Bebop & Loola

Auf wiedersehen...

noreply@blogger.com (Bebop) — Fri, 19 May 2006 10:17:00 +0200

Ce blog relatant les aventures des oreilles et des palais de Bebop & Loola à Berlin n'est plus... Il reste les archives à déguster avec modération.

Montreux Jazz Festival

noreply@blogger.com (Bebop) — Fri, 19 May 2006 09:05:00 +0200

Chroniques du Montreux Jazz Festival 2006

Brazil! Après un week-end brésilien par moments pénibles (la variétoche dansante de Daniela Mercury, les hordes déshabillées et alcoolisées), on est définitivement réconcilié avec le Brésil. Seu Jorge (l'acteur de "Cidade de Deus")...

Comme un lundi Après un long week-end et 10 jours de festival, on commence à fatiguer. J'ai donc eu beaucoup de mal à apprécier Joanna Newsom, sa harpe et ses chansonnettes lumineuses, tout en me rendant compte...

Coups de projecteur L'ABC de la soirée d'hier: deux très bons moments : Audioslave et Bumcello / un concert qui a soporisé le public : Crosby, Stills & Nash (heureusement que le Montreux Jazz Festival avait prévu le coup...)

Fin de soirée Un passage au bar VIP et c'est comme d'hab': ceux qui peuvent rentrer s'ennuient et s'en vont, les autres rêvent d'y faire un tour et harcèlent le malheureux préposé à la sécurité...

Grosse journée pour Will Calhoun Will Calhoun n'a pas chômé hier dimanche. Il a commencé par un atelier dans l'après-midi, où il démontrait à un public subjugué la parfaite indépendance de ses quatre membres, ce qui lui permet de jouer des ryhtmes inédits...

La fin des jam sessions? On connaissait aussi le festival pour ses jam sessions qui réservaient aux plus mordus de bonnes surprises en fin de soirée. L’an dernier, Keziah Jones, happé au hasard sur les quais de Montreux avait établi ses quartiers au Jazz Club...

Man vs. Machine En ce 4 juillet de l'an de grâce 2005, j'avais le choix entre Kraftwerk à ma gauche, et Robert Cray, Solomon Burke et B.B. King à ma droite...

McCoy Tyner, maître incontesté McCoy Tyner est le dernier survivant d’un quartète qui a marqué l’histoire du Jazz. C’était en 1960, John Coltrane avait enfin réussi à réunir les musiciens et amis qu’il désirait voir à ses côtés...

Richard Bona: a new step ahead Bien que je ne sois pas férue de jazz rock ou de jazz fusion, symbole d’une époque que je considère révolue, les têtes d’affiches de STEPS AHEAD méritaient qu’on s’attarde un peu au Casino Barrière ce soir-là...

Top'n'flop On a été un peu flemmards ces jours, un bref état des lieux: Lauryn Hill, du foutage de gueule, la soirée Pop'n'Punk (The Others, The Bravery, Kasabian) c'était plutôt Flop'n'Junk, Elvis Costello...

Un homme-orchestre d'un nouveau genre Jamie Lidell débarque sur scène accompagné d'un vidéaste, qui filme, mixe et remixe les images du set. Super-inventif, il fait aussi bien usage de ses machines que d'une lampe de poche pour "aveugler" la caméra...

Vive le jazz Dans ces conditions-là, j'aime le jazz proposé par le festival du même nom à Montreux: Houston Swing Engine, Eagles of Death Metal et Queens Of The Stone Age. Les locaux de l'étape, comme on dit dans les vrais journaux sportifs...

Willkommen in Montreux Berlin est bien loin, et afin de ne pas perdre pied avec le monde de la musique et de se ménager un retour progressif dans notre douce et tranquille patrie, nous allons occuper ces pages avec du rock, de l’électro..

Viva Ghinzu

noreply@blogger.com (Bebop) — Tue, 25 Oct 2005 14:53:00 +0200

Vendredi dernier, Ghinzu sur scène: un concert exactement tel que ce qui me fait aimer les concerts de rock. Une musique dense, des guitares qui donnent, la rythmique qui gronde, un show minimaliste mais avec une présence intense des musiciens sur scène (qui passent allègrement d'un instrument à l'autre), des titres entre glam rock et ballade déjantée, un chanteur qui donne l'impression de vivre pleinement ses morceaux... Bref, Ghinzu a conquis le public. Le groupe fait parfois penser à Muse, mais avec un sens de l'humour et une certaine dérision qui font défaut à Mr Bellamy. Ghinzu a fait une reprise de Blue Suede Shoes qui valait son pesant de cartons de chaussures, il a aussi joué Purple Rain version garage.

Le disque "Blow" est hautement recommandable, il est en écoute sur ghinzu.com et nous on vous demande: "Do you read me" (en mp3)

Garantie de retour

noreply@blogger.com (Bebop) — Thu, 20 Oct 2005 17:13:00 +0200

Pendant le festival de la Bâtie, B&L ont vu Ladytron sur scène. Conquis par le son électro déglacé à la sauce eighties et par un set emmené par les deux chanteuses et leur côté garces-glaciales-glamour, je suis reparti plein de bonnes résolutions: j'allais me procurer leur dernier album. J'ai ensuite oublié, avant de tomber sur trois morceaux du groupe en mp3. Je les ai écoutés plusieurs fois pour parvenir à la conclusion que c'était quand même relativement ennuyeux.

Du coup, pas d'achat: comme quoi c'est vrai que le mp3 tue les ventes de certains disques, qu'on aurait sinon acquis "à la sourdette"

Buck fait faux bond

noreply@blogger.com (Bebop) — Tue, 18 Oct 2005 16:17:00 +0200

Hier soir à l'Usine, on se faisait fête de voir Buck 65 sur scène. Las, le bonhomme a mal au dos et annonce en dernière minute l'annulation de son concert. Au pied levé, Redsonic, artiste du crû et pilier de l'Usine, fait un joli set acoustique en première partie.

Redsonic

Hell's Kitchen passe du coup au sommet de l'affiche et vient présenter son nouvel album, Doctor's Oven (extraits disponibles sur le site). Guitare salingue, voix d'outre-tombe, batterie de bric et et de broc (on trouve pêle-même un tambour de machine à laver, une pelle ou une poubelle) et contrebasse puissante: le public, bien que déçu de ne pas voir Buck 65, apprécie la cuisine bayou du trio... On a également droit à de la contrebassine sur certains morceaux: un manche à balai monté sur une bassine et une corde à linge, emblématique de ce groupe de bricoleurs musicaux.

Hell's Kitchen

Pour se consoler, on vous passe Rough House Blues. On notera la présence de Gonzales à la batterie et au piano, décidément il est partout ce diable...

Secret House Against The World

Saul Williams

noreply@blogger.com (Bebop) — Thu, 13 Oct 2005 16:05:00 +0200

J'ai reçu un disque de Saul Williams, j'ai écouté, j'ai croché... Me suis donc naturellement tourné vers mon moteur de recherche favori pour en savoir plus sur le bonhomme: poète-acteur-musicien-rappeur-politiquement engagé, que d'éloges... Mon qualificatif préféré a été décerné par l'académie des poètes américains: un derviche des mots à dreadlocks.

En résumé, le disque est à recommander aux fans de hip-hop comme de rock. Les métalleux pourront même l'acheter sans avoir honte devant leurs amis, au prétexte des apparitions de Serj Tankian (System of a Down) et de Zack De La Rocha (ex Rage Against the Machine).

Pour s'en convaincre: List of Demands (Reparations)

L'estomac et les oreilles

noreply@blogger.com (Bebop) — Sun, 2 Oct 2005 15:25:00 +0200

Après 2 mois consacrés à la restauration (des estomacs et des LPs de joli-papa), Bebop & Loola reviennent aux affaires.

Et pour parler de LPs numérisés, parlons de "Fear of Music": enregistré en 1979 par les Talking Heads avec Brian Eno, c'est un disque excellent. Pour ceux qui comme moi avait uniquement un Best of des TH (certes écouté en boucle, mais quand même pas tout à fait représentatif de leur discographie complète), il constitue une claque. Oui, la musique claque, elle est sèche, nerveuse, en écoutant ce "Cities" on a l'impression d'être dans un interminable couloir de métro et de devoir se dépêcher pour choper la prochaine correspondance avec des gens qui poussent derrière et qui traînent devant. Les annonces sont faites par un speaker fou, les rames de trains défilent au ryhtme de la ligne de basse et les escalators grincent comme le riff de guitare!

Cities, un mp3 enregistré à partir d'un vrai vieux vinyl avec Audiograbber...

Un homme-orchestre d'un nouveau genre

noreply@blogger.com (Bebop) — Tue, 12 Jul 2005 22:18:00 +0200

Jamie Lidell débarque sur scène accompagné d'un vidéaste, qui filme, mixe et remixe les images du set. Super-inventif, il fait aussi bien usage de ses machines que d'une lampe de poche pour "aveugler" la caméra ou d'un tube de métal à travers lequel il filme Jamie Lidell, pour un résultat final saisissant.

Jamie est vêtu d'un costume façonné à partir des bandes de ses cassettes préférées (a-t-il dit), il sautille comme un lutin et manie ses boutons et touches avec maestria. En sacrifiant ainsi ses cassettes, a-t-il voulu marquer une rupture définitive avec l'ère analogique? Avec ses seules machines, il fait un live hallucinant, avec à mon avis une utilisation minime de boucles préenregistrées. On a en tout cas l'impression d'assister en direct à la création de sa musique: il commence les morceaux en balançant 2-3 sons en boucle sur son clavier, fait la human beat box un instant et fort bien pour lancer la rythmique, et ensuite il se lâche. Le bougre chante extrêmement bien, il passe d'une voix soul à la Stevie Wonder à des halètements de bouc, se permet même des passages de skat, et termine par une bluette (pour la voix) destroy (pour la musique). Jamie Lidell ou du bon usage du sample...

Comme un lundi

noreply@blogger.com (Bebop) — Tue, 12 Jul 2005 15:13:00 +0200

Après un long week-end et 10 jours de festival, on commence à fatiguer. J'ai donc eu beaucoup de mal à apprécier Joanna Newsom, sa harpe et ses chansonnettes lumineuses, tout en me rendant compte qu'il s'agissait d'un bon moment de musique. Cela ne s'est pas arrangé avec Coco Rosie: les deux soeurs donnant dans les vocalises lyrico-folk-rock, j'ai très vite abandonné. Du coup je me suis tourné vers Mylo au Montreux Jazz Café et c'était parfait pour mon état d'esprit: des rythmes binaires simplistes mais efficaces, des guitares funky et à la wha wha, des projections vidéos rigolotes, etc. Le tout m'a remis d'attaque pour aller voir Devendra Banhart...

Brazil!

noreply@blogger.com (Bebop) — Mon, 11 Jul 2005 13:57:00 +0200

Après un week-end brésilien par moments pénibles (la variétoche dansante de Daniela Mercury, les hordes déshabillées et alcoolisées), on est définitivement réconcilié avec le Brésil. Seu Jorge (l'acteur de "Cidade de Deus") a donné un excellent concert, s'amusant avec ses musiciens et avec le public, variant les rythmes, les mélodies et les effets de voix. Sans jamais tomber dans la samba à 2 balles qui fait danser à tous les coups, il a quand même mis le feu au plancher.

Cibelle, qui veut prouver qu'elle est plus qu'une jolie fille qui s'est lancée dans la musique, a séduit avec sa voix à la Nina Simone posée sur du tropicalism-hop. Tom Zé a quant à lui démontré qu'il est vraiment complètement attaqué et il a plutôt faire rire le public qu'autre chose... En matière de ciboulot retourné, il reste toutefois un novice par rapport à Brian Wilson, qui semble avoir définitivement quitté la planète Terre.

Top'n'flop

noreply@blogger.com (Bebop) — Sat, 9 Jul 2005 19:06:00 +0200

On a été un peu flemmards ces jours, un bref état des lieux: Lauryn Hill, du foutage de gueule, la soirée Pop'n'Punk (The Others, The Bravery, Kasabian) c'était plutôt Flop'n'Junk, Elvis Costello qu'on a malheureusement raté a livré pour l'instant et d'après différentes sources un des meilleurs concerts de ce festival.

Dans les coups de coeur, les Canadiens de The Dears qui ne font pas de chichis et qui ont vraiment séduit l'audience avec leur pop dramatico-progressive, et Bright Eyes qui a fait un concert impeccable malgré une formation assez improbable (2 batteries, 3 ou 4 claviers selon les morceaux, 2 guitares, un violoncelle et un violon, etc.), une espèce de big-band noisy emmené par la voix lyrique de Conor Oberst.

Placé devant un choix cornélien avec The Roots and Medeski, Martin & Wood qui se produisaient en même temps, Bebop & Loola ont opté pour MMW. Aussi bien qu'aie pu être le set des Roots, on ne le regrettera pas car MMW ont vraiment fait un concert magnifique, mélange de feeling et de virtuosité qu'on n'a pas vu souvent. Medeski à l'orgue électrique, c'est un plaisir rare (pour Bebop), au piano c'est carrément la jubilation (pour Loola). Il est de plus admirablement entouré par ses complices. Le public, probablement un peu déconcerté par ce déferlement, quittait progressivement la salle au long du concert.

Coups de projecteur

noreply@blogger.com (Bebop) — Wed, 6 Jul 2005 14:20:00 +0200

L'ABC de la soirée d'hier:
- deux très bons moments : Audioslave et Bumcello
- un concert qui a soporisé le public : Crosby, Stills & Nash (heureusement que le Montreux Jazz Festival avait prévu le coup et transformé l'Auditorium Stravinski en salle assise, on dort quand même nettement mieux sur une chaise que debout).

Audioslave a fait un très bon show: la voix de Chris Cornell est toujours aussi belle, il a pris de la bouteille depuis Soundgarden et peut faire passer le public par tous les états. Les trois autres membres du groupe (ex-Rage Against The Machine) n'ont rien perdu de leur patate, Tom Morello joue d'une manière plus "funky" que jamais. En plus Audioslave évite tous les clichés du metal, tant au niveau de la musique que du look. Pour le plaisir des fans de la première heure, il s'amuse parfois à reprendre des bouts de morceaux de Rage, sur lesquels Cornell ne chante pas et que les plus jeunes dans la salle ne reconnaissent pas (m'enfin quand même, Killing in the name).

Bumcello.com affiche sur sa page d'accueil: laboratoire de groove universel... La carte de visite peut paraître un tantisoit prétentieuse, après un passage à l'étuve de leur live, elle est plus que justifiée. Les percussions les plus étranges n'ont pas de secrets pour Cyril Atef, Vincent Ségal est probablement le Jimi Hendrix du violoncelle, la combinaison des deux part tous azimuts mais toujours dans la bonne direction et très loin. On vous recommandre chaudement Get Me, le double album live de Bumcello.

Crosby etc. ont joué aussi longuement que faux, ils font peine à voir et feraient mieux de se contenter de leur statut de légendes et de rester tranquillement dans un fauteuil au coin du feu.

Man vs. Machine

noreply@blogger.com (Bebop) — Tue, 5 Jul 2005 00:45:00 +0200

En ce 4 juillet de l'an de grâce 2005, j'avais le choix entre Kraftwerk à ma gauche, et Robert Cray, Solomon Burke et B.B. King à ma droite.

Kraftwerk est fidèle à sa tradition immobiliste et sonique, les hymnes électroniques s'enfilent, les projections sont fascinantes. Je trouve leur approche intéressante et me suis farci la moitié de la journée des spécialistes bedonnants qui dégoisaient sur leur contribution inestimable à la musique électronique, par contre je n'ai pas tenu les 2 heures et plus que dure leur show: peut-être que mes oreilles n'étaient pas assez ouvertes ou que je n'avais pas les bons compléments vitaminiques à disposition. En tout cas je suis allé voir du côté de la bonne vieille soul et dois avouer que je suis plus sensible aux sermons musicaux du bon vieux révérend Burke, qui, au vu de son format, doit rester assis durant tout le concert et ne bouge guère plus que les missionaires électro-teutons. Lui au moins à l'air de se faire plaisir sur scène...

Notre score binaire à la fin du temps réglementaire: Man 1 / Machine 0 (B.B. King joue les prolongations, mais le résultat final sera certainement le même)

Grosse journée pour Will Calhoun

noreply@blogger.com (Bebop) — Mon, 4 Jul 2005 14:09:00 +0200

Will Calhoun n'a pas chômé hier dimanche. Il a commencé par un atelier dans l'après-midi, où il démontrait à un public subjugué la parfaite indépendance de ses quatre membres, ce qui lui permet de jouer des ryhtmes inédits. Il peut ainsi jouer de la grosse caisse et du charleston simultanément avec une jambe, avec une technique qui s'approche de celle des pilotes de rallye, tout en faisant sonner sa deuxième grosse caisse avec son autre jambe. Les bras, on n'en parle même pas, ça allait trop vite pour la vision humaine...

Il a poursuivi avec son compère de longue date Doug Wimbish (ils constituaientl'inoubliable section rythmique des Living Colour) pour un set de son projet Headfake: pour une fois, la duo basse-batterie assurait non seulement les fondations rythmiques, il créait aussi la mélodie. Plein de trouvailles intéressantes, mais le concert tournait parfois à la démonstration de style: ce qui passe bien dans un workshop peut être lassant pour un public de non-musiciens.

Enfin, il changeait de salle pour un concert de son groupe de jazz-fusion AZA. Pharoah Sanders était annoncé au sax, mais il n'a pas pu venir. On retrouvait par contre Orrin Evans au piano, Jean-Paul Bourelly à la guitare, Graham Haynes à la trompette et Real Wesley Grant à la basse. Le public qui était venu plutôt pour du hip-hop (Common, Raphael Saadiq et Jean Grae) n'a pas très bien compris ce qui se passait et a un peu boudé le concert. Il faut dire que ce n'était pas très accessible, et que nous avons également déguerpi assez rapidement.

Vive le jazz

noreply@blogger.com (Bebop) — Sun, 3 Jul 2005 13:46:00 +0200

Dans ces conditions-là, j'aime le jazz proposé par le festival du même nom à Montreux: Houston Swing Engine, Eagles of Death Metal et Queens Of The Stone Age. Les locaux de l'étape, comme on dit dans les vrais journaux sportifs, basés à Lausanne et Houston Swing Engine à l'état civil, attaquent devant un public encore clairsemé. Ils jouent bien, ils jouent fort, mais il leur manque quelque chose pour faire monter la sauce. Les spectateurs se réveillent un peu avec Eagles of Death Metal, qui contrairement à ce que leur nom pourrait laisser supposer, font plutôt dans le bon vieux rock. Les commentaires du public portent plutôt sur le look à la Village People rock du chanteur ou sur la carrure de la batteuse que sur la musique, un bon habillage sonore pour boire des bières au bar.

Les choses sérieuses commencent avec les QUOTSA: un look d'enfant sage du rock pour Josh Homme, un très gros son et un groupe qui enfile les perles sonores. Le public a chaud aux oreilles (et partout ailleurs), il en redemande et la clique de Josh ne se fait pas prier, avec un batteur qui tape comme s'il s'agissait de sa propre survie et une claviériste qui fait dans les accords primitifs mais efficaces.

Fin de soirée

noreply@blogger.com (Bebop) — Sat, 2 Jul 2005 14:02:00 +0200

Un passage au bar VIP et c'est comme d'hab': ceux qui peuvent rentrer s'ennuient et s'en vont, les autres rêvent d'y faire un tour et harcèlent le malheureux préposé à la sécurité... Deux étages plus haut, Sly & Robbie et leur Taxi Gang Connection se font plaisir et font plaisir à la salle, encore d'attaque malgré 5 heures de reggae et ce qui s'ensuit. La frappe mécanique et précise de Sly se combine comme à l'acoutumée à merveille avec la basse lourde de Robbie, le tromboniste Nombo se lâche dans des solos de fou avant de d'haranguer la foule à coup de Jah et de Haile, Daryl Thompson et son look de cow-boy jamaïcain agrémente le tout de solo bluesy,...

This is the end...

noreply@blogger.com (Bebop) — Wed, 29 Jun 2005 12:00:00 +0200

Pour terminer notre séjour berlinois en beauté (en tout cas c'est ce qu'on pensait) nous sommes allés voir Ethel, Joe Jackson et Todd Rundgren qui se produisaient à la salle de concert de l'UDK. Ethel était proche de l'insupportable, tant au niveau de la musique que de l'allure générale, cela nous a permis d'aller boire une coupette de Speck (c'est presque comme du Sekt, mais ça tache plus les habits).

Joe Jackson a fait un set formidable, malheureusement trop court, car il devait céder la place à Todd Rundgren. Cette légende du rock a assez mal vieilli, malgré une technique vocale irréprochable: blagues idiotes qui ne font rire personne dans le public, poses de minette, on vous passe le reste! Pour le final, Ethel, Todd et Joe nous délivrent deux ou trois reprises bien calibrées et puis s'en vont.

Nous aussi, on s'en est allé: de retour dans nos pénates, nous lancerons un nouveau projet dans les prochains mois. D'ici là Bebop & Loola vont aller écumer les bars du Montreux Jazz Festival...

les montagnes berlinoises

noreply@blogger.com (Bebop) — Thu, 16 Jun 2005 17:27:00 +0200

La plus haute, la Teufelsberg, culmine à 115 mètres au-dessus du niveau de la mer: il s'agit d'une "montagne" de décombres de la 2e guerre mondiale. Plusieurs dizaines de millions de mètres cube ont été entassés là dans les années 50, pour une hauteur totale de 55 mètres. Le tout a été comblé de sable et renaturisé, on peut y faire du mountain-bike en été et (parfois) du snowboard en hiver, grâce à l'unique remontée mécanique! En été, les plus téméraires peuvent se lancer sur la piste de descente en skateboard.

Au nord-est de Berlin, à Pankow, une zone qui abritait des champs et des potagers jusqu'au début du 20e siècle a également été utilisée pour stocker environ 5 millions de m3 de gravats. Actuellement ce parc de 29 hectares est laissé dans son état naturel et on y trouve aussi bien des orties que des conifères ou des roses sauvages. Le Volkspark Prenzlauer Berg est un petit paradis pour les promeneurs et les coureurs.

Enfin, le Volkspark Friedrichshain fut le premier parc communal de Berlin au 19e siècle déjà, né à l'initiative de Gustav Meyer, le "jardinier royal". En 1919 une fontaine en terrasses voyait le jour, ornementée de sculptures de grenouilles et de tortues, ainsi que par des personnages tirés des contes des frères Grimm. Après 1945 deux "montagnes" ont également été érigées dans le parc, la "grande" mesure 78 m et la "petite" 48 m.

mobile et extensible

noreply@blogger.com (Bebop) — Wed, 15 Jun 2005 15:24:00 +0200

Un manque de constructions adaptées et une bonne dose d'astuce: les "Raumerweiterungshalle" étaient nées. Ces halles mobiles et extensibles étaient fort appréciées du temps de la DDR: en un clin d'oeil elles se transformaient en cinéma, cantine, magasin, etc.

Ces containers téléscopiques se transportaient au moyen d'un simple camion, et une fois dépliés ils pouvaient accueillir tout un collectif...

A Berlin on peut en voir une pas très loin de l'Oberbaumbrücke, elle abrite un magasin spécialisé dans les articles "ostalgie": vaisselle Mitropa, jouets, cartes postales, etc.

Nachlader

noreply@blogger.com (Bebop) — Wed, 8 Jun 2005 15:14:00 +0200

Tous les soirs de la semaine, jusqu'au 10 juin, Nachlader co-anime une émission sur la radio berlinoise MotorFM, à partir de 23 heures. Cet ancien rocker s'est tourné vers une musique électronique sans fioritures, qu'il agrémente d'aphorismes de ce tonneau: "de l'argent sans travail tout de suite, du travail sans argent jamais".

Fett, un remix à découvrir sur le site de labelsmusic.de

Liebe statt Drogen

noreply@blogger.com (Bebop) — Tue, 7 Jun 2005 16:17:00 +0200

L'acronyme Liebe statt Drogen se traduit par "de l'amour au lieu de drogues" et, fine trouvaille de nos joyeux plaisantins, se dit LSD... Les membres de ce collectif font de la littérature "live" et en musique, ils se produisent tous les mardis au Zosch. Le vendredi soir ils sont au Café Moskau avec les Lokalrunde, des performances mélangeant films, musiques, lectures et spectacles. Le dimanche ils finissent la semaine plus tranquillement avec des lectures à la Alte Kantine.

Les livres et les CD sont à commander sur le site, on peut en écouter des extraits en mp3.

Anti

noreply@blogger.com (Bebop) — Fri, 3 Jun 2005 16:41:00 +0200

Vous vous sentez l'âme anti? (cocher ce qui convient)
[ ] énergie nucléaire
[ ] fascisme
[ ] militarisme
[ ] état
[ ] autre, à préciser:

Vous voulez aller: (cocher ce qui convient)
[ ] manifester
[ ] débattre
[ ] vous informer
[ ] être solidaire tout en restant derrière votre écran
[ ] autre, à préciser:

Si vous avez répondu oui au moins une fois, Stressfaktor, le site pour la subculture de gauche et la politique, peut vous être utile, sinon c'est par là...

Roller Karina

noreply@blogger.com (Bebop) — Thu, 2 Jun 2005 22:53:00 +0200

La danoise Anna Karina a débuté à Paris comme modèle pour Coco Chanel et Pierre Cardin avant de tourner plusieurs films avec Jean-Luc Godard, son mari quelques années durant, et d'autres réalisateurs de la Nouvelle Vague. En 1967 elle a également joué dans la comédie musicale Anna, écrite pour elle par Serge Gainsbourg. Si le morceau le plus connu de la bande originale est certainement Sous le soleil exactement, ma préférence va à Roller Girl, un morceau yéyé qui fond dans les oreilles. A écouter en mp3 maison...

Immobile home

noreply@blogger.com (Bebop) — Thu, 2 Jun 2005 17:38:00 +0200

Il existe en Allemagne toute une série de Wagendörfer ou de Wagenplätze, c'est-à-dire des "campings" alternatoches où les gens vivent à l'année dans une caravane, un camion, une roulotte...

Il y en a plusieurs à Berlin, dont le Lohmühle, un terrain occupé en 1991 où habite actuellement une vingtaine de personnes. Sans eau courante ni électricité, ses occupants vivent à la dure au beau milieu de la ville et ils essaient d'y maintenir une sorte d'écosystème. Très similaire, le Schwarzer Kanal se trouve au bord de la Spree et abrite également deux dizaines d'habitants, qui organisent régulièrement des spectacles et des concerts. Si les deux précédents sont résolument dans la verdure, le Wagenburg Convoi de la Rigaerstrasse fait plutôt arrière-cour d'immeuble glauque. De temps à autre, le Convoi met sur pied des Vokü (soupes populaires) et des projections de films.

Musique boutique

noreply@blogger.com (Bebop) — Wed, 1 Jun 2005 17:36:00 +0200

Vendredi (ce n'est pas encore là, mais ce n'est pas si loin), soirée diskotanz au lovelite, avec les Flaming Four, un groupe turcopolonéerlandallemand qui donne dans le club jazz (plusieurs extraits musicaux sur leur site). Des DJs seront ensuite chargés de faire guincher le public: didier de la boutique (on ne connaît pas mais son nom est de bon aloi, dans le genre artistocrato-musical) et tanzplantat (un nom qui vaut aussi son pesant de terreau)