

El Dolmen de Dalí representa a una persona en evolución, dentro del cosmos. No a una persona cualquiera, sino a alguien que ya ha conseguido un alto grado de desarrollo.
Esa es la razón de que, a la estatua, se la denomine Homenaje a Newton. Newton aquí es el ejemplo, el modelo, el símbolo, de una persona de conocimiento reconocida por todos. Podría quizás haber sido Einstein, o Buda, o Ghandi ... Newton no es una mala elección, pues cumple algunos requisitos indispensables: genéricamente aceptado como una genio de la humanidad, buscador y conseguidor de conocimiento, y miembro de una gran cadena de personas que le han precedido y le han seguido en su esfuerzo. Esta cadena evolutiva se muestra en la existencia de un dedo de otra persona que ha pasado antes por allí y es superada.

Posee además otras virtudes estéticas y temáticas, como es que su trabajo está lleno de imágenes relativamente sencillas de representar, a su vez muy universales, y que son captadas con facilidad: la manzana, la gravitación, la luz ...

El grado de desarrollo alcanzado está caracterizado por los vacíos de su cuerpo y por la realización de sus obras. Está eviscerado, libre de las tensiones, instintos y tendencias animales, que han conseguido controlar, sublimar, para que no le haga efecto. Sus logros se evidencias en las esferas interna y externa. La esfera es símbolo inequívoco de perfección.
Los elementos que definen el alto desarrollo personal son, entre otros: ha conseguido hacer la esfera interior y exteriormente (coherencia y arte en alto grado); ha superado la animalidad (está eviscerado, sin vísceras, no está anclado en la visceralidad, sino en la mentalidad); su intención y su mira está en los más altos ideales (la cabeza es un huevo, uno de los más antiguos, hermosos y verdaderos símbolos de la divinidad). Sin embargo, aun vive en la tierra y es imperfecto, como se muestra por su cojera (pie derecho roto) y porque continúa caminando. Y no es el único que camina, un dedo gordo de otra persona dice claramente que otros han pasado por allí antes. Y otros vendrán después.

LA COSMOGONÍA DE DALÍ

Una persona de su talla y condición no podría limitarse a un reflejo emocional, personal, pegado a esta vida, que dejase un regusto sentimental. Eso, por supuesto, debía estar ahí, como si dijéramos el Dalí humano. No hay por qué negarlo ni obviarlo, pero de Salvador Dalí se espera mucho más, y nunca defrauda.
Era necesario dejar constancia de su visión del mundo, del cosmos, del universo, de la vida. Una tarea ardua, impensable para la mayoría; un deber para los genios, ésos que, como decía Eliphas Leví, “difieren de los simples videntes por la facultad que poseen de hacer sentir a los demás hombres lo que ellos ven y hacerse creer por entusiasmo y por simpatía”.

Su cosmogonía está animada por los principios emanativo y evolutivo, tanto en lo físico como en lo mental, emocional y espiritual. El caos primordial, etéreo, representado por la piedra superior del dolmen, baja por los pilares de la manifestación hasta la realidad sustancial del suelo. Desde ahí se expande por el universo físico, en un big bang cósmico –los rayos y círculos-. De esa materia prima se concretan, primero los minerales –el cubo-, y pasando por el reino animal –esa pierna/aleta/anca-, se llega a la humanidad.
Por fin, la persona sigue caminando, evolucionando, a pesar de sus limitaciones –el pie partido-. Su trabajo tiene recompensa –las esferas-, y consigue un estado de consciencia de unión con la divinidad, representada por la cabeza en forma de Huevo, símbolo universal del Absoluto Creativo.

SURREALISMO, SEXO Y MUERTE

La proyección psicoanalítica y la realidad subjetiva que se muestra, son dos características del arte investigador surrealista. Aun quedan otras facetas que remarcan esta condición, relativas a la sexualidad y a la muerte.
Son particularmente las sombras del dolmen a la luz de la mañana las que más destacan el aspecto freudiano. Respecto a la figura humana como ego, el dolmen es el superego, el ego de valores. Representa por tanto la figura del padre. El perfil del dolmen es claramente fálico, pero se hace más evidente observando la sombra que proyecta sobre la estatua, un gran pene que cubre y camufla el negro de la estatua y su pedestal.

A nivel estructural, considerando la planta del monumento, el arco formado por la C/ Antonia Mercé hace las veces de sexo femenino, una vulva que se prolonga en la vagina que es la Avda. de Felipe II, con las que la sombra del dolmen-falo se une a diario, en un acto continuo de amor, del que nace la figura humana resplandeciente al anochecer.
La presencia de la muerte es asimismo relevante. El dolmen es una estructura paleolítica de enterramiento, y su importancia es tal que, para que no haya ninguna duda, Dalí lo eligió como nombre de toda la obra. Es lo que define la posición y la orientación de todo el resto de elementos, por lo tanto puede entenderse que quiso construir una estructura funeraria, su propio mausoleo.
Nada más acorde que situar en ella la tumba de Gala, y disponerse él mismo a morir, avanzando confiado hacia la puesta del sol.
El número 13, el del Arcano de la Muerte del Tarot, es también un tema repetitivo en esta obra: Altura del dolmen 13 m. 13 cm., peso 230,13 Tm ... Pero el 13 no es muerte, sino el cambio de conciencia, el renacimiento continuo que permite evolucionar a través de las formas, la regeneración. Esto se remarca por los símbolos de movimiento: la estatua andante, los círculos y rayos en expansión hacia adelante, el ciclo solar que vuelve a diario y año a año.

TIEMPO Y LUZ; ESPACIO Y SÍMBOLOS

El tiempo fue una de las grandes obsesiones o pasiones del artista, uno de los misterios que buscó comprender. El tiempo está íntimamente ligado al movimiento
Para percibir el tiempo, hemos de notar el movimiento en el espacio. Para notar el movimiento, requerimos la luz, y ciertos puntos de referencia.
En esta obra, el movimiento es una constante. Todo es cambio, parece decirnos, en consonancia con lo expuesto anteriormente de su visión evolutiva, que igualmente precisa transformaciones a lo largo del tiempo.
Las esferas están sostenidas por hilos que deben ser imperceptibles, lo cual significa que están cayendo. La figura humana está caminando. Los círculos y los rayos se expanden. Las circunferencias completas se mueven por una órbita. El pilar trasero del dolmen se inclina hacia delante; el perfil de la piedra superior se afila hacia occidente.
Y el Sol. ¿Qué sería de esta maravilla sin el Sol? Apenas nada. Métanla entre cuatro paredes, y desaparecerá gran parte de su encanto y su misterio.
En efecto, es un gran reloj de sol, de connotaciones astronómicas. En el suelo, los rayos oblicuos más occidentales son los que corresponden a las sombras matutinas del dolmen en el solsticio de verano y en el solsticio de invierno.
Son dignas de observar las sombras conjuntadas estatua-dolmen, hacia occidente y hacia oriente.

TODO SE INICIA EN UN PUNTO

No debemos dejarnos llevar por las apariencias.

El elemento fundamental de la Plaza no es la estatua, ni siquiera el dolmen. La clave del conjunto es el punto emanativo del que surgen todas las cosas, y de qué forma surgen. Desde el centro situado en la intersección de C/ Antonia Mercé con Av. Felipe II, se expanden rayos y círculos, onda y corpúsculo, la doble naturaleza de la luz.

El cosmos en expansión desde un Big-Bang.
Sobre ese baricentro -centro de gravedad- se erige el dolmen, que explica y desarrolla ese punto origen: La Unidad y sus Tres aspectos. Los hace evidentes, comprensibles.
Es sobre el tercer círculo que se erige la estatua, recordando la posición del planeta Tierra. Ahí se levanta la Humanidad, desde el cubo mineral al huevo místico, pasando por los distintos estadios evolutivos. Y avanzando, en una cadena infinita de pasos que se suceden.
Pero la expansión del foco no es simétrica. También tiene movimiento, refuerza en sí mismo el avance Este-Oeste. Las asimetrías, las tangentes, los rayos duplicados, así lo indican. La tesis es sencilla y verdadera: el Sol también evoluciona.
El suelo de la Plaza y sus alrededores están llenos de detalles que han de ser estudiados, porque las dimensiones, los ángulos, las medidas, tienen una importancia inaudita.
No en vano son obra de Salvador Dalí. Así lo atestigua la inscripción, precisamente en la losa central: "Plaza de Salvador Dalí 1986", firmada por su autor.

Fuente: Plaza de Dalí
Fotos: Bélok

San Isidro 2012: Noches de Fuego y Música

2012-05-16T02:56:00.003+02:00

En la noche del 15 de mayo, día de San Isidro, tuvo lugar el espectáculo "Noches de Fuego y Música". Un piromusical en el estanque del retiro que consiste en un castillo de fuegos artificiales, sincronizados al ritmo de la música. En esta ocasión el espectáculo era de Pirotecnica Vulcano de Madrid. El espectáculo que ha tenido lugar los días 12 y 14 de mayo, fueron de Pirotecnia Caballer y Pirotecnia Garuda, ambas de Valencia.

San Isidro 2012

2012-05-10T06:30:00.000+02:00

Programa de San Isidro 2012

Supercarteleras de Callao

2012-05-07T05:11:00.000+02:00

Un año después de que el Ayuntamiento de Madrid diera luz verde a que se instalaran supercarteleras en la Plaza de Callao, podemos ver en la plaza las que se instalaron en los Cines Callao y Palacio de la Prensa, y que exhiben pantallas con gran luminancia en sus "escenas encendidas". La verdad es que quedan fantásticas y le dan un aire "Time Square" a la zona de Callao. Esperemos que pronto se extiendan al resto de Gran Vía hacia Plaza de España, dejando nuestra avenida de salas de teatro, cine y espectáculos, en un exponente del 7º arte, el teatro y el musical de Madrid como un modelo a seguir en todo el mundo.

Faro de Moncloa

2012-04-26T04:42:00.002+02:00

El Faro de Moncloa es en realidad la Torre de Iluminación y Comunicaciones del Ayuntamiento, con una estructura de 110 metros y diseñada por el arquitecto madrileño Salvador Pérez Arroyo en 1990. Su construcción tuvo lugar en el año 1992 y se construyó un ascensor exterior acristalado que tardaba veinte segundos en llegar a un mirador superior en forma de media luna a 90 metros de altura, donde hubo un restaurante y unas excelentes vistas.

interior del mirador: foto de Berra Blog

En agosto del 2005, tras el incendio del edificio Windsor, el edificio fue cerrado por no cumplir las normas de seguridad del Ayuntamiento. No podemos olvidar que al poco tiempo de su inauguración, grandes planchas de las que recubrían la torre en su parte más alta de varias toneladas, se desprendieron por el viento y cayeron al vacío, además de tener una escalera en forma de espiral con tan solo 80 centímetros de ancha donde la barandilla daba descargas de electricidad estática a todo aquél que la tocaba.

vista del Faro de Moncloa con el Arco del Triunfo

El Ayuntamiento dijo que invertiría 4,5 millones de euros en adaptar el Faro a la normativa de seguridad, haciendo más anchas las escaleras, un ascensor extra, un montacargas y un restaurante, y que se abriría de nuevo a primeros del 2011. El hecho es que van a cumplirse muy pronto siete años desde que se cerró y no sabemos nada al respecto y del futuro que le espera. A finales del 2010 se instaló una pantalla LED para dar información a los conductores que llegan por la carretera de la Coruña, pero es todo lo más que os puedo contar. En cuanto tengamos noticias de algo nuevo, os lo comunicaremos.

vista del mirador en forma de media luna

vista de las antenas de comunicación en la cima del Faro

vista del Faro de Moncloa junto al Museo de América

Semana Santa 2012: Procesión del Cristo de Alabarderos

2012-04-16T04:31:00.009+02:00

La procesión del Santísimo Cristo de los Alabarderos la organiza la Congregación del Santísimo Cristo de la Fe (Cristo de Alabarderos) y María Santísima Inmaculada Reina de los Ángeles, saliendo del Palacio Real, por la Puerta del Príncipe, donde fue trasladado desde su templo el miércoles Santo y acabando en su iglesia de residencia, la Catedral Castrense de las Fuerzas Armadas (antigua iglesia del Sacramento). La talla del Cristo de Alabarderos data del 2008 y es obra de Felipe Torre Villarejo.

Este año aunque amenazaba lluvia unas horas antes, pudo salir la procesión perfectamente durante todo el recorrido previsto. Todo lo contrario le pasó a la procesión de Jesús del Gran Poder y la Esperanza Macarena, que tuvieron que quedarse en la Colegiata de San Isidro ante la intensa lluvia caída durante la tarde. Sin embargo la procesión de Jesús el Pobre y la Virgen del Dulce Nombre si pudieron salir, aunque en un pequeño recorrido que consistió en una vuelta a la manzana del templo de San Pedro el Viejo.

La Infanta Elena que asistió al Palacio Real como madrina de honor, fue la encargada de la primera levantá.

El Cristo de Alabarderos en el interior del Palacio Real antes de la procesión por las calles de Madrid

El Cristo de Alabarderos en el interior del Palacio Real antes de su salida

Vista desde la Puerta del Príncipe momentos antes de la salida del Cristo de Alabarderos

Salida del Cristo de Alabarderos por la Puerta del Príncipe del Palacio Real

Anderos del paso del Cristo de Alabarderos

El Cristo de Alabarderos a su paso por la catedral de la Almudena

El Cristo de Alabarderos a su paso por la calle de Bailén

Aspecto de la calle Mayor esperando el paso del Cristo de Alabarderos

La procesión a su paso por Capitanía General en la calle Mayor

Llegada del Cristo de Alabarderos a la Iglesia Castrense de las Fuerzas Armadas, Sede donde reside la talla y en donde hubo una parada de Penitencia, luego siguió su recorrido

Por la calle Sacramento

La procesión del Cristo de Alabarderos en la calle del Cordón

El Cristo de Alabarderos saliendo de la calle del Cordón hacia la Plaza de la Villa

Encuentro del Cristo de Alabarderos con la Virgen de los Siete Dolores en la Plaza de la Villa

Semana Santa 2012: Procesión del Cristo de la Salud y María Santísima de las Angustias "Los Gitanos"

2012-04-12T03:23:00.007+02:00

La procesión de Nuestro Padre Jesús de la Salud, más conocido como de "Los Gitanos", salió el miércoles Santo de la Iglesia del Carmen. Hasta muy entrada la noche estuvo pendiente de un hilo la procesión, ya que las condiciones meteorológicas condicionaron hasta el último momento la salida. Al final un recorrido corto, saliendo de la iglesia hasta la Puerta del Sol, en donde la procesión daba la vuelta de nuevo al templo.

Pasos del Cristo de los Gitanos y la Virgen de las Angustias en el templo

La talla es de 1996 realizada por el sevillano Ángel Rengel López, y el paso, está diseñado por Antonio María Lebrero, ejecutado de ebanistería por los talleres de los Hermanos Caballero de Sevilla entre 1999 y 2000, siguiendo un nuevo modelo diseñado por el tallista Gonzalo Merencio Álvarez entre 2003 y 2007. La procesión está organizada por la Hermandad de Nuestro Padre Jesús de la Salud y María Santísima de las Angustias (Gitanos).

María Santísima de las Angustias, obra de Ángel Rengel López en 1996

Cristo de los Gitanos, obra de Ángel Rengel López en 1996

Este año la Hermandad de los Gitanos ha sacado por primera vez en su historia, bajo palio, a su titular, la Virgen María Santísima de las Angustias, talla realizada al igual que el Cristo, por Ángel Rengel López en 1996 y restaurada en 2011 por Fernando Aguado. La Virgen de las Angustias salió bajo palio color azul pavo, manto y faldón del mismo color y acompañó al Cristo de los Gitanos en su recorrido desde la iglesia hasta la Puerta del Sol y el camino de vuelta.

La procesión lleva dos bandas de música y el momento en que suena La Saeta de Joan Manuel Serrat, dedicada al Cristo de Los Gitanos, es un momento mágico que no es fácil de olvidar. Cada paso lleva 35 costaleros y este año van acompañados por la Agrupación Musical de Valdepeñas.

El recorrido discurrió desde la Parroquia del Carmen y San Luis, calle de la Salud, del Carmen, Puerta del Sol, Preciados, Pérez Galdós, del Carmen, Salud y de nuevo a su templo. Un recorrido muy corto condicionado por la amenaza de lluvia.

El Cristo de los Gitanos en el templo momentos antes de salir en procesión

Salida del templo del Cristo de los Gitanos

Salida del templo de la Virgen de las Angustias

El Cristo de los Gitanos a su paso por el kilómetro cero en la Puerta del Sol

Llegada al templo

Semana Santa 2012: Procesión del Cristo de la Fe y del Perdón, y María Santísima Inmaculada Madre de la Iglesia (Estudiantes)

2012-04-02T15:53:00.004+02:00

La procesión del Cristo de la Fe y del Perdón, sale el Domingo de Ramos de la Basílica Pontificia de San Miguel en pleno Madrid de los Austrias. Es la procesión que abre la semana santa en Madrid y consta de dos pasos con 30 costaleros cada uno.

Interior de la Basílica de San Miguel con los dos pasos preparados

En la procesión salen dos tallas: El Cristo de la Fe y del Perdón, obra del siglo XVIII, realizada por Luis Salvador Carmona y María Santísima Inmaculada Madre de la Iglesia, obra del siglo XX, realizada por Juan Manuel Miñarro.

Cristo de la Fe y del Perdón, obra del siglo XVIII, realizada por Luis Salvador Carmona

María Santísima Inmaculada Madre de la Iglesia, obra del siglo XX, realizada por Juan Manuel Miñarro

Está organizada por la Hermandad Sacramental y Cofradía de Nazarenos del Santísimo Cristo de la Fe y del Perdón, y de María Santísima Inmaculada, Madre de la Iglesia y Arcángel San Miguel, conocida como Hermandad de los Estudiantes.

Esta Hermandad es conocida popularmente por "Los Estudiantes", porque en sus orígenes fueron estudiantes universitarios los que la constituyeron. En un principio los cultos se centraban alrededor de la magnífica imagen del Cristo, realizado por Luis Salvador Carmona, saliendo en un íntimo Vía-Crucis en la mañana del Viernes Santo desde 1983 por las calles cercanas a la Basílica. Posteriormente y una vez construido el paso procesional realizado en Sevilla por Manuel Guzmán Bejarano, pasó a salir en procesión desde 1991 en la tarde del Jueves de Pasión, el anterior al Domingo de Ramos, hasta que después, y ya constituida como Cofradía de Penitencia en el año 1994, salió en procesión en la tarde de ese Domingo de Palmas e incienso. En 1996 fue bendecida la imagen de María Santísima Inmaculada, Madre de la Iglesia, talla realizada por el escultor sevillano Juan Manuel Miñarro, por encargo de la Cofradía, que deseaba una titular mariana, la cual realiza la Estación de Penitencia desde el año 2000 en su magnífico paso, realizado en orfebrería de Manuel de los Ríos, mientras que toda la labor de bordado corre a cargo, del también hispalense, Francisco Carrera, habiendo logrado un conjunto verdaderamente armonioso.

En la procesión del Domingo de Ramos, pórtico de la Semana Santa madrileña, se mezcla la elegancia sevillana con la sobriedad madrileña del barrio de los Austrias, destacando la imagen del Crucificado, la mejor talla, artísticamente hablando, que sale en procesión en Madrid y una de las mejores de España.

Los dos pasos momentos antes de empezar la procesión por las calles de Madrid

Momentos antes de empezar la procesión en el interior de la basílica

La procesión sale de la Basílica de San Miguel y recorre las calles del Madrid de los Austrias cercanas a la Basílica. Calle San Justo, del Cordón, Plaza de la Villa, Señores de Luzón, Plaza de Santiago, Plaza de Ramales, Lepanto, Plaza de Oriente, Pavía, San Quintín, Arrieta, Plaza de Isabel II, Independencia, Lazo, la Unión, Conde de Lemos, Espejo, Santiago, Milaneses, Plaza de San Miguel, Conde de Miranda, Plaza del Conde de Barajas, Gómez de Mora, Plaza de Puerta Cerrada, San Justo y Basílica de San Miguel.

La Virgen saliendo de la calle del Cordón a la Plaza de la Villa

El Cristo de la Fe a su paso por el Teatro Real en la Plaza de Oriente

Semana Santa 2012: Procesiones

2012-03-30T11:50:00.012+02:00

Semana Santa 2012

Procesión del Cristo de la Fe y del Perdón, y Santa María Santísima Madre de la Iglesia

Procesión del Cristo de los Gitanos y la Virgen de las Angustias

Procesión del Cristo de Alabarderos

Procesión de la Virgen de los Siete Dolores

Salón de Reinos

2012-03-27T22:32:00.001+02:00

El salón de reinos junto al Casón del Buen Retiro, son los únicos vestigios que quedan del palacio del buen retiro de Madrid, sin olvidarnos de sus jardines, hoy en día el Parque del Retiro.
Todo comenzó por el Cuarto Real, que Felipe II mandó construir junto al convento e iglesia de San Jerónimo el Real, un sitio de retiro para penitencia, descanso y luto de la familia real. Pero fue Felipe IV que por sugerencia de su valido el Conde Duque de Olivares, decide ampliarlo convirtiendo el Cuarto Viejo en un sitio de descanso, construyendo en principio unas habitaciones y aposentos para la reina. Sin embargo, el proyecto no pararía de ampliarse y con las habitaciones de la esposa del monarca, vendrían la pajarera, los jardines, estanques, patios de recreo, y al final se decidió construir un gran palacio que sirviera de descanso y sobre todo de entretenimiento para la corte. Utilizando los terrenos de la gran finca que el Conde Duque de Olivares le regaló al monarca para la construcción del palacio, se fueron construyendo cada vez más y más estancias, convirtiendo el palacio en una nueva residencia en las afueras de la ciudad, creando un conjunto de más de veinte edificaciones.

Un ala del nuevo palacio que se usaba como palco desde el que los reyes podían ver las representaciones teatrales que ocurrían en sus patios, se convirtió poco a poco en el centro neurálgico de ceremonias y fiestas. El edificio se construyó a semejanza del Alcázar, de planta cuadrada y cuatro torres con chapiteles en sus esquinas. En el ala norte se encontraba la pasarela desde la que los monarcas contemplaban todas las celebraciones que casi a diario se festejaban en palacio. Pronto el palacio llegó a ser uno de los más suntuosos de Europa, llegando a convertirse lo que en un principio era para algunas celebraciones en un auténtico salón del trono digno del rey de España.

El salón principal de 34,6 metros de largo, 10 metros de ancho y 8 de alto, se convirtió en el centro de recepción de embajadores y grandes ocasiones de Estado. Se decoró su bóveda con las pinturas de los escudos de los veinticuatro reinos que formaban la monarquía española en ese momento y de ahí su nombre. Los pavimentos eran de ochavos de terracota y azulejo vidriado y entre las ventanas, consolas de jaspe y leones de plata con las armas de Aragón, y un tesoro artístico que casi se conserva en su totalidad en el Museo del Prado, las veintisiete pinturas encargadas para el salón.

La serie de cinco cuadros ecuestres pintados por Velázquez formados por las pinturas de Fernando III y su esposa Margarita de Austria, Felipe IV y su esposa Isabel de Borbón y el heredero de la corona, el príncipe Baltasar Carlos. Solo los cuadros de Felipe IV y el del príncipe fueron pintados exclusivamente por la mano de Velázquez, los otros fueron pintados por su taller, aunque todos tienen retoques del artista.
Sobre las diez ventanas que iluminaban el salón, se encontraban diez cuadros temáticos sobre la vida de Hércules, todos ellos pintados por Zurbarán y junto a la obra maestra de la Rendición de Breda (las Lanzas) también de Diego Velázquez, se encontraban otros doce grandes cuadros de batallas de diferentes artistas: Vicente Carducho, Jusepe Leonardo, Eugenio Cajés, Félix Castelo, Juan Bautista Maíno y Antonio de Pereda.

El Palacio del Buen Retiro se construyó con muchas prisas y eso hizo que sus materiales fueran de baja calidad, motivo por el que seguramente no ha llegado hasta nosotros, además sufrió mucho en la invasión de los franceses, convirtiéndose en cuartel general de las tropas napoleónicas y sufriendo grandes daños irrecuperables. La reina Isabel II quiso restaurar y levantar de nuevo el Palacio, pero era tal el estado del edificio que no se pudo mas que demolerlo en su totalidad, perdurando solamente el ala norte del palacio y el salón de baile, lo que hoy conocemos como el antiguo Museo del Ejército y el Casón del Buen Retiro, aunque profundamente trasformados después de las reformas que se hicieron después de la guerra de la Independencia en el siglo XIX.

Los dos únicos vestigios que perduran del Palacio del Buen Retiro. El ala norte y el salón de baile. Hoy en día el antiguo Museo del Ejército y el Casón del Buen Retiro.

En la actualidad el Museo del Ejército se ha trasladado al Alcázar de Toledo y el edificio depende del Museo del Prado, al igual que el Casón.