El otro día mi nieto Alberto, de dos años, lloró porque no quería mojarse la cabeza ante la insistencia de su abuela Reme. Abdul, mirándolo fijamente le repetía:
-Los hombres no lloran.
- No pasa nada porque los hombres lloren – le insinuaba Reme, mi mujer.
-No, señora. Los hombres nunca lloran –refrendaba Abdul-. En los centros de internamiento, bajo un puente o ante un interrogatorio sin traductor no ha lugar ni para una sola lágrima de debilidad –decía con rabia contenida.
Ante la imposibilidad de debate, Reme optó inteligentemente por no entrar en discusión. A unos metros, bajo la sombrilla, cavilaba yo sobre el sexo del llanto. También a mí me decían de pequeño que llorar era cosa de mujeres, producto de una mentalidad machista que aún no se ha superado en nuestro país.
-El año que viene iré a ver a mi familia. Les llevaré regalos –aseguraba vigilante bajo un sol suavizado por la brisa de levante-. A mi madre un buen perfume de 200 euros, a mi padre y a mis hermanos relojes y otras cosas que ya pensaré.
-Te vas a convertir en el presumido emigrante que a su regreso incita a los jóvenes a arriesgar sus vidas en busca del paraíso, como ocurrió contigo -le censuré.
-No hay paraíso aquí -afirmaba decepcionado-. Con suerte puedes aspirar a encontrar un trabajo para comer. Nada más.
Me zambullí en la piscina bajo su atenta mirada, nadé unos minutos y me dispuse a ojear el periódico, día 7 de agosto de 2010. En su interior, sin categoría de noticia de primera página leí: “En Canarias hay 1500 menores inmigrantes no acompañados que deben ser redistribuidos por el territorio nacional”.

Diego Rodríguez Vargas.

Es un momento histórico el que ofrece el marco de oportunidades estratégicas para que una ciudad, en la iniciativa de presentar su candidatura a Capital Europea de la Cultura 2016, acometa un plan de transformación económica, social y urbana, tomando a la cultura como factor transversal.
La mayoría de las ciudades que han manifestado su deseo de presentar candidatura trabajan planes de desarrollo con orientación estratégica, algunas de éstas incluso disponen de un plan estratégico de cultura, e incluso alguna de ellas ha elaborado un plan estratégico cultural al hilo de su candidatura a Capital Europea de la Cultura 2016.
Varias de estas ciudades tienen la declaración de Ciudad Patrimonio de la Humanidad. En lo cultural, todas disponen de una dotación de infraestructuras y equipamientos culturales bastante ajustados a sus necesidades. Sus ofertas de productos y servicios culturales son muy similares entre ellas; buscando cada una la singularidad en su oferta cultural, con algún evento de dimensión nacional o internacional. En relación con el consumo y hábitos culturales existen sensibles diferencias entre las diferentes comunidades autónomas a las que pertenecen estas ciudades; basta consultar la “Encuesta de hábitos y prácticas culturales en España. 2006-2007” del Ministerio de Cultura.
Podemos considerar que el conjunto de las ciudades que presentarán sus candidaturas disponen de una vida cultural muy similar, en cuanto a creación, oferta y consumo cultural, es el patrimonio histórico monumental existente en ellas lo que puede establecer diferencias. Pero no siendo el patrimonio histórico monumental cuestión decisiva para conseguir la nominación, es el contenido del proyecto de la candidatura el elemento clave para conseguir la misma. Es en los fines, objetivos, planes y programas que las ciudades contemplen en sus proyectos de candidatura -teniendo a la cultura como elemento transversal, y con una real y activa participación ciudadana desde la base en la elaboración del proyecto-, donde las mismas se van a jugar el obtener su propuesta de designación, por parte del comité de expertos designados por la Unión Europea y por el Ministerio de Cultura de nuestro país.
Sir Robert Scout, presidente de la Comité de Expertos que elegirá a las dos Capitales Europeas de la Cultura para el año 2016 (una española y otra polaca), en una entrevista reciente sobre a los contenidos del proyecto de candidatura que presenten las ciudades, dice: “Esperamos que las ciudades sean lo suficientemente ingeniosas como para sorprendernos sin que les demos pautas”. … “Estaremos muy atentos a la innovación, a las propuestas más originales y sorprendentes”. En otro sentido, en cuanto a la participación ciudadana en la elaboración del proyecto de la candidatura, dice: “Lo que perseguimos son evidencias de que la gente participa activamente de este proyecto cultural”.
Es muy importante no perder de vista que lo que se examinará será el proyecto de candidatura que presente la ciudad, no se va a examinar a la ciudad. Por ello tiene una importancia relativa lo que la ciudad ha sido o lo que es la ciudad, lo importante es lo que la ciudad desea ser, su proyecto de desarrollo cultural futuro: lo que la ciudad plasme en su proyecto de candidatura para el medio y largo plazo. Esto sólo es posible materializarlo en un proyecto que se haya elaborado con la participación activa de las instituciones, entidades, empresas y ciudadanos; esta es una de las claves del proyecto de la candidatura, lo que hace del proyecto de candidatura un documento creíble y una acción sostenible en el medio y largo plazo.
Así lo plantearon ciudades como Liverpool CEC 2008, Linz CEC 2009 y Essen CEC 2010. Liverpool, ciudad de extremos, con grandes equipamientos culturales y barrios de alta pobreza, ante el declive de su industria, planteó su proyecto de candidatura como un profundo plan de transformación y regeneración urbana. Linz presentó su proyecto de candidatura con el objetivo de cambio para la ciudad, para pasar de una economía industrial a una ciudad cultural de alta tecnología. Essen planteó su proyecto de candidatura como medio para regenerar, a través de la cultura, el amplio ámbito de la Cuenca del Ruhr, abandonado de la actividad minera e industrial, para darle nueva vida con orientación hacia la cultura y el turismo.
Para las ciudades candidatas es el momento de aprovechar las extraordinarias oportunidades estratégicas que el momento de la designación de la Capital Europea de la Cultura les brinda. La cultura está presente en todas las políticas de desarrollo económico y social de la Unión Europea, del Estado Español y de las Comunidades Autónomas de nuestro país.
El Tratado de Lisboa, la Agenda Europea de la Cultura, la Estrategia 2020, o el Libro Verde de las Industrias Culturales son documentos que contemplan a la cultura como factor fundamental para el desarrollo de una nueva economía, para la cohesión social y para la reafirmación de la identidad europea.
El Tratado de Lisboa, en el artículo 167, en su primer apartado, se establecen tres mandatos: “contribuir al florecimiento de las culturas de los Estados miembros, respetar la diversidad cultural nacional y regional y poner de relieve el patrimonio cultural común”; en el segundo apartado se indica el compromiso de: “favorecer la cooperación entre los Estados miembros” y “si fuere necesario, apoyará y completará la acción de éstos”; en el tercer apartado la Unión Europea invita a los Estados miembros a fomentar “la cooperación con los países terceros y con las organizaciones internacionales competentes en el ámbito de la cultura, especialmente con el Consejo de Europa”; en el cuarto apartado se subraya el carácter transversal de la cultura en relación con otras acciones comunitarias, la finalidad de este apartado es que en la legislación comunitaria se tengan en cuenta la cultura de forma trasversal. Esta es una cuestión que se ha convertido en un elemento clave en la acción cultural de la Unión Europea.
La Comisión Europea impulsa la “Estrategia UE 2020”, un plan que ayudará a la UE a salir fortalecidos de la crisis y a posicionarla como una economía inteligente, sostenible e integradora, con altos niveles de empleo, productividad y cohesión social. Es una acción que apuesta por un crecimiento basado en el conocimiento, la potenciación del papel de los ciudadanos en las sociedades inclusivas, y por una economía competitiva respetuosa con el medio ambiente.
El Consejo de la Unión Europea, mediante resolución de 16 de noviembre de 2007, estableció el compromiso de los Estados Miembros de acoger la Agenda Europea de la Cultura. En esta Agenda se consolida el papel transversal de la cultura, asumiendo como objetivos estratégicos: la promoción de la diversidad cultural y el diálogo intercultural; la promoción de la cultura como catalizador para la creatividad en el marco de la Estrategia de Lisboa para el Crecimiento, el Empleo, la Innovación y la Competitividad, y la promoción de la cultura como elemento vital en las relaciones internacionales de la Unión.
La Comisión Europea, en el pasado mes de abril, presentó el Libro Verde de las Industrias Culturales, que tiene como objetivo abrir un debate sobre las condiciones necesarias para establecer entornos creativos que fomenten las industrias culturales y creativas en la Unión Europea. En la reorientación que está teniendo la industria tradicional, fruto de la aparición de las nuevas tecnologías de la información y las comunicaciones, las factorías pasan a ser comunidades creativas que utilizan como materia prima la imaginación, la creación y la innovación.
Estas nuevas industrias presentan un gran potencial para el crecimiento económico y por tanto para la creación de empleo. El sector de las industrias culturales y creativas contribuye a aproximadamente el 2,6 % del PIB de la Unión Europea, dando empleo a casi 5 millones de personas en la Europa de los 27. La Agenda Europea de la Cultura reconoció la importancia de las industrias culturales en lo que significaba la Estrategia de Lisboa y en especial en la necesidad de reforzar su potencial por lo que representa para el tejido empresarial de las PYMEs.
Las industrias culturales y creativas tienen su nacimiento y desarrollo natural a nivel local, si bien sus servicios y productos tiene un alcance global; de ahí la importancia de disponer, desde los ámbitos locales interesados, las condiciones para facilitar la movilidad de los creadores y profesionales de la cultura, desde cualquier lugar del mundo hacia el ámbito local de interés y viceversa, así como las de crear las condiciones que hagan atractiva y fructífera, desde el punto de vista de la creación, la residencia en estos entornos locales de los creadores y profesionales de la cultura.
El Ministerio de Cultura Español y la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, para el caso de nuestra comunidad, también apuestan decididamente por las industrias culturales y creativas, proponiendo una consideración de la cultura que penetre transversalmente el conjunto de las políticas que se diseñan desde los gobiernos correspondientes, estableciendo líneas de actuación específicas, con ayudas e incentivos, como el fomento de la creación, el apoyo a los creadores y emprendedores culturales y las ferias comerciales.
Algunos datos estadísticos sobre la dimensión del sector de las industrias culturales en España y en Andalucía nos muestran la importancia que estas industrias tiene en la creación de riqueza y en la generación de empleo. La Cuenta Satélite de la Cultura en España, para el período 2000-2007 nos aporta el dato de la contribución de las actividades culturales vinculadas con la propiedad intelectual al VAB, resultando un porcentaje sobre el total nacional del 4,2%, y una media anual de unos 600.000 puestos de trabajo. La Cuenta Satélite de la Cultura en Andalucía, correspondiente al año 2005, nos indica que el sector cultural aporta el 3,3% del total del VAB generado por la economía de Andalucía, con 45.496 empresas y 113.729 puestos de trabajo.
El momento es único para que las ciudades españolas presenten sus proyectos de candidaturas a ser elegida Capital Europea de la Cultura 2016. Es a los Ayuntamientos de las ciudades candidatas a los que les corresponde acometer el reto de apostar decididamente con proyectos ganadores, liderando los mismos con convicción y firmeza y poniendo todos los medios y recursos necesarios a disposición de éstos. Los Gobiernos Municipales de las ciudades candidatas deberían implicarse plenamente, creando comisiones especiales, con el cometido de coordinación entre las diferentes delegaciones municipales para que las mismas, en sus acciones, tengan en consideración el apoyo decidido y permanente al proyecto de la candidatura; así como creando consejos sectoriales municipales de cultura, en el que se integren todas las instituciones y entidades de carácter cultural, existentes en sus municipios, constituyendo el mismo el ámbito natural para la participación, en el que se intercambie información, se propicie el debate y se canalicen propuestas por las instituciones y entidades culturales locales, en relación con los temas y asuntos de interés cultural.
El proyecto de la ciudad candidata tiene que ser ambicioso, transformador de la ciudad, apoyado en la identidad cultural local, inmerso en la creatividad, cruzado por la imaginación, y con la mirada permanentemente en la innovación. Ha de ser un proyecto sostenible en lo entendido por Jon Hawkes en su modelo donde la cultura cuadra el triángulo del desarrollo sostenible.
El concepto desarrollo sostenible responde a lo definido en el llamado Informe Brundtland, titulado “Nuestro futuro común” (1987), “un desarrollo que responda a las necesidades del presente sin comprometer la capacidad de las generaciones futuras”; un desarrollo sostenible fundamentado en tres pilares: el crecimiento económico, el equilibrio ecológico y el progreso social. La consideración, en el mundo académico y político, de estrechas relaciones entre la cultura y la sostenibilidad ha abierto la opción de contemplar a la cultura como el cuarto pilar de la sostenibilidad. En palabras de Jon Hawkes el progreso hacia una sociedad culturalmente sostenible se alcanza de una forma más efectiva si la vitalidad cultural se incluye como uno de los requerimientos básicos. La cultura como el cuarto pilar de la sostenibilidad orienta a la cultura en la consideración de una acción que fomenta la creatividad, acepta la diversidad cultural como una riqueza y promueve la conservación y difusión del patrimonio cultural local, con el fin de colaborar al desarrollo económico y social.
Málaga dispone de un II Plan Estratégico elaborado en el año 2006, con horizonte temporal al 2010 y proyección hasta el año 2015. La misión y visión que el Plan tenía para Málaga era la de una “metrópolis que mira al mar, la Málaga de Picasso, cultural y atractiva, en la vanguardia de la nueva sociedad del conocimiento, en definitiva, una ciudad renovada, para sus ciudadanos y visitantes”.
El II Plan Estratégico de Málaga se orientaba en cuatro líneas estratégicas para plantear la Málaga del futuro: “Málaga ciudad litoral”, “Málaga ciudad de la cultura”, “Málaga ciudad del conocimiento, y “Málaga revitalización urbana”. La visión que hacía el Plan, en el año 2006, para la Málaga del 2010, en lo referente a la línea estratégica “Málaga ciudad de la cultura”, con el título “La cultura, núcleo de desarrollo social y económico”, era la siguiente… “la ciudadanía disfruta de un tejido cultural de calidad, participando e implicándose activamente en él, generando un entramado cultural que impregna toda la ciudad”. … “Se apuesta por una industria cultural que aprovecha todos los recursos endógenos de la ciudad en una estrategia integral…”.
Si la visión que se proyectaba, en el año 2006, para la Málaga de 2010 se hubiera hecho realidad, hoy nuestra ciudad podría, con solvencia cultural, presentar su candidatura a la Capitalidad Europea de la Cultura 2016. No es así, pero hemos de mantener nuestros sueños, y haciendo nuestra la frase de Eleanor Roosevelt, que se insertaba en el frontispicio del libro del Plan, “El futuro pertenece a quienes creen en la belleza de sus sueños”, deseamos seguir soñando y apostar en estos momentos por una Málaga inmersa en cultura: que cree cultura, oferte cultura y consuma cultura, y por ello su desarrollo social y económico debería tener como clave fundamental a la cultura.
El marco de oportunidades estratégicas es muy favorable, como se ha apuntado más arriba, para acometer un proyecto de transformación de Málaga, teniendo al factor cultura como clave transversal. La creación, el pasado día 6 de mayo, de la Fundación Málaga Ciudad Cultural, aunque con retraso en el calendario para gestionar el proyecto de la candidatura, ha venido a constituir una fortaleza estratégica de primer orden para el mismo, al margen del conjunto de otras fortalezas de infraestructuras, equipamientos y bondades que la ciudad puede exhibir.
La creación de la Fundación representa la clave central en la apuesta para poder desarrollar el proyecto cultural deseado para Málaga, su área metropolitana y la provincia. La Fundación está impulsada, como se sabe, por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, la Diputación Provincial de Málaga, el Ayuntamiento de Málaga y la Universidad de Málaga. Tiene un ámbito de actuación en Málaga ciudad y su provincia, de una manera especial, y en Andalucía de manera general, y deseos de realizar actuaciones puntuales en España y Europa. En sus fines se contempla desarrollar proyectos culturales que permitan la cooperación europea, el apoyo al desarrollo de la creación individual y colectiva, la promoción para la movilización y participación de la ciudadanía en los proyectos culturales, y la disposición a la colaboración con las instituciones y entidades del ámbito cultural.
La Fundación por su potencial de representatividad, es la organización ideal para gestionar el proyecto de la candidatura. Un proyecto que a nadie se le escapa debe tener dimensión provincial, partiendo de la consideración de Málaga como capital metropolitana, que deberá contar con la participación de las instituciones, entidades, empresas y ciudadanos en general, y que resulte el mejor de entre los presentados por las otras ciudades candidatas.
El momento para Málaga de ser elegida Capital Europea de la Cultura 2016 es único y los beneficios que obtendría la ciudad serían extraordinarios, en términos económicos, sociales y culturales. Las oportunidades estratégicas son de lo más favorables, tanto en el ámbito europeo, nacional y de la comunidad autónoma y las fortalezas digamos que similares a las otras ciudades candidatas, es en el proyecto en el que nos la jugamos. El proyecto de la candidatura de Málaga es fundamental, tiene que estar lleno de imaginación e ingenio, ser original y sorprendente en sus planteamientos y ambiciones, participado por la ciudad, sostenible y con horizonte de desarrollo a largo plazo.
La oportunidad es única y sería muy importante contar con el liderazgo decidido y comprometido del Ayuntamiento de Málaga, con el Alcalde a la cabeza presentando y defendiendo la candidatura en todos los ámbitos y especialmente en aquellos donde se resuelva la decisión de la designación de la Capital Europea de la Cultura 2016.

Carlos de Mesa Ruiz
Vocal de Participación Ciudadana del Ateneo
Coordinador del Foro de Opinión Ciudadana:
Málaga ante la Candidatura a Capital Europea de la Cultura 2016

Agustín es  un artista autodidacta – estudió Historia del Arte – que estuvo activo en torno a los 80, pero que  luego se desvinculó del mundo del arte ,  aunque  siguió trabajando privadamente, sin volver a exponer ni mostrar su obra al público hasta esta exposición en el Ateneo de Málaga

De aquella etapa cabe destacar  su selección por parte del  artista granadino José Guerrero para participar en unos  talleres en el Círculo de Bellas Artes de Madrid  y dos   exposiciones en el Colegio de Arquitectos de Málaga. En los años 90 expone en Bélgica y Holanda.

El   título de esta muestra, COJAN AL LADRÓN, elegido  por el propio Gallardo  refleja muy bien su trabajo. Para realizar su obra Gallardo se  apropia  de lo que otros  ya han hecho, jugando al equívoco con el espectador y obligándole a hacer un esfuerzo para detectar donde empieza la imagen  apropiada y  la  pintura del propio artista.

Por ello, podemos encuadrarle  dentro de lo que  se ha denominado en el arte “apropiacionismo”.  Tiene también una fuerte influencia del Pop que se refleja en sus fuentes de inspiración: la publicidad, las revistas, el mundo del comic… añadiendo habitualmente un toque de erotismo suave

Utiliza como soporte lienzo, papel y materiales reciclados (cartón, planchas de plástico…) y  su técnica siempre es el  óleo con collage

Ese interés   por el reciclaje le lleva en ocasiones a adquirir cuadros en los rastros y mercadillos,   de los que incluso conserva los marcos originales, y sobre los que luego pinta, planteando  de nuevo al  espectador un acertijo ¿dónde está lo original y dónde la copia?

Otro aspecto singular en el trabajo de Agustín es que realiza las obras por paneles,  ensamblados luego  de manea imperceptible, jugando una vez más con lo que parece y lo que realmente es, algo continuamente  presente en su obra.

Su amigo, el  también artista Pepe Garfia,  ha escrito un texto con motivo de esta exposición y que – con su permiso- recogemos aquí.

¡MANOS ARRIBA!

(A modo de presentación).

Un ladrón anda suelto por el acéfalo y dispar mundo del arte. Y atraparlo no ha de ser cuestión baladí, dado el origen único y bandoleril del susodicho granuja. Ahora bien, no se trata de un usurpador cualquiera, ni hablar: es de esos de verbo ilustrado y convincente, tanto que, a veces, va y nos regala palabras, dilucidando Picassos y Dalís, desmotando, en otras, los caminos inexpugnables del pretérito imperfecto. Y, cuando menos te lo esperas, cual profesional a mano armada, pum, el atraco perfecto, la fechoría irremediable: el chamarileo de su más preciado botín, tan íntimo, tan bien guardado. Gallardo, el ladrón, nos muestra hoy parte de su último arrebato. Yo las llamo gamberradas creativas. No se dejen engañar por tan drástico vocablo, porque se trata de un trabajo honesto e intenso, un juego único y secreto donde el alarde compositivo no deja indiferente a la víctima propiciatoria que se acerca a contemplarlo. Y en ese arrimamiento no valen las normas, ni las reglas prefijadas, ni los recuerdos acabados en –ismo (vale, oteando Basquiat, Condo o Dix, por poner), aunque bien pudiera inventarse alguno empezado por anti-. El ladrón es un provocador que así lo quiere, porque sabe que en el juego la victoria es siempre suya. Su rebeldía rebosa con fluidez, se mire por donde se mire, desde la desarmonía manifiesta en el tratamiento del color (toda una lucha abierta de violetas, verdes, negros, rojos), las diversas y constantes contraposiciones temáticas (algunas únicas, rescatadas del olvido), la súbita afrenta erótica, el constante vagabundeo de imágenes desmontadas y bien sintonizadas hasta el más mínimo detalle, la paisajística arquitectónica desacorde, destemporalizada, desubicada, el uso indiscriminado de cualquier soporte, que no de técnica (culto al grafitero y al óleo), en fin, una clase de universo perverso en constante ebullición, inacabable en la interpretación, donde lo más fácil es perderse en sus profundidades, entre multitud de flashes que nos acercan al relato cinematográfico. El forcejeo con el ladrón es constante: te da, te quita, te muestra, te engaña, te oculta, te mira, te incita, voyeur perfecto de la insinuación. Así que disfrute, si puede, de este desencuentro. Y, si no, cuidado, no se le vaya a descolocar el alma con tanta provocación. ¡Valiente, el irreverente, farolero!

José Garfia, ladrón también y amigo.

Yolanda Ochando Ordóñez
Vocal de Artes Plásticas del Ateneo de Málaga

Francisco Oliva García, ex concejal del Ayuntamiento de Málaga, con fecha 30 de julio de 1999, formalizó una moción al Ayuntamiento Pleno proponiendo solicitar para Málaga la designación de Capital Europea de la Cultura 2006, no prosperando la misma por el cambio que adoptó la Unión Europea en el procedimiento de designación. Retomando la anterior iniciativa, el ex concejal de Cultura Diego Maldonado Carrillo presentó al Pleno de 30 de enero de 2004 una proposición urgente, proponiendo la candidatura de Málaga a Capital Cultural Europea para el año 2016. En esta última ocasión el Ayuntamiento Pleno, por unanimidad de los miembros de la Corporación asistentes a la votación del presente punto, dio su aprobación a la Proposición de los siguientes acuerdos:

• La aprobación por el Excmo. Ayuntamiento Pleno de la Candidatura de Málaga a la Capitalidad Cultural de Europa 2016.
• Instar a la Junta de Andalucía a que muestre su respaldo y apoyo expreso a la candidatura de Málaga a la Capitalidad de Europa 2016.
• Instar al Ministerio de Educación, Cultura y Deporte a que muestre su respaldo y apoyo expreso a la candidatura de Málaga a la Capitalidad de Europa 2016.

Ante un proyecto cultural de ámbito ciudad, con dimensión temporal de un año y compromiso, proyección e incidencia a largo plazo, con proyección internacional en términos de comunicación de imagen de ciudad, con la posible incidencia transformadora de la realidad cultural, social y económica de la ciudad, los ciudadanos y las entidades ciudadanas pueden optar, una vez informadas detalladamente del proyecto y con el conocimiento de los términos del mismo (sus beneficios, de la manera en que el mismo va a cambiar positivamente la realidad cultural de la ciudad), por esperar los acontecimientos y participar en el disfrute de los mismos, como buenos consumidores, o implicarse, comprometerse con el proyecto de su ciudad y tomar una participación activa en el diseño y el desarrollo del mismo, aportando sus ideas y propuestas, asumiendo el papel de ciudadano o entidad ciudadana que conoce el contexto cultural de su ciudad, sus aspiraciones, sus deseos y sus necesidades, y desea tomar la iniciativa de participar en la transformación de progreso para la misma. Viene a ser lo que el profesor Enrique Tierno Galván, en diciembre de 1982, nos explicaba: “La visión de la ciudad no debe ser una visión organicista, en la que el individuo no es nada más que una molécula que cumple, que obedece. No se trata de eso, se trata de entender la ciudad como un conjunto integrado de partes libres, discursivas y reflexivas y fundamentalmente críticas.”
El Ateneo de Málaga, como el conjunto de las entidades ciudadanas y empresas, podía adherirse al proyecto, aportar alguna actividad concreta que sumar al programa de actividades del proyecto o comprometerse de una manera activa en el diseño, elaboración y desarrollo del mismo.
La Junta Directiva del Ateneo de Málaga, elegida en la Asamblea celebrada el pasado día 3 de noviembre de 2009, tomó, desde el primer instante de su constitución, como asunto de principal importancia, el estudio de la Candidatura de Málaga a Capital Europea de la Cultura 2016 y la forma de plantear su participación activa, y desde la base, en el proceso de gestación del proyecto de la Candidatura.
En la sesión de la Junta Directiva, de 2 de febrero pasado, se tomó el siguiente acuerdo, en relación con la candidatura de Málaga a Capital Europea de la Cultura 2016 (texto completo en anexo):
“En interés de Málaga y su provincia y con el deseo de poder participar y colaborar en la definición de los argumentos y desarrollos que las anteriores cuestiones han de tener formalmente en el “Proyecto de la Candidatura” que el Ayuntamiento de Málaga ha de presentar en el Ministerio de Cultura, antes del 11 de julio de 2010, teniendo en cuenta que la designación de la Capital Europea de la Cultura se resuelve mediante un proceso competitivo, en el que se elige el mejor proyecto entre los presentados por las ciudades candidatas y Málaga tiene que presentar el mejor proyecto con la participación y colaboración de todas las instituciones públicas, entidades ciudadanas, empresas, medios de comunicación y ciudadanos.
La Junta Directiva del Ateneo de Málaga acuerda, por unanimidad, comunicar al Alcalde su oferta de colaboración y participación, en la medida de todas sus posibilidades y recursos, para conseguir que el “Proyecto de Candidatura de Málaga” resulte ganador en el proceso de designación de la Capital Europea de la Cultura 2016, ofreciéndose especialmente como foro de debate sobre Málaga como ciudad de cultura para ayudar a la dinamización del proceso y a una mayor implicación de los ciudadanos en el mismo.”

La nominación de una ciudad como Capital Europea de la Cultura es la más importante distinción que una ciudad pueda tener en el ámbito de la cultura, y así lo manifiesta el consultor cultural Robert Palmer, autor de un importante informe sobre las Capitales Europeas de la Cultura, encargado por la Comisión Europea.
La acción comunitaria de la designación de una ciudad como Capital Europea de la Cultura nace en el año 1985, por iniciativa de Melina Mercouri, Ministra de Cultura de Grecia, representante en el Consejo de Ministros de la Unión Europea. El título fue concebido para contribuir al acercamiento de los pueblos europeos.
Hasta el año 2004, las ciudades europeas de la cultura eran designadas sobre la base intragubernamental; los estados miembros seleccionaban unánimemente las ciudades más aptas para organizar el evento, el cual era patrocinado por la Comisión Europea, que garantizaba una ayuda para la ciudad escogida cada año. A partir de 2005, según lo establecido en la Decisión 1419/1999/CE del Parlamento Europeo y del Consejo, de 25 de mayo de 1999, por la que se establece una acción comunitaria en favor de la manifestación “Capital Europea de la Cultura” para los años 2005 a 2019, las instituciones europeas toman parte en el procedimiento de selección de la ciudad que será nominada para organizar el evento. Es por tanto la Unión Europea, mediante Decisión del Parlamento y el Consejo, la que otorga anualmente a ciudades de los Estados miembros y de terceros países la distinción de Capital Europea de la Cultura.
El objetivo de esta Decisión de la Unión Europea es que cada año una ciudad de un Estado miembro, con un especial programa de actividades culturales, asuma el compromiso de resaltar la riqueza, la diversidad y los rasgos comunes de las culturas europeas, así como de contribuir a un mejor conocimiento mutuo entre los ciudadanos de la Unión Europea. Según lo establecido en a Decisión 1419/1999/CE, en el año 2016 corresponderá a una ciudad española ser Capital Europea de la Cultura, debiendo las ciudades interesadas presentar su candidatura en el mes de julio del año 2010.
Desde la primera celebración de la Capital Europea de la Cultura en Atenas, en el año 1985, ha ido creciendo el prestigio que significa para una ciudad ser designada Capital Europea de la Cultura. El número de visitantes que han conseguido atraer las ciudades designadas, evidencia la importancia que el título tiene entre los europeos y el atractivo que le da a las ciudades, lo que le ha devenido a éstas un importante impacto cultural y socioeconómico.
El carácter duradero de la manifestación Capital Europea de la Cultura es uno de los desafíos importantes de la nominación: no se debe considerar la manifestación como un fin; se trata más bien de un trampolín o un catalizador para alcanzar un objetivo a largo plazo. Las ciudades candidatas deben ser conscientes de que el coste de la organización de un acontecimiento de este tipo no permite considerarlo como un acontecimiento puntual, sin considerar una visión a más largo plazo.

Málaga, como las otras catorce ciudades españolas que han manifestado su deseo de presentar su candidatura a Capital Europea de la Cultura 2016, tiene su propia letanía de méritos para reforzar su autoestima, o proyectar su futuro desde la material dimensión de sus valores culturales, para con innovación proyectarse al futuro. Hay algunas de estas ciudades que son Patrimonio de la Humanidad, otras que son marítimas hacia el Mediterráneo o hacia el Cantábrico.
Las directrices para la presentación de las candidaturas a Capitales Europeas de la Cultura recomiendan a las ciudades que tengan en consideración en el proyecto de la candidatura, entre otras cuestiones, la implicación de la ciudadanía y la integración de la cultura local. Igualmente, el Informe de Palmer resalta como factores críticos para el éxito del ejercicio de una ciudad como Capital Europea de la Cultura la implicación local, el partenariado, la planificación a largo plazo, los objetivos claros, la financiación suficiente, y la voluntad política.
Málaga, por su acervo cultural de unos tres mil años de historia, por su situación estratégica como ciudad mediterránea extremo natural de puente con África, por su modernidad y desarrollo actual, por su normalizada oferta cultural, por el carácter pluricultural de su ciudadanía, por sus infraestructuras de comunicaciones, por su capacidad de alojamiento hotelero, y por su reconocimiento como destino turístico, podría ser la aspirante ideal para ser designada Capital Europea de la Cultura 2016.

Es muy evidente que la candidatura de Málaga a la designación de Capital Europea de la Cultura 2016 es una oportunidad única, posiblemente no antes del año 2030 habrá otra oportunidad como esta. La ciudad podría obtener importantes beneficios sociales, culturales y económicos, así como el acometer una transformación hacia una ciudad de la cultura: una ciudad que creara cultura, ofertara cultura y consumiera cultura. Y con esta realidad, Málaga podría presentarse al mundo como un verdadero destino turístico de cultura.
El proyecto es lo realmente importante
Lo que el jurado valorará será el proyecto de la candidatura de la ciudad, no a la ciudad por lo que ha sido o es. Un proyecto que debe tener visión estratégica a medio y largo plazo, que se haya elaborado con la participación de los agentes culturales, las entidades ciudadanas, las empresas y las instituciones de la ciudad, de los ciudadanos y asumido por todos ellos para que quede garantizada su sostenibilidad.

El proyecto de la candidatura debería tener como objetivo principal la transformación cultural de la ciudad, conseguido esto, como objetivo derivado vendrá la ciudad como destino turístico cultural, y en esta situación lo será con fundamentos y argumentos. Nuestra ciudad, como el resto de las ciudades de nuestro entorno, tiene importantes carencias culturales; la producción cultural es casi inexistente, nuestra oferta cultural es discreta y no se diferencia en nada de las ciudades de nuestro entorno, la demanda cultural de los ciudadanos es igualmente similar a los de las ciudades de nuestro entorno y se aleja infinitamente de la deseada para mantener una oferta de mercado no subsidiada.
Para no equivocar la orientación del proyecto, en la elaboración del mismo, convendría tener en cuenta la observación que Alfredo Rubio hacía en una de sus intervenciones en el Foro: “Málaga es algo permanentemente inacabado que persigue un sueño de otro. No persigue su sueño. Volver al sentido común. No se trata de vender nada, se trata de ser nosotros”.

Mantener el espíritu de competición entre los ciudadanos y las entidades ciudadanas, propiciando su participación y aportaciones al proyecto de la candidatura es esencial. Es importante no olvidar que el proceso para la resolución de la candidatura es competitivo; se elegirá el mejor proyecto de candidatura de los presentados por las ciudades candidatas. La excelencia en la elaboración del proyecto por los técnicos y agentes culturales, fundamentado en los valores locales, con innovación, imaginación y creatividad es fundamental en este proceso competitivo. La solvencia de los expertos del jurado que valorarán los proyectos de las candidaturas (7 por la Unión Europea, mayoría, y 6 por el Ministerio de Cultura de España) garantizan el fallo justo. Todos ellos son grandes expertos europeos de la cultura, en las industrias culturales, la cinematografía y fotografía, el diseño, las artes plásticas, musicales y escénicas, la arqueología, o la arquitectura y el urbanismo.
La confrontación con las candidaturas de otras ciudades o los responsables políticos que gobiernan las diferentes administraciones públicas sólo conduce a un desgaste inútil y a una melancolía que restará la necesaria buena disposición para encarar el proyecto con éxito. Es una cuestión de no deslegitimar al jurado considerando que éste, influenciado, va a actuar fallando una resolución injusta.

El Ateneo con su deseo de participar, desde la base y activamente, en el proceso de elaboración del proyecto de la Candidatura de Málaga a Capital Europea de la Cultura 2016, y en cumplimiento de sus acuerdo de Junta Directiva, planteó la celebración de un Foro de Opinión Ciudadana en el que las entidades y empresas relacionadas con la cultura y el turismo dispusieran de un ámbito para expresar sus opiniones, ideas, sugerencias y propuestas en relación con este proyecto cultural, que para Málaga significa la gran oportunidad de transformar la ciudad en términos culturales y el posicionamiento en el mundo como una “ciudad de la cultura”.
Se diseñó un panel general de siete “mesas específicas” que tratarían, desde puntos de vistas e intereses distintos de la ciudadanía, las cuestiones fundamentales de interés para el Proyecto de la Candidatura. El objetivo del Foro no era otro que el de recoger la opinión de personas representativas de los diferentes sectores de la sociedad que supuestamente tienen un especial interés en el proyecto de la Candidatura, y planteaba cuestiones que el proyecto de la candidatura deberá responder, según se establece en el modelo de las solicitudes que se publica en la Orden del Ministerio de Cultura de España, CUL/2394/2009, de 31 de julio, por la que se establece la convocatoria de presentación de solicitudes para la designación de la Capital Europea de la Cultura para el año 2016.
(http://www.mcu.es/principal/docs/novedades/2009/Capital_Europea_2016.pdf)

Las “mesas específicas” constituidas fueron las siguientes:

• Entidades Culturales
• Creadores Artísticos
• Empresas de Base Cultural
• Sindicatos y Asociaciones Profesionales
• Empresarios del Sector Turismo
• Federaciones de Asociaciones de Vecinos

Y finalmente, para que nos explicaran las características del proyecto de la Candidatura se invitaron a los Patronos de la Fundación Málaga Ciudad Cultural, que es la organización creada para elaborar el proyecto de la Candidatura.
No se partía de ninguna hipótesis previa a verificar, ni de concluir ninguna interpretación de las opiniones que se manifestaran en el Foro, el objeto ha sido exclusivamente conocer las opiniones representativas y cualificadas de las personas participantes en el Foro.
Se seleccionaron las personas participantes en las diferentes sesiones del Foro y se les informó del objetivo del mismo, proporcionándoles documentación referente al proyecto de la Candidatura.
Las diferentes sesiones se celebraron en el salón de actos del Ateneo con asistencia de público interesado, los paneles se constituyeron mediante grupos de tres o cuatro invitados, representantes de sectores de la sociedad civil de la Ciudad con interés especial en el Proyecto, a las que se les planteó un mismo cuadro de preguntas estructuradas, y se les invitó a responder con absoluta libertad y extensión.

Las sesiones estaban orientadas por un conductor conocedor del sector al que pertenecían los invitados. Una vez opinadas por los invitados las cuestiones propuestas, se abría un turno de preguntas a los mismos por el público asistente. Las preguntas objeto de opinión fueron las siguientes:

1. Opinión sobre la iniciativa de haber presentado la candidatura de Málaga a “Capital Europea de la Cultura 2016”.
2. Opinión sobre las fortalezas de Málaga como candidata a “Capital Europea de la Cultura 2016”.
3. Opinión sobre los beneficios que Málaga puede obtener, caso de ser nominada “Capital Europea de la Cultura 2016”.
4. Opinión sobre la orientación y ejes fundamentales que debería tener el proyecto de la candidatura de Málaga a “Capital Europea de la Cultura 2016”.
5. Propuestas de grandes actuaciones que Málaga podría desarrollar, caso de ser nominada “Capital Europea de la Cultura 2016.

Para volcar las opiniones solicitadas, se ha trabajado con las grabaciones de vídeo tomadas durante la totalidad de cada una de las sesiones, en un total de más de dieciocho horas de vídeo, y de ella se han tomado trescientas ocho respuestas concretas sobre lo que los invitados han opinado a las cuestiones planteadas en cada una de las sesiones del Foro.
Antes de pasar a la síntesis de las opiniones y propuestas expuesta por los invitados, en las diferentes sesiones del Foro, nos parece de interés, por la común y generalizada opinión que los invitados, recoger la felicitación mostrada por todos ellos al Ateneo de Málaga por la oportunidad de la iniciativa del Foro, al tiempo que, en relación con el Proyecto de la Candidatura, han estimado que la presentación de la misma por parte del Ayuntamiento de Málaga se hace a destiempo en el calendario, que se ha perdido demasiado tiempo en acometer el proyecto, que en marzo de 2010 la propuesta de la candidatura es desconocida por la ciudadanía, que no se ha contado hasta la fecha con la sociedad civil para la elaboración del proyecto, que han estado demandando participar en el proyecto sin obtener respuesta y que era necesario que el proyecto tomara el necesario impulso ciudadano.
Sobre la iniciativa de haber presentado la candidatura de Málaga a “Capital Europea de la Cultura 2016”, los invitados han manifestado que es una idea muy positiva para Málaga, que es una oportunidad de reconvertir la ciudad turística en una ciudad turística cultural, que el camino para conseguirlo es muy importante, que la iniciativa debe desarrollarse con la participación de los creadores, y que la implicación de todas las instituciones tiene que ser máxima.

Sobre las fortalezas de Málaga como candidata a “Capital Europea de la Cultura 2016”, los invitados han manifestado el valor importante de Málaga como ciudad crisol de cultura, como puerta de Europa a África, como ciudad multicultural con especiales relaciones culturales con Marruecos, el entorno como ciudad mediterránea, la sociedad potente por su multiculturalidad peculiar, el papel de los residentes extranjeros en Málaga capital y la provincia, el potencial de los creadores que viven en la ciudad y la provincia, las buenas comunicaciones, las fiestas tradicionales de Navidad, Carnaval, Semana Santa y Feria, la infraestructura turística de hoteles en Málaga ciudad y en la costa, y lo que representa Málaga como motor económico de la Comunidad andaluza.
Sobre los beneficios que Málaga puede obtener, caso de ser nominada “Capital Europea de la Cultura 2016”, los invitados han manifestado que en el proceso está el beneficio fundamental, también han considerado como beneficios el disponer de una organización especializada estable para acometer este tipo de proyectos, el aumento de la autoestima de los malagueños, el reencuentro de los creadores artísticos, la posibilidad de conseguir una infraestructura cultural, la dinamización de la actividad cultural de la ciudad, la posible transformación del Centro Histórico de la ciudad, los beneficios sociales y económicos, la creación de puestos de trabajo, las subvenciones que se obtendrán, el reconocimiento nacional e internacional, y el cambio de la ciudad como destino de sol y playa a destino turístico de cultura,
Sobre la orientación y ejes fundamentales que debería tener el proyecto de la candidatura de Málaga a “Capital Europea de la Cultura 2016”, los invitados han manifestado que el proyecto debería ser imaginativo, debería tener en cuenta a la cultura como elemento de progreso y cohesión social, debería considerar a la cultura de forma innovadora y en forma de convivencia, debería considerar la Málaga de las nuevas tecnologías, debería tener en cuenta a Málaga como ciudad impulsora del conocimiento motor de progreso, debería considerar a Málaga y la contemporaneidad, debería considera la ciudad que se pregunta por el siglo XXI, debería valorar a Málaga como puente referencia entre Europa y África, debería tener en cuenta la Málaga de Picasso y la Generación del 27, debería elaborar un proyecto participativo, debería hacer el proyecto extensivo a toda la ciudad, desde abajo, debería contar con los creadores, debería tener en cuenta la promoción de los artistas locales, debería representar la historia de la cultura de la ciudad y sus creadores, debería hacer partícipe a los residentes extranjeros en Málaga y la provincia, debería hacer extensivo el proyecto a la provincia, debería establecer un compromiso con la creación de infraestructura para el uso cultural en los barrios, y debería considerar la cultura en todos los rincones de Málaga y la Provincia.
Sobre las propuestas de grandes actuaciones que Málaga podría desarrollar, caso de ser nominada “Capital Europea de la Cultura 2016”, los invitados han apuntado las siguientes: un museo de pintura y arte digital, el reconocimiento de Patrimonio de la Humanidad para el Conjunto Monumental alrededor de calle Alcazabilla, el equipamiento cultural en los barrios, el triángulo mágico en torno al Museo Picasso, la Casa Natal y el Aula Picasso del Ateneo, un Museo de Artistas Malagueños de los Años 50, consolidar lo existente y dotarlo de calidad, un Festival Internacional de Música Clásica, un Festival Internacional de Folclore, un Concurso Internacional de Músicos Jóvenes, un Palacio de Festivales de Cine, la subsede de la Filmoteca de Andalucía, convertir el Puerto en un gran centro cívico y ser continuación del Centro Histórico, la creación de un megamuseo de la ciudad, el Auditorio de la Música, la rehabilitación del entorno Museo Picasso, la rehabilitación del Centro Histórico, espacios escénicos, salas de exposiciones, biblioteca en los barrios, un Festival Internacional de obras clásicas en el Teatro Romano, un circuito de salas de teatro en los barrios y en los pueblos, la creación de infraestructura cultural en las cabeceras de las comarcas de la provincia, la rehabilitación de la Judería, la recreación urbana del triángulo del Museo de Bellas Artes, Teatro Romano, Catedral, una Bienal de Artes Plásticas a nivel Internacional, un Museo de Artistas Plásticos del Siglo XX y XXI, Casas de Cultura en los Barrios, Arte en la calle, la creación de un gran monumento emblemático, una obra arquitectónica de gran magnitud y emblemática, que identifique a Málaga, visible desde cualquier sitio y cerca del mar, un gran evento en el invierno, un parque temático de cultura y ocio en el antiguo Campamento Benítez, y la recuperación del Centro Histórico.
Con este trabajo de anotar, agrupar y sintetizar las opiniones expresadas en las sesiones del Foro, en el compromiso de aportar el mismo a la Fundación Málaga Ciudad Cultural, para su consideración en la elaboración del Proyecto de la Candidatura, damos por cumplido nuestro acuerdo aprobado en la Junta Directiva de 2 de febrero de 2010, mediante el cual el Ateneo no hacía otra cosa que asumir su responsabilidad, una vez más, en su compromiso con la ciudad.

Entidades participantes:

• ACADEMIA DE SAN TELMO
• ATENEO DE MÁLAGA
• FUNDACIÓN UNICAJA
• LA CASA INVISIBLE
• ASOCIACIÓN DE COMPAÑÍAS DE TEATRO Y DANZA
• ASOCIACIÓN DE GALERÍAS DE ARTE
• ASOCIACIÓN DE LIBREROS DE MÁLAGA
• PLATAFORMA DE EMPRESARIOS Y CREADORES DEL AUDIOVISUAL
• ASOCIACIÓN DE ARTISTAS PLÁSTICOS DE MÁLAGA
• CCOO
• UGT
• UNIÓN DE ACTORES DE MÁLAGA
• ASOCIACIÓN DE EMPRESARIOS DE HOSTELERÍA DE LA PROVINCIA DE MÁLAGA, (AEHMA)
• ASOCIACIÓN DE EMPRESARIOS HOTELEROS DE LA COSTA DEL SOL (AHECOS)
• ASOCIACIÓN PROVINCIAL DE EMPRESAS Y CENTROS DE OCIO DE LA COSTA DEL SOL, (APECO)
• FEDERACIÓN DE ASOCIACIONES DE VECINOS CÍVILIS
• FEDERACIÓN DE ASOCIACIONES DE VECINOS SOLIDARIDAD,
• FEDERACIÓN DE ASOCIACIONES DE VECINOS UNIDAD
• AYUNTAMIENTO DE MÁLAGA
• DIPUTACIÓN PROVINCIAL DE MÁLAGA
• JUNTA DE ANDALUCÍA
• UNIVERSIDAD DE MÁLAGA

Invitados representantes:

• Alfredo Rubio Díaz, miembro de La Casa Invisible
• Antonio Fuentes, Presidente de la Federación de Asociaciones de Vecinos CÍVILIS
• Antonio Herrera López, Secretario General de Málaga de CCOO
• Carlos Taillefer, miembro de la Plataforma de Empresarios y Creadores del Audiovisual
• Diego Rodríguez Vargas, Presidente del Ateneo de Málaga
• Francisco Aguilar, miembro de la Asociación de Galerías de Arte
• Francisco de la Torre Prados, Alcalde de Málaga
• Francisco Jurado Ternero, Presidente de la Asociación de Artistas Plásticos de Málaga
• Francisco Moro Tello, Vicepresidente de la Asociación de Empresarios Hoteleros de la Costa del Sol (AHECOS)
• Francisco Santos, Vicepresidente de Federación de Asociaciones de Vecinos SOLIDARIDAD
• Gabi Beneroso, realizador audiovisual
• Isabel Ávila, Vicesecretaria General de la Unión de Actores de Málaga
• Juan Manuel Lara, actor
• Juan Pablo Gordillo Flores, Presidente de la Asociación de Libreros de Málaga
• Mª Isabel Calero Secall, Vicerrectora de la Universidad de Málaga
• Manuel García, Delegado en Málaga de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía
• Manuel Olmedo Checa, Académico de la Real Academia de San Telmo
• Mariano Vergara Utrera, Vicepresidente de la Fundación UNICAJA
• Máximo Martín, Vicepresidente de la Asociación Provincial de Empresas y Centros de Ocio de la Costa del Sol, (APECO)
• Octavio Calleya, director de orquesta, compositor
• Rafael Prado Salas, Presidente de la Asociación de Empresarios de Hostelería de la Provincia de Málaga, (AEHMA)
• Rafael Torán, miembro de la Asociación de Compañías de Teatro y Danza
• Ramón Carlos Morales, Presidente de la Federación de Asociaciones de Vecinos UNIDAD
• Salvador Pendón Muñoz, Presidente de la Diputación Provincial de Málaga
• Teresa Blanca Mena, Secretaria General de la Enseñanza UGT

Carlos de Mesa Ruiz
Vocal de Participación Ciudadana del Ateneo
Coordinador del Foro de Opinión Ciudadana:
Málaga ante la Candidatura a Capital Europea de la Cultura 2016

El día 10 de junio se celebró en el Ateneo de Málaga una mesa redonda que trató sobre el pasado y el presente de la barca de jábega y en la que intervinieron auténticos conocedores de la materia.

En el acto, moderado por Felipe Foj, vocal de Patrimonio Antropológico, habló de la pesca Agustín Montáñez (presidente de la Asociación de Pescadores del Litoral Este de Málaga,APLEM); de la competición deportiva Pepe Almoguera (presidente de la Asociación de Remo Tradicional, ART); del cante por Jabegotes, Miguel López (flamencólogo y didacta); y de la historia de la barca, Pablo Portillo, investigador de embarcaciones tradicionales. José Pedro González, profesional de la carpintería de ribera, no pudo asistir y Pepe Almoguera, también carpintero de ribera, mostraría sus amplios conocimientos sobre el tema.

Nuestro ateneo presentó a la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía el 12 de abril la solicitud de Bien de Interés Cultural para la barca de jábega, acuerdo aprobado por unanimidad de su junta directiva el 6 de abril.

Música en el Ateneo

Hace años leí en una entrevista en el País Dominical a Cecilia Bartoli, conocida mezzosoprano, unas palabras sencillas pero que transmitían un mensaje claro de su amor por la Música, decía: “Así como la PALABRA es la música del alma intelectual, la MÚSICA es el alma de la palabra sensible”. Música y palabra unidas en un contexto de transmisión de ideas, de pensamiento, de libertad, de disfrute y en definitiva de comunicación. Haciendo uso de estas bellas palabras, nació en el Ateneo la necesidad de consolidar, (ya se hacían algunas pinceladas) el crear una vocalía de música.

Nuestro compromiso inicial:

Y de esto hace ya 10 años …..

En un breve repaso a la memoria:
2001. Otoño Musical. Música Sefardí
2002. Músicas contadas
2003 En torno a Federico G. Lorca. Generación del 27
2004. Músicas cantadas sobre Rafael Alberti
2005. Suite Burlesca de D. Quijote
2006. Personajes femeninos en las Óperas de Mozart
En 2007 iniciamos Los ciclos estables de Música de Cámara Ateneo
I Ciclo Del Medievo al Barroco (2007/2008)
II Ciclo Civilización y Universalidad en la música tradicional .
De Oriente a Occidente (2008/2009
III Ciclo. En el centenario de Isaac Albéniz y Bicentenario de
J. Haydn (2009/2010).
Y para la temporada 2010/2011);
IV Ciclo . Una mirada a los compositores malagueños. S. XVI a
S. XXI.
En paralelo a estos conciertos de Música Clásica, en la temporada 2005 se inicia el Ciclo EXIT con el fin de dar salida a grupos de música independiente fundamentalmente malagueños y dirigidos a un público mas joven : Chambao, Elfhomega, dió paso a grupos Indies como Charades o Manos de topo de New York, todo ello de la mano de Martín Moniche .
En la Temporada 2009/2010 con el cambio de Presidente y nueva Junta Directiva, asumí como vocal de música la continuación de este Ciclo en la temporada 2009/2010. Daniel Casares en flamenco, Caradefuego en pop electrónico, Cosa Mala en Pop Rock y varios conciertos de Jazz han completado el ciclo.

Y siguiendo con música … innumerables colaboraciones en actos poéticos, medallas, apertura de curso etc.

Mi agradecimiento personal a todos los miembros de la Junta que en algún momento han disfrutado de ella, y un agradecimiento especial , a Jose Antonio Fernández Cano: ateneísta, músico y sobretodo amigo, que desde hace años ha colaborado y ayudado para hacer posible LA MÚSICA EN EL ATENEO.

¡¡ Gracias ¡¡¡
América Lasanta.

Con dichas jornadas dirigidas a los estudiantes de enseñanza secundaria se pretende acercar el mundo financiero a los jóvenes, proporcionándoles una visión introductoria de los servicios de los que ya son usuarios o van a serlo en los próximos años. Se trata de un primer eslabón, de una primera aproximación, con el propósito de abrir una puerta hacia un ámbito que no sólo es útil sino también necesario para todos, con independencia de la profesión que cada uno elija. Pese a su trascendencia en la vida real, los conocimientos económicos y financieros han de arrastrar la rémora de la discriminación de la que tradicionalmente han sido objeto dentro del sistema educativo.

La educación financiera comprende tres aspectos clave: adquirir un conocimiento y una comprensión en materia de finanzas, tener capacidad para utilizar tales conocimientos en beneficio propio y ejercer la responsabilidad financiera en la formulación de decisiones personales. El fomento de la cultura financiera constituye una línea prioritaria de actuación a escala internacional y son múltiples las iniciativas públicas y privadas que se han puesto en marcha. Varios son los vectores que explican esa corriente generalizada: en primer lugar, la concienciación del insuficiente grado de conocimiento de la población acerca de las cuestiones económicas y financieras, que se considera uno de los factores explicativos de la crisis financiera internacional, en la que tampoco puede decirse que el nivel efectivo de pericia financiera de determinadas agencias de rating, que llegaron a otorgar las mejores calificaciones crediticias a bonos basados en préstamos de alto riesgo, rayara a gran altura; en segundo lugar, la constatación de los beneficios de la educación financiera para los individuos y para el conjunto de la economía; en tercer lugar, la creciente ampliación y la complejidad de la oferta de productos financieros, que coloca a veces al usuario en una posición de vulnerabilidad.

La educación financiera genera beneficios para las personas en todas las etapas de la vida. En el caso de los jóvenes, la adquisición de conocimientos hoy les proporciona importantes ventajas para su futuro. Mediante el proyecto Edufinet se aspira a ofrecer una ayuda para la toma de decisiones financieras personales, pero, más que dar respuestas automáticas y mecánicas, el objetivo es contribuir a aumentar el grado de autonomía personal, mediante la inducción a la reflexión y el razonamiento. El enfoque adoptado responde al símil del plano de un metro de una gran ciudad: antes de saber localizar un punto específico en la urbe del sistema financiero es conveniente orientarse de manera general, saber dónde está la estación central, las líneas básicas, los principales enlaces… Igualmente, se considera esencial poner el énfasis en la interrelación, partiendo de la premisa de que el conocimiento no admite compartimentos estancos.

La adopción de decisiones desde el punto de vista del ciclo de los productos financieros se concibe, dentro de ese esquema, como la estación central, a partir de la que abordar el tratamiento de los productos que permiten satisfacer las diferentes necesidades financieras que pueden surgir (instrumentación de un ahorro, obtención de fondos a crédito, cobertura de riesgos…). La consideración del marco jurídico e institucional, de la fiscalidad y de los cálculos financieros ofrece un apoyo transversal imprescindible para cualquier viaje, corto o largo, que se quiera emprender. A su vez, un glosario de términos, diversos simuladores financieros y una amplia batería de preguntas independientes aportan otros elementos para avanzar de manera fundamentada, bien a partir de una ruta completa, bien con la intención de subirse en una estación concreta, para bajarse en la siguiente o continuar el trayecto.

En la primera sesión del programa para jóvenes se expone el papel del sistema financiero, se diferencia entre las entidades de depósito y se esbozan los aspectos básicos de los depósitos, créditos y medios de pago. Con carácter complementario, se entra luego a fundamentar la respuesta a una serie de preguntas relevantes: ¿cómo se calcula la cuota de un préstamo?, ¿cómo se elabora el cuadro de amortización?, ¿merece siempre la pena alargar el plazo de un crédito?, ¿puede perderse dinero con un título de renta fija?, ¿cómo se calcula el tipo de interés real después de impuesto de un depósito?, ¿qué consecuencias tiene la disposición anticipada de un depósito a plazo?, ¿cómo debe interpretarse un índice bursátil?…

Las preguntas y las respuestas pueden revestirse con una apariencia más o menos divertida o estimulante, pero el fondo de los problemas financieros no admite demasiado margen de maniobra si se quiere respetar la esencia de su contenido. En cualquier caso, con esta iniciativa se persigue, primordialmente, sembrar una semilla de inquietud, ante un universo de conocimiento en continua expansión en el que todos hemos de tener la actitud de ser aprendices permanentes, recordando, con María Zambrano, que “solamente a fuerza de errores se adquiere conciencia del error y se aprende a pensar”.

José M. Domínguez Martínez

(Artículo publicado en “La Opinión de Málaga”, con  fecha 26 de mayo de 2010).

Serie Libros blancos (1993). Volúmenes sin plalabras 93 / 19.15x11 cm, 81 páginas.Calado manual con impresiones en seco. Ejemplar único

El Ateneo de Málaga ha acogido, de 9 al 28 de abril de 2010,  la primera exposición del artista Salvador Menjíbar (1951) en su tierra natal. Aunque toda su carrera artística se ha desarrollado fuera de España, Salvador ha querido celebrar con nosotros sus 25 años de trabajo con el libro escultórico.

Salvador Menjíbar ha sido capaz de crear  su propia categoría dentro del universo del libro de artista: el libro escultórico.

Los orígenes del libro de artista pueden remontarse a los libros religiosos de la Edad Media y a los cuadernos de Leonardo da Vinci. En su concepto moderno, el libro de artista se inicia con Goya y su serie “Los Caprichos” en 1799. A partir de ese momento hay un cambio definitivo en la actitud del artista hacia el trabajo con libros, con ejemplos sobresalientes como las ilustraciones de Delacroix para “Fausto” de Goethe en 1828 o de Manet para la traducción de Mallarmé de la obra de Edgar Allan Poe “El cuervo” en 1875.

En el siglo XX no hubo artista – independientemente de la vanguardia artística a la que perteneciese –que no hiciera suyo este concepto creativo. El ejemplo más sobresaliente es Picasso, con 150 libros de artista.

Desde 1960, y dentro del conceptualismo, se habla de dos corrientes: la norteamericana encabezada por Ed Ruscha y la europea que lidera Dieter Roth.

En la actualidad, las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías nos permiten imaginar un libro de artista de edición ilimitada, accesible desde la red, pero – desgraciadamente – nunca más un objeto para ser sostenido entre las manos y del que pasar las páginas.

Dentro de las distintas categorías del libro de artista, hasta el momento conocíamos   el libro-objeto: un objeto de arte que alude a la forma de un libro (The green box, Duchamp, 1934). Y también el  libro-obra: una obra de arte que depende de la estructura de un libro (Ed Ruscha, Twenty-six gasoline station, 1963).Pero Salvador Menjíbar ha ido más allá.

En sus inicios con el  libro artístico  pictórico entre 1967/1985, recuerdos de su niñez cuando pintorreaba los libros tan escasos en su pueblo. Y posteriormente el libro escultórico, abriendo agujeros y aperturas en la materia-espacio, para crear formas geométricas y abstractas que permiten  al espectador, interactuando al pasar las páginas, al abrir y desplegar, construir su propio libro. Libros calados y troquelados que nos remiten  a los bordados y a la papiroflexia y que se convierten en esculturas movibles. Es el polimorfismo escultórico de Salvador Menjíbar .

Además de la exposición, el día 23 de abril  y con motivo del Día del Libro, se celebró en el Salón de Actos del Ateneo una conferencia-coloquio sobre este mismo tema, impartida por el propio artista, en la que nos habló de su proceso creativo en este género artístico.

Me he permitido recoger- con el permiso de Salvador- algunos de los pensamientos con los que nos ilustró:

“El arte es engañar al ojo para que el cerebro piense”

“La televisión es cuadrada, la cabeza no”

“El libro es masculino, las páginas femeninas”

Yolanda Ochando Ordóñez
Vocal de Artes Plásticas del Ateneo de Málaga

La primera exposición organizada por la nueva Vocalía de Artes Plásticas ha sido la del artista J. Doña de título PUENTES. La muestra tuvo lugar del 3 al 26 de febrero.

José Mª Fernández Doña nace en Benalmádena (Málaga) en 1964.  A los 15 años marcha a Madrid donde estudia pintura y, de manera autodidacta, otras técnicas relacionadas con el  ámbito artístico.

Hasta la fecha ha realizado un total de 125 exposiciones entre colectivas e individuales, dentro y fuera de España.

Sus obras se desarrollan dentro del ámbito de la pintura, escultura y gráfica y han sido ampliamente seleccionadas y galardonadas en diferentes proyectos.

Ha trabajado en diversas empresas de publicidad, en calidad de dibujante y creativo. Igualmente ha diseñado e ilustrado diversas obras literarias.

Actualmente reside en Torremolinos donde, además de su labor creativa, imparte clases en los talleres de pintura de este municipio.

Jose Doña describe su obra como una constante búsqueda, no identificada o definida en exceso con ninguna corriente artística, marcada necesariamente por habituales acontecimientos  internos y externos y, por lo tanto, reflejo de la actualidad.

Esta serie PUENTES  es un tema ya apuntado por el artista con anterioridad, pero la mayoría de las obras han sido realizadas   expresamente para esta exposición en el Ateneo de Málaga

Puentes reales, conocidos, localizados y descubiertos por Doña,  pero depurados y devenidos en puentes abstractos mediante un proceso de decantación, de eliminación de lo superfluo, hasta llegar a la esencia que simplemente nos evoca los ojos del puente, su trazado elevado  sobre la corriente de un  río que no vemos pero presentimos, la curvatura de sus arcos. Así podemos traer a nuestra memoria  nuestros propios puentes, aquellos que nos sirvieron para cruzar a la otra orilla, otros que nunca nos atrevimos a atravesar.

Los colores de los PUENTES son verde mar, rojo, amarillo, negro… Hace mucho tiempo que, afortunadamente, el color dejó de ser descriptivo en la pintura, lo que añade más libertad creativa al artista.

J. Doña es un experto en la mezcla de diversas técnicas sobre una misma superficie,  no importa cual: óleo o  acrílico sobre cartón o lienzo, a los añade serigrafía,  técnica en cuya vertiente más artesanal  es un auténtico maestro. El resultado es un collage propio  e inimitable.

Yolanda Ochando Ordóñez
Vocal de Artes Plasticas del Ateneo de Málaga

Infante fue incorporado a la nueva identidad cultural y política de la Andalucía democrática en el Estatuto de autonomía. Su biografía, en cambio, indica que no hubiese estado satisfecho al verse econvertido en un símbolo más, desprovisto de contenidos. Infante era un intelectual comprometido con su tiempo. Puso la inteligencia al servicio del cambio social, con todas sus consecuencias, incluídos sus errores. Tratar de monopolizarlo es también un gran error. Debe unírsele al conjunto de intelectuales que vivieron apasionadamente su tiempo y se implicaron tratando de contribuir a mejorar la realidad de Andalucía. Ese es su mejor legado, este sí plenamente actual.

Fernando Arcas Cubero

Profesor de Historia de la UMA

En esta ocasión le tocó el turno a la educación, eje del crecimiento y desarrollo social y cultural de un país. Aunque, con más frecuencia de la deseable, pase a  un segundo plano de las preocupaciones políticas y económicas de sus gobiernos. El tema del Pacto Educativo ha vuelto a cobrar actualidad esta semana. Es necesario construir un pacto educativo que consolide, fortalezca  y de estabilidad a largo plazo, al zarandeado sistema educativo español.

Pero qué tipo de Pacto necesita España? ¿Qué condiciones ha de tener?, que temas son fundamentales?, qué ideas y argumentos podemos ofrecer desde otras voces y otros agentes?

En este sentido se pronunciaron Dª Pilar Triguero Vilreales (Presidenta de CODAPA), D. Antonio Márfil Aranda (Director del IES Portada Alta) y D. Miguel Ángel Santos Guerra (Catedrático de la Universidad de Málaga) componentes  de la mesa profesional, de expertos y usuarios del sistema educativo en los diferentes niveles que nos ayudaron a enriquecer y aportar otros puntos de vista al debate desarrollado por los gestores de las políticas educativas y difundido por los medios de comunicación.

Antonio Marfil, no es muy optimista con el futuro del pacto, cree que es necesario plantear un verdadero diálogo entre las partes. En su opinión, el documento presentado adolece de tres aspectos fundamentales: Primero, la necesidad de reactivar la educación a todos los niveles promocionando su valor e interés desde un punto de vista social. Segundo, desarrollar un despliegue de recursos económicos necesarios para esta reactivación del sistema educativo y, tercero y no por ello menos importante, la necesidad de replantearse seriamente la formación inicial del profesorado a todos los niveles, cuidando no solo los procesos de formación sino también los de selección. Solo los mejores profesionales pueden desempeñar esta difícil e importante función. Para Antonio Márfil hay que sentir la docencia como una actividad vital, el profesorado ha de tratar a los niños y niñas como le gustaría que trataran a sus hijos e hijas y en el mismo sentido con las familias.

Pilar Triguero, piensa que un pacto es necesario, pero tal y como se están sucediendo las negociaciones, un pacto, como necesita nuestro sistema educativo, es complicado y poco probable ya que sería necesario que todos los participantes de la negociación se sentaran a la mesa dejando de lado lo que cada uno defiende. Desde su punto de vista la Educación es una inversión no un gasto y como representante de los padres y madres defiende una escuela pública, gratuita y que garantice la equidad, de 0 a 18 años, científica y laica. La escuela inclusiva no puede ser solo una propuesta que desarrolle sólo la escuela pública. Pilar Triguero defiende la pluralidad de la escuela y no, la pluralidad de escuelas.

Reivindica también la necesidad de empezar a hablar en positivo de la educación, porque educar, educamos todos incluso los medios de comunicación. La educación es el motor del cambio.

Miguel Ángel Santos Guerra nos propone un decálogo de medidas a tener en cuenta en las condiciones y contenidos del Pacto educativo que se recogen en la presentación que utilizó en la mesa y que os ofrecemos a continuación:

Para Miguel Ángel Santos hay que poner la política al servicio de la educación y no la educación al servicio de la política. Garantizar una educación de calidad para todos los niños y niñas, significa construir una educación que se base no solo en la garantía de escolarización sino en el éxito de esa escolarización para todos y todas.

Ha sido un lujo contar con la presencia de estos tres ponentes a los que agradecemos desde aquí también, su generosidad y disposición. Tres ponentes implicados y preocupados por mejorar desde la práctica diaria y la reflexión permanente nuestro sistema educativo.

Encarnación Soto Gómez

Vocal de Educación

Afortunadamente, desde uno y otro ámbito vienen produciéndose movimientos convergentes e irreversibles. En el primero de ellos, los investigadores andaluces se han mostrado bastante activos mediante aportaciones significativas que han permitido avanzar en la aplicación de métodos y en la obtención de informaciones valiosas sobre la realidad económica del deporte. Dentro de esa línea, recientemente ha sido presentado el estudio “Actividad económica del deporte en Andalucía 2008”, elaborado por el Instituto de Análisis Económico y Empresarial de Andalucía, con el patrocinio conjunto de la Consejería de Comercio, Turismo y Deporte de la Junta de Andalucía, y Unicaja, cuya aparición representa un notable hito para el conocimiento y la apreciación del alcance económico del deporte.

Cualquier aproximación al deporte desde una perspectiva económica ha de partir, en mi opinión, de una premisa: el reconocimiento de las dificultades existentes para definir y delimitar de manera precisa el ámbito de las actividades deportivas en la práctica. Tan importantes y extendidas son la presencia y la influencia del deporte en la sociedad como ardua la tarea de acotarlo, dadas sus múltiples manifestaciones y expresiones.

El citado estudio concluye que la producción anual del sector del deporte en Andalucía, cifrada en 3.360 millones de euros, representó un 2,2% del PIB regional en el año 2008 (para hacernos una idea, una cifra coincidente con la producción económica total de una provincia como Ávila). A su vez, el empleo correspondiente a la oferta del referido sector era de 51.471 personas, lo que equivale a un 1,6% de la ocupación total en Andalucía. Por lo que respecta a la demanda, el gasto privado total en deporte alcanzó en 2008 en dicha región un valor de 4.231 millones de euros (2,8% del PIB).

Partiendo de la omnipresencia del deporte en la vida de los ciudadanos, las cuantificaciones de su impacto económico real, según se desprende de las distintas estimaciones efectuadas hasta la fecha, ofrecen cifras que, no obstante su relevancia, pueden estar distantes de las expectativas que, a tenor de la extensión de las actividades deportivas, podríamos habernos creado. En tal caso, podría generarse una no desdeñable decepción, unida a una posible resistencia a aceptar que tales guarismos reflejen la verdadera importancia económica y social del deporte.

Con independencia de que se mantenga o no una posición de escepticismo respecto a la magnitud de las cifras estimadas, cabe formular algunas consideraciones. De entrada, hay que señalar que el deporte es uno de los ámbitos donde más claramente el PIB evidencia sus limitaciones, al circunscribirse a la cuantificación de actividades con reflejo monetario. Así, por ejemplo, debe tenerse presente que la actividad deportiva más extendida entre la población, la de andar, no conlleva ningún tipo de gasto corriente.

En segundo lugar, la contabilidad económica no tiene en cuenta el carácter colectivo de los beneficios del deporte o no registra algunas de sus implicaciones (mejora de la salud, aumento de la productividad laboral, satisfacción de los aficionados y de la población en general por los éxitos deportivos alcanzados…). El deporte constituye una auténtica inversión que revierte en un estilo de vida saludable y favorece la integración social, lo que no es fácil de plasmar en los registros contables. Aunque también hay efectos colaterales negativos asociados al deporte, algunas de cuyas manifestaciones son sobradamente conocidas, la balanza se inclina claramente hacia el lado positivo.

Por otra parte, los datos del PIB son incapaces de recoger un aspecto fundamental en el deporte activo, como es el hecho de que el deportista es el propio artífice de la actividad realizada. No menos difícil de captar por las cuentas económicas es la valoración de las actividades de consumo de programas deportivos ofertados gratuitamente por medios radiofónicos o televisivos.

En fin, estableciendo un paralelismo con el sector de la energía, cabría destacar que éste representa menos del 3% (2,4%) del PIB de España, lo cual no le impide ser un sector auténticamente estratégico y crucial para el funcionamiento de la economía. Si la energía aporta el impulso imprescindible para que el aparato productivo pueda funcionar cada día, también el deporte aporta un ingrediente insustituible para que las personas que sustentan el sistema económico estén en condiciones de hacerlo, física y anímicamente. Sin el deporte (activo y pasivo), probablemente seríamos menos productivos, menos ricos y, por supuesto, menos felices. Aunque, evidentemente, el deporte tiene también su lado amargo, que contribuye igualmente a su grandeza.

José M. Domínguez Martínez

(Artículo publicado en “La Opinión de Málaga”, con  fecha 14 de abril de 2010).

El consumismo no ha podido cambiar que el mes de mayo sea el mes de las flores, el mes de María y de las comuniones, que empieza con el Día Internacional de los Trabajadores, pero le ha añadido un calificativo más el mes del derroche, no sólo el mes de las primeras comuniones sino el de la primera lección consumista.

Por si no ha sido víctima de uno de esos saraos se lo voy a contar sucintamente. La Primera Comunión empieza dos años antes con la catequesis pero, eso no es consumo, sino que a primeros de año, o antes, ya tienes que irte a la modista o sastre para preparar el vestido o traje, eso sí de novios más que de comulgantes, para que se luzcan los niños y empiecen a parecer lo que no son, novios en vez de comulgantes. El traje y sus accesorios. Has de cerrar la lista de invitados para poder reservar plaza en un lugar adecuado, según las posibilidades de cada cual. Luego el reportaje y los recordatorios, niña o niño han de ir a posar para un pre-reportaje de donde saldrá la foto del recordatorio que todo invitado se llevará al retratarse, billete sobre billete, con el regalo.

Aún no estamos en la iglesia pues si es niña hay que peinarla y a ambos vestirlos con la pomposidad que merece no el sacramento sino el consumismo, la ostentación, el aparentar  y el sarao. Ya los llevan a la iglesia donde vuelve el posar para el reportaje fotográfico y de video.

Como las comuniones son por la mañana lo suyo es un almuerzo, por todo lo alto, y en los postres el primer comulgante o la primera comulgante con uno de sus progenitores, en general la madre, ya en los postres pasan mesa por mesa cambiando presentes y sobres por la foto de novia o de novio del agasajado, perdón del niño que por la mañana hizo la primera comunión. También entregan otro recuerdo con leyenda impresa, que suele ser un objeto de esos que no vale para nada y que todo el mundo tira cuando llega a su casa, menos los padres y abuelos.

Así como les he contado es una primera comunión de hoy, hay otras menos ostentosas, incluso religiosas, también hay niñas y niños que no hacen la comunión y sus padres les organizan una fiesta familiar, para que no sean menos que sus compañeros de cole, por aquello de los regalos. Pero como ustedes saben aquí no quedan las banalidades, hay familias que regalan a sus hijos un viajito a Disneylandia de Paris, claro van los papis con ellos, ahora con la crisis hay poco menos de empeñarse, los bancos no prestan.

Total que la primera comunión se ha convertido en la primera lección de consumismo, la primera lección del aparentar, del decir aquí lo que vale es lo que parece y no lo que se es y por ello me empeño. ¿No le parece a usted que es una pasada?, a mí no sólo me parece una pasada sino un mal ejemplo para nuestros niños.

Manuel Sánchez Vicioso.

Escritor.

Vocal de Cultura Alimentaria.

Como sabemos en las siete mesas de debate que Carlos de Mesa, como Vocal de Participación,  organizó junto con los coordinadores de cada una de ellas, pasó lo más granado de la sociedad malagueña que se mueve en el marco de la cultura. La participación -asitentes- fue bastante decente, pero lo sorprendente fueron las conclusiones a las que se llegaron después de los debates y las contestaciones a las cinco cuestiones que se plantearon a todos los ponentes. El resultado, según mi criterio, es que salió un programa de CULTURA -con mayúsculas- sólo comparable con el del primer Plan Estratégico de Málaga, que fue aludido por Antonio Herrera de CC OO. Programa que cualquier partido político que se preciara de ser serio haría suyo sin ningún remilgo.

Pude asistir a cuatro de las siete mesas de debate y tuve el honor de coordinar la que reunió a las tres Federaciones de Asociaciones de Vecinos, que según mi criterio fue el debate que más aportó al programa de la candidatura -sin que el mérito fuera del moderador-,y sin menospreciar a ninguno de los otros debates, pero la mesa que menos se estiró fue la última en la que participaron el Ayuntamiento, la Junta de Andalucía, la Diputación Provincial y la Universidad de Málaga. Truncaron  mis expectativas, yo esperaba más de sus representantes, no por las personas que les dieron voz a las instituciones públicas, sino por la importancia de los contenidos vertidos en la sesiones. Creo que no está justificada, de ninguna manera, la pobreza  de ideas y planteamientos culturales que se paseó por el salón del Ateneo la noche del día 19 de marzo. La ciudadanía representada por las personas en las otras mesas de debate arriesgaron más, se mojaron más, se prepararon más y mejor la intervención pública. Hasta me atrevo a decir que mostraron más respeto a la casa e institución, el Ateneo, que les convocaba y les acogía.

Manuel Sánchez Vicoso. Vocal de Cultura Alimentaria

La Junta Directiva del Ateneo de Málaga, en sesión de urgente, celebrada el pasado día 12 de abril de 2010, tomó el acuerdo por unanimidad de adherirse al escrito-solicitud elaborado por D. Carlos Jiménez Villarejo, ex fiscal Especial Anticorrupción, en el ejercicio del derecho Constitucional dirigido al Sr. Presidente y Consejeros del Consejo General del Poder judicial, y que dice lo siguiente:

Sr. Presidente y Consejeros del Consejo General del Poder Judicial.
Ante la noticia de que en fecha próxima han de resolver sobre la “suspensión de funciones” del magistrado D. Baltasar Garzón por razón los procedimientos judiciales incoados contra el mismo por el Tribunal Supremo, como ciudadano de un Estado Democrático de derecho y en el ejercicio del derecho de petición, reconocido en el Art. 29 de la Constitución y desarrollado por la L.O. 4/2001,solicito de Vds. con el respeto debido pero también con la máxima energía, que no acuerden dicha suspensión de conformidad con las fundadas razones de la Fiscalía General del Estado. En caso contrario, la decisión causaría un gravísimo perjuicio al principio constitucional de independencia judicial y a los valores democráticos constitucionales.

EN MÁLAGA A 13 DE ABRIL DE 2010