Frédérick Diot a planté sa caméra sur la route de Hérissan à Macavin pour tourner « La Grande Roue de Pripiat », un court-métrage qui sera diffusé fin mars-début avril. (photo J.-C. R.)
Frédérick Diot vient de tourner en Gironde un court-métrage intitulé « La Grande Roue de Pripiat ». Ce jeune réalisateur, originaire de Castelnau (1), vient de terminer son mastère de création d’images à l’Isic (université de Bordeaux 3). Il compte à son actif quelques courts-métrages présentés lors des soirées Kino Session à la faculté.

Son nouveau projet, soutenu par le ministère de la Jeunesse et des Sports (Envie d’agir), par le Crous de Bordeaux, le Fonds de soutien à l’initiative étudiante et Défi jeunes, lui a permis de collecter des subventions.

Tournage de la grande roue de pripyat

Une histoire d’amour

L’action de ce nouveau court-métrage se passe à Pripiat (Ukraine), la ville la plus proche de cette centrale nucléaire de Tchernobyl dont un réacteur nucléaire avait explosé en 1986.

« Le scénario est basé sur l’histoire d’un couple qui vivait dans cette ville, explique Frédérick Diot. L’idée est de raconter une histoire d’amour qui se passe mal, le jour même de l’évacuation de la ville, alors que la femme a disparu. Lui est instituteur ; elle, journaliste. Il revient trois ans après sur les lieux pour comprendre ce qui s’est passé. »

Les séquences ont été tournées à la piscine de Talence, au campus universitaire et sur la route de Macavin à Hérissan sur la commune de Castelnau-de-Médoc, pendant six jours pour dix-huit minutes de projection. La séquence de Castelnau porte sur le retour de l’instituteur dans sa ville déserte. Le décor était bien planté, au milieu d’une forêt qui avait subi la tempête de 1999, où l’on peut encore voir des séquelles, et la route prise sous certains angles montre des flaques d’eau, que la Traban d’origine ne peut éviter. Un panneau noir et jaune signalant une zone de radioactivité faisait également partie du décor.

Ce court-métrage, qui doit sortir fin mars – début avril, aura mobilisé pas moins d’une vingtaine de personnes autour de Frédérick Diot, et sera projeté pour la première fois, à l’université de Bordeaux 3.

(1) Son père est premier adjoint à la municipalité de Castelnau.

Auteur : Jean-Claude Rigault

Amour de fin du monde

Frédérick Diot (au centre) reconstitue le drame de Tchernobyl au cinéma. Il tourne sur trois sites en Gironde cette semaine. (PHOTO PHILIPPE TARIS)

«Cette ville était la Pompéi ukrainienne, la plus moderne, la mieux équipée, qui se retrouve abandonnée au top de sa modernité… pour 900 ans ! » Frédérick Diot tourne en Gironde, tout au long de cette semaine, un court-métrage intitulé « La grande roue de Pripiat ». Le jeune apprenti réalisateur, qui vient de terminer son mastère de création d’images à l’Isic (Université de Bordeaux 3) compte à son actif quelques courts-métrages présentés lors des soirées kino-session à la faculté.

Son nouveau projet, soutenu par le ministère de la Jeunesse et des Sports (Envie d’agir), par le Crous de Bordeaux, le Fonds de soutien à l’initiative étudiante et Défi jeunes, lui a permis de collecter 5 000 euros de subventions. Trois acteurs, un chef opérateur et un chef décorateur professionnels, participent à ce film dont le tournage, entamé dimanche, se terminera samedi, entre la ville de Talence, le campus universitaire et la forêt de Castelnau-de-Médoc.

Un choc

À la base, l’émotion que le drame de Tchernobyl a suscitée chez le jeune homme. L’action se passe à Pripiat (en Ukraine), la ville la plus proche de cette centrale nucléaire dont un réacteur nucléaire avait explosé, en 1986. « C’est l’histoire d’un couple qui vit là. L’idée est de raconter une histoire d’amour qui se passe mal, le jour même de l’évacuation de la ville, alors que la femme a disparu. »

Hier après-midi, le tournage s’effectuait autour du bassin extérieur de la piscine de Thouars, à Talence, un bassin sans eau l’hiver, dans lequel on a savamment dispersé des feuilles mortes. « C’est le côté abandonné de la ville qui me passionne dans ce film. À Pripiat, on se trouve dans un endroit où l’homme n’a plus à poser les pieds. J’ai vu toutes les photos de cette ville et je l’ai visitée virtuellement sur Internet. Ce qui frappe, c’est le silence total. »

Histoire d’amour

« Ce court-métrage est une histoire d’amour loin des stéréotypes soviétiques, mais parlant aussi de cette fin d’époque où les moeurs commençaient à se libérer. Lui était instituteur, plus conventionnellement soviétique. Elle, journaliste, plus critique sur le régime. » Ces images d’un amour de fin du monde seront rehaussées par une scène consacrée aux « liquidateurs », ces héroïques soldats soviétiques envoyés par centaines afin de dégager les gravats du toit du réacteur en fusion. « Nous proposons une scène où trois liquidateurs posent un drapeau sur la centrale ; eux aussi sont morts ! »

La forêt de Castelnau, commune dont est originaire Frédérick Diot, servira de décor au retour du personnage principal dans la ville abandonnée, avec son parc pour enfants et sa grande roue définitivement immobile.

Auteur : Patrick Faure

Auteur : Anna GAVALDA
Metteur en scène : Patrick VOLTO
Avec Christophe CAILTON
Musiques originales de Christophe ACQUART
Animations vidéo réalisées par Paul JAEGER
Costumes de Lorraine PLANCHONS

Durée : 1h20

Grégoire a 13 ans et il est… en 6^ème. Il n’aime pas l’école et tout ce qui l’intéresse c’est de bricoler, créer et inventer. Son grand père, Le brillant Grand Léon est son modèle. Lorsque Grégoire se fait renvoyer du collège la situation semble désespérée pour ce cancre sans avenir d’autant que l’ambiance  entre ses parents se dégrade…

A partir de 8 ans.
Participation libre (Vous décidez librement du montant du droit d’entrée)
Début de la représentation à 18h00

Espace culturel Georges Brassens de Léognan
Rue du 19 mars 1962
33850 Léognan
Tel : 05.57.96.01.30

Mais qu’est ce donc kino session ?
La kino session se définit en 4 mots : Un thème , une contrainte, Un format : (un court métrage de cinq minutes maximum) et Un slogan : « Faire bien avec rien, faire mieux avec peu ».
Tout le monde peut y proposer son film mais il faut savoir que le temps total de projection est de 100 minutes soit un maximum de 20 kinos par soirées.
Entre chaque session, vous avez 6 semaines pour réaliser le film.
Il n’y a aucun jusgement de valeur sur le film projeté mais il faut bien dire que la qualité est souvent présente et certains films ont une vie après cette projection.
Les soirées « kino session » ne sont pas uniquement une simple diffusion de films, mais un spectacle à part entière dans lequel intervient la projection. Donc c’est concert, mise en scène et surprises souvent spectaculaires…!
La mayonnaise prend et chaque soirée est une réussite qui réunis des centaines de personnes.
L’équipe est dynamique, soudée et créatrice. Il y règne une ambiance détendue mais qui ne cache pas une organisation stricte, nécessaire a la réussite de telle soirée.
C’est Joan Vigouroux qui a présidé l’association en 2005. Depuis son départ en afrique pour le formidable projet , « Rencontres africaines – des histoires d’hommes et de foot »c’est Brice Perrochon qui lui a succédé en 2009 avec le même enthousiasme.
J’ai personnellement tourné à 6 « Kino » avec les réalisateurs Guillaume Cazenave, Daniel Barroca, David Remazeilles, Frederick Diot et Paul Jaeger et Julien Rives.

Pour le kino 21 dont le thème était : La classe américaine et la contrainte « le détail qui tue », l’association m’a donc demandé de participer à l’animation de la soirée. J’y ai dont interprété un candidat aux élection présidentielles américaines qui est victime de plusieurs agressions, tué par un snipper mais qui fini par récusiter pour annoncer le prochain thème et la prochaine contrainte. 3 interventions durant la soirée avec une mise en scène qui laisse une place importante à l’improvisation mais avec des moyens techniques importants. Un vrai grand plaisir de comédien mais pas seulement ça, un grand plaisir tout court de partager un moment unique avec des gens épatants..

Kino session c’est aussi une formidable pépinière de talent, un moyen d’experimenter, de créer et d’avancer. Dans quelques années je suis persuadé que cette structure bordelaise sera cité en exemple comme ayant été un révélateur de talents multiples, une référence et un souvenir persistant dans les mémoires.

vert carbone 2010

En clôture de l’installation :
« Vert Carbone »

Art.aquitaine organise un :
« Dévernissage »

à partir de 11h30 sur les Quais de Bordeaux
le dimanche 31 janvier 2010

Au programme :

12h00-18h Rencontre avec les artistes créateurs de Vert Carbone, animation artistique
12h00 – 16h00 Performances arts plastiques, musique, danse, Performance « Percube », Performance Artistes debouts, autres imations.
18h Clôture « bougies », amenez vos bougies, à la nuit tombante , scénographie « Unis pour la planète »

Contact ;
e-mail : contact@aquitaine.name Tél : 06 45 49 67 27 Corine Schubenel

C’est ici une cause forte, celle de la planète, qui a motivé cent soixante deux artistes à s’engager ensemble dans une création collective, montrant aux 130 chefs d’Etat qui ont échoué à Copenhague qu’il est absolument nécessaire et possible de coopérer fructueusement pour sauver la planète. Ils contredisent en même temps deux idées reçues : l’une qui dépeint les artistes comme des individualistes forcenés, l’autre qui ne voit la nature que sous l’angle de l’esthétique – la forêt du tourisme d’été – et non sa participation cruciale à un équilibre global.

Installation « Vert Carbone » : mode d’emploi

D’abord le nom : il est simple et semble un paradoxe car tout le monde pense que le carbone est noir, idée reçue, il suffit de regarder un diamant, il n’est pas noir ! A l’inverse, tout le carbone du monde vivant est passé par le vert d’une feuille ou d’une aiguille de pin, venant du CO2 de l’air pour constituer notre matière. Le carbone biologique, donc nous-mêmes, est intimement vert par son origine.
Pour la réalisation matérielle : le slogan inscrit sur les 200 cubes (1 m3 de bois capte 1 tonne de CO2) a été choisi pour son sens, bien sûr, mais il est ici également mis en forme par une répétition qui poursuit un but volontairement hypnotique, comme une litanie, une psalmodie qui pénètre profondément. Il dit deux choses à la fois : l’arbre capture du carbone de l’air et le bois stocke ce carbone pour éviter qu’il reparte dans l’atmosphère. La formule est volontairement elliptique, invite à réflexion et non à explication.
Car cette installation n’est que le début d’un chemin, ou chacun rentre par le biais qu’il veut. C’est le sens de cette progression de cubes, peu importe le degré de vert que nous portons, ce qui compte, c’est le chemin que l’on prend. Il n’est pas intéressant de culpabiliser les citoyens mais bien de les mettre en marche. Ici le chemin conduit à la passerelle en bois de l’artiste Kawamata.

Cette installation est une miniature : il aurait fallu la prolonger 200 000 fois pour représenter les 42 millions de tonne de bois tombés avec la tempête KLAUS. Elle est aussi minimale, ne comporte ni son, ni éclairage.

Vert Carbone présente deux particularités : une gradation de vert et une gradation de taille. Les cubes les plus grands sont les plus intenses dans le vert, ici le vert primaire pris dans l’espace RVB (0,255,0), celui du numérique du 21ème siècle, et les plus petits sont dans un vert très clair (également RVB).

La scénographie, linéaire et courbe, étirement spatial de mille mètres incluant les gradations décrites, joue sur plusieurs paradoxes. Les variations de taille ne se voient que de près, quand les variations de couleur ne se voient que de loin. Le regard est ainsi amené à embrasser toutes les échelles, comme pour notre relation à la planète, qu’on ne peut voir en entier qu’en s’éloignant et qu’on ne peut bien connaître qu’à l’échelle locale.
La composition faite de discontinuité, par des cubes isolés séparés de cinq mètres, laissant le passage des engins de nettoyage de la ville, retrouve une continuité dès que le regard se porte en oblique sur l’axe de la ligne verte. Les cubes isolés se fondent les uns dans les autres. Chacun son identité, sa couleur, sa taille, mais intégrés dans un geste global, porteur d’unité et de sens.
Les artistes :

Les artistes du réseau voient un grand intérêt à se rapprocher du monde économique, à trouver ensemble de nouveaux chemin vers la créativité, l’innovation et les changements nécessaires dans notre façon de vivre. Avec le réseau Art.Aquitaine qu’ils ont constitué, ils recherchent de nouveaux partenaires dans le monde économique.

Si votre entreprise, votre administration a une démarche de développement durable, contactez ce réseau :
contact@aquitaine.name et nous verrons avec vous comment animer une journée, créer un événement, qui mobilise, encourage, surprend et croise la sensibilité de chacun avec celle des autres.

Voici les noms ou pseudos des 162 artistes créateurs de « Vert Carbone » :

A. Bruneau, A. Carmouze, A. Colombo, A. Dubernet, A. Gomes, A. Pentecote, A. Sanchez, A. Torres, A. Treal-Bresson, Asteggiano, B. Gibert, B. Maille, B. Pestour, B. Vigneau, Badineries, Batistin, C. Bernadat, C. Cesareo, C. Collaudin, C. Criado, C. Dargent, C. Gasset, C. Geoffroy, C. Louisin, C. Melul, C. Schubenel, C. Tisserand, Capala, Cie. Des Syrtes, Cie. Les marches de l’été, Come, D. Audren, D. Bacheré, D. Gelin, D. Helman, Dana Joulin, David Joulin, D. Marteau, D. Martin-Troulay, D. Reffay, D. Thomas, Dupinsurlaplanche, E. Anziani, E. Cattelain, E. Lapassouze, E. Penouty, E. Roques, E. Sanz, E. Vene, F. Ducasse, F. Ganuchaud, F. Gernolle, F. Labarthe, F. Lassort, F. Lesgourgues, F. Muracciole-Pla, F. Rondel, F. Tignac, F. Viguera, Fourteau-Labarthe, Francois-e, Greta Cork, H. Charbonnier, H. Villot, I. Camus, I. Forner, I. Guibal, Iago, InKredule, J. Aizpitarte, J. Duchein, J. Margalef, J. Massy-Kouachi, J.C. Causse, J.C. Cheyssial, J.C. Leon, J.C. Maurel, J.F. Buisson, J.M. Brasset, J.P. Dufour, Jicemil, Jofo, Johanna, K 1000, K. Lakolak, Karrouge, Kohler, kti, L. Grosset, L. Hervio, L. Lachavanne, L. Lenain, L. Rolland, L. Sanchez, Les Grandes Traversées, Lian, Luxurious Muzik, M. Bureau-Kohn, M. Cesarini-Strino, M. Jauffret, M. Macre, M. Ott, M. Robiche, M. Stenger, M.F. Vassal, M.L. Drillet, M.P. Leveque, Mignano, Moulindelarroque, N. Bal, N. Desclaux, N. Perthue, N. Sansoz, O. Crouzel, O. Torchet, P. Bernard, P. Bonneau, P. Daurel, P. de Lavergne, P. Doberset, P. Dupau, P. Lafage, P. Roux, P. Vandervelde, P. Vogel, P. Volto, P. Wetzel, Pastacha, Pissaboeuf, Pyropat, R. De Just, R. Navarri, R. Pochelu, R. Sireygeol, renaR, Rhinocerox, S. Combes, S. Duclos, S. Gedda, S. Jean, S. Lheriau, S. Teneze, Salma Mataya, Senaq Dominik, T. Lacroix, thomAS, Thornil, Transmissiondepensée, V. Bouyssou-Maurel, V. Faguer, V. Vandernotte, V. Watelle, Waldoo, Y. Le Botlan, Y. Ribeaut, Yann, Zaze, Zerodeforestation, Zia, Zigo, Zina-O, Zombre

vert carbone

Art.Aquitaine
Porté par le désir de mettre ses compétences, son réseau et son énergie au service de l’art, Jean Pierre Dufour, entouré de quelques artistes, démarre dès 2008, une réflexion autour du rapprochement des mondes de l’Art et des acteurs économiques.
Ils réunissent régulièrement des groupes d’artistes, de plus en plus nombreux et en Janvier 2009, l’association Art.Aquitaine rassemble, 217 adhérents autour de 6 grands projets (1).

Art.Aquitaine est une association ouverte à tous les artistes et associations d’artistes aquitains, sans élitisme, ni discrimination d’aucune sorte.

Le réseau fédérateur Art.Aquitaine a la vocation de favoriser les partenariats, de devenir un lien entre les artistes et les entreprises.

LES PROPOSITIONS D’ART.AQUITAINE :

Envers les artistes

- Création et participation collective à différents projets et évènements, dans une émulation créative et stimulante en respectant l’individualité et l’indépendance de chacun dans sa création
- Opportunité de la mutualisation des moyens, des ressources et de la logistique,
- Partage, solidarité, entraide
- Des formations valorisantes,
- Une meilleure visibilité pour les artistes

Envers les entreprises

- Donner la possibilité de communiquer autrement : plus de 200 artistes, de toutes disciplines, peuvent apporter un supplément de sens aux projets des entreprises.

Les moyens

Se faire connaître auprès des entreprises pour élargir le mécénat.
Stimuler le sponsoring et en faire connaître l’intérêt.
Créer des évènements porteurs, avec des retombées économiques de toutes natures.
Réhabiliter un lieu de 1000m2 : Les Forges, 152 quai de Bacalan. Ce lieu devient un lieu d’exposition et de création, bientôt ouvert au public.

LE PROJET VERT CARBONE

vert carbone

« 1 M3 de bois capte 1 Tonne de CO2 »
est le message envoyé façon caisses de bois sur les docks en partance vers des destinataires « observateurs », l’artiste en est l’expéditeur.

Le carbone et le bois

Un arbre vivant, capte par ses feuilles, ses aiguilles, le carbone contenu dans l’air, dans le CO2 et rejette l’oxygène. Le carbone absorbé se transforme alors en matière solide et le bois le stocke.
Une fois abattu, l’arbre, le bois continue de stocker le carbone.
Après le passage de la tempête Klaus, les 42 millions de m3 de bois qui jonchent l’aquitaine stockent encore 42 millions de Tonnes de carbone.

Les artistes, les sylviculteurs, unis autour du bois

Le fait remarquable est que les sylviculteurs et les industries du pin maritime ont compris l’intérêt de l’expression artistique pour changer les grilles de lecture, bousculer les idées reçues et exister dans l’espace public, exister en dehors des tempêtes. C’est un message d’espoir.

L’œuvre

L’œuvre est collective, construite au fil de quelques semaines de rencontres. Elle se veut l’image de l’appropriation de l’enjeu planète par les artistes :
149 artistes aquitains participent, se regroupent, s’investissent sur une œuvre commune, pour porter une même idée.(En clin d’œil à Copenhague, où 130 chefs d’Etat n’ont pas réussi à se mettre d’accord… pour le bien de tous!)

La réalisation

Un cheminement sur 1 Km. Du cube le plus petit au plus grand, du cube le moins vert au plus vert, de plus en plus vert en s’approchant d’un ouvrage en bois (la passerelle), de moins en moins vert en lui tournant le dos.
L’important n’est pas de savoir si l’on est + vert ou – vert, + grand ou –grand, l’important c’est le chemin que l’on emprunte.
La fabrication des cubes a été réalisée par une entreprise landaise en difficulté, autre soutien aux acteurs de la filière bois
Les inscriptions au pochoir, l’installation ont été faites par les photographes, les peintres, les plasticiens, les écrivains, les musiciens… et tant d’autres.

Le financement

Le projet Vert Carbone est financé par Art.Aquitaine, soutenu par la fédération des sylviculteurs.

Participer à Vert Carbone, c’est :

- M’investir au sein d’une œuvre collective, développer une esthétique de développement durable et de coopération dans un monde éclaté, incohérent, qui vit dans la compétition exacerbée.
- Mon nom apparaît sur l’œuvre, les documents et reproductions.
- Proposer des prolongements de cette création scénarisable à l’infini, prévue pour permettre de greffer de multiples initiatives
- Entrer dans une démarche ouverte et constructive, par enrichissements croisés
- M’associer à la mise en lumière de la nécessité du développement durable. Participer à la sensibilisation au message des sylviculteurs.
Sauvons le massif, fruit du travail de générations de forestiers.
Pérennisons l’activité et les emplois afin que revive la forêt et qu’elle demeure le plus bel héritage pour nos enfants.

Expéditeurs : Brigitte, Dominique, Daniele, Celia, Anne-Marie
Bordeaux, 23 janvier 2010