Fue la tercera dimensión la que mató a Bubsy; antes de aquello, el lince —la contribución de Accolade al gigantesco elenco de mascotas que nos dejó la generación de los 16 bits, con murciélagos acróbatas, superhéroes del moco y lo que rayos fuera Zool— había protagonizado un puñado de juegos mediocres aunque bien recibidos y poco más. El debut de Bubsy en Super Nintendo y Mega Drive tiene, de hecho, unos cuantos puntos interesantes. Lo diseñó Michael Berlyn, uno de los grandes nombres de la ficción interactiva, que en 1991 tuvo un flechazo tan fuerte con Sonic que se lanzó a desarrollar su propio plataformas, a pesar de que entró en Accolade para liderar la división de juegos de estrategia con la que la compañía pretendía competir con Sierra y LucasArts. Desarrollado en medio de una batalla legal contra Sega que acabaría descabezando al director general de Accolade, Bubsy apostó por enfrentarse tanto a Sonic como a Mario en sus propias casas sin hacer nada mejor que ellos, que en el 92 o 93 ya eran auténticas instituciones del videojuego. Solo hacía una cosa mejor: hablar. Eran tiempos distintos, y por aquel entonces era perfectamente legítimo presumir de tener 22 segundos de voz en un juego, repartidos entre las dieciséis frases (o «bubsysmos», como decían en Nintendo Power) que dice Bubsy a lo largo del juego. La más famosa, por supuesto, es su lema: «¿Qué podría salir mal?», una frase que el equipo decía con sorna durante el desarrollo, un «What could possibly go wrong?» que Accolade intentó convertir en consigna generacional a través de una serie de televisión que empezó y terminó el último fin de semana de 1993, cuando se emitió un episodio piloto que no consiguió echar raíces en la parrilla de su época.

Hasta ahí, todo en orden. En 1993, Michael Berlyn había puesto en pausa su relación con Accolade mientras pensaba qué hacer con su vida. Montó un estudio con Marc Blank, el creador de Zork, y desarrollaron varios juegos de puzzles para la línea de PDAs Apple Newton; en ese tiempo (un par de años, que en según qué momentos pueden ser una vida entera), Accolade había lanzado ya dos Bubsys más, y las tres dimensiones empezaban a asomar las orejas. Eidetic, que así se llamaba el nuevo estudio de Berlyn, se encargó del desarrollo de Bubsy 3D para la primera PlayStation mientras aprendían, o descifraban, cómo era aquello de hacer juegos en 3D y para consola. Un mes antes de que Bubsy 3D se publicara, Nintendo lanzó Super Mario 64. «Le di un vistazo a Mario y pensé: «oh, mierda»», recordaba Berlyn en 2005.

Bubsy 3D se convirtió, muy rápido, además, en habitual de las listas de los peores juegos de la historia.

A pesar de todo, Sony le encargó a Eidetic el proyecto Syphon Filter, y el resto es historia; por el camino, antes de que Syphon Filter llegara a salir, Michael Berlyn dejó el estudio y pidió que borrasen su nombre de los créditos, horrorizado como estaba por el tipo de juego que estaban creando y por el tipo de industria en la que había acabado trabajando.

Puede que Berlyn —que falleció en 2023, a los 73 años— confirmara su buena decisión de salir por patas al ver a Atari, la compañía que ayudó a crear y a destruir la misma industria en la que él dio sus primeros pasos como desarrollador de videojuegos, sucumbiendo a los casinos y las criptomonedas. No le dio tiempo a ver cómo Wade Rosen, el actual CEO de ese ente indeterminado que hoy conocemos como Atari, compraba los derechos de Bubsy y anunciaba su intención de hacer un juego «interesante, innovador y cachondo» con el estudio independiente que les enviara la mejor propuesta. Ganó Fabraz, el estudio de Demon Turf y Demon Tides, y de ese inesperado encargo ha salido Bubsy 4D, la imposible cuarta entrega numérica de la serie protagonizada por la Mascota de Mascotas, el alfa y el omega de una tradición muerta y enterrada.

Bubsy 4D es, por supuesto, una broma; un meme stock. Es la mejor forma de afrontar un proyecto así: sabiendo con qué materiales trabajas y tratando de sacar lo mejor de ellos, con suficiente cabeza como para no intentar dar gato por liebre. Desde sus primeros compases, Bubsy 4D se cachondea de su legado con sano sentido del humor, tanto de manera sutil como directa, lanzando guiños sin complejos al infame Bubsy 3D y riéndose de su protagonista en cuanto le es posible, que es casi todo el tiempo. Aquí ya no hay 22 segundos de audio: hay decenas de diálogos y cinemáticas, todas ellas oportunidades para hacer virtud del defecto y confirmar que ni en Fabraz ni en Atari está todo el mundo delulu y piensan que Bubsy puede plantar cara, como se quiso en cierto momento, a Mario y a Sonic.

Es divertido el ambiente generalizado de coña marinera, pero Bubsy 4D es más interesante como juego de plataformas. La gracia del asunto está ahí: lejos de intentar apelar al público más amplio o menos exigente al que quizá parece natural que apelen hoy este tipo de juegos, Fabraz busca al tipo de fan hardcore de los juegos de plataformas que disfruta los movesets amplios y expresivos y el diseño de niveles que tiene el speedrunning en mente. Así es Demon Tides y así es Bubsy 4D, que parecen compartir no solo estudio de desarrollo sino también una parte importante de su esqueleto. No sé si llamarlo reskin suena peor de lo que quiero decir, pero el hecho es que es fácil ver trazas de Demon Tides en Bubsy 4D, que tiene gráficos parecidos, unos controles parecidos, un sistema de leaderboards parecido; hasta el botón con el que Bubsy se convierte en una bola de pelo es el mismo con el que Beebz, la protagonista de Demon Tides, se convierte en serpiente, también para moverse más rápido a cambio de perder precisión.

Dicho así, ya digo, igual no suena a buena noticia, pero lo es. La estructura de Bubsy 4D es más sencilla que la de Demon Tides: aquí, Bubsy avanza por una serie de niveles, uno detrás de otro, que empiezan y terminan y tienen dos vidas, una como desafío de plataformeo y exploración y otra como espacio que recorrer a toda velocidad, intentando superar el tiempo objetivo o trepar por los disputados leaderboards. Los nueve o diez minutos que dura un nivel la primera vez que lo juegas se convierten en uno o dos cuando aprendes a utilizar los movimientos de Bubsy para saltarte todo lo que te aleje del que acaba siendo el objetivo principal del juego: terminar los niveles tan rápido como te sea posible. Las combinaciones imposibles que se ven en los vídeos de tricks de Super Mario Odyssey son aquí, salvando las distancias, el pan de cada día; todo te lleva en esa dirección, y las inercias y exageraciones de Bubsy animan a experimentar con el salto como más que una simple herramienta. Te preocupas por el jogo bonito; cronos y coleccionables, te va saliendo de manera natural lo de intentar hacer los atajos más evidentes, o saltarte alguna que otra plataforma a base de enlazar movimientos solo un poquito más de lo necesario. Son pequeños caprichos en un gameplay que te los permite, que los hace posibles con una generosidad que acaba convirtiéndolos en algo deseable y que buscas casi sin darte cuenta.

Es un juego de serie B, al final, desarrollado con sus propios límites en mente, aprovechando los cimientos de Demon Tides pero aun así con buena mano. Ningún nivel es extraordinario, pero tampoco ninguno resulta redundante o de relleno; acaban siendo más memorables por los intentos de speedrun que por proponer ideas muy radicales o por tener un ojo infalible para colocar coleccionables y secretos. Hay una inconsistencia ahí que se podría explicar pensando en el tiempo de desarrollo, seguramente limitado. Algunos objetos importantes están concienzudamente escondidos y otros, colocados a plena vista; los ovillos —el equivalente a las monedas de Mario, digamos; un objeto omnipresente y que muchas veces sirve como miguitas de pan con las que orientarte en un nivel— están siempre en los mismos sitios, excepto cuando no lo están, así que acabas buscando en todos los recovecos por si acaso, no necesariamente porque peinar tan a fondo cada nivel sea estimulante.

Pero no te enfadas, o yo al menos no me enfadado. En otra época, en otra línea temporal, Bubsy 4D sería un juego de cajón de saldos excepcional; un Pitfall: The Lost Expedition, un Billy Hatcher, un weekend rental de esos que acabas recordando durante mucho tiempo. Nuestra realidad es muy distinta a esa. Aquí, Bubsy 4D acaba siendo un juego de plataformas agradable y agradecido, un regalo para los fans de Bubsy que queden por ahí y un tentempié de muy buen nivel para quienes jugamos a Demon Tides y nos quedamos con ganas de más, seguramente fascinados por el desparpajo con el que Fabraz te arrastra al mundo del plataformeo de alto nivel sin que apenas te des cuenta. Está igual de lejos de ser un mal juego como de ser un imprescindible de verdad; es un éxito, me dice la cabeza, pero al mismo tiempo quizá, siente mi kokoro, estamos intentando corregir algo que no lo necesitaba, que era trambólico no por pose sino porque no podía ser de otra forma. Quiero decir que Bubsy 3D es más Bubsy que Bubsy 4D, aunque este último juegue en una liga que al de PSX le queda a mil millones de kilómetros. Como declaración de intenciones o como milagro de Genarín, sin embargo, la colaboración de Fabraz y Atari deja claro que algunas veces, aunque la realidad de nuestra industria se empeñe en sugerirnos que no, querer es poder.

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M2 ha anunciado la cancelación de Ubusuna, el esperado juego de Hiroshi Iuchi en el que el director de Ikaruga llevaba trabajando más de una década.

En el comunicado con el que se ha dado la noticia, publicado en redes sociales, Naoki Horii, fundador y presidente de M2, se ha anunciado también la marcha de Iuchi, que trabajaba en el estudio desde 2013. No se aclara el motivo, pero sí se habla de las «circunstancias difíciles» que han llevado a la «dimisión» del veterano creativo, «que hemos aceptado con acuerdo mutuo y compresión», se lee en el comunicado.

«Aunque sopesamos alguna forma de continuar con este proyecto tras la marcha de Iuchi», dicen, «hemos llegado a la conclusión de que, dada la naturaleza del proyecto, sería difícil terminar Ubusuna sin él. Por tanto, hemos decidido que debemos cancelar el desarrollo».

Es un mensaje duro, en el que se reconoce el impacto «emocional y psicológico» que esta cancelación ha tenido en el equipo que trabajaba en Ubusuna, aunque hay sitio para un pequeño rayo de esperanza. «Para evitar malentendidos, me gustaría aclarar que el señor Iuchi no ha perdido toda la esperanza de terminar Ubusuna sin M2», escribe Horii. «Espero sinceramente que encuentre la oportunidad de continuar con el proyecto de alguna forma, aunque sea distinto al actual, y que algún día os podáis encontrar con el trabajo terminado».

Cuando se anunció Ubusuna, en 2014, el juego iba a salir en PS4 y se esperaba que fuera el sucesor espiritual de Ikaruga, la obra maestra que Iuchi dirigió en Treasure. Apenas hemos tenido información sobre el proyecto desde entonces, aunque por cómo lo dice Horii parece que nunca estuvo del todo inactivo. Por el camino, Iuchi ha trabajado en otros juegos dentro de M2, desde algunos de las reediciones para 3DS de clásicos de Sega (M2 es conocido por sus extraordinarios ports de juegos clásicos, especialmente de shmups; la reciente colección Gradius Origins es un buen ejemplo del tipo de trabajo que suelen hacer, muchas veces añadiendo títulos totalmente nuevos a sus recopilatorios) hasta el más reciente Night Striker Gear, la inesperada y brillante nueva entrega de la clásica serie de Taito.

El caso de Night Striker Gear es especialmente extraño porque descubrimos que era «el nuevo juego de Hiroshi Iuchi» cuando salió, cuando alguien detectó su nombre en los créditos. Es sorprendente que no se use el nombre del director de Ikaruga, Radiant Silvergun o Gradius V, tres de los juegos de naves más potentes de nuestro siglo, como reclamo para promocionar un nuevo lanzamiento; más aún, su nombre no aparece ni siquiera mencionado en la página del juego en Steam, por ejemplo. Daba la sensación de que estaban ocultando un poco el nombre de Iuchi. A falta de saber más sobre los motivos que han llevado al creativo a irse de M2, crucemos los dedos para que encuentre un lugar en el que seguir haciendo más juegos, sean o no Ubusuna.

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El servidor de Mastodon Gamedev.lgbt propuso a su comunidad, compuesta como es lógico por desarrolladores de videojuegos queer, la creación entre todes de un proyecto común de cara al mes del Orgullo. De esta forma nace TOWNSQUEER Vol. 1, un lote de videojuegos y un zine comunitario. Estará disponible en Itch a partir del 29 de mayo (este viernes) hasta el 15 de junio, por un precio de 20 dólares estadounidenses.

El zine TOWNSQUEER servirá para presentar tanto a les creadores de los juegos como los 28 videojuegos que se incluyen en el lote; un conjunto de obras que tiene además otros cuatro zines, cuatro juegos en formato PDF y dos álbumes de música.

Entre los juegos de TOWNSQUEER podremos encontrar algunos bien conocidos como: Squaekroos: Home Squeak Home, el juego de Alblune que aúna nonogramas y decoración, uno de los destacados del Wholesome Direct del año pasado; Mycelium Heaven, el juego que publicó el desarrollador andaluz 3DGoblinDev el año pasado, un título de puzzles en el que los hongos y los zombies lo copan todo; o Falling Stars… and other celestial objects, juego publicado por el estudio madrileño From the Moon en enero en el que tendremos se mezclan mecánicas de automatización con tower defence.

Solo el precio de estos tres juegos en Itch.io asciende a cerca de 40 dólares, casi el doble del precio de todo el lote completo que publicará la comunidad de Gamedev.lgtb; de hecho en la página del bundle ya se indica que el precio total sería cuatro veces superior, por lo que el ahorro es del 75% si adquirimos este primer lote de TOWNSQUEER.

Una parte de mi cabeza me dice que Falling Stars… and other celestial objects formó parte de una gamejam, porque me suena haberlo jugado, pero pido disculpas porque no logro recordar si es algo que sucedió o parte de un sueño. Sí ubico otros juegos del bundle como Rat and Furrius, uno de los juegos que formó parte de la Mermelada Jam 2023 que cubrimos en Anait, o INSACIABLE de Juno Menager, autora a quien hemos seguido la pista desde que descubrimos su JEFFREY AND THE FABULOUS PISS-TO-MONEY MACHINE en la Fuck Capitalism Jam del año pasado y a quien entrevistamos tras jugar a A TODAS LAS PALOMAS DE MADRID LES FALTAN DEDOS; quizá os hayáis cruzado con juegos de Juno en gamejams como la última Sant Jordi Jam, la MálagaJam o la ManualJam.

El dinero recaudado con el lote de TOWNSQUEER Vol. 1 servirá tanto para remunerar a varies creadores de la comunidad de Gamedev.lgtb antes mencionada como para recaudar fondos destinados a cubrir el funcionamiento del servidor de Mastodon, creado por Bram Dingelstad «con el objetivo de ofrecer un espacio seguro a creadores de videojuegos que también son parte de grupos marginalizados, como las personas LGBTQIA+, quienes a menudo pueden tener dificultades para interactuar abiertamente en la red». 

EDIT. Juno Menager ha tenido a bien sacarme del desasosiego que había generado la duda sobre Falling Stars… and other celestial objects. Sí que formó parte de una game jam que cubrirmos en Anait, la Indie Spain Jam de 2023, sobre la que hablamos en el Podcast Reload, además de entrevistar a parte del equipo responsable de MÍRAME, un juego increíble.

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Guadalindie ha anunciado los horarios de su edición de 2026, y con ellos llega la confirmación de un nuevo Podcast Reload en directo desde la feria de videojuegos del sur. Será el 4 de julio, sábado (y con entrada gratuita, ojo), de 15:00 a 17:00, en el escenario principal.

Se le tiene cariño a ese escenario de FYCMA, el palacio de congresos de Málaga, porque allí grabamos el imposible crossover Choquejuergas x Reload con Luis Posada, la voz del Sonic de la película de 2020. Este año los aires también son especiales, porque el Reload de Guadalindie será el broche de oro para la temporada 17; será un honor y un placer compartir ese momento con quienes os paséis por Guadalindie ese sábado.

Por lo demás, el Guadalindie viene potente este año. Desde las primeras ponencias anunciadas se pueden anticipar un par de días llenos de charlas interesantes: a Karla Zimonja, directora, escritora y diseñadora en The Fullbright Company, la compositora Chipzel y el divulgador Quinns se han ido sumando otros nombres, nacionales e internacionales, de primer nivel, desde Potipoti Studio (que debutaron el año pasado con el genial Is This Seat Taken?), el equipo de audio de ZA/UM, Anaïs Salla, la solo dev de Nom Nom: Cozy Forest Café, o Stephen Lavelle, el creador de Oeuf o el imprescindible Stephen’s Sausage Roll.

El año pasado también grabamos un Reload en Guadalindie, y acabó siendo uno de los episodios más celebrados de la temporada anterior. Os lo dejamos aquí abajo para que veáis lo bien que lo pasamos.

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Habrá quien diga que no hemos tenido todavía tiempo de recuperarnos de Unreal Engine 5, anunciado en 2020 y publicado en 2022, y aun así ya tenemos la vista puesta en la nueva versión del motor de Epic Games. Unreal Engine 6 se ha anunciado oficialmente en el Major de París de la Rocket League Championship Series 2026, con un teaser que confirmó a Rocket League como el primer juego que se aprovechará de la nueva tecnología.

Epic Games compró Psyonix en 2019, y desde entonces se ha convertido en uno de los juegos más exitosos de la compañía; no es Fortnite, pero su popularidad sigue siendo alta una década después de su lanzamiento.

El breve teaser con el que se ha anunciado el motor no dice mucho sobre lo que podemos esperar de él, así que probablemente toque esperar a que Epic Games anuncie la nueva edición de The State of Unreal, el evento propio en el que muestran las novedades de su motor. La edición de 2025 se emitió a principios de junio del año pasado; la de 2026 tendrá lugar el 17 de junio, dentro del Unreal Fest Chicago, que se celebrará entre los días 16 y 18. Seguramente sea ahí donde empecemos a ver qué tiene preparada la compañía de Tim Sweeney para su motor.

En la Recarga Activa de hoy tenemos, además, estos titulares:

• El Podcast Reload vuelve un año más a Guadalindie. La feria de videojuegos del sur acoge de nuevo nuestro podcast, que se grabará en directo el 4 de julio a las 15:00. Podéis ver el horario completo de ponencias y talleres en la web de Guadalindie.
• Estos son los lanzamientos destacados de la semana:
  • Lunes 25:
    • Paralives (acceso anticipado en PC)
    • Enter the Chronosphere (acceso anticipado en PC)
  • Martes 26:
    • LumenTale: Memories of Trey (PC y Nintendo Switch)
    • Yerba Buena (PC, PlayStation 5 y Xbox Series X)
    • Realm of Ink (fin de su acceso anticipado en PC, llega a PlayStation, Switch y Xbox Series X)
  • Miércoles 27:
    • 007 First Light (PC, PlayStation 5, Xbox Series y Nintendo Switch 2)
  • Jueves 28:
    • 868-BACK (PC)
      • En el episodio de esta semana del Podcast Reload entrevistamos a Michael Brough, el legendario desarrollador de 868-BACK.
    • Crashout Crew (PC y Xbox Series)
    • Kabuto Park (llega a Switch y Xbox)
  • Viernes 29:
    • Mina the Hollower (todas las plataformas)

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A principios de 2027 finalizará la tercera temporada de Tekken 8 con la incorporación de un personaje de lo más particular al plantel: Yujiro Hanma. Proviene del manganime Baki, una obra fácilmente reconocible por la tendencia de sus personajes a lucir más hipertrofiados que las vacas azules belgas. 

Yujiro Hanma es el padre de Baki Hanma, quien da nombre al manganime, pero también a su reciente adaptación al videojuego: Baki Hanma: Blood Arena, un juego desarrollado y publicado por el estudio argentino Purple Tree —el estudio tenía ya experiencia con esta fórmula tras desarrollar Thunder Ray—. También es un juego de lucha, pero con la cámara situada a la espalda de nuestro personaje, como si de Punch-Out!! se tratara, por lo que Tekken 8 será la oportunidad de ver al personaje más fuerte de Baki en acción desde un punto de vista más habitual en el género.

Todavía falta bastante para poder jugar con Yujiro Hanma, ya que será el último personaje de la temporada. La semana que viene será Kunimitsu quien se sume al plantel como primera novedad de la Season 3; en verano llegará el turno de Bob, todo un veterano que lleva dando pelea desde Tekken 6; el siguiente trimestre nos llevará de Estados Unidos a Australia para que el pequeño Roger Jr. y su madre, auténticos veteranos, vuelvan a Tekken y después, ya en invierno, será el momento de recibir con los brazos abiertos (preparados para un buen grab, ¡un agarre firme!) a Yujiro Hanma. Todavía no tiene fecha concreta, pero apuntemos a principios de 2027 por ahora.

Quizá quienes disfrutaran de Akuma en Tekken 7 encuentren en este rostro apacible y angelical un personaje para nada intimidante que satisfaga sus deseos jugables, pero a falta de conocer su estilo de combate seguro que muchos celebran que volvamos a tener personajes invitados en el plantel. Precisamente Akuma fue un buen ejemplo de ello, pero solo hace falta retroceder hasta la Season 1 de Tekken 8 para encontrarnos con el anterior: Clive Rosfield. El protagonista de Final Fantasy XVI fue el broche de oro de las novedades de la primera temporada de la expansión del juego de Bandai Namco, tras la incorporación de Eddy, Lidia y Heihachi; una mezcla ideal de veteranía y neófitos en el Torneo del Rey del Puño de Hierro. 

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Se escuchan ya, allá a lo lejos, los rumores del no-E3. No nos referimos a comentarios en corrillos que pueden convertirse en noticias, sino al ruido que genera la cercanía del Junio Jugón. Ya habrá tiempo para disfrutar de los eventos digitales y apuntar multitud de juegos en nuestras libretas, pero antes tenemos que cerrar el mes de mayo con lanzamientos tan interesantes como lo nuevo de IO Interactive: 007 First Light.

Este joven James Bond, inmerso en un armazón jugable tan interesante como el que generan las mecánicas de los Hitman, luce prometedor, como poco. James Bond no estará solo, aquí encontraréis algún que otro juego destacado al que no queremos quitarle el ojo, desde 868-BACK al tan esperado Mina the Hollower, ¡mucho ojo a la cantidad de indies potentes que se han juntado esta semana!

• 25 de mayo:
  • World of Magic: Rise of Magic (PC)
  • Enter the Chronosphere (acceso anticipado en PC)
• 26 de mayo:
  • Realm of Ink (fin de su acceso anticipado en PC, llega a PlayStation, Switch y Xbox Series X)
  • Stonemachia (PC)
  • Romestead (acceso anticipado en PC)
  • Town to City (termina su acceso anticipado en PC)
  • Life Below (PC)
  • World of Tanks: HEAT (PC, PS5 y Xbox Series X)
  • It Reaches (llega a PlayStation 5)
• 27 de mayo:
  • Echo Generation 2 (PC y Xbox Series X|S)
  • Starminer (acceso anticipado en PC)
• 28 de mayo:
  • Ultawarerumono: Past and Present Rediscovered (PC, PS y Switch 2)
  • Bluey’s Quest for The Gold Pen (llega a PC, PlayStation, Xbox Series, Nintendo Switch y Switch 2)
  • Lollipop Chainsaw RePOP (llega a Switch 2)
  • Wandering Sword (llega a PlayStation 5)
  • Story of Seasons: Grand Bazaar (llega a PS5 y Xbox Series X)
  • Blueberry (PC, Switch, PS5 y Xbox Series X)
  • Stray (llega a Nintendo Switch 2)
  • Map Map – A Game About Maps (PC)
  • Space Diva (PC)
  • Kabuto Park (llega a Switch y Xbox)
  • Schrodinger’s Call (PC y Switch)
  • Belts of Iron (PC)
  • Inkwellers (PC)
  • Kioku: Last Summer (PC)
  • The Big Hollow: 1982 (PC)
  • One Military Camp (llega a Switch 2)
• 29 de mayo:
  • Into the Slimy Mines (PC, Switch, PS5 y Xbox Series)
  • My Little Puppy (llega a PlayStation 5 y Switch 2)
  • Frontier Legends (acceso anticipado en PC)

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TAMBIÉN EN VÍDEO Además de escucharnos en audio, recuerda que puedes ver el podcast en YouTube, con vídeo, para que nuestros rostros te acompañen mientras hablamos sobre videojuegos (lo principal sigue siendo eso).

La actualidad de esta semana ha estado marcada por la que va a ser la actualidad de dentro de unas cuantas semanas, cuando pase el recién anunciado State of Play, cuando se celebre el Summer Game Fest y cuando Warhorse saque su juego ambientado en la Tierra Media, si se tercia. De todo esto y más hablamos en la primera parte del programa, siempre dinámica por mucho que el mundo se esté guardando lo mejor para más adelante.

Esta semana tenemos también el honor de entrevistar a Michael Brough, auténtica leyenda del diseño de videojuegos, que vuelve a ponerse bajo los focos con 868-BACK, la inesperada secuela de su clásico 868-HACK. Sobre los motivos por los que ha decidido hacer una secuela, sobre cómo es diseñar roguelikes en espacios reducidos y sobre la importancia de diseñar con la honestidad como faro hablamos en esta parte del episodio.

Y los juegos, porque no hay dos sin tres, nos llevan por todo el mundo y por todos los géneros. Phonopolis, lo nuevo de Amanita Design, nos propone apuntar y clicar en un distópico mundo hecho de cartón y puro amor. Zero Parades: For Dead Spies, lo nuevo de ZA/UM, nos propone un mundo lleno de falsificaciones en el que es imposible no ver ecos de su propia naturaleza como semifalsificación de Disco Elysium. Bubsy 4D marca el regreso, medio en broma pero en el fondo muy en serio, de la mascota menos mascota de los 90. Por último, tenemos otros regreso con Psyvariar 3, la sorprendente nueva entrega del shmup de pegarse mucho a las balas. Para todos los gustos, oiga.

Nos dejamos para la Prórroga un debatito sobre si hacen falta o no nuevas consolas, o más bien sobre el sentido que tienen, a petición de nuestra amantísima comunidad. Además, repasamos algunos juegos recientes interesantísimos, alguno que aún no ha salido y, después de un ratito jugando al nuevo juego de Yoshi, intentamos descifrar qué es la yoshidad, y si el Libro Misterioso la tiene. Es una hora extra de episodio que te llevas si nos apoyas en Patreon, que además nos ayuda mucho y de verdad.

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Con una entrada en su web oficial, Bungie ha anunciado el final del desarrollo de Destiny 2. El juego seguirá activo durante el tiempo que haga falta, avisan, pero en junio llegará la última actualización de contenido del juego, que será gratuita para todo el mundo.

«A medida que nuestro foco se centra en un nuevo comienzo para Bungie», se lee en el post, «vamos a empezar a incubar nuestros nuevos juegos. Para ello, el 9 de junio de 2026 lanzaremos la última actualización de contenido en vivo de Destiny 2 para empezar nuestra nueva aventura como estudio».

Esta actualización se llama Monument of Triumph y servirá para «reunir las experiencias de todo Destiny 2», desde campañas hasta multijugador competitivo, y no parece ser la antesala de un Destiny 3. Al revés, según comentan en Bloomberg el estudio no tiene muy claro cuál será su siguiente paso, y ahora empieza un proceso de pitcheo interno para decidir próximos proyectos. De paso, se anticipan despidos relacionados con este final de Destiny 2.

El estudio tiene en marcha Marathon, por supuesto, aunque por su propia naturaleza es un proyecto menos lucrativo para un estudio que ahora, recordemos, tiene que responder ante Sony.

En la Recarga Activa de hoy tenemos, además, estos titulares:

• Take-Two anuncia previsiones de récord y reafirma la fecha de GTA VI.
• ¿A qué vamos a jugar este fin de semana?

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Junio Jugón continúa su inexorable caminata hacia nuestro presente, añadiendo nuevas e interesantes paradas en el camino como un State of Play de más de una hora o un nuevo invitado a esta fiesta de los videojuegos: el Story-Rich Showcase de la editora Fellow Traveller. Antes de que el otrora conocido como no-E3 comience de verdad, otros eventos continúan engrosando nuestra lista de deseados en Steam. Ayer fue el turno del anual Warhammer Skulls y del Six One Indie, un evento de algo más de una hora y media en el que se mostraron… ¡más de 60 juegos!

Estos son dieciséis de los videojuegos que formaron parte ayer de la última edición del Six One Indie Showcase. Es una breve selección que implica dejar casi medio centenar de juegos fuera, pero si alguno de esos 45 juegos fue vuestro favorito no dudéis en hacérnoslo saber, ¡por favor!

Grave Seasons

Desarrolla: Perfect Garbage
Publica: Blumhouse Games
Fecha de lanzamiento: 14 de agosto de 2026

A principios de abril comentamos el anuncio de la fecha de lanzamiento de este juego que aúna tranquilas mecánicas de granja con un oscuro y terrorífico secreto relacionado con un asesino en serie sobrenatural. Fue una de las sorpresas del pasado Junio Jugón y Perfect Garbage ha compartido mucho material sobre el diseño de sus personajes o el diseño sonoro del juego. Estará en varias plataformas y está editado por Blumhouse, como Crisol: Theater of Idols.

Agni: Village of Calamity

Desarrolla: Separuh Interactive
Publica: Wired Productions
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

Agni: Village of Calamity fue el juego que más nos llamó la atención en el ID@Xbox de octubre, un evento que contó con novedades de juegos como: Puppergeist, Planet of Lana II, Aphelion, Monsters Are Coming: Rock & Road, Dome Keeper y Routine. Un juego con un músculo cinematográfico interesante, una ubicación interesante y uno de los desarrollos de Indonesia más llamativos que recordamos. Eso sí, otro juego terrorífico.

Lunr.rdio.taxi

Desarrolla: Soín y Talbone
Publica: Soín
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

Auténtico musicón electrónico brasileño sonando a todo volumen en la radio de este taxi interplanetario que atraviesa psicodélicas carreteras ideales para lanzarse a según qué viajes.

Cards & Cannons

Desarrolla y publica: Flamehead Games
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

Un tower defence mezclado con deck building que promete. Puede ser un juego realmente profundo y divertido, aunque es necesario probarlo para saber cómo de equilibrado y pulido está cualquiera de sus dos pilares principales. Hay algo con las ambientaciones medievales coloridas en géneros con un girito curioso, como ya vimos con la demo de Pinkeep.

Feather’s Edge

Desarrolla: Clockwork Acorn
Publica: Clockwork Acorn y Outersloth
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

Un metroidvania en el que el movimiento gana muchísima presencia; nos lanzaremos teniendo en cuenta nuestra trayectoria tanto para abrirnos paso por los escenarios como para enfrentarnos a multitud de enemigos. El sello editorial de los creadores de Among Us continúa ejerciendo de publisher de proyectos la mar de interesantes, véase este Feather’s Edge, pero también Mars First Logistics o Dosa Divas, ¡ahí es nada!

Painted Kingdoms

Desarrolla y publica: Hectiq
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

Un juego de estrategia muy bonito en el que pintaremos nuestro territorio durante el día para después defenderlo de los ataques enemigos. Nuestra base crecerá, conseguiremos más recursos y fortaleceremos nuestras defensas para evitar que todo acabe reducido a cenizas. Tiene demo en Steam.

Midnight Horde

Desarrolla: Carry Castle
Publica: Carry Castle y Gamersky Games
Fecha de lanzamiento: Verano de 2026

Lo nuevo de los responsables de Source of Madness, un estudio que iba a publicar su nuevo juego este mes, pero finalmente tendremos que esperar al tercer trimestre del año para jugarlo. Al menos a la versión completa, ya que en Steam está disponible la demo de este Midnight Horde. Es un roguelike repleto de acción en el que la movilidad por el escenario será una de las claves para nuestra supervivencia… y la muerte de multitud de enemigos. La apuesta por la vista cenital es una decisión más arriesgada de lo que puede parecer, pero funciona.

Isle of Reveries

Desarrolla y publica: desertcucco
Fecha de lanzamiento: Septiembre de 2026

El 2D está fuerte, un marco idóneo para explorar mazmorras pixeladas en universos repletos de magia y fantasía. Dentro de lo retro, este tipo de propuestas suele lograr caer de pie, ¡en unos meses lo veremos!

Mouseward

Desarrolla y publica: Finite Reflection Studios
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

No puede haber un evento digital sin su soulslike. La aventura de este ratón puede llevarnos a pensar en los viajes de Link en Nintendo 64 por los gráficos, veremos a través de su demo cómo de pulido está su combate y si busca engancharnos por la dificultad habitual del género o se trata de una aventura algo más ligera.

Forklift Flowerpot: Botanical Investigator

Desarrolla: Michael Mato
Publica: Michael Mato y Too Much Tomato
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

Investigación y exploración con la promesa de toparnos con rincones repletos de misterios y situaciones que nos generen esa increíble sensación de descubrimiento que los buenos juegos del género tan bien manejan. Su apartado gráfico es inconfundible.

After Hell Freezes Over

Desarrolla: Deathless Games
Publica: Retrovibe
Fecha de lanzamiento: 2026

¿Un juego de supervivencia en mundo abierto que encima está repleto de situaciones terroríficas? No es ahí donde me verás, pero este juego tiene tan buena pinta que me cuesta no mirarlo con atención. La versión inclemente, oscura, inquietante y cruda de Winter Burrow, un año después.

Necrowave

Desarrolla y publica: Arfhis The Wizard
Fecha de lanzamiento: Próximamente

El autor de Necrowave lleva años desarrollando este metroidvania repleto de sangre y acción. Con inspiración en la serie de animación ‘Samurai Jack’ y con un zombi «con el culo atascado en el microondas» como protagonista. Quizá os suene porque su creador ha comentado en varias ocasiones que es daltónico y que eso explica la paleta de colores de su juego.

The Florist

Desarrolla y publica: Unclear Games
Fecha de lanzamiento: Próximamente

No fueron pocos los juegos de terror del Six One indie, pero quizá ninguno resulte tan inquietante como el de Unclear Games; lo de poner flores brotando en rostros humanos me da pavor, me genera una incomodidad insoportable, pero a la vez es imposible apartar la mirada, como en ‘Annhilation’ de Alex Garland. Una propuesta clásica que parece apostar por los escenarios con cámara fija y la falta de control que eso supone. Se publicará también en PlayStation 5 y Nintendo Switch 2.

RollerGirl

Desarrolla y publica: Pushing Vertices
Fecha de lanzamiento: Por confirmarse

Una aventura slice-of-life con una protagonista afrodescendiente nos lleva a pensar en Thirsty Suitors, por tanto tiene nuestra atención. Es un proyecto con una escala menor que el de Outerloop Games, pero si patinar resulta entretenido merecerá la pena; parece que la parte narrativa y nuestras decisiones también tendrán su peso, no todo será patinar y vibrar.

Cutout Village

Desarrolla y publica: DevilishGames
Fecha de lanzamiento: 2026

El nuevo juego de DevilishGames es un juego «sobre los retos de la España vaciada» que el estudio español presentó en septiembre. Nos dedicaremos a construir ciudades a través de los recortes que hagamos, un proceso muy manual, muy táctil. Cuenta con demo en Steam.

Rain98

Desarrolla y publica: C#4R4CT3R
Fecha de lanzamiento: 2026

1998 fue un año increíble para los videojuegos, pero también es el año en el que transcurre esta visual novel ambientada en la capital japonesa. El juego más anime del Six One Indie puede ser uno de esos tapados del evento, ¡no le vamos a quitar ojo!

La hora y media del Six One Indie está disponible en su canal de YouTube. Fue un evento con juegos nuevos, juegos conocidos, el anuncio de alguna que otra versión de prueba… lo que cabía esperar. Como prometieron antes de comenzar, aquí no hay ni trampa ni cartón, podemos disfrutar de «61 indies en 93 minutos»:

📝 Léelo en AnaitGames: