© Matthias Heiderich, www.lumas.de

„Die Bilder erzählen keine Geschichten, sondern sind rein ästhetischer Natur. Dabei halte ich die Komposition bewusst einfach, vermeide das Überflüssige“ Matthias Heiderich

Fotograf Matthias Heiderich

Der Fotografie-Kurs Porträt: Grundlagen, Übungen und Techniken in 42 Lektionen

Ihr wollt wissen, wie man Menschen in Szene setzen kann? Mit welchen technischen Mitteln, an welchen Orten und was man nachher mit den Dateien anstellen kann?

Über Licht und Beleuchtung, Komposition und Hintergründe und Fragen wie Konzept, Stil und Erfolg handelt dieses Buch in 42 Tutorials: aufwendig illustriert, mit zahlreichen ungewöhnlichen Bild-Beispielen.

Autor Mark Jenkinson ist seit mehr als 25 Jahren Profifotograf in den Bereichen Porträt, Mode, Automobil und Fotoreportage. Seine Arbeiten erschienen weltweit in führenden Zeitschriften. Er arbeitet auch an eigenen Fine-Art-Projekten und unterrichtet Fotografie an der renommierten Tisch School of the Arts der Universität New York.

Eine dicke Bw3-Empfehlung! Mehr über dieses Buch.

Ihr habt bis Freitag die Chance, dieses tolle Fotografie-Buch zu gewinnen: auf der Bw3-Facebookseite. Viel Glück!

PS: Auf der Bw3-Facebookseite erscheinen regelmäßig Beiträge mit Hinweisen auf andere Veröffentlichungen im Netz, Verlosungen und Veranstaltungstipps und natürlich der Hinweis auf alle Bw3-Blogposts.

Aus den Teilnahmebedingungen 2012/2013: Einsendeschluss für “gute aussichten – junge deutsche fotografie 2012/2013″ ist Montag, der 30. Juli 2012 … Teilnehmen an “gute aussichten – junge deutsche fotografie 2012/2013″ können alle Student/inn/en der Fotografie ausschliesslich mit ihren Abschlussarbeiten (Diplom, Master, Bachelor usw.), die sie an einer deutschen Institution (Hochschulen, Universitäten, Fachhochschulen, Akademien etc. pp.) erlangt haben. Wobei, wichtig, “gute aussichten” maximal 5 (fünf!) Abschlussarbeiten pro Institution annimmt.

Die aktuelle Ausstellung “gute aussichten – junge deutsche fotografie 2011/2012″ ist noch bis zum 3. Juni 2012 zu Gast im Haus der Photographie, Deichtorhallen, in Hamburg.

© Matthias Heiderich, www.lumas.de

„Die Bilder erzählen keine Geschichten, sondern sind rein ästhetischer Natur. Dabei halte ich die Komposition bewusst einfach, vermeide das Überflüssige“ Matthias Heiderich

Fotograf Matthias Heiderich

Unten kommentieren und mit Bw3 kostenlose Teilnahme am Viewing gewinnen!

Die Teilnahme am Viewing kostet 65 Euro und das nächste Portfolio-Viewing findet am 09. Juni 2012 im Haus der Photographie in Hamburg statt. Zu den Sichtern zählen unter anderem Thorsten Gerke von der Bildredaktion des SPIEGEL, Jutta Schein von der ZEIT, Guido Schmidtke vom STERN, Karen Fromm von der FH HANNOVER.

Jeder Fotograf hat zwei Einzelgespräche von 30 Minuten, die im Auditorium der Deichtorhallen stattfinden. Am Nachmittag wird es einen offener Portfolio Walk geben, bei denen sich Sichter und Fotografen zu allen Portfolios austauschen.

Die Sichter der Portfoliosichtung bilden ebenfalls die Fachjury und wählen die besten Fotoarbeiten im Rahmen des “Best Portfolio”-Wettbewerbs aus.

Die Anmeldung zum Portfolio-Viewing sollte bis zum 25.05.2012 – weitere Infos.

Leser von Bildwerk3 haben Gelegenheit – bis Sonntag 20.05.2012 – via Kommentar an der Verlosung eines Viewingplatzes teilzunehmen.

Mich interessieren: eure Erlebnisse bei Portfoliosichtungen, warum Portfoliosichtung, wie ihr euch darauf vorbereitet, welche Arbeiten ihr zeigen möchtet … Ich bin gespannt auf eure Beiträge.

© Martin Kollar

Fotograf Martin Kollar

Thank you BerlinPhotoWorkshops hier.

Havana © Oliver Weber

Havanna die Stadt der Widersprüche, eine Stadt reich und arm, eine Stadt morbide, zerfallend, renoviert.

Oliver Weber entdeckt Havana mit seinem Objektiv. In Bars, Cafes und auf den Straßen fängt er die Gesichter und die fast beschämende Offenheit der Menschen ein.

“Die Kinder der Revolution, sie zeigen ihre Kraft, ihren Stolz und manchmal auch ihre gefesselten Hoffnungen in den Bildern, einer Tür zu der Welt nach draußen.“

Fotograf Oliver Weber

Matthias H. Risse: Mayrhofen (aus der Serie Korrelation) © 2010

Fotograf Matthias H. Risse

„Korrelation“ – eine fotografische Reflexion von Mensch und Landschaft des Fotografen Matthias H. Risse / ab dem 9. Juni in der kulturreich Galerie in Hamburg (bis 26. Juni)

Fiona Metscher © Oliver Weber

Oliver Weber hat Portraits der Schauspielerin Fiona Metscher auf La Gomera gemacht – digital und auf Polaroid. Bw3 zeigt eine Auswahl mit 11 Polaroids.

Oliver Weber: “Fiona wollte neue Fotos für Ihre Webpräsenz. Es sind mehr als 2000 digitale Bilder entstanden. Am Schluss jeder Einstellung habe ich dann immer noch ein Polaroid gemacht. Mit einer Polaroid EE100 auf Fujifilm FP-100C.”

Fiona Metscher

Fotograf Oliver Weber

© Malte Jäger – ein Motiv aus Kroation

Travel, Portrait, Corporate, Reportage – Fotograf Malte Jäger

Nail Houses © Peter Bialobrzeski

Fotograf Peter Bialobrzeski

Vom Künstlerbuch über Magazingestaltung bis zur Kultur-und Unternehmens- kommunikation: weitere Informationen

Bewerbung über die Website der HFK Bremen

Cosplayer © Jürgen H. Krause

Das Wort Cosplay ist die Akürzung des Begriffs “costume play” und bezeichnet einen japanischen Verkleidungstrend, der im Laufe der Neunziger Jahre mit dem Manga- und Anime-Boom auch nach Europa kam.

Beim Cosplay stellt der Teilnehmer eine Figur durch Kostüm und Verhalten möglichst originalgetreu dar. Cosplay wird überwiegend zum eigenen Vergnügen und für Wettbewerbe auf Anime-Conventions betrieben.

Fotograf Jürgen H. Krause: “Neben den phantasievollen Kostümen interessierten mich besonders die Menschen, die sich dieses Hobby ausgesucht haben. Meine Fotos sind 2008 bis 2010 während der AnimagiC, einer jährlich stattfindenden Manga-Messe in der Bonner Beethovenhalle, zumeist direkt am Ufer des Rheins entstanden.

Erleichtert hat mir die Arbeit mit meiner Linhof Master Technika, – einer 4×5 inch Großformatkamera – das Fotografieren als Dokumentation zum Cosplay gehört. Aber auch die Kamera selbst hat während der Aufnahmen die Neugierde der Cosplayer geweckt.”

Ausstellungen

Die Ausstellung “Cosplay – Das Spiel mit dem Wunsch-Charakter” läuft noch bis zum 30. Mai in der Kölner schaelpic photokunstbar.

Die nächste Möglichkeit, eine Auswahl der Cosplayer zu sehen, wird es in der Ausstellung “Rheine Träume” des Fotografenverbandes Freelens e.V. – Regionalverband Rheinland – während der Photokina 2012 geben.

Zur Person

Jürgen H. Krause wurde 1964 in Castrop-Rauxel geboren. Der Fotograf lebt und arbeitet in Köln und fotografiert mit digitalen und analogen Kameras. Sein besonderes Interesse gilt dem Portrait.

Jürgen H. Krause mit seiner Linhof Master Technika – einer 4x5 inch Großformatkamera

Fotograf Jürgen H. Krause

Animal People © Jürgen H. Krause

Fotograf Jürgen H. Krause

© Torkil Gudnason, www.lumas.de

Fotokunst, Fotografie, limitierte Editionen – LUMAS

Welcome to the CEPIC Congress 2012 – 15. Mai bis 20. Mai 2012 in London

Am 16. Mai 2012 wird auf dem CEPIC Congress in der historischen Truman Brewery in East London, von der CEPIC – Center of the Picture Industry – und asmp – American Society of Media Photographers – gemeinsam eine Tages-Konferenz veranstaltet: Photocentric Day: „Where Does the Content Provider Fit in the New Stock Photography Business Reality? “.

In der lösungsorientierten Veranstaltung wird über die veränderten Möglichkeiten innerhalb der Bilderbranche – die besonders hart Fotografen betrifft – diskutiert und Möglichkeiten der Veränderungen dargestellt und präsentiert.

Ein weiterer Aspekt ist die Zusammenarbeit mit den Bildvermarktern, die sich in der Bilderindustrie mit einer immer stärker wachsenden Bilderblase und den Großanbietern Getty und Corbis behaupten müssen. Die Konferenz wird sich mit den technologischen, kulturellen und rechtlichen Veränderungen auseinandersetzen, wie die Bildproduktion, die neuen Ansprüche der Kunden und die Vermarktung, heute und in der Zukunft.

Eugene Mopsik, Executive Direktor asmp, meint dazu: „Es ist kein Geheimnis, das das Verhältnis zwischen Fotografen und Bildvermarktern sich in den letzten Jahren radikal verändert hat. Deswegen freut sich asmp diese Konferenz gemeinsam mit der CEPIC zu veranstalten. Es wird Zeit, dass man die Parteien an einen Tisch bringt, um einen gemeinsamen Blick auf die Bilderindustrie zu werfen und wie sich beide Seiten eine bessere Zusammenarbeit schaffen können“.

Das detaillierte Programm des Photocentric Day

CEPIC ist der Dachverband der europäischen Bildagenturen und Archive. Sie vertritt fast Tausend Agenturen und Archive aus 20 Ländern, hinter denen ca. 150 000 Fotografen stehen und veranstaltet jedes Jahr in einer anderen europäischen Stadt einen Congress. Dort treffen sich die Bildvermarkter – damit hat sich CEPIC zum größten globalen Netzwerk der Branche entwickelt.
www.cepic.org

asmp ist der größte Fotografenverband der USA
www.asmp.org

Arcadia. Fotografien Jan Wieczorek

Die Bilderserie Arcadia zeigt Ansichten eines südspanischen Campingplatzes. Abseits der turbulenten Hauptsaison sind diese Plätze bevölkert von Wintergästen. Im andalusischen Mittelmeerklima entkommen sie so dem kalten Winter.

Jan Wieczorek: “Das Reizvolle für mich war hierbei die ruhige Atmosphäre und die Unterschiedlichkeit der Behausungen.”

Abseits vom “Normalen” Leben schaffen sich die Bewohner hier ihr persönliches Arkadien, wie in der griechischen Mythologie ein Ort jenseits der alltäglichen Zwänge.

Fotograf Jan Wieczorek

„Schlagwort Copy Space: Wer hat das Blaue vom Himmel verkauft?“

Das Wort Copy Space bzw. Textfreiraum, steht exemplarisch für jene Schlagworte, die speziell bei der Betextung von Werbemotiven und Stockfotos Verwendung finden.

Das Blaue vom Himmel steht exemplarisch für jene Wünsche, Träume, Ideen und Visionen, die das Foto illustrieren und transportieren soll.

Die Aufgabenstellung ist leicht und schwierig zugleich.

Leicht: Denn der Fotograf hat die absolute Freiheit bei der Wahl des Motivs.

Schwierig: Denn welches Motiv hat – in welcher Inszenierung, in welchem Setting, für welche Zielgruppe, für welche Zwecke – die besten Chancen?

Das Foto als Ware zwischen Bestseller und Ladenhüter: Welches Foto erweist sich als das Beste Trojanische Pferd für Werbe- und Kampagnenzwecke? Verpacken Sie ein Produkt, das Sie nicht kennen. Bebildern Sie einen Slogan, von dem Sie nichts wissen. Verkaufen Sie der Jury das Blaue vom Himmel.

Jury

• Axel Bergk, Manager Business Graphics Germany, Roland Berger Strategy Consultants
• Roman Härer, Creative Director, GF, plainpicture
• Dr. Stefan Hartmann, Chefredakteur, Pictorial Magazine
• Robert Kneschke, Fotoproduzent, Buchautor
• Peter Raffelt, Bildchef, Leiter der Fotoredaktion G+J Wirtschaftsmedien

Preise

Das Siegerfoto wird mit Euro 1.000,00 prämiert.

Den Gewinnern des Zweiten und des Dritten Preises winken Sach- und Geldpreise.

Die Teilnahme am Wettbewerb funktioniert ganz einfach: Jeder Teilnehmer sendet seine Fotos im Attachment an foto@dokfuenf.de

Der Fotowettbewerb startet am 01.05.2012. Einsendeschluss ist der 31.August 2012.

Die Jurierung findet im Oktober statt. Die Preisverleihung ist für den Dezember 2012 geplant. Der Rechtsweg ist ausgeschlossen.

Die Teilnahmebedingungen finden Sie unter Stichwort Fotowettbewerb 2012 auf www.dokfuenf.de

Vernon´s Surf View Beach Restaurant, Hikkaduwa © Yannik Willing

Die Arbeit „Before tomorrow“ handelt vom bevorstehenden Wandel der Tourismusregionen in Sri Lanka nach dem Ende des fast dreißigjährigen Bürgerkrieges zwischen radikalen Tamilen und der singhalesischen Regierung im Jahr 2009.

2011 kamen mehr als 750.000 Touristen nach Sri Lanka – so viele wie noch nie in der Geschichte des Landes. Im Jahr 2016 möchte die Regierung eine Zahl von 2,6 Millionen Touristen erzielen – in wenigen Jahren werden sich die Tourismusregionen drastisch verändert haben.

„Before tomorrow“ ist die Bachelor Arbeit von Yannik Willing an der FH Dortmund im Fachbereich Fotografie bei Prof. Cindy Gates und Dirk Gebhardt – aus 2012.

“Mir fiel in den Regionen zwar eine ruhige, aber gleichzeitig angespannte Atmosphäre auf. Nur bei genauem Hinsehen gab es Anzeichen auf unausweichliche bevorstehende Veränderungen. Investoren aus Sri Lanka und dem Ausland haben sich bereits viele Landflächen gesichert – es schien mir, als ob die Schranken für einen Strukturwandel gerade geöffnet wurden. Nur die genauen Folgen durch den aufstrebenden Tourismus für die Regionen und deren Bewohner sind heute noch nicht klar erkennbar.” Yannik Willing

Die Arbeit „Before tomorrow“ wurde beim Dummy Award des Internationalen Fotobuchfestivals 2012 in Paris ausgestellt.

Fotograf Yannik Willing

Stop the Violence.gun by Francois Robert (fotografiert mit einer 4x5 Hasselblad)

Robert zerlegt in seiner Bilderserie STOP THE VIOLENCE das System des menschlichen Skeletts, wobei die Knochen zu Symbolen und Objekten konfiguriert Gewalt und Konflikt thematisieren.

Seine Hoffnung, so Robert, sei, dass der Betrachter einen Moment des Innenhaltens erlebt und sich der Bedeutung dieser Symbole bewusst wird.

Seine Faszination für Totenköpfe und Knochen reicht bis in seine Kindheit zurück und wird bis heute als Thema in seinen Arbeiten aufgegriffen.

Die Entstehung der Bilderreihe ist verknüpft mit dem Fund eines Skeletts in einem Spind.  Nachdem sich herausstellte, dass das Skelett zu Unterrichtszwecken verwendet wurde, besorgte sich Robert ein echtes in 206 einzelne Knochen zerlegtes Menschenskelett.

Seitdem verbrachte der Künstler viel Zeit mit dem Zusammenfügen der Einzelstücke. Die Resultate wurden mit einer 4×5 Hasselblad fotografiert.

Die Bilderserie des gebürtigen Schweizers und in den USA lebenden Fotografen Francois Robert ist in der Zwischenzeit preisgekrönt. Neben zahlreichen anderen Preisen, wurde Robert als Photographer of the Year in der Kategorie Best Fine Art mit dem Lucie International Award ausgezeichnet.

STOP THE VIOLENCE ist vom 05. Mai – 27. Juni 2012 in der Galerie the VISUAL ART HOUSE in Hamburg zu sehen.

Limitierte Auflagen als Fine Art Prints sind über the VISUAL ART HOUSE erhältlich.

Fotograf Francois Robert