Sessão da Tarde

53 - Enigma da Pirâmide

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 16 Nov 2009 19:43:00 +0000

Original: Young Sherlock Holmes

Lançamento: 04/12/1985

Atores: Nicholas Rowe
Alan Cox

Diretor: Barry Levinson

“Foi o Coronel Mostarda, na cozinha com a faca”. Quem nunca gostou de brincar de detetive quando era moleque? Quem nunca pegou uma lupa e foi procurar pegadas? (isso mesmo... nada de tinta infravermelho do CSI). Ser detetive era um sonho, principalmente, por causa daquela loira gostosa que sempre entrava na sala do detetive chorando com um lencinho branco (sempre a mesma). Pois este filme é do maior detetive do mundo, mas ainda com espinhas e pelos na palma da mão: o jovem Sherlock Holmes.

Veja o trailer da época (época que o dinheiro era Cruzado, Cruzado Novo, Cruzeiro, Cruzeiro Novo...).

Ótimo filme, com cenas de muita aventura e humor. Achava engraçado como o Sherlock Holmes conseguia descobrir que uma pessoa tinha estudado em Harvard, morado em Marrocos e almoçado feijoada com apenas um pingo de caneta na manga da camisa (ele era quase um Nostradamus). Para a época os efeitos especiais eram do c...... (é o melhor adjetivo para descrever), a cena dos macacos-estátua voando era demais. É verdade que hoje em dia é mais engraçado do que assustador, mas depois da cena do gordinho Watson, sendo “estuprado” pela boca pelos bolinhos, sempre desconfio de bolos e tortas (procuro mastigar bastante para não sobrar nada deles). Vejam a cena do “estupro”:

Na verdade tirando a produção pelo diretor-produtor-roteiista-presidente-rei-motoboy, Steven Spielberg, não temos grandes artistas neste filme (bem, pelo menos nenhum que tenha se tornado um astro de hollywood). O ator que faz o Sherlock Holmes tem uma cara de ser chato demais... bem britânico. Os efeitos especiais é que são os grandes astros do filme (malditos bolinhos “estupradores”....). Abaixo, mais um “astro” do filme em ação (hahaha... vejam se o seu frango está realmente morto antes de comê-lo...hehehe):

A história é sobre estranhos “suicídios”, em Londres, após estranhas alucinações. Neste mesmo tempo, mostra o primeiro encontro entre os jovens Sherlock Holmes e o “caro” Watson em uma escola pública inglesa (se fosse escola pública brasileira Holmes e Watson estariam tendo alucinações com chá de cogumelo). Eles são chamados por uma sobrinha de uma das vítimas para ajudar no caso. No fim, uma seita estava atacando com dardos alucinógenos grandes cientistas (uma parda meio Anjos e Demônios). E assim começaram as aventuras de Sherlock Holmes e seu parceiro Watson (parceiro no significado de companheiro, colega de quarto, amigo de festa do pijama... é melhor parar para não complicar mais o Sr. Holmes).

Cena Inesquecível: Não tinha como mostrar a cena na Igreja, quando um padre é atacado por um cavalheiro da vidraça da Igreja. É a cena que mais marcou o filme devido aos efeitos especiais (Imagina se a imagem na vidraça fosse de Judas, iam pegar ele na porrada).

Curiosidade: A falsa neve utilizada durante as filmagens matou a grama da Universidade de Oxford, onde parte do filme fora rodado, o produtor Steven Spielberg reembolsou a universidade com a quantia gasta para a recuperação da grama local (é impressão minha ou o ET está encarcando o Spielberg...)

Mudando de assunto:
Filmes com deserto: Guerra nas Estrelas, Babel e Férias Frustrada

Arte dos Clássicos

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Thu, 28 May 2009 20:04:00 +0000

Olha o ORKUT do BLOG na área: http://www.orkut.com.br/Main#Community.aspx?cmm=90018764

Alguns desenhos novos dos antigos clássicos!!

Alter-ego

Chocolaaateeee!

JesusBusters

Curtindo a Vida!!

Besouro Suco!!!

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Tue, 19 May 2009 19:13:00 +0000

Galera,

demorou, mas saiu a nossa Comunidade no Orkut. Lá vamos poder conhecer os malucos pelos filmes da Sessão da Tarde e falar muita abobrinha de uma ótima época.

Entrem, confiram e participem...

http://www.orkut.com.br/Main#Community.aspx?cmm=90018764

52 - Uma Babá Quase Perfeita

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Wed, 07 Jan 2009 13:35:00 +0000

Original: Mrs. Doubtfire

Lançamento: 24/11/1993

Atores: Robin Williams
Sally Field
Pierce Brosnan

Diretor: Chris Columbus

Sempre quando era moleque queria ter uma empregada gostosa, rolava aquelas fantasias dela com avental, saiazinha, acordar no meio da noite e ir para o quarto dela (não era tarado, eram os hormônios). Mas nunca consegui realizar meu sonho. Lá em casa só tinha empregada com mais de 60 anos. Acho que minha mãe quando fazia entrevista perguntava: “Quantos anos têm? 62. Está contratada” (será que meu pai tinha a mesma fantasia que a minha?). Esse post é especial para estas pessoas pacientes que sempre faziam meu almoço e meu lanchinho da tarde (não dormia sem meu leitinho... não pensem besteira). Vamos ao filme.

Veja o trailer da época (época que tinha que rebobinar o vídeo da locadora).

Esse filme se resume a: Robin Williams. Suas imitações e vozes são as melhores (ele chega a imitar um cachorro-quente... sem comentários, mas é verdade). O filme já começa com ele dublando um desenho onde os personagens aparecem fumando cigarro (muito educativo, podiam fazer um com eles fumando crack... seria mais atual). Aquela cena dele queimando os peitos no forno é muito boa (a cena, não os peitos caídos da velhota...). Abaixo uma brincadeira que toda criança faz sozinha em casa, tocar guitarra-vassoura (ótima trilha de Aerosmith).

Como já falei, o Robin Williams é o cara do filme. Lembrando dos velhos tempos de dublador (ele era o dublador do Popeye), ele mostra seu vasto repertório de vozes (é quase um Tom Cavalcante). Sally Field também está muito bem como a mãe “madura” e “séria” da família. Enquanto o Pierce Brosnan é o... Pierce Brosnan (eu acho ele fraco, muito ruim. Como esse cara virou um James Bond? Deve tá comendo alguém importante em Hollywood...). Fiquei muito feliz quando a babá traveco joga um limão na cabeça dele (podia ter estourado a cabeça dele). Muito engraçado é o irmão da Mrs. Doubtfire que é uma bimba de voz grossa que fez a máscara (ui! ficou linda). Abaixo uma cena de Mrs. Doubtfire bêbaba, digo bêdaba, bêblabla… (ah vocês entenderam).

Não sei se sabem, mas este filme é uma refilmagem, com adaptações, de Tootsie com o Dustin Hoffman (muito bom podem alugar ou baixar o torrent). Após perder a guarda dos filhos e o emprego de dublador, Daniel Hillard resolve se candidatar a ser babá dos próprios filhos, mas vestido de “vovózona” (epa, esse é outro filme com velhas travecas). Ele aprende a lavar, passar, cozinhar, queimar os peitos, dançar com vassoura, enfiar a cara em tortas, entre outras coisas que as mulheres do lar fazem. Depois ele ganha um programa de TV (assim... molezinha... “Você quer um programa de tv?” “pode ser... não tô fazendo nada”) e vive feliz com seus filhos e sua babá traveca.

Cena Inesquecível: A melhor cena do filme, quando a assistente social visita a casa do pai para uma vistoria. É a cena onde ele enfia a cara na torta para fingir que é creme facial (será que funciona no sabor chocolate?), ainda bem que ele tinha uma torta na geladeira, imagina enfiar a cara numa feijoada. Abaixo essa ótima cena (detalhe para os japinhas vendo a transformação traveca).

Curiosidade: No filme, Robin Williams se separa da esposa e se torna sua babá, na vida real o ator se divorciou da esposa para casar com a babá (viu... a esposa do Robin Williams não conhecia o macete da minha mãe. “Babá só com mais de 60 anos”).

Mudando de assunto:

Filmes com natal: Trocando as bolas, Férias Frustradas de Natal e O Grinch.

51 - Os Trapalhões

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Tue, 11 Nov 2008 14:03:00 +0000

Original: Os Trapalhões

Lançamento: anos 80

Atores: Dedé Santana
Zacarias
Mussum
Didi Mocó

“Cacildis!!!” Como esses caras eram engraçados e fizeram muitas crianças felizes (Inclusive eu). Quem nunca tentou dar aquelas cambalhotas que o Didi e o Dedé faziam, muitos devem ter batido o cocorôco no chão. E aquela risada do Zacarias “uhuhuuu”, sempre tinha um espertinho que mandava uma na sala de aula (não, eu nunca fiz isso). E falar errado como o Mussum? Sempre rolava um esporro da mãe quando ficava falando errado em reunião de família (Qual o problemis? Muito melhor que o Seu Creisom). Não escolhi nenhum filme em especial, porque todos são maravilhosos, por isso será um post genérico do grupo Os Trapalhões.

Veja a abertura clássica do Programa Os Trapalhões (época que Os Trapalhões eram 4 integrantes).

O que eu gostava mais nos filmes deles eram as paródias de filmes conhecidos como O Mágico de Oz, Robin Hood, 3 mosqueteiros, Planeta dos Macacose mais outras dezenas. Os Saltimbancos deve ser o maior clássico deles, com os Trapalhões cantando Chico Buarque (são tantos filmes que fico até atordoadissss). Mas um tem significado especial que foi “Uma escola atrapalhada” que foi filmado no meu Colégio São José, onde também foram filmadas as cenas do mosteiro no seriado “Hilada Furacão”, mas chega de lembranças escolares e vamos uma cena clássica dos Saltimbancos com a música “Piruetas” cantada por Chico Buarque e os Trapalhões. (Barriguisss...):

Dedé: esse era o “serião” do grupo e que sempre inventava umas pegadinhas para o Didi e sempre se ferrava. Começou como dupla com o Didi e era o único do grupo com um histórico circense. Não era o preferido das crianças, mas sem ele o grupo ficaria sem o integrante que sempre se ferrava. Umas das famosas características era a sua risada de nervoso quando aparecia um monstro ou um bandido.

Zacarias: “Oh, Didi. Uhuhuuu”. Zacarias era o medroso e ingênuo do grupo, todas as crianças adoravam quando a peruca dele saia, todos gritavam “olha a careca dele”. E os olhos zuretas, os dentões da frente e o riso clássico. Muitos o achavam meio “afeminado” com aqueles macacões, aqueles pulinhos, gritinhos... coisas que só a mente suja dos adultos pensam.

Mussum: “Cacildis” era o bebum do grupo, gostava de samba e era o grandalhão de bom coração. Falava tudo erradisss e sempre usava um chapeuzinho “Seu Madruga”. Formava uma dupla com o Zacarias onde dava uma de machão e depois saia correndo de medo. Hoje em dia é um dos ícones dos anos 80, estampando o rosto e suas falas em camisetas.

Didi: Pra ser mais completo: Didi Mocó Sonrisal Colesterol Novalgina Mufumo. Era o líder e, literalmente, dono do grupo, o “malandrão” que nunca caia nas pegadinhas e sempre se dava bem no final, conquistando a mocinha. Sempre fazia piadas de sua origem nordestina e era conhecido por frases engraçadas como “eu sou você amanhã”, “É fria. É fria”, “É ieu”, “Cúma?” e quando tentava se matar abrindo a boca com as mãos (sempre tentava, mas acabei cortando os pulsos mesmo... brincadeira).

Cena Inesquecível: Cena clássica onde o Didi imita a Maria Betânia em “os amores do Didi”, quem conhece os Trapalhões conhece esse clássico (graciiiinha).

Curiosidade: A primeira formação de Os Trapalhões tinha Renato Aragão, Wanderley Cardoso, Ivon Cury e Ted Boy Marino (lembram desse? Era de telecat, na foto abaixo). O programa chamava-se Adoráveis Trapalhões e era apresentado pela TV Excelsior, em 1965.O primeiro filme do quarteto oficial foi Os Trapalhões na guerra dos planetas, de 1978. Em 1983, o grupo ficou separado por 6 meses. Nesse período, Dedé, Mussum e Zacarias fizeram Atrapalhando a Suate, e Didi fez O Trapalhão na arca de Noé (dois filmes ruins de doer. Cacildis de ruim).

Mudando de assunto:

Filmes com elefantes: Indiana Jones eo Templo da Perdição, Uma Herança da Pesada e Dumbo.

50 - Quero Ser Grande

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Sat, 06 Sep 2008 03:26:00 +0000

Nossa!! Quanto tempo não faço uma postagem. E essa é especial: 50 filmes! Na verdade ando muito ocupado, mas como vi tantos comentários e elogios ao blog, tive que arrumar um tempinho para continuar postando. Não sei de quanto em quanto tempo, mas farei o possível. Bom, como filme nº 50, escolhi um dos meus preferidos. Uma comédia muito engraçada e que retrata como nós fomos abençoados por viver numa época mais bem humorada e mais calma, sem tanta correria, apenas a velha e boa Sessão da Tarde. Divirtam-se.

Original: Big

Lançamento: 03/06/1988

Atores: Tom Hanks
Elizabeth Perkins

Diretor: Penny Marshall

“Eu quero ser grande”, esse era o sonho de toda criança, só para dirigir, pegar garotas encher a cara (não necessariamente nesta ordem). Hoje em dia eu que quero ser pequeno: estudar só de manhã, cochilar depois do almoço e vê muita Sessão da Tarde (nossa!!! Como era estressante o meu dia). Mas digam a verdade, quem não tinha medo daquele robô-boneco que concedia desejos? Ficava aquela cabeça toda séria abrindo e fechando a boca, com os olhos vermelhos... medo! (sai capeta).

Veja o trailer da época (época que se usava disquete no computador, aqueles grandões com um furo no meio).

Grandes cenas marcam o filme, como na hora que ele acorda e descobre que tá grande e dá aquela manjada para vê se o seu “equipamento” aumentou (hehe... homens, sempre preocupados com o tamanho. Não, eu não media com uma régua...). O melhor de tudo é que o moleque arruma o melhor emprego do mundo: analisar brinquedos (e eu fazendo faculdade, pós, MBA, entrevistas...). Será que existia uma carreira para Analista de Brinquedos Junior, Pleno e Sênior? (Devo ter faltado essa matéria na faculdade). Abaixo a cena onde o Josh canta uma musiquinha horrível para mostrar ao amigo, que é ele mais velho (detalhe gay: que dancinha era aquela com os bracinhos esticados?Ui que linda!).

Mais uma vez Tom Hanks destrói em sua atuação, que marcou a sua virada como ator sendo inclusive indicado ao Oscar de melhor ator e também ganhando o Globo de Ouro. Depois dessa atuação, Hollywood abriu os olhos para ele e daí pra frente ele colecionou Oscas. Elizabeth Perkins faz o papel da papa-anjo, depois disso só fez filmecos como a Wilma em Os Flintstones (eita, coitado do Hanna e Barbera ). Jon Lovitz, que não era conhecido na época, fez um pequeno papel como colega de trabalho do Hanks. Abaixo a cena picante onde o Josh fica por cima da “pedófila” (detalhe para a saia que ela usa... putz parece aquelas menininhas de 4 anos que querem ser bailarinas... que brega... e não culpem os anos 80).

A história é sobre um garoto que só toma esporro e toma toco da mulherada que resolve fazer um pedido para ficar grande. E consegue (dã... senão não tinha filme). Ele arruma um emprego numa empresa de brinquedos (hehe... aquele robô-prédio é muito escroto... hehe), perde a virgindade (também, a mulher só faltou estuprar o menino). Depois ele encontra o brinquedo assustador e volta a ser um menino normal: dorminhoco, tarado e espinhento.

Cena Inesquecível: Cena clássica do piano no chão que marcou o cinema e fez muitos moleques voltarem com aquela modinha de tocar teclado eletrônico. Não sei se os atores realmente tocaram, mas que ficou irado, ficou.

Veja os sapateadores musicais (detalhe que o Tom Hanks perde a linha já no começo deslizando de joelhos na frente do chefe... hehe):

Curiosidade: Para que Tom Hanks tivesse a exata noção de como deveria se comportar um garoto de 12 anos na pele de um adulto, a diretora Penny Marshall inicialmente gravou todas as cenas de Hanks com o ator David Moscow, que interpreta Josh aos 12 anos, em seu lugar. Com isso, Hanks procurou apenas copiar o modo de agir de Moscow (que moleza... é quase um playback atuando, assim até eu ganho uma indicação ao Oscar... hehehe)

Mudando de assunto:

Filmes com moeda: Batman - o cavaleiro das trevas, Onde os bons na tem vez e Os Goonies.

49 - Harry, um Hóspede do Barulho

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 23 Jun 2008 19:05:00 +0000

Calma pessoas, eu não morri, não fui escrever no Blog Cinema em Casa e nem acabou minha lista de filmes. Apenas estive, como um bom porco capitalista, trabalhando duro por alguns centavos diários. Não sumam, não coloquem o blog na lista "Não Favoritos". Vou tentar atualizar mais vezes. Fui!!!

Original: Harry and the Hendersons

Lançamento: 05/06/87

Atores: John Lithgow

Diretor: William Dear

“Mãe, a gente pode ter um pé grande?”. Depois desse filme, muitas crianças devem ter enchido o saco dos pais por um pé grande. E os pais deviam responder: “Ah é! E quem vai trocar o jornal e passear com ele?” (vejam os problemas que Hollywood causam nas famílias). Achava irado o pé grande destruir toda a casa e depois fazia aquela carinha de inocente, com um sorrisinho. Esse filme é bem estilo Disney, mas sem as mensagens subliminares e os patos sem calças.

Veja o trailer da época (época de luvinha da Madonna).

Bem, as melhores cenas são do Harry destruindo a casa, arrancando os veados (animais, estilo Bambi... só pensam bobagens) e enterrando no quintal, amassando o teto do carro pra caber o seu cabeção, comendo os peixinhos dourados (casa americana sempre tem peixinhos dourados... acho que eles vêem muitos desenhos animados). Tem também um momento “Ohhhhh... que bonitinho”, quando o Harry dá uma outra flor à filha Henderson, depois dele ter comido a outra que ela ganhou na sua festa de 15 anos. Abaixo uma cena onde o Harry destrói a casa e a família tem o seu primeiro contato com o pé grande (detalhe pro óculos do moleque, coitado parece o Clark Kent).

Esse filme tem um ator que gosto muito, mas quase não fez muitos filmes: John Lithgow. Ele é muito bom em comédias, mas tem um suspense, Síndrome de Caim, que ele tá assustador (ui, nem dormi direito com medo). Outro ator desse filme é um dos velinhos de Cocoon, aquele que mora no asilo com os outros velinhos... sei lá... são todos meio parecidos. O garotinho da família é muito figura com os óculos gigantes e falando pra caralho, parece que tinha tomado um ácido. Abaixo uma cena engraçada com o francês caçador de pés grandes (homens... preparem pra fazer cara de dor).

A história é bem simples, sobre uma família que encontra um pé grande e o leva pra casa. Ele destrói tudo, a família começa a gostar dele, tem um caçador malvado que quer capturá-lo pra ganhar uma boa grana. Todos os elementos de uma engraçadinha comédia familiar. Mas no fim aparecem uns aliens que viviam em casulos... peraí, esse é outro filme (culpa daquele velinho do Cocoon). Na verdade, no fim o pé grande volta pra floresta e encontra sua família... (Ohhhhh! Que bonitinho).

Cena Inesquecível: uma das cenas finais quando os Hendersons precisam fugir do caçador e o Harry imita uma sirene pra abrir o trânsito (ainda bem que não era São Paulo, senão ia tá até hoje no trânsito).

Veja a cena da sirene gritante (meio gay essa parada de imitar sirena... deve ser por isso que os pés grandes estão extintos...):

Curiosidade: Pelo incrível que pareça esse filme ganhou um Oscar!!! É... por melhor maquiagem em 1988. E também rendeu uma série de tv que ficou no entre 1991 e 1993, estrelando como pai aquele político anti-mutante do X-man.

Mudando de assunto:

Filmes com espadas: Kill Bill, Highlander e o desenho Hércules.

48 - O Vôo do Navegador

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Wed, 28 May 2008 13:27:00 +0000

Filme escolhido pelo Thiago Joguinhos vencedor da Promoção Luz, Câmera e Ãção... (IV). Se vocês não lembrarem deste filme, tudo bem, eu também não me lembro...

Original: Flight of the Navigator

Lançamento: 30/07/1986

Atores: Joey Cramer
Sarah J.Parker

Diretor: Randal Kleiser

Eita, tenho que reconhecer que não me lembrava deste filme escolhido. Lembro que já vi, mas não achei dos melhores. Mas como toda criança da época, imaginava pilotar uma nave espacial. Ganhei muitos galos na cabeça por ficar debaixo da mesa de jantar fingindo voar pelas galáxias (não, eu não tomava drogas e nem freqüentava raves). Engraçado como foram feitos vários filmes de aliens nos anos 80, acho que rolou uma ressaca dos chás de cogumelos dos anos 70. “Pô bicho, acho que vi um alienígena e... humm... é... me passa mais um pouquinho desse chazinho...”.

Veja o trailer da época (época de Mocotó Embasa).

Esse filme é típico da Disney com muita fantasia e no fim dá vontade de chorar (só chorei no filme do Bambi, tá). Outra característica é ter vários bichinhos, que na época bombavam como fantoches estilo Muppets. Abaixo tem uma cena onde mostra vários bichinhos, desde um verme resfriados até um morcego mexicano que deve ter fumado umzinho e bebido muita tequila (são as mensagens subliminares da Disney... uuuhhh!).

Joey Cramer é quem interpreta o garoto-navegador (ele parece o garoto que fez ET, mas não é) e só, ele não fez mais nada de bom. Fez mais 2 filmes e outros 2 pra tv que devem ser bons... Nenhum filme pra tv é bom, sempre parece que foi filmado num sótão e os atores estão sempre mau maquiados com laquê e batom de traveco (nada contra os Ronaldinhos da vida). Bem, os outros “atores” são as vozes dos bichinhos e do robô que controla a nave. Abaixo, o início dessa aventura quando o garoto vira o navegador (péssima tradução!!!).

O filme conta a história de David que desaparece por 6 anos após encontrar uma nave espacial, ele volta sem envelhecer e precisa voltar no tempo antes que ele fique preso no presente (nossa que complicação). David fica amigo do robô que pilota a nave e partilha a cultura terrestre com ele. E na verdade, não lembro de mais nada desse filme, mas no final descem os créditos (fim de post é foda, acabam a piadinhas boas).

Cena Inesquecível: Cena em que a nave faz um pit stop em um posto e um gordão fica estático, quase babando.

Veja a cena do “boladão”(sempre tem um turista mala nessas viagens).

Curiosidade: Sei que a Sarah J.Parker faz esse filme, mas não me lembro e nem ela deve querer se lembrar (Thiago e leitores, vocês se lembram dela no filme? me avisem).

Mudando de assunto:

Filmes com girafas: Madagascar, Todo Poderoso 2 e Os Deuses devem estar Loucos.

Resultado: Promoção Luz, Câmera e Ação... (IV)

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Fri, 23 May 2008 16:41:00 +0000

Fala rapaziada, ando sumido... é que só me deixaram sair da senzala agora. Por isso, vou ser rápido antes que o meu capataz me mande fazer uns 20 trabalhos e virar mais umas 50 noites. O felizardo e criativo dessa 4ª Promoção foi o Thiago dos Joguinhos (não, ele não me subornou com um PSIII, mas se ele quiser fazer uma doação, será muito bem vinda). E você sabe que aqui quem ganha pede o filme.

E o próximo filme a ser postado aqui é o ________________ (preenche aqui Thiago).

47 - Ghost- Do Outro Lado da Vida

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 12 May 2008 20:24:00 +0000

Original: Ghost

Lançamento: 13/06/1990

Atores: Patrick Swayze
Demi Moore
Whoopi Goldberg

Diretor: Jerry Zucker

“Ooooooh… my lovi, my darling…. ummu mmumu…” (que isso, mandei muito no inglês!!). Filme que agrada 10 entre 9 mulheres pesquisadas (uma tinha personalidade dupla). Esse filme marcou época, quantos moleques vi dando cabeçada em parede achando que era fantasma, fazendo bobagem e achando que estavam invisíveis. Lembro que tinha medo daquelas sombras que vinham buscar os bandidos mortos, tinha uns gritinhos, macabro... mas eu não dormia de luz acessa (só com a porta entreaberta e minha mãe do meu lado até eu dormir... só isso).

Veja o trailer do filme (época daquele fdp de cubo mágico, maldito!!!).

A cena mais engraçada é quando a Whoopi Goldberg vai doar o cheque pra caridade, muito bom ela disputando o cheque com a madre. Mas nem tudo é comédia, conheço pessoas que tem trauma deste filme por causa daquele fantasma do metrô. Realmente aquele cara dava medo, além de ser feio pra chuchu (gíria de velho). Meu sonho era poder saltar dentro do metrô igual ao fantasma (é melhor do que ficar espremido com a cara na porta). Abaixo uma cena do professor feioso ensinando o Sam a encostar nas coisas.

Esse filme tem um elenco muito bom. Patrick Swayze faz o fantasminha camarada e uma dupla muito engraçada com a Whoopi Goldberg. Essa sim bombou nesse filme, após fazer um papel dramático em A Cor Púrpura, Whoopi se mostrou muito bem como comediante, tanto que ganhou o Oscar de melhor atriz coadjuvante. Mas Demi Moore é show, muito gatinha (e olha que nem gosto de mulher de cabelo curtinho) fazendo o papel da Molly (se ela me desse mole, pegava. Horrível essa). Abaixo uma ótima cena com a Whoopi Goldberg (ela se trancando no armário é hilário):

A história é sobre Sam que é assassinado e volta do além para salvar sua esposa Molly que também corre risco de acabar a 7 palmos do chão (não, não é na China). Sam então pede ajuda a uma médium charlatã, Oda Mae (não é um personagem do Guerra nas estrelas), que consegue ouvi-lo. Quando Molly se convence que Oda Mae não é uma maluca, ela começa a descobrir porque seu marido foi morto. No fim, com a ajuda de Sam, os bandidos são mortos e são sugados pelas sombras negras... medo!! (droga, agora vou ter que chamar minha mãe pra vir dormir comigo).

Cena Inesquecível: Cena clássica onde Molly tá fazendo o vaso da vida dela, que seria exposto em Nova York e ela ganharia milhões $$$, mas o Sam “taradão” desmancha tudo pra um prazer carnal momentâneo (bem, pra mim valeu a pena).

Abaixo a cena do Sam “no cio” (o vaso não lembra o caneco da copa do mundo de 94?):

Curiosidade: Molly Ringwald, Meg Ryan e Nicole Kidman fezeram teste para o papel de Molly. Enquanto o papel do Sam foi recusado por Bruce Willis porque achou que o filme não faria sucesso (ah... careca safado).

Mudando de assunto:

Filmes com tanque de guerra: Resgate do Soldado Ryan, Hulk e Indiana Jones 1.

Promoção Luz, Câmera e Ação... (IV)

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 28 Apr 2008 13:49:00 +0000

Depois de muito tempo está de volta a super hiper mega Promoção Luz, Câmera e Ação..., onde o ganhador ganha a honra de escolher o próximo filme a ser postado aqui. As regras são: sejam criativos e não assinem como anônimo (mais fácil do que tentar explicar pra uma mulher como funciona o impedimento no futebol).

Dessa vez nosso grande amigo Beetlejuice resolveu falar alguma gracinha pro cabecinha. Agora é com vocês. Vamos galera, mandem brasa!

Gabarito: Atores Invisíveis II

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Wed, 23 Apr 2008 14:31:00 +0000

Pra variar o último filme não deixou ninguém gabaritar. Admito que peguei pesado, esse filme do Spike Lee é do fundo do baú. Mas vi que a galera tá afinada com as cenas, talvez na próxima vez.

Corra que a Polícia vem aí 1

Embalos de Sábado à noite

Faça a Coisa Certa

Atores Invisíveis II

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Thu, 17 Apr 2008 21:02:00 +0000

Eles voltaram. Os atores invisíveis atacaram de novo e quero ver quem descobre o nome dos filmes abaixo. Molezinha!!!

Dica: o primeiro filme já foi postado neste glorioso blog. Vamos lá galera!

46 - Esqueceram de Mim I

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Thu, 10 Apr 2008 16:44:00 +0000

Original: Home Alone I

Lançamento: 20/12/1990

Atores: Macaulay Culkin
Joe Pesci

Diretor: Chris Columbus

Eita, esse filme deve bater recorde na Globo, acho que já passou umas 2.763 vezes. E é sobre o medo que toda criança tem: ser esquecido. Toda criança deve ter alguma história de ter sido esquecido em algum lugar, graças a Deus a maioria é lembrado depois (e mais traumas para os filhos). Por isso que tem pais que andam com os filhos em coleiras, outros colocam GPS, tem uns que colocam um chip que dá choque caso o moleque fique distante mais de 3m (mentira, esse eu inventei, mas a patente já é minha). Acho que todo supermercado, shopping deveria ter um Achados & Perdidos Kids, imagina uma salinha cheio de crianças pedidas esperando os pais, “Você é meu pai?” (hehehe). Só penso besteira...

Veja o trailer da época (época que gelatina era “Abre a boca que é Royal”).

Esse filme cativa qualquer criança, todas sonham em ficar sozinhas em casa. Pular na cama, nunca entendi porque é tão legal fazer isso quando é criança. O moleque chega a descer de trenó a escada (drogas na infância é foda). Outra cena ele assusta o entregador de pizza com um filme de gangster (aqui no Rio nem ia assustar, é normal escutar barulho de tiro pela rua). Além das armadilhas que ele arma pros bandidos (ele deveria fazer engenharia). Abaixo a cena onde o Kevin descobre que tá sozinho e resolve só fazer merda.

Não precisa nem dizer que esse filme bombou o Macaulay Culkin como o novo astro mirim. A atuação dele é... bem... sei lá... de criança (ainda bem porque o papel dele era de criança). Hoje em dia, muita garotada nem sabe quem ele é. Macaulay Culkin deve tá trabalhando com outros astros mirins como o Gordo (Goonies) e o garoto que fez ET. Joe Pesci, que sempre fez papeis de mafioso e porradeiro, faz o papel de bandido trapalhão e olha que ainda se saiu bem. Mas sempre achava que em alguma cena ele ia puxar um trambuco e fuzilar o garoto (muleque chato!!!). Abaixo uma cena do bandido gritando com a tarântula (“Marv?? What are you doing??” hehehe... boa).

Como todos sabem, Kevin é esquecido em casa quando a família resolve viajar no Natal (besteira, é como largar a luz acessa, acontece com todo mundo). Então dois bandidos que roubam casas resolvem assaltar a casa de Kevin, mas o moleque é mais esperto e arma diversas armadilhas e traquinagens (eba!! Sempre quis usar essa palavra em algum texto). Aí a família volta e encontra ele morto em estado de decomposição... bem eu ia achar esse final muito mais supimpa (gíria de velho). Na verdade a mãe volta e os bad guys são presos. E os pais perdem a guardo do filho que é mandado pra um reformatório com gangues nazistas. Também preferiria esse final, mas...

Cena Inesquecível: Cena clássica que marcou época, o Kevin dando aquele gritinho ao passar loção pós-barba na cara. Detalhe é que o pós-barba só arde se você fizer a barba, então por que ele grita? Pra mim é viadagem.

Veja a cena do gritinho (sei não, desde cedo já mostrou que era mostarda).

Curiosidade: Macaulay Culkin já foi preso com porte de maconha e remédios de tarja preta, além de ser padrinho do primeiro filho de Michael Jackson. Coitado do Jackson Jr., primeiro é bolinado pelo pai, depois vai comprar drogas com o padrinho. Que bela família.

Mudando de assunto:

Filmes com praia: A Praia, Náufrago e Lagoa Azul.

Jogo do Rei Eddie

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 07 Apr 2008 19:59:00 +0000

"Queridos súditos, venho por meio desta mensagem divulgar um recente jogo sobre mim mesmo. É uma mistura de Tira da Pesada com Príncipe de NY. Todos devem jogar e vencer, ou terão que assistir 24 horas de Ana Maria Braga."

http://african-detroit-cop.freeonlinegames.com/

Detalhe para a participação de outros atores.

Dica do nosso colega internauta Eraldo Rosa. Valeu Eraldão

45 - Cabo do Medo

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Tue, 01 Apr 2008 18:11:00 +0000

Original: Cape Fear

Lançamento: 13/09/1991

Atores: Robert De Niro
Nick Nolte
Juliette Lewis

Diretor: Martin Scorsese

Calma galera, esse não é um filme pornô com um superdotado. É um filmaço com um dos maiores vilões do cinema: Max Cady. Pra ter um nome como Max, ou você é um cara sinistro ou um cachorro. Ser advogado de criminosos é difícil, ou você vence o caso e é morto por saber demais, ou você perde e é morto. Além disso, o advogado tem que ter boa imaginação pra inventar histórias de defesa. Imagina o advogado do Beira-Mar: “Meritíssimo, o meu cliente não enfiou um cabo de vassoura no fiofó do seu amigo de cela. A verdade é que ele estava varrendo a cela, escorregou e caiu sentado na vassoura. Foi uma infelicidade, obra do acaso”.

Veja o trailer da época (época que o Big Mac vinha em caixa de isopor).

Cenas de tensão e suspense não faltam. Já começa com a cena clássica do Max Cady malhando (ui!) na cela com as tatoos nas costas, braços e até dedos (é quase um livro ambulante, com prefácio do Osama). Pra mostrar que o Max é mau mesmo, ele viaja debaixo do carro, é... sinistro (será que ele leva um refri, cheetos na viagem?). Mas Max também é cérebro, aprendeu tudo sobre Deus, filosofia e Direito na prisão. O que acho engraçado é que todo preso de filme americano sai da cadeia mais instruído, então em vez de mandar as crianças pra escola deveriam mandar pra prisão, não? Abaixo uma cena hilária e sinistra ao mesmo tempo (queria saber que filme eles estavam vendo no cinema, Top Gang? Ace Ventura? Lista de Schindler?).

O elenco é fantástico. De Niro é simplesmente show, ele faz um personagem que finge ser normal e boa praça, mas na verdade é um animal, vingativo (mau que nem o lobo mau). Com certeza um dos melhores vilões do cinema, junto com Darth Vader, Hannibal e o caçador que matou a mãe do Bambi (maldito caçador... snif... Por que? Snif... Bambi! Trauma é foda...). Nick Nolte também tá muito bem como o advogado, o que dá nervoso é a voz dele, parece que tá com alguma coisa entalada na garganta (fala logo homi!!!). Pra finalizar a lindinha da Juliette Lewis fazendo a inocente adolescente que se interessa pelo Max. Sempre achei ela um charme. Por que? Não sei, apenas acho. Abaixo uma cena caliente dela com o “professor” de teatro (nossa!! A chupada de dedo é pra ficar maluco!!).

O filme é sobre Max Cady que é condenado a prisão por culpa do seu advogado que omite provas. Após 14 anos, ele volta pra se vingar (calma, não é outro filme do Charles Bronson). Como estudou as leis na prisão, ele começa um jogo psicológico e dentro da lei com o seu ex-advogado. Inclusive seduz a sua filha (tudo bem que ela era bem safadinha). No fim, a família resolve dar um passeio de barco pelo Cabo do Medo e Max resolve visitar (sacanagem, nem levou um vinhozinho). Max seqüestra a família, mas depois acaba morrendo no rio (tinha esquecido as boinhas de braço). Um dos melhores filmes do Martin Scorsese, grande clássico !!!

Cena Inesquecível: Cena em que o advogado manda uns capangas baterem no Max, com direito a corrente, taco de baseball e pena de ganso.

Veja a cena da porradaria (couselor? couselor?Meda!! De Niro tá muito foda!):

Curiosidade: a história do Sideshow Bob dos Simpsons tem como base o personagem Max Cady. Tem até um episódio que eles satirizam o filme, onde o Sideshow Bob tenta matar o Bart por vingança. Abaixo a cena do cinema, zuando o 2º vídeo deste post. Depois tem as tatoos de vingança (eeeee!!! Simpsons de novo!!!).

Mudando de assunto:

Filmes com tequila: A Mexicana, Drink no Inferno e Babel.

44 - Dirty Dancing - Ritmo Quente

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Tue, 25 Mar 2008 21:36:00 +0000

Semana passada li uma reportagem no jornal dizendo que o Patrick Swayze está com câncer e que tem pouco tempo de vida. Não sei se essa informação é confiável, mas me inspirei e fiz este post em sua homenagem. Força Swayze!

Original: Dirty Dancing

Lançamento: 25/09/1987

Atores: Patrick Swayze
Jennifer Grey

Diretor: Emile Ardolino

Não, esse filme não é sobre pessoas sujas dançando ou sobre funkeiros. Apesar de estarem suadas e fedorentas, com aquele bigode de suor... eca! (em toda família, sempre tem uma tia avó que tá sempre com bigode de suor, ou apenas com bigode). Confesso que não sou fã e só fui ver esse filme alguns dias atrás na Globo. E não é que com grande surpresa que... continuei achando o filme chato. Mas a mulherada deve adorar, “ui, olha o Patrick Swayze dançando! Que bundinha!”. Pra variar o que salva esses musicais são as músicas (dã!). E... é isso.

Veja o trailer da época (época de Spy vs Spy na revista MAD).

Pra variar neste tipo de filme, o que mais tem são pessoas dançando. Ou treinando para dançar, porque sempre tem um mobral que não sabe nem dar dois passinhos pro lado (como se eu fosse o rei do mambo). Engraçado que tem umas cenas deles treinando dança que parece aqueles treinamentos de filmes do Van Dame, no meio de troncos, dentro do lago... de onde vem isso? Será que é tão difícil dar uns passinhos numa academia de dança. Só faltava aparecer uma mistura de sr. Miyagi com Carlinhos de Jesus pra filosofar sobre a importância da dança para a coesão do planeta Terra (nossa, viajei). Vejam abaixo a aula “no mato” de dança (o vídeo tem uma montagem escrota, mas ignorem).

Filme que bombou Patrick Swayze e o tornou-se um sex symbol da mulherada (pelo menos na época que elas usavam mullet e laquê). O maior mérito dele é ter aprendido a dançar que nem uma libélula, ainda mais usando aquele colan que salienta as nádegas (putz que bichice). Quem faz o par romântico e pé de valsa é a atriz Jennifer Grey (quem?). Não conheço e hoje em dia deve vender paçoquinha em sinal em Hollywood. Mas uma coisa é certa, ela é uma mulher SEM: sem sal, sem bunda, sem peito, sem nada. Acho que 1987 deve ter sido um ano fraco para as mulheres. Demi Moore e Michele Pfeiffer deviam estar de férias. Abaixo uma cena onde a SEM treina os passinhos (sorte que o Patrick Swayze fez Ghost com a Demi Moore).

O filme é sobre uma rixinha entre os riquinhos e os pobrinhos (parece aqueles seriados estilo Barrados no Baile que passa na Warner). Onde o Patrick Swayze é um dançarino em um clube de ricos e é esculachado por todos. Mas então ele começa a dar aulas de dança para a filha de um dos riquinhos. E aí todos dançam, e bebem e dançam,e sei lá mais o que, e etc. E é isso, não lembro mais do filme e tchau.

Cena Inesquecível: Pessoalmente eu nem lembrava direito do filme quanto mais de alguma cena marcante. Por isso coloquei a dancinha final no baile (nossa! um baile no fim de um filme, nunca vi isso... que original)

Veja a cena da Final Party (a jogadinha de cabeça da menina beira o ridículo, mas... anos 80 tem desconto).

Curiosidade: O filme foi relançado nos cinemas americanos em 1997, após uma grande campanha feita por telespectadores através de um programa americano de entrevistas (nossa, quem votou nessa eleição? Homer Simpson?hehehe... só uma desculpa pra botar o homer no blog).

Mudando de Assunto:

Filmes com vaca: Top Secret, Eu, eu mesmo e Irene e Twister.

Gabarito: Atores Invisíveis I

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Wed, 19 Mar 2008 14:22:00 +0000

É galera, ninguém falou que seria fácil. Mas valeu pela participação de todos. Alguns quase chegaram lá, mas o último não chegaram nem no chute. Vão estudando os filmes que depois teremos mais desafios.

CLUBE DOS 5

BRUXA DE BLAIR

BELEZA AMERICANA

Atores Invisíveis I

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Thu, 13 Mar 2008 16:30:00 +0000

Não este post não é sobre aquele ator que todos ignoram e que hoje em dia é frentista de posto. É mais um passatempo do Sessão da Tarde. Parece que em alguns filmes os atores ficaram invisíveis. Alguém sabe que filmes são esses? São filmes que não necessariamente passaram na Sessão da Tarde, mas tem um que já foi sucesso. Alguém chuta os nomes dos filmes? O vencedor ganha menos 10 minutos de sua vida. Vamo lá galera!!!

43 - Trocando as Bolas

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 10 Mar 2008 18:03:00 +0000

"Gostaria de agradecer aos suditos que votaram em mais um filme meu. Serão recompensados com a minha presença neste post. Para os que votama no meu ridículo concorrente, já podem se despedir dos seus familiares e amigos, pois a lâmina da guilhotina já está sendo afiada."

Original: Trading Places

Lançamento: 08/06/1983

Atores: Eddie Murphy
Dan Aykroyd
Jamie Lee Curtis

Diretor: John Landis

“Todos de pé para Vossa Majestade”. Mais uma vez o Rei está de volta com um dos melhores filmes em Vosso vasto reinado. Apesar de não ter tido tanto sucesso quanto outros filmes da Sessão da Tarde, acho essa comédia uma das melhores de Eddie. Adorava aquela confusão na bolsa, não entendia nada, mas achava engraçado (até hoje também não entendo, só espero que a minha corretora da bolsa entenda...). Na época, também não entendia como laranjas poderiam valer tanto (na feira era tão baratinhas).

Vossa Alteza não autorizou o trailer do filme, por isso resolvemos de livre e espontânea obrigação colocar uma cena dele (ratifico não fui obrigado a fazer isto, nem fui ameaçado por seus capangas de Hollywood). Veja a cena de Eddie “Lee” (vejam e saberão porque):

Esse filme tem uma cena melhor que a outra. Adoro quando os policiais levantam o “aleijado” Eddie, aparecem suas pernas e ele começa a gritar “É um milagre! Milagre! Deus seja louvado!” (será obra do Bispo Macedo? Olha o processo!). Outra cena boa é quando eles prendem o ”bandido” numa jaula junto com um gorila, mas o detalhe é que ele estava vestido de gorila “menina” (deve ter sido caliente a noite). Mas não podemos esquecer do Dan Aykroyd quando fica bêbado vestido de Papai Noel. Abaixo a cena onde o Eddie descobre sobre a aposta e o nosso Papai “Cana” Noel (ahaha... ele comendo por entre a barba é hilário...):

Bem o elenco desse filme é 10. Eddie dispensa apresentações, afinal ele é o nosso Rei. Foi o segundo filme da carreira de Vossa Alteza, o primeiro foi 48 Horas. Dan Aykroyd (ainda magrinho) está num dos melhores papeis da sua carreira, junto com o Ray de Caça-Fantasmas. Jamie Lee Curtis também está muito engraçada como a prostituta que ajuda a armar o golpe dos dois velhinhos babões. E ainda tem o ator Denholm Elliott que faz o mordomo (não, não foi ele o culpado no final), não sabe quem é ele? Ele fez o atrapalhado dono do museu, Marcus Brody, em Indiana Jones (será que ajudei?). Abaixo uma cena deletada do filme:

A história é sobre os irmãos Duke que apostam que um deles conseguiria transformar um mendigo em um rico corretor da bolsa e o corretor em mendigo (sacaram? Trocando as bolas... querem que em desenhe?). Então eles armam para o corretor Winthorpe III e contratam o ex-aleijado Valentine. Mas Valentine descobre tudo e junto com Winthorpe resolvem roubar informações dos Duke’s e falirem a empresa deles. No fim, fica aquela zona na bolsa sobre compra, venda, ações, laranjas... e os velhos foram pra sarjeta (bem feito, era melhor terem ido pro bingo ou pros bailinhos de 3ª idade).

Cena Inesquecível: A cena do trem, onde Eddie e sua turma tentam roubar as informações sobre as ações dos Duke’s. Eles se disfarçam de camaronês cantor, alpinista “comissão de frente” suíça, padre escocês alcoólatra e jamaicano maconheiro. Descubra quem é quem.

Abaixo a cena 007 (muito bom a cantoria do camaronês):

Curiosidade 1: Os irmãos Duke’s aparecem como mendigos no Príncipe de Nova York, quando o Eddie deixa um maço de dólares com os dois mendigos. Um deles aparece felizão do lado de fora do restaurante onde o príncipe Akeem (Eddie) janta com a McDowell.

Curiosidade 2: Vejam estas fotos abaixo e vêem se notam algumas semelhanças entre os dois irmãos Duke’s e esses muppets do Muppet Show. Quem inspirou quem? Nunca saberemos a verdade.

Mudando de assunto:

Filmes com cocaína: Pulp Fiction, Senhor das Guerras e Cidade de Deus.

42 - Feitiço de Áquila

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Fri, 29 Feb 2008 21:26:00 +0000

Para a alegria dos nossos leitores e a pedido do nosso vencedor da última promoção, Igor "The Boss", chega um clássico muito bom da Sessão da Tarde.

Original: Ladyhawke

Lançamento: 06/07/1988

Atores: Matthew Broderick
Rutger Hauer
Michelle Pfeiffer

Diretor: Richard Donner

“Maria Sapatão, Sapatão, Sapatão. De dia é águia, de noite é lobão” (nossa, nessa eu me superei em idiotice). Sonho de qualquer criança, se tornar um animal (e de alguns pais também). Eu queria ser uma libélula... (opa, esquece essa última frase, foi meu irmão que escreveu... sou macho, porra!). Tinha um amigo que queria ser um ornitorrinco e eu perguntava o porquê e ele respondia: “acho um animal meio mutante, é um mamífero que põem ovo, tem pêlo e ao mesmo tempo tem um bico de pato” (esse bicho deve ter sérios problemas de personalidade). Bem vamos ao filme do mundo animal.

Veja o inicio do filme (da época que placa de carro era amarela e com duas letras).

Esse filme mistura muito bem aventura, romance, humor e animaizinhos. Esse tipo de filme deixa as meninas suspirando “ai que lindo” e depois elas olham pra nós e diz “você poderia ser mais romântico que nem no filme” (toma esporro, sem motivo). Abaixo uma cena que mistura humor e luta, onde o guerreiro Navarre briga por sua águia amante (ou seria amante águia? Ou seria zoofilia? só Freud explica). Tosco é a cara de bêbado do velho que ajuda a curar a águia (esse gosta muito da cana).

2º e último bom filme do Matthew Broderick, o primeiro é o clássico Curtindo a Vida Adoidado, realmente não fez mais nada que prestasse: Godzilla, Inspetor Bugiganga, Mulheres Perfeitas (nossa! Ladeira abaixo). Rutger Hauer fez bem o papel de guerreiro, após o sucesso em Blade Runner, mas ele se ferrou nesse filme porque quase não pode contracenar com a gatíssima Michelle Pfeiffer (uh lá lá). Essa sim, dá um banho de elegância e lindeza, melhor só se estivesse de cabelo comprido (sim, eu prefiro mulheres loiras e com cabelos compridos). Abaixo a cena onde o Mouse (Matthew Broderick) salva o lobo (Rex) no gelo (maneiro que enquanto o Mouse se ferra pra salvar o lobinho, o bêbado fica parado esperando, só na boa).

A história é sobre um Bispo de Áquila que faz uma macumba, onde o casal nunca podem se encontrar. Ela de dia vira águia e ele de noite vira lobo. Os seus caminhos se cruzam (nossa, que poético) com o Mouse, que foi a única pessoa a fugir da prisão de Áquila (literalmente, ele sai na merda). Depois de muitas lutas, Navarre chega no palácio e manda o Bispo tirar o mau olhado. Assim, os dois pombinhos (não, o bispo não transformou eles em pombos. Tenho que explicar tudo) ficam juntos e o velho bêbado entornou 3 garrafas de tequila pra comemorar.

Cena Inesquecível: Cena final onde os ex-bichinhos se encontram e vivem felizes até a esposa encontrar o maridão com uma loba na cama.

Veja a cena do reencontro humano:

Curiosidade: O papel de Navarre estava destinado ao ator Kurt Russel (nossa que toscaria ia ficar o filme), que desistiu (graças a Deus) um pouco antes do começo das filmagens, tendo sido escolhido o ator holandês Rutger Hauer.

Mudando de assunto:

Filmes com vídeo game: Separados pelo Casamento, Virgem aos 40 e O Último Guerreiro das Estrelas

Não esqueçam de votar aqui em baixo!!!

Cinema em Casa II

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Wed, 27 Feb 2008 19:50:00 +0000

Mais uma vez abrirei espaço para a concorrência e farei um duelo entre os maus dublados filmes do SBT. Hoje temos:

Do lado azul, um clássico filme de nossa majestade Eddie e o ainda magrinho Dan Aykroyd, é de morrer de rir.

Trocando as Bolas

Do lado vermelho, filme que bombou Mel Gibson, (mesmo sem falar em aramaico ou asteca), personagem clássico do cinema.

Mad Max I

Duelo de cachorro grande! Votem em quem quiser e o vencedor será mais um ilustre convidado da concorrência neste blog.

41 - Footloose - Ritmo Louco

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 18 Feb 2008 21:38:00 +0000

Como quem acertou o filme na Promoção "Qual é a música, maestro? (III) " não deixou o nome, nosso amigo Igor foi quem, indiretamente, acertou em segundo lugar. Por isso, Igor pode pedir o seu filme da Sessão da Tarde como o próximo post. Valeu.

Original: Footloose

Lançamento: 17/04/1984

Atores: Kevin Bacon
John Lithgow

Diretor: Herbert Ross

“Now I gotta cut loose, footloose, kick off your Sunday shoes”. Nossa que poesia! Mas eu me amarrava nesse filme. Quem não se lembra de dançar ao som de “Footloose” nas festinhas americanas no play, regado a muita Coca-cola e Fandangos. Também nessa época rolava “passinhos” nas discotecas (discoteca? nossa tô véio). Ficava aquela multidão fazendo “passinhos” repetitivos e sempre tinha uns que davam umas rodadinhas e uns pulinhos (esses eram mostardas). Mas era divertido ver as dancinhas e as músicas desse filme, não é uma obra prima de musical, mas era divertido.

Veja a introdução do filme (da época de “Lulala, brilha uma estrela”).

Acho que as músicas do filme fizeram mais sucesso do que o próprio filme, tanto que duas músicas foram indicadas para o Globo de Ouro e o Oscar. O personagem que mais gostava era o cowboy, Will, que não sabia dançar (ele devia conseguir pisar no próprio pé). A maioria das cenas parecem clipes da MTV, só faltava entrar o Thunderbird (que maluco estranho) falando o nome da banda. Abaixo tem uma cena onde o Sr. Bacon vai dançar num galpão pra extravasar a raiva, ui! (alguém sabe me dizer de onde veio aquela barra de ginástica olímpica?).

Bem, pra mim foi o primeiro filme onde vi o Kevin Bacon, dançando feito uma libélula (eu prefiro o Travolta), parecia uma “prima” saltitando pelos bailes da vida (pior que a mulherada se amarrava, vai entender?). Um ator que acho fodão e que nunca decolou é o John Lithgow, que fez Síndrome de Caim e a voz do daquele reizinho nanico do Shrek. Acho ele engraçadão, principalmente quando fazia o seriado 3º Rock from the sun (Eta-terrestres). Outra famosa que aparece no filme é a Sarah Jessica Parker, uma das cachorras do Sex and the city, que faz uma das amiguinhas da namorado do X-Bacon. Abaixo a cena final do baile da escola (o melhor é o homem-mola... bem, não é tão legal assim, mas...).

Uma história emocionante que envolve aventura, amor, dança, balé e macarena. É sobre um jovem (Bacon) que vai morar numa cidade onde é pecado dançar (um garoto foi condenado à morte após, bater o pé no ritmo da música da Igreja). E só pra complicar o X-salada Bacon se apaixona pela filha do pastor (John Lithgow). Então ele e seu amigo-cowboy (humm... assim que começou o filme Brokeback Mountain), violam as leis e dançam, fazem rodinha, tremzinho, dança do robô, “puxam o bonde” e outras coisas horríveis que não posso descrever neste post. Depois todos dançam e no fim todos dançam de novo.

Cena Inesquecível: Cena onde rola um “pega” de tratores (eita sô!) onde o melhor da cena é a música.

Vejam a cena dos Lerdos & Chateados (detalhe: como o Baconzitos consegue prender o cadarço por debaixo do acelerador?)

Curiosidade: Kevin Bacon é um recordista de filmes em Hollywood, com 30 anos de carreira, já fez mais de 60 filmes. Juntando essa “máquina de trabalhar” com a teoria de que são necessários no máximo seis laços de amizade para que duas pessoas quaisquer estejam ligadas, surgiu o jogo Oráculo de Bacon. Só para vocês entenderem, a atriz Fernanda Montenegro tem um número de 3 ligações de Bacon: Montenegro atuou em Joana Francesa (1973) com Jeanne Moreau; esta atuou com Eli Wallach em The Victors (1963) e, finalmente, este atuou com Kevin Bacon em Mystic River (2003). Que doideira!!!!

Mudando de assunto:

Filmes com helicópteros: Matrix, Rambo e Platoon.

Qual é a música, maestro? (III)

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Fri, 15 Feb 2008 20:48:00 +0000

Os mais veteranos já conhecem esta promoção, mas para os novatos é melhor correr porque esta promoção é fácil e rápida: o primeiro a acertar o filme que tem esta trilha sonora ganha a oportunidade de escolher o próximo filme a ser postado.

1, 2, 3 e... play!

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40 - Corra que a Polícia Vem Aí 1

noreply@blogger.com (Marcelo Holanda) — Mon, 11 Feb 2008 20:38:00 +0000

Original: The Naked Gun: From the Files of Police Squad!

Lançamento: 02/12/1988

Atores: Leslie Nielsen
Priscilla Presley

Diretor: David Zucker

Chamem o ladrão!!! Com uma polícia destas só o Beira-Mar dá jeito. Mais um clássico do bom humor, esse filme é um primor do besteirol. É mais um filme que não canso de ver. Teve um amigo meu que chegou ao cúmulo de ver o filme inteiro no motel, deixou a menina na mão (com trocadilho) e ficou rindo a toa (repito: amigo meu... seus pilantras). Ainda tem gente que fala que o filme é sem graça... essas pessoas gostam de Praça é Nossa e morrem de rir com o Amauri Jr. (que tristeza... depois entram num cinema, matam 100 e não sabemos o porquê... falta de bom humor, e chega que tô me estressando!). Vamos ao filme.

Veja um trailer da época (época de jujuba Leão e Delicado).

Putz, são tantas cenas boas que teria que ter um blog próprio só pra falar delas. Mas vou tentar. Adoro a cena que o Frank Drebin finge ser um árbitro e fica revistando e apalpando os jogadores durante o jogo (muito gay). Ele matando o peixe com a caneta também é fodona. Outra cena irada é quando o nosso policial do ano resolve dar uma mijadinha com o microfone de lapela (o melhor é o peidinho no final). Mas também temos cenas românticas com a ex do Elvis. Abaixo o “só love” dos pombinhos (gruuu...).

Filme que consagra Leslie Nielsen como o ator de besteirol, mesmo não sendo seu primeiro filme comédia pastelão, já tinha feito um pequeno papel como o médico de Apertem os Cintos, o Piloto Sumiu. Quem estréia na telona é a ex-sra. “The Pelvis”, Priscilla Presley, que faz muito bem o papel de mulher loira burra (desculpem a redundância tripla). Mas quem rouba, estupra e mata a cena do filme é o ex-jogador, assassino e fugitivo nas horas vagas, O.J. Simpson. Pra falar a verdade, eu achei ele muito engraçado, acho que ele foi absolvido, pelo assassinato da mulher, por causa do filme. Os jurados devem ter lembrado dessa cena clássica (haha... o melhor é a tinta fresca...).

Após uma tentativa de assassinar o detetive Nordberg (O.J. se vingou na mulher dele), Frank Drebin começa uma investigação que acaba convergindo com um plano de assassinar a Rainha Elizabeth II (que passa o filme todo calada e comendo cachorro-quente). Durante a investigação, conhece a bela Jane, que consegue ser mais atrapalhada que o Frank. No fim, o assassino é um jogador de baseball que escondeu uma arma debaixo de uma das bases (porra! a arma era de papel?). Mas Frank detém o assassino, resgata a donzela e manda seu parceiro Nordberg de volta pro hospital (haha... a cadeira de rodas descendo a arquibancada).

Cena Inesquecível: Cena em que Frank Drebin acaba com todos os Aiatolás, Ditadores, Russos, Reis Africanos, Osamas, Chaves, Kikos... (inevitável essa). É um verdadeiro herói norte-americano e com certeza daria um melhor presidente que o Busha.

Veja a cena estilo 007 (gostei do punk do Aiatolá).

Curiosidade: O filme é baseado na série de tv, Police Squad de 1982, de onde surgiu o personagem Detetive Frank Drebin, também já interpretado pelo Leslie Nielsen. Quem quiser pode procurar uns vídeos no Youtube, são bem engraçados.

Mudando de assunto:

Filmes com publicitários: Por um Fio, Do que as Mulheres Gostam e Se eu fosse Você.