No es ninguna novedad el hecho de encontrar un artista del país vecino que pueda encandilar o cambiar el concepto actual de música. Sin embargo en un tiempo en el que predomina la rima fácil y el mensaje vacuo es de agradecer encontrarse con Benjamin Biolay aunque sea por pura casualidad cibernética. Y no es de extrañar ya que los que seguimos con suma atención el devenir musical del país galo nos llevamos las manos a la cabeza ante tanto rap interracial, tanto mensaje egocéntrico y tanta copia de la música anglosajona más pobre y comercial.

El proceso de estupidez mental que nos quieren inculcar viene, como todos sabemos más que de sobra, de la tele y, lamentablemente, de la música. Aun así, tengo el pleno convencimiento de que se puede ralentizar. No obstante hay que esforzarse en fomentar un poco de esa música tan poco convencional que roza y abraza tintes poéticos y creativos fuera de lo común. Por eso he elegido a Benjamin Biolay para estrenarme en esta web (gracias Bowie por haberla creado).

La música de Benjamin Biolay se puede sintetizar en la canción que da título a su penúltimo disco “A l’origine” (2005): se trata de una invocación poética cargada de oscuras imágenes surrealistas propias de los poetas franceses de finales del siglo XIX y de principios del siglo XX como Paul Eluard, Aragon o el mismísimo Paul Verlaine. La larga duración de esta bella canción no cansa sino que descansa de la vulgaridad de la música actual. Asimismo, esta canción muestra una emotiva carga humana y un dionisiaco final que hace estallar toda esa energía canalizada entre versos, rimas y ritmos variados.

La temática de las canciones de Benjamin Biolay es de lo más ecléctico: en su primer disco “Rose Kennedy” (2002) compone una serie de canciones que curiosamente giran en torno a la figura del famoso presidente americano asesinado en Dallas en 1963. En su siguiente disco se centra en apoyar a su actual exmujer en una bella travesía de canciones melodiosas arropadas en piano.”A l’origine” es su obra más personal e intimista que mejor sintetiza su calidad musical. Acusado de bocazas, engreído y eso que denominan hoy como “persona difícil”, la calidad musical y poética de este cantante y compositor lionés se basa en las innumerables colaboraciones que ha hecho para otros artistas del hexágono tales como el disco “Salle des pas perdus” (2000) escrito y compuesto para su hermana Coralie Clément (de la que hablaremos otro día), la bellísima canción “Dans mon jardin d’hiver” perteneciente al aclamado disco “Chambre avec vous” (2000) del mítico Henri Salvador y tantas otras colaboraciones y composiciones.

Es evidente que la influencia del mítico Serge Gainsbourg está más que presente en las canciones, composiciones e interpretaciones de Benjamin Biolay, sin embargo este último se atreve a coquetear con otros sonidos más complejos que la balada susurrada del genial Gainsbourg.

Señalar como anécdota que el joven Benjamin Biolay se atrevió a criticar en un lamentable estado de embriaguez a artistas tan destacados y conocidos en Francia como Bénabar, ya que, según su criterio, empobrecen el estado de la Chanson Française. Posteriormente declaró lamentar esta situación y expresar que todas sus declaraciones nacían de su fuerte compromiso de consumidor y espectador musical.

En 2007 publicó su nuevo disco “Trash yé-yé”. Se trata de un apéndice de su anterior disco y mezcla sentimientos tan diversos como el amor y el dolor en una misma canción bien arropados de una orquestación propia de la música clásica. Cabe destacar llegados a este punto que Benjamin Biolay ganó dos premios en música clásica en 1990. No obstante el tono melodioso de Spleen de Paris así como sus letras intimistas y desgarradoras hacen que este nuevo disco de Benjamin Biolay sea para degustar entre dos tal como él hace en sus vídeos (“Dans la Merco Benz” o “Laisse-aboyer les chiens”) con su nueva musa, la actriz Julie Fayard.

No olvidéis dejar vuestro correo bien escrito en el campo que hay específico para eso.

Hace unos días nos enteramos de que Last.fm pasaba a ser un servicio de pago excepto en USA, UK y Alemania. Es decir, que la red social sobre música más importante deja de ofrecer gratuitamente su servicio de radio que para muchos era su principal atractivo.

El servicio de scrobbling seguirá funcionando, asi como el resto de la red social, como eventos, biografías, grupos, etc.

Por eso desde YV os queremos recomendar un artículo muy completo en Genbeta en el que además de Spotify nos presentan una lista de unos 20 servicios alternativos a Last.fm entre los que elegir. En el post, Victor Pimentel hace un pequeño análisis de los mejores con sus pros y sus contras. Altamente recomendable.

Los raperos del grupo La Excepción se plantan frente al toro de la industria discográfica con una premisa: “La Excepción no es propiedad de ninguna multinacional”. Y por ello a partir de los próximos días pondrán en descarga gratuita desde su web su último álbum: La Verdad más Verdadera.

El Langui, Dako y Gitano Antón vuelven ahora más fuertes que nunca apadriados por los chicos del Terrat Pack tanto en la presentación del disco como en esta nueva forma de distribuirlo [vídeo]. Queriendo aprovechar el impulso que han tenido gracias a los dos premios Goya de El Langui por El truco del manco.

Como ya os digo, proximamente estarán en su página el disco, y todo el material que lo acompaña en forma de libreto para que quien quiera lo descargue.

Aqui tenéis una entrevista de EP a El Langui hablando de este tema.

Vía EuropaPress

El oscense antes conocido como Pequeño Pecker (sólo durante su primer disco, Diez y 1 Galaxia) hasta que quitó el Pequeño con 2 y las nadadoras,  saca el próximo 31 de marzo nuevo disco.

El título del álbum será esta vez bastante menos rebuscado que los demás, se llamará Pecker y tendrá como primer single Supernova. Publicado por Warner, Pecker ha sido compuesto, escrito, tocado, grabado, arreglado, y producido por el propio solista Raúl Usieto Aquilué, único componente de este grupo, por así llamarlo, de Huesca.

No contento con hacer el disco él solito, lo ha puesto a disposición de quien quiera escucharlo gratis en su MySpace incluso antes de su puesta en el mercado.

Personalmente, descubrí a Pecker por una colaboración que hizo con Iván Ferreiro (Astronauta, en Spotify) y eso me llevó a escuchar sus dos discos (también en Spotify). Os recomiendo muy mucho este tio, merece la pena escucharlo.

Más info en Pecker.es

Anoche se entregaron los galardones de la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música en la XIII edición de los Premios de la Música. Entre los premiados destacó Vetusta Morla, que tras autoproducirse su primer disco en 2008 se han hecho conocidísimos por la calidad de su trabajo, llevándose 3 galardones, entre ellos el de Mejor Autor Revelación.

Podéis consultar la lista de los ganadores en la web de los premios, o leer una buena crónica de lo que fué la entrega en ADN.

Cuando salieron a la luz los nominádos aquí en YV hicimos una porra, ahora veremos en que acertámos y en que nos equivocamos:

[En Verde lo acertado, en Rojo lo fallado, entre corchetes el premiado]

• Mejor Autor Revelación: Lourdes Hernandez por Cigarettes. [Vetusta Morla]
• Mejor Artista Revelación: Vetusta Morla [También Pitingo]
• Mejor Canción: Tenía Tanto que darte, de Nena Daconte.
• Mejor Álbum: Dos Pájaros de un Tiro, de Serrat & Sabina. [Amaral, Gaton Negro, Dragón Rojo]
• Mejor Álbum de Pop: Cara B, de Jorge Drexler.
• Mejor Álbum de Pop Alternativo: Mentiroso Mentiroso de Iván Ferreiro. [Vetusta Morla]
• Mejor Álbum de Rock: 2 son Multitud de A. Calamaro y Fito & Fitipaldis. [M Clan]
• Mejor Álbum de Rock Alternativo: Road Movie de Krakovia. [Sidecars]
• Mejor Álbum de Hip Hop: Un día en Subunbia de Nach. [Orishas]
• Mejor Tema de Música Electrónica: S.E.X.Y.R.O.B.O.T. de The Pinker Tones.
• Mejor Álbum de Flamenco: Souleria de Pitingo. [Carmen Linares]
• Mejor Álbum de Canción Española: Camino Verde de Diana Navarro.
• Mejor Álbum de Jazz: Juntos Para Siempre, de Bebo & Chucho.
• Mejor Álbum de Fusión: Dos Lágrimas de Diego el Cigala. [Carmen Paris]
• Mejor Álbum de Música Tradicional: —–.
• Mejor Autor de Música Clásica: —–.
• Mejor Intérprete de Música Clásica: Plácido Domingo, Pasión Española. [Eduardo Paniagua]
• Mejor Álbum de BSO de Obra Cinematográfica: BSO. Los Crímenes de Oxford.
• Mejor Canción en Catalán/Valenciano: —-.
• Mejor Canción en Euskera: Mirotzak de Benito Lertxundi.
• Mejor Canción en Gallego: —–.
• Mejor Canción en Asturiano: —–.
• Mejor Edición de Obra Musical Clásica: —–.
• Mejor Productor Artístico: Javier Limón. [Carlos Narea]
• Mejor Técnico de Sonido: Bori Alarcón.
• Mejor Arreglista: Emilio Aragón. [Joan Albert Amargós]
• Mejor Vídeo Musical: Tenía Tanto que Darte, Nena Daconte.
• Mejor Producción Musical Audiovisual: 2 son Multitud de Calamaro y Fito. [Serrat y Sabina]

En resumen, 10 aciertos, 12 errores, y 6 sin previsión. La verdad es que ha sido desastrosa

Como siempre, enhorabuena a los premiados.

El norteamericano conocido por ser el guitarrista y cantante de The White Stripes y también miembro de The Racounteurs forma ahora una nueva banda.

Al parecer dió a conocer la noticia en una fiesta privada en Nashville con concierto incluido. Se llamará The Dead Weather y los asistentes a dicha fiesta privada pudieron disfrutar de un CD de la banda. El grupo, al que pertenecen también Alison Mosshart de The Kills, Dean Fertita de Queens Of The Stone Age y Jack Lawrence de The Greenhornes, tiene pensada una gira para fechas próximas.

Jack White siempre está pensando en hacer cosas nuevas, echando un vistazo a su artículo en la Wikipedia se pueden ver todos sus trabajos con sus dos bandas e incluso las 6 películas en las que ha trabajado como actor.

Vía uSónica

Esta madrugada ha sido elegida Soraya Arnelas con su “estilo Dance pop”, como representante de España en el festival de Eurovisión 2009. Dicho festival se celebrará en Moscú el 16 de Mayo.

Soraya, a sus 26 años, es conocida por ser finalista de Operación Triunfo 4 (y aquella canción: “Vivo Poyeya“).

Al parecer, la votación del jurado otorgó el mismo número de votos a Soraya que a Melody, lo que al final se resolvió con el voto del público.

Vía Sucede

Así de facil, el Summercase (Boadilla del Monte, Madrid) no se celebrará este año. Y no sólo éste, la empresa organizadora, Sinnamon, ha informado de que además del Summercase, se suspenden el Weekend Dance, el Ola Festival, el Daydream y el Forward Festival.

Para los amantes de la música en directo es una tragedia (por no decir putada en el blog). Las razones que la empresa da son, como no, económicas: la situación no garantiza que el festival tenga la calidad que debería tener.

Además de los ya nombrados, se encuntran pendientes de un hilo el Cremfields de Andalucía y el festival itinerante Wintercase.

Una pena, esperemos que no caigan más eventos de este tipo, y los que pensaban ir a alguno de estos tengan donde disfrutar de un verano de música.

Vía The Golden Touch

La banda madrileña del ex-Buenas Noches Rose, Alfa, tendrá una colaboración de lujo para su próximo single, “Te llevo en el corazón”. Nada más y nada menos que Enrique Bunbury.

“Te llevo en el corazón” será el próximo tema que escucharemos de su último álbum “Mátame”. Según su discográfica, Warner, “El videoclip está en proceso de filmación (…) y va a ser una auténtica sorpresa”.

Podremos disfrutar de ellos en directo en Valencia, Madrid, Barcelona, Bilbao, Toledo y Vigo. Para más información visita su web o Entradas Heineken para comprar las entradas (12€+gastos o 15€ en taquilla).

Vía ADN.es