alexsom.com

Artistas se reúnem em show-tributo aos 80 anos de Johnny Cash

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Tue, 28 Feb 2012 08:24:09 PST

Johnny Cash em foto de 1966 (Foto: Getty Images)

Um time diversificado vai celebrar o aniversário de 80 anos do ícone Johnny Cash em um show marcado para abril deste ano. Kenny Chesney, Kris Kristofferson, Lucinda Williams, Ray LaMontagne e Jamey Johnson estão entre os artistas que vão se apresentar no espetáculo We Walk the Line: A Celebration of the Music of Johnny Cash, no dia 20 de abril, no Austin City Limits, no Texas. Chris Cornell, Ronnie Dunn, Carolina Chocolate Drops, Amy Lee e Shooter Jennings também fazem parte da lista.

Highwayman
Cash morreu em 2003, aos 71 anos, e deixou um legado importantíssimo para a história da música. Outras celebrações, não por acaso, estão sendo planejadas. No último domingo, membros da família do músico se reuniram para comemorar o aniversário em Dyess, Ark., na casa onde ele viveu sua infância onde hoje está localizado um museu em sua homenagem.

Música Grátis | Belle & Sebastian, Regina Spektor e mais - Conheça os lançamentos da semana para ouvir e baixar

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Tue, 28 Feb 2012 01:51:19 PST

Carina Toledo

Belle & Sebastian

Regina Spektor

A coluna Música Grátis traz diariamente as novidades do mundo da música, lançadas na Internet para streaming e download. Toda segunda-feira, criamos uma nova página, com novos downloads e faixas pra você ouvir. A coluna atual e as antigas ficam reunidas na página especial Música Grátis. Agora é só aumentar o volume e curtir o som!

BELLE & SEBASTIAN

A banda escocesa Belle & Sebastian recebeu um segundo convite para a curadoria da renomada série de coletâneas, Late Night Tales. O disco na íntegra, com 25 músicas, está disponível para streaming em seu site oficial. Entre os artistas selecionados para o disco estão Toro Y Moi, Mulato Astatqe, Gold Panda, The Pop Group, e até uma composição de Milton Nascimento e Lô Borges. Entre os destaques do disco também está um cover do Belle & Sebastian para "Crash", hit do Primitives de 1988. Ouça aqui.

REGINA SPEKTOR

Foi lançada a música "All The Rowboats", single principal do álbum, What We Saw From the Cheap Seats, sexto álbum de estúdio de Regina Spektor que está previsto para maio. Ouça:

THE MAGNETIC FIELDS

O grupo estadunidense de indie pop liderado por Stephin Merritt está lançando seu novo álbum de estúdio, Love at the Bottom of the Sea?. No décimo trabalho de sua carreira, o Magnetic Fields retoma a sonoridade do início de sua carreira, no meio dos anos 1990, com músicas pendendo mais para o synth-pop, além de manter sua temática de gêneros, como na música "Andrew In Drag". O lançamento acontece em 6 de março.
Fonte:Omelete

Céu anuncia show de lançamento para seu novo álbum

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Tue, 28 Feb 2012 01:47:05 PST

Carina Toledo
28 de Fevereiro de 2012

Céu

A cantora Céu está lançando seu terceiro álbum, Caravana Sereia Bloom, e marcará a ocasião com dois shows no SESC Vila Mariana, em São Paulo.
As apresentações acontecem nos dias 10 e 11 de março. O show do sábado começa às 21h e o do domingo às 18h. Os ingressos saem por R$ 32,00 (inteira), com meia entrada para estudantes, matriculados no SESC e professores da rede pública. Trabalhadores do comércio e serviços com matrícula no SESC pagam R$ 8,00. As vendas começam no dia 1º de março, às 14h.
No show, a cantora será acompanhada dos músicos Dustan Gallas (teclados e guitarra), Lucas Martins (baixo), Bruno Buarque (bateria) e DJ Marco (MPC e pick up), e apresentará suas músicas novas, assim como sucessos dos dois primeiros discos, Vagarosa (2009) e Céu (2005).
Caravana Sereia Bloom foi produzido por Gui Amabis e Céu, e conta com participações especiais de Jorge Du Peixe, Lúcio Maia, Dengue e Pupillo, da Nação Zumbi. Curumim também toca bateria em uma das faixas e o compositor Edgard Poças, pai de Céu, atendeu os pedidos da filha e voltou aos estúdios.
Fonte:Omelete

Ranking 10 Mais da Antena 1

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Mon, 27 Feb 2012 08:45:44 PST

Ranking 10 Mais

pedidas Antena1

Florence & The Machine

Nothing But A Miracle

O Artista leva o Oscar de Melhor Filme-Pela primeira vez um filme francês é reconhecido nesta categoria da premiação

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Mon, 27 Feb 2012 04:14:12 PST

O Artista, do cineasta francês Michel Hazanavicius, levou o Oscar 2012 de Melhor Filme

O astro Tom Cruise apresentou a última categoria da famosa premiação do cinema.
O Artista, de Michel Hazanavicius, é o grande vencedor da noite, com o Oscar de Melhor Filme.
Hazanavicius aproveitou seu discurso para fazer uma declaração para sua mulher, a atriz argentina Bérénice Bejo.
Esta foi a primeira vez que um filme francês é indicado à categoria de Melhor Filme.
A trama se passa em Hollywood entre os anos 1927 e 1932, focando em George Valentin, um ator em declínio, e Peppy Miller, uma atriz em ascensão enquanto o cinema mudo sai de moda, sendo substituído pelo cinema falado.
Veja abaixo quais prêmios já foram lidos, assim que os prêmios forem saindo, vamos atualizando a pãgina.

Confira a lista dos vencedores do Oscar 2012:

Diretor
Michel Hazanavicius – “O artista”
Alexander Payne – “Os descendentes”
Martin Scorsese – “A invenção de Hugo Cabret”
Woody Allen – “Meia-noite em Paris”
Terrence Malick – “A árvore da vida”
Melhor filme
“Cavalo de guerra”
“O artista”
“O homem que mudou o jogo”
“Os descendentes”
“A árvore da vida”
“Meia-noite em Paris”
“História cruzadas”
“A invenção de Hugo Cabret”
“Tão forte e tão perto”
Melhor atriz
Glenn Close – “Albert Nobbs”
Viola Davis – “Histórias cruzadas”
Rooney Mara – “Os homens que não amavam as mulheres”
Meryl Streep – “A dama de ferro”
Michelle Williams -”Sete dias com Marilyn
Melhor ator
Demián Bichir – “A better life”
George Clooney – “Os descendentes”
Jean Dujardin – “O artista”
Gary Oldman – “O espião que sabia demais”
Brad Pitt – “O homem que mudou o jogo”
Fotografia
“O artista”
“Os homens que não amavam as mulheres”
“A invenção de Hugo Cabret”
“A árvore da vida”
“Cavalo de guerra”
Direção de arte
“O artista”
“Harry Potter”
“A invenção de Hugo Cabret”
“Meia-noite em Paris
“Cavalo de guerra”

Figurino
“Anonymous”
“O artista”
“A invenção de Hugo Cabret”
“Jane Eyre”
“W.E.”
Maquiagem
“Albert Nobbs”
“Harry Potter e as relíquias da morte – Parte 2″
“A dama de ferro”
Melhor filme em língua estrangeira
“Bullhead” – Bélgica
“Footnote” – Israel
“In Darkness” – Polônia
“Monsieur Lazhar” – Canadá
“Separação” – Irã
Melhor atriz coadjuvante
Octavia Spencer – “Histórias cruzadas”
Bérénice Bejo – “O artista”
Jessica Chastain – “Histórias cruzadas”
Janet McTeer – “Albert Nobbs”
Melissa McCarthy – “Missão madrinha de casamento”
Edição
“O artista”
“Os descendentes”
“Os homens que não amavam as mulheres”
“A invenção de Hugo Cabret”
“O homem que mudou o jogo”
Edição de som
“Drive”
“Os homens que não amavam as mulheres”
“A invenção de Hugo Cabret”
“Transformers: o lado oculto da lua”
“Cavalo de guerra”
Mixagem de som
“Os homens que não amavam as mulheres”
“A invenção de Hugo Cabret”
“O homem que mudou o jogo”
“Transformers: o lado oculto da lua”
“Cavalo de guerra”
Documentário (longa-metragem)
“Hell and Back Again”
“If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front”
“Paradise Lost 3: Purgatory”
“Pina”
“Undefeated”
Melhor animação
“A Cat in Paris”
“Chico & Rita”
“Kung Fu Panda 2″
“Gato de Botas”
“Rango”
Efeitos visuais
“Harry Potter”
“A invenção de Hugo Cabret”
“Gigantes de aço”
“Planeta do macacos”
“Transformers: o lado oculto da lua”
Ator coadjuvante
Kenneth Branagh – “Sete dias com Marilyn”
Jonah Hill – “O homem que mudou o jogo”
Nick Nolte – “Warrior”
Max Von Sydow – “Tão forte e tão perto”
Christopher Plummer – “Beginners”
Trilha sonora original
“As aventura de Tintim” – John Williams
“O Artista” – Ludovic Bource
“A invenção de Hugo Cabret” – Howard Shore
“O espião que sabia demais” – Alberto Iglesias
“Cavalo de guerra” – John Williams
Canção original
“Man or Muppet”, de “Os Muppets”, música e letra de Bret McKenzie
“Real in Rio”, de “Rio”, música de Sergio Mendes e Carlinhos Brown, letra de Siedah Garrett
Roteiro adaptado
“Os descendentes”
“A invenção de Hugo Cabret”
“Tudo pelo poder”
“O homem que mudou o jogo”
“O espião que sabia demais”
Melhor roteiro original
“O artista”
“Missão madrinha de casamento”
“Margin Call”
“Meia-noite em Paris”
“A separação”
Curta-metragem
“Pentecost”
“Raju”
“The Shore”
“Time Freak”
“Tuba Atlantic”
Documentário (curta-metragem)
“The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement”
“God Is the Bigger Elvis”
“Incident in New Baghdad”
“Saving Face”
“The Tsunami and the Cherry Blossom”
Curta-metragem de animação
“Dimanche”
“The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore”
“La Luna”
“A Morning Stroll”
“Wild Life”

Sucessos dos Beatles disponíveis como ringtones-Os mega hits do quarteto britânico custam cerca de R$ 3 cada um no iTunes

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Fri, 24 Feb 2012 04:29:59 PST

A loja iTunes da Apple começou a oferecer títulos dos Beatles em novembro de 2010

Cerca de vinte sucessos dos Beatles já estão disponíveis como ringtones de telefones celulares através do iTunes, a loja on-line da Apple.
Trechos de Can't Buy me Love, Let it Be ou Love me Do, de uma duração de cerca de 30 segundos, custam cerca de R$ 3 cada um, segundo um comunicado publicado nesta quarta-feira no site oficial do famoso quarteto de Liverpool thebeatles.com.
A loja iTunes da Apple começou a oferecer títulos dos Beatles em novembro de 2010 após negociações entre a Apple Corps, o selo criado pelos Beatles em 1968 e a EMI, seu selo discográfico.

Acompanhe a cobertura da 84ª edição do Oscar-Cerimônia do principal prêmio do cinema acontece no dia 26 de fevereiro, em Los Angeles

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Fri, 24 Feb 2012 04:25:41 PST

Jennifer Lawrence e o presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas Tom Sherak apresentam os indicados

O showbiz está a um clique. Quer apostar?
As manchetes que mexem com o mundo estão aqui. Informe-se
Você ainda paga provedor? R7 Banda Larga é grátis!
Imprima as suas fotos com 25% de desconto. Saiba como!
Fonte:R7 CINEMA http://entretenimento.r7.com/cinema/noticias/acompanhe-a-cobertura-da-84-edicao-do-oscar-20120125.html

Estreias nos Cinemas

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Fri, 24 Feb 2012 04:16:02 PST

Anjos da Noite 4 - O Despertar
Estreia em 02/03/12
Drive
Estreia em 02/03/12
Billi Pig
Estreia em 02/03/12
As Flores de Kirkuk
Estreia em 02/03/12
Poder Sem Limites
Estreia em 02/03/12
Shame
Estreia em 02/03/12
Jovens Adultos
Estreia em 02/03/12
Habemus Papam
Estreia em 02/03/12
A Saga Molusco - Anoitecer
Estreia em 02/03/12
Anônimo
Estreia em 09/03/12
Beleza Adormecida
Estreia em 09/03/12
John Carter: Entre Dois Mundos
Estreia em 09/03/12
W.E. - O Romance do Século
Estreia em 09/03/12
Protegendo o Inimigo
Estreia em 09/03/12
O Grande Milagre
Estreia em 09/03/12
Pina
Estreia em 09/03/12
7 Días en La Habana
Estreia em 15/03/12
Pequenos Espiões 4
Estreia em 16/03/12
Heleno
Estreia em 16/03/12
Guerra é Guerra
Estreia em 16/03/12
Anderson Silva: Como Água
Estreia em 16/03/12
Projeto X
Estreia em 16/03/12
12 Horas
Estreia em 16/03/12
A Tentação
Estreia em 16/03/12
Jogos Vorazes
Estreia em 23/03/12
Sete Dias com Marilyn
Estreia em 23/03/12
Raul Seixas - O Início, o Fim e o Meio
Fonte:R7

No Momento Maia: britânicos dos anos 60 na discoteca básica!

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 22 Feb 2012 06:38:21 PST

Momento Maia 105 no ar pela Rádio UOL!

Confira! Lançamento de Chuck Prophet, Laura Gibson e Tindersticks; na discoteca básica o som britânico dos anos 60 com raridades como The Birds e The Gods e nomes consagrados como The Hollies e Jeff Beck Group.

Relação de Bandas, Músicas e Discos:
1. Beth Jeans Houghton and The Hooves Of Destiny - Humble Digs (Yours Truly, Cellophane Nose - 2012) 2. Chuck Prophet - Play That Song Again (Temple Beautiful- 2012) 3. Laura Gibson - La Grande (La Grande -2012) 4. Tindersticks - Medicine (The Something Rain -2012) 5. Reel Big Fish - Sell Out (Skacoustic -2012) 6. Warpaint - Burgundy (Rough Trade Session-2011) 7. Nada Surf - The Future (The Dulcitone Files-2012) 8. The Raconteurs - Steady, As She Goes (Live At Third Man Records- 2011) 9. The Birds - Leaving Here [1965] (Collectors' Guide To Rare British Birds 1999) 10. Jeff Beck Group - All Shook Up ( Beck-Ola - 1969) 11. The Hollies - I Shall Be Released ( The Hollies Sing Dylan - 1969) 12. The Gods - Hey Bulldog (Psychedelia At Abbey Road 1965-1969 - 1999) BG desta edição: Textures – Darren Emerson & Alex Paterson (1996)
Conheça a página do Programa Momento Maia na Rádio UOL!

Por Roberto Maia às 10h28

Momento Maia proibido para menores; bandas com mais de 21 anos de carreira!

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 22 Feb 2012 06:33:47 PST

Momento Maia 106 no ar pela R�dio UOL!
Confira! Proibido para menores; uma sele�o de novos discos de bandas com mais de 21 anos de exist�ncia. Nesta sele�o novidades de Toy Dolls, Killing Joke, The Cranberries, Roberta Flack, Otis Taylor entre ouros.

Rela�o de Bandas, M�sicas e Discos:
� Green Day - Welcome to Paradise(on the Radio - 2012) (1988 California - 24 anos) � The Toy Dolls � Molly Was Immoral (The Album After The Last One- 2012) � The Cramps � Fever (File Under Sacred Music [Early Singles 1978-1981] - 2011) � Killing Joke � Love Like Blood (Down by the River -2011) � The Cranberries � Tomorrow(Roses -2012) (1990 Irlanda 22 anos) � Ruthie Foster - If I Had A Hammer (Let It Burn -2012) � Lita Ford � Stiletto (The Best Of 1983-1995- 2011) � Roberta Flack - Come Togheter(Let It Be Roberta-2012) � Alice Cooper � Billion Dollar Babies (No More Mr Nice Guy LIVE! -2011) � Otis Taylor � The Devil's Gonna Lie (Otis Taylor�s Contraband- 2012) � Joe Louis Walker � Hellfire (Hellfire -2012) � Sonny Landreth � I Had A Dream (Down In Louisiana-2011) BG desta edi�o: Sex-O-Rama 2-Classic Adult Film Music (1998)

Conhe�a a p�gina do Programa Momento Maia!

Por Roberto Maia �s 11h09

Ron Wood diz que Rolling Stones "estão prontos" para nova turnê

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 22 Feb 2012 05:50:19 PST

O guitarrista Ron Wood, dos Rolling Stones, está confiante no retorno do grupo, que supostamente realizará uma turnê de comemoração dos 50 anos de carreira, ao considerar que seus companheiros "estão prontos" e que "só precisaria atar alguns cabos soltos".

As declarações de Wood, publicadas na revista britânica "Rádio Times", reativaram os rumores do possível retorno dos Stones aos palcos, algo que já foi anunciado anteriormente, mas não chegou a se transformar em realidade.

O guitarrista, de 64 anos, também revelou que os Rolling Stones voltaram a tocar juntos em uma sessão de estúdio, realizada no último mês de dezembro.

	Reuters

	Os integrantes da legendária banda de rock Rolling Stones

"Foi genial. Manter essa união nos encanta e faz com que os meninos se sintam cômodos uns com outros. Cada semana supõe um novo avanço", afirmou Wood, que assegurou que os integrantes da banda (o cantor Mick Jagger, o também guitarrista Keith Richards e o bateria Charlie Watts) se sentem felizes com essa ideia "desde antes do Natal".

A última turnê dos Stones, intitulada "A Bigger Bang Tour", foi realizada em 2007, quando o grupo percorreu os Estados Unidos, a Europa e foi finalizada com três shows em Londres.

Registrada no Guinness Book como a turnê mais lucrativa da história, "A Bigger Bang Tour" arrecadou mais de US$ 430 milhões.

Desde então, os rumores sobre um novo retorno dos Rolling Stones ao palco marcam as páginas dos jornais ao redor do mundo. No entanto, essas declarações de Wood supõem a primeira confirmação oficial da turnê comemorativa de 50 anos de carreira.

Adele conquista título de melhor artista britânica no Brit Awards

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 22 Feb 2012 05:31:00 PST

Adele recebe troféu de melhor artista britânica feminina solo no Brit Awards (21/2/2012)

Aos 23 anos, Adele vive uma ótima fase de sua carreira. Menos de 10 dias após ganhar seis Grammy, a cantora acaba de ser escolhida como "melhor artista britânica feminina solo" no Brit Awards, um dos principais prêmios da música pop britânica.

"Tem sido um ano incrível", declarou Adele ao receber a estatueta das mãos da cantora Kylie Minogue.

CLIQUE AQUI PARA OUVIR O ÁLBUM "21", DE ADELE

Adele, que já havia se apresentado no Brit do ano passado, também cantou na cerimônia deste ano. Foi sua primeira performance no país depois de sofrer uma operação nas cordas vocais.
O prêmio de melhor single do ano, que também era disputado por Adele, foi para a boyband One Direction. Ela ainda está na disputa pelo prêmio de melhor álbum, com "21".

Fonte:uol
(com agências internacionais)

Who Says Classical Music Can't Be Sexy?

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Tue, 14 Feb 2012 04:03:20 PST

Can you make out to Mozart, or shack up to Chopin? Composers can turn on the sex appeal when necessary.

With Valentine's Day around the corner, my mind keeps coming back to two things. One of them is music.
The other? Well, I've often wondered why we find plenty of sex in almost all the fine arts — literature, movies, painting, sculpture, opera — but not in the classical concert hall.
Music can be impossibly erotic even if it's not ostensibly about sex — "classics fully clothed," you might say. Maria Joao Pires' performance of the first Nocturne by Chopin is something I find totally steamy. And Jessye Norman's luxurious rendition of Wagner's "Liebestod" is nothing short of a sensual head rush.
It's not easy to depict even a simple kiss in something as amorphous as music, but that doesn't mean composers throughout history haven't tried. Below are five examples of some really steamy classical music. Some of it is brazenly explicit, so read on if you're over 18.
Have some favorite "sensual classics" of your own? Tell us about them (with appropriate language, please) in our comments section.

Who Says Classical Music Can't Be Sexy?

Gionvanni Pierluigi da Palestrina "Osculetur me"

Artist: Stile Antico
Album: Song of Songs [Hybrid SACD]
Song: Osculetur me, motet for 5 voices (from Motets Book IV from Canticis canticorum)

Renaissance composers like Palestrina were hot on setting texts in Latin from the Song of Songs, a biblical collection of love poems attributed to King Solomon. Lyrics like "Let him kiss me with the kisses of his mouth. For your breasts are better than wine ... ") were interpreted by folks like the Pope as an allegory of the relationship between God and his people.

Strauss: Dance of the Seven Veils (from "Salome")

Artist: Cheryl Studer
Album: Richard Strauss: Salome
Song: Salome, opera, Op. 54 (TrV 215) [Scene 4. Salomes Tanz der sieben Schleier]

Kissing the severed head of John the Baptist, which indeed occurs in Richard Strauss' Salome, is not sexy. No way. But other parts of the opera are, such as the "Dance of the Seven Veils," essentially a strip tease wherein the sensual and powerful Salome peels off clothing until finally she's left with none. The opera was banned briefly at the Met in New York after its 1907 debut, but it achieved wild success later. In 2004, the stunning soprano Karita Mattila made headlines by ending the scene completely au naturel. This tantalizing music undulates and slithers.

Scriabin: Poem of Ecstasy

Artist: Valery Gergiev
Album: Stravinsky: The Rite of Spring; Scriabin: The Poem of Ecstasy
Song: Le Poème de l'extase (Poem of Ecstasy), symphony [No. 4] in C major, Op. 54

Just about the time Salome was titillating opera audiences in New York, Russian composer Alexander Scriabin was finishing off his symphonic Poem of Ecstasy. The 20-minute piece is filled with kaleidoscopic colors, deliciously languid episodes and lurching trumpet calls. It is based on one of Scriabin's own poems, which speaks of a "thirst for life" and surrendering to the "bliss of love." It's long been thought that the music represents the very act of lovemaking, cresting in a blazing climax of eight horns, pipe organ, bells, harp and trills high up in the winds. After all the excitement, the strings are left panting softly. Get it? I've telescoped this excerpt to include the stirring opening and whiz-bang finale.

Schulhoff: Sonata Erotica

Artist: Various
Album: Schulhoff: Concertino; Divertissement, Bassnachtigali; etc.
Song: Sonata Erotica für Solo Müttertrompete

Around 1920, Czech composer Erwin Schulhoff was deep into the Dada movement and the lewd pen and ink drawings of Georg Grosz. He decided to match Grosz in music with his Sonata Erotica, a short piece scored for a single female vocalist whose task is to fake an orgasm (think of the scene in When Harry Met Sally, except this goes on for more than three minutes). I've only included 30 seconds of this recording, because it simply gets too steamy.

Adés: "Come here..." (from "Powder Her Face")

Artist: Thomas Adès
Album: Thomas Adès: Powder Her Face
Song: Powder Her Face, opera, Op. 14 [Act 1. Scene 4. Come here]

Thomas Adés' chamber opera Powder Her Face loosely follows the real-life sexual exploits of the Duchess of Argyll who, in her famous 1963 divorce case, was labeled "a highly sexed woman." Although the opera will likely be remembered primarily as the first to incorporate a particular sexual act on stage (listen to this excerpt where the Duchess seduces a hotel waiter and you may catch on), it's Adés' terrific score that endlessly delights.
Fonte: NPR

Adele leva todos os prêmios e brilha na festa do Grammy Awards

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Mon, 13 Feb 2012 03:07:53 PST

Na noite deste domingo, dia 12, aconteceu em Los Angeles a principal festa da música mundial. A 54ª edição do Grammy Awards teve como estrela da noite a cantora Adele, que fez seu retorno aos palcos e levou todos os prêmios em que concorria.

Emocionada toda vez que era chamada ao palco, Adele conquistou os prêmios de canção do ano ("Rolling In The Deep"), melhor performance solo pop ("Someone Like You"), melhor álbum pop com vocal ("21"), melhor clipe ("Rolling In The Deep"), melhor gravação ("Rolling in the Deep") e álbum do ano ("21"). "Quero agradecer aos médicos que trouxeram minha voz de volta", disse ela.

A festa também foi marcada pela morte inesperada da cantora Whitney Houston, que iria se apresentar em uma festa pré-Grammy no hotel onde estava hospedada. As homenagens se estenderam por toda a premiação e tiverem o ponto alto com Jennifer Hudson cantando "I Will Always Love You", acompanhada de um piano e muitas palmas.

Além da londrina Adele, o Grammy consagrou o rock do Foo Fighters, que levou cinco dos seis prêmios que concorria: melhor performance de rock ("Walk"), melhor performance de hard rock/metal ("White Limo"), melhor canção de rock ("Walk"), melhor álbum de rock ("Wasting Light") e melhor filme musical ("Foo Fighters: Back And Forth").

As apresentações do palco foram um show à parte na cerimônia do Grammy. A noite começou com Bruce Springsteen e Bruno Mars. Depois foi a vez de Chris Brown, Jason Aldean e Kelly Clarkson. Do lado de fora do teatro, os Foo Fighters levantaram a plateia.

Além de Rihanna e Coldplay cantando juntos pela primeira vez a música "Princess of China", quem brilhou no palco foi o veterano Paul McCartney. Ele apresentou a nova música "My Valentine", com Diana Krall no piano. Adele foi ovacionada de pé depois de cantar "Rolling in the Deep" e Katy Perry mostrou a nova música "Part Of Me".

A extravagância a la Lady Gaga ficou por conta da rapper Nicki Minaj, que não levou o prêmio de artista revelação da noite, mas fez um show de assustar. Depois de chegar ao lado de um homem vestido de papa, ela imitou uma sessão de exorcismo, mandando embora seu alter ego Roman.

O final apoteótico de uma festa recheada de surpresas não poderia ficar a cargo de outra pessoa além de Paul McCartney. Ele convidou um time de primeira para tocar o medley "Golden Slumbers", "Carry That Weight" e "The End". Bruce Springsteen, Dave Grohl, Jeff Beck e Joe Walsh fizeram um duelo histórico de guitarras ao apagar das luzes.

Veja a lista das principais premiações da noite:

Álbum do Ano: "21" - Adele

Canção do Ano: “Rolling In The Deep” - Adele

Gravação do Ano: Adele – “Rolling In The Deep”

Artista Revelação: Bon Iver

Melhor Álbum Pop: "21" - Adele

Melhor Performance Pop Individual: Adele – “Someone Like You”

Melhor Performance Pop por uma Dupla ou Grupo: Tony Bennett & Amy Winehouse – “Body and Soul”

Melhor Performance de Rock Individual: Foo Fighters – “Walk”

Melhor Performance de Hard Rock/Metal: Foo Fighters – “White Limo”

Melhor performance de Rap: "Otis" - Jay-Z & Kanye West

Melhor Álbum de Rock: Foo Fighters - Wasting Light

Melhor Álbum de Pop: "21" - Adele

Melhor Álbum de Música Alternativa: Bon Iver - Bon Iver

Melhor Álbum de R&B: "F.A.M.E." - Chris Brown

Melhor parceria de rap: "All Of The Lights" - Kanye West, Rihanna, Kid Cudi & Fergie

Melhor álbum de rap: "My Beautiful Dark Twisted Fantasy" - Kanye West

Melhor performance country (solo): "Mean" - Taylor Swift

Fatos sobre música Pop que provavelmente te desapontarão (ou não!)

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Fri, 10 Feb 2012 04:05:45 PST

Não importa qual seja seu gênero musical favorito, o que importa é que se sinta bem ouvindo Beatles, Michael Jackson, Bee Gees, Led Zeppelin ou Britney Spears. Seja rock, funk, rap, sertanejo ou pop, há espaço para todos os gostos (desde que se use fones de ouvido no ônibus e respeite as pessoas à sua volta).
Pensando no público do Nós Geeks, sei que muitos torcerão o nariz para os fatos abaixo, mas o que se pode fazer? Quem quiser desabafar, comente abaixo.
1. Creed vendeu mais records nos EUA do que Jimi Hendrix.

2. Led Zeppelin, REM, e Depeche Mode nunca tiveram um single número 1. Rihanna tem 10!

3. A música Tik-Tok, da Ke$ha, vendeu mais cópias do que qualquer single dos Beatles.

4. Flo Rida vendeu 8 milhões de cópias do álbum Low; o mesmo que Hey Jude, dos Beatles.

5. I Gotta Feeling, do Black Eyed Peas, é mais popular do que qualquer canção de Elvis ou Simon & Garfunkel.

6. Celine Dion vendeu mais cópias de Falling Into You do que o Queen, Nirvana ou Bruce Springsteen.

7. O mesmo aconteceu com Come On Over, de Shania Twain.

8. Katy Perry manteve nos records o mesmo que Michael Jackson o maior número de singles de um mesmo álbum.

9. Barbra Streisand vendeu mais records (140 milhões) do que Pearl Jam, Johnny Cash, e Tom Petty juntos.

10. 20 milhões de pessoas compraram o mesmo álbum Some Gave All, de Billy Ray Cyrus. Mais do que qualquer álbum de Bob Marley.

11. O elenco de Glee tem mais canções nos charts do que os Beatles.

Desapontados?
Devemos considerar que hoje em dia o acesso às músicas é bem mais fácil do que na época dos Beatles. A internet ajuda muito. O que se deve levar em consideração é que número de vendas não diz o que é bom ou ruim, ou o que é melhor ou pior. O melhor é sempre aquilo que nos deixa felizes. No meu caso, Britney Spears (pasmem!).
E pra vocês?
Fonte:Nós Geeks

Depois do Super Bowl, Kelly Clarkson conquista topo da parada da Billboard

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Thu, 09 Feb 2012 10:13:34 PST

Não é à toa que se apresentar no Super Bowl significa sucesso imediato para os artistas. A cantora Kelly Clarkson participou do jogo que aconteceu no último domingo, dia 5, no início da partida. Ela fez uma apresentação impecável do hino nacional.

Já nos dias seguintes, seu novo single "Stronger" alcançou o topo da parada da "Billboard" americana. Na semana passada a canção tinha ficado atrás apenas de "Set Fire To The Rain", de Adele.

A primeira vencedora do American Idol tem mostrado por que ganhou o programa de calouros. Este é o terceiro single da jovem que conquista o primeiro lugar na "Billboard". Antes ela chegou com "A Moment Like This", de 2002 e "My Life Would Suck Without You", lançada em 2009.

Veja o clipe de "Stronger":

Fonte:Pop

Bob Dylan pode tocar no Brasil em abril

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 08 Feb 2012 08:44:23 PST

Depois de ameaçar passar por aqui na última edição do SWU Music & Arts Festival, no ano passado, finalmente chegou a hora de Bob Dylan tocar no Brasil outra vez.

Segundo o colunista Lúcio Ribeiro, Dylan - considerado um dos maiores compositores da história da música popular - deve vir para uma série de shows em abril. A turnê também passaria pela Argentina.

Caso as apresentações se confirmem, será a quinta passagem de Dylan pelo país. A última foi em 2008.

"Quero muito fazer um show por lá", diz Taylor Swift sobre o Brasil

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 08 Feb 2012 08:41:56 PST

Cantora Taylor Swift visita o Festival de Sundance 2012 (19/1/12)

O Brasil pode se tornar em breve o destino de outra cantora pop internacional: Taylor Swift. O país está nos planos da cantora para a turnê que promoverá o seu novo álbum, que será lançado ainda este ano.

A informação foi dada ao jornal “O Globo” durante uma entrevista para divulgar “The Lorax”, animação da qual participa. “Ainda não consegui tocar no Brasil, mas quero muito fazer um show por lá e espero conseguir isso agora. Só ainda não tenho uma data definida”, afirmou

Scorpions volta ao Brasil com turnê de despedida para único show em SP

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 08 Feb 2012 08:39:49 PST

Scorpions faz show em São Paulo, parte da turnê de despedida depois de 40 anos de palco (18/09/2010)

Os alemães do Scorpions trazem ao Brasil, no segundo semestre, mais um show da turnê de despedida Final Sting Tour. A banda se apresenta em São Paulo, no Credicard Hall, no dia 20 de setembro. O grupo anunciou em janeiro de 2010 que encerraria a carreira de mais de 40 anos.

Os ingressos começam a ser vendidos para o público em geral no dia 22 de fevereiro pelo site www.ticketsforfun.com.br, pelo telefone 4003-5588 e na bilheteria do Credicard Hall. Mas antes disso, clientes dos cartões Credicard, Citibank e Diners podem comprar entradas com exclusividade entre os dias 15 e 21 de fevereiro nos mesmos pontos de venda.

O quinteto --formado atualmente por Klaus Meine (voz), Rudolf Schenker (guitarra), Matthias Jabs (guitarra), Pawel Maciwoda (baixo) e James Kottak (bateria)-- esteve no Brasil em 2010 já com a turnê de despedida, que passou por cinco cidades brasileiras. Os shows divulgam seu último álbum, "Sting In The Tail", lançado em março de 2010.

Estreias nos Cinemas

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 08 Feb 2012 03:22:29 PST

No Limite da Mentira
Estreia em 10/02/12
Um Método Perigoso
Estreia em 10/02/12
Star Wars: Episódio 1 - A Ameaça Fantasma 3D
Estreia em 10/02/12
Cada um Tem a Gêmea que Merece
Estreia em 10/02/12
Sete Dias com Marilyn
Estreia em 10/02/12
Habemus Papam
Estreia em 10/02/12
O Artista
Estreia em 10/02/12
Motoqueiro Fantasma 2: Espírito de Vingança
Estreia em 17/02/12
Reis e Ratos
Estreia em 17/02/12
Beleza Adormecida
Estreia em 17/02/12
A Invenção de Hugo Cabret
Estreia em 17/02/12
Coriolanus
Estreia em 17/02/12
O Homem que Mudou o Jogo
Estreia em 17/02/12
A Dama de Ferro
Estreia em 17/02/12
Viagem 2: A Ilha Misteriosa
Estreia em 17/02/12
As Idades do Amor
Estreia em 17/02/12
A Mulher de Preto
Estreia em 24/02/12
Drive
Estreia em 24/02/12
Tainá 3 - A Origem
Estreia em 24/02/12
Guerra é Guerra
Estreia em 24/02/12
O Abrigo
Estreia em 24/02/12
Fonte:R7

Lady Gaga divulga foto do palco da turnê "Born This Way Ball"

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 08 Feb 2012 03:17:04 PST

Lady Gaga deve revelar em breve as datas da turnê

Não é só Madonna que está bombando na mídia com as informações da sua tão aguardada turnê. Quem também já anunciou que vai cair na estrada em breve é a "rival" Lady Gaga.
Mesmo sem datas confirmadas, a cantora divulgou em sua página do Facebook uma imagem que esboça como será o palco da sua turnê "Born This Way Ball". O projeto foi feito pela equipe criativa pessoal da cantora, a Haus of Gaga.

A imagem foi divulgada no Facebook da cantora

Como Lady Gaga não gosta de nada discreto e básico, o palco tem traços de castelo e demonstra grandiosidade.
No desenho também é possível ver um espaço separado, de frente para o palco. Uma mensagem no Facebook explica qual o motivo da separação. "O Monster Pit é reservado aos fãs que chegaram antes, esperaram toda a noite e estiverem vestidos para o baile".
Lady Gaga deve fazer em breve o anúncio oficial com datas e locais da turnê "Born This Way Ball", que segundo a cantora, deverá ser a maior turnê do mundo com 450 shows.
Fonte:pop

Roxy Music celebra 40 anos lançando caixa com discografia completa

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 08 Feb 2012 03:08:48 PST

Roxy Music toca na última noite do Sónar Festival em Barcelona

A banda britânica Roxy Music comemorará as quatro décadas transcorridas desde sua fundação com a caixa "The Complete Studio Recordings 1972-1982", que começará a ser vendida no dia 3 de abril e que inclui seus oito álbuns de estúdio, lados B, singles não incluídos nos discos e remixes.

O grupo pelo qual passaram Brian Ferry, Brian Eno, Andy McKay, Phil Manzanera, Paul Thompson e Graham Simpson voltará à seção de lançamentos das lojas de discos com oito CDs e quatro DVDs em áudio de alta resolução, informou nesta terça-feira a Emi Music Spain.

Desde seu primeiro disco homônimo até "Avalon", sua despedida como banda, a caixa recopila todo o material de uma das principais referências do pop glamouroso e experimental.

O Roxy Music destacou-se no universo musical tanto pela presença cênica de Ferry, vocalista da banda, como pelo inovador gosto musical de Eno, e algumas de suas canções mais conhecidas são "Do The Strand", "More Than This" e "Flesh and Blood".

Oitavo disco de Marisa Monte será lançado na Alemanha, turnê brasileira começa em maio

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Tue, 07 Feb 2012 12:38:15 PST

"Adoro trabalhar com gente muito ocupada", diz Marisa Monte à revista Billboard

DW World

Felipe Tadeu

O ano de 2012 promete ser intenso para a cantora e compositora brasileira Marisa Monte. Os preparativos da grande turnê que ganha os palcos do Brasil em maio para divulgar seu oitavo disco – O que você quer saber de verdade – já estão em andamento e ela pensa em cruzar oceanos para mostrar o novo álbum.

Com um disco que tem tudo para repetir o sucesso de seus últimos trabalhos, Marisa demonstra total controle da situação. Para isso, cercou-se de parceiros fiéis em que pode confiar quando se trata de compor, tocar, produzir. É o caso de Arnaldo Antunes e Carlinhos Brown, companheiros do coletivo Tribalistas, fundado em 2002, que a ajudaram a emplacar um dos maiores êxitos de vendas da indústria fonográfica no Brasil na década passada.

Em "O que Você quer Saber de Verdade", que está sendo lançado na Alemanha pela EMI, o trio Monte-Brown-Antunes aborda o amor em letras de certa ousadia para os padrões da mídia atual.

Deutsche Welle: Um dos charmes desse novo trabalho é a aura de Jovem Guarda que paira sobre algumas canções. Como esse movimento musical liderado por Roberto e Erasmo Carlos se refletiu no seu disco?
Marisa Monte: Não faço uma alusão direta a isso, mas com certeza Roberto e Erasmo criaram canções com um repertório que é fundamental para a alma de todo brasileiro. De alguma maneira isso influencia, mesmo que num subtexto. Algumas músicas têm uma sonoridade daquela época [meados dos anos 1960], com alguns órgãos antigos, mas eu não sinto que isso seja uma influência sobre todo o disco, como por exemplo no álbum "Iê-Iê-Iê", de Arnaldo Antunes. É uma referência mais diluída. Há talvez um pouquinho em "Depois", em duas ou três canções, mas isso faz parte, é uma resposta natural ao que a gente cresceu ouvindo.

Capa de "O Que Você Quer Saber de Verdade", de Marisa Monte

Deutsche Welle: Você já teve oportunidade de cantar ao lado de Roberto Carlos?

Marisa Monte: Já, num especial dele de final de ano. Foi há uns quatro anos. Cantei com ele "Amor I Love You" e "Eu Te Amo, te Amo, te amo". Roberto é maravilhoso!

Deutsche Welle: O novo disco endossa uma parceria entre três artistas de forte personalidade: você, Carlinhos Brown e Arnaldo Antunes. Como nasceu essa parceria?

Marisa Monte: Do Arnaldo eu era fã desde o tempo dos Titãs, eles têm uma carreira mais antiga do que a minha, eu era ainda adolescente. Sempre fui admiradora dele e sempre quis muito trabalhar com ele. No meu primeiro show (1988), eu cantava Comida (Marcelo Fromer, Arnaldo Antunes e Sérgio Britto), também do primeiro disco, e ocorreu uma aproximação entre nós. A gente começou a compor em 1991. Já o Brown foi pouco tempo depois, em 1993. Nos conhecemos um pouco através do Arto Lindsay, quando ele estava produzindo o primeiro disco do Brown (Alfagamabetizado).

Primeiro eu era parceira só do Arnaldo, ou só do Brown, sendo que eles também faziam músicas entre eles, mas com o tempo passamos a compor juntos os três. Os Tribalistas, que surgiram dez anos depois disso, foi um corpo de canções que fizemos todos juntos e quisemos registrar juntos. De lá pra cá, a gente continua desenvolvendo essa parceria e nossa amizade já dura 20 anos. Não só as músicas que fizemos juntos, mas também as do Brown com Arnaldo são fundamentais no meu repertório, na minha trajetória. Não posso imaginar a minha carreira sem o encontro com eles.

O disco se norteia por certo sentimentalismo amoroso, típico dos brasileiros. Ao mesmo tempo, as letras são mais rascantes, críticas, investindo numa visão mais libertária do amor. É uma mensagem que gera faíscas quando as canções tocam no rádio. Eu acho que a relação entre o amor e o canto é ancestral. Sempre se cantou muito o amor, que é uma questão muito inspiradora para os criadores. O que eu busquei nesse momento era cantar o amor de forma contemporânea, como o amor é vivido hoje. A forma de viver o amor tem se transformado muito e as canções têm que acompanhar isso.

Deutsche Welle: Uma das faixas mais curiosas do disco é "Lencinho Querido/El Panuelito". Como é que ela foi parar nesse álbum?

Essa música é consequência de um show que fiz com o Café de Los Maestros, um grupo tradicional de tango argentino. Eles vieram fazer um show aqui no Brasil e me convidaram para participar. Eu escolhi duas músicas que eram tangos versionados para o português, que tinham sido gravadas no Brasil e fizeram sucesso nos anos 40, 50.

Uma era El Panuelito e a outra Fumando espero. E eles fizeram esse arranjo maravilhoso, que eu não queria que ficasse perdido só na apresentação ao vivo. O Café de Los Maestros são músicos incríveis, que carregam uma carga de tradição enorme. É muito bacana essa interseção das culturas brasileira e argentina. Ela já foi mais intensa, mas ecoa até hoje, coisas que foram feitas há cerca de 60 anos.

É uma leitura que poderia perfeitamente entrar na trilha sonora de um filme de Pedro Almodóvar.

Eu adoraria (risos)! Eu trabalhei nesse disco bastante com o Gustavo Santaolalla, um argentino que faz trilhas. Ele é um grande produtor e foi quem produziu o disco do Café de Los Maestros, e também estava nesse nosso show. Ele talvez tenha dado nos violões, nas participações nesse disco, esse acento de imagens cinematográficas. Nos anos 40, 50, muita música argentina, colombiana, mexicana, cubana fazia sucesso no Brasil.

Deutsche Welle: … Um fato que instigou Caetano Veloso, por exemplo, a gravar o festejado Fina Estampa em 1994.
Marisa Monte: Exatamente. São reminiscências da infância dele em Santo Amaro, quando tudo isso tocava em rádio.

Deutsche Welle: Você produziu um dos melhores álbuns de Carlinhos Brown, o Omelete Man (1998). Gostaria de voltar a produzir outros artistas?

Marisa Monte: Depois do Carlinhos, eu produzi a Velha Guarda da Portela e o Argemiro Patrocínio. O trabalho de produção, de servir outro artista, de olhar um pouco de fora, de me colocar num outro plano, é muito bacana. Eu adoro.

Deutsche Welle: Houve uma redução drástica da oferta de shows de artistas brasileiros na Europa nos últimos anos. Ficou desinteressante para artistas como você virem se apresentar no Velho Continente?

Marisa Monte: Acho que não. Talvez seja reflexo da crise que se vive na Europa. É natural que isso se reflita no mercado de shows, com o desemprego na Espanha em torno de 25%. A Alemanha é o único país que está mais firme, segurando a onda. É claro que se corta na cultura. Imagino que isso possa ser um dos fatores. Já o mercado brasileiro está muito bom para artistas do Brasil. O país é enorme, a gente fica o ano inteiro circulando com os shows e não consegue cobrir o Brasil inteiro. São fatores sazonais que vão acontecendo mesmo.

Deutsche Welle: Mas dizia-se que com a queda da indústria fonográfica, com o advento dos downloads ilegais, que a tábua de salvação dos artistas seria o palco, mas não houve maior incidência de shows brasileiros na Alemanha, por exemplo. Muito pelo contrário.
Marisa Monte: O lastro dos artistas sempre foram os shows, mas agora mais do que nunca. A questão não é só financeira. Quando eu vou à Europa, mesmo que o cachê não seja igual ao do Brasil, eu sei que estou abrindo horizontes, que estou criando uma relação direta com outro público. O ganho não é tanto na ponta do lápis, é uma coisa mais difícil de apurar. É um investimento que vale a pena, o raciocínio não pode ser tão imediatista. Tem que estar construindo uma história, uma carreira, não é algo para depois de amanhã.

Deutsche Welle: Você programou alguma viagem à Europa com esse novo show?

Marisa Monte: Acho que vou sim! Talvez os Estados Unidos fiquem para o ano que vem. A turnê no Brasil começa em maio, 2012 vai ser um ano curto para mim. Já fiz turnê de oito shows na Alemanha, cantando em festivais, o que é sempre uma estrutura mais precária, porque você canta com outros artistas numa mesma noite, você tem que ter um show mais curto, de 40 minutos, porque são várias apresentações.

O som é pior, não tem cenário próprio, nem luz. Tenho optado de ir com meu show completo mesmo, como faço no Brasil. É um investimento ainda maior, mas é para mostrar como é o show brasileiro. É importante para mim não levar um show sucateado para a Europa. É um esforço que tenho feito.

Fonte:uol

Lollapalooza Brasil divulga programação com horários dos shows

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Mon, 06 Feb 2012 12:52:09 PST

Carina Toledo
06 de Fevereiro de 2012

O Lollapalooza Brasil divulgou hoje sua programação completa, com divisão de palcos e horários. A dica é levar a programação impressa, pois os horários variam para cada dia e para cada palco.
Confira como ficou o line-up do evento, que traz como headliners Foo Fighters, Arctic Monkeys, TV On the Radio e Jane's Addiction.
SÁBADO, 7 de abril

Palco Cidade Jardim

12h - 13h: Ritmo Machine
14h - 15h: Marcelo Nova
16h - 17h: O Rappa
18h - 19h15: TV On the Radio
20h30 - 23h: Foo Fighters
Palco Butantã

13h - 14h: Wander Wildner
15h - 16h: Cage the Elephant
17h - 18h: Band of Horses
19h15 - 20h30: Joan Jett and the Blackhearts
Palco Alternativo

13h - 13h50: Balls
15h - 15h50: Daniel Belleza e os Corações em Fúria
17h - 17h50: Tipo Uísque
19h15 - 20h15: Pavilhão 9
Palco do Perry

12h30 - 13h30: Marcio Techjun
13h45 - 14h45: Veiga & Salazar
15h - 16h: Rhythm Monks
16h15 - 17h15: Perryetty vs. Chris Cox
17h30 - 18h30: Peaches
18h45 - 20h: Bassnectar
20h15 - 21h15: The Crystal Method
21h30 - 10h45: Calvin Harris

DOMINGO, 8 de abril

Palco Cidade Jardim

13h - 14h: Plebe Rude
15h - 16h: Thievery Corporation
17h - 18h: Manchester Orchestra
19h - 20h15: Foster the People
21h30 - 23h: Arctic Monkeys
Palco Butantã

12h - 13h: Cascadura
14h - 15h: Gogol Bordello
16h - 17h: Friendly Fires
18h - 19h: MGMT
20h15 - 221h30: Jane's Addiction
Palco Alternativo

12h30 - 13h20: Bluebell
14h45 - 14h50: Suvaca
16h - 16h50: Black Drawing Chalks
18h - 18h50: Garage Fuzz
20h15 - 21h30: Velhas Virgens
Palco do Perry

12h30 - 13h30: Daniel Brandão
13h45 - 14h45: Kings of Swingers
15h - 16h: Killer on the Dancefloor
16h15 - 17h30: Pretty Lights
17h45 - 18h45: Tinie Tempah
19h - 20h15: Skrillex
20h 45 - 10h15: Racionais MCs

A edição brasileira do cultuado festival Lollapalooza acontece nos dias 7 e 8 de abril, no Jockey Club, em São Paulo.
Fonte:Omelete

Cantora Pixie Lott quer fazer parceria com banda Coldplay

alexsom@pop.com.br (alex rodrigues) — Wed, 01 Feb 2012 12:25:02 PST

Será que o Coldplay aceita cantar com ela?

Depois de cantar com artistas como Jason Derülo, Pusha T e Tinchy Stryder, a loira Pixie Lott gostou da ideia de unir músicos. Em recente entrevista, ela disse que gostaria de fazer uma parceria com a banda Coldplay.

"Eu me sinto sortuda com as parcerias que fiz neste álbum. Agora eu definitivamente senti o gostinho disso e quero fazer mais. É muito divertido. Há muitos artistas com quem gostaria de gravar, como o Coldplay", disse em entrevista à rádio Capital FM.

Pixie lançou no final do ano passado seu segundo disco de estúdio, "Young Foolish Happy". E ela já está pensando em novo CD. "Sempre acreditei que é bom fazer as coisas naturalmente. Todos com quem trabalhei foi um processo natural", completou.