Yo hago Música

La batería ideal

noreply@blogger.com (Ramón) — Thu, 29 May 2014 17:36:00 +0000

Esto es lo que pensaran aquellos músicos que tienen problemas para tocar su instrumento preferido.

La batería tiene varios problemas para poder estudiar o tocar cualquier tipo de música:

El nivel sonoro que tiene. Normalmente el músico lo puede evitar utilizando cualquier tipo de batería electrónica, pues los auriculares conseguirán que nadie más se queje de nuestro instrumento.
El espacio que ocupa. Una batería completa puede ser motivo de discusión familiar. Toda una habitación está destinada al instrumento.
No poder llevarla de vacaciones. Debido a su volumen supone un gran problema para muchos músicos.

Eso tiene fácil solución desde ahora. Vamos a usar una batería especial: Aerodrums

Se trata de una batería virtual que tocamos en el aire.

Disponemos de los siguientes elementos:

Un par de baquetas especiales
Unos pedales para disparar el bombo y el charles
Software especializado
Una luz para la cámara que se conecta al ordenador y capta nuestros movimientos (esta cámara puede ser perfectamente una de una conocida marca de videojuegos)

Como es mejor una imagen que mil palabras os dejo un par de vídeos para entender este nuevo "instrumento".

Beatbox al alcance de cualquiera

noreply@blogger.com (Ramón) — Thu, 12 Dec 2013 20:23:00 +0000

Si en alguna ocasión tenías ganas de hacer beatbox, pero no eras capaz de dominar esta técnica te vendrá muy bien este truco.

En 2010 el DJ Ean Golden, descubrió que mezclando vocales inconexas en el traductor, para luego pedirle vocalizar en alemán, se podían obtener ritmos de beatbox.

La forma es muy sencilla:

1) Entra al Traductor de Google

2) Elige traducir desde el Alemán

3) Copia y pega la secuencia a continuación. Luego pulsa sobre el ícono de audio para escuchar.

pv zk bschk pv zk pv bschk zk pv zk bschk pv zk pv bschk zk bschk pv bschk bschk pv kkkkkkkkkk bschk bschk bschk pv zk bschk pv zk pv bschk zk pv zk bschk pv zk pv bschk zk bschk pv bschk bschk pv kkkkkkkkkk bschk bschk bschk pv zk bschk pv zk pv bschk zk pv zk bschk pv zk pv bschk zk bschk pv bschk bschk pv kkkkkkkkkk bschk bschk bschk pv zk bschk pv zk pv bschk zk pv zk bschk pv zk pv bschk zk bschk pv bschk bschk pv kkkkkkkkkk bschk bschk bschk pv zk bschk pv zk pv bschk zk pv zk bschk pv zk pv bschk zk bschk pv bschk bschk pv kkkkkkkkkk bschk bschk bschk

Espero que os guste...

El reggae

noreply@blogger.com (Ramón) — Tue, 22 Oct 2013 08:25:00 +0000

El reggae es un tipo de música que aparece por primera vez en Jamaica en la década de los 60.

Se trata de un género que derivó del rocksteady y del ska y que tiene como principal característica la repetición constante de su ritmo.

Uno de los grupos pioneros del reggae fue The Wailers, fundado en 1963 y con integrantes célebres como Peter Tosh y Bob Marley. Éste último es el mayor ícono del reggae y de la música de Jamaica en general.

Entrada escrita por Carles Rodrigo y Pablo Romero de 3ºD

La música cura todos los males

noreply@blogger.com (Ramón) — Wed, 09 Oct 2013 17:29:00 +0000

Desde siempre se ha dicho que la música todo lo cura.

En ocasiones las enfermedades que podemos curar con la música son de toda índole: incluso Robert Schumann (famoso compositor del Romanticismo) consiguió salir de un episodio grave de depresión obligándose a estudiar y componer seis fugas basadas en el trabajo de Johann Sebastian Bach.

Existe una disciplina de la salud que se llama musicoterapia, que intenta, mediante la música y sus elementos facilitar las relaciones, el aprendizaje y otros objetivos terapéuticos para satisfacer las necesidades de los pacientes (tanto físicas como emocionales y mentales)

Pero aquí os traigo unas imágenes de una operación de Parkinson al actor Brad Carter (House y CSI: NY).

Durante la misma el paciente toca la guitarra para poder hablar con el equipo médico, que comprobaba los efectos de la operación.

El resultado de la cirugía fue positivo, aunque la cura no será total, sino que servirá para suavizar sus temblores, permitiéndole recuperar la capacidad de volver a actuar a nuestro querido actor.

Toda la operación pudo seguirse en directo, pues lo importante era que los futuros pacientes perdieran el miedo a una operación de este calado estando despiertos y dando las opiniones al equipo médico, lo que resulta muy importante para los cirujanos.

noreply@blogger.com (Ramón) — Mon, 30 Sep 2013 17:29:00 +0000

¿Sabías qué...? Anécdotas musicales I

noreply@blogger.com (Ramón) — Mon, 30 Sep 2013 17:29:00 +0000

¿Sabías qué...?

Frederic Chopin tuvo una última voluntad un poco macabra: su corazón fue extraído de su cuerpo y descansa en su ciudad natal: Varsovia.

Su cuerpo se encuentra en uno de los cementerios más famosos de París: el cementerio del Père-Lachaise..

El vídeo que os traigo es una interpretación de Lang Lang del famoso Vals del minuto (os aseguro que no hay truco de cámara, sus manos son así de rápidas)

El mejor DJ

noreply@blogger.com (Ramón) — Tue, 24 Sep 2013 16:47:00 +0000

Para cada uno de nosotros hay una lista de los mejores (en cualquier ámbito: deportivo, cultural, etc.)

En este caso voy a basarme en la lista de la revista DJ Magazine para hablaros de los mejores (o algunos de ellos) de los mejores DJ del mundo.

La revista comenzó a dar estos galardones en 1997 y ese año le correspondió a Carl Cox.

Carl Cox es conocido, entre otras cosas, por sus sesiones utilizando 3 platos a la vez y lo podéis escuchar en la radio Máxima FM, los sábados por la noche.

Os traigo unos ejemplos de lo que sabe hacer Carl Cox y lo que ha evolucionado con el paso del tiempo.

1997. Entrevista para la cadena alemana Viva TV

2013. Actuación en el Tomorrowland festival

Bienvenidos

noreply@blogger.com (Ramón) — Tue, 17 Sep 2013 18:23:00 +0000

De alguna forma tenía que empezar el nuevo curso y se me ha ocurrido que podía hacerlo con un poco de música a capella (usar la voz como único instrumento).

Si pensamos en un coro tendremos un ejemplo muy claro, pero yo quería traer otros ejemplos:

Vocapeople: grupo que combina el canto a capella con el beatboxing

Kevin Lien. En este caso se trata de una sola persona (lo que no se si tendrá más mérito)

Vocal Sampling: música cubana a capella

Felicidades

noreply@blogger.com (Ramón) — Wed, 29 May 2013 17:24:00 +0000

Hoy hace 100 años del estreno de una obra que supuso un antes y un después en la Historia de la Música:

"La Consagración de la Primavera" de Igor Stravinsky.

Al acontecimiento acude la élite intelectual del momento, desde músicos como Camille Saint-Saëns y Florent Schmitt entre otros hasta artistas como Jean Cocteau y Pablo Picasso, y personajes de moda como Coco Chanel. Algunos, como Saint-Saëns, abandonarán la sala entre exabruptos a los primeros compases considerando lo visto y oído como “un ataque a la belleza inmutable del arte”. Otros, la elogiarán. Conservadores frente a revolucionarios.

Gritos y siseos en parte del público. Otros aplauden. Nadie está pendiente de la música, apenas audible pese a su intensidad a pesar de los esfuerzos del director musical, Pierre Monteux, que permanece inmutable al ruido.

Tras el intermedio las cosas empeoran y se desata el infierno: la gente no comprende lo que está viendo, comienzan los gritos a diestro y siniestro dirigidos al escenario y, ya puestos, las bofetadas de alguna dama ofendida al espectador de al lado que ha tenido la ocurrencia de aplaudir.

Hay quien dice que incluso se pactan duelos para el día siguiente entre partidarios y detractores. Algunas sillas empiezan a volar, pero la obra, afortunadamente breve, llega milagrosamente a su final. Stravinsky, confuso e indignado, desaparece por la puerta trasera.

Se hablará de ello durante mucho tiempo...

Os dejo con un fragmento de una producción de la BBC que refleja lo ocurrido en esa noche de estreno. Espero que podamos ver esta producción completa en otra ocasión.

Cuando la copia es mejor que el original

noreply@blogger.com (Ramón) — Wed, 24 Apr 2013 17:47:00 +0000

En muy pocas ocasiones ocurre, pero esta es una de ellas.

Durante el 2012 hubo una canción que atrajo las miradas de todo el mundo: era el Gangnam Style del cantante coreano PSY.

Su vídeo ha sido visto en tantas ocasiones que es difícil saber dónde se encuentra el límite (en el momento de escribir estas líneas tiene más de 1500 millones de visitas).

Se han hecho innumerables versiones de esta canción. Unas con mejor resultado que otras, pero de todas ellas me quedo con la que hicieron las gemelas Jayesslee, que consiguen que esta canción tenga otro carácter y llegue a gustarme.

Espero que a vosotros también os guste.

Creatividad con mayúsculas

noreply@blogger.com (Ramón) — Wed, 10 Apr 2013 07:25:00 +0000

Ya os hablé hace un tiempo de Diego Stocco (aquí), un diseñador de sonidos de lo mejor que he conocido.

Pues bien, ha vuelto a conseguir que algo me sorprenda en este mundo tan anodino. Ha creado una obra de arte con la ayuda de un tocadiscos (algo que muchos de mis alumnos conocéis por ser un mueble abandonado en casa) y unas hojas.

La combinación puede parecer bastante insulsa para los oídos de todos los mortales, pero Stocco tiene algo en su interior que consigue oír todos los materiales a su alcance con un punto de vista musical.

Espero que os guste:

Dueto para hojas y tocadiscos.

Lágrimas negras...

noreply@blogger.com (Ramón) — Sat, 23 Mar 2013 17:56:00 +0000

Por la muerte del genial pianista Bebo Valdés.

Tengo que reconocer que lo conocí en el documental de Fernando Trueba: Calle 54.

Después me emocionó con la banda sonora de Chico y Rita.

Pero lo que me impactó sobre todas las cosas fue la colaboración que hizo con Diego el Cigala en forma del maravilloso disco Lágrimas Negras.

Hubo un antes y un después a partir de este disco en mi forma de ver el Flamenco. Gracias Bebo por estos magníficos momentos.

La música nos rodea

noreply@blogger.com (Ramón) — Fri, 08 Mar 2013 16:49:00 +0000

Y como muestra os traigo algo bastante cotidiano traducido al lenguaje musical. Hay que reconocer que el lenguaje musical es bastante complicado para todo aquel que no lo conozca, pero nos permite escribir cualquier cosa que oigamos.

Así se escribe un pasaje de una mujer mientras se ríe.

Por otro lado estamos en los prolegómenos de las fiestas mayores de Valencia (Fallas) y Castellón (Magdalena) y en ambas podemos encontrar un punto en común: la pólvora. Todos los días los valencianos tenemos la genial idea de soportar el ruido más ensordecedor que podamos soportar de forma voluntaria. Las mascletás.

Aquí os traigo una mascletá a la que le falta el olor a pólvora, los fuegos artificiales se han sustituido por instrumentos.

El resultado es increíble. Ha sido obra de una marca de cerveza (Amstel), un compositor valenciano (Joan Cerveró), un pirotécnico (Vicente Caballer) y un ingeniero de sonido (Vicente Sabater).

Con ustedes la Sinfonía nº 9 de Caballer

Making Of

Una buena sobremesa

noreply@blogger.com (Ramón) — Tue, 26 Feb 2013 19:20:00 +0000

Para ello os recomiendo que os dejéis seducir por el encanto de la radio. Más concretamente con un programa de Radio Nacional de España llamado: Cuando los elefantes sueñan con la música. Todos los días de 15 a 16h. en Radio 3.

Gracias a él podemos conocer a gente muy interesante. Para muestra os traigo unas cuantas sugerencias de lo mejor que he oído últimamente.

Rita Lee cantando una canción de Beatles: Lucy in the Sky with Diamonds

Maria Rita

Todos podemos...

noreply@blogger.com (Ramón) — Tue, 19 Feb 2013 20:01:00 +0000

Hace un tiempo os hablé de un ejemplo de superación: Pascal Kleiman. Un Dj que trabaja con los pies, pues no tiene brazos.

Hoy os traigo un nuevo ejemplo de la superación humana en los músicos: Rick Allen.

Es el batería del grupo llamado Def Leppard.

En 1984, mientras conducía cerca de Sheffield, su coche se salió del camino, provocando que Allen saliera despedido del vehículo y perdiera su brazo izquierdo. Los médicos lograron reponer el brazo, pero debido a una fuerte infección debió ser amputado nuevamente.

Allen debió aprender a tocar con su brazo derecho y su pie izquierdo lo que antes tocaba normalmente con su brazos derecho e izquierdo.

Dado que las baterías electrónicas son poco más que "disparadores", que notan cuando se golpea con la baqueta o el movimiento del pedal, la batería de Allen tenía los principales tambores situados enfrente de él y a su derecha y los principales pedales a su izquierda, los cuales disparaban el sonido de la caja y de los timbales.

La batería ha evolucionado a través del tiempo, empezó como una batería electrónica (Simmons fue la encargada de construirla), incorporando partes acústicas, dependiendo del uso (en vivo o de grabación).

Espero que este ejemplo sirva para esos días en los que parece que todo va mal y nada tiene salida. Un abrazo.

Trabajo en equipo

noreply@blogger.com (Ramón) — Mon, 11 Feb 2013 16:37:00 +0000

La interpretación musical es un campo muy importante para el desarrollo del trabajo en equipo y la colaboración con otros músicos.

Hoy os traigo un ejemplo muy válido de esta colaboración. El director Chris Milk ha conseguido que el cantante Beck trabaje con una "orquesta" de más de 160 músicos, para crear una versión de un clásico de David Bowie: Sound and Vision.

¿Cuántos tipos de instrumentos distintos has conseguido ver? Ten en cuenta que alguno aparece unos pocos segundos...

Felices fiestas

noreply@blogger.com (Ramón) — Sat, 22 Dec 2012 17:53:00 +0000

Ahora que tenemos que celebrar el comienzo de un nuevo mundo (después de la profecía maya), quiero aprovechar estas líneas para felicitar a todos aquellos que me honráis con vuestra presencia.

Para ello quiero que escuchéis una pieza típica de estos días: el oratorio de Navidad de J. Sebastian Bach, concretamente de la primera cantata del Oratorio la pieza titulada "Großer Herr, o starker König" (Gran Señor, Dios omnipotente).

La versión que os traigo es del siglo XXI, pues los instrumentos son todos tablets y smartphones con aplicaciones muy actuales. Los encargados de interpretarla son el grupo Digiensemble Berlin y el barítono Tobias Berndt.

Espero que os guste.

Malos tiempos...

noreply@blogger.com (Ramón) — Thu, 29 Nov 2012 19:47:00 +0000

... para la lírica.

Este era el título de una canción de Golpes Bajos. Estos días los malos tiempos son para la Música.

Nos ha dejado Juan Carlos Calderón. Un Músico, con mayúsculas, que fue capaz de ser compositor, productor, arreglista, intérprete o director. No existía ningún oficio relacionado con la música que no tuviera sitio en la figura de este español universal.

Sus melodías las hemos escuchado en las mejores voces que podamos pensar: Joan Manuel Serrat, Nino Bravo, Julio Iglesias, Mocedades, Cecilia, Luis Miguel y muchos más.

Muchos de mi generación recordaremos siempre sus melodías (como aquel "Eres tú" que cantaba Mocedades) así que espero que los más jóvenes conozcan alguna melodía de este gran compositor al escuchar este medley.

Te echaremos de menos. Tu música nos acompañará siempre.

A sus niños...

noreply@blogger.com (Ramón) — Sun, 18 Nov 2012 16:45:00 +0000

De treinta años, de cuarenta. De cualquier edad.

A todos nos va a quedar un gran vacío. Ha fallecido Emilio Aragón "Miliki".

Se ha ido la persona, pero quedará su recuerdo. Quedarán esas tardes de familia en torno al televisor para contestar con todas las fuerzas (como si nos pudieran oír) ante la pregunta que marcó a todos los niños de este país: ¿Cómo están ustedes?...

Si existe un paraíso Miliki estará allí, con Fofó y Gaby, que fueron antes para preparar el camino a este Maestro de la risa. Irá subido en un barquito con cáscara de nuez, o quizás en el auto de Papá, pero seguro que allá donde vaya conseguirá que todo el mundo tenga un momento de alegría al recordar sus canciones.

Se nos va un "Payaso" con mayúsculas, que nos hizo crecer a golpe de canción y que consiguió que teniendo la edad de un niño, o la edad de un padre (incluso un abuelo) todos cantaramos juntos las canciones que había compuesto.

Descanse en Paz. Siempre te recordaremos.

Un espectáculo completo

noreply@blogger.com (Ramón) — Thu, 01 Nov 2012 07:25:00 +0000

Si la idea de Richard Wagner del "Arte Total" fuera actualizada a nuestros días, nos encontraríamos algo parecido a lo que hoy os traigo.

Mnozil Brass son un grupo de música de cámara integrado por siete componentes. La dificultad de estos grupos reducidos consiste en la compenetración que tiene que existir entre todos los integrantes del grupo, pues los instrumentistas dan lo mejor de cada uno de ellos en cada actuación (os lo puedo asegurar de primera mano, ya que tengo un grupo de cámara modesto: Giocondum Wind Quintet).

Lo mejor de Mnozil Brass es que han sabido conjugar la perfección de su interpretación musical con instrumentos de viento metal (bastante complicada en ocasiones), con una puesta en escena amena y divertida.

Ejemplos de esta puesta en escena también son grupos como los formados por Ara Malikian o los grandísimos e imcomparables Les Luthiers de los que hablaremos en otra ocasión.

Hoy quiero que disfrutéis con esta interpretación de Mnozil Brass y continuéis buscando más material de ellos, pues creo que os va a gustar.

Un gran susto

noreply@blogger.com (Ramón) — Tue, 23 Oct 2012 20:45:00 +0000

Eso es lo que ha tenido la grandísima Monserrat Caballé.

Durante una gira por Rusia tuvo un leve ictus, que le provocó una caída y la rotura del húmero derecho.

La cantante se encuentra en la UCI del hospital de Sant Pau y evoluciona favorablemente. Montserrat Caballé, de 79 años, está consciente, y conversa con sus médicos y familiares.

Está será una de las pocas ocasiones en las que nuestra internacional cantante no actúe, pues sigue en los escenarios después de 50 años en los escenarios. El día 7 de octubre hizo el aniversario de su debut en el Liceo de Barcelona con la ópera Arabella de Richard Strauss.

Esperemos que se recupere pronto para poder disfrutar de momentos mágicos como estos que os traigo aquí.

Vamos a la cama, que hay que descansar...

noreply@blogger.com (Ramón) — Tue, 16 Oct 2012 10:24:00 +0000

Con esta canción muchos de los niños de hace unos años sabíamos que era el momento de acostarse.

La familia telerín marcó un antes y un después de la televisión en nuestro país. Todos cantábamos su melodía inconfundible y nos dirigíamos a nuestro dormitorio.

Pues la persona responsable de esa melodía ha decidido que era el momento de descansar de forma permanente: Antonio Areta nos ha abandonado. Los recuerdos de la niñez se agolpan de repente y tienes un sabor agridulce al darte cuenta del paso del tiempo.

No sólo nos marcó con esta melodía sino que también fue el responsable de muchas bandas sonoras, incluida la producción de animación española dedicada a D. Quijote de la Mancha.

Sirvan estas líneas como homenaje a este gran compositor. Descanse en Paz.

El futuro que nos espera

noreply@blogger.com (Ramón) — Wed, 10 Oct 2012 14:58:00 +0000

Dentro de unos años los coches que nos rodean serán, en su mayoría, eléctricos.

Esta circunstancia supondrá un mayor respeto medioambiental que contribuirá al cuidado de nuestro planeta.

Pero al mismo tiempo traerá un problema añadido. ¿Cómo suena un motor eléctrico? ¿En alguna ocasión ha pasado por vuestro lado un vehículo de estas características?

Todo lo que se oye es un zumbido y el ruido del viento al movernos. Ahora bien, ¿qué ocurre cuando lo que tenemos es un deportivo?

Un deportivo está pensado para que su propietario tenga una serie de sensaciones: velocidad, aceleración, sonido...

Un coche así sonando como si fuera una maquinilla de afeitar no resultaría muy atractivo para el comprador. Eso debió pensar la división de Audi encargada de crear el e-tron: vehículo de máximas prestaciones que existirá en un futuro cercano. Por ahora nos conformamos con conocer varios prototipos.

Estos ingenieros están trabajando en una serie de sonidos que resulten más acordes a lo que siempre se ha conocido como un coche deportivo. De esta forma el automóvil tendrá una serie de sonidos que irán apareciendo según sea la posición de los sensores repartidos por todo el vehículo.

Os dejo con un vídeo para que veáis y escuchéis lo que será el futuro...

Lo que unos tiran...

noreply@blogger.com (Ramón) — Wed, 26 Sep 2012 16:18:00 +0000

...Otros aprovechan para realizar música.

En este caso se trata de las bolsas de basura, ese objeto cotidiano que pasa desapercibido por nuestros hogares (desde un punto de vista musical).

Si somos capaces de obtener distintos sonidos de ellas podemos realizar más de un concierto ¿Quién se anima?