TV Spoiler Alert | Blog sobre series de televisión

Audiencias 22/05/13: El final de Modern Family no supera las expectativas

noreply@blogger.com (patrix) — Thu, 23 May 2013 17:00:00 +0000

Noche buena, en general, para todas las cadenas. Por primera vez en muchas semanas no ha sido Fox quien la ha liderado, si no que han quedado empatadas la CBS y la ABC. Los finales de temporada han animado la audiencia, aunque siempre existen excepciones, como Modern Family y Criminal Minds, que en esta temporada han descendido ligeramente respecto a la temporada anterior.

CBS
08:00 - 'Two and a Half Men' (R): 5.310.000 [1,1/ 4] (4º)
08:30 - 'Mike & Molly' (R): 5.380.000 [1,2/ 4] (4º)
09:00 - 'Criminal Minds' (Season finale): 10.800.000 [2,7/ 8] (2º)

ABC
08:00 - 'The Middle' (Season finale): 7.530.000 [2,0/ 7] (2º)
08:30 - 'Modern Family' (R) 5.620.000 [1,6/ 5] (3º)
09:00 - 'Modern Family' (Season finale): 9.920.000 [3,6/ 11] (1º)
09:30 - 'How To Live With Your Parents': 6.320.000 [2,2/ 6] (3º)
10:00 - 'Nashville' (Season finale): 6.070.000 [1,9/ 5] (2º)

Fox
08:00 - 'MasterChef' (Season Premiere): 5.240.000 [2,1/ 7] (1º)

NBC
08:00 - 'Dateline NBC': 6.190.000 [1,4/ 5] (3º)
09:00 - 'Law & Order: SVU' (Season finale): 6.680.000 [1,6/ 5] (4º)
10:00 - 'Chicago Fire' (Season finale): 6.170.000 [1,7/ 5] (3º)

The CW
08:00 - 'Love Happens': 1.120.000 [0,3/ 1] (5º)

Fuentes: FormulaTV y TV by the Numbers.

Emma Roberts se une al reparto y otros detalles de American Horror Story: Coven

noreply@blogger.com (TV Spoiler Alert) — Thu, 23 May 2013 08:00:00 +0000

Nota: iremos actualizando esta entrada a medida que aparezcan detalles de la nueva temporada de American Horror Story: Coven.

22 de mayo: Emma Roberts, sobrina de la gran Julia Roberts y estrella de Scream 4 está a punto de firmar por la nueva entrega de AHS. Interpretaría a una chica muy fiestera llamada Madison. Recordemos que es pareja en la vida real de Evan Peters. [TV Line]

12 de mayo: Las conocidísimas Angela Bassett (Malcolm X) y Patti LuPone (a la que vimos en Oz) se suman al reparto de Coven, segun asegura Ryan Murphy en Twitter. Como es costumbre, no da más detalles.

29 de abril: la gran Gabourey Sidibe, quien hasta ahora ha sido miembro del reparto de The Big C, se une al reparto de American Horror Story: Coven. Lo ha anucniado Ryan Murphy en su twitter y como de costumbre no ha adelantado nada acerca del personaje que interpretará la nominada al Oscar.

28 de marzo: el canal FX ha anunciado que American Horror Story se estrenará en fechas cercanas a Halloween.

15 de marzo: Durante el PaleyFest Ryan Murphy ha confirmado que el subtítulo de la tercera temporada será Coven (aquelarre). También ha confirmado que se grabará parcialmente en New Orleans y que no solo tratará sobre brujas, sino sobre multitud de temas que llevarán a la serie a sus inicios. Por primera vez saldrán del estudio para grabar en exteriores y otros novedosos escenario. Y, por supuesto, nos promete que Kathy Bates y Jessica Lange compartirán muchas escenas juntas. [TV Line]

8 de marzo: La tercera temporada comenzará a grabarse en julio o agosto en Nueva Orleans (!) y Frances Conroy tendrá un personaje más recurrente ya que aparecerá en 10 de los 13 episodios. Sobre los rumores de Salem, la actriz adelanta que los guionistas están probando muchas opciones y que no quiere revelar sorpresas. [Shock Till You Drop]

7 de marzo: Dylan McDermott (quien, por cierto, no ha sido confirmado aún para la tercera temporada) soltó durante el PaleyFest que la tercera temporada podría estar centrada en los Juicios de las Brujas de Salem. La imagen que acompaña es un fake, obviamente. [E!]

27 de febrero: Ryan Murphy confirma durante el PaleyFest que las negociaciones con Kathy Bates han llegado a buen puerto y asegura que la actriz de Misery nunca había interpretado a un personaje tan malvado como el que interpretará en la nueva temporada; de hecho, será hasta cinco veces más temible que la famosa Annie Wilkes. Además, el personaje está basado en algo real, algo que dejó a Kathy Bates con la boca abierta cuando Murphy le vendió a su personaje.

También nos enteramos de que Murphy busca actores que le gusten a Jessica Lange, razón por la cual llamó a su amiga Bates, fan de la serie desde sus comienzos. [TV Line]

26 de febrero: Kathy Bates, ganadora del Oscar por Misery en 1995, y famosa actriz de cine y televisión, está a punto de firmar un contrato para ser la némesis de Jessica Lange en la tercera temporada. [TV Line]

7 de febrero: Apenas unas horas después de la confirmación de Farmiga, Frances Conroy también confirma su regreso. [Twitter de Ryan Murphy]

6 de febrero: Nadie se lo esperaba, pero Taissa Farmiga (co-protagonista en la primera temporada) regresará en la tercera. ¿Será parte de la historia de amor en la que se basará la nueva entrega? [Deadline]

1 de febrero: También repetirá en la tercera temporada Lily Rabe. [Deadline]

17 de enero: Tanto Sarah Paulson como Evan Peters también regresarán en la nueva entrega. [Deadline]

3 de enero: Se hace saber que Ryan Murphy quiere hacer la tercera temporada de American Horror Story con algo más de "glamour", ya que desea que la trama principal sea una historia de amor adolescente como el de la primera temporada. [EW]

15 de noviembre del año pasado: Se anunciaba la renovación de la serie que también contaría con Jessica Lange. [TV Line]

¿Por qué, Revenge, por qué?

noreply@blogger.com (Inmakia) — Thu, 23 May 2013 07:00:00 +0000

Después de ver el episodio doble que cerraba esta segunda temporada, sólo esta pregunta se me venía a la cabeza. Desde hace unos meses, las reviews de Revenge brillan por su ausencia en el blog, pero es que la pereza que daba siquiera ver semana tras semana los capítulos de la insulsa segunda temporada sin rumbo ninguno que ha tenido este gran placer culpable del pasado año era muy superior a la obligación que podía sentir para con la serie —y bastante trabajo hay ya los lunes—.

La temporada empezó fuerte tras el finalazo de la pasada; Victoria estaba presuntamente muerta, Charlotte encerrada, Daniel con la trepa de Ashley tras el desengaño de Emily y ésta última vuelve de un retiro con Takeda2 en el que vuelve a centrarse en su venganza tras enterarse de la verdad sobre su madre. Bien, esta temporada consistirá en la venganza pro-David Clarke y la implicación de la madre de Emanda en todo esto...pero no. De golpe y porrazo la madre desaparece sin más. ¡Siguiente!

Los hermanos Ryan aparecen en escena para atormentar a los Porter por lo ocurrido entre los padres de ambos en el pasado. Si esta trama ya de por sí nos cansaba por los implicados, que se hiciera eterna —o esa fue mi impresión— no ayudó. Sin embargo por lo menos esto acabó bien, ya que nos quitamos de en medio a Amanda, reavivando el odio de Emily, que nos había dado esperanza sacando el rotulador a pasear pero que no duró más de dos segundos. A raíz de la muerte de Amanda apareció de la nada un "hermano" que reconoció a Emily y parecía iba a sacudir los cimientos de toda su farsa... pero tampoco. Dura un par de capítulos y si te he visto no me acuerdo. ¡Siguiente!

Paralelamente a todo esto siempre ha ido lo que sí parece haber sido el eje de la temporada pero que han llevado tan mal que nos daba igual: La Iniciativa. Con esta organización de malvados sin escrúpulos nos referimos no sólo al grupo en sí, sino a la carrera de Daniel en Grayson Global, la de Conrad al salir de su puesto y dedicarse a la política, la vida de Emily y Aiden y su turbulenta relación con el joven Grayson de por medio, a Padma y, por supuesto, a Nolan y El Halcón. Nunca llegamos a saber qué querían exactamente, sólo nos quedaba claro lo malos que eran. De repente y relacionado también con El Halcón salió a la palestra el hijo secreto de Victoria, lo que nos faltaba para cerrar el culebrón.

Pero cuando llevas una temporada entera convenciéndote de que esto no va a ninguna parte y rezando por su cancelación, ellos te contestan con una finale doble en la que entran ganas de llorar de lo maravillosa que es. Empezando por la ansiada muerte de Declan, el personaje más odiado por unanimidad, que deja a un retoño no nato en el vientre de su inestable novia, pasando por el encarcelamiento de Nolan viendo el vídeo en el que Padma antes de morir le inculpa de todo lo llevado a cabo por la Iniciativa, el posible asesinato de Aiden —ojalá— a manos de Daniel y acabando por la confesión de la verdadera identidad a Jack en el momento justo antes de que el camarero acabe con la vida de Conrad. ¿Por qué, Revenge? ¿Por qué me haces esto? Yo que tenía unas ganas tremendas de librarme de ti, me vienes con estas... Espero que sepas aprovecharlo, porque nos volveremos a ver en septiembre, pero esta vez si saco el rotulador rojo para ti no lo vuelvo a guardar. Esto no se hace.

Mad Men S06E08. The Crash

noreply@blogger.com (Torllo) — Thu, 23 May 2013 06:30:00 +0000

No sé vosotros, pero a estas alturas de la sexta temporada he perdido el hilo de lo que nos trata de contar Mad Men. O, tal vez, es Mad Men la que ha perdido totalmente el norte. Podemos imaginar que tarde o temprano serán capaces de ofrecernos un mensaje completo y coherente, pero hasta el momento no podría andar más perdido. Ya me diréis vosotros (tenéis la sección de comentarios justo debajo).

De nuevo, todo lo que podamos pensar de Mad Men nos lleva a Don Draper, a quién es y cómo ha llegado a serlo. Los flashbacks de la temporada parecen querer dibujar la silueta del famoso publicista, nacido pobre, que no conoció a su madre, criado en una casa de putas y con una vida repleta de complicaciones. Tal vez eso explique su relación con las mujeres (ahí tenemos el trato que le dio a Sylvia en el episodio anterior, cuya crítica lamentablemente no pude compartir con vosotros), su inestabilidad emocional y su patológica inseguridad a la hora de buscar la felicidad. O tal vez no. Seis temporadas después seguimos sin conocer demasiado bien a Don Draper, y quizás esa sea la esencia de la serie: un hombre que trata de conocerse a sí mismo a través de una historia con un envoltorio muy bien cuidado.

He leído por ahí una opinión bastante generalizada sobre la personalidad de la incógnita Draper que está quedando bastante clara esta temporada: Don busca la felicidad incansablemente y trata de atrapar al vuelo la primera oportunidad que se le ofrece, pero rápidamente se cansa al darse cuenta de que no es lo que estaba buscando. Su matrimonio con Megan, la fusión con Chaough... ejemplos de intentos en vano por alcanzar algo que aún no conoce y que desecha rápidamente sin importar a quién deje tirado. Pero comprender esto nos cuesta tanto como a él, tanto que ni nosotros ni Draper aún no lo tenemos muy claro. Maldita Mad Men.

Y todo esto es más complicado cuando Mad Men trata de obrar alguna genialidad (algo que no niego) y nos ofrece un episodio como The Crash, una alucinación muy real para la que hace falta haberse metido algo, como los publicistas de esta agencia (ya lo vimos con Roger y el LSD). Puedo afirmar que el episodio me ha gustado pero la frustración de no entender casi nada es bastante evidente. Aunque al menos ha sido divertido.

¿Ha sido este chute del Dr. Hecht una medida para que podamos conocer mejor la mente de estos publicistas? A medias. Ha sido interesante revelar parte del proceso creativo de Don recordando a la puta que le desvirgó cuando era un crío y que le ayuda a elaborar su "propia" campaña para Chevy. También ha sido interesante redescubrir esta faceta, ahora rota, de Stan y Peggy.

It's my job!

Mientras, los hijos de Don se quedan desatendidos en el piso de los Draper mientras Don vive su propia catársis y Megan sigue soñando despierta. Y ahí aparece una señora negra que dice ser la madre de Don y que, como Sally, por un momento llegamos incluso a cuestionarlo. Y vaya escenaza nos regala de nuevo esta chiquilla y lo mal que lo pasamos por esos niños que han sido dejados de lado, prueba de la desconexión de todos los miembros de esta familia. ¿Y cómo no iba a ser Sally tan ingenua? Al fin y al cabo, conoce a su padre incluso menos que nosotros. Espero que esto sirva como escarmiento, como el punto más bajo de la facción paternal de Don y como fuente de futuros conflictos con Betty, que de repente vuelve a estar rubia y delgada sin previo aviso.

Pero aun así ha sido un episodio raro. Demasiado raro. Demasiado forzado. Pocas veces Mad Men abandona la sutilidad y esta vez se ha pasado de la raya. Ha sido divertido. Pero como espectador he de decir que no me ha ayudado a seguir el ritmo, en absoluto.

Promo Mad Men S06E09. The Better Half

Smash S02E15. The Transfer

noreply@blogger.com (patrix) — Thu, 23 May 2013 06:00:00 +0000

Estos días nos han confirmado lo que ya hacía semanas que sabíamos: cancelan Smash. De nada han servido los cambios que han hecho. Y no deja de ser llamativo que parece que toda esta segunda temporada ha sido una crónica de una muerte anunciada: desdela separación de Tom y Julia hasta la muerte de Kyle. No sé a vosotros, pero a mi me ha dado esta sensación toda la temporada.

Como os comentaba, la muerte de Kyle en el capítulo anterior deja a Jimmy muy tocado, y parece que empieza a reaccionar y a dejar de hacer tonterías. Se ha centrado en el espectáculo –junto a Julia, quien le ayuda a hacer la transición –una vez que por fin han llegado a Broadway de la mano de Jerry Rand. Pero los teatros de Broadway son más grandes que los del Off-Broadway y conviene adaptar Hit List al nuevo espacio. Además, están todos preparándose y promocionándose para los Tony.

Derek, por su lado, sigue con sus líos de faldas. Así, si recordáis a Daisy –aquella bailarina que le denunció por acoso sexual y que luego retiró la denuncia–, en este episodio vemos con sorpresa que se ha incorporado a Hit List. En principio, en el coro, pero poco después, y con la excusa de dejar descansar a Ana, toma su rol de Diva. Con razón, Ana se teme lo peor. Y así es. Resulta que Daisy está chantajeando a Derek, con un vídeo que grabó sin que él se diese cuenta. Vamos, que el futuro profesional de Derek depende de un vídeo, por lo que opta por darle el papel de Diva a Daisy.

Eileen ha sacado la artillería pesada para promocionar Bombshell y está haciendo que Ivy esté presente en todos los actos. Será ella quien filtre a la prensa, haciendo creer a todo el mundo que ha sido su ex marido, que Tom y Julia se separan y le pide a Tom que prepare un concierto a modo de despedida –pero sin que él sea consciente de la filtración– y para promocionar Bombshell . Tom se esmera y prepara un número de cabaret en el que participan él mismo al piano, Ivy y, finalmente, también lo hace Julia, con quien canta a dúo.

Lo que parece no tener fin es la rivalidad entre Ivy y Karen. Cuando parece que hacen las paces, algo sucede para que se vuelvan a enfrentar. En este episodio, ambas habían llegado al acuerdo de comportarse correctamente ante la posibilidad de que alguna de las dos gane un Tony, hasta que aparece Ana y le hace un comentario sobre cómo se acostó con Derek para conseguir el papel de Marilyn, cosa que le sienta fatal y, como es normal, sabe que es Karen quien se lo ha explicado.Y vuelta a empezar con sus peleas.

El capítulo se acaba con una noticia bomba: Ivy está embarazada. Solo nos quedan 2 episodios –los cuales serán emitidos en un capítulo doble– para dar por acabada Smash e imagino que serán intensos. A pesar de que he sido muy crítica toda esta temporada, sí creo que, ya que acaba, debe hacerlo por todo lo alto. Los espectadores que nos ilusionamos con su piloto, y que la hemos acompañado durante estos dos años, nos lo merecemos.

Promo S02E16/17. The Nominations / The Tonys

Audiencias 21/05/13: Grimm compite por sus audiencias con realities de baile

noreply@blogger.com (Inmakia) — Wed, 22 May 2013 19:00:00 +0000

En una noche en la que CBS se dedicó a repetir NCIS hasta la saciedad, NBC se llevó una vez más los ratings mientras esta vez, ABC arrasaba en número de espectadores con la final de Dancing With The Stars. FOX, con sus series ya terminadas dedicó la totalidad de su parrilla a So You Think You Can Dance, mientras The CW con números muy similares a los habituales repetía un capítulo de The Vampire Diaries. La única serie de contenido aún inédito de la noche fue Grimm, que aunque mantuvo sus números respecto al resto de la temporada, bajó en cuando a la finale del año pasado.

CBS
08:00 - NCIS: Los Angeles (R): 7.70 [1.3/4] (3º)
09:00 - NCIS (R): 7.75 [1.3/3] (4º)
10:00 - NCIS (R): 7.15 [1.4/4] (3º)

ABC
08:00 - The Bachelor's Funniest Moments: 4.75 [1.2/4] (4º)
09:00 - Dancing With The Stars (Season Finale): 14.95 [2.7/6] (2º)

FOX
08:00 - So You Think You Can Dance: 4.59 [1.9/6] (2º)

NBC
08:00 - NBC News Special: Devastation in Oklahoma: 8.16 [2.0/6] (1º)
09:00 - The Voice: 9.99 [3.1/9] (1º)
10:00 - Grimm (Season Finale): 5.22 [1.7/5] (2º)

The CW
08:00 - The Vampire Diaries (R): 0.77 [0.3/1] (5º)
09:00 - America's Next Top Model (R): 0.58 [0.3/1] (5º)

Fuente: TV By The Numbers

Nominaciones a los Critics' Choice Television Awards 2013

noreply@blogger.com (TV Spoiler Alert) — Wed, 22 May 2013 14:30:00 +0000

Hace unas horas anunciaban las nominaciones a los terceros Critics’ Choice Television Awards, premios que la Asociación de Periodistas de Televisión (Broadcast Television Journalists Association) entregará el próximo 10 de junio en una gala presentada por la actriz de Parks and Recreation Retta. Además, estos premios nos servirán para comenzar a hacer apuestas respecto a los Emmy de este año, cuyas nominaciones se conocerán a mediados de julio.

Como véis, y siguiendo la costumbre, hay muchas nominaciones que jamás veríamos en otro tipo de premios más conocidos, así que puede ser que alguna de vuestras series favoritas puedan rascar algún galardón de esta forma.

Comedia

MEJOR COMEDIA
The Big Bang Theory
Louie
The Middle
New Girl
Parks and Recreation
Veep

MEJOR ACTOR DE COMEDIA
Don Cheadle (House of Lies)
Louis C.K. (Louie)
Jake Johnson (New Girl)
Jim Parsons (The Big Bang Theory)
Adam Scott (Parks and Recreation)
Jeremy Sisto (Suburgatory)

MEJOR ACTRIZ DE COMEDIA
Laura Dern (Enlightened)
Zooey Deschanel (New Girl)
Lena Dunham (Girls)
Sutton Foster (Bunheads)
Julia Louis-Dreyfus (Veep)
Amy Poehler (Parks and Recreation)

MEJOR ACTOR DE REPARTO DE COMEDIA
Max Greenfield (New Girl)
Simon Helberg (The Big Bang Theory)
Alex Karpovsky (Girls)
Adam Pally (Happy Endings)
Chris Pratt (Parks and Recreation)
Danny Pudi (Community)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO DE COMEDIA
Carly Chaikin (Suburgatory)
Kaley Cuoco (The Big Bang Theory)
Sarah Hyland (Modern Family)
Melissa Rauch (The Big Bang Theory)
Eden Sher (The Middle)
Casey Wilson (Happy Endings)

MEJOR ACTOR INVITADO EN COMEDIA
Melissa Leo (Louie)
David Lynch (Louie)
Bob Newhart (The Big Bang Theory)
Patton Oswalt (Parks and Recreation)
Molly Shannon (Enlightened)
Patrick Wilson (Girls)

Drama

MEJOR DRAMA
The Americans
Breaking Bad
Downton Abbey
Game of Thrones
The Good Wife
Homeland

MEJOR ACTOR DE DRAMA
Bryan Cranston (Breaking Bad)
Damian Lewis (Homeland)
Andrew Lincoln (The Walking Dead)
Timothy Olyphant (Justified)
Matthew Rhys (The Americans)
Kevin Spacey (House of Cards)

MEJOR ACTRIZ DE DRAMA
Claire Danes (Homeland)
Vera Farmiga (Bates Motel)
Julianna Margulies (The Good Wife)
Tatiana Maslany (Orphan Black)
Elisabeth Moss (Mad Men)
Keri Russell (The Americans)

MEJOR ACTOR DE REPARTO DE DRAMA
Jonathan Banks (Breaking Bad)
Nikolaj Coster-Waldau (Game of Thrones)
Michael Cudlitz (Southland)
Noah Emmerich (The Americans)
Walton Goggins (Justified)
Corey Stoll (House of Cards)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO DE DRAMA
Jennifer Carpenter (Dexter)
Emilia Clarke (Game of Thrones)
Anna Gunn (Breaking Bad)
Regina King (Southland)
Monica Potter (Parenthood)
Abigail Spencer (Rectify)

MEJOR ACTOR INVITADO EN DRAMA
Jim Beaver (Justified)
Jane Fonda (The Newsroom)
Martha Plimpton (The Good Wife)
Carrie Preston (The Good Wife)
Diana Rigg (Game of Thrones)
Jimmy Smits (Sons of Anarchy)

Miniserie o película de televisión

MEJOR MINISERIE O PELÍCULA DE TELEVISIÓN
American Horror Story: Asylum
Behind the Candelabra
The Crimson Petal and the White
The Hour
Political Animals
Top of the Lake

MEJOR ACTOR DE MINISERIE
Benedict Cumberbatch (Parade’s End)
Matt Damon (Behind the Candelabra)
Michael Douglas (Behind the Candelabra)
Toby Jones (The Girl)
Al Pacino (Phil Spector)
Dominic West (The Hour)

MEJOR ACTRIZ DE MINISERIE
Angela Bassett (Betty & Coretta)
Romola Garai (The Hour)
Rebecca Hall (Parade’s End)
Jessica Lange (American Horror Story: Asylum)
Elisabeth Moss (Top of the Lake)
Sigourney Weaver (Political Animals)

MEJOR ACTOR DE REPARTO DE MINISERIE
James Cromwell (American Horror Story: Asylum)
Peter Mullan (Top of the Lake)
Zachary Quinto (American Horror Story: Asylum)
Sebastian Stan (Political Animals)
David Wenham (Top of the Lake)
Thomas M. Wright (Top of the Lake)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO DE MINISERIE
Ellen Burstyn (Political Animals)
Sienna Miller (The Girl)
Sarah Paulson (American Horror Story: Asylum)
Lily Rabe (American Horror Story: Asylum)
Imelda Staunton (The Girl)
Alfre Woodard (Steel Magnolias)

The Big C, la canción del fénix de Cathy Jamison

noreply@blogger.com (Torllo) — Wed, 22 May 2013 10:00:00 +0000

Cuando comenzó The Big C, sabíamos que el desenlace de Cathy Jamison solo podía ser la vida o la muerte. A pesar de los numerosos intentos por llevar la serie por otros derroteros, esta dicotomía marcó el transcurso de las diferentes tramas y quizás fuera esa la razón por la que Showtime quisiera darle una última oportunidad a la serie escrita por Darlene Hunt. Con una minitemporada de cuatro episodios de larga duración, Cathy tenía que aceptar una de las dos conclusiones y despedirse de los espectadores de una forma apropiada. Sin duda, algo que los seguidores de The Big C debemos agradecer, acostumbrados a las numerosas mutilaciones sentimentales que conllevan las cancelaciones de series.

No obstante, y a pesar de las esperanzas, era de imaginar que Cathy acabaría sucumbiendo al cáncer. La noticia del crecimiento de sus tumores al final la pasada temporada, junto con el título de la temporada (Hereafter, el "más allá" en español) y el tono funerario de las imágenes promocionales, ya nos preparaban para una temporada de despedida en más de un sentido.

Pero no ha sido una despedida triste, quizás porque a pesar del tiempo que hemos pasado junto a Cathy, nunca hemos conseguido conectar con ella como deberíamos: en parte, por ser un personaje que en ocasiones ha roto todo tipo de conexión sentimental con el espectador por motivos obvios; por otra, porque la gran Laura Linney ha llevado totalmente el personaje a su terreno, manipulándolo a su gusto aunque con maestría. Pero, especialmente, no ha sido una despedida triste porque sabíamos que, de una forma u otra, el fin estaba cerca. Cathy iba a morir y lo que no importaba no era ni el cómo ni el cuándo, sino lo que dejaba atrás.

Porque de eso ha tratado Hereafter: del esfuerzo de Cathy por lograr que los suyos pudieran seguir con sus vidas tras su muerte. Cuando acepta que no hay nada más que ella o nadie pueda hacer con su enfermedad, tan solo se centra en los suyos: en que Paul pueda vivir sin y ella y que tal vez algún día conozca a alguien más; que Adam se gradúe y se convierta en una persona de bien; que Sean pueda cuidarse por sí mismo; que Andrea cumpla sus sueños... Cuando aceptas tu destino, tienes que conseguir que los tuyos lo acepten contigo.

Aunque no haya sido triste, tampoco ha sido fácil, pero al menos ha mantenido ese tono ácido que tanto ha caracterizado a la serie durante estos años. Si bien en ciertos momentos la actitud de Cathy nos ha sacado de nuestras casillas ("oh, soy yo la que va a morir, no vosotros"), su valentía y humor hasta el final han sido buenos compañeros de viaje y han contribuido a que el adiós de Cathy Jamison y su "C Mayúscula" hayan sido bastante dignos. Tras su último suspiro, ahora solo queda esperar a los Emmy y ver si Laura Linney rasca alguna nominación, que podrá pelear tanto como su personaje lo hizo con su enfermedad.

Y a vosotros, ¿qué os ha parecido la temporada?

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The Big Bang Theory: y ya van seis...

noreply@blogger.com (Dluquea) — Wed, 22 May 2013 07:00:00 +0000

Hace casi una semana The Big Bang Theory se despedía de su sexta temporada, temporada que había empezado con dudas tras una mala quinta temporada la cual provocó que pocos la alabaran y muchos se pasaran al bando de las críticas. La verdad sea dicha, el personaje de Sheldon, el cual solía brillar en los inicios de la serie y que solía solventar los capítulos cuando estos flojeaban, ha quedado desdibujado con el paso de las temporadas, y no es porque Sheldon (Jim Parsons) haya dejado de ser Sheldon, que también, sino por la burda transformación que ha sufrido la serie en general. Si recordamos, la base en la cual estaba cimentada la serie era muy sencilla: las aventuras de un grupo de frikis, geeks, nerds o como guste llamarlos, que actualmente se ha reconvertido en una sitcom romántica, y esta transformación no ha sentado bien a los personajes, mientras que personajes como Amy (Mayim Bialik) han encontrado finalmente su huequecito en la trama, el resto se han quedado anclados en estereotipos inflados de lo que un día fueron.

Por segunda temporada consecutiva los guionistas decidieron separar a dos personajes, anteriormente Howard y Bernadette, y en esta season finale les ha tocado el turno a Penny y Leonard; algo inesperado, un salto en la relación que pondrá tierra de por medio y puede hacer evolucionar a la pareja. Veremos si son capaces de superarlo, lo que sí que parece que no se va a superar es el encasillamiento de la sitcom. Y es que haciendo balance real de todo lo acontecido, existen dos momentos memorables de toda la temporada: Amy resfriada y Sheldon como cuidador y el gran capítulo de vuelta a los orígenes con todo el grupo disfrazado de Star Trek. Que solo haya dos momentos reseñables en 24 capítulos dice mucho del nivel de la serie, ya que cuesta que consiga arrancar alguna carcajada como las de antes.

Para finalizar decir que, no todo es malo que la serie haya decidido dar un paso al frente en el tema relaciones románticas. Hace que, por ejemplo, la relación Penny-Leonard haya dejado de tener altibajos que provocaba la mayor parte de aburrimiento. Cierto es que esto es debido al nuevo rumbo, y es que ahora la serie se puede permitir el lujo de pasar casi la veintena de minutos de trama hablando en el sofá, o en la misma habitación. Por otra parte destacar que en esta sexta temporada se ha subido un poco el listón, dejando así la quinta como la peor temporada de la serie, veremos si en la próxima temporada se sigue remontando el vuelo o The Big Bang Theory sigue estando atascada.

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Southland: sangre, sudor y lágrimas

noreply@blogger.com (Spidermarga) — Wed, 22 May 2013 06:30:00 +0000

En el año 2009, la NBC estrenaba la serie policiaca Southland. Tras una corta temporada en la cadena generalista y una cancelación fulminante, la cadena de cable básico TNT decidió darle otra oportunidad, reduciendo considerablemente el presupuesto, lo que le llevó a deshacerse de algunos de los actores secundarios para centrarse solo en los cuatro personajes principales, dando a los capítulos un tono mucho más cercano e intimista del que la serie saldría muy beneficiada. Finalmente, y a pesar de los esfuerzos de TNT por mantenerla en antena, Southland vio el final el mes pasado en su quinta temporada, que, aunque no se emitió como tal, funciona perfectamente para poner punto y final a las historias de los personajes.

Si alguien no conocía de antes esta serie, lo primero que hay que decir es: no es la típica serie de policías. En un género tan manido, repetitivo y que muchas veces destaca por su falta de originalidad , Southland ha sido una ráfaga de aire fresco, un aire que duele y te hace sufrir, donde los buenos nunca son tan buenos, ni los malos tan malos. Un Los Ángeles presentado sin glamour, una ciudad que se descubre como sucia y descuidada, gracias a una fotografía que transmite esa sensación de realismo y autenticidad y una cámara que persigue a los personajes como si fuera uno más de ellos, rozando lo documental. Tampoco vemos delitos estilosos o atractivos (dentro de lo que un crimen lo puede ser) que intentan embaucar a la audiencia por su espectacularidad, sino que muestran lo que parece ser el día a día de los policías de esta ciudad. Porque, al fin y al cabo, esto es de lo que habla Southland, la vida de cuatro policías que sobreviven a duras penas un trabajo difícil, rutinario, duro y fatigoso, que les agota profundamente, que les ha cambiado e incluso consumido la vida.

A través de los cuatro personajes principales, Southland nos lleva por las calles de Los Angeles y por la vida de los protagonistas cuyos momentos felices se pueden contar con los dedos de una mano y para cuyos momentos de sufrimiento faltan dedos. Unos actores siempre perfectos en sus papeles, que dicen poco con palabras pero siempre expresan muchos con unas miradas y unos gestos que parecen programados para romperte el corazón varias veces por episodio. Michael Cudlitz, Regina King y Shawn Hatosy saben construir que dicen mucho con muy poco. En este apartado, sin embargo, me cuesta mucho defender el trabajo de Ben McKenzie. Hay veces que personajes serios y no especialemente emotivos se benefician de la interpretación de actores limitados, el personaje de Ben Sherman no creo que sea el caso; al contrario, la limitadísima, aburrida y soporífera interpretación de McKenzie termina creando, para mí un personaje que resulta mucho más antipático e insoportable de lo que podría serlo sobre papel. De entre los demás, debo reconocer mi especial debilidad por Regina King que con una mirada es capaz de presentarte a la detective Lydia Adams como si la conocieras desde siempre.

Los guionistas pocas veces se paran en los secundarios, pero merece la pena destacar como la última temporada ha humanizado al personaje de Dewey (C. Thomas Howell), que a veces parecía más una caricatura que un personaje serio, gracias en gran parte a su relación con Copper. La vuelta de Russell (Tom Everett Scott) en los últimos capítulos de la temporada también se agradece para cerrar la historia personal de Lydia con cierto optimismo (el único personaje que ha recibido un final que podíamos clasificar de feliz, por cierto).

El capítulo final sigue la línea pesimista y con un punto trágico que la serie acostumbra, sin embargo, es un final muy adecuado para todos los personajes. Es la desembocadura de todo lo que hemos ido viendo a lo largo de la temporada, de todos los elementos que han ido formando parte de la vida de los personajes. John Copper, y a partir de aquí ligeros spoilers, es, sin duda, el que peor parado sale. Un personaje infeliz y cuyo tan trágico final reconozco que me pilló por sorpresa y no terminó de convencerme la primera vez que lo vi (más por cariño al personaje que por razones con más lógica). Sin embargo, reflexionando más tarde sobre él, aunque triste y descorazonador, es probablemente el cierre más adecuado para un personaje como él.

En conclusión, si no la habéis visto, Southland es una serie que merece la pena sin lugar a dudas. Si os gustaba The Closer (con la que a veces comparte ese tono de tragedia, aunque en Southland sea mucho más acusado) o si sois seguidores del trabajo de John Wells, productor ejecutivo y guionista, y cuyo trabajo en series como Urgencias es visible en esta, echadle un vistazo, sobre todo ahora que el verano se acerca y hay que reponer la cosecha de series.

Game of Thrones S03E08. Second Sons

noreply@blogger.com (Inmakia) — Tue, 21 May 2013 14:30:00 +0000

Poco a poco nos vamos acercando al final de esta magnífica temporada de Game Of Thrones y el nivel, lejos de decaer, se mantiene sin decepción alguna. Tras un capítulo de transición, poco a poco vamos calentando motores para el fin de temporada que promete ser épico. Bran, Jaime, Robb y su ejército descansan esta semana y nos centramos, sobre todo, en la primera de las bodas que nos tenían preparadas. Pobre Sansa, en qué momento salió de Invernalia. Ya sabéis que cualquier comentario es bienvenido.

"It's come for the baby" — Elí/Gilly

Tras su huída en la masacre del Torreón de Craster, Sam, Elí y su bebé huyen sin rumbo aparente por las tierras de Más-Allá-Del-Muro discutiendo sobre cuál debería ser el nombre del pequeño en un descanso para pasar la noche refugiados. Cuando los cuervos plagan el arciano a la puerta de su cobijo, Sam sale a investigar para descubrir que un Caminante Blanco se aproxima, presumiblemente en busca del bebé de Elí, tal y como hacían con los que Craster les dejaba. Encontrando por fin uso a esa daga de vidriagón que encontró, Sam acaba con el Otro descubriendo una segunda forma de matar a estos "zombies" además de prenderles fuego. Lo que no sabemos pero queremos creer que no es así, es que tras su heroica hazaña mientras huye de los mil cuervos junto a Elí y el niño, es si deja la daga en el suelo como se ve en la escena final del Espectro. ¿Necesitará usar la daga más adelante? ¿Cogió más del Puño de los Primeros Hombres y no nos lo han enseñado? ¿O simplemente el miedo le pudo y vagará indefenso por las tierras frías del territorio salvaje? Lo que ha quedado claro es que Samwell Tarly no es tan cobarde como su padre le ha hecho creer toda su vida, o al menos empieza a no serlo.

"There's no one worse than you" — Arya Stark

El destino de la pequeña (chica, se entiende) de los Stark resulta no ser tan malo como ella pensaba. En un principio piensa en acabar con El Perro a la primera de cambio estampándole una piedra en la cabeza, pero por miedo a las represalias de fallar en su asesinato y probablemente también en los remordimientos que éste podría causarle, acaba por continuar su viaje junto a él para descubrir que sus intenciones son más nobles de lo que parecen. Aunque por dinero, él también piensa entregarla a su madre y su hermano, y juntos parten hacia Los Gemelos, eso sí, esperando no encontrarse con La Montaña, no vaya a ser que alguno de los dos ronque. ¿Llegarán a tiempo del enlace? No es que lleven precisamente sus mejores galas, a lo mejor ni les dejan entrar, que los Frey son muy tiquismiquis.

"You came to me now before this boy is put to the knife because you knew I'd counsel restraint" — Davos Seaworth

A Rocadragón llegan tras un viaje más corto de lo que debería Gendry y Melisandre, donde el bastardo conocerá a su tío y, por las malas y usando por segunda vez el sexo como arma en lo que va de temporada —al pobre Theon me remito— descubrirá las intenciones que tiene para él la Mujer Roja. Veremos si la sangre de Rey que corre por sus venas es tan poderosa como dice, y si Stannis, que pese a lo que dice no está convencido al cien por cien —de ahí la oportuna liberación de Ser Davos, ahora que estaba aprendiendo a leer— consigue acabar con las sanguijuelas que representan las que arroja al fuego. Una de ellas vemos cómo explota, ¿tendrá un significado oculto? ¿Os fijasteis en qué usurpador era?

"And so my watch begins" — Tyrion Lannister

La parte fuerte del episodio llega de la capital de los Siete Reinos, donde por fin ha llegado el día en que Tyrion y Sansa unirán las casas Stark y Lannister, siempre en beneficio de los leones, por supuesto. Muy claro deja Tywin a su hijo que su cometido es que vientre de Sansa albergue un retoño suyo mientras Cersei se cubre de gloria explicando a su futura nuera/cuñada el significado de Las Lluvias de Castamere, pero sin duda el premio del evento se lo lleva una vez más Joffrey, que lejos de olvidarse de su ex-prometida, consigue aterrarla amenazándola con una violación no sin antes ridiculizar a su tío al quitarle un banco que salvaría su problema de altura en la boda. Pero Tyrion es uno de los personajes más queridos por todos, y como tal, no puede quedarse de brazos cruzados ante las ofensas de su sobrino, y aunque en esta ocasión no nos deleita con otra bofetada, la contestación ante su descaro y su semi-fingimiento de embriaguez posterior para evitar la vergüenza que pasaría la pobre Sansa —y para excusar su pronto ante el Rey— tampoco tiene desperdicio.

Ya en la habitación llega la hora del encamamiento aunque el ritual anterior haya sido evitado, y cumpliendo su deber como esposa, Sansa está dispuesta a todo. Sin embargo, Tyrion nos sorprende cuando da la opción a su esposa de no compartir el lecho hasta que ella se encuentre preparada, incluso si eso no ocurre jamás. A la mañana siguiente, Shae descubre que nada ha ocurrido y aún así recoge las sábanas para lavarlas, encubriendo al matrimonio y, suponemos, abriéndose a Tyrion una vez más. Pero ¿durará la situación?

"I fight for beauty" — Daario Naharis

Por último analizamos lo ocurrido en las cálidas tierras al otro lado del Mar Angosto, donde Daenerys, al mando de sus 8000 Inmaculados da la opción a los jefes de los Segundos Hijos, un grupo de 2000 mercenarios, a unirse a su bando, el ganador, en la conquista de Yunkai. Pero no todo es tan fácil como parecía, y aunque Daario Naharis calla, Prendahl na Ghezn y, sobre todo, Mero de Braavos, el bastardo del Titán, no sólo rechazan la oferta de la Madre de Dragones sino que la menosprecian o ofenden repetidamente, conspirando posteriormente para asesinarla. Sin embargo, cuando Daario es elegido asesino, como buen mercenario cambia de bando, asesinando a sus compañeros y entregando su espada, sus hombres y, según dice, su corazón, a Daenerys —después de verla desnuda, no es tonto ni nada—, que ahora cuenta con un ejército de 10000 soldados. Tiembla Yunkai.

*

La semana que viene debido al Memorial Day estadounidense y las pérdidas de audiencias que ello acarrearía, no habrá capítulo, y viendo la trayectoria que tienen con los penúltimos capítulos de temporada, se entiende. ¿Será The Rains Of Castamere el capítulo que completará la trinidad empezada con Baelor y Blackwater? El 2 de junio lo veremos.

Promo S03E09. The Rains Of Castamere

Recopilación de los finales de temporada 2012/13

noreply@blogger.com (TV Spoiler Alert) — Tue, 21 May 2013 09:30:00 +0000

En estas semanas de cierres de temporada hemos estado particularmente activos en el blog y os hemos traído tanto en forma de artículos como reviews de sus últimos episodios, los balances de temporada de nuestras series favoritas. Por ello, os recopilamos aquí toda esa información para que no perdáis detalle del comienzo de las vacaciones de las series estadounidenses.

Algunas series aún no han acabado, como las de la televisión estadounidense por cable y os hablaremos en su momento de los finales de Game of Thrones, Mad Men o The Big C. Mientras, podéis echarle un ojo a lo que hemos escrito de las series que ya se han despedido hasta el próximo otoño o el año que viene.

Recopilación de Reviews

90210: S04E24. Forever Hold Your Peace (SERIES FINALE)
AHS: Asylum: S02E13. Madness Ends
Bones: S08E24. The Secret in the Siege
Breaking Bad: S05E08. Gliding Over All
Californication: S06E12. I'll Lay My Monsters Down
Castle: S05E24. Watershed
Dexter: S07E12. Surprise, Motherfucker!
Doctor Who: S07E14. The Name of the Doctor
Downton Abbey: S03E09. Christmas Special
The Following: S01E15. The Final Chapter
Fringe: S05E12/13. Liberty / An Enemy of Fate (SERIES FINALE)
Game of Thrones: - - -
Girls: S02E10. Together
Glee: S04E22. All or Nothing
The Good Wife: S04E22. What's In the Box
Gossip Girl: S06E10. New York, I love you XOXO (SERIES FINALE)
Grey's Anatomy: S09E24. Perfect Storm
Homeland: S02E12. The Choice
Mad Men: - - -
Misfits: S04E08. Episode Eight
Once Upon A Time: S02E22. And Straight On 'Til Morning
Parenthood: S04E15. Because You're My Sister
Pretty Little Liars: S03E24. A dAngerous gAme
Private Practice: S06E13. In Which We Say Goodbye (SERIES FINALE)
Saturday Night Live: - - -
Shameless (US): S03E12. Survival of the Fittest
Smash: - - -
Spartacus: War of the Damned: S03E10. Victory (SERIES FINALE)
Supernatural: S08E23. Supernatural
Teen Wolf: S02E12. Master Plan
True Blood: S05E12. Save Yourself
The Vampire Diaries: S04E23. Graduation
The Walking Dead: S03E16. Welcome to the Tombs
White Collar: S04E15/16:. The Original / In the Wind

Recopilación de Artículos

2 Broke Girls: 2 Broke Girls y la ventana de la oportunidad
30 Rock: 10 cosas que echaremos de menos de 30 Rock
666 Park Avenue: La semilla de Drake
Arrow: Arrow, fin del volumen 1
Being Human: La mejora de la tercera temporada de Being Human (US)
The Big Bang Theory: Y ya van seis...
The Big C: La canción del fénix de Cathy Jamison
Breaking Bad: Breaking Bad y la sinestesia, un estudio de color
The Carrie Diaries: Su primera ¿y única? temporada
The Closer: El adiós de Brenda Leigh Johnson
Community: Community renovada, ¿en serio?
Cougar Town: La cuarta temporada, un acierto para TBS
Dallas: ¿Quién mató a J.R. en la segunda temporada de Dallas?
Damages: Damages, el último duelo
Episodes: Episodes, metiendo la pata en Hollywood
The Good Wife: Alicia en el país de la buena televisión (II parte)
Happy Endings: Despide tercera temporada sin saber si volverá
Hart of Dixie: Todo el mundo odia a Zoe
Haven: Un repaso a la tercera temporada de Haven
How I Met Your Mother: HIMYM desvela su mayor secreto
Last Resort: Tocada y hundida
The Mindy Project: Cuando Danny encontró a Mindy
New Girl: New Girl se asienta en su segunda temporada
The Newsroom: Por qué The Newsroom está lejos de ser perfecta pero no se merece las críticas que recibe
The Office: 10 cosas que echaremos de menos de The Office
Parks and Recreation: La muy feliz Pawnee
Person of Interest: Entretenimiento televisivo de primer nivel
Private Practice: Recordando momentos de Private Practice
Raising Hope: Buscando contentar a todo el mundo
Red Widow: La decadencia de la mafia
Revenge: ¿Por qué, Revenge, por qué?
Southland: Southland: sangre, sudor y lágrimas
Suburgatory: Una sátira que no levanta cabeza
Suits: La segunda temporada de Suits
The Walking Dead: 5 crónicas de muertes anunciadas
Vikings: El inicio de algo épico
Whitney: Condenada antes de comenzar

—Actualizado a 23/05

Quizás te interese: Recopilación de los finales de temporada 2011/12

Doctor Who S07E14. The Name of the Doctor (SEASON FINALE)

noreply@blogger.com (SavemeBarry) — Tue, 21 May 2013 07:00:00 +0000

La expectación para esta season finale era descomunal. La primera pregunta amenazaba con ser respondida, el misterio de Clara y el último episodio antes del 50 aniversario de la serie. Moffat se ha puesto manos a la obra y nos ha dejado un episodio épico y con una resolución simple pero perfecta. El timelord se adentra en el único lugar del universo que no debería visitar. La tumba del Doctor.

Desde la primera aparición de Clara Oswin Oswald, la joven ha sido un misterio indescifrable para Eleven. En sus viajes la relación constaba de un 50% amistad y un 50% estudio. La chica era una paradoja imposible y su resurrección el mayor misterio de la temporada. Diferente a otras companions, Clara ha ido descubriendo los secretos de su existencia. Retazos de memoria perdida le abren la puerta a su destino final como companion. La chica imposible nació para rescatar al Doctor una y otra vez. Eleven no ha sido el único.

La confesión de un asesino pone en jaque a Madame Vastra. El mayor secreto del Doctor ha sido revelado. Un cónclave entre varios amigos del Doctor termina con gran parte de ellos siendo presas de unas criaturas terroríficas. Clara consigue escapar y avisar a Eleven de lo sucedido. El nerviosismo del timelord es palpable al darse cuenta que la única forma de rescatar a sus amigos es viajando al único lugar que nunca debería, su tumba. Los campos de Trenzalore son ese lugar prohibido.

Todo el secuestro es culpa de un viejo enemigo, la Gran Inteligencia que se presentó en el especial navideño regresa para destruir todos los triunfos del Doctor. La tumba (en forma de gigantesca Tardis) alberga en su interior un haz de luz. En la brillante columna se encuentra todos los logros, despedidas y vidas de los once doctores. Cuando la Gran Inteligencia corrompe el tiempo desde sus inicios la gente salvada por los doctores mueren, los planetas desaparecen y Eleven difícilmente puede soportar semejante paradoja en su interior.

El momento crítico muestra a Clara toda la verdad sobre su existencia. Ella es una chica normal, una chica que sacrificaría su vida por la del Doctor y saltando hacia la luz se desintegra en mil realidades para ayudar a todos los doctores a lo largo de su existencia. La chica en el manicomio de los daleks, la niñera victoriana y otras muchas versiones de una misma persona difuminada entre realidades. Preciosa y sencilla explicación al mayor misterio de la temporada.

El tiempo vuelve a su "normalidad" pero Clara sigue perdida en el interior del Doctor. La abrumación de la joven se rompe por la serenidad de una voz amiga. Eleven acude en su ayuda pero la chica imposible presencia una figura diferente. El interior del timelord alberga sus once vidas y una misteriosa silueta. Se trata del mayor miedo y secreto del Doctor. Tocará esperar hasta el 23 de Noviembre para ver el especial 50 Aniversario de Doctor Who. No tenemos nombre pero tenemos a John Hurt.

Grey’s Anatomy S09E24. Perfect Storm (SEASON FINALE)

noreply@blogger.com (everytime_noah) — Mon, 20 May 2013 14:30:00 +0000

Es el turno de Grey’s Anatomy de dar carpetazo a una temporada más. Como season finale creo que tendría que haber sido distinta, a lo mejor pienso así porque estamos acostumbrados a una season finale más “trágica”. Esta vez ha sido más light, más suave, pero sí ha tenido sus momentos de tensión y drama. El cliffhanger sí habría puesto otro, porque ha sido bastante predecible, aunque fuese en los últimos diez minutos. Como capítulo, ha sido un episodio bastante bueno e interesante, pero ya digo, no como para ser season finale. Volvemos en Septiembre.

La Prematura Tormenta

Como ya vimos en el episodio anterior, la tormenta llegó a Seattle antes de lo que se esperaba y les ha pillado por sorpresa. Evidentemente, no han tenido tiempo suficiente para preparar el hospital para lo que está por venir. Pronto se irá la luz en todo el hospital y tendrán que operar de urgencias en completa oscuridad. A destacar una operación de Cristina y el parto de Meredith. Cristina no será capaz de ver el problema con la escasa luz que proporcionan las linternas, y Richard le convencerá para arreglarlo sólo por el sonido de los latidos. La tormenta también nos proporcionará el cliffhanger de la temporada, y es que cuando está arreglada la luz, Richard es electrocutado debido al agua filtrada.

Un Parto Difícil

El episodio anterior acabó cuando Meredith rompió aguas, y siento decepcionar a los fans de Addison –entre ellos, un servidor– pero no aparece para ayudar a nuestra protagonista. El parto se complica, ya que el bebé viene en una posición muy mala; es decir, si nace como parto natural puede ser fatal tanto para él como para la madre. El dilema viene cuando la cesárea tiene que hacerse completamente a oscuras. Todos se niegan, pero debido a la urgencia del parto, terminarán accediendo. El bebé consigue nacer bien aunque con algún problema respiratorio, pero quién corre peligro de verdad es la madre. Debido a la caída que sufrió en el episodio anterior, no puede dejar de sangrar. Antes de perder la consciencia, Meredith ya lo deja totalmente claro: si pasados 9 minutos no recupera la consciencia, no quiere que la reanimen. El caos está presente, pero los internos terminarán convenciendo a Bailey para que se ocupe de salvar a nuestra protagonista. Por cierto, ¿adivináis el nombre del bebé? Se llamará “Bailey”.

Problemas en el Área de Maternidad

Los pacientes que más peligro corren en el hospital son los recién nacidos, pero más todavía los que están en las incubadoras. Los problemas vienen con la falta energía y las baterías de las máquinas. Poco a poco las baterías se van descargando y cuando se gastan tienen que pasar a la ventilación manual. El caos se hace dueño del área de maternidad cuando los padres descubren la situación y montan en cólera. Para calmarlos, tendrán que enseñar a todos los padres como hacer la ventilación manual a sus propios hijos. Pero ahí no acaban los problemas, ya que Arizona le ha sido infiel a Callie. Evidentemente, Callie se entera por un descuido de las dos implicadas, y es que para no perder el anillo, lo amarran al uniforme. Al vestirse, se equivocaron de uniforme y se pusieron el de la otra. Al final, descubrimos la razón por la que ha sucedido todo esto: Arizona todavía no le ha perdonado el que le haya cortado la pierna.

El Accidente de Autobús

Si ya tienen suficiente caos en el hospital, las cosas empeoran cuando a las puertas del hospital ocurre un accidente de autobús. Rápidamente irán a evacuar a las víctimas, pero hay una niña que no ha conseguido salir. Jackson intentará sacar a la niña del autobús, pero el autobús explotará. Afortunadamente, Jackson y la niña saldrán antes de verse afectados. Esto no dejará a nadie indiferente, y menos a April. La pelirroja se pondrá histérica por la posible muerte de su antiguo amante, y teniendo en cuenta su historial, el prometido de April empieza a sospechar que no es buena idea que se lleve a cabo la boda. En un momento más tranquilo, April se acercará a Jackson y le confesará su amor. ¿Seguirá adelante la boda o acabará con Jackson?

Fin de la Historia

Por último tenemos la historia de siempre de Owen y el niño. Ethan y su padre serán evacuados a otro hospital. Cristina sabe que la situación es insostenible, y más sabiendo que Owen ha tenido la intención de adoptar a Ethan. Ella sabe que su relación está condenada, ambos quieren cosas contrarias, y ninguno va a dar su brazo a torcer. Finalmente, Cristina rompe su relación con Owen para que él no acabe culpándola de su futura infelicidad. ¿Será el fin de la pareja?

The Vampire Diares S04E23. Graduation (SEASON FINALE)

noreply@blogger.com (anagimenez) — Mon, 20 May 2013 14:00:00 +0000

Por fin TVD ha conseguido lo que hace algún tiempo se me había olvidado que llegaba a hacer: levantarme de la silla después del episodio llena de adrenalina, exaltada de la emoción y con rabia porque quiero saber lo que va a ocurrir ¿Sabéis a que me refiero no? Han sido muchos los momentos emotivos y las sorpresas inesperadas, y eso es lo que nos ha blindado un capitulazo que ya daba muestras de ello con ese inicio con el tema de Bon Jovi "You give love a bad name" que ponía los pelos de punta. Desde que las emociones de Elena volvieron, la verdad es que ha ido cuesta arriba y esto ha llevado a un gran final de una temporada que ha estado algo floja. Así que han conseguido dejarme con las ganas de saber el rumbo de la quinta temporada. ¿Y vosotros?

La amenaza fantasma

Con el velo bajado, todos los sobrenaturales vuelven a Mystic Falls. Alegría por los buenos amigos como Lexi, Jeremy y Alaric. Pero también vuelven los híbridos, las brujas, los cazadores (entre los que está Alexander, el primer amor de Rebekah) y Kol; y estos precisamente no vienen con ganas de dar abrazos… por un lado, los sacrificados para el triángulo de expresión, encabezados por el original, vienen con ganas de venganza (las brujas por Caroline, más que nada) y de conseguir que el velo esté bajado para siempre. Y por otro los cazadores con su misión, conseguir que Silas beba la cura como Qetsiyah quiere. Todos ellos eran una temible amenaza, de hecho la promo se centraba en ello, pero la verdad es que acaban pronto con ellos entre Klaus y Alaric. Algo que igual en otro momento me quejaría de la facilidad, pero simplemente lo destaco porque con este capitulo la verdad es que primo más los momentos emotivos y las sorpresas inesperadas…

La graduación

Caroline, Bonnie, Matt, Elena y Stefan se gradúan (éste último por milésima vez claro) Aunque Caroline es la única que mantiene la ilusión por seguir con el trascurso de su vida humana, y en ciertos momentos resulte absurdo, la verdad es que se agradece que no pierda esa ilusión de humana y saque su lado maniático para convencer al resto de sus amigos en seguir siendo jóvenes adolescentes. En continuar como si no hubieran conocido el lado sobrenatural que les acecha a todos. Y así, hemos visto graduarse a los amigos que han ido creciendo y los planes de futuro que planean sin darse cuenta de la sonrisa de tristeza de Bonnie porque sabe que está es la última vez que va a estar con ellos. Bonnie murió al abrir el velo y nadie lo sabe, simplemente quiere tener unas últimas palabras bonitas con los suyos. Y la verdad, aunque nunca he sido muy fan de la bruja en este episodio me ha conmovido. Y me ha dado mucha pena que se vaya y no por el vacío que deja en el grupo sin sus poderes, sino por el papel que hacía como amiga ahora que todo volvía a la normalidad.

Por otro lado, otro de los momentos de esta graduación se lo ha llevado el regalo que recibe Caroline. Klaus vuelve justo a tiempo de arrancarle la cabeza a la bruja que iba a por ella, y de darle su regalo de graduación, lo que ella más quiere en ese momento: la liberta de Tyler para volver a Mystic Falls. Y es que, aunque para el original lo más fácil sería alejarlo para siempre, le dice que él la va a esperar. Que puede que Tyler sea su primera amor pero no su gran amor. Aunque tengo que destacar que aunque me guste, esta faceta heroica de Klaus que han querido dar en este episodio no me hace olvidar que no deja de ser el más malvado de los originales. Y vaya o no vaya Caroline a Nueva Orleans, lo que ha conseguido a parte de uno de los momentos más emotivos del episodio, es las ganas de que llegue septiembre para ver The Originals. Ya nos dejaron con buen sabor de boca en su piloto, y ahora con este lado bueno de Klaus lo acentúa más. ¿Y vosotros? ¿seréis seguidores del spin off?

En cuanto a Matt, una vez más Rebekah demuestra que está loca por él. La verdad es que de todo el capítulo personalmente es la trama que menos me interesa con Alexander de por medio, pero pienso que la original se merece algo bueno y ¿quién hay mejor que el buenazo de Matt? Rebekah se la juega, le planta un beso, se coloca ella como carne de la explosión y su amigo llega a tiempo de graduarse. Así que ambos planean irse en un viaje por todo el mundo (Italia, París, China…) ya que el camarero nunca ha salido de Mystic Falls. Lo que no me queda claro es.. Matt remarca que no quiere ser vampiro pero ¿quiere o no algo con Rebekah? pienso que sí, pero me hace dudar.

¿Y el regalo de graduación de Elena? La verdad es que la vuelta de su hermano y de Alaric es lo mejor que podía haberle pasado, sobre todo al recuperar su humanidad. Y unos momentos que se agradecen, especialmente por Alaric. Si es que hasta en sus pocas horas de “vuelta a la vida” tiene tiempo de enfrentarse a los cazadores por sus amigos, y de recordarnos la pena y el vació que dejó con su muerte. Elena quiere hablar con ambos Salvatore, ha recuperado sus sentimientos y tiene claro a quien ama de verdad. Stefan sigue ilusionado, habla de que es el amor de su vida, pero ya estaba claro hasta con el vinculo que los sentimientos de Elena habían cambiado. Elena quiere a Damon y se lo dice, y su beso y sus palabras llegan al oído de Stefan lo que hace que decida alejarse de una vez y dejar que las dos personas que más quiere vivan su vida juntos y felices. Me alegro por Delena pero siento mucha lástima por Stefan, no lo puedo evitar.

Todo hechizo tiene sus consecuencias

Kol, que murió con la idea de que no se tenía que abrir el velo vuelve totalmente cambiado. Claro, ahora es él el que está al otro lado. Intentará amenazar a Bonnie pero ella ya lo tiene todo planeado, para la luna llena el velo quedará bajado. Encierra a Kol, y se dispone a cerrar el velo cuando Jeremy llega. Otro momento entre los dos, sobre todo cuando vemos que todos los ya muertos empiezan a desaparecer y Jeremy permanece. El hechizo de Bonnie ha funcionado, Jeremy ha resucitado. Una alegría por parte de Elena ya que vuelve su hermano y no está tan sola, pero ahora que empezaba a asumir todo… y precisamente, que la consecuencia es perder a su mejor amiga, no me parece una buena elección. Pienso que el personaje de Bonnie tiene mucho más que aportar que Jeremy a la serie, espero equivocarme y que en la quinta temporada el pequeño Gilbert demuestre que ha valido la pena su vuelta. Pero toda acción tiene sus consecuencias… Bonnie está muerta, ninguno de sus amigos lo sabe, solo Jeremy al que le pide que guarde el secreto durante todo el verano ¿cómo reaccionarán a la vuelta? ¿cómo se lo tomará Elena? ¿Y Caroline que ya pensaba en una habitación triple en la universidad? Repito, me he dado cuenta que es una gran pérdida la de Bonnie Bennet.

Cosas de dopplegangers

Desde que la humanidad de Elena volvió todos sus sentimientos se concentraron en uno solo: odio hacia Katherine. No es de extrañar ya que su doppleganger es la culpable de que su hermano pequeño, y único familiar que le quedaba, esté muerto. Lo que sorprende es la rabia de Katherine hacia Elena, porque piensa que todo lo bueno le ha ido a parar a ella. Además no deja de perseguir a Bonnie para conseguir que le haga un hechizo de inmortalidad (pide poco…) pero por supuesto la bruja no se lo da, lo que enciende su rabia y hace que vaya a por Elena. Una pelea entre las dos en la que Katherine llevana una considerable ventaja hasta que Elena recurre a una solución muy drástica: hacerle beber la cura a su doppleganger. Sí, la cura. Katherine va a ser humana. Una de las peores opciones, pero claro, era cuestión de vida o muerte.

Lo que no sabían es que debían de haberse planteado que esa cura tenía un destinatario claro… Silas. Ahora que estaba petrificado pensaban que tenían todo bajo control, pero no. Stefan pone rumbo a su nueva vida, lejos de su hermano, su amor y ahora si Lexie pero todavía le quedaba deshacerse de la estatua del inmortal. Cuando Stefan va a por el cuerpo del inmortal solo encuentra que trozos de piedra y una Elena sonriente, Silas. Al morir la bruja que le había hecho el hechizo este queda deshecho así que nos descubre uno de los secretos ocultos del mundo sobrenatural. Con el hechizo de inmortalidad, la naturaleza tenía que tener un equilibrio, alguien que muriera. Así que sorpresa, Silas también es un doppleganger. Y cuando te planteas si se trata de Elena y Katherine no, un reflejo nos muestra al Salvatore, Stefan es la sombra de Silas. Así que el brujo inmortal lo mete en la caja fuerte y lo lanza a las profundidades, dejándonos con una última imagen de un vengativo Silas que va a llevar a más de un problema ya que juega con ventaja. Nadie sabe que se trata de él, todos pensarán que quien actúa es Stefan y no les sorprenderá si vuelve lleno de maldad ya que no sería la primera vez que ven al Salvatore actuando sin su parte humana. Y aquí es cuando te quedas atónito y piensas ¿y ahora qué? ¿qué va a hacer? ¿qué plan tiene ahora que la descendiente de Qetsiyah ha muerto? ¿qué hará cuando se entere de que ya no hay cura? ¿y qué ocurrirá con el verdadero Stefan? Ha sido un giro inesperado, algo drástico que a unos gustará más y a otro menos, yo aún no lo he decidido. Solo tengo claro, como decía al principio, que quiero que llegue la quinta temporada para ver las repercusiones de todas estas acciones y secretos ocultos que hemos descubierto en este gran final.

Como siempre, sois libres de expresar todas vuestras opiniones sobre este final de temporada y lo que pensáis que sucederá aquí abajo.

Primer tráiler oficial de la última temporada de Dexter

noreply@blogger.com (TV Spoiler Alert) — Sat, 18 May 2013 11:00:00 +0000

A poco más de un mes del estreno de la octava y última temporada de Dexter, el canal Showtime hacía público hace unas horas el tráiler de la nueva tanda de episodios que podremos ver a partir del 30 de junio.

El vídeo nos adelanta qué es lo que nos enseñará la última temporada. Por un lado, Dexter, cuyo trabajo es lo único que le queda y que súbitamente es acechado por una misteriosa investigadora que se une al cuerpo de policía y que parece tener las capacidades para poder desenmascararle. Por otro, Debra, que ha comenzado a vivir en una espiral de desenfreno y depresión tras la decisión que tomó al acabar con Maria LaGuerta y no con su hermano.

¿Ganas de la nueva temporada? Nosotros muchas.

Curiosidades de nuestras series (XXX): The Office

noreply@blogger.com (Spidermarga) — Sat, 18 May 2013 08:00:00 +0000

Tras nueve años en antena, The Office llegó a su final el pasado jueves 16 de mayo. Como todos sabréis, esta serie de la cadena NBC está basada en la serie inglesa homónima creada por Ricky Gervais y Stephen Merchant que se emitió en la BBC entre 2001 y 2003. La versión americana ha durado casi una década, dando lugar a multitud de curiosidades como las que vamos a ver a continuación:

Gran parte del equipo de actores han sido durante estas nueve temporadas guionistas de la serie. Entre ellos, Mindy Kaling que interpretaba a Kelly Kapoor y que escribió hasta 25 capítulos, B.J. Novak (el egocéntrico Ryan Howard) 15, Paul Lieberstein que interpretaba a Toby Flenderson (16) o el protagonista Steve Carell que escribió 2 episodios.

Hasta cuatro de los personajes secundarios que pueblan la oficina comparten nombre con sus actores: Angela (Angela Kinsey), Oscar (Oscar Núñez), Phyllis (Phyllis Smith) y Creed (Creed Barton).

Muchos conoceréis a Michael Schur, uno de los guionistas y productores de la serie, por interpretar a Mose Schrute, el extraño primo de Dwight. Paul Feig, director de 14 capítulos, dio vida en el episodio número 19 de la novena temporada a un entrenador de perros con el que tiene un encuentro Andy y Greg Daniels, showrunner y el hombre que desarrolló la versión de la serie en Estados Unidos, aparece en el último capítulo (es el hombre que se coloca en medio de nuestros protagonistas cuando quieren una foto de grupo).

El rodaje de la serie tiene lugar en Los Angeles pero el exterior del edificio donde vemos que está la empresa Dunder Mifflin se encuentra de verdad en la ciudad de Scranton donde se desarrolla la serie, justo en enfrente de un bar que se llama, curiosamente, The Office.

Las imágenes de los créditos que son exteriores fueron rodadas por el actor John Krasinski y unos amigos desde su coche justo después de que este supiera que había conseguido el papel de Jim Halpert.

La calle donde se encuentra la oficina de Dunder Mifflin es 1775 Slough Road. Esto es una referencia a la serie original inglesa, que se desarrolla en la ciudad de Slough

Además, Michael Scott tenía en su oficina la bandera de Reino Unido, en honor a su serie madre.

Rainn Wilson fue el primer actor que hizo una audición para el casting de la serie, presentándose para el papel de Michael Scott. Finalmente, como sabemos, conseguiría el de Dwight Schrute.

Los ordenadores del escenario donde se grababa la serie y donde vemos tanto tiempo pasar a los personajes tenían conexión a internet y muchos de los actores reconocen haber pasado mucho tiempo navegando por la red mientras sus personajes solo debían aparecer de fondo en las escenas.

En la oficina siempre vemos un peluche de Homer Simpson, serie en la que Greg Daniels había trabajado como guionista muchos años y escrito alguno de los capítulos más míticos.

Tanto B.J. Novak y John Krasinski eran compañeros de instituto (ambos se graduaron en 1997) como Brian Baumgarter, que interpretaba a Kevin, y Ed Helms, que estaban juntos en la escuela The Westminister de Atlanta, Georgia.

Steve Carell solo había visto unos minutos de la The Office original antes de interpretar a Michael Scott ya que no quería copiar la actuación de Ricky Gervais. John Krasinski, por su parte, se reconoce fiel seguidor de la serie inglesa.

La empresa Dunder Mifflin forma parte de la Cámara de Comercio de la ciudad de Scranton, a pesar de ser ficticia.

Tanto Ed Helms como Steve Carell habían formado parte del equipo del programa de Jon Stewart The Daily Show antes de aterrizar en The Office.

El personaje de Toby, interpretado por Paul Liberstein, solo estaba planteado que apareciera en una episodio de la serie pero cuando el presidente de la NBC en aquella época Kevin Reilly lo vió se quedó prendado de su interpretación y pidió que el personaje tuviera más tiempo en pantalla.

Entre la emisión de la sexta y la séptima temporada, Steve Carell anunció que la siguiente sería su última temporada como Michael Scott, dejando la serie en 2011 con el capítulo Goodbye, Michael.

Antes de que Carell consiguiera el papel protagonista, se consideraron otros actores conocidos como Paul Giamatti, Martin Short o Hank Azaria.

Del equipo de actores, Angela Kinsey, Mindy Kaling, John Krasinski y Ellie Kemper habían trabajado como becarios en el Late Night with Conan O'Brien.

El capítulo 17 de esta última temporada, The Farm, servía como un backdoor pilot para un posible spin-off centrado en el personaje de Dwight. Finalmente, la NBC decidió pasar del proyecto y no convertirlo en serie.

Durante la primera temporada de la serie, ni las críticas ni la audiencia fueron especialmente buenas y la serie estuvo al borde de la cancelación. La NBC decidió emitir la serie a través de iTunes y a partir de ahí su fama se disparó, permitiéndole llevar a donde ha llegado.

La lista de actores invitados durante los nueve años en antena es infinita: James Spader, Amy Ryan, Kathy Bates, Idris Elba, Jim Carrey, Jack Coleman, Will Ferrell, Seth Meyers, Bill Hader, Joan Cusack, Timothy Olyphant, Josh Groban o el propio Ricky Gervais.

Además, varios de los actores se han animado a dirigir algunos de los episodios de la serie, como B.J. Kovak, John Krasinski, Paul Liberstein, Steve Carell, Rainn Wilson, Mindy Kaling o Ed Helms.

A pesar de su éxito crítico, The Office nunca ha tenido especial suerte con los premios. El Globo de Oro a Mejor Actor Principal de Comedia para Steve Carell en 2006 o el Emmy a Mejor Comedia el mismo año son algunos de los galardones.

Audiencias 16/05/13: La finale de The Office sube, Scandal se mantiene en lo alto

noreply@blogger.com (Ani) — Fri, 17 May 2013 17:00:00 +0000

Fox fue la vencedora de la noche tanto en número de espectadores como en adultos. La finale de American Idol aumentó respecto la semana pasada pero disminuyó considerablemente respecto al año pasado, marcando la primera finale que no sobrepasa los 20 millones de espectadores.

En la CBS, The Big Bang Theory bajó a un 4.4, Elementary consiguió un 2.0 en su finale. En ABC, Wipeout consiguió un 1.0, mientras que Grey's Anatomy conseguía un 3.0 y Scandal despedía a lo grande su temporada con un 3.2.

En la NBC, The Office subió con su final. Por último, en The CW, The Vampire Diaries se mantuvo con un 1.0, lo mismo que Beauty and the beast y su 0.5.

CBS
08:00 - 'The Big Bang Theory' (Season finale): 14.780.000 [4,4/ 16] (1º)
08:30 - 'The Big Bang Theory' (R): 11.640.000 [3,2/ 10] (2º)
09:00 - 'Elementary' (Season finale): 8.930.000 [2,0/ 6] (3º)

ABC
08:00 - 'Wipeout': 3.820.000 [1,0/ 3] (4º)
09:00 - 'Grey's Anatomy' (Season finale): 8.630.000 [3,0/ 8] (2º)
10:00 - 'Scandal' (Season finale): 9.134.000 [3,2/ 9] (1º)

Fox
08:00 - 'American Idol' (Season finale): 13.610.000 [3,4/ 11] (2º)

NBC
08:00 - 'The Office' "Retrospective": 4.370.000 [2,0/ 7] (3º)
09:00 - 'The Office' (Series finale): 5.410.000 [2,9/ 8] (3º)
10:10 - 'Hannibal': 3.520.000 [1,7/ 5] (3º)

The CW
08:00 - 'The Vampire Diaries' (Season finale): 2.200.000 [1,0/ 3] (5º)
09:00 - 'Beauty And The Beast': 1.340.000 [0,5/ 1] (5º)

10 cosas que echaremos de menos de The Office

noreply@blogger.com (Torllo) — Fri, 17 May 2013 15:30:00 +0000

Tal vez no sea la persona más indicada para despedir a The Office. Los que seguís a la serie de NBC desde sus inicios en 2005 sois unos verdaderos valientes, pero también muy afortunados. También lo son los que, como yo, le decidieron dar una oportunidad un buen día y no pudieron parar, hasta hoy. Puede que hasta este último episodio no nos hayamos dado cuenta, ni los unos ni los otros, de lo mucho que le echaremos de menos, pero sin duda quedará para siempre en nuestro recuerdo.

Como no quiero ponerme emocional hablando de la series finale (que se ha colocado personalmente entre los mejores finales de series), he decidido pensar qué es lo que haremos ahora que The Office no estará más con nosotros. ¿Qué es lo que echaremos de menos? Aquí mis 10 sugerencias:

1. Michael Scott

Vale que el primer manager de The Office, Michael Scott (Steve Carell), se hubiera despedido de nosotros al final de la séptima temporada y que hemos tenido tiempo de sobra para acostumbrarnos a su abandono, pero ciertamente su marcha fue un mazazo para la serie y para los seguidores. La octava temporada sufrió un bajón impresionante sin el gran Michael y a la novena le costó remontar para volver al mismo nivel. Sin Michael, The Office quedó muy necesitada (that's what she said).

El molesto pero divertido Michael nos caló muy hondo; su triste vida aunque llena de esperanzas nos conmovió y su sentido del humor tan peculiar nos hizo reir y pasar vergüenza ajena a partes iguales. Afortunadamente, se despidió por la puerta grande, con sus sueños hechos realidad, y con ello se colocó en el podio de los personajes más míticos de la comedia estadounidense. Al final sí consiguió que la gente estuviera tan asustada de lo mucho que le quería.

2. Jim & Pam

Del mismo modo que Michael Scott fue el motor de The Office, Jim y Pam fueron el alma de la serie. Desde el primer episodio sabíamos que ambos estaban destinados a estar juntos y su viaje ha sido una aventura que poco tiene que envidiar a las que nos proponen los grandes dramas televisivos. Los obstáculos no pudieron impedir que acabaran juntos y su relación fue nuestro guía durante estos ocho años. A pesar de sus problemas profesionales y maritales, han conseguido salir adelante y en los momentos más bajos de la serie siempre han sido los que han logrado darle un empujón. Esta última temporada ha sido crítica y, aunque no me convencieron nunca del todo las decisiones que tomaron, estoy muy contento con su destino. Y otros que entran en la lista de las mejores parejas televisivas de la historia.

3. Dunder Mifflin

Si hay algo que me gusta de Dunder Mifflin es que ha demostrado que, desde la perspectiva de un joven (o de cualquier edad) que busca empleo, es el lugar más divertido pero también más deprimente para trabajar. ¿Quién pensaría que una pequeña compañía distribuidora de papel daría tanto juego? Aunque no me gustaría trabajar allí de por vida (sintiéndolo mucho, no encontraréis a vuestro Jim o a vuestra Pam en todos los trabajos), no me importaría hacer unas prácticas. Saludar a Erin en recepción, ser humillado por Michael, ver en acción las bromas de Jim a Dwight o beber un chupito de tequila con Meredith serían buenos momentos en cualquier jornada laboral, sin lugar a dudas.

4. Jim & Dwight

Si bien Jim siempre se sintió miserable en su trabajo (recordemos cuando decía que si tuviera que quedarse para siempre en Dunder Mifflin se tiraría a las vías de un tren), encontró en la oficina dos razones para quedarse: Pam y Dwight. Jim encontró en el granjero Schrute una fuente de bromas a la que todavía le quedaba mucho por explotar. Desde aquella grapadora enterrada en gelatina hasta la última de sus bromas (la cual no desvelaremos para no fastidiaros el último episodio) han pasado ocho años, y todavía al final de la historia Jim seguía encontrando en su compañero de pupitre una vía de escape de la agonía de la oficina. Porque por muy extravagante que sea Dwight, es imposible no cogerle cariño.

5. El documental

The Office no es la primera serie estilo mockumentary de la televisión, pero sin duda es la que ha marcado tendencia (ahí tenemos a Parks and Recreation o a Modern Family), pero lo que me resulta más chocante es que, aunque los movimientos de la cámara y las reflexiones de los personajes ante la ya mítica pared de la oficina lo delataban, nunca pensamos que en Dunder Mifflin se estuviera grabando un verdadero documental. Lo sospechamos cuando Michael Scott dejó su micro en el aeropuerto, pero hasta el final de la octava temporada no descubrimos que el equipo de ese curioso documental de la PBS fue el que nos contó la historia de los trabajadores de esta pequeña empresa. ¿Cómo sería ver una película sobre ti mismo más joven, decidiendo el transcurso de lo que será tu vida? Eso es, al fin y al cabo, The Office.

6. Algunos de los momentos más divertidos de la historia

No hace falta que os lo explique. Lo que me he reido con The Office no tiene nombre.

7. Uno de los mejores repartos de televisión

Cuando se hace una serie con un reparto tan extenso, lo normal es que no todos los actores estén al mismo nivel. En The Office, aunque tiene a sus grandes protagonistas como Michael, Dwight, Jim y Pam, lo cierto es que hasta en ciertas ocasiones los secundarios les han dejado en segundo plano, y es que el reparto es tan fantástico que es imposible no apreciarlos como se merecen. Angela, Kevin, Stanley, Oscar, Meredith, Kelly, Phyllis, Andy, Erin, Creed, Darryl... y los que quedan. No hacen falta famosos actores, sino grandes talentos.

8. La humanidad de sus personajes

Aunque muchas veces se llevaban a matar, los trabajadores de Dunder Mifflin siempre hacían piña para ayudar a sus compañeros. La oficina siempre fue una familia, salvo tal vez para Stanley, y verlos en acción era como ver un engranaje cómico perfectamente sincronizado. De hecho, todos conocemos a una Phyllis, a una Angela, a un Toby... los personajes de The Office son reales y realistas y consiguen darle a la serie un plus muy valioso que agradeceremos siempre. Como dice Pam: "la belleza está en las cosas ordinarias".

9. El buen perfume viene en frascos pequeños

The Office consiguió demostrar que la vida en una oficina no tiene por qué ser tan aburrida como pueda parecer. En un espacio relativamente pequeño, la serie de NBC nos consiguió divertir con sus historias que rozaban el límite de lo absurdo a través de sus curiosos trabajadores. No hacen falta grandes escenarios ni grandes decorados. No hacen falta efectos especiales. No hacen falta risas enlatadas. Se trata de aplicar realismo, buen humor y ganas de trabajar y hacer reir. Y, voilá, ahí tienes una obra maestra.

10. Los mejores "cold openings"

No es discutible. Esa pequeña secuencia para introducir cada episodio siempre ha sido arte puro. Os dejo con uno de mis favoritos.

Y tú, ¿qué echarás de menos?. Cuéntanoslo en la sección de comentarios.

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The Fall, un cliché espectacular

noreply@blogger.com (Dro López) — Fri, 17 May 2013 07:30:00 +0000

Tras muchos meses de espera por fin se ha estrenado The Fall, una serie británica de cinco episodios de una hora de duración cada uno que protagonizan Gillian Anderson (The X Files) y Jamie Dornan (Once Upon a Time). Y, tras haber visto este primer episodio, titulado Dark Descent, debo decir que la espera ha merecido la pena: The Fall ha sido espectacular. En un principio el argumento de la serie nos podía sonar a cliché; una agente solitaria se obsesiona con atrapar a un asesino en serie. ¿Nada nuevo, verdad? Sin embargo, The Fall le ha dado un enfoque al caso que lo ha hecho brillar con luz propia. La forma de contar la historia ha sido compleja, con distintos saltos temporales y cambios en el punto de vista de los personajes, pero lo han hecho de forma tan inteligente que realmente era fácil seguir el hilo. Los planos eran buenos y sabían aprovechar bastante bien la expresividad de los actores. Ya sabíamos que Gillian Anderson estaría estupenda, pero la gran sorpresa la ha dado Jaime Dornan, que también ha defendido muy bien a su perturbado personaje; un hombre casado y con dos hijos que, por las noches, se dedica a colarse en casas de señoritas para olerles las bragas. El caso termina pasando a palabras mayores cuando una de las mujeres a las que acosa aparece muerta en su dormitorio.

Stella Gibson es mordaz, guapa, introvertida y, lo más importante, es la agente especial a la que destinan al lugar en que ha ocurrido el incidente para supervisar a los oficiales al cargo y tratar de ayudar con el caso. Así, sin comerlo ni beberlo, termina viviendo en un hotel de Belfast, la capital de Irlanda del Norte. La zona en que se ubica The Fall resulta ser bastante original, y es otro punto a favor de la serie. Normalmente estamos acostumbrados a que las series de Reino Unido se filmen en Londres o en otras en zonas de Inglaterra, pero esta vez se han atrevido a viajar a un lugar menos habitual. Para que os hagáis una idea de lo que esto supone, es como si el público español, que está acostumbrado a ver series de Madrid, se encontrase de repente con una serie grabada en Murcia. El cambio se aprecia en todo: el lugar, la arquitectura, el acento de las personas. The Fall se sostiene en ese entorno y en sus peculiares planos para crear su propio micromundo, tenso, silencioso y perturbador. En los primeros minutos de la serie nadie pronuncia una sola palabra, pero tampoco es que haga falta. Nos basta con ver sus expresiones para saber lo que están sintiendo tanto Stella como Paul, el personaje de Jaime Dornan. Los casi sesenta minutos que dura el episodio no se hacen espesos o aburridos en ningún momento.

Paul Spector es, junto a Stella, el gran protagonista de la serie. Es un hombre muy inquietante al que le fascinan de forma morbosa las mujeres jóvenes y atractivas. Se pasa todo el día pensando en sus perversiones. Incluso mientras trabaja como psicólogo, atendiendo a una pareja, no puede dejar de desnudar a su paciente femenina en los garabatos que hace en su bloc de notas. Esto puede sonar a chiquillida ridícula de adolescente, pero realmente es inquietante, y más cuando sabes que su vida podría peligrar si se convirtiera en el blanco de su obsesión. A primera vista parece un padre llevando a su hija al zoo, pero en realidad es un psicópata espiando a la mujer del banco de al lado. Todas sus escenas son muy perturbadoras, incluyendo el encuentro con su niñera en el que se sorprende por lo mucho que ha crecido, convirtiéndose en una mujer que, por desgracia para ella, es su tipo. Paul Spector es, en definitiva, el terror de las nenas de Belfast.

De momento, a grandes rasgos, esto es lo que ha sido The Fall en su episodio piloto. ¿Qué es lo que podemos esperar de la serie de Gillian Anderson en un futuro? Escenas perturbadoras, asesinatos, alguna secuencia de sexo y, sobretodo, una segunda temporada que ya está confirmada. La BBC se apresuró a renovarla incluso antes de haberla estrenado. Parece algo apresurado, pero realmente ha sido una buena estrategia ya que las audiencias y críticas de The Fall están siendo fantásticas. Los fans de The Good Wife, además, tenemos otra razón para verla, y es que Archie Panjabi (Kalinda) aparecerá en los cuatro episodios restantes interpretando a un personaje que tendrá importancia en la trama. Por todas estas razones The Fall ya se ha convertido en una de las series que esperaré con más ganas cada semana. ¿Qué os ha parecido a vosotros?

New Girl se asienta en su segunda temporada

noreply@blogger.com (Javier Ramírez) — Fri, 17 May 2013 07:00:00 +0000

New Girl es la serie que nos presentaron el año pasado como la serie de lucimiento para Zooey Deschanel (500 días juntos), y la verdad es que durante casi toda la primera temporada fue así. Los cambios que se han ido introduciendo en la serie parecen haber sido del agrado de una audiencia que, si bien es verdad que ha disminuido (difícil mantener los números de sus primeros episodios), ha continuado interesado por las aventuras de estos cuatro compañeros de piso, y le ha asegurado una tercera temporada. Estos cambios, como os comentábamos en el balance de la primera mitad de la segunda temporada, han hecho que la serie ya no sea tan "New", y me aventuraría a decir que cada vez es menos "Girl".

Pero no os echéis las manos a la cabeza todavía, que esto tiene su explicación. Como decíamos hace unos meses, no es tan nueva porque Jess ya está integrada completamente con el resto de compañeros de piso, y por tanto la nomenclatura de la serie parece algo desfasada. Y cada vez es menos Girl porque los guionistas, con gran acierto, han sabido repartir mucho más la calidad de las tramas y los minutos que aparecían en pantalla los distintos personajes principales. El resultado es una comedia coral en la que no sabes el frente por el que te va a venir el gag.

Winston

Ha sido el que más desencajado hemos visto durante toda la temporada, porque es que menos trama individual tiene de los cuatro, sobre todo desde el fin de su relación con Shelby (Kali Hawk, Brides Maids), y ha sido utilizado de comodín para apoyar las aventuras del resto. Eso no hace que no haya tenido grandes momentos, sobre todo cuando nos han enseñado el particular sentido de la broma que tiene. Creo que los guionistas todavía no han terminado de cogerle el pulso al personaje, y es, sin duda, una de las tareas pendientes para el curso televisivo que se avecina.

Cece

Desde que lo dejó con Schmidt (Max Greenfield, Veronica Mars), el personaje interpretado por Hannah Simone (H+) ha intentado olvidar la relación que mantuvo con el judío.Tras estar con Roby (Nelson Franklin, Traffic Lights), con el que incluso se planteó la posibilidad de tener hijos, decidió que sería su familia la que decidiera su pareja para toda la vida en un matrimonio concertado. El elegido fue Shivrang (Satya Bhabha, Scott Pilgrim contra el mundo). Pero, como suele pasar con este tipo de matrimonios, Cece no estaba segura de que quisiera pasar el resto de su vida con una persona a la que realmente no quería (y él tampoco a ella) porque así lo habían convenido sus respectivas familias. Tras una oportuna caída de Jess y Nick durante el enlace, ambos se sinceran con sus familias, Cece admitiendo que lo que de verdad quería era estar con otra persona, y anulan la boda.

Schmidt

Uno de los personajes revelación de la temporada televisiva pasada no podía decepcionar en el año de su confirmación. Y así ha sido. El judío ha experimentado durante esta segunda temporada un giro de casi 360 grados. Comenzó la temporada tratando de lidiar con la ruptura con Cece, con una relación contractual con su jefa basada básicamente en el sexo (genial la historia del Va-genious). Sin embargo, pronto se dio cuenta de que todavía guardaba sentimientos por la modelo y estaba en una relación que no iba hacia ninguna parte, ni para su jefa y ni para él. Tras unos intentos vanos de recuperar a Cece, conocimos a Elizabeth, su antigua novia en el instituto.

Desde el primer momento sabíamos que era especial para el judío, pero no hasta el punto de hacerle cambiar de un modo drástico. Schmidt en el piloto —y durante buena parte de lo que llevábamos de serie— fue presentado y se desarrolló como una persona muy superficial, para el que el estado físico y la apariencia lo era todo. El amor por ella ha hecho que le dejen de importar las apariencias y cómo (y con quién) luce él ante los demás, exceptuando algún pequeño desliz en la oficina. Pero la estabilidad no dura mucho, ya que, en la finale, el personaje con el que quiere estar Cece no es otro que Schmidt. El judío evita elegir entre las dos y apunta a que su decisión va a ser uno de los principales arcos argumentales que abordemos en la tercera temporada.

Jess y Nick

Finalizadas sus respectivas relaciones con Sam (David Walton, Bent) y Angie (Olivia Munn, The Newsroom), la vida de ambos estaba allanada para poner punto y final a la tensión sexual no resuelta más predecible que yo recuerde. Porque, no nos olvidemos, los hechos que han ocurrido entre ellos en esta segunda temporada los llevamos vaticinando desde que se estrenó el piloto. Pero no por esperado deja de ser interesante.

El primer acercamiento lo tuvimos en Cooler, episodio en el que , como parte del True American (¡Volvió!), ambos tuvieron que encerrarse para darse un beso. No ocurrió, y el "Not like this" que suelta Nick (Jake Johnson, Sin compromiso) nos emplazaba el beso para otra ocasión. Y no duró mucho la espera, ya que en el final de mismo episodio ocurrió. A partir de ahí hemos visto el clásico juego (que si me gustas, que si no, que si me convienes, que si no...) que desembocó en una atropellada cita entre ambos en la que, aparte de apuntar a que la relación iba a culminarse sí o sí, se demuestra que saben funcionar cómicamente como pareja. Esto es muy importante, porque no son pocas las series que han separado personajes debido a que los gags no funcionaban juntos.

La season finale explora precisamente las dudas de ambos sobre el futuro de la pareja y, si bien aún tienen muchas dudas de ambos, parece que ambos se quieren y están decididos a intentar por todos los medios que la relación funcione (recordemos que el Nick del futuro avisó que le iba a hacer mucho daño a Jess).

New Girl cierra una segunda temporada que se caracteriza sobre todo por la solidez, el asentamiento de un formato que supo adecuarse a sus necesidades (reducción del peso de Jess en la serie) y que ha continuado y potenciado aquello que ya le funcionaba (imperdibles los flashbacks de Fat Schmidt). La tercera temporada tiene un punto de partida interesante, con la elección de Schmidt y la evolución de la pareja Nick-Jess, y la dificultad que se les plantea a los responsables de la serie es mantener el buen nivel que han conseguido esta temporada y llevar la relación entre dos de sus protagonistas de la mejor forma posible, evitando caer en clichés o que dejen de funcionar cómicamente. Y a ti, ¿Qué te ha parecido la segunda temporada de New Girl?

Once Upon A Time S02E22. And Straight On 'Til Morning (SEASON FINALE)

noreply@blogger.com (Inmakia) — Fri, 17 May 2013 06:45:00 +0000

Si una palabra puede definir este fin de temporada es BRAVO. Después de varios capítulos con menos sabor que un yogur de agua y más parones que el Metro de Madrid en los últimos meses —para los de fuera, son muchos—, Once Upon A Time ha sabido resarcirse y acabar la temporada por todo lo alto, presentando una muy buena base para la que será el próximo otoño la tercera temporada de la serie. Si algo ha caracterizado esta temporada ha sido la irregularidad —como si de Community estuviera hablando—, tanto en sus tramas como en sus emisiones, y sobre todo, en la personalidad de Regina. El "ahora soy mala, ahora soy buena" ha durado hasta este último episodio donde sin dudar pasa a formar parte de los héroes. ¿Por cuánto? Está por ver.

Aunque la parte flashback centrada en Nunca Jamás ha estado muy por detrás de lo acontedido el pasado capítulo, ver a Garfio nunca está de más, y además descubrimos que pese a su odio hacia Rumpelstiltskin, su amor hacia Milah es mayor, y aunque al enterarse de la identidad de Bae parece querer usarle para vengarse de su Cocodrilo, acaba por cogerle cariño ya que, después de todo, es el hijo de su amada. Sin embargo, el implicado no piensa lo mismo, pues tras un acercamiento paternal inicial que marcará mucho la relación con Garfio, al enterarse de su identidad, rechazará todo contacto con el pirata, lo que hará que los Niños Perdidos, que aquí son como una mafia malvada al servicio de la Sombra, le capturen.

El Bae de nuestros días, herido de bala, aparece tras entrar en el portal,en El Bosque Encantado, donde Aurora, Felipe (que averiguaremos cómo le han resactado) y Mulán le rescatan moribundo. Sin embargo, esta noticia no es conocida en Storybrooke, donde todos dan por hecho que ha muerto. Cuando Tamara y Owen activan la piedra detonador siguiendo instrucciones de "su jefe", todo el pueblo tiembla, sabiendo que el fin se acerca. Regina, sabiendo que es la única que puede contener su poder, se ofrece voluntaria, no sin antes despedirse de Henry, ya que sabe que no sobrevivirá. Garfio, que una vez más cambia de bando —es lo que tienen los piratas— irá en busca de los anti-magia con David para hacerse con las habichuelas mágicas que les harán escapar de Storybrooke con vida, consiguiendo sólo una antes de que tanto Owen como Tamara consigan huir.

En principio con una sola judía sería suficiente para abandonar el pueblo, pero ante la noticia de la inminente muerte heroica de Regina, los Charming ejercen su liderazgo y deciden tratar de mandar la piedra a otro mundo como hicieron con el Espectro, consiguiendo salvar el pueblo y a todos sus habitantes. Sin embargo, a la hora de la verdad se dan cuenta de que Garfio se ha quedado con la judía y Emma, haciendo uso de su poder del cual se acuerda de Pascuas a Ramos, ayuda a Regina a desactivar la piedra, consiguiendo lo imposible, o al menos eso nos habían hecho creer.

Sin embargo y en la explosión que precede a la calma, Henry es capturado por Owen y Tamara y llevado a Nunca Jamás, donde finalmente descubrimos que le buscan, razón por la cual la Sombra secuestra niños. Peter Pan never fails.

Habiendo conseguido restaurar los recuerdos perdidos de Bella (y el enanito del que no se había vuelto a saber nada), Rumpelstiltskin se une a la familia Charming y a Garfio (que cuando descubre la identidad del padre de Henry vuelve para ayudarle) para partir en la búsqueda de su nieto a Nunca Jamás, dejando todos Storybrooke a su suerte. Esto nos deja grandes opciones para la tercera temporada, donde no tendrán que ahondar en dos, sino en tres mundos a la vez. La cosa promete.

Promo

Supernatural S08E23. Sacrifice (SEASON FINALE)

noreply@blogger.com (everytime_noah) — Fri, 17 May 2013 06:30:00 +0000

Ha llegado la hora; la octava temporada de Supernatural ha llegado a su fin. El episodio ha estado bastante bien, a la altura de un buen final de temporada. Lo malo es el final, no me convence nada y da la sensación de que no ha servido de nada la temporada completa porque echan por tierra todo lo hecho durante los 22 episodios anteriores. El clifhanger es bueno, ya que no es el cliffhanger al que nos tienen acostumbrados en el que uno de los dos desaparece. En definitiva; el episodio ha sido interesante y bueno pero con un final decepcionante. ¿Vosotros qué opináis?. Nos volvemos a ver en la temporada que viene.

El Exorcismo

Crowley sigue en sus trece de ir matando uno a uno a las personas que los hermanos Winchester han salvado durante tantos años. Su intención es recuperar la tabla de los demonios y que Dean y Sam detengan el cierre del infierno. Los Winchester se dan por vencidos y aceptan el trato, pero sellar el pacto, consiguen secuestrar al rey del infierno para usarle en la tercera prueba. Le llevan a una pequeña iglesia abandonada, donde Sam procederá a curarle. Os recuerdo, que el exorcismo consiste en inyectarle sangre purificada cada hora durante ocho horas, para después decir un hechizo mientras le hace tragar su sangre. Para ello, Sam tendrá que confesar sus pecados para purificar su sangre, entre ellos está el haber decepcionado tantas veces a su hermano. Cuando se pone manos a la obra con la tercera prueba, ve que no será tan fácil como parece. Sacarse sangre le va debilitando cada vez más, y Crowley no le pone las cosas más fáciles. Para empezar consigue pedir ayuda al infierno, pero poca ayuda consigue, ya que viene Abaddon para quitarle el poder de rey del infierno. Sam acaba con su vida y prosigue con la tarea, viendo a un Crowley cada vez más humano.

La Segunda Prueba

Mientras tanto, Castiel sigue adelante con el objetivo de cerrar las puertas del cielo. Esta vez, Metatron y él se ocuparán de la segunda prueba, que consiste en arrebatarle el arco a cupido. Lo malo es que antes de que sea llevado a cabo, aparece Naomi secuestrando a Metatron, por lo que deja a Castiel sólo. La aventura de cerrar el cielo no acaba ahí, ya que Castiel le pide ayuda a Dean. Ambos proporcionan a Kevin la tabla de los ángeles para que traduzca la tercera prueba mientras ellos consiguen pasar la segunda. Sorprendentemente, cupido está a favor de cerrar el cielo y les proporciona el arco sin tener que luchar.

Traición

Ahora es el momento en el que todo se descubre, y es gracias a Naomi, y es que torturando a Metatron para que desvele las intenciones descubre toda la verdad. Rápidamente, Naomi acude a Dean y Castiel a desvelar la verdad. Metatron es un traidor, no existe ninguna prueba para cerrar el cielo y lo que quiere es vengarse. Cuando Dios se fue, todos los seres divinos hicieron que Metatron huyese y se escondiese, le “echaron” de su propio hogar, y por ello quiere conseguir desterrar a todos los ángeles y arcángeles del cielo. Podríamos pensar que Naomi miente, pero Kevin no encuentra en la tabla nada sobre las tres pruebas. Por cierto, lo que también advierte Naomi a Dean es que si Sam completa la tercera prueba, morirá.

Continuará…

¿Cómo acaba cada trama? Ante la advertencia de Naomi, Dean acude lo más rápido posible a impedir a su hermano que termine la tercera prueba. Tras una emotiva charla, Sam no cierra las puertas del infierno –toda la temporada para luego nada–, pero Metratron, tras matar a Naomi, consigue llevar a cabo el hechizo –quitándole a Castiel su esencia– desterrando a los ángeles a la tierra, cayendo como si fuesen meteoritos.

Upfronts 2013 (The CW): Nuevas series, renovaciones y cancelaciones

noreply@blogger.com (SavemeBarry) — Thu, 16 May 2013 22:17:00 +0000

Hoy damos el último y pequeño repaso al resultado de los Upfronts 2013, este caso los del canal juvenil The CW. Cinco dramas nuevos y renovaciones sorprendentes.

Nuevas series

The Originals

El spin-off de The Vampire Diaries seguirá al clan de Klaus intentando apoderarse de Nueva Orleans. Embarazos imposibles, magia negra y planes vengativos para las criaturas sobrenaturales que conocimos en Mystic Falls. Tenemos viejos conocidos: Joseph Morgan, Daniel Guillies, Claire Holt o Phoebe Tonkin; y nuevos personajes que vimos en el backdoor pilot.

A favor: La nueva ciudad puede dar mucho juego y los secundarios prometen tramas entretenidas.
En contra: Tener villanos humanizados no es lo mismo que tener protagonistas malvados. No olvidemos la conexión con el espectador.

Reign

Drama de época en el que seguiremos a Mary antes de convertirse en Reina de Escocia. La joven es enviada a Francia para un matrimonio de conveniencia. En su viaje le acompañan amigos de confianza y sus doncellas. En el destino de Mary no hay lugar para el amor, en su lugar tendrá que luchar por hacerse oír. Muchos caras nuevas en su cast: Adelaide Kane (pronto en Teen Wolf), Caitlin Stacey (Tomorrow when the war began), Anna Poplewell (Narnia), Toby Regbo (The Town)...

A favor: Es una género nuevo para el canal y ha invertido en ella.
En contra: Se sigue tratando de The CW.

The Tomorrow People

Remake de la serie británica del mismo nombre. Stephen es perseguido por unos extraños agentes interesados en sus "dones". Telequinesis, teletransporte y telepatia son algunos de ellos. Otros jóvenes comparten la misma situación y juntos forma un equipo para enfrentarse a las amenazas. Encontramos a gente como Robbie Amell (primo de Stephen Amell protagonista de Arrow), Luke Mitchell (H2O), Aaron Yoo (21: Blackjack) o Mark Pellegrino (Lost).

A favor: Producción cuidada y un regusto a Patrulla X muy apetecible.

En contra: Puede caer en un procedimental muy esquemático, el mismo problema que en Arrow.

Star-Crossed (MIDSEASON 2014)

La trama se centra en un instituto escogido para ser estudiado como primer contacto entre adolescentes humanos y un grupo de alienígenas. Los prejuicios son instantáneos pero el amor entre una joven estudiante y uno de los extraterrestres harán plausible la conexión entre ambas especies. Nueva vuelta de tuerca al esquema de Romeo y Julieta. Aimee Teegarden (Friday Night Lights) será la humana y Matt Llanter (90210) el alien.

A favor: Es otro paso hacia el cambio de registro de The Cw, pero menos drástico.
En contra: Solo satisface a su publico objetivo teen.

The 100 (MIDSEASON 2014)

Cuando la humanidad ha colonizado el espacio un grupo de delincuentes juveniles son enviados a la abandonada tierra para comenzar un proceso de repoblación. Naturaleza y aire fresco para una generación criada en naves de metal. La condición rebelde de los jóvenes no facilitará la vida en su nuevo hogar. Actores conocidos como Kelly Hu (Arrow), Henry Ian Cusick (Lost) y Isaiah Washington (Grey's Anatomy) junto a los jóvenes Marie Avgeropoulos (Cult) o Thomas McDonell (Suburgatory).

A favor: Su premisa es muy diferente y atractiva. Eleva las producciones del canal a un nuevo nivel.
En contra: Un proyecto tan volátil (para bien o para mal) es un riesgo.

¿Qué pilotos no se han convertido en serie?

Blink, Company Town, The Selection. Aquí os hablamos de ellos.

Renovaciones

Supernatural (9ª temporada)
The Vampire Diaries (5ª temporada)
Nikita (4ª temporada y última)
Hart of Dixie (3ª temporada)
Arrow (2ª temporada)
The Beauty and the Beast (2ª temporada)
The Carrie Diaries (2ª temporada)

Cancelaciones

90210
Emily Owens M.D.
Cult
Gossip Girl

Agenda Semanal

The CW, a.k.a. AmellTv, reorganiza su parrilla añadiendo a estrenos nuevos a los "exitos" del canal. De esta forma Reign se asegura el arrastre de The Vampire Diaries y The Tomorrow People el de Arrow. Hart of Dixie y Beauty and the Beast comparten noche del lunes en un movimiento sin confianza. Por su parte The Carrie Diaries se muda al viernes donde la exigencia será menor. The Originals formará la noche sobrenatural en dúo con Supernatural.

Lunes:

8-9 p.m. - Hart Of Dixie
9-10 p.m. - Beauty And The Beast

Martes:

8-9 pm - The Originals
9-10 p.m. - Supernatural

Miércoles:

8-9 p.m. - Arrow
9-10 p.m. - The Tomorrow People

Jueves:

8-9 p.m. - The Vampire Diaries
9-10 p.m. - Reign

Viernes:

8-9 p.m. - The Carrie Diaries
9-10 p.m. - America's Next Top Model

Audiencias 15/05/13: Arrow y Chicago Fire se despiden con buenos datos

noreply@blogger.com (patrix) — Thu, 16 May 2013 18:00:00 +0000

Aunque una vez más, la noche es de Fox y su American Idol, debemos destacar que ABC marcó unos buenos datos, subiendo prácticamente todas sus series. La CBS, por su lado, optó por emitir dos episodios repetidos de 2 Broke Girls, pero sin que afectara a Criminal Minds. Buenos datos para los finales de temporada de Arrow y Chicago Fire (ambas renovadas para la temporada que viene).

CBS
08:00 - '2 Broke Girls' (R): 3.870.000 [1,0/ 3] (4º)
08:30 - '2 Broke Girls' (R): 3.920.000 [1,1/ 4] (4º)
09:00 - 'Criminal Minds': 10.310.000 [2,5/ 7] (2º)
10:00 - 'CSI' (Season finale)): 9.620.000 [2,0/ 6] (1º)

ABC
08:00 - 'The Middle': 6.600.000 [1,9/ 7] (2º)
08:30 - 'Family Tools' 4.510.000 [1,2/ 4] (4º)
09:00 - 'Modern Family': 9.750.000 [3,5/ 10] (1º)
09:30 - 'How To Live With Your Parents': 6.160.000 [2,0/ 5] (3º)
10:00 - 'Nashville': 5.610.000 [1,8/ 5] (3º)

Fox
08:00 - 'American Idol': 11.570.000 [2,9/ 10] (1º)

NBC
08:00 - 'Dateline NBC': 5.780.000 [1,3/ 4] (3º)
09:00 - 'Law & Order: SVU': 6.350.000 [1,5/ 4] (4º)
10:00 - 'Chicago Fire' (Season finale): 6.870.000 [1,9/ 5] (2º)

The CW
08:00 - 'Arrow' (Season finale): 2.650.000 [0,9/ 3] (5º)
09:00 - 'Supernatural' (Season finale): 2.360.000 [0,9/ 3] (5º)

Fuente: TV by the Numbers