Cine para todos....

Contagion, nothing spreads like fear...

2011-10-17T00:08:00.001+01:00

CONTAGIO

Título original: Contagion
De:Steven Soderbergh
Con: Marion Cotillard, Matt Damon, Laurence Fishburne, Jude Law, Gwyneth Paltrow, Kate Winslet
Genero: Drama, Thriller, Suspense
Links: Site Oficial

Muchos actores buenos, muchas historias, pero a mi me ha resultado bastante floja esta película.... como que le falta algo.
Aunque tiene razón, nada se expande mas que el miedo...

Crazy, Stupid, Love

2011-09-27T16:47:00.003+01:00

Comedia romántica divertida sin grandes pretensiones y algunas lecciones morales.

La historia es flojilla y los actores normales, hasta Julianne Moore está normal, pero tiene momentos muy divertidos en los que te ríes bastante. A veces con eso nos sobra para un sábado por la noche.

Directors: Glenn Ficarra, John Requa
Stars: Steve Carell, Ryan Gosling and Julianne Moore
http://www.imdb.com/title/tt1570728/

La música si que me gustó mucho :)

Contracorriente - Undertow - Javier Fuentes

2011-09-24T14:02:00.000+01:00

Ayer vimos esta película peruana, ya del 2009 pero que aqui la pudimos ver dentro del festival de cine gay Queer Lisboa. Ya habia oido hablar de esta película y estaba con curiosidad de como se desarrollaba la historia sin caer en los topicos de hombres casados con aventuras gays.

http://www.imdb.com/title/tt1368491/

Sinceramente me sorprendio, como se trata la homosexualidad en un entorno humilde y pequeño dependiente del mar para vivir (trabajo y ocio). Buenos actores, sin caer en el exhibicionismo del sexo y potenciando mas la dificultad que tiene el protagonista de ser feliz, de vivir la vida condicionado por su entorno. Algo muy habitual pero que aqui se torna el centro de una historia de amor del protagonista, con el mar, con su hijo, con su mujer, con su amigo Santiago...

Midnight in Paris - Woody Allen

2011-09-19T17:21:00.002+01:00

Lucidez en estado puro.... como puede ser que Woody Allen nos siga sorprendiendo película a película. Lleva desde los años sesenta haciendo buenas y variadas películas, y con algunas memorables. Ya tenemos una película mas a añadir a la lista de las memorables, si disfrutamos con Match Point, Manhattan, Everyone says i love you, La rosa púrpura del Cairo, etc. ahora con Midnight in Paris, disfrutamos del mejor cine de Woody Allen, disfrutamos de Paris una vez mas, de la música, de Carla Bruni, del Paris de los años 20, etc...

Qué forma tan original y divertida de describir metafóricamente el amor de una persona por Paris, y mas concretamente en los años 20.

Me gustaría destacar entre otros el papel de la actriz francesa Marion Cotillard, recientemente la vimos la película "Pequeñas mentiras entre amigos", aquí está especial, junto con Owen Wilson son el alma de la película, .... ella es tan encantadora, tan dulce, esta para comérsela,....

Mas información, como siempre en IMDB.com
http://www.imdb.com/title/tt1605783/

Howl - Rob Epstein & Jeffrey Friedman

2011-09-17T14:33:00.000+01:00

Interesante propuesta sobre el poeta americano Allen Ginsberg, reconozco mi ignorancia y yo no conocía a este poeta ni nada de él, o por lo menos no me acordaba.

La película es interesante pero muy agobiante, quizás ese es el objetivo de los directores, transmitir la intensidad y el sufrimiento de la poesía de Allen Ginsberg.

Se centra la película en la obra mas conocida de este artista HOWL, Aullido. Un aullido de liberación, de socorro, de alerta, de felicidad, etc.. la película mezcla 3 momentos de la vida de Allen, cuando recita su poema públicamente, las grabaciones de él sobre el poema y el juicio contra la prohibición de la obra Howl en Estados Unidos.

Allen Gisberg fue el enlace entre el movimiento beat de los años cincuenta y los hippies de los años sesenta, compartió amistad con, entre otros, Jack Kerouac, Neal Cassady, William S. Burroughs, Patti Smith, Gregory Corso, Herbert Huncke y Bob Dylan.

Aullido - HOWL

Su principal obra es el poema Howl (Aullido). Es muy conocida por su frase de apertura:

«He visto a las mejores mentes de mi generación destruidas por la locura».

La obra se consideró escandalosa por la crudeza de su lenguaje, a menudo muy explícito. Poco después de su publicación en 1956 por una pequeña editora de San Francisco, fue prohibida. La prohibición fue un caso célebre entre los defensores de la primera enmienda de la Constitución estadounidense; fue anulada después de que el juez Clayton W. Horn declarara que el poema poseía importancia social redentora.

La segunda parte de Aullido estuvo inspirada y escrita principalmente durante una visión causada por el peyote. Ginsberg intentó escribir numerosos poemas bajo la influencia de varios tipos de droga, incluyendo el ácido lisérgico o LSD. Esta práctica era una manifestación específica de su enfoque experimental de carácter más general; por ejemplo, también «escribió» poemas recitándolos, grabándolos en casete y transcribiendo los resultados.

Apichatpong Weerasethakul - Blissfully Yours

2011-09-17T14:06:00.001+01:00

Last year I didn’t know anything about this director Apichatpong Weerasethaku, but this week i saw again a movie form him, Blissfully Yours.

I think once you have seen one his movies you start to understand a little bit more about Thailand and his culture, and his relationship with nature, animals, so on... An enigmatic movie about two lovers in a picnic, simple, intensive, full of details, time to enjoy every detail ...

It is a love story, but with many outside topics we are not used to see in the movies, but love is there. And sadness, and hope, ....

I enjoyed the movie, but it is not an standard movie for an European viewer.

More info in IMDB.com => http://www.imdb.com/title/tt0317171/

Interesting review: http://seul-le-cinema.blogspot.com/2010/03/blissfully-yours.html

You can see in this blog the review from Apichatpong Weerasethaku last movie, Uncle Boomee Who can recall his past lives.

http://elcinedejorge.blogspot.com/2011/04/uncle-boonmee-who-can-recall-his-past.html

Benvenuti al sud - Luca Miniero

2011-09-11T22:45:00.000+01:00

Divertida comedia para un domingo por la tarde. Muestra los tópicos y estereotipos sobre las diferencias norte sur en Italia. Los actores, desconocidos para mi, imagino que deben ser conocidos en Italia, hacen buenas interpretaciones (un poco sobreactuado, a veces teatral). En su conjunto la propuesta es interesante, divertida y viene bien a veces reírse de uno mismo, y asumir nuestras diferencias y nuestra forma de ser.

Esta historia podria pasar en España, Francia, ... etc. paises grandes con grandes diferencias culturales dentro del país.

Mas información en IMDB:

http://www.imdb.com/title/tt1529235/

Super 8 - J.J. Abrams & Spielberg

2011-08-21T11:25:00.000+01:00

Finalmente ayer vimos Super 8, la esperada película del creador de LOST con la producción de Steven Spielberg.

No voy a contar mucho, porque ya hay mucho escrito en internet, revistas, y demás medios. Decir que es una buena película, que durante la película se disfruta de un buen cine bien hecho, aunque a mi el final, y después de haber visto la película me quede un poco frio con el resultado.
Pero mientras estaba en la sala de cine DISFRUTÉ de ese cine a lo Spielberg realizado por J.J.Abrams que nos remonta a E.T. u otras películas de Spielberg.

Destacar los buenos actores infantiles, que dan el soporte a la historia y de una forma muy creíble. Mientras ves la película te lo crees todo y mantienes la tensión hasta el final. Ella, Elle Fanning, ya la habiamos descubierto con Sofia Coppola en "somewhere" y nos habia sorprendido, aqui nos deslumbra....

http://elcinedejorge.blogspot.com/2011/03/somewhere-sofia-coppola.html

No pasará a la lista de mis películas favoritas pero si a las de las películas recomendadas.
Aquí tenéis la crítica de Carlos Boyero en El País.

Meek´s Cutoff - El Atajo - Kelly Reichardt

2011-07-29T11:58:00.000+01:00

EN BUSCA DE AMERICA

De: Kelly Reichardt
Con: Michelle Williams, Bruce Greenwood, Will Patton, Zoe Kazan, Paul Dano

Meek´s Cutoff de Kelly Reichardt no es una película femenina del oeste...hay mucho más que eso.
Un grupo de personas en mitad del desierto de Oregon, perdidos, los roces surgen, los problemas se complican... y aqui los lideres son las mujeres. Es más un estudio social de un grupo de personas en situaciones complicadas fuera de su entorno habitual que un simple western.

Destacar el gran papel de Michelle Williams.

Al definir el tema de su película, Reichardt dijo a los reporteros que se trata de “seguir a un líder que no sabe lo que está haciendo, que quizás es ignorante o tonto. Alguien de cuyas intenciones no estás muy seguro”. “Y requiriendo información a alguien que pertenece a una cultura completamente diferente de la tuya, y en la cual confías”, señaló la directora.

Aunque esa cuestión central refleja la tensión de la película, y podría despertar repercusiones en muchos espectadores en otras esferas además de la política, la película es en sí una historia de un viaje que sale mal y no un tratado político. Escasa en acción, pero rica en drama, no es un western típico.

Mas información en:
http://www.imdb.com/title/tt1518812/

The Girlfriend Experience - Steven Soderbergh

2011-07-25T10:07:00.000+01:00

De: Steven Soderbergh
Con: Sasha Grey, Chris Santos, Philip Eytan
EEUU, 2009
Links: Site Oficial

Cinco días no consecutivos y fragmentados relatando en detalle la vida de una "call girl" de lujo en New York City. Ella es la prostituta, pero todos a su alrededor alimentan el negocio y se prostituyen igualmente.

El periodista, el que quiere hacer una página en internet, el que la quiere llevar a Dubái, el novio que sabe del trabajo de su novia y que quiere ganar mas en el negocio de los gimnasios, y....los clientes por supuesto que también.

Ellos que quieren sexo pero también una compañera temporal con quien compartir sus quebraderos de cabeza en sus negocios (también de prostitución de otro tipo)

Me ha resultado muy interesante como cuenta la historia, como de un puzle de piezas sueltas llegamos a ver la imagen final .... como una historia atomizada y desintegrada toma forma y cuerpo con el desarrollo de la película.

Lo que no entiendo es por qué ha tardado tanto en llegar a Portugal, es una película de 2009, se estrenó en España en 2010 y llega a Portugal en 2011.

HANNA - Joe Wright

2011-07-17T19:49:00.000+01:00

Con Saoirse Ronan, Cate Blanchett y Eric Bana.

La película es entretenida pero la historia es floja, con estos buenos actores se podia haber conseguido una mejor película. Lo bueno de la película, los actores, esa Saoirse Ronan en el papel de HANNA, un personaje que deambula entre la fragilidad y la violencia, la energia en estado puro, ese ser "anormal" que busca una normalidad.

Además de los actores me ha gustado mucho como cuenta la historia, el 90% de la película parece un videoclip musical, con banda sonora de The Chemical Brother, imagenes y música con mucha fuerza.
Adicionalmente interesante el recorrido cultural de Hanna desde Marruecos a Berlin, passando por España y Francia....

Lo dicho, entretenida para ver un viernes por la noche después de una semana agitada de trabajo.

Aqui el trailer: http://youtu.be/Dj6zCJyTq2I
Y aqui la ficha tecnical en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0993842/

Les Petits Mouchoirs - Little White Lies

2011-07-13T11:26:00.006+01:00

Director: Guillaume Canet
Stars: François Cluzet, Marion Cotillard and Benoît Magimel

Pequeñas Mentiras Sin Importancia
Pequenas Mentiras Entre Amigos

Estos son algunas de las traducciones al español, al portugués...
Interesante y muy entretenida película sobre las vicisitudes de la vida entre los amigos. Como nos queremos mucho pero nos ocultamos pequeñas cosas que pueden acabar en grandes problemas en esa relación de amistad.

Quizás el final es demasiado sensiblero, pero compensa y merece la pena la película.
Una película que comienza con una tragedia, pero rápidamente pasa a momentos de felicidad en esas vacaciones habituales de un grupo de amigos en la costa francesa (cerca de Burdeos).

PERO esa felicidad comienza a resquebrajarse, principalmente por la tragedia inicial, pero que apenas es el desencadenante de una serie de pequeñas mentiras que enturbian las vacaciones y las vidas de las personas....
Mas información en: http://www.imdb.com/title/tt1440232/

ah! y se me olvidó hablar de la banda sonora... muy ecléptica e interesante :)

RECOMENDABLE

CARANCHO - Ricardo Darín

2011-07-11T16:42:00.000+01:00

Película gris, triste, oscura,...está bien saber que existen estas cosas, pero la película no es nada agradable, y lo único positivo de esta historia es: que en los lugares mas inhóspitos puedes encontrar el amor, aunque lo veas todo muy gris y deprimente, y sin opciones, siempre hay una posibilidad de salida... aunque sea temporalmente.

Info técnica: http://www.imdb.com/title/tt1542852/

En Argentina mueren al año en accidentes de tránsito mas de 8 mil personas, un promedio de veintidós por día; más de ciento veinte mil resultan heridas. La última década ha dejado 100 mil muertos. Los millones de pesos que necesitan las víctimas y sus familiares para afrontar gastos médicos y legales, producen un enorme mercado, sostenido por las indemnizaciones de las aseguradoras y la fragilidad de la ley. Detrás de cada desgracia asoma la posibilidad de un negocio.

SOSA, es un abogado especialista en accidentes de tránsito, a punto de recuperar su matrícula. Se mueve entre guardias de hospitales, servicios de emergencias y comisarías en busca de posibles clientes. Ahora trabaja para una fundación de ayuda a las víctimas que en realidad es la pantalla de un turbio estudio jurídico. Sosa consigue los clientes, los testigos, las pericias; arregla con la policía, los jueces, las aseguradoras.
LUJÁN es una joven médica recién llegada a la ciudad, que trabaja en múltiples lugares: ambulancias, guardias de hospitales, servicios de emergencias. Sola, con un ritmo de trabajo que apenas le permite dormir, se enfrenta a un mundo que desconoce.

Esta historia de amor comienza la noche en que Luján y Sosa se conocen, en la calle. Ella tratando de salvar la vida de una accidentado, él tratando de convertirlo en su cliente. Juntos, intentarán modificar el rumbo de sus vidas, pero el pasado turbulento de Sosa se interpondrá.

The Beaver - Jodie Foster - Mel Gibson

2011-06-24T12:24:00.001+01:00

El Castor, la última película de Jodie Foster (directora y actriz) que rescata al actor Mel Gibson de la sequía cinematográfica despues de muchos altibajos personales... será la película un reflejo del Mel Gibson en los ultimos tiempos? no sé. Yo esperaba mas de esta película de Jodie Foster, algo mas interesante, algo mas completo, pero me encuentro una historia interesante pero con mucha moral y relaciones tipicas de familia que no aportan mucho a la historia.

Destacar el papel del hijo, Anton Yelchin, creo que aunque su historia es secundaria promete como actor... y puede darnos grandes sorpresas en el futuro.

Y eso que al señor Carlos Boyero le gustó, pero bueno no podemos coincidir en todo, no? :)

"Jodie Foster plantea con inteligencia dilemas morales muy turbios. No solo el de este adulto que estaba agónico y es falsamente resucitado, sino también el de sus hijos, bloqueados por la incomunicación y el de una esposa que no acepta la plenitud que le puede otorgar una milagrosa impostura. Es una película desasosegante y emotiva, muy bien interpretada por Mel Gibson, ese señor tan bocazas y compulsivo como excelente director y actor de raza, alguien que tiene muy crudo mantener el estrellato o simplemente el trabajo debido a sus barbaries verbales, sus prejuicios y su violencia. Jodie Foster se arriesga, apuesta por él y le ofrece un personaje conmovedor. Y es tan lista y tan poco diva que siendo la coprotagonista con Gibson en una película que dirige ella, le ofrece a él la parte del león y ella se retira con talento a un discreto segundo plano" Carlos Boyero, El Pais

Entretenida película para un viernes por la noche.
Mas información en: http://www.imdb.com/title/tt1321860/

Viagem a Portugal - Maria de Medeiros - Sérgio Tréfaut

2011-06-23T00:18:00.000+01:00

Curiosa película, inquietante película,... es un viaje a Portugal, pero podría ser a España, Brasil, Hungría, UK, Suecia... está película en blanco y negro, mas blanca que negra, pero con una historia mas negra que blanca, está basada en hechos reales. El director Sérgio Tréfaut nos cuenta de una forma original la historia de una médica ucraniana que viene a Portugal con un visado de turista a visitar durante un mes a su marido que vive y trabaja en Portugal. Maria, que no habla portugués ni ingles, sólo habla ruso y mal francés.... intenta explicarse en la aduana, sin conseguirlo y es retenida hasta que llega su marido. Pero resulta que el marido es "negro", senegalés, y ahí se complica la cosa. En la aduana lo único que quieren es librarse de ella y enviarla de vuelta en el primer avión que salga para aquella zona, y librarse de ese incomodo problema.

Es preocupante e inquietante cómo reaccionan los funcionarios del aeropuerto, en algún momento se entiende su preocupación (trafico de chicas del este) pero ante las pruebas evidentes debían haber cedido, y no...el objetivo es "librarse del problema" y no resolver el problema.

Estas cosas creo que siguen pasando en aeropuertos de todo el mundo, y a veces inocentes sufren este conjunto de prejuicios, falta de profesionalidad, falta de respeto a las personas....

Creo que todos deberíamos reflexionar un poco después de ver esta película sobre en el mundo "un poco inhumano" y egoísta en el que vivimos.

Maria de Madeiros, de origen portugués, interpretan un papel en el que no habla portugués, solo ruso y unas pocas palabras de francés.... está guapa y tan expresiva como siempre. ESOS OJOS!!!!

Mas información en: http://www.imdb.com/title/tt1948209/

Get Low - Aaron Schneider

2011-06-05T23:07:00.003+01:00

Get Low - "A lenda de Felix Bush" es el título en portugués de esta película americana. Película del 2009 que llega ahora a los cines portugueses. No es una película imprescindible pero es una buena propuesta, y solo por el elenco de actores y las buenas interpretaciones merece la pena verla. La primera película como director de Aaron Schneider.

Con Robert Duval, Bill Murray, Sissy Spacek, Lucas Black, ....

Robert Duval, es el supuesto viejo loco del que todo el mundo habla y sabe "historias"
Sissy Spacek la madurita que "conoce" al viejo loco

Bill Murray el hombre de negocios pero que también tiene su corazón
Y Lucas Black, el que nos sirve un poco como guia de la historia, el inocente joven que descubre que el viejo loco está bastante cuerdo.

La historia está basada en hechos reales que acontecieron en un entorno rural en los confines de Tennessee en los años 30.

Mas informacion en IMDB

The Tree of Life - Terrence Malick

2011-06-01T15:16:00.007+01:00

Pues sí, me ha gustado bastante esta película. Y como dice Carlos Boyero hay algunas cosas que no entiendo y me inquieta, pero la forma como describe Malick la relación entre las personas de una familia, entre ellos, con el exterior, es fabuloso, sorprendente, diferente...

Como consigue contarnos TANTO con tan pocos diálogos y con una historia contada con pequeños (grandes) retazos de la vida de unos niños.... unos niños en los que ves como esas vivencias de la infancia marcarán su futuro
Inquietante, deslumbrante, esas imágenes, esa música, esos sentimientos, .... con razón ha ganado la palma de oro de la última edición del festival de Cannes 2001.

Comentar algunas particularidades, como la primera media hora que más parece un documental de National Geographic que una película a la vieja usanza. Esa primera parte es hipnótica, abrumadoras imágenes sobre la tierra, el universo, el origen de la tierra, el origen de la vida.... no sabemos (o yo no sé) si es una forma de mostrar la tragedia inicial con la que comienza la película, o como otros dicen quizás nos está comparando la grandeza de la vida del universo frente a una vida humana que deja de existir... no sé, pero después del momento documental, disfruté con la historia, la música, los paisajes, los detalles, ...y se me pasaron los 138 min sin darme cuenta.

También tiene la película una componente "religiosa" o "mística" importante, quizás ligado a lo que comentaba antes sobre la grandeza de la vida del universo, la pequeñez de nuestra vida ... y seas o no seguidor de una u otra religión, todos tenemos nuestra parte mística, o intima, nuestros sentimientos con el mundo (sea naturaleza o ciudad o lo que sea) que marcan nuestra forma de enfrentar los diferentes pasos a dar en nuestra PEQUEÑA vida.

Más información en: http://www.imdb.com/title/tt0478304/

========Sinopsis (en portugues)
Um filme que acompanha a existência de Jack (Hunter McCracken enquanto jovem; Sean Penn em adulto) desde o seu nascimento, nos anos 50, até à idade adulta, da perda da inocência ao cinismo de um homem maduro que é parte da civilização pós-moderna. Jack, o mais velho de três irmãos, cresce dividido entre duas visões divergentes da realidade: o autoritarismo de um pai, ambicioso e descrente (Brad Pitt), com quem vive em perpétuo conflito, e a generosidade e candura de uma mãe (Jessica Chastain), que lhe dá conforto e segurança. Até que um trágico acontecimento vem perturbar o já de si frágil equilíbrio familiar... Quinta longa-metragem do aclamado cineasta Terrence Malick ("A Barreira Invisível"), "A Árvore da Vida" reflecte sobre a origem do universo e de como a tragédia da vida de um ser humano pode ser tão diminuta quando vista a uma escala global.

Sufjan Stevens "John Wayne Gacy Jr"

2011-05-25T15:13:00.000+01:00

Esta vez es un video y no una película, pero merece la pena ver este video, y seguir (conocer) la historia que relata, basada en hechos reales...la canción (la música) es dulce pero con una letra desgarradora, contando la verdad, ....

Lo peor es que estas cosas siguen sucediendo.....

John Wayne Gacy, Jr. (17 de marzo de 1942 - 10 de mayo de 1994), conocido también como "Pogo" o "El payaso asesino", fue un asesino en serie estadounidense que violó y mató a 33 chicos jóvenes entre 1972 y 1978. Veintiséis de sus victimas fueron enterradas en el sótano de poca altura de su propia casa, otras tres en otros lugares de la casa, y otras cuatro fueron lanzadas a un rio cercano.
Se le llamó "El payaso asesino" porque hacía servicios sociales en desfiles y fiestas de niños vestido de payaso, se hacía llamar "Pogo el payaso", personaje que creo él mismo.

Artist: Sufjan Stevens

Title: John Wayne Gacy, Jr.

Album: Illinois

His father was a drinker
And his mother cried in bed
Folding John Wayne's T-shirts
When the swingset hit his head
The neighbors they adored him
For his humor and his conversation
Look underneath the house there
Find the few living things
Rotting fast in their sleep of the dead
Twenty-seven people, even more
They were boys with their cars, summer jobs
Oh my God

Are you one of them?

He dressed up like a clown for them
With his face paint white and red
And on his best behavior
In a dark room on the bed he kissed them all
He'd kill ten thousand people
With a sleight of his hand
Running far, running fast to the dead
He took of all their clothes for them
He put a cloth on their lips
Quiet hands, quiet kiss
On the mouth

And in my best behavior
I am really just like him
Look beneath the floorboards
For the secrets I have hid

CANNES 2011 - Lars Von Trier, Kaurismaki, Almodovar, Terrence Malick....

2011-05-19T10:52:00.003+01:00

Update: 23 Mayo.... y ganó Malick con "el árbol de la vida"
como dicen los entendedidos "Cannes, alimenta el mito de Malick"
http://www.elpais.com/articulo/cultura/Terrence/Malick/gana/Palma/Oro/Cannes/arbol/vida/elpepucul/20110522elpepucul_5/Tes

...y el galardón a la actriz más destacada lo recogió Kirsten Dunst, protagonista de Melancholia, del declarado persona non grata por el festival, Lars von Trier.

............................

Seleccionamos 4 películas del festival de CANNES de este año 2011. 4 grandes y reconocidos directores, 4 grandes películas que darán que hablar en los próximos meses.... y recordad que se cumplen 50 años de Viridiana, de Luis Buñuel, la única película española que ha ganado la palma de oro en Cannes.

Lars Von Trier: Melancholia

A diferencia de tanto amante incondicional del cine de Lars von Trier, me enfrento a cada nueva película suya con temblores preguntándome qué tipo de experimento se le ha ocurrido esta vez a este danés tan zumbado pero de una innegable posesión de un talento extraño y perturbador. A veces, pocas, me sorprende con relatos poderosos, imprevisibles y estremecedores como en el caso de Rompiendo las olas y Bailar en la oscuridad. Lo normal es que me ponga de los nervios con sus provocaciones sin sentido y sus delirios baratos, entre las cuales, aquella pretenciosa estupidez titulada Anticristo ocupa un lugar de honor.
(Carlos Boyero, El Pais)

Kaurismaki: Le Havre

Hay directores que independientemente del lugar en el que ambienten sus tramas, el idioma en el que estén rodadas, los actores que utilicen o las historias que cuenten son inmediatamente reconocibles para cualquier aficionado al cine con solo ver una secuencia, y también lo serían aunque no existieran los aclarativos títulos de crédito. El finlandés Aki Kaurismäki es uno de ellos. Normalmente, no le gusta salir de esa Helsinki tan sombría que a veces te crees que es un decorado, sus personajes son siempre pintorescos, poseen gestualidad keatoniana, se expresan con monosílabos y jamás parece que sus sentimientos se alteren llueva o haga calor, estén acorralados o resignadamente de acuerdo con su triste vida. Los protagonistas son eternos y estrafalarios perdedores empeñados en mantener su dignidad. También funciona en ese cine un inimitable sentido del humor y de la tragicomedia. Con Kaurismäki sabes lo que te vas a encontrar, pero le salga mejor (La chica de la fábrica de cerillas y Contraté un asesino a sueldo son espléndidas) o peor, garantiza una forma autónoma de mirar la vida, un planeta emocional muy peculiar, la eterna duda de si lo que estás viendo o escuchando está planteado en serio o en broma.
(Carlos Boyero, El Pais)

Almodóvar: La piel que habito - The skin i live in

Vuelta al cine. ¿Significará La piel que habito un cambio en su carrera? ¿Provoca doble excitación estar en Cannes con un giro artístico? "No soy muy consciente de esto, pero los pocos que la han visto apuntan esa dirección, dicen que La piel que habito no se relaciona con las otras películas. Pedí a los actores mayor austeridad porque la historia me lo demandaba. Veremos qué opináis. En fin, todo tiene su lado malo y su lado bueno, porque a mayor excitación, mayor grado de frustración"
(Carlos Boyero, El Pais)

Terrence Malick: El árbol de la vida - The tree of life

Se llama Terrence Malick. Era profesor de Literatura antes de decidir que su visión del universo encontraría adecuada expresión a través de una cámara. También que el cine podía estar al servicio de la poesía. Solo ha rodado cinco películas en 40 años. Se toma el laborioso montaje de sus criaturas con tanto perfeccionismo que nunca se sabe la fecha en la que podrán ser estrenadas. Se suponía que El árbol de la vida iba a estar disponible para su exhibición en Cannes en la anterior edición, pero ha tardado un año más en pulirla. Cosas de Malick. A cambio este director tan insólito ha conseguido con Malas tierras, Días del cielo, La delgada línea roja y El nuevo mundo que un montón de paladares selectivos se enamoraran perdurablemente de su inimitable estilo, de imágenes, ambientes, voces y personajes que quedan incrustrados en la memoria del receptor.
(Carlos Boyero, El Pais)

Elsker dig for evigt - Open Hearts - Susane Bier

2011-05-15T22:50:00.002+01:00

Ayer re-vimos esta película de 2002 "te amaré para siempre" / OPEN HEARTS, presentada en el festival de San Sebastian de ese año. Susane Bier es la directora que ganó el oscar a la mejor película en habla no inglesa este año 2011. Antes de eso Susane Bier "jugaba" o aceptaba el reto de Dogme 95. Esta película quedo catalogada como la película dogma 95 número 28. Y aunque no cumplia todas las reglas de dogma fue catalogada como tal. El tema de la sangre, o la música, o la edicion de sonido, ....

Pero dejemos las reglas y los dogmas a un lado, lo importante fue que Susane Bier consiguió hacer una muy buena película bajo la batuta de dogme 95. Una historia interesante, contada de una forma interesante y con actores haciendolo bien, creible, como la vida misma...

Y esos actores ya los habiamos visto en otras peliculas, como Paprika Steen en Festen, y años despues los seguimos viendo en película nórdica que nuncan nos dejan de sorprender por el lado positivo.

Más información técnica en:
http://www.imdb.com/title/tt0315543/

Tindersticks - Claire Denis - IndieLisboa 2011

2011-05-15T22:28:00.001+01:00

El pasado miécoles vimos en la Aula Magna en Lisboa una propuesta interesante en la octava edición del Festival IndieLisboa 2011. Una película - concierto, film - concert, filme - concerto: las imágenes de las películas de la directora francesa Claire Denis, con la música en directo de la banda Tindersticks.

Un reto conseguir sincronizar todo y que quede bien, y que suene bien... y fue todo un éxito, hubo veces que estavas tan metido en las escenas que veias en la pantalla, tan bien acompañadas musicalmente que te olvidabas de que realmente habia una banda tocando en directo.

Enhorabuena a los organizadores de Indie Lisboa 2011, y a Tindersticks, ya unos habituales de la escena lisboeta. Esta ha sido la tercera vez que los veo en Lisboa en 4 años.

Tindersticks e os filmes de Claire Denis

Concerto Tindersticks

Quarta, 11 Maio 2011 21:30

Dia 11 de Maio, o IndieLisboa traz a banda de Stuart Staples de volta à capital, desta vez para um concerto único na Aula Magna. Trata-se de um espectáculo que reúne a música dos Tindersticks com o cinema de Claire Denis. A banda inglesa vai colocar algumas das músicas que criou para seis filmes da realizadora francesa em diálogo com as imagens dos filmes que as inspiraram. Umas vezes o foco vai para as imagens, outras vai para a musica. Por vezes as duas encontram-se.

Unknown - Liam Neeson - Jaume Collet-Serra

2011-05-08T18:39:00.000+01:00

Ayer vimos esta producción americana-europea, que yo no sabía que estaba dirigida por un director español, Jaume Collet-Serra. Es un thriller psicológico, con un buen argumento y buenas actuaciones, aunque quizás peca un poco de exceso de efectos especiales, violencia, persecuciones, etc.. pero es interesante la propuesta, y como un argumento aparentemente predecible se resuelve sorprendentemente de otra manera, tanto en la trama como en el objetivo.

Jaume Collet-Serra consigue crear una película de acción, con momentos de tensión, momentos de confusión (quién es quién), momentos de terror, .... y todo ello aprovechando al máximo al actor principal Liam Neeson.

Liam Neeson es el centro de esta historia pero no hay que quitar mérito a algunos de los actores secundarios, como Bruno Ganz (ex-agente de la Stasi) y Frank Langella (como colega de Martin) en la maravillosa escena en común en un sórdido despacho. Conversación aparentemente cordial y simple pero llena de dobles interpretaciones. Ahí ni te acuerdas de quien es Liam Neeson :)

Actores:

Liam Neeson (Dr. Martin Harris),
Diane Kruger (Gina),
January Jones (Elizabeth Harris),
Aidan Quinn (Martin B),
Bruno Ganz (Ernst Jürgen),
Frank Langella (Rodney Cole)
Sebastian Koch (Professor Bressler).

Info IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1401152/

Dogme #1: The Celebration - Festen by Thomas Vinterberg

2011-05-04T14:25:00.000+01:00

Dogme 95 is an avant-garde filmmaking movement started in 1995 by the Danish directors Lars von Trier and Thomas Vinterberg, who created the "Dogme 95 Manifesto" and the "Vow of Chastity"

Es un "placer" volver a ver esta película después de 13 años, la que fue la primera película del movimiento Dogma 95. Y lo digo entre comillas porque la película es muy dura, cruda, real, ... pero es un placer en el sentido de ver buen cine y a buenos actores, que años después continúan haciendo cine.

Hace poco me compré en Amazon el DVD especial décimo aniversario.

"La Celebración" ganadora del Premio especial del jurado de Cannes 98, con dogma o sin él es una fiesta -bastante dura- para el cine, por las actuaciones, por una sólida dirección, por un secreto que se revela y cambia los ojos de todos los espectadores. Este movimiento propicio un buen puñado de películas: Idioterne, Mifune, etc...

Mas detalles en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0154420/

Águila Roja - La película

2011-05-01T20:31:00.003+01:00

Águila Roja: La película.

Dirección: José Ramón Ayerra.

Interpretación: David Janer (Águila Roja/Gonzalo de Montalvo), Javier Gutiérrez (Sátur), Francis Lorenzo (comisario), Inma Cuesta (Margarita), Myriam Gallego (Marquesa de Santillana), Santiago Molero (Cipri), José Ángel Egido (Cardenal), Martina Klein (Beatriz), Antonio Molero (Mateo), Guillermo Campra (Alonso), Pepa Aniorte (Catalina).

Entretenida película para ver en familia un sábado por la tarde. Las historias de un ninja - robin hood del siglo XVII en el fin del esplendor del imperio español, cuando Inglaterra y Francia conspiran contra España con la excusa de ayudar en el conflicto con Portugal. Quizás no sea una gran película, pero puede ser interesante para los que han seguido la serie. Yo no habia visto nada de la serie y bueno... pues eso entretenida sin más.

Road to nowhere - Monte Hellman

2011-04-25T23:04:00.001+01:00

del director Monte Hellman, con ...
Cliff de Young, Waylon Payne, Tygh Runyan, Shannyn Sossamon, Dominique Swain

Algunos dirán que es un Hitchcock moderno... pero la verdad que la película te deja un poco bastante confuso, es como el título dice, un camino a ningún lado, un círculo, una película dentro de una película....

A mi me ha dejado un poco indiferente, pero es cierto que hay momentos que te absorbe, me ha recordado un poco a la película de David Lynch, Mulholland Dr..que no entiendes lo que pasa pero te gusta lo que ves.

Ese comienzo está muy bien, como una escena simple se puede convertir en algo magnifico, un cd, un portatil, comienza la pelí y una chica se pinta las uñas y se las seca con un secador...todo acompañado por una música melancólica...


y con muchos guiños a clásicos del cine como: "El espíritu de la colmena" de Victor Erice o "El Séptimo Sello" de Ingman Bergman,...


más detalles técnicos: http://www.imdb.com/title/tt1504319/