Show Mardel

Llega Mar del Plata Moda Look 2012

2012-02-12T20:05:00.000-03:00

El empresario de la moda Guillermo Azar realizará este lunes 13 de febrero a las 19:00hs en el Hotel Sheraton el "Mar del Plata Moda Look 2012" a beneficio del Hospital Privado de la Comunidad de dicha ciudad.
La pasarela estará montada dentro de los salones del hotel, por el que transitarán 70 reconocidas modelos.
Entre otras cotizadas mujeres de la moda, deslumbrarán en la pasarela: Nicole Neumann, Carolina Baldini, Soledad Solaro, Magali Montoro, Priscila Prete, Claudia Albertario, Dominique Pestaña, Hernan Drago, Mario Guerci, Alejandro Cupito, Hernan Cabanas, Lola Becerra y La Niña Loli, entre otros.
La sorpresa del Mar del Plata Moda look 2012 será el debut en una pasarela de alta costura de la petardo Victoria "Vito" Rodriguez. Su actual amor, Eduardo Celasco será uno de los invitados a ver el desfile en la primera fila.
También formarán parte del evento figuras de los distintos espectáculos que se presentan en la temporada teatral de la ciudad balnearia, entre otras muchas sorpresas más.
El "Mar del Plata Moda Look 2012" contará con la presencia de la últimas colecciones de verano y anticipo del otoño-invierno de Claudia Arce, Teresa Calandra, Leticia Carosella, Cesar Juricich y un cierre de Roberto Piazza con producción y dirección general de Guillermo Azar.

Multitudinario show de Diego Torres en la Fiesta Nacional del Mar

2012-02-11T12:36:00.002-03:00

En el marco de la 40ª Fiesta Nacional del Mar, Diego Torres se presentó ante unas 180.000 personas con un show en el que recorrió algunos de sus grandes éxitos, con invitados especiales, y cantó temas nuevos, así como también varios covers y hasta estrenó el trailer de su nueva película.
El 20 de enero de 2011 fue la fecha de la última de presentación de Diego en Mar del Plata, en el Estadio Polideportivo para promocionar su último disco, “Distinto”. Desde que comenzó su carrera como solista, luego de su paso por La Marca, siempre eligió la ciudad con sus tours, hecho que suele explicar diciendo que “tiene que ver con su vida, ya que en Mar del Plata ha vivido,reido, llorado…”
Alrededor de las 22:15, con “Hoy” apareció en el escenario, y siguió con otros temas de su último disco: “No alcanzan las flores”, “El mundo sigue igual” (“una canción que habla de tomar decisiones en la vida”, explicó), y “Guapa”. En este último tema, se unieron al músico los integrantes de la Orquesta Sinfónica Municipal de Mar del Plata, hecho que Torres calificó como “un sueño cumplido”. Aprovechando el clima íntimo y sinfónico que creó, cantó su versión del clásico de Joan Manuel Serrat, “Penélope”.
El infaltable bloque de fusión pop-flamenco en este caso tuvo un invitado especial, el ex Ketama Antonio Carmona, definido por Diego como “su hermano musical”. “Que será”, “Dame una gotita de tu amor”, “Alba” y “Tal cual es” fueron las canciones que integraron este segmento, que tuvo un separador muy especial. “Siento una ilusión enorme por haber vuelto al oficio de actor. Ya se que es un delirio presentar una película en un recital, pero…” De esta manera, anunció que proyectaría en ese momento, en exclusiva, el trailer de su nueva película, “Extraños en la noche”. El film de Alejandro Montiel se estrenará el próximo 5 de julio. Allí lo acompañan Fabián Vena y Julieta Zylberberg.
“Ahora ya se” es un tema que Diego grabó junto a la estrella brasileña Ivete Sangalo el año pasado y en Mar del Plata recreó dicho dúo con Magalí Bachor, talentosa corista que colabora con Torres desde hace muchos años.
Los primeros discos de Diego Torres como solista tenían como una de sus caracteristicas la inclusión de algunos temas reggae, pero luego de “Luna nueva” se dedicó a explorar otros ritmos. Asimismo, en sus conciertos, cuando recreaba algún reggae, lo hacía con una base completamente distinta a la original. Es por ello que sorprendió al incluir un tramo con varias canciones reggae, comenzando por un estreno “Un reggae para mi viejo” (dedicado, obviamente a su padre). Siguió con “Chalaman” (de Los Abuelos de la Nada), “No tan distintos” (de Sumo), “Siempre hay un camino”, y “Waiting in vain” (de Bob Marley).
Del reggae, pasó al country pop con su nuevo hit, “Bendito”, canción en la que participa Kevin Johansen, a quien se lo vio en el videoclip que se proyectaba en las pantallas, mientras Diego improvisaba unos pasos de cowboy rodeado de bailarinas marplatenses.
Para el final, “Déjame entrar”, “Mi corazon se fue” (con Martin Bossi personificando a Fito Páez como invitado), “Sueños” y “Color esperanza”. Como era de esperarse, Torres recordó al recientemente fallecido Luis Alberto Spinetta. “Hemos perdido a un gran hombre, no solo a un gran músico y poeta. Todos crecimos con alguna cancion de él. Es por eso que le dedico este concierto”, dijo.

Mirtha Legrand estará en la Cena de Gala Solidaria

2012-02-11T00:51:00.001-03:00

El próximo 20 de febrero a las 21:00 horas se llevará a cabo en el Hotel Costa Galana “La Cena de Gala Solidaria de la Ciudad de Mar del Plata”, a total beneficio del Hospital Materno Infantil. La fiesta que se realiza hace 14 veranos en la ciudad balnearia, contará con la presencia de Mirtha Legrand, madrina honoraria de la Fundación.
Junto a ella trabajan activamente la presidenta de FUNDAMI (Fundación del Hospital Materno Infantil de Mar del Plata), María del Carmen Cheda de Alvarez Arguelles y la Presidenta de la Comisión de fiestas de la Fundación, su hija Claudia Alvarez Arguelles.
Anualmente, este evento reúne a las más importantes figuras del espectáculo, de la política y del mundo empresarial, quienes desinteresadamente colaboran con FUNDAMI.
Durante la cena habrá shows artísticos con grandes figuras del espectáculo nacional e internacional, sorteos de joyas, diseños de alta costura y hasta un automóvil 0 Km.
Este año, los comensales que disfruten de la cena y los shows estarán colaborando con la refuncionalización del Área de Traumatología del Hospital.
FUNDAMI, es una entidad no gubernamental, que brinda asistencia técnica y financiera para la realización de proyectos que permiten una mejora en la atención sanitaria del niño y la madre en el ámbito del Hospital Materno Infantil Victorio Tetamanti de la ciudad de Mar del Plata.
Las entradas están a la venta desde $ 850.- en el Hotel Costa Galana (Boulevard P. Peralta Ramos 5725) de lunes a viernes de 10 a 14 horas y de 17 a 21 horas.

Peatonal Rivadavia: La otra temporada

2012-01-30T17:01:00.004-03:00

Cada verano en Mar del Plata conviven alrededor de 300 espectáculos en poco más de 60 días. Grandes producciones capitalinas, producciones independientes, compañías del interior del país, mediáticos y artistas locales buscan su espacio para poner a consideración del público todo aquello que hacen.
La principal puja se da en ver quien obtiene el mayor número de espectadores y así poder contabilizar al final del verano quien es el que encabeza la taquilla. Los premios y mucho antes las nominaciones también son motivo de competencia. Y es lógico que así sea cuando se ponen tantas horas de esfuerzo y trabajo en juego. Pero es sabido que no todos compiten por igual.
El precio de las entradas, las promociones y la variedad tanto de propuestas como de público ponen en relieve que en La Feliz siempre hubo dos temporadas: la del circuito comercial y la del teatro off, under o una mezcla de ambos incluso con algo de aquel espíritu del café concert.
Eufóricos. Mariquena logra mantener al público atento toda la función.
Para la mayoría de los teatros de los llamados comerciales, el horario central de una obra suele darse entre las 21 y las 22hs oscilando el valor de su entrada por encima de los 100 pesos. Marquesinas, afiches en vía pública y carteles móviles se integran a un plan de publicidad y marketing que hace rodar la ruleta. Pero en la otra vereda, las mismas reglas se aplican de manera diferente. Allí la primera función comienza entre medianoche y madrugada, según la propuesta, y el costo de las entradas es mucho menor pudiendo ingresar dos personas al precio de una ya sea por una promoción que realice el propio espectáculo o bien por la diferencia de precio.
La movida más llamativa para marplatenses y turistas se centra en la calle Rivadavia entre Corrientes y Santa Fe minutos después de que se corte el tránsito vehicular para transformarse en una segunda peatonal. Cerca de las nueve de la noche o incluso antes, varios integrantes de los elencos de los casi quince espectáculos que se presentan en esos poco más de 100 metros, reparten volantes a cuatro colores tan llamativos como sus atuendos, con amplias pelucas, varias capas de maquillaje, frondoso vestuario y un claro y convincente discurso generando casi un compromiso ineludible entre el actor y el ya casi seguro: nuevo espectador.
La colonia artística de esta otra temporada es muy variada y la conforman en su mayoría actores, humoristas, transformistas, magos, travestis, bailarines, populares conductores de tv y los llamados mediáticos. Resulta habitual presenciar entre cuatro y seis "ruedas" o fragmentos del espectáculo, que algunos de los actores realizan para convocar al público y hacer concursos con el objetivo de llamar la atención de los que por allí pasean.
"Al momento de proyectar un espectáculo, uno ya sabe que éste tiene que estar pensado para que funcione tanto dentro como afuera de la sala", afirma el actor y director rosarino Horacio Sansivero que cada noche, como hace seis años, se pone en la piel del querido personaje "Mariquena del Prado", todo un clásico de la cuadra.
Cámaras digitales y en muchos casos teléfonos celulares que ofician de cámara, son fundamentales para dar registro de un momento único. La foto con el famoso o la foto de color de las vacaciones, no puede faltar. Algunos siguen apelando al pedido de un autógrafo y otros hasta filman saludos para sus familiares o para un cumpleaños de 15. Pero todo tiene un límite. "Detesto la falta de respeto, no es necesaria. No por la procacidad de las palabras, sino por la vulgaridad" reflexiona Sansivero desde su "Mariquena" a la que define "más como una muñeca o una animadora infantil en un contexto de adultos sin llegar a ser un travesti o una mujer". Pero el actor también comenta que "lo más difícil para todos es sobrevivir al cambio de quincena y a las inclemencias del clima".
En su mayoría, los artistas ansían con conocer las nominaciones de los premios Estrella de Mar que se entregaran los primeros días de febrero. Desde hace varias semanas, el jurado oficial recorre las salas evaluando las obras en cartel. Consultado por las expectativas que despierta este galardón en un actor, Sansivero dijo que se siente feliz con saber que "trabajamos a sala llena de lunes a lunes desde hace seis años y en el Teatro Del Angel. Y eso nos demuestra que ya contamos con el mayor de los reconocimientos que un actor puede tener como es el afecto incondicional del público por el cual hacemos un gran esfuerzo para estar presentes todo el verano".

Gabo Ferro en el ciclo "Traiga su manta y escuche"

2012-01-27T17:58:00.002-03:00

Gabo Ferro es una de las voces destacadas de la nueva canción urbana en la Argentina. Sus canciones contienen simpleza y frescura en las melodías, vuelo y lucidez en las palabras y examinan con valentía cada rincón de la sensibilidad humana. Si letra y música son los hilos con los que Gabo teje la trama de su obra, su forma de interpretar lleva cada canción a su punto máximo entregando a quien lo escuche un resultado intenso, vivo, sorprendente. Su séptimo disco se titula "La aguja tras la máscara" y contiene doce canciones nuevas zurcidas con el material de la tristeza pero no para quedarse en ella, sino para mirarla, reconocerla y salirse algo de lo que seguramente sucederá este domingo 29 de enero a las 22hs en la Villa Victoria Ocampo dentro del clásico ciclo "Traiga su manta y escuche".
Después de formar parte de una banda hardcore en la década de los 90´s, Gabo Ferro abandonó la música por completo y se dedicó exclusivamente al profesorado de Historia. Tras un largo silencio de siete años, el cantor volvió a la música en 2004 y desde entonces editó un disco por año más dos ensayos históricos y participó en varios proyectos colectivos.
Como historiador, Gabo Ferro publicó dos ensayos: "Barbarie y Civilización. Sangre, monstruos y vampiros durante el segundo gobierno de Rosas" (2008) y "Degenerados, anormales y delincuentes. Gestos entre ciencia, política y representaciones en el caso argentino" (2010).
También ha participado en diversas obras colectivas, entre ellas cabe destacar el libro+disco "Nada para el destino" (2008) realizado junto al artista plástico Ral Veroni y Flopa, la obra Pavura (2011) –relato coreográfico de Carlos Trunsky basado en un cuento de Gabo- y la versión de Four Walls de John Cage producida por el Teatro Colón en la que Gabo formó parte del elenco junto a Haydée Schvartz (piano), los bailarines Leandro Tolosa y María Kuhmichel, todos bajo la dirección del coreógrafo Carlos Trunsky (2009 y 2011).

Tn Biónica vuelve con su "Obsesionario Tour"

2012-01-26T00:44:00.005-03:00

Tan Biónica vuelve a Mar del Plata con su exitoso "Obsesionario Tour". Una de las bandas más convocantes de los últimos tiempos presentará nuevamente su último disco en la ciudad, esta vez en Gap, este jueves 26 de enero, a las 20 hs.
Tan Biónica es el resultado del encuentro de cuatro amigos con similares inquietudes y distintos talentos.
Desde su conformación, allá por el 2002, la banda está integrada por Chano Moreno Charpentier (voz), Sebastián Seoane (guitarra), Bambi Moreno Charpentier (bajo) y Diego Lichtenstein (batería).
"El nombre del grupo es una circunstancia ocasional derivada de la urgencia de tener que nomenclar a un grupo de amigos que hacen música para poder invitar a desconocidos a un concierto", recuerda Chano, y se explaya: "Con los años entendimos que podía referir a la fusión entre nuestra humanidad y los synthes que acompañan a nuestras canciones".
En 2003, Tan Biónica lanzó de manera independiente su primer EP, "Wonderful Noches", con el que comenzó a recorrer algunos escenarios porteños y llamó la atención de distintos medios especializados.
A medidados de 2007, la banda editó su primer disco de estudio, “Canciones del Huracán”, cuyo primer single, "Arruinarse", se ganó un lugar en las radios de fórmula y canales de música. Esto le permitió al grupo fidelizar su audiencia porteña y comenzar a girar por varias provincias. En 2010, “Canciones del Huracán” fue reeditado junto a "Wonderful Noches".
A fines de 2010, Tan Biónica lanzó "Obsesionario", y su primer esingle, "Ella", se convirtió en una de las canciones del verano y transformó al grupo en la gran revelación del año.
Luego, “Beautiful”, “El Duelo” y “Obsesionario en La Mayor , los siguientes cortes de difusión mantuvieron a Tan Bionica en los tops de rotación radial de Argentina, logrando una buena penetración del grupo en España, México, Venezuela, Paraguay,
Uruguay y Francia.
Asimismo, los videos de "Ella" y “Beautiful” y “Obsesionario en La Mayor” alcanzaron los primeros puestos de los rankings de los canales de música y pusieron a Tan Bionica en la vanguardia del uso de tecnologías, siendo la primera banda Latinoamericana en utilizar recursos 360° y 3D en un videoclip.
Por otro parte las visitas a los canales oficiales del grupo se maximizaron, alcanzando 9.000.000 de views en You Tube,120.000 fanáticos en Facebook y 30.000 seguidores en Twitter.

Sandra Mihanovich presenta “Vuelvo a estar con vos”

2012-01-22T15:51:00.003-03:00

Sandra Mihanovich dará una única función este lunes 23 de enero a las 22 en el Teatro Radio City del Centro de Arte RadioCity+Roxy+Melany, ubicado en San Luis 1750.
“Vuelvo a estar con vos” se llamará este espectáculo que incluirá canciones que ya ha empezado a cantar en vivo y compartirá con todos. Recorrerá las que sus fans vienen cantando con ella desde hace tantos años:, como "Puerto Pollensa", "Soy lo que soy", "Todo me recuerda a ti", entre muchas otras e incluirá temas nuevos que formarán parte de su próximo CD.
Estará acompañada por una banda liderada por Alejandro Devries en piano y teclados, Nicolás Sanchez en guitarras, Juan Losoviz en bajo, Ezequiel Díaz en batería, y su hermano Vane en coros y teclados.
“Estoy muy orgullosa de poder estar en la “capital” de Argentina en verano, de encontrarme con los marplatenses y con gente de todas partes del país. Me gusta cantar desde chiquita, amo cantar, siempre lo disfruté, tengo la alegría que sigo disfrutando de cada canción que canto y el privilegio de hacer lo que me gusta”, señaló la intérprete.
Asimismo adelantó: “será un show ecléctico: pop, baladas de amor, algo folklórico, temas de María Elena Walsh, de Eladia Blázquez y alguna sorpresa de las que hace mucho que no canto, entre otras”.

-Sandra también estará el martes 24 a las 22 en el Teatro Altas de Villa Gesell.

Llega el Festival Mar del Pop 2012

2012-01-19T15:43:00.002-03:00

En su versión 2012 y por 4ta vez consecutiva desde Mar del Plata, llega el festival de Pop que vino para quedarse. DANIEL MELERO, consagrado en el genero por su gran trayectoria será el encargado de cerrar el Festival y terminan de completar el Line Up una nueva generación indie/pop: ALTOCAMET, BANDA DE TURISTAS, DEBORAH DE CORRAL, GONZALO ALORAS, GUERRA DE ALMOHADAS, NO LO SOPORTO, V y YATAIANS. El día viernes 27 de enero en C. C. Victoria Ocampo - Villa Victoria, Matheu 1851, desde las 17. Entrada Gratuita. Invitan Secretaria de Cultura de Mar del Plata y Casa del Puente Discos.
DANIEL MELERO Consagrado y respetado dentro del genero pop, Melero estrena nuevo disco, “Supernatural”, donde participan músicos invitados como Diego Tuñón en teclados y Diego Rodríguez en percusión. El rizoma, lo autopoésico, lo fractal, lo no lineal, las plantas, Fibonacci, Tesla, los aspectos que no comprendemos de las energías que a diario utilizamos , la estupidez de la supuesta seguridad de criterio en que vivimos, son temas que aparecen en el disco. Según Melero este disco tiene intención de generar una experiencia en el oyente, pero no es experimental.
ALTOCAMET La banda marplatense volvió a sorprender con el sonido impecable y novedoso de Dulce Calor, recientemente galardonados con el Premio Carlos Gardel como mejor álbum de música electrónica. Letras más directas que en sus trabajos anteriores, transita diferentes paisajes sonoros con influencias de estilos como el synthpop, shoegaze, chillwave, pero con la inconfundible visión de Altocamet. Actualmente integrada por Canu en voz, guitarras y secuencias; Pedro Moscuzza en batería; Mariana Monjeau en teclados, voces y coros; y Hernán Rehbein en bajo.
BANDA DE TURISTAS Después de presentar “El Retorno” por ciudades de Argentina, México, Uruguay, Perú, Colombia, Chile y Estados Unidos, los chicos de Banda de Turistas se encuentran terminando su nuevo disco de estudio que verá la luz en Marzo de 2012. ¿Un adelanto? Dos: Los temas “Cada Día” y “Mil Veces Mas” ya los podés escuchar en su web.
DEBORAH DE CORRAL Luego de su gira como música invitada de la banda australiana INXS, la cantante Deborah de Corral presenta su álbum debut: “Nunca o una eternidad”. Conformado por 10 canciones compuestas por Deborah y varios colaboradores, este disco sorprende por la calidez vocal de las interpretaciones y las melodías cristalinas y entradoras. Con la participación de Lucas Martí en el tema “Nadie sabe” en guitarras, cavaquinho y coros. “Nunca o Una Eternidad” es un verdadero soplo de aire fresco en el panorama del pop nacional que ya está al alcance de todos.
GONZALO ALORAS El destacado guitarrista, pianista, cantante y compositor rosarino, lanza su tercer disco solista, “12”, una placa de nuevas canciones con la participación especial de Luis Alberto Spinetta, Litto Nebbia, Fito Páez, Juanse, Francisco Fattoruso, Javier Malosetti, Fernando Samalea y Nico Cota, entre otros.
GUERRA DE ALMOHADAS La banda formada por cuatro jóvenes de Buenos Aires, con influencias claras de bandas inglesas de rock bailable de finales de los 80 y pop rock de guitarras de principios de los 90 pero sin tratar de imitar a ninguna específicamente y siempre con un ojo mirando al futuro. Rock. Su disco debut “Guerra de Almohadas” se puede conseguir en todas las presentaciones del grupo o escuchar en su página web oficial.
NO LO SOPORTO se encuentra terminando los últimos detalles de su tercer trabajo discográfico que va a salir en marzo/abril 2012. Tras su cambio de formación en 2010 y su EP "Instinto" adelanto del disco, NLS presenta un nuevo show con energía renovada y muchas ganas de bailar. Sintetizadores, baterías electrónicas, y un look bien ¨80s es lo que vas a descubrir si querés ver en vivo a No lo soporto en esta nueva etapa.
V Luego de Bandana, V es el nuevo proyecto de Virginia Da Cunha junto a su hermano Fernando, quienes lanzan su primer single “LIVE” logrando la combinación perfecta entre el inglés y español. V es power/pop directo interpretado por un dúo visualmente explosivo. “Live es reflejo de mi propia transformación y experiencia a lo largo de los años. Es la canción que habla de esta liberación que tiene que ver con aceptarse, con amigarse con lo que el instinto dice a pesar de los intentos incansables de la mente por taparlo y condicionarlo…”
YATAIANS es un grupo de rocksteady de Buenos Aires integrado por músicos sub-23 y liderado por un francés que fue criado por una tribu de Nueva Caledonia, es el arma secreta del reggae local. Inspirados por The Paragons, The Melodians y otros tríos vocales jamaiquinos de los 60, como los primeros Wailers.

El 13 de enero comienza la preventa de entradas para Roxette

2012-01-07T21:50:00.002-03:00

Finalmente la preventa de entradas para ver a Roxette en Mar del Plata estará vigente a partir del 13 de enero mientras que desde el 20 del mismo mes, comenzará la venta para el público en general. Las entradas anticipadas son exclusivas para clientes del BBVA Francés quienes obtendrán un 15% de descuento.
Para tal fin se habilitarán como puntos de venta el local de Locuras (San Martín 2339) y la boletería del Circo Servian (Av. Juan B. Justo y Edison). También por sistema Ticketek llamando al (011) 5237-7200 o ingresando en www.ticketek.com.ar.
El dúo sueco Roxette llegará por primera vez a Mar del Plata el sábado 28 de abril para presentarse en el estadio Polideportivo.
Hacedores de hits como “The Look”, “Joyride”, “It must have been love”, “Listen to your heart”, “How do you do?”, entre otros, en 2011 Roxette llenó dos veces el Luna Park y esperan repetir el éxito en abril próximo. También realizarán una gira que además de incluir a Mar del Plata, pasará por Neuquén, Rosario y Córdoba.

Holy Piby: "Es un lujo lo que está pasando con el reggae en Argentina"

2012-01-06T00:21:00.002-03:00

La banda de reggae Holy Piby abre este viernes a las 22:00hs en la Villa Victoria Ocampo (Matheu 1851), una nueva edición del Festival Ritmos del Mundo. Este ciclo anualmente reúne a los máximos exponentes de la música del mundo llamada también World Music. La elección de Holy Piby es clave para el verano por sumar a la tradicional base de reggae, una fusión de diversos estilos como el jazz, el funk, el soul, el folk y el rock. Holy Piby aprovechará también para presentar los temas de su nuevo disco titulado "Solo imaginación".
A tres años del lanzamiento de “Is coming”, llega el esperado tercer álbum de la banda “Solo imaginación”, lo nuevo de Holy Piby. Con 13 canciones frescas y originales, cantadas con puro sentimiento, líricas que hablan sobre conciencia, espiritualidad, vivencias, revolución del pensamiento, amor y positivismo.
En "Solo imaginación", Holy Piby contó con una interminable lista de amigos invitados, que la propia banda define como "músicos que admiran profundamente y con quienes tuvieron el inmenso orgullo de compartir escenario en los últimos años; desde el gran placer de grabar en su casa “She is my baby” (un corte reggae lover 80’s) con el enorme Gregory Isaacs, hasta contar con la increíble vibración de las coristas jamaiquinas de Groundation, Kim Pommel y Kerry-Ann Morgan quienes aportaron sus coros a lo largo de casi todo el disco.
Íntegramente grabado y mezclado en los estudios Afro de Lanus, Buenos Aires, por Tatu Estela y Martin Loiseau entre noviembre del 2010 y febrero del 2011, las grabaciones adicionales se realizaron en 4 países diferentes: Jamaica, USA, Brasil y Puerto Rico.
Al igual que “is coming”, la masterización se realizó en los Estados Unidos en Lion & Fox Studios, la misma estuvo a cargo del renombrado ingeniero Jim Fox, quien trabajo con grandes artistas como Burning Spear, Israel Vibration, Gregory Isaacs y muchísimos otros.
- Definen su estilo musical como "Urban Roots", ¿De qué se trata esto?
Nuestro estilo es una base de reggae con muchas influencias, soul, funk, dub, folk, rock, principalmente música negra, somos nueve musicales y se refleja en la música que hacemos.
-¿La decisión de cantar en inglés a qué responde? ¿cómo lo recibe el público local?
Esta decisión salió naturalmente. Escuchamos desde chicos mucha música en inglés y el estilo que hacemos es en este idioma de origen. Nuestro íltimo album contiene algunos tracks en castellano. Al público al principio le costaba asimilar una banda de aquí cantando en inglé, y hoy también. Pero cada vez son menos y nosotros seguimos haciendo lo que nos gusta y como lo sentimos.
-¿Qué tan ligados están a la cultura rastafari?
Algunos de los músicos adoptan algo de esa cultura como de tantas otras. Nuestra cultura propia es una fusión al igual que nuestra música. De la rastafari tomamos comidas, la conexión con las plantas, y el amor y respeto por todos los seres vivientes que nos rodean.
-¿Cómo definen su nuevo material, "Sólo Imaginación"? ¿Qué lo diferencia de sus otros discos?
"Sólo imaginación" es "el disco" de Holy Piby. Si bien los anteriores son buenos, creo que logramos con este dar a entender lo que es la banda. Son 13 canciones originales, frescas, con mensaje de conciencia, con mucha producción, con invitados especiales como Gregory Isaacs, Anthony B, Groundation, Soja, Jahdan Blakkamore, músicos de Ben Harper y Steel Pulse. "Sólo imaginación" es una bendición que nos dio la música y estamos muy agradecidos por haberla recibido para crearlo.
-¿Qué lugar ocupa la Argentina en materia de reggae?
Argentina está ocupando un lugar muy importante para el movimiento. Más artistas internacionales nos visitan, más bandas nacen, crecen, más medios lo apoyan. Es un lujo lo que está pasando para los amantes del estilo.

- El 8 de enero, la banda se presentará gratis en la playa, en Pinamar. El 20, será la presentación oficial de "Sólo imaginación", en La Trastienda, de Buenos Aires.

Luis Brandoni festeja sus 50 años de teatro con "Don Arturo Illia"

2012-01-05T04:17:00.001-03:00

Este martes 3 de enero en el Teatro Bristol de Mar del Plata, Luis Brandoni regresó a las temporadas de verano en la ciudad para estrenar una producción de Luis Cella titulada "Don Arturo Illia" con textos de Eduardo Rovner y dirección de Héctor Giovine.
Luis Brandoni volvió a las temporadas de verano de Mar del Plata coincidiendo con el festejo de sus 50 años con el teatro, en la piel de un personaje distinto y apasionante de la historia argentina como Don Arturo Illia, un hombre que sin dudas fue un ejemplo como padre, médico y político, injustamente castigado.
El texto excepcional del dramaturgo Eduardo Rovner cuenta pasajes de la historia íntima del ex presidente de la Nación, relatados por sus hijos y otros testigos de su vida.
"Don Arturo Illia" fue uno de los títulos más exitosos de la cartelera teatral porteña del 2011.
En él conviven la justicia y la injusticia con el drama, el humor, la melancolía y hasta la carcajada, teniendo a la emoción y la memoria como hilo conductor.
"Don Arturo Illia tuvo una vida honesta y que merece ser reconocida en un espectáculo que no es proselitista, sino una gran pieza teatral que interesa desde lo dramático, conmueve a los memoriosos y asombra al público más joven que se queda atónito con la obra", dijo Luis Brandoni.
A pesar que el espectador ya sabe cómo termina la historia del protagonista, "Don Arturo Illia", la obra de Rovner tiene una magia particular que hace que el público no se pierda ni un segundo de la trama y que la vivan como algo inédito.
"Cuando escribí Don Arturo Illia como homenaje a un político honesto que defendió de manera inquebrantable la soberanía económica del país, no imaginé, no sólo que iba a ponerse en escena, sino que podía provocar el reconocimiento del público y el apoyo que ha tenido. Dos años en cartel en Buenos Aires, una gira exitosísima por el interior del país y ahora la temporada de verano en Mar del Plata con Luis Brandoni protagonizando la obra, colman mis expectativas y me llenan de orgullo. Si agregamos a esto el reconocimiento político al hombre de estado tan injustificadamente “golpeado” en su momento, y el apoyo y auspicio de autoridades como el Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, el Gobernador y el Ministro de Cultura de la Provincia de Buenos Aires y la consideración de la obra como de interés cultural por parte de las Cámaras de Diputados y Senadores de varias provincias, mi orgullo se multiplica. Y “como si esto fuera poco”, la satisfacción de ver, noche a noche, las sonrisas y la emoción profunda que produce en los espectadores ver representada su verdadera vida personal, familiar y política. Esto hace que la obra, además de cumplir cabalmente con su rol testimonial, conmueva por el reencuentro con una realidad ejemplar poco recordada", declaró Edgardo Rovner.
Acompañan a Luis Brandoni en esta obra, Miguel Habud (como Luis Caeiro, Secretario de Presidencia), Paula Trucchi (como su hija, Emma Illia), Andrea Cantoni (como su esposa, Silvia de Illia), David Di Napoli (como el Coronel Luis Perlinger), Fabián Bagnato (como el Doctor Arturo Frondizi, Ministro Arturo Oñativia y el General Eduardo Castro Sánchez), Alejandro Cuesta (como Hipólito Yrigoyen, Subsecretario de Estado Averell Harriman y el Ministro Leopoldo Suárez), Adrián Di Stefano (como el General Julio Alsogaray, Embajador Robert McClintock.

Confirman la visita de Roxette a Mar del Plata

2012-01-05T03:47:00.003-03:00

Este año, el dúo sueco Roxette regresará a la Argentina para compartir una serie de shows en el interior del país y volver al Luna Park en donde en 2011 hicieron dos presentaciones a sala llena. A la confirmación de su show en Mar del Plata para el 28 de abril en el estadio Polideportivo, la producción informó que desde el 6 al 12 de enero habrá una preventa exclusiva para clientes del BBVA Frances a través de Ticketek llamando al (011) 5237-7200 o ingresando en www.ticketek.com.ar con un 15% de descuento a los clientes del banco. Y luego, a partir del 13 de enero, comenzará la venta para el público en general.
En ambos casos, los puntos de venta en Mar del Plata serán: Locuras (Peatonal San Martín 2339) y la boletería del Circo Servian (Av. Juan B. Justo y Edison).
Con 75 millones de discos vendidos, más de 30 canciones en los charts y un sin fin de éxitos como “The Look”, “Joyride”, “It must have been love”, “Listen to your heart”, “How do you do?” y muchos otros más, Roxette llegará a La Feliz en el marco de una gira internacional que comenzará en Nueva Zelanda en las próximas semanas y que en Argentina recorrerá Neuquén, Rosario, Córdoba y Capital Federal.
Roxette son Marie Fredriksson y Per Gessle quienes vinieron de Suecia a fines de los 80. “Estoy deseando esto desde 2002. Me hace muy feliz saber que vamos a reencontrarnos con nuestro público de todo el mundo otra vez,” dijo Marie quien por entonces atravesó una difícil operación. Por su parte, el cantante, guitarrista y compositor Per Gessle, agregó “sabiendo por todo lo que Marie tuvo que pasar para recuperarse de su grave enfermedad, me parece no solo increíble sino también mágico. Va a ser maravilloso reencontrarnos con el público otra vez.”
“Estoy deseando esto desde 2002. Me hace muy feliz saber que vamos a reencontrarnos con nuestro público de todo el mundo otra vez,” dice Marie Fredriksson, voz principal.
La discográfica EMI lanzó durante el pasado mes de octubre un “Paquete especial” de Roxette que consiste en las recopilaciones en CD de “The Pop Hits”, “The Ballad Hits” y “The Ballad & Pop Hits” en DVD. Este “Paquete especial” tiene un atractivo formato de caja, a un precio accesible y que ha sido todo un éxito.

Amor, de hombre a hombre...

2012-01-05T02:35:00.002-03:00

Bajo la dirección de Merceditas Elordi, la obra teatral “De hombre a hombre”, escrita por Mariano Moro, se presenta en Mar del Plata, desde el 6 de enero, todos viernes y sábados a las 23:10 en el Museo del Mar.
En su debut como directora, Merceditas Elordi pondrá en escena una obra que trata del deseo, el amor, el deber, la moral y los prejuicios, aspectos del ser humano que se ponen de manifiesto y se confrontan en la piel de Juan Manuel (Oscar Giménez), un encantador profesor de Lengua y Literatura, y Andrés (Ulises Pafundi), un estudiante rebelde y sensible que se destaca entre los de su clase. Entre admiración y provocaciones surge inevitablemente una historia de amor auténtico y, a la vez, contradictorio, que sugiere un homenaje a las telenovelas de Alberto Migré.
Por primera vez, el dramaturgo y director Mariano Moro cedió la reposición de una de sus obras a una de las actrices que integran la compañía teatral que comanda, Los del Verso. “De hombre a hombre” fue estrenada temporadas atrás en Mar del Plata bajo la dirección del mismo Moro y recibió grandes elogios de la prensa, además de obtener el premio al “Mejor texto dramático” del concurso de la Sociedad General de Autores Españoles, en Madrid, en 2007.
Al escuchar la propuesta de Merceditas Elordi de llevarla nuevamente al teatro, con otra puesta y otros actores, Moro no dudó en confiar en su capacidad de colocar a “De hombre a hombre” en un sitio de excelencia. Y así lo confirmaron los espectadores que ya la vieron durante los meses de octubre y noviembre en el Teatro Taller del Ángel, en el barrio porteño de Palermo.

Vuelve "Porque soy psicóloga"

2012-01-05T02:19:00.002-03:00

Desde el 7 de enero, la terapia de shock más efectiva y profunda entrará en su cuarto año de análisis minucioso. Merceditas Elordi volverá a subir a escena con “Porque soy psicóloga”, una obra escrita y dirigida por Mariano Moro, los sábados a las 21 en la sala La Bancaria (San Luis 2069).
En 2008, la compañía Los del verso, incorporó a la actriz marplatense Merceditas Elordi como la Licenciada Margarita Gallemblasse, el papel que desempeña en “Porque soy psicóloga”, monólogo escrito y dirigido por Mariano Moro como un homenaje a sus otrora compañeras y profesoras de la Facultad de Psicología.
En esta obra, interceptamos a Margarita en un "insight", al decir de ciertos colegas, o de anagnórisis, según los griegos. La licenciada empieza a tenerlo todo claro y está dispuesta a proceder en consecuencia. En la delicada intimidad de su situación analítica, Margarita Gallenblasse se comporta como la niña buena que es y obedece a rajatabla el mandato freudiano de asociación libre de censura, dejando fluir, en pos del buen suceso terapéutico, su personalidad, su historia, su pensamiento, sus impulsos y la fuerza inquietante de sus deseos.
La licenciada tiene claras sus intenciones desde el comienzo y transita hacia ellas con la certeza de estar “llena de soluciones”. Sin embargo, no desaprovecha ni un minuto de su propia sesión, porque para eso va y está entrenada, ante un terapeuta que no interviene, sólo escucha. Así las cosas, Margarita intenta encontrar por todos los medios una palabra de alivio a sus múltiples pesares. La culpa es de los pacientes y el alivio tarda en llegar.
Nominada al premio Estrella de Mar 2009 como mejor Unipersonal Humorístico, “Porque soy psicóloga” volvió a Mar del Plata luego de una exitosa temporada en el auditorio de la Facultad de Psicología de la Universidad Nacional de Buenos Aires y celebradas funciones en distintas localidades del país.

Quattro: talento tucumano en Mar del Plata

2012-01-05T01:43:00.002-03:00

El grupo Quattro, finalistas de Talento Argentino, llegan desde Tucumán para presentarse durante la temporada en el Teatro Diagonal los días 10, 11, 16, 17, 18, 24, 25, 30, 31 de enero a las 21.
Con dos años de formación, los tenores Fernando de la Orden y Miguel Marengo, junto a las sopranos Cecilia Paliza y Eugenia Quevedo se han unido para formar este grupo Pop-Lírico bajo un mismo lema: "sembrar la música por Argentina".
Durante 2010 y el 2011 han ido forjando su camino, siendo finalistas del programa Talento Argentino. Cuestión que les permitió trascender de su Tucumán natal para empezar a recorrer todos los caminos del país. Chaco, Santiago del Estero, La Rioja, Jujuy, Catamarca, Córdoba, Santa Fé, Buenos Aires y por supuesto Tucumán ya han disfrutado de su música. Cerrando su año 2011 en el Teatro Ópera de Buenos Aires, presentando su primer CD.
Su repertorio incluye canciones clásicas como "Héroe", "New York, New York", "Si bastasen", "Nessun Dorma", "No llores por mí Argentina", canciones italianas y fragmentos de musicales como "El Fantasma de la Ópera", "Drácula", y "Los Miserables", entre otros.

Ciclo Noche Caminante - Segunda Fecha

2012-01-03T10:59:00.002-03:00

Caminante es un grupo de personas dedicadas a fomentar el arte, la cultura y el espectáculo que actúa en la realización integral de eventos, conjuntamente con los artistas que participan en cada ocasión proporcionando medios y contenidos para el desarrollo de espacios artístico.
Noche Caminante es un ciclo de eventos en distintos lugares de la nocturnidad local fusionando música, artes visuales y entretenimiento para quien busca la diversión en la expresión.
Bandas de rock, reggae y otros estilos darán color a este nuevo emprendimiento independiente que le da una nueva forma a al circuito habitual de recitales en Mar del Plata.
La segunda noche de este ciclo será el día viernes 6 de enero a la medianoche en Bambudha (Alem 3652 ) y contará con la participación de las siguientes bandas:
Tia Flaca: La Tía nace hace unos 5 años aproximadamente que esta insertándose en la escena local como banda de covers acorde al estilo .
Poco a poco al repertorio se le fueron sumando temas propios.
Esta banda con influencias y creencias a nivel social y personal tan distintas, decidió utilizar la base de la música reggae para poder transmitir lo que sentía de esa forma, con ese estilo como raíz.
En el año 2008, lanza su primer corte de difusión llamado “Míralo”. Gracias a este sencillo material, la banda, comenzó a expandirse tanto a nivel a local como regional, visitando localidades como: Necochea, Tandil, Miramar, Lobería, Santa Clara, Dolores y Balcarce.
En el año 2011, comenzó a grabar su primer material en formato EP, incluyendo también material multimedia (fotos, videos, documental)
Con influencias del ska, punk, jazz, salsa, rock, reggae y demás estilos de los cuales participaban sus músicos, que actualmente conforman la banda, es que nació “La Tía”.
Con letras de alto contenido personal y emocional, principalmente de su cantante, han sabido reconstituir sus pensamientos mas íntimos, dejando al puro albedrío de interpretación de quien lo escuche.
ANHELO DE LIBERTAD: es una banda de amigos que comparte la pasión por la música surgida casi por casualidad.
La banda empezó con 3 integrantes Guido Veloso (guitarra), Nahuel Valdes (guitarra y coros) y Gonzalo Delgado en (voz y saxo).
Luego con el tiempo se sumaron mas músicos y amigos.
Hoy en día la banda esta conformada por 7 personas Guido Veloso (teclado), Benjamín Nieva (bajo), Nahuel Valdes (guitarra y coros), Martin Poblet (primera guitarra), Martin Rojas (batería), Marcelo Arias (percusión) y Gonzalo Delgado (voz y saxo).

Estrenan Nacha Guevara y "Los 39 escalones"

2012-01-02T03:28:00.001-03:00

Varios estrenos se producirán este lunes 2 de enero en la cartelera teatral marplatense. Por un lado, "¡¿Cómo hace esta mujer?!", con Nacha Guevara en el Teatro Provincial de Mar del Plata, y por otro, la vuelta de "Los 39 escalones", obra que ya se presentó la temporada pasada, con gran éxito, en el Teatro Güemes.
Desde el 2 de enero de 2012 ¡¿Cómo hace esta mujer?! tendrá funciones todos los lunes y martes en el Teatro Provincial de Mar del Plata, mientras que los jueves, viernes y sábados realizará gira por las distintas ciudades de la Costa Atlántica.
"¡¿Cómo hace esta mujer?! no es una obra de teatro, no es un recital, no es un show, no es un seminario… ¡¿Cómo hace esta mujer?! es una experiencia en la que Nacha comparte en un diálogo abierto con mujeres de todas las edades el conocimiento atesorado en los últimos treinta años y que la han convertido en un modelo de vitalidad y juventud". De esta manera definen el unipersonal que se sumará a la cartelera.
"El haber interpretado las vidas de tantas mujeres le ha dado un conocimiento profundo del alma femenina. Se ha puesto en la piel de Eva y de Yiya Murano, pasando por la Sra Robinson hasta Tita, entre tantas otras. Hoy le ha llegado la necesidad de mostrar la persona que está detrás del personaje, la que muchas veces ha quedado escondida detrás de los flashes, o la ficción. Son dos horas profundas y divertidas en las que convivirán desde un poema, una receta de cocina, una reflexión sobre el alma, hasta cómo elegir un buen cirujano. Todo proveniente de la misma fuente: la Vida.
Un encuentro donde Nacha revelará todos sus secretos y donde las mujeres encontrarán las respuestas a la eterna pregunta: ¡¿Cómo hace esta mujer para estar asi?!".
“Los 39 escalones” se ha consagrado como un éxito de público y de críticas durante todo el 2010 y durante todo el 2011, tanto en Mar del Plata como en Buenos Aires y en el interior del país. Con 2 años en cartel, desde el 2 de enero vuelve a Mar del Plata y además recorrerá toda la Costa Atlántica.
Fabián Gianola, Fabián Mazzei, Laura Oliva, y Nicolás Scarpino protagonizan "Los 39 escalones", la excelente comedia de John Buchan´s y Alfred Hitchcock (adaptada para teatro por Patrick Barlow). La dirección está a cargo de Manuel González Gil.
"Los 39 escalones" es un texto creado como la combinación perfecta de una obra maestra de Hitchcock, una novela de espías y una comedia desopilante. Un misterio vertiginoso para los amantes del Teatro. Con 150 personajes interpretados por solamente 4 actores. Actualmente está en cartel en Broadway, Londres, Madrid y 20 países en el mundo; ha sido galardonada con dos premios Tony y un Laurence Olivier.
En "Los 39 escalones", un hombre con una vida aburrida, conoce a una misteriosa mujer que dice ser espía. Cuando la lleva a su casa, ella es asesinada. Antes de que se pueda dar cuenta, el hombre se encuentra perseguido por una organización llamada los Los 39 Escalones que no le perderá pisada en una cacería humana por todo Estados Unidos, con un final tan atrapante que dejará a la audiencia sin aliento.
La producción original en Londres, dirigida por María Aitken, se estrenó en el Tricycle Theatre en Kilburn en agosto 2006 y fue transferida al Criterion Theatre en el West End el 14 de septiembre 2006. La producción original en el Reino Unido fue dirigida por Fiona Buffini. Esta producción fue licenciada y las películas distribuidas por ITV Global Entertainment Ltd.

"Extraños en el tren": Blanco o negro...

2011-12-29T22:49:00.002-03:00

Todos tenemos un lado bueno y un lado malo, uno blanco y uno negro. A veces uno se desarrolla más que otro, o se reprime, según la personalidad, el entorno, etc. Esta es la teoría que plantea el libro de Platón que Guy Haines está leyendo en un tren cuando es interrumpido por Bruno Anthony. La fuerte y dominante personalidad de Anthony se impone sobre el carácter débil e influenciable de Haines, quien parece ser el blanco perfecto para un macabro plan. Ambos sienten que tienen personas que sobran en sus vidas, que si no estuvieran sería mejor. Guy sólo lo piensa, pero Bruno es más concreto y propone los crímenes perfectos. Dos desconocidos, de distintas ciudades, a los que nadie conoce se deshacen de los seres que los molestan: la esposa (Guy), el padre (Bruno). Un plan que no podría fallar.
A partir de este planteo se desarrolla la historia de "Extraños en el tren", clásico del cine de Alfred Hitchcock de 1951, basado en la novela de Patricia Highsmith, que por primera vez fue llevado al teatro, y estrenado mundialmente este verano en Mar del Plata, con un destacado elenco formado por "El Puma" Goyti, Ludovico di Santo, Pompeyo Audivert, Martina Guzmán, Alejo García Pintos y Adriana Aizemberg.
Con una destacada escenografía, esta puesta dirigida Manuel González Gil cumple con la difícil tarea de adaptar un clásico del cine a las tablas. Con excelentes actuaciones, sumadas a efectos de sonido, luces y música que crean un clima de suspenso y misterio, dan como resultado una interesante y entretenida propuesta que seguramente no defraudará a los fanáticos de Hitchcock.
La adaptación tiene algunas modificaciones con respecto a los personajes, entendibles para una puesta teatral, ya que el personaje de Guy es tenista en la novela original, mientras que ahora se lo presenta como arquitecto. La película tiene varias escenas en partidos que sería imposible llevar al teatro. Pero lo importante es que este "invertido", acosador y obsesivo Guy está magníficamente interpretado por Goyti, quien le suma su histrionismo en escena, y logra su cometido de seducir y dominar a Bruno. Asimismo está bien acentuada la relación edípica de Guy con su madre, personificada por Adriana Aizemberg. Y como suele decirse, no hay personajes secundarios ni menores, sino que todos tienen su importancia. En este caso, es vital el aporte de Pompeyo Audivert con un soberbio y casi caricaturesco detective.
La obra se presenta de miércoles a domingos, a las 21:30 en el Teatro Güemes.

Estrenó Marcelo Iripino en Mar del Plata

2011-12-29T22:13:00.004-03:00

El martes 27 de diciembre debutó "Más, un experimento musical", el nuevo espectáculo de Marcelo Iripino.
El Music Hall ofreció su primera función en el Teatro Victoria, con un elenco integrado por Manuel Navarrete, el coreógrafo Charly G, la ex soñadora de Iripino, Georgina Tirotta, y una dupla de gemelos, los Paul y Pol y La Nakamatsu. Asimismo, participa la marplatense Estefanía Pastocchi.
Música, baile y humor fue lo que mostraron en el escenario durante los diferentes sketchs, que constan de parodias, coreografías y canciones.
A su vez, se sumó la emoción del festejo de cumpleaños de Charly G, que bailó, cantó y se emocionó mucho por la presencia de su madre en la sala, que luego de diez años fuera del país pudo verlo por primera vez en escena.
La obra marcó además el debut de Manuel Navarrete, el productor estrella de Showmatch, quien presentó su musical al mejor estilo Pablito Lescano.
"Más, un experimento musical", estará de martes a domingo a las 22.45 horas en el Teatro Victoria (Rivadavia 2380).

Estrena "EXÓTICA ¡Exultante!"

2011-12-29T22:00:00.005-03:00

Después de “Exótica - Gala Show”, nominada a los Premios Estrella de Mar y Ganadora del Premio Faro de Oro VIP, la compañía regresa a Mar del Plata con un nuevo espectáculo, “Exótica ¡Exultante!”. Se trata de un Music Hall revisteril, compuesto por 21 cuadros, 7 artistas en escena, cantantes en vivo, bailarines y humoristas-transformistas, con más de 150 cambios de vestuario, que redoblan la puesta del 2011.
Durante una hora y media un viaje por el mundo de la mano del humor, de la música, del glamour y de la magia, el público vivirá un show diferente y deslumbrante. Una presentación que parte del teatro-ritual y un cierre de show con un final producido por un coro de 20 voces componen esta fórmula que año tras año recrea una atmósfera de misterio, sorpresa y asombro.
El espectáculo se presentará de jueves a domingos a las 23hs en Multiespacio 5 Sentidos, ubicado en Av. Luro 2237. El estreno será este domingo 1ero de enero a las 23 hs.
Además se presentarán los martes 10 y 24 de enero y el 7 de febrero en la Casa de la Cultura de Villa Gesell y los miércoles, a partir del 11 de enero, en el Teatro Astral de Miramar.
Subirán al escenario Marcelo Correa (actor y transformista); Salomé Inchaurrondo (actriz y cantante marplatense); Nacho Iribarne (actor, bailarín y cantante marplatense); Ariel Maida (actor, bailarín y cantante); Leandro Micheli (actor y bailarín marplatense); Emakun Misha (actor y bailarín marplatense) y Alexis Sabbione (actor y transformista).
Este año el grupo le rinde homenaje a una serie de figuras dentro de las cuales se encuentran: Mirtha Legrand, las reinas de la bailanta (Gilda, Gladys “la bomba tucumana” y Lía Crucet), las divas del pop (Gloria Gaynor, Donna Summer y Aretha Franklin), Frida Kahlo y la gran Tita Merello entre otras.
Con su particular mirada el grupo recrea cuadros de las comedias musicales: La Bella y la Bestia, el Fantasma de la Opera, Fiebre de Sábado por la Noche, Rent y Piaff. Un recorrido con humor y glamour por la fantasía de las principales demostraciones de arte del mundo.

El Circo Servian "Enciende tus sueños"

2011-12-29T21:53:00.002-03:00

El Circo Servian con su nuevo show “Enciende tus sueños” llega a Mar del Plata. El estreno está previsto para el 1º de enero a las 18,30 y habrá funciones diariamente a las 18,30 y 21,30 en el predio ubicado en Juan B, Justo y Edison, de la zona portuaria.
Un ballet de 30 bailarinas y bailarines de máximo nivel deslumbrarán en cada cuadro musical con coreografías realizadas íntegramente por Flavio Mendoza. Más de 70 artistas conforman el staff del Circo Servian y 40 técnicos, creativos y personal.
Como artistas invitados reconocidos a nivel mundial estarán: Debora Ventura una de las mejores trapecista mujer en el mundo llegada desde el el Circo Ataide de Mexico; Vicente Ventura trapecista del show Zed del Cirque du Soleil de Japón; Gastón Elias trapecista del show Alegría del Cirque Du Soleil con una novedosa e impactante rutina. Una trouppe de acróbatas aéreos que llegan a este espectáculo desde Disney Tokio para hacer sentir el verdadero vértigo y riesgo así como también un grupo de dos pendulistas colombianos que trabajaron en Israel y Europa, llegados especialmente para la temporada de Mar del Plata y que harán perder la razón mostrando lo que es el verdadero peligro a toda altura de la carpa girando a máxima velocidad.
Por otra parte, un increíble cuadro de gimnastas de elite harán sentir a la acrobacia en sus propios cuerpos saltando desde paredes escenográficas hacia diferentes tipos de camas elásticas con figuras de gran dificultad realmente dignas de apreciar.
Asimismo, el magnífico momento de las barras polares, un cuadro musical que mezcla la danza por un lado en conjunto con las barras de gimnasia artística creando un clima extremadamente tenso por su gran nivel en la cual participan dos de los mejores gimnastas nacionales.
En este joven elenco también se encuentran las más pequeñas, un tierno e increíble conjunto de niñitas contorsionistas y bailarinas que dejarán el corazón blando de emoción, un cuadro digno de aplaudir de pie. Además, el Circo Servian ofrecerá la más completa variedad de cómicos para todos los gustos, payasos y clowns que han recorrido el planeta hoy estarán con nosotros para divertir en cada segundo tanto a grandes como a chicos, y la revelación en esta oportunidad será el reconocido y querido Totó.
También se incorporará una banda musical en vivo con músicos de gran renombre y voces privilegiadas que acompañarán cada segundo de la función con melodías que prometen ser difíciles de olvidar y muchísimos cuadros más.

Llegan los "Extraños en un tren"

2011-12-27T07:42:00.002-03:00

Este martes 27 de diciembre, a las 21:30 hs. en el Teatro Guemes, llega otro de los estrenos más esperados. Se trata de "Extraños en el tren", pieza basada en un clásico de Alfred Hitchcock protagonizada por Pompeyo Audivert, Martina Guzmán, Alejo García Pintos y Adriana Aizemberg.
Con una puesta totalmente innovadora y después del abrumador éxito de “Los 39 escalones”, Javier Faroni reunió al mismo equipo creativo para estrenar esta obra de Alfred Hitchcock.
En “Extraños en un tren”, Guy Haines, un joven tenista, es abordado por Bruno Anthony, quien cree haber encontrado al socio ideal para superar el obstáculo de su vida, es entonces cuando le propone un inesperado pacto: cometer un intercambio de asesinatos.
A partir de esta propuesta todo puede suceder y comienza una trama repleta de suspenso y misterio donde todo puede pasar. Con un ritmo impensado y rodeado de un clima de tensión, la historia toma un giro inesperado.
La película “Strangers on a train”, dirigida por Alfred Hitchcock, basada en la novela de Patricia Highsmith, conocida como “Extraños en un tren” fue estrenada en 1951 y es un clásico mundial del cine de suspenso y misterio.

"El Precio" del pasado

2011-12-27T07:08:00.002-03:00

A partir del próximo jueves 29 de Diciembre llega al Teatro Corrientes de Mar del Plata, "El precio", el espectáculo teatral que mejores criticas cosechó en la temporada 2011 en Buenos Aires, que ganó los más importantes premios como el Ace a la mejor obra, mejor director, mejor actor y mejor escenografía. La obra de Arthur Miller, dirigida por Helena Tritek, está protagonizada por Pepe Soriano, Arturo Puig, Selva Aleman y Antonio Grimau.
El 8 de febrero de 1968 “El Precio” se estrenó en el Teatro Morosco de Nueva York y ganó el Tony Award de ese año a la mejor obra con la actuación de Kate Reid y Arthur Kennedy. Se repuso en Nueva York con enorme éxito en 1979 con Mitchell Ryan y Fritz Weaver quien ganó el Drama Desk Award por su actuación, luego en 1992 con Debra Mooney y Eli Wallach volvió a ganar el Tony Award a la mejor reposición y por último en 1999 dirigida por James Naughton volvió ganar el Tony y el Drama Desk Award a la mejor reposición de una obra. En sus distintas puestas siempre se presentó ante un público que quedó profundamente impactado y conmocionado.
También en 1968 y solo seis meses después de su debut en New York debutó en Buenos Aires, con una estupenda producción de Alejandro Romay y dirección de Román Viñoly Barreto. Su protagonistas fueron Raúl Rossi, Oscar Ferrigno, Myriam de Urquijo y Fernando Labat.
"El Precio" a que se refiere el título es el legado del pasado. Como en Ibsen, el autor con quien Miller tiene enormes coincidencias, el pasado está salpicado de alternativas y el resultado de las elecciones tomadas gobierna el presente. Uno de sus personajes dice con toda claridad que uno debe tomar decisiones y que uno nunca sabe cuál tomar hasta que a veces es demasiado tarde.
"El Precio" es una de las obras que escribió Miller más fascinantes y entretenidas y la crítica la ha considerado un soberbio y aún exuberante ejercicio teatral, que cumple con las clásicas unidades de tiempo, lugar y acción y Miller acapara la atención del espectador con la destreza de un gran narrador de historias; y los espectadores escuchamos sus explicaciones para comprender con claridad cómo estos hombres debido a sus elecciones de cuando eran jóvenes han determinado lo que hoy en día se han transformado.
La obra sucede en el desván de una vieja casa de tres pisos en Manhattan, Nueva York que denota un pasado próspero en la que los padres fueron ricos hasta la debacle económica de 1929. La casa pronto será demolida para dejar paso al mal llamado progreso y asegurar la frágil estabilidad económica de algunos de los herederos que quedaron. Sus personajes entonces irrumpirán en el ático de la infancia que está lleno de muebles y de recuerdos que son un testamento de un pasado mejor, o de un mundo gobernado por una memoria plena de felicidad pero también de lamentos y de remordimientos. El disco de las risas - una rutina típica de un vaudeville – determinará que una profunda tristeza y melancolía se conviertan en un momento luminoso pero aún así ambos mundos estarán destrozados por el final de esa velada.
Se reunirán Víctor que es policía, su mujer Esther quien espera una buena venta o una reconciliación con el otro hermano, Walter, un exitoso cirujano. A ellos se unirá Solomon, un viejo tasador y vendedor de muebles quien es una mezcla entre un filósofo y un pillo, gracioso y a pesar de su marcado acento Yiddish nunca una caricatura. Si bien Solomon discutirá los precios, “Ël Precio” no se refiere al valor de estos muebles, sino al precio que todos pagamos por las elecciones que tomamos en esta vida.
Víctor dejó todo por ayudar a su padre luego que este perdió su fortuna; su hermano Walter por el contrario triunfó y nunca fue capaz de compartir su bienestar con los otros miembros de su familia. Los resentimientos surgen con toda claridad a través del desarrollo de esta obra y las múltiples traiciones de la confianza depositada se revelan, y Walter aunque exitoso está sólo y sin amigos, divorciado y casi al borde de un colapso nervioso. El cinismo y el idealismo se entremezclan y el intercambio cada vez más punzante es salpicado por el viejo vendedor de antigüedades que desesperadamente trata que ellos hagan las paces y que su negocio no se pierda y por Esther quien comprenderá que el oropel ajeno no vale el precio que se debe pagar.
Todos los personajes y el público van a comprender al final que a pesar de nuestros anhelos, no podemos alterar lo que Miller y la vida nos vive puntualizando o sea que estamos condenados a perpetuar nuestras ilusiones porque el precio de la verdad es tan enorme que no lo podemos afrontar.

25 mil personas pasaron por el 3° Festival de la Canción Popular A Orillas del Mar

2011-12-19T04:21:00.005-03:00

Durante dos días, siete artistas nacionales acompañados de músicos locales, se presentaron en lo que fue la tercera edición del Festival de la Canción Popular "A Orillas del Mar". Figuras como el Chaqueño Palavecino, Jorge Rojas, Axel, Kapanga, Hugo del Carril (h) y Hugo Marcel sumado al humor de Dady Brieva, fueron parte de la programación para toda la familia que disfrutaron más de 25 mil personas y de manera gratuita con la conducción de Julio Marbiz.
Música y humor en el festival que reúne a los máximos referentes de todos los géneros de la canción y que anualmente es organizado por UTHGRA, la Unión de Trabajadores del Turismo, Hoteleros y Gastronómicos de la República Argentina. Cada día fue especial, pero la noche de clausura tuvo un condimento extra. Apenas pasados los primeros minutos del domingo, las miles de personas presentes corearon el feliz cumpleaños a un Chaqueño Palavecino por demás emocionado. Es que esa noche además era su última actuación del 2011 y acababa de recibir una mención de manos de Luis Barrionuevo por infaltable participación en este encuentro.
Habiéndose instalado como el evento que abre el calendario festivalero de la Argentina, el Festival de la Canción Popular se desarrolló el pasado viernes y sábado en el playón de estacionamiento de los balnearios 1 y 2 de Punta Mogotes en Mar del Plata y con entrada libre y gratuita. Declarado de interés cultural y turístico por la Municipalidad del partido de General Pueyrredón, además de las figuras nacionales, el encuentro tiene su identidad local y así lo reflejaron las actuaciones de Fulano Dúo y la cautivante y nueva voz de Florencia Cosentino el primer día y Alejandro Carrara junto a Herrera Trío el segundo.

Más respeto que soy Gasalla

2011-12-17T15:35:00.002-03:00

Antonio Gasalla reestrenó en Mar del Plata la obra “Más respeto que soy tu madre”, demostrando que la obra ya se ha convertido en un clásico del teatro argentino, por su convocatoria y las reacciones que produce en el público esta particular historia del ama de casa Mirta Bertoti, basada en el blog de Hernán Casciari. Asimismo, Gasalla sorprendió con una noticia: agregará funciones. Esto no parecería algo fuera de lo común como novedad para una obra de teatro que funciona tan bien, pero sí lo es para Antonio Gasalla, ya que por el desgaste físico que tiene en escena –no abandona el escenario en ningún momento, ni para de hablar; incluso mientras se cambia, continúa monologando detrás de un biombo- había firmado contrato por una función diaria. Pero debido al suceso, los empresarios Nacho Laviaguerre y Lino Patalano le propusieron a Gasalla agregar nuevas funciones en el Teatro Radio City (con capacidad para 1.300 localidades).
El espectáculo que desde el 15 de enero de 2009 es un suceso en los escenarios de Argentina y record de público de los años 2009, 2010 y 2011; anoche en su regresó a Mar del Plata volvió a ser un furor ya que debutó con
Las entradas para el debut de "Más respeto que soy tu madre" salieron a la venta el pasado lunes 28 de noviembre, y el público respondió haciendo cola frente a la puerta del teatro Radio City desde tempranas horas de la mañana para no perderse la primera función.
Hoy se venden las entradas con una semana de anticipación y por el pronóstico de ventas según los productores hay "Mas respeto que soy tu madre" para rato.
Esto hará que la idea de Antonio Gasalla -como confesó ayer en conferencia de prensa al termino de la función- de hacer la película quede para más adelante, así como la de estrenar la segunda parte de la historia.
Anoche desde Buenos Aires Diego Romay al enterarse del éxito de ventas de la primera función en Mar del Plata, no sólo felicitó a Antonio Gasalla y Nacho Laviaguerre sino que además le comunicó que el Teatro El Nacional de Buenos Aires está a disposición de "Más respeto que soy tu madre" a partir del mes de abril.
La obra, que tiene además ofertas para estrenarse en Mexico, Chile y España, cuenta la historia de una familia de clase media que vive en la localidad de Mercedes. Mirtha Bertotti -la protagonista- es una ama de casa que vive con un marido desocupado, tres hijos y un suegro muy singular.
El elenco está conformado además de Antonio Gasalla en el rol de Mirtha Bertotti, por: Enrique Liporace quien tiene a su cargo el papel Zacarias, el marido; Nazareno Mottola en el personaje de "el caio", (el hijo menor), Mariana Melinc (la hija mimada); Juan Carlos Puppo como Don Américo, el suegro de Mirtha; además de Juan Sorini interpretando a "El Nacho", el hijo mayor. Y se completa con Sebastián Borrás asumiendo distintos roles.