YOFER

2026-10-24T12:44:07.525-07:00

FRECUENCIA INFINITA

Revista de música, producción y cultura audiovisual.

Por Elena Valdés, redactora y entrevistadora de Frecuencia Infinita.

ENTREVISTA ESPECIAL · MÚSICA · PRODUCCIÓN · AUDIOVISUAL

YOFER: el amor que sobrevive a la eternidad

«Lágrimas de mi Soledad»: una historia personal convertida en música, imágenes y siete nuevas dimensiones sonoras

YOFER: «Hay amores que ni siquiera la muerte puede separar»

El artista español presenta «Lágrimas de mi Soledad», un proyecto musical y audiovisual que nace de una experiencia profundamente personal. Una balada pop sinfónica, siete remixes y un videoclip de atmósfera gótica construyen un universo en el que la pérdida, la memoria y el amor eterno se convierten en protagonistas.

En una industria musical en constante transformación, YOFER continúa desarrollando una identidad artística marcada por la experimentación sonora y la búsqueda de nuevos lenguajes creativos. Su nuevo proyecto, Lágrimas de mi Soledad, parte de una vivencia íntima para construir una historia capaz de conectar con emociones universales.

Detrás de la producción musical, la letra, la composición y la dirección del videoclip se encuentra el propio artista, que ha concebido este lanzamiento como una obra en la que música e imagen comparten una misma narrativa.

Hablamos con YOFER sobre el origen de la canción, el significado de su historia, el proceso creativo, los siete remixes que amplían su universo musical y la transformación personal y espiritual que ha marcado su vida.

Una canción nacida de una pérdida real

La historia de «Lágrimas de mi Soledad» está marcada por el amor y la ausencia. ¿Cuál es su verdadero origen?

La canción nace de mi amor hacia mi madre y del vacío que deja su pérdida. Cuando desaparece alguien tan importante, alguien que forma parte de tus raíces y de tu propia identidad, descubres que hay ausencias que no se pueden llenar. Su presencia física ya no está, pero el amor permanece.

Quería expresar esa sensación a través de la música: la soledad que deja una persona profundamente amada y la certeza de que hay vínculos que no desaparecen con la muerte. Para mí, Lágrimas de mi Soledad es una historia de amor eterno, un sentimiento que continúa existiendo incluso cuando ya no podemos abrazar a la persona que amamos.

Es una experiencia personal que se transforma en una historia de ficción. ¿Por qué elegiste esta forma de narrarla?

Me interesa mucho la capacidad que tiene la ficción para representar emociones reales. No necesitaba contar mi historia de una manera estrictamente autobiográfica; quería construir un universo simbólico que permitiera transmitirla con otra dimensión.

La figura del vampiro, la eternidad y los paisajes oscuros me ayudaban a expresar esa idea de un amor que sobrevive al tiempo. El personaje ha perdido a alguien esencial para su existencia y debe continuar viviendo con esa ausencia. En el fondo, es una metáfora del amor que permanece cuando la presencia física desaparece.

Aunque la canción está dedicada a tu madre, ¿te gustaría que el público pudiera interpretarla desde otras experiencias?

Por supuesto. El origen es mi historia personal, pero no quiero que la canción se limite únicamente a ella. Me gustaría que cualquier persona que haya perdido a alguien importante pudiera escucharla y reconocer sus propios sentimientos.

Puede ser una madre, una pareja, un familiar o alguien que haya dejado una huella imborrable. Cada persona tiene su propia historia de amor y su propia manera de vivir la ausencia. Yo comparto la mía a través de la música, pero quiero que cada oyente tenga la libertad de hacer suya la canción.

El universo visual: oscuridad, romanticismo y eternidad

El videoclip sitúa al protagonista en la playa de Reynisfjara, en Islandia. ¿Qué buscabas transmitir con este escenario?

Quería un paisaje que tuviera una presencia emocional propia. Reynisfjara, con sus arenas volcánicas negras, el océano Atlántico y sus enormes acantilados, posee una belleza que resulta tan fascinante como inquietante.

Ese entorno representa muy bien la soledad del protagonista. Hay una inmensidad a su alrededor, pero él está atrapado en su propio vacío emocional. Me interesaba crear una atmósfera gótica y romántica que no fuera simplemente estética, sino que ayudara a contar la historia.

También has asumido la producción y la dirección del videoclip. ¿Cómo has trabajado la conexión entre la música y las imágenes?

Para mí era fundamental que ambas partes pertenecieran al mismo universo creativo. He sido el productor y director del videoclip, además de productor, letrista y compositor de la canción.

Eso me ha permitido desarrollar una visión conjunta del proyecto, desde la idea musical hasta su representación audiovisual. Quería que la interpretación, la atmósfera, el paisaje y la música contribuyeran a transmitir una misma emoción.

Me interesa que el videoclip no sea únicamente un acompañamiento visual de la canción, sino otra manera de profundizar en su significado.

Siete remixes para explorar nuevas emociones

El lanzamiento incluye siete remixes de una canción que, en su versión original, es una balada pop sinfónica. ¿Qué te llevó a ampliar el proyecto de esta manera?

Sentía que la canción podía explorar diferentes territorios sin perder su esencia. La versión original tiene un carácter emocional y sinfónico, pero quería descubrir qué ocurría al trasladarla a otros contextos musicales.

Los siete remixes amplían ese universo y permiten escuchar la canción desde perspectivas distintas. La electrónica, los ritmos bailables y las atmósferas más relajadas aportan otros matices, pero el sentimiento que dio origen a la composición sigue presente.

No se trata de sustituir la versión original, sino de ofrecer diferentes formas de acercarse a ella.

¿Cómo conviven la melancolía de la historia y la energía de la música electrónica?

Creo que la música no tiene por qué transmitir una única emoción. Una canción puede ser melancólica y, al mismo tiempo, tener una producción llena de energía. El contraste entre una historia profundamente sentimental y un sonido electrónico puede crear una experiencia muy interesante.

Además, cada persona escucha de una manera diferente. Hay quien conecta con una balada por su interpretación y quien encuentra en el ritmo electrónico una forma distinta de sentir esa misma canción. Me gusta que una composición pueda ofrecer ambas posibilidades.

¿Qué representa para ti trabajar una misma obra desde diferentes enfoques de producción?

Es una oportunidad para experimentar y descubrir posibilidades que quizá no aparecen en la versión original. Cada remix plantea un reto distinto: encontrar un sonido, desarrollar una estructura y aportar personalidad sin perder la identidad de la canción.

Como productor, disfruto especialmente de ese proceso de transformación. Me permite explorar otros matices y demostrar que una misma composición puede tener diferentes vidas musicales.

El control creativo como parte de la identidad artística

Eres productor, letrista, compositor, intérprete y director audiovisual de este proyecto. ¿Qué importancia tiene para ti implicarte en tantas fases del proceso?

Es una parte esencial de mi manera de trabajar. Me gusta participar en el desarrollo de una idea desde su nacimiento y acompañarla durante las distintas fases creativas.

La letra, la composición, la producción y el lenguaje visual son herramientas diferentes, pero pueden trabajar juntas para construir una identidad artística. En este proyecto, esa conexión era especialmente importante porque la canción nace de un sentimiento muy personal.

Poder desarrollar esa visión de forma integral me permite cuidar la coherencia del conjunto y buscar el resultado que realmente quiero transmitir.

Tu trayectoria se mueve entre diferentes estilos musicales. ¿Consideras que perteneces a un género concreto?

Prefiero mantener la libertad de explorar. Me interesan el pop, la electrónica y muchos otros estilos, y no quiero que una etiqueta determine lo que puedo crear en el futuro.

Creo que la identidad de un artista no tiene que depender de repetir siempre una misma fórmula. Puede estar precisamente en su manera de experimentar, en su sensibilidad y en la forma en que transforma sus ideas en música.

El duelo, la transformación interior y el renacimiento espiritual

La pérdida de tus padres ha marcado profundamente tu vida y también ha transformado tu manera de entender la existencia. Has descrito la muerte de tu madre como una experiencia similar a la carta de La Torre del tarot: la destrucción de una estructura anterior para reconstruirte desde los cimientos y renacer como una persona más fuerte, consciente y espiritual. ¿Cómo ha cambiado el duelo tu forma de verte a ti mismo y de comprender el amor, la vida y la muerte? ¿Te ha ayudado a descubrir qué personas y cosas merecen realmente permanecer en tu vida, a valorar cada minuto y a entender que estamos aquí para sentir, amar y vivir de verdad? Y, en ese proceso de reconstrucción interior, ¿cómo has aprendido a cuidarte, a quererte y a desprenderte de aquello que ya no sentías auténtico —amistades, trabajos, relaciones familiares o compañeros— para rodearte de personas, experiencias y vínculos que estén en sintonía con quien eres hoy?

La muerte de mis padres ha sido una de las experiencias más profundas y transformadoras de mi vida. Cuando perdí a mi madre, sentí que todo lo que había sido hasta ese momento se derrumbaba. Para mí fue como la carta de La Torre del tarot: una destrucción interior que te obliga a enfrentarte a ti mismo, a cuestionar todo aquello en lo que creías y a reconstruirte desde los cimientos. Pero, a veces, para renacer, primero tienes que permitir que se derrumbe todo lo que ya no puede sostenerte.

Con el tiempo, aquella experiencia me ha llevado a conocerme de una manera mucho más profunda y a desarrollar una espiritualidad que antes no tenía de la misma forma. He aprendido a mirar la vida, el amor y la muerte desde otra perspectiva. También he comprendido que estamos aquí para sentir, para amar de verdad y para valorar cada minuto, porque nunca sabemos cuánto tiempo tendremos con las personas que forman parte de nuestra vida.

Pero hay algo que he descubierto a través del duelo y que considero especialmente duro: la muerte, la tristeza y el dolor de perder a alguien son experiencias que muchas veces nadie llega a comprender ni a empatizar de verdad con quien las está viviendo. Puede haber personas a tu alrededor, palabras de consuelo e incluso buenas intenciones, pero eso no significa que los demás puedan entender la profundidad de lo que estás sintiendo. Cada persona vive su dolor desde su propia historia, y hay momentos en los que te das cuenta de que, por mucho que alguien quiera acompañarte, hay una parte de ese sufrimiento que solo tú puedes experimentar y afrontar.

He aprendido que nadie puede hacer ese camino por ti. Nadie puede entrar en tu interior y resolver lo que se ha roto, ni reconstruir tu identidad después de una pérdida que te cambia por completo. Puedes recibir ayuda, cariño y compañía, pero llega un momento en el que tienes que mirar dentro de ti, enfrentarte a tu dolor y encontrar tu propia manera de seguir adelante. No porque no necesites a los demás, sino porque hay heridas que requieren un proceso íntimo y personal que nadie puede vivir en tu lugar.

La pérdida de mis padres también me ha enseñado a distinguir lo que es auténtico de lo que ya no tiene sentido en mi vida. He empezado a preguntarme qué personas quiero a mi lado, qué relaciones me aportan algo verdadero y qué situaciones ya no encajan con la persona en la que me he convertido. Y eso implica tomar decisiones, incluso cuando son difíciles, y dejar atrás amistades, trabajos, relaciones familiares o compañeros cuando siento que ya no existe una conexión sincera o que esos vínculos han dejado de formar parte de mi camino.

En todo ese proceso he tenido que aprender algo fundamental: cuidarme y quererme a mí mismo. Durante mucho tiempo podemos dedicar nuestra energía a los demás, a cumplir expectativas o a mantener relaciones por costumbre, por compromiso o por miedo a perderlas. Sin embargo, hay experiencias que te obligan a detenerte y a preguntarte qué necesitas tú, qué te hace bien y qué quieres conservar realmente en tu vida.

Hoy siento que esa reconstrucción consiste precisamente en eso: desprenderme de lo que ya no es auténtico para dejar espacio a lo que sí lo es. Quiero rodearme de personas con las que exista una conexión verdadera, de relaciones que nazcan de la sinceridad y de experiencias que estén en sintonía con quien soy ahora.

No significa que haya dejado de creer en las personas ni en el amor. Al contrario, creo que ahora comprendo mejor su valor. Simplemente, ya no quiero vivir de espaldas a mí mismo ni mantener algo que no siento verdadero.

La muerte de mis padres me ha enseñado que la vida es demasiado valiosa para no vivirla con autenticidad. El duelo me ha cambiado, me ha hecho mirar hacia dentro y me ha obligado a renacer. Y, aunque hay una parte de ese camino que he tenido que recorrer en soledad, también he descubierto que puedo reconstruirme, aprender a quererme y seguir adelante sin renunciar a la profundidad de lo que siento.

Una obra personal con un mensaje universal

¿Qué te gustaría que permaneciera en el oyente después de escuchar «Lágrimas de mi Soledad»?

Me gustaría que se quedara con la idea de que el amor puede permanecer más allá de la ausencia física. Cuando perdemos a alguien, el dolor forma parte de la experiencia, pero también permanece todo lo que hemos compartido, lo que esa persona nos enseñó y la huella que dejó en nuestra vida.

No pretendo dar respuestas universales a una experiencia tan compleja como la pérdida. Simplemente quiero compartir una emoción real y permitir que cada persona encuentre en ella su propio significado.

Si tuvieras que resumir el proyecto en una sola frase, ¿cuál sería?

Un amor eterno que ni la muerte puede separar.

El lanzamiento

¿Cuándo podrá descubrir el público el proyecto completo?

El single Lágrimas de mi Soledad, acompañado de sus siete remixes, tiene prevista su publicación el 27 de octubre de 2026 en las plataformas digitales. El videoclip oficial está anunciado para ese mismo día, a las 21:00 horas, en mi canal de YouTube.

Me hace especial ilusión compartir tanto la canción como su universo visual, porque son dos partes de una misma historia.

¿Dónde pueden encontrar tus seguidores el lanzamiento?

Pueden acceder a mi música a través de mis perfiles oficiales en Spotify, Apple Music y Amazon Music, además de las demás plataformas digitales donde esté disponible el lanzamiento.

El videoclip podrá verse en mi canal de YouTube a través de este enlace:

https://www.youtube.com/watch?v=2SIT1qqNVEA

También pueden encontrar mi música en Spotify:

https://open.spotify.com/intl-es/artist/0xklHIIXd1l4pRZsLBp558

En Apple Music:

https://music.apple.com/es/artist/yofer/405897715

Y en Amazon Music:

https://www.amazon.es/music/player/artists/B009WA0WPM/yofer

YOFER, en una última reflexión

Lágrimas de mi Soledad es, ante todo, una obra nacida de una experiencia personal que encuentra en la música y en el lenguaje audiovisual una forma de expresión. A través de una balada pop sinfónica, siete remixes y una historia de estética gótica, YOFER construye un relato sobre la pérdida, la memoria y la permanencia del amor.

Una canción dedicada a su madre que aspira a conectar con cualquier persona que haya amado profundamente. Pero también una obra que invita a reflexionar sobre cómo las pérdidas pueden cambiar nuestra manera de vivir, ayudarnos a distinguir lo esencial de lo accesorio y llevarnos a reconstruir nuestra identidad desde un lugar más auténtico.

Porque algunas ausencias transforman nuestra vida, pero el amor que dejan atrás puede seguir acompañándonos para siempre.

YOFER — «LÁGRIMAS DE MI SOLEDAD»

Single y siete remixes · 27 de octubre de 2026

Videoclip oficial · 27 de octubre, 21:00 h

Nota de prensa "ENIGMATICA CONEXIÓN"

2020-05-14T05:07:00.001-07:00

Nota de prensa "ENIGMATICA CONEXIÓN"

YoFer presenta :

ENIGMÁTICA CONEXIÓN su nuevo y potente álbum con sonidos

NewAge ´80, ritmos house y letras cargadas de misticismo.

El día 29 de Mayo 2020 el artista Madrileño sacará su nuevo álbum , junto con su vídeo de presentación con sonidos atemporales y marcado estilo años 80 y letras intimistas.

“apreciar los matices y la calidad del detalle ya no esta de moda”

-YoFer

Se trata de un Álbum emocional, impactante en profundidad y matices, cada canción nos conduce como en una montaña rusa de la euforia de la pasión , a la realidad social y las preguntas existenciales.

Según el artista ;“es aquí, es ahora el momento de DESPERTAR de intimar con uno mismo” , de fortalecernos y reiniciar después del caos y propiciar CAMBIOS”.

“Es un gran momento para profundizar y hacernos preguntas ¿Qué es lo importante?,

pensar en la muerte nos tiene que hacer sentir más vivos”

-YoFer

Cada letra de ENIGMÁTICA CONEXIÓN trata con una gran sensibilidad vivencias y experiencias personales que se reproducen en la vida de las personas : el amor , el duelo, la superación personal, las creencias , el desequilibro social.

“La espiritualidad no tiene nada que ver con ser religioso, soy espiritual”

-YoFer

Es un disco existencialista , directo intimista y ligero , muy interesante para escuchar y repetir una y otra vez . Atrevido porque da voz a realidades a las que nadie quiere escuchar, a las que no queremos mirar”

“Me preocupan los desfavorecidos , la cara B de la sociedad , ¡quiero darle voz!”

-YoFer

Cuentas Oficiales del artista:

YOUTUBE:https://www.youtube.com/channel/UCZEoLGwR9Z9FxRL5GGdqmvQ
SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/0xklHIIXd1l4pRZsLBp558?si=9d-Yn3qSREa2Vd8ddd9nLA
iTUNES:https://music.apple.com/es/artist/yofer/405897715
INSTAGRAM:https://www.instagram.com/yoferoficial/?hl=es
FACEBOOK:https://www.facebook.com/yofer/

"YOFER" nos presenta su nuevo trabajo "CONEXIÓN ENIGMÁTICA"

2020-05-13T06:12:00.001-07:00

“Soy espiritual, no religioso”

El talento madrileño brilla con su nuevo disco (Enigmática Conexión) su tercer disco y excelso trabajo, donde desnuda su alma desde la misma portada. No es novedad ver a un artista buscar inspiración en gigantes como Madonna, Michael Jackson, Britney Spears, Robyn, Mecano o Héroes del silencio. Pero Yofer es de esos artístas que no dejan indiferente. Un relajado y afable Yofer nos atiende en las oficinas, para contarnos los misterios y claves de este poderoso disco donde narra una historia a través de sus 15 nuevas canciones.

¿De dónde sacaste esta idea de hacer un disco conceptual sobre Dios, la espiritualidad y el cambio hacia un nuevo mundo?

Siempre me ha importado la espiritualidad y lo que le ocurre a nuestro mundo. Creo que debería de estar organizado de otra manera para que el ser humano pasará por este planeta el mayor tiempo feliz. Desde niño he sido una persona muy sensible y perceptiva. A raíz del fallecimiento de mis padres eso se me ha ido incrementando, dando importancia a lo que realmente tiene más importancia. Estamos por aquí de paso y lo único que hacemos es no cuidar de nuestro mundo y descuidar de las personas que amamos. El ser humano en general es muy egoísta y no mira más allá de él, nos cuesta decir a las personas que queremos que las amamos y es una pena las cosas que se pierden por el camino. Así que ahí me llegó la inspiración. Dije voy a contar de una manera fácil mi percepción del mundo y de lo que siento a través de cada canción , es una forma de contar mi historia de todo lo que voy aprendiendo por en este planeta.

¿Te definirías como una persona religiosa o espiritual?Soy espiritual, no religioso. Las religiones no son para mí, a mi me gusta pensar por mi mismo y mi filosofía de vida es otra que aún aquí no existe. Creo que todas las religiones secuestran la voluntad del alma y mi alma es libre.

¿Dirías que es tu disco más ambicioso?Creo que sí, aunque también es verdad que cada disco que haces te parece el más ambicioso que has hecho. Y como éste es el más reciente, pues así lo creo.

¿Lo crees así por la cantidad de productores que han participado y las colaboraciones que hay?Sí, hay un montón de remezclas involucradas, eso es muy cierto. Creo que es el disco más concienzudo que he hecho. Es un disco que suma, lo veo muy completo, estoy satisfecho y orgulloso con el resultado final.

Viendo el resultado y lo que me dices, me pregunto si cuando lo hacías te diste cuenta de que tenías algo especial entre manos.Sí, sabia que era especial, algo grande. Quizá era un poco más arriesgado, pero también sabía que estaba metido con algo único y que necesitaba demostrar a mis fans lo que sentía.

¿Te da la impresión de que “Enigmática Conexión” te pone en otro nivel? Hasta donde sé, la prensa siempre te ha tratado muy bien, pero ¿crees que con este LP se puede hablar de cierta consagración o de alcanzar un nuevo nivel?Me gustaría pensar que es así, pero la verdad que no hago discos para conseguir popularidad. Mis discos son una necesidad creativa y de expresión. Por eso son únicos… Así que ya veremos. Yo, como artista, tengo la impresión de que he hecho algo que no había hecho antes. En ese sentido, puede que sí.

¿Y cómo fue la grabación, con todos esos arreglos ¿ Creo que lo grabaste en Studios Lefreak ¿fue complicado?Sí, así fue. No fue difícil, llevo años trabajando con Víctor Lefreak , nos entendemos muy bien y captó en seguida el concepto del Cd. La única dificultad fue encontrar tiempo porque ahora tengo una hija de 9 años y un hijo de 8 y no paran…Me roban mucho tiempo y energía, se trataba de encontrar tiempo. Dedicar los pequeños huecos que tenía a grabar fue lo más complicado. Sin embargo, una vez estábamos en el estudio, no hubo ningún problema.

En cuanto al sonido y los arreglos, es un disco muy, New Age 80`s, y además, la mayoría de las canciones son bastante diferentes una de las otras. ¿Querías hacer un disco desnudo o más personal?
Sí, tenia claro desde un principio como quería la atmósfera del Cd, con esos sintetizadores, órganos y trompetas tan característicos de los años 80. De alguna forma hay algo que relaciona la espiritualidad con estar desnudo. Por lo tanto, quería que las canciones estuvieran como desnudas, y no tan “decoradas” como lo habían estado en el pasado. Quería que estuvieran más expuestas. Que todo girara más alrededor de la voz y la historia que estoy contando que de lo que sucede con los instrumentos alrededor.

“Como artista, me parece que he hecho algo que no había hecho antes”

· Supongo que ésa es también la razón que hay detrás de la foto de la portada.
Sí, eso también. La portada tiene muchas lecturas y cada uno que lo interprete como lo sienta, pero a nivel general, refleja los dos lados de la realidad y del conocimiento. También habla de los hemisferios cerebrales y sus distintas capacidades. Habla sobre un mundo protegido , lleno de amor y magia aún sin descubrir.

En el libreto del Cd está fotografiada tu mano con varias palabras. ¿Qué significado le quieres dar? Mi mano recoge las cinco virtudes que para mí son las más importantes antes de dejar este mundo. Y 11:11 es un número mágico que abre puertas a esta sabiduría.

Has trabajado de nuevo con el también músico Albert Roda y Víctor Lefreak . Da la impresión de que te resulta muy fácil. ¿Por qué trabajar con ellos te resulta tan especial?
Albert tiene mucho talento y compone hermosas melodías. Yo soy ante todo un compositor de canciones y un artista, y se me dan mal las cosas técnicas del estudio. Así que alguien como Lefreak que tiene el vocabulario y el conocimiento técnico, pero que además es muy creativo, es la persona perfecta con la que trabajar, porque aporta tanto creatividad como el conocimiento que necesitas para hacer un álbum.

Habéis conseguido un sonido realmente atemporal. Me parece que tus referentes musicales son gente del pasado, más que contemporáneos.
Sí, los contemporáneos que me gustan son muy pocos. La verdad que la cultura musical de hoy en día deja a mi gusto mucho que desear. Yo he crecido con Michael Jackson y Madonna que más puedo decir… Hay compañeros que hacen música que me encanta, pero no son una influencia directa. Estoy pensando en gente como Drake, Dua Lipa, Rosalia... Hacen cosas que me gustan, pero no necesariamente me influyen.

¿Crees que ya no vamos a ver a gente del calibre de Queen o Madonna? Es evidente que nuestro mundo es muy diferente.
Yo creo que no. Creo que aún falta un tiempo en que cambie todo el panorama musical para existan personas con tantísimo talento y se cree ese fenómeno fan que hoy en día se ha perdido. La música antes tenia mucho valor cultural hoy en día no.

¿Te ves como Dylan, haciendo discos con 77 años?
Pues no sé contestar, yo vivo el hoy. Ya no miro a largo plazo. A sí que disfrutemos de “Enigmática Conexión”. Eso sí, me encantaría seguir teniendo inspiración para continuar creando música.

Ya llevas tres disco en el mercado, supongo que estás constantemente componiendo nuevas canciones. ¿También cuando estás fuera del estudio? Sí, sí. Sin duda. La inspiración me llega como un rayo de luz, no se puede dejar escapar.

¿Te ves como un artista prolífico?
Imagino que sí. Si “prolífico” se refiere a alguien que está constantemente con inquietudes artísticas y de alguna manera seguir trabajando, entonces supongo que lo soy.

Hablabas de la idea de espiritualidad que inspiró el disco, pero ¿has tratado temas nuevos que no habías explorado nunca en discos anteriores?
Sí, creo que hay muchas influencias de lo que me rodea en la vida, en seres queridos y las enfermedades. Hay dos canciones en el disco “Quiero ser yo” y “Nada acabara conmigo” que hablan sobre el Alzheimer y la depresión, dos enfermedades muy duras y complicadas tanto para el paciente como para las familias que se siente muy solas y abandonadas socialmente. He reflejado la verdad y el dolor desde el mayor respeto.

También hay otras canciones que hablan sobre la autoestima , que no es necesario estar anclado ante amores tóxicos. Por ejemplo en la canción “Corazón helado” reflejo mucho eso, el valor de decir adiós y poder vivir feliz con uno mismo. Pero la idea era relacionarlo todo con esta noción de espiritualidad, es decir, todas las canciones están interconcetadas en espacio y tiempo. La energía que tiene cada letra se percibe claramente desde la primera canción “Abandonado”.

Es interesante, porque estamos viendo un montón de discos de artistas abiertamente políticos en todo el mundo. ¿Cómo ves el panorama actual?

La verdad que el panorama actual es de locos, hay mucha gente muy preparada en España y que se alejen de nuestro país es una pena. Yo tengo la sensación que hemos ido a peor desde la entrada al Euro. Recuerdo que la gente estudiaba con ilusión porque iba a proyectar su vida del futuro , pero hoy en día no hay motivación para la gente joven de nada. No hay salidas ni proyectos para ellos. No quiero hablar más pero como he dicho antes el mundo es para vivir bien y felices y seguro que habría formas de hacerlo y gestionarlo de manera diferente. Hay cosas básicas como lo que ha pasado con el Coronavirus, la Sanidad debe ser prioritario y el personal que cuida de los enfermos, lo más importante. No es normal que cualquier técnico o auxiliar de una residencia privada o pública estén ganando 1000 euros en el año 2020. Para mí es una falta de respeto y empatía a todos ellos. Así que menos aplausito y más valorar al personal sanitario que tienen que estar un 100 por 100 tanto mental como físicamente para dar y ayudar a los demás. Por eso empecemos a darles el valor que merecen con sueldos dignos a su formación académica. Es una vergüenza.

¿Cuál es tu opinión sobre Donald Trump? Tengo la misma opinión que la de todos. No me gusta ninguno, aun no ha aparecido la persona que yo diga. Ole!!! Cuando lo diga, será porque sea un presidente que mire la suela de los zapatos de otras personas y eso me parece que tardará. Pero si llega merecerá todos mis respetos…Prefiero no hablar de ellos, porque llega un punto en que, si estás constantemente hablando, les das más poder de lo que tienen.

En una entrevista reciente Micah P. Hinson me decía que la atención de la mayoría de la gente está “básicamente destruida”, con tanto móvil. ¿Te molesta esto en el sentido de que no se aprecien los matices de un disco como éste lleno de detalles?
Yo lo llevo bien y me adapto a todo, pero es verdad que lo añoro. Yo he vivido la época de grabar en cassette las canciones que se estrenaban en la radio con mucha alegría y ansiedad ,al mismo tiempo ante un estreno musical la espera en la calle para comprar un disco y querer llegar a tu casa para desembalar, leer y cantar en aquellos maravillosos libretos de diseño… Ese sentimiento yo lo he vivido y es precioso. Pero hoy en día eso no se da el valor que merece. Supongo que esto es así, pero al mismo tiempo, trato de no pelearme con la tecnología demasiado, porque creo que es una batalla perdida. Las cosas van a ir como van a ir y no te queda más remedio que aceptarlo. Quedarán algunas personas que valoren la idea de un álbum completo y, ¿quién sabe? Quizá más gente lo aprecie porque haya oído una canción en Spotify o en alguna playlist. No tengo ni idea. Que la atención se haya acortado tanto me deprime, pero al mismo tiempo intento no ser demasiado gruñón al respecto, porque la guerra está perdida de todos modos.

En tu caso, ¿valoras la idea de un disco como un todo?
Yes, I love it.. (risas); Me encanta escuchar un disco del principio al final.

¿Y te gustan, o has buscado inspiración, en los discos míticos con muchas canciones? -estoy pensando en el blanco de los Beatles y cosas así.
Sí, me gustan los discos míticos y cualquier álbum en el que alguien me cuente una historia con pasión. Para mí se trata de lo mismo que cuando lees un libro o ves una película: se elige un tema, se le pone un foco, y te muestra algo nuevo. Para mí muy excitante y esencial al mismo tiempo. El proceso creativo me encanta más que el resultado final…Yo lo vivo todo.

En el caso de tu disco, no se me ocurre mejor manera de terminarlo con la canción que le pone fin, “Un mundo Libre”.
Se trata de una de las primeras canciones que interprete y que compuso para mi el productor Putirecords. Sabía que iba a ser la versión de Albert Roda que encajaba más al final del disco al tener una base más sinfónica. Veo la primera canción como si te subieras en un cohete y estuvieras a punto de despegar para conocer un mundo nuevo. El disco despega al final de esa primera canción, y te ves metido en un viaje en el resto. Y me gusta pensar que el cohete aterriza con la última, cuando se acaba la historia. En conclusión es un renacer espiritual, como la flor de loto que sale del fango.

¿Cuáles van a ser los primeros tres singles de promoción?

El primer single va ser “Volverte a ver”, “Corazón Helado” y “ Quiero ser yo”. El primer videoclip saldrá en mi canal de Youtube el día 29 de Mayo a las 20:00h. Es un video muy bonito y con mucho amor. Deseo que a la gente le guste tanto como a mí.

Hablas mucho de contar una historia. ¿Qué historia es la de este disco, si tuvieras que resumirla?
En el disco pasan muchas cosas. Habla sobre el amor tóxico, la soledad, la enfermedad, la muerte y el amor universal. Cada historia está conectada en una idea única, donde hay “tormentas” que afectan a la “humanidad” y al “universo”.

Como llevas las nuevas tecnologías ¿qué te parece el modo en que la gente escucha y se relaciona con la música hoy?
Creo que hay un lado bueno y uno malo. Pasa una cosa muy rara con la gente de mi generación que hacemos música, y es que, por un lado, todo esto me pone malo, pero al mismo tiempo pienso que sin Internet nadie me habría oído. Estoy harto de Instagram, pero simultáneamente soy consciente de que hay mucha gente que me conoce por Instagram. Es algo dual, supongo que siempre pasa con la tecnología. Probablemente, cuando salió el CD mucha gente se mosqueó. Al final, tienes que asumir la tecnología, a no ser que quieras convertirte en el viejo gruñón (risas), y aprender a usarla de la mejor manera para ti. Por cierto os espero a todos en mi Instagram @Yoferoficial. (Risas).

Por otro lado, ahora se venden más vinilos que hace unos años…
Sí, y es un buen ejemplo de que todos los soportes pueden tener su lugar. Por eso pienso que todos los formatos pueden existir y convivir no hay nada como la diversidad en todos los sentidos y que mejor que cada uno lo escuche y lo tenga donde quiera.

Desde el punto de vista del negocio tal y como está planteado hoy, ¿es más complicado para un artista como tú ganarse la vida?
Si es más complicado, porque actualmente los artistas independientes como yo que se gestionan todo perdemos también mucho dinero en el camino, no falta promoción y eso lo tenemos que hacer solos para poder tener un mayor exposición mediática y así tener beneficios. Es la pescadilla que se muerde la cola. Pero en el fondo creo que lo mejor de ser independiente es que no hay nadie que te dirija y eso es lo que me hace ser yo un cien por cien yo mismo. A si que ahora gran parte del dinero viene del Youtube, Spotify y de los directos, que no sea lo ideal, pero me puedo ganar la vida. Da la impresión de que el dinero se ha ido de un sitio a otro. Aún así, es verdad que hay “agujeros”. Creo que las plataformas digitales deberían pagar más, pero al final se llegará a una solución. En conclusión siempre hay un lado bueno y malo. La cuestión es quedarse con lo bueno, reconocer lo malo, alejarse de ello y disfrutar de lo que se hace.

Vamos con unas preguntas más personales si te parece bien. Supongamos que puedes viajar en una máquina del tiempo y te dejaran ir al pasado o al futuro. ¿Dónde irías? ,¿qué sería, lo primero que harías? Pues ir al pasado al día 16 Diciembre del 2017 un día antes de la muerte de mi padres. Me veo llamando a la casa de mis padres, salir ellos por la puerta mientras que subo las escaleras con su sonrisa y preguntarme ¿Qué tal hijo? , besarles, abrazarles y decirles que les amo. Después llevarlos fuera de la casa para evitar aquel incendio.

Uff, que bonita respuesta. La verdad que pensaba que ibas a elegir el futuro. ¿Y si pudieras ir al futuro? ¿Dónde irías? , ¿qué sería, lo primero que harías? Creo que lo primero ir a mi casa y ver a mi familia. También les preguntaría a mis hijos si he sido buen padre y si lo hice bien. También ver a mi sobrino verle de mayor seria muy bonito. La verdad que el futuro me gustaría verlo poco, no me atrae nada.

¿Qué le dirías a tu yo del pasado?

Le diría, Yofer vive, haz más cosas, no dediques tanto tiempo a personas que no te quieren, sal, viaja más, no aceptes tantas cosas, aprende a decir “No”, rompe con lo que ya no te llena, no te ancles en las cosas de la vida, continua dando todo a tus padres, lo estas haciendo muy bien. Recuerda no tienes los amigos que crees, abre los ojos, no tengas miedo cuando te caigas, haz solo lo que te gusta, aprende a vivir solo, lee más , estudia, investiga, eres más fuerte de lo que piensas, continua escuchando a tus padres siempre dicen la verdad… Y muchas cosas más.

Si vivieras en una Isla desierta, dinos tres cosas que no te faltarían. Llevaría música, agua potable y atún.

Dinos ¿Como definirías la palabra “Felicidad”?

Felicidad es sentir tranquilidad, paz interior, sin sentir ninguna presión social.

Vemos que Yofer es poco sociable. ¿ Es así?

Me considero sociable, pero selectivo. Soy una persona que me gusta la independencia, la tranquilidad. No me gusta los compromisos sociales ni obligados. Prefiero una música de relax en mi habitación que una fiesta. Soy una persona Leal y si me entrego espero lo mismo. Soy exigente con las personas que quiero que entren en mi vida, claro al hablar, no me ando con rodeos. Las personas que amo jamás se quedarán sin saberlo. Prefiero los hechos no las palabras, prefiero la calidad que la cantidad. Así que es lo que hay….

Vemos en tus redes sociales que entrenas y cuidas tu alimentación ¿Es muy más complicado para ti siempre estar en el punto de mira?. La alimentación la cuido bastante, últimamente estoy siendo más vegetariano. Es decir, evito comer ya tanta carne, no me lo pide el cuerpo y me da rechazo. Cuando como algo de carne es pollo y pescado. Entreno una 1:30h de lunes a viernes todos los días. Soy muy disciplinado y me exijo, pocas veces me dejo vencer por la pereza.

No entreno para gustar, entreno porque me gusta verme bien y sentirme saludable. Es duro a veces estar siempre cuidándose, hay días que me siento muy cansado de hacer deporte y pienso ¿ Podría estar sin hacer nada?, pero al final nada. A mi ver que la gente me visita y me ve en mis redes porque me quiere es algo muy bonito, así que yo cuido todo lo que publico, porque mis fans se lo merecen.

Para terminar. ¿Que esperas de este disco?. No espero nada. Solo que las personas que escuchen el disco que les llegue el mensaje y que les guste. Eso es lo que me hace feliz. Quien lea mis señales será capaz descifrar el disco.

Muchas gracias Yofer. A ti.

Estreno del disco 💥ENIGMÁTICA CONEXIÓN💥 29/05/2020

Spotify: https://open.spotify.com/artist/0xklHIIXd1l4pRZsLBp558?si=12sA2S_BRrW1-L7CS3OSgQ

iTunes: https://music.apple.com/es/artist/yofer/405897715

Youtube Music: https://www.youtube.com/channel/UCZEoLGwR9Z9FxRL5GGdqmvQ?view_as=subscriber

YOFER ANUNCIA SU NUEVO TRABAJO DISCOGRÁFICO

2019-01-15T11:09:00.003-08:00

Yofer anuncia "Adios", su nuevo trabajo discográfico para este próximo mes de Febrero. Un Cd producido por el gran productor Víctor Lefreak y con la colaboración especial del productor Albert Roda.
Este disco incluye cinco singles, la versión country, sinfónica, dance y las versiones instrumentales originales.

Una canción de reflexión que habla sobre la vida y la muerte, sobre el dolor y la melancolía. Es el último Adiós en este plano que llamamos "Tierra". El videoclip que se lanzará el próximo 14/02/2018 junto con el lanzamiento del Cd, está producido por Yofer. Un videoclip con un componente visual muy enriquecedor donde en cada fotograma se recogen todos los sentimientos encontrados, reflexiones y misterios más allá de la vida. Una combinación de elementos artísticos que hacen reflejar la profunda fragilidad que tenemos todos en tiempos difíciles. Esta canción llena de sentimientos es sin duda uno de los trabajos más bien cuidados y elaborados de la carrera de este gran artista.

PREVENTA:

i-Tunes: 7/02/2019

VENTA:https://itunes.apple.com/es/artist/yofer/405897715

En todas las plataformas digitales: 14/02/2019

ESTRENO DEL VIDEOCLIP: 14/02/2019

ENTREVISTA EN ULTRAPOPTV

2016-07-20T11:15:00.003-07:00

ENTREVISTA EN ULTRAPOPTV

ENTREVISTA CON YOFER "Javier Sedano"

2016-06-15T11:24:00.001-07:00

ABANDONADO ES EL ÚLTIMO TRABAJO DE YOFER

Yofer presenta su nuevo trabajo y por ese motivo, aunque muchos ya le conocéis y fue entrevistado en este blog, me apetece hacerle unas preguntas con respecto a su nuevo disco.

J.S.- La primera pregunta parece casi obligada. ¿Qué ha estado haciendo Yofer en todo este tiempo antes de sacar este nuevo trabajo?

YOFER.- Hola Javier. Es una alegría poder compartir otra vez mi nuevo single contigo, me hace mucha ilusión. Durante todo este tiempo he estado en un periodo de autoconocimiento y de reflexión. He intentado estar más tranquilo. Últimamente me tenía un poco abandonado. No paraba de trabajar y hacer cosas, me sentía un poco agotado. Mi mente siempre está en activo y no para de crear, por eso decidí de manera obligatoria, hacer un parón por unos meses.

J.S.- ¿Cómo surgió la idea y qué nos cuenta esta canción?

YOFER.- Durante este periodo de reflexión y tranquilidad surgió de manera natural este tema. Estaba en casa cenando viendo la Tv y de repente tuve que dejar de comer, coger la grabadora y escribir la letra de un tirón para que no se me olvidara. Fue un momento de mucha inspiración.

“Abandonado” nos cuenta la historia de una relación donde los protagonistas van madurando por caminos diferentes pero que al final el amor verdadero hace superar cualquier obstáculo.

J.S De nuevo vemos que incluyes en la producción y masterización del disco al productor Víctor Lefreak. ¿Recuerdas cuál fue su primera impresión cuando le presentantes el tema?

YOFER.- La verdad que le encanto desde la primera audición. Me dijo que era grandioso. Le volvió loco ese piano y el mensaje de la letra. Me dijo “Yofer de aquí vamos a sacar algo muy grande” Y yo sin pensarlo le dije “Pues vamos, hagámoslo”
Víctor es lo más… Entiende perfectamente como quiero cada cosa y nos complementamos muy bien.

J.S En este Cd de Remixes incluyes una nueva versión de UN MUNDO LIBRE ¿Cuál ha sido la razón para incluirla? ¿En qué se diferencia?

YOFER.- Quería agradecer a mis fans la gran acogida que tuvo este tema. Estoy muy contento y orgulloso con ese trabajo. Muchos fans me escriben y agradecen que haya defendido los derechos humanos con tanto valor, respeto y sinceridad. Y por eso quise hacerles este regalito.

Esta versión ha sido realizada por Albert roda, ya trabajé con él en la canción LEJOS DE MÍ y me encantó el resultado final. Por eso enseguida pensé en él, quería algo más sinfónico y que fuera un estilo totalmente diferente a la versión original. Y ese ha sido el resultado.

J.S.- Mójate…Ya sé que te gustan todos tus productores y que los has escogido para que fuera un Cd de Remixes completo y variado, pero si tuvieras que escoger solo uno de ellos. ¿Con cuál te identificarías más?

YOFER.- Como bien dices los quiero a todos, cada uno aporta algo muy diferente al tema original. Pero si tengo que decir uno, me quedaría con el Remix “Experimental Feelings” de Toni Gonzalez , ya que este es el single más melancólico y siniestro que va más acorde con lo que quiero transmitir en la letra. Pero como he dicho antes, cada remix está hecho para que encaje en un ambiente y contexto diferente.

J.S.- Una vez más viendo tus fotos, nos muestras un cambio de imagen radical. ¿Estos cambios tan radicales, obedecen a un estado de ánimo determinado?

YOFER.- Sí, reflejan de alguna manera como me siento. Es una necesidad y una forma de expresión. Me da igual cuando cambio de look si estoy físicamente mejor o peor. Lo que me importa es dejarme llevar por cómo me siento y es lo que intento transmitir. Jamás me ha importado la opinión de los demás en este sentido.

J.S.- Quienes te seguimos a través de las redes o hablamos contigo personalmente, sabemos que viajas mucho. ¿Cómo acepta el público fuera de nuestro país, tu trabajo?

YOFER.- Soy muy afortunado, mis fans me quieren mucho, pero me gustaría que me quisieran más en mi país, porque yo los amo mogollón – Risas – Me cuesta más llegar y transmitir lo que siento al público español. Según los datos oficiales de mi Web y plataforma digital, España se encuentra por debajo de Italia, México, Brasil, Canada y EE.UU en descargas digitales. Así que desde aquí pido que ¡me améis más! – Nuevas risas – Ya sabéis que yo muero de AMOR por vosotr@s.

J.S.- He podido escuchar tu nuevo single “Abandonado” Incluyes sonidos al piano y nuevas bases. ¿Qué evolución existe entre tus trabajos anteriores con respecto al que estás a punto de presentar al público?

YOFER.- Se percibe más serenidad, madurez y experiencia. Es un single Pop – electrónico muy romántico donde se han cuidado todos los detalles, voz, melodías, bases… Y aunque mi estilo ha ido evolucionando sigue manteniendo mi esencia principal “Hacer canciones con mensaje”.

J.S.- El día 30 de este mes se estrena tu nuevo videoclip. ¿Qué nos puedes hablar de él? ¿Con qué estética nos vas a sorprender?

YOFER.- Es un videoclip con mucho sentimiento. Cada toma transmite un mensaje (Soledad, tristeza, fuerza, coraje…) Es un video que habla por sí solo. Mezcla la belleza natural con lo humano.

J.S.- ¿Cuáles son los nuevos proyectos de futuro?

YOFER.- De momento estamos con la promoción de este single. Para este verano si todo marcha sobre ruedas, tendremos actuaciones en directo.

J.S. Vemos que en este Cd de Remixes tienes al productor y compositor Bobkomyns colaborador de artistas como Anastasia, Pastora Soler, Sergio Dalma. ¿Cómo ha sido tu experiencia y que has aprendido?

YOFER.- Bobkomyns es un gran profesional. Tiene una gran sensibilidad y entrega su alma en cada tema que compone, te transporta a otra dimensión. El single - remix que ha producido mantiene la fuerza del tecnho – dance de los 90’s con estribillos pegadizos y armónicos de los 80’s pero en versión actual. Hay veces, sobre todo en el estribillo que recuerda al grupo Mecano que BobKomyns y yo tanto admiramos. Se nota mucho las influencias.

Es un Remix con mucho ritmo, pensado para las pistas de baile. Creo que os va encantar, seguramente este remix contará con videoclip – Risas.

Gracias Javier, por tu apoyo
Besos a todos mis fans…Os quiero mucho.

Os recuerdo que el estreno del vídeo será el día 30 de este mes de mayo a las 11:30 de la mañana.

ABANDONADO ES EL ÚLTIMO TRABAJO DE YOFER

Yofer presenta su nuevo trabajo y por ese motivo, aunque muchos ya le conocéis y fue entrevistado en este blog, me apetece hacerle unas preguntas con respecto a su nuevo disco.

J.S.- La primera pregunta parece casi obligada. ¿Qué ha estado haciendo Yofer en todo este tiempo antes de sacar este nuevo trabajo?

J.S.- ¿Cómo surgió la idea y qué nos cuenta esta canción?

“Abandonado” nos cuenta la historia de una relación donde los protagonistas van madurando por caminos diferentes pero que al final el amor verdadero hace superar cualquier obstáculo.

J.S De nuevo vemos que incluyes en la producción y masterización del disco al productor Víctor Lefreak. ¿Recuerdas cuál fue su primera impresión cuando le presentantes el tema?

J.S En este Cd de Remixes incluyes una nueva versión de UN MUNDO LIBRE ¿Cuál ha sido la razón para incluirla? ¿En qué se diferencia?

J.S.- El día 30 de este mes se estrena tu nuevo videoclip. ¿Qué nos puedes hablar de él? ¿Con qué estética nos vas a sorprender?

YOFER.- Es un videoclip con mucho sentimiento. Cada toma transmite un mensaje (Soledad, tristeza, fuerza, coraje…) Es un video que habla por sí solo. Mezcla la belleza natural con lo humano.

J.S.- ¿Cuáles son los nuevos proyectos de futuro?

YOFER.- De momento estamos con la promoción de este single. Para este verano si todo marcha sobre ruedas, tendremos actuaciones en directo.

J.S. Vemos que en este Cd de Remixes tienes al productor y compositor Bobkomyns colaborador de artistas como Anastasia, Pastora Soler, Sergio Dalma. ¿Cómo ha sido tu experiencia y que has aprendido?

Os recuerdo que el estreno del vídeo será el día 30 de este mes de mayo a las 11:30 de la mañana.

Podéis ver ‪#‎ABANDONADO‬ aquí:

YOFER - "SHOWS 2015"

2015-09-04T12:35:00.004-07:00

Os dejamos con los últimos Shows en Madrid... :-)

Homenaje a Encarnita Polo, presentado por SunFlowers.
Show - Actuación. 20/06/2015

Canción: Un Mundo Libre

Video

Factor orgullo. MADO'2015

Show - Actuación. 05/07/2015

YOFER - "Saludo especial a los fans" 29/05/2015

2015-05-31T13:18:00.002-07:00

Yofer nos envia un saludo especial desde su Youtube Oficial y nos desvela varias sorpresas para este verano

Yofer nos dice desde su Facebook:

🔜 Hoy he realizado con todo mi cariño un saludo especial para todos vosotros... Mañana lo tendréis en mi canal oficial de #Youtube 📺 Os quieroooooooooo!!! 😙

▶¿Sabéis que toda las novedades las estoy contando en mi #Youtube Oficial📺? Quien quiera saberlo que entre...No podéis decir a nadie nada es Top Secret! 😷#UNMUNDOLIBRE🌍

ENTREVISTA " LA PASIÓN Y FUERZA DE UN SUPERVIVIENTE" by José Vidal Bol Bet para la revista "CMUSIC7MAGACINE"

2015-05-20T12:49:00.000-07:00

"YOFER" LA PASÓN Y FUERZA DE UN SUPERVIVIENTE

Me considero una persona empática con capacidad de escucha. Soy cercano con la gente, pero a la vez muy selectivo con las personas que considero parte de mi vida. Perfeccionista y constante en todos mis objetivos.

– Nombre: Yofer

-¿De donde eres?:Madrid

-Profesión :Cantautor y productor

– ¿ A qué hora te gusta componer tus canciones? ¿ Cómo compones?

No tengo ni horarios, ni días para componer, ya que cuando escribo una letra o canción es porque me viene la inspiración de repente, y eso no se puede controlar. Pero si es verdad que el horario de tarde- noche es el que me hace estar más tranquilo y relajado para crear.

-¿ Lugar en el que te suelen surgir más las canciones, es decir donde te surge la inspiración?

Cogiendo el transporte, conduciendo, en la discoteca, en el gym…eso surge, no tengo lugar :-)

-¿ Cual de tus canciones te gusta más cantar?

Fiesta

-¿ Con qué canción de otro artista te sientes identificado?

Feel So Different de Sinead O’Connor

-¿ Qué opinas de de la relación entre la imagen del artista con el talento?

Creo que para ser un gran artista completo tiene que haber un equilibrio entre las dos, es muy importante cuidar todo y no abandonar nada. Hay que ser un profesional en todos los sentidos.

-¿ Prefieres hacer primero la música y luego la letra o al revés?

Prefiero componer antes la música y después componer la letra, pero como he dicho antes, eso también es relativo, depende mucho de como te venga la inspiración.

-¿ Cuando decidiste que lo tuyo era la música?

Cuando sentí la necesidad de compartir mis sentimientos y mis vivencias con los demás.

-¿ En que te inspiras al componer las canciones?

En nuestro mundo, en mi gente, en las personas que me rodean cada día, en cada cosa que veo y siento..

Mis canciones son un reflejo de lo que vivo y siento a través de mis alegrías, penas y sueños.

-¿ Por qué tomaste las decisión de cantar?

Desde niño he sido una persona creativa, nunca podía estar parado. He experimentado casi todo tipo de expresiones artísticas, ya sea con la pintura, escritura, escultura… Y la música es con la que me siento más completo. Siento que a través de ella llegan mis sentimientos de manera más directa y real a mis fans.

-¿ Cuáles son tus influencias?

Madonna, Mecano, Heroes del Silencio, Monica Naranjo, Marta Sanchez, OBK… Tengo muchas influencias de los años 80’s y 90’s. Actualmente estoy escuchando mucho a Víctor Lefreak, Sia, Usher, Hurts, Robyn…

-¿ Por qué te gusta cantar en concreto el estilo de música que haces?

Porque es la que me hace reflejar mejor mis sentimientos.

-¿ Cual es tu preparación antes de cantar?

Respirar y pensar en positivo siempre, para dar lo mejor.

-¿Cuáles son tus miedos?

No suelo tener miedo a nada, me enseñaron mis padres a ver que es el peor enemigo del hombre. El miedo no nos deja avanzar. Se tienen que aceptar las equivocaciones, porque eso, es lo que nos hace crecer y hacer las cosas mejor. Pero si tuviera que decir algo, creo que seria la perdida de mis padres. Eso me causaría mucha confusión y supongo que temor.

-¿ A quien admiras?

A mi madre

-¿Cuándo y de qué manera crees que te surge la vocación artística?

Desde niño me llamo siempre la atención, pero fue la soledad y la marginación la que me hizo utilizar la música como acompañamiento y crecimiento personal…A partir de ahí me di cuenta lo que me transmitían otros artistas. La música me hacia sentirme acompañado en los recreos del colegio. Así que, cuando fui creciendo en la adolescencia quería formar parte de esta familia “La música” y poder ayudar con mis letras y canciones a otras personas.

-¿Qué aconsejarías tú a la gente que también tenga una vocación como la tuya y no sepa cómo meter la cabeza? ¿Qué deben hacer?

Sobre todo que se arriesguen; En la vida hay que hacer las cosas que a uno le gustan sin esperar nada a cambio. Eso sí, hacer las cosas con pasión que la vida te recompensa seguro. Este es un camino muy difícil, y hoy en día la música no está entre los valores de la sociedad. Ha cambiado mucho el valor y el significado de la música. Lo que deben de hacer es tener ilusión, paciencia, fuerza y constancia…El público siempre te abre los brazos cuando ven que hay un esfuerzo.

-¿Se puede vivir de la música? ¿Es tu caso?

Actualmente tengo que la suerte de compaginar dos trabajos. Al ser independiente se invierte muchísimo dinero y debo de ahorrar para poder gestionar todo mis discos, videos, fotos, plataformas de venta digital, vestuarios…Muchísimas cosas que si en el apoyo de una discográfica se hace muy cuesta arriba. Pero ahí estoy dándolo todo para mis fans…Los adoro!!

-¿Cuánto has invertido en cada uno de estos temas desde el minuto cero de la inspiración hasta que te has subido al escenario a cantarlo delante de todo tu público?

Uff…Muchísimo tiempo…No se puede calcular!! :-)

-Bueno pero siendo positivos y a pesar de las dificultades y las horas de ensayos, si este mundo sigue vivo, supongo que es porque por encima de eso también hay muchos beneficios y aportaciones personales, ¿No es así?

Por supuesto, hoy en día si uno está en la música y es artista de verdad, es porque compensa más la parte emocional y lo que te transmite la gente…Para mi es el verdadero significado de ser artista. Aunque el cariño y el calor de mi gente siempre lo tengo, es muy duro llevar este camino solo y no sentirte respaldado por la grandes discográficas. Aún les sigo esperando, pierden mucho sino me contratan….jajajaja :-)

-¿Has recibido algún tipo de financiación alguna vez para alguno de tus temas?

Nunca, todo me lo he pagado trabajando.

-¿Son importantes las redes sociales para una profesión como ésta?

Lo mejor que nos ha pasado a los artistas independientes son las redes sociales. Ellas nos han dado la oportunidad de conocer, compartir, y expresar nuestro trabajo. Me encanta tener contacto con todos mis fans. La utilizo muchísimo. Muchas veces me sienta muy mal el no poder responder todos los mensajes privados….Lo sientoooooo, pero sabéis que os quiero muchísimoooooo!!!!

-¿Qué planes futuros puedes adelantarme de tu carrera como solista?

De momento estoy centrado en la promoción de mi nuevo single “Un Mundo Libre”…El futuro está lleno de actividad y trabajo.

.-¿Cuándo comenzaste tu carrera musical?

En el año 1999

-¿Cómo te defines a ti mismo?

-¿Qué es lo primero que piensas cuando te levantas?

Mierdaaaa!! No quiero despertarme, quiero descansar….Lo siento, pero es que llevo fatal lo de madrugar….jajaja

-Su mejor momento del día es…

Llegar a casa y hablar con mi familia.

-En su tiempo libre prefiere…

Descansar y ver una película

-¿Y qué significa para ti descansar?

Tener la consciencia tranquila

-¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?

Cree en lo hechos y acciones no en las palabras.

-¿Tiene algún libro de cabecera?

50 Sombras de Grey… jajaja….que nooooooo!!!

-Lo que más le gusta de su tierra natal es…

Mi Gran Via

-Un lugar en España para descansar, relajarse.

Todo Valencia me encanta, se come de maravilla. Tienes unas playas increíbles!!!

-Un lugar en España para divertirse, para salir de marcha

Cualquier discoteca de la capital está llena de arte y de diversión.

-Por cierto, ¿cómo se divierte usted?

Me divierto con mi familia y mi verdaderas amistades con una comida y charlando.

-Sus lugares preferidos en España son…

Madrid y Sevilla

-Si tuviera que promocionar España , ¿qué dirías? Para ti España significa… “Visita España está llena de luz, calor y diversión…”

España para mí es todo, tiene tanta riqueza, diversidad cultural y artística que siempre se aprende de esta bonita tierra.

-Para usted la vida es…

Un camino que seguir. Donde se recogen frutos buenos y malos para hacernos aprender y así volver a pasar por otro nuevo camino más difícil pero con más conocimiento.

-Usted no podría vivir sin…

Mi familia….Todos ellos son mi vida.

-¿Qué tipo de consejos te suelen pedir?

Normalmente consejos de amor, amistad o situaciones trágicas de como afrontar una enfermedad o un fallecimiento.

-¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando su carrera como cantante?

Sujeta la tierra que pisas y no la dejes nunca caer.

-¿Si nuestros lectores quisieran ponerse en contacto contigo que tendrían que hacer?

Pues escribirme con educación, respeto y sencillez, que no me como a nadieeeeee!!!

-¿Como te gustaría que se titulase tu reportaje?

La pasión y fuerza de un superviviente

-¿ Dónde podríamos conseguir tu música y seguir tu trayectoria?

Actualmente podéis encontrarla en todas las plataformas digitales como iTunes, Amazon, Spotify, Youtube, Facebook.

-Muchas gracias por prestarme tu tiempo ¿Te gustaría decir algo más que durante la entrevista no te he preguntado.

Pues quería dar las gracias a todos vosotros por vuestro apoyo y a vuestros lectores. Nos vemos pronto!! Besos

Batería de preguntas rápidas.

Una frase: Todo lo que hagas volverá a ti

Una canción: Feel So Different de Sinead O’Connor

Un olor: Chocolate

Un color: Morado

Comida preferida: Filete con patatas

Una película: Ghost

Una virtud: Paciencia

Lo que detesta: La intolerancia

El futuro es… Divertido y tolerante

VIDEOCLIP “UN MUNDO LIBRE”

http://www.youtube.com/watch?v=TCQ1WRiGZ-Q

ENTREVISTA by SunFlowers "BE CURIOUS THE LUX"

2015-05-09T13:21:00.003-07:00

YOFER "Be Curious The Luxe"

22-04-2015

Ya podéis ver la entrevista que realizó la gran estrella SunFlowers a Yofer

Una entrevista llena de sinceridad y sentimiento

Aquí os dejamos con las mejores fotografías que se realizaron en el programa

ENTREVISTA by Javier Sedano "EL REGRESO DE YOFER"

2015-05-03T04:52:00.002-07:00

EL REGRESO DE YOFER
21/Abril/2015 by Javier Sedano

Un año después de la publicación de su último álbum TRANSCENDER y sus éxitos “Lejos de mí”, “No” y “Zombie”, Yofer está listo para volver con más ganas que nunca a presentar de sorpresa su nuevo single ”UN MUNDO LIBRE” de la mano del gran productor y cantante de la música electrónica Putirecords. En este single se pueden encontrar grandes influencias de los 80’s como los grandes grupos de la época como Visage, Soft.Cell, Kraftwerk, Ultravox… Casi todos ellos pertenecientes al movimiento musical “New Romantics”.

Está unión entre Putirecords y Yofer nos hace transportarnos a otra dimensión. Con una letra muy especial tanto por su mensaje como por su profundidad, donde se habla sobre lucha contra la discriminación ,los valores humanos, el amor universal y el respeto hacia todas las personas.

“Un mundo libre” será presentado el día 13/04/2014 en todas las plataformas digitales como i-Tunes, Spotify, Amazon, Napster…En un Cd Remixes con la versión original y dos versiones. La primera versión remezclada está producida por su inseparable productor de música Víctor lefreak, donde intenta ser lo más fiel melódicamente al tema original de Putirecords pero tratando de llevárselo a un terreno más bailable con bases trance más agresivas pensadas para sonar en los clubs.

En algunos momentos este remix puede llegar a recordar a la música “dream” que tanto se radió a mediados de los 90 con temas como “Children” o “One and one” ambos popularizados por Robert Miles. Por otra parte se siguen manteniendo las influencias sonoras habituales de Víctor LeFreak (William Orbit, Pet Shop Boys, etc) dejando de manifiesto otra vez más su gusto por el electropop, los sonidos analógicos y el sonido con un ligero toque retro, algo ya muy habitual en sus producciones y remezclas.

La segunda versión remezclada por Toni Gonzalez “ Experimental Feelings Remix” donde se siente el electro-house más puro y actual, que se caracteriza por sus armonías minimalistas y melodías repetitivas.

Y este single no deja solo impactados e indiferentes por su nuevo registro, sino también por la portada. Nos encontramos a un Yofer muy sensual y libre tanto en espíritu como en cuerpo y eso es lo que se refleja en está fantástica portada realizada ni más ni menos que por “Aldo Diaz” un diseñador e ilustrador gráfico apoyado por la mismísima reina del Pop Madonna.

Y no solo esto va dejarnos con la boca abierta porque el videoclip según nos informa Yofer en su cuenta de Facebook y Instagram contará con grandes amigos y artistas como Martín Mazza, Yogurinha Borova, Mikan, Josh Milk y Rubén Besametonto entre muchos otros… Un video llenode dolor, fuerza y coraje. ¿Estaremos preparados para “Un mundo libre”?.

Su nuevo single ya está disponible en todas las tiendas digitales!!

Puedes ver UN MUNDO LIBRE aquí mismo:

ENTREVISTA - REVISTA BRASILEÑA "BEARS MAIS MAGAZINE"

2014-10-22T12:59:00.002-07:00

Entrevista realizada por Marcelo Gomes y Carlos Rodrigues.

( 20 - 10 - 2014 - Brasil )

http://www.bearmaismagazine.com.br

1) Como foi a produção do seu vídeo clipe “Zombie”?

O videoclipe foi rodado na Espanha. Em umas instalações abandonadas perto de Madrid. As cenas se gravaram em um período de dois meses. Eu mesmo escrevi o script e dirigi a rodagem. Nos divertimos muito durante o rodagem de videoclipe, sobretudo com as cenas da zombie comendo carne crua, porque exalava um odor muito desagradável. Rsrsrs...

2) Canção é mais pra dance music, é seu estilo musical atualmente?

Sim, atualmente é gênero electrónico, mas dentro do disco TRANSCENDER você pode encontrar diversos estilos musicais como Dance, House, Electro, Trance e até Gótico.

3) Tem uma canção que é mais melodramática “Lejos de mi”, você é uma pessoa romântica?

Sim, me considero bastante romântico. Quando escrevi essa letra queria transmitir a tristeza e solidão que se sente quando te abandonam. A escolha do vestuário e ambientação do videoclipe contribuiu a realçar ainda mais essa ideia romântica. Estou muito contente com o resultado e a aceitação por parte do público.

4) Hoje a crise econômica que está no seu país e quem trabalha nas produções culturais acaba também se prejudicando nas produções como vídeo clipes, peça de teatro e no cinema. Acredita que dias melhores virão?

Com certeza, as pessoas em geral demandam ócio e cultura e pouco a pouco as coisas voltarão à normalidade. Ao ser um artista independente sofro muito mais as consequências da crise. Mesmo assim me considero uma pessoa sempre positiva.

5) Você frequentou algum bar de urso, foi cantado por eles?

Sim, faz tempo estive num bar ursos e gostaram muito do meu Show e de mim... rsrsrs J

6) No Clipe “No” você se inspira um pouco dos anos 80, claro que a barba é seu forte, gostaria de voltar ao tempo?

Eu tenho muita influencia dos anos 80’s e 90’s. Sempre gostei de artista dessa época e da estética. Foi um tempo de muita criatividade artisticamente falando. Mas acho que todas as épocas tem seu lado positivo.

7) Já foi modelo, Yofer? Já que trabalha muito no visual dos clipes e nas suas redes sociais! Como se sente que as pessoas te olham pelo seu corpo.

Não sou modelo, mas eu sempre acreditei que a imagem em muitas ocasiões abrem portas. Pra mim é muito importante plasmar uma boa imagem com uma boa letra e uma boa melodia. Não me importa que me olhem pelo meu físico porque não sempre tenho a mesma estética. De todas formas e agradável perceber que atraio.

8) Virmos que conheceu o Brasil, principalmente no Rio de Janeiro, mas veio á passeio? Ainda tem interesse de voltar novamente?

Eu gosto muito do Brasil, vou sempre a passeio, mas não descartaria ir a trabalho. Gosto do caráter brasileiro, das pessoas amáveis, da cultura e a culinária. Estou apaixonado pelo Rio de Janeiro. É uma das poucas cidades que gostaria de morar.

9) Como se inspira pra fazer suas canções?

Normalmente é todo de maneira natural. A inspiração chega de repente. Tal vez a melodia, uma letra, imagens para um videoclipe ou vestuário...

E quando a inspiração chega procuro gravar todo no celular.

10)Quais seus ídolos que te inspiram quando começa a cantar.

Madonna e Michael Jackson são meus grandes ídolos. Também da Espanha: Mecano, Heroes del Silencio, Fangoria...

11)Já que é um homem bonito, já levou uma cantada no qual você achou engraçado?

rsrsrs..sim mais de uma cantada..rsrsrs

12)Quais os planos pra o futuro?

Atualmente continuamos com a promoção do CD TRANSCERDER e os Cd’s Remix ZOMBIE, NO e LEJOS DE Mi produzidos por Víctor Lefreak, Toni González e Alex Gi. Também estou preparando um novo single com um gran produtor español da música electrónica.

Como sou uma pessoa inqueta estou sempre em proceso criativo, não paro de compor e de escrever coisas.

13)Onde podemos conseguir sua musica?

Em todas as plataformas digitais como Spotify, i-Tunes, Amazon, Deezer...

BIOGRAFIA

Fernando, cujo nome artístico é Yofer (Madrid, 14 de fevereiro) é um cantor espanhol e produtor de música pop eletrônica, conhecido em sua participação e candidatura como representante espanhol no Festival Eurovisão da Canção 2009, em Moscou, com sua canção DON’T STOP e 2010 em Oslo com FIESTA.

Com antecedentes artísticos pelo seu tio o grande bailarino Luis Fuente, Yofer começou seu treinamento em uma idade precoce, compor e produzir músicas, obtendo-se assim um vasto repertório.

Aos 18 anos ele começou a gravar suas primeiras demos levando-as às discográficas sem sucesso. Vendo a falta de interesse das gravadoras para fugir do convencional decidiu tornar-se um artista independente e, assim, realizar o sonho de compartilhar sua música.

Hoje os seus CDs Remixes são distribuídos nas melhores lojas digitais como I-tunes, Spotify, Amazon, Deezer conseguindo alcançar todos os seus fãs em todo o mundo.

CDs:

FIESTA (2011); Produzido inteiramente pelo artista. Um álbum que inclui 12 músicas no mais puro estilo Electro Pop, ritmos com bases e cheio de força e energia.

TRANSCENDER (2013): Produzido por Victor Lefreak e Yofer. Este álbum contém 12 músicas e mais 2 remixes e uma colaboração especial da cantora Coral Segovia na canção “Cree en mí”. Um Cd muito variado com temas que falam de amor, amor perdido, e a busca de Deus, da amizade e do poder de transformação. Com grande variedade de estilos de música como o trance, dança, gótico, tambor - baixo ...

Está atualmente atuando em diferentes salas da vida noturna, enquanto compondo e produzindo novas canções.

Em última análise Yofer é um cantor cheio de autenticidade, forte e principalmente original. Capaz de se reinventar quantas vezes quiser. Sua arte parte da criação e imaginação em transformar os seus sonhos em realidade. A sua música, suas letras e sua imagem, trazem à música de vanguarda uma nova visão de expressar esta "arte".

Um artista autodidata, que exala criatividade, arte e espontaneidade.

OUTROS DADOS DE INTERESSE

Peso: 84Kg

Altura: 1.75 m

Pais de nascimento: Espanha

Cidade de nascimento: Madrid

Horoscopo: Aquário

Comida preferida: Bife com batata frita

Cor preferida: Lilás

Cantor preferido: Michael Jackson

Cantora preferida: Madonna

Grupo Espanhol preferido: Mecanno

Cantora do brasil preferida: Ivete Sangalo

Pintor preferido: Dalí

Hobbies: Compor, malhar, pintar e viajar

Libro preferido: O Alquimista (Paulo Coelho)

Canción preferida: Feel so different (Sinead O’connor)

Filmes favorito: Avatar e Ghost

ENTREVISTA por JAVIER SEDANO

2014-07-16T13:07:00.001-07:00

ENTREVISTA A YOFER: MÚSICO, CANTAUTOR, COMPOSITOR

Entrevista realizada por el escritor: Javier Sedano

Termino la tercera temporada con un músico. Lo conocí en la Pre Fiesta de los Besametonto 2014. Recuerdo que nos encontrábamos unos amigos a la puerta del Delirio y cuando apareció, unos opinaron que estaría nominado a Chulazo del año y otros incluso llegaron a pensar que podría ser uno de los Porno Star. Pero no, cuando Rubén lo presentó, resultó ser cantante. Sin más preámbulos hoy os presento a Fernando. ¿Qué no os suena su nombre? Tenéis razón, tal vez debí escribir: Yofer.

J.S. Yofer, antes de entrar en materia, comencemos con las preguntas más personales ¿Cómo se considera Yofer fuera de los escenarios?

YOFER.- Me considero una persona cercana. Siempre procuro no hacer daño conscientemente. Me gusta mucho la soledad y pasar momentos íntimos para reflexionar sobre la vida. Cada paso que doy y cada cosa que me acontece siempre intento pensar el motivo. La tranquilidad interior es mi mayor satisfacción. Intento ser cada día un poco mejor, cuido mucho mis pasos. Creo mucho en el poder de nuestras palabras y nuestros actos. Soy un tío muy normal que intenta cada día ser un poco mejor.

J.S. Todos podemos mostrar, intencionadamente o no, una imagen a los demás que en ocasiones cambia en el momento en que nos conocen. ¿Qué nos puedes contar con respecto a ti?

YOFER.- Bueno, normalmente la gente tiene un concepto muy equivocado de mí. Porque al revés de lo que yo soy, doy una imagen fría y seria. Sé que mis facciones son duras y eso hace que las personas piensen de esa manera. Pero en cuanto me conocen todo cambia. De todas formas no he sido nunca de intentar actuar para agradar a los demás. Intento siempre ser claro y transparente.

J.S. Hablemos de familia, amor y amistad. En cuanto a la familia, ¿qué parte de tu mente y corazón ocupan?

YOFER.- Mi familia es lo más importante para mí porque son los que me han hecho tal y como soy. Intento cuidarla mucho. Muchas veces me siento mal por no poder pasar el tiempo que me gustaría, pero al ser una persona en contante creatividad, me hace pasar muchas encerrado en el estudio. Procuro buscar un equilibrio.

J.S. Como decía mi anterior entrevistado y yo también creo, la familia nos viene dada y a los amigos los escogemos. ¿Los escogemos o surgen en nuestra vida por algún motivo determinado?

YOFER.- Yo creo que todo surge por un motivo, por un aprendizaje. Cada persona que pasa en nuestra vida nos aporta un crecimiento personal, tanto que sea una experiencia mala como buena. Creo que todo nos hace evolucionar.

Respecto a la amistad pienso que es un tipo de amor muy importante si se tiene de verdad, pero cada vez creo menos en él. Me he sentido en este tipo de amor traicionado y es decepcionante. Actualmente no busco ni me preocupa el tener amistades. Eso sí, mantengo algunos amigos de la infancia y adolescencia que siempre están ahí.

Por eso hice la canción “Amistad Putrefacta”, refleja muy bien mi sentimiento ante las amistades falsas. Por cierto, es una canción que adoran mis fans, se sienten muy identificados. ¿Quién no ha pasado por tipejos como estos? – Risas.

J.S. Y la última pregunta, de momento, de carácter personal. ¿Cuál es tu opinión sobre el amor?

YOFER.- El amor siempre ha sido muy importante para mí. El compartir, sentirse querido y acompañado es una gran sensación. Todas las personas debemos experimentar una vez en la vida estar enamorado.

J.S. Yofer pertenece a una familia donde ya existen antecedentes artísticos, por ejemplo en tío: Luis Fuente. Primer bailarín, coreógrafo y director del Ballet Nacional de España. ¿Influyó él en que brotara el arte que llevabas dentro?

YOFER.- En parte sí. Yo recuerdo poner mucho interés en todas las conversaciones que mantenía mi tío explicando sus coreografías. Me fascinaba la alegría que ponía en todo su trabajo y como cuidaba cada detalle en el vestuario y escenario. Mi familia siempre ha mostrado mucho interés sobre la cultura y el arte. En casa siempre ha estado presente.

J.S. Comienzas tu formación a muy temprana edad. ¿Cómo combina un joven sus estudios musicales con los estudios convencionales?

YOFER.- Siempre he intentado compaginar mis estudios con mi carrera artística. De hecho me saqué la carrera de “Terapia Ocupacional” y otros masters mientras componía, producía canciones y trabaja como Dj y tele operador, para poder sacarme un dinerillo. En la vida con voluntad da tiempo para muchas cosas. Nunca me ha gustado abandonarme, creo que el conocimiento siempre es bueno.

J.S. Te consideras un cantautor, donde además de cantar y componer tus propios temas, también los produces, ya que a los 18 años con tus primeras maquetas bajo el brazo, descubres la falta de interés por parte de las discográficas ¿Es difícil abrirse camino yendo por independiente, sin una firma que le respalde detrás?

YOFER.- Por supuesto. Es muy difícil. Porque la satisfacción de un artista es llegar a la gran mayoría del público. Sin el apoyo de una discográfica es muy difícil que te conozcan. Es muy importante la promoción y uno solo es imposible. Eso sí, cada persona que nos reconoce nuestro trabajo vale mucho más. Gracias a las redes sociales los artistas no nos sentimos tan frustrados.

J.S. Tú música, independiente de los temas que ofrezcas al público, se podrían definir entre: Trance, Electrónico, Pop, e incluso Gótico. ¿Es un estado de ánimo o de necesidad de experimentar lo que te mueve a pasar de un estilo a otro?

YOFER.- Al ser cantautor, es una necesidad. Yo reflejo todo lo que siente mi alma y es así como quiero que suene exactamente. Cada letra y música que produzco es un sentimiento que tengo la obligación de compartir con mi público. Todos mis discos son un reflejo de mis vivencias y sentimientos.

J.S. Antes de hablar de tu disco TRANSCENDER, no me quiero olvidar que participaste y fuiste candidato a representar a España en el Festival de Eurovisión dos años seguidos: En el 2009 en Moscú con tu single Don´t Stop y en el 2010 en Oslo con el tema Fiesta. ¿Qué nos puedes contar de aquella experiencia?

YOFER.- Estoy muy agradecido de haber sido candidato, porque gracias a esa selección la gente empezó a conocerme y apoyar mi trabajo. Aún conservo muchos seguidores y fans de esa etapa. Lo recuerdo con mucha ilusión. Ver por primera vez mi trabajo en los informativos y otros programas de TV1 fue una gran sensación que nunca la olvidaré. Por eso mi canción FIESTA significa mucho para mí.

J.S. Este año, al elegir al candidato para dicho festival, se ha comentado de todo, incluso de manipulación de votos, y no es la primera vez que esto sucede. ¿Crees que está todo amañado de ante mano y que todo resulta una puesta en escena para los tele espectadores?

YOFER.- La verdad que lo desconozco, pero creo que se debería valorar a los artistas por lo que valen. Espero que eso no sea así realmente. Yo soy muy fan de Eurovisión desde niño y sería una desilusión. Hay que valorar el esfuerzo y el potencial del artista en todo su conjunto para así después recompensarlo. Sino, no tiene nada sentido. La sociedad está cansada y pide a gritos más claridad en todo y menos engaños.

J.S. Hoy en día tus CDs y Remixes se encuentran distribuidos en las mejores tiendas de venta digital: I-tunes, Spotify, Amazon, Deezer, consiguiendo llegar a muchos de sus fans por todo el mundo. ¿Eres de los que piensas que el mundo digital es el futuro, no solo para darse a conocer, sino para labrarse una carrera artística?

YOFER.- Creo que poco a poco será el futuro. A los artistas independientes nos ha ayudado mucho porque nos podemos dar a conocer y tener frutos del trabajo realizado. Pero como te he comentado antes, la promoción y el apoyo de una discográfica es muy importante.

En España aun nos cuesta mucho trabajo el comprar una canción por las plataformas digitales. El concepto de pagar una canción por la red cuando se la descargan en otros sitios gratis no suele gustar. La música ha perdido su valor y es una pena. Yo recuerdo de niño comprando mis CDs de Madonna y Michael Jackson con una ilusión enorme y me pasaba horas y horas escuchando cada canción e intentando entender el mensaje de cada cantante. Y eso, antes tenía mucho valor y no te importaba dejar el dinero. Ahora creo que el consumo tan rápido de la música y tan accesible ha hecho perder el significado de un disco y el esfuerzo que conlleva producir una canción.

J.S. En el 2011 sacas tu primer CD titulado: FIESTA, donde incluyes 12 temas al más puro estilo Electro Pop con bases y ritmos llenos de fuerza y energía. ¿Cómo recibió el público este primer CD?

YOFER.- Fue una satisfacción que el público respondiera tan bien. Es un CD que le tengo muchísimo cariño porque aparte de compartir con mis fans mi trabajo, era un gran reto personal. Me demostré a mi mismo que con ilusión y pasión se puede conseguir cualquier cosa. Y eso es lo que hice, luché por mi sueño y fui a por él. De ahí nació “FIESTA”.

J.S. El pasado año, lanzas tu segundo CD Titulado TRANSCENDER, esta vez, además de ser tú uno de los productores también te apoya Víctor Lefreak, en este trabajo no sólo incluyes 12 nuevas canciones sino que ofreces 2 Remixes y una colaboración especial con la cantante Coral Segovia en el single “Cree en mí” ¿Qué supuso tu experiencia con una gran cantante como es Coral Segovia?

YOFER.- Fue maravilloso trabajar con Coral Segovia, aprendí muchas cosas de ella. Nada más presentarle el proyecto le encantó el tema. Grabamos en un verano y fue tan sencillo y tan profesional a la vez… Enseguida comprendió cual era el enfoque que quería dar para esta canción. En solo unos minutos ya sabía cómo teníamos que fundir nuestras voces... ¡Es una gran profesional!

J.S. En este nuevo CD encontramos temas que hablan de: amor, desamor, la amistad, el poder de transformación e incluso de la búsqueda de Dios, para ello, como casi al principio te preguntaba, sobre los diversos estilos que tocas, te sumerges en el trance, dance, gótico, drum-bass… ¿Qué es lo que Yofer desea mostrar y transmitir con este nuevo trabajo?

YOFER.- He querido mostrar mi mundo, mis vivencias y sentimientos durante los dos últimos años. Y eso es TRANSCENDER, un disco lleno de experiencias,reflexiones y búsquedas. Habla de muchas cosas, pero la esencia del disco nos dice que no debemos caer nunca ante cualquier situación negativa en la vida, que siempre tenemos luz para hacer cambiar las cosas.

J.S. ¿Qué siente Yofer cuando sube a un escenario?

YOFER.- Siento que fluyo, me da energía y fuerza…. Es como si algo entrara dentro de mí y dejara de ser yo. Hay veces que cuando me veo en video en los Shows me pregunto: ¡Joder! ¿Y cómo yo he hecho eso?…. Me asombro a mi mismo, porque aunque yo llevo más o menos una estructura del Show después me salen cosas muy, muy espontáneas.

J.S. ¿Cuáles son los proyectos de presente o futuro de Yofer?

YOFER.- Estamos actualmente grabando el videoclip de mi tercer single “ZOMBIE” que saldrá dentro de poquito. A la vez estoy trabajando en un Cd de remixes de este single, producido por Víctor Lefreak, Toni González y Alex Gi. Va ser un Cd muy variado que hará bailar en todas las pistas.

También estoy preparando un single con un gran productor y veterano en la música electrónica. Que aún es “Top Secret”, porque nos queda muchas cosas por pulir. Pero seguro que si sale algo de este proyecto, será algo maravilloso.

Como soy una mente inquieta no paro de escribir y componer cosas, pero de momento solo recojo la información y las ideas. Actualmente mi objetivo es dar a conocer más mi Cd Transcender porque es un disco que tiene aún mucho que decir.

Los fans me preguntan ya por un tercer Cd, pero de momento tendrán que esperar porque yo no puedo producir por producir. Yo soy un artista que hace canciones con un sentimiento. Cada canción que hago es una inspiración del corazón.

J.S. Y llegando a la última pregunta, siempre la dejo para el entrevistado. ¿Qué te hubiera gustado que te preguntara y no he hecho?

YOFER.- Me hubiera gustado que me preguntases: ¿Qué es lo que te hace continuar en este camino tan difícil como es la música?

La ilusión de compartir lo que siento es lo que me hace continuar. Amo la música, siempre ha sido mi compañera y mi vía de escape. Nunca me abandona, no me veo en un futuro sin ella. Creo que de una manera u otra, siempre va estar conmigo.

Te entiendo muy bien, porque cuando sentimos pasión por un arte, éste se une a nosotros formando parte de nuestro ser. Espero y deseo que la música nunca se aleje de ti y sigas disfrutando y haciéndonos disfrutar a todos con ella.

LO MAS ESPERADO DE YOFER "JAVIER SEDANO"

2014-07-16T13:04:00.001-07:00

LO MÁS ESPERADO DE YOFER SE ESTRENA HOY AQUÍ: SU VIDEO CLIP "ZOMBIE"

Escrito por el escritor Javier Sedano

LO MÁS ESPERADO DE YOFER: SU NUEVO SINGLE REMIX Y SU VIDEO-CLIP “ZOMBIE”

El pasado mes de junio el blog cerraba su tercera temporada de entrevistas con un magnífico cantante: YOFER, y como ya anunció en ella, pronto presentaría su nuevo single Remix y su video-clip “ZOMBIE”

Me siento un privilegiado por haber pensado en mí para presentar su nuevo trabajo en exclusiva en el blog, porque en mi opinión, este joven inquieto por la música, tiene un gran futuro y sólo espero el día en que le descubra una gran firma, para llegar a las grandes masas.

Hoy os presentamos en exclusiva el Cd Remix “Zombie” y su nuevo video Clip.

Zombi nos cuenta una historia de amor que llega a los límites. Es como tantas veces ocurre a nuestro alrededor, la realidad y decepción de una relación que ya está muerta. Habla de los sentimientos y las emociones. Del amor y del egoísmo. Habla del deseo de mantener viva esa chispa que ya no existe. Habla de la frialdad humana frente a la calidez.

Un trabajo dirigido y producido por Yofer, grabado íntegramente en España entre Madrid y Guadalajara durante el mes de Mayo.

A partir de hoy saldrá a la venta su nuevo Cd de remixes “ZOMBIE” (que incluye 4 single: Remix, 1 versión instrumental y 2 singles extras de la canción “AMISTAD PUTREFACTA”) en todas lasplataformas digitales como: i-Tunes, Amazon, Spotify.Un disco con una gran diversidad de estilos musicales, pasando desde el Dance, House Electro hasta el Trance y Gótico. Un lujo de Cd con grandes colaboraciones de productores y Dj`s como Víctor Lefreak y el mexicano Toni González.

1.ZOMBIE ( TRANSCENDER EDIT ) 2. ZOMBIE ( VÍCTOR LEFREAK REMIX ) 3. ZOMBIE ( EXPERIMENTAL FEELINGS REMIX ) 4. ZOMBIE ( RADIO REMIX BY ALEX GI ) 5. ZOMBIE ( INSTRUMENTAL ) Bonus Track: 6. AMISTAD PUTREFACTA (VÍCTOR LEFREAK REMIX) 7. AMISTAD PUTREFACTA( EXPERIMENTAL FEELINGS REMIX )

Para terminar me quedo con una frase de Yofer que está incluida en la entrevista que os animo a leer para saber más de su personalidad y su visión ante la música. Esa frase fue:

“Cada canción que hago, es una inspiración del corazón”

ÁMAME (Audio & Letra)

2013-11-20T14:34:00.002-08:00

Ámame (Audio & Letra)

Ámame

Ámame / Me siento tuyo todavía /Ámame/ Noto tu presencia y no estás / Me vuelvo loco cada día /Ámame / Me duele el alma al saber que no vendrás / Creíste que yo era una distracción / No puedo soportar esta traición /Jugaste con mí vida pensando solo en ti / No quiero nunca más volver a ti / No quiero más volver a ti / No quiero más saber de ti / No quiero yo seguir así/ No se que hacer/ No puedo más / Quiero vivir / Y ser feliz/ Yo quiero amor/ Quiero vivir/ Y ser feliz / No quiero más volver a ti / No quiero más saber de ti.

Padre nuestro que estás en el cielo, santificado sea tu nombre amén / ¡Ayúdame! /. Padre nuestro que estás en el cielo, santificado sea tu nombre amén / ¡Ayúdame! Por favor.

Dime amor / ¿En qué momento te hice daño como tú?/ Noto que me hundo por tu amor / Estoy perdido en tú engaño / Mírame / Puedo percibir esa maldad /Ahora sé que tengo un camino que seguir / Y alguien que me ame de verdad/ No pienso perder ya mí tiempo más por ti / Me queda mucha vida por vivir…(x4)/ No quiero más volver a ti/ No quiero más saber de ti / No quiero yo seguir así/ No se que hacer/ No puedo más / Quiero vivir / Y ser feliz/ Yo quiero amor/ Quiero vivir/ Y ser feliz / No quiero más volver a ti / No quiero más… / Ámame.

Ámame, me siento tuyo todavía… (x3) Ámame.

NUEVO SINGLE Y VIDEO "NO"

2013-10-21T10:41:00.001-07:00

El próximo Lunes 28 de Octubre del 2013 se estrena el nuevo single y video "NO" a través del Canal Oficial de Youtube. Una canción que habla sobre la fuerza, libertad y coraje para tomar una decisión.
Este video ha sido grabado en el distrito de Ciudad Lineal - Madrid y Guadalajara entre los meses de Junio - Agosto del 2013. Actualmente se está editando el videoclip - Remix "NO" (Víctor Lefreak Spook House Remix) que estará disponible en todas las tiendas digitales.

iTunes: https://itunes.apple.com/es/album/away-from-me-ep/id696816526

Escucha "NO" en radio HAPPY FM

Escucha su nuevo single "NO" y su nuevo disco TRANSCENDER en DEEZER:
http://www.deezer.com/es/album/6637373

ENTREVISTA "EL REGRESO" REVISTA "PETE"/ INTERVIEW "EL REGRESO" - "PETE" MAGAZINE

2013-09-18T12:16:00.000-07:00

YOFER - EL REGRESO

1.-PETE dice: En esta edición, tenemos de nueva cuenta a nuestro artista musical... que viene desde la Madre España... YOFER... nos vimos hace casi dos años, en nuestra edición No. 20 Octubre-Noviembre 2011 (por si las dudas y eres nuevo lector, consulta su anterior entrevista en esta edición). ¿Cuántos años y deseos se te han cumplido y cómo la has pasado en estos años que te dejamos de ver... ?

YOFER dice: ¡Hola! Gracias por invitarme a presentar mi nuevo disco TRANSCENDER con todos vosotros. Durante estos dos años, he estado trabajando muy duro en toda la producción del disco junto mi productor Victor Lefreak ; escribiendo letras, componiendo música y buscando melodías que se adaptaran exactamente al Cd. Ha sido un tiempo para reflexionar y darme el espacio suficiente para crear, inspirarme y crecer artísticamente.

Quería realizar un Cd lleno de sentimientos y de emociones con el que la gente se sintiese identificados. Los discos vacíos sin sustancia no me gustan nada.

2.-PETE dice: Yofer, siempre te has considerado súper ORIGINAL, atrevido, ESPONTÁNEO, son los atributos que más te distinguen en tu personalidad... cómo fluye esta fuerza en ti... quién te inspira a ti...

YOFER dice: Muchas veces me hacen la misma pregunta que de donde sale esta inspiración, y la verdad que es una fuerza que sale de dentro de mí que se refleja en mi mente con melodías, letras, imágenes y eso es lo que intento mostrar en mi trabajo. Hay muchos artistas que me inspiran sobre todos los grupos y cantantes de los 80’s y 90,s como Madonna, Michael Jackson, Mecano, Héroes del Silencio, Marta Sánchez, Mónica Naranjo… pero actualmente también hay otros artistas que me inspiran como Víctor Lefreak, Robyn, Hurts, 30 Second to Mars, Bruno Mars, Rihanna, Britney Spears…

3.-PETE dice: Estuvimos al pendiente desde el 27 de Mayo en nuestro Itunes para descargar tu nuevo éxito "TRASCENDER" quien nos lleva a una nueva dimensión musical... hace dos años fue el POP electrónico y ahora nos envuelves en un ambiente GÓTICO, TRANCE, ELECTRÓNICO, pop ... ¿por qué este cambio musical dark... más oscuro? Te vemos con nuevo look, video más sombrío, y nos dejas boquiabiertos.

YOFER dice: Más que cantante me considero cantautor, ya que reflejo lo que mi alma vive y siente a través de mis canciones. Es decir, que estos cambios muestran realmente como me he sentido durante estos años. Para este disco he querido experimentar con más diversidad de estilos musicales como el trance, dance, mínimal , gótico, drum – bass… para así adaptar perfectamente cada nota música al sentimiento de las letras. En definitiva se trata de un estado de ánimo que he materializado a través de la música.

4.-PETE: Para nosotros los mexicanos, tu estilo nuevo le da un aire similar a ENRIQUE BURNBURY, aunque este es más estilo rock en español o a la época oscura del disco VERTIGO de nuestra artista mexicana, FEY y aderezados con un poco de aquellos años mozos de ALASKA y DINARAMA . ¿Victor Lefreak, tuvo algo que influir en este cambio radical, fantástico productor y compositor musical?

YOFER dice:

Son muchas las personas que dicen que “LEJOS DE MÍ” tiene un aire a Bunbury , para mí es todo un honor, y seguro que es así, puesto que de niño en los años 90’s no paraba de escuchar todos los discos de Héroes del Silencio. Así que es normal que lleve en vena a Enrique Bunbury. Todos los artistas que nos gustan influyen en nosotros de alguna manera. Víctor Lefreak ha sido el 50% de este cambio sin él no hubiera sido posible, me ha enseñado a exteriorizar mi lado oscuro de este disco, en vez de tratar de ocultarlo.

5.-PETE dice: El video, que corresponde al sencillo que promueves... "LEJOS DE MI"... por qué una historia épica antigua... ¿habrá más videos visuales como este en un futuro?...

YOFER dice: Me he sentido muy identificado con la época Victoriana de la Inglaterra de mediados del siglo XIX. "LEJOS DE MI" es una canción que habla de amor y del dolor y esa época reflejaba muy bien el lado oscuro, sombrío y a la vez romántico. Buscaba un video clip elegante e intrigante y que dejara un espacio donde fluyeran los sentimientos. Es un vídeo donde las imágenes hablan por si solas. Se jugó mucho con el esquema corporal tanto de la actriz como con el mío.

Han sido muchos los mensajes de fans, dando la enhorabuena por este video. Actualmente estamos trabajando en la versión en inglés “Away From Me”

No sé si en un futuro habrá más videos de este estilo, lo que sí os puedo decir es que serán muy interesantes. (Risas).

6.-PETE: Esta vez, en tu blog te hemos visto más sensual en tus fotos, has posado tanto con ropa casual para un diseñador brasileño... como luciendo un atuendo musulmán dando a conocer que eres camaleónico... la foto de tu portada... está cada vez sexy... viéndote tengo sueños húmedos... queremos desnudo de YOFER... estos lectores se van a excitar al verte de nuevo y semidesnudo... jeje nos haces sufrir ¿lo disfrutas, no te sientes más desinhibido? ¿acaso ya hay pareja en puerta ?

YOFER dice:

Soy una persona muy versátil que me gusta cambiar continuamente, es una cuestión de necesidad, me aburre ser lineal, me siento más cómodo con una estética distinta, y reflejar varias perspectivas de mi mismo.

Las fotos de semidesnudos me atraen más y me parecen más morbosas e inquietantes; además que elegantes…(Risas).

No se trata de tener o no tener pareja, ya que hay fotos artísticas de desnudos que son realmente bonitas, bellas y muy artísticas, pero hoy por hoy no tiene ningún significado en mi carrera.

7.-PETE dice: ¿Cómo es tu relación familiar? Vemos la foto de tus padres y son muy guapos... eres igualito a tu padre... ¿de dónde viene el talento artístico? ¿Solo tú estás en este tipo de ambiente?

YOFER dice:

Muchas gracias, pero mis padres son unas bellas personas en todos los sentidos; Tengo una familia muy especial, me cuidan mucho y son mis mayores fans. Mi madre ha sido el gran referente de mi vida, me inspira mucho y es una de mis grandes consejeras. Pienso que esta aptitud por la música me viene desde niño, me llamaba la atención todo lo relacionado con la cultura y el arte.

En mi familia fue habitual hablar sobre temas artísticos, ya que mi tío “Luis Fuente” ha sido uno de los mejores bailarines del mundo de Ballet Clásico. En casa se hablaba de escenarios, coreografías, bailarines, estilismos…Para mí era un tema de conversación de lo más normal.

8.-PETE dice: ¿Has venido a nuestro país México? Este mes son vacaciones de Verano por acá en nuestro país... en caso de que no hayas venido ¿ cuándo piensas darte tu escapada por acá?

YOFER dice:

No, aún no he tenido la oportunidad de conocer México. Me encantaría ir para allá y estar con todos vosotros. De momento estoy en plena promoción y no hay tiempo ni de ir vacaciones, es un país que me llama mucho la atención, sois muy ¡¡GRANDES!! y en cuanto pueda iré a conocerlo. ¿Quién me invita?.

9.-PETE dice: de las 12 melodías que incluyes en tu disco, describe brevemente cómo las imagina YOFER... hay letras controversiales y fuertes, muy raras al ser usadas como títulos de canción... "Zombie" y "Amistad putrefacta"... muestra tu punto de vista para cada sencillo...

YOFER dice:

TRANSCENDER es un disco que cuenta muchas cosas, habla de amor, desamor, de la búsqueda hacia Dios, de la traición, la amistad y sobre todo de la fuerza y capacidad para cambiar las cosas. Cada canción tiene un significado muy especial para mí, ningún single va por separado todas dependen de la otra y así sucesivamente. Son todas imprescindibles para que se entienda el conjunto del disco.

El primer single TRANSCEDER- habla sobre los dilemas existenciales y espirituales que surgen en la búsqueda de Dios.

LEJOS DE MÍ -es la historia de un amor que te abandona sin ninguna explicación . ÁMAME-es una canción que habla de desamor , esas relaciones que son tóxicas , puesto que a pesar de que sabemos que no es la persona adecuada …, continuas amando.

TODO TIENE SOLUCIÓN -es un tema optimista que nos incita al cambio creyendo en un nuevo futuro.

HAZME TUYO- es una canción de conquista y seducción. ZOMBIE- habla de las relaciones muertas y contaminantes. NO- nos habla de la fuerza , superación, libertad y valentía para dejar a una persona que realmente no te quiere. QUIERO SEGUIR -invita a disfrutar de la noche y pasarlo bien. AMISTAD PUTREFACTA- habla de traición, engaño y de la mentira en una amistad. CREE EN MÍ- es un dueto junto con Coral Segovia, un single que habla sobre la confianza que es el pilar fundamental del amor verdadero. MENTIRA- nos cuenta como puede morir un amor a base de mentiras.

En definitiva en muchas de ellas hablo de la decepción.

10.-PETE dice: ¿Cuál será el segundo sencillo que se desprenda de este nuevo producto musical que nos ofreces en TRASCENDER?

YOFER dice:

El nuevo sencillo será NO, es mi canción preferida del álbum, porque pienso que es un tema muy completo , tiene una letra directa y una música muy bailable y pegadiza. Me siento muy identificado con ella y el mensaje de positividad que transmite : libertad y esperanza.

¡¡Me encanta!!, actualmente estamos preparando el vídeo podéis encontrarlo próximamente en mi página oficial de youtube.

11.-PETE dice: ¿Dónde podemos conseguir toda tu discografía?

YOFER dice:

Podéis encontrar mis discos y singles en todas las plataformas digitales como I-tunes, Spotify , Amazon, Deezer..

12.-PETE dice: Sabemos que te encanta estar en contacto con todos tus fans a través de las redes sociales ¿Dónde podemos encontrarte?.

YOFER dice:

Si la verdad que me gusta el tú a tú con mi gente. Para mí son lo más importante, ellos siempre están junto a mí. Y eso lo valoro mucho. Los quiero un montón.

Me podéis encontrar en FACEBOOK; www.facebook.com/yofer , en YOUTUBE; www.youtube.com/yofervideos ; en TWITTER; @yofer_ y en INSTAGRAM; @yoferoficial

13.-PETE dice: ya van dos años... de verdad que es maravilloso verte de vuelta en PETE, muy pocos repiten en nuestras ediciones... tú eres un compañero y lector que nos has seguido año tras año... te mereces y te ofrecemos que debes estar en nuestro quinto aniversario (año 2015) no nos puedes rechazar esta invitación por favor... nos despedimos cordialmente, gracias por estar con nosotros nuevamente y sabemos que te irá muy bien en estos próximo años, acá en México decimos que "te irá pelos". Enhorabuena....

YOFER dice:

Muchas gracias, sin duda estaré con vosotros en el quinto aniversario de vuestra revista y con mis fans mexicanos. Muchos abrazos y besos. ¡¡Cuidaros!!

Cd - Remix AWAY FROM ME

Spotify, Itunes, Amazon, Deezer

Pudes leer toda la revista en:
http://issuu.com/petethemagazine/docs/pete_no._27

NOMINACIONES A LOS PREMIOS BESAMETONTO 2014

2013-09-01T05:51:00.001-07:00

Ayer 31 Agosto se celebraron en Delirio Live las nominaciones a los premios Besametonto Awards 2014 en las categorías como mejor cantante, mejor artista, mejor canción, mejor fotógrafo, mejor libro del año, mejor Dj o mejor transformista y mejor pornstar.
Yofer fue nominado a 4 categorías como Best Single "Lejos de mí", Best Video "Lejos de mí", Premio Músic, Star Of The Year. A partir del 15 de Noviembre podréis votar su candidatura en: www.besametontoawards.com

Nominado a 4 categorías como Best Single "Lejos de mí", Best Video "Lejos de mí", Premio Músic, Star Of The Year.

LEJOS DE MÍ "VIDEOS Y LETRAS"

2013-07-21T12:09:00.004-07:00

Os presentamos LEJOS DE MÍ, el primer single del disco TRANSCENDER co -producida por Victor Lefreak y producida por Yofer. Una balada electropop, con una letra de amor muy profunda y un video de estilo gótico inspirado en la Inglaterra Victoriana de siglo XIX.

Tras el éxito del single en español, Yofer está en el estudio de grabación grabando el tema en ingles"AWAY FROM ME" letra que el mismo se ha encargado de realizar la adaptación. Esta canción cuenta con dos videoclips LEJOS DE MÍ y LEJOS DE MÍ ( LIFELONG CORPORATION REMIX).

Podeis verlos aquí:

LEJOS DE MÍ

LEJOS DE MÍ (LIFELONG CORPORATION REMIX)

LETRA "LEJOS DE MÍ"

Mira mi amor, no entiendo nada ¿Qué ha pasado? / Perdóname , si en algún momento te hice daño / Habla mi amor , estoy aún aquí esperando / Perdóname, necesito verte por favor.

Dime mi amor , que quieres verme otra vez /

Abrázame, necesito tanto tu calor / Ven junto a mí, eres mi luz , eres mi amor / No puedes decir que no me quieres ya.

No me digas que te vas lejos de mí

No me digas que ya no sientes, nada, nada, nada por mi

Por mí, por mí.

No puedo más , me vuelvo loco por tu ausencia /

Quiero sentir que aún estás cerca de mí / Vuelve mi amor, necesito ya besarte / Mírame, yo te digo siempre la verdad.

Dime porque, te quieres olvidar de mí/ Cuéntame como yo te podría ayudar / Quiéreme, eres mi vida, eres mi sol / No puedes decir que no me quieres ya.

No me digas que te vas lejos de mí

No me digas que ya no sientes, nada, nada, nada por mí

Por mí, por mí.

No me digas que te vas, que te vas de mí / No me digas que te vas, que te vas de mí. / Que te vas de mí / Que te vas de mí. / Que te vas de mí / Que te vas de mí / Que te vas de mí / Que te vas de mí.

NUEVO DISCO "YA A LA VENTA"

2013-05-29T13:11:00.001-07:00

NUEVO DISCO "TRANSCENDER"
Por fin llega el nuevo album "TRANSCENDER" de venta en todas las plataformas digitales. Este disco está formado por 12 singles más 2 remixes producido por Yofer y co - producido por Victor Lefreak. Un trabajo de Pop - electrónico en el que han jugado con multitud de estilos diferentes para darle forma: Desde el disco - house, el minimal, pasando también por el gótico, el trance y atreviéndonos hasta con el drum'n'bass. Además cuenta en la canción "Cree en mí" con la colaboración de Coral Segovia ganadora del Festival de Benidorm en 2005 y representante española en el Festival de la Canción de Eurovisión.
Y para la primera o segunda semana de Junio sale el primer single "LEJOS DE MI" que tendrá 2 videos la versión original y el "Lifelong Corporation Remix" producido por Albert Roda.

Un gran trabajo musical, maduro e intimista, con canciones cargadas de mucho sentimiento que seguro llegarán a muchos corazones.

De venta en AMAZON y todas las tiendas digitales:
http://www.amazon.es/Transcender-Explicit/dp/B00D2JGF46/ref=sr_1_2?ie=UTF8&qid=1369825960&sr=8-2&keywords=yofer+transcender

MI FAMILIA / MY FAMILY

2013-02-16T06:45:00.002-08:00

Hoy os presento a mi familia el regalo más bello que me ha dado la vida. Mis padres y mi hermana han sido un gran referente en mi camino, sin ellos no sería quien soy.

Mis padres "Fernando e Isabel" el día de su Boda

1974 - Basilica de Atocha

Después nació mi hermana "Isabel"

Y cuatro años más tarde llegué yo para darle guerra y diversión :-)

Mi hermana Isabel disfrazada de Payaso.Yo estaba observando y aprendiendo todo su arte :-)

Mi primera comunión
Lo recuerdo con mucha felicidad. El regalo que más me gusto fue mi primer Walkman, donde escuché por primera vez a mis idolos Michael Jackson, Madonna y Mecano. Me hizo muchísima ilusión. ¡Que recuerdos!!

Siempre he tenido claro que "La unión de la familia" no se mide por el número de miembros, sino por la unión que hay en ellos. ¡Os quiero!.

LUIS FUENTE

2013-02-09T06:18:00.001-08:00

Hoy os presento a uno de los mejores bailarines del mundo, mi tío y padrino "Luis Fuente".

LUIS FUENTE
Bailarín, coreógrafo, profesor y director español, nacido en Madrid el 3 de enero de 1946, cuyo nombre completo es José Luis de la Fuente Deleito.

Inició sus estudios de danza clásica con Héctor Zaraspe en 1957, y cuatro años más tarde debutó en el Ballet de Antonio. Durante una gira por los Estados Unidos, Fuente decidió instalarse en Nueva York, así que en 1965 ingresó en el City Center Joffrey Ballet. Estrenó papeles principales en los ballets de Gerald Arpino: Viva Vivaldi! (1965), Olympics (1966) y Fanfarita (1968), así como en la revisión del ballet de Léonide Massine El Sombrero de Tres Picos (1969), realizada por Tania Massine y Yura Lazowski, donde interpretó el papel de Molinero, y en Variaciones de Guillermo Tell (1969), de Auguste Bournonville, montado por Hans Brenaa. También fue bailarín del Washington National Ballet, Het Nationaal Ballet de Amsterdam y London Festival Ballet, y apareció con la compañía Ballet Espectacular, encabezada por la bailarina Margot Fonteyn. Poco después regresó a España, donde abrió su propio estudio de danza y fundó una compañía, el Ballet Clásico de Luis Fuente. En 1983, al ser nombrada María de Ávila directora del Ballet Nacional de España, Luis Fuente pasó a ocupar el cargo de adjunto a la dirección. Para esta compañía coreografió Piano Concierto N°1 (Beethoven, 1984). Entre los últimos trabajos creados para su grupo se encuentran: Sinfonía en Do (Bizet, 1993), Rosaliana (Prada, 1993), inspirado en poemas de Rosalía de Castro, y Cuatro Preludios (Rachmaninoff, 1993), posteriormente presentada por el Dayton Ballet. Bailó en los mejores escenarios y teatros del mundo, actuando en Madrid en el "Palacio Real" para la familia Real Española y en la Casa Blanca para cuatro presidentes diferentes de los Estados Unidos.Considerado como uno de los grandes bailarines del mundo. En la actualidad es maestro del Joffrey Ballet y de su escuela asociada. Está casado con la ex-bailarina Zelma Bustillo.

DANCE EDUCATION

Hector Zaraspe -Madrid, Spain

PROFESSIONAL EXPERIENCE:

Joffrey Ballet
National Ballet of Washington
National Ballet of Holland (Het Nationale Ballet)
London Festival Ballet (English National Ballet)
Ballet Spectacular - Touring Company of Ballet Stars such as: Margot Fonteyn, Edward Villela, Jacques D'Amboise, etc.
National Ballet of Spain
Ballet Luis Fuente
Ballets Clasicos y Contemporaneos de Madrid
Antonio's Ballets of Madrid

Mr. Fuente has worked as guest artist in companies throughout Europe and the United States.

REPERTORY:

As a principal dancer with the Joffrey Ballet he danced an extensive repertory and had great success with ballets created especially for him
by Gerald Arpino and Robert Joffrey such as VIVA VIVALDI, OLYMPICS, FANFARITA and POSTCARDS.

He later went on to dance the leading roles in the classical repertory including SWAN LAKE, GISELLE, SLEEPING BEAUTY,
CINDERELLA, AND COPPELIA, as well as ballets by George Ballanchine, Frederick Ashton, Antony Tudor, John Cranko, etc.

During this time Mr. Fuente worked with and was coached by some of the greatest names in the dance world, such as: Robert Joffrey,
Gerald Arpino, George Ballanchine, Frederick Franklin, Ben Stevenson, Andre Eglevsky, Igor Youskevitch, Margot Fonteyn, Edward Villela,
Melissa Hayden, Rudi Van Dantzig, Hans Van Manen, and Antony Tudor among others.

DIRECTOR/CHOREOGRAPHER:

Directed and choreographed his own company “Ballet de Luis Fuente” in Madrid , Spain .
Co-directed and was resident choreographer for the National Ballet of Spain.
Choreographed extensively for “TVE”, Spanish Television.
He has created works for numerous companies in Europe and the U.S. , including “MUJERES' AND “CONTRATIEMPO”, among others.
Directed the Luis Fuente Ballet of New Mexico .

AS TEACHER / BALLET MASTER

Mr. Fuente directed and taught at his own school in Madrid .
Was ballet Master at the National Ballet of Spain.
He organized, directed and taught at the yearly seminars for the Universities of Menendez y Pelayo and the Conservatories of Valencia and Alicante in Spain .
Has taught extensively throughout Europe and the U.S. as a freelance and guest teacher.
Ballet Master with the Joffrey Ballet of Chicago.
Dance faculty at the Boston Conservatory.

LANGUAGES: Bilingual (English/Spanish).

REFERENCES: Furnished upon request.

B I O G R A P H Y

Luis Fuente was a principal dancer for the Joffrey Ballet, with whom he danced for 12 years and later served as Ballet Master for 3 years.
He was recognized nationally and internationally in roles created especially for him by Gerald Arpino and Robert Joffrey: Viva Vivaldi,
Olympics, Fanfarita and Postcards.
He was principal dancer for the National Ballet of Washington, Holland's Het Nationale Ballet, London Festival Ballet, National Ballet of Spain,
Ballet Clasico y Contemporaneo de Madrid, Antonio's Ballet de Madrid, as well as the Touring Company of Ballet Stars; sharing the roster
with ballet legends such as Margot Fonteyn and Edward Villela to name a few. Throughout his career, he has also been invited as guest artist for
countless dance companies in Europe and the United States.
Fuente's critically acclaimed performances in leading classical repertory roles include: SWAN LAKE, GISELLE, SLEEPING BEAUTY,
CINDERELLA and COPPELIA. He also danced in ballets created by George Ballanchine, Frederick Ashton, Antony Tudor, and John Cranko.
During this time he was coached by the greatest names in the dance world: Robert Joffrey, Gerald Arpino, George Ballanchine, Frederick Franklin,
Ben Stevenson, Andre Eglevsky, Igor Youskevitch, Margot Fonteyn, Edward Villela, Melissa Hayden, Rudi Van Dantzig, Hans Van Manen, and
Antony Tudor among others. It was not by accident that Luis Fuente was selected by the Viennese press as the best male dancer in the 1969
Dance Festival of Vienna.
He directed and choreographed for his own company "Ballet de Luis Fuente" in Madrid, Spain as well as the "Fuente Ballet of New Mexico".
In 1976, the Spanish Ministry of Culture selected his company as the Best Dance Company of the year. In 1983 his company won first place
at the Radio Television Española (the nation's largest television network) Dance Competition in Madrid Spain.
Luis Fuente has served as director and resident choreographer for the National Ballet of Spain. He has worked extensively for television, taught
throughout Europe and the U.S., and coached professional dancers in major companies all over the world.

FELIZ AÑO 2013

2012-12-31T04:08:00.001-08:00

Ya nos queda muy poco para despedir al 2012, un año duro para todos debido a la complicada situación económica, pero en el hemos conseguido superarnos y seguir adelante, muestra de nuestra fuerza y capacidad de superación, factores muy importantes de nuestro ser y de los que debemos estar orgullosos. Hemos aprendido muchas cosas, tanto de la vida como de nosotros mismos, por lo que vamos a quedarnos con ese aprendizaje y a sacar lo positivo de cada situación. La vida es cuestión de actitud, así que es mejor mirarla con una sonrisa y comenzar el 2013 pensando que las cosas van a cambiar porque somos capaces de transformar todo aquello que nos propongamos. Estoy eternamente agradecido por vuestras muestras de cariño y amor incodicional que me dais cada día del año.Me haceis muy muy muy feliz. Deseo que para este año se os cumplan todos vuestros deseos... ¡Feliz 2013 ! Love & Peace. - Yofer -

YOFER - Nueva Colaboración en el albun “MGZN-E VOL. 6 – CD DOBLE”

2012-07-24T04:53:00.002-07:00

Ya podeis descargaros de manera gratuita el albun “MGZN-E VOL. 6 – CD DOBLE” donde aparte de colaborar Yofer con su temazo Fiesta ( Victor Lefrea's Club Remix ) colaboran otros grandes artistas como Victor Lefreak, Orion, Pumara,Yeyo, Law Pop...

Link descarga
http://www.mediafire.com/?yl37b8osldf2pry

YA DISPONIBLE “MGZN-E VOL. 6 – CD DOBLE”
MGZN-E VOL.. 6 – LADO A

Orion – 1282 (España)
Denise Murz – Revival (Feat.Ale Sergi) (Argentina)
Oscar Hauyon – Un sábado de Febrero (Chile)
Peter Pank & los chicos perdidos – Quiero ser una Chica (Argentina)
Pumara – Sexual Killers (Feat. La Prohibida) (España)
Sofía Oportot – Plan B (Chile)
Sokio – Atlántico (Feat. Fakuta) (Chile)
Los Licuados – Frescor (Argentina)
Victor Lefreak – No Siempre es No (España)
Fakuta - Mil Veces Vuelvo (Chile)
Fok Electrochongo – Verte Bien (Argentina)
Copilotos – Se Parece(Argentina)
Ricko – Quédate (México)
Daniel Yabrán – No es Nada Habitual (México)
The Plugin – Parquet (Chile)

MGZN-E VOL.. 6 – LADO B

Physical Phase feat Antonio Navarro – Para un Adiós (España)
Yogurinha Borova – Dios creó a la mujer (Feat. La Prohibida) (España)
Charlotte Glitter – Just Dance (España)
Exóticopop – Turisme imaginal (España)
Hija de Perra con Felipink – Obey My Orders (Chile)
Law Pop – Cuando éramos chicos (Argentina)
Leticia con Z – El Rey de Europa (gafas de ver mix) (España)
Madame Mim – A Prova D’Água (Brasil)
Yeyo! – Retroceder 2013 Remix (España)
Yofer – Fiesta (Victor Lefreak’s club mix)(España)
MonoEstereo – Infusión (México)
PJ Rose feat. Facundo Parini – Leviathan (Remix 2012) (Argentina)
Shine – Tecnobrega remix (by DJ Waldo Squash)(Brasil)
Javier Figueroa Ft Dj Yabran – Magdalena Ultrasound RMX (México)
Blitto – Hasta el Fin del Mundo – cover (Argentina)

Stigma – Productor Musical Argentino.
Hervé Graciet – Letrista y Voz del dúo español Overlain.
Peter Pank – Artista multifacético Argentino, actualmente vocalista de Peter Pank y los Chicos Perdidos.

La gráfica está a cargo de Alfonso Jiménez León.
REMARO MUSIC
Remaro.music@gmail.com

LAS MIL Y UNA NOCHES DE YOFER

2012-06-11T04:27:00.001-07:00

Aquí tenemos de nuevo al Yofer más camaleónico y arriesgado, realzando la estética y cultura musulmana.Os dejamos con esta nueva sesión de fotos que no ha dejado indiferente a nadie.

"La fe es una cuestión interior. Yofer