Viernes Retro

VESTIDO DE NOVIA (SEGUNDA PARTE): CONFECCIÓN DEL CORPIÑO

2013-07-07T19:19:00.001+02:00

Hola amig@s viajer@s. Gracias por venir. En este nuevo viernes retro os voy a explicar como confeccionar el corpiño. Vamos a empezar

CONFECCION CORPIÑO

1º Coser todas las costuras excepto la del centro espalda, donde va a ir la cremallera. Abrir los márgenes de costura con la plancha. ( Recordad que teneis que hacer dos iguales)

2º Tomamos uno de los corpiños y lo superponemos encima del otro con los derechos encarados. Damos un pespunte a 1,5cm del borde superior y damos la vuelta.

3º Damos un pespunte a mano a todo el borde para que no se mueva y podamos colocar las varillas.

4º Antes de colocar las varillas, vamos a dar un pespunte a ambos lados de las costuras de los costados y laterales del delantero y la espalda. Cuidando de dejar suficiente hueco para que entren las varillas, aproximadamente de 1cm.

5º Ahora vamos a colocar las varillas. Medimos las costuras donde vamos a introducir las varillas y cortaremos las 6 varillas a la medida contada menos 2cm.Estos cms los descontamos para hacer el pespunte del escote y el de la cintura.

6º Introducimos las varillas y como a 0,5cm del borde del escote damos unas puntadas para que no suba hasta arriba y a 1,5 del borde de la cintura damos unas puntadas para que no se salga hasta que unamos el corpiño con la falda.

Y hoy lo dejamos aquí. El próximo viernes retro os diré como hacer la falda y como unirla al corpiño.

Esto es todo por este viernes, amig@s. Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de un creativo Fin de Semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas.

Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

El próximo viernes:Vestido de novia (Tercera parte): tutorial falda.

Si os queréis bajar el patrón AQUÍ

Recordad teneis una cita todos los viernes aquí. Os espero la semana que viene amiga/os viajera/os.

VESTIDO DE NOVIA (PRIMERA PARTE): PATRON DEL CORPIÑO

2013-07-03T01:29:00.000+02:00

Hola amigas, como os prometí, hoy os subo la primera parte del vestido de novia, el patrón del corpiño. En el próximo post os pondré el tutorial, el como se hace. Y en posteriores post os iré subiendo el patrón de la falda y los complementos. Poco a poco porque estas cosas llevan un tiempo de preparación. Si tenéis un poco de paciencia, conseguiréis un precioso vestido de novia, palabra de honor, de estilo vintage, que hará que ese día tan especial sea inolvidable.

Este es el vestido. El cuerpo es palabra de honor. Va cortado a la cintura y la falda es al bies. Se completa con enagua de organza o tul.

He hecho el patrón para los contornos de pecho 80cm, 84cm, 88cm, 92cm y 96cm. El archivo consta de 5 hojas DinA4. El patrón está a tamaño real, imprimir tal cual, al 100%, no aumentar ni disminuir al imprimir. Cada talla está representada con un color distinto, para elegir la vuestra mirad en la tabla de Símbolos.

Podéis descargar el patrón del corpiño AQUI

Esto es todo por este viernes, amig@s. Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de un creativo Fin de Semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

El próximo viernes:Vestido de novia (Segunda parte): tutorial corpiño.
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EL GRAN DÍA: EL VESTIDO DE NOVIA

2013-04-26T16:56:00.000+02:00

Hola querid@s viajer@s. El gran día ha llegado. Es el día mas importante para los novios y en este día van a lucir espléndidos. Por eso hoy haremos mención a: El vestido de novia.

La novia retro elegirá un vestido blanco como manda la tradición, o en tonos pastel como blanco roto, marfil o crudo. Esta tradición viene del siglo XIX, y la implantó la reina Victoria al casarse de blanco. No fue la primera en hacerlo, -antes de ella María, la reina de los escoceses también se casó con un vestido de novia blanco, porque era su color favorito,- pero si la boda que contó con un fotógrafo oficial y cuya foto fue divulgada ampliamente. A partir de ahí muchas novias eligieron el color blanco imitando a la Reina. Anteriormente el vestido de novia podía ser de cualquier color, excepto negro por ser de luto o rojo por ser el color de las prostitutas.

Pero la popularidad del vestido de novia blanco, no solo se debe al vestido de la reina victoria. Es la época de la Revolución Industrial y surgen los grandes almacenes que favorecen que casi todas las mujeres podían cumplir su sueño de casarse con un traje de novia. La revista “Ladies Home Journal” dice “Que desde tiempos inmemoriales, el vestido de la novia ha sido blanco”. Aunque no es cierto, demuestra hasta que punto tuvo éxito el color blanco.

Con Coco Channel hubo una revolución en los vestidos de novia, seguían siendo blancos pero el largo se acorta hasta la rodilla, alargándose mas por detrás a modo de cola. Hasta los años 50 debido al periodo de guerras, los vestidos de novia debían ser prácticos, así si eran blancos, se solían teñir para seguir usándolos después.

A la finalización de la Segunda Guerra Mundial, comienza una época de prosperidad y vuelven los vestidos de novia blancos y largos hasta hoy.

Esto es todo por este viernes, amig@s. Ojala hayáis disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de un creativo Fin de Semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

El próximo viernes COMO HACER TU PROPIO VESTIDO DE NOVIA

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JOYITAS QUE NO OS PODÉIS PERDER: TUTORIALES VINTAGE

2013-04-19T11:38:00.001+02:00

Hola amig@s viajer@s, ya sé que el post que tocaba hoy era el de el gran día, pero me vais a permitir este pequeño cambio. Es que he encontrado unas "joyitas" que no os podéis perder.

Un tutorial de como hacer un sujetador con dos pañuelos (Es de los años 20 de la cadena británica Pathé)

Para que os hagáis una idea de como era la lencería en aquellos años os subo este video

y para terminar no te pierdas este fantástico tutorial para hacer un bolso. Yo me lo tengo que hacer, ya está en mi lista de tareas pendientes.

El próximo viernes EL GRAN DÍA

LA NOVIA

2013-04-12T11:01:00.000+02:00

(Texto extraído de Moderna Enciclopedia Femenina, La mujer y su mundo, Vol.I)

Hola amiga/os viajera/os, aunque este texto es de 1958, creo que aún mantiene su frescura y que podemos sacar buen provecho de él.

Para todos los novios y novias.

El gran encuentro ha sucedido.

¿Dónde?

La verdad es que ni los lugares ni las ocasiones faltan en esta vida febril nuestra para encontrar el alma gemela, o mejor dicho el que está destinado a ser el compañero, el apoyo, el baluarte o dicho mas sencillamente, el marido.

Que bello y brillante se ofrece entonces el porvenir! Ya se sabe que vendrán las pruebas, y no siempre todo saldrá a pedir de boca, todo será poco mientras pueda gozar esto días radiantes, esta felicidad en la que todo sonríe, que conmueve como un milagro...

El novio, como primera providencia, regalará a la novia el anillo de prometida. Ella no pretenderá nada extraordinario, sino que, con tacto y delicadeza, sabiendo que el novio no nada en oro, lo inducirá a no gastare mucho. El anillo es un símbolo, por esto tiene una gran importancia, es la señal de que dos jóvenes entran en la vida indisolublemente unidos... la idea del fin del amor no deben ni siquiera imaginarla; no hablemos ya de separación, de divorcio, de todo lo que es la comidilla de los periódicos de hoy entre la gente chismosa, frívola y sin freno. El anillo, aunque modesto, aunque sea de piedras de color, en lugar de perlas y brillantes, será siempre la joya mas querida que llevaréis en los dedos. Es posible que vuestro novio, cuando se convierta en vuestro marido, gane un día una fortuna y os regale perlas y brillantes. Pero vosotras no renegaréis nunca del modesto anillo que simbolizó vuestro amor, como no renegaréis nunca del tiempo en el que se produjo vuestro noviazgo.

Esto se suele hacer en la tradicional pedida de mano, tradición perdida durante un tiempo y recuperada de nuevo. La pedida de mano se hace en casa de los padres de la novia, que invitarán a los padres del novio para que ambas familias se conozcan mejor, estrechen lazos y conozcan los planes de boda y vida en común de sus respectivos hijos. Esta reunión puede hacerse para comer, merendar o cenar siendo los padres de la novia los anfitriones.

Una cosa muy importante para las buenas relaciones con el novio es ésta: que la novia demuestre por la familia de él el mayor interés, y no solo el mas profundo respeto, sino también la mas viva simpatía. Piensa, amiga mía, que aquella a quien acaso en tu corazón defines ya como tu suegra, es la madre del hombre a quien amas, que es tanto como decir la mujer que ocupa en su corazón un lugar después del tuyo... Antes que él te conociera ella era la reina indiscutible... Con la mayor delicadeza debes comprenderlo todo, incluso, si se da el caso, sus pequeños celos, sus leves piques, sus contradicciones. Llegará un día en que sepas lo que quiere decir soportar que una extraña venga a apoderarse de tu hijo, de esa criatura a la que has educado y amado como a nadie. Pero como eres inteligente ya lo habrás adivinado. Debes evitar sobre todo, ofender ni remotamente a tu novio en su amor de hijo. Bastaría la mas pequeña observación, la alusión más lejana, para hacerlo sufrir, hasta para alejarlo de ti. Incluso si se queja de la madre, si le parece celosa, molesta, insoportable, injusta, tú, en lugar de darle la razón, defiéndela, justifícala, busca disculpas... Es el verdadero modo de conquistar para siempre el corazón de tu futuro esposo.

Esto, naturalmente, puede aplicarse también al novio con respecto a los futuros suegros, aunque es evidente que las relaciones entre yerno y suegra son, a pesar de los chistes y las caricaturas de las revistas de humor, bastante fáciles, mucho mas fáciles que entre suegra y nuera.

Esto es todo por este viernes, amig@s. Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de un espléndido Fin de Semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

El próximo viernes EL GRAN DÍA

PARA CONSEGUIR UN LOOK AÑOS 20

2013-04-04T18:09:00.000+02:00

El look años 20 está de moda. En ésta época las mujeres comienzan a incorporarse a la vida laboral y se cortan el pelo para facilitar su peinado y manejo, pero sin renunciar a la feminidad adornándolo con ondas al agua, cintas, broches y/o sombreros.

El estilo vintage y el look años 20 es una de las tendencias actuales en looks de novia.

MAQUILLAJE PARA CONSEGUIR EL LOOK AÑOS 20

En estos años el maquillaje se puso de moda por influencia del ballet y el teatro, pero la mayor influencia se debió a la industria del cine en Holliwood

Clara Bow (Actriz, 29 julio, 1905- 27 septiembre, 1965)

A continuación os dejo un video tutorial para conseguir el look años veinte en este caso inspirado en la actriz Clara Bow. En cualquier caso, las características de este look son: ojos muy marcados con sombras de efecto ahumado perfilados con mucho khol. Cejas dibujadas, mejillas sonrosadas y labios muy rojos de corazón. Este look surge como reacción a la imagen de la mujer de épocas anteriores, sobre todo contra la recatada chica Gibson. Además, las mujeres comenzaron a entrar en el mundo profesional, publicaciones como el francés "Industria de la belleza" animó a las mujeres a usar maquillaje para lucir lo mejor posible mientras competían con los hombres por un empleo.

Como dato curioso, la barra de labios la comercializó por primera vez en España la marca Puig, con el nombre de Milady en 1922. Las mujeres se pintaban los labios como simbolo de su independencia. El tono mas popular de este periodo era el rojo oscuro. Estaba aceptado pintarse los labios en público durante la comida o almuerzo, pero nunca en la cena.

Dirección del enlace

COMO PEINARNOS PARA CONSEGUIR EL LOOK AÑOS 20

En la década de los años 20 se estilaban mucho los peinados con ondas al agua. Estas ondas se hacían con ayuda de unas pinzas de pelo. Para ponerlas, una vez limpio y semi-seco el cabello, lo peinamos con raya al medio o al lado, pegado a la cabeza. Después ponemos las pinzas haciendo la forma de las ondas a ambos lados de la cara. Las dejamos hasta que las ondas queden bien fijadas y el pelo completamente seco. Las ondas se pueden hacer con cualquier tipo de largo del cabello.

Otra de las opciones del estilo de peinado años 20 es con el pelo completamente engominado. Esta opción es ideal para el pelo corto. Con una buena cantidad de gomina para que aguante el peinado, colocamos las pinzas a ambos lados de la cabeza (con la raya al lado). Dejamos que cojan la forma y las quitamos (cuando el pelo ya esté completamente fijo y no se mueva).

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COMO USAR LAS REVISTAS DE MODA

2013-03-26T09:34:00.000+01:00

Que significa la palabra estilo?

Todos queremos estar a la moda, pero como conseguimos además no ir disfrazados e ir bien vestidos y con estilo? Las personas pueden nacer hermosas pero no nacen con estilo, este es un sentido que se adquiere. Debemos aprender a usar prendas adecuadas, este es el secreto del estilo y la elegancia.

Que podemos hacer para conseguirlo. Primero es importante que el estilo se adapte al lugar y la ocasión. Segundo el diseño de las prendas debe ser adecuado a las tendencias de la temporada y por último la línea y los colores deben resultar favorecedores para quien los lleva, no solo estar de moda.

Hay que tener en cuenta que la ropa lo mismo que te puede favorecer también puede resaltar imperfecciones que desearías ocultar. Una falda de volantes puede resultar muy bonita en el escaparate sobre un maniquí, pero puesta sobre ti hacer que tu cadera resulte inusualmente ancha.

Solo porque sea la última moda, no es garantía de elegancia y estilo. Por otro lado caro y costoso no es sinónimo de estilo, es la línea y el corte de la prenda lo que cuenta. Los materiales (me refiero a telas y fornituras) caros son muy bonitos por si mismos, pero si no se manejan hábilmente no destacarán necesariamente de otros mas baratos.

Para estar a la moda, la mayoría de los mortales nos dirigimos a las revistas de moda que cada temporada nos ofrecen las últimas tendencias en moda y consejos para estar a la última. Estas revistas pueden sernos muy útiles, si sabemos como usarlas.

Como usar las revistas de moda

Son las revistas de moda el gurú al que sigues a ciegas para crear tu estilo? Ellas te aconsejan y te imponen lo que llevas cada temporada? Pero, te dicen lo que es adecuado para ti?

Desde luego las revistas de moda te dan información, pero cada uno debe digerir correctamente esa información. Como distracción es un pasatiempo agradable, pero no debe ser una cuestión de estado.

No es necesario leer páginas y páginas para averiguar lo que se lleva. Iremos viendo las páginas y observaremos los detalles, nos fijaremos en las mangas, luego en los cuellos y escotes, seguiremos con las faldas y las cinturas, la anchura, el largo y anotaremos mentalmente lo que nos gusta.

Una vez diseccionados de esta manera los vestidos, abrigos, trajes..., parte por parte, tendremos una imagen mental de las líneas generales del estilo para cada temporada.

Ahora debemos elegir el estilo con el que nos encontraremos a gusto, para eso marcaremos los diseños que se acercan a él y que mas nos favorecen, dejando de lado aquellos que no son adecuados aunque sean muy bonitos.

Para conocer lo que te va y mas te favorece, dejate guiar por la experiencia o por una buena amiga o hermana o un familiar que te quiera bien. También puedes utilizar la guía de este blog “El arte del vestir” dividida en cuatro post: Parte I Consejos para las mujeres gruesas

Parte II Consejos para las mujeres delgadas

Parte III Consejos para las mujeres bajas

Parte IV Consejos para las mujeres altas

Si haces tu propia ropa y sigues estos consejos seguro que consigues un elegante guardarropa que se adapte a tu estilo e individualidad.

Esto es todo por este viernes, amig@s. Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de una espléndida Semana Santa y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

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Con mis mejores deseos de paz y felicidad para esta Navidad

2012-12-23T08:37:00.003+01:00

DECORAR CON VELAS EN NAVIDAD: Navidad retro

2012-12-12T09:45:00.002+01:00

Hola amig@s, la Navidad esta proxima y es buen momento para ir preparando la decoración. A mis manos llegaron no hace mucho unas hojas sueltas de revistas retro, ni siquiera se de que año son, me las mandó una buena amiga, Nuna, que siempre que encuentra algo retro, se acuerda de mi y me sorprende con uno de sus envíos. Muchas gracias Nuna, ya ves, llegó el momento de dar uso a tu último regalo.
Estas ideas de decoración no han pasado de moda. Para este primer post he elegido la decoración con velas, muy típica sobre todo en estas fechas.
Velas en la decoración de mesas puestas.
Empiezo con la foto del inicio. Porqué no decorar con naranja, amarillo y rosa, colores vivos y vibrantes y muy luminosos. Y para adornar la mesa un original centro formado por dos fruteros de porcelana, colocados uno sobre otro y adornado con velas, piñas, ramas pintadas en plateado, etc. Una mesa dinámica, fácil de montar y diferente, muy original.

También podemos disponer como centro de mesa varios floreros de cristal cilíndricos de diferentes alturas y colocar en ellos velas blancas. En los floreros mas bajos pondremos bolas de cristal y otros floreros los podemos llenar con agua coloreada para darle colorido.

Algo mas sencillo. Hacer un centro a base de varios trocitos de caña que se van uniendo entre si en forma de círculo. En los huecos de estas secciones de caña se van colocando velas blancas de diferentes tamaños. Sencillo y elegante, a que sí?

Otra idea sencilla. El centro de la mesa se ha llenado de velas blancas sobre tacos de madera también blancos, de diferentes alturas y tamaños.

Este otro centro está hecho sobre una base de corcho o estiropor y forrado con papel. Sobre el se van amontonando las bolas de diferentes tamaños: en la parte posterior las mas grandes y en primer término las mas pequeñas. Para terminar colocamos velas de dos tamaños diferentes, haciendo dos hileras que se cruzan. Los colores apropiados serán las bolas doradas y las velas en rojo y en azul pálido.

Esta idea me encanta especialmente. Es una lámpara de velas que nos podemos hacer nosotr@s mism@s. En un círculo de madera se han ido acoplando unos taquitos de madera, en los que se encuentran las velas. Con unas cuerdas repartidas por el círculo se cuelga la lámpara del techo. Esta iluminación es particularmente agradable y acogedora y da un aire intimista que difícilmente se consigue con la luz eléctrica.

Para decorar otros rincones podemos usar velas anchas y altas y clavar lazos de direrentes colores con alfileres de cabeza redonda. Al pié le podemos poner unas bolas de cristal y unas ramitas de acebo.

Y que os parece hacer un candelabro con un pequeño tiesto invertido? Usando el tiesto como pié de vela, rodeamos la vela con un collar de bolas doradas. Al pié del tiesto unas bolas de cristal y una gran rama de acebo por detrás.

Y si sois manitas os podéis hacer los candelabros de cartulina. Se hacen unos cilindros de cartulina forrados con papeles de diferentes colores. En el frente de los cilindros se recortan figuras geométricas, y se colocan en el interior unas velitas anchas bajas, que se verán por el recorte.

Velas hasta en las ventanas. Esta es una idea que gustará a los mas pequeños. Se necesita papel de seda o celofán de colores, dos hojas de cada color elegido y un poco de cola líquida.

Primero se dibuja el patrón. Esta hoja está hecha a la escala. Usad un papel cuadriculado y pasad los patrones al papel. Para los motivos indicados con los números 1,4,5,7 y 8 usaremos papel verde. Para el 2 naranja y amarillo, para el 3 naranja y para el número 6 rojo.
Una vez tengais todos los elementos recortados, los vais pegando sobre los cristales, distribuyendolos como muestra la fotografía.
El próximo viernes algo mas de decoración de ventanas y mas cosas de decoración retro.

Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de este espléndido fin de semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

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EL ARTE DEL VESTIR (PARTE IV) LAS MUJERES DEMASIADO ALTAS

2012-12-08T11:42:00.000+01:00

Hola amig@s , retomando el tema del Arte del vestir, hoy les toca a las mujeres altas, por supuesto su preocupación será la contraria a la de las mujeres bajas.

No están aconsejados los tacones bajísimos, porque se vería como una intención de disimular su estatura, lo recomendable es el tacón medio, delgado y equilibrado.

Tampoco le van los abrigos demasiado deportivos que le pueden dar un aire de granadero, ni tampoco demasiado airosos que desentonan con su andar demasiado decidido.

Los sombreros podrán ser incluso muy grandes en determinadas ocasiones, pero no para paseo porque destacarán demasiado su ya notable estatura.

Sus trajes serán clásicos y sus vestidos de tipo camisero, no llevará estampados demasiado graciosos, sino del tipo tradicional, como moteados, rayas, cuadraditos, rombos.

Sus trajes de noche podrán ser muy grandes, incluso del tipo funda, aunque en ese caso ademas de la estatura deberá tenerse en cuenta la proporción.

Sus peinados serán muy sencillos y, muy importante, caminará recta, sin tratar de encorvarse para disimular su estatura. También deberá ser discreta en los colores. Esta discreción será, sobre todo, la que guiará la elección de su indumentaria, pues ya que posee este elemento, su altura, que ya la hace objeto de atención, deberá tratar de evitar añadirse otros nuevos.

Esto es todo por este viernes, amig@s. Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de este espléndido fin de semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

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LO QUE SE SABE DE LA SERVILLETA

2012-10-16T09:51:00.001+02:00

Hola amig@s, hoy vamos a saber un poco mas de ese pedazo de tela, hoy en día también de papel, que usamos todos los días, varias veces. Una cosa a la que no damos ninguna importancia pero que tiene una larga historia: la servilleta.
Nació en la Edad Media, fijaos si tiene historia!, cuando todavía era de buen tono limpiarse con el mantel. Al principio se llevaba sobre el brazo izquierdo o en el hombro, y se cambiaba por otra a cada plato.
Con la moda de los cuellos tipo gorguera la servilleta se coloca bajo la barbilla, con algunas dificultades para anudarla por detrás por su volumen. Esto se hace para no manchar esos cuellos excesivos.
En el siglo XIX todavía se estilaban las servilletas grandes anudadas por dos puntas detrás de la cabeza, y aún cuando sus dimensiones actualmente son mas reducidas 50x50cm o 60x60cm todavía tenemos ocasión de ver algún ejemplo de servilleta anudada al cuello o colgando de la abertura de la americana.
El modo de doblar las servilletas, fué durante mucho tiempo con la moda e hizo furor en el siglo XIX. Un periódico de Nueva York tenía una sección en la que indicaba formas de doblar las servilletas. Se doblaban en forma de "sombrero de cardenal", "orquídea", "cruz rusa", etc.
El doblado de fantasía jamás se ha perdido, pero las dimensiones mas reducidas de hoy lo complican mas.
Una servilleta en buen estado de conservación (no con rotos, deshilados ni zurzidos) y bien doblada es siempre signo de exquisito buen gusto.

Podemos permitirnos en ocasiones especiales, cierta fantasía en la presentación de las servilletas. Os dejo aquí abajo cuatro sistemas sencillos y fáciles para luciros en la mesa.

MODO DE DOBLAR PARA REALZAR LOS BORDADOS O EL ESTAMPADO

1. Doblar tres veces la servilleta en forma de acordeón y en un solo sentido.

2. Doblar ahora el rectángulo que queda también en tres.

3. La servilleta una vez doblada deja ver el bordado por los cuatro lados.

PARA REALZAR UNAS INICIALES O UN MOTIVO CENTRAL

1.Doblar la servilleta en tres pliegues normales, situando el motivo contra la mesa. Marcar con la uña el centro.

2. Doblar ahora en acordeón, con el pliegue sobre la marcha o dirección realizada como referencia. Hacer lo mismo por el otro lado.

3. Si todavía queda demasiado ancha, replegar aún mas los extremos. Dar la vuelta a la servilleta.

EN FORMA DE ABANICO

1. Doblar la servilleta en tres. Marcar el centro con la uña. Doblar todo un lado en acordeón.

2. Manteniendo el acordeón con la mano izquierda, doblar en dos en el sentido que se muestra en la foto. Los pliegues tienen que estar en el exterior. Volver la servilleta y hacer torsión en la parte plana.

3. Los pliegues se aguantan en abanico si la torsión está suficientemente apretada.

EN ROMBO SOBRE CUADRADO

1. Doblar la servilleta en tres. Señalar el centro con la uña y hacer venir los dos lados hacia ti. Planchar para un optimo resultado.

2. Replegar hacia la primera punta para obtener el segundo lado del rombo.

3. Replegar la parte rectangular hacia tu derecha. Proceder luego con el otro lado como en los dos primeros pasos.

4. Girar la servilleta y ya habrás conseguido un rombo sobre un cuadrado.

Si os gusta este tema aquí abajo os dejo mas ideas:

http://www.goodhousekeeping.com/holidays/easter-ideas/funny-bunny-folds-instructions

Con tutorial y todo.

http://www.marthastewart.com/908072/bunny-fold-napkins?czone=holiday/easter-center/easter-crafts-and-decor&center=276968&gallery=274529&slide=280168

Con instrucciones

Una idea muy sencilla que no requiere ninguna destreza, podéis verla aquí http://www.countryliving.com/crafts/projects/button-projects#slide-5

Esto es todo por este viernes, amig@s, la semana que viene PARTE IV: Consejos para las mujeres altas

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EL ARTE DEL VESTIR (PARTE III) CONSEJOS PARA LAS MUJERES BAJAS

2012-04-02T22:47:00.000+02:00

Hola amig@s, a vueltas con el arte del vestir, hoy lo dedicamos a la mujer baja. La mujer baja no debe obsesionarse con su estatura, ya lo dice el refrán: “la buena esencia se guarda en frasco pequeño”, sin embargo, también tiene sus limitaciones.

Son recomendables los vestidos de una sola pieza o al menos de un solo color, sin dividir desde la cintura, porque esto la hará mas esbelta y la hará parecer mas alta. Las faldas no deben ser muy cortas, pues causarán el efecto de acortar las piernas. Si el vestido tiene listas o pliegues que sean en sentido vertical, que siempre alarga un tanto la figura. Los zapatos pueden llevarse con tacón, si bien se recomienda que no sea excesivamente alto pues pondrían de manifiesto un complejo de inferioridad. No usará sombreros grandes que la harían parecer la clásica seta.

Sus abrigos serán rectos pero no muy amplios y el cuello poco destacado. Si usa adornos de piel serán discretos y de pelo corto.

La mujer baja está de enhorabuena, a ella le está reservada una mayor juventud, pero conviene que sepa usarla. Podrá ponerse trajes deportivos de muchacha y también parecerlo durante mucho tiempo.

Esto es todo por este viernes, amig@s, la semana que viene PARTE IV: Consejos para las mujeres altas

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Consejos para las mujeres gruesas AQUI

Consejos para las mujeres delgadas AQUI
Consejos para las mujeres altas AQUI

EL ARTE DEL VESTIR (PARTE II) CONSEJOS PARA LAS MUJERES DELGADAS

2012-01-12T21:04:00.000+01:00

Hola amigas, siguiendo con el tema del arte del vestir, hoy lo dedicaremos a las mujeres delgadas, que como bien os imagináis tienen mas suerte que las gruesas.

En otro tiempo en que los cánones de belleza exigían estar un poco rellenitas, las mujeres delgadas, procuraban disimular su delgadez. Hoy en día, los cánones de belleza han cambiado por la tiranía de los grandes modistos, que prefieren modelos extremadamente delgadas, como perchas de sus creaciones.

Contrariamente a lo que cabría pensar, no todo les sienta bien. Por ejemplo, evitará las prendas muy ceñidas tipo punto de seda o de lana muy finas. Le van las faldas de tejidos gruesos, anchas, arrugadas o en capa; los vestidos fourreaux, que sin que sobre ni un centímetro de tela, dejan el cuerpo en completa libertad de movimientos. Sin embargo, si se tiene poco busto, ha de procurarse que las blusas sean algo sueltas o colocar unos bolsillos a la altura del pecho, que disimulara su tamaño.

Deben evitar los escotes exagerados, ya que los huesos del cuello y clavícula, sobresalen demasiado. Se optará por un discreto escote en pico o si el modelo lo exige , pueden disimularse con un collar adecuado.

También resultarán favorecedores los escotes cerrados que resaltan los cuellos altos y esbeltos. Los cuellos vueltos, los de militar, o un pañuelo bien colocado también son muy apropiados.

También debe evitar los brazos desnudos, su delgadez se disimulará con mangas de estilo camisero con puños anchos. Si la ocasión no lo permite, por ejemplo en las noches de gala, podrá cubrirlos con un elegante chal o con guantes largos.

En resumen, el tipo de trajes que mas favorecen a este tipo de mujer son los trajes suavemente holgados, chaquetas rizadas, faldas plisadas, cuellos grandes, chales, adornos de piel, corbatas románticas, faldas de piel y cinturones altos.

La semana que viene PARTE III: Consejos para las mujeres bajas

Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de este espléndido fin de semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

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Fuente: "La mujer y su mundo" 1958

"El libro de la mujer" Mª Luisa Rocamora, 1964

Imágenes: Rigas Modes 1955

Modenschau 1957

Burda 1969

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FELIZ AÑO NUEVO

2011-12-30T12:47:00.001+01:00

Que el Nuevo Año, esté lleno de satisfacciones, salud, amor y felicidad. Que se cumplan todos vuestros deseos y llevéis a término todos vuestros buenos propósitos.

CUENTOS DE LA HISTORIA CON MUCHO HUMOR

2011-12-30T11:38:00.000+01:00

Fuente: Can Can extra de verano de 1959

FELIZ NAVIDAD

2011-12-24T07:12:00.000+01:00

Queridos viajeros, deseo que el espíritu de la Navidad os traiga paz y esperanza y os conceda la felicidad y el amor que deseais.

Disfrutad de estas tarjetas navideñas retro, de los 50' y 60'

EL ARTE DEL VESTIR (PARTE I): CONSEJOS PARA LAS MUJERES GRUESAS

2011-11-11T14:38:00.002+01:00

La moda y los conceptos que sobre ella se tienen, se ha complicado tanto en estos últimos tiempos, que es necesario dominar la materia si se pretende tener cierta personalidad.

En primer lugar se trata de cultivar el sentido del gusto, que te ayuda a distinguir entre lo que “te va” y lo que no está hecho para ti.

No es necesario tener muchos vestidos para una determinada ocasión, sea cena, baile o deportes, sino que hay que tener un vestido apropiado para cada ocasión: para andar por casa, para salir de compras o excursión o para asistir a una cena o al teatro.

Los colores del vestuario deben armonizar perfectamente entre si, los vestidos tendrán corte y acabado perfectos, para asegurarles larga y próspera vida.

Es aconsejable adquirir cada temporada una pieza o dos del vestuario, elegidas siempre cuidadosamente. Entonces es el momento de retirar la pieza correspondiente que sea menos afortunada o mas usada. Al cabo de algún tiempo se conseguirá cambiar le aspecto del guardarropa de modo que todos los vestidos correspondan al gusto, a la figura y a la manera de ser de la dueña.

Para llegar a este resultado, hay que saber que le va a cada mujer, por eso vamos a distinguir entre mujeres delgadas, gruesas, altas y bajas. Es una división muy parcial, porque existen muchos mas tipos, pero vale para hacerse una idea.

Cuando una mujer llega a la conclusión de que está demasiado gruesa, primero debe vigilar su alimentación. Para empezar prestar atención a las grasas y féculas que consume, a las comidas que realiza entre horas y a los dulces y bebidas que toma. De no existir una enfermedad toda grasa sobrante es signo de un exceso de alimentación o falta de ejercicio.

La idea de que una buena faja o sostén pueden obrar maravillas, es errónea. Ahora bien, puede suceder que a pesar de tener una figura bien proporcionada, tienen sin embargo alguna parte de su cuerpo algo exagerada, entonces hay que procurar disimular en lo posible esa parte.

Para disimular unas caderas demasiado anchas, hay que evitar las prendas ajustadas, como los plisados al hilo, es mejor elegirlos al bies, como el plisado soleil. Tampoco son aconsejables las faldas tubo o muy anchas, elegirlas de una anchura moderada, en colores obscuros, con pliegues o ligeramente evasées.

Si se tiene la cintura demasiado ancha, desechar las faldas de capa, pues solo sientan bien a las cinturas de abispa. Procurar que los cinturones que se usen sean de color obscuro y que no sobrepase los 5cm de anchura.

Estampados pequeños, líneas finas, colores discretos, tejidos no demasiado gruesos, son los preferidos.

Aunque el pecho muy desarrollado está de moda, si la desproporción es muy acusada no es ni será nunca elegante. Por eso se deben evitar los jerséis que moldean el cuerpo y optar por los blusones lisos y escotes en pico. El corte del vestido no debe apretar el pecho, ya que el esfuerzo por disminuir su volumen lo que único que consigue es el efecto contrario: poner de manifiesto su opulencia.

Para disimular los brazos muy gruesos no elegiremos vestidos sin mangas en ningún caso, es mejor que terminen encima o debajo del codo.

En el caso de los zapatos, elegir un tacón con el que andéis cómodas, para no caer en el ridículo de ver balancearse sobre unos altísimos tacones a una mujer maciza y poco ágil.

Los colores deben ser discretos, suprimir el blanco y usarlo solo como detalle, se pueden usar sin miedo, verdes, azules, grises y negros y decantarse por líneas clásicas de buen corte.

(Fin de PARTE I)

La semana que viene PARTE II: Consejos para las mujeres delgadas

Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de este espléndido fin de semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

Recordad teneis una cita todos los viernes aquí. Os espero la semana que viene amiga/os viajera/os.

Texto extraído de "El libro de la mujer" de Maria Luisa Rocamora

Imágenes escaneadas de Rigas Modes 1955

Modemschau 195?

Burda 1969

Si os ha gustado esta entrada quizá también os guste mas de El arte del vestir,
Consejos para las mujeres bajas AQUI
Consejos para las mujeres altas AQUI
Consejos para las mujeres delgadas AQUI

Tejiendo a mano en los años 50

2011-10-08T13:20:00.000+02:00

Hola, querida/os viajeros. En los años 50 tuvieron gran éxito las prendas de punto: suéters, cardigans, pullovers y similares, que de su papel de Cenicienta al que en otro tiempo habían sido relegados, alcanzaron los honores de alta costura. Los grandes modistos introdujeron el punto en sus colecciones, confeccionando no solo jerseys, sino también trajes de cóctel, tailleurs, y con punto mas grueso o con doble punto abrigos primaverales y chaquetones deportivos elegantes.

Pero a parte del género de punto que se usa como un tejido, el verdadero reino del punto esta en las confecciones a mano o a máquina en las que intervienen los calados, puntos variados y virtuosismos técnicos. Las chaquetas de punto pueden a menudo sustituir las chaquetas de los trajes sastres de primavera. Son de excelente efecto, confeccionados con puntos gruesos, con motivos de rombos y cuadrados. Los suéter son deliciosos compañeros para llevar por la mañana, por la tarde y por la noche., con sus correspondientes variantes, bajo abrigos y tailleurs.

La variedad de puntos es infinita: encajes, tableados, tules de lana labrados, efectos de bouclé, de tweeds, etc.

En el campo de la moda deportiva, las prendas de punto triunfan y resultan las mas apropiadas.

Prácticas, confortables, de excelente aspecto inspiraban a los creadores las más extravagantes realizaciones, sobre todo en los colores.

Por último, las prendas de punto tienen la simpática virtud de relativa facilidad en la ejecución, que permite a toda mujer realizar por sí sola y con mínimo gasto y mucho efecto algunas prendas de su guardarropa.

Agujas, ganchillo y paciencia son los ingredientes más necesarios para llevar a cabo este pequeño milagro.

Ojala hayais disfrutado de este viernes retro. Disfrutad de este espléndido fin de semana y muchas gracias por acompañarme un viernes mas. Quizás queráis dejar un comentario, me gustaría mucho.

Recordad teneis una cita todos los viernes aquí. Os espero la semana que viene amiga/os viajera/os.

Fuente"La mujer y su mundo"

Imágenes scan: Passap-journal (1958)

Handarbeit und wäsche (1950)

EL DIRNDL, UN TRAJE CON SEX APPEAL

2011-09-05T20:04:00.000+02:00

Imagen wikimedia

Hola viajeras y viajeros de los Viernes Retro, con septiembre empieza una nueva etapa para los viernes retro. A todos-as os quiero dar una calurosa y alegre bienvenida. Reanudamos viaje, abrocharos los cinturones.

Empezamos con un poco de moda y de historia. Una moda bien conocida por los alemanes de Baviera, pero menos por el resto del mundo. Hablo de la moda del Dirndl. Hay quien pensará que estoy hablando de un traje regional, pues no, amigos-as viajeros-as, se trata de un traje tradicional bávaro, inspirado en los trajes que llevaban las campesinas y que constaba de un corpiño, blusa, amplia falda y delantal. En su origen era el traje de trabajo que usaban las mujeres. Se diferencia del traje regional en que no tiene ninguna característica que distinga a la persona que lo lleva si es de una región o de otra o la posición social que pueda tener.

Aunque tiene un origen 100% rural; en las ciudades solo lo usaban las sirvientas; a partir de 1870 lo empezaron a usar las clases altas como vestido de verano. El emperador Francisco José, casado con Sissi, fue quien sirvió de ejemplo para modernizar los Lederhosen (los pantalones de cuero típicos para hombres) y el traje típico bávaro y austriaco.

A principios del siglo pasado, dos hermanos judíos, Julius y Moritz Wallach, con un gran conocimiento de la moda, crearon una nueva tendencia, de tal éxito, que ha sobrevivido hasta hoy: el Dirndl.

A través de su tienda: Wallach, en Munich, vendían estos trajes, con telas de colores y vistosos estampados. Además, organizaban desfiles en la Oktoberfest y óperas en el teatro "Im Weißen Rössl", lo cual ayudó a popularizar el vestido entre las clases altas de la ciudad. El nombre Wallach se convirtió entonces en sinónimo de el Dirndl moderno en Munich y la Alta Baviera. En 1939, por razones políticas y por su condición de judíos, se vieron obligados a vender su negocio, recuperándolo, afortunadamente, al finalizar la guerra.

Hoy día, vestir el dirndl es visto como un signo de orgullo nacional, y además es una prenda que sienta fenomenal y resulta muy sexy. De un tiempo a esta parte, muchos diseñadores han redescubierto el dirndl y se han lanzado a diseñar estos trajes, dándole un aspecto moderno y enriqueciéndolo con nuevos tejidos y estampados. Cada año lanzan nuevas tendencias, como si se tratara de alta costura.

En Munich se ha desarrollado una cultura alrededor del dirndl, la cual lo ha convertido en un atuendo imprescindible no sólo para la Oktoberfest, sino para celebraciones y días de fiesta. Es habitual, no solo en Munich, sino en casi todas las poblaciones bávaras, vestir este traje los domingos, días de fiesta y en bodas y bautizos.

He aquí las últimas tendencias.

http://www.trentinicouture.de/

http://www.froschgoscherl.de/

http://www.moschen-bayern.de/

http://www.opheliablaimer.de/

http://www.smittundschaefer.de/

Ojalá hayais disfrutado de este Viernes Retro y sigáis acompañándome en este viaje a un pasado no muy lejano.

Der Meistertrunk festspiel

2011-06-23T11:30:00.000+02:00

Hola viajeras y viajeros de los Viernes Retro. Llevo algún tiempo sin publicar nada, la razón es que he estado de vacaciones. Uno de los sitios que he visitado es Rothenburg ob der Tauber, donde se celebra la fiesta Der Meistertrunk festspiel, y con ella quiero empezar esta nueva andadura de los Viernes Retro.

Esta fiesta conmemora un acontecimiento acaecido durante la guerra de los 30 años. Para que os situéis, la guerra de los treinta años fue una guerra, en principio de religión entre católicos y protestantes, en la que participaron la mayoría de las grandes potencias europeas de la época, durante los años 16l8 al 1648. Empezó en Alemania y poco a poco fueron entrando las distintas potencias europeas, con distintos intereses. Fue una guerra brutal, en la que se usaron mercenarios y en la que fueron devastados territorios enteros por los saqueos y en consecuencia una importante pérdida de población debido al hambre y las enfermedades, en todo el territorio alemán. Para que os hagáis una idea, la población masculina se redujo a la mitad.

Pues bien, cuenta la leyenda que durante la guerra de los 30 años, la ciudad fue tomada por tropas católicas, a pesar de la valiente defensa de sus ciudadanos.

Los concejales fueron apresados y condenados a muerte y la ciudad a ser quemada. Pero el alcalde, mientras esperaba el cumplimiento de la sentencia, ofreció al conde de Tilly, el general católico, una jarra de vino de 3,5 litros. El vino ablandó al conde, que en un gesto de generosidad, se comprometió a salvar la ciudad, si alguno de los presentes era capaz de beberse esa jarra de un solo trago. El alcalde aceptó el reto y ante la sorpresa de Tilly, fue capaz de beberse los 3,5 litros de vino sin respirar, salvando así la ciudad.

Este acontecimiento es lo que conmemora esta fiesta histórica en Rothengurg. Tres días en los que atravesar las murallas de la ciudad histórica, es como entrar en la maquina del tiempo, programada para el año 1631, en un entorno medieval auténtico.

Durante esos tres días hay desfiles y representaciones en las escaleras del ayuntamiento

Campamentos improvisados en las calles de la ciudad

Mercado en los aledaños de la catedral

Bailes típicos

Y desde primeras horas de la mañana hasta últimas de la tarde, los soldados van por hoteles, restaurantes y bares, cantando acompañados por trompetas, guitarras y tambores. En todos les sacan algo, cerveza, pan, y demás viandas. Esto me llamó mucho la atención. Imaginaros, desde las 8 de la mañana, mas o menos, hasta las 8 de la tarde, bebiendo. En su defensa hay que decir que no sacaban bebidas para todos, yo creo que se iban turnando. Así que estaban todos tan contentos!

Aquí es donde nos alojamos, el Rothenburger hof, a pocos metros del centro histórico.

Ojalá hayais disfrutado de este Viernes Retro y sigáis acompañandome en este viaje a un pasado no muy lejano.

Feliz semana, queridas viajeras y viajeros!

LA MODA EN IMÁGENES: La ropa interior de 1900 a1910

2011-05-20T12:01:00.000+02:00

Bienvendid@s viajer@s! Hoy nos transportamos a principios del siglo XX, a la primera década en concreto.

Este periodo se conoce en Inglaterra como periodo Eduardiano y en Francia como la Belle époque. En ambos países había un ambiente muy similar, era una época de gran ostentación y extravagancia.

Hoy vamos a hacer un recorrido por la ropa interior femenina de ésta década. Vamos a ver prendas básicas e indispensables en todo guardarropa femenino y que hoy en día nos horrorizaría vestir durante todo el día. Prendas como el corsé que eran causa de desmayos, en el mejor de los casos, y de deformidades en la columna además de afectar a algunos órganos vitales. Pero esa es otra história.

La moda, refleja la época, así la sociedad muestra preferencia por las mujeres maduras, imperturbables y dominantes, con busto bastante prominente. Para conseguir este efecto aparecieron los corsés “Salud”, que de saludables no tenían nada. Obligaban al cuerpo a que se mantuviese rígidamente derecho por delante, empujando el busto hacia delante y las caderas hacia atrás, creando la típica silueta en forma de ese de esta época. La falda iba ajustada a las caderas y se ensanchaba en forma de campana al llegar al suelo. El cuerpo se llenaba de cascadas de encaje por todas partes. Las mujeres que no podían permitirse el encaje auténtico; muy costoso; optaban por el croché o ganchillo irlandés, también muy de moda. Hecho este breve, pero que muy breve resumen, para no aburriros, os dejo con las imágenes, que como se suele decir, valen mas que mil palabras.

Ojalá hayáis disfrutado de este Viernes Retro y sigáis acompañandome en este viaje a un pasado no muy lejano.

Feliz Semana querid@s viajer@s!

Imagenes Wikipedia

EL ENIGMA DE ANASTASIA

2011-04-29T11:14:00.001+02:00

Era la gran duquesa imperial de Russia hija del Zar Nicolas II, el hombre mas rico del mundo. El 17 de Junio de 1918, la vida de Anastasia tuvo un trágico final. Tenía solo 17 años cuando toda la familia junto con su médico personal y tres sirvientes fueron conducidos al sótano de la casa donde se refugiaban y asesinados sin piedad. Los soldados que tenían órdenes de deshacerse de los cuerpos, los escondieron en el bosque y los rociaron con ácido sulfúrico para que nadie pudiera identificarlos posteriormente. Su tumba fue un secreto de estado durante mucho tiempo y para la historia ese fue el final de Anastasia y su familia.

El 18 de Febrero de 1920, una mujer sola y sin memoria vagaba por las sombrías y húmedas calles de Berlín, en uno de sus puentes intenta quitarse la vida, arrojándose al agua, pero un soldado consigue rescatarla. Este es el principio para uno de los mayores misterios de la historia. Esta mujer dice llamarse Ana Anderson y afirma ser la Gran Duquesa Anastasia Románova. Desde su desaparición se oían rumores de que podía haber sobrevivido. Se decía que había logrado escapar con la ayuda de un soldado y que permanecía oculta en algún lugar, tras otra identidad.

Ana Anderson, no fue la primera en afirmar ser la princesa Anastasia; los Romanov tenían una fortuna incalculable y solo la podía reclamar un descendiente directo de la familia: sin embargo, si fue la que mas controversia suscitó. ¿Qué tenía Ana para ser capaz de hacer dudar hasta a la misma abuela de Anastasia?

Ana tenía un gran parecido con la princesa, hablaba ruso correctamente, conocía detalles muy personales de la princesa, murió a los 86 años antes de que las pruebas de ADN fueran inventadas y durante toda su vida afirmó ser Anastasia.

De no ser por que tuvo que someterse a una operación de apendicitis, el enigma de Anastasia seguiría vivo. Parece ser que el médico que la operó guardó un pedacito del apéndice y lo mantuvo en formol. Cuando se empezaron a usar las pruebas de ADN, el médico envió el pedacito extraído a analizar, y se desveló el misterio. Los resultados se compararon con una muestra de ADN de descencientes de los Romanov entre ellos el actual marido de la Reina Isabel II de Inglaterra, y que coinciden con los de los restos encontrados de la familia Romanov.

Ana no era Anastasia, era polaca y su familia sigue viviendo en Polonia. Parece ser que estaba perturbada y si conocía tantos detalles de la vida de Anastasía se debía a que su marido se los había contado.

Pero los rumores no cesaron, para algunos, el misterio sigue vivo. La ejecución no fue limpia. Debido a los numerosos robos que sufrían por parte de los soldados bolcheviques que los custodiaban, en el momento de la ejecución, las niñas llevaban en sus corsés, cosidas gran cantidad de joyas, que sirvieron de improvisados chalecos antibalas, por lo que fueron transportadas fuera de la casa aún con vida. Al oír sus lamentos, ya fuera, fueron rematadas con golpes en la cabeza, según cuenta el “Informe Yurovsky” que entregó a sus superiores del ejercito bolchevique.

Algunas teorías apuntan a que hubo posibilidad de que uno o más guardias pudieran ayudar a algún superviviente. Yákov Yurovski había ordenado a los guardias que se presentaran en su oficina para devolver los objetos robados tras la ejecución. Debido a esto, los cuerpos permanecieron sin vigilancia en el camión que los transportaría, en el sótano o en los pasillos de la casa. Varios soldados, que no habían participado en la matanza y que habían mostrado cierta empatía hacia las grandes duquesas, pudieron tener contacto con los cuerpos de las niñas.

Posteriormente, se recogieron testimonios que afirmaban haber visto a Anastasia en varios lugares de Europa. Parece ser que hubo varios registros oficiales de búsquedas activas de Anastasia, por parte de ejército.

Existen relatos que cuentan como varios testigos vieron como soldados bolcheviques capturaban a una joven que intentaba huir de una estación de tren al noroeste de Perm. Uno de estos testigos, médico de profesión, prestó asistencia a la joven tras su detención y dijo que ella le había dicho: “Soy la hija del soberano, Anastasia”. Este testigo consiguió una receta de una farmacia cercana de la que posteriormente se encontraría su registro.

¿Caso cerrado? La historia dice que sí.

Ojalá hayáis disfrutado de este Viernes Retro y sigáis acompañandome en este viaje a un pasado no muy lejano.

Feliz Semana querid@s viajer@s!

Fuente e Imágenes Wikipedia

POSTALES DE PASCUA

2011-04-20T16:30:00.000+02:00

Hola querid@s visitantes, con estas imágenes de postales de pascua os deseo unos felices días de Semana Santa. Si os gustan y os las queréis bajar, solo tenéis que hacer click sobre la imagen y guardarla en vuestro PC a tamaño completo.

Feliz Semana Santa.

ORGANIZACIÓN DEL HOGAR

2011-03-24T12:14:00.000+01:00

Ilustración extraída de "El libro de la mujer"

Bienvienid@s viajer@s. Este Viernes Retro lo vamos a dedicar a esas tareas ingratas, que nunca terminan, pero que si queremos mantener un hogar agradable, cómodo y acogedor, no nos queda mas remedio que realizar.

Las mujeres sobre todo tenemos asumido que la organización y limpieza del hogar es algo primordial para su buen funcionamiento. Quizá todavía, a pesar de que la sociedad está cambiando, tengamos que conseguir que el resto de la familia se implique.

En una casa hay infinidad de trabajos: la limpieza y la preparación de la comida son labores cotidianas. Otros como cuidado de la ropa, limpiezas generales y compras extras, se pueden hacer semanalmente. Y ya el cambio de estaciones como primavera y otoño, requieren una atención extra.

Estos pequeños consejos que van a continuación pertenecen a Mª Luisa Rocamora, autora de “El libro de la mujer” de 1966. Veréis que a pesar de los años que han pasado, es muy aprovechable.

Tareas diarias

“Por las mañanas hay que limpiar las habitaciones, el lavabo y la cocina, hacer las camas, efectuar la compra para todo el día y hacer la comida del mediodía.” Hoy en día, estas tareas se han simplificado bastante, con los nuevos robots domésticos, y estas tareas ya no nos ocupan toda la mañana, además ya no es necesario hacer la compra diaria, los supermercados te llevan la compra a casa y cada vez somos mas las que hacemos pedido para todo el mes, esto supone un gran ahorro de tiempo.

“Por las tardes, arreglar la cocina, ocuparse de la ropa, hacer recados, ocuparse del baño de los niños, etc. Como puede verse en una casa nunca se acaba el trabajo.”

Tareas semanales

“Los lunes, además del trabajo diario, hay que preparar la ropa para la colada y lavar las prendas especiales.

El martes, después de las labores cotidianas, o mientras hacemos la limpieza de la casa si se tiene máquina de lavar, hay que hacer la colada. Por la tarde, de ser posible, planchar lo que se lavó el día anterior.

El miércoles será el día mas atareado de la semana, pues el planchado de la colada es cosa larga y minuciosa.

El jueves por la mañana se dedica a la limpieza a fondo de la mitad de las habitaciones de la casa y por la tarde a la costura y repaso de la ropa de la colada.

El viernes hay que terminar la limpieza a fondo de la casa.

El sábado es un día relativamente descansado, ya que, con la casa y la ropa limpia, podremos dedicarnos por entero a las preparaciones culinarias del domingo y, hasta si se apura un poco el trabajo y simplificamos al máximo la cena, se puede descansar por la tarde.

Si se dispone de alguna ayuda parcial algún día de la semana, se aconseja utilizarla el jueves o el viernes para la limpieza semanal a fondo, o bien el lunes o el martes para la colada. Así se alivia el trabajo del ama de casa mediante una ayuda verdaderamente efectiva.

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Tareas semestrales

A principios de verano y ya avanzado el otoño son épocas de transición para las casas. Cuando comienza a apretar el calor es el momento de limpiar y guardar las alfombras, mantas y vestidos de invierno. Para ello se distribuyen en varios días estos menesteres, y, al mismo tiempo, se aprovecha para hacer los cambios que se tengan proyectados y la limpieza de cortinas, muebles y demás útiles, ya que han soportado todo el invierno y necesitan ser revisados o renovados.

En otoño, cuando el verano ha terminado definitivamente, los chicos han vuelto a las escuelas y la casa se normaliza un poco, hay que preparar la casa para el invierno, limpiar lo que se ensució y estropeó a causa de las ventanas abiertas, del sol y del aire, y después colocar de nuevo cortinas, alfombras y todo aquello que proporciones comodidad en los días fríos que se aproximan, para no echar demasiado en falta los días felices transcurridos y empezar con buen pie los días turbios, los cielos encapotado y el uso de chanclos para la lluvia.

Ojalá hayáis disfrutado de este Viernes Retro y sigáis acompañandome en este viaje a un pasado no muy lejano.

Feliz Semana querid@s viajer@s!

LAS BUENAS MANERAS EN LA MESA

2011-03-04T00:27:00.000+01:00

Hola viajer@s . Gracias por acudir a otra cita de los Viernes Retro. Hoy en día, con el ritmo de vida que llevamos, hemos olvidado la fascinación de preparar una mesa y ejercer de anfitrion(a) como se hacia antes.

He aquí unas pequeñas recomendaciones extraídas de “La mujer y su mundo”

“Una verdadera señora no tratará de hacer de su mesa una exhibición de plata y oro, no vaciará los cajones de sus tesoros escondidos. Recuerde siempre que un objeto solo, realmente importante por su belleza y valor, bastará por sí mismo para hacer resplandecer su mesa, mucho mas que si estuviese cargada de objetos inútiles y corrientes. Una bella copa antigua dorada, una vieja porcelana, hermosos candelabros antiguos, darán a su mesa un tono de refinada elegancia. Las flores naturalmente no faltarán. Nunca flores de un perfume demasiado intenso o de tallo demasiado largo. Mantel y servilletas por lo general blancos, o por lo menos de colores muy tenues.

Para la vajilla, la señora elegirá lo mas bello y rico que posea en casa. Los cubiertos serán de plata, los platos de porcelana pura, los vasos de cristal transparente.

Hoy en la mesa no se debe tocar con los dedos ningún alimento, excepto el pan. Pero gracias a una iniciativa de Eduardo VII, cuando era príncipe de Gales, se admiten dos excepciones: una para ciertas frutas como las cerezas, otra para los espárragos. También se permite alguna otra tolerancia, mientras no se trate de un banquete de gala.

El puesto de los cubiertos ante cada comensal lo indica la lógica: a la derecha la cuchara para la sopa, el cuchillo mayor con la punta apoyada en el apoya cubiertos, la pala para el pescado y el tenedor para las ostras: estos cubiertos estarán siempre a la derecha. A la izquierda el tenedor principal y el de pescado. Después de usados, los cubiertos no deben ser dejados a uno y otro lado del plato, sino sobre éste uno al lado del otro, nunca cruzados. El índice no debe nunca apoyarse en el nacimiento de los dientes del tenedor, ni en el dorso de la hoja del cuchillo. La cuchara debe acercarse a la boca no por la punta, sino de lado. Nada de sorber ni aspirar el líquido. No se inclina el plato hondo para vaciarlo, y se evita siempre hacer ruido con los cubiertos sobre el plato.

En la mesa

La sopa: Llenad la cuchara 2/3 y llevadla a la boca. Si inclináis el plato para recoger la última cucharada, inclinadlo hacia el centro de la mesa.

Las ostras: Verted zumo de limón en las ostras, luego cogedlas con la mano izquierda, y con la derecha, por medio de un tenedor especial, sacad el molusco.

Los lenguados: Quitad las espinas laterales con la pala para el pescado, separad el filete y comedlo, quitad la cabeza y la espina central, para poder sacar el otro filete.

La ensalada: No se deben llevar a la boca hojas demasiado grandes ni se debe cortar. La dueña de la casa debe presentar las hojas en su medida justa.

El pan: Partid el pan con las manos. Haced pedacitos proporcionados y recordad que cada pedazo se come de un solo bocado.

Para el queso, los dulces y la fruta, se pone ante cada comensal un plato más pequeño que contenga los cubiertos especiales y a ser posible el lavafrutas y el recipiente para aclararse los dedos. Cada uno, sin hacer ruido, que ponga la cuchara, el tenedor y el cuchillo a la derecha de su plato. Si alguno ofrece la mitad de una fruta a su vecino, presenta el plato del lado donde está la parte en que se ha quedado el hueso o el rabo.

Terminada la comida mas o menos simbólicamente los dedos en el agua sobre la cual se habrá puesto una rodajita de limón.

El café, ordinariamente, se sirve en el saloncito, y esto para facilitar el servicio: de todos modos, si se está con amigos, a veces se prefiere no levantarse de la mesa. El café se sirve en tazas pequeñas, y debe ser preparado, inmediatamente antes de ser servido.

Ojalá hayáis disfrutado de éste Viernes Retro y sigáis acompañándome en este viaje a un pasado no muy lejano. Quizá queráis hacer algún comentario, por favor no dejéis de hacerlo, me encantará conocer vuestra opinión y sugerencias.

Feliz Semana querid@ viajeros!

(Imágenes encontradas en la web)