Nino Lee Rocker

kiara

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Wed, 22 Aug 2012 06:12:00 -0700

Bullet Train Blast

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Wed, 22 Aug 2012 04:50:00 -0700

http://www.youtube.com/watch?v=zeSSOHI85FM

Royal Republic

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 21 Aug 2012 06:25:00 -0700

"GOD BLESS OZZY OSBOURNE" ME DECEPCIONOU.

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 12 Jun 2012 17:58:00 -0700

Aqui não vou colocar em discussão o papel e a relevancia de ozzy, vou apenas manifestar minha decepção com o novo documentário sobre o madman, produzido por seu filho Jack Osbourne.
É engraçado e chega a ser bizarro ver sua filha apontar as falhas do pai, vestindo plumas e paetes, fazendo parte da high society mundial, daquelas que desfilam em tapetes vermelhos e possuem o status de badalada piscando em vermelho na testa, sábia foi a Aimee, a outra filha de ozzy com Sharon que pulou fora de todo plano de exposição maçante sempre traçado por sua mãe.
Ora bolas, pra que essa mania de criar polemicas que transformam o Ozzy em um perfil caricato como um personagem do filme "A festa do monstro maluco"?
No Osbournes ele era similar a uma marionete hilária, mas foi sucesso total no mundo todo, porém no documentário o programa é atacado veemente como algo do qual se arrependem profundamente, apesar dos milhões de dólares em caixa.
Tá certo, teve muitos exageros que poderiam ter sido evitados, mas se voce lembrar vai ver que o semblante de todos diante de toda badalação que o programa os expos era de uma alegria imensurável ,era um desbunde só, afinal, eles chegaram ao patamar das grandes celebridades e dali fizeram de tudo para não sair mais, muito legal sacar que agora eles estão literalmente cuspindo no prato em que comeram, porque é muito fácil dizer que tudo aquilo, inclusive Ozzy durante a mini série era um equivoco sendo que a grande atração era o cara. .
Ozzy seguia na estrada, fazendo seu papel seguindo as ordens de Sharon e, claro, não vamos negar que se não fosse ela ele nem existiria como hoje é, mas vou me ater a não listar presepadas que sua esposa armou por ae...
Confesso que o documentario me constrangeu em muitos momentos, principalmente quando eles transformam Ozzy em algo desumano, por favor ,chega, no fim fica aquele ar de mais uma jogada comercial para levantar mais caixa e, na boa, jack nunca vai chegar aos pés de Sam Dunn.
Com uma homenagem tão bela prestada a Randy Rhoads e o Blizzard of Ozz, no box de aniversário que inclui um dvd maravilhoso, creio que esse "God Bless Ozzy Osbourne" pudesse ter sido evitado, engraçado como um cara que é apresentado com tanta disfunção de atenção consegue dirigir tão bem aquela super camionete não?

Não é preciso mais nada para fabricar Ozzy Osbourne ,ele já tem seu lugar pra sempre, porra ,não sujem isso....

Trocando uma idéia pela primeira vez com o Mingau .

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 12 Jun 2012 16:51:00 -0700

São inexplicaveis as coisas que a Marka Diabo, empresa da qual sou um dos proprietarios, tem trazido a nós a cada dia que passa, uma destas coisas foi poder ter trocado uma idéia téte á téte com o Mingau, uma figura lendária no rock Nacional, de atitude e coerencia, um cara que já foi do Ratos de Porão, do Inocentes, de várias outras bandas e agora um Ultraje á Rigor...no mínimo só poderia acabar em quase uma noite trovando. Sensacional levar um lero sobre Eddie and the hot rods, Radio Birdman, Generation x, Sham 69, Black Flag, Clash, Vibrators, pub rock e punk old school na veia diretaço...dia histórico pra mim.
Tenho muita honra de cruzar esses caras pelo caminho, é sempre uma surpresa, seja numa ligação, numa ida á algum evento, numa ida á sampa prestar apoio á banda que apoiamos, aprendi que tenho de estar sempre preparado pra algo assim, porque é resultado de nossa luta .

O mais legal é saber que ter mantido o ecletismo pelo lado coeso e legítimo da história do rock durante todos esses anos em que o levo no peito sempre servem pra muita coisa.

Nino Lee Rocker e Spy Wear

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 12 Jun 2012 15:17:00 -0700

Mil gracias ao Átila, um dos cabeças da Spy Eye Glass, uma das maiores industrias de óculos do Brasil, pela preza dedicado a minha pessoa, valeu mesmo galera, farei muito bom uso dos maravilhosos modelos, um mais irado que o outro.

SUPER BOX OZZY FASE RANDY RHOADS

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 12 Jun 2012 15:10:00 -0700

Confesso que achei que não conseguiria descolar esse box especial com foco na fase da existencia de Randy Rhoads na vida de Ozzy Osbourne, da mesma maneira que não consegui a estátua de Ronnie James Dio, que lançaram em edição limitadíssima e que não rolou mesmo, eu tinha essa sensação de que esse material lindíssimo tb se esgotaria em minutos, mas nesse ae meu palpite foi errado...
Blizzard of Ozz e Diary of a Madman tiveram papéis fundamentais na minha formação musical, na minha decisão por levar o rock acima de tudo ,devo muito a Ozzy por isso e muito mais a Randy por ter sido a estrela que o salvou do abismo,o material em dvd é tocante e evitar as lagrimas é bobagem machista.
Um dos presentes mais lindos que ganhei!!

Os inesquecíveis cards de futebol da Ping Pong

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Mon, 11 Jun 2012 08:57:00 -0700

http://www.youtube.com/watch?v=XBRP3WDkZ-g&feature=player_embedded#!

Os cards de futebol da Ping Pong foram uma das grandes curtições do final dos anos 70, mais precisamente entre 78 e 79.
Na época desses cards eu tinha 9 anos de idade, mas todo ano tinha uma nova moda lançada por algo, normalmente algum cliclé de bola, refrigerante, picolé...Os cliclés sempre foram pioneiros quando o assunto era criar um marketing eficiente pra enlouquecer a molecada, albuns de figurinha tornaram-se ícones, não dá para esquecer as coleções voltadas as corridas de formula 1 ,copas do mundo e campeonatos nacionais, o ruim era encher a boca com tanta goma de mascar...algúem ae lembra o quanto era dificil dar um jeito naquelas barras de mascar que vinham juntos dos enormes cards??

A INTENSIDADE FAZ A DIFERENÇA.

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Sun, 10 Jun 2012 12:57:00 -0700

Não me considero nem mais nem menos, quando o assunto é aquilo que seu cerebro acumulou ao longo dos anos como informação.
Acho que me diferencio apenas por ter nascido em uma época onde as coisas eram muito mais intensas e verdadeiras, hoje eu coleciono coisas que me conectam com essa eterna dimensão de linha de tempo.
A cada nova aquisição eu dedico um momento para me permitir viajar no tempo, relembrar detalhes que estavam no timing daquela situação, na real, eu acho que nada morre, tudo passa como passageiro de um trem que sempre é o mesmo, chamado nossas estrada.

Confere ae a materia que o Ricardo Seelig fez comigo, me deu a chance de falar muuuito...

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Sun, 10 Jun 2012 08:26:00 -0700

http://whiplash.net/materias/collectorsroom/150674.html

Um dia na vida de Hunter Thompson chegou a ser assim...

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 4 Oct 2011 08:48:00 -0700

15h: Acorda
15h05: Chivas Regal, Jornais, cigarros Dunhill com Piteira
15h45: Cocaína
15h50: Mais Chivas e Dunhills
16h05: Café e Dunhills
16h15: Cocaína
16h16: Suco de laranja e Dunhills
16h30: Cocaína
16h54: Cocaína
17h05: Cocaína
17h11: Café e Dunhills
17h30: Mais gelo no Chivas
17h45: Cocaína
18h00: Maconha
19h05: Almoço na Taverna Woody Creek - cerveja, duas margaritas, dois cheeseburgers, duas porções de fritas, um prato de tomates, uma salada com taco, uma porção dupla de cebola frita, torta de cenoura, sorvete, um bolinho de feijão, mais Dunhills, outra cerveja, cocaína, e um cone de sorvete com uísque.
21h: Começa a cheirar cocaína a sério
22h: Ácido
23h: Vinho, cocaína e maconha
23h30: Cocaína
00h: HST está pronto para escrever
00h às 6h: Vinho, cocaína, maconha, Chivas, café, cerveja, suco de grapefruit, Dunhills, suco de laranja, gim, sessão contínua de filmes pornográficos
6h: Banho de banheira, com champanhe e fettuccine Alfredo
8h: Halcyon
8h20: Pega no sono

TOP 100 DAS "ONE HIT WONDER" ANOS 80 DA VH1

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 4 Oct 2011 04:43:00 -0700

Quase perfeita, muito nostálgica, bem legal para relembrar coisas que estão soterradas no teu HD mental, lógico que sempre vão faltar sons, faltou o Trio, e sempre vai bobear, colocou o A-HA como banda com um só hit, rateada absurda .
Mas para fãs dos 80 é ouro, a VH1 sempre foi show de bola ao nos presentear com especiais como esse.

100º lugar – You’re A Friend Of Mine – Clarence Clemons (and Jackson Browne)(link)
99º lugar – Rock On – Michael Damian(link)
98º lugar – Pac-Man Fever – Buckner & Garcia(link)
97º lugar – Baby I Love Your Way / Freebird – Will To Power(link)
96º lugar – Tuff Enuff – The Fabulous Thunderbirds(link)
95º lugar – Beds are Burning – Midnight Oil(link) – Achou injusto? Olhe o terceiro lugar…
94º lugar – Lean On Me – Club Nouveau(link)
93º lugar – The Ballad of Jayne – L.A. Guns(link)
92º lugar – Far From Over – Frank Stallone(link) – Acho que pior que ser One Hit Wonder é ser One Hit Wonder e irmão do Rocky…
91º lugar – Friends And Lovers – Gloria Loring & Carl Anderson(link)
90º lugar – Love Plus One – Haircut 100(link)
89º lugar – Rappin’ Rodney – Rodney Dangerfield(link)
88º lugar – Wouldn’t it Be Good – Nik Kershaw(link)
87º lugar – Edge Of A Broken Heart – Vixen(link)
86º lugar – Forget Me Nots – Patrice Rushen(link)
85º lugar – Tomorrow People – Ziggy Marley And The Melody Makers(link)
84º lugar – Under The Milky Way – The Church(link)
83º lugar – Boom Boom Boom Let’s Go Back to My Room – Paul Lekakis(link)
82º lugar – Lunatic Fringe – Red Rider(link)
81º lugar – Johnny Are You Queer? – Josie Cotton(link) – Tem uma versão live desse som? Mande o link!
80º lugar – Party All The Time – Eddie Murphy(link) – Os anos 80 foram sombrios, não?
79º lugar – Black Velvet – Alannah Myles(link)
78º lugar – Fantasy – Aldo Nova(link)
77º lugar – Tenderness – General Public(link)
76º lugar – Supersonic – J.J. Fad(link)
75º lugar – Key Largo – Bertie Higgins(link)
74º lugar – What’s On Your Mind (Pure Energy) – Information Society(link)
73º lugar – 19 – Paul Hardcastle(link)
72º lugar – Breakout – Swing Out Sister(link)
71º lugar – All I Need – Jack Wagner(link)
70º lugar – Axel F – Harold Faltermeyer(link)
69º lugar – Heart And Soul – T’Pau(link)
68º lugar – Major Tom – Peter Schilling(link)
67º lugar – Toy Soldiers – Martika(link)
66º lugar – Angel Eyes – The Jeff Healy Band(link)
65º lugar – I Don’t Like Mondays – Boomtown Rats(link)
64º lugar – Steal Away – Robbie Dupree(link)
63º lugar – The Rain – Oran “Juice” Jones(link)
62º lugar – Dear God – XTC(link)
61º lugar – Da Butt – E.U.(link)
60º lugar – I Can’t Wait – Nu Shooz(link)
59º lugar – Your Love – The Outfield(link)
58º lugar – Heartbeat – Don Johnson(link)
57º lugar – We Don’t Have to Take Our Clothes Off – Jermaine Stewart(link)
56º lugar – Voices Carry – Til Tuesday(link)
55º lugar – Just Got Paid – Johnny Kemp(link)
54º lugar – Lady in Red – Chris De Burgh(link) – Pra quê Chris De Burgh se nós temos José Augusto?
53º lugar – Puttin’ On The Ritz – Taco(link)
52º lugar – In My House – Mary Jane Girls(link)
51º lugar – Der Kommissar – After the Fire(link) – Sim, essa música é originalmente do Falco… Doeu em mim também…
50º lugar – Buffalo Stance – Neneh Cherry(link) – *Mind reader mode on* Não, 7 seconds é do Youssou N’Dour e é dos anos 90…
49º lugar – Easy Lover – Philip Bailey(link)
48º lugar – Oh Yeah – Yello(link) – Agora você sabe de quem é essa música, pode voltar para os sites de sacanagem…
47º lugar – Catch Me I’m Falling – Pretty Poison(link)
46º lugar – Keep Your Hands To Yourself – Georgia Satellites(link)
45º lugar – C’est La Vie – Robbie Nevil(link)
44º lugar – Mexican Radio – Wall of Voodoo(link)
43º lugar – Let the Music Play – Shannon(link)
42º lugar – The Future’s So Bright, I Gotta Wear Shades – Timbuk 3(link)
41º lugar – At This Moment – Billy Vera(link)
40º lugar – Video Killed the Radio Star – The Buggles(link)
39º lugar – Break My Stride – Matthew Wilder(link)
38º lugar – Respect Yourself – Bruce Willis(link) – Eu não disse que os anos 80 foram sombrios?
37º lugar – Funkytown – Lipps, Inc.(link)
36º lugar – It’s Raining Men – Weather Girls(link)
35º lugar – Genius of Love – Tom Tom Club(link)
34º lugar – I Know What Boys Like – The Waitresses(link)
33º lugar – Missing You – John Waite(link)
32º lugar – Harden My Heart – Quarterflash(link)
31º lugar – Don’t Worry Be Happy – Bobby McFerrin(link)
30º lugar – Turning Japanese – The Vapors(link)
29º lugar – Our House – Madness(link)
28º lugar – St. Elmos Fire (Man In Motion) – John Parr(link)
27º lugar – Two of Hearts – Stacey Q(link)
26º lugar – I Just Died In Your Arms – Cutting Crew(link)
25º lugar – Pass the Dutchie – Musical Youth(link)
24º lugar – What I Am – Edie Brickell & New Bohemians(link)
23º lugar – Electric Avenue – Eddy Grant(link)
22º lugar – Maniac – Michael Sembello(link)
21º lugar – We’re Not Gonna Take It – Twisted Sister(link)
20º lugar – Somebody’s Watching Me – Rockwell(link)
19º lugar – You Spin Me Round (Like a Record) – Dead or Alive(link)
18º lugar – It Takes Two – Rob Base & DJ E-Z Rock(link)
17º lugar – The Safety Dance – Men Without Hats(link)
16º lugar – 99 Luft Balloons – Nena(link)
15º lugar – Whip It – Devo(link) – Mais uma vez: aaaaaaaaaaaaaaah!
14º lugar – In A Big Country – Big Country(link)
13º lugar – She Blinded Me With Science – Thomas Dolby(link)
12º lugar – Obsession – Animotion(link)
11º lugar – Cars – Gary Numan(link)
10º lugar – Relax – Frankie Goes to Hollywood(link)
9º lugar – Too Shy – Kajagoogoo(link)
8º lugar – I Want Candy – Bow Wow Wow(link)
7º lugar – I Melt With You – Modern English(link)
6º lugar – Mickey – Toni Basil(link)
5º lugar – Tainted Love – Soft Cell(link)
4º lugar – Jenny (867-5309) – Tommy Tutone(link)
3º lugar – Take On Me – A-Ha(link)
2º lugar – I Ran (So Far Away) – Flock of Seagulls(link)
1º lugar – Come on Eileen – Dexy’s Midnight Runners(link)

Markeiros de Fé!!!

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Thu, 29 Sep 2011 06:43:00 -0700

Markadiabo Rock Closes por ae

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Thu, 29 Sep 2011 06:09:00 -0700

Dave Grohl e alguns momentos onde esse cara certamente não sabia nem o que pensar ou acreditar ser real

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Thu, 29 Sep 2011 05:43:00 -0700

Confira apenas algumas das feras com os quais Dave já dividiu o palco ou gravou junto, eu continuou insistindo que só há uma explicação para isso: talento e carisma contagiantes.

Pink Floyd - In The Flesh

The Who

Paul McCartney

Led Zeppelin

Lemmy

Queen

Tonny Iommy

Taylor com o Rush

Reação de Dave ao término da participação de Taylor durante show do Rush

Backbeat band- com R.E.M, Soul Asylum, Sonic Youth, Afghan Whigs...

David Bowie

Tom Petty

Com lemmy e slash

Com Serj Tankian tocando Dead Kennedys

Com The Clash, Elvis Costello, Bruce Springsteen...

Com Julliette Lewis

com trouble

Com D.R.I

Wino (St.Vitus, Obsessed, Spirit Caravan, Place of Skulls, The Hidden Hand)

Tom G. Warrior (Celtic Frost, Apollyon Sun) e Erol Unala (Apollyon Sun, Celtic Frost)

Max Cavalera

King Diamond

Com Venom

com Mike Dean (Corrosion of Conformity) e Bubba Dupree (Void)

com Lee Dorian (Cathedral, Napalm Death, Teeth of Lions Rule the Divine) e Kim Thayil do Soundgarden

Com Queens of the Stone Age

Then Crooked Vultures

ENQUETE DO DIA :QUEM FOI A PEDRA FUNDAMENTAL DO PUNK ROCK?

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 2 Aug 2011 17:00:00 -0700

"Punk rock" foi o termo criado por um jornalista para nomear um movimento musical que no final dos anos 70 entrara no começo de sua efervescencia, mas há muita controvérsia sobre quem foi a pedra fundamental desse cenário que marcou a história do rock.
Para que essa enquete seja algo legal e informativa não vamos colocar méritos ao que surgiu junto ou após o batismo da cena.
Misturei um pá de clipes que vão confundir sua cabeça,
a pedra fundamental pode nem estar ae ,é seu ponto de vista quem decidirá.

O mais legal aqui é levar em conta todos os lados, voce tanto pode achar que só é válido tudo o que veio depois de 76 ou levar em conta pontos revelantes que aconteceram antes disso como cruciais, e nessas uma bandau muito mais antiga pode ter dado o pontapé inicial, um somatório de atitude, estética e sonoridade que já havia nascido outrora, mas afinal quem voce acha que é a pedra fundamental do punk rock? POR QUE AQUI, NO FINAL, VOCE DECIDE!

MATT SORUM E MARKA DIABO MAIS UM MOMENTO HISTÓRICO DA NOSSA GRIFEE NO

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Wed, 13 Jul 2011 14:23:00 -0700

Alguns meses atras já havíamos realizado o sonho de ter um Motorhead ( Mickey Dee, embora Lemmy e Phil também tenham) vestindo shirts da Marka Diabo, honra maior era impossível crer que acontecesse novamente, afinal é algo muito dificil de se sonhar em conseguir, eles são o que se podem chamar sem nenhum problema de rock stars autenticos, pessoas que gravaram seu nome na história e nada vai apagar.
Mas acontecimentos vem, acontecimentos vão e outro de nossos ídolos surge em nosso caminho e nos dá a honra de vestir nosso trabalho, curtir, parabenizar...sem palavras para descrever que agora o Matt Sorum é esse cara, outro baterista, um dos melhores do mundo, que passou por nossas histórias pessoais em momentos que nos marcaram para sempre seja no The Cult , seja no Guns n' Roses, seja no Velvet Revolver, no Motorhead, no Glenn Hughes, no Slash Snakepit, enfim, uma imensa, enorme história de vida bem contada e realizada, para nós faltam palavras ...

Nossos agradecimentos ao Kiara Rocks por ter agilizado para que tudo fosse possível e no timing perfeito e por ter apresentado nosso trabalho ao fera, valeu Cadu!! , Valeu Matt !!!!!!!!!!!!

Aguardem que na sequencia postaremos mais fotos, a peça que Matt usa nessa imagem foi um pedido especial dele proprio por ter visto a camiseta feita para o Mickey Dee, uma simbologia que todo baterista que se preze reconhece.
O que deu para sentir baseado no primeiro pedido enviado a ele é que trata-se de um grande fã dos Stones e do Bonham.

New Order - 'Touched by the hand of God', sensacional, nostalgico e hilário video clipe

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Wed, 13 Jul 2011 09:36:00 -0700

Um dos sons mais legais que o New Order já fez, o clipe é um sarro, como Beavis and butthead não viram isso? curte ae!

A fantástica arte surf, skate e rock de Jim Phillips, um dos maiores artistas vivos do nosso tempo

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Wed, 13 Jul 2011 07:42:00 -0700

'Ghost' - A nova e sombria revelação no rock pesado mundial

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Mon, 11 Jul 2011 15:35:00 -0700

Na ativa desde 2008, o 'Ghost' é uma banda de Estocolmo, Suécia, e que vem despertando cada vez mais a atenção da crítica e publico especializados no segmento Heavy Metal.
Eu já tinha escutado rumores soprados pelos congelantes ventos europeus que diziam respeito á chegada de uma nova banda de aspecto sinistro e intrigante e com meus corvos mensageiros busquei informações sobre o que se tratava.

“Opus Eponymous” é o albúm de estréia da banda, ninguém tem nenhuma informação sobre a identidade dos músicos, mas já se desconfia, o sexteto possue uma espécie de papa satanico nos vocais e o restante dos membros trajados com vestes negras e capuzes, bem como manda a cartilha do teatro satanico de terror, o sigilo trabalha como alma do negócio.
Bom, o lance do 'Ghost' não chega a ser algo revolucionário mas é '"da hora" e vem bem a calhar em um momento em que não se tem feito nada similar no cenário, ouvindo a banda os ventos te sopram a eras que remetem ao começo do mercyful fate, mas as doses referencias diversas injetadas na sonoridade da banda os separaram de soarem como uma cópia de Mercyful Fate, pelo contrario, o Ghost tem uma personalidade impactante que vem conquistando uma legião de admiradores cada vez maior,como James Hetfield do Metallica.
O vocal também lembra King Diamond, mas sem todas aquelas variações vocais que as vezes beiravam o exagero, sempre fui fã do Mercyful, não me crucifiquem, aquela banda era matadora, é só um ponto de vista.
Instrumentalmente o Ghost mescla heavy metal tradicional (nwobhm), com referencias de bandas hard dos anos 70 e tons de psicodelismo de alto bom gosto,resumindo um disco viciante e fantástico.

Arrisque e se chape.

Psychedelic Hendrix Tribute

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Sun, 10 Jul 2011 10:43:00 -0700

O talento e o fim de 'Richey Edwards' e a encruzilhada na história dos Manic Street Preachers.

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Sat, 9 Jul 2011 10:38:00 -0700

Richey Edwards, que também atendia por Richey James começou sua história no Manic Street Preachers como motorista e roadie da banda mas acabou tornando-se o quarto membro do grupo como um guitarrista e compositor de personalidade forte, marcante e controversa.
Richey gradativamente começou a destacar-se entre o processo criativo e estético nas apresentações da banda, sua participação como letrista foi ficando cada vez mais latente ao ponto de superar o principal compositor, o baixista Nicky Wire.
A maioria das letras do terceiro disco 'Holy Bible', considerado o melhor trabalho do grupo vieram da mente de Richey.
Com temáticas que envolviam socialismo, o grupo começou com forte influencias do 'The Clash', tanto que tiveram seu estilo apelidado de 'punk retro socialista', eles curtiam bastante gerar polemicas em torno de sí mesmos, certa vez chegaram a afirmar que gravariam um disco que venderia milhóes de cópias e encerrariam suas carreiras, declarações que faziam com que a imprensa não os levasse tão á sério, embora para o publico não fizesse a mínima diferença já que o culto ao Manic Street Preachers crescia cada vez mais.
Os problemas com o guitarrista e compositor começaram a surgir de forma preocupante na medida em que o grupo conquistava reconhecimento, Richey tinha fortes crises nervosas e reações impulsivas, a primeira delas tornou-se publica e espalhou-se aos quatro cantos por ter acontecido diante de um jornalista do semanário Londrino 'New Musical Express' enquanto era entrevistado.
Steve Lamarcq, na época jornalista do NME, questionava a seriedade do grupo em perguntas que irritaram o músico a tal ponto que ele, diante do cara, cortou seu braço com uma navalha ao escrever "4 Real', incidente que fez com que Richey acabasse hospitalizado e levando 17 pontos no local.
A atitude do músico gerou desconforto dentro do grupo, as notícias em volta dele não eram nada boas e os tablóides não perdoavam, entre 94 e 95 ele acabou internado devido á colapsos nervosos, aos poucos sua vida tornou-se um livro aberto recheado de declarações depressivas que o faziam voltar no tempo ao relatar que desde sua infancia não se sentia uma pessoa normal, não se sentia confortável consigo mesmo.
A depressão era constantemente aliviada com a auto mutilação, Richey cortava-se ou queimava-se com cigarros para enfrentar a dor e seus tormentos pessoais, logo as drogas passariam a ser o ponto máximo de seu descontrole.
Na tour de 'Holy Bible', demonstrações de violencia e confusão passaram a ser cada vez mais nítidas, o que deixava o resto da banda insegura, Richey planejava para um novo disco misturar a sonoridade do 'Pantera' com 'Nine Inch Nails' e o clássico 'Screamadelica' do Primal Scream, era mais do que certo que o conflito interno do grupo seria inevitável, fora isso seus ataques de fúria durante as apresentações que culminavam em shows interrompidos após quebra quebra gerais promovido pelo guitarrista iam tornando-se a gota d'agua.
E, por último, a tragédia. No dia 1º de fevereiro de 1995, Richey, abandonou o hotel em que estava em Londres, deixando no quarto o passaporte e cartões de crédito. Seu carro foi encontrado uma semana depois, perto da ponte Severen Bridge, em Bristol, local conhecido como palco de suicídios. O corpo de James, contudo, nunca foi localizado. Volta e meia aparecem relatos de que ele teria sido visto em locais improváveis. Num primeiro momento, os integrantes da banda não se preocuparam, pois não era a primeira vez que isso acontecia. Mas o sumiço se tornou longo demais e a preocupação aumentou quando encontraram o carro de Richey num local também conhecido pela procura de suicidas. O corpo nunca foi encontrado. O sumiço trágico do músico conferiu aura mítica à banda
Alguns meses depois a banda se recuperou da tragédia e decidiu continuar sem Richey depois de conversar com a família do guitarrista. Em 1996, Manic lançou o álbum “Everything Must Go”, ainda com algumas canções de Richey. O disco vendeu dois milhões de exemplares. O sucesso crescia e no Brit Awards 97 eles levaram para casa os prêmios de Melhor Banda e Melhor Álbum (repetidos em 99).
This is My Truth Tell Me Yours saiu em 98 e o single “If You Tolerate This Your Children Will Be Next” foi direto para o primeiro lugar das paradas. Em 2001.
O nono album do Manic Street Preachers,Journal For Plague Lovers,foi lançado em 18 de Maio de 2009 recebendo,de um modo,geral críticas bastantes positivas. Todas as letras de Journal For Plague Lovers são de Richey Edwards,o guitarrista e letrista que desapereceu misteriosamente em fevereiro de 1995.A produção desse novo disco ficou por conta de Steve Albini ( Big Black/Shellac e produtor do clássico "In Utero" do Nirvana,dentre outros).Considerado pela crítica como o melhor disco Dos Manics desde Holy Bible,muito em função das letras inteligentes de Richey Edwards.
Em 2008 a família de Richey o declarou oficialmente morto, mesmo sem a localização de seu corpo, o Músico possuia bens avaliados em 400 mil euros que ficaram em posse de seus pais.
Outro fator intrigante é que Richey é mais um dos casos que se encaixam na maldição dos 27 anos, idade em que dezenas de astros do rock partiram desse mundo, Richey ,assim como Kurt Cobain havia nascido em 1967.

Recentemente sua história foi "romanceada" pelo escritor Ben Myers, no livro chamado "Richard".

Algumas das bandas prediletas de Kurt Cobain que voce talvez nunca tenho escutado antes.

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Tue, 5 Jul 2011 09:22:00 -0700

Kurt Cobain deixou uma obra referencial para a geração pós Nirvana, o que muitos não sabem é o que servia de referencial para ele.
Tirando as grandes bandas que já são normais como portas de entrada ao universo do rock, Kurt logo passou a manifestar seu gosto por coisas bem diferenciais do rock alternativo e também do pop.
Quem conhece sua história sabe que ele curtia muito bandas como Oingo Boingo, algumas coisas bem new wave, Hc e Punk e por um bom tempo foi fissuradaço no classico debut do The Knack "Get the Knack", um albúm que ele levava a tira colo pedindo para que todos seus amigos ouvissem o disco.
Logo ele passou a desfilar com camisetas de bandas desconhecidas do publico em geral ,deixando bem claro, o que ele achava que as pessoas deveriam dar uma sacada.
A banda de San Francisco 'Flipper' foi uma delas, com tres discos oficiais lançados entre 82 e 93, foi uma banda que apesar de influenciada por Stooges, Pistols e MC5 alegava fazer a linha P.E.T Rock, uma auto definição particular do som arrastado e anti mainstream feito por eles.
O 'Flipper', mesmo sem atingir reconhecimento por parte da mídia, que os achava barulhentos demais, foi influencia direta no trabalho de bandas como o Nirvana ,Melvins e Mudhoney.

O R.E.M e o Faith no More, também mostraram reverencia ao grupo chegando a executar covers deles em apresentaçãos ao vivo.

Os Escoceses do 'Vaselines' também foram outra das bandas que apareceram bastante no estilo de Cobain, tanto que tres sons deles foram gravados pelo Nirvana 'Molly's Lips', 'Son of a Gun' e 'Jesus wants me for a sunbeam', entre 87 e 2003 o grupo lançou 5 albuns.

O americano Daniel Johnston, que ficou conhecido em proporção maior graças ao documentario " The Devil and Daniel Johnston' foi outro que Kurt reverenciava, o artista cuja obra sempre fora perturbadora e estranha ganhou um grande culto nos anos 90, o fato de Kurt adora-lo ajudou bastante para que as pessoas se interessassem por seu trabalho.
Jad Fair, o fundador da banda americana 'Half Japanese'também era citado por Kurt e a exemplo de Daniel Johnston também possuia uma obra complexa e fruto de uma mente nada convencional.
Kurt tinha atração pelo lado negro da lua, definição do Pink Floyd para o universo mental sem retorno de Sid Barret após sua saída do grupo.
Jad costumava dizer "O único acorde que eu sei é aquele que conecta a guitarra para o amplificador".

Por último cito o 'The Wipers' ,uma banda pouco conhecida de punk rock 77 formada em Oregon e que foi muito cultuada por Cobain assim como outros artistas,deles o Nirvana fez covers de “D-7” e “Return of The Rat”,punk de primeira categoria, lembra bastante muita coisa do NIRVANA.

CARRO BOMBA,CRACKER BLUES, BARANGA E TOMADA NO SINTONIA DO ROCK, 16 E 17 DE JULHO CENTRO CULTURAL SÃO PAULO

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Mon, 4 Jul 2011 15:18:00 -0700

4 PAULADAS EM UMA SÓ TACADA

Baranga, Cracker Blues, Tomada e Carro Bomba, 4 bandas paulistas que carregam no peitaço a bandeira do rock n’ roll, todas 4 com algum diferencial na sonoridade entre uma e outra, mas que descendem da mesma fonte, um pessoal que manja muito do riscado, que sacam muito do chão onde pisam. Hoje elas representam parte do que rola de bom no rock feito em São Paulo, portanto, lógico, parte do que rola de legal no autentico rock Brasileiro, pessoal maneiro que não nasceu ontem e já tem uma boa estrada trilhada .

O MD BLOG trocou uma idéia com os parceiros da Baranga, Cracker Blues e a Tomada, que tá com um elogiado disco novo pintando no pedaço, juntas se apresentarão na capital paulista agora no mês de julho, no Sintonia do Rock, confira.

MD BLOG- Ae pessoal, todos vocês já estão na estrada faz um bom tempo, levando o rock n' roll no peito e na raça, hoje no Brasil é visível que essa mesma estrada se tornou mais estreita e a luta mais árdua do que em outras décadas na história do rock nacional, mas em cada novo trabalho lançado se percebe que a evolução de cada um segue firme e forte, como é que rolam as coisas hoje em dia?

PEPE (TOMADA) - A indústria fonográfica tá confusa e as grande gravadoras estão falidas, não sabem direito o que fazer. É hora do publico escolher a ordem das coisas e limar as coisas ruins que estão fazendo música, nos estamos fazendo um som de verdade, o reflexo desta loucura e o melhor, falando a nossa lingua!!!!!!!!Fiquem ligados!!

SONECA (BARANGA) - Banda que não toca ao vivo, não existe. Então o lance é cair na estrada, seguir fazendo shows e lançando discos. Assim continuamos fazendo o que mais gostamos: Rock 'n' Roll.

CORUJA(CRACKER)- a estrada é a casa...mas tem publico, sim, o pessoal compra, sim, e vai a show, sim. o mercado ta menor, mas é muito ativo, é questao de fazer o som chegar ao cara que curte, e fazer um som que reflita a realidade que o candango vive, na lingua que ele entenda, e se sinta representado.

Paulão (BARANGA)- No Brasil sempre foi difícil e ainda não é fácil...mas hj com a internet e com acesso a equipas melhores, ficou mais fácil se destacar. Com pegada, estilo e amizade é possível fazer rock pesado nesse país sim.

MD BLOG- Quais bandas vocês podem dizer que serviram de inspiração sonora á personalidade de cada um dos 4 grupos?

PEPE (TOMADA) - São 5 malucos no Tomada e cada um tem gostos distintos e vastos, mas com certeza todos nos gostamos de Beatles, Stones e da terra brasilis Rita Lee!

SONECA (BARANGA) - Na Baranga as influências são AC/DC, Status Quo, Motorhead, Rose Tatoo, Ramones e todo o Rock nacional cantado em português.

CORUJA(CRACKER)- muito blues beira-de-rio, sujo e empoeirado. E Southern Rock, porque temos origens roqueiras na banda, tb, e foi o caminho que achamos pra combinar o Country, o Rock e o Blues...

PAULÃO( BARANGA)- Chuck berry , Status quo, Motorhead, Ac/dc, Patrulha do espaço, Tutti frutti , Made in Brasil.

MD BLOG- Eu noto que os shows em conjunto com varias bandas bacanas de rock tem rolado com freqüência por ae, já pensaram em tentar levar a idéia pra outros lugares do país?

PEPE (TOMADA) - A ideia é tocar em todo lugar e gostariamos de tocar em todo lugar e se chamarem agente pra tocar com o Bomba, Baranga e Cracker, a festa ia ser completa com certeza!!!

SONECA (BARANGA) - É sempre legal quando calha de fazermos show no mesmo dia. Já rolou em outras cidades também, umas três cidades com o Tomada, umas outras três ou quatro com o Carro Bomba. Vira festa total! Mas juntos ou não, o importante é estar todo mundo tocando.

CORUJA (CRACKER)- o custo de transporte dificulta muito, mas estamos armando esquemas pra vender "pacotes", tipo tour das bandas....o Baranga, o Tomada e o Carro Bomba são amigos há tempos, bem como o Bando do Velho Jack, e temos muito prazer em tocar com essses caras. Vamos botar uns onibus na estrada, algum dia. Se qualquer sertanejo capenga tem, ta na hora da gente ter, hahaha.

PAULÃO (BARANGA) -Precisamos de um produtor , não é fácil, mas não impossível

MD BLOG- Levando em conta que hoje em dia temos de nos adaptar a meios de divulgação mais modernos e que mudam constantemente, que ferramenta hoje é a mais eficaz como divulgação do trabalho de cada um de voces?

PEPE (TOMADA) - Youtube, facebook, twitter e todas as ferramentas são legais, mas nunca será tão legal quanto um show de rock. É ali que vc ve a música sendo feita originalmente, é ali que tem a energia da banda, do improviso da loucura do músico, isso sempre será o auge das bandas!

SONECA (BARANGA) - Toda as redes sociais são importantes pra divulgar o som da banda. Mas só isso não basta. Ser sucesso no mundo virtual, não é garantia pra tirar um puta som no palco! Isso ainda é fundamental, afinal é do que se trata o Rock 'n' Roll!

CORUJA (CRACKER)- nada existe se nao tiver na internet, hoje em dia. Pra Cracker, a net é a maior fonte de divulgacao, é onde temos publico e nome, e garantimos que o show chegue ao conhecimento de quem quiser ver...no palco, é a única hora que o trampo vira diversão de Tinhoso, pra quebrar tudo, mesmo, e esse a gente tá pegando o jeito, depois de 11 anos de banda, hehehe.

PAULÃO (BARANGA) - Internet foi fundamental para a divulgação da Baranga, temos que acompanhar as mudanças, hj o face book parece o melhor.

MD BLOG- Uma pergunta voltada ao pessoal aqui do sul, já que vocês estão situados na maior cidade Brasileira, que roteiro uma banda que lança um trabalho, digamos, bacana, teria de fazer se tomasse o rumo da capital paulista?

PEPE (TOMADA) - Tomem cuidado. Os contatos agora com internet podem ser feitos via e-mail ou mesmo fone e todas as revistas, radio e tv, esses contatos, façam eles antes de virem pra cá. Não pensem que vão chegar aqui e conseguir baitas caches e tocarem para mil pessoas, não é assim.
O fã de Cascavel tem a mesma importancia que o fã de São Paulo, esse lance de bairrismo é bobeira, o lance tradicional de cada estado precisa ser respeitado, mas bairrismo em 2011 não tá com nada.

SONECA (BARANGA) - Depende do estilo. Se for Metal, tem que tentar em casas como Manifesto, Blackmore etc... Pra outros estilos de Rock, a Rua Augusta é um bom caminho.

CORUJA (CRACKER)- Faz o teu nome antes...aqui a briga é de cachorro grande, cheio das mafiazinhas politicas falidas, que tao agonizando mas ainda tem alguma influencia. A gente que ta aqui faz tempo batendo na porta, agora que estamos conseguindo um espaço proprio. Se tu chega com uns shows bons, abrindo em casas legais, com clipe legal, faz a tua lição de casa, que o bagulho vai abrindo pra ti. Tente interior de SP, tb. Na capital, vc faz mais nome que show grande...no interior, é mega show. Pensa nisso.

PAULÃO (BARANGA) -É tocar o maximo possível, fazer nome, ser conhecido e tocar em tudo quanto é buraco, o boca a boca ainda é a melhor mídia....

MD BLOG- Quais os momentos foram mais marcantes, na opinião de cada um, na estrada percorrida por vocês até aqui?

PEPE (TOMADA) - Estar tocando é sempre especial. Lembro de estarmos tocando numa cidade chamada UBA-MG, o lugar era rustico, uma casa na verdade, mas devia ter ums 400 pessoas nela rsrs, não conseguiamos ouvir nada loucura total, foi um dia bem bacana e agalera curtiu demais o som...

SONECA ( BARANGA) - Cada show é sempre cheio de história e loucuras pra dar risadas depois. Chato é ficar em casa sem tocar! Lembrando rápido de alguns com bastante histórias...em Arraial do Cabo/RJ com Korzus, Garotos Podres e Cólera, todos no mesmo busão do bate/volta SP/RJ. Em Santiago, Chile, no festival Eje Del Mal, com bandas argentinas e chilenas. Aliás, festival é sempre bem louco pelo contato com outras bandas. Este ano, por exemplo, teve o Palco do Rock, em pleno carnaval de Salvador, com o Claustrofobia. E as duas aberturas pro Motorhead, São Paulo 2009 e Florianópolis 2011.

CORUJA (CRACKER)- ver a galera que tu nao conhece, numa cidade que vc nunca foi, cantando aquele refrao que vc fez deitado na rede na chacara...ver os moleques de 15 anos vindo com o teu CD, mó empolgados, pedindo o teu autógrafo (maior honra!) ...receber mail de bandas novas dizendo que a gente é a maior influencia deles...porra, lembro os cara que ME influenciaram, e fico pensando: cacete, esse moleque que hoje ta tirando Velha Tatuagem pode ser o cara que vai manter vivo o Rock e o Blues pra quem vier depois....

PAULÃO (BARANGA) -Fazer 2 aberturas para o motorhead , foi foda especialmente em Floripa.

MD BLOG- É isso, nós aqui da Marka Diabo desejamos sempre muito rock ,curtição, reconhecimento e sucesso pra todos voces!!

SONECA (BARANGA) - Desejamos o mesmo para Marka Diabo! Keep On Rockin'!!!

PAULÃO (BARANGA) -Vaaaaaaaaaaaaaaaleu Nino, tamo junto, nós, rockers de verdade, temos nos unir, esperamos muito tocar mais vezes ai no sul...obrigado pelo espaço e sucesso para a Marka Diabo...

CORUJA (CRACKER)- Isso ae, Marka!!! E as camisetas Cracker/ Marka Diabo estao bombando nos shows aqui...parabéns, e obrigado por levar a bandeira do verdadeiro e lendário Rock`n Roll!!

Legs McNeil, os olhos que eternizaram o movimento punk rock

noreply@blogger.com (Nino Lee) — Wed, 29 Jun 2011 11:04:00 -0700

Legs introduziu-se no cenário Nova Iorquino em 1975 ao criar ao lado do amigo John Holmstrom uma revista (um fanzine, na real)que tornou-se célebre chamada 'punk'.
Ele e seus amigos queriam algo que falasse da realidade adolescente dos pé rapados, de um submundo real e descontente que habitava Nova Iorque e podia ser visto em bares como o 'Max Kansas City' e o 'Cbgb' além de falarem sobre as coisas que mais curtiam como festas que acabavam com tudo demolido ao final ,bebedeiras homéricas ,quadrinhos, filmes e o novo rock n'roll que começava a nascer por alí.
Legs viveu no centro de toda explosão do movimento que acabou apelidado de punk rock, documentou o impacto fulminante dos Ramones, viu a chegada dos Pistols em solo americano, viu o começo de uma série de bandas que acabaram tornando-se lendárias e presenciou também o descontrole anarquico do movimento após seu auge em 1977 marcado pela morte de Sid Vicious.
Quando tudo virou punk demais tomou outros rumos, trabalhou na revista 'Spin', a concorrente na época da 'Rolling Stone' e foi editor chefe da revista 'Nerve'.
Anos mais tarde um caminhão de relatos da época punk transformaram-se na biblia do punk rock chamada
"Mate-me Por Favor: a história oral sem censura do Punk", o livro de cabeceira desse movimento cultural escrita por ele e o jornalista Gillian McCain.
Na época Legs tambem vivenciou os bastidores da indústria porno e erótica produzida no submundo Nova Iorquino, esse lado também virou livro "The Other Hollywood: The Uncensored Oral History of the Porn Film Industry", lançado apenas lá fora.
Assim como Lester Bangs e Hunter Thompson, Legs McNeil é outra das figuras que merecem todo nosso respeito por sua vida e obra.