À l’occasion de son Palmarès de la Pub du Grand Public, Ipsos BVA, en partenariat avec FranceTV Publicité, dévoile les campagnes qui ont marqué les Français en 2025. Ce classement, basé sur 1000 campagnes et dévoilé ce 10 avril, met en avant des dispositifs d’affichage et de films publicitaires. 

Avant d’entrer dans le détail du palmarès, trois tendances structurent cette édition. D’abord, un recentrage sur l’ADN des marques, qui ravivent leurs codes historiques pour se distinguer dans un environnement saturé. Ensuite, une volonté de réconfort, en valorisant des plaisirs simples face à un monde perçu comme trop technologique. Enfin, un jeu assumé avec les références culturelles, les marques s’appropriant ou détournant des récits existants pour capter l’attention.

Palmarès communication extérieure

N°1 – Burger King – Buzzman – Baby Burgers

Avec ses « Baby Burgers », Burger King avait proposé une nouvelle déclinaison de ses produits emblématiques en les proposant en format mini. Lancée le 8 juillet 2025, la campagne signée Buzzman avait mis en avant une offre composée de portions réduites des recettes iconiques de la marque, disponibles par 3 ou par 9.

Le dispositif reposait avant tout sur une logique produit claire : permettre la découverte ou le partage de plusieurs recettes dans un même achat. Cette approche avait été pensée pour s’adapter aux usages de consommation.

La campagne s’était également appuyée sur un discours centré sur la praticité et le rapport qualité-prix, avec des accroches jouant sur l’idée de convivialité et de partage. 

N°2 – RATP – Babel – Ne risquez pas votre vie

Face à la persistance des accidents sur son réseau, la RATP a décidé d’opérer un changement de ton net avec une campagne conçue par Babel. L’ensemble du dispositif s’inscrivait dans une prise de parole plus frontale, rompant avec les approches précédemment plus pédagogiques ou décalées.

La campagne s’appuyait sur la mise en scène de mannequins afin d’illustrer, de manière symbolique, les conséquences de comportements à risque. L’objectif était de rendre immédiatement lisible la gravité des situations sans recourir à une représentation réaliste des accidents.

Déployée à partir du 1er octobre 2025, la prise de parole avait été diffusée sur plusieurs supports, notamment en affichage. Elle ciblait des gestes du quotidien jugés dangereux, avec une volonté affichée de provoquer une prise de conscience rapide et durable des usagers.

N°3 – Netflix France – Mnstr/Remind PHD – Wednesday

Pour promouvoir la série Mercredi, Netflix France et Mnstr ainsi que Remind PHD misait sur l’humour noir et l’utilisation de l’espace public.

Des messages adaptés aux lieux et aux situations : « C’est pas la mort d’attendre le bus… Dommage. », « L’attente fut un supplice » ou encore « Mon tube de l’été ? La marche funèbre ». 

N°4 – Disneyland Paris – BETC – Tribu

Avec « Offre Tribu », Disneyland Paris et BETC s’inscrivait dans une double promesse : favoriser les moments de partage tout en maîtrisant le budget. Une réponse directe aux attentes des Français, entre envie d’évasion et contraintes économiques.

La campagne reposait sur la suggestion visuelle, avec des silhouettes de personnages issus d’univers iconiques comme Toy Story ou Star Wars. Les références étaient immédiatement identifiables, sans nécessité de montrer explicitement les personnages.

Ce choix s’appuyait sur la capacité du public à compléter mentalement les images. 

N°4 ex æquo – McDonald’s – TBWA – Food 

La collaboration historique entre McDonald’s et TBWA se traduisait ici par une campagne qui jouait avec les codes et l’actualité réglementaire. Les visuels s’inspiraient de la bataille juridique autour de l’usage des termes « burger », « saucisse » ou « nuggets » pour les alternatives végétales.

En détournant cette contrainte, la campagne proposait une lecture ironique qui ciblait indirectement les produits végétariens. Un angle audacieux, dans la mesure où il s’adressait à un public « à priori pas franchement acquis ».

Cette prise de parole illustrait la capacité de la marque à s’approprier des sujets externes pour nourrir son discours, tout en restant fidèle à son ton et à sa culture publicitaire.

N°5 – Cartier – Publicis Luxe – A Magical Night in 13 Paix

Pour les fêtes de fin d’année 2025, Cartier revisitait l’un de ses symboles emblématiques : la panthère. Cartier avait décliné sa campagne « A Magical Night in 13 Paix » à travers une série d’affiches signées Publicis Luxe.

Ces visuels prolongeaient l’univers du film en mettant en avant l’irruption des bébés panthères dans la boutique historique du 13 rue de la Paix. Les scènes figuraient des instants de jeu et de désordre maîtrisé au cœur de l’espace de la maison.

Les affiches avaient ainsi permis de condenser les moments clés de la narration dans un format statique, en jouant sur la force de la panthère et sur les codes du luxe propres à Cartier, entre imaginaire et mise en valeur des pièces de la maison.

N°6 – Danette – BETC – On se lève tous pour 

La campagne de Danone autour de Danette avait capitalisé sur son slogan historique « On se lève tous pour Danette », en poursuivant une logique d’exploitation de cette signature devenue largement identifiée dans la culture populaire.

Déployée sans explication, la prise de parole reposait sur la puissance de reconnaissance du territoire de marque, permettant de faire exister Danette par évocation plutôt que par démonstration.

Cette campagne avait ainsi renforcé la place du slogan comme élément central du discours de marque, en s’appuyant sur un capital de notoriété déjà solidement installé auprès du grand public.

N°7 – Carrefour – Publicis Conseil – Les Moments 

Avec « Les Moments », Carrefour et Publicis Conseil avaient déployé une campagne pensée en priorité pour l’affichage afin de valoriser sa marque distributeur à travers des scènes du quotidien.

Le dispositif reposait sur une série de visuels où chaque produit était associé à une micro-situation et à une accroche très concrète, transformant le prix en expérience vécue. La campagne avait ainsi mis en scène des instants simples du quotidien, directement lisibles en environnement urbain.

Parmi les accroches utilisées en affichage figuraient « La bouche pleine à 0,08€ », « La moustache à 0,29€ » ou encore « Le slurp à 0,14€ ». 

N°8 – Lustucru –  SPOKE – Si crousti, si moelleux… C’est qui la star ? 

Lustucru et SPOKE mettaient en avant les gnocchis à poêler, devenus un produit central de son activité. 

La campagne jouait sur la notion de “starification”, en détournant des références culturelles comme la Joconde. Elle s’inscrivait dans une logique de valorisation produit, tout en conservant un ton léger.

N°9 – Prada – McCann Paris – Les parfums rechargeables

Avec sa campagne « parfums rechargeables », Prada avait prolongé son territoire autour de la fragrance à travers un dispositif d’affichage centré sur une esthétique épurée et conceptuelle.

Imaginés par McCann Paris, les visuels mettaient en avant les flacons dans une composition minimaliste, jouant sur les codes de la parfumerie et sur une lecture plus responsable du produit. L’ensemble traduisait une volonté de repositionner le parfum dans une logique plus durable, sans rompre avec les codes du luxe.

La campagne d’affichage s’appuyait également sur la présence d’Emma Watson et Tom Holland, intégrés dans une narration visuelle qui renforçait l’idée d’un dialogue entre identité personnelle et produit. 

N°10 – IKEA – Buzzman – Trattkaktus 

IKEA poursuivait son travail sur l’efficacité créative en affichage, avec une recette désormais bien installée : un nom suédois, un produit, un prix et un jeu de mots.

La campagne « Trattkaktus » mettait en avant une housse de coussin inspirée du folklore suédois, conçue par la designer Eva Lundgreen. Elle s’inscrivait dans une logique de valorisation du design accessible.

En rappelant que plus de 2000 produits étaient vendus à moins de 5€, IKEA réaffirmait son positionnement autour du « design démocratique », combinant fonctionnalité, prix et esthétique.

Prix spécial affichage – Les Petits Culottés – Customer Service – Absorbe le fleuve Missipipi 

Les Petits Culottés et Customer Service ont déployé une campagne nationale du 18 au 31 août 2025 sur 6 300 panneaux JCDecaux. L’objectif était de mettre en avant la performance d’absorption de leurs couches.

Les accroches jouaient sur un humour assumé : « Absorbe le fleuve Missipipi », « Absorbe les chutes du Niacaca » ou « Absorbe le lac Pipicaca ». Un ton qui tranche avec les codes plus conventionnels du secteur.

La campagne d’affichage avait ainsi multiplié les déclinaisons pour installer une présence massive dans l’espace public, en jouant sur la répétition. Chaque visuel reprenait le même principe créatif, fondé sur des références détournées et volontairement exagérées. La campagne s’inscrivait dans une stratégie globale visant à renforcer la proximité avec les parents.

Palmarès films

N°1 – Intermarché – Romance – Conte de Noël 

Arrivée sans surprise en tête du classement, la campagne de Noël d’Intermarché et Romance, lancée fin 2025 en télévision et sur Instagram, TikTok et YouTube, a rencontré une audience massive à l’échelle mondiale. Le film reposait sur une allégorie simple : celle d’un loup, figure du carnivore, qui choisit de devenir végétarien pour mieux s’intégrer. À travers cette transformation, la marque abordait indirectement la question du « mieux manger » et du vivre-ensemble.

Cette approche émotionnelle, déjà caractéristique des précédentes campagnes de l’enseigne, s’inscrivait ici dans un format de court-métrage d’animation, revendiqué comme 100% artisanal. 

Ce choix d’un traitement humain et sensible a contribué à installer le film comme un potentiel classique des campagnes de Noël, tout en renforçant le territoire de marque d’Intermarché.

N°2 AXA France – Publicis Conseil – Three Words 

Classée deuxième, la campagne d’AXA et Publicis Conseil s’inscrivait dans un contexte marqué par une hausse significative des violences conjugales. En réponse, l’assureur avait intégré ce risque dans ses contrats d’assurance habitation, en proposant une solution de relogement d’urgence pour les victimes, accompagnée d’un soutien juridique, psychologique et financier.

Le dispositif reposait sur une idée créative minimale mais structurante : l’ajout de 3 mots dans les contrats. Une évolution concrète qui traduisait un engagement sociétal, au-delà du simple discours publicitaire. La campagne mettait en lumière une réalité souvent invisibilisée, rappelant que « la maison est l’endroit le plus dangereux pour les femmes ».

Ce positionnement a largement contribué à son rayonnement international, la campagne devenant l’une des plus primées en 2025, avec 3 grand prix aux Cannes Lions. 

N°3 – Nescafé Dolce Gusto – Marcel – Aliens

Avec “Aliens”, Nescafé Dolce Gusto a pris le contrepied des codes traditionnels du secteur. Diffusée à partir du 17 novembre dernier, la campagne imaginée par Marcel mettait en scène deux extraterrestres découvrant une maison humaine, qu’ils jugeaient technologiquement primitive… jusqu’à tomber sur la machine NEO.

Le film, porté par une esthétique cinématographique jouait sur le contraste entre science-fiction et quotidien. La révélation du café devenait alors une expérience quasi mystique pour les deux personnages, concluant sur la promesse « Probablement le meilleur café de la galaxie ».

La campagne marquait surtout une rupture dans la communication café, une manière pour la marque de repositionner son innovation produit dans un univers plus narratif.

N°4 – CIC – AustralieGAD – Assur carte 

Le CIC a poursuivi sa saga publicitaire autour des nouveaux usages bancaires avec la campagne “Assur carte”. Le film mettait en scène un personnage confronté à une série d’accidents improbables avec son téléphone, entre maladresse et malchance visiblement chronique.

Tournevis, casserole, cheval ou voiture : chaque situation venait illustrer de manière exagérée les risques auxquels sont exposés les objets du quotidien, y compris notre téléphone. 

Derrière cette accumulation, la campagne imaginée par AustralieGAD introduisait une solution simple : « il suffit de payer avec son téléphone pour qu’il soit automatiquement assuré ».

N°5 – Netflix France – Wieden+Kennedy Portland – Next on Netflix 

Netflix France a proposé une version courte de son film “Next”, centrée sur une immersion dans les univers de la plateforme. Le récit suivait une jeune femme, projetée d’un programme à un autre, dans une succession de références à des séries et films emblématiques de la plateforme.

Construit comme un parcours, le film multipliait les clins d’œil à des contenus, invitant le spectateur à les identifier.

La campagne s’appuyait sur une promesse simple, résumée par « Vous n’êtes pas prêts », traduisant l’ambition de Netflix de maintenir sa position dans l’esprit des consommateurs.

N°6 – E.Leclerc – BETC – Paradoxe 

Avec “Paradoxe”, E.Leclerc a poursuivi son combat historique autour de l’accès aux produits de santé. La campagne prenait la forme d’une parodie, avec rires enregistrés et dialogues absurdes, pour dénoncer l’interdiction de vendre du paracétamol en parapharmacie.

Le film reposait sur une série de jeux de mots autour du préfixe “para”, culminant avec la chute : « Une parapharmacie qui n’a pas le droit de vendre du paracétamol, mais c’est paranormal ».

N°7 – Disneyland Paris – BETC – Think Twice 

Disneyland Paris a, avec “Think Twice”, cherché à valoriser la richesse de son offre et la diversité de ses expériences. Le film rappelait la multiplicité des univers proposés, de Marvel à Star Wars, en passant par les attractions historiques du parc.

La campagne s’inscrivait dans une logique de renouvellement, près de 35 ans après l’ouverture du site. Elle visait à encourager les visiteurs à revenir, en mettant en avant la capacité du parc à se réinventer.

N°8 – Leroy Merlin –  BETC Fullsix – Enzo et Paloma 

Leroy Merlin et BETC Fullsix ont choisi l’animation pour raconter une histoire autour de l’amélioration de l’habitat. Le film suivait Enzo, un père transformant un grenier en chambre pour sa fille, dans un univers où les matériaux prenaient vie.

Une campagne qui s’inscrit dans une stratégie plus large visant à accompagner les Français dans leurs projets domestiques. 

N°9 Pink Lady – Romance – Très crunchy, très juicy, très cool

Avec cette campagne, Pink Lady a introduit un nouveau territoire créatif, plus ancré dans la pop culture. Le film reposait sur une idée visuelle simple : un homme croquant une pomme, dont le pull se défaisait progressivement sans qu’il s’en soucie.

Cette situation absurde mettait en avant le “plaisir” associé au produit, résumé par la signature « Très crunchy, Très juicy, Très cool ». 

Réalisée par Charlotte Abramow, la campagne s’inscrivait dans une esthétique stylisée et contemporaine, visant à repositionner la marque auprès d’un public plus jeune.

N°10 – Orange – Publicis Conseil – Maison protégée 

Orange a abordé la question de la sécurité domestique à travers un registre humoristique. Le film suivait un personnage excentrique, attaché à son univers personnel, confronté à diverses situations durant ses vacances.

Plutôt que d’insister sur l’angoisse liée aux cambriolages, la campagne choisissait de traiter le sujet avec légèreté. Elle mettait en avant le lien émotionnel entre les individus et leur domicile, ainsi que la difficulté à s’en détacher.

Ce parti pris permettait de valoriser l’offre “Maison Protégée” en adoptant un ton plus accessible. 

Prix spéciaux

Dans la catégorie Intention, deux campagnes ont été distinguées pour leur capacité à générer un passage à l’action. 

Disneyland Paris s’est appuyé sur un call-to-action explicite : « Réservez tôt votre séjour pour un meilleur choix de dates et de prix »,  pour transformer l’intérêt en réservation. 

De son côté, La Vache qui rit, avec “C’est quoi le MEUHnu”, imaginé par Extreme, mettant en avant des situations d’usage concrètes pour encourager l’adoption de recettes du quotidien.

Enfin, le prix spécial Film Influence a été attribué à Email Diamant pour “Email Diamant fait son cinéma”, orchestrée par Reech sur Instagram et TikTok. La campagne reposait sur des contenus créés par des influenceurs, avec une approche volontairement imparfaite et authentique.

The post Burger King, Disneyland Paris, Lustucru, Nescafé : les campagnes qui ont marqué les Français en 2025 first appeared on La Réclame.

C’est l’heure de votre rendez-vous avec Focalys, laboratoire spécialisé dans l’analyse de campagnes innovantes dans le monde. Chaque semaine, Focalys sélectionne et décrypte une opération surprenante qui casse les codes, mêlant créativité et brand utility.

Cette semaine, Carrefour propose à ses consommateurs de passer une nuit dans un de ses hypermarchés via un jeu concours.

L’idée 

En Espagne, Carrefour a proposé en janvier 2026 une improbable expérience à ses consommateurs. Ces derniers étaient invités à venir s’amuser et camper le temps d’une nuit dans les allées de l’un de ses hypermarchés…

La mécanique 

L’enseigne a invité ses fans dans toute l’Espagne à s’inscrire sur ses réseaux pour tenter de gagner une nuit dans l’hypermarché le plus proche de chez eux, le jeudi 29 janvier. Durant cette soirée, les heureux élus ont pu se lâcher dans les rayons du magasin en participant à des défis amusants comme un concours de « plat immangeable », des courses de chariots à toute vitesse ou une partie de cache-cache dans les allées. Ils ont pu ensuite dormir sur place dans un espace camping tout spécialement aménagé. L’expérience était relayée en direct sur les réseaux de la marque. L’initiative est née en observant les commentaires des followers qui révélaient que leur rêve suprême serait d’avoir le point de vente pour eux seul et de s’y cacher pour y passer la nuit.

L’avis de Focalys

L’action est ultra attractive car elle donne la possibilité de vivre un moment vraiment unique qui permet de sortir du quotidien, de s’amuser, de faire des rencontres. Le point fort, c’est de répondre exactement à une envie folle en imaginant une expérience qui se déroule la nuit (un côté insolite). En 2026, les marques qui proposeront des dotations basées sur l’humain et la convivialité seront les vraies gagnantes…

Pour aller plus loin

Ce cas est extrait de L’œil de Focalys : chaque mois, les campagnes les plus inventives dans le monde. Pour obtenir le dernier rapport gratuitement, contactez Focalys de notre part !

The post Carrefour vous propose de camper dans l’un de ses hypermarchés (par Focalys) first appeared on La Réclame.

À l’occasion de cette 49e édition du Schneider Electric Marathon de Paris ce dimanche 12 avril, de nombreux annonceurs déploieront des activations tout au long du parcours, dans le but de toucher les 60 000 coureurs sur la ligne de départ, ainsi que les 250 000 supporters attendus selon RMC Sport. 

Au fil des éditions, l’événement a dépassé le simple événement sportif, devenant un espace d’expression privilégié pour les marques (et les professionnels qui en veulent sur LinkedIn). Cette année encore, un grand nombre de marques seront présentes tout au long du parcours, à travers différents moyens. 

HiPro, Asics, Garnier, Turkish Airlines, Adidas, RATP… Découvrez comment les marques s’invitent dans la course.

Schneider Electric

Partenaire titre du Schneider Electric Marathon de Paris depuis 2013, Schneider Electric s’inscrit comme un acteur central de l’événement, en cohérence avec son engagement en faveur de la transition énergétique. 

Sur l’événement, Schneider Electric agit directement sur l’empreinte environnementale de la course : depuis 2019, 100 % des émissions carbone du marathon sont compensées grâce à des projets soutenant des communautés rurales au Kenya. La marque s’implique également dans Paris Run for All, une course solidaire de 5 km ouverte à tous les publics, dont les bénéfices sont reversés à une association engagée pour la santé mentale des jeunes.

Tata Consultancy Services

L’Indien Tata Consultancy Services (TCS), partenaire officiel IA et technologique, déploie un ensemble de dispositifs pensés pour accompagner coureurs et spectateurs tout au long de l’événement. 

Avec TCS RunConcierge, la marque propose un assistant intelligent capable de répondre instantanément aux questions liées à la course tout au long du parcours, une solution déjà éprouvée sur plusieurs grands marathons internationaux.

Cette approche se prolonge avec le LIVE TRACKING powered by TCS, accessible via le site et l’application officielle, qui permet de suivre chaque participant en temps réel, avec position, temps intermédiaires et estimation d’arrivée. 

Enfin, TCS introduit une dimension plus émotionnelle et personnalisée avec deux activations complémentaires. D’un côté, TCS Marathon Boost permet d’envoyer des messages d’encouragement personnalisés (textes, photos ou vidéos) diffusés sur le parcours, notamment sur écran géant. De l’autre, TCS AI Race Photo propose aux participants de générer en quelques secondes des souvenirs visuels personnalisés grâce à l’intelligence artificielle, facilement partageables sur les réseaux sociaux autour du hashtag #RunWithTCSinParis.

Asics 

Asics, partenaire officiel du marathon depuis 2009, recentre son activation sur l’accompagnement mental des coureurs. La marque déploiera sa présence sur la Run Experience, avec une conférence sur la santé mentale animée par Caroline Branaa et Nightline, ainsi qu’un espace participatif où chacun peut partager son “pourquoi”, sa motivation profonde pour courir. 

Le jour de la course, Asics renforcera sa présence au plus près des coureurs avec des prises de parole dès les SAS de départ, des zones d’encouragement positionnées dans les derniers kilomètres et la mobilisation d’athlètes jouant le rôle de lièvres (des coureurs expérimentés chargés de suggérer un rythme régulier pour aider les participants à atteindre leur objectif). Une présence sur le terrain qui s’inscrit dans une logique d’accompagnement, de la préparation au franchissement de la ligne d’arrivée.

Une action “Moments Make the Minutes Matter”, prolongée en TV, digital et affichage, célèbre les instants silencieux et puissants qui rythment le marathon : le réveil à l’aube, le rouleau de massage, la pluie sur le bitume ou les larmes au kilomètre 42

Garnier

Garnier construit son activation autour d’un partenariat avec WWF France, avec une ambition claire : sensibiliser à la préservation des forêts tout en impliquant directement les coureurs du marathon. 

Sur la Run Experience, la marque installera un stand immersif pensé comme un parcours pédagogique, où les visiteurs pourront découvrir les enjeux environnementaux et s’engager aux côtés de la WWF dans une démarche de protection des écosystèmes.

Le dispositif prendra ensuite une dimension plus concrète le jour de la course, au kilomètre 26. À ce point précis du parcours, chaque passage de coureur déclenchera un don reversé à la WWF France. 

Enfin, Garnier mobilisera une communauté de 140 participants, composée de collaborateurs, d’influenceurs et de coureurs engagés, qui prendront le départ sous les couleurs de la marque. Cette présence permettra d’incarner l’initiative sur le terrain et de prolonger le message au-delà de l’activation.

Hyundai 

Pour sa première participation en tant que partenaire au Schneider Electric Marathon de Paris, Hyundai s’adressera tout particulièrement aux participants courant leur premier marathon avec son programme Run To Progress. 

La marque proposera des outils concrets, comme le Run Map, qui permettra aux participants de visualiser le parcours et de mieux gérer leur effort, ou l’INSTER Game, une animation interactive à bord du SUV électrique Hyundai INSTER, où les coureurs devront trouver des QR codes pour gagner accessoires running et lifestyle.

Hyundai multipliera les expériences collectives pour créer une ambiance fédératrice en amont de la course. Le samedi 11 avril, les participants pourront rejoindre un run collectif avec Laure et Nicolas Manaudou, ambassadrice et coach, lors de Paris Run For All, un événement solidaire. Cette initiative permettra de préparer mentalement la course et de mobiliser les participants autour d’une cause commune, puisque les fonds récoltés seront reversés à l’association Nightline, dédiée à la santé mentale des jeunes.

Le jour J, Hyundai accompagnera les coureurs sur le terrain, avec une flotte 100 % électrique, ouvrant la voie en tant que voitures chrono officielles, tandis qu’une activation musicale au 30e kilomètre diffusera les playlists des participants pour leur offrir un coup de boost.

HiPro 

HiPro (groupe Danone), partenaire officiel du marathon depuis l’année dernière, s’attaquera à l’un des moments les plus exigeants de l’épreuve : le fameux « mur » autour du 27e kilomètre. 

Pour soutenir les coureurs, la marque déploiera la zone immersive HiPro Break The Wall, longue de 150 mètres le long de la Seine. L’activation combinera éléments visuels et sonores, incluant une musique spécialement composée pour aider les runners à maintenir leur rythme cardiaque, ainsi que des messages de motivation imprimés sur des arches, totems et marquages au sol.

Avant le jour de course, HiPro sera également présent sur le salon Run Experience pour faire découvrir ses produits et plonger les visiteurs dans l’univers de la marque. Les participants pourront s’immerger dans les animations prévues pour la course, goûter aux produits et se préparer mentalement pour franchir le mur.

Kozy 

L’enseigne de brunch parisien Kozy choisit une mécanique simple et efficace : offrir un cookie à tous les finishers. L’opération, reconduite cette année, se déroule dans tous les établissements et vise à créer un moment de plaisir après l’effort.

Turkish Airlines 

Turkish Airlines renouvelle son engagement auprès du Schneider Electric Marathon de Paris en soutenant les athlètes d’élite et en récompensant les vainqueurs avec des billets aller-retour en classe affaires vers la Turquie. 

La célèbre piste de décollage installée sur l’avenue de l’Opéra fera également son retour, offrant aux participants un décor symbolique dès les premiers kilomètres. 

Après la course, les meilleurs finishers seront reçus dans un espace dédié où ils bénéficient d’un moment d’accueil et de convivialité aux couleurs de la Turquie.

Adidas 

Adidas investit le quartier Oberkampf avec son dispositif Adidas District, transformant trois commerces existants en espaces éphémères dédiés aux coureurs et amateurs de running. Chaque lieu offrira une expérience différente, du test produit à la récupération, créant une dynamique de quartier autour du marathon.

L’AdiCoffee devient un point de départ pour les runs matinaux et un lieu de rassemblement après la course, avec DJ et animations pour fédérer la communauté. 

L’AdiGarden permet de tester la nouvelle paire EVO SL, participer à des challenges Strava ou des ateliers créatifs, tandis que l’AdiCare est dédié à la récupération avec massages et pressothérapie. L’ensemble crée un parcours complet avant, pendant et après la course, immergeant les participants dans l’univers Adidas.

Intersport 

Intersport sera présent sur les Quais des Tuileries, au kilomètre 28,5, avec un DJ pour motiver les coureurs et créer un point d’énergie au cœur de l’épreuve.

Cette activation transformera un moment difficile du marathon en une étape stimulante, avec un soutien sonore et visuel pour accompagner les participants. 

France Télévisions 

Diffuseur officiel du marathon, France Télévisions installera une activation immersive au kilomètre 35 : les présentateurs phares interviendront directement pour encourager les coureurs.

Culligan 

Culligan distribuera des gourdes d’eau filtrée en aluminium réutilisables, co-brandées avec le marathon, et installera des stations d’hydratation sur le Run Experience et à Bastille.

L’objectif est d’inciter les coureurs à réutiliser les gourdes, au-delà du jour de course, pour une approche plus durable.

Voir cette publication sur Instagram

Une publication partagée par SE Marathon de Paris (@parismarathon)

RATP 

La RATP facilitera (comme depuis quelques années) l’expérience des supporters grâce à la #Ligne42km, regroupant les 34 stations situées sur le parcours, avec deux itinéraires : touristique et supporters.

Les plans disponibles au Run Experience permettront de suivre les coureurs et de soutenir les participants sur l’ensemble de la course.

Tā Energy 

Tā Energy (marque de nutrition sportive) accompagne les participants avant, pendant et après la course grâce à son guide nutrition, pour gérer rythme, hydratation et énergie sur les 42,195 km.

Le pack Marathon à acheter sur le site pour le jour J comprends barres, gels, gommes et électrolytes, adaptés aux besoins de chaque coureur et à chaque phase de la course.

La marque installera également des points de ravitaillement stratégiques et propose ses produits sur le salon Run Experience, pour accompagner les coureurs tout au long de la course.

Alors, quelles marques seront finalement finisher de cette 49ème édition du marathon de Paris ? Réponse ce dimanche ! 

The post Quelle marque remportera le Marathon de Paris 2026 ? first appeared on La Réclame.

L’essentiel

– Les 50 ans de la marque sont utilisés comme un levier stratégique pour revenir aux fondamentaux de la marque, entre héritage provençal et expression contemporaine.

– Une transformation globale est en cours (2025-2027), couvrant produits, identité visuelle et expérience de marque, du digital au retail.

– Le social et l’influence deviennent centraux, avec une logique de contenus globalisés et une montée en puissance des formats courts et des créateurs.

– Le retail reste un pilier clé du modèle, permettant d’incarner la promesse de marque et de soutenir sa premiumisation.

À l’heure où de nombreuses marques de beauté cherchent à capter l’attention dans un environnement saturé, L’Occitane en Provence aborde ses 50 ans comme un moment stratégique. Plus qu’un anniversaire, cette étape sert de point d’ancrage pour réinterroger son identité, clarifier ses fondamentaux et réaffirmer ce qui fait sa singularité : un lien étroit entre territoire, sensorialité et transmission.

Engagée dans un plan de transformation amorcé en 2025, la marque déploie une refonte à la fois créative, produit et expérientielle, du digital aux points de vente. Daniel Contorni, directeur de la création de l’Occitane, et Olivier Dupuy, directeur général France, reviennent sur cette mue engagée avec la campagne « Meant to be shared », conçue avec l’agence EVER PARIS, et sur la manière dont L’Occitane cherche à reconnecter avec de nouvelles générations tout en consolidant un positionnement fondé sur l’authenticité.

L’Occitane en Provence fête ses 50 ans en 2026. Comment cette étape symbolique a-t-elle influencé votre stratégie créative globale, et en quoi la campagne « Meant to be shared » incarne-t-elle cette nouvelle prise de parole ?

Daniel Contorni : Je vais essayer de lier les deux parce qu’ils sont liés. Pour nous, les 50 ans, c’est une super occasion à la fois de célébrer notre héritage, 50 ans d’histoire, de création, d’histoire vraie surtout, mais aussi d’affirmer l’identité de notre maison, cette beauté provençale. C’est l’occasion de réancrer notre territoire, la Haute-Provence, qui est très inspirant au quotidien. C’est la nature, nos gestes, les rencontres et les liens qui font la singularité de notre marque.

Quand on a retravaillé l’identité de la marque, on est revenu à l’essentiel. J’adore toutes les histoires de la marque, il y a toujours des petits détails qui nous inspirent : le bouchon, les noms de couleurs, les histoires transmises par Olivier Baussan. Mais attention, 50 ans ne veut pas dire passéiste. On mixe cet héritage avec des codes très contemporains.

On réaffirme aussi notre lien à la création, à l’art, à la culture locale et internationale. Et cette campagne, c’est la célébration du lien humain. La main est un symbole universel de transmission et de partage. « Meant to be shared » rappelle que la beauté est une expérience qui se transmet, comme les savoir-faire autour de notre crème iconique née en 1993. On a voulu l’exprimer de manière contemporaine, notamment avec la chorégraphie et le travail autour des mains. C’est devenu quelque chose de très fort créativement.

L’entreprise poursuit son plan de transformation. À quelle étape êtes-vous et que reste-t-il à mettre en œuvre ?

D.C. : C’est une chance exceptionnelle de travailler sur le renouveau d’une marque aussi riche. On a initié cette transformation début 2025 pour qu’elle soit visible fin 2025, et elle va se poursuivre jusqu’en 2027.

Il y a trois axes. D’abord les produits : on a revu toutes nos catégories, réinventé les collections iconiques comme le karité ou l’amande, en s’inspirant de formes historiques pour créer de nouveaux codes. Ce renouveau va continuer en 2026 avec le redesign de gammes majeures comme Immortelle.

Ensuite, la signature visuelle : on avait une marque avec beaucoup de codes différents. On a travaillé une vraie signature, la lumière, les corps, les textures, pour être reconnaissable. L’expérience de marque à 360 : digital, boutiques, spas, services. On repense tout, avec un nouveau concept de boutique inspiré de la Haute-Provence, les couleurs, les matières, mais aussi le son, la lumière, la senteur. On a même créé une signature olfactive. Il y a beaucoup de fond derrière la forme, notamment sur l’expérience et le business.

Voir cette publication sur Instagram

Une publication partagée par L'Occitane en Provence (@loccitane)

Vous vous êtes associé à l’agence EVER PARIS pour « Meant to be shared ». Comment ce territoire créatif s’inscrit-il dans les attentes des nouvelles générations ?

D.C. : On a voulu créer quelque chose de très vrai, avec une approche sensorielle forte, sur le son et le visuel, mais aussi une histoire authentique autour du karité et de la transmission entre générations.

Ever a tout de suite compris le concept et l’a amplifié. On est parti d’une idée simple mais très forte, et on s’est laissé porter sur des formats plus émotionnels, adaptés aux nouvelles générations qui regardent les marques autrement. On a vu une adhésion immédiate parce que l’histoire est vraie.

Voir cette publication sur Instagram

Une publication partagée par L'Occitane en Provence (@loccitane)

Comment adaptez-vous l’expression créative de L’Occitane sur TikTok, Instagram et ces plateformes ?

D.C. : Avant, on n’était pas une seule marque sur le digital. On avait plusieurs comptes Instagram, TikTok. Aujourd’hui, on les a mergés pour créer un compte global fort, avec environ 4 millions d’abonnés. Cela nous permet d’avoir plus d’impact et de cohérence.

On a construit un système de contenus mêlant formats courts, teasers, behind the scenes. On s’est rendu compte que montrer nos manufactures, nos produits fabriqués en France, génère énormément d’engagement. C’est immersif, spontané, et cela crée de la viralité. On laisse aussi la place aux créateurs pour s’approprier nos histoires.

Quid de TikTok Shop ? Canal complémentaire ou levier stratégique ?

Olivier Dupuy : On y arrive. Il faut voir cela dans une transformation globale. On a déjà testé TikTok Shop au Royaume-Uni. En France, on est en train d’avancer.

TikTok mêle contenu, influence et commerce intégré dans un dispositif média. C’est nouveau. On veut en faire un vrai levier en travaillant à la fois le flux média et le flux business. Il faut que les deux fonctionnent ensemble. On a identifié des facteurs clés de succès et on veut s’assurer de bien les activer.

Voir cette publication sur Instagram

Une publication partagée par L'Occitane en Provence (@loccitane)

Quel rôle jouent l’influence et les formats social-first ?

O.D. : L’influence est un levier majeur pour créer de la proximité et de la crédibilité. On a multiplié par dix les volumes d’interactions et les efforts sur ces communautés. La vidéo reste centrale, mais on pense en écosystème : formats courts, storytelling, pédagogie, UGC. On travaille aussi par “tribus”, avec des contenus adaptés à chaque audience.

D.C. : Il ne faut pas oublier le physique. On a une présence retail, des spas, des cafés. C’est complémentaire. On n’est pas qu’une marque digitale, on est une maison qui crée du lien.

Quelle est la part du digital et du retail dans votre stratégie ?

O.D. : Le retail est central dans notre ADN. En France, on a plus de 55 points de vente en direct. Le digital est en forte croissance, avec 4,5 millions de visiteurs par an en France, mais le retail reste essentiel pour créer du lien et porter la premiumisation de la marque. On arrive mieux à traduire l’élévation de la marque en retail que sur le digital seul.

Comment cette campagne renforce-t-elle votre différenciation dans un marché très concurrentiel ?

D.C. : On s’est appuyé sur une histoire vraie. La crème main est iconique, multigénérationnelle depuis 1993. Tous les détails ont du sens : le tube, le bouchon, les inspirations. Cette vérité a un impact énorme. Cela nous permet d’émerger face à des marques parfois très virales mais moins ancrées.

O.D. : On parle de “meaningful performance”, avec trois piliers : la sensorialité, l’authenticité et l’engagement. On fabrique en France, on utilise des ingrédients naturels, il n’y a pas de fausses promesses. On propose plus que des produits, une expérience complète.

L’IA joue-t-elle un rôle dans la création, la relation client ou l’optimisation de vos investissements médias ?

D.C. : L’IA est bien entendu intégrée dans notre approche d’investissements médias, et notamment pour synthétiser la remontée des retours qualitatifs clients pour faciliter l’analyse et optimiser nos réponses.

Quel est le secret d’une relation annonceur-agence réussie ?

D.C. : Une relation annonceur-agence réussie repose sur trois piliers :
– une vision stratégique partagée,
– une confiance mutuelle,
– et la capacité à se challenger créativement.

Avec EVER PARIS, nous travaillons dans une logique de partenariat qui va au-delà de la campagne : il s’agit de construire une plateforme créative durable pour la marque.

The post Beauté, retail, social : comment L’Occitane transforme son modèle first appeared on La Réclame.

Depuis le début de l’année, de nombreux créateurs de contenu ont rejoint BeReal pour partager leur quotidien, à commencer par Inoxtag, Anyme, Joyca, Mastu et Seb la Frite. 

BeReal, plateforme lancée en 2020 et rachetée en 2024 par Voodoo revendique un concept diamétralement opposé aux autres réseaux sociaux : chaque jour, à une heure aléatoire, les utilisateurs reçoivent une notification les invitant à publier une photo prise simultanément avec la caméra avant et arrière, sans aucun filtre ni aucune retouche possible. L’application compte aujourd’hui 40 millions d’utilisateurs mensuels dans le monde, dont environ 5,5 millions en France, et cumule plus de 100 millions de téléchargement depuis sa création. 

L’arrivée de ces créateurs sur la plateforme s’inscrit dans une logique différente des formats habituels. Sur YouTube ou sur Twitch, qui sont leurs plateformes habituelles, Joyca, Mastu, Anyme ou encore Seb ont pour habitude de produire des contenus scénarisés. Sur BeReal, l’approche est totalement différente : ils optent pour la spontanéité, en partageant des moments du quotidien. 

« Sur BeReal : pas d’IA, pas de filtres, pas de retouches. L’arrivée de créateurs comme Anyme, Joyca, Mastu et Seb la Frite illustre cette envie commune de ramener le contenu au réel. Plus on se rapproche de ce qui est vécu, plus l’engagement, l’émotion et la mémorisation sont forts », explique Oriane Mainard, COO de BeReal.

Cette initiative répond à un double objectif : rapprocher les créateurs de leur communauté et proposer un contenu plus authentique.

Début janvier, Inoxtag a rejoint BeReal, puis début mars, Léna Situations, suivie par Michou début avril. Passer d’une audience à plus de 11 millions d’abonnés sur Instagram, TikTok et YouTube, doit donner l’impression de « repartir à zéro » pour une célébrité telle que Léna Situations.

« Nous observons une attente forte des utilisateurs pour découvrir des formats différents. BeReal permet aux créateurs d’explorer une prise de parole plus immédiate, en complément de leurs contenus habituels », souligne Oriane Mainard.

De nombreux autres créateurs de contenu sont présents sur la plateforme pour partager leur vie quotidienne, de manière plus fluide que sur Instagram par exemple. Mayadorable, Jeremstar, Lena Tamburini ou encore de nombreux autres créateurs de contenu sont ainsi présents pour partager leurs moments de vie avec leur audience.

Pour les créateurs, est-ce que BeReal représente une simple extension d’audience, ou une opportunité d’intéragir avec leurs communautés d’une nouvelle façon ? Probablement un peu de deux. Et c’est dans la pérennité (ou non) de leur présence sur BeReal que s’esquissera un début de réponse.

The post Léna Situations, Inoxtag, Joyca ou Anyme : pourquoi les créateurs de contenu débarquent sur BeReal first appeared on La Réclame.

L’Arcom vient de publier l’édition 2026 de son étude sur les tendances audio et vidéo en France. Entre persistance des usages historiques et montée en puissance des plateformes, elle met en évidence un paysage en recomposition, marqué par la multiplication des écrans, l’évolution des modes de consommation et une concurrence accrue entre les différents canaux.

Des foyers équipés pour tous les usages audiovisuels

Les foyers français sont désormais équipés pour consommer des contenus audio et vidéo sur une multitude de supports. Le smartphone reste l’équipement le plus répandu, présent dans 94 % des foyers, suivi par la télévision et l’ordinateur, chacun présent dans 89 % des foyers, tandis que la tablette est moins répandue (47 %).

La télévision demeure un équipement central, utilisé par 89 % de la population pour visionner du contenu vidéo, dont 73 % au moins trois fois par semaine, avec une utilisation particulièrement élevée chez les plus de 65 ans (83 %). 

Cette diversité des équipements et de la connectivité permet une consommation flexible et adaptée aux besoins de chaque foyer. Les utilisateurs peuvent regarder un film ou une série sur Smart TV, écouter de la musique sur smartphone ou suivre un podcast via leur ordinateur. La variété des équipements disponibles et d’une connectivité intensifiée transforme l’accès aux contenus audiovisuels, rendant leur consommation quasi universelle et modulable selon le contexte et le moment de la journée.

La télévision gratuite, pilier des usages audiovisuels

70 % des téléspectateurs regardent les chaînes gratuites au moins trois fois par semaine, un chiffre qui grimpe à 83 % pour les 65 ans et plus. Les programmes les plus regardés sont les films (66 %), les informations (61 %), les séries (55 %) et les documentaires (55 %), tandis que le divertissement (44 %), le sport (35 %) et les contenus jeunesse (14 %) occupent une place moindre. Le poste de télévision demeure le support privilégié pour regarder ces contenus, utilisés par 89 % des Français pour visionner des vidéos.

Pour la majorité des téléspectateurs, allumer la télévision déclenche un réflexe de consulter directement les chaînes gratuites, un comportement partagé par 50 % de la population. La simplicité de navigation, la rapidité à trouver des contenus et la familiarité des programmes sont également des facteurs déterminants dans ce choix. Les chaînes gratuites restent ainsi une référence pour l’ensemble des foyers, tant pour le divertissement que pour l’information.

Cependant, cette position centrale est confrontée à la concurrence croissante des plateformes vidéo à la demande et des services de partage de vidéos. Les moins de 35 ans utilisent de plus en plus ces services : 63 % regardent des vidéos à la demande par abonnement, 63 % consultent les plateformes numériques des chaînes TV (TF1+, M6+, etc.) et 62 % regardent des vidéos sur les réseaux sociaux, avec un pic de 78 % chez les 15-24 ans.

En moyenne, les Français consacrent 264 minutes par jour, soit 4 heures et 24 minutes, à la consommation de contenus vidéo. L’attachement aux chaînes TV gratuites demeure fort, même s’il recule légèrement par rapport aux années précédentes : 68 % des Français déclarent que ce service leur manquerait en cas d’absence, dont 38 % beaucoup. Malgré la montée en puissance des autres services, la télévision gratuite conserve donc une place centrale dans le paysage audiovisuel français, notamment auprès des générations plus âgées.

YouTube : le média incontournable des jeunes

YouTube est devenu une plateforme incontournable pour les jeunes Français, surtout les moins de 24 ans. La plateforme s’impose comme centrale pour les 15-34 ans, grâce à trois piliers : l’universalité, qui permet à YouTube de toucher tous les publics et d’être utilisée sur tous les supports, des smartphones aux Smart TV ; l’adaptabilité, avec une grande diversité de contenus et de formats, combinée à la personnalisation des comptes via playlists et abonnements, offrant une expérience modulable selon le temps et le contexte ; et la proximité, qui renforce l’attachement émotionnel à travers l’interaction avec les créateurs et le sentiment d’appartenance à une communauté.

La moitié des Français se rend sur YouTube au moins une fois par semaine, un chiffre qui atteint près de 70 % pour les moins de 35 ans (69 % pour les 15-24 ans et 64 % pour les 25-34 ans). Le poste de télévision est désormais le 3ᵉ terminal le plus utilisé pour regarder YouTube, avec 67 % des utilisateurs qui s’en servent, derrière le smartphone (89 %) et l’ordinateur (78 %). Pour un tiers des utilisateurs de moins de 25 ans, YouTube est devenu un réflexe lorsqu’ils s’installent devant la télévision. Plus de 70 % des moins de 35 ans sont abonnés à au moins une chaîne YouTube, qu’il s’agisse de créateurs, de chaînes musicales ou de rediffusions de Twitch.

La qualité des contenus a fortement évolué, avec l’émergence de vidéos « premium » plus longues et qualitatives. Ces contenus, jugés au moins aussi intéressants que ceux des chaînes TV linéaires par 93 % des utilisateurs, favorisent une consommation sur grand écran, en particulier sur Smart TV où 51 % des consommateurs déclarent regarder YouTube plus souvent depuis qu’ils disposent de ce type de téléviseur. Les genres les plus regardés incluent la musique (61 %), les tutoriels (55 %), le divertissement (48 %), les documentaires (33 %), l’information (29 %), le sport (25 %), les films (19 %), les contenus jeunesse (18 %) et les séries (13 %).

Les réseaux sociaux et les autres plateformes de partage de vidéos complètent l’expérience audiovisuelle des jeunes Français. Facebook est fréquenté au moins une fois par semaine par 60 % des 15-34 ans, Instagram par 41 % et TikTok par 26 %. YouTube se distingue par sa capacité à s’adapter à différents contextes : il peut être utilisé en fond sonore, en visionnage court ou en session immersive sur grand écran.

Les services premium : complément ou alternative à la TV ?

Les services de vidéo à la demande par abonnement occupent une place centrale dans le paysage audiovisuel français. Trois quarts des Français y ont recours (74%) et environ la moitié souscrit à des offres intégrant de la publicité, notamment sur Prime Video (65 %), Disney+ (50 %) et Netflix (45 %). Ces services sont particulièrement prisés par les moins de 35 ans, qui privilégient la flexibilité, le large choix de contenus et le contrôle du timing de visionnage.

73% des Français ont accès à une plateforme de vidéo à la demande, 35% à une offre TV payante et 23% à une offre de sport payante.

Les dépenses des foyers pour les services vidéo restent stables, avec un montant moyen de 21 € par mois pour les abonnements payants et 38 € pour l’accès Internet. Une majorité des Français considère ces budgets raisonnables. L’attachement aux services payants s’accroît, en particulier pour les plateformes offrant des programmes originaux et diversifiés.

Enfin, la consommation reste fortement segmentée selon les tranches d’âge. Les moins de 35 ans privilégient les plateformes payantes et les contenus en ligne, tandis que les 35 ans et plus continuent de regarder la télévision gratuite et les chaînes TV linéaires. Cette dualité montre que, malgré la montée en puissance des services numériques et des contenus premium, la télévision traditionnelle et les services gratuits conservent un rôle structurant dans le quotidien des Français.

L’essor des téléviseurs connectés et ses impacts

La Smart TV transforme profondément l’expérience de visionnage dans les foyers français en déplaçant l’attention des autres terminaux vers le poste de télévision. Si elle ne modifie pas le volume global de contenus consommés sur YouTube ou les plateformes de vidéo à la demande, elle entraîne un transfert significatif depuis le smartphone, utilisé par 75 % des Français, la tablette (47 %) et l’ordinateur (68 %). Ce phénomène est particulièrement marqué chez les jeunes adultes de moins de 35 ans vivant seuls ou en couple, pour qui la Smart TV devient le support principal des moments de visionnage, notamment en soirée et pour des sessions collectives ou immersives.

La consommation sur Smart TV favorise des sessions plus longues et qualitatives, grâce à l’essor des contenus « premium » proposés par YouTube ou les plateformes payantes telles que Netflix, Prime Video et Disney+. Parmi les utilisateurs équipés d’une Smart TV, 51 % déclarent regarder YouTube plus souvent qu’avant, tandis que 31 % conservent leur fréquence et seulement 18 % regardent moins. 

La Smart TV contribue également à renforcer l’usage de YouTube sur grand écran, en particulier chez les moins de 25 ans. Pour un tiers de ces jeunes, YouTube devient un réflexe lorsqu’ils allument leur téléviseur, illustrant l’attrait des contenus premium comme alternative ou complément à la télévision linéaire.

Contenus et genres : les préférences des Français

Les Français continuent d’accorder une place importante aux différents genres de contenus, qu’ils soient diffusés par les chaînes TV gratuites, les plateformes payantes ou YouTube. Sur les chaînes linéaires gratuites, 66 % des téléspectateurs regardent des films, 61 % suivent les informations, 55 % regardent des séries et 55 % des documentaires. Les contenus de divertissement sont visionnés par 44 % des Français, le sport par 35 %, et les programmes jeunesse par seulement 14 %. Le poste de télévision reste le support privilégié pour ces contenus, et plus de la moitié des téléspectateurs (50 %) allument leur TV par réflexe pour accéder directement aux chaînes gratuites.

Sur les plateformes numériques des chaînes TV, 57 % des utilisateurs regardent des séries et 53 % des films, faisant de ces offres le deuxième service vidéo le plus consommé après la TV gratuite. Ces plateformes sont particulièrement appréciées pour la qualité, la diversité et la disponibilité des contenus, avec une fréquence d’utilisation d’au moins trois fois par semaine pour 24 % des abonnés.

YouTube et les plateformes de partage de vidéos offrent une grande variété de contenus adaptés à différents contextes et moments de consommation. Les jeunes générations privilégient les vidéos musicales (61 % des utilisateurs), les tutoriels (55 %) et le divertissement (48 %), tandis que les documentaires (33 %), l’information (29 %), les films (19 %), les contenus jeunesse (18 %) et les séries (13 %) complètent l’offre. Les vidéos courtes, de moins de cinq minutes, sont consommées par 91 % des utilisateurs, tandis que 77 % regardent également des contenus longs de plus de 30 minutes.

Les contenus longs et scénarisés favorisent le visionnage sur grand écran, tandis que les vidéos courtes ou musicales sont davantage regardées sur smartphone (75 % des Français) ou ordinateur (68 %), permettant une consommation modulable selon le temps disponible et le contexte de visionnage.

La radio et l’audio numérique : une consommation en transformation

La radio reste le premier média audio des Français, écoutée par 73 % d’entre eux, principalement en direct. Cependant, la consommation numérique prend une place grandissante. En 2025, 82 % des Français écoutent des contenus audio sur des terminaux numériques tels que le smartphone, l’ordinateur portable ou le poste de télévision connecté, tandis que 76 % utilisent encore des équipements dédiés comme l’autoradio, les radios portables ou les enceintes fixes pour écouter leurs programmes favoris. Une dualité qui reflète l’évolution des usages vers plus de flexibilité et de mobilité, tout en maintenant une forte audience pour les supports traditionnels.

La musique demeure le contenu le plus écouté, touchant 72 % de la population, suivie de l’information, du divertissement et de la culture. Les jeunes générations, en particulier, consomment davantage de contenus audio via les réseaux sociaux et les plateformes de streaming musical, avec des usages fréquents tout au long de la journée.

The post Tendances 2026 de l’Arcom : 70 % des jeunes de moins de 35 ans consomment YouTube au moins une fois par semaine first appeared on La Réclame.

Entre pression sur les budgets, fragmentation des audiences et accélération des mutations technologiques, les marques évoluent dans un environnement de plus en plus contraint. À ces tensions s’ajoutent de nouveaux modèles d’influence, portés par la creator economy, ainsi qu’une recomposition rapide des médias, de la CTV à l’audio digital. Dans ce contexte, la transformation n’est plus un sujet de projection, mais une réalité quotidienne pour les directions marketing.

C’est dans cette dynamique que la Réclame propose « L’émission de la transformation », un webinar diffusé en live le 9 avril à 11h. Cette émission sera un véritable pont entre les éditions 2025 et 2026 des Brand Transformation Awards. Ce nouveau format vise à prolonger les enseignements du tout premier prix de la Réclame et à éclairer les arbitrages concrets auxquels les marques sont confrontées aujourd’hui.

Pensé comme un temps utile et opérationnel, ce rendez-vous donnera la parole à celles et ceux qui font la transformation au quotidien, côté marques comme côté agences.

Le replay

Les invités

— Anne Imbert, VP Brand, Sponsorship and Advertising – Orange – jurée des Brand Transformation Awards 2025
— Marianne Siproudhis, directrice générale, FranceTV Publicité – invitée spéciale des Brand Transformation Awards
— Lydie Hacquet, responsable pôle marque et communication corporate, CNP Assurances – lauréate des Brand Transformation Awards
— Luc Wise, fondateur et CEO, The Good Company – lauréat des Brand Transformation Awards

Animation : Élodie Carcolse et Xuoan Duquesne, la Réclame.

Au programme

— Introduction et bilan des Brand Transformation Awards 2025
— Les coups de cœur du jury et de la Réclame
— Témoignage de lauréats : le cas CNP Assurances x The Good Company
— Perspectives : ce qui transformera les marques en 2026

L’accès au live est gratuit, sur inscription. Pour assister à l’émission et poser vos questions en direct, il suffit de compléter le formulaire ci-dessous :

Inscrivez-vous

The post Replay / L’émission de la transformation : ce qui transformera les marques en 2026 first appeared on La Réclame.