La muestra, que se presentará en la Galería Iconic Images de Londres del 11 al 22 de agosto, ofrecerá entrada gratuita y permitirá al público descubrir piezas nunca antes exhibidas pertenecientes a la colección de Abbey Road.

Aunque el nombre de Abbey Road está inevitablemente ligado a Los Beatles, los estudios también han sido escenario de grabaciones de artistas como Pink Floyd, Oasis, Stevie Wonder, Frank Ocean y Stormzy. La exposición busca precisamente reflejar esa rica historia desde tres perspectivas: el arte de la grabación, el trabajo de los fotógrafos que inmortalizaron momentos decisivos de la música y el impulso a una nueva generación de fotógrafos especializados en este ámbito.

Entre los objetos más destacados se encuentran el legendario micrófono Neumann U47, el histórico piano Mrs. Mills, documentos originales escritos a mano por ingenieros del estudio y, por primera vez, el interior de la cinta maestra mono de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band. Los visitantes también podrán contemplar el famoso micrófono Neumann U48, la grabadora Studer J37 de cuatro pistas utilizada durante las sesiones del álbum y el emblemático bombo de Sgt. Pepper, diseñado por el artista Sir Peter Blake; la guitarra «The Hitmaker», la Fender Stratocaster de 1960 perteneciente a Nile Rodgers, así como el órgano Hammond RT-3 empleado por Richard Wright durante la grabación de The Dark Side of the Moon de Pink Floyd. A ello se sumará una selección de fotografías realizadas por reconocidos artistas como Jill Furmanovsky, Norman Parkinson y Terry O’Neill, junto con imágenes de ganadores y finalistas de los Abbey Road Music Photography Awards.

La directora general de Abbey Road, Sally Davies, explicó que la exposición pretende mostrar cómo la fotografía musical ha sido mucho más que un simple registro documental, convirtiéndose en un elemento fundamental para construir la identidad y la memoria de la música popular. Asimismo, destacó el compromiso del estudio con el desarrollo de nuevos talentos en el ámbito de la fotografía musical.

Resta por ver si McCartney se impondrá finalmente a los otros once nominados, que incluyen a Olivia Dean, con The Art of Loving; Knats, con A Great Day in Newcastle; Kojey Radical, con Don’t Look Down; Suede, con Antidepressants; Dave, con The Boy Who Played the Harp; War Child, con Help(2); Florence + the Machine, con Everybody Scream; Dove Ellis, con Blizzard; Raye, con This Music May Contain Hope; Nia Archives, con Emotional Junglist; y Jade, con That’s Showbiz Baby!.

El premio al mejor álbum del año se entregará el jueves 22 de octubre en el Utilita Arena de Newcastle

Esta edición especial de lujo incluye combinaciones de CDs y vinilos con una nueva mezcla estéreo, un disco con la colección de 28 pistas de grabaciones de las sesiones de grabación, que incluye versiones tempranas de canciones que profundizan y amplían la historia del álbum, así como los sencillos Day Tripper y We Can Work It Out, el álbum original en mono y el álbum original de Capitol US.

Cada disco se encuentra en una funda individual dentro de una funda desplegable de 12 pulgadas, junto con un libro de tapa dura de 88 páginas con un prólogo de John Lennon, una introducción de Paul McCartney, fotos, información detallada sobre el álbum y notas de las pistas, todo ello dentro de una caja protectora de 12 pulgadas.

Conjunto con el anuncio, se «libera» la primera toma de Michelle, a través de un video:

La fecha de salida será el 2 de octubre del 2026.

Durante la presentación de una exposición de arte en el Gibson Garage de Londres, Davies fue consultado sobre la dinámica entre los Beatles y The Kinks, a lo que respondió «a John Lennon no le gustaba The Kinks, realmente no le gustaba… ¡de hecho, a John Lennon realmente no le gustaba nadie!«. Davies también opinó que, aunque ambos eran rebeldes, «mi actitud no se debía a un resentimiento interno, como la suya«.

No es la primera vez que Davies se refiere a Lennon con cierta molestia, en ocasiones ha contado que Lennon era celoso con sus equipos, y algo paranóico «pero divertido». Por su parte, Davies ha mencionado que Harrison «era el único que realmente me gustó. Era el tipo más agradable», mientras McCartney «escribió algunas canciones decentes».

La tensión entre ambos bandos tiene un origen documentado que cambió la percepción de Davies para siempre. En agosto de 1964, mientras compartían cartel, Lennon se acercó a Ray Davies (hermano de Dave) para hacerle una broma que ellos tomaron como arrogancia. Lennon dijo: «miren muchachos, si olvidan sus canciones pueden usar una de las nuestras«. Según Davies, su propia falta de reverencia a los Beatles definió la relación entre ambas bandas «creo que a Los Beatles yo les caía bien, principalmente porque sabían que a mí me importaban una mier…«.

En respuesta al titular que levantaron sus últimos comentarios en The Daily Mirror, Davies compartió dicho artículo en su cuenta de X, aclarando: «Me gustan los Beatles y aprecio todas las amables palabras que Paul McCartney ha dicho sobre los Kinks«.

Graham, ganador de un Emmy por Adolescence (Netflix), y natural de Kirkby, una ciudad de Merseyside, es una de las cinco figuras destacadas de las industrias creativas que recibieron la distinción de miembro de LIPA durante la ceremonia «en reconocimiento a los logros sobresalientes en las industrias creativas y a una contribución significativa al aprendizaje de los estudiantes».

Los otros actores destacados fueron la actriz y escritora Cathy Tyson, nacida en Liverpool y ganadora de un premio BAFTA, el director artístico del festival de música y cultura Africa Oyé de Liverpool, Paul Duhaney; el cantante y compositor de McFly, Tom Fletcher; y la productora de cine y presidenta de los Óscar, Lynette Howell Taylor, graduada de LIPA en el 2000.

Taylor, quien reside en Los Ángeles, ha producido más de 25 largometrajes, entre ellos «A Star is Born». En 2025 fue elegida presidenta de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, la organización que otorga los Óscar. Ella afirmó que al estudiar en LIPA «fue la primera vez que sentí que mi pasión y mis habilidades eran realmente valoradas«, y elogió al personal por su apoyo y aliento. «Le debo muchísimo a los fundadores de LIPA, Mark Featherstone-Witty y Sir Paul McCartney, por crear un entorno verdaderamente creativo e interdisciplinario donde tanto los artistas como quienes los apoyan y trabajan con ellos pueden prosperar«.

El director y CEO de LIPA, el profesor Sean McNamara, afirmó que es «una graduación histórica para nosotros» al conmemorar su 30º aniversario. McNamara afirmó que era apropiado celebrar los logros de los graduados de LIPA junto con los «artistas, productores y managers excepcionales» que serán nombrados miembros honorarios del instituto. También declaró que la asistencia de Paul a la graduación cada año es «algo importantísimo para nosotros«.

El anuncio vino acompañado del primer sencillo de Dragonflies, «Slower», un tema atmosférico que abre el álbum, acompañado de un video surrealista dibujado a mano por el animador y director de Bristol, RUFFMERCY.

Dhani Harrison, el talentoso hijo de George Harrison, cuyos proyectos anteriores fueron las bandas thenewno2 y Fistful of Mercy, conectó creativamente con Godrich por primera vez durante la pandemia, cuando solicitó su consejo sobre la música que eventualmente se convertiría en el álbum Innerstanding. Godrich -productor de Radiohead y del maravilloso Chaos and Creation in the Backyard de Paul McCartney-, invitó a Harrison a su estudio en Brixton, donde ambos comenzaron a componer canciones a partir de bucles de cinta, trabajando con espontaneidad en lugar de una planificación meticulosa. «Es como si una persona lanzara algo al aire y la otra lo atrapara«, dijo Godrich sobre el proceso creativo.

El nombre del proyecto también tiene un significado personal. «Las libélulas son un símbolo de iluminación espiritual«, explicó Harrison.

La iniciativa es un nuevo paso en los esfuerzos por rescatar documentos históricos inéditos vinculados a la banda. Durante su estancia, los integrantes del grupo sostuvieron reuniones con especialistas y visitaron diversos lugares relacionados con la historia del cuarteto de Liverpool, mientras continúan las labores técnicas para conservar el material descubierto, un negativo original de 35 milímetros que permaneció olvidado durante décadas antes de ser entregado a la organización por la familia de un antiguo técnico de la industria audiovisual.

El objetivo principal del viaje fue coordinar las siguientes etapas de restauración, catalogación e investigación del metraje, que podría ofrecer nuevas imágenes de The Beatles en una de sus primeras apariciones televisivas. Aunque el proceso aún continúa, el equipo se mostró optimista sobre el enorme valor histórico que podría tener este hallazgo para investigadores y aficionados de todo el mundo.

Film Is Fabulous es una organización reconocida por su labor de recuperación y conservación de material cinematográfico relacionado con la música británica. En los últimos años ha participado en la restauración de numerosas filmaciones históricas, contribuyendo a que documentos considerados perdidos vuelvan a estar disponibles para futuras generaciones.

El proyecto continúa en desarrollo y, por el momento, no se ha anunciado una fecha para la posible presentación pública del material restaurado.

Según explicó en el podcast «Conan O’Brien Needs a Friend», John Lennon le advirtió que mantener cierta distancia con sus referentes musicales podría ser lo mejor. «Seguí el consejo de John. Fue una verdadera estupidez de mi parte», confesó. «Quería guardar mi Elvis para mí, mi versión de Elvis. No quería que mi versión de Elvis se hiciera añicos como la de John, pero quizás mi versión de Elvis hubiera sido diferente», reflexionó.

Fui muy amigo de John y especialmente cuando vivió en Nueva York. Yo vivía a unas cuadras de él. Siempre fuimos muy buenos amigos. John, Paul y yo éramos muy buenos amigos, incluso en la primera época. Solía ir todos los domingos a almorzar con Paul. – Mick Jagger

Jagger también habló sobre la relación que mantenía con John y el ambiente de competencia que existía entre ambos. «Somos más competitivos en el sarcasmo. Competitividad verbal», expresó durante la charla. También dijo que Lennon era «de esas personas que, si dices alguna tontería, te lo hace notar. Ya sabes, lo ve enseguida. Lo capta al instante».

A comienzos del mes, Jagger también habló sobre el ambiente competitivo con los Beatles y lamentó su separación «Nunca escuchamos a Los Beatles en vivo con un buen sistema de sonido y un buen escenario. Nunca sucedió. Es triste. Y eso coincidió justo con el momento en que todo estaba comenzando».

Sin duda había mucha rivalidad. Con muchas personas, no solo con Los Beatles. Había mucha rivalidad y locura. Pero creo que eso siempre se convierte en amistad, en relaciones largas – Mick Jagger

Bryce Dallas Howard compartió el video en sus redes sociales junto a un mensaje en el que recordó los cuatro meses y medio que el elenco convivió en un hotel a siete minutos del set durante el rodaje de Jurassic World: Dominion en plena pandemia: «Cuando vivimos juntos en esa pequeña burbuja, en un hotel a siete minutos del set, durante cuatro meses y medio, dije que si iba a atravesar una pandemia junto a alguien, me alegraba mucho de que fuera contigo. Todavía lo estoy«.

Los propios Dern, Goldblum, y el director de la cinta original, Steven Spielberg, y el director de la secuela, Colin Trevorrow, también publicaron sendos homenajes.

Neill fue diagnosticado de un linfoma T angioinmunoblástico en estadio 3 en el año 2022. A pesar que a inicios de este año, supuestamente había superado esta forma de cáncer a la sangre, el actor falleció de modo repentino, ante la sorpresa de sus familiares.

Las redes de la banda británica tuvieron un especial gesto con la figura de Inglaterra, Jude Bellingham, tras la clasificar a la semifinal del Mundial 2026. Tras el pitazo final, las tribunas comenzaron a cantar «Hey Jude», el clásico de Los Beatles que acompaña al futbolista cada vez que juega con la selección.

El momento emocionó al jugador, que respondió con aplausos al cariño recibido mientras celebraba la clasificación. Inmediatamente, la cuenta oficial de The Beatles publicó una imagen dedicada a Bellingham, claro guiño a la icónica canción que lleva su nombre y que volvió a sonar con fuerza tras otra actuación del volante.

Además del texto «Here come the… Vikings», en alusión a la canción Here Comes The Sun, en la imagen se puede ver a Haaland encabezando el cruce de una calle junto a 3 compañeros, como Abbey Road, y tras ellos diversos monumentos clásicos de Inglaterra.

Los Rolling Stones lanzan su álbum «Foreign Tongues», producido por Andrew Watt (el mismo de The Boys Of Dungeon Lane), presentando a Paul McCartney como bajista en la canción «Covered in You».

A la salida del álbum, Keith Richards fue entrevistado por Zane Lowe para Apple Music y comentó sobre la intervención de McCartney:

«Me he dado cuenta de que Paul realmente extraña estar en una banda. Y su alegría al estar en ese contexto es genial. Así que, si hay más canciones que grabar, te lo haré saber, Paul«

También reflexionó sobre su larga relación:

«Conozco a Paul desde que empezaron los Beatles, desde que empezamos nosotros, pero bueno, solo de pasada. John y Paul hicieron algunos coros para nosotros allá por el 67, creo que en ‘We Love You’ y ‘Dandelion’ . Pero, por otro lado, también es genial tener a alguien de tu misma época, de hace mucho tiempo. Es un músico excelente y me gustaría trabajar más con él«.

Mick Jagger también comentó sobre la participación de McCartney en su álbum y lo elogió:

«En ‘Covered in You’ suena como un bajista funky. Sinceramente, no reconocería su estilo ahí. Y no sabía que podía tocar al estilo funk, cosas sencillas como las que queríamos que tocara. Simplemente entendió este estilo, así que obviamente tiene mucha capacidad para cambiar de registro«.

McCartney fue captado disfrutando del espectáculo de la gira ‘Forever Tour’ de la banda, junto a su esposa Nancy Shevell y Dorothea Hurley, la respectiva mujer de Jon Bon Jovi.

Luego del concierto, la banda compartió la foto con Paul en sus redes sociales con el siguiente texto: «¿Sucedió de verdad? Sí, lo hizo».

La gala se llevará a cabo el 14 de septiembre en el Peacock Theater de Los Ángeles.