Una obra de arte y casi infinitas formas de emocionarte con ella.

Personalmente me encuentro en una etapa de confinamientos mesetarios en los que añoro la misma sensación que reconozco en esta obra. El abrazo del mar, el juego con él, la entrega a la sensación de ingravidez. Incorporo así esta obra a mi vida y mi etapa por necesidad vital. Se llama INGRÁVIDA IV (2018), pertenece a la serie que lleva su mismo nombre, es de la artista Eva Mauricio y en cada uno puede despertar matices diferentes.

El arte es capaz de despertar muchas y muy distintas sensaciones y matices.

Es aquello que nos hace humanos desde la prehistoria, la expresión por la expresión, la estética por la estética. Eleva lo que toca, quizás porque se crea desde, y llega hasta, lo más profundo del ser humano y la conexión entre nosotros.

Las marcas, sobre todo aquellas más exquisitas y que más historias tienen por contar, toman a menudo obras y códigos del arte, eso sí, desde un enfoque cuidadosamente estratégico, consiguiendo elevarse, multiplicando sus significados y conexiones con sus públicos.

Con el fin de hacernos más preguntas y no necesariamente conseguir más respuestas en torno al complejo e interesante debate del arte y su ‘apropiación’ por parte de las marcas, contamos con el punto de vista de dos profesionales excepcionales.

Eva Mauricio y Elena Yélamos.

Eva es la artista de la obra que abre la publicación. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de San Carlos en Valencia y nacida en la pequeña ciudad costera de Águilas (Murcia), la inquietud artística de Eva nació en su niñez. Su abuelo Ernesto, veterinario, vacunaba a los animales de los circos ambulantes y en pago por sus cuidados, solía recibir entradas para la función vespertina. Eva dibujaba aquellos personajes circenses y su abuelo, orgulloso, los exhibía colgados a través del cristal de su clínica. Tras esas primeras exposiciones, vinieron y aún vienen muchas otras, haciendo suyo el deseo de Matisse: “quiero que la gente preocupada, fatigada por el exceso de trabajo, tenga una sensación apacible cuando contemple mis pinturas”.

Elena es coordinadora de proyectos culturales. Licenciada en Historia del Arte y especializada en la gestión de museos y espacios artísticos con el Máster en Museos y Patrimonio Histórico Artístico por la Universidad Complutense de Madrid, cuenta con experiencia en distintas instituciones culturales y colecciones de arte en países como España, Italia y Estados Unidos.

Abrimos el debate para su aportación experta y complementaria en dos partes. En la primera, nos ayudarán a profundizar en el arte en sí, su visión sobre el estado actual y futuro. En la segunda, nos compartirán su opinión y ejemplos sobre la relación entre el arte y las marcas, desde un punto de vista de imagen hasta otro de producto. Comencemos.

Eva, Elena, ¿cuál es vuestro punto de vista sobre el estado actual del arte y vuestra visión a futuro?

Eva, artista:

Es difícil hablar del momento actual del Arte porque necesitamos tomar distancia, cierta perspectiva para poder concretar lo que está sucediendo en el presente. Sin embargo, sí que hay algunos aspectos fácilmente observables y que podrían ser rasgos distintivos del arte actual. A nivel institucional destaca el reconocimiento al trabajo de mujeres artistas que estuvieron olvidadas durante mucho tiempo y que ahora se les rinde un homenaje póstumo a través de grandes muestras en museos. También ha aumentado la presencia de mujeres en concursos, charlas y exposiciones. El discurso feminista junto al que defiende el medioambiente son recurrentes hoy en día.

En el polo opuesto, presente en la obra de pintores que sigo, sobre todo en redes sociales, vemos que su tema es precisamente la ausencia de este. Como si hubiésemos llegado a un punto en el que ya no es posible dialogar con el espectador sobre las mismas cuestiones de siempre bajo otra apariencia y lo que se muestra es banal, ocurrente…

Por último, cabría nombrar el arte creado mediante el uso de la tecnología que ha encontrado un lugar dentro de la miscelánea de estilos que conviven en las galerías. Aunque aumente el número de artistas que hagan de este medio su forma de expresión, no creo que la pintura tradicional, tantas veces muerta y resucitada, o el resto de las artes desaparezcan. O eso espero.

Elena, historiadora del arte:

En este momento el arte se encuentra en una situación incierta y es complicado predecir hacia dónde va a evolucionar.

La pandemia ha roto los esquemas de la forma de consumir arte debido a las limitaciones que hacen que sea complicado asistir a una exposición. De este modo, las instituciones y agentes artísticos han tenido que renovarse a pasos agigantados para seguir acercando la creación a los espectadores. Estas nuevas iniciativas, basadas en su mayoría en los medios digitales, permiten acceder a un público mucho más amplio – y sin las barreras del tiempo y el espacio – a las obras de arte. Sin embargo, también hacen que se pierda el contacto directo con la obra y esa experiencia casi ‘mística’ que se genera ante ciertas piezas. Es posible que este modelo mixto se prolongue en el tiempo y que aparezcan nuevas alternativas a las grandes exposiciones ‘de masas’ que permitan al público disfrutar de un contacto más directo e íntimo con la obra de arte.

Sí se puede afirmar que el arte va a seguir teniendo un papel fundamental en la sociedad ya que esta situación ha demostrado que las personas, en tiempos de crisis, buscan formas de evadirse y el arte, como Clara ha comentado con la obra de Eva, y como se ha podido ver en las reaperturas de las instituciones, es una vía de escape y su experiencia es de lo que más se echa de menos.

Nota de Baud: para profundizar en el futuro del arte y la cultura, puedes leer nuestra publicación relacionada.

Hablemos de marcas, arte y artistas, ¿cómo se relacionan y alimentan mutuamente?

Eva, artista:

Las aportaciones de grandes pintores al diseño de marcas han sido muy frecuentes. El ingrediente principal es la creatividad aplicada en este caso a la imagen de una determinada empresa o institución. El diseño tiene su propio lenguaje basado en el ‘menos es más’. Una marca es como un cubito de caldo, mucho sabor concentrado. Y un reto para los artistas que, al fin y al cabo, somos contadores de historias.

Elena, historiadora del arte:

Se me ocurren interesantes colaboraciones de marcas con artistas plásticos también en el ámbito del diseño de producto, como por ejemplo los pañuelos que realizó Julio LeParc en colaboración con Hermès o la reciente campaña llevada a cabo por la bodega Otazu en la que, cada año, realizan una cosecha en colaboración con un artista, el más reciente, el escultor madrileño David Magán que ha diseñado un original envase-escultura para la botella.

De este modo, las marcas buscan elevar la categoría de sus productos, convirtiéndolos en algo ‘más exclusivo’ a la vez que permiten una cierta democratización al dar acceso de un público más amplio a un objeto con categoría artística, que no es, además, la obra de arte convencional.

Entrevistado: Carlos Rodríguez, Desarrollo de Negocio.
Fecha de la entrevista: 16 septiembre 2020.

Hoy conocemos un poco mejor a Carlos, Desarrollo de Negocio de Baud. Nació en Madrid en el 83. Se formó en la carrera musical especializándose en violín durante muchos años, trabajó en el mundo de la música con las principales orquestas a nivel nacional y varias formaciones de música de cámara y también jazz. Si le das un instrumento cualquiera es capaz de pasar un buen rato trasteando. Desde el año 2005 comenzó un nuevo reto profesional trabajando en departamentos de desarrollo de negocio de diversas compañías de sectores como telecomunicaciones, construcción y tecnología. En el año 2011 se incorporó al proyecto de Baud, donde ha crecido mucho tanto personal como profesionalmente. Es padre desde hace menos de dos años de una niña preciosa que le vuelve loco (en el buen sentido). Tiene dos perros geniales con nombres de estrellas del rock. Se define como empático, comunicativo y constante.

¿Por qué has escogido el Branding como profesión?

La verdad es que cuando cambié de rumbo y comencé a trabajar en Baud no creí que fuese a aprender tanto sobre las marcas. Me apetecía mucho sumarme a un proyecto como el de Baud, que por aquel entonces era bastante más pequeño de lo que actualmente somos. Tenía muchas inquietudes en el ámbito digital, siempre me ha gustado mucho la tecnología, y comencé trabajando fundamentalmente en esa área. Poco a poco fui empapándome de todo lo relacionado con la creación y desarrollo de marcas y adquirí muchos y muy interesantes conocimientos. Con el paso del tiempo nos hemos conseguido situar entre las mejores consultoras de marca a nivel nacional, cosa de la que nos sentimos muy orgullosos.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?

El aprendizaje constante. Cada día aprendes cosas nuevas tanto en lo personal como en lo profesional. Cada marca con la que trabajamos nos aporta muchísima cantidad de información y conocimiento. En un campo como el mío esto es muy importante, pues te ayuda a afrontar cada nuevo proyecto contando cada vez con un discurso más enriquecido. Y cómo no, estoy rodeado de un equipo de trabajo formado por excelentes personas y profesionales que han acabado siendo como una familia para mí.

¿Y lo peor?

La presión que genera una operación en la que ya no puedes hacer más que esperar a que se tome una decisión. Tu trabajo está hecho. Unas veces se gana y otras se pierde, pero hasta que recibes la noticia se pasan unos momentos de incertidumbre en los que resulta difícil no descolgar el teléfono para preguntar cómo va el proceso sin resultar pesado. Tengo bastante tolerancia a la frustración, pero hay veces que se hace cuesta arriba! Eso sí, cuando ganas la satisfacción se multiplica y si pierdes no pasa nada, a otra cosa.

¿Cuál es el proyecto o la marca en el que has estado involucrado y de la que estás más orgulloso? ¿Por qué?

Esa pregunta es bastante difícil de contestar. Son tantos los proyectos de los que me siento orgulloso en Baud… Pero si tuviera que decantarme por uno sería el proyecto para la marca de moda Mr. Boho. El ir de la mano y ver crecer una startup al ritmo que ellos han llevado es impresionante. Además he aprendido mucho con este proyecto, desde la estrategia y la creación de la marca, el desarrollo de productos, muchísimo de ecommerce, producciones fotográficas y de vídeo… Una pasada! Ha sido y sigue siendo un cliente con el que vamos de la mano desde hace muchos años y con el paso del tiempo hemos creado una relación de amistad con ellos. Hemos crecido muy a la par.

¿Para qué marca/s te gustaría trabajar? ¿Por qué?

Por mi vena friki me encantaría trabajar para alguna gran compañía tecnológica referente en innovación y que haya marcado grandes tendencias como puede ser Tesla o empresas de su creador Elon Musk como Space X, Hyperloop…

¿Qué te aporta trabajar en Baud?

Una vez más el aprendizaje constante. Desde mi campo, el de las ventas, he aprendido a ser muy paciente, a tomarme bien tanto las victorias como las derrotas, la disciplina que conlleva realizar un seguimiento continuo de tus clientes o potenciales. Además el ambiente de trabajo es muy bueno. Es de estas empresas en las que te sientes muy bien por su filosofía y por los grandes compañeros que te rodean. En esta época en la que estamos en remoto esa parte se echa mucho de menos. Las cañitas y esas cosas… Espero que vuelvan pronto!!

¿Para ti, cuáles son las mejores cualidades que debería tener un profesional de tu área?

Humildad, empatía, habilidad para relacionarse, no darse por vencido hasta el final y paciencia, mucha paciencia…

¿Cómo ves el futuro de tu profesión de aquí a unos años? ¿Qué cambios crees que pueden surgir?

La verdad es que la situación a la que nos enfrentamos actualmente hace bastante difícil prever cómo va a evolucionar el sector de aquí a un tiempo. La digitalización ha tenido que avanzar a marchas forzadas debido a la pandemia y en ese sentido va a haber grandes avances. Muchas compañías están estudiando vías alternativas a sus negocios tradicionales y están impulsando mucho el área digital de sus negocios.

¿Qué consejo le darías a alguien que se esté iniciando en tu profesión?

Que lea mucho sobre nuestra área, que se informe mucho sobre un cliente y su sector antes descolgar el teléfono para estar preparado. Que pida opinión a sus compañeros si hay algo en lo que duda o que directamente no sabe. Que cultive mucho la paciencia y se coloque siempre en la piel de su interlocutor. Que escuche tanto dentro como fuera de la compañía.

En pocas palabras…

• Un referente: podría decir cualquier super nombre, pero no. Mis padres y Beatriz, mi pareja, son mis grandes referentes.
• Una manía confesable: no puedo soportar un escritorio de ordenador o del móvil desordenado. Tengo todo bien clasificado por carpetas. No tener globos de notificaciones en el móvil me produce mucha paz interior…
• Un libro que recomendarías: el último que me he leído, la autobiografía de Lemmy Kilmister, del que soy gran fan. Me ha encantado toda su historia y es como si el mismísimo Lemmy te estuviese contando batallas en el Rainbow Bar de West Hollywood.
• Tu música ideal para trabajar: depende mucho de mi estado de ánimo. Por mi formación como músico escucho mucha clásica, pero también me encanta el rock. Jimmy Hendrix, Led Zeppelin, la Creedence, Mötorhead, Metallica… son algunas de mis bandas favoritas. En cualquier caso no paro de conocer nuevos grupos. Odio mucho el trap, me pone de los nervios.
• Una frase que sea tu mantra: hay veces que se gana y otras se pierde. Lo normal es perder. Lo más importante es no perder el ánimo e ir a por lo siguiente.
• Un plan para desconectar: esquiar, longboard, subir a Cantabria y jugar con mi hija un rato todos los días.
• Algo sorprendente de ti: como me obsesione con un tema me vuelvo loco y no paro de leer, informarme, y en definitiva frikear intensamente… Mi última frikada ha sido un proyecto de domótica en mi casa. He automatizado de todo. Casi puedo tirar de la cadena del wc con la voz… Además soy un jardinero excelente!! Jejeje…

Entrevistada: Clara López, Consultora.
Fecha de la entrevista: 7 septiembre 2020.

En el marco de entrevistas a los miembros de nuestro equipo, hoy conocemos un poco mejor a Clara, Consultora de Estrategia. Analítica, creativa y comprometida, Clara lleva 10 años trabajando para numerosos clientes en distintas agencias y consultoras de renombre. Divulgadora y ponente a través de entidades como IPMARK, Centro Universitario Villanueva, Universidad Rey Juan Carlos, Aebrand o Google Campus. Es Licenciada en Publicidad por la Universidad Complutense de Madrid y Máster en Creación y Gestión de Empresas Innovadoras por la Universidad de Valencia.

¿Por qué has escogido el Branding como profesión?

No lo escogí, lo descubrí. De pequeñita veía los Festivales de Publicidad con mi hermano, enamorándome de anuncios como el de Mercedes, de un feto que sueña con tener uno y al hacerse mayor se convierte en pato y se lamenta de no conseguirlo, y aprendiéndome el de “mire, es que yo soy atún cualquiera y me gustaría ser Calvo”, que aún me sé. En la Publicidad veía el arte al servicio de la estrategia y eso me llamaba mucho la atención.

Ya en el mundo profesional, experimenté un par de años con ella, pero quería profundizar más en el negocio, y entonces descubrí el Branding. Esta disciplina se interpreta (o malinterpreta) de muchas maneras, pero verdaderamente tiene un poder enorme. Es el balance justo entre el análisis concienzudo de una consultora de negocios, y la creatividad y el conocimiento de las emociones de un publicista, artista, filósofo, psicólogo, sociólogo y antropólogo. Y para los grandes retos y oportunidades que atañen a los seres humanos o las empresas (que no dejan de ser grupos de seres humanos tratando de relacionarse con otros grupos de seres humanos), creo que pocas cosas pueden funcionar mejor.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?

La diversidad de clientes y proyectos, y el impacto en cada uno de ellos, y por tanto en la sociedad.

¿Y lo peor?

Las prisas, las horas, los dramas…

¿Cuál es el proyecto o la marca en el que has estado involucrada y de la que estás más orgullosa? ¿Por qué?

De Baud tengo especial cariño a Antartik, creo que es un proyecto con gran potencial y ojalá lo sigamos llevando al lugar que merece.

¿Para qué marca/s te gustaría trabajar? ¿Por qué?

Puestos a pedir, Ryanair, Blablacar, Decathlon, PADI, Mercadona, Inditex, Ecoalf, IKEA, Google, Amazon, Disney, Netflix, Spotify, Pepephone… Son marcas que han hecho mucho por mí como consumidora, y me encantaría devolvérselo como profesional.

¿Qué te aporta trabajar en Baud?

La creatividad. En otras consultoras encuentro esa faceta dormida y es fundamental para hallar las mejores soluciones.

Un equipo unido de grandes profesionales y la diversidad de clientes y proyectos también son factores que me aportan.

¿Para ti, cuáles son las mejores cualidades que debería tener un profesional de tu área?

Diría que no dejar de compartir y aprender de cualquier persona y situación, aportar y admirar el trabajo ajeno, construir entre compañeros y clientes, comprometerse con los proyectos, trabajar la diferencia…

¿Cómo ves el futuro de tu profesión de aquí a unos años? ¿Qué cambios crees que pueden surgir?

Creo que quien hoy vaticine un futuro y acierte no tiene visión, tiene suerte. El entorno es tan cambiante que debemos trabajar con escenarios y capacidad de adaptación constante.

¿Qué consejo le darías a alguien que se esté iniciando en tu profesión?

Darlo todo, aportar la energía y frescura que tiene una persona que empieza, respetar y aprender de los mejores compañeros, pensar antes de actuar, encontrar motivaciones constantes…

En pocas palabras…

• Un referente: mil. Desde mi abuelo hasta Picasso, cada cual por sus motivos.
• Una manía confesable: fui Scout durante 15 años y relacionado con ello o no, siempre llevo una brújula encima.
• Un libro que recomendarías: si ha de ser uno, El Quijote sin ninguna duda. Después te vas cruzando con pequeñas joyas como De la sabiduría egoísta de Francis Bacon, Cómo leer el agua de Tristan Gooley, Hacedor de estrellas de Olaf Stapledon o La chica no olvida de Irene X, por nombrar algunas.
• Tu música ideal para trabajar: depende, si trabajo para un balneario me pongo música de relax y si trabajo para una marca de moda juvenil, a Rosalía. Si es viernes antes de comer, reguetón del malo a todo volumen para tratar de contagiar la sabrosura a los compañeros e irnos de cañas. No suelo triunfar con ese estilo de música, pero sí solemos irnos de cañas, al menos antes del covid, y es de lo que más echo de menos.
• Una frase que sea tu mantra: una cosa es una cosa y otra cosa es otra cosa. Sirve para todo en la vida.
• Un plan para desconectar: moverme, de cualquier manera, surfeando, bailando o pintando un óleo.
• Algo sorprendente de ti: comencé una startup dentro del mundo de las mascotas en 2016 junto con otros colaboradores, Valúa. Sin ser mi ocupación principal, me llena y enseña continuamente.

Cuentan que Newton descubrió la gravedad cuando cayó una manzana a su lado mientras estaba sentado a la sombra de un árbol. Un descubrimiento trascendental para la humanidad, con una historia preciosa.

Esta y otras muchas historias similares forman parte de nuestro imaginario colectivo y contribuyen a seguir romantizando el universo de la creatividad y los procesos de generación de ideas.

Y ahora estamos aquí. Tal día como hoy en tal momento como este. Tú leyendo y nosotros, en la incómoda situación de tener que desmitificar estos procesos.

Somos Clara y Javier, Consultora y Diseñador de Baud. Por supuesto, nunca hemos dado con un descubrimiento tan trascendental como la gravedad ni tampoco hemos llegado a una idea con una historia tan bonita como la de la manzana. Pero sí nos gustaría aprovechar este momento de lectura para contarte algunas de las fórmulas que utilizamos para la generación de ideas únicas y que funcionan para los retos de nuestros clientes en los tiempos requeridos.

La fórmula para Clara es el curro y la vida.

Es apasionada de ambas y las experimenta al máximo, nutriéndolas en todas las direcciones. Cada vez que se enfrenta a un reto como una fusión, un proceso de internacionalización o diversificación, un traspaso generacional, una crisis de reputación, la necesidad de conectar con nuevas audiencias internas o externas, o crear y conquistar nuevos océanos azules, Clara se convierte en un ratón de biblioteca y se mete en el tema hasta las orejas. Informes, revistas, documentales, workshops, vivencias…

Profundizando en todo y detectando con ojo crítico y experto lo más importante.

Con las claves en mente y anotadas en no más de lo que cabe en un post-it, cambia de escenario.

Si el tiempo aprieta, utiliza los sofás de la oficina, el parque de abajo o el balcón de su casa. Si el tiempo lo permite, lo reposa un par de días, coincidiendo con un concierto, un baño reparador o unas horas de sueño. Y ahí sucede ‘la magia’. Una de las últimas ideas buenas y eficaces sucedió en el directo de Hans Zimmer. Aunque la de ayer fue menos poética y surgió mirando por la ventana.

Con la información y la idea, continúa trabajando, dando vueltas y vueltas, sola y con sus compañeros. Profundizando, alcanzando lo verdaderamente valioso, desarrollándolo y puliéndolo.

Horas, esfuerzo, capacidad y también y muy especialmente, vida.

Una vida rica fuera del trabajo: surf, buceo, salsa, viajes, proyectos propios… Cada cual elige la suya.

La fórmula para Javi es el orden y el trabajo en equipo.

Orden es un término que puede sonar antagónico a la creatividad, sobre todo si la imagen que uno tiene sobre esta se acerca a la de un joven Jackson Pollock pegando brochazos sobre un lienzo. Sin embargo, el diseño presenta una dimensión funcional que hace que su metodología deba seguir un proceso diferente al de las artes plásticas más libres. A la hora de afrontar un nuevo proyecto de marca, el diseñador puede caer en la tentación de comenzar a llenar inmediatamente su mesa de trabajo de innumerables propuestas de logotipo, coloridas paletas cromáticas y modernas familias tipográficas: error.

En branding, la casa se empieza siempre por los cimientos y los cimientos de esta profesión son la estrategia.

Nunca se debe subestimar el tiempo dedicado a interiorizar el trabajo estratégico, ya que será tiempo que nos ahorraremos posteriormente llevando a cabo pruebas que no conducen a ningún lado.

Una vez leída y releída toda esta documentación, lo mejor es anotar las claves principales en un folio y mantenerlo a la vista a lo largo de todo el proyecto.

Hasta aquí puede parecer todo un poco más aburrido de lo que cabría esperar, pero una vez hemos llevado a cabo esta primera fase podremos, ahora sí, desmelenarnos y comenzar a pegar nuestros propios brochazos.

Y avanzas. Y te vienes arriba. Y te crees el Newton del diseño… Y entonces te bloqueas. De pronto te encuentras con una idea ‘imposible’ de materializar, una abrumadora cantidad de referencias visuales y tropecientos bocetos inconexos que ya no entiendes ni tú mismo. Llegados a este punto solo hay una fórmula posible: una mirada fresca. La de uno mismo después de un paseo o aún mejor, la de un compañero.

Recurrir a un tercero no solo nos aporta un punto de vista nuevo y objetivo, si no que al verbalizar y argumentar nuestras propias ideas contribuimos a aclararlas y mejorarlas.

Vivir, esforzarse y recurrir a metodologías y compañeros es nuestra fórmula. Pero existen muchas más que nos encantará seguir conociendo y practicando.

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Imagen de Christin Hume.

Entrevistada: Álvaro Arnaiz, Diseñador.
Fecha de la entrevista: 15 septiembre 2020.

Hoy conocemos un poco mejor a Álvaro, Diseñador de Baud. Creativo, colaborativo y responsable, su forma de ser va desde algo tan ñoño como los Beatles hasta Eskorbuto. Le apasiona la música, el arte, la fotografía, la lectura, la serigrafía, el diseño, el cartelismo, la fotografía, el cine, la moda, la arquitectura, las tipografías… entre todo esto también lleva 6 años focalizando su carrera en el branding, por lo que también le apasiona crear marcas reales que conecten de forma duradera con la sociedad.

¿Por qué has escogido el Branding como profesión?

No sería capaz de dar una razón única y lapidaria a esta pregunta, quizás una de las razones más importantes es por el equipo con el que trabajo. Otro motivo también podría ser la ilusión de descubrir algo nuevo cada día. Cada vez que acabamos un proyecto nos convertimos casi en expertos de esa materia o sector. Sin duda llegar a conectar con ese mundo y conseguir que otros lo comprendan solo con mirar una tipografía es muy estimulante.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?

El equipo. Es uno de los puntos más fuertes de Baud, es difícil tener una metodología en la que puedes aprender tanto del CEO como del becario que lleva dos meses en la empresa.

¿Y lo peor?

Quizá que es trabajo.

¿Cuál es el proyecto o la marca en el que has estado involucrado y de la que estás más orgulloso? ¿Por qué?

Ancestral. Es un proyecto que resumen muy bien cómo entiendo que se deben hacer las cosas.

¿Para qué marca/s te gustaría trabajar? ¿Por qué?

Para marcas reales, con una creencia, que sean un proyecto de vida para un grupo de personas y consigan ser un agente de cambio positivo en la sociedad o el planeta.

¿Qué te aporta trabajar en Baud?

Una creencia en un proyecto común.

¿Para ti, cuáles son las mejores cualidades que debería tener un profesional de tu área?

Humildad, entendimiento, capacidad reflexiva, tenacidad y empatía.

¿Cómo ves el futuro de tu profesión de aquí a unos años? ¿Qué cambios crees que pueden surgir?

No miraría tan lejos, hoy en día ya se están viendo ciertas tendencias. Marcas más sostenibles, que no se centran tanto en un posicionamiento sino en su propósito, que piensan en su impacto social y medioambiental.

¿Qué consejo le darías a alguien que se esté iniciando en tu profesión?

Que le apasione.

En pocas palabras…

• Un referente: Rurouni Kenshin.
• Una manía confesable: necesito tener gatos cerca.
• Un libro que recomendarías: Vacas, cerdos, guerras y brujas.
• Tu música ideal para trabajar: The Blaze.
• Una frase que sea tu mantra: nunca es pronto para una cerveza ni tarde para un café.
• Un plan para desconectar: naturaleza y amigos.
• Algo sorprendente de ti: no soy tan sorprendente.

Entrevistada: Juliana Cabrera, Project Manager.
Fecha de la entrevista: 14 septiembre 2020.

Dentro del marco de contenidos en el que poder conocer un poco mejor a los miembros de nuestro equipo, hoy entrevistamos a Juliana. Es colombiana, nació en Cúcuta Norte de Santander, pero desde muy pequeña vivió en Bogotá, la capital. Se considera una persona muy amable, con valores, comprometida, responsable, puntual, respetuosa, curiosa y creativa. Estudió Administración de Marketing y Logística Internacional en Bogotá y desde hace un año entre ella y su familia, decidieron venir a vivir a Madrid, donde cursó el máster ‘Branding: Creación y gestión de marca’, una experiencia muy enriquecedora. Afirma que es imposible no extrañar cosas de su país, pero a la vez se siente muy a gusto de vivir en España y en este tiempo ha conocido personas muy bonitas.

¿Por qué has escogido el Branding como profesión?

Inicialmente desde que decidí hacer mi máster, para mí el branding fue amor a primera vista, tuve la oportunidad de tener grandes profesionales como profesores, lo cual me ayudó a entender y tener un acercamiento de cara al día a día que vive una agencia, también la ejecución de distintas empresas reconocidas, me permitió expandir mis conocimientos y ver casos llevados a la realidad. Me apasionan las marcas, su esencia, su creación desde cero y todo lo que implica. Me encanta ver cómo las ideas se materializan y el proceso que requiere cada una de ellas.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?

Para mí lo mejor de mi trabajo es el aprendizaje, explorar con distintas marcas, la experiencia, tener la oportunidad de compartir con grandes profesionales y aprender de ellos.

¿Y lo peor?

El tiempo que estamos viviendo ahora mismo que nos limita en ciertas cosas y no me permite ver el funcionamiento de mi equipo desde un plano más cercano.

¿Cuál es el proyecto o la marca en el que has estado involucrada y de la que estás más orgullosa? ¿Por qué?

Para mí en este momento cada marca tiene un valor importante y obtengo un gran aprendizaje de cada una de ellas, pero me gusta trabajar con marcas que tengan sus valores y su propósito claro, que sean coherentes con lo que dicen y hacen y que tengan pasión.

¿Para qué marca/s te gustaría trabajar? ¿Por qué?

Pienso que cualquier marca sería un reto y un gran aprendizaje, no podría elegir, pero sí puedo decir que siempre me ha apasionado la industria de las joyas y el sector de lujo (ej: Tiffany & Co, Pandora, BVLGARI, Tous, etc.) porque me gusta lo que hay detrás de cada una de las colecciones, su posicionamiento, los recuerdos que generan y el significado que tienen para las personas.

¿Qué te aporta trabajar en Baud?

Me aporta un gran aprendizaje tanto personal como profesional, conocimiento y retarme a mí misma cada día.

¿Para ti, cuáles son las mejores cualidades que debería tener un profesional de tu área?

Tener intuición, investigar, ser analítico y no dar por hecho temas o cosas que creemos que ya están dadas.

¿Cómo ves el futuro de tu profesión de aquí a unos años? ¿Qué cambios crees que pueden surgir?

Creo que la profesión del Branding será más global y tendrá más fuerza, porque las mismas empresas se irán dando cuenta de que tienen que adaptarse a los cambios y que no vale solo con existir si no con transmitir la esencia de cada una de ellas, siendo más cercanas y analizando el ritmo de sus audiencias.

¿Qué consejo le darías a alguien que se esté iniciando en tu profesión?

Que sea curioso, que no se quede con lo que ya se da por hecho, que no se quede con dudas, que valore cada detalle y que se apasione por lo que hace en el día a día en su profesión.

En pocas palabras…

• Un referente: mi madre.
• Una manía confesable: cuando como cereal, me gusta esperar unos
  minutos, hasta que el cereal esté un poco blandito.
• Un libro que recomendarías: Los cuatro acuerdos de Miguel Ruíz.
• Tu música ideal para trabajar: la música suave de Reik.
• Una frase que sea tu mantra: todo pasa y llega cuando tiene que llegar.
• Un plan para desconectar: correr en un bosque al frente de mi casa y el
  mar.
• Algo sorprendente de ti: me encanta correr, el kick boxing, disfruto los
  planes en casa y soy muy familiar.

Marzo de 2017.

Por fin, tienes la oportunidad de verlo con tus propios ojos. Bajo la inconfundible sensación de las primeras veces, entras en ese gran templo mientras la historia de la humanidad se hace tangible a través de tu mirada. Y, entonces, lo ves. Cada trazo cobra vida ante ti y descubres que interiorizar toda esa belleza es la verdadera experiencia. Sonríes al dimensionar su tamaño y encuentras matices ocultos, incluso sobre ti, en ese lienzo. En ese momento, lo comprendes. Ese Da Vinci merecía cualquier expectativa.

Marzo de 2020.

El nuevo espacio es digital.

La tecnología se ha convertido en nuestro gran salvavidas siendo una fuente inagotable de inspiración y contenido. Las experiencias culturales deben trasladarse ahora al entorno digital. Sin embargo, no se trata de una simple adaptación de formato, sino que se debe buscar la creación de una vivencia sensorial y emocional completa que vaya más allá de cualquier contenido online al uso. Debemos generar experiencias digitales más inmersivas, más efímeras, más personales o más didácticas que, a través de la tecnología, construyan esa conexión tan presente y tangible en nuestra vida, lejos de una pantalla. En esta nueva normalidad, el entorno digital es lo más normal.

“El arte y la cultura pueden ayudar a actuar como remedio. […] Como un “conector social” con el que las personas pueden interactuar desde casa.”
Valentina Montalto, European Commission Science Hub.

Abril de 2018.

¡Otra, otra, otra! Dos horas cantando y saltando no han sido suficientes. Una multitud aclama tu nombre en un baile que parece no tener fin. Y, entonces, apareces de nuevo para reavivar esa conexión tan pura del momento presente. Un acorde tras otro bañado por luces que vienen y van. Tu voz deja de ser tuya para ser vuestra. Cientos de personas que se mueven al compás que tú marcas. Es ese diálogo visceral y libre el que le da sentido a todo. Adrenalina, aplausos y la sensación de haber vivido una experiencia única en la vida.

Abril de 2020.

La redefinición de la experiencia física.

El distanciamiento social, como medida sanitaria preventiva, se ha convertido en el principal obstáculo para el desarrollo habitual de cualquier experiencia cultural. El espacio físico debe adaptarse con la seguridad como objetivo prioritario dando lugar a soluciones de todo tipo (arquitectónicas, de limitación del aforo, de servicios añadidos, etc.). La experiencia colectiva en directo comienza a transformarse para ser más individualizada e íntima. Si bien es cierto, la creación de esa atmósfera personal de confianza no debe frenar nuestra conexión con el exterior, con el verdadero propósito de la performance cultural. Busquemos que las barreras físicas no se conviertan en barreras mentales.

La unión entre artista y público.

El éxito de la cultura en este nuevo espacio físico, no será posible sin una implicación mayor por parte del artista y su público. Existen dos transformaciones actitudinales que influirán en una experiencia artística completa: por un lado, el artista debe trascender su rol protagonista para iniciar un diálogo más participativo que derribe cualquier jerarquía preestablecida generando un nuevo territorio de expresión común. Por otro lado, el usuario debe dejar de ser simplemente un espectador receptivo para convertirse en un participante activo que construya, junto al artista, ese territorio. Cualquier forma de arte, hoy más que nunca, requiere de un compromiso individual y mutuo para buscar esa conexión bidireccional que potencie la experiencia cultural. El artista y el público crean un nuevo lenguaje.

“Hemos visto nacer una forma de explorar las artes y participar en el mundo cultural, el desafío es aprovecharlo”.
Marc Merpillat, La Vanguardia.

Mayo 2018.

Tienes los ojos bien abiertos, pero parece que están cerrados. El telón se desliza al ritmo de las primeras notas musicales y la luz ilumina un espacio enorme que, sin embargo, se hace pequeño cuando aparece esa primera figura. A la que siguen muchas otras, formando un solo color lleno de matices. Observas la precisión de la danza en cada movimiento. Admiras la anatomía llevada a sus límites más bellos. Descubres la fuerza que reside en la delicadeza. Y, entiendes que el arte nace de nosotros mismos.

Mayo 2020.

La necesidad de una nueva creatividad.

El arte tiene el deber de ser un reflejo crítico y reflexivo del tiempo en el que habita. Por ello, la realidad actual demanda soluciones artísticas nuevas. Si el contenedor de cualquier experiencia cultural está cambiando, ¿cómo no cambiar así mismo el propio contenido? Se debe crear una cultura a la medida de esta época transformando las propuestas artísticas para que respondan a las inquietudes mentales y emocionales contemporáneas y a las circunstancias operativas de su contexto. Una nueva creatividad que escriba una nueva historia.

“En el miedo al futuro, la cultura tiene la capacidad de trazar otro tipo de relato, movilizar otro tipo de utopías”.
Judit Carrera, El País.

Estas son las cuatro claves que esbozan un paradigma cultural, cuanto menos, diferente. Si se activan de forma adecuada será más sencillo acercarse a una experiencia artística satisfactoria en el mundo de hoy. Sin embargo, debido a la propia naturaleza del arte, deben ser soluciones temporales para una realidad transitoria ya que, continúan en el aire ciertas cuestiones que preocupan tanto a la comunidad artística como a su público más fiel.

¿Cómo sostener económicamente un sector que prospera gracias a la organización de eventos de gran escala? ¿Cómo combinar los entornos online y offline para consolidar una única experiencia coherente y continuada? ¿Cómo mantener la esencia del arte y el artista al fomentar una nueva creatividad? ¿Cómo favorecer la accesibilidad de la cultura a pesar de las barreras digitales y físicas?

Preguntas que, en sí mismas, encierran horas y horas de debate. Y unas ganas inmensas de saltar en un festival de música, de disfrutar sin límites de tu museo favorito, de perderte en la oscuridad de un patio de butacas repleto.

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Fuentes: BBVA, El Mundo, La Vanguardia, European Commission Science Hub, El País, Walt Street Journal, Sexyzebras, 2020.
Imágenes de Gilber Franco y Touann Gatouillat Vergos.

Entrevistada: Alba Torres, Consultora.
Fecha de la entrevista: 31 julio 2020.

Continuamos con el marco de contenidos en el que poder conocer un poco mejor a los miembros de nuestro equipo, los que construyen Baud. Alba, Consultora de Estrategia, es de un pueblo muy pequeñito de La Rioja, estudió Publicidad en Salamanca y lleva tres años trabajando en Madrid. Cree que lo importante es no dejar nunca de aprender y vivir experiencias que te vayan nutriendo como profesional. En el día a día, cree que ser buen compañero es algo fundamental en la profesión, por eso, si puede echarte una mano con algo lo hace encantada. Trabajadora, empática y analítica. Le encanta investigar, encontrar los hallazgos relevantes para cada cliente y utilizarlos para hacer crecer su marca.

¿Por qué has escogido el Branding como profesión?

Me topé con el branding cuando hice el máster y me apasionó tener la oportunidad de construir una marca y lo que va a significar desde cero o guiar a una empresa de cientos de años en su renovación y preparación para el futuro. Ayudar a las compañías a descubrir su valor más allá de ofrecer un producto o un servicio, creando significados que realmente la sociedad necesita y que importan. Construir marcas que no solo persiguen evolucionar y mejorar ellas mismas, sino también evolucionar y mejorar el mundo.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?

La variedad de sectores para los que trabajas y lo que aprendes con ellos. Hoy tienes que convertirte en un experto de la alta cocina y mañana en un ingeniero industrial con una tecnología revolucionaria.

¿Y lo peor?

El tiempo. En consultoría el tiempo está siempre muy marcado y condicionado por la urgencia del cliente y hay veces en las que te gustaría ahondar más en él.

¿Cuál es el proyecto o la marca en el que has estado involucrada y de la que estás más orgullosa? ¿Por qué?

No podría quedarme solo con una, pero me gusta trabajar con compañías que persiguen aportar su granito de arena para mejorar el mundo, la sociedad o su comunidad. Empresas a las que no les importa su tamaño, sino su capacidad de contribuir, ya sea a gran o a pequeña escala.

¿Para qué marca/s te gustaría trabajar? ¿Por qué?

Para cualquier marca que aprecie el valor que tiene el branding y que sea valiente para apostar por hacer las cosas de manera diferente.

¿Qué te aporta trabajar en Baud?

Trabajar en Baud me permite sacar mi lado más creativo. Puede parecer que a la hora de enfrentarte a un proceso estratégico echas más mano de la investigación, la analítica y la visión racional, pero en Baud es un proceso donde de lo que más tienes que echar mano es de la creatividad, lo que te hace retarte a ti mismo en cada proyecto.

Y un ambiente de trabajo inigualable por el equipo que formamos, no solo son grandes profesionales, sino que son grandes compañeros.

¿Para ti, cuáles son las mejores cualidades que debería tener un profesional de tu área?

Algo que parece muy sencillo, pero que en muchas ocasiones no lo es tanto: tener sentido común. En casi todas las ocasiones es la propia marca la que te dice lo que necesita, solo tienes que saber verlo.

¿Cómo ves el futuro de tu profesión de aquí a unos años? ¿Qué cambios crees que pueden surgir?

Esta pregunta es difícil de contestar en el momento en el que nos encontramos. La sociedad está exigiendo cada vez más a las empresas, lo que está llevando a las compañías a necesitar aportar un valor a la sociedad para ser relevantes y a buscar un valor diferencial dentro de su sector. En este contexto la marca tiene un papel clave y saber potenciarla es fundamental.

¿Qué consejo le darías a alguien que se esté iniciando en tu profesión?

Que sea curioso, que busque el trasfondo de las cosas, que investigue mucho y que no se conforme con la primera idea que se le ocurra.

En pocas palabras…

• Un referente: Toni Segarra.
• Una manía confesable: siempre empiezo a leerme los libros por la última palabra de la última página.
• Un libro que recomendarías: el libro que más me ha marcado ha sido La Metamorfosis de Kafka.
• Tu música ideal para trabajar: cambio mucho, según el momento. Ahora mismo Sinsinati, Marlon, Leiva, Sidecars…
• Una frase que sea tu mantra: una frase de mi padre “Si un problema tiene solución, ¿para qué te vas a preocupar? Y si no la tiene, ¿para qué te vas a preocupar?”.
• Un plan para desconectar: el mar.
• Algo sorprendente de ti: la tenacidad, sé lo que busco y no me rindo fácilmente.

Entrevistada: Anna Queralt, Project Manager.
Fecha de la entrevista: 24 julio 2020.

Continuamos con el nuevo marco de contenidos en el que poder conocer un poco mejor a los miembros de nuestro equipo, los que construyen Baud. Empática, trabajadora y responsable, Anna nació en Barcelona y con 18 años se mudó a Calafell. Al finalizar sus estudios estuvo viviendo dos años en Londres y seguido vino a estudiar un Máster en Madrid, donde reside desde entonces.

¿Por qué has escogido el Branding como profesión?

En el máster tuve la oportunidad de conocer y profundizar en el Branding y desde ese momento supe que estaba hecho para mí. Me apasionan las marcas pero sobre todo, encontrar la esencia que las hace ser únicas y diferenciales.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?

Sin duda la variedad. Soy una persona curiosa y me encanta conocer nuevos sectores, al final eso logra que todo te siga sorprendiendo.

¿Y lo peor?

Las urgencias y tener poco tiempo para trabajar. Me gusta cuando el equipo tiene tiempo para evolucionar la idea.

¿Cuál es el proyecto o la marca en el que has estado involucrada y de la que estás más orgullosa? ¿Por qué?

Me gustan las marcas con un propósito, honestas y con pasión, esto me hace conectar con ellas. Pero sin duda tengo un especial cariño a Murmui, una marca de helados artesanos que tiene un gran producto, marca y cliente.

¿Para qué marca/s te gustaría trabajar? ¿Por qué?

Sinceramente, para cualquier marca que tenga pasión por lo que hace.

¿Qué te aporta trabajar en Baud?

Conocimiento y crecimiento personal y profesional pero sobre todo, me quedo con el gran equipo que hay detrás, entre todos nos apoyamos y nos ayudamos a crecer.

¿Para ti, cuáles son las mejores cualidades que debería tener un profesional de tu área?

Sentido común / lógica, empatía y conocimiento.

¿Cómo ves el futuro de tu profesión de aquí a unos años? ¿Qué cambios crees que pueden surgir?

Creo que el Branding irá cogiendo fuerza con los años y que cada vez más, las marcas buscarán ser más humanas, emocionales y conectar con sus audiencias de una forma honesta y transparente.

¿Qué consejo le darías a alguien que se esté iniciando en tu profesión?

Que lea mucho y que esté informado/a pero sobre todo, que no pierda la motivación.

En pocas palabras…

• Un referente: mis padres.
• Una manía confesable: me he de poner los calcetines antes que los pantalones y siempre tengo que poner o uno o tres emoticones, nunca dos. ☺☺☺
• Un libro que recomendarías: me encanta leer sobre nutrición y animales.
• Tu música ideal para trabajar: música clásica.
• Una frase que sea tu mantra: no es una frase como tal pero creo que todo en la vida (hasta lo malo) te hace crecer y ser más fuerte, todas las experiencias suman y te ayudarán a crecer como persona.
• Un plan para desconectar: pasear con mi perro por la playa o la montaña.
• Algo sorprendente de ti: me encanta escribir (desde muy pequeña escribo en un diario), amo las fotos pero sobre todo, los álbumes de fotos de toda la vida.

Entrevistada: María Gallardo, Office Manager.
Fecha de la entrevista: 1 julio 2020.

Continuamos con el nuevo marco de contenidos en el que poder conocer un poco mejor a los miembros de nuestro equipo, los que construyen Baud. María es aventurera, un terremoto y polifacética. También es aventurera a nivel profesional, en cuanto a que se ha movido en muchos ámbitos: desde su pasión (la arqueología), guía de museo, monitora de psicomotricidad y de natación, servicios de atención al cliente, ayudante de proyectos, etc. Organizada y eficiente, presta ayuda siempre que puede a sus compañeros y prefiere buscar soluciones antes que culpables.

¿Por qué has escogido el Branding como profesión?

El branding me eligió a mí, es mi nueva aventura.

¿Qué es lo mejor de tu trabajo?

Ayudar siempre que puedo y aprender cosas nuevas.

¿Y lo peor?

Lidiar con la desorganización, no lo llevo bien.

¿Qué te aporta trabajar en Baud?

Conocimientos de otras áreas aunque no las trabaje de primera mano.

¿Para ti, cuáles son las mejores cualidades que debería tener un profesional de tu área?

Ser multitask y saber jerarquizar las tareas que van surgiendo. ¡Y preguntar! Cuanto más preguntas, más aprendes.

¿Cómo ves el futuro de tu profesión de aquí a unos años? ¿Qué cambios crees que pueden surgir?

Ahora mismo lo veo incierto, pero hay que seguir trabajando en ello.

En pocas palabras…

• Un referente: Lao Tse.
• Una manía confesable: vaya a donde vaya tengo que ir preparada ante cualquier situación (mi bolso puede ser el de Mary Poppins o el de Hermione Granger).
• Un libro que recomendarías: El Señor de los Anillos de J.R.R. Tolkien.
• Tu música ideal para trabajar: más que para trabajar, depende de cómo me sienta en ese momento. Puedo estar escuchando rock o clásica.
• Una frase que sea tu mantra: cuando te permites lo que mereces, atraes lo que necesitas.
• Un plan para desconectar: Lectura-Montaña-Playa-Deportes de aventuras.
• Algo sorprendente de ti: mi capacidad de adaptación y que tengo muchas aficiones como tocar la guitarra, cantar, crear mi propia ropa, hacer manualidades, subir montañas y hacer rutas de senderismo o ir a la playa aunque llueva.