Der Blindstichfuss #5 kommt mit vielen Maschinen als Standardzubehör ins Haus. Wie gewünscht zeige ich heute gerne kurz, was das Füsschen Nummer 5 so alles kann.

Wie der Name schon sagt, eignet er sich hervorragend, um Blindstiche an Säumen mit der Maschine zu nähen. Dies habe bereits detailliert in einem meiner früheren Beiträge beschrieben. Die darin enthaltene Grafik zeigt genau, wie der Stoff gefaltet und in die Maschine gelegt werden muss. Die Stiche durchstechen den Saum dabei nur so viel, dass sie auf der Vorderseite kaum sichtbar sind. Ein Blindstich mit der Maschine ist somit wirklich eine sehr feine Sache, vor allem, wenn man bedenkt, wie viel Zeit selbiger mit der Hand in Anspruch nimmt!

Der Blindstichfuss eignet sich aber auch hervorragend zum schmalkantigen Absteppen (Geradstich) von geraden Kanten an mittelschweren bis schweren Stoffen. Auch Bänder können mit dieser Technik hervorragend aufgenäht werden.

Hier ein kleines Blindstich-Projekt:

Zunächst nähe ich fünf Stoffreste (15 x 15 bzw. 15 x 10 cm groß) zusammen. Das mittlere Stück bildet später den Boden des Säckchens. Alle Nahtzugaben zusammen versäubern und zum späteren Taschenboden bügeln.

Nun steppe ich alle Nähte beidseitig schmalkantig ab. Hierfür den Blindstichfuss #5 einsetzen, Nadelposition nach Belieben verändern (4 bzw. 5 Punkte nach rechts). Die Führung vom Fuss verläuft exakt im Nahtschatten. Nun zurück zum Anfang der Naht, die Nadelposition 4 bzw. 5 Punkte nach Links und erneut absteppen. Wichtig ist, dass beim Blindstichfuss die Nadel beim Nähen keinesfalls in der Mitte steht. Durch die dort befindliche Führung würde die Nadel sofort abbrechen. Möchten Sie Nähte exakt in der Mitte absteppen, verwenden Sie hierfür bitte den Schmalkantfuss #10/10c.

Fertig sieht die Naht nun so aus. Wenn Sie auf das Bild klicken, erhalten Sie eine entsprechend vergrößerte Darstellung.

Nun lege ich transparentes Garn, z. B. Transfil von Amann Group Mettler, als Oberfaden ein. Die Nadelposition verändere ich zwei Punkte nach links und nähe wie abgebildet das Band an.  Für ein schönes Ergebnis nähen Sie bitte immer in die gleiche Richtung, d. h. zurück zum Anfang, dann Nadelposition zwei Punkte nach rechts und die andere Kante vom Band am Hintergrundstoff festnähen.

Das Stoffstück an der kurzen Seite mittig falten und rechts auf rechts nähen. Am schnellsten und saubersten geht das natürlich mit der Overlocker.

Nun werden die Ecken abgenäht, damit das Säckchen später einen Boden bekommt. Hierfür Seiten- und Bodennähte exakt aufeinander legen und die Nahtkante an der gewünschten Stelle markieren.

Dann die Ecke abnähen und mit der zweiten Seite ebenso verfahren.

An der Oberkante bügle ich doppelt 1 cm Saum nach innen. Auch diesen steppe ich mit dem Blindstichfuss #5 ab. Verändern Sie hierfür die Nadelposition 4 bis 5 Punkte nach rechts.

Nun schneide ist ein Stück vorgefertigtes Schrägband zurecht, das etwa 2 cm länger ist als der Umfang meines Säckchen. Am Anfang bügle ich 1 cm Nahtzugabe nach innen. Dann lege ich das Band auf das Säckchen und steppe es zunächst an der Unterseite schmalkantig fest (Nadelposition ca. 2 bis 3 Punkte nach rechts).

Natürlich könnte ich die andere Seite ebenfalls in der beschriebenen Art und Weise festnähen, ich setzte aber den Schmalkantfuss # 10c in die Maschine, verwende schokoladenbraunes Maschinenstickgarn von Amann Group Mettler und nähe das Schrägband mit dem Zierstich No. 376 meiner B 580 fest.

Nun mit einer Sicherheitsnadel eine Kordel in das Säckchen ziehen und selbiges nach Belieben befüllen! Getrocknete Lavendelblüten, feinste Pralinen, ein Pixi-Buch mit Gummibärchen… da findet sich sicher was!

Übrigens, noch eine Info zum Blindstichfuss #5: Bei zu dünnen Stoffen verhindert die Führung in der Mitte den optimalen Stofftransport. In diesem Fall sollten Sie auf den Schmalkantfuss #10 bzw. 10c zurückgreifen. Auch Zick-Zack- und Dekornähte können ausschließlich mit dem Fuss #10/10c schmalkantig genäht werden.

Viel Spaß beim Ausprobieren wünscht

Ihre

Claudia Geiser

Petra hatte mir mitgeteilt, dass sie den Foto-Abgabetermin für das Projekt „Festliche Tischwäsche“ nicht einhalten könne und um eine Verlängerung bis Ende März gebeten. Mit Schwung und Elan widmete sie sich dann ihrem Projekt, das wir heute bestaunen dürfen.

Petra schreibt:

Liebe Susanne,

jetzt habe ich das Projekt “Festliche Tischwäsche” endlich fertiggestellt.

Ich habe eine Tischdecke von 140 cm x 140 cm bestickt mit den Designs, die du in deinem Kurs vorgestellt hattest.

Detailaufnahme.

Dann entstanden noch zwei kleine Deckchen …

die ich so  benutzen werde, wie es auf dem Foto zu sehen ist, nämlich, um eine Kerze darauf zu stellen.

Dann habe ich noch 6 Platzdeckchen angefertigt.

Ich hatte dich ja gebeten, mir bis Ende März Zeit zu lassen. Nun ist heute erst der 19. Februar, und ich war so im Schwung, dass ich in einem “Rutsch” und voller Freude alles fertiggestellt habe.

Ich danke dir nochmals ganz, ganz herzlich für deinen guten Tipp, abends schon für den nächsten Tag etwas Schönes vorzuplanen. Das beherzige ich jetzt. Und wie du sehen kannst, mit Erfolg.

Ganz herzliche Grüsse

Petra

Liebe Petra, vielen Dank für Deine Teilnahme am BERNINA Projekt „Festliche Tischwäsche“. Du kannst der nächsten Weihnachtssaison total entspannt und gelassen entgegen sehen, bist Du doch mit dieser edlen Tischwäsche bestens vorbereitet und gerüstet. :)

Liebe Grüße

Susanne

Hallo Ihr Lieben.

Zum Auftakt möchte ich mich kurz bei Euch vorstellen.

Ich heiße Andrea Müller, bin von Beruf Grafik-Designerin und – wie Ihr – total vom Nähen und Sticken infiziert.

Fasziniert von den vielfältigen Möglichkeiten Stoffe zu gestalten, möchte ich Euch einladen, mit mir zusammen auf eine kreative Entdeckungsreise zu gehen. Am Mittwoch, den 29.02. geht es mit meinem ersten offiziellen Beitrag los – das Thema: „Vom Bild zum Stickmuster“. Ich werde aus dem „Grafiker-Nähkästchen“ erzählen und Euch anhand eines Rosenfotos zeigen, wie man das Motiv abstrahiert, stilisiert und Stickmuster in verschiedenen Umsetzungen erstellt. Dabei werde ich nicht jede Einzelheit in der BERNINA Sticksoftware V6 erklären, sondern nur grob die einzelnen Schritte. Den Umgang mit den einzelnen Werkzeugen setze ich voraus.

Ich hoffe, ich habe Euch ein wenig neugierig gemacht und kann die eine oder andere kreative Inspiration geben.

Bis bald

Andrea

Liebe Leserinnen und Leser,

heute geht es um die Materialliste für den Workshop „Federn – gequiltet und bemalt“. Außerdem möchte ich Ihnen gerne Fotos der vorbereitenden Zeichenübungen unserer Workshop-Teilnehmerinnen zeigen. Ein herzliches „Dankeschön“ geht an alle Aktiven, die mir Fotos für diesen Artikel geschickt haben. :)

Zum Schluss dieses Beitrags schauen wir uns noch die nächste Übung an, die Ihnen helfen wird, beim Freihand-Quilten sicherer zu werden.

Materialliste:

Stoff

Bei der Stoffauswahl ist zu beachten, dass er dicht gewebt und fein ist. Der Stoff muss vorgewaschen werden, um die Appretur zu entfernen. Bitte nicht mit Bügelspray oder Sprühstärke präparieren, weil sonst die Farbe nicht richtig aufgenommen werden kann.

Farben

Es gibt eine große Auswahl an Textil-Malfarben. Da Sie in das Bemalen von Stoffen neu einsteigen und noch gar nicht wissen, ob Sie mehrmals in dieser Technik arbeiten möchten, empfehle ich Ihnen, sich z. B. auf Ihre bevorzugten Farben zu beschränken. Ich wählte verschiedene „Rot-Töne“,  „Weiß“ zum Aufhellen und „Schwarz“ zum Abdunkeln und „Gold“ für die Highlights.

Malutensilien

Auf der Palette lassen sich die Farben sehr gut in den kleinen Fächern aufbringen und in den größeren Feldern mischen. Wer diese Ausgabe sparen möchte, kann z. B. auch eine Glasscheibe nehmen. Mit dem Spachtel entnimmt man die Farben aus den Gläschen und benutzt ihn auch, um die Farben zu mischen. Die Pinsel dürfen nicht zu hart, aber auch nicht zu weich sein. Es ist schwierig hier eine Empfehlung zu geben. Bitte lassen Sie sich im Geschäft beraten. Ich habe einfach die Pinsel genommen, die ich hatte.

Garne

Beim Quilten können sowohl farbige Garne, als auch das unsichtbare „Transfil“ von Amann Group Mettler verwendet werden, je nach dem, welchen Effekt Sie gerne erzielen möchten. Bei meiner Feder nahm ich Verlaufsgarn. Als Unterfaden hat sich bei meinen Versuchen der übliche Stick-Unterfaden bewährt.

Vlies

Für das Sandwich brauchen wir noch doppelseitig klebendes Volumenvlies und den Rückseitenstoff, der mit der Vorderseite identisch sein kann.

Nähfuß

Der Quiltfuß #29C ist für das Freihand-Quilten sehr gut geeignet. Wer mit dem BSR arbeiten kann, sollte die Sohle auswählen, die ihm die beste Sicht ermöglicht.

Quilthandschuhe und Anschiebetisch

Die Quilthandschuhe ermöglichen durch die Noppen ein sicheres Führen des Sandwiches unter der Nadel. Der große Quiltanschiebetisch bietet genügend Fläche, um den Stoff gleichmäßig zu führen.

Zeichenübungen unserer Workshop-Teilnehmerinnen:

 Anka

Annegret

Barbara

Christa

Christine

Maja

Schauen wir uns nun noch die heutige Übung an.

Wir nähern uns dem Freihand-Quilten eines Sandwiches, indem wir zuerst „Federn“ ohne Faden nur auf Papier nähen.

Als Sie mit dem Stift zeichneten, führte Ihre Hand ihn über das Papier. Jetzt steht der Stift (die Nadel Ihrer Nähmaschine) still und Sie bewegen den Stoff in möglichst gleichmäßigen Schwüngen. Hören  Sie auf das gleichmäßige Geräusch Ihrer Maschine und versinken ganz in Ihre Tätigkeit. Nichts lenkt Sie ab, niemand stört Sie. Walzermusik finde ich sehr hilfreich, um „im Takt“ zu bleiben.

Bitte zeichnen Sie nur die Achse der Feder auf das Papier, und dann fangen Sie einfach an.

Und bitte vergessen Sie nicht, den Transporteur zu versenken und den Ober- und Unterfadenwächter Ihrer Maschine abzuschalten, sonst wird es nichts mit dem Üben auf Papier. ;)

Liebe Grüße

Susanne

Ja, ich weiss, man glaubt es kaum, wenn das Ding hier so auf dem Boden liegt. Aber es ist so, das ist eine Hose. Zugegebenermassen eine etwas spezielle, auch leicht extravagant, wenn man etwa im Büro damit auftaucht. Man darf auch noch ein bisschen warten. Es ist ja eindeutig eine Sommerhose.

Zwei Rechtecke, gross genug, damit die Beine gut gedeckt sind (!), ein Schritt und eine simple Wickeltechnik: von hinten nach vorn binden und dann von vorn nach hinten. Oder umgekehrt. Klingt kompliziert, ist es aber nicht.

Am Bund je links und rechts ein kleiner Abnäher.

Mit Bändern zum Binden abschliessen. Das ist eine Hose!

Kann je nach Stoff sogar sehr elegant wirken. Freilich, an den Seiten sind die Beine offen, deshalb vielleicht besser keine Seide oder Viscose, könnte zu sehr flattern. Das hier ist der Igelstoff aus Tansania, ein Stück aus meinem Afrikaprojekt.

Ich will mich nicht mit fremden Federn schmücken. Der Entwurf ist nicht von mir. Aber in Indien oder Bali ist das Teil allgegenwärtig. Es ist auch schon an Europas Stränden aufgetaucht und für warme Sommertage ist es schlicht ideal.

Übrigens: Da sich die Bundweite mit Bändern regulieren lässt, passt sich das Teil locker jedem Kilo an, das dummerweise wieder an den Hüften hängengeblieben ist!

Hier schon einmal ein erster Ausblick auf das, was Sie erwaten wird:

Bis zum nächsten Mal herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

Erstmals zeige ich meine Ausstellung “Scheherazades Tagträume” in Deutschland. Und – 2 neue Arbeiten dazu, das Binding dafür habe ich erst gestern fertig gemacht:-).

[Zeige als Diashow]

Ich freue mich auf viele Besucher und ganz viele Gespräche mit Euch.

[Zeige als Diashow]

Aber, aber -  es gibt ja noch  mehr Tolles zu sehen. Die Arbeiten aus der ersten PQW werden gezeigt. Ich glaube derzeit sind wir bei ca. 56 Arbeiten. Die meisten habe ich schon gesichtet und es hat mich und mein Team umgehauen. Hier ein kleiner Einblick :

[Zeige als Diashow]

Das ist aber immer noch nicht alles. Gabi, Katharina und Anita stellen auch ihre Arbeiten vor und damit nicht genug, während des gesamten Festivals wird es eine Quiltsprechstunde geben. Einer von uns ist immer da und wird Euch beraten. Bringt also bitte Eure Ufos mit, Eure Fragen und auch Eure Ideen – wir reden darüber und geben Tipps und Tricks gerne weiter! Abgesehen davon sind auch ständig  Teilnehmer aus der PQW 1 anwesend, die gerne Auskunft über Ihre Arbeit geben. Wir sind übrigens im Bürgerhaus Nilkeim, das vom Bus den ganzen Tag über angefahren wird.

Also dann bis nächste Woche, wir sehen uns…und wenn es hier nicht klappt: 4 Wochen später zieht die Karawane weiter nach Prag.

Main-Quiltfestival Infos

Nun,die Schuhe werden heiß geliebt und gar nicht mehr ausgezogen, das Kleid war zu Ihrer Zufriedenheit (wenn auch in  Papa´s Augen viiiiel zu kurz), die Flügel auch, das Wintercape aus Blättern auch, ABER Mama, das geht ja gar nicht, was ist denn das für ein Hut!?!?!?!? Sie hat doch keinen Hut auf sondern eine Kappe mit Ausschnitt für das Haar.

Hatte ich schon erwähnt, dass  meine Tochter in einem Alter ist, in dem das Buch neben das Kostüm gehalten wird und man das Gefühl hat in eine “Such den Unterschied auf den Bildern” Geschichte katapultiert zu werden?

Also letzte Nacht noch  die Kopfbedeckung genäht und heute wurde natürlich der Hut bevorzugt.

Tinkerbell Cape

Das Cape ist an einer Seite mit Klettverschluß versehen, und da er aus Filz besteht, kann er dann beliebig angezogen werden.

Aber am liebsten zieht sie immernoch nur die Schuhe und das Kleidchen mit Flügelchen an.

Ganz liebe Grüsse

Stefanie Hildebrandt

[Zeige als Diashow]

Oder solche Rosetten für??? 1000 Möglichkeiten, was man damit machen kann:-)…

Und noch mehr “Getüttels” für auf’n Hut an die Bluse, ans Abendkleid oder so…

[Zeige als Diashow]

Oder jetzt für den Karneval, den ganzen Körper einwickeln!!

Jedenfalls haben wir ihn beim Bilderbuch und beim “Raffen, Falten, Knicken” sehr gerne verwendet. Das war das Buch, aufgeklappt von vorne.

Und so sieht das von hinten aus, auf den Karten stehen die Füße und was man wie damit macht.

Also dann Helau – Alaaf und Alleh Hopp! Und wer nicht dem Karneval frönt probiert Füße!

Immer wieder kontaktieren mich Blog-Leserinnen und -Leser mit der Frage, welche Anschaffung wirklich sinnvoll ist. Wie viel BERNINA soll also in die Einkaufstüte?

Nun, dies hängt natürlich vorrangig von Ihren individuellen Nähbedürfnissen ab. Gerne zeige ich Ihnen aber meine TOP 10 aus dem Zubehörkatalog, wobei die Reihenfolge völlig willkürlich von mir gewählt wurde:

1. Der Obertransportfuss #50

Er ist wirklich unerlässlich, wenn Sie mehrere Lagen verarbeiten möchten, ohne dass diese verrutschen sollen. Heften ist dann praktisch überflüssig. Etwas temporärer Sprühkleber ist völlig ausreichend, um die Lagen kurzfristig zu fixieren, oft ist selbst dieser nicht erforderlich. Wer viele Quilts, wattierte Jacken oder ähnliches näht, für den ist der Obertransportfuss unverzichtbar!

2. Der BSR

Ein Spielzug mit unbegrenzten Möglichkeiten! Ob zum Applizieren mit Freihandlinien oder Freihandquilten – mit dem BSR sitzt jeder Stich perfekt. Selbst nicht so geübte Freihandquilterinnen erzielen mit dem BSR wunderschöne Ergebnisse. Ich habe lange überlegt, ob ich den BSR überhaupt brauche, möchte ihn aber heute nicht mehr in meinem Nähkörbchen missen!

Wenn Sie auf das nachfolgende Bild klicken, wird es vergrößert und Sie werden sehen, wie perfekt die Stiche gelingen!

3. Das Punching Tool (Nadel-Punch-Zubehör-Set)

Mein allerneustes Spielzeug im Nähzimmer. Selbst wenn Sie sich wie ich nicht der klassischen Filzkunst widmen möchten, ist dieses Zubehör eine echte Bereicherung mit unendlichen Möglichkeiten. Befilzen Sie Taschen, Walkjacken, Wolltücher u. v. m. Sicher werden Sie genauso viel Spaß dabei haben wie ich!

Hier ein Modell aus der Inspiration Nummer 51, das mit dem Punching Tool gearbeitet wurde.

4. Bandeinfasser für vorgefalzte und nicht vorgefalzte Bänder

Den Bandeinfasser gibt es in verschiedenen Breiten für vorgefalzte und nicht vorgefalzte Bänder. Mit diesem Zubehör lassen sich Schrägstreifen aller Art völlig einfach und mühelos verarbeiten. Auf diesen schnellen und präzisen “Service” möchte ich keinesfalls mehr verzichten!

5. Der Applikationsfuß #23

Keiner meiner Füße ist so abgegriffen und gebraucht wie der Applikationfuss. Er gewährt freie Sicht auf Ihre Applikationsarbeit und Sie sehen immer, wo es lang geht! Einfach unerlässlich, wenn Sie Applizieren möchten!

6. Schmalkantfuss # 10 und #10 c

Der Schmalkantfuss ist ein echtes BASIC-Zubehör, das in keiner Nähkiste fehlen sollte! Mit ihm können sie exakt an Kanten jeglicher Art entlang nähen.

7. Der Kräusler #86

Für Mädchen-Mamas ein unerlässliches Zubehör! Zaubern Sie traumhafte Rüschen für Sommeroutfits, Prinzessinnenkleider, und, und, und…! Die bunte Kante am Tuch aus der Inspiration (Punkt 3) würde übrigens auch mit dem Kräusler gearbeitet.

8. Die V6

Auch hier sind die Möglichkeiten schier unbegrenzt! Digitalisieren Sie Kinderzeichnungen, das Lieblingsmotiv Ihrer Kleinen, Ihre selbst gemalten Bilder und Skizzen! Wer einmal vom V6-Fieber gepackt wurde, kommt so schnell nicht mehr davon los!

Aus einer einfachen Zeichnung…

… wird mit ein ganz kleines bisschen Übung im Handumdrehen eine schöne und einzigartige Stickdatei bzw. Sticherei!

9. Der Knopfannähfuss #18

Es gibt kaum Dinge, die ich so wenig leiden kann, wie Knöpfe von Hand anzunähen! Umso glücklicher bin ich, dass das seit geraumer Zeit meine BERNINA für mich erledigt! Mit dem Knopfannähfuss mit Antirutschsohle bleibt der Knopf sicher an der gewünschten Stelle liegen, bis er festgenäht ist.

10. Muschel- und Tricotsäumer #69

Mit ein kleines bisschen Übung entstehen mit diesem Fuss perfekte und schmale Säume. Tatjana hat die Handhabung in Ihrem Beitrag ganz toll beschrieben.

Gerade an kleinen Sommerkleidchen, Haarbändern, und, und, und… sind diese Säume wirklich sehr schön!

Das waren meine TOP 10! Was ist Ihr Lieblingszubehör? Ich bin sehr gespannt!

Herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

Der Blütenrock wird nun doch über dem “Rosenröckchen” getragen:

Für das “Überröckchen” bügle ich einen entsprechend langen und 7 cm breiten Streifen mittig (an der langen Kante), dann nochmals jeweils 1 cm Nahtzugabe einbügeln. In die offene Kante lege ich meine fünf  Blütenblätter, jeweils mit einem Abstand von 5 cm zueinander. Dann nähe ich alle Lagen mit dem Schmalkantfuß # 10 zusammen. Damit der Gürtel später schöner fällt, lege ich vorher noch einen entrechend breiten Streifen Volumenvlies unter der Nahtzugabe.

An den Enden bringe ich ein Stück Klettband an, ebenfalls mit dem Schmalkantfuß:

Hier ein Foto vom fertigen Kostüm:

“Sind Schweizer Feen eigentlich anders, als die bei uns?” fragt mich Antonia. Ich bin erstaunt? “Na, warum hat die keine Flügel?” Darüber muss ich jetzt erst einmal nachdenken. Was meinen Sie dazu? Ich habe da ja schon was im Kopf…!

Übrigens, wenn auch Sie lust auf ein Feenkostüm für Ihre kleine Dame bekommen haben, dann finden Sie die vollständige Anleitung hier zum Download.

Herzliche Feengrüße

Ihre

Claudia Geiser

Liebe Leserinnen und Leser,

wir beginnen mit dem Zeichnen von Federn. Ich zeige Ihnen meine Übungen und berichte über die Erfahrungen, die ich dabei gemacht habe.

Bei meinem 1. Versuch malte ich eine leicht gebogene Linie und fügte zunächst nur auf der linken Seite die tropfenförmigen Gebilde an. Die Pfeile markieren die Zeichenrichtung: nach links ausholen, im Bogen zur Mitte zurückkehren, nach links ausholen, im Bogen zur Mitte zurückkehren …

Auf der Federachse kehrte ich zum Anfang zurück und malte dann die rechte Seite.

Beim 2. Versuch bekam die eine Federachse eine S-Form und die andere eine Herz-Form. Das Herz setzt sich aus 2 Linien zusammen, die ich getrennt voneinander gezeichnet habe. Die „Tropfen“ wurden wie bei dem 1. Versuch angeordnet.

3. Versuch:

Bei der Kreis-Form und der Feder-Ecklösung versuchte ich einen anderen Weg. Ich zeichnete immer im Wechsel einen „Tropfen“ nach links und einen „Tropfen“ nach rechts und bemerkte, dass auf diese Art und Weise die Tropfengebilde gleichmäßiger wurden.

4. Versuch:

Bei der Wellenlinie und der Feder als Seitenabschluss wendete ich wieder diese Methode an. Das „Biege-Lineal“ bietet gute Dienste, wenn man Probleme hat, eine geschwungene Linie aus dem Bauch heraus auf das Papier zu zaubern. Man fährt mit dem Stift an dem in Form gebrachten Lineal entlang und hat eine schön geschwungene Linie.

5. Versuch

Die Fantasie-Form bietet mir die größten Gestaltungsmöglichkeiten. Um mehr Bewegung in das Gebilde zu bekommen, kehrte ich zur 1. Zeichenmethode zurück und ordnete die „Tropfen“ in unterschiedlichen Größen und Formen zunächst nur an einer Seite der Achse an.

Für mich ist es so leichter, von der Symmetrie weg zu kommen, die ich beim gleichmäßigen Zeichnen nach rechts und links (mehr oder weniger unbewusst) immer wieder versuche anzustreben.

Ich denke, es kommt ganz darauf an, was man mit den Federn oder der Feder erreichen möchte.

Betrachtet man eine einzige Feder als Bild, würde ich versuchen, möglichst viel „Leben“ in die Zeichnung, das Quilten und das Bemalen zu bringen.

Tritt die Feder eher in den Hintergrund und ist nur schmückendes Beiwerk (wie z. B. die Wellenlinie oder der Seitenabschluss), dann würde ich mir möglichst gleichmäßige „Tropfen“ wünschen.

Das gilt für mich auch bei der Kreis- und Herzform, die in meinen Augen, durch die recht unterschiedlichen Tropfengrößen, zu unruhig und ungleichmäßig sind.

Bitte nehmen Sie Papier und einen Stift zur Hand und finden Ihre Feder-Maltechnik. Üben Sie bitte so oft Sie können. Beispiel: Sie hängen am Telefon in der Warteschleife. Was machen Sie? Richtig, Sie zeichnen Federn auf den Zeitungsrand. ;)

Liebe Grüße

Susanne

die Zeit der Faschingsumzüge und des Straßenfaschings steht vor der Tür. Weil man sich bekannter Weise von innen wärmen oder aufheizen muss, ist folgendes Utensil sehr hilfreich.

Es fasst ein Glas

oder auch eine Flasche

und man hat zusätzlich die Hände frei um zu klatschen oder um Helau, Kölle Alaaf und Sonstiges mit Winken zu verstärken.

Auf ein Stück Faschingsstoff (12 cm x 28 cm) stickte ich mittig einen mit der BERNINA Software V6 selbst digitalisierten Clown.

An die Oberkante nähte ich ein unifarbenes Stoffstück (12cm x 28 cm), verstärkte das bestickte Teil mit einem aufbügelbaren Vlies und schloss die hintere Naht mit einem Geradstich.

Einen Kreis von 8 cm Durchmesser, der auch mit Vlies verstärkt wurde, erhielt seinen Platz an der Unterseite der entstandenen Röhre.

Damit der Gläserhalter auch von innen schön aussieht, nähte ich eine zweite Röhre aus unifarbenem Stoff. (Zuschnitt: 22cm x 28 cm, Kreis: 8 cm Durchmesser)

Nun stülpte ich die einfarbige Röhre rechts auf rechts über die bestickte Röhre und nähte die beiden an der offenen Oberkante zusammen. Achtung: eine Wendeöffnung lassen!

Diese wurde beim schmalkantigen Abnähen mit dem Schmalkantfuß Nr. 10 der oberen Kante gleich mit verschlossen.

Jetzt musste ich nur noch die obere Kante 1,5 cm nach innen umschlagen und so abnähen, dass ein Tunnel entstand. In diesen wird eine Kordel eingezogen, so dass eine Flasche später ihren Halt findet.

Das Umhängeband fertigte ich wie ein Schrägband aus einem 4 cm x 90 cm Stoffstreifen, den ich mit dem Fuß Nr. 10 zusammennähte.

Den fast fertigen Gläserhalter faltete ich zur Hälfte und befestigte das Umhängeband mit dem Stich Nr.6 der BERNINA 830 auf der Rückseite links und rechts an den äußeren Kanten.

Da man den Halter auch wenden kann, ist er ganzjährig zu gebrauchen z.B. bei Weinfesten, Theateraufführungen unter freiem Himmel, im Kindergarten, bei Wandertagen usw.

Viel Spaß beim Nacharbeiten

wünscht Ihnen

Christine G.

Den Saum vom Kleidchen habe ich mit Zierstich Nummer 371 in Kontrastfarbe festgenäht. Zur Verzierung platziere ich einige Röschen auf der Nath, die sich übrigens prima mit dem Stich Nummer 60 meiner B 580 und den Knopfannähfuß Nr. 18 annähen lassen:

Den Unter- bzw. Überrock – je nachdem, wie die Fee ihn gerne tragen möchte- fertige ich aus Rosen-Organza. Eine der langen Kanten säume ich mit dem Muschel- und Trikotsäumer #69. Hierfür verwende ich den gespiegelten Bildstich sowie Maschinenstickgarn in leuchtendem Orange.

Die beiden kurzen Seiten nähe ich rechts auf rechts. An der Oberkante schlage ich doppelt ca. 3 cm Saum nach innen und fixiere die Kante mit Zierstich Nummer 301 meiner B 580:

Die Sticheinstellungen passe ich wie folgt an:

Bitte denken Sie daran, einige Zentimeter offen zu lassen, damit Sie hier das Gummiband einziehen können. Der fertige Saum sieht nun so aus:

Nun ziehe ich den Gummizug in den Tunnel und fertig ist das Röckchen:

Jetzt fehlt nur noch der Blütenrock, der aber auch schon fast fertig ist. Mehr dazu in Kürze!

Herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

Basis meines Kostüms ist ein kleines Cape mit Kapuze, das ich aus dünnem, pinken Filz (9 mm) fertige. Die Kanten versäubere ich mit einem schönen Rollsaum meiner Overlocker. Hierfür verwende ich wieder das Bauschgarn Seraflock aus dem Hause Amann Group Mettler, weil man damit tolle und dichte Rollsäume fertigen kann.

Für die Rückenflosse schneide ich zwei identische Teile aus rosa Filz, die ich auf ein weiteres Stück pinken Filz klebe. So hat die Flosse später mehr Stabilität. Den pinken Filz schneide ich mit etwas Nahtzugabe mit einer Zackenschere zurück.

Anschließend platziere ich einige Schnecken aus Dochtwolle auf dem Filzteil, die ich mit dem Nadel-Punch-Zubehör-Set fixiere (natürlich auf beiden Seiten). Dann verziere ich die Rückenflosse mit dem BSR:

Jetzt schneide ich gut 200 Schuppen aus verschiedenfarbigen Filzen und Kunstleder. Eine äußerst langwierige Prozedur, die ich bezüglich des Zeitumfangs deutlich unterschätzt habe. Vermutlicht wäre es sinnvoller gewesen, daraus ein kleines CutWork-Projekt zu machen und mehrere Lagen auf einmal auszuschneiden? Beim nächsten Fisch wird alles anders…

Einige der Schuppen verziere ich mit dem BSR:

Auf andere bügle ich ein paar Hot-Fix-Steine:

Und ein paar weitere Schuppen “befilze” ich mit etwas Dochtwolle und dem Punching Tool:

Die Schuppen nähe ich von unten nach oben mit einem etwas breiteren Zick-Zack-Stich (Stichbreite 5.2 mm) am Cape fest.

Langsam aber sicher arbeite ich mich immer weiter nach oben…

Aus etwas Filzwolle forme ich zwei weiße Kreise…

… die ich mit dem Punching Tool auf der Kapuze befestige.

Als äußere Kontur der Augen filze ich etwas rosa Dochtwolle um den weißen Kreis:

Das schwarze Innere steppe ich mit einer schmalkantigen Naht fest.

Ich schneide zwei Streifen aus Organza, deren Seiten ich jeweils mit meiner Overlocker bzw. einem Rollsaum versäubere. Die kurzen Enden werden ebenfalls versäubert.

Die Enden lege ich jeweils in Schlaufen und nähe Sie von Hand am Ausschnitt fest. Platzieren Sie die Bänder nicht zu weit oben, denn Kinder mögen es nicht gerne, wenn sich Schleifen o. ä. zu nah am Hals befinden.

Fertig ist mein Fisch – übrigens ein Kostüm, das mit wächst, denn auch meine Vierjährige macht darin eine hervorrangende Figur. Die Mühe lohnt sich also…

Herzliche Grüße aus dem Land des Regenbogenfischs sendet

Ihre

Claudia Geiser

P.S.: Für Gertrud noch zwei Fotos von der Rückenflosse. Einmal von der einen Seite…

… und auch von der anderen!

Und deshalb verrate ich Euch heute noch einen kleinen Trick, den ich gerne anwende.

Unsere gestrige Lektion war ein wenig aufwendig, das gebe ich zu. Jeden Stich einzeln zu entfernen erfordert Geduld und Konzentration. Aber es ist eine wichtige Funktion in der V6 und deshalb wollte ich sie Euch nicht vorenthalten.

Viel leichter geht dieser Weg:

Ruft natürlich zunächst Euer Motiv auf und entgruppiert, falls noch nicht geschehen. Dann markiert Ihr in der rechten Bildlaufleiste nur die beiden Applikationen, also das Herz und die Schleife. Das macht Ihr, in dem Ihr einfach in eines der Motivteile klickt und mit gedrückter Ctrl-Taste eines der Teile der anderen Applikation anklickt. Da die Applikationen gruppiert sind, wird die gesamte Applikation markiert sein.

Jetzt zerlegen wir durch Anklicken dieses Werkzeugs beide Applikationen.

Wir haben nun die jeweiligen Deckstiche separiert, die anderen Teile der Applikation (wie Platzierungsstich, Schnittlinie, Heftlinie) sind weiterhin gruppiert und sollen es auch bleiben.

Jetzt markiert Ihr durch Anklicken in der Bildlaufleiste nur die weiterhin gruppierten Teile der Applikation, die Satinstiche und Füllstiche der Applikation, die sichtbaren Stiche, bleiben unmarkiert. Markiert also alles, was unter den Versäuberungsstichen liegt gemeinsam und schiebt es (immer noch gemeinsam markiert) zur Seite, indem Ihr es mit der Maus einfach verschiebt.

Das bleibt jetzt da liegen und wir beachten es nicht weiter, lassen es aber so übereinander, wie es ist, auf keinen Fall etwas daran ändern!

Nun markiert Ihr die rote Schleife

und wählt das Tool “Überlappungen entfernen”

Dadurch werden alle Stiche, die sich unter der Schleife befinden, entfernt, ohne dass die Software abstürzt, denn jetzt muss sie sich nicht mehr durch Stoff kämpfen, den haben wir zur Seite geschoben.

Mit den anderen Teilen des Motives macht Ihr es ebenso, ich habe unter dem Blumenstiel und den Blättern die Stiche entfernt.

Dann fasst Ihr beide zur Seite geschobenen unterliegenden Teile der Applikationen wieder an und schiebt sie mit der Maus genau dorthin, wo sie waren. Zoomt Euch das Motiv gut auf, damit Ihr es besser erkennt

Und fertig!

Das war der andere Weg, um untenliegende Stiche bei erweiterten Applikationen zu entfernen Ihr könnt beide anwenden, die 2. Verfahrensweise ist wahrscheinlich nicht unbedingt Bedienungsanleitungs-tauglich, aber durchaus hilfreich ;-)

Ich hoffe, Ihr hattet viel Spaß und konntet einiges lernen.

Euch allen wünsche ich einen schönen Valentinstag.

Ich verabschiede mich für 2 Wochen aus dem Blog, wir haben nämlich ab Freitag Ferien und ich verbringe ein paar Tage mit meinem Sohn bei Oma und Opa zum verwöhnen lassen.

Und danach fahre ich in die Schweiz, nach Steckborn, zu BERNINA.

Unser Füsschenkurs findet Dank Euch statt und einige von Euch treffe ich bald. Ich freue mich auf Euch.

Liebe Grüße

Eure Tatjana

Zum Valentinstag heute ein kleines Geschenk  – meine 8 Ovale in unterschiedlichen Gestaltungstechniken. Die gab es im Adventskalender bei Mettler und sind jetzt nochmals zum Download bereit.

Da gibt es was in der “Broderie Perse” Technik …

Oder ein Oval als Crazy Teil gestaltet…

Über afrikanische Schilde habe ich mir Gedanken gemacht…

Und es gibt ein Japan-Ei…

Natürlich wird auch maschinengequiltet, besonders auch der Hintergrund am Schluß.

Nicht zu vergessen, daß Sie nachvollziehen können, wie eine hawaiianische Applikation gefertigt wird.

Ich habe inzwischen schon fertige Arbeiten gesehen und bin begeistert. Haben Sie Spaß damit und wenn Sie möchten, zeigen sie bitte in der Galerie was Sie damit “angestellt”  haben.

Meine Anleitungen bestehen aus 8 Ovalen plus der Hintergrund.

Hier finden Sie die Downloads

Liebe Leserinnen und Leser,

im letzten Teil des Workshops geht es um Knopflöcher, Knöpfe und den unteren Saum.

Nähen Sie auf jeden Fall zuerst Probeknopflöcher auf ein vorbereitetes Stück Stoff, das die gleichen Bedingungen aufweist, wie die Knopflochleiste an Ihrer Bluse: Stoff – Einlage – Stoff.

Markieren Sie jeweils den Anfang für ein automatisch genähtes Knopfloches durch ein Kreuz (unten im Bild) auf der Knopflochleiste. Die Knopflöcher werden senkrecht, auf die vordere Mitte gearbeitet. Wenn Sie Ihre Bluse auch am Hals schließen möchten, nähen Sie das Knopfloch im Steg bitte quer.

Verwenden Sie den Knopflochschlittenfuß #3.

Um Ihnen das Anzeichnen der Knöpfe zu erleichtern, arbeiten Sie bitte nach folgender Anleitung: Knopflöcher vorsichtig einschneiden, beide Vorderteile der Bluse mit den vorderen Kanten links auf links aufeinander legen und feststecken.

Auf dem folgenden Foto hat sich ein Fehler eingeschlichen. Es muss „linke Seite auf linke Seite“ heißen.

Nun Stecknadeln bis zum Anfang des Knopfloches schieben und senkrecht einstechen. Das geht sehr gut, wenn sie eine Decke unterlegen.

Beim Anheben des rechten Teils sehen Sie, wo sich die Nadel im linken Teil befindet. Dort machen Sie nun eine Kennzeichnung. Es ist der Punkt, an dem Ihr Knopf angenäht wird.

Jetzt fehlt nur noch der Saum. Er kann eingeschlagen, aber auch nur versäubert, verarbeitet werden. Man näht ihn entweder mit der Maschine, oder von Hand fest. Bei feinen Stoffen wirken handgenähte Säume eleganter. Bitte überprüfen Sie, ob beide Vorderteile gleich lange Kanten haben.

Ankas Bluse.

Rückseite.

Susannes Bluse.

Rückseite.

Wir hoffen, dass Ihnen unser Workshop gefallen hat und wünschen Ihnen viel Freude mit Ihrem neuen Kleidungsstück.

Liebe Grüße

Anka und Susanne

schon im letzten Jahr wollte ich gerne „Federn“ quilten, hatte es aber bisher einfach noch nicht geschafft.

Heute kann ich Ihnen nun meinen ersten, zaghaften Versuch zeigen. Ich zeichnete die Mittellinie der Feder mit einem Bleistift auf ein Probesandwich und quiltete dann nur so nach Gefühl.

Diese Probefeder war gleichzeitig auch die Grundlage für meinen ersten Malversuch mit Pinsel und Stoff-Malfarben. Ich kann jetzt schon sagen, zwischen dem Malen mit Paintsticks und dem Malen mit Pinseln und wasserlöslicher Farbe gibt es sehr große Unterschiede. Meiner Meinung nach hat man mit dem Pinsel wesentlich bessere Gestaltungsmöglichkeiten und kann „feiner“ arbeiten.

Detailansicht.

Haben Sie Lust, mit mir zusammen neue Wege zu beschreiten und sich in das Abenteuer „Bemalte Federn“ zu stürzen?

Wenn ja, lege ich bei meinem zweiten Versuch den Fotoapparat sogleich mit auf den Arbeitstisch, zeige Ihnen, wie ich vorgehe und lade Sie herzlich zum Mitmachen ein.

Liebe Grüße

Susanne 

[Zeige als Diashow]

Zur Anreise hatten viele Teilnehmer Ihre neuesten Werke mitgebracht mit denen wir erstmal das tolle Atrium der Jugendherberge Homburg dekoriert haben.

Diesesmal ging es um die Gestaltung von 4 Miniquilts, die anschließend auf einen Hintergrund montiert werden. Das war das Beispiel von uns Kursleiterinnen – Gabi, Katharina, Anita und mir. Wie immer wußten die Teilnehmer vorher nicht,  was da auf  sie zukommt.

[Zeige als Diashow]

Aber wie man sieht haben ALLE das Klassenziel erreicht und zum Schluß haben wir die Arbeiten im Atrium aufgestellt, damit alle 52 Teilnehmer ( 50 Damen + 2 Herren!) mal sehen konnten, was die anderen Klassenzimmer so gearbeitet haben.

[Zeige als Diashow]

Ein Ziel war es mal auszuprobieren was so eine Nähmaschine alles kann :

Natürlich haben wir so ganz nebenbei noch ein bißchen gefeiert. Das hat man dann davon, wenn man vor dem Essen Geschenke verteilt …

[Zeige als Diashow]

Aber trotzdem haben wir es dann geschafft das Saarländische Buffet zu eröffnen. Ich weiß, das hier sieht “schlimm” aus, aber alle wollten alles mal probieren. Da gab es dann Gefüllte, Hoorische, Verheirate, Lewerknepp, Dibbelabbes und vieles mehr – alles auf einem Teller:-).

Wie wieviele von Euch ja schon wissen, werden wir die Quilts der PQW 1 vom letzten Jahr in Kürze auf dem Main-Quiltfestival zeigen. Die Arbeiten dieser PQW 2 werden wir von Ende September bis Mitte November in der VHS Neckarsulm zeigen mit tollem Programm und vor allem einer großen Vernissage am 28.9.2012.

Und wie oben schon angedeutet : nach der PQW ist vor der PQW. Im nächsten Jehr werden wir  uns in der Fasnachtszeit treffen und dementsprechend lautet unser Motto : Karneval der Stoffe – es soll wild, frech und völlig frei zugehen, also mit dem Stoff und auf dem Stoff , nicht daß es hier zu Mißverständnissen kommt :-)). Aber trotzdem ist Weiberfasching! Das sei den quiltenden Herren jetzt schon gesagt…

Infos:

Pias-Quilt-Werkstatt

Main-Quiltfestival

VHS Neckarsulm

hattet Ihr ein schönes Wochenende? Wir waren Schlittschuhlaufen auf dem örtlichen Weiher und hatten richtig Spaß.

Nebenbei habe ich auch meine Rosenblüte fertig gestellt, ich habe ihr durch ein paar Stanzlinien ein natürlicheres Aussehen gegeben.

Im Prinzip sind wir jetzt fertig, wenn Ihr genau aufgepasst habt, ist Euch aber bestimmt aufgefallen, dass wir einige unschöne Überlappungen haben, die wir so ohne weiteres nicht durch “Überlappungen entfernen” weg bekommen.

Zunächst einmal stört mich aber mein Hintergrundbild, das brauche ich jetzt nicht mehr. Jpeg´s kann ich direkt auf dem Stickereibildschirm löschen, mit Vektordateien funktioniert das nicht, da müssen wir zurück in den Bild-Bearbeitungsmodus wechseln.

Da aber unser digitalisiertes Motiv jetzt auf dem Vektorbild liegt, ist es am einfachsten, dieses zu verschieben, so dass das Vektorbild alleine steht. Markiert die gesamte Stickerei durch Anklicken aller Objekte in der Bildlaufleiste. Das geht leicht, wenn Ihr erst auf das erste Objekt klickt und bei gedrückter Shift-Taste das letzte Objekt anklickt, schon sind alle markiert und Ihr könnt das Stickmotiv ein wenig zur Seite schieben.

Wechselt in die Bild-Arbeitsfläche und klickt da direkt in die Vektorvorlage, um sie zu markieren. Mit der Entf-Taste wird es gelöscht.

Zurück im Stickerei-Modus fällt uns als erstes auf, dass die rote Schleife direkt auf der Herzschachtel-Applikation liegt. Normalerweise würden wir die überlappenden Stiche einfach und wirklungsvoll durch markieren der beiden sich überlappenden Objekte und Drücken dieses Werkzeugs entfernen:

Bei Applikationen funktioniert das so leider nicht, da die Stoffe eingebunden sind und die Software versucht, die Stoffe ebenfalls samt den Stichen auszuschneiden. Oftmals “hängt” sich die Software sogar auf und lässt sich nur schwer wieder starten.

Wenn Euch das öfter passiert, liegt das nicht an der Software selbst, sondern eben daran, dass wir etwas von ihr verlangen, was ihr einfach nicht möglich ist.

Die abgestürzten Muster speichert die V6 in einem Ordner ab, wenn dieser zu voll ist, startet sie nicht mehr problemlos. Diesen Ordner können wir aber leicht leeren.

Ruft das BERNINA-Programm auf, da, wo Ihr es installiert habt.

Uns interessiert der Recover-Ordner, alles, was da drin ist, markiert Ihr und löscht es:

WICHTIG:

Nur, und wirklich NUR diese Dateien löschen, sonst nichts. Das ist der einzige Ordner, in dem Ihr das dürft!!!

Unsere Überlappungen müssen wir jetzt auf einem anderen Weg entfernen, das macht aber nichts, es geht fast genauso leicht und vielleicht kennt der eine oder andere diese Möglichkeit noch gar nicht.

Wir werden die Stiche manuell entfernen. Dazu deaktiviert die Stickansicht.

Das macht Ihr, indem ihr dieses Kästchen anklickt, darauf hin wechselt der Bildschirm von der 3D-Ansicht in die Stichansicht.

Ihr seht nun die einzelnen Stiche und wenn Ihr Euch den zu bearbeitenden Ausschnitt gut heranzoomt, habt Ihr es sehr leicht.

Wählt Bearbeiten: Stichbearbeitung oder einfach die Taste E drücken, dann seht Ihr die Nadeleinstichpunkte und könnt durch Anklicken und ziehen diese Nadelpunkte verschieben, löschen durch Klicken der Entf-Taste und auch neue Stiche hinzufügen.

Wir wollen löschen, klickt also auf einen Punkt, den Ihr entfernen wollt und dann fortlaufen die Ent-Taste, Ihr könnt genau beobachten, wie ein Stich nach dem anderen entfernt wird.

Durch Drücken der Esc-Taste beendet Ihr die Stichbearbeitung.

Entfernt nun auf diese Weise alle Stiche, die sich überlappen bzw. von denen wir jetzt schon wissen, dass sie nach dem Sticken unschöne Beulen geben, weil zu viele Stiche aufeinander liegen.

Morgen beenden wir unser Motiv, pünktlich zum Valentinstag werden wir fertig sein.

Bis dahin liebe Grüße

Eure Tatjana

Ok, wir lassen unser Kind ab und zu fernsehen und dann auch noch Disney. War klar dass dann in letzter Minute ein neues Gewand in die unendlich große und gefüllte Verkleidungstruhe kommt. Mittlerweile habe ich ja schon den Eindruck, dass wir mehr Verkleidungsstücke als normale Anziehsachen haben ;)

Das hieß natürlich, panischer Aufbruch der Mutter ins supergefüllte Samstagabend Kaufhaus um den Stoff zu besorgen und in das schon leicht gefüllte Wochenendprogramm noch einige Nähminütchen unterzubringen.

Ich muss ja an der Stelle sagen, dass ich froh bin, dass sie nicht die Schöne und das Biest gesehen hat. An dem Kleid hätte ich wohl etwas länger zu tun.

Ich habe auch erstmal mit den Accessoires angefangen, wie Zauberstab (auch hier durfte es natürlich keiner aus vorangegangenen Kollektionen sein) und Schühchen (Oberstoff Satin, Sohle innen aus Filz und Aussensohle aus kunstleder):

Na mal sehen ob ich alles rechtzeitig fertigbekomme… beim Hut habe ich ja so einige Zweifel …
Haben eure Kleinen auch schon ihre Verkleidung? Welche Lieblingsfigur ist es denn bei euch?

Ganz liebe Grüsse

Stefanie Hildebrandt

zum Abschluss meiner Herz-Serie zeige ich Ihnen heute „Trapunto-Herzen“.

Die BERNINA 830 stickte zunächst alle Motive auf einen zarten Batist, den ich mit aufbügelbarem Vlies stabilisiert hatte.

Das Sandwich der kleinen, ovalen Decke setzt sich aus dem Top, doppelseitig klebendem Volumenvlies und einer zweiten Lage Batist zusammen.

Ich quiltete mit „Transfil“ von Amann Group Mettler als Oberfaden.

Das hauchdünne Garn springt ein wenig. Deshalb verwendete ich ein Netz und lockerte die Oberfadenspannung der BERNINA 580 auf 3,75.

Mit dem Quiltfuß 29 C umkreiste ich zunächst die Konturen der Herzen, sowohl innen, als auch außen.

Anschließend füllte ich die Zwischenräume mit „e“-Linien, die sich aber kreuzen durften. Dadurch hoben die Herzen sich regelrecht vom Untergrund ab und wurden sehr schön plastisch. Zum Rand des Deckchens änderte ich das Quiltmuster und nähte kleine und größere „Steine“.

Ich zeichnete und schnitt eine ovale Schablone, übertrug die Form auf den gequilteten Stoff und schnitt das Deckchen aus. Eingefasst wurde es mit Schrägband, das ich abschließend mit einem Zierstich schmückte.

Liebe Grüße

Susanne

für uns organisierte. Diese Reise führte uns über fast 2000 km von Tokyo in den Norden nach Sendai, Morioka, Aomori, zurück nach Tokyo, dann in den Südwesten nach Kyoto, Hiroshima bis nach Fukuoka auf der Insel Kyushu und zurück via Yokohama wieder nach Tokyo.

Für uns waren die Workshops zeitweise recht anstrengend, vor allem wenn diese 3 Tage hintereinander in verschiedenen Städten stattfanden. Am Morgen bauten wir das Kurslokal auf, unter anderem einmal in einem Kaufhaus, wo der Platz äusserst knapp war, schmale Tische, improvisierte Leinwand, etc. Aber es war unglaublich, niemand hat je reklamiert. Die Japanerinnen machten immer das Beste aus der Situation, haben teilweise auf den Knien oder unter dem Nähmaschinentisch Stoffe zugeschnitten.

Atoji-san, der CEO von Bernina-Japan hat meistens für uns übersetzt. Eine japanische Nähspezialistin und der oder die HändlerIn vor Ort haben jeweils technischen Support gegeben, oft war auch noch ein Techniker mit dabei. Am Abend räumten wir alles wieder zusammen, schön sortiert , damit die eine Hälfte an den übernächsten Ort gesendet werden konnte. Der Rest reiste mit uns weiter.

Dank dem tollen Team von Atoji-san, der perfekten Organisation und den guten Vorbereitungen ging alles reibungslos und sehr effizient. Eine Transportfirma war jeweils pünktlich vor Ort, wir verliessen einen leeren, geputzten Raum, schoben unsere Koffer zur Bahnstation und mit einem super schnellen Shinkansen-Zug erreichten wir in Kürze die nächste Stadt, wo es wieder ins Hotel ging, und dann wurden wir mit einem köstlichen Nachtessen belohnt. Jede Stadt bietet eine kulinarische Spezialität. Wir haben das genossen und probierten (fast) alles!

Im Workshop haben wir den Schwerpunkt auf die Zierstiche der Nähmaschinen gelegt.

Einen Teil bestickten wir freihändig und einen anderen Teil mit Hilfe der Sticksoftware. Mit einer kleinen Präsentation über die Schweiz und uns und unsere Quilts starteten wir den Tag. Es folgte eine kleine Uebung im A5 Format und dann konnten die Damen wählen, ob sie eine kleine Schultertasche

oder ein Iphone-Täschchen nähen wollten.

Je nach Anzahl der Teilnehmerinnen waren wir recht gefordert, denn es wollten ja alle etwas Fertiges mit nach Hause nehmen! Als „Sensei“ (Lehrer) war unsere Meinung sehr gefragt und galt fast als Credo! Dass wir uns in einer anderen Kultur bewegten, haben wir tagtäglich registriert, für uns aber immer im positiven Sinn. Die Leute sind so nett, aufmerksam, hilfsbereit und rücksichtsvoll, auch untereinander, dass wir einfach glücklich waren, das alles erleben zu dürfen!

Die Krönung unserer Reise – Verena und Marianne begegnen Keiko Goke und Noriko Endo (Foto unten) -

war die Internationale Quilt Week in Yokohama, ein riesiger Event, den während dreier Tage jeweils ca. 20‘000 Leute besuchen. Es gibt Ausstellungen, Wettbewerbe, Workshops, Märkte und Vorträge. Da wir selber unterrichteten, war die Zeit viel zu kurz um alles anzuschauen!

In der Ausstellung sind wir bekannten Gesichtern begegnet, z. B. auch Naomi Ichikawa (Foto oben), der Initiantin der Quilt-Sammelaktion. Sie bestätigte uns, dass die letzte Ladung genau an unserem letzten Tag per Schiff angekommen sei, und dass diese Quilts in nächster Zeit verteilt würden.

Inzwischen ist es in Japan kalt geworden und die Quilts sind willkommen und wurden dankbar entgegen genommen und verteilt.

Die ganze Aktion fand nicht nur in der Schweiz statt, sondern u.a. auch in Deutschland, Frankreich und den USA.

Es kam eine stattliche Zahl von 10’ooo Quilts zusammen! Zwischenzeitlich kam sich Naomi wie der Zauberlehrling vor, der den Segen nicht mehr stoppen konnte und nicht mehr wusste, wo man die Quilts zwischenlagern sollte.

Aber jetzt sind alle dankbar und glücklich, dass sich so viele Leute auf der ganzen Welt mit dem japanischen Volk solidarisch erklärten und zu helfen versuchten.

Es gibt ja keine Zufälle, nicht wahr? in Yokohama hatten wir eine Uebersetzerin, die mit Keiko Goke befreundet ist und Keiko Goke, die selber nur wenig Englisch spricht, kommt aus der Gegend von Sendai, wo es sehr viele Tsunamischäden gab. Mit ihr und der Uebersetzerin Mariko Akizuki konnten wir weitere Fäden spannen und können jetzt unsere Sammelaktion für Japan einem guten Ende zuführen. Keiko machte eine Gruppe von Frauen ausfindig, die nach der Katastrophe mit Nähen begonnen haben. Bis jetzt verfügen sie gerade mal über 2 Maschinen! Mit dem „Transportgeld“, das wir dank den guten Sponsoren sparen konnten, können wir nun diesen Frauen 8 gebrauchte und von Bernina wie neu hergerichtete Nähmaschinen kaufen und etwas Stoff dazu, so dass sie selbst wieder für ihren Unterhalt sorgen können. Ein Echo werden wir bestimmt mal zu hören bekommen und werden Euch davon berichten.

Die Dankbarkeit, die wir im Kontakt mit den Japanern spürten, möchten wir an dieser Stelle Euch allen, die an dieser Sammelaktion für Japan in irgendeiner Weise teilgenommen haben, übermitteln!

Arigatô gozaimashita! ありがとう　ございました。

Das Jahr 2011 war sehr bewegend und wir sind sehr dankbar, dass wir diese Reise mit all unseren Erlebnissen und Begegnungen machen durften.

Wir hoffen, dass das Jahr des Drachens mehr Glück für die Welt bereit hat!

Verena Matter (und Marianne Häni)

www.verenamatter.ch

www.mariannehaeni.com

Text und Fotos freundlicherweise zur Verfügung gestellt von Verena Matter. Vielen Dank!

Zum ersten Teil des Reiseberichts geht es hier: www.berninablog.com/2012/02/quilts-fur-japan-reisebericht-1/

Diary of Japan Trip 2011 – English Version – to be found on Marianne’s website: www.mariannehaeni.com

Das BERNINA Punch Tool eröffnet nahezu unbegrenzte Möglichkeiten!  Hier berichte ich Ihnen kurz von meinem ersten Versuch – am liebsten würde ich mich nun das ganze Wochenende mit diesem tollen und neuen Zubehör einschließen und experimentieren!

Nadel und Fuß vom Puch-Set sind schnell montiert, ebenso die Stichplatte. Und schon kann es log gehen! Ich lege einige Wollfasern auf meinen Hintergrundfilz und fixiere Sie nacheinander mit einigen “Punch-Stichen”:

Anschließend filze ich etwas Multicolor-Dochtwolle als Kontur um die Blume:

Das Ende schneide ich einfach in der Mitte ab:

Ein paar lose Wollfasern in violett…

… und ein Stück zur Schnecke gelegte Dochtwolle werden anschließend “festgepuncht”:

Kann man auch Wolle mit Knoten punchen? Ja, man kann:

Und eine Schleife mit einfilzen geht das? Hervorragend! Zunächst befestige ich das eine Ende der Dochtwolle im Blumenstempel, dann lege ich die Schleife unter und fixiere das andere Ende der Filzwolle.

In die Mitte kommt noch ein grüner Punkt, zu dem später noch etwas Pink hinzukommt:

Nach etwa 10 Minuten ist die Blume fertig.

Ich bin schon gespannt auf weitere Experimente mit meinem neuen Filzspielzeug!

Herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

P.S.: Anstatt Dinkelkeksen bevorzugen wir übrigens Schokolade – am liebsten mit ganzen Nüssen!

Ihr habt inzwischen die Blätter bestimmt alle erstellt und bei Euch sieht es ähnlich aus wie hier. Dabei ist es unerheblich, ob die Blätter Zacken haben oder nicht, ob sie Blattadern mit Stanzstempeln bekommen oder durch das Setzen der verschiedenen Winkel. Das überlasse ich Euch, Ihr entscheidet das ganz nach Eurem Geschmack.

Die Rosenblütenblätter werden wir mit dem geschlossenen Objekt erstellen.

Sucht Euch ein dunkleres Rot aus und klickt rings um das obere Blütenblatt mit rechten und linken Mausklicks, hier brauchen wir fast nur Kurvenpunkte, also rechte Klicks.

Bestätigen mit Enter und das 2. dunkelrote Blütenblatt genauso erstellen.

Markiert Euch nun eine der beiden Flächen und klickt einmal rechts hinein, es öffnet sich das Fenster mit den Objekteigenschaften.

Ich möchte den Flächen jeweils unterschiedliche Stichwinkel geben, damit sie sich voneinander abheben und plastischer erscheinen.

Da könnt Ihr nun  ein wenig rumspielen, sucht Euch die Winkel aus, die Ihr für gut befindet. Sie sollten für beide rote Flächen auf alle Fälle unterschiedlich sein.

Mit einem helleren Rot erstellt Ihr nun die unteren Blütenblätter, fangt mit dem an, welches zuunterst liegt und endet mit dem obenauf liegenden.

Diese 3 Blütenblätter werde ich durch die manuelle Winkelsetzung voneinander abheben.

Bei den beiden rechten Blättern bietet es sich an, mehrere Winkel zu setzen, so dass sie sich im Bogen um die Rose schmiegen.

Die Rose ist im Prinzip fertig, aber natürlich verfeinern wir sie noch.

Ihr habt nun schon sehr viel gelernt (hoffe ich) und Eure Hausaufgabe bis Montag wird sein, die Blüte zu vervollkommnen. Ihr könnt zum Beispiel die Sticharten ändern, wählt für das dunkelrote Herz einen Satinstich. Ich mag gerne den Spezialsatinstich, die Software setzt hier innerhalb des Stiches kleine Einstichpunkte, so dass die Spannfäden des Stiches nicht zu lang werden.

Ihr könntet auch verschiedene Stanzstempel anwenden. Oder Farbverläufe. Ich bin gespannt, wie Ihr Eure Rose verschönert.

Am Montag geht es weiter und bis dahin wünsche ich Euch ein schönes Winterwochenende.

Eure Tatjana

Erinnern wir uns: Vor fast einem Jahr, am 11. März 2011 trifft infolge eines schweren Seebebens ein Tsunami auf die ostjapanische Küste, fordert über 11.000 Todesopfer sowie über 16.000 vermisste Menschen und löst die Nuklearkatastrophe von Fukushima aus. Hilfsaktionen laufen an. Hier im Blog haben wir die Aktion „Quilts für Japan“ begleitet und immer wieder darüber berichtet.

Die beiden Textilkünstlerinnen Verena Matter und Marianne Häni aus der Schweiz haben sich an der Quiltsammel- und -spendenaktion sehr aktiv beteiligt. Die beiden Freundinnen sind aber auch persönlich mit Japan verbunden, bereisten das Land schon einmal im Jahr 2009 und lernen auch die japanische Sprache. Im Herbst 2011 konnten sie ihre nächste geplante Japanreise durchführen. Lesen Sie als

Dank an alle Beteiligten der Sammelaktion für Japan den Bericht der Japanreise von Marianne Häni und Verena Matter

Marianne und ich haben wunderbare Erinnerungen an unsere Frühlingsreise nach Japan im Jahr 2009. Wir haben das    Land während der allerschönsten Zeit, der Kirschblütenzeit, besucht und waren restlos fasziniert von Land und Leuten. Wieder zu Hause besuchten wir verschiedene kulturelle japanischen Anlässe und lernten weiterhin die japanische Sprache! Schon bald schmiedeten wir neue Pläne und buchten eine Herbstreise für das Jahr 2011. Als dann im März das grosse Unglück über Japan hereinbrach, waren wir erschüttert und litten gewaltig mit.

Die Durchführbarkeit unserer Reise wurde zuerst mal in Frage gestellt, wir wollten uns aber irgendwie an einer Hilfsaktion für Japan beteiligen.

Dank der grossen und hilfsbereiten Quiltergemeinde konnten wir tätig werden. Wir organisierten eine Sammelaktion“ Quilts für Japan“. Wir konnten viele Quilts entgegen nehmen und einige auch selber nähen, verpackten diese in Container und suchten nach Transportmöglichkeiten.

Nach vielen Mails und guten Sponsoren hat alles bestens geklappt. Die letzte Sendung konnten wir im Juli auf ein Schiff verfrachten.

Nach ca. 2 Monaten grösster Betroffenheit und Unruhe hat sich das Leben in Japan trotz aller Schwierigkeiten wieder etwas normalisiert und wir konnten unsere Herbstreise vorbereiten. Mit einer kleinen englischen Gruppe sind wir zuerst während 2 Wochen vor allem durch den Norden Japans gereist und haben sehr interessante Orte besucht.

Nach einem Rundgang durch das lebhafte Tokyo sind wir mit dem Zug nach Nikko gefahren, haben den berühmten Toshogu Schrein aus der Edozeit bewundert und die herbstliche Verfärbung der Laubbäume im Nationalpark.

Nach einer Nacht in einem Ryokan, einem japanischen Hotel mit grossem Bad auf dem Dach und typisch japanischem Essen, führte uns die Reise

nordwärts nach Sendai, Matsushima, Hiraizumi, wo wir Tempel, eine goldene Halle, Schreine, Inseln und fantastische Gärten besuchten.

Weiter gegen Westen, im Landesinnern, machten wir eine Flussfahrt, wo direkt neben uns zum Greifen nahe metergrosse Koi-Fische schwammen.

Wir sahen aktive Geysire,

einen riesigen Stausee, das Haus des berühmten Haiku Dichters Bashô und ein Museum der holzgeschnitzten Kokeshi Puppen,

wir stiegen 2000 Treppen hoch zu einem Tempel, alles inmitten farbiger Landschaft,

Reisfeldern, gelben Ginkgo- ,

roten Ahorn-

und unzähliger Kirschbäume in allen rot-gelb-braun-Schattierungen. Von der modernen Stadt Niigata am Japanischen Meer nahmen wir die Fähre nach Sado-Island,

der Heimat der Kodo Trommler. Ein Besuch eines Puppentheaters, einer Sake-Brauerei, eines Goldgräberberges und einer Schaukelfahrt in einem Fass in einer Lagune rundete unsere Erlebnisreise ab.

Dass die Erdbebenkatastrophe dem Tourismus sehr geschadet hat, haben wir bemerkt, denn wir sind als Ausländer sehr aufgefallen, wurden aber umso herzlicher willkommen geheissen.

Bei Matsushima haben wir schon noch grosse Schäden gesehen, die Ladenstrasse entlang des Ufers war aber bereits wieder instand gestellt worden und Fotos an den Wänden dokumentierten die schrecklichen Verwüstungen.

Im zweiten Teil des Reiseberichts geht es um die BERNINA-Japan Workshoptour der beiden Quiltkünstlerinnen und um spannende Begegnungen mit bekannten und weniger bekannten Leuten.

Text und Fotos freundlicherweise zur Verfügung gestellt von Verena Matter. Vielen Dank!

Zum zweiten Teil des Reiseberichts geht es hier: www.berninablog.com/2012/02/quilts-fur-japan-reisebericht-2/

Diary of Japan Trip 2011 – English Version – to be found on Marianne’s website: www.mariannehaeni.com

Zu den Berichten über die Hilfs- und Sammelaktion geht es hier:

www.berninablog.com/2011/03/hilfe-fur-japan

www.berninablog.com/2011/03/quilts-fur-japan

www.berninablog.com/2011/03/quilts-fur-japan-2

www.berninablog.com/2011/03/japan-hilfe-update

www.berninablog.com/2011/04/quilts-fur-japan-3

www.berninablog.com/2011/05/quilts-fur-japan-4

www.berninablog.com/2011/05/mein-quilt-fur-japan

www.berninablog.com/2011/05/quilts-fur-japan-last-call

Daher halt mehr oder weniger bildchenfrei, einen Bericht über den Nähkurs im Quartiertreff, den ich gerade gebe. Alle zwei Wochen treffen wir uns am Abend mit drei Nähmaschinen, Stoff und viel Platz, um kleine Wünsche umzusetzen und dabei so en passant zu lernen, wie Ärmel einsetzen geht, oder Reissverschluss.

Für mich als Kursleiterin ein Lehrstück. Die Voraussetzungen der Teilnehmerinnen sind total verschieden. Während die eine mit sechs Stoffen und vier verschiedenen Schnittmustern ankommt und parallel mindestens vier Projekte verfolgt, weiss die andere fast gar nichts.

P. kommt aus Belgien und hat da in der Schule gar keine Handarbeit gehabt. Also weiss sie nicht, wie man einen Knoten in einen Faden macht. Macht jetzt ein Sommerkleidchen für ihre Tochter. Und lernt mit jedem Handgriff, stetig und gut.

Manchmal wundert es einen schon, dass Schulbehörden und Politiker, nicht nur in Belgien, glauben, man käme locker ganz ohne Handwerk durch’s Leben. Fällt also ein Knopf ab, und das tut er mit der in der Industrie üblichen Knopfannähtechnik ja relativ häufig, soll man das gute Stück halt ohne Knöpfe tragen oder der Textilabfuhr mitgeben. Klar, wenn man einen neuen Mantel kauft, kurbelt das die Wirtschaft entschieden mehr an, als wenn man den Alten flickt. Nachhaltig ist das allerdings nicht. Nur schon deshalb müssten Kinder auch heute noch lernen, wie man das macht.

Eine andere lernt jetzt, mit 65 Jahren schneidern, obwohl sie eigentlich ursprünglich die Schneiderei zu ihrem Beruf machen wollte. Mit 16 bekam sie bei allen Ateliers abschlägige Bescheide, sie sei Linkshänderin, das könne man in diesem Beruf nicht brauchen. Die Enttäuschung war so gross, dass sie es nie mehr versuchte.  Hast du Töne! Das waren die Sechzigerjahre!

Die Abende sind gemütlich und gut, alles und jede hat Platz. Die Frauen, die Trainerhose, das Sommerkleidchen und das T-Shirt. Wer weiss, was daraus noch wird?

Entgruppiert alles, blendet sämtliche Stoffe und Stiche aus (Ihr erinnert Euch, Markieren in der Farbleiste und AUSBLENDEN) und zoomt Euch eines der Rosenblätter heran.

Das Werkzeug der Wahl ist jetzt das geschlossene Objekt, Stichart: Steppstich.

Klickt rund um die äußere Kontur herum mit rechten (Kurven-) und linken (Eckpunkten) Tasten der Maus.

Seid Ihr am Anfangspunkt angekommen, bestätigt das Ganze mit Enter.

Wir ändern den Stichwinkel ein wenig, markiert also das Blatt durch Anklicken mit der Maus und wählt den “Stichwinkel”

Ich habe durch 2 Mausklicks die neue Stichrichtung erstellt:

Mit Enter bestätigt.

Nun erstellen wir die Blattader mit Hilfe des Stanzstempels:

Klickt mit 3-4 Mausklicks die gewünschte Ader und bestätigt 2x mit Enter, dann auf “Stempel” klicken

und das Blatt hat eine Ader:

Eine weitere Möglichkeit, das Blatt zu erstellen ist diese:

Wählt Blogdigitalisierer

Nun klickt die eine Seite des Blattes, dabei ein klein wenig über die Blattaderlinie hinaus digitalisieren, damit sich beide Blatthälften später ganz leicht überlappen und sich beim Sticken keine Lücke bildet.

Die 2. Blatthälfte genauso erstellen. Dabei könnt Ihr den Winkel der Stiche bereits durch das Setzen der beiden Punktepaare bestimmen. Wir können das aber später auch noch angleichen, dazu gleich mehr.

Mit Enter bestätigt, sieht es so aus.

Rosenblätter sind ja teilweise etwas zackig am Rand, das können wir leicht imitieren.

Klickt ein Blatt rechts an, damit sich dieses Fenster mit den Objekteigenschaften öffnen:

Dort geht Ihr ins Effekte-Menü und da in die Randstrukturierung.

Wenn Ihr das Kästchen markiert, könnt Ihr auswählen, ob die eine Seite, die andere oder beide Seiten des Objektes strukturiert werden sollen, also ausgefranzt.

Ich habe nur die eine Seite gewählt.

So richtig zufrieden bin ich aber noch nicht, der Winkel könnte steiler sein.

Also hebe ich durch Stichwinkel entfernen die durch die Blockdigitalisierung gesetzten Winkel:

…auf und erstelle sie durch Stichwinkel hinzufügen neu.

Der Winkel der oberen Blatthälfte gefällt mir jetzt besser und ich verfahre mit der unteren Blatthälfte genauso.

Ihr habt nun bereits das 2. Rosenblatt erstellt.

Das 3. Blatt und das Grün unter der Blüte digitalisiert Ihr nun bitte nach einer der von mir gezeigten Methoden (oder auch jeder) fertig so dass wir morgen Vormittag mit unserem Kurs fortfahren können.

Bs dahin liebe Grüße an Euch alle

Eure Tatjana

Warm eingepackt habe ich Hyazinthen ergattert (natürlich pink) und mit Entsetzen daheim festgestellt, dass ich gar keine Blumentöpfe mehr habe.

Da war guter Rat erstmal teuer… Papier funktioniert nicht, zumindest nicht, wenn man vor hat, die Pflanze ab und zu zu giessen, Vasen alle zu klein oder viel zu groß, Körbe alle nicht wasserdicht, und der Zahnputzbecher wird noch gebraucht… ABER die Stoffkiste hat ja eigentlich immer die Antwort auf meine Fragen.

Also habe ich aus einem Wachstuchstoff eine kleine Tasche genäht mit einer Falte am Boden, damit die Standhaftigkeit der Tasche gewährleistet ist. Daran zwei kleine Henkel und tadaaaaa…

Den Wachstuchstoff habe ich auch innen mit der Oberfläche nach aussen vernäht, so dass das bisschen Gieswasser nicht aus dem Blumen-Beutel ausläuft.

Falls ihr noch kein Mitbringsel für den nächsten Besuch habt, hilft Euch diese  kleine Idee vielleicht, ein bißchen Farbe und Frühling in die kalte Jahreszeit zu bringen.

Ganz liebe Grüsse

Stefanie Hildebrandt

Ihr ruft Euer Motiv auf, das in etwa so aussehen sollte:

Entgruppiert alles und blendet das bisher erstellte Stickmotiv aus, so dass lediglich die Bildvorlage sichtbar ist:

Nun wenden wir uns dem Rosenstiel zu. Zuerst werden wir das kleine linke Ästchen am Stiel erstellen.

Dazu wähle ich die Stickgarnfarbe Grün aus:

Als Werkzeug entscheide ich mich für Blockdigitalisierer:

Damit kann ich wunderbar leicht durch Setzen von jeweils 2 Punkten den Verlauf einer Füllfläche bestimmen. Setzt am Stiel entlang, oben beginnend, jeweils 2 Punkte durch Anklicken mit der Maus. Wenn Ihr rechts mit der Maus klickt, werden die Punkte Kurvenpunkte, bei einem Linksklick werden es Eckpunkte.

Mit Enter bestätigt sieht der Blütenstiel jetzt so aus.

Hier seht Ihr noch einmal ganz genau, wie das mit dem Klicken der Punkte gemeint ist (wenn Ihr auf das Bild klickt, wird es größer und Ihr erkennt es besser).

Ein rechter Mausklick und Ihr erstellt einen Punkt, der Teil einer Kurve ist, ein linker Klick und genau an dieser Stelle wird eine Ecke sein.

So schaut es nun aus in meinem Beispiel, Ihr könnt gut erkennen, dass am oberen Teil des Objekts Ecken entstanden sind, dort hatte ich links geklickt. An den Stellen, an denen ich mit der Maus rechts geklickt hatte, sind schön geschwungene Rundungen zu erkennen.

Zurück zu unserem Rosenstiel.

Den 2. längeren Stiel klickt Ihr Euch nun auch zurecht. Ihr werdet in erster Linie die Kurvenpunkte klicken, nur am unteren Stielende bieten sich ein paar Eckpunkte an, um das “Spitze” zu verdeutlichen.

Markiert den Stiel und probiert aus, ob Euch als Füllstich ein Satinstich besser gefällt.

Das überlasse ich aber Euch, ich finde beides passend…

…entscheide mich für mein Motiv aber für den Steppstich.

Soweit so gut, da es nun doch etwas eilt bis zum 14.Februar, werden wir morgen gleich weiter arbeiten.

Bis dahin viele liebe Grüße

Eure Tatjana

Liebe Leserinnen und Leser,

in der nächsten Woche endet der Blusenworkshop mit einem Artikel, in dem es um die Knopflöcher, das Annähen der Knöpfe und den Saum geht.

Als Vorbereitung für diesen letzten Artikel werfen wir heute einen Blick auf das Sticken von Knopflöchern im Stickrahmen.

Aktivieren Sie das Knopflochprogramm der BERNINA 830 und wählen ein Knopfloch. Klicken Sie auf „aufnehmen…“ (roter Pfeil).

Im Display haben Sie nun die Möglichkeit, Ihren Knopf auszumessen.

Halten Sie ihn an den Rand des Displays und schieben die schwarze Markierungslinie mit dem Multifunktionsknopf an die seitliche Begrenzung des Knopfes heran. Bestätigen Sie mit dem grünen Häkchen.

Unten rechts im Bild sehen Sie noch einen roten Pfeil. Er zeigt auf das Symbol für den Stickmodus.

Das Knopfloch wird nun in der ausgemessenen Größe im Stichbereich dargestellt. Sie haben die Möglichkeit, die Breite der Raupen, die Stichdichte und den Abstand der beiden Raupen zueinander zu verändern. Entspricht das Knopfloch Ihren Vorstellungen, klicken Sie auf das Stichfeld (roter Pfeil).

Klicken Sie auf „Speichern“ und dann auf das Symbol für den Stickmodus (siehe Bild 3).

Im Stickmodus wählen Sie den Ordner.

Der Ordner öffnet sich, und Sie sehen Ihr Knopfloch. Klicken Sie es an.

Es wird im Stickrahmen dargestellt. Sticken Sie bitte auf jeden Fall ein Probeknopfloch.

Wenn Sie das Knopfloch in Ihrer Sticksoftware noch mit zusätzlichen Verzierungen schmücken möchten, installieren Sie einen USB-Stick an der Maschine und klicken bitte auf das Speichersymbol, über dem grünen Häkchen.

Klicken Sie auf das Symbol für den USB-Stick. Ihr Knopfloch erscheint als „NEU“ im Display.

Klicken Sie auf die neue Datei. Sie wird auf dem USB-Stick gespeichert und kann zum PC gebracht werden.

Mit Hilfe Ihrer Software gestalten Sie nun das Knopfloch nach Ihren Vorstellungen und bringen es zur BERNINA 830 zurück, um Ihre Bluse mit Knopflöchern zu versehen.

In der V6 können Sie Knopflöcher digitalisieren, ohne den Knopf vorher an der BERNINA 830 ausgemessen zu haben. 

Von BERNINA gibt es eine PDF-Datei über das Erstellen von Knopflöchern in der V6, auf die Maria K. mich aufmerksam gemacht hat. Vielen Dank, Maria.

Knopflöcher mit der V6

Lesen Sie als Ergänzung bitte noch einmal “Workshop-Bluse (8)”.

Liebe Grüße

Susanne

Eine einfache Form sollte es sein und Patchwork. Mir schwebte ein unregelmäßiges Muster vor, ursprünglich dachte ich an eine Mischung aus Dreiecken und frei geschnittenen Log Cabins, wie Malka Dubravsky sie macht. Aber normale diagonal halbierte Blöcke (half square triangles = HST) waren letztlich schneller zuzuschneiden und zu verarbeiten, und den Effekt der tanzenden Dreiecke mag ich auch immer sehr!

Ich zog also einige Uni-Stoffe aus dem Regal und hatte schließlich 6 Farben auf meiner Palette. Beim Überschlagen der Taschengröße kam ich pro Seite auf 5 mal 6 Blöcke. Macht 30 Blöcke aus 60 Dreiecken. 6 Farben und 60 Dreiecke, damit kommt jede Farbe gleich oft vor. Genau das wollte ich, es passte also zufällig hervorragend.

Nun wollte ich nicht nur, dass jede Farbe gleich gewichtet, sondern auch, dass jede Farbe gleich oft mit jeder anderen Farbe gepaart sein sollte. Kann man das planen? Ja, kann man. Da hilft, wie so manches Mal beim Patchwork, die Mathematik, in diesem Fall die Kombinatorik. Aber ich will Sie nicht mit Formeln langweilen, stattdessen habe ich Ihnen das Funktionsprinzip mal grafisch aufbereitet. Stellen Sie sich vor, dass Sie die Dreiecke Stapel für Stapel abarbeiten und die Blöcke in Kette aneinandernähen.

Wir teilen die benötigten 30 Blöcke pro Taschenseite in 2 Module zu je 15 Blöcken auf. Das macht jeweils 30 Dreiecke bzw. 6 Stapel à 5 Dreiecke:

Nun fangen wir beim ersten Stapel an und ordnen jedem schwarzen Dreieck ein anderes der restlichen Stapel zu. Wenn der schwarze Stapel aufgebraucht ist, haben wir 5 Quadrate und noch 5 Stapel à 4 Dreiecke übrig.

Dann machen wir dasselbe Spiel mit den blaugrünen Dreiecken. Nach diesem Schritt haben wir 9 Quadrate und 4 Stapel à 3 Dreiecke.

Nach der Runde mit den schlammgrünen Dreiecken haben wir 12 Quadrate und 3 Stapel à 2 Dreiecke.

Wir verteilen die dunkelroten Dreiecke, danach haben wir 14 Quadrate und noch ein rotes und ein blaues Dreieck übrig.

Wir verbinden die letzten beiden Dreiecke und haben 15 Quadrate. Passt.

Sie können unschwer erkennen, dass nun jede Farbe einmal mit jeder anderen Farbe gepaart ist.

Die Regel dahinter ist: pro Stapel haben Sie immer ein Dreieck weniger (hier 5) als Stapel da sind (hier 6). Zählen Sie die Dreiecke zusammen (hier: 6 mal 5 = 30) und teilen Sie sie durch 2, das ergibt die Anzahl der entstehenden Blöcke (hier 15).

Die fertigen Quadrate habe ich modulweise bunt gemischt, zu Vorder- und Rückenteil zusammengesetzt und jedes Teil in parallelen Linien auf Thermolam gesteppt. Danach habe ich, im Unterschied zur letzten Tasche, die Schabrackeneinlage aufgebügelt. Funktioniert bestens.

So einfach die Form ist, eine Besonderheit gibt es: die Tasche hat einen schmalen, festen Boden mit runden Ecken. Und diesen gegen die Hauptteile zu verstürzen, wenn überall Schabrackeneinlage aufgebügelt ist, ist allein wegen der Enge gelinde gesagt eine Herausforderung. Letztlich habe ich die Einlage im unteren Bereich wieder abgezogen und nach dem Verbinden der Bodennaht wieder aufgebügelt. Am besten lässt man die Schabrackeneinlage auf den letzten unteren Zentimetern von vornherein lose und holt das Aufbügeln später über einem Ärmelbrett nach.

Die Tasche wird mit einer Schlinge über einem großen Holzknopf geschlossen. Zusätzlich gibt es einen optionalen Klettverschluss, wenn die Tasche mal fester schließen soll, mit einer Abdeckung des Hakenbandes, damit der Verschluss nur schließt, wenn er wirklich soll und in der Zwischenzeit keinen Schaden am Pulloverärmel oder dergl. anrichtet.

Die Schlaufen für den Tragriemen sind seitlich mitgefasst, der Gurt selbst ist auf ein festes Maß abgenäht.

Sich ein Geschenk auszudenken ist eine Sache, ob man es dann richtig trifft, eine andere. Gerade bei einer Tasche kommt es ja auf einiges an, die Farben, die Größe, die Art … Aber glücklicherweise sah die Tasche an meiner Freundin sehr schön aus. Und ihr Urteil war, diese Tasche werde ihre Lieblingstasche (zum Ausgehen) werden. Ist das nicht klasse?

Am 28. und 29.Februar findet im Creativcenter in Steckborn der Kurs “Füsschen wechsle dich” statt, zu dem ich sehr gerne gehen möchte und ich mich natürlich schon vor Wochen angemeldet habe.

Leider fehlen aber noch ein paar wenige Teilnehmer, um den Kurs stattfinden zu lassen. Und ich möchte so gerne dabei sei, also, Mädels, meldet Euch an, das wird sehr lustig, das kann ich Euch versprechen.

Nicht nur, dass Andrea von Lepel Schritt für Schritt unter Verwendung der verschiedensten BERNINA-Nähfüsse diese Tasche mit uns näht:

Im Creativcenter zu nähen macht einen Heidenspaß, die Maschinen mit sämtlichen benötigten Nähfüssen stehen uns zur Verfügung, Bea Boss versorgt uns mit köstlichen Kaffeespezialitäten und abends lecker essen im Hotel Feldbach oder im Frohsinn, beides direkt am Bodensee gelegen, ist natürlich das Sahnehäubchen auf dem Tortenstück.

Es wäre super, wenn der Kurs stattfinden würde, es ist toll, sich mal “in echt” zu sehen, also meldet Euch an, ich wäre sehr glücklich darüber.

Liebe Grüße

Eure Tatjana

Liebe Leserinnen und Leser,

heute richten wir unser Augenmerk auf die Ärmel und Manschetten.

An beiden Ärmeln ist der Schlitz durch einen Strich angezeichnet. Nähen Sie bitte knappkantig um diese Markierung herum. Stichlänge: 1,5 mm. Oben brauchen Sie etwa 2 bis 3 Stiche für die Rundung.

Schneiden Sie nun den Schlitz bis kurz vor die Querstiche ein.

Legen Sie den Schlitzbeleg rechts auf rechts unter den Einschnitt und nähen ihn im Abstand von 0,75 cm fest. Dabei halten Sie den Schlitz in einer geraden Linie und achten beim Nähen darauf, dass die Naht zur Mitte hin etwas schmaler und dann wieder breiter wird. Sie arbeiten also eine gerade Nahtlinie.  

Auf der anderen Seite des Beleges bügeln Sie die Nahtzugabe um und stecken sie so fest, dass die Naht verdeckt wird.

Auf der rechten Seite nähen Sie nun im Schatten der Naht.

Legen Sie den Ärmel glatt vor sich hin (die Saumkanten liegen exakt übereinander) und fixieren den Schlitz mit einer schrägen Naht.

Fertiger Ärmelschlitz.

Schließen Sie nun die Ärmelnaht, schneiden die Nahtzugaben zurück und versäubern sie einzeln oder zusammengefasst.

Haben Sie Ihre Manschette gekürzt, können Sie kurz vor dem Ärmelschlitz (Oberseite) die Mehrweite des Ärmels in Form kleiner Fältchen ausgleichen.

Stecken Sie die äußere Manschette rechts auf rechts an den Ärmel und nähen sie auf den Markierungslinien fest. Dabei beachten Sie, dass beide Schlitzseiten gleich lang sind.

Jetzt stecken Sie die innere Manschette rechts auf rechts auf die äußere, bügeln wieder die Nahtzugabe um und verdecken damit die bereits vorhandene Naht.

Sie nähen die Manschette nun an 3 Seiten zusammen: schmale Kante (am Schlitz), lange Kante (verbindet die beiden Manschettenteile), schmale Kante (wieder am Schlitz, auf der anderen Seite). Schneiden Sie die Nahtzugaben zurück, wenden die Manschette und nähen auf der rechten Seite wieder im Schatten der Naht. Rechts im Bild sieht man zwei kleine Weiten-Ausgleichsfältchen.

Für meine Bluse habe ich die Manschette in einem Stück zugeschnitten. Dadurch gibt es unten an der Manschette keine Naht. Auf dem Foto sieht man, rechts im Bild, die untere Kante der Manschette.

Kräuseln Sie den Ärmel in der Rundung (Ärmelkuppe), zwischen den Markierungen, auf 7,5 cm ein und stecken ihn in den Armausschnitt: Ärmelmitte auf Schulternaht, Ärmelnaht auf Seitennaht der Bluse, Passzeichen am Ärmel auf Passzeichen am Vorderteil der Bluse.

Bei meiner Bluse habe ich nicht eingekraust, sondern kleine Fältchen gelegt.

Die zusätzlich vorhandene Weite des Ärmels kann man nach dem Reihen schon etwas einbügeln …

und während des Einnähens mit einem spitzen Gegenstand und den Fingern vor und unter das Füßchen schieben.

Nach dem Reihen kontrollieren Sie bitte, ob beide Schulternähte gleich lang sind, machen eine Anprobe und überprüfen den Sitz der Ärmel. Sind Sie mit dem Ergebnis zufrieden, nähen Sie beide Ärmel fest ein, schneiden die Nahtzugaben auf 1 cm zurück und versäubern sie zusammengefasst. Bügeln Sie die Nahtzugaben in den Ärmel.

Innenansicht.

Im nächsten Artikel dreht sich alles ganz speziell um gestickte Knopflöcher.

Liebe Grüße

Anka und Susanne

Hier das Outfit der “großen” Prinzessin:

Am Ausschnitt…

… und an den Ärmeln habe ich einige “echte Edelsteine” aufgebügelt. Sie finden diese im gut sortierten Fachhandel unter dem Begriff “Hot-Fix” Straßsteine.

Kleine Damen lieben diese Steinchen, ebenso wie Glitzergarn. Von diesem Metallic-Multicolorgarn von Amann Group Mettler habe ich übrigens fast drei Rollen verarbeitet. Wenn das keinen glänzenden Auftritt garantiert…!

Am gerüschten Rollsaum kommt das Garn hervorragend zur Geltung:

Die Rockbahn habe ich zu einem Schlauch geschlossen und in Falten gelegt. Die Breite des in Falten gelegten Rocks entspricht der Breite des T-Shirts. Nun beide Teile rechts auf rechts stecken…

… und mit einer 4-fach-Overlocknaht zusammennähen.

Der Kragen stammt übrigens von einer Strickjacke meiner Tochter. Man kann ihn abknöpfen und ich habe einfach ein paar Bänder an die Enden genäht, damit der Kragen auch separat getragen werden kann.

Und hier sehen Sie das Outfit der “keinen” Prinzessin. Es ist im Wesentlichen wie das große Kleidchen, allerdings mit einem Straß-Herz auf dem T-Shirt.

Ach, wie gerne wäre ich auch nochmals eine kleine Prinzessin!

Herzliche Grüße von Ihrer Rüschen-Overlock-Rosa-Nähkönigin

Claudia Geiser

Nun lege ich Multicolor-Metallic-Garn in den Obergreifer und nähe einige Streifen erneut von oben nach unten ab:

Es entstehen äußerst prinzessinnenhafte Glitzernähte:

Vier bis fünf der jeweils auf einer Seite versäuberten Streifen (natürlich auch mit Multicolor-Glitzergarn!) nähe ich nun an den kurzen Seiten zusammen. Anschließend lege ich sie mit dem Kräusler (Stufe 1) in Falten. Gerade dünne und glatte Stoffe wie Satin lassen sich unglaublich voluminös kräuseln!

Die fertige Rüsche nähe ich mit der Overlocker an den Rocksaum.

Jetzt muss nur noch Röckchen und Oberteil zusammengebracht werden. Mehr dazu in Kürze…

Herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

Im Zusammenhang mit der Patchworktasche, die ich für meine Mutter genäht habe, hatte ich bereits den passenden Schmuck erwähnt, aber gezeigt habe ich Ihnen noch nicht: einen Armreif und einen Anhänger, beide groß und auffällig – aber weich gepolstert.

Armreif und Anhänger sind jeweils aus einem rechteckigen Stück Patchwork gearbeitet, mehr oder weniger aus Verschnittresten, die bei der Tasche angefallen sind, und auf festes Volumenvlies gequiltet. Damit Sie sich eine ungefähre Vorstellung von der Größe machen können:

• der äußere Umfang des Armreifs beträgt ca. 30,5 cm,
• der Patchworkstreifen darin ist 5 cm breit,
• der Anhänger hat eine Länge von 9,5 cm und
• einen Durchmesser von knapp 3,5 cm.

Die weitere Verarbeitung des Armreifs ist verhältnismäßig einfach. An die Längsseiten des Patchworkteils wird ein Stück schwarzer Nickystoff verstürzt, sodass sich eine schmale Röhre ergibt. Der Trick dabei ist, den Nicky etwas kürzer und breiter als den “Schmuckstoff” zuzuschneiden und gedehnt aufzunähen. Dadurch zieht sich der Armreif innen von vornherein etwas zusammen und der Zylinder lässt sich ohne größeren Widerstand zum Ring schließen. Vor allem aber bekommt man innen keine störenden Falten. Das funktioniert natürlich am besten mit einem dehnbaren Stoff, wobei Nicky ideal ist, weil er durch seinen Flor etwaige Unregelmäßigkeiten sanft überspielt.

Am besten schließt man den Ring, indem man die Patchworkkanten miteinander verstürzt und die verbleibende Lücke auf der Nickyseite von Hand zunäht. Zuvor muss der Armreif natürlich mit Füllwatte ausgestopft werden.

Der Anhänger ist, obwohl er einfacher aussieht, etwas kniffliger zu arbeiten. Damit nämlich das dicke Lederband durchgefädelt werden kann, braucht es einen Zylinder im Zylinder. Diese innere Röhre habe ich aus schwarzem Nylonstoff genäht, die Endkappen dazu aus schwarzem, 3 mm dickem Filz ausgeschnitten. Die Löcher in der Mitte werden mit einer Lochzange ausgestanzt.

Mit ein paar Handstichen wird die schmale Röhre an einer Endkappe befestigt und an derselben Seite der äußere Zylinder an den Filz genäht. Beim Ausstopfen sollte man darauf achten, dass der Innenzylinder schön in der Mitte bleibt – und natürlich, wie immer, dass die Füllwatte sich möglichst ohne Knubbel verteilt. Zum Schluss kann dann analog zur ersten Seite die zweite Kappe angenäht werden. Wie gesagt, ein bisschen Fummelarbeit von Hand …

Ein Anhänger in dieser Größe ist natürlich ein Statement, das zum Typ passen muss. Aber Sie können ein solches Stück auch abwandeln: schmal ginge genauso, dann vielleicht nur einfach quergestreift oder mit aufgesteppten Perlschnüren verziert. Sie könnten mehrere kurze Zylinder auffädeln oder einen langen zum Zusammenfassen eines Lederbandes verwenden. Oder statt eines Kreises eine Schiffchenform für die Abschlüsse verwenden, dann entstünde ein abgeflachter Anhänger …

Lassen Sie sich anregen und experimentieren Sie – ich wünsche Ihnen auf jeden Fall viel Spaß dabei!

24 Stoffcoupons liegen hier inzwischen fertig verpackt und werden morgen abgeschickt.

Von 6 angemeldeten Personen fehlt mir noch die Anschrift. Ich bitte darum, mir mitzuteilen, wohin ich die Stoffe senden soll. Bitte schickt mir Eure Adresse auch dann, wenn Ihr schon einmal an einem BERNINA Projekt teilgenommen habt. Ich speichere keine Adressdaten.

Die 1,5 m-Stoffcoupons werden als Warensendung verschickt, was meinstens etwas länger dauert.

20 Teilnehmer(innen) erhalten ca. 1,5 m Stoff, die restlichen 10 bekommen ca. 3 m.

Bitte wascht den Stoff, bevor Ihr Euer Projekt beginnt.

Über eine kurze Info (hier in den Kommentaren), dass der Stoff bei Euch angekommen ist, würde ich mich sehr freuen.

Ich wünsche allen “Gutes Gelingen”. :)

Liebe Grüße

Susanne

Ich wurde gefragt, ob ich mal schnell ein Herz locker-flockig “hinsputzen” könnte ( so sagt der Saarländer).

Meine Eddings liegen IMMER bereit, nur zur Info, hier war es der 500er, Spitze 2-7mm, deshalb kann man so schön dick anfangen und dünn aufhören.

Dann habe ich halt mal wieder etwas mit der V6 herumgespielt und das ist dabei herausgekommen.

Ich habe das Motiv  in 4 Farben abgespeichert, das bietet viele Variationsmöglichkeiten. Das große Herz in einer Farbe, die 2 Kleinen in einer anderen, die Verzierungen wieder anders und zum Schluß noch eine zarte Umrandung. Man kann da wirklich viel ausprobieren.

Die Umrandung könnte besonders dunkel bis hin zu schwarz sein oder genau umgekeht besonders hell leuchtend oder Sie lassen sie ganz weg. Es ist der letzte Schritt, hören Sie einfach vorher auf mit dem Sticken.

Der Hintergrundstoff ist natürlich auch ganz wichtig, der gesamte Eindruck läßt sich damit steuern. Das Ganze ist übrigens 12×12 cm und dauert auf der 830 ca. 10min. Ein Tipp : ich habe durchsichtigen Unterfaden von Mettler (Transfil 70ziger) benutzt. Einige Stellen sind recht dünn gestickt und da hat sich der weiße Bobbinfil immer und immer wieder hochgearbeitet, trotz gelockerter Spannung. Bei meiner “Auftraggeberin” war aber nur das einzelne Herz gefragt. Meine Nachfrage was Sie denn jetzt damit macht, wurde mit einem sehr verschmitzten Lächeln beantwortet. Damit sind wir wieder oben angelangt beim kleinen oder großen Menue…ich konnte bis jetzt nicht in Erfahrung bringen, ob es auf Ihren Slip kommt oder auf Seinen oder auf beide. Also dann :  Ein Hoch auf die Liebe ! Und ich klau’ mir jetzt eine Unterhose von meinem GÖGA.

Das ganze Design hier zum Runterladen :

Pia-Herz   – hier der Download!

Aber beginnen wir am Anfang. Zunächst schneide ich einige Streifen über die ganze Stoffbahn mit einer Breite von etwa 6 cm. Die Kanten versäubere ich mit meiner Overlocker. Ich verwende eine dichte Rollnaht sowie das Bauschgarn Seraflock aus dem Hause Amann Group Mettler. Dieses Garn ist hierfür perfekt geeignet, weil die Naht schön dicht wird.

Für alle Schleifen und Rüschen benötigen wir reichlich versäuberte Streifen…

Vier der Bänder lege ich zu Schleifen und binde sie mit einem reißfesten Garn ab:

Die Enden der Schleife versäubere ich ebenfalls mit einem Rollsaum. ´

Nun nähe ich je eine Schleife von Hand an den Ärmel eines ausgedienten T-Shirts.

Morgen zeige ich Ihnen mehr von unseren Prinzessinnen-Feen-Kleidern.

Herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

In punkto Stoff wäre ich gut ausgestattet:

Meinen Sie, ich schaffe das bis morgen 14.30 Uhr? Wir brauchen das Ganze ja auch noch zwei Mal!

Ich halte Sie auf dem Laufenden…!

Herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

noch immer stehen die Herzen bei mir hoch in Kurs, und ich experimentiere mit unterschiedlichen Gestaltungsmethoden.

Ich digitalisierte das Rechteck (mit der V6), einschließlich der ausgeschnittenen Herzen, als automatische Applikation. Das Leinen wurde mit aufbügelbarem Stickvlies verstärkt.

Bei diesem Versuch setzte ich ausgeschnittene Herzen in ein Rechteck ein.

Für die 3. Probe fixierte ich einen Kontraststoff in der Mitte des Rahmens …

und legte das Rechteck mit den Herzausschnitten darüber.

Um die Proben, die die BERNINA 830 perfekt stickte, sinnvoll zu nutzen, entwarf ich einen ganz einfachen Schnitt für eine kleine Husse auf Rasterquick.

Zur Stabilisierung unterlegte ich das Top mit Volumenvlies und steppte es im Schatten der Nähte fest. Um die Husse zu schließen, faltet man das Sandwich in der Mitte, so dass die linken Hälften aufeinander liegen. Im Abstand von 1 cm nähte ich mit einem Geradstich. Anschließend wurden rechts und links die Ecken in der gewünschten Breite abgenäht.

Die Husse ist gefüttert und an den offenen Kanten mit einem Stoffstreifen eingefasst.

Seitenansichten.

Vorderseite.

Rückseite.

Zum Abschluss der Herz-Serie stehen für mich noch bestickte Herzen auf dem Programm. Wenn die Stoffcoupons für das BERNINA Frühlings-Projekt verschickt sind, werde ich auf dem Gebiet noch einige Versuche starten und Ihnen die Ergebnisse möglichst bald zeigen.

Liebe Grüße

Susanne

vielen Dank für Eure Anmeldung zum BERNINA Frühlingsprojekt 2012 „Frische Farben für den Frühling“.

Es gibt insgesamt 29 Leserinnen und Leser, die ihre Vorstellungen gerne, mit dem als Geschenk in Aussicht gestellten Stoff, verwirklichen möchten. Da aber nur 20 Stoffcoupons zur Verfügung stehen und BERNINA bevorzugt alle angemeldeten Personen teilnehmen lassen möchte, werden dieses Mal die Coupons auf die Interessenten/Interessentinnen verteilt.

Ein herzliches „Dankeschön“ geht an:

Anka, Gabriela, Herma, Wiebke, Erika B, Janne, Andrea Moll, Lorchen, Monika und Hedwig, die von vornherein mitgeteilt haben, dass sie für ihr Projekt keine 3 m Stoff benötigen und mit der Hälfte des Coupons auskommen werden.

Ich heiße also alle angemeldeten Leserinnen und Leser “Herzlich Willkommen” zu unserem Projekt “Frische Farben für den Frühling”.

Bitte schickt mir Eure Anschrift per Mail (auch dann, wenn Ihr schon einmal an einem BERNINA Projekt teilgenommen habt), damit ich die Stoffe am Montag zu Euch auf die Reise schicken kann. Am Wochenende mache ich die Stoffcoupons versandfertig.

info@naehen-sticken-quilten.de

Ich freue mich sehr auf unser Gemeinschaftsprojekt. :)

Liebe Grüße

Susanne